Teatr Dramatyczny w Nowogrodzie. Nowogród Akademicki Teatr Dramatyczny Strefa poza dostępem

Odwiedziliśmy Wielki Nowogród w sierpniu i do tej pory zdjęcia kurzyły się na naszym twardym dysku. Czas porozmawiać o jednym z najbardziej kontrowersyjnych budynków, jakie widzieliśmy w bezkresie Rosji - Nowogrodzkim Teatrze Dramatycznym.

Nowogrodzki Akademicki Teatr Dramatyczny im. F.M. Dostojewski
Architekt: Władimir Somow
Organizacja projektu: Giproteatr
Adres: Nowogród Wielki, ul. Velikaya 14
Lata projektowania i budowy: 1977 - 1987

1. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest oczywista rozbieżność między skalą teatru a skalą samego miasta. Teatr tej wielkości jest w sam raz w milionowym mieście, ale w żadnym wypadku nie jest to małe historyczne miasto według rosyjskich standardów. Od teatru do Kremla jest niecały kilometr, co wywołało i nadal budzi wielkie oburzenie wśród obrońców praw miejskich i ich sympatyków. Teatr powstał jednak dawno temu, dlatego warto uznać go za pełnoprawnego gracza architektonicznego, który kształtuje nowoczesny wizerunek Nowogród Wielkiego.

2. Teatr został zaprojektowany na taką skalę dzięki wszechobecnej sowieckiej gospodarce planowej i planowemu rozwojowi, że tak powiem, „dla wzrostu”. Według obliczeń do dnia budowy (1987 r.) stała populacja Nowogrodu powinna osiągnąć 300 tysięcy osób, nie licząc licznych turystów przyjeżdżających i wyjeżdżających. Jednak od budowy minęło 28 lat, ale populacja miasta osiągnęła tylko (według wiki) ~220 tysięcy osób, a liczni turyści nie docierają do teatru, ponieważ starają się nie mówić o jego istnieniu (znowu , jeśli uważasz, że źródła w Internecie) wspominają. Chociaż naszym zdaniem inspekcja tego budynku powinna znaleźć się na liście obowiązkowych imprez turystycznych wraz z wizytą na Kremlu i wycieczką do Witosławlic.

Główna fasada teatru wychodzi na rzekę.

3. Budynek ten jest kanonicznym przykładem najpopularniejszego trybu, wywodzącego się ze stron albumu fotograficznego Frédérica Schobina, figury obowiązkowej w spisach „architektury przestrzeni komunistycznej” na wszelkiego rodzaju portalach internetowych.

Teatr został pomyślany nie tylko jako czysto teatralny, ale jako główne centrum kulturalne i społeczne miasta na uroczystości, festiwale, a nawet zjazdy imprezowe. Dlatego pod budowę przeznaczono ogromną działkę z pełnoprawnym obszarem miejskim z widokiem na molo rzeczne; w kompleksie z budynkiem powstała również scena letnia. Sam teatr otaczają fontanny wyposażone we własne wieże ciśnień (!), które nigdy nie zostały uruchomione. O architekturze samego teatru nie można nic powiedzieć, bo tak nieokiełznaną kreację form trudno opisać słowami.

4. Ciekawy fakt. Do budowy opracowano unikalne elementy standardowe, z których najpopularniejszym był element półokrągły z otworami. Tak duża ilość tych elementów została wytłoczona, że ​​ostatecznie zdecydowano się wybrukować nimi część placu (z widokiem na miasto). W efekcie stało się to nie najwygodniejsze do poruszania się, ale w dziurach w/pomiędzy żywiołami wyrosła roślinność i teren zazielenił się.

5. Obok budynku wzniesiono z tych samych elementów 42-metrową ażurową stelę, zwaną popularnie „Kolumną Makarewicza”, według pogłosek, zaprojektowaną przez ówczesnego architekta Andrieja Makarewicza (nie udało się zweryfikować legendy) . Stela ta była szczególnie popularna wśród samobójców nowogrodzkich, dlatego została zdemontowana w 2008 roku.

Po prawej na zdjęciu architekt Władimir Somow.

Zaczerpnięte stąd

6. Obecnie stan budynku jest przygnębiający. Główną przyczyną spadku jest wielkość budynku i koszt jego utrzymania, który potęgują mało wyrafinowane rozwiązania technologiczne. Duża hala miasta rzadko jest pełna, a plac z widokiem na Wołchowa stał się ulubionym miejscem do dryfowania. Część pokrycia terenu jest zniszczona i jest zaprawą betonowo-glebową z zarośniętą roślinnością. Fontanny nigdy się nie uruchomiły. Dzięki złożonej konfiguracji i mnóstwu zacisznych zakamarków budynek został wybrany przez młodych ludzi.

„Podporą” po lewej stronie jest wieża ciśnień przeznaczona do funkcjonowania fontanny. Z drugiej strony to samo.

7. Złożone z prefabrykowanych półkul podtrzymują rampy.

8. Z bliska wyglądają trochę śmiesznie.

9. Nieaktywna faza letnia. Bardzo fajnie się na nim biegać.

11. Tak wygląda płyta podłogowa wisząca nad wejściem centralnym.

13. Platformy w stylu Mario prowadzą do wież ciśnień.

18. Fasada miasta.

Ogólnie rzecz biorąc, budynek sprawia wrażenie niezwykłego i brutalnego artefaktu, który bardzo dobrze wbił się w przestrzeń miejską. I mimo wszystkich swoich walorów teatr dramatyczny stał się już integralną częścią Nowogrodu Wielkiego. Głównym problemem pozostaje kwestia przywrócenia teatru i placu z powrotem do środowiska publicznego, nadanie mu nowych walorów poprzez gruntowny remont i zachowanie wszystkich cech architektonicznych.

Na osobną wzmiankę zasługuje opinia byłego głównego architekta Nowogrodu Wielkiego, Jewgienija Andrejewa. Zaczerpnięte stąd.

„Evgeny Andreev ma nawet trudności z nazwaniem stylu, w jakim odbywa się teatr potworów:

Zwykle mówię, że to jest nowoczesne, ale sam nie jestem tego pewien. Wiesz, architekci między nami to tacy szaleni ludzie – wymyślają zupełnie przesunięte projekty. Mówię wam to jako były główny architekt Nowogrodu i były burmistrz miasta. Nie uważają, że budynek powinien być piękny, pasować do otaczającej zabudowy, być łatwym w obsłudze – nie, chcą się popisać. Sprawa z naszym teatrem jest taka sama. Hiproteatrzycy chcieli, aby ich imię zostało włączone do wieków. Tak więc pojawił się - tylko z wyjątkowo negatywnym skojarzeniem. Niestety nie trzeba czekać, bo Nazarow ma nadzieję, że budynek sam się zawali i uratuje nas wszystkich przed problemami z tym związanymi - margines bezpieczeństwa ramy jest tu jak schron przeciwbombowy. A wszystkie konkretne detale będą po prostu kruszyły się na naszych głowach przez wiele lat. Moim zdaniem ten nieszczęsny teatr trzeba zdjąć z wierzchniej warstwy, usunąć wszystkie niepotrzebne rzeczy, aby oczy nie miały brzydkich oczu - obsadzone choinkami. I pokaż ją turystom jako pomnik epoki dogorywającego socjalizmu.
I to jest prawie najtańsze rozwiązanie problemu. Najtaniej jest udawać, że ten budynek w ogóle nie istnieje i zabierać turystów. Nic więc nie świeci dla dyrektora teatru i jego podwładnych, którzy marzą o małym teatrze na trzysta miejsc, w którym byłoby wygodnie dla wszystkich, gdzie spektakle odbywałyby się w wypełnionej sali. Mieli taką halę na Kremlu, gdzie obecnie znajduje się regionalne towarzystwo filharmoniczne, i skąd zostali przymusowo przeniesieni do ogromnego, zimnego, przerażającego budynku między ulicą Wielikaja a Wałem Wołchowa. Tymczasem zmiana nazwy teatru jest słuszna - nazwisko Dostojewskiego w żaden sposób nie kojarzy się z tym konkretnym horrorem. Może lepiej pasowałby Franz Kafka?”

Nowogrodzki Akademicki Teatr Dramatyczny. FM Dostojewski ma starożytną, wielowiekową historię.

W całej Rosji grzmiała twórczość nowogrodzkich aktorów ludowych - bufonów, które w XVI wieku zyskały szeroki zakres. O liturgicznym dramacie „Cave Action”, który miał miejsce w katedrze św. Zofii przed Bożym Narodzeniem, wspomina „Biuletyn Historyczny” z 1899 roku. Powszechne były również zajęcia szkolne.

Od 1825 r. otwarto pierwotny teatr stacjonarny, którego właścicielem był niejaki Lototsky. Od 1853 roku teatr w Nowogrodzie stał się stały dzięki słynnemu w tamtych latach przedsiębiorcy Nikołajowi Iwanowiczowi Iwanowowi. W jednym z domów kupieckich, w sali zaadaptowanej na teatr, przez cały sezon odbywały się regularne płatne przedstawienia. Do trupy gromadzili się najsłynniejsi aktorzy prowincji, a często w tych przedstawieniach brały udział „gwiazdy” stolicy.

Kolejnym znaczącym etapem rozwoju biznesu teatralnego w Nowogrodzie jest pierwszy teatr publiczny Rewolucji Październikowej, zorganizowany w 1918 r. w sekcji artystycznej GubONO. W repertuarze teatru znalazły się Idiota Fiodora Dostojewskiego, Paweł I Dmitrija Mereżkowskiego, Zdrada i miłość Fiodora Schillera, Śmierć Iwana Groźnego A. Tołstoja i Księżniczka Turandot K. Gozziego.

W 1934 r. Teatr Nowogrodzki został zreorganizowany w Leningradzki Regionalny Mały Teatr Dramatyczny. W sezonie 1934/1935, wraz z dziełami Gogola i Ostrowskiego, Moliera i Schillera, pojawiły się sztuki współczesne - „Droga kwiatów” V. Kataeva, „Odwrócona gleba dziewicza” na podstawie powieści M. Szołochowa. Na scenie Nowogrodzkiego Teatru Rewolucji Październikowej gościło wielu znanych rosyjskich aktorów: N. Nepokoichitsky, M. Modestova, B. Frendlich, którzy za rolę Pavki Korczagina w sztuce Jak Stal była hartowana.

W czerwcu 1941 odbył się tournée teatru w Starej Russie. Atak faszystowskich najeźdźców i czasowa okupacja miasta nie przerwały twórczej działalności teatru. Ale teraz były to twórcze brygady frontowe z fragmentami i monologami z przedstawień dla jednostek frontów Leningradu i Wołchowa. 1 września 1944 r. teatr został przekształcony w Nowogrodzki Teatr Obwodowy pod jurysdykcją Regionalnego Wydziału Sztuki, a od czerwca 1953 r. – Regionalnego Wydziału Kultury. Od tego czasu burzliwy okres zmian właścicieli, przedsiębiorców, organizatorów i organizatorów teatru nowogrodzkiego można uznać za zakończony. I przez te sto lat zachował ciągłość trupy, repertuaru i tradycji twórczych.

Po raz pierwszy w historii teatru sowieckiego Teatr Dramatyczny w Nowogrodzie wystawił powieść A.I. Hercena „Kto jest winien?”, napisanej podczas jego wygnania w Nowogrodzie w 1841 r. Wraz z tym nieśmiertelne wizerunki Szekspira („Ryszard III”), Goldoni („Karczarz”), Czechowa („Iwanow”), Gorkiego („Stary człowiek”), Anui („Medea”), Moliere („Don”) Juan ") i inni wielcy dramaturdzy.

W 1977 roku, po raz pierwszy w historii rosyjskiego teatru, główny reżyser teatru A. L. Koshelev wystawił tragedię Y. Knyazhnina „Wadima Nowogrodzkiego”, oddając hołd historii starożytnej ziemi nowogrodzkiej.

W 1987 roku zespół przeniósł się do nowego budynku, wybudowanego przez architekta Somova według projektu GIPROTEATR, który od ponad 20 lat jest siedzibą dzisiejszego Nowogrodzkiego Teatru Dramatycznego.

Od 1997 roku Nowogrodzki Teatr Dramatyczny nosi imię Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego. Wiąże się to nie tylko z pobytem wielkiego rosyjskiego pisarza na ziemi nowogrodzkiej, ale także z odwołaniem się teatru do twórczego dziedzictwa tego autora, które do dziś budzi żywe zainteresowanie zarówno aktorów, jak i widzów. W tych miejscach Dostojewski pracował przy „Demonach”, „Nastolatek”, „Bracia Karamazow”. Nazwisko pisarza nie znika z repertuaru teatru: 1965 – „Zbrodnia i kara” (reż. G. Litvinov); 1990 – „Demony” (reż. A. Koshelev); 1997 - „Przejście w przejściu” (reż. V. Vetrogonov); 1998 - „Miałem sen ...” (na podstawie opowiadania „Sen wujka”) (reż. A. Govorukho); 2004 - „Wertep” (reż. E. Czernyszow).

Od 1999 roku Teatr Dramatyczny w Nowogrodzie. FM Dostojewski otrzymał tytuł „Academic”. Teatr, mając ogromny potencjał twórczy i reżyserski, wysoki poziom wyposażenia technicznego, stawia sobie poważne zadania twórcze. Szersze ujawnienie potencjału teatru ułatwia kształtowanie repertuaru teatralnego w oparciu o dramat klasyki rosyjskiej i zagranicznej.

W 2003 roku, w Międzynarodowy Dzień Teatru, ukazała się informacja archiwalna, z której wynika, że ​​historia teatru sięga 1853 roku. Okazuje się, że był to już 150-lecie sezonu.

Teatr bierze czynny udział w Międzynarodowym Festiwalu Twórczości Kameralnej opartej na twórczości Fiodora Dostojewskiego, odbywającym się w Starej Rusi, w majątku pisarza: "Miałem sen..." (1999); „Dream of a Funny Man” wyreżyserował i wyreżyserował A. Govorukho (2001); „Bobok” wyreżyserowany i wyreżyserowany przez E. Czernyszowa (2002). Ten ostatni utwór, wraz z innymi małymi utworami FM Dostojewskiego, znalazł się w spektaklu „Wertep” (2004), prezentowanym przez E. Czernyszowa na kolejnym festiwalu. 2006 to rok jubileuszowy X festiwalu. Rosja obchodziła 500-lecie rodziny Dostojewskich, 185. rocznicę urodzin pisarza i 125. rocznicę jego śmierci. Teatr w Nowogrodzie zaprezentował spektakl na podstawie sztuki E. Biełodubrowskiego i S. Biełowa „Jestem szczęśliwy, szczęśliwy, szczęśliwy! ..” w reżyserii S. Morozowa. Artysta ludowy Rosji Lyubov Lushechkina, wykonawca roli Anny Grigorievna Dostoevskaya, został laureatem festiwalu w nominacji „Najlepsza rola kobieca”. W tej sztuce jedną z postaci jest żona pisarza. Reżyser Siergiej Morozow rozwiązał jednak problem wydobycia konfliktów wewnętrznych w organiczny i prosty sposób, dodając do spektaklu kolejną postać jako przeciwnika. A dokładniej wykonawca. Program mówi tak: „wykonawcy - Ludowy Artysta Rosji Lyubov Lushechkina, Anatoly Ustinov”. Przy tak rozdwojonej osobowości głównego bohatera nie obyło się bez incydentu. W ten sposób aktor Ustinov otrzymał nagrodę teatralną w nominacji „Najlepszy aktor w roli drugoplanowej” za rolę kobiecą.

W 1993 roku Nowogrodzki Teatr Dramatyczny zwyciężył na Międzynarodowym Festiwalu Sztuk Historycznych „Głosy Historii” w Wołogdzie za sztukę „Marta Posadnica” W. Lewaszowa, dramat historyczny oparty na rosyjskich kronikach i dziełach historycznych N. Karamzina.

Kadra teatralna została także dwukrotnie laureatem konkursu „Okno na Rosję” wśród teatrów prowincjonalnych Federacji Rosyjskiej, ogłoszonego i prowadzonego przez gazetę „Kultura” w nominacji „Teatr Roku”. Latem 1998 roku teatr wygrał najsłynniejszy na świecie festiwal w Awinionie.

Spektakl „Przystojny mężczyzna” w reżyserii A. Goworukho na V Ogólnorosyjskim Festiwalu Teatralnym 2002 „Ostrowski w domu Ostrowskiego” został wysoko oceniony przez moskiewskich krytyków. Spektakl odniósł wielki sukces na scenie Państwowego Akademickiego Teatru Małego.

W 2005 roku teatr został laureatem festiwalu Gwiazdy Zwycięstwa (Ryazan). W 2007 r. - laureat festiwalu „Spotkania Arbat” (Moskwa), prezentując spektakl na podstawie sztuki E. Biełodubrowskiego i S. Biełowa „Jestem szczęśliwy, szczęśliwy, szczęśliwy!…”. Przedstawienie zostało nazwane przez krytyków perłą w repertuarze teatru. W 2008 roku praca bierze udział w X Międzynarodowym Festiwalu Sztuk Teatralnych „Słowiańskie Spotkania Teatralne” w Homlu (Republika Białoruś).

Spektakl „Błazen Bałakiriew lub głupcy całej Rosji” na podstawie sztuki G. Gorina w reżyserii Honorowego Artysty S. Verhgradsky'ego wziął udział w VIII Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym „Wszystko zawdzięczamy Wołkowowi, Wołkowowi, Wołkowowi .. w Jarosławiu (2007).

Inscenizacja komedii A. N. Ostrovsky'ego „Ostatnia ofiara” (reż. S. Morozov) w 2008 roku została laureatem II Festiwalu Teatralnego Rybakowa (Tambow). Aktorka teatralna Ludmiła Bojarinowa otrzymuje nagrodę „Uznanie” za rolę Julii Tuginy. W tym samym roku spektakl został zaproszony na VII Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Klasyka rosyjska. Ojcowie i synowie ”(Oryol).

Dyrektor teatru, Czczony Robotnik Kultury Wiktor Jewgieniewicz Nazarow, w 1981 roku ukończył Leningradzki Order Przyjaźni Narodów w Państwowym Instytucie Kultury. N.K.Krupskoy, w 1999 r. - Nowogrodzki Uniwersytet Państwowy z dyplomem „Menedżer w sferze społecznej”. Posiada wieloletnie doświadczenie w kulturze i głęboką znajomość specyfiki teatru.

Od czerwca 2007 roku na stanowisko dyrektora naczelnego teatru został zatwierdzony Siergiej Anatolijewicz Morozow. W 1999 roku ukończył SPbGATI (dawniej LGITMiK) na wydziale reżyserii dramatu w pracowni Rosyjskiej Akademii Nauk S.Ya.Spivak. Przez lata po ukończeniu Akademii wystawił około 30 spektakli w teatrach Kostroma, Togliatti, Biełgorod, Kaliningrad, Orel. Sergey Morozov - członek laboratorium reżysera, n / a. RF L.A. Dodina, St. Petersburg, 2005/2006, brał udział w wielu seminariach i konferencjach. Po raz pierwszy w Nowogrodzie Wielkim pojawia się reżyser, który jest członkiem Zarządu Gildii Reżyserów Rosji, laureat ogólnorosyjskiej nagrody literackiej i teatralnej „Kryształowa róża Wiktora Rozowa”.

Akademicki Teatr Dramatyczny im. N. Ovgorod im F.M. Dostojewski ma starożytną, wielowiekową historię.

W całej Rosji grzmiała twórczość nowogrodzkich aktorów ludowych - bufonów, które w XVI wieku zyskały szeroki zakres. O liturgicznym dramacie „Cave Action”, który miał miejsce w katedrze św. Zofii przed Bożym Narodzeniem, wspomina „Biuletyn Historyczny” z 1899 roku. Powszechne były również zajęcia szkolne. W 1825 r. otwarto pierwotny teatr stacjonarny, którego właścicielem był niejaki Lototsky.

Pierwszy publiczny teatr stacjonarny w historii miasta powstał w Nowogrodzie w 1918 roku w ramach sekcji artystycznej GubONO. Był to Teatr Rewolucji Październikowej w Nowogrodzie. Nowy porządek społeczny stawia przed teatrem nowe wymagania. Poprzez scenę szerokie masy ludzi pracy zbliżyły się do inteligencji artystycznej, włączyły się w bogactwa duchowe niedostępne wcześniej ani robotnikom, ani chłopom.

Jednymi z pierwszych liderów Teatru Rewolucji Październikowej w Nowogrodzie byli: V. I. Lagert, B. S. Efimov, A. E. Larionov-Yurenev. W repertuarze teatru są „Idiota” F. Dostojewskiego, „Paweł I” Mereżkowskiego, „Zdrada i miłość” F. Schillera, „Śmierć Iwana Groźnego” A. Tołstoja, „Księżniczka Turandot” E. Gozziego.

W sezonie 1927-1928. pojawiają się pierwsze sowieckie dramaty. W spektaklach „Jarowowa miłość” K. Treneva, „Ralom” B. Ławreniewa po raz pierwszy na scenie pojawili się uczestnicy i bohaterowie wojny domowej, rzecznicy woli powstańców.

W sezonie 1927-1928. przy teatrze Rewolucji Październikowej powstał teatr dziecięcy. Najlepsze występy dzieci w tym sezonie to Mały Garbaty Konik, Ognivo, Don Kichot.

Tak więc Teatr Nowogrodzki istniał z pewnymi przerwami do 1934 r., A następnie został zreorganizowany w Leningradzki Regionalny Teatr Małego Dramatu.

W latach 30. XX wieku, kiedy pojawiło się pytanie o stworzenie stacjonarnych miejsc teatru miejskiego, młody utalentowany aktor N. Lebiediew został wysłany do kierowania pracą teatralną w Nowogrodzie.

W sezonie 1934-1935. bardziej udane niż inne były spektakle „Egor Bulychev” M. Gorkiego, „Wonderful Alloy” Kirszona. Obok dzieł Gogola i Ostrowskiego, Moliera i Schillera pojawiają się także sztuki współczesne – „Droga kwiatów” Kataeva, „Odwrócona gleba dziewicza” na podstawie powieści M. Szołochowa.

Wielu znanych rosyjskich aktorów odwiedziło scenę Nowogrodzkiego Teatru Rewolucji Październikowej. Na liście sztabu twórczego trupy znalazły się takie nazwiska, jak Nepokoichitsky, M. Modestovn, B. Freindlich, który za rolę Pavki Korczagina w spektaklu Jak zahartowała się stal otrzymał tytuł Honorowego Artysty RFSRR.

Po wyzwoleniu Nowogrodu z rąk hitlerowskich najeźdźców wznowił pracę w mieście teatr stacjonarny.

1 września 1944 r. został przekształcony w Nowogrodzki Teatr Obwodowy pod jurysdykcją Regionalnego Wydziału Sztuki, a od czerwca 1953 r. – Regionalnego Wydziału Kultury.

W pierwszym powojennym sezonie teatralnym dyrektorem artystycznym teatru został leningradzki reżyser W.W. Szymanowski. Głównym składem trupy są aktorzy wyzwolonego Leningradu.
Wśród nich są uhonorowani artyści RSFSR A. A. Mirzoeva, E. A. Lyubina, V. V. Rubtsov, artyści N. D. Razgulyaev, M. S. Firsova i inni.

Na repertuar teatru składały się głównie współczesne sztuki radzieckie, takie jak: „Zwycięzcy” W. Czirskowa, „Spotkanie z młodością” A. Arbuzowa, „Dzień odpoczynku” W. Katajewa, „Kremlowskie kuranty” N. Pogodina, „Rosjanie” K Simonova i in.

Później, w latach 50. - 60. repertuar teatru kształtował się z uwzględnieniem głównych, ekscytujących problemów epoki - problemów formowania się i kształtowania osobowości.

W 1987 roku zespół przeniósł się do nowego budynku, wybudowanego przez architekta Somova według projektu GIPROTEATR, który od ponad 20 lat jest siedzibą dzisiejszego Nowogrodzkiego Teatru Dramatycznego.

Od 1997 roku Nowogrodzki Teatr Dramatyczny nosi imię Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego. Wiąże się to nie tylko z pobytem wielkiego rosyjskiego pisarza na ziemi nowogrodzkiej, ale także z odwołaniem się teatru do twórczego dziedzictwa tego autora, które do dziś budzi żywe zainteresowanie zarówno aktorów, jak i widzów. W tych miejscach Dostojewski pracował przy „Demonach”, „Nastolatek”, „Bracia Karamazow”. Nazwisko pisarza nie znika z repertuaru teatru: 1965 – „Zbrodnia i kara” (reż. G. Litvinov); 1990 – „Demony” (reż. A. Koshelev); 1997 - „Przejście w przejściu” (reż. V. Vetrogonov); 1998 - „Miałem sen ...” (na podstawie opowiadania „Sen wujka”) (reż. A. Govorukho); 2004 - „Wertep” (reż. E. Czernyszow).

Od 1999 roku Teatr Dramatyczny w Nowogrodzie. FM Dostojewski otrzymał tytuł „Academic”. Teatr, mając ogromny potencjał twórczy i reżyserski, wysoki poziom wyposażenia technicznego, stawia sobie poważne zadania twórcze. Szersze ujawnienie potencjału teatru ułatwia kształtowanie repertuaru teatralnego w oparciu o dramat klasyki rosyjskiej i zagranicznej.

W 2003 roku, w Międzynarodowy Dzień Teatru, ukazała się informacja archiwalna, z której wynika, że ​​historia teatru sięga 1853 roku. Okazuje się, że był to już 150-lecie sezonu.
Teatr bierze czynny udział w Międzynarodowym Festiwalu Twórczości Kameralnej opartej na twórczości F. Dostojewskiego, który odbywa się w Starej Rusi, w posiadłości pisarza.

Od 2002 do 2014 roku dyrektorem teatru był Honorowy Robotnik Kultury Wiktor Jewgieniewicz Nazarow, który w 1981 roku ukończył Leningradzki Order Przyjaźni Narodów Państwowego Instytutu Kultury. N.K. Krupskaya, w 1999 r. - Nowogrodzki Państwowy Uniwersytet z dyplomem „Menedżer w sferze społecznej”. Viktor Evgenievich miał wieloletnie doświadczenie w kulturze i głęboką znajomość specyfiki teatru.

Jeden z najciekawszych budynków późnego okresu sowieckiego w historii Wielkiego Nowogrodu można słusznie nazwać budynkiem Nowogrodzki Akademicki Teatr Dramatyczny im F.M. Dostojewski... Został zbudowany w 1987 roku. Zaprojektowany pod kierunkiem głównego architekta Władimir Somow.

Budynek teatru jest żywym przykładem architektury sowieckiego modernizmu. Konstrukcja architektury „komunistycznej” ostro kontrastuje z otaczającą zabudową i wyróżnia się na tle innych budynków miasta. Fasada teatru wychodzi na molo nad rzeką Wołchow. Najciekawszy widok budynku otwiera się z przeciwległego brzegu, z nasypu Aleksandra Newskiego.

Wśród Nowogrodczyków panuje opinia, że ​​budynek teatru zaprojektowała liderka grupy rockowej Mashina Vremeni Andriej Makarewicz... Według plotek jest to teza muzyka. Makarevich, architekt z wykształcenia, po ukończeniu studiów w Moskiewskim Instytucie Architektury, przez pewien czas pracował w organizacji projektowej zajmującej się budową teatru. Brał udział w projektowaniu form okien Nowogrodzkiego Teatru Dramatycznego.

Zespół architektoniczny teatru, oprócz samego budynku, początkowo obejmował także fontanny z własnymi wieżami ciśnień (dwie cylindryczne wieże po bokach budynku). Fontanny niestety nigdy nie zostały uruchomione, a dziś na ich miejscu urządzono klomby.

Wokół teatru wyczyszczono duży plac, na którym zgodnie z planem architektów miały się odbyć uroczystości, festiwale i inne wydarzenia kulturalne i polityczne. W tym samym celu obok teatru wybudowano letnią scenę. Jednak położenie obiektu w niewielkim oddaleniu od głównych traktów miejskich sprawiło, że nie jest on najatrakcyjniejszy dla masowych imprez miejskich.

W zespole architektonicznym teatru znalazła się również 42-metrowa kolumna wykonana z betonowych bloków. Nie miała praktycznego znaczenia, a wśród Nowogrodu nazywano ją „kolumną Makarewicza” lub „kolumną samobójców”. Na stelę bardzo łatwo było się wspiąć, a samobójcy używali jej do popełnienia samobójstwa. W 2009 roku, w ramach przygotowań do obchodów 1150-lecia Wielkiego Nowogrodu, kolumna została zdemontowana.

W kwietniu 2014 w Wielkim Nowogrodzie film “ Bohaterowie-pionierzy”. Reżyser filmu i jego zespół rozjechali się po całym kraju, szukając miejsc odpowiednich do kręcenia scen o ZSRR pod koniec lat 80-tych. Decydującą rolę w wyborze lokalizacji odegrał budynek Nowogrodzkiego Teatru Dramatycznego.

- Na przełomie lat 70. i 80. był wyjątkowy okres w architekturze radzieckiej, kiedy zaczęły pojawiać się unikalne budynki, w których było wiele pomysłów, aspiracji i nadziei. Niewiele jest takich budynków, ale są, są rozsiane po całym byłym Związku Radzieckim. Jeden z nielicznych był w Nowogrodzie, zakochałem się w nim do szaleństwa ze zdjęć i powiedziałem, że chcę kręcić w Nowogrodzie. Bardzo ważne jest dla mnie pokazanie nie codziennego Związku Radzieckiego, ale tego, co sprawiło, że te dzieci były takie, jakie były ”- mówi reżyser filmu.