Główne wydarzenia Ostrovsky Snow Maiden. „Śnieżna dziewczyna” (Ostrovsky): opis i analiza spektaklu. wieczna rosyjska historia

Wiosenna bajka – A.N. Ostrovsky „The Snow Maiden” Cechy spektaklu.

„Śnieżna dziewczyna” to bajka, marzenie, legenda narodowa opowiedziana we wspaniałych wierszach Ostrowskiego…

K.S.Stanisławski

Ostrowski Aleksander Nikołajewicz

OSTROWSKI Aleksander Nikołajewicz (1823 – 1886), rosyjski pisarz, dramaturg, członek korespondent petersburskiej Akademii Nauk (1863).

V. G. Perow. „Portret A. N. Ostrowskiego”. 1871 Galeria Trietiakowska.

• ujawnić cechy dzieła i główny konflikt moralny spektaklu, określić wartości życiowe Berendeeva, w celu określenia poziomu wiedzy na temat treści i zrozumienia bajki przez uczniów.

• „Śnieżna Panna” to niezwykła baśń, która ukazuje piękno otaczającego nas świata, miłość, przyrodę i młodość. Sztuka Ostrowskiego to niezwykle piękne połączenie folkloru i literatury. Wykorzystując motywy ludowej opowieści o dziewczynie ze śniegu, wzbogacając je o naukowe dane o życiu, dramatopisarz stworzył oryginalną „wiosenną bajkę”, pełną tajemnic, wspaniałości postaci przekazaną w muzycznym stylu i iście rosyjskim języku.

1 grupa.„Berendej”.

Gdzie jest miłość i rada, tam jest niebo, tam jest światło; a kłótnie i spory to po prostu nonsens.

Rosyjskie przysłowie.

2. grupa."Królowa Śniegu".

• Pozwól mi zginąć, miłość jest tylko jedna

za chwilę

• Bardziej mi bliskie są lata melancholii i

JAKIŚ. Ostrowski.

3. grupa. „Lel.”

• Przez piękno - do człowieczeństwa.

V. A. Sukhomlinsky.

• Wielowarstwowe
• wielogatunkowy
• wieczne historie
• synteza
• morał
• konflikt

• Wielowarstwowe
• wielogatunkowy
• wieczne historie
• synteza
• morał
• konflikt

• Moralność (Słownik Uszakowa)- zbiór norm określających zachowanie człowieka w społeczeństwie.

• Konflikt(„Nowoczesny słownik wyjaśniający”, wyd. „Bolszaja” Encyklopedia radziecka„) definiuje się jako zderzenie stron, opinii, sił.

Główny konflikt moralny dzieła. Badanie przekrojowe.

• Brusila i Berendey są nieśmiali.

Projektowanie kostiumów, 1885 – 1886.

Harmonia odwiecznych i surowych praw natury, według których musi przebiegać ludzka egzystencja, jest niezniszczalna.

Przyczyną wszystkich nieszczęść krainy Berendeyów jest

w ludzkim egoizmie, w utracie ludzkiego pokrewieństwa,

w utracie miłości i poczucia piękna:

W sercach ludzi zauważyłem, że ochładzam się

Znaczny; żar miłości

Długo nie widziałem Berendeyów,

Zniknęła w nich służba pięknu.

W tych słowach mądrego króla zostało to objawione

głęboki sens sztuki, gdzie etyka

piękno człowieka jest zdeterminowane

relacji z przyrodą i innymi ludźmi

A ostatnie słowa Berendey:

„Wypędźmy z dusz ostatni ślad chłodu i zwróćmy się ku słońcu” ujawniają ideologiczne podłoże całego spektaklu, wyrażają marzenie Ostrowskiego o świecie wolnym od zimnych, wyrachowanych ludzi.

Dramaturg afirmuje prawo człowieka do pełni życia duchowego, wyraża marzenie o tworzeniu nowych form relacji między ludźmi i wolności w miłości, jej wysokie docenienie, uznanie dla niej tego, co najlepsze cechy moralne uszlachetnianie człowieka jest istotnym warunkiem stworzenia szczęśliwego stanu.

Wypełnianie tabeli „Znane, wyjątkowe, nowe”.

słynny

specjalny

nowy

• Dużym zainteresowaniem cieszy się „Śnieżna dziewczyna” A.N. Ostrowskiego, stworzona na potrzeby uroczystego przedstawienia i przeznaczona dla demokratycznego widza. Ten „praca wielowarstwowa, wielopoziomowa”, Który zawierała ludową opowieść, ideę starożytnego plemienia Berendejów(Tureccy koczownicy zamieszkujący stepy południowej Rosji (XI-XIII w.); od 1146 r. zostali wasalami książąt rosyjskich. Imię z kronik zanika w XIII wieku) , starożytne rytuały kalendarzowe, pieśni, zaklęcia.

• Dramat poetycki powstał na podstawie jednego z wieczne historie rosyjskiego folkloru o tym, jak piękna dziewczyna, Snow Maiden, przychodzi na świat i umiera promień słońca. A najbliższym źródłem była ludowa opowieść o Śnieżnej Dziewicy, opublikowana w 1862 roku przez kolekcjonera I.A. Chudiakow. Dramaturg bardzo uważnie przeczytał dzieło słynnego mitologa i folklorysty A.N. Afanasjew: zbiór „Rosyjskie opowieści ludowe” (1826–1871) i studium „Poetyckie poglądy Słowian na przyrodę” (1865–1869). „Pożyczona” fabuła była tylko powodem narodzin oryginalny projekt artystyczny.

V.M. Wasnetsow Berendiejewka

Dolina N. Roericha Yariliny

Prototypem królestwa Berendey był nabyty majątek Szczelykowo

dramaturg w 1867 r

W królestwie Berendeya przeplatają się prawdziwe i fantastyczne. Tutaj ożywają obrazy słowiańskiego pogaństwa: Wiosna-Czerwony, Słońce-Yarilo, Leshy, Lel (syn bogini piękna i miłości Łady, taki sam jak grecki Eros czy rzymski Kupidyn), Ojciec Mróz (jest pierwowzorem Velesa, Studenca, Treskuna, Morozka), Snow Maiden (Bogini miłości Łada lub Kastroma) Bajkowe stworzenia komunikują się z prawdziwymi ludźmi: Mizgirem (pająk, tarantula), Kupava ( « lilia wodna, pączek kwiatu” (V.I. Dal)) Berendejowie odprawiają wiosenne obrzędy, śpiewają pieśni ludowe – „te same, które brzmiały kiedyś na naszej ziemi podczas wiosennych igrzysk, w odległych czasach pogańskich”.

V.M. Vasnetsov Vesna-Krasna

N. Roerich Ojciec Mróz

W grze dwa główne, niezależne, ale połączone w jeden

cały konflikt: pierwsza to konfrontacja Zimna i Ciepła, Mrozu i

Yary, drugi - własna struktura królestwa Berendeyów. Obydwa konflikty

przeradzają się w konflikt na tym obszarze stosunki moralne u podstaw którego bogactwo jest ubóstwem, miłość jest zimna.

• Specjalny:

1. „Snow Maiden” jest wielowarstwowe pracy, gdyż przedstawienie obejmuje różne gatunki folkloru.

Berendey- plemię żyjące w XI-XIII wieku.

2. Wielogatunkowy praca.

Utwór utrzymany jest w modnym w latach 70. XIX wieku gatunku „extravaganza”,

sztuki są maskami.

3. B odwieczna fabuła rosyjskiego folkloru taki, który istnieje od dawna niezależnie od jego autorów.

• 1862 kolekcjoner I.A. Chudyakow opublikował bajkę.

4. Pokazy bajkowe bajkowe królestwo Berendeyów, gdzie zamieszkała Śnieżna Dziewica.

5. Synteza realności i fantastyki, czyli słowiańskie bóstwa pogańskie komunikują się z prawdziwymi ludźmi.

6. Dwa główne, niezależne, ale zjednoczone konflikty.

Jest to konflikt pomiędzy Morozem i Yarilą oraz konflikt w królestwie Berendey.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

• Znany:

• „Śnieżna Panna” została napisana na fabule podań ludowych, wykorzystuje poezję kalendarzową, powiedzenia, przysłowia, zaklęcia, pieśni, tradycje i legendy.
• Ostrovsky zdefiniował ten gatunek jako liryczną „wiosenną” baśń, dramat.
• Każdy zna fabułę ludowej opowieści o tym, jak piękna śnieżna dziewica przychodzi na świat i umiera od promienia słońca.
• Podstawą królestwa Berendeya jest pokój, wolność, sumienie, harmonia z naturą, służba pięknu relacji międzyludzkich, uczciwe prawa.
• « lilia wodna, pączek kwiatowy” (V.I. Dal)).
• W sztuce występują dwa konflikty: pierwszy to Zimno i Ciepło, Mróz i Yarila; drugi - w samym królestwie, a także między Berendeyami i Mizgirem jako mieszkaniec obcego kraju.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

• Nowy:

• Berendejowie to tureccy koczownicy żyjący w XI-XIII w

stepy południowej Rosji.

2. „Extravaganza” – uroczysty spektakl baśniowy, modny w latach 70. XIX wieku.

Zabawa maskami to połączenie różnorodnych tekstów: literackiego, tanecznego, politycznego – w miarę swobodna twórczość autora.

3. 1862 kolekcjoner I.A. Chudyakow opublikował bajkę.

1826–1871 A.N. Afanasjew opublikował bajkę w zbiorze „Rosyjskie opowieści ludowe”.

1865–1869 A.N. Afanasjew w swoim dziele „Poetyckie poglądy Słowian na przyrodę” zgłębiał bajkę.

4. Bajkowe królestwo Berendejów to marzenie Ostrowskiego o przyszłości społecznej, o spokojnym życiu ludzi, wolnym od władzy arbitralności i przemocy, o tym, że dobro trzeba czynić własnymi rękami.

5. Święty Mikołaj to obraz łączący cechy pogańskich bogów: Velesa, Varuna, Studenta, Treskuna, Morozka. Prototypem Snow Maiden była bogini miłości Łada.

6. Konflikt spektaklu przeradza się w konflikt w obszarze relacji moralnych u podstaw, którymi są bogactwo i bieda, miłość i chłód.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

słynny

specjalny

Rosyjska opowieść ludowa, starożytne rytuały kalendarzowe, pieśni.

nowy

praca wielowarstwowa.

berendei

starożytne plemię tureckich nomadów na stepach południowej Rosji

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

Liryczne „wiosenne” przedstawienie baśniowe,

dramat.

twórczość wielogatunkowa.

Ekstrawagancja

uroczysty występ baśniowy

zabawa w maskę

połączenie różnorodnych tekstów: literackich, tanecznych, muzycznych, politycznych - w miarę swobodna twórczość autora. .

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

Na świat przychodzi piękna dziewczyna, Śnieżna Dziewica, która umiera z powodu promienia słońca.

wieczna rosyjska historia

folklor

1862 kolekcjoner I.A. Chudiakow

1826-1871 A.N.Afanasjew

zbiór „Rosyjskie opowieści ludowe”

1865–1869 A.N. Afanasjew „Poetyckie poglądy Słowian na przyrodę”

przestudiowałem bajkę.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

podstawą jest pokój, wolność, sumienie, harmonia z naturą, służąca pięknu relacji międzyludzkich, sprawiedliwym prawom.

bajkowe królestwo Berendeyów

marzenie dramatopisarza o przyszłości społecznej, o spokojnym życiu ludzi, wolnym od władzy arbitralności i przemocy, o tym, że dobro trzeba czynić własnymi rękami.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

Bóstwa słowiańskie: Wiosna - Czerwony, Słońce - Yarilo, Leshy, Lel (syn bogini piękna i miłości Łady, taki sam jak grecki Eros czy rzymski Kupidyn) - komunikują się z prawdziwymi ludźmi: Mizgirem (pająk, tarantula), Kupava ( « lilia wodna, pączek kwiatowy” (V.I. Dal))

Z synteza rzeczywistości i fantastyki

Święty Mikołaj - Veles, Varun, Studenets, Treskun, Morozko (noc, księżyc, gwiazdy, zima, mróz, woda, świat umarłych).

Snow Maiden - Bogini miłości Łada.

Sprawdźmy tabelę „Znane, wyjątkowe, nowe”.

1. Konfrontacja

Zimno i ciepło,

dwa główne, niezależne, ale zjednoczone konflikty.

Moroz i Yarila.

konflikt w zakresie stosunków moralnych:

2. królestwo

bogactwo - bieda,

Berendeev-Mizgir

miłość jest zimna.

Piotr Iljicz Czajkowski (1840-1893) Rosyjski kompozytor

• P. I. Czajkowski pracując nad „Śnieżną dziewicą” pisał: „Od jakiegoś miesiąca siedzę w pracy i nie wstaję; Piszę muzykę do spektaklu magicznego

„Śnieżną dziewicę” Ostrowskiego, sam utwór dramatyczny uznał za perłę twórczości Ostrowskiego i powiedział o swojej muzyce do niego: „To jedno z moich ulubionych dzieł.

To była cudowna wiosna, było mi dobrze w duszy... Podobała mi się sztuka Ostrowskiego i w trzy tygodnie bez żadnego wysiłku napisałem muzykę.

Wasnetsow Wiktor Michajłowicz (1846-1926) malarz rosyjski

• I ten wiersz „Snow Maiden” -

najlepsze, co istnieje.

Rosyjska modlitwa i mądrość, mądrość proroka.

Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow 1844 -1908 Kompozytor rosyjski

• „...słuchałam głosów sztuki ludowej i natury, to co śpiewały i sugerowałam, przyjmowałam jako podstawę swojej twórczości.” NA. Rimski-Korsakow w operze „Śnieżna dziewica” gloryfikował życie narodu żyjącego w zgodzie z naturą, pokazał bogactwo zwyczaje ludowe i rytuałów, bez których obraz bajecznej Rusi nie byłby tak kolorowy.

B.V. Asafiew tak pisał o „Śnieżnej Dziewicy”: „Natchnienie Rimskiego-Korsakowa jaśnieje równym światłem, ale w innych momentach muzyka pogłębia się, by pojąć jedynie słyszalne tajemnice i początki życia, o których słowo, związane z rzeczywistością, , mimowolnie MUSZĘ milczeć... Wydaje się, że w operze wybrzmiewają wszystkie potężne elementy rosyjskiej natury, których duchy i siły są część integralnażycie i sami ludzie – mieszkańcy królestwa Berendey”

„Zimą 1879-1880 przeczytałem „Śnieżną Dziewicę” i zdecydowanie zobaczyłem jej niesamowite piękno. Od razu zapragnąłem napisać operę opartą na tej fabule, coraz bardziej zakochiwałem się w baśni A.N. Ostrowskiego.”

Fragment opery „Śnieżna dziewczyna” N. A. Rimskiego-Korsakowa. Scena topnienia Snow Maiden. „Śnieżna dziewczyna” N. A. Rimskiego-Korsakowa to „delikatny kolor rosyjskiej opery”. B.V. Asafiew ( krytyk muzyczny). Kompilowanie testów.

• 1 grupa.„Berendej”. Gdzie jest miłość i rada, tam jest niebo, tam jest światło; i kłótnie i spory, jest tylko nonsens (obraz królestwa Berendeya).
• 2. grupa."Królowa Śniegu". Wizerunek Śnieżnej Dziewicy w ujęciu N. A. Rimskiego-Korsakowa.
• 3 grupa. „Lel.” Lel jest synem Słońca i śpiewakiem miłości.

Praca domowa

• Wymyśl i napisz „przerażającą” historię o jakimś przedstawicielu klasy niższej Mitologia słowiańska(syrena, syrenka, goblin, ciastko).

Ministerstwo Edukacji i Nauki Republiki Kazachstanu

Instytucja Państwowa „Miejski Departament Edukacji” Kultura fizyczna i Sport Temirtau”

KSU „Ogólnokształcąca szkoła średnia nr 22 w Temirtau”

Temat:Interpretacja dramatu-bajki A.N. Ostrovsky „Śnieżna dziewica”

Kierownik:nauczycielka języka i literatury rosyjskiej, Nadieżda Wiktorowna Lepekhina

Temirtau, 2012

adnotacja

W artykule zbadano interpretację dramatu A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki i skuteczność jego wpływu na postrzeganie uczniów przez czytelnika podczas studiowania dzieła. Podane w przystępnej formie materiał teoretyczny o powstaniu spektaklu - bajki „Śnieżna dziewczyna” A.N. Ostrowskiego; o jego wcieleniu na scenie teatralnej, w tym operowej (kompozytor N.A. Rimski - Korsakow), w malarstwie (Vasnetsov, Korovin, Roerich, Lewitan), w animacji. Aby określić poziom wiedzy uczniów na ten temat, oferowany jest test (z kluczami odpowiedzi) do samokontroli.

Podczas pracy nad projektem postawiono hipotezę:jeśli podczas nauki dramatyczna praca sztuki teatralne - bajka A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” - wykorzystują jej interpretację w innych formach sztuki, dzięki czemu uczniowie będą mogli dokładniej i głębiej ujawnić ideologiczne i kompozycyjne podstawy dzieła.

Obiektprojekt to dramatyczne dzieło A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica”.

Temat działania projektowe to cechy interpretacji dramatycznego dzieła A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki.

Cel pracy:zapoznać się z interpretacją dramatu A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki i określić skuteczność jego wpływu na postrzeganie uczniów przez czytelnika podczas studiowania dzieła.

interpretacja ucznia-czytelnika Snow Maiden

Wstęp

1.Interpretacja sztuki - bajka A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki

.Badania

1 Organizacja pierwotnego odbioru i komentarza tekstu

2 Specyfika czytania i analizy baśni A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” (wyniki eksperymentu)

Wniosek

Wykaz używanej literatury

Aplikacja

Wstęp

Trafność: B nowoczesne czasy Wzrasta zainteresowanie problematyką poszerzania horyzontów czytelnika, poprawy jakości lektury, poziomu zrozumienia i dogłębnego wniknięcia w tekst literacki. Zadania aktywizowania potrzeb artystycznych i estetycznych dzieci, rozwijania ich gustu literackiego oraz przygotowania do samodzielnego postrzegania i analizy estetycznej dzieło sztuki można przeprowadzić poprzez badanie dzieł dramatycznych, w szczególności podczas studiowania sztuki - bajki A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” i jej interpretacji w innych formach sztuki.

Hipoteza: jeśli studiując dramatyczne dzieło sztuki - bajkę A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”, zastosujemy jej interpretację w innych formach sztuki, to w rezultacie uczniowie będą mogli dokładniej i głębiej ujawnić ideologię i kompozycyjne podstawy utworu.

Przedmiotem projektu jest dzieło dramatyczne A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica”.

Przedmiotem działalności projektowej są osobliwości interpretacji dzieła dramatycznego A.N. Ostrowskiego „Śnieżna Dziewica” w innych formach sztuki.

Cel: zapoznanie się z interpretacją dramatu A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki i określenie skuteczności jego wpływu na postrzeganie uczniów przez czytelnika podczas studiowania dzieła.

.Przestudiuj i przeanalizuj materiał na ten temat.

.Aby poszerzyć wiedzę uczniów na temat powstania spektaklu - bajka A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica”.

.Rozwijaj umiejętności pisania badań.

.Zwiększ motywację do nauki dramatu

.Rozwijaj miłość do literatury i innych form sztuki.

Metody badawcze:

.Studium źródeł literackich.

.Przepytywanie uczniów.

.Zbiór twórczości uczniów.

Testowanie.

.Analiza, synteza i uogólnienie uzyskanych wyników.

Polecamy wykorzystać ją na lekcjach literatury rosyjskiej jako materiał dodatkowy, zarówno do samodzielnego przygotowania, jak i jako materiał uzupełniający zestaw narzędzi, co pozwala dostosować i pogłębić percepcję czytelniczą uczniów podczas czytania dramatycznego dzieła A.N. Ostrowskiego „Śnieżna Dziewica”.

1. Interpretacja sztuki - bajka A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” w innych formach sztuki

Wiosenna bajka Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” została po raz pierwszy opublikowana w czasopiśmie „Biuletyn Europy” nr 9 z 1873 r. Spowodowało to kręgi literackie sprzeczne opinie. „Redaktor magazynu „Biuletyn Europy” M. Stasyulevich, pisarze I.A. Goncharov, I.S. Turgieniewa i innych urzekło piękno i lekkość języka „Śnieżnej Dziewicy”, „siła wyobraźni dramaturga, to, jak doskonale studiował i odtwarzał baśniowy świat, postrzegany jako rodzaj rzeczywistości dzięki kunszt autora” – zauważa Lebiediew.

Niektórzy współcześni nie rozumieli planu Ostrowskiego. Zarzucali autorowi, że tworząc sztukę „Śnieżna dziewczyna” całkowicie zlekceważył prawa sztuki dramatycznej. „Poetycki winegret”, „fantastyczny kaprys oczyszczony z wszelkich realnych nieczystości”, „komedia marionetkowa” – oto bukiet dowcipów skierowany do jednego z najszczerszych dzieł Ostrowskiego. „Sztuka była tak nieoczekiwana, że ​​zmyliła pierwszych czytelników”. Nawet Niekrasow był zdezorientowany, po szybkim przeczytaniu sztuki odpowiedział autorowi notatką biznesową, co go bardzo uraziło. Na co Ostrovsky odpowiedział: „...wyceniasz moje nowe, drogie dzieło tak tanio, jak nigdy nie ceniłeś żadnego z moich dzieł”.

Współczesny badacz twórczości Ostrowskiego, Ko Yong Ran, uważa, że ​​pojawienie się sztuki wywołało konsternację wśród jego współczesnych, gdyż „byli już przyzwyczajeni do tego, że Ostrovsky co roku dawał czytelnikom i teatrowi realistyczną komedię społeczną lub dramat z współczesne życie Rosjan. Dlatego w latach 60. XIX w. Dramat historyczny Ostrowskiego nie spotkał się z powszechną aprobatą”.

W pierwszej produkcji Snow Maiden nie miała szczęścia, chociaż sam Ostrovsky wystawił sztukę w Teatrze Małym. Do udziału w nim zaproszono wszystkie zespoły ówczesnego Teatru Cesarskiego: dramat, operę i balet, które starały się nadać spektaklowi powagę i świętość. „Sam wystawiam sztukę, jako kompletny mistrz” – napisał Ostrovsky. „Rozumieją tutaj bardzo dobrze, że tylko pod takimi warunkami odniesie sukces”.

Redaktorzy książki „Historia literatury rosyjskiej XIX wieku” zauważają, że podczas produkcji opery sam Ostrovsky gorliwie omawiał kostiumy, dekoracje i magiczne wodorosty zaproponowane przez wynalazczego K.F. Walc. Dramaturg zastanawiał się, jak uczynić scenę topnienia Śnieżki bardziej udaną technicznie. „Złożony efekt zniknięcia roztopionej Śnieżki – za oświetlonymi i stopniowo gęstniejącymi strumieniami wody do włazu weszła postać artystki Fedotowej – był pełnym sukcesem.” Cytując Lebiediewa, pragniemy zauważyć, że w zamyśle pisarza akompaniament muzyczny miał łączyć się w przedstawieniu z akcją dramatyczną. Na zlecenie Ostrowskiego i na zlecenie dyrekcji teatrów cesarskich muzykę do „wiosennej bajki” skomponował Piotr Iljicz Czajkowski, który nazwał „Śnieżną Dziewicę” jednym ze swoich ulubionych dzieł.

Z artykułu Lebiediewa „Śnieżna dziewczyna” dowiadujemy się, że muzykę do spektaklu napisał kompozytor na podstawie przesłanych mu poszczególnych scen, nad którymi dramatopisarz pracował. Entuzjastyczny, poetycki nastrój, jakiego Czajkowski zwykle doświadczał wraz z nadejściem wiosny i przebudzeniem natury ze snu zimowego, zdawał się przenosić na muzykę. Partytura „Śnieżnej Dziewicy”, stworzona w duchu melodii ludowych, zadziwia hojną różnorodnością wyrażonego w niej „radosnego nastroju wiosennego”, co nie wyklucza nut lekkiego smutku i „głównego rosyjskiego, wesołego i odważnego tonu .” „Muzyka Czajkowskiego do „Śnieżnej Dziewicy” jest urocza” – napisał Ostrowski.

Ale ogólnie występ w Moskwie nie był sukcesem. Najpierw powód niepowodzenia produkcja teatralna Krytyk „Śnieżnej Dziewicy” A.N. Czebyszew-Dmitriew uważał „wiosenną bajkę” za zasadniczo niedramatyczną. W jego interpretacji dramat Ostrowskiego jest dziełem głęboko lirycznym. Subtelne, nieuchwytne ruchy wiosennych uczuć i nastrojów budzących się w duszy bohaterki baśni, fantastyczny charakter jej wyglądu zewnętrznego i wewnętrznego - wszystkie te cechy Śnieżnej Dziewicy, zdaniem krytyka, są niewyrażalne na scenie, są dostępne są jedynie dla poezji lirycznej i epickiej. Żadna najwybitniejsza aktorka tego nie zrobi prawdziwa Śnieżna Dziewica, gdyż „jedna z zasadniczych cech Śnieżnej Dziewicy polega na uwodzicielskiej niewyobrażalności Śnieżnej Dziewicy”.

„Dramat wymaga akcji, ruchu, zdarzeń zewnętrznych” – podsumował krytyk – „podczas gdy historia Śnieżnej Dziewicy jest opowieścią o wewnętrznym świecie duszy, bogatym w doznania, myśli, uczucia, ale to życie młodego serca jest zbyt mało wyrażona zewnętrznie i z kolei prawie zależy od przebiegu zdarzeń zewnętrznych... bajka tańczy i śpiewa, ale się nie rusza.”

„Zarzuty Czebyszewa i Dmitriewa są głębokie, ale tylko z punktu widzenia estetyki teatralnej lat 70. XIX wieku” – zauważył E.M. Sacharow i I.V. Semibratowa.

Na początku XX wieku sztukę wystawiali w najlepszych rosyjskich teatrach reżyserzy L.P. Lenski, K.S. Stanisławski. Swoimi produkcjami chcieli „ożywić baśń”.

Dramatyczna opowieść Ostrowskiego odniosła największy sukces w wykonaniu Moskiewskiego Teatru Artystycznego w reżyserii K.S. Stanisławski, który napisał: „Śnieżna dziewczyna” to bajka, sen, legenda narodowa, napisana i opowiedziana we wspaniałych dźwięcznych wierszach Ostrowskiego. Można by pomyśleć, że ten dramaturg, tak zwany realista i pisarz codzienny, nie pisał nigdy nic poza wspaniałą poezją i nie interesował się niczym innym, jak tylko czystą poezją i romansem. Spektakl wystawiono z towarzyszeniem muzyki A. Grechaninova. W przedstawieniu zastosowano wiele chwytów i nowinek reżyserskich: pominięcie części tekstu, zmianę kolejności scen. Stanisławski wprowadził do zabawy goblina z młodymi, Śnieżnej Pannie towarzyszył niedźwiedź, z którym się bawiła. Rozmowa Snow Maiden z Wiosną odbyła się na tle chrapania przez sen Berendeyów itp.

Przedstawienia były tak jasne, kolorowe i drogie, że niektórzy krytycy zaczęli nawet pisać, że nadmierny luksus przedstawienia odciągnął aktorów i widzów od samej sztuki Ostrowskiego.

Gorki napisał do A.P. Czechow: „Śnieżna Panna” to wydarzenie! Ogromne wydarzenie - uwierzcie mi!.. Artyści wystawiają tę sztukę cudownie, wspaniale, zdumiewająco dobrze!.. Wszyscy są dobrzy, jeden jest lepszy od drugiego i - na Boga - oni są jak aniołowie zesłani z nieba, żeby opowiadać ludziom głębi piękna i poezji.”

Jednakże E.M. Sacharow i I.V. Semibratova zauważa, co następuje: „Zapoznając się z recenzjami krytyków spektaklu „Śnieżna dziewczyna” z 11 maja 1873 roku w Moskiewskim Teatrze Małym, mimowolnie zwracasz uwagę na fakt, że tylko niektóre części spektaklu odniosły sukces . Całość okazała się nudna, powolna i przeciągnięta. Przyczynę niepowodzenia ukryto nie tyle w zaniedbaniach inscenizacyjnych, ile w braku zespołu aktorskiego, a co za tym idzie, owego dramatycznego i intensywnego liryzmu, który leży u podstaw artystycznej jedności baśni”. Podobny obraz można odnaleźć w innych produkcjach.

„Śnieżna dziewica” Ostrowskiego zyskała dużą popularność w operze Mikołaja Andriejewicza Rimskiego-Korsakowa, napisanej w latach 1880–1881.

Jeszcze za życia Ostrowskiego sztuka, która nie znalazła miejsca na rosyjskiej scenie teatr dramatyczny, odnalazłem nowe, pełne życie scena operowa w aranżacji muzycznej Nikołaja Andriejewicza. I nie jest to wcale przypadkowe, ponieważ zbliżała się budowa sztuki Ostrowskiego kompozycja muzyczna.

„Zimą 1879/80 przeczytałem ponownie Pannę Śnieżkę i zdawało mi się, że dostrzegam jej niesamowite piękno” – wspomina kompozytor. - Od razu chciałem napisać operę na tej fabule i gdy myślałem o tym zamiarze, coraz bardziej zakochiwałem się w bajce Ostrowskiego. Pociąg, który pojawił się we mnie do starożytnego rosyjskiego zwyczaju i pogańskiego panteizmu, teraz zapłonął jasnym płomieniem. Nie było mnie najlepsza historia„, nie było dla mnie lepszych poetyckich obrazów niż Śnieżna Dziewica, Lel czy Wiosna, nie było lepszego królestwa Berendeyów z ich cudownym królem, nie było lepszego światopoglądu i religii niż kult Yarili - Słońca”.

Kompozytor Rimski-Korsakow poprosił Ostrowskiego o pozwolenie na wykorzystanie sztuki w operze i przygotował libretto, na które dramatopisarz wyraził zgodę. Fabuła „Śnieżnej Dziewicy” dała kompozytorowi możliwość gloryfikacji życia ludzi, które przebiega prosto, bez sztuki, w zgodzie z naturą, przedstawiając ich sposób życia i barwne rytuały.

JEŚLI. Kunin w artykule „Śnieżna dziewczyna” wskazuje, że zarys opery był gotowy 12 sierpnia, a orkiestrację ukończono po powrocie do Petersburga 26 marca 1881 roku. „Muzyka opery opierała się w dużej mierze na melodiach ludowych, ale nie na pieśniach codziennych, jak Czajkowski” – zauważa Lebiediew – „ale na melodiach obrzędowych i starożytnych melodiach słowiańskich”. Żal nam Śnieżnej Dziewicy, współczujemy minionej wiosny z jej delikatnymi porankami, ciche światło wieczór i skromne białe konwalie” – podsumował swoje wrażenia z muzyki Rimskiego-Korsakowa kompozytor B. Astafiew.

Nikołaj Andriejewicz swoim muzycznym talentem uchwycił podstawy artystycznej jedności baśniowych obrazów scenicznych. „Słuchając opery, odczuwamy stopniowo narastające ciepło, które osiąga swój szczyt w hymnie do boga Yarila”

Do tego bajeczny motyw muzyczny, oznaczający stopniowy triumf ciepła i światła nad zimnem i ciemnością, za pomocą bardzo złożonego systemu motywów przewodnich i harmonii leitskych Rimski-Korsakow, według E.M. Sacharow i I.V. Semibratow łączą linie tematyczne różni bohaterowie. W centrum znajduje się temat Śnieżnej Dziewicy, który dodaje dynamiki muzycznej tkance całej opery.

Dokonując ogólnej analizy muzyki Panny Śnieżnej kompozytor napisał: Należy stwierdzić, że w tej operze w dużej mierze wykorzystałem melodie ludowe, zapożyczając je głównie ze swojego zbioru... Poza tym wiele drobnych motywów czy pieśni, składników bardziej lub krótsze melodie, niewątpliwie czerpałem z podobnych małych pieśni w różnych melodiach ludowych…”

Cała tkanka muzyczna opery jest ludowa. „Zaczerpnięte ze starożytnych pieśni, z gry instrumentalnej i odkryte na nowo przez Korsakowa w jego aranżacji na chór operowy i orkiestrę lub stworzone przez samego kompozytora, melodyjne, harmoniczne i barwne elementy „Śnieżnej Dziewicy” zachwycają, jak Bałakiriew zwykło się mawiać „ludowa prawdomówność”, a zarazem nieskazitelność smaku, wdzięku, szlachetności.

W późniejszej historii przedstawień operowych znaczącym zjawiskiem stał się występ na scenie Moskiewskiej Prywatnej Opery Rosyjskiej S. Mamontowa w 1885 roku. Spektakl ten poprzedził amatorski spektakl dramatyczny „Śnieżne panny”, wystawiony w kinie domowym Mamontowa w 1882 roku. „V.M. przejął część artystyczną produkcji. Wasniecow – wtedy w pełni rozwinął swoje talenty” – wspomina syn S. Mamontowa, V.S. Mamontow. „Jednocześnie nie tylko on sam został przesiąknięty poezją tej cudownej bajki, poczuł jej rosyjskiego ducha, docenił jej niezrównany czysty, autentyczny język rosyjski, ale, jak sądzę, zaraził swoją pasją wszystkich uczestników tego przedstawienia .”

Scenografia do spektaklu była wspaniała, stworzona przez artystę, który stworzył cały poetycki świat „starożytnej architektury rosyjskiej w wymyślonym kraina czarów Berendiejew. Wykonawcy byli ubrani w autentyczne stroje narodowe rosyjskie przechowywane w Muzeum Abramcewa.” Sam Wasnetsow grał Ojca Frosta i był w tej roli bardzo dobry. Jeszcze większym sukcesem była inscenizacja operowa Panny Śnieżnej. Twórczy talent Wiktora Michajłowicza Wasniecowa, który zaprojektował przedstawienie, pozostawał w niesamowitej harmonii ze stylem muzyki. Dekoracje i kostiumy Wasnetsowa, bajeczne, a jednocześnie autentyczne, zachwycały jego współczesnych.

JEŚLI. Kunin zauważa, że ​​„na potrzeby przedstawienia operowego artysta pomalował dom Kupawy pięknymi ozdobami, a stroje chłopców i dziewcząt uczynił bardziej odświętnym.

„Komnaty cara Berendeya” (dodatek) - szkic scenerii do opery „Śnieżna dziewica” - żywy przykład talentu dekoratora, wspaniałego artysty-gawędziarza W. Wasnetsowa. Dekorację tę wykonał artysta w Abramcewie na amatorskiej scenie S. Mamontowa. Dekoracja Wasnetsowa zrobiła na wszystkich tak wielkie wrażenie, że przeniesiono ją na dużą profesjonalną scenę operową.

K. Korovin i I. Levitan pomogli Vasnetsovowi w pracy nad scenografią. Korovin zdefiniował zadanie dekoratora podczas inscenizacji „Śnieżnej Panny”: „Tutaj trzeba dać Rosji wiersz, wiersz o rosyjskiej naturze… Jej przebudzenie wiosny… Przecież „Śnieżna Panna” to najbardziej wzruszający wiersz o rosyjskiej naturze!” Jako podstawę wszystkich kostiumów artystka wybrała samodziałowe białe płótno. Sam go pomalował kolorowymi zdobieniami, tworząc dekoracyjne, spektakularne mise-en-scène.

VS. Kuzin i E.I. Kubyszkina uważa, że ​​​​wśród baśniowych bohaterek Wiktora Wasniecowa najsłodsza jest Śnieżna Dziewica. „Artysta był zafascynowany tym cudem obraz poetycki…” Badacze twórczości Wasnetsowa zauważyli, że na kartce papieru widoczne są ślady ołówka i plamy przezroczystej akwareli nałożonej cienkim pędzelkiem. Co więcej, Wasnetsow nie maluje papieru, a jego blady kolor staje się częścią twarzy, sylwetki, stroju. Artysta zabarwił papier znajdujący się za figurą niebieską akwarelą – a kolorowa plama od razu uwypukliła postać Śnieżnej Dziewicy. Jej wygląd narodził się z delikatnego połączenia błękitu, ochry i złota. Postać dziewczyny jest lekko pokryta wybielaczem, jakby pudrowana śniegiem. I chociaż Śnieżna Panna stoi przy kołowrotku, trzyma wrzeciono, ale nie przędy przędzy. To tak, jakby jej tu nie było, ale gdzieś tam baśniowy świat.

Snow Maiden to marzenie samej natury, która na jakiś czas stała się ładną dziewczyną.

Był to jeden z pierwszych przypadków w języku rosyjskim Opera, kiedy powstał ścisły związek artysty teatralnego z typem muzycznym” – zauważa I. Kunin.

Współcześni rozumieli wartość artystycznej syntezy trzech sztuk: dramatycznej, muzycznej i akcja sceniczna. Stylizacja sztuki ludowej w sztukach teatralnych, muzyce i scenografii wpisuje się w ten sam nurt poszukiwań artystycznych. Jeden z jego współczesnych napisał: „Dzieło poetyckie A.N. Ostrovsky… otrzymał doskonałą harmonię z dźwiękami i paletą kompozytora i artysty.” W Roczniku Teatrów Cesarskich na rok 1910 czytamy: „W Pannie Śnieżnej pojawiła się rzadka jednomyślność autora, kompozytora i artysty”.

Trio Ostrowski – Wasniecow – Rimski-Korsakow stworzyło dzieło sztuki artystyczne piękno- jedyna wyjątkowa rzecz w historii kultury.

W połowie XX wieku na podstawie sztuki „Śnieżna dziewczyna” powstały filmy fabularne i animowane pod tym samym tytułem. W 1952 roku Studio Filmowe Soyuzmultfilm i reżyserka A. Snezhko-Blotskaya nakręcili film animowany, w którym wykorzystano muzykę N.A. Rimski-Korsakow. Nieoczekiwane jest także wykorzystanie szkiców W. Wasnetsowa do przedstawienia kostiumów. postacie, dekoracja.

W twórczości Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego wiosenna bajka „Śnieżna dziewczyna” zajmuje szczególne miejsce. Jest szczytem poetyckiej działalności dramaturga. Wyraził w nim swoje marzenie o spokojnym, wolnym i radosnym życiu ludzi, wyśpiewał piękno i siłę natury oraz miłości. Spektakl jest wspaniałą artystyczną fuzją fantazji i życia codziennego, symboliki i rzeczywistości.

Badacze twórczości Ostrowskiego, analizując sztukę, zwrócili uwagę na fakt, że dramatopisarz podczas pracy nad „Śnieżną dziewicą” wykorzystywał różne źródła. Niektórzy twierdzą, że w chórze guslarowym z drugiego aktu „wiosennej opowieści” słychać motywy „Opowieści o kampanii Igora”, inni w monologach Bobyla wyczuwali intonację I.S. „Pieśni Bobyla”. Nikitin, inni zwracają uwagę, że na obrazie Moroza znajduje się kontynuacja wierszy Niekrasowa „Kto dobrze żyje na Rusi” i „Mróz, czerwony nos”. Pojawiły się przekonujące próby porównania Panny Śnieżnej z dramatem W. Szekspira „Sen nocy letniej”. Na podstawie artykułu E.M. Sakharova i I.V. Semibratowej możemy zauważyć, że głównym źródłem baśni była poezja świąt chłopskich. „Wśród papierów dramatopisarza... znajduje się kopia artykułu opisującego święto majowe w guberni twerskiej, materiał o ceremoniach zaślubin w obwodzie daniłowskim obwodu jarosławskiego. Chór ptaków został zapożyczony przez dramatopisarza z pieśni ludowej „Jak to jest, gdy ptaki żyją za granicą”, monolog Kupawy urażony przez Mizgira nosi ślady obróbki znalezione w artykułach Ostrowskiego „Pieśń hop” itp.”.

Poetycką wyobraźnię dramaturga wzbogaciły studia nad twórczością rosyjskich folklorystów szkoły mitologicznej. Ostrovsky zainteresował się czytaniem „rosyjskich opowieści ludowych” A.N. Astafiew znał słynną książkę tego wybitnego naukowca „Poetyckie poglądy Słowian na przyrodę. »

Po tym, jak nauka XIX wieku zidentyfikowała najogólniejsze uniwersalne tematy mitologii, wielu pisarzy zaczęło celowo konstruować swoje dzieła tak, aby były postrzegane na tle tych modeli mitologicznych i dzięki temu nabrały głębszego i bardziej znaczącego znaczenia, a Ostrovsky, jako pisarz, nie był wyjątkiem. „Liryczna sztuka A. N. Ostrowskiego „Śnieżna Dziewica” to dzieło zawierające ludową opowieść o dziewczynie Śnieżnej Dziewicy, ludową legendę o starożytnym plemieniu Berendejów, starożytne rytuały kalendarzowe, pieśni, dlatego „Śnieżna Dziewica” to wielowarstwowa , wielopoziomowa, wielogatunkowa praca.”

„To utopia społeczna” – tak AI nazywa sztukę Ostrowskiego „Śnieżną Dziewicą”. Rewiakin. „Ma fantastyczną fabułę, postacie i scenerię. Głęboko odmienna formą od społecznych i codziennych spektakli dramaturga, wpisuje się organicznie w system demokratycznych, humanistycznych idei jego twórczości. W tej zachwycającej opowieści, utkanej z motywów i obrazów poezji ustnej, Ostrovsky ucieleśniał swoje marzenie o spokojnym, radosnym i wolnym życiu dla ludzi”.

I. Miedwiediew w artykule „Trzej dramatopisarze” wyraża swoją opinię, że spektakl „Śnieżna dziewczyna” organicznie łączy się z jednym z tematów poruszanych w tym ostatnim cyklu, który badacze nazywali „powieść”. Wiele rozdziałów (sztuk) tej „powieści” traktuje o miłości, z jej najwyższym ludzkim nieskrępowaniem, wyzwoleniem od zagłuszającej samotności. Temat ten wydaje się być zapisany w abstrakcyjnym ludowym obrazie dziewczyny - Śnieżnej Dziewicy, która zakochawszy się, uwolniła się z lodowych kajdan, ale zmarła. „Tak zmienia się Ostrovsky wizerunek ludowy na komedię tematyczną” Tak nazywa tę sztukę I. Miedwiediew: „Komedia tematyczna”.

« To jest o o romantycznej tajemnicy” – mówi A.V. Mankovsky’ego, omawiając gatunkowy charakter „Śnieżnej Dziewicy”. „Głównymi cechami tajemnicy romantycznej są: dwuwymiarowość rozgrywającej się w niej akcji; i obraz świata w nim przedstawiony; obecność fantastycznych postaci w tle tajemnicy; wstawione cyfry w wyniku zastosowania „techniki inkluzji pozagatunkowych (dzięki nim rama dramatu zostaje niejako zamazana przez elementy liryczne i epickie); stylistycznie jaskrawe uwagi.” Rozważając oryginalność artystyczna zagraj w „Śnieżną Dziewicę”, porównując ją z tą definicją, moglibyśmy zgodzić się z opinią A.V. Mańkowski.

„Akcja rozgrywa się w krainie Berendeyów, w czasach prehistorycznych” – brzmi pierwsza uwaga „Śnieżnej Panny”, „wiosennej baśni w czterech aktach z prologiem”. Czytając o początkach życia i losach scenicznych spektaklu, wiemy, że ten kraj jest fikcyjny. „Podróżując Wołgą A. Ostrowski usłyszał o bagnach Berendiejewa położonych w rejonie Aleksandrowskim w obwodzie włodzimierskim. Informacje te mogą wzmocnić stare rosyjskie legendy o starożytnym ludzie Berendejów, rządzonym przez cara Berendeya. Berendey - koczowniczy ludzie pochodzenia tureckiego.” Materiał ten posłużył autorowi do stworzenia królestwa Berendey, toczącego się Turcy ludzie w osiadłego Słowianina żyjącego na Rusi w czasach prehistorycznych.

Uwaga ta przedstawia fantastyczny obraz: „Całe niebo pokryte jest ptakami przylatującymi zza morza. Wiosna – Krasna schodzi na ziemię na żurawiach, łabędziach i gęsiach, w otoczeniu orszaku ptaków.” Odnosząc się do oświadczenia A.L. Stein, możemy zauważyć, że to zdjęcie jest poetycka przesada. Całe niebo pokryte jest ptakami przylatującymi zza morza. To wszystko. Cały horyzont był zajęty przez ptaki. Tworzy to uderzający obraz wielości, ruchu, różnorodności. A jednak w sercu fantastycznego obrazu - prawdziwy fakt- wiosenny powrót ptaków.

„Prolog zaskakuje właśnie dzięki stałemu i bardzo subtelnie zrealizowanemu połączeniu baśniowej fantazji z przedstawieniem prawdziwego, psychologicznego, a nawet codziennego wyglądu każdego z bohaterów” – zauważa A.L. Matowy. W prologu spektaklu jako postać zostaje wyznaczona słomiana podobizna Maslenitsy, a pod koniec czwartego aktu pojawia się Yarilo – na festiwalu na jego cześć. Można zatem stwierdzić, że fabuła spektaklu rozgrywa się w ciągu jednej wiosny. „Aby być bardziej precyzyjnym, zwróćmy się do literatury poświęconej pogaństwu słowiańskiemu. „Starożytna Maslenica, sądząc po obfitej symbolice słonecznej, miała być obchodzona w jednej z faz słonecznych - w dni równonocy wiosennej, 20–25 marca”. Należy pamiętać, że te dni symbolizowały nie tylko zwycięstwo upału nad zimnem i początek wygnania zimy. Święto Wiosny było jednocześnie świętem ku czci zmarłych przodków, zwyczajowym czasem komunikacji z nimi, odwiedzania cmentarzy i pogrzebów. W tym czasie w królestwie Berendeyów pojawia się Śnieżna Dziewica. Jeśli chodzi o datę obchodów Dnia Yarilina, „30 czerwca jest słomkowa lalka, ubierają ją w sukienkę kumak, naszyjnik i kokoshnik, noszą ją po wsi śpiewając, a potem rozbierają i wrzucają do wody. Oznacza to, że można dojść do wniosku, że akcja spektaklu obejmuje trzy miesiące – od końca marca do końca czerwca.

W twórczości Ostrowskiego zwykła coroczna zmiana pór roku, wiosenne przebudzenie sił natury są poetycko ucieleśnione w obrazach Wiosny - Czerwonego, Ojca Mrozu i ich córki - delikatnej i delikatnej Śnieżnej Dziewicy, która prosi o uwolnienie ludziom z dziczy leśnej samotności. Jest gotowa dzień i noc słuchać pieśni pasterza Lela, którego śpiew urzeka duszę otwartą na wrażenia życia i sztuki. Serce Śnieżnej Dziewicy jest zimne, nie zna uczucia miłości, „wiosennego ciepła omdlewającej błogości”, zdaniem Moroza, jest dla niej zabójcze:

Zamierza zniszczyć Śnieżną Dziewicę; tylko

I czeka, aż zostanie zasiane w jej sercu

Swoim promieniem ogień miłości; Następnie

Dla Śnieżnej Dziewicy, Yarilo, nie ma ratunku

Spali, spali, stopi.

Nie wiem jak, ale to zabije. Jak długo

Jej dusza jest czysta jak dziecko,

Nie ma mocy, by skrzywdzić Śnieżną Dziewicę.

Już na samym początku dramatu dramaturg zarysowuje taką możliwość tragiczny koniec. W sporze Mrozu i Wiosny pojawia się odwieczne pytanie o szczęście. Spór ten wytycza jeden z głównych wątków „wiosennej bajki”. Ostrovsky sformułował ten temat w następujący sposób:

„Szczęście nie polega na kochaniu” (Mróz)

„Szczęście tkwi w kochaniu” (wiosna)

Każdy na swój sposób wyobraża sobie szczęście swojej córki, skłaniając czytelnika lub widza do zastanowienia się nad tym tematem.

Walka mrozu, zimna, drętwienia i słońca, ciepła, miłości stanowi treść „wiosennej bajki” Ostrowskiego. Polem tej bitwy było serce Snow Maiden.

Losy Śnieżnej Panny są ściśle powiązane z losami baśniowego ludu Berendeyów, którym opuszcza las. To w niej „przyczyna okrutnych zim i wiosennych chłodów” Słońce patrzy na nią zazdrośnie i ponuro, wściekłe na córkę swojego brata Frosta i na „zimne uczucia” mieszkańców królestwa Berendey , co pozbawia je pożądanego ciepła.

Samo królestwo Berendejów, jak wskazuje Lebiediew, jest rodzajem utopijnego, harmonijnego społeczeństwa, żyjącego w prawdzie i sumieniu, szanującego wolność uczuć, opartego na zachwycie dla piękna. Serdecznym i mądrym władcą tego kraju jest car Berendej. Jego imię brzmi jak nazwa samego plemienia - Berendei.

Cytując A.I. Revyakina, można zauważyć, że „w królestwie Berendeyów, pozbawionym arbitralności i przemocy, wrogiego egoizmu, egoizmu i drapieżnictwa, „nie ma krwawych praw”… wśród Berendeyów żyjących w prawdzie i panuje sumienie, wolność stosunków publicznych i osobistych. Dla nich pasterz i król są równi wobec prawa. Naród i król są zjednoczeni w swoich dążeniach.”

„Najmądrzejszy car” – tak AI Revyakin nazywa cara Berendeya. Przedstawiciel narodu, niestrudzony obrońca jego interesów, ojciec wśród swoich dzieci. W równym stopniu dzieli ze swoim ludem pracę i zabawę, smutek i radość. A wdzięczny lud śpiewa jego chwałę:

Witam cię, mądry,

Świetnie, Berendey,

Srebrnowłosy Pan, ojciec swojej ziemi.

Dla szczęścia ludzi

Bogowie cię strzegą

I króluje wolność

Pod Twoim berłem...[d.II, IV.3]

Na całym świecie toczy się zacięta walka: zdobywając chwałę dla swoich książąt, ludzie umierają na nieznanych polach, ich osierocone żony płaczą; Pola są zdeptane, nie ma drzew i trawy. Wśród okolicznych stanów, gdzie szaleją konflikty i wojny, dramaturg stworzył swoją poetycką wyobraźnią niespotykane dotąd królestwo spokojnych Berendeyów, co stanowi niezwykły wyjątek:

Wesołe miasta w krainie Berendeyów,

Radosne pieśni przez gaje i doliny,

Moc Berendyi jest czerwona na świecie... [rozdz.II, yavl.1]

Cytując A.L. Stein, chcielibyśmy zauważyć, że „cechy Berendeyów są przepojone dobrodusznym, czysto rosyjskim humorem”. „W przebraniu wielu Berendeyów” – zauważa A.L. Stein, - jest coś głupiego, błazeńskiego. Dzieciak jest podżegaczem, Brusilo jest przechwałką, a Smoking Room jest tyranem. A.I. Revyakin był tego samego punktu widzenia. Bardzo trafnie określił, że pierwszy minister Berendey Bermyata jest postacią humorystyczną. Uważa, że ​​ten obraz jest przedstawiany z popularnej perspektywy. Bermyata jest przebiegły i nie przejmuje się zbytnio sprawami rządu. Berendey chce wiedzieć o wszystkim, Bermyata nie wie nic na pewno.

Ich zabawna rozmowa jest bezpośrednio związana z rozwojem fabuły spektaklu. Car Berendej jest zmartwiony. Nie wystarczy mu, że ludzie nie są głodni, nie chodzą z plecakami i nie rabują na drogach. Co uważa za główny problem? Berendey martwi się zmianą, jaka zajdzie u jego poddanych:

Zauważyłem, że w sercach ludzi nastąpiło ochłodzenie

Znaczny; żar miłości

Już dawno nie widziałem Berendeyów.

Zniknęła w nich służba pięknu.

Dlaczego, myśli król i jest zły

Yarilo - Słońce nad swoim ludem.

„Ludzie powinni służyć miłości i pięknu. Miłość wpajana jest ludziom przez naturę i bogów, jest wielkim darem natury, szczęściem życia, wiosennym kwiatem. Służba miłości jest służbą pięknu.”

Berendey zjednoczy wszystkie narzeczone i panów młodych w „nierozerwalnym związku” w dzień Yarilina, mając nadzieję, że przebłaga bóstwo. Ale czy to możliwe? Wraz z pojawieniem się pięknej Śnieżnej Dziewicy w osadzie chłopcy pokłócili się ze swoimi dziewczynami, choć ich wysiłki, by obudzić miłość w sercu Śnieżnej Dziewicy, poszły na marne. „Niezwykła, nieziemska czystość Snow Maiden jest piękna. Piękne i niebezpieczne. Odziedziczyła dwie natury - żywy, ciepły początek miłości od Matki Wiosny i lodowatą obojętność Ojca Mroza. Na razie nie umie kochać, lubi tylko piękno: słuchanie piosenek Lelyi to jej radość. Nawet żarliwa, szalona namiętność dziarskiego kupca Mizgira, który zakochał się w swojej narzeczonej Kupavie, nie jest w stanie stopić lodu uczuć Śnieżnej Dziewicy.

„Ale prawdziwe, żywe serce ludzkie, „gorące serce” nie należy do Śnieżnej Dziewicy, ale do Kupavy. Jej miłość, jej cierpienie, jej ciepłe łzy są po ludzku zrozumiałe dla każdego. Nie ma w niej lodowatej urody. Ten obraz przepełniony jest wiosennym wiatrem, zielonym majem i zapachem polnych kwiatów i nie bez powodu car Berendej patronuje jej ojcowsku”. Jak słusznie zauważył A.L. Steina, postać Kupawy została wybrana przez Ostrowskiego z niewątpliwą trafnością. To właśnie taka kobieta powinna była stanąć w przedstawieniu - bajce obok Snow Maiden. „Od imienia pochodzi nazwa Kupava biały kwiat. W dialektach regionalnych oznacza wspaniałe i dumne piękno. Coop – pasja. Kupawa jest poganką, jest posłuszna bogu Yarili.

Kupava jest kobietą do głębi; kobietą obdarzoną wszystkimi cechami swojej płci - kochliwą, zmysłową, próżną, drażliwą, pozbawioną logiki, oddaną temu, kto ją odwzajemnia.

W tym miłosnym konflikcie, który stanowi podstawę spektaklu, oprócz samej Śnieżnej Dziewicy i Kupavy biorą udział Lel i Mizgir.

Lel pełni rolę pasterza, który nie sieje, nie orze, wygrzewa się w słońcu, a w głowie ma tylko dziewczęce pieszczoty. „Lel jest istotą promienną i lekką, rozdaje i chwyta pocałunki, a jego pieśni przesiąknięte słońcem budzą miłość.”

„Piosenki Lela nadają tematowi miłości szersze i bardziej uniwersalne brzmienie. Stanowią rodzaj poetyckiej alegorii, która robi więcej jasny temat gra.”

Mizgir pełni rolę dżentelmena Kupavy. Imię też ma znaczenie. „Mizgir to tarantula, zły pająk, który wysysa siłę życiową z człowieka”. Odnosząc się do wypowiedzi Lebiediewa: „to facet o zadziornym charakterze. Jest obdarzony typowymi cechami męski charakter- męska niestałość i męski egoizm. Mizgir to człowiek o szerokich horyzontach, objechał świat jako gość targowy, zobaczył kraje zamorskie i tamtejsze piękności. Jako jednostka rozwinięta działa z własnego wyboru, potrafi się zakochiwać i odkochiwać”.

Skarga Kupawy do cara Berendeja na zdradę pana młodego jest tak wzruszająco naturalna w ustach porzuconej dziewczyny, a gniew zawsze miłosiernego i życzliwego króla na zbrodniarza, który naruszył miłość, zmusza go do skazania Mizgira na wieczne wygnanie. Jednak pojawienie się Śnieżnej Dziewicy zadziwia króla, który jest wrażliwy na wszystko, co piękne. „Potężna natura jest pełna cudów!” – woła, podziwiając doskonałą urodę dziewczyny i wzywa Berendeyów, aby rozpalili jej dziecięcą duszę pragnieniem miłości. Mizgir i Lel odpowiadają na jego słowa.

Snow Maiden nie zna miłości i nie rozumie, dlaczego chłopaki ją ścigali. Jest nawet gotowa udawać dla dobra i interesów chłopców. Snow Maiden nie umie kochać. Ale boli ją, gdy Lel całuje kogoś innego. Jej próżność wymaga, aby wszyscy zobaczyli, jak bardzo Lel ją kocha. „Na razie Snow Maiden ma dostęp tylko do zewnętrznych form relacji między mężczyzną i kobietą, a nie do istoty miłości”.

Tymczasem Mizgir zakochał się w Śnieżnej Dziewicy. Podobało mu się to, co odróżniało ją od Kupawy - czystość, niedostępność, podobało mu się, że Śnieżna Dziewica „nie była z tego świata”.

Ale miłość odmieniła samego Mizgira. Nie zaznał wcześniej cierpienia miłości. Znał tylko jej przyjemności. GLIN. Stein mówi tutaj o Mizgirze – „straszny”.

Pod koniec trzeciego aktu goni ducha Śnieżnej Dziewicy. To symbol tego, co się wkrótce wydarzy. „Cała jego miłość do Snow Maiden była pogonią za duchem”.

Płonące uczucie Mizgira przeraża Śnieżną Dziewicę. A jednak pragnie kochać i prosi Wiosnę, aby obdarzyła ją miłością. „Miłość będzie twoją zagładą” – ostrzega matka. Ale dziewczyna jest nieugięta:

Pozwól mi zginąć, jedna chwila miłości

Cenniejsze są dla mnie lata melancholii i łez.

Magiczny wianek podarowany córce na wiosnę rozbudza duszę Śnieżnej Dziewicy i wywołuje całą gamę nowych, niezwykłych i słodkich doznań. Ostrovsky wspaniale ukazuje moment, w którym młoda dziewczyna ma potrzebę miłości i kiedy pod wpływem tej potrzeby świat ulega przemianie:

Och, mamo, co się ze mną dzieje? Co za piękność

Zielony las się ubrał! Brzegi

I nie można przestać podziwiać jeziora.

Woda wzywa, krzaki mnie wołają

Pod twoim baldachimem; i niebo, mamo, niebo!

Świt rozlewa się w zmieniających się falach.

Tutaj, jak słusznie zauważył A.I. Revyakin, Ostrovsky odwołuje się do symboliki, konstruując fabułę „Śnieżnej Dziewicy”. „Głównym węzłem dramatycznym spajającym przedstawienie jest walka Świętego Mikołaja, uosabiającego duchowy chłód i zło, ze Słońcem, symbolem ciepło i miłość." Snow Maiden jest skazana na zagładę. Zwycięstwo Słońca przynosi jej radosną śmierć - Śnieżna Dziewica topi się z miłości. Umierając, poznała szczęście miłości.

To odejście Śnieżnej Panny brzmi w sztuce jako ofiara dla płodności i dobrobytu królestwa Berendey. Jej śmierć można również interpretować jako zwycięstwo żywych nad umarłymi, ale nie w rozumieniu kalendarzowej zmiany pór roku, ale w szerszym, sakralnym sensie. „Śnieżna Panna to nierzeczywista, mitologiczna istota, jakby od początku nie istniała – nie czuje, nie cierpi, nie ma tego, co inne dziewczyny… jest całkowicie pozbawiona zdolność kochania... Choć Śnieżna Panna nie ma „dziewczęcego serca”, nie nadaje się jednak do składania ofiar, otrzymawszy je, a raczej symbolizujący go wieniec, znak płodności i nowego życia, wyrażający się w kod roślinny, natychmiast wpada w strefę wpływów Yarili i „umiera” w promieniach słońca. Należy pamiętać, że zgodnie z tradycją Yarilo był przedstawiany w wieńcu z polnych kwiatów, podobnym do tego, który dała matka Śnieżnej Dziewicy i który ma magiczny efekt.

„Zwycięstwo Słońca jest zwycięstwem sprawiedliwości” – zauważa A.I. Revyakin. Powstrzymała ingerencję Frosta w życie Berendeyów, która ostudziła ich serca, i przywróciła im radość miłości. Tragiczny bunt Mizgira, protestującego przeciwko niesprawiedliwości bogów, którzy pozbawili go ukochanej, nie niszczy ogólnego pogodnego nastroju dzieła. Przecież do świata Berendeyów znów wraca ciepło i słońce, i piękno otaczająca przyroda inspiruje ludzi miłością do życia i optymizmem.

Podziwianie „Śnieżnej dziewczyny” A.V. Łunaczarski napisał: „Ostrowski dał w „Śnieżnej Pannie” niezrównane arcydzieło, jedną z największych pereł rosyjskiej poezji baśniowej…”

2. Praca naukowa

.1 Organizacja pierwotnego odbioru i komentarza tekstu

Nauki metodologiczne oferują nauczycielowi literatury współczesnej szeroką gamę metod i technik mających na celu rozwój postrzegania czytania przez uczniów. Jakość odbioru dzieła literackiego w dużej mierze zależy od interpretacji i zastosowania tych technik.

Wymagany komponent Lekcją literatury jest słowo nauczyciela, które służy za przykład poprawnej mowy. W centrum tej techniki znajduje się opowieść nauczyciela o działalności twórczej pisarza i jego biografii. Poznanie pisarza jest okazją, aby pomóc mu naprawdę i w pełni zrozumieć treść ideową dzieła sztuki.

Wierzymy, że w naszym konkretnym przypadku twórcza biografia A.N. Ostrovsky powinien zostać jak najpełniej ujawniony, ponieważ nie wszyscy uczniowie znają imię Ostrovsky, zwłaszcza że po raz pierwszy spotykają się z tym imieniem na lekcjach literatury rosyjskiej. Aby dzieci mogły pełniej zrozumieć życie i twórczość pisarza, zastosowano prezentację z wykorzystaniem fotografii przedstawiających dom Ostrowskich, portrety Aleksandra w dzieciństwie i młodzieńcze lata, fotografie książek.

Kolejnym etapem naszej pracy była wstępna znajomość „wiosennej bajki” A. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”. Na tym etapie zastosowano czytanie z „przerwą”, aby zainteresować uczniów i zachęcić ich do samodzielnego czytania bajki w domu. Zatrzymaliśmy się w momencie, gdy zaczyna się akcja: „Śnieżna Dziewica zamieszka z Berendeyami”. Próbowaliśmy wprowadzić uczniów w akcję spektaklu i rozpoczęliśmy analityczną lekturę, zadając serię pytań, które pozwoliły nam odtworzyć w umysłach uczniów obrazy wizualne bohaterowie spektaklu – bajki.

Zatem w trakcie czytania spektaklu dzieci musiały zobaczyć i usłyszeć w swojej wyobraźni to, co dzieje się na scenie, być potencjalnym widzem spektaklu, wyobrazić sobie, jak bohater porusza się, mówi i żyje, co znacznie ułatwia dalsze czytanie i postrzeganie sztuki.

Etap analizy tekstu rozpoczęliśmy od rozmowy, podczas której staraliśmy się dowiedzieć: czy baśń została w całości przeczytana i opanowana, jakie wrażenia dzieci miały na temat utworu i jego bohaterów, o czym i o kim opowiadał nam autor. .

Następna grupa Pytania skupiały się na omówieniu cech kompozycyjnych utworu. Zwracamy tutaj uwagę na folklorystyczne podłoże spektaklu. Na tym etapie opanowania tego tekstu i aktywowania swojej wiedzy. Zachęcamy uczniów do odpowiedzi na pytanie: „Oznaki jakiego gatunku literackiego przejawiają się w spektaklu?” Tutaj dzieci musiały dowiedzieć się, według jakich praw skonstruowana jest ta zabawa, po co autor ją napisał, jakie elementy ustnej sztuki ludowej wykorzystano w utworze i jakie cechy gatunkowe zaobserwowano.

Analizując dzieło, zwracamy uwagę, że sztuka – baśń A. Ostrowskiego – jest utworem dramatycznym. U jej podstaw leży konflikt. Tutaj należy dowiedzieć się, jak uczniowie rozumieją znaczenie tego słowa i jaki konflikt leży w sercu spektaklu - bajka Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”.

Kolejna grupa pytań miała na celu rozpoznanie akcentów semantycznych umieszczanych przez dzieci i zrozumienie przez nie znaczenia poszczególnych epizodów. Zastosowano tu parafrazę tekstu.

W zadaniu zaproponowano także omówienie układu postaci występujących w spektaklu, podzielenie ich na grupy zgodnie z charakterem akcji dramatycznej i rozwojem fabuły oraz podanie opisu. Dyskusję rozpoczęto od charakterystyki mieszkańców kraju, Berendeyów: Berendey, Mizgir, Kupava, Lelya – w celu zidentyfikowania w procesie analizy wartości duchowych bohaterów i tego, jak je charakteryzują. Na zakończenie poprosiliśmy uczniów o odpowiedź na pytanie: „Jakie cechy charakteru narodu rosyjskiego zauważyliście u Berendejów?” Następnie dzieci poproszono o wykonanie ilustracji przedstawiających ulubioną postać ze spektaklu – bajkę. Zadanie to dało nam możliwość analizy sposobu postrzegania tekstu przez uczniów. Razem z chłopakami oglądaliśmy i komentowaliśmy ilustracje, a następnie poprosiliśmy ich o wybranie najlepszej i uzasadnienie swojego wyboru.

Następnie wyznaczyliśmy grupę kontrolną i eksperymentalną, dzieląc zajęcia na dwie części. W grupie kontrolnej zakończono badanie pracy. Jako zadanie domowe poproszono ich o napisanie eseju na temat: „Moje wrażenia ze sztuki A. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”.”

Grupa eksperymentalna kontynuowała pracę nad utworem.

Aby zwiększyć zainteresowanie uczniów pracą, dać im możliwość wejścia w dzieło i oswojenia się z nim, rozbudzić w dzieciach wyobraźnię i empatię dla obrazów literackich, zadaliśmy następujące zadanie domowe – przygotowanie scenariusza do spektakl oparty na prologu baśni.

Przed wykonaniem tego zadania przeprowadzono prace wstępne w formie rozmowy:

Jakie postacie wezmą udział w przedstawieniu?

Jak ustawić scenę?

Jakie kostiumy będą mieli Twoi bohaterowie?

Czy można przedstawić zmierzch na scenie? Jak najlepiej to zrobić? Jakie dostępne narzędzia można w tym celu wykorzystać?

Jak przedstawić pianie koguta? (Zwróć uwagę na efekty dźwiękowe) itp. Aby wykonać to zadanie, podzieliliśmy grupę na dwie podgrupy. Praca ta przede wszystkim pobudza uczniów do kreatywności, tłumaczenia obrazów literackich, aktywizuje percepcję czytelnika, pozwala ostrzej rysować wątki fabularne w umysłach uczniów, wyostrza lekturę i uwagę na tekst literacki.

Dalsze prace nad pracą przebiegały w następujący sposób: zakończyliśmy pracę nad analizą bajki „Śnieżna dziewczyna”, bardziej szczegółowo zapoznaliśmy dzieci z życiem i twórczością V.M. Wasnetsow, PI Czajkowski, N.A. Rimskiego-Korsakowa i podsumował wszystko, czego nauczyli się w związku z badaniem tego dzieła.

Kończąc pracę nad sztuką, szczegółowo zastanawiamy się nad wizerunkiem bohaterki samogłosek - Śnieżnej Dziewicy. Uczniowie w grupie zostali podzieleni na podgrupy. Każda podgrupa otrzymała własne zadanie. Zadania te zostały sformułowane w formie pytań, które nie były liczne, aby nie rozpraszać uczniów, ale pomóc im lepiej zrozumieć treść ideową i artystyczną. W analizie wykorzystano czytanie ekspresyjne i czytanie selektywne. W trakcie dyskusji każda podgrupa otrzymała konsultacje od nauczyciela.

Następnie nauczyciel plastyki zapoznał nas z życiem i twórczością Wiktora Wasniecowa, opowiadając o jego zainteresowaniu sztuką ludową. Pokazała prace Wasnetsowa do baśni A. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”. Zauważono, że mieszkańcy bajkowego królestwa Berendejów na rysunkach Wasnetsowa przypominają prawdziwych ludzi, rosyjskich chłopów w ludowych sukienkach, kolorowych koszulach, wzorzystych portach, wysokich kapeluszach, łykowych butach lub eleganckich butach. Scenografia spektaklu również utrzymana jest w stylu ludowym. Na koniec historii zadano pytanie: „Jak myślicie, dlaczego V. Wasnetsow przedstawił bohaterów spektaklu w dokładnie takich strojach?”

Nauczyciel muzyki opowiedział o roli, jaką w powstaniu spektaklu odegrali kompozytorzy P.I. Czajkowski i N. Rimski-Korsakow i zaproponował obejrzenie fragmentu filmu animowanego „Śnieżna dziewczyna”, w którym muzyka N. Rimskiego-Korsakowa użyto.

Po obejrzeniu fragmentu filmu uczniowie mieli okazję ocenić swój twórczy wysiłek pisarski. Dzieci mogły zobaczyć, co im się mniej więcej udało w tego typu pracach.

Aby doprowadzić uczniów do zrozumienia idei pracy, analizę uzupełniamy uogólniającą rozmową, podczas której zadano następujące pytania:

Jak Berendeyowie odebrali zakończenie historii miłosnej Snow Maiden i Mizgira?

Jakie nowe rzeczy dzięki bajce odkryłeś o sobie i otaczających Cię osobach?

Tym samym podczas analizy przybliżyliśmy dzieciom intencję autora, ideę spektaklu, a także mogliśmy zwrócić uwagę na cechy tekstu dramatycznego.

W trakcie eksperymentu stosowano następujące rodzaje kontroli: samokontrolę, testowanie.

Na zakończenie eksperymentu przeprowadziliśmy ankietę wśród uczniów w grupie kontrolnej i eksperymentalnej. W ankiecie znalazły się następujące pytania:

Czy podobała Ci się sztuka?

Które postacie pamiętasz?

Jaki masz stosunek do bohaterów spektaklu?

Czy wiesz, który artysta zilustrował tę sztukę?

Który kompozytor napisał operę do spektaklu „Śnieżna Panna”?

Chcielibyście zobaczyć film na podstawie tej sztuki?

Jaki konflikt jest sercem baśniowej zabawy?

Jaka jest idea tego dzieła?

Kwestionariusz pozwolił określić stopień przyswojenia omawianego materiału.

2.2 Specyfika czytania i analizy baśni A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” (wyniki eksperymentu)

Wyniki eksperymentu można poznać na podstawie analizy ustnych wypowiedzi uczniów, odpowiedzi na ankiety, testów, prac twórczych, rysunków uzyskanych w trakcie pracy nad testem.

Prezentacja (dla grupy eksperymentalnej) i mikrowykład (dla grupy kontrolnej) na temat życia i twórczości A. Ostrowskiego zawierała fakty o tym, gdzie i w jakich czasach mieszkała rodzina Ostrowskich, o ich sposobie życia; o dzieciństwie, o latach nauki i służby pisarza, jego pierwszych sztukach, jego roli w dramacie. Uznaliśmy to za okazję do odnotowania faktu, że „wiosenna bajka” „Śnieżna dziewczyna” znacznie różni się od wszystkich dzieł Ostrowskiego. Nigdy nie zyskała uznania w krytyce ani na scenie teatralnej. I tylko dzięki tak wybitnym ludziom, jak artysta W.M. Wasnetsow i kompozytorzy N.A. Rimski-Korsakow i P.I. Czajkowski, sztuka odniosła wielki sukces.

Uogólniając i wyjaśniając sposób postrzegania tekstu przez czytelnika, uznaliśmy za konieczne określenie odtwarzalności tego materiału.

W grupie kontrolnej, w której ankieta miała charakter indywidualny, uczniowie osiągający najlepsze wyniki powtórzyli około 70% prezentowanego materiału. Nazwa miasta, w którym urodził się i wychował pisarz, pozostała niezauważona przez studentów; data publikacji jego pierwszych dzieł; miejsce pracy pisarza.

W grupie eksperymentalnej prowadzono rozmowę frontalną. Na pytanie o najbardziej pamiętne fakty z życia i twórczości pisarza otrzymaliśmy następujące odpowiedzi: „Rodzina Ostrowskich mieszkała w parterowym domu, a ulice były brudne i puste”, „Studiował na Wydziale Prawa Uniwersytetu im. Uniwersytet Moskiewski, ale go opuścił i postanowił całkowicie zaangażować się w działalność literacką.” , „Ostrowski był bardzo zainteresowany teatrem”. Wskazuje to na zainteresowanie dzieci wydarzeniami z dzieciństwa pisarza. Po serii pytań udało nam się zrekonstruować główne etapy życia i twórczości pisarza.

Stosowanie „czytania podczas zatrzymywania” okazało się skuteczne. Prawie wszyscy uczniowie czytają tę pracę. Motywem przewodnim czytania była chęć dowiedzenia się, co będzie dalej: „Czy Śnieżna Panna będzie mogła żyć wśród ludzi?”

Rozmowa mająca na celu poznanie sposobu, w jaki czytelnik postrzega pracę, pokazała, że ​​odpowiedzi uczniów na niektóre pytania były zupełnie odmienne. W tej rozmowie zadawaliśmy sobie następujące pytania: „Czy podobała Ci się sztuka? Jak się czułeś, kiedy skończyłeś czytać? Gdyby zaproponowano ci farby, jakie kolory byś wybrał, aby pomalować swój nastrój?” W swoim odbiorze baśni, pomimo różnic osobistych, wielu uczniów było jednomyślnych. Najbardziej typowe odpowiedzi: „...tak, bajka mi się podobała”. Ale dzieci wyraziły także swoje zdziwienie zakończeniem bajki, które nie było typowe ten gatunek. Na poziomie emocjonalnym w skali uczuć: smutek, melancholia, litość, zdziwienie.

Omawiając cechy kompozycyjne sztuki, chłopaki zauważyli, że „Śnieżna dziewczyna” została napisana na podstawie rosyjskich opowieści ludowych. Opiera się na elementach kalendarza i poezji obrzędowej: święto Maslenicy. W przedstawieniu zaobserwowaliśmy obecność pieśni lirycznych. Studenci niezależnie zauważyli, że utwór przypomina rosyjską bajkę ludową, ponieważ jest to bajka charakteryzująca się walką przeciwieństw: dobroci i mądrości, głupoty i pomysłowości, zimna i ciepła, Mrozu i Słońca; animacja stworzeń: Wiosna, Mróz, Śnieżna Panna, Goblin i inne: wspaniałe rozwiązanie trudności bohaterów. Uczniowie doszli także do wniosku, że fabuła została oparta na fikcji. Nazywali to fantastycznym strukturę kompozycyjną dzieła: początek, fabuła, rozwój akcji, kulminacja, rozwiązanie.

Uczniowie samodzielnie i dość łatwo zidentyfikowali konflikt spektaklu: konfrontację żywiołów przyrody – Mrozu i Słońca. Zauważyli, że konflikt pojawia się w „Prologu” i trwa przez całą sztukę. Ponadto przy pomocy nauczyciela zobaczyli kolejny konflikt - konflikt w duszy Śnieżnej Dziewicy: żyć, nie wiedząc, czym jest miłość, lub po poznaniu cudu prawdziwej miłości umrzeć.

Odkrywając układ postaci występujących w spektaklu, dzieci poproszono o podzielenie ich na dwie grupy i nadanie każdej grupie nazwy nazwy. W trakcie pracy uczniowie próbowali odpowiedzieć na pytanie: „Do której z zaproponowanych przez nich grup powinna należeć Snow Maiden?” W toku swojego rozumowania stworzyli następującą tabelę:

Postacie ucieleśniające siły i żywioły przyrody Postacie reprezentujące świat Berendejskiej Wiosny, Mrozu, Leszy, ptaków, Słońca Bobyl, Bobylikha, Lel, Kpawa, Mizgir, Car Berendey i inni Śnieżna Dziewica jest dzieckiem natury żyjącym w świat ludzi.

Na tym etapie eksperymentu dzieci uzupełniały rysunki w domu. Ocena pracy odbyła się wspólnie z dziećmi: uczeń opowiedział, jaką postać ze spektaklu przedstawił i dlaczego go wybrał. Zebraliśmy 16 rysunków przedstawiających bohaterów spektaklu. W swoich pracach chłopaki przedstawiali różnych bohaterów: „Snow Maiden” - 7, „Mizgir” - 2, „Wiosna jest czerwona” - 3, „Mróz” - 2. „Lel” – 1, „Kupawa” – 1.

Na rysunkach widzieliśmy stosunek uczniów do baśniowej zabawy. Jasna paleta barw pozwala ocenić dobry odbiór bajki i nastrój, jaki ona stworzyła. O tym mówi duża i różnorodna gama kolorów - żółty, pomarańczowy, czerwony, zielony, niebieski, a także ich kombinacja pozytywne nastawienie do pracy. Szczegółowe przedstawienie postaci ludzkiej świadczy o przemyślanym podejściu do wykonania dzieła. Szczegółowo narysowane twarze, tj. obecność oczu, nosa, ust, ich obrazu w pożądanej perspektywie kolorystycznej pozwala ocenić swoją pasję do pracy poprzez przedstawienie tematu. Takie podejście studentów do pracy, oryginalność rysunków, pozwala ocenić zainteresowanie uczniów tą pracą.

Aby usystematyzować i uogólnić wrażenia czytelnicze uczniów, zdecydowaliśmy się na pracę w grupach (2-3 osoby). Grupom zadano pytania o charakterze problemowym: Grupa 1 – Jak zmienia się główny bohater w miarę rozwoju opowieści? Jaki jest charakter tych zmian? Grupa 2 – Przeczytajcie dialog pomiędzy Wiosną a Mrozem (zjawisko 2) w rolach. O co kłócą się Mróz i Wiosna? Grupa 3 - Czym jest szczęście dla Snow Maiden? Dlaczego chce wyjść do ludzi? Grupa 4 - Dlaczego Snow Maiden przedkłada miłość nad życie? Grupa 5 – Jak wytłumaczyć decyzję Vesny, aby obdarzyć córkę miłością, skazując ją tym samym na śmierć?

Generalnie uczniowie rozumieli pytania i potrafili na nie w pełni odpowiedzieć: „Zaobserwowaliśmy zmianę stanu Snow Maiden: od całkowitej obojętności przez miłość do żarliwego pragnienia zdobycia tej umiejętności kosztem własne życie", "Mróz i wiosna kłócą się o to przyszły los do córki Snegurochki”, „Szczęściem dla Snegurochki jest odnalezienie się w świecie ludzi”. „Śnieżna Dziewica rozumie, że poznawszy miłość, umrze, ale nie będzie już mogła żyć bez miłości”, „Wierzymy, że dar wiosny jest prawem natury: wszystkie żywe istoty muszą kochać”, „Miłość bo Snow Maiden to nie śmierć, ale znalezienie nowego życia ” Odpowiadając na pytania, chłopaki starali się posługiwać cytatami z tekstu, wykazując się dobrą znajomością fabuły dzieła.

Analizowanie kreatywna praca Tworząc scenariusz spektaklu, możemy zauważyć, że chłopaki zastanawiali się, jak przedstawić na scenie pianie koguta i zaproponowali włączenie nagrywania dźwięku; Jak przekazać nadejście wiosny: „Rozbrzmiewa płynna, spokojna muzyka”, „Na scenie zapada zmierzch: żarówki stopniowo jaśnieją”, „W tle pojawia się obraz wiosny - czerwień otoczona ptakami”, „Przed Pojawia się Święty Mikołaj, posyp scenę „śniegiem”, a gdy pojawi się na scenie, włącz parę”. Następnie praca sprowadza się do powtórzenia lub skopiowania tekstu. W spektaklu pominięto niektóre wersety postaci. Porównując fragment obejrzanej kreskówki ze scenariuszami spektaklu, chłopaki byli wyraźnie przekonani, że nie wszyscy tekst literacki można przenieść na ekran.

Pracując nad materiałem na tę pracę domową, uczniowie musieli zapewnić scenografię do przedstawienia. Dyskutując na temat pytania: „Dlaczego tak nazywa się Czerwone Wzgórze?”, dzieci wyraziły dwie opinie: „Czerwone Wzgórze otrzymało taką nazwę, ponieważ wiosną i latem kwitną na nim czerwone kwiaty”, „Kiedy wschodzi słońce, wzgórze zostaje oświetlone z czerwonym światłem, dlatego nazwano ją Czerwoną „zjeżdżalnią”.

Ilustracje przedstawiające scenerię wykonało 7 uczniów. Chciałbym zauważyć, że chłopaki starali się przedstawić na swoich rysunkach wszystko, o czym pisze Ostrovsky, opisując scenerię spektaklu. Malując „Czerwone Wzgórze” dzieci pokazywały wschód słońca i czerwone kwiaty rosnące na wzgórzu. Dzieci doskonale poradziły sobie z zadaniem. Świadczy to o tym, że zainteresowanie uczniów pracą nie słabnie przez cały okres pracy nad nią.

Z danych uzyskanych podczas badań wynika, że ​​w tego typu kontroli wzięło udział 12 osób, z czego 6 uczniów napisało pracę „doskonałą”, „dobrą” – 4 uczniów, „dostateczną” – 2 uczniów. Wniosek: zabawa „Śnieżna dziewica” została przez dzieci dość dobrze opanowana (jakość 92%). Prawie wszyscy uczniowie pamiętali te nazwiska wybitni ludzie, co przyniosło wielką popularność baśniowym zabawom.

Analizując ankiety uczniów z grupy kontrolnej, doszliśmy do następujących wyników:

Bajka spodobała się niemal wszystkim dzieciom, wiele z nich chciałoby obejrzeć film.

Tylko nielicznym uczniom udało się zapamiętać nazwisko artysty, który zilustrował sztukę. Ale ani jedno dziecko nie pamiętało imienia Rimski-Korsakow.

Nie wszystkie dzieci pamiętają imiona bohaterów przedstawienia, dlatego nie potrafiły wyrazić swojego stosunku do nich.

Nie wszystkie dzieci wskazały, jaki konflikt leży u podstaw zabawy. Wielu z nich nie rozumiało, jaka była idea tej pracy.

Analizując ankiety grupy eksperymentalnej, zauważyliśmy, że prawie wszystkie dzieci pamiętały nazwiska kompozytorów i artystów, którzy zwrócili uwagę na przedstawienie. Dzieciom łatwo było wskazać, jaki konflikt był sercem zabawy, wskazując jednocześnie konflikty zewnętrzne i wewnętrzne. Chłopaki bardzo dokładnie zdefiniowali ideę dzieła, wymienili wszystkie postacie w sztuce - bajkę i wskazali na ich różne postawy wobec nich: „Żal mi Śnieżnej Dziewicy i Mizgira”, „Car Berendey jest miły i opiekuńcza”, „Kupava jest nieszczęśliwa, współczuję jej”, „Wiosna to matka, która kocha swoją córkę Snegurochkę” „Święty Mikołaj jest zły, ale bał się o swoją córkę”.

Wyniki ankiety przeprowadzonej na zajęciach eksperymentalnych pozwalają mówić o skuteczności stosowania interpretacji w zapoznawaniu się z utworem dramatycznym, co umożliwiło aktywizację uczniów, ich aktywność psychiczna, niezależność, zainteresowanie czytaniem. Opanowanie tekstu sztuki Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” będzie głębsze, jeśli wykorzystasz studium dzieła w powiązaniu z innymi formami sztuki, co przyczyni się do rozwoju wizualnych, słuchowych i emocjonalnych obrazów dzieła oraz percepcji czytelnika całości dzieła.

Wniosek

Podstawą jest percepcja czytelnika analiza szkoły tekst literacki. Specyfika analizy zależy od doświadczenia czytelnika i cechy artystyczne studiowana praca. Możliwe jest skorygowanie i pogłębienie percepcji czytelnika poprzez zastosowanie interpretacji dzieła w innych formach sztuki.

Zadania zaproponowane do eksperymentu zdeterminowane są specyfiką baśniowej zabawy i charakterystyką percepcji tekstu dramatycznego przez czytelnika przez uczniów klasy VI, a przede wszystkim otwartością stanu emocjonalnego dzieci w tym wieku. Różne rodzaje proponowanych prac miały na celu opanowanie pozycji autora, rozwój percepcji i świadomości praw konstruowania tekstu dramatycznego, a także skupiały się na twórczości i Praca badawcza.

Egzamin eksperymentalny odbył się w klasie VI KSU „Szkoła Średnia nr 22 w Temirtau”.

Aby określić dynamikę percepcji czytelnika, przeprowadzono badanie, którego wyniki pozwalają ocenić pewne pozytywne zmiany w postrzeganiu tekstu dramatycznego. Przejawiało się to szczególnie wyraźnie we wzroście dbałości o styl pisarza i dobór środków językowych podczas tworzenia sztuki – baśni „Śnieżna Dziewica”.

Wykorzystanie ilustracji, reprodukcji, muzyki, filmów animowanych – dało więcej wysoki poziom odbiór czytelnika i reprodukcja tekstu z opóźnioną kontrolą, dokładniejsze i głębsze zrozumienie stanowisko autora i główna idea tekstu.

Analiza kolorystyki rysunków pozwala ocenić emocjonalnie pozytywny odbiór spektaklu. Dużą aktywność możemy zauważyć także w procesie studiowania spektaklu. Ogólnie rzecz biorąc, wykonana praca (analiza odpowiedzi uczniów, dobra powtarzalność tekstu, identyfikacja najistotniejszych problemów, zrozumienie roli szczegółu, ustosunkowanie się do stanowiska autora) pozwala stwierdzić, że szóstoklasiści mogą z powodzeniem opanować pracę .

Skuteczność zastosowanego przez nas „spisu scenariusza” okazała się nieco niższa od oczekiwanej, ale jednocześnie wiedza zdobyta przez uczniów w trakcie tej pracy pozwoliła im żywoj poznać świat dramatu praca.

W trakcie pracy doszliśmy do wniosku, że analiza nie powinna tłumić, ale wzmacniać percepcję emocjonalną i pogłębiać zrozumienie tekstu literackiego przez uczniów. I do tego konieczne jest połączenie literatury z innymi formami sztuki.

Należy także zaznaczyć, że wrażenia czytelnicze uczniów i interpretacja utworu pozwalają na zwiększenie znaczenia wstępnych obserwacji tekstu, rozwinięcie twórcza wyobraźnia, wzbudzić zainteresowanie analizą tekstu poprzez obserwację znaczenia ideowego i kompozycyjnego poszczególnych epizodów, dialogów, opisów.

Wykaz używanej literatury

1 Alshwang A. P. I. Czajkowski. - Wyd. 3. - M.: Muzyka, 1976. - 916 s.

Arzamastseva I.M. Literatura dziecięca. - M.: Akademia, 1977. - 310 s.

Vasnetsov V. Praca nad wizerunkiem „Śnieżnej Dziewicy”. 1985 //sztuka. - 2002. - nr 5 - s. 8-9.

Historia literatury rosyjskiej XIX wieku. / wyd. CM. Petrowa. - T. II. - M.: Edukacja, 1963. - s. 300-344.

Historia literatury rosyjskiej w tomach III / Literatura drugiej połowy XIX - początku XX wieku. - T. III. - M.: Nauka, 1964. - 903 s.

Kalmanovsky E. Bajki i myśli // Nowy Świat. - 1961. - nr 2. - s. 205-215.

Ko Young Ran. Artysta w świecie Berendeys // Biuletynu Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego „Seria Filologiczna”. - 2002. - nr 1. - s. 142 - 147.

Koło Kogana D. Mamontowa. - M.: Izobr. sztuka, 1970. - 218 s.

Kunin I.F. Nikołaj Andriejewicz Rimski – Korsakow. - M., 1989. - s. 40-47.

Lakshin V.Ya. JAKIŚ. Ostrowski. - M.: Sztuka, 1976. - 528 s.

Lebiediew. Snow Maiden // W połowie stulecia. - M., 1989. - s. 98-109.

Łunaczarski A.V. „Śnieżna dziewczyna” A.N. Ostrowski. / Kolekcja działa., 8 tomów, - T.III. - M.: Khud. Lit., 1964. - 14 s.

Mankowski A.V. „Syrenka A.S. Puszkina i Śnieżna Dziewica A.N. Ostrowskiego” // Biuletyn Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego „Seria filologiczna”. - 2002. - nr 3. - s. 121-128.

Dziedzictwo A.N. Ostrowskiego i Kultura świata. - M .: ZSRR, 1974. - 352 s.

Revyakin A.I. Idee, tematy i postacie społeczne dramaturgii A.N. Ostrowskiego. - Wyd. 2. - M., edukacja, 1974. - s. 140-142.

Tumashena N. Czajkowski: Droga do mistrzostwa. 1840-1877. - Część 1. - M.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1962. - 559 s.

Stein A.L. „Mistrz rosyjskiego dramatu” // Szkice o twórczości Ostrowskiego. Pisarz radziecki. - M., 1973. - 432 s.

Aplikacja

Test.

1.Jaki konflikt jest podstawą spektaklu?

a) Śnieżna Dziewica nie może kochać

b) Refleksje na temat dramatyzmu ludzkiego losu

c) Namiętne pragnienie Snow Maiden znalezienia szczęścia

d) Konfrontacja Mrozu ze Słońcem

Ile konfliktów jest podstawą spektaklu:

a) zewnętrzne

b) wewnętrzne

c) wewnętrzne i zewnętrzne

d) brak konfliktu

Który artysta wykonał szkice kostiumów do spektaklu „Śnieżna dziewczyna”:

a) Szyszkin

b) Wasnetsow

d) Antokolski

Który kompozytor napisał operę o tym samym tytule na podstawie sztuki A. N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”:

a) Mozarta

b) Czajkowski

d) Rimski – Korsakow

Gdzie rozgrywa się akcja w spektaklu?

a) w kraju Berendeyów, w czasach prehistorycznych

b) w lesie, na pograniczu wiosny i zimy

c) na czerwonym wzgórzu

d) w rosyjskiej wiosce

Z ilu części składa się sztuka - bajka Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna”:

a) z 4 akcji

b) z 3 aktów i prologu

c) z 5 aktów i prologu

Nazwij postacie występujące w spektaklu:

a) Gerasim, Svetlana, Snegurochka, Lel

b) Kupava, Lel, Mizgir, Bobyl

c) Mizgir, Snegurochka, Eroshka, Berendey

d) chłopaki, berendei, bufony, guslary

Co wiosna dała swojej córce Snow Maiden:

nowe życie

b) szczęście

Goździk

d) nieśmiertelność

Do której grupy postaci należy Snow Maiden:

a) ucieleśnienie sił i żywiołów naturalnych

b) obu grupom

c) reprezentujący świat Berendeyów

d) do żadnej z grup

Kiedy następuje kulminacyjny moment spektaklu:

a) kiedy Śnieżna Dziewica dotrze do Berendey

b) w scenie otrzymania daru miłości

c) w prologu

d) na koniec spektaklu

Klucz odpowiedzi:

12345678910gvbgagbvbb

Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w studiowaniu jakiegoś tematu?

Nasi specjaliści doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Prześlij swoją aplikację wskazując temat już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.

Twórcza historia spektaklu „Śnieżna dziewica” Dlaczego sztuka A.N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica” tak zaskoczyła czytelników, krytyków i widzów? Dlaczego sztuka A. N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewczyna” tak zaskoczyła czytelników, krytyków i widzów? Jak pierwotna koncepcja spektaklu została zmieniona przez A.N. Ostrowskiego? Jak pierwotna koncepcja spektaklu została zmieniona przez A.N. Ostrowskiego? Jak myślisz, jakie trudności mógł napotkać wielki dramatopisarz podczas tworzenia sztuki „Śnieżna dziewica”? Jak myślisz, jakie trudności mógł napotkać wielki dramatopisarz podczas tworzenia sztuki „Śnieżna dziewica”? Praca indywidualna z artykułem (c): Jak sztukę oceniali poszczególni autorzy? Jaki jest powód niejednoznaczna ocena? Jak sztukę oceniali poszczególni autorzy? Jaki jest powód mieszanej oceny?

Schemat kompozycyjny Treść części kompozycyjnych 1. Ekspozycja 2. Rozpoczęcie 3. Rozwój fabuły 4. Kulminacja 5. Rozwiązanie Obecność starszych i młodszych pokoleń. Brak starszych. Bohater lub bohaterka odkrywa stratę lub niedobór, albo zostaje złamany zakaz i następuje katastrofa. Odnalezienie tego, co zagubione lub brakujące, naprawienie błędu Główny bohater lub bohaterka walczy z przeciwną siłą i zawsze ją pokonuje Pokonanie straty lub braku, przystąpienie (uzyskanie wyższego statusu)

Zarys kompozycji Treść części kompozycji 1. Ekspozycja 2. Rozpoczęcie 3. Rozwój akcji 4. Punkt kulminacyjny 5. Rozwiązanie Spotkanie z rodzicami Śnieżnej Dziewicy Cudowne dziecko Mrozu i Wiosny zwraca się do ludzi. Zakaz Mroza: „bójcie się Lela, jego przemówień i pieśni” Próba bohaterki, która znajduje się wśród ludzi: konflikt z Bobylem i Bobyliką, konflikt z dziewczętami z królestwa Berendejów, konflikt z Kupawą, konflikt z Lel Nabycie zakazanej cechy - miłości Śmierć bohaterki. Triumf Słońca i harmonia w życiu Berendeyów

Ostrovsky, w przeciwieństwie do opowieści ludowej, przenosi konflikt dzieła na wewnętrzną płaszczyznę psychologiczną. Jeśli w opowieści ludowej sprawdzianem bohatera jest walka z siłami ciemności, to w „wiosennej bajce” Ostrowskiego ukazana jest walka „gorących” i „zimnych” uczuć w duszy Śnieżnej Dziewicy. Dramaturg wypełnił zapożyczony centralny motyw śmierci Śnieżnej Panny nową treścią, potrafił przenieść z baśni afirmującą życie zasadę, która determinowała wiosenny ton spektaklu, związany z odrodzeniem natury i miłości w sercach Berendeyów. Ostrovsky, w przeciwieństwie do opowieści ludowej, przenosi konflikt dzieła na wewnętrzną płaszczyznę psychologiczną. Jeśli w opowieści ludowej sprawdzianem bohatera jest walka z siłami ciemności, to w „wiosennej bajce” Ostrowskiego ukazana jest walka „gorących” i „zimnych” uczuć w duszy Śnieżnej Dziewicy. Dramaturg wypełnił zapożyczony centralny motyw śmierci Śnieżnej Panny nową treścią, potrafił przenieść z baśni afirmującą życie zasadę, która determinowała wiosenny ton spektaklu, związany z odrodzeniem natury i miłości w sercach Berendeyów.

Test na geniusz Pewnego razu przyszedł do Brechta młody człowiek i powiedział: Pewnego razu przyszedł do Brechta młody człowiek i powiedział: „Mam w głowie mnóstwo kreatywnych pomysłów, potrafię pisać dobra powieść. Jedyną rzeczą, która powstrzymuje mnie od pisania jest to, że nie wiem jak zacząć. - Mam głowę pełną twórczych pomysłów, potrafię napisać dobrą powieść. Jedyną rzeczą, która powstrzymuje mnie od pisania jest to, że nie wiem jak zacząć. Brecht uśmiechnął się i doradził: Brecht uśmiechnął się i doradził: - Bardzo proste. Zacznij od... - Bardzo proste. Zacznij od... Bertolt Brecht był niemieckim poetą, prozaikiem, dramaturgiem, reformatorem teatru, założycielem teatru Berlin Ensemble. Laureat Międzynarodowej Nagrody Stalinowskiej „Za umocnienie pokoju między narodami” (1954).

Świat Królestwa Berendey Jakie wydarzenia wypełniają życie Berendeyów? Jakie wydarzenia wypełniają życie Berendeyów? Podaj opis mieszkańców królestwa Berendey: Bobyl i Bobylikha, Murash, Lelya, Kupava. Udowodnij swoje wnioski tekstem. Co oznaczają imiona bohaterów? Czy są one swego rodzaju charakterystyką bohaterów? Podaj opis mieszkańców królestwa Berendey: Bobyl i Bobylikha, Murash, Lelya, Kupava. Udowodnij swoje wnioski tekstem. Co oznaczają imiona bohaterów? Czy są one swego rodzaju charakterystyką bohaterów?

Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego można słusznie uznać za twórcę repertuaru narodowego teatru rosyjskiego. Pomimo tego, że największą sławę przyniosły mu dzieła o moralności rosyjskich kupców (które krytyk Nikołaj Dobrolubow bardzo trafnie nazwał „ciemnym królestwem”), wśród ponurych i nieco przerażających historii z życia kupców zamoskworeckich znajduje się bardzo jasna i fantastyczna praca - "Królowa Śniegu", napisany w 1873 roku.

U źródła działka W spektaklu dramatopisarz wykorzystał rosyjską opowieść ludową ze zbioru Aleksandra Afanasjewa „Poetyckie poglądy Słowian na przyrodę”. Dlatego w sztuce występują słowiańskie bóstwa wyższe i niższe: Yarilo, Mróz, Wiosna, Leshy. Osobliwością jest to, że sztuka „Śnieżna dziewica”, w przeciwieństwie do wszystkich poprzednich, jest napisana wierszem, ale bez rymu. Jednak jednolity rytm utworu pozwolił na oprawę muzyczną. Całość stanowi swego rodzaju poetycką stylizację rosyjskiego folkloru, który był wówczas pasją Ostrowskiego.

Wyjaśnia to fakt, że w 1873 roku trupa Teatru Małego została zmuszona do przeniesienia się do Teatru Bolszoj na czas naprawy. W ten sposób pod jednym dachem znalazły się zespoły operowe, baletowe i dramatyczne. Następnie komisja dyrekcji Moskiewskich Teatrów Cesarskich postanowiła wystawić ekstrawagancję z udziałem wszystkich artystów. Ostrovsky skomponował sztukę w krótkim czasie, kończąc ją w swoje pięćdziesiąte urodziny. A muzykę do spektaklu napisał młody i wówczas mało znany kompozytor Piotr Iljicz Czajkowski.

W ten sposób liryczna sztuka Ostrowskiego stała się dziełem wielopoziomowym, wielowarstwowym, ponieważ ucieleśniała zarówno ludową opowieść o dziewczynie Śnieżnej Dziewicy, jak i ludową legendę o starożytnym plemieniu Berendejów, a także mitologiczne cechy słowiańskich legend i starożytne rytuały i piosenki. A „wiosenna opowieść” Ostrowskiego tchnie taką czystością poezji, że przypomina bajki Puszkina. I w jego znaczeniu jest w nim sporo Puszkina: życie jawi się jako magia piękna i tragedii jednocześnie, a dobroć w człowieku okazuje się naturalną podstawą.

Dlatego życie natury w spektaklu przypomina królestwo ostrych kontrastów zimna i ciepła, martwoty i rozkwitu. Ostrovsky pisze o naturze jak o człowieku. Krajobraz przypomina portret, w który zagląda artysta. Bogactwo emocjonalnych epitetów, porównań stawiających zjawiska naturalne na równi z ludzkimi uczuciami, podkreśla bliskość natury i początki człowieka w umyśle dramaturga.

Akcja rozgrywa się w królestwie Berendey. Bardziej przypomina rodzaj utopijnego państwa, w którym ludzie żyją zgodnie z prawami honoru i sumienia, bojąc się gniewu bogów: jest to pewien ideał porządku społecznego stworzony przez Ostrowskiego. Nawet car, który na Rusi był jedynym władcą, autokratą, ucieleśnia w swojej twórczości mądrość ludową. Troszczy się o swój lud po ojcowsku: wydaje mu się, że poddani przestali dostrzegać piękno natury, ale częściej odczuwają próżność i zazdrość. Dlatego Yarilo rozzłościł się na Berendeyów, którzy z roku na rok coraz bardziej zamrażają ludzi. Następnie Berendey ujawnia jedno z głównych praw natury: „Każda żywa istota musi kochać”. I prosi swojego asystenta Bermyatę, aby w dniu Yarilina zebrał jak najwięcej narzeczonych i stajennych, aby uświęcić ich małżeństwo i złożyć ofiarę Bogu Słońca.

Jednak główny dramatyczny konflikt wiąże się właśnie z konfrontacją miłości i "zimne serce" w duszy Śnieżnej Dziewicy, która żyje w zimnej czystości samotności i swoją duszą dąży do ognia miłości, dlatego musi umrzeć. Ojciec Mróz ostrzega przed tym matkę Vesnę-Krasnę: mówi, że Yarilo poprzysiągł zemstę na nim, wykorzystując ich córkę Snegurochkę. Mówią, że kiedy naprawdę się zakocha, Yarilo stopi ją swoimi gorącymi promieniami.

Snow Maiden nie od razu dowiedziała się, co to było prawdziwa miłość. Znajdując się w rodzinie bezdzietnego Bobyla, dziewczyna oczekuje tej samej miłości, którą otrzymała od matki i ojca. Ale Bobyl i Bobyliha dostrzegają adoptowana córka jako przynęta dla bogatych zalotników. Tylko zalotnicy nie są tacy sami: wielu facetów pokłóciło się ze swoimi dziewczynami z powodu Snow Maiden, ale ani ona nie jest gotowa oddać swojego serca, ani przybrani rodzice Zwykłe Berendey nie są odpowiednie.

Sama Snow Maiden lubi pasterza Lela, który hojnie obdarza swoimi piosenkami wszystkie dziewczyny w okolicy. To właśnie boli bohaterkę: pragnie, żeby kochano tylko ją. Kiedy bogaty pan młody przybył, „gość branżowy” Mizgir, gotowa oddać całe swoje bogactwo w imię Śnieżnej Dziewicy, nie może znaleźć dla niego uczuć w swoim sercu. Wszyscy są nieszczęśliwi: Kupava, nieudana narzeczona Mizgira, Mizgir, która nie może już myśleć o nikim poza Śnieżną Dziewicą, która urzekła go swoim pięknem, a sama Śnieżna Dziewica cierpi, ponieważ nie wie, czym jest prawdziwa miłość.

Zwracając się o pomoc do matki, bohaterka otrzymuje to, czego pragnęła najbardziej na świecie – możliwość kochania. Spring-Red mówi, że pokocha pierwszą osobę, którą spotka. Na szczęście okazuje się, że jest to Mizgir, a czytelnik może sobie wyobrazić, że teraz wszystko zakończy się szczęśliwie. Ale nie, Mizgir, odurzony miłością Śnieżnej Dziewicy, chce wszystkim pokazać, że udało mu się osiągnąć swój cel - wzajemność piękna. Nie słuchając próśb dziewczyny, dosłownie ciągnie ją w górę, gdzie Berendeyowie spotkali się ze świtem, a pod pierwszymi promieniami słońca Snow Maiden rozpuszcza się. Ulegając prawu ludzkiemu, rozpływa się „od słodkich uczuć miłości”.

Topnienie Śnieżnej Dziewicy to zwycięstwo nad „śladami zimna” w sercu. Była gotowa umrzeć za prawo do kochania całym sercem. Mizgir powiedział o tym: „W jej duszy walczyła miłość i strach”. Teraz strach został porzucony, a Śnieżna Dziewica w ostatnich minutach swojego krótkiego życia oddana jest tylko miłości.

Mizgir jest również nieustraszony. Dotrzymał słowa: „Nadejdą kłopoty - umrzemy razem”. Śmierć Śnieżnej Dziewicy jest dla niego katastrofą, więc wpada do jeziora, aby zjednoczyć się z chłodną wodą, w którą zamieniła się Śnieżna Dziewica, niedawno ciepła w jego gorących objęciach.

Ale car Berendey nazywa śmierć Snow Maiden "smutny", Następnie "wspaniały". Różnica między tymi epitetami sugeruje czytelnikowi drogę wyjścia z tragedii do afirmacji życia. W pobliżu znajduje się śmierć Śnieżnej Dziewicy i święto Berendey. Jego wygaśnięcie sprowadza na świat powódź światła. Nic dziwnego, że król mówi:

Smutna śmierć Snow Maiden
I straszna śmierć Mizgira
Nie mogą nam przeszkadzać; Słońce wie
Kogo ukarać i ułaskawić...

W ten sposób tragedia jednostki rozpływa się w ogólnym chórze natury. Według słów Puszkina smutek autora jest lekki, ponieważ dusza ludzka jest lekka: w miłości okazuje się wolna i nieustraszona, jest silniejsza niż strach przed samozachowawstwem.

Materiał z podręcznika Solovyova F.E. Zeszyt ćwiczeń do podręcznika „Literatura. 8 klasa”. (opracowane przez G.S. Merkina): po 2 godzinach Część 2 / F.E. Sołowjowa; edytowany przez G.S. Merkina - M.: LLC " Rosyjskie słowo- podręcznik", 2013

Lekcje 1 - 2. Krótka informacja o A.N. Ostrowski. Bajkowy spektakl „Śnieżna Panna”. Oryginalność fabuły. Związek z tradycjami mitologicznymi i baśniowymi. Elementy folkloru w baśni.

1. Posłuchaj przesłania nauczyciela na temat A.N. Ostrowski. Uzupełnij drugą część tabeli.

Informacje biograficzne	Mój komentarz do tego, co usłyszałem
Nikołaj Fiodorowicz Ostrowski, Ljubow Iwanowna Savvina – ojciec i matka
Podstawowa edukacja domowa
W latach 1835–1840 uczył się w moskiewskim (pierwszym) gimnazjum prowincjonalnym
1840–1843 – studiował na Wydziale Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Pasja do teatru
1843 - 1851 - służba sądowa, pierwsze eksperymenty literackie
Tematy twórczości A.N. Ostrowski

2. Ułóż pytania do artykułu z podręcznika „Twórcza historia spektaklu „Śnieżna dziewica””

3.Wypisz najbardziej charakterystyczne cechy baśni literackiej.

_________________________________________________________________

4. Powiąż wydarzenia z baśniowej zabawy z wydarzeniami bajka. Wypełnij trzecią część tabeli zgodnie z próbką. Jakie są podobieństwa między kompozycją bajki a baśniowym przedstawieniem A.N. Ostrowski?

Kompozycja baśniowa		Wydarzenia z baśniowego przedstawienia
Ekspozycja	Powody, które dały początek fabule: zakaz i naruszenie zakazu niektórych działań	„Yarilo ją spali, spali, stopi, Nie wiem jak, ale to zabije. Jak długo Jej dusza jest czysta jak dziecko, Nie ma mocy, by skrzywdzić Śnieżną Dziewicę. „Snow Maiden, uciekaj przed Lelyą!”
Początek	Bohater lub bohaterka odkrywa stratę lub niedobór
Rozwój fabuły	Odnajdywanie tego, co zagubione lub zaginione. Spotkanie z dawcą
Punkt kulminacyjny	Protagonista lub bohaterka walczy z przeciwną siłą i zawsze ją pokonuje lub rozwiązuje trudne zagadki
Rozwiązanie	Pokonywanie straty lub braku. Ślub i wstąpienie na tron ​​bohatera

5. W drugiej części tabeli wpisz nazwy pieśni obrzędowych, ich wariacje i aranżacje według wzoru.

Rosyjskie pieśni i rytuały	Piosenki
Aranżacje i wariacje pieśni ludowych	„Zeszły się ptaki, zebrali się śpiewacy”; „Jak to jest, że ptaki żyją w morzu”; „Truskawkowo-jagodowy…”; „Chmelinuszka, ostrze pręcika…”
Magiczny rytuał związane z siewem, żniwami i młóceniem roślin
Pieśni ludowe, pieśni towarzyszące rytuałowi pogrzebowemu Maslenicy
Obrzędy związane ze świętem Semika (czwartek w siódmym tygodniu po Wielkanocy)
Elementy ceremonii ślubnej

6.Wymień źródła, które posłużyły za podstawę do powstania baśni.

_________________________________________________________________

Lekcje 3 - 4. Cechy konfliktu zabawa-bajka. Królestwo Berendeya w sztuce A.N. Ostrowski.

1. Zapisz w Prologu frazy z monologu Springa, które odtwarzają obraz królestwa Berendeyów.

__________________________________________________________________

__________________________________________________________________

2.Dokonaj krótkiego opisu mieszkańców królestwa Berendey i cara Berendeya, wypełniając czwartą część tabeli według wzoru.

Bohaterowie	Znaczenie imienia	Cytaty do komentowania	krótki opis bohaterowie
Bobyl	Biedny chłop, który nie posiada ziemi; samotny, żyje wśród ludzi jako kręgosłup lub wśród robotników rolnych, stróżów, pasterzy	Prolog, zjawisko 4; d.1, iv.1 „I pokłońcie się, a złamię się”. „Sam jestem leniwy, więc nie ma sensu zwalać winy na biedę. Całymi dniami błąkasz się po okolicy, nic nie robiąc.	Nie potrafią docenić piękna, są zazdrosne, przebiegłe, chciwe, leniwe, próżne
Bobylicha	Bobylikha - żona Bobylyi; bezdomna i uboga wdowa żyjąca wśród ludzi, na podwórkach, za wsią	„Jaka jest twoja praca! Kto tego potrzebuje! Nie będziesz dzięki temu bogaty, lecz jedynie pełny; w ten sposób bez pracy możesz wyżywić się okruchami świata.” Sen bohaterów: „każdy dzień to uczta, każdy poranek to kac”; „z rogami kika”, patrząc na to „szlachta umarłaby z zazdrości”
Murasz	Mrówka, owad, mały rodzaj mrówek, gęsia skórka, występująca w budynkach mieszkalnych i kuchniach	D.1, wygląd 1 „Śmiało, zwodzijcie innych swoimi łukami; a my, mój przyjacielu, znamy cię całkiem dobrze. Mówią, że to, o co się dba, pozostaje nienaruszone”
Berendey i królestwo Berendeya	Berendei, koczownicze plemię pochodzenia tureckiego, wspominane w kronikach rosyjskich od 1097 r. do końca XII wieku. W związku z najazdem Mongołów-Tatarów na Ruś w początek XIII wieku część Berendeyów udała się do Bułgarii i Węgier, reszta połączyła się z populacją Złotej Ordy	D.2, wygląd 1 Dialog między królem a Bermyatą. D.2, wygląd 2 „Trochę kradną, dobrobyt to wspaniałe słowo, dawno go nie widziałem wśród ludzi”. „Zauważyłem znaczne ochłodzenie serc ludzi”. „Próżność, zazdrość o stroje innych ludzi”. „Wierność małżeńska straciła trochę ze swojej nienaruszalności i pewności”

3. Co według Berendeya jest przyczyną nieszczęść?

__________________________________________________________________

__________________________________________________________________

4. W czwartej części tabeli zapisz krótki opis Lela, Kupavy, Snegurochki, Mizgira.

Bohaterowie	Znaczenie imienia	Cytaty do komentowania	Krótki opis bohatera
Lel	Imię starożytnego rosyjskiego boga, porównane do Kupidyna, Kupidyna. Niektóre Narody słowiańskie wiosnę nazywano Lyalya lub Leleya	D.1, wygląd 3 „Widzisz, oni na mnie czekają i wołają ręką. Biegajmy, żartujmy, śmiejmy się, szepczmy przy drodze w stronę hałasu wściekłych matek potajemnie.
Kupawa	Kupava, kupavna (Psk. Tver.), bujna, dumna. Kupała, bóstwo lata	D.1, wygląd 5 „Ja, Snow Maiden, jaki jestem szczęśliwy! Nie możesz żyć bez ukochanej osoby, musisz kogoś kochać, nie możesz sobie poradzić. "Więc do widzenia. W jego domu, w dużej posiadłości królewskiej, na oczach bogatej gospodyni domowej, będę sobie pozwalał. D.2, wygląd 3 „Zapomniałem o wszystkich... Znam i pamiętam tylko mojego drogiego przyjaciela” D.3, wygląd 6 „Moja miłość, na zawsze i na wieki, niebieskoskrzydły kochanie”
Mizgir	Pająk, muchołówka; ziemny, zły pająk, tarantula. Jeśli zabijesz Mizgira, zapłacisz czterdzieści grzechów	D.1, wygląd 5 „Przystojny, rumiany, pulchny, rudy, kręcony”. „Gość handlowy z Carskiego Posada”. D.1, wygląd 6 „Jednak Mizgir śmieje się nam w oczy (Brusilo).” D.1, wygląd 7 „I dla wygasłej miłości nie ma już powrotu, Kupawo”. „Kochaj mnie, Śnieżna Dziewica! Obsypię Twoje piękno bezcennymi darami i dodatkowo oddam Ci życie.”
Królowa Śniegu		D.1, wygląd 1 „Moim problemem jest to, że nie ma we mnie uczucia”. D.1, wygląd 4 „Z ciężką zniewagą, jak kamień, kwiat zmiażdżony przez Lelema spadł na moje serce”. D.2, wygląd 5 „Jej piękność pomoże nam, Bermyato, złagodzić gniew Yarilina”. D.3, wygląd 1 „Kochaj mnie trochę; poczekaj - Śnieżna Dziewica sama cię pokocha. D.4, wygląd 2 "Chcę kochać; ale nie znam słów miłości.” „Że wszystko, co drogie na świecie, żyje w jednym słowie. To słowo: Miłość”

5. Dlaczego Snegurochka i Mizgir nie są akceptowani w królestwie Berendejów?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

6. Jak podobne są wizerunki Moroza i Mizgira?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

7. Dlaczego Snow Maiden zakochała się w Mizgirze?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

8. Dlaczego Lel nie może pokochać Snow Maiden?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

9. Dlaczego Lel i Kupava zakochali się w sobie? W czym ci bohaterowie są podobni?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

10. Co oznacza zdanie króla: „Smutna śmierć Śnieżnej Dziewicy i straszna śmierć Mizgira nie mogą nas niepokoić”?

________________________________________________________________

________________________________________________________________

11. Zapisz nazwiska kompozytorów, którzy napisali muzykę do „Wiosennej opowieści” A.N. Ostrowski

________________________________________________________________

________________________________________________________________

Lekcja 5. Obrona abstraktów

Pytania i zadania do samokontroli

1. Jak nazywa się w krytyce literackiej dzieła folkloru, które powstały i były wykonywane podczas rytuałów – ustalonych czynności, które mają dla wykonawców znaczenie religijne, codzienne lub rytualno-zabawowe?

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

2. Zapisz przykłady inwersji. Zapisz definicję tego terminu literackiego.

Chodźmy szybko! Cienie nocy bledną.

Spójrz, świt to ledwo widoczny pasek

Przetnij wschodnie niebo,

Rośnie, rozszerza się wyraźniej. Ten

Dzień obudził się i otworzył powieki

Świecące oczy. Chodźmy do! Nadszedł czas

Poznaj wschód słońca Yaryl. Dumnie

Lel pokaże Słońce przed publicznością

Mój drogi przyjacielu.

_____________________________________________________________

3. Czym charakteryzują się dzieła ustnej sztuki ludowej następujące funkcje: zasada analogii pomiędzy światem przyrody a światem wewnętrznym człowieka; audycja stan wewnętrzny bohater poprzez formy zewnętrzne; różne techniki kompozytorskie i stylistyczne (równoległość, powtórzenia, atrakcyjność liryczna, tropy)?

Zapisz najbardziej typowy przykład z tekstu baśni.

________________________________________________________________

________________________________________________________________

4. Jak w krytyce literackiej nazywa się płeć? dzieła literackie, skonstruowany w formie dialogu bez mowy autorskiej i przeznaczony do występu scenicznego?

________________________________________________________________