Gatunki fikcji. Rodzaje gatunków literackich ze względu na formę

Gatunki literatury

Gatunki literackie- historycznie powstające grupy dzieł literackich, które łączy zespół cech formalnych i merytorycznych (w przeciwieństwie do form literackich, których identyfikacja opiera się wyłącznie na cechach formalnych). Termin ten jest często błędnie utożsamiany z terminem „rodzaj literatury”.

Rodzaje, typy i gatunki literatury nie istnieją jako coś niezmiennego, danego od czasu do czasu i istniejącego wiecznie. Rodzą się, teoretycznie realizowane, historycznie się rozwijają, zmieniają, dominują, zamrażają lub wycofują się na peryferie w zależności od ewolucji myślenia artystycznego jako takiego. Najbardziej stabilna, podstawowa rzecz jest oczywiście najważniejsza ogólna koncepcja„rodzaj”, najbardziej dynamiczna i zmienna jest znacznie bardziej specyficzna koncepcja „gatunku”.

Pierwsze próby teoretycznego uzasadnienia płci dają o sobie znać w starożytnej doktrynie mimesis (imitacji). Platon w Państwie, a następnie Arystoteles w Poetyce doszli do wniosku, że poezję można podzielić na trzy rodzaje, w zależności od tego, co, jak i jakimi środkami naśladuje. Innymi słowy, podział klanu fikcja opiera się na przedmiocie, środkach i metodach naśladownictwa.

Odrębne uwagi na temat sposobów organizacji czasu i przestrzeni artystycznej (chronotope), rozproszone w całej Poetyce, stanowią przesłankę do dalszego podziału na typy i gatunki literatury.

Idea Arystotelesa dotycząca cech rodzajowych jest tradycyjnie nazywana formalną. Jego następcami są przedstawiciele estetyki niemieckiej XVIII-XIX wieku. Goethe, Schiller, sierpień. Schlegel, Schelling. Mniej więcej w tym samym czasie ustalono zasady odwrotne – merytoryczne podejście do gatunkowego podziału fikcji. Jej inicjatorem był Hegel, który wychodził z zasady epistemologicznej: przedmiotem wiedzy artystycznej w eposie jest przedmiot, w tekście – podmiot, w dramacie – ich synteza. Zatem treść dzieła epickiego polega na byciu w całości, panowaniu nad wolą ludzi, dlatego dominuje w nim plan wydarzenia; treścią dzieła lirycznego jest stan ducha, nastrój bohatera lirycznego, dlatego też wydarzenia w nim schodzą na dalszy plan; treścią dzieła dramatycznego jest dążenie do celu, wolicjonalna aktywność człowieka, przejawiająca się w działaniu.

Z kategorii rodzaju, a raczej pojęć ją wyjaśniających i konkretyzujących, wywodzą się pojęcia „typ” i „gatunek”. Tradycyjnie nazywamy stabilnymi formacjami strukturalnymi w obrębie rodzaju literackiego, grupując nawet mniejsze modyfikacje gatunkowe według typu. Na przykład epos składa się z małych, średnich i dużych typów, takich jak opowiadanie, esej, opowiadanie, opowiadanie, powieść, wiersz, epos. Często jednak nazywane są gatunkami, które w ścisłym sensie terminologicznym określają typy w aspekcie historycznym, tematycznym lub strukturalnym: powieść starożytna, opowiadanie renesansowe, esej lub powieść psychologiczna lub przemysłowa, opowiadanie liryczne, powieść epicka historia („Osoba losu” M. Szołochowa). Niektóre formy strukturalne łączą w sobie cechy specyficzne i gatunkowe, tj. typy nie mają odmian gatunkowych (takie są na przykład typy i jednocześnie gatunki średniowiecznego teatru soti i moralność). Jednak obok użycia słów synonimicznych istotne jest także hierarchiczne zróżnicowanie obu terminów. W związku z tym typy dzielą się na gatunki według szeregu różnych cech: tematycznych, stylistycznych, strukturalnych, objętościowych, w odniesieniu do ideału estetycznego, rzeczywistości lub fikcji, podstawowych kategorii estetycznych itp.

Gatunki literatury

Komedia- rodzaj dzieła dramatycznego. Pokazuje wszystko, co brzydkie i absurdalne, zabawne i absurdalne, ośmiesza wady społeczeństwa.

Wiersz liryczny (prozą)- rodzaj fikcji, który emocjonalnie i poetycko wyraża uczucia autora.

Melodramat- rodzaj dramatu, którego bohaterowie są ostro podzieleni na pozytywnych i negatywnych.

Fantazja- podgatunek literatury fantastycznej. Dzieła tego podgatunku pisane są w epickim, baśniowym stylu, wykorzystującym motywy zaczerpnięte ze starożytnych mitów i legend. Fabuła zwykle opiera się na magii, bohaterskich przygodach i podróżach; fabuła zwykle dotyczy magicznych stworzeń; Akcja rozgrywa się w baśniowym świecie przypominającym średniowiecze.

Artykuł fabularny- najbardziej niezawodny rodzaj narracji, literatura epicka, odzwierciedlająca fakty z prawdziwego życia.

Piosenka lub intonacja- bardzo starożytny wygląd poezja liryczna; wiersz składający się z kilku zwrotek i refrenu. Pieśni dzielą się na ludowe, bohaterskie, historyczne, liryczne itp.

Opowieść- średni kształt; dzieło ukazujące szereg wydarzeń z życia głównego bohatera.

Wiersz- rodzaj epickiego dzieła lirycznego; poetyckie opowiadanie historii.

Fabuła - mała forma, utwór opowiadający o jednym wydarzeniu z życia bohatera.

Powieść- duży kształt; praca, w której zwykle bierze udział wiele osób postacie których losy się splatają. Powieści mogą mieć charakter filozoficzny, przygodowy, historyczny, rodzinny, społeczny.

Tragedia- rodzaj utworu dramatycznego opowiadającego o niefortunnych losach głównego bohatera, często skazanych na śmierć.

utopia- gatunek fikcji, zbliżony do science fiction, opisujący model idealnego, z punktu widzenia autora, społeczeństwa. W odróżnieniu od dystopii cechuje ją wiara autora w nieskazitelność modela.

Epicki- utwór lub cykl dzieł przedstawiających znaczącą epokę historyczną lub ważne wydarzenie historyczne.

Dramat– (w wąskim znaczeniu) jeden z wiodących gatunków dramatu; utwór literacki napisany w formie dialogu między postaciami. Przeznaczony do występów na scenie. Nastawiony na spektakularną ekspresję. Relacje między ludźmi i powstające między nimi konflikty ujawniają się poprzez działania bohaterów i ucieleśniają się w formie monologu-dialogu. W przeciwieństwie do tragedii dramat nie kończy się katharsis.

Dzieło literackie jest formą istnienia literatury jako sztuki słowa. Co czyni go artystycznym?

Czytelnia Rosyjskiej Biblioteki Państwowej.

Zawsze odczuwamy szczególną konkretność życia Praca literacka. Jest zawsze połączona z rzeczywistością i jednocześnie nie jest z nią tożsama, jest jej obrazem, transformacją, artystyczną refleksją. Ale refleksja „w formie życia”, refleksja, która nie tylko mówi o życiu, ale sama jawi się jako życie szczególne.

„Sztuka to reprodukcja rzeczywistości, powtarzający się, jakby nowo stworzony świat” – napisał V. G. Belinsky. Doskonale została tu uchwycona dynamika treści dzieła sztuki. Aby „powtórzyć” świat wyjątkowy w swym rozwoju i ciągłym samoodnawianiu, należy go „jakby stworzyć na nowo”, trzeba odtworzyć indywidualne zjawisko, które choć nie jest tożsame z rzeczywistą rzeczywistością, na jednocześnie w pełni to wyrazi głęboka esencja i wartość życia.

Życie to nie tylko rzeczywistość materialna, ale także życie ducha ludzkiego, to nie tylko to, co jest, co zrealizowało się w rzeczywistości, ale także to, co było i będzie, i to, co „możliwe jest na podstawie prawdopodobieństwa lub konieczności” (Arystoteles ). „Opanować cały świat i znaleźć dla niego wyraz” – to ostateczne zadanie artysty, zgodnie ze znakomitą definicją J. V. Goethego. Dlatego refleksje nad naturą dzieła sztuki są nierozerwalnie związane z najgłębszymi pytanie filozoficzne o tym, czym jest „cały świat”, czy reprezentuje jedność i integralność oraz czy można „znaleźć dla niego wyraz”, odtworzyć go w konkretnym, jednostkowym zjawisku.

Aby dzieło naprawdę istniało, musi zostać stworzone przez autora i odebrane przez czytelnika. I znowu nie są to po prostu różne, zewnętrznie uzasadnione, izolowane, wewnętrznie powiązane procesy. W prawdziwie artystycznym dziele „odbiorca łączy się z artystą do tego stopnia, że ​​wydaje mu się, że przedmiot, który postrzega, został wykonany nie przez kogoś innego, ale przez niego samego” (L.N. Tołstoj). Autor pojawia się tu, jak pisał M. M. Prishvin, w roli „przekonującego, zmuszającego do spojrzenia własnym okiem zarówno na morze, jak i na księżyc, dlatego też każdy, będąc osobą wyjątkową, występując w świecie jedynie raz wprowadziłby rodzaj ludzki do świadomości repozytorium świata, coś od siebie do kultury.” Życie dzieła realizuje się jedynie w oparciu o harmonię autora i czytelnika – taką harmonię, która bezpośrednio przekonuje, że „każdy człowiek może czuć się równy wszystkim i wszystkim innym” (M. Gorki).

Dzieło reprezentuje wewnętrzną, przenikającą się jedność treści i formy. „Żywe wiersze mówią same za siebie. I nie mówią o czymś, ale o czymś” – napisał S. Ya Marshak. Rzeczywiście bardzo ważne jest, aby mieć świadomość tej różnicy i nie redukować treści dzieła literackiego do tego, o czym ono mówi. Treść to organiczna jedność ukazywania, rozumienia i oceny rzeczywistości, a myśli i oceny w dziełach sztuki nie istnieją osobno, lecz przenikają ukazywane wydarzenia, doświadczenia, działania i żyją jedynie w nich. ekspresja artystyczna- jedyna możliwa forma ucieleśnienia tej treści życiowej.

Podmiot rzeczywistości, jej zrozumienie i ocena zostają przekształcone w treść dzieła literackiego, dopiero będąc wewnętrznie zjednoczonym i ucieleśnionym w formie artystycznej. Także dowolne słowo, dowolne urządzenie do mówienia okazuje się artystycznie znaczący dopiero wtedy, gdy przestaje być tylko informacją, gdy jest wobec niej zewnętrzny zjawiska życiowe staje się jego wewnętrzną treścią, gdy słowo o życiu zostaje przekształcone w życie, ujęte w dziele literackim jako całość słowno-artystyczna.

Z tego, co zostało powiedziane, wynika, że forma sztuki dzieło literackie to nie tylko „technika”. „Co to znaczy dokończyć wiersz liryczny... doprowadzić formę do możliwej dla niego elegancji? - napisał Ya. I. Polonsky. - Uwierz mi, to nic innego jak dokończenie i doprowadzenie tego do punktu, w którym jest to możliwe ludzka natura własny wdzięk, to czy tamto uczucie... Praca nad wierszem dla poety to to samo, co praca nad duszą. Pracuj nad zrozumieniem otoczenia i siebie własne życie, nad „swoją duszą” i praca nad konstruowaniem dzieła literackiego – to nie są trzy rzeczy dla prawdziwego pisarza różne rodzaje działanie, ale pojedynczy proces twórczy.

L. N. Tołstoj wychwalał wiersze A. A. Feta za to, że „narodziły się”. A V.V. Majakowski nazwał swój artykuł „Jak tworzyć poezję?” Rozumiemy zarówno przeciwieństwo, jak i częściową ważność tych cech. Nawet jeśli „urodzą się” dzieła sztuki, nie jest to dokładnie to samo, co narodziny człowieka. A z artykułu V.V. Majakowskiego, pomimo wszystkich jego polemicznych przesady, wciąż jasno wynika, że ​​poezję „robi się” w zupełnie inny sposób niż na taśmie, w ciągłej produkcji. W dziele literackim zawsze istnieje sprzeczność pomiędzy organizacją („stworzone”), organiczną („urodzoną”) i najwyższą osiągnięcia artystyczne charakteryzuje się szczególnie harmonijną rozdzielczością. Przypomnijmy na przykład wiersz A. S. Puszkina „Kochałem cię: miłość jest nadal, być może…”, którego klarowna konstrukcja staje się całkowicie naturalnym wyrazem wysokiej ludzkie uczucie- bezinteresowna miłość.

Sztucznie stworzona wypowiedź słowno-artystyczna zostaje przekształcona w organicznie żywą całość, której każdy element jest konieczny, niezastąpiony i żywotnie znaczący. I zrozumieć, co nas czeka dzieło sztuki, - oznacza to przede wszystkim zrozumienie i poczucie, że może być tylko takie, jakie jest: zarówno jako całość, jak i w każdej swojej cząstce.

Życie zawarte w dziele, niczym mały wszechświat, odzwierciedla i manifestuje wszechświat, pełnię życie człowieka, cała integralność bytu. I spotkanie autora z czytelnikiem świat sztuki praca literacka staje się zatem niezastąpioną formą zapoznania się z tym Duży świat, wychowanie do prawdziwego człowieczeństwa, kształtowanie holistycznej, wszechstronnie rozwiniętej osobowości.

Powyższe typy klasyfikacji nie wykluczają się wzajemnie, ale demonstrują odmienne podejście do definicji gatunków. Dlatego ta sama książka może odnosić się do kilku z nich jednocześnie.

Klasyfikacja gatunków literackich ze względu na rodzaj

Klasyfikując gatunki literackie ze względu na płeć, wychodzi się od stosunku autora do tego, co jest prezentowane. Podstawę tej klasyfikacji położył Arystoteles. Zgodnie z tą zasadą jest ich cztery główny gatunek: epicki, liryczny, dramatyczny i liryczno-epicki. Każdy z nich ma swoje własne „podgatunki”.

W gatunki epickie opowiada o wydarzeniach, które już miały miejsce, a autor spisuje je według swoich wspomnień, maksymalnie dystansując się od oceny tego, co zostało powiedziane. Należą do nich powieści epickie, opowiadania, mity, ballady, bajki i eposy.

Gatunek liryczny polega na przekazywaniu przeżywanych przez autora uczuć w formie dzieła literackiego w formie poetyckiej. Należą do nich ody, fraszki, listy i zwrotki.

Klasyczny przykład zwrotki – „Childe Harold” Byrona.

Gatunek liryczno-epicki łączy w sobie cechy gatunków epickich i lirycznych. Należą do nich ballady i wiersze, w których jest zarówno fabuła, jak i postawa autora do tego co się dzieje.

Gatunek dramatyczny istnieje na styku literatury i teatru. Nominalnie obejmuje dramaty, komedie i tragedie, z wykazem występujących na początku postaci i przypisami autora w tekście głównym. Jednak tak naprawdę może to być dowolny utwór napisany w formie dialogu.

Klasyfikacja gatunków literackich ze względu na treść

Jeśli zdefiniujemy dzieła według treści, wówczas łączy się je w trzy duże grupy: komedie, tragedie i dramaty. Tragedia i dramat, opowiadające odpowiednio o tragiczny los bohaterów oraz pojawianie się i przezwyciężanie konfliktów są dość jednorodne. W zależności od rozgrywającej się akcji komedie dzielą się na kilka typów: parodia, farsa, wodewil, serial komediowy i komedia postaci, skecz i przedstawienie poboczne.

Klasyfikacja gatunków literackich ze względu na formę

Przy klasyfikacji gatunków ze względu na formę uwzględnia się wyłącznie cechy formalne, takie jak struktura i objętość dzieła, niezależnie od ich treści.

W ten sposób najłatwiej klasyfikują się utwory liryczne, w prozie granice są bardziej zatarte.

Zgodnie z tą zasadą wyróżnia się trzynaście gatunków: epos, epos, powieść, opowiadanie, szkic, sztuka, szkic, esej, opus, oda i wizje.

Źródła:

• „Teoria literatury”, V. V. Prozorov, 1987
• « Poetyka teoretyczna: pojęcia i definicje”, N. D. Tamarchenko, 1999

Literatura to klasa tekstów o podobnej strukturze, treści i granicy zmienności. Jest wiele gatunek muzyczny ow tekst i musisz znać ich cechy, jeśli nie chcesz popełnić błędu przy wyborze typu.

Instrukcje

Aby poprawnie scharakteryzować tekst i przypisać go do konkretnego gatunek muzyczny och, proszę uważnie przeczytać pracę. Zastanów się, czy Cię to bawi, czy denerwuje, przekazuje uczucia autora do swoich bohaterów, czy po prostu opowiada o jakichś wydarzeniach, zmaganiach z okolicznościami nie do pokonania lub z samym sobą? Jeśli zrozumiesz tekst, łatwo odnajdziesz jego literacki charakter gatunek muzyczny.

Istnieją trzy sposoby klasyfikacji literatury gatunek muzyczny ow. Są one pogrupowane według formy, w wyniku czego powstają takie typy jak esej, opowiadanie, oda. Sztuka jest dziełem pisarza przeznaczonym do wystawienia na scenie; opowiadanie jest krótkim filmem praca narracyjna w prozie. Tym, co odróżnia powieść od opowiadania, jest jej skala. Opowiada o życiu i rozwoju

Gatunek literacki to grupa dzieł literackich, które mają wspólne tendencje rozwoju historycznego i łączy zespół cech pod względem treści i formy. Czasami termin ten jest mylony z pojęciami „typ” i „forma”. Dziś nie ma jednej jasnej klasyfikacji gatunków. Dzieła literackie są podzielone według określonej liczby charakterystyczne cechy.

Historia powstawania gatunku

Pierwszą systematyzację gatunków literackich przedstawił Arystoteles w swojej Poetyce. Dzięki tej pracy zaczęło się to pojawiać gatunek literacki jest naturalnym, stabilnym systemem wymaga od autora całkowitego przestrzegania zasad i kanonów określony gatunek. Z czasem doprowadziło to do powstania szeregu poetyk, które ściśle wyznaczały autorom, w jaki sposób powinni napisać tragedię, odę czy komedię. Długie lata wymagania te pozostały niezmienione.

Dopiero rozpoczęły się zdecydowane zmiany w systemie gatunków literackich koniec XVIII wiek.

Jednocześnie literacki prace mające na celu eksplorację artystyczną, próbując jak najbardziej zdystansować się od podziałów gatunkowych, stopniowo doszli do pojawienia się nowych, charakterystycznych dla literatury zjawisk.

Jakie istnieją gatunki literackie

Aby zrozumieć, jak określić gatunek dzieła, musisz się z nim zapoznać istniejących klasyfikacji i charakterystyczne cechy każdego z nich.

Poniżej znajduje się przybliżona tabela określająca rodzaj istniejących gatunków literackich

Podział gatunków ze względu na treść

Klasyfikacja trendy literackie na podstawie treści obejmuje komedię, tragedię i dramat.

Komedia to rodzaj literatury, co zapewnia humorystyczne podejście. Odmiany reżyserii komiksowej to:

Istnieją również komedie postaci i seriale komediowe. W pierwszym przypadku źródłem treści humorystycznych są cechy wewnętrzne bohaterów, ich wady lub wady. W drugim przypadku komedia objawia się w aktualnych okolicznościach i sytuacjach.

Tragedia - gatunek dramatyczny z obowiązkowym katastroficznym skutkiem, przeciwieństwo gatunku komediowego. Zazwyczaj tragedia odzwierciedla najgłębsze konflikty i sprzeczności. Fabuła jest tak napięta, jak to tylko możliwe. W niektórych przypadkach tragedie są pisane w formie poetyckiej.

Dramat – specjalny rodzaj fikcja, gdzie rozgrywające się wydarzenia przekazywane są nie poprzez bezpośredni opis, lecz poprzez monologi lub dialogi bohaterów. Dramat jak zjawisko literackie istniał wśród wielu narodów nawet na poziomie dzieł folkloru. Pierwotnie w języku greckim termin ten oznaczał smutne wydarzenie, które dotyka jedną konkretną osobę. Następnie dramat zaczął reprezentować szerszy zakres dzieł.

Najbardziej znane gatunki prozy

Kategoria gatunków prozatorskich obejmuje dzieła literackie różnej długości, napisane prozą.

Powieść

Powieść to prozatorski gatunek literacki, który zawiera szczegółową opowieść o losach bohaterów i pewnych krytycznych okresach ich życia. Nazwa tego gatunku pochodzi z XII wieku, kiedy to opowieści rycerskie powstały „w ludowym języku romańskim” w przeciwieństwie do historiografii łacińskiej. Opowiadanie zaczęto uważać za odmianę fabularną powieści. W koniec XIX- na początku XX wieku w literaturze pojawiły się takie pojęcia jak powieść kryminalna, powieść kobieca, powieść fantastyczna.

Nowela

Opowiadanie jest rodzajem gatunku prozy. Jej narodziny spowodowane były sławą kolekcja „Dekameron” Giovanniego Boccaccio. Następnie ukazało się kilka kolekcji opartych na modelu Dekamerona.

Epoka romantyzmu wprowadziła do gatunku opowiadań elementy mistycyzmu i fantasmagoryzmu – przykładem są dzieła Hoffmanna i Edgara Allana Poe. Z drugiej strony twórczość Prospera Merimee nosiła cechy opowieści realistycznej.

Nowela jako krótka historia z ostrą fabułą stał się charakterystyczny gatunek dla literatury amerykańskiej.

Charakterystyka nowele to:

1. Maksymalna zwięzłość prezentacji.
2. Wzruszający, a nawet paradoksalny charakter fabuły.
3. Neutralność stylu.
4. Brak opisowości i psychologizmu w prezentacji.
5. Nieoczekiwane zakończenie, zawsze zawierające niezwykły obrót wydarzeń.

Opowieść

Opowiadanie jest prozą o stosunkowo niewielkiej objętości. Fabuła tej historii z reguły ma charakter odtwarzania naturalnych wydarzeń życiowych. Zazwyczaj historia odsłania losy i osobowość bohatera na tle bieżących wydarzeń. Klasycznym przykładem są „Opowieści zmarłego Iwana Pietrowicza Belkina” A.S. Puszkin.

Fabuła

Opowieść nazywa się małą formą twórczość prozatorska, z którego pochodzi gatunki folklorystyczne- przypowieści i baśnie. Niektórzy znawcy literatury jako rodzaj gatunku recenzuj eseje, eseje i opowiadania. Zwykle opowieść charakteryzuje się małą objętością, jedną linią fabularną i małą liczbą postaci. Opowiadania są charakterystyczne dla dzieł literackich XX wieku.

Grać

To się nazywa sztuka dramatyczna praca, który jest tworzony w celu późniejszego produkcja teatralna.

Struktura spektaklu obejmuje zazwyczaj frazy bohaterów oraz uwagi autora opisujące otoczenie lub działania bohaterów. Na początku zabawy zawsze znajduje się lista postaci Z krótki opis ich wygląd, wiek, charakter itp.

Całość spektaklu podzielona jest na duże części – akty lub akcje. Każda akcja z kolei podzielona jest na mniejsze elementy – sceny, odcinki, obrazy.

Większa sława Sztuki J.B. zwyciężyły w sztuce światowej. Moliere („Tartuffe”, „Inwalida zmyślona”) B. Shaw („Poczekaj, a zobaczysz”), B. Brecht („Dobry człowiek z Sychwanu”, „Opera za trzy grosze”).

Opis i przykłady poszczególnych gatunków

Przyjrzyjmy się najczęstszym i najbardziej znaczącym przykładom gatunków literackich dla kultury światowej.

Wiersz

Wiersz to duże dzieło poetyckie, które ma fabułę liryczną lub opisuje sekwencję wydarzeń. Historycznie rzecz biorąc, wiersz „narodził się” z eposu

Z kolei wiersz może mieć wiele odmian gatunkowych:

1. Dydaktyczny.
2. Heroiczny.
3. Groteska,
4. Satyryczny.
5. Ironiczny.
6. Romantyczny.
7. Liryczno-dramatyczny.

Początkowo wiodącymi tematami tworzenia wierszy były wydarzenia i tematy o charakterze światowo-historycznym lub ważnym o charakterze religijnym. Przykładem takiego wiersza może być Eneida Wergiliusza., „Boska komedia” Dantego, „Jerozolima wyzwolona” T. Tasso, „ Stracone niebo„J. Milton, Henriada Woltera itp.

Jednocześnie się rozwinął romantyczny wiersz- „Rycerz w skórze lamparta” Shoty Rustaveli, „Wściekły Roland” L. Ariosto. Ten typ wiersza nawiązuje w pewnym stopniu do tradycji średniowiecznej powieści rycerskie.

Z biegiem czasu w centrum uwagi zaczęły znajdować się wątki moralne, filozoficzne i społeczne („Pielgrzymka Childe Harolda” J. Byrona, „Demon” M. Yu. Lermontowa).

W XIX-XX wiek wiersz zaczyna się coraz bardziej nabywać realistyczny charakter („Mróz, czerwony nos”, „Kto dobrze mieszka na Rusi” N.A. Niekrasowa, „Wasilij Terkin” A.T. Twardowskiego).

Epicki

Przez epopeję rozumie się zazwyczaj zbiór połączonych dzieł wspólna epoka, narodowość, temat.

Powstanie każdego eposu jest uwarunkowane pewnymi okolicznościami historycznymi. Z reguły epos twierdzi, że jest obiektywnym i autentycznym opisem wydarzeń.

Wizje

To osobliwe gatunek narracyjny, Gdy historia opowiedziana jest z punktu widzenia danej osoby pozornie doświadcza snu, letargu lub halucynacji.

1. Już w epoce starożytności pod przykrywką prawdziwych wizji zaczęto opisywać fikcyjne wydarzenia w formie wizji. Autorami pierwszych wizji byli Cyceron, Plutarch, Platon.
2. W średniowieczu gatunek ten zaczął zyskiwać na popularności, osiągając swój szczyt wraz z Dantem w jego „ Boska komedia", co w swojej formie stanowi szczegółową wizję.
3. Przez jakiś czas pojawiały się wizje część integralna literatury kościelnej większości krajów europejskich. Redaktorami takich wizji byli zawsze przedstawiciele duchowieństwa, zyskując w ten sposób możliwość wyrażania swoich osobistych poglądów rzekomo w imieniu wyższe siły.
4. Z biegiem czasu nowe, ostre treści satyryczne społeczne zostały uformowane w formę wizji („Wizje Piotra Oracza” Langlanda).

W więcej literatura współczesna gatunek wizji zaczęto wykorzystywać do wprowadzania elementów fantasy.

Następnie do:

a) zdobyć mistrzostwo w swoim gatunku;
b) dokładnie wiedzieć, któremu wydawcy przekazać rękopis;
c) przestudiuj swoje grupa docelowa i oferować książkę nie „wszystkim”, ale konkretnie tym osobom, które mogą być nią zainteresowane.

Co to jest fikcja?

Fikcja odnosi się do wszystkich dzieł, które mają fikcyjną fabułę i bohaterowie fikcyjni: powieści, opowiadania, opowiadania i sztuki teatralne.

Wspomnienia zalicza się do literatury faktu, ponieważ mówimy o o wydarzeniach niefikcyjnych, ale pisane są według kanonów fikcji – z fabułą, postaciami itp.

Ale poezja, w tym teksty piosenek, jest fikcją, nawet jeśli autor przypomina sobie przeszłą miłość, która faktycznie się wydarzyła.

Rodzaje literatury dla dorosłych

Dzieła beletrystyki dzielą się na literaturę gatunkową, mainstreamową i intelektualną.

Literatura gatunkowa

W literaturze gatunkowej pierwsze skrzypce gra fabuła, która wpisuje się w pewne, znane z góry ramy.

Nie oznacza to, że wszystko powieści gatunkowe musi być przewidywalny. Umiejętność pisarza polega właśnie na stworzeniu w danych warunkach niepowtarzalnego świata, niezapomnianych postaci i ciekawej drogi dotarcia z punktu „A” (początek) do punktu „B” (wynik).

Zazwyczaj, dzieło gatunkowe kończy się pozytywnie, autor nie zagłębia się w psychologię i inne wzniosłe sprawy, stara się po prostu zabawić czytelników.

Podstawowe schematy fabularne w literaturze gatunkowej

Detektyw: przestępstwo - śledztwo - zdemaskowanie przestępcy.

Historia miłosna: bohaterowie spotykają się - zakochują się - walcz o miłość - łączą serca.

Kryminał: bohater przeżył swoje zwyczajne życie- pojawia się zagrożenie - bohater próbuje uciec - bohater pozbywa się niebezpieczeństwa.

Przygody: bohater wyznacza sobie cel i pokonując wiele przeszkód, osiąga to, czego chce.

Kiedy mówimy o science fiction, fantasy, historycznym lub współczesna powieść, mówimy nie tyle o fabule, co o scenerii, dlatego przy definiowaniu gatunku stosuje się dwa, trzy terminy, które pozwalają odpowiedzieć na pytania: „Co dzieje się w powieści?” i „Gdzie to się dzieje?” Jeśli mówimy o literaturze dziecięcej, następuje odpowiednia uwaga.

Przykłady: „nowoczesny” Historia miłosna„, „fantastyczny film akcji” (film akcji to przygoda), „kryminał historyczny”, „przygodowa opowieść dla dzieci”, „bajka dla dzieci w wieku szkolnym”.

Proza gatunkowa publikowana jest zazwyczaj w seriach – oryginalnych lub ogólnych.

Główny nurt

W głównym nurcie (z ang. głównego nurtu- nurt główny) czytelnicy oczekują od autora nieoczekiwanych rozwiązań. W przypadku tego typu książek najważniejsza jest rzecz rozwój moralny bohaterowie, filozofia i ideologia. Wymagania stawiane autorowi głównego nurtu są znacznie wyższe niż pisarzom zajmującym się prozą gatunkową: musi on być nie tylko doskonałym gawędziarzem, ale także dobry psycholog i poważny myśliciel.

Inny ważny znak mainstream – takie książki powstają na przecięciu gatunków. Nie da się na przykład jednoznacznie stwierdzić, że „ Przeminęło z wiatrem" - Ten tylko powieść romantyczna lub tylko dramat historyczny.

Swoją drogą sam dramat, czyli opowieść o tragicznych przeżyciach bohaterów, też jest znakiem mainstreamu.

Z reguły powieści tego typu ukazują się poza seriami. Wynika to z faktu, że pisanie poważnych dzieł zajmuje dużo czasu, a ułożenie z nich serii jest dość problematyczne. Co więcej, autorzy głównego nurtu tak bardzo się od siebie różnią, że trudno zaklasyfikować ich książki do czegoś innego niż „dobra książka”.

Określając gatunek w powieściach głównego nurtu, nacisk zwykle kładzie się nie tyle na fabułę, ile na pewne cechy książki: dramat historyczny, powieść listowa, saga fantasy itp.

Pochodzenie terminu

Sam termin „mainstream” powstał dzięki Amerykański pisarz i krytyka pod adresem Williama Deana Howellsa (1837–1920). Jako redaktor jednego z najpopularniejszych i najbardziej wpływowych czasopism literackich swoich czasów Miesięcznik Atlantycki wyraźnie preferował dzieła napisane w duchu realistycznym i skupiające się na zagadnieniach moralnych i filozoficznych.

Dzięki Howellsowi literatura realistyczna stało się modne i przez pewien czas nazywane było mainstreamem. Termin utkwił w pamięci język angielski, a stamtąd przeniósł się do Rosji.

Proza intelektualna

Proza intelektualna w zdecydowanej większości ma mroczny nastrój i ukazuje się poza cyklami.

Główne gatunki literackie

Przybliżona klasyfikacja

Składając zgłoszenie do wydawnictwa, musimy wskazać gatunek, aby nasz rękopis trafił do odpowiedniego redaktora.

Poniżej znajduje się przybliżona lista gatunków w rozumieniu wydawców i księgarni.

• Literatura awangardowa. Charakteryzuje się naruszeniem kanonów oraz eksperymentami językowymi i fabularnymi. Z reguły dzieła awangardowe ukazują się w bardzo małych nakładach. Ściśle powiązany z prozą intelektualną.
• Działanie. Skierowany głównie do męskiej publiczności. Podstawą fabuły są walki, pościgi, ratowanie piękności itp.
• Detektyw. Główny fabuła- rozwiązanie przestępstwa.
• Powieść historyczna. Czas działania jest przeszłością. Fabuła jest zwykle powiązana z ważnymi wydarzeniami historycznymi.
• Historia miłosna. Bohaterowie znajdują miłość.
• Mistyk. Fabuła oparta jest na wydarzeniach nadprzyrodzonych.
• Przygody. Bohaterowie wdają się w przygodę i/lub wyruszają w ryzykowną podróż.
• Thriller/horror. Bohaterom grozi śmiertelne niebezpieczeństwo, z którego próbują się uwolnić.
• Fantastyczny. Akcja rozgrywa się w hipotetycznej przyszłości lub świat równoległy. Jednym z rodzajów science fiction jest historia alternatywna.
• Fantastyka/bajki. Główne cechy gatunku to baśniowe światy, magia, niewidzialne stworzenia, gadające zwierzęta itp. Często oparte na folklorze.

Co to jest literatura faktu?

Książki non-fiction są klasyfikowane według tematu (na przykład ogrodnictwo, historia itp.) i rodzaju (monografia naukowa, zbiór artykułów, album fotograficzny itp.).

Poniżej znajduje się klasyfikacja książek non-fiction, tak jak robi się to w księgarniach. Składając wniosek do wydawcy, należy wskazać temat i rodzaj książki – np. podręcznik do pisania.

Klasyfikacja literatury faktu

• autobiografie, biografie i wspomnienia;
• architektura i sztuka;
• astrologia i ezoteryka;
• biznes i finanse;
• siły zbrojne;
• wychowanie i edukacja;
• dom, ogród, ogród warzywny;
• zdrowie;
• fabuła;
• kariera;
• komputery;
• lokalna historia;
• miłość i relacje rodzinne;
• moda i uroda;
• muzyka, kino, radio;
• nauka i technologia;
• jedzenie i gotowanie;
• edycje upominkowe;
• polityka, ekonomia, prawo;
• przewodniki i książki podróżnicze;
• religia;
• samorozwój i psychologia;
• Rolnictwo;
• słowniki i encyklopedie;
• sport;
• filozofia;
• hobby;
• podręczniki szkolne;
• językoznawstwo i literatura.