Słynny teatr w Paryżu 5. Teatry w Paryżu. „Grand Opera”: wielkość sztuki w każdym dźwięku

Niektórzy francuscy reżyserzy robią niesamowite rzeczy. Teksty klasyczne mieszają się tu, a nad słowem przeważają efektowne wrażenia.

Takie pokazy zachwycają ogromną obsadą wykonawców, ogromnymi dekoracjami (czasami na tle prawdziwych konstrukcji, które nigdy wcześniej nie były wykorzystywane do takich celów) i oryginalnym akompaniamentem muzycznym.

Powstaje wyjątkowy widok, nawet jeśli nie rozumiesz słowa. Takim reżyserem jest (par excellence) Ariana Mnushkina, której Teatr Słońca mieści się w fabryce kartridżów Vincennesa. Angielski reżyser Peter Brooke pracuje w Teatro Buff du Nord, kolejny magik kilkudniowych spektakli. Znane jest też nazwisko Patrice Chereau, który jednak częściej pracuje w kinie niż w teatrze. Nie można przegapić żadnego występu tych trzech kultowych postaci.

W tym samym czasie burżuazyjne farsy, powojenna klasyka, sztuki Szekspira Racine'a i inne spektakle wystawiane są z reguły przez tych samych utalentowanych ludzi, co w Londynie czy Nowym Jorku. Rzadkie są tu dramaty osobiste, społecznie uwarunkowane czy realistyczne, takie, jakie wcześniej utrzymywały na powierzchni brytyjski teatr.

Sztuki Edwarda Bonda, które często dotyczą natury władzy i ucisku mniejszości (teraz rzadko są wystawiane w Wielkiej Brytanii), są teraz regularnie tłumaczone na programy teatralne w Paryżu. Spektakle znanych sztuk dramaturgów, takich jak Sarah Kane czy Mark Ravenhill, cieszą się dużym powodzeniem, podczas gdy ich francuskie odpowiedniki prawie nie istnieją.

Wielkie pokolenie francuskojęzycznych lub francuskojęzycznych dramaturgów, w tym Anui, Genet, Camus, Sartre, Adamov, Ionesco i Cocteau, zakończyło się śmiercią S. Becketta w 1990 roku i E. Ionesco w 1994 roku. Ale ich sztuki są często wystawiane do dziś. Łysy śpiewak Ionesco jest wystawiany co wieczór od 1952 roku w Juchette, a State Classical Theater Comedie Française wystawia Screeny Geneta (spektakl, który wzbudził emocje w dniu premiery) wraz z dziełami Corneille'a i Racine'a.

Zachęca poważny stosunek władz francuskich do własnej kultury, w tym do teatru. Liczne teatry i trupy w Paryżu są w całości lub częściowo dotowane przez państwo lub urząd burmistrza Paryża. Przedmieścia nie pozostają bez opieki dzięki wszechobecnym „domom kultury”, które były pomysłem pisarza André Malraux, byłego kolegi Charlesa de Gaulle'a w czasie wojny i ministra kultury w latach 60. XX wieku. Jak na ironię jednak te placówki, mające na celu przybliżenie kultury masom, często produkują trudne do odczytania kreacje.

Kolejną zaletą paryskiej sceny teatralnej jest otwartość na obce wpływy. Tak więc trupa „Teatru Słońca” jest reprezentowana przez dwadzieścia narodowości, częstymi gośćmi są zagraniczni aktorzy i reżyserzy. W każdym miesiącu można oglądać spektakle włoskie, meksykańskie, niemieckie czy brazylijskie w swoim własnym języku lub przedstawienia tureckich czy chińskich radykałów teatralnych, dla których nie ma miejsca w swojej ojczyźnie.

Najlepszy czas dla paryskich kinomanów przypada na jesienny festiwal od połowy września do połowy grudnia. Festiwal prezentuje wszystkie rodzaje międzynarodowych sztuk performatywnych z udziałem reżyserów na każdym poziomie - od Amerykanina R. Wilsona po Kanadyjczyka R. Lepage'a.

Kawiarnie teatralne w Paryżu

Rewie teatralne, monologi i mini spektakle wystawiane w lokalach, w których można się napić i zjeść, czyli kawiarnianych teatrach, są być może mniej zrozumiałe dla widzów niż tragedie Racine'a w Comédie Français ze względu na wątpliwe żarty, gry słowne, aluzje i aluzje do współczesnych wydarzeń, fobii i polityki, nawet z płynną znajomością francuskiego.

Ze względu na taką próbę możesz udać się na jedną z głównych stron w Kwartał klaczy... Średnia cena biletu to tutaj 15 euro, a place nie są duże, choć są szanse na dojazd wieczorem w ciągu tygodnia.

1). Kawiarnia teatralna Blancs-Manteaux- W programie rewie, komedie typu pop i wieczory z piosenkami. Wraz z uznanymi aktorami biorą tu udział także młode talenty, swoją podróż rozpoczęły tu znane francuskie gwiazdy, np. komik A. Rumanoff. Cena biletu to 14 euro, oferowane są również bilety (w tym obiad) do sąsiedniej restauracji Epices et Delices (25 euro). Adres kawiarni: 15 rue des Blancs-Manteaux, Metro Hotel-de-Ville / Rambuteau;

Paryż to miasto światowych atrakcji i teatrów. W stolicy stale odbywają się koncerty, balet, spektakle teatralne i pokazy taneczne. Budynki teatrów zarówno starych, jak i nowoczesnych zachwycają luksusem, wielkością i ciekawą historią.

Dom Moliera

Comédie-Française to jeden z niewielu państwowych teatrów we Francji. Teatr jest częścią kompleksu Palais Royal (dawnego pałacu królewskiego w 1. dzielnicy Paryża) i znajduje się na 2. Rue Richelieu na Place André Malraux.

Teatr znany jest również jako Teatr Republiki i Dom Moliera. Comédie-Française została założona przez Ludwika XIV w 1860 roku, kiedy cały repertuar składał się ze sztuk słynnego Moliera. W XVIII wieku do teatru mogła zwiedzać tylko francuska szlachta, ponieważ cena biletu była bardzo wysoka.

Dziś teatr Comédie-Française ma w swoim repertuarze ponad 3000 przedstawień i składa się z trzech budynków:

• Sala Richelieu (obok Pałacu Królewskiego).
• Theatre du Vieux-Colombier (6. dzielnica Paryża).
• Teatr studyjny.

Nazwiska prawie wszystkich dramaturgów we Francji kiedyś kojarzyły się z „Comedie-Française”.

Opéra Bastille - nowoczesna w Paryżu, zlokalizowana na Place de la Bastille w XI dzielnicy. Po zniszczeniu dworca kolejowego w 1989 roku otwarto na tym terenie teatr składający się z czterech dużych sal:

• Duża sala o pojemności 2703 osób.
• Amfiteatr na 450 widzów.
• Pokój studyjny.
• Sala prób orkiestry.

Ze względu na swój kształt i wielkość uważa się, że sala nie ma najlepszej akustyki w porównaniu z innymi światowej klasy teatrami operowymi. Dlatego też zaadaptowano dół orkiestrowy, aby poprawić jakość dźwięku. Jego podłogę można podnosić i opuszczać, dzięki czemu dźwięk orkiestry jest głośniejszy i cichszy.

Ogromna strefa backstage wyposażona jest w nowoczesny sprzęt techniczny, co pozwala na założenie całych zestawów dekoracji.

Wielki teatr

Grand Opera w Paryżu, czyli Palais Garnier, to opera mieszcząca się w 1979 roku przy Boulevard des Capucines. Jest również często określany jako Opéra Garnier. Po wybudowaniu Opery Bastille scena Garnier była często wykorzystywana do występów baletowych.

W tworzeniu głównej fasady teatru wzięło udział około stu rzeźbiarzy i kilkunastu artystów. Fasadę zdobią złocone grupy figuralne: „Harmonia”, „Poezja”, „Taniec” i „Dramat liryczny”. Pomiędzy kolumnami umieszczono popiersia wielkiego Beethovena i Mozarta.

Wnętrze gmachu Opery Garnier robi jeszcze większe wrażenie niż jego wygląd zewnętrzny: marmurowe schody, ogromne kryształowe żyrandole i mozaikowy sufit są tak luksusowe, że często porównuje się ten pokój do Wersalu.

Palais Garnier to największy teatr w Paryżu i najwspanialszy na świecie.

Często odbywają się tu występy objazdowe artystów. W ostatnich latach artyści Teatru Moskiewskiego często występowali na scenie Opery Paryskiej i zachwycali francuską publiczność. W 2011 roku do programu trasy włączono balet Teatru Bolszoj Płomienie Paryża, oparty na epoce Wielkiej Rewolucji Francuskiej.

Pola Elizejskie

Théâtre des Champs-Élysées to teatr na Avenue Montaigne w Paryżu. Został otwarty w 1913 roku, aby wystawiać nowoczesne produkcje muzyczne, w przeciwieństwie do konserwatywnych teatrów stolicy.

Budynek stał się pierwszym przykładem architektury Art Deco w Paryżu, w budynku mieszczą się dwie małe sceny, teatr komediowy i studio.

W ciągu roku na jego scenie wystawiane są trzy spektakle oraz odbywa się sezon koncertowy. Próbują tu dwie orkiestry: Narodowa Orkiestra Francji i Orkiestra Lamouret.

Théâtre des Champs Elysees to jedna z najpiękniejszych sal koncertowych w Paryżu.

Choreografia w Paryżu

Théâtre de la Ville, czyli Teatr Miejski, uważany jest za jedną z najbardziej prestiżowych sal w Paryżu. Obecnie spektakle taneczne wystawiane są głównie na scenie. Teatr otrzymał swoją ostateczną nazwę w 1968 roku, od tego czasu pod dyrekcją Jeana Mercourta, a następnie Gerarda Violetty, wystawiano wysokiej jakości spektakle taneczne. Teatro de la Ville ujawnił światu nazwiska tak znanych choreografów jak Jan Fabre, Pina Bausch, Caroline Carlson.

Neoklasycyzm stolicy

Théâtre de l "Odéon - znajduje się na 2. rue Corneille w 6. dzielnicy Paryża, obok Jest to neoklasyczny teatr wybudowany dla Comédie-Française. Budynek spłonął w 1807 roku, ale został całkowicie odrestaurowany.

włoski styl

Théâtre du Châtelet - wybudowany na miejscu małej fortecy na zlecenie barona Haussmanna. Teatr wygląda jak bliźniak innego teatru - De la Ville, choć ich wnętrze jest inne. W XX wieku Théâtre du Châtelet służył do wystawiania operetek, przedstawień baletowych i koncertów muzyki klasycznej. Obecnie na jej scenie wystawiane są spektakle operowe i koncerty.

Théâtre du Rond-Point - teatr w Paryżu, położony w 8. dzielnicy, niedaleko Pól Elizejskich. Od 1894 do 1980 roku znajdował się tu Lodowy Pałac. W naszych czasach na scenie pojawiają się współczesne spektakle teatralne: „Wzorowa miłość”, „Paradoks Georgesa”. "Bankiet".

Przedstawienia i pokazy

Theatre National de Chaillot to teatr znajdujący się na placu Trocadero w 16. dzielnicy Paryża, obok Wieży Eiffla. Théâtre de Chaillot to jedna z największych sal koncertowych w Paryżu. Francuskie Ministerstwo Kultury ogłosiło go Teatrem Narodowym Francji.

Teatr Narodowy Chaillot został zbudowany przez braci Jeana i Edouarda Nickermanów na wystawę w Paryżu w 1937 roku. Obecnie w budynku znajdują się trzy sale widowiskowe i szkoła teatralna. Często odbywają się tu pokazy mody słynnych francuskich projektantów mody Giorgio Armaniego, Elie Saaba i Claude Montana.

Teatr Marigny

Théâtre Marigny to teatr w Paryżu, położony w pobliżu Pól Elizejskich i Avenue Marigny, w 8. dzielnicy. W 1894 roku Eduard Niermans przekształcił teren teatru w scenę dla letnich występów muzycznych. Później hala została rozbudowana i zmodernizowana, co umożliwiło wystawianie spektakli operowych. Teraz teatr jest własnością słynnego kolekcjonera i miliardera Francois Pinault.

Ekskluzywne lokalizacje w Paryżu

Opéra Comique - położona w pobliżu Palais Garnier, w 2. dzielnicy Paryża. Obecnie na scenie jest kilkanaście oper, koncertów i wystaw. Latem 2015 roku teatr został zamknięty z powodu długotrwałego remontu, ale już w 2017 roku rozpoczął swoją pracę.

Cafe de la Gare - znajduje się na 4 miejscu na placu między katedrą Notre Dame de Paris a historyczną dzielnicą Marais. W momencie powstania Café de la Gare nazywano „teatrem jadalnym”, jednak nigdy nie była kawiarnią, nie było stołów i krzeseł, a jedynie ławki otaczające małą scenę.

Od samego początku komedie pojawiały się na scenie na granicy farsy. Teatr Eksperymentalny to świetne miejsce na wieczór kulturalny w Paryżu.

„Zobacz Operę Paryską i umrzyj” - spacerując po 9. dzielnicy Paryża, chcesz tak wymówić słynne zdanie Ilyi Ehrenburga. Gmach Wielkiej Opery to arcydzieło eklektyzmu i piękna, zbudowane na rozkaz Napoleona III przez mało znanego architekta Charlesa Garniera. Na jego cześć w 1989 roku Wielka Opera otrzymała swoją drugą nazwę „Opera Garnier”, ponieważ wybudowano drugą scenę Paryskiej Opery Narodowej – Opera Bastille, która dziś pełni funkcję Nowej Sceny.

Bilety

Bilety można kupić, subskrybując system powiadomień o rozpoczęciu sprzedaży na stronie internetowej. Bilety są zwykle demontowane w ciągu 10 minut. Ale otwierając portal na czas, będziesz miał szansę kupić najlepsze bilety na najlepsze spektakle za 252 euro. Bywalcy wiedzą, że najlepsze miejsca na straganach za pół ceny można kupić albo na oficjalnej stronie opery w zakładce Giełda, gdzie bilety są sprzedawane lub wymieniane przez tych, którzy nie mogą uczestniczyć w spektaklu. Alternatywnie możesz kupić bilet na rozkładany fotel w dniu spektaklu w kasie. Miejsca te nie są uważane za najwygodniejsze i znajdują się w samym centrum parteru, gdzie znajduje się przejście, mają plecy, są aksamitne i miękkie - nie ma niedogodności, ale widać - 100% .

Jeśli chcesz iść do teatru tego samego dnia i nie masz nic przeciwko płaceniu za wrażenia, Twój hotelowy concierge zawsze będzie miał bilety na każdą premierę. Nie zapomnij podziękować mu za kłopoty.

Kodeks ubioru i tradycje
W Boże Narodzenie i Sylwestra zobaczysz cały świat w Operze Paryskiej. Będą prawdziwe hrabiny i księżniczki z całego świata, w tiarach i lornetkach, panie w kimonach, koronkach i sobolowych płaszczach. Nawiasem mówiąc, o futrach: zwyczajowo wchodzi się w nich do audytorium - każdy musi zobaczyć i docenić twoje futro, po czym twój dżentelmen może go zabrać do garderoby. Główna klatka schodowa Opery Garnier to jedno z najbardziej uroczystych i majestatycznych miejsc Opery. W czasach krynolin i peruk, kilka tu splugawionych. Na tych schodach czas się zatrzymał, a schodząc po nich dzisiaj mimowolnie prostujesz plecy, pewnie patrzysz przed siebie, z łatwością kiwasz głową w stronę znajomych i delikatnie się uśmiechasz. W Nowy Rok ozdobiony jest świeżymi kwiatami - różami i piwoniami.

Schody prowadzą do pokrytego mozaiką foyer na kieliszek szampana z truskawkami i makaronem. Ale na początku XX wieku otwarto kolejne foyer, znajdujące się tuż za sceną - Taniec. Baleriny i rządzący spędzali tam czas po przedstawieniu. Tu decydowały się losy i nawiązywano pożyteczne kontakty: gdy baletnice narzekały na niskie zarobki, przypominano im o tym foyer, jako o sposobie na ułożenie sobie życia.

Jeśli się spóźnisz
Jeśli spóźnisz się do Opery, na pewno nie dostaniesz należnych ci miejsc na straganach i w lożach, ale przed przerwą zaoferują ci wyższy poziom pod baldachimem. Scena jest stąd prawie niewidoczna. Jednocześnie panuje niesamowita akustyka i można cieszyć się muzyką i sufitem namalowanym w latach 60. przez Marca Chagalla.

W przerwie i po spektaklu
I oto jesteś w sali czerwono-złotego aksamitu. Eleganccy kontrolerzy eskortują Cię do miejsc, siedzisz czekając na piękny balet Nureyeva lub Petipy. Otwiera się wspaniała malowana zasłona ze złotą koronką i frędzlami. Twoje serce bije szybciej. Już 2 godziny później będzie można wydychać powietrze w Café de la Paix przy teatrze i dyskutować o niesamowitych strojach baletnic, stworzonych na przykład przez Christiana Lacroix czy Karla Lagerfelda.

Zwiedzanie teatru
Jeśli rozumiesz, że przedstawienie Ci nie wystarczyło, odwiedź wycieczkę teatralną, na którą bilety można kupić na stronie internetowej lub w kasie teatru. Tutaj dowiesz się, że od 10 lat na dachu budynku znajduje się ul z ramionami, a to samo „jezioro”, w którym ukryto słynne „Upiór w operze”, nadal znajduje się w podziemiach teatru.

Opera Bastille

W kalendarzu wydarzeń uznanej kulturalnej stolicy świata, Paryża, ważne miejsce zajmują spektakle i koncerty Opery Bastille. Teatr ten, największy we Francji, pojawił się stosunkowo niedawno - w 1989 roku, 200 lat po Dniu Bastylii, na miejscu słynnej paryskiej twierdzy, rozebranej przez ludzi, w której przetrzymywani byli przestępcy państwowi. Po wymyśleniu budowy teatru prezydent Francji Francois Mitterrand kierował się dwoma motywami. Po pierwsze, zabrakło miejsc w starym budynku Opery Paryskiej. Po drugie, w starej i elitarnej Operze Garnier występy w duchu nowoczesności wyglądały śmiesznie. Nowy teatr byłby w stanie przybliżyć sztukę szerszej publiczności.

Ważną rolę w wyborze miejsca i nazwy nowej opery odegrał fakt, że Dzień Bastylii jest świętem narodowym we Francji, symbolem wolności i nowego czasu: na scenie jest wyraźna chęć zaakceptowania sztuki bez granic nowej Opery.

Bilety
Kupując bilety można spokojnie odetchnąć: architekt Carlos Ott wymyślił halę, w której scena widoczna jest z każdego miejsca. Efekt uzyskuje się dzięki temu, że widownia jest zwykle wykonana w kształcie podkowy, ale tutaj jest prostokątna!

Zwiedzanie teatru
Opera Bastille jest jednym z najbardziej zaawansowanych technologicznie teatrów na świecie, obok Opery w Sydney. Kulisy, które pokazywane są tutaj na wycieczkach, zajmują 90% teatru. Wszystkie dziewięć scen tutaj może poruszać się całkowicie bezdotykowo, szybko zastępując się nawzajem! To prawda, profesjonaliści wciąż narzekają: tutaj akustyka nie jest najlepsza do demonstrowania świetnych głosów. W pewnym momencie opera zakończyła się występem Placido Domingo i „Noc przed porankiem” Boba Wilsona. Obie paryskie opery są bardzo konkurencyjne. Tak więc mąż Natalie Portman, Benjamin Millepieu, a nawet izraelski dyrygent Daniel Barenboim nie mogli znieść tajnych gier i opuścili teatry.

Kodeks ubioru i tradycje
Ciekawy punkt: w Operze Bastille zwyczajowo wchodzi się do sali w odzieży wierzchniej, ale w przeciwieństwie do Opery Garnier nie trzeba później zabierać jej do garderoby. Pojawiła się dziwna tradycja, bo jak się wkłada płaszcz do szafy, to zwyczajowo daje się napiwek szatniakowi. Publiczność w Bastylii jest bardziej demokratyczna i po prostu oszczędza na herbacie.

Trzecia scena

Projekt teatralny „Trzecia Scena” w Paryżu istnieje tylko w Internecie, ale jest integralną częścią życia kulturalnego miasta. Jego współpracownicy – ​​raper Abd Al Malik, aktorki Fani Ardant i Clemence Poesy, choreograf Benjamin Millepieu – stworzyli Przestrzeń internetowa w ramach Opery Paryskiej gdzie utalentowani ludzie spotykali się w poszukiwaniu inspiracji, wyrażania siebie i kreatywności. W dobie Internetu stworzenie cyberplatformy stało się logiczną kontynuacją dwóch istniejących scen operowych. Działania Trzeciej Sceny można obserwować z każdego miejsca na świecie iw dowolnym języku.

Komedia Francuska

Gwiazda Sarah Bernhardt zapaliła się na scenie tego teatru, gdy miała zaledwie 18 lat! Zaświeciło się tak jasno, że w wieku 22 lat musiała opuścić zespół na 6 lat, aby udać się na podbój Ameryki! To tutaj zadebiutowała urocza 17-letnia Jeanne Samary, której portrety autorstwa Renoira wiszą w Muzeum Puszkina i Ermitażu. Wtedy świat rozpoznał Jean Mare i Jeanne Moreau. Comedie Francaise - położona w samym sercu Paryża - w pierwszej dzielnicy Palais Royal tuż obok Luwru. Teatr został założony w XVII wieku przez Louisa Suna.

Pierre-Auguste Renoir „Portret aktorki Jeanne Samary” (1877)

Bilety
Ceny biletów są tu bardziej demokratyczne niż w operze. Ponadto młodzi ludzie do 28 roku życia mogą uzyskać imponujące zniżki. Na początku miesiąca zawsze znajdziesz dobre bilety na kolejny. W Comedie Francaise jest wiele scen. Oprócz głównej sceny, na której wystawiane są głównie francuskie klasyki, istnieją eksperymentalne sceny z trumienkami, gdzie przedstawienia są wystawiane w małych salach, które przenikają cię na wskroś! Dostęp do nich jest prawie bezpłatny.

Kod ubioru
Na główną scenę teatru staraj się ubierać konserwatywnie, ale odświętnie. Ale w przypadku małych scen strój zależy wyłącznie od Ciebie. Ale pamiętaj: wszystkie sceny znajdują się we wspaniałych budynkach z XV lub XVII wieku, a jedna nawet w Luwrze, ze sztukaterią i innymi atrybutami luksusu.

Odeon (Teatr Europy)

Teatr Odeon znajduje się obok jednego z najpiękniejszych parków Paryża - Ogrodów Luksemburskich. Budynek został wybudowany na polecenie królowej Marii Antoniny w stylu klasycystycznym. W 1784 roku odbyła się tutaj premiera „Szalony dzień, czyli Wesele Figara” Beaumarchais. W XVIII wieku teatr ten był uważany za niezwykle zaawansowany - w końcu siedziały tutaj absolutnie wszystkie miejsca. A w XX wieku teatr stał się pierwszym we Francji, gdzie świece zostały porzucone na rzecz elektryczności! Teraz nazywa się Teatr Europy. Największą popularnością cieszą się w nim nowoczesne produkcje – zdaniem Becketta i Ionesco.

Teatr de la Ville

Teatr, który mieszka w sercu Paryża, został zbudowany w połowie XIX wieku dla barona Haussmanna. Szybko zmieniał swoje nazwy: na przełomie XIX i XX wieku nazwano go Teatrem Narodów, po II wojnie światowej Teatrem Sary Bernhardt, a pod koniec lat 60. znów zaczął nosić swoją pierwotną nazwę i porzucił dramat. Lojalni miłośnicy sztuki tańca idą na nią dzisiaj.

Teatr na Polach Elizejskich

Pomimo swojej nazwy, ten teatr, zbudowany w najlepszych tradycjach Art Deco, nie znajduje się na Polach Elizejskich, ale przy głównej alei mody - Avenue Montaigne, gdzie sąsiaduje z CHANEL, DIOR, GIVENCHY i VALENTINO. Na tej scenie odbyły się słynne rosyjskie sezony Diagilewa: premiera baletu Strawińskiego Święto wiosny, która zakończyła się wielkim skandalem - dla publiczności takie dzieło wydawało się wstrętne i prowokacyjne.

Kod ubioru
Twój wizerunek powinien być dobrany w zależności od etapu, na który się wybierasz: na koncert muzyki klasycznej na scenie Teatru Wielkiego wybierz sukienkę do podłogi, na spektakl teatralny w stylu La Comedie smart casual oraz na salę Le Studio lokal, w którym czasami można posłuchać autentycznej muzyki dawnej, odpowiednie są codzienne ubrania ozdobione pięknym szalikiem lub broszką. Nawiasem mówiąc, teraz przychodzą tu „Rosyjskie pory roku” pod przewodnictwem Marisa i Ilze Liepy.

Chatelet

Chatelet, teatr w pierwszej dzielnicy Paryża, jest odpowiedni dla miłośników nie tylko opery i baletu, ale także operetki i musicali. Chatelet był także gospodarzem sezonów Diagilewa, np. tutaj w 1912 roku paryżanie zobaczyli Popołudnie Fauna z Wacławem Niżyńskim i skandaliczną Paradę z 1917 roku, do której kostiumy stworzył Pablo Picasso, a scenariusz Jean Cocteau.

Kostiumy Pabla Picassa do sztuki „Parada”

Dzięki wyjątkowej architekturze i szklanej kopule Châtelet ma doskonałą akustykę. Nawiasem mówiąc, to właśnie w tym teatrze co roku odbywa się nagroda filmowa „Cesar”.

Paryż to nie tylko miasto zakochanych, ma wyjątkową atmosferę, to kulturalna stolica świata. Po prostu nie sposób nie odwiedzić tu chociaż kilku teatrów, aby wrażenie podróży było pełne. Jakie teatry oferuje turystom stolica Francji?

Najsłynniejsze opery w Paryżu

Teatry w Paryżu można podzielić na teatry dramatyczne, komediowe, rozrywkowe, muzyczne i operowe. Ale niewątpliwie pierwszą popularnością na liście jest, jak nazywa się teatr na cześć twórcy architekta. Opera została zbudowana w 15 lat i otwarta dla publiczności w 1875 roku. Ten budynek o niespotykanej urodzie i skali jest znany na całym świecie. Jest skarbem narodowym i należy do państwa. Występowały tu wszystkie światowe gwiazdy sceny operowej. Pozostawia mocne wrażenie, nawet z zewnątrz. Tutaj odbywają się nie tylko spektakle operowe, ale także spektakle baletowe. Budynek Wielkiej Opery jest niezwykle okazały: złocone schody i posągi, ogromne kryształowe żyrandole i sale ozdobione aksamitem.

Inną najbardziej znaną operą w Paryżu jest Opera Bastille, otwarta w 1989 roku. Jest również własnością państwa. Duży nowoczesny budynek na Placu Bastylii został otwarty w rocznicę zdobycia twierdzy o tej samej nazwie.

Kabaret i pokaz odmian w Paryżu

Najbardziej znane paryskie teatry tańca światła to Cabaret Lido i Crazy Horse. Moulin Rouge to najbardziej znany klasyczny kabaret. Stąd pochodzi kankan. I prawie każdy zna Czerwony Młyn na szczycie budynku.

Cabaret Lido znajduje się na Polach Elizejskich. Jego występy są niesamowite. Lido jest znane na całym świecie i nie jest tanie do odwiedzenia. Teatr otrzymał swoją nazwę dzięki weneckiej plaży.

Teatry Dramatu i Komedii, Teatry Muzyczne w Paryżu

Najsłynniejsze teatry dramatyczne i komediowe w Paryżu to, otwierane przez samą Marię Antoninę, Théâtre de la Ville, Comédie Francaise - dom Moliera, Théâtre des Champs Elysees, Palais Royal, Chatelet, Magador.

Teatr Odeon został otwarty pod koniec XVIII wieku. Palais Royal to prawdziwy teatr dramatyczny. Theatre des Champs Elysees to żelbetowy budynek przy Avenue Montaigne. Théâtre de la Ville jest najbardziej znany z występów tańca klasycznego. Châtelet to jedna z największych sal dla miłośników muzyki klasycznej. Został otwarty w 1862 roku. Jest także gospodarzem baletów i przedstawień. Comedie Francaise to jeden z najstarszych teatrów. Statut tej instytucji został zatwierdzony przez Napoleona, a pierwsze przedstawienia odbyły się tam pod koniec XVII wieku. Teatr Magador to sala muzyczna. Odbywają się tu przedstawienia baletowe i musicale. Został otwarty w 1919 roku.

Oprócz dużych teatrów w Paryżu, w skromnych salach znajduje się wiele małych teatralnych zwłok, które są gotowe do zaprezentowania zarówno klasycznych, jak i nowoczesnych produkcji. 

| | | |

|

Paryż to nie tylko miasto zakochanych, ma wyjątkową atmosferę, to kulturalna stolica świata. Po prostu nie sposób nie odwiedzić tu chociaż kilku teatrów, aby wrażenie podróży było pełne. Jakie teatry oferuje turystom stolica Francji?

Najsłynniejsze opery w Paryżu

Teatry w Paryżu można podzielić na teatry dramatyczne, komediowe, rozrywkowe, muzyczne i operowe. Ale niewątpliwie pierwsza na liście popularności jest Grand Opera lub Opera Garnier, jak nazywa się teatr na cześć swojego twórcy, architekta. Opera została zbudowana w 15 lat i otwarta dla publiczności w 1875 roku. Ten budynek o niespotykanej urodzie i skali jest znany na całym świecie. Jest skarbem narodowym i należy do państwa. Występowały tu wszystkie światowe gwiazdy sceny operowej. Pozostawia mocne wrażenie, nawet z zewnątrz. Tutaj odbywają się nie tylko spektakle operowe, ale także spektakle baletowe. Budynek Wielkiej Opery jest niezwykle okazały: złocone schody i posągi, ogromne kryształowe żyrandole i sale ozdobione aksamitem.

Inną najbardziej znaną operą w Paryżu jest Opera Bastille, otwarta w 1989 roku. Jest również własnością państwa. Duży nowoczesny budynek na Placu Bastylii został otwarty w rocznicę zdobycia twierdzy o tej samej nazwie.

Kabaret i pokaz odmian w Paryżu

Najbardziej znane paryskie teatry tańca świetlnego to Moulin Rouge, Cabaret Lido i Crazy Horse. Moulin Rouge to najbardziej znany klasyczny kabaret. Stąd pochodzi kankan. I prawie każdy zna Czerwony Młyn na szczycie budynku.

Cabaret Lido znajduje się na Polach Elizejskich. Jego występy są niesamowite. Lido jest znane na całym świecie i nie jest tanie do odwiedzenia. Teatr otrzymał swoją nazwę dzięki weneckiej plaży.

Teatry Dramatu i Komedii, Teatry Muzyczne w Paryżu

Najbardziej znane teatry dramatyczne i komediowe w Paryżu to Teatr Odeon, otwarty przez samą Marię Antoninę, Théâtre de la Ville, Comédie Francaise - Moliere House, Théâtre des Champs-Elysees, Palais Royal, Chatelet, Magador.

Teatr Odeon został otwarty pod koniec XVIII wieku. Palais Royal to prawdziwy teatr dramatyczny. Theatre des Champs Elysees to żelbetowy budynek przy Avenue Montaigne. Théâtre de la Ville jest najbardziej znany z występów tańca klasycznego. Châtelet to jedna z największych sal dla miłośników muzyki klasycznej. Został otwarty w 1862 roku. Jest także gospodarzem baletów i przedstawień. Comedie Francaise to jeden z najstarszych teatrów. Statut tej instytucji został zatwierdzony przez Napoleona, a pierwsze przedstawienia odbyły się tam pod koniec XVII wieku. Teatr Magador to sala muzyczna. Odbywają się tu przedstawienia baletowe i musicale. Został otwarty w 1919 roku.

Oprócz dużych teatrów w Paryżu, w skromnych salach znajduje się wiele małych teatralnych zwłok, które są gotowe do zaprezentowania zarówno klasycznych, jak i nowoczesnych produkcji.

Źródło: http://my-france.net/paris/teatr/.

• Teatr paryski 5 liter
• paris teatr krzyżówka wskazówka 5 liter

słynny teatr paryski 5 liter

Najsłynniejsze teatry na świecie

Najsłynniejsze teatry świata znajdują się w takich miastach jak Londyn, Paryż, Wiedeń, Moskwa, Nowy Jork, Sydney, Mediolan i kilku innych. Wielu widzów marzy o tym, by dostać się przynajmniej do jednego ze światowych teatrów.

Najsłynniejszy teatr w Londynie

Londyn jest bogaty w słynne, tętniące życiem teatry. Najbardziej znanym z nich jest Covent Garden. Od 1946 roku jest miejscem występów operowych i baletowych. Ten teatr jest domową sceną Baletu Królewskiego i Opery Królewskiej. Lokalizacja Teatru Królewskiego to obszar Covent Garden, dlatego teatr otrzymał swoją nazwę.

Nowoczesny budynek jest trzecim, który powstanie na tym terenie. W 1720 roku znajdował się tam budynek drugiego londyńskiego teatru dramatycznego. W 1808 roku wybuchł pożar, w którym z Teatru Królewskiego nie zostało praktycznie nic. Rok później pojawił się tam nowy budynek, a teatr działał dalej. Pierwszą inscenizacją w odbudowanych murach był Makbet Szekspira.

W 1856 ponownie wybuchł pożar i znowu teatr został całkowicie zniszczony. Przywrócenie go zajęło dwa lata. Rozpoczyna się produkcją Hugenotów Meyerbeera.

W 1990 roku zdecydowano się na gruntowny remont budynku Royal London Theatre. Teraz jego sala pomieści dwa tysiące dwieście sześćdziesięciu ośmiu gości. Każdy tancerz baletowy, aktor, śpiewak operowy uważa za wielki sukces dla siebie otrzymać zaproszenie i wystąpić na scenie tego słynnego teatru. Wejście na scenę Covent Garden to potwierdzenie wysokich osiągnięć i profesjonalizmu. Osobliwością teatru jest również to, że wszystkie spektakle prezentowane są w nim w języku, w jakim zostały napisane przez autora. Honoraria aktorów Covent Garden są uważane za prawie najwyższe na świecie.

Najsłynniejszy teatr w Paryżu

Najbardziej znanym teatrem w Paryżu jest legendarna Wielka Opera. Jej historia sięga 1669 roku, kiedy powstała ta opera za zgodą Ludwika XIV. Jej założycielami są poeta Perrin i kompozytor Cambert. Na przestrzeni setek lat teatr zmieniał nie tylko nazwę, ale także lokalizację, aż trafił do IX dzielnicy Paryża, do budynku wybudowanego w 1875 roku przez architekta Charlesa Garniera. Fasada teatru jest luksusowa, ozdobiona czterema rzeźbami, z których każda jest personifikacją Dramatu, Muzyki, Poezji i Tańca oraz siedmioma łukami. Szczyt budynku to majestatyczna lśniąca kopuła.

Scenę Wielkiej Opery „zobaczyliśmy” przez lata istnienia opery przez kompozytorów niemieckich, włoskich i francuskich. Odbyła się tam premiera opery I. Strawińskiego „Mavra”. Jego obecna nazwa to Palais Garnier i jest to najczęściej odwiedzany teatr na świecie.

Najsłynniejsza opera

Najsłynniejszą i chyba najlepszą operę można śmiało nazwać Operą Wiedeńską. Nie bez powodu Austria jest ojczyzną wielu światowej klasy kompozytorów. Opera została wybudowana w 1869 roku. Otwarcie odbyło się operą Don Giovanni Mozarta.

Ponieważ budynek teatru został zbudowany w stylu neorenesansowym, wielokrotnie był poddawany bezlitosnej krytyce. Minęły jednak lata, a architektoniczne wcielenie teatru zostało ostatecznie docenione. Do dziś budynek Opery Wiedeńskiej uważany jest za jeden z najpiękniejszych na świecie.

W czasie II wojny światowej teatr został częściowo zniszczony, ale już w 1955 roku odbyło się jego wielkie otwarcie, na którym wystawiono operę Beethovena „Fidelio”. Pod względem liczby przedstawień żaden inny teatr na świecie nie może dorównać Operze Wiedeńskiej. Rocznie wystawia się tam około sześćdziesięciu oper. Miłośnicy opery mają okazję bawić się przez dwieście osiemdziesiąt pięć dni w roku. Co roku w Operze Wiedeńskiej odbywa się „Bal Operowy”, który przyciąga ogromną liczbę widzów i uczestników.

Najsłynniejszy teatr na świecie

To właśnie renesansowe Włochy dały początek nowoczesnej sztuce operowej. W Mediolanie, na terenie, który był dawniej miejscem osadnictwa kościoła Santa Maria della Scala, zbudowano teatr o nazwie La Scala. Dziś nosi tytuł najsłynniejszego teatru na świecie. Pierwszą operą wystawioną na jego scenie była „Rozpoznana Europa”, znana nam z twórczości Puszkina, kompozytora Antonio Salieriego.

Pierwszą rzeczą, którą pokazuje się turystom przybywającym do Mediolanu, jest Teatro alla Scala. W murach La Scali po raz pierwszy zabrzmiały nazwiska takie jak Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini czy Ricardo Muti. Na jej scenie wystawiano najsłynniejsze opery wszech czasów. Teatr kojarzy się z luksusem i bogactwem. Żaden widz nie pozostaje obojętny. Marzeniem każdego miłośnika opery jest dostanie się do słynnej opery, aby cieszyć się muzyką i poczuć atmosferę wielkiej sztuki.

Ostatnia rekonstrukcja teatru miała miejsce na początku XXI wieku. Wernisaż odbył się w 2004 roku i już na odnowionej scenie ponownie pokazano operę Salieriego Renewed Europe.

W Rosji są też niezwykłe budowle. Na przykład Wieża Federacji jest najwyższym budynkiem w Rosji. Strona uznayvse.ru zawiera szczegółowy artykuł o tym, kto go zbudował i kiedy, wysokość budynku i kto jest właścicielem unikalnych pomieszczeń.

Jeśli znajdziesz błąd w tekście, zaznacz go i naciśnij Ctrl + Enter

Źródło: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

Teatr paryski 5 liter

Teatr w Paryżu, 5 literowe słowa

Opcje odpowiedzi na krzyżówki i krzyżówki

• miasto w centrum Francji, prefektura (centrum administracyjne) i trzecie co do wielkości miasto w departamencie Allier
• obraz francuskiego artysty O. Renoira „. de la Galette”
• musical „. Rouge”
• kabaret „Ruge”
• teatr kabaretowy „Rouge” w Paryżu
• Paryski teatr kabaretowy „.-Rouge”
• „.-Rouge” (kabaret w Paryżu)
• para do Rouge, aby rymować do Alain
• para do Paris Rouge
• fragment nazwy kabaretu w Paryżu
• para z Rouge w Paryżu

• VILAR
  • Francuski aktor i reżyser, kierowany przez nat. teatr ludowy w Paryżu w latach 1951-63
  • Hiszpański pistolet automatyczny kaliber 7,65 mm

• PERUKA
  • „Proteza” dla łysego
  • „Scalp” dla teatralnego bohatera
  • archaiczny hełm w formie peruki z gęstych włosów
  • atrybut władcy
  • dzięki niemu włosy kobiety wyglądają pięknie i zdrowo
  • w teatrze jeden z wyrazistych środków makijażu
  • bizantyjski chłop pańszczyźniany
  • włosy
  • włosy na włosach
  • wypożyczone włosy
  • włosy, które przeciwstawiają się prawu wzrostu
  • "proteza" włosów na głowie Kobzona
  • hybryda czepków i loków
  • pożyczone włosy
  • produkt plakatu
  • imitacja włosów
  • sztuczne nakrycie głowy w formie łatki do włosów
  • loki noszone jak kapelusz
  • m. niemiecki. Francuski włosy nad głową; na koronie tureckiej. Nasi starzy ludzie nie noszą peruk. Park, sprężyny do peruk. nie zabłocone peruki, ale zakrywa łysą głowę. Stary człowiek w parichishce. Fryzjer M. German parafia, grzebień do włosów, grzebień, który z zawodu drapie i usuwa głowy
  • przebranie łysej głowy
  • przebranie łysego mężczyzny
  • poduszka na głowę
  • opaska symulująca włosy
  • sztuczne włosy
  • sztuczne włosy
  • fryzura wykonana ze sztucznych lub naturalnych włosów przyszyta do tkaniny lub innego podłoża
  • fryzura kupiona w sklepie
  • łysy mężczyzna
  • zdejmowana imitacja fryzury fashionistki
  • zdejmowana fryzura, ale nie skóra głowy
  • zdejmowana głowa mody
  • sztuczne włosy ukrywające to
  • sztuczne włosy
  • co jest na głowie Burta Reynoldsa
  • włosy w teatrze
  • kok
  • fryzura noszona jak kapelusz
  • fryzura noszona jak kapelusz

• SHARKO
  • duszny masaż
  • francuski lekarz, którego imieniem nazwano prysznic
  • Francuski polarnik
  • prysznic dla neurotyków
  • Niemiecki neuropatolog, którego imię to prysznic przydatny dla układu nerwowego
  • ten neurolog Zygmunt Freud trenował w Paryżu przez około trzy miesiące
  • Francuski polarnik, oceanograf, kierownik wypraw na Półwysep Antarktyczny (1903-05, 1908-10), członek wypraw u wybrzeży Grenlandii (od 1926)
  • prysznic psychiatra
  • lekarz, który stworzył prysznic o własnym imieniu
  • lekarz, twórca duszy
  • prysznic przepisany przez lekarza
  • Nauczyciel Zygmunta Freuda
  • lekarz i prysznic nazwany jego imieniem
  • Francuz, który silnie wpłynął na Zygmunta Freuda
  • prysznic nazwany na cześć lekarza
  • Jean Martin (1825-1893), francuski psychoterapeuta (BKA)
  • Zinaida Maksimovna. Radziecka i rosyjska aktorka teatralna i filmowa
  • prysznic nazwany na cześć psychiatry
  • Radziecka aktorka

• AMPIR
  • architektura wielkości
  • Styl europejski wywodzi się z Francji napoleońskiej
  • cesarski styl
  • kierunek w sztuce i architekturze, który odzwierciedla ideę wielkości władzy państwowej
  • późny klasycyzm
  • styl w architekturze i sztuce pierwszej połowy XIX wieku.
  • styl późnego klasycyzmu w zachodnioeuropejskiej architekturze i sztuce użytkowej
  • surowe formy monumentalne w architekturze, draperie, bufiaste rękawy, antyczne motywy w modzie
  • Styl Wasilija Stasowa
  • styl architektoniczny
  • styl artystyczny epoki napoleońskiej
  • w jakim stylu architektonicznym wybudowano budynek Giełdy w Petersburgu?
  • W jakim stylu architektonicznym zbudowano Łuk Sztabu Generalnego w Petersburgu?
  • w jakim stylu architektonicznym wybudowano budynek biblioteki publicznej w Petersburgu?
  • w jakim stylu architektonicznym zbudowano Plac Sztuki w Petersburgu?
  • w jakim stylu architektonicznym zbudowano Pałac Michajłowski w Petersburgu?
  • Jaki jest styl architektoniczny budynku Manege w Moskwie?
  • Jaki jest styl architektoniczny budynku Uniwersytetu Moskiewskiego na Manezhnaya?
  • w jakim stylu architektonicznym zbudowano Teatr Bolszoj w Moskwie?
  • w jakim stylu zbudowano Łuk Triumfalny w Paryżu?
  • W jakim stylu architektonicznym zbudowano Plac Pałacowy w Petersburgu?
  • kierunek w sztuce początku XIX wieku
  • styl w sztuce
  • styl w architekturze
  • styl pod Aleksandra I
  • styl „imperialny”
  • styl Moskwy XIX wiek
  • ulubiony styl Carla Rossiego
  • ulubiony styl Osipa Bove
  • styl budynku Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego w Moskwie
  • styl budynku Teatru Bolszoj
  • przed klasycyzmem
  • styl epoki napoleońskiej
  • „imperialny” styl sztuki
  • styl
  • styl architektoniczny Moskwy w XIX wieku
  • styl pałacowych wnętrz
  • styl w architekturze i sztuce
  • Styl napoleoński w sztuce
  • styl architekta Rossi
  • XIX-wieczny styl architektoniczny
  • monumentalny styl w sztuce
  • przebiegły styl Moskwy w XIX wieku
  • XIX-wieczny styl architektoniczny
  • styl Andrieja Worochina
  • Styl Łuku Triumfalnego
  • styl antyczny
  • barok, rokoko.
  • styl budynku Manege w Moskwie
  • „Styl napoleoński”
  • styl architektoniczny epoki napoleońskiej
  • jakie słowo otrzymasz, jeśli zmieszasz litery w słowie „prima”?
  • plątanina liter słowa „prima”
  • anagram dla prima
  • architekt. XIX-wieczny styl moskiewski