10 названий мюзиклов и их авторов. Лучшие мюзиклы. Развитие в Америке

Для постановки рок-опера была значительно переработана и получила новые аранжировки,так что история Достоевского, положенная на стихи Юрием Ряшенцевым, будет звучать вполне современно, а выглядеть вообще с иголочки. Британский сценограф Мэтт Дилли, которому доверили визуальный ряд, привез в Россию 6D-видеомэппинг, позволяющий проецировать изображения на любой движущийся предмет. Такие технологии раньше использовались разве что на концертах Мадонны и в Cirque du Soleil. Но для постановщика Андрея Кончаловского на первом месте стоит, конечно, не эффектное шоу, а погружение в пучины психологии Достоевского.

А для тех, кто не верит, что жанру мюзикла или рок-оперы под силу такие серьезные темы,мы подготовили обзор мировых и российских постановок по произведениям классической литературы.

«Моя прекрасная леди»

Это была одна из первых попыток использовать «большую» литературу в развлекательном жанре мюзикла. Молодые авторы, композитор Фредерик Лоу и либреттист Алан Лернер, шли строго по тексту знаменитой пьесы Бернарда Шоу, однако философские рассуждения драматурга о правах личности отошли на второй план, уступив первое место истории сказочного превращения привокзальной дурнушки в принцессу салонов. Да и финал создатели изменили, соединив главных героев, Пигмалиона и его Галатею, счастливым союзом. Мюзикл имел сокрушительный успех, был сыгран на Бродвее около трех тысяч раз, переведен на множество языков и через десять лет экранизирован. Правда, вместо начинающей актрисы Джули Эндрюс роль Элизы в фильме исполнила Одри Хепберн, но это только увеличило популярность мюзикла, ставшего вскоре настоящей классикой.

«Оливер!»

Премьера: Лондон, 1960 год
Основа: роман Чарльза Диккенса «Оливер Твист»
Где увидеть: Детский музыкальный театр юного актера/Детский музыкальный театр Наталии Сац

Роман Диккенса о жизни лондонского дна, конечно, далек от яркости и оптимизма пьесы Шоу. Поэтому автору мюзикла Лайонелу Барту пришлось изрядно помучиться с поиском продюсеров, считавших этот материал слишком мрачным. Но когда спектакль о жизнерадостном мальчугане, который умудряется сохранить честность даже в воровском притоне, увидел свет рампы, он сразу же полюбился публике и не сходил со сцены шесть лет, после чего перебрался через океан на Бродвей и получил там три премии Tony. А в 1968 году снятый по мюзиклу фильм выиграл целых шесть «Оскаров».

Премьера: Париж, 1980
Основа: роман Виктора Гюго «Отверженные»
Где увидеть: Лондон, Queens Theatre, ежедневно

Младшим братом английского Оливера стал французский Гаврош, вышедший на сцену в мюзикле композитора Клода Мишеля Шонберга и либреттиста Алан Бублиля. Но настоящая слава пришла к этому спектаклю именно в Британии, где за него взялся хваткий продюсер Камерон Макинтош, к тому времени уже выпустивший знаменитых «Кошек». Масштабная революционная эпопея Гюго нашла адекватное воплощение в постановке режиссера Тревора Нанна: настоящие баррикады на сцене, мощная музыка и драматичные судьбы героев не оставляли равнодушными никого. Вскоре «Отверженные» были переведены на 20 языков, поставлены в 40 странах и стали самым долгоиграющим мюзиклом мира.

«Джекилл и Хайд»

Премьера: Хьюстон, 1990 год
Основа: повесть Роберта Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда»
Где увидеть: Москва, / Санкт-Петербург, Театр музыкальной комедии 7-10 апреля

Новелла Стивенсона об ученом, страдавшем раздвоением личности, не раз становилась благодатным материалом для экранизаций и театральных постановок. Но молодой, родившийся в Гарлеме композитор Фрэнк Уайлдхорн справедливо решил, что в жанре мюзикла этот готический триллер будет выглядеть еще более выигрышно. И не прогадал: у спектакля, в котором герой и антигерой объединялись в одном романтическом образе, сразу появилась куча фанатов, называвших себя «джекки», а песни разлетелись по радио- и телепередачам. В частности, композицию «This is the moment» часто использовали для различных конкурсов и соревнований.

«Нотр-Дам де Пари»

Премьера: Париж, 1998 год
Основа: роман Гюго «Собор Парижской Богоматери»
Где увидеть: Гастрольный тур мюзикла по городам Италии (Милан, Неаполь, Турин,Флоренция, Палермо, Рим, Верона) продлится до сентября. А 23 ноября в парижском Дворце Конгрессов стартует новое французское турне.

Во Франции жанр мюзикла долгое время не приживался - гордые французы не хотели потреблять английские и американские театральные продукты. Все изменилось, когда композитор Риккардо Коччианте и либреттист Люк Пламондон представили публике концепт-альбом нового мюзикла по роману Гюго. Мелодичные, полные истинно галльской грации композиции сразу взлетели на вершину хит-парадов, так что к моменту премьеры публика знала их наизусть. Шоу не укладывалось в форматы Бродвея и Уэст-Энда и больше походило на театрализованный концерт с участием звезд эстрады, но это не смущало многочисленных поклонников мюзикла. В Лондоне и на Бродвее история любви цыганки и горбуна не имела особого успеха, зато настоящее признание ждало её в России: лицензионная постановка в Театре оперетты шла два сезона и заработала 15 млн рублей.

«Ромео и Джульетта»

Премьера: Париж, 2001 год
Основа: Трагедия Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта»
Где увидеть: Будапешт, Музыкальный театр оперетты - с 29 марта по 3 апреля

Повторить успех «Нотр-Дама» пытался французский композитор, поэт и певец Жерар Пресгурвик. Он пересказал пьесу Шекспира своими словами, положив её на музыку в эстрадном стиле. Режиссер и хореограф Реда оформил спектакль согласно новому французскому канону: массивные подвижные декорации, эффектная хореография и минусовая фонограмма. (Поскольку французские мюзиклы часто играются не в театрах, а на стадионах и в концертных залах, живой оркестр в них участвует редко.) В Париже мюзикл за два года посмотрели более миллиона зрителей, а вот в Англии, на родине Шекспира, эта легковесная адаптация продержалась всего 4 месяца. Самой удачной европейской постановкой считается оригинальная венгерская версия. В московском Театре оперетты мюзикл в 2004 - 2006 годах тоже играли в новой авторской редакции.

Премьера: Москва, 2008 год
Основа: роман Александра Дюма «Граф Монте Кристо»
Где увидеть:

Театр оперетты, набравшись опыта на прокате зарубежных мюзиклов, решил выпускать свои по тем же французским лекалам. Любовная история, сильные страсти, энергичный кордебалет, декорации трансформеры, роскошные костюмы и стадионная музыка - все это было в мюзикле «Монте Кристо». И хотя партитура Романа Игнатьева не могла соперничать в лиричности и мелодизме с музыкой Коччианте, а сюжет романа Дюма был ужат до краткого синопсиса, спектакль приобрел огромную армию поклонников и продержался целых четыре сезона. И даже теперь, когда французского графа в Театре оперетты сменил «Граф Орлов», мюзикл регулярно возвращается на сцену: в 2016 году его будут играть один уикенд в месяц.

«Норд-Ост»

Премьера: Москва, 2001 год
Основа: роман Вениамина Каверина «Два капитана»
Где увидеть: концертная версия, Новосибирская филармония, 27 марта

Другую модель выбрали для себя создатели первого российского мюзикла «Норд-Ост». Они ориентировались на «Отверженных», которых Алексей Иващенко и Георгий Васильев сначала хотели привезти в Москву. В «Двух капитанах», как и в романе Гюго, частные судьбы людей, дружба, любовь и предательство показаны на фоне исторических событий и катастроф, а эпический масштаб сочетается с лирикой и психологическим драматизмом. Партитура мюзикла была основана на мелодическим строе советских музыкальных фильмов, романсов и авторской песни, так что зрители тут же признали спектакль заморского жанра родным. Впервые в российской практике мюзикл шел в ежедневном режиме и за год был сыгран около 400 раз. Но его дальнейшую судьбу прервал теракт 23 октября, а новая гастрольная версия была фактически удушена властями.

Премьера: Москва, 2010 год
Основа: новелла Александра Грина «Алые паруса»
Где увидеть:

Более счастливая участь ожидала мюзикл Максима Дунаевского: «Алые паруса» стали самым популярным его произведением после музыки к «Трем мушкетерам». Либретто повести было значительно переделано Михаилом Бартеневым и Андреем Усачевым, в нем осталась только линия Ассоль, на долю которой выпадают многочисленные испытания. Пьеса вообще получилась более жесткой, чем романтическая сказка Грина. Но музыка Максима Дунаевского, щедрого на мелодичные и мгновенно ложащиеся на ухо хиты, искупала некоторую мрачность и однобокость сюжета. Первыми «Алые паруса» поставили в РАМТе, но это был скорее драматический спектакль с музыкальными номерами. Зато потом мюзикл разошелся по всей стране и играется в Екатеринбурге, Новосибирске, Перми и Омске. Самая оригинальная постановка в стиле стим-панка была создана компанией «Русский мюзикл» в 2013 году, но сейчас она, увы, нигде не идет.

«Владимирская площадь»

Премьера: Санкт-Петербург, 2003 год
Основа: роман Федора Достоевского «Униженные и оскорбленные»
Где увидеть: Пермь, Театр-Театр - 15 марта, 12 апреля

Зарождение мюзикла

Предшественниками мюзикла были множество легких жанров, где смешались шоу варьете , французский балет и драматические интерлюдии. В сентябре 1866 года на сцене Нью-Йорка прошла постановка «Black Crook», где сплетались романтический балет, мелодрама и другие жанры. Именно она считается исходной точкой нового жанра. Музыкальной комедией охарактеризовал один из своих хитов «Хористка» английский продюсер Джордж Эдвардс . Музыкальная комедия подразумевала легкое развлекательное представление, где важным был не сюжет, а скорее популярные вокальные номера в исполнении кумиров публики. Постановки Эдвардса снискали ошеломительный успех в Нью-Йорке, и до начала XX века моду в новом жанре диктовали английские представления.

Развитие в Америке

В дальнейшем «Аршин мал алан» был переведен более чем на 75 языков и поставлен в 187 театрах 76 стран: в 16-и городах Грузии , в 17-и городах Болгарии , 13 штатах США , 17-и городах Польши (1500 раз), в 28-и городах России , в 8-и городах Китая и т.д

• «Onun üreyi («Его сердце»)» - художественно-музыкальный фильм (Сказка-мюзикл);режиссер - Самира Керимоглу. В Союзе театральных деятелей Азербайджана состоялась презентация художественно-музыкального фильма режиссера Самира Керимоглу "Onun üreyi" (Его сердце), приуроченная ко Дню защиты детей.

Украинские мюзиклы

• «Феминизм по-украински » (1998 г., вторая редакция - 2008 г.) - первый национальный украинский мюзикл. Автор либретто, композитор, режиссёр и сценограф - Алексей Коломийцев .
• "Кицин Дім" (2012 г.) - первый украинский детский мюзикл (актеры 11-16 лет).Мюзикл по одноименной пьесе С.Я. Маршака "Кошкин Дом". Авторы либретто: Маршак Самуил,Рогань Константин,Каило Виталий,композитор - N"Pongo, режиссер-постановщик - Маматенко Владислав,балетмейстер - Божчук Сергей, хормейстер - Кочарян Лусине, Рогань Константин,художник по костюмам - Чепига Анна, сценография - Шова Вероника,художник по гриму - Куземка Екатерина.Премьера состоялась в Киеве 3 мая 2012 года (мюзикл идет на украинском языке)
• "Бджілка"(2010 г.)- Первый украинский детский мюзикл "Бджілка" (2010). Актеры (7-18 лет). Автор идеи и текста поэт-песенник Николай Гнатюк, композиторы Виктор Тиможинський, Василий Чепелюк, балетмейстер-постановщик Леся Косаковская, музыкальный руководитель Ия Яценко-Жук, сценография Павел Гарбуз. Премьера состоялась в Луцке 1 июня 2010 года (мюзикл идет на украинском языке).

Www.volyn.com.ua

Религиозные мюзиклы

• «Веруем в Воскресшего Христа» (2009г) - Первый казахстанский мюзикл на православную тему. Получил широкое распространение в православном русскоговорящем мире. Сценарий Татьяна Рылова, композитор - Арсений Горкин.

См. также

• Национальная премия и фестиваль "Музыкальное сердце театра"

Примечания

Ссылки

16 сентября 1998 года на парижской сцене дебютировал легендарный мюзикл «Нотр-Дам де Пари», который сразу стал одной из самых популярных мировых постановок.

АиФ.ru предлагает вспомнить лучшие музыкальные спектакли, билеты на которые распродаются за считанные часы.

«Нотр-Дам де Пари»

Представление, поставленное по мотивам романа Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери», так быстро завоевало сердца зрителей, что мюзикл вошёл в «Книгу рекордов Гиннесса» как имевший самый успешный первый год работы.

Главной героиней красивой трагичной истории стала цыганка Эсмеральда, в которую влюблены сразу трое мужчин: архидьякон cобора Парижской Богоматери Фролло, его воспитанник горбатый звонарь Квазимодо и капитан королевских стрелков красавец Феб. Конфликт, разворачивающийся между пылающими страстью героями не так-то просто разрешить, тем более что сама девушка питает любовь к тому, кто ей вовсе не дорожит.

Уже с 1999 года «Нотр-Дам де Пари» начал выезжать на гастроли, а сегодня мировую постановку знаменитого шоу с использованием более чем 200 тонн декораций и участием 65 артистов показали уже более чем в 15 странах.

«Красавица и чудовище»

Основанный на одноимённом мультфильме студии Walt Disney Pictures мюзикл прошёл на Бродвее 5461 раз и стал восьмым по продолжительности существования бродвейским музыкальным спектаклем.

«Красавица и чудовище» — история о любви, способной изменить человека к лучшему, о красоте, скрытой в глубине сердца. В центре сюжета эгоистичный принц, который был проклят за свою бессердечность. Теперь он вынужден жить в облике отвратительного чудовища, пока кто-либо не полюбит его и не разрушит чары.

Уникальность мюзикла заключается в том, что большинство героев — это вещи: шкафы, стулья, часы, комоды, кровати, подсвечники. На сцене поют даже ложки и тарелки. Декорации, костюмы актёров и неожиданные режиссёрские трюки (к примеру, загорающийся огонь у подсвечника Люмьера) уже оценили более чем в 14 странах, в том числе и в России.

«Король Лев»

«Король Лев» — это мюзикл, в котором нет ни одного человеческого персонажа, он воспроизводит на сцене настоящую африканскую саванну. Львы, пантеры, жирафы, обезьяны, кабаны, гиены, птицы — и это ещё не полный список животных, которых звёзды Бродвея сумели показать на сцене.

«Король Лев» рассказывает историю о юном Царе зверей, львёнке Симбе, и его трудной жизни после смерти отца. В борьбе за свой законный «престол» Симбу то и дело подстерегают опасности, а жизни угрожает родной дядя.

К постановке «Король Лев», как и ко многим другим бродвейски шедеврам, больше применимо слово «шоу», нежели «мюзикл». Его действие происходит не только на сцене: время от времени между рядами зрительного зала неожиданно возникают слоны, жирафы и другие герои представления, что всегда приводит в восторг маленьких зрителей. Этот мюзикл уже давно заслужил звание «лучший для детей» и «лучший для всей семьи».

«Русалочка»

Мюзикл «Русалочка», поставленный по одноимённой сказке Ганса Христиана Андерсена и мультфильму студии Disney, дебютировал на сцене Бродвея в 2007 году. Сегодня в российской прессе его уже называют «любимым семейным мюзиклом столицы».

В центре сюжета юная русалка Ариэль, которая не хочет жить в океане и стремится в людской мир. Желая стать человеком и завоевать сердце принца, русалочка идёт на опасный шаг — заключает сделку с жестокой колдуньей.

Практически всё действие известной сказки разворачивается под водой, и чтобы максимально правдоподобно воспроизвести морской мир, артисты мюзикла долгое время изучали поведение рыб, работали над пластикой движений. Чтобы создать эффект колыхания в воде, каждый из подводных героев на протяжении всего спектакля волнообразно изгибается телом. Иллюзии нахождения под водой помогают добиться и уникальные режиссёрские находки: актёры катаются на скейтбордах, роликах и даже парят в воздухе.

«Звуки музыки»

Премьера легендарных «Звуков музыки» Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна состоялась в 2006 году в Лондоне, где грандиозное представление отыграло рекордные 956 спектаклей и выиграло 5 премий «Тони», в том числе за лучший мюзикл.

Сценарий «Звуков музыки» написан по мотивам автобиографии Марии фон Трапп «Семья певцов фон Трапп» и рассказывает историю о неутомимой жажде справедливости, борьбе добра со злом. В центре событий, происходящих в Зальцбурге, гувернантка, сумевшая изменить жизнь овдовевшего капитана фон Трапп и его детей.

Романтическая история разворачивается на фоне трагических событий Второй мировой войны. Это делает мюзикл ещё более драматичным. Кульминацией представления считается побег австрийской семьи от нацистов, а в финале спектакля традиционно торжествует добро, честь и справедливость.

«Mamma Mia!»

Мюзикл, основанный на 20 хитах группы ABBA , в настоящее время является лидером по количеству постановок. За время проката более 27 000 000 зрителей по всему миру посетили это представление, а само шоу было поставлено более чем в 140 городах.

Ироничная романтическая комедия сочетает в себе две темы: история любви и взаимоотношений поколений. Действие разворачивается на греческом острове, где главная героиня Софи планирует свою свадьбу. Желая соблюсти все традиции, девушка хочет найти родного отца, чтобы он подвёл её к алтарю. Однако проблема заключается в том, что никто не знает, кто из трёх мужчин, с которыми у матери Софи был роман, её настоящий отец.

Всеми горячо любимые песни группы ABBA не оставляют публику равнодушной: большинство зрителей с первых же нот подхватывают музыкальные хиты и даже начинают подтанцовывать.

«CHICAGO»

История о грехе, коррупции и скандале — таков мюзикл «CHICAGO», классика Бродвея, идущая в Нью-Йорке с неизменным успехом с 1996 года. Это шоу сочетает в себе всё, что зритель только может ожидать от бродвейского представления: ошеломительная хореография, множественные спецэффекты и атмосфера Америки 20-х годов прошлого столетия.

Пьеса, которая легла в основу мюзикла, описывает реальные события США XX века. Популярная чикагская журналистка, известная своими колонками в криминальной хронике, взяла за основу своего произведения два реальных судебных разбирательства: в порыве ярости женщины убили своих мужей, за что были приговорены к повешению.

В мюзикле с особой точностью передан дух опасной джазовой Америки. Он чувствуется даже в российской постановке, которая была организована по инициативе Филиппа Киркорова .

«Отверженные»

Победитель более 100 международных наград мюзикл «Отверженные» не сразу был одобрен критиками. Британская газета The Observer, например, назвал его «глупым неестественным развлечением». Но несмотря на это, англоязычная постановка не сходит со сцены уже почти 30 лет и названа самым долгоиграющим мюзиклом в истории Вест-Энда.

Душещипательная история о людях, которые занимают в обществе бедственное положение, рассказанная Гюго в одноимённом романе «Отверженные», мало кого из зрителей оставила равнодушным. Жан Вальжан, один из главных действующих персонажей, отсидел в тюрьме за воровство хлеба для голодающей семьи. Благодаря помощи отца Мюриэль, он получает шанс начать жизнь заново и стать другим человеком.

Некоторые песни из мюзикла настолько полюбились зрителям, что стали частью современной общественной жизни. «Ещё один день», например, была использована во время президентской кампании Билла Клинтона .

«Призрак оперы»

«Призрак оперы» — легендарная постановка британского гения Эндрю Ллойда-Уэббера , автора мюзиклов «Иисус Христос — Суперзвезда», «Эвита» и «Кошки», была поставлена в 1984 году. Роскошное представление с элементами мистики и приёмами иллюзии создано по мотивам одноимённого романа Гастона Леру и на данный момент является самым продолжительным в истории шоу на Бродвее.

Действие мюзикла происходит в здании Парижской Оперы, в подземелье которой обитает Призрак, наводящий ужас на директоров, артистов и посетителей театра. «Гений музыки», каковым оказывается Призрак, влюбляется в молодую девушку Кристину и становится её тайным наставником и покровителем. Мечтая сделать свою возлюбленную примой театра, Призрак, скрывающий своё лицо под маской, а тело под плащом, не собирается останавливаться ни перед чем.

В 2014 году состоялась премьера мюзикла «Призрак оперы» в Москве. Для того, чтобы собрать лучший актёрский состав, международная команда постановщиков проводил кастинги по всей России.