80ndate ja 90ndate nõukogude rühmad ja esinejad. Kaheksakümnendate säravamad kodumaised esinejad

Kaheksakümnendate jaoks Vene show-äri väga huvitav periood. Nõukogude sihtasutused lakkasid järk-järgult tegutsemast ning lavale ilmusid erakordsed ja andekad noormehed - 80ndate lauljad, venelased. Nimekirja võib jätkata peaaegu lõputult. Huvitav on ka see, et ühel laval kohtusid sageli tõelised meistrid ja esindajad uus etapp. Ka nendel aastatel toimus rokikultuuri õitseng, mis varem oli olnud rangetes piirides.

Lava legendid

Esivanemad moodne lava sai 70-80ndate lauljateks (vene keel). Nende loend sisaldab tuntud nimesid:

1. Vladimir Presnyakov (vanem) tegi 70ndate lõpus peadpööritava karjääri grupis Gems. 1987. aastal lahkus ta suurelt lavalt, et aidata pojal teha esimesi samme show-äris.
2. 80ndatel riietus Valeri Leontjev tagasihoidlikumalt, kuid kuulus juba tänu koostööle Raymond Paulsiga. Kümnendi lõpus purustas Valeri helikandjate müük kõik rekordid.
3. Lev Leštšenko karjääri tipphetk oli olümpiamängude lõpetamine Moskvas. Sellise au üle ei saa kiidelda paljud 80ndate (venekeelsed) lauljad, kelle nimekiri on peaaegu piiramatu.

Samasse nimekirja võib võtta teisigi tolle aja väärilisi tegijaid. Näiteks Joseph Davõdovitš Kobzonist oli kaheksakümnendateks saanud juba vokaalõpetaja ja ta andis välja plaate retrolaulude salvestistega, kuid tema karjääri kõrgpunkt saabus seitsmekümnendatel.

Unustatud kunstnikud

Mõned 80ndate vene lauljad, kelle nimekiri on toodud allpool, on nüüd põhjendamatult unustatud:

1. Kaheksakümnendate lõpus vapustas NSV Liitu rühmitus, milles esines lastekodu õpilane Juri Šatunov. Tema kolleeg Andrei Razin reklaamis projekti asjatundlikult, kasutades kuulujutte, duubleid ja muid tehnikaid. Palju aastaid hiljem ei suutnud Juri kunagi oma endist edu korrata.
2. Viktor Saltõkov esines grupi Electroclub koosseisus kaheksakümnendatel, kuid teda teatakse sagedamini Irina Saltõkova isana.
3. Sergei Minajevist sai diskode ja klubiliikumise asutaja, täna mäletavad teda vähesed.

Need esinejad jäeti unustusehõlma ainuüksi tolleaegse kiiresti muutuva etapi tõttu. 80ndate vene lauljad ei oodanud sellist saatust. 90ndate unustatud staaride nimekiri saab olema palju pikem, kuna paljud esitasid siis ühe hiti ja kadusid. Nüüd esinevad 80ndate ja 90ndate staarid sageli sellele ajale pühendatud nostalgilistel kontsertidel.

Rokiklubide esindajad

80ndate (vene) lauljad pole kõik unustatud. Rokkmuusika žanris esinenud meeste nimekirjas on vaid kultuslikud isiksused, kes veel laval tegutsevad:

1. Vladimir Kuzmin alustas oma karjääri 70ndate lõpus grupis Carnival, kuid saavutas populaarsuse tipu 80ndatel koos grupiga Dynamik. Teda hakati igas kodus tunnustama 1986. aastal, kui ta esines duetis Alla Pugatšovaga. 2017. aastal esitles ta albumit “Roker-3. Hooaja lõpetamine."
2. Valeri Kipelov alustas oma karjääri grupis "Leisya Pesnya" 1980. aastal. Kui meeskond edasi ei saanud riiklik programm ja suletud, kutsuti ta rühma "Aria". Alates 1985. aastast esines ta seal. 2017. aastal esines ta “Invasionil” juba koos oma grupp"Kipelov", mis loodi 2002. aastal, kui Valeri lahkus lahkarvamuste tõttu eelmisest meeskonnast.
3. Juri Ševtšuk sai kuulsaks tänu oma hittidele “Vihm”, “Sügis”, “See on kõik...”. Alates 1980. aastast on ta DDT grupi juht. Teda eristavad opositsioonilised vaated ja ta ei aktsepteeri ühtegi valitsust. 2017. aastal sai temast festivali “Invasion” peaesineja, esines 2,5 tundi ja pälvis avalikkuse hea vastuvõtu.
4. Järgmised 80-90ndate lauljad kujunesid lava jaoks ebatavaliseks nähtuseks. “80ndate vene kultusrokkarite” nimekirja lõpetavad kaks esinejat: vennad Samoilovid - Vadim ja Gleb. Mitte kaua aega tagasi nad loominguline tee läks laiali, Gleb sai Matrixxi grupi juhiks ja rõõmustab 2017. aastal avalikkust uue albumiga ning Vadim on presidendi täievoliline saadik. Ta esineb regulaarselt Venemaa esinemispaikades ning on osalenud kontsertidel Süürias ja Donbassis. Viimastel aegadel esinesid Saimolovid “rokidadentsi” stiilis, mistõttu nad erinevad ülaltoodutest.

Kaheksakümnendatest sai vene roki kuldaeg. Sellest perioodist pärinesid enamik isegi selle žanri kaasaegsete fännide iidoleid. Lauljate loendisse võivad kuuluda Grebenštšikov, Shklyarsky, Makarevitš, Kinchev ja paljud teised.

Kaotatud talendid

Loetletud loendeid ei saa pidada täielikuks, kuna need ei sisalda kahte perekonnanime - Tsoi ja Talkov. Küllap oleksid need lauljad teistest populaarsemad, sest nüüd meenutatakse nende laule erilise soojusega. Paljude nende loomingu fännide jaoks on kurb, et mõlemad esinejad surid traagiliselt oma karjääri kõrghetkel. Viktor Tsoi hukkus autoõnnetuses ja Igor Talkov tulistati lava taga kontserdisaalüheksakümnendate alguses.

Tsoi oli tuntud perestroika kuulutajana. Tema laulud said paljude jaoks ikooniks; tõepoolest, NSV Liidu noored tahtsid "muutust". Igor Talkov oli ka perestroika laulja, tema laule esitati GKChP putši ajal. Need olid lüürilisemad kui Victori omad. Enamik kuulsad laulud Talkova on " Chistye Prudy" ja "Ma tulen tagasi."

KUIDAS TELLIDA STAARIDE ETENDUS VÕTJA ETTEVÕTE- JA ERAÜRITUSELE.

P kutsuge populaarne välismaa või vene keel kunstnik, näitleja või kuulus grupp oma linna, uuri, kui palju privaatne või eraesinemine maksab firmaüritus, saate meie juures broneerida ürituse kuupäeva reaalajas. Esitage eeltaotlus kodulehelt või võtke meiega ühendust kasutades kontaktandmeid.

D usaldage meid organisatsioon ja soovi korral kontserdi korraldamine, staari esitus Vene ja välislaval, populaarsete artistide ja show-äri saatejuhtide tellimine firmaürituseks või pulmadeks, ettevõtte juubeliks või sünnipäevaks, klubisse peoks või esitluseks.

M lahendame selle kiiresti kõik küsimused, mis puudutavad repertuaari, staaride tellimise keerukust, hindu, esinemisaegu ja muid nüansse, võttes arvesse kõiki teie soove. Ettepanekuid saame teha lähtuvalt klientide maitsest ja eelarvest, arvestame iga kliendi soove ja garanteerime ürituse läbimõeldud korralduse. Ametlik lepingu sõlmimine.

Etenduste tellimise tasud Moskva ja piirkonna jaoks on saidile installitud populaarsed välis- ja vene artistid (välja arvatud uusaasta periood). Esitage oma linna kohta eeltaotlus või võtke meiega otse ühendust, kasutades veebisaidil olevaid kontaktandmeid.

C hind ja lõppmaksumus staaride esinemised ettevõtte firmaüritusel või esitlusel, pulma või juubeli puhul, festivalil või spordisündmus arvestades sõitjat, saab teada pärast era- või firmapuhkuse korraldamise kuupäeva, linna ja asukoha kokkuleppimist.

P ettemaksu ja lõpparved . "Kuupäeva broneerimine":

Esinemise ja artistide saabumise garantiid. Pärast sõitja ja ürituse kuupäeva tasu kokkuleppimist, "Klient"- privaatne või üksus Ja Ettevõte "Teostaja", sõlmima kahepoolse lepingu kunstniku osalemiseks (esinemiseks). kontserdi kava käesoleva lepinguga kehtestatud tähtaegade jooksul.

Samuti on vaja meeles pidada et pärast läbirääkimisi artistiga ja ratturi heakskiitu on Lepingu sõlmimiseks vaja 50% tasust. Teine osa tasutakse 14 päeva enne üritust.Kokkuleppe alusel ettemaksu ei tehta cFirma "Executor" poolt, kuupäeva broneerimine ja artisti esinemine on välistatud.

Meie tegevuse keskmes on show-äri kuulsused, populaarsed muusikakollektiivid ja maailmakuulsad esinejad. Kogenud ja loomingulised agentuuride korraldajad korraldavad teie lemmiklauljale, saatejuhile või muusikule kutse ilma tarbetu bürokraatiata ning suudavad luua ka laitmatu puhkuse ja suurepärase meeleolu õhkkonna.

P suurepärane organisatsioon pidustusi igal tasandil . Ükskõik, millist üritust te plaanite, toimub see kõrgeimal tasemel. Lõputute organisatsiooniliste probleemide lahendamiseks ei pea te oma ajusid rabama. Me võtame selle ülesande täielikult enda peale!

JA individuaalne lähenemine. Iga püha on omamoodi eriline ja selle lõputöö kinnitamiseks valime välja teile kõige huvitavama repertuaari, lahendame valitud esineja kutsel turvaliselt kõik nüansid ja võtame sel puhul arvesse ka kõiki teie soove.

Z ametliku lepingu sõlmimine. Kuna meie agentuur töötab ainult ettemaksu alusel, siis sõlmime kliendiga vastava lepingu, kus on kirjas kõik kummagi poole kohustused ja õigused.

T näost näkku lõplike kulude kalkulatsioonid. Niipea, kui saame kogu vajaliku teabe eelseisva sündmuse kohta, alustame kohe oma teenuste arvutamist, võttes arvesse kõiki võimalikke nüansse.

« DISCO-STAR.RU | DISKOSTAAR » RAHVUSVAHELINE ESINDAJA

Üheksakümnendate keskel ja 2000. aastate alguses oli meie riigis palju popiidoleid. Vaadake lihtsalt Andrei Gubini või Lepatriinu rühma loovust. Paljud nende hitid jäävad meie eluks ajaks meelde. Neil on endiselt fänne, hoolimata asjaolust, et kuulsate hittide esitajad on juba ammu vaateväljast kadunud. Woman’s Day selgitas välja, mis juhtus kahekümne kõige enam populaarsed artistid Sel ajal.

Tramp poiss

Ta oli koolitüdrukute lemmik ja tema hittidega kassette müüdi nagu sooja saia. Tema ingellik välimus ja hääl murdsid rohkem kui ühe tüdruku südame ning laule nagu “Tramp Boy” või “Winter Cold” kõlasid üle kogu riigi.

Kõik muutus 2007. aastal, kui Gubin ootamatult teleekraanidelt kadus. Nad ütlesid, et lauljal oli alkoholiga probleeme õnnetu armastus tüdrukule. Ja keegi väitis isegi, et ta lahkus Venemaalt. Olukorra selgitamiseks peame minema kaugele minevikku.

Esimene album

Tema muusikakarjäär sai alguse kaheksakümnendate lõpus, mitte ilma oma isa Viktor Viktorovitš Gubini, endise teadlase ja karikaturisti ning selleks ajaks Venemaa kauba- ja toorainebörsi asepresidendi, mitme salvestusstuudio omaniku toetuseta.

Andrei esimene professionaalne album ilmus alles 1995. aastal, pärast seda, kui Gubin kohtus kuulsa muusiku Leonid Agutiniga. See album kandis laulja debüütlaulu “Tramp Boy” nime ja vallutas väga kiiresti kõigi populaarsusreitingude tipu.

Äkiline kadumine

Ent pärast oma enneolematut tõusu üheksakümnendate teisel poolel kadus Andrei ootamatult vaateväljast. Tema populaarsuse tipphetk saabus aastal 2000, kui Andrei tuuritas mitte ainult Venemaa linnades, vaid ka Ameerika Ühendriikides, Iisraelis, Saksamaal, Aserbaidžaanis, Lätis, Kasahstanis ja Usbekistanis. Pärast seda ei andnud Gubin ühtegi uut kontserti, kuigi andis välja veel ühe uus album ja tema parimate laulude kogumik.

Isa surm

Majanduslangus loominguline tegevus Andreid seostatakse kahtlemata isa halveneva tervisega, kes mitte ainult ei aidanud pojal show-äri maailma pääseda, vaid toetas teda ka pidevalt, suunates suuresti laulja karjääri. Lõppude lõpuks oli Andrei kolleegide sõnul väga leebe iseloomuga ja vajas isalikku kontrolli.

Viktor Viktorovitši surm 2007. aastal viis tema poja loomingulise tegevuse praktiliselt lakkamiseni. Mõnda aega tundsid fännid inertsist huvi oma kangelase tõusude ja mõõnade vastu ning hakkasid siis teda aeglaselt unustama.

Haigus

Siis levisid kuuldused, et Andreil on haigus diagnoositud närvisüsteem, mis põhjustas pidevat tugevat valu näopiirkonnas. Vaimsest kriisist aitasid üle saada arstid. Ta ütleb, et sai neuroosikliinikus kaks korda ravil.

Nüüd

Tänaseks on Andrey juba üle 40. Endine iidol elab Moskvas erakordset elu, on märgatavalt kaalus juurde võtnud, kuid unistab endiselt lavale naasmisest.

"Näen praegu halb välja, sellepärast ma ei esine. Kui vormi saan, siis kindlasti esinen, aga ma pole veel valmis,” räägib laulja. "Ma kirjutan kogu aeg muusikat, luuletan, aga enda jaoks treenin oma hinge."

Aleksander Aivazov

Populaarsus

Aleksander Aivazov on laiemale avalikkusele tuntud Sasha Aivazovina kui 90ndate poplaulja, kes siis laulis hitti teemal “Liiliad” ja “Liblikaskuu”. Populaarne, kuid kriitiliselt alahinnatud laulja Sasha Aivazov sai kuulsaks juba 1989. aastal. Samal ajal kõlas tema esimene hitt “Lily”. Romantilise teismelise kuvandit, kes laulab siiraid ja lihtsaid laule armastusest, kinnitasid kaks esimest albumit: “Ära ole kurb” ja “Kus sa oled?”

Superhitt “I beg you, don’t cry” muutub justkui hüvastijätuks laulja teismeeaga. Lugu toob küpsenud Aivazovi ülevenemaalise populaarsuse, mida peagi kinnitab ka kolmas album. See ilmus 1996. aasta lõpus ja selles esineb Sasha ka heliloojana. “Butterfly Moon”, “Time River”, “It’s Just a Game” on viimase väljaande vaieldamatud hitid.

Üldiselt osutub plaat väga edukaks tänu meloodiate tabavusele, esituse kergusele ja põnevusele ning flamenco, rockabilly ja popmuusika väga värvikale sünteesile. Ja küpsenud ja küpsenud Aleksander ise ilmub omamoodi macho mehena, mis on fännidele atraktiivne, ei meenuta sugugi eilset lüüriliselt puudutavat Sashat.

1998. aastal tegid moekad "remiksijad", eriti Roman Ryabtsev, DJ Valdai, tantsuversioone "Butterfly Moonist". Esinejal endal on märgatav loominguline kriis - leides filmis “Butterfly Moon” oma stiili, alustas Aivazov taas eksperimente. Ja lõpuks muutus ta tavaliseks poplaulja, ainult erinevalt paljudest kolleegidest ei reklaami ta end enam televisioonis ja raadios.

Ka tema 1998. aasta sügisel ilmunud uus hitt “I’ll Unravel You” ei avaldanud muljet. Ja 1999. aastal lahkus edetabelitest paraku Aleksander Aivazov, kes ei arendanud fännide kahjuks “Butterfly Moon” edu.

Alkoholism

Kunstnik pole kunagi varjanud, et alkoholiga suhtleb ta harva. Aivazov armastas sõpradega valge pudeli taga istuda ega keeldunud peaaegu kunagi klaasist või paarist seltskondlikud üritused. Järk-järgult kasvas sellest harjumusest tõsine sõltuvus. Masenduses laulja unustas endise populaarsuse täielikult ja kaotas peaaegu oma perekonna.

Aasta tagasi lahkus Sasha naine Irina koos nende kolmeaastase poja Nikitaga. Ta oli väsinud oma mehe joobeseisundit talumast. Naise usalduse taastamiseks läks 41-aastane laulja ravile narkoravikliinikusse.

"Jõin nii purju, et olin iga päev IV-s," ütles Aleksander. — See kõik on minu süü! Aga kui Ira saadab advokaadi, siis ma ei allkirjasta ühtegi dokumenti. Ma ei taha temast lahutada, ma võitlen armastuse eest. Sain kõigest aru ja tahan kõike parandada. Kui ta mulle andestab, ei puutu ma enam kunagi oma elus alkoholi.

Taastusravi sisse uimastiravi kliinik Marshak

Haiglas võitles Aivazov julgelt sõltuvusega. Kõik selle nimel, et tema armastatud naine ja poeg oleks läheduses. Mõte, et ta kaotab lõpuks oma perekonna, oli talle mõeldamatu.

Igal hommikul haiglas alustas ta sörkjooksuga. värske õhk haigla pargi ümbruses ja osakonna joogatundidest. Seejärel läbis ta palju rehabilitatsiooniprotseduure ja vestlusi psühholoogiga. Lõpuks läks kõik korda! Sasha lõpetas joomise ja suutis oma pere päästa. Nüüd elab ta õnnelikult ja tegeleb loovusega. Tõsi, populaarsus jättis ta igaveseks.

Grupi demo

Populaarsuse tipp

Ükski üheksakümnendate lõpu koolidisko ei olnud täielik ilma grupi Demo hittideta. Grupi esilauljal Alexandra Zvereval polnud kunagi silmapaistvaid vokaalseid võimeid. Kuid seda temalt ei nõutud.

Produtsendiga lahkuminek

2002. aastal lõpetasid Zvereva ja tema produtsent Vadim Poljakov lepingu ettevõttega ARS. Demoklipid hakkasid eetrist kaduma muusikakanalid. Ja siis teatas solist, et ootab last, ja sellest ajast peale pole me Demost midagi kuulnud.

Demo nüüd

Selgus, et Demogrupp on endiselt olemas, lihtsalt teise koosseisuga. Noh, Sasha Zvereva salvestab aeg-ajalt soololaule ja õmbleb ka endale kuuluvale kaubamärgile riideid.

"Me ei lõpetanud tuuritamist, reisisin linnadesse ja riikidesse isegi raseduse viimastel kuudel," ütleb kahekordne ema Sasha Zvereva. – Aastate jooksul on Demo välja andnud 7 albumit. Eetrist eemalejäämise pärast seltskond ei muretse: tuur jätkub, elamiseks on raha. Minu põhisissetulek on mu mees ja Demo on pigem hobi. Elame eraldi, meil on fännide klubi ja usume, et inimesed eraldavad nisu sõkaldest ja saavad aru, mida tehakse kunstlikult raha teenimiseks ja mis südamega.

Shura

Edu ja tunnustus

Kunagi hämmastas Shura ehk Aleksander Medvedev avalikkust oma kuvandiga ja oli üks enim arutatud isiksusi kodusel laval. Särav blond hammasteta mees pigem karjus laule kui laulis ja käitus pehmelt öeldes veidralt.

See aga aitas paljudel uskuda, et tal on annet. Populaarsus sai Shura jaoks liiga suureks psühholoogiliseks koormaks, ta sattus uimastisõltuvusse, mis sai talle peaaegu saatuslikuks.

Kohutav haigus ja narkomaania

Laulja haigestus vähki, kuid suutis mõlemast vaevusest jagu saada, läbides keemiaravi ja ravi narkomaania. Muidugi pidime eelmisest pildist eemalduma. Aga välja näeb normaalne inimene Shura selgelt ei tahtnud.

Tagasi

Laulja pistis endale kunsthambad, käis mitu korda ilukirurgide skalpelli all ja naasis lavale veelgi enam kummalisel moel- avalikult homoseksuaalne. Sellest hoolimata on sellel oma publik tänaseni.

Tatjana Ovsienko

Endine populaarsus

Varem polnud keegi ilma Tanya Ovsienko esinemisteta mööda läinud. suur kontsert, mitte ühtegi pidulik tseremoonia. Ja täna unustasid nad ta täielikult.

Kunagi oli kuulsal lauljal Tatjana Ovsienkol kõik: raha, karjäär, kuulsus. Kuid ühel päeval vahetas ta kõik selle lapse rõõmsa naeratuse vastu. Korraga ei mõelnud laulja miljonite taga ajades lastele kuni ühe hetkeni.

Kasupoeg

Ühel päeval andis saatus talle hämmastava kohtumise. Kord andis Tatjana kontserdi lastekodu ja juhtis tähelepanu väikesele poisile Igorile. Hiljem öeldi lauljale, et vanemad jätsid lapse maha, kui tal avastati kaugelearenenud südamerike. Õpetajate sõnul ei olnud Igor hea inimene, vajas väga keerulist operatsiooni, aga tegi lastekodu raha polnud.

Ja siis tundus Tatjana olevat epifaania, ta mõistis, et suudab selle lapse päästa. Ta läks kohe ühte parimasse Moskva kliinikusse, leppis operatsioonis kokku, maksis selle eest vapustavat raha ja Igor opereeriti edukalt. Kui poiss operatsioonist toibus, viis Tatjana ta oma koju.

Ovsienko andis talle eestkoste ja Igorist sai ametlikult tema poeg. Beebile putru keetmiseks ja mähkmete vahetamiseks loobus Tatjana tööst ja armastamata abikaasa Vladimir Dubovnitski elas 18 aastat, et mitte lahutusega lapse psüühikat traumeerida. Tõenäoliselt jagaks ta endiselt temaga voodit, kui ta poleks kedagi teist leidnud ja lahkumisest teatanud.

Uus armastus

Nüüd valmistub Tatjana uueks abieluks. Tema valitud oli ärimees Aleksander Merkulov. Ettepanek tehti juba päris ammu, kuid tähistamine tuli edasi lükata: tõsiasi on see, et Merkulov viibis 3,5 aastat uurimise all olevas eeluurimisvanglas. Kogu selle aja toetas Tatjana oma armastatut moraalselt, kirjutas kirju, kandis pakke ja andis advokaatidele raha teenimiseks ka kuus 20 kontserti. Juuni alguses jäi Aleksander süüdimatuks. 47-aastane laulja kohtus temaga kohtumajas. Ja nüüd ei takista miski armukesi abiellumast. Pulmad on esialgselt planeeritud sügisesse.

Irina Saltõkova

Edukad kõiges

Kõik naised, kes 90ndatel telkides riideid ja kosmeetikat müüsid, ei saanud kuulsad lauljad ja oma tõsiste ettevõtete omanikele. Irina Saltõkoval õnnestus mõlemad, üksteise järel.

Lapsest saati oli Irina sihikindel ja iseseisev laps. Lisaks koolile tegeles ta lõike- ja õmblusklubiga, armastas kududa ja käis rütmilise võimlemise treeningus.

Ebaõnnestunud abielu

1986. aastal oli Irinal saatuslik kohtumine tulevase abikaasa Viktor Saltõkoviga. Victorit rabas Irina ilu ja võlu. Nad abiellusid ja aasta hiljem sündis nende tütar Alice.

Nende abielu ei kestnud kaua. Laulja sõnul juhtus see Victori alkoholisõltuvuse tõttu. Pärast abikaasast lahkuminekut asus Irina äri tegema, kuid kasumist piisas vaevu elamiseks ja siis otsustas Saltõkova naasta lavale ja alustada soolokarjäär.

Soolokarjäär

Pärast video “Gray Eyes” ilmumist tundis Irinat kogu riik. Ta nimetati kohe seksisümboliks ja uueks tõusvaks täheks. Igaühega uus laul laulja ainult tugevdas tema populaarsust.

Tal on kokku kuus albumit ja kolmanda, "Alice", pühendas ta oma tütrele. Näitleja karjäär Ka Irina karjäär oli üsna edukas: mänginud filmides “Vend-1, -2”, pälvis ta kriitikute tunnustuse.

Äri

Nüüd ajab Irina edukalt äri, tal on ilu- ja stiilimaja “Irina Saltykova”, oma butiik ja ilusalong. Laulja isiklikust elust on vähe teada: tal on armastatud mees, kuid laulja jätab saladuseks, kes ta on. Laulud jäid tema ellu meeldiva hobina.

Natalia Vetlitskaja

Ootamatu lahkumine

Populaarse grupi “Mirage” endisel solistil õnnestus aastaid hõivata kodumaises show-äris seksika laulva blondiini nišš. Ja tema kõrgendatud seelikuga kaadrid Playboy videost said üheks üheksakümnendate sümboliks. Nataša andis välja paar albumit, mis fännid sõna otseses mõttes riiulitelt pühisid ja kadusid siis äkki avalikkusest.

Põhjuseid, miks popdiiva lavalt lahkus, oli mitmeid. Ta lahkus show-äri maailmast vaikselt, hüvastijätukontserti andmata ja end avalikkusele selgitamata. 2014. aasta sügisel 50-aastaseks saanud Natalja Vetlitskaja kadumine oli tema teadlik otsus.

Tütre sünd

Vetlitskaja otsustas pärast tütre Uljana sündi 2004. aastal oma elu radikaalselt muuta. Lauljale lähedase allika sõnul soovis ta rasedust katkestada. Teda veenis lapsest lahkuma produtsent Viktor Yudin, kellest sai viimased aastad tema parem käsi ja lähedane sõber. Lapse isa Vetlitskaja nime pole tänaseni avalikustatud.

Uus elu Hispaanias

Lisaks otsustas popdiiva pärast tütre sündi lahkuda mitte ainult lavalt, vaid ka Venemaalt. Kui Ulyana oli nelja-aastane, kolisid nad igaveseks elama päikeselisse Hispaaniasse.

Täna üritab Nataša mitte sattuda ajakirjanike tähelepanu alla, kasvatab tütart ja talle ei meeldi oma minevikku kommenteerida. Kuigi tema isiklikus elus oli ka palju huvitavaid sündmusi- näiteks kümme päeva kestnud abielu Jevgeni Belousoviga, afäär kodumaise oligarhi Kerimoviga (kes, nagu ajakirjanikud ütlesid, kinkis talle lennuki). Kuid kui varem valis Vetlitskaja eranditult rikkaid ja kuulsaid, siis täna on ta abielus oma joogamentoriga.

Sergei Tšumakov

Hea algus

Sergei laulud said populaarseks 90ndate alguses. Nad võlusid publikut oma erilise energiaga. Kindlasti laulsid kõik karaokes laulu "Ära solva noort tüdrukut, peigmees". Kõik sai alguse Moskvas 1972. aastal.

Lihtne Moskva poiss, kes lõpetas masinaehituskõrgkooli, ei unistanud staariks saamisest. Saatus andis talle aga pileti muusikamaailma. See kõik juhtus tänu juhuslikule tutvusele poeet Aleksandr Šaganoviga 1988. aastal.

Temast sai noore andeka esineja produtsent. Lisaks olid Aleksandril vajalikud kontaktid televisioonis. Tänu sellele osales Sergei konkursil " Koidutäht“, kuigi ta laulis alati ainult kõrva järgi. Esimesed laulud harjutati üldiselt akordioni saatel. Muidugi oli tal soov meisterdada noodikiri, aga ta oli liiga huligaan. Mind arvati halva käitumise pärast muusikakoolist välja.

Populaarsus

Alates 1991. aasta algusest on Sergei edukalt salvestanud uusi hitte, andnud kontserte ja käinud tuuril. Mõni aasta hiljem läheb noor laulja produtsent Šaganoviga tülli ja jätab ta maha.

Igor Azarov saab Sergei uueks produtsendiks. Ilmub album "Go ahead". Laulja hakkab töötama 50ndate ja 60ndate lääne muusika stiilis. Tema teoseid mõjutasid sellised märkimisväärsed esinejad nagu Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. Sel perioodil tegi populaarsust kaotav laulja isegi Aleksander Šaganoviga rahu. Kolmas album “Nagu esimene kord” sisaldab mitmeid tema luuletustel põhinevaid lugusid. Tšumakovi katse esitada lääne muusikat aga ebaõnnestus. Album ebaõnnestus täielikult ja Tšumakov kadus ekraanidelt.

Lavalt lahkumine

Käisid jutud, et Alla Pugatšova aitas Tšumakovil nii lavale tõusta kui sealt lahkuda. Nad ütlevad, et Tšumakovi kuulsaks teinud laul “Ära tee mulle haiget, peigmees” oli algselt mõeldud diiva tollasele lemmikule Sergei Tšelobanovile. Selle eest Pugatšova solvus ja "sulges" Tšumakovi tee show-ärisse.

"Alla Pugatšova kutsus mind lahkesti oma "jõulukohtumistele" laulma," ütleb Tšumakov. «Kohe pärast seda pommitati mind ekskursioonide pakkumistega. Mis puutub laulu, siis ma ei teadnud, et Šaganov kirjutas selle kõigepealt Tšelobanovile ja Tšelobanov oli selle juba laulnud. Seetõttu olin nördinud, kui Pugatšova mulle ütles: "Sergei, ära laula enam seda laulu." Ju sai laul populaarseks just minu esituses. Vastasin Alla Borisovnale: "Kuidas ma ei saa laulda? Mida ma peaksin inimestele vastama: kas sa keelasid mul laulda või olen mälu kaotanud? Ja ta jätkas selle täitmist. Kuid ma ei usu, et ma sellepärast ekraanidelt kadusin. Ma lihtsalt ei suutnud maksta nii suuri summasid saadete eest nagu Pugatšova või Kirkorov.

Tagasi

Täna on Sergei õnnelikus abielus naisega, kes toetab teda kõiges. Ta on märgatavalt paremaks läinud ja innukalt uuesti võitlema. Ta alustas lugude salvestamist ja valmistub isegi lähiajal uut albumit välja andma.

Rühm "Lepatriinu"

Kuulus hitt

Laulja, helilooja ja arranžeerija Vladimir Volenko loodud projekt saavutas üheksakümnendate keskel laialdase populaarsuse. Seejärel ilmus album "Granite Pebble".

1997. aastal sai “Lepatriinu” üks esimesi projekte uues suures heli- ja produktsioonifirmas ORT Records, mille juhiks oli üldtootja Joseph Prigogine. Selle ettevõtte plaadifirma annab välja veel kaks plaati gruppidest “My Queen” ja “Woman of Dreams”. 1999. aastal oli projekti teine ​​edu Leonid Azbeli laul “A Ship Up the Volga”, millest sai kohe teine ​​hitt pärast “Granite Pebble”. Selle looga plaat, samuti mitmed Elena Vaenga laulud, mis on kirjutatud " Lepatriinu", mille avaldas Grand Records.

Koosseisu vahetus

2000. aastal muutus grupi koosseis kardinaalselt ja Inna Anzorova asemele tuli Natalja Poleštšuk, kellele Vladimir Volenko liigne maiustustearmastuse eest kohe pseudonüümi Shokoladkina andis. 2004. aastal sündis Vladimir Volenko ja Natalja Šokoladkina perre tütar Daša ning 2008. aastal Vladimir Jr. Seetõttu ilmub grupp sel perioodil meediaruumi harvemini, kuid jätkab aktiivselt kontsertide andmist. Viimane särav loominguline lahendus sai pulmaduett “Noorte esimene tants”, kus Volenko paar kaasas video filmimisse oma lapsed.

Populaarsuse lõpp

Viimastel aastatel pole grupp televisioonis olnud, kuid BK jätkab esinemist ja albumite salvestamist.

Vladimir kommenteerib olukorda järgmiselt: "Ma ei ole oligarh, "sinine" ega juut. Ma olen lihtne Venemaa kodanik, andekas ja töökas muusik, kuid täna sellest ei piisa. Täna, et olla nähtav, peab sul olema miljoneid investeeringuid või kuuluma teatud klanni. Sul võib olla ka leping mõne tõsise firmaga, kus nad annavad sulle kohe aru, et kanal või produtsent on kõik ja sina pole midagi. Inimesena ja kunstnikuna eelistasin iseseisvust, seetõttu ei ole me täna sinistel ekraanidel. Aga mind see ei häiri."

Mis puutub sissetulekusse, siis seda jätkub grupi elamiseks, kuid kahjuks mitte piisavalt arenguks. Vladimir oma saatust aga väga ei kahetse. Ta on õnnelikus abielus ja tal on kaks last.

Grupp " Pakkumine mai»

Lastekodust tähtedeni ehk Orenburgi orvuni

“Tender May” – ikooniline muusikaline kollektiiv 80ndate lõpp – 90ndate algus. NSV Liidu esimene teismeliste rühm sündis Orenburgi linna internaatkoolis nr 2. Muusikaline juht Kõigi laulude autoriks sai Sergei Kuznetsov, kes juhtis lastekodu muusikaklubi. A visiitkaart grupp (mis muudaks hiljem mitu liiget) ja miljonite fännide iidol - 15-aastane lastekodu elanik Jura Šatunov.

“Tänu sellele, et veetsin oma lapsepõlve lastekodus, suutsin end säilitada ja mitte eksida. Sest lastekodus ei meeldi neile ahned inimesed, neile ei meeldi hiilida, see tähendab, et neile ei meeldi nõrgad inimesed. Seal on kogukonnas elamiseks vaja järgida teatud seadusi. Vastasel juhul arvatakse teid meeskonnast välja. Ja sama asi osutuski täiskasvanu elu. Aga ma olin selleks juba valmis. Ma ei suuda inimestega suhelda vaatenurgast "sa pole keegi, aga ma olen staar". Esiteks peate mõtlema, et see inimene võib täna olla eikeegi, kuid aasta pärast võib ta muutuda palju lahedamaks kui sina. Kuigi kui ma kohtan ebameeldivaid inimesi, siis ma lihtsalt ei räägi nendega, ükskõik kui kõrgel tasemel nad ka poleks. Ma ütlen: "Vabandust, aga ma ei saa, ma ei taha. Ma ei tunne end mugavalt teie läheduses."

Esimene album “Valged roosid” salvestati 1988. aasta veebruaris majapidamises kasutataval magnetofonil ja müüs Kuznetsov 30 rubla eest salvestuskioskile. Mõni kuu hiljem jõudis salvestis Andrei Razini (sel ajal Mirage grupi administraatori) kätte, kes lõi nende aegade kohta uskumatu kombinatsiooni ning transportis Šatunovi, Kuznetsovi ja mitmed teised lastekodupoisid Moskvasse, kus organiseeris stuudio. andekatele lastele “LM”. Jaanuaris 1989 näidati Kesktelevisioonis esimest korda “Hommikukirjas” videot “Valged roosid”, misjärel algas tõeline üleliiduline buum - kõikjal kõlasid “Tender May” laulud ja miljonid fännid. läks lihtsalt sinisilmse pärast hulluks noorele printsile võluva lohuga põsel. Rühm kogus kõige suurema kontserdipaigad kogu riigis ja püstitas rekordi kontsertide arvu osas päevas (mõnikord oli neid 5-6 päevas).

Üksikreis ja unustusaastad

Vaatamata ülekaalukale edule ja populaarsusele läks grupp 1992. aasta alguses siiski laiali. 18-aastane Šatunov lahkub Andrei Razinist ja üritab üles ehitada soolokarjääri. Mõnda aega toetas teda isegi Alla Borisovna Pugatšova, kes kutsus Yura 1992. aasta detsembris oma “jõulukohtumistele” esinema. Kuid vaatamata PolyGram Venemaa salvestusstuudio poolt 1994. aastal välja antud esimesele sooloalbum“Kas mäletad” ja mitut filmitud videot, osutus raskeks vee peal püsida. Keerulisse elusituatsiooni sattudes lahkub Šatunov elama ja tööle Saksamaale, kus õpib helitehnikuks ning lahkub mitmeks aastaks lavalt.

“25–30-aastaselt hakkasin ennast otsima. Siis tahtsin palju korraga, kuid pidin mõistma, mida ma tegelikult vajan. Ja ärge vaadake neid, kes teie ümber on: aga need noored poisid sõidavad heade autodega ilusad tüdrukud ja nii edasi. See tähendab, et alguses vaatad neid ja mõtled: kui lahe, ma tahan ka ja siis saad aru, et see pole üldse lahe, see pole nii ilus ilus elu, on parem teha midagi teisiti. Ja see “teistsugune” tuleb leida. Töötasin tol ajal mitmekülgselt, isegi süsteemiadministraatorina. Ta töötas palju stuudios, kuid ei tegelenud oma loovuse ja karjääriga. Ja nüüd võin sajaprotsendilise kindlusega öelda, et see samm oli tõesti õige ja tõsi, sest nüüd on mul kõik ja veelgi enam: armastatud naine, armastatud poeg ja tütar, mul on elukoht, mul on töö. armastus, mul on kõik olemas. Olen õnnelik mees."

Iidoli tagasitulek

2000. aastate alguses naasis Šatunov siiski Venemaale, et jätkata oma soolokarjääri, ja andis üksteise järel välja mitu albumit: “Mäleta maikuud”, “Lehed langevad”, “Kui tahad, ära karda”, “Salvesta mu. hääl", "Ma usun". Septembris 2009 läks laulja suur ringreis kogu Venemaa linnades Film"Õrn mai". Aasta hiljem osales Yura sarja “Happy Together” filmimisel, kus ta mängis ennast. Täna jätkab Shatunov laulude salvestamist ja on endiselt üks kõige nõutumaid artiste reservides.

«Külastan Venemaal palju sagedamini kui kodus, Saksamaal. Kuid see ei takista mul vähimalgi määral oma perega suhelda, lapsi näha ja neid kasvatada. Skype on, Internet on, telefon on ju. Ja siis on lennuk: istun pardale, kaks tundi ja olen kodus.

Leidsin isikliku õnne Saksamaal

Šatunov kohtus oma tulevase abikaasa, advokaat Svetlanaga Saksamaal 2000. aasta detsembris: “Inimesed küsivad sageli: kas sa usud armastusse esimesest silmapilgust ja kas see on üldse võimalik? Võib olla. Minuga juhtus täpselt nii. Piisas vaid üksteisele otsa vaatamisest – see on kõik.

Nad kohtusid pikka aega ja otsustasid abielluda alles 2007. aasta jaanuaris, kuus kuud pärast seda, kui Svetlana sünnitas oma poja Dennise. Kuus aastat hiljem, 13. märtsil 2013, sündis Bad Homburgis nende teine ​​laps, tütar Estella. Nagu Juri tunnistab, on tema elus väga vähe lähedasi inimesi: “Inimesi, keda usaldan, on tegelikult vähe. Tegelikult saab neid ühe käe sõrmedel üles lugeda. Esiteks on see Svetlana – minu naine. Teiseks Arkadi, minu lavastaja, kellega olen koos töötanud üle 27 aasta. Noh, ja veel paar kutti, ajaproovitud sõbrad.

Möödunud aasta septembris tähistas Šatunov oma 41. sünnipäeva, ta jätkas elamist ja töötamist kahes riigis Venemaa pass ja elamisluba Saksamaal. Juril on maja, naine ja lapsed Maini-äärses Frankfurdis, kuid suvel tulevad nad sageli kogu perega Venemaale puhkama, eriti Sotšisse, kus Šatunov on suur maja, ostetud tagasi Tender mai päevadel.

Jätkame 70-80ndate juhtivate esinejate meenutamist

Joe Dasen. New Yorgis sündinud prantsuse laulja.

Ameerika passiga pariislane. Tal oli kõik olemas – tunnustus, anne, miljonite armastus.
Traditsiooniline valge ülikond. Sametine hääl ja kaasahaarav naeratus. Heatahtlik, rahustav välimus harmoonilise ja edukas inimene. Nii õppis kogu maailm andekaid tundma ja armastama prantsuse laulja Joe Dassin.

Gilla - Diskolaulja Austriast. Ta saavutas tohutu populaarsuse 1977. aastal pärast ingliskeelse albumi "Zieh mich aus" ja superhiti Johnny o'e (Johnny) ilmumist.

Francois Claude.Üks esimesi diskostiilis laulude esitajaid. Ta on tuntud oma litritega ülikondade, laitmatult kootud juuste ja metsiku poolest tantsuetendused oma tantsurühmaga "Claudettes". Kogus kuulsust 60ndate alguses. 70ndate lõpus kutsuti teda Prantsuse diskokuningaks. / Laulja suri 11. märtsil 1978 39-aastaselt elektrilöögist oma vannitoas. Kuid sellest ajast peale on “Clodomania” ainult tugevnenud – sajad ustavad Klo-Klo fännid tormavad tantsupõrandale kohe, kui kuulevad esimesi akorde. legendaarne hitt teie iidol - "Alexandrie Alexandra"!

Amanda Lear - Prantsuse poplaulja ja näitleja. Ta laulis peamiselt inglise keeles. Alates 20. eluaastast toodi ta päevavalgele suurepärane kunstnik Salvador Dali. Amanda alustas oma lauljakarjääri, kui ta oli lähemal 30-aastasele ja tänu oma andele heliloojana David Bowie sai kohe kuulsaks. Tema hitid “Queen from Chinatown”, “Black Lady” ja teised olid Euroopa edetabelite tipus korduvalt.

Mireille Mathieu - Prantsuse kuulus poplaulja, kelle karjäär saavutas haripunkti 70ndatel. Oma töö alguses kutsuti teda teiseks Edith Piafiks, kuid tänu sellele imeline hääl ja andekusest sai Mireillest Prantsusmaa sümbol ja uhkus.

Raffaella Carra - Itaalia poplaulja ja filminäitleja. Enne lauljakarjäär mängis teleseriaalides, kuid Rafaella ühe telesaate jaoks salvestatud laul sai plahvatusliku edu, mis tähistas 27-aastase näitlejanna teed. Raffaella salvestatud albumid saatsid suurt edu ning laulud tunglesid üksteise järel Itaalia edetabelite tippu.

Cher - Ameerika laulja, näitleja, tippmodell ja produtsent. Esimene kuulsus tuli 1965. aastal, kui Sherelin esitas laulu "Ma mäletan sind lapsena". Pärast seda triumfi ei lahkunud Cher kunagi kuulsuse pjedestaalilt. 70ndad olid Cheri jaoks eriti loomingulised. Paljude omanik rahvusvahelisi auhindu Cher oli ka noore Michael Jacksoni produtsent.

Tina Turner(sünnil Anna Mae Bullock) - Ameerika laulja, laulukirjutaja, näitleja ja tantsija. Kaheksa Grammy auhinna võitja. Oma artistlikkuse, temperamendi ja lavalise ilmekuse eest kannab ta “Rock and Rolli kuninganna” tiitlit. Tina kuulub maailma kümne parima tantsija hulka. Ajakiri Rolling Stone nimetas teda üheks suurimad lauljad kaasaegsus.

Sir Roderick David "Rod" Stewart on Briti laulja ja laulukirjutaja, kes kogus kuulsust kõigepealt The Jeff Beck Groupiga ja seejärel The Facesiga. Rod Stewart saavutas oma suurima edu sooloartistina peamiselt Ühendkuningriigis, kus 7 tema albumit saavutasid Ühendkuningriigi albumite edetabelis esikoha ja 62 hittsinglist oli 22 esikümnes. Ajakiri Q loetleb "100 suurimad lauljad"(Inglise) 100 parimat lauljat) Rod Stewart on edetabelis 33. kohal.

Sheila - 60-70ndate populaarne prantsuse poplaulja. Tema debüüt lauluga "When It All Ends" saavutas Prantsusmaal plahvatusliku edu. 60ndate lõpus ja 70ndate alguses salvestas Sheila mitu albumit inglise keel, mis olid vanas maailmas väga populaarsed.

Bonnie Tyler(Bonnie Tyler)- 70-80ndate inglise laulja. Kuulsus tuli 1975. aastal lauluga “Stay in France”, mis ei lahkunud kuu aega Euroopa edetabeli esikümnest. Kõige populaarne laul Bonnie "Ta" vaimne valu(It’s A Heartache)", mis saavutas Euroopas ja USA-s esikoha.

Baccarat (hispaania) Baccara) – hispaania keel naispopgrupp 1970-1980ndad. Ta on kogu maailmas tuntud oma hittide “Cara Mia”, “Yes Sir, I Can Boogie”, “Sorry I’m A Lady” poolest. Grupp on oma nime saanud roosisordi järgi, mis on grupi logo.

Kotkad(loeb Kotkad, tõlgitud inglise keelest. - “The Eagles”) on Ameerika rokkbänd, mis esitab meloodilist kitarripõhist kantriroki ja pehmet rokki. Kümne tegutsemisaasta jooksul (1971-81) saavutas see Ameerika popsinglite edetabeli (Billboard Hot 100) viis korda ja albumite edetabeli neli korda (Billboard Top 200). Ja see kompositsioon on kõigi aegade meistriteos.

Barbra Streisand on Ameerika laulja ja näitleja, kes on saavutanud edu ka helilooja, režissööri, produtsendi ja poliitilise aktivistina. Kahe Oscari võitja kategooriates “Parim naisnäitleja” ja “Parim originaallaul”, samuti Emmy, Grammy ja Kuldgloobuse auhinnad. Streisandit peetakse üheks kõige kaubanduslikumaks edukad naised kaasaegne show-äri. See on ainus artist, kes oma albumitega juhtis Reklaamtahvel 200 1960., 1970., 1980., 1990., 2000. ja 2010. aastatel. Kokku on tema plaate üle maailma müüdud üle 145 miljoni eksemplari.

Pink Floyd. Briti rühmitus Pink Floyd on hoidnud fänne üle kogu maailma enam kui kolmekümne aasta jooksul. Pink Floyd asutati 1960. aastate keskel Londonis. Selle liikmed olid kitarrist ja laulja Syd Barrett, bassimees Roger Waters, klahvpillimängija Rick Wright ja trummar Nick Mason.

Bad Boys Blue- 1984. aastal Kölnis loodud Eurodisco grupp, mis oma ajaloo jooksul on välja andnud umbes 30 hittsinglit, mis jõudsid edetabelitesse paljudes maailma riikides, sealhulgas USA-s.

Rühm asub Ühendkuningriigis.

Noh, selle kohta kuulus grupp The Beatles ei vaja isegi mainimist.

Biitlid ("Biitlid", eraldi kutsutakse ansambli liikmeid biitliteks, neid nimetatakse ka "Magnificent Four" ja "Fab Four" - 1960. aastal asutatud Briti rokkbänd Liverpoolist, kuhu kuulusid John Lennon, Paul McCartney, George Harrison ja Ringo Starr. ka sisse erinev aeg Gruppi kuulusid Stuart Sutcliffe, Pete Best ja Jimmy Nicol. Enamiku The Beatlesi kompositsioonide autoriteks on John Lennon ja Paul McCartney ning neile on alla kirjutanud. Grupi diskograafias on 13 ametnikku stuudioalbumid, ilmus aastatel 1963–1970, ja 211 laulu.

Kuidas korraldada pulmas, sünnipäeval või firmapeol tõeline disko, et see poleks mitte ainult lõbus, vaid ka originaalne? Tellige puhkuseks 80-90ndate välislauljad. Agentuur "Big City" on maailmatasemel staaride osavõtul kontserte korraldanud alates 2008. aastast. Lai valik kuulsusi, kes igal üritusel laulavad, võimaldab teil valida optimaalse esineja, kelle laulud ja meeleolu tõstavad puhkuse teema kõige selgemalt esile. Teie külalisi rõõmustab disko 80ndate välismaiste lauljatega.

80ndate ja 90ndate popkultuur

80ndate ja 90ndate välislauljate nimekiri on üsna suur - agentuuris Bolshoy Gorod saate valida muusiku, kelle looming sobiks kõige edukamalt mõne firmaürituse või sünnipäeva teemasse. Või äkki peate pulmi 80ndate stiilis? Siis teeb disko välismaiste artistidega ürituse kindlasti unustamatuks pidustuste võõrustajatele ja nende külalistele. Või hindate teie ja teie külalised lihtsalt nende aastate kunstnike loomingut? Igal juhul on 80ndate ja 90ndate diskotähed tõeline vaatemäng ja kaunistus igale üritusele - nii ärilisele kui ka privaatsele üritusele.

80ndate ja 90ndate muusika on väga mitmekesine – disko, reggae, rock and roll, hip-hop. Saate valida selle, mis teile kõige rohkem meeldib, ilma organisatsioonilistele probleemidele mõtlemata. Alates 2008. aastast on agentuur Big City loonud igasuguse ulatusega üritusi ja teostanud kogu töötsüklit, mis on seotud kuulsuse esinemisega korporatiivpeol, sünnipäeval või mõnel muul pidustusel. Meil on suurepärane kogemus, ning oluline missioon luua lõbus, originaalne ja elav õhkkond.

80-90ndate välismaiste poplauljate nimekiri

Sisse laulsid 80ndate parimad välisartistid erinevad stiilid ja suunad, kuid neil on üks ühine joon – muusikud on endiselt väga populaarsed ja nõutud erineva suurusega festivalidel. Kontserdiagentuur "Big City" korraldab kontserte sellistele 80-90ndate populaarsetele esinejatele nagu Dr. Alban, Umberto Tozzi, Paul Young, Shaggy, Murray Head jt.

Võimalus broneerida artist festivalil esinema ei ole enam nii haruldane kui vanasti. Nüüd saate kutsuda 80ndate maailmakuulsaid muusikuid pidudele, olgu see siis mastaapne või privaatne. Kõik kohalviibijad – noortest vanadeni – jäävad rahule. Suurlinna agentuuri töö põhikomponendid on mõistlikud hinnad ja korralduse kvaliteet, mistõttu tasub puhkusekorraldusega seotud küsimused usaldada meile.

Kuidas valida 80ndate välislauljaid: nimekiri koos fotodega

Big City agentuuriga koostööd tegevate staaride arv kasvab pidevalt, see on meiega tehtava koostöö kvaliteedi ja kasu tagatis. Siin on väike nimekiri 80-90ndate välislauljatest (meestest):

• Haddaway on miljonite inimeste iidol, mustanahaline mees - populaarse “Mis on armastus” autor, mis kohe pärast ilmumist asus edetabelite esikohale peaaegu kõigis Euroopa, Aasia ja Ameerika riikides. Siiani on see laul, aga ka ühe neist teistest kompositsioonidest parimad esinejad peeti tolle aja standardseks diskomuusikaks.
• Bob Dilan on maailmakultuuri tähtsuselt teine ​​tegelane (biitlite järel), 80-90ndate välismaise muusika kultuslik isiksus. Tema osavõtul korraldab teile kontserdi Big City agentuur.
• Thomas Anders diskobändist Kaasaegne rääkimine- 80-90ndate populaarne välislaulja, samuti grupile metsikut populaarsust kogu maailmas toonud laulude autor. Teie üritus sädeleb uutes värvides, kui sellel laulab Thomas Anders.
• Chris Isaak on üks populaarsemaid välisartiste, teda kutsutakse ka kaasaegseks Elvis Presleyks. Ta oskab ise laulda populaarsed hitid teie üritusel. Kas mäletate "Wicked Game" ja "Blue Hotel"?

Kas te ikka ei tea, milliseid populaarseid 80-90ndate ingliskeelseid esinejaid tellida? 80ndate ja 90ndate lauljate (meeste) kataloogist leiate täpselt need, kes muudavad teie ürituse originaalseks ja viivad külalised 80ndate ja 90ndate metsikutesse diskoaegadesse. Hiiglaslikust esinejate nimekirjast leiate täpselt selle, mida teie ja teie külalised vajavad.

80-90ndate välismuusikute osavõtul kontsertide korraldamine

Karaoke ja lihtsalt laulud on iga pidustuse kohustuslik atribuut, see on kõikjal ja jääb alati olema. Pulmade või sünnipäevade puhul palgatakse sageli külaliste lõbustamiseks toastmaster. Peaaegu kõik pühad on ühesugused, sest korraldatakse sama stsenaariumi järgi. Muutke oma üritus originaalseks, üllatage oma külalisi - kutsuge välisesinejaid ja rõõmustate ka kõige tõsisemaid ja auväärsemaid inimesi.

80ndate ja 90ndate populaarsed (välismaa) lauljad on pühade korraldamisel üks populaarsemaid suundi. Retroesinejad kinkisid maailmakuulsaid hitte, millega on üles kasvanud rohkem kui üks põlvkond. Seetõttu on 80ndate disko üritustel populaarne teema ja meie meeskonnal on suur rõõm korraldada igal pühal muusikute osavõtul kontserti. Nimekirjas välisesinejad Kindlasti leiad kellegi, kes sulle sobib. Sest Big City agentuuril on suur esinejatebaas, kellega koos töötatakse ilma vahendajateta. See tähendab, et meie ettevõtte teenuste hinnad on taskukohased ja võivad meie kliente meeldivalt rõõmustada.

Meiega koostöö eelised