Vanitas Hans Holbein, suursaadikud – tume ja kohev. Hans Holbein noorema "Saadikud" Hans Holbein noorema saadikud 1533

K: 1533. aasta maalid

Holbein kasutas mudeli iseloomustamiseks oskuslikult erinevaid atribuute. Märkimisväärsel maalil “Saadikud” on kujutatud kahte rikkalikult riietatud inimest (Prantsusmaa suursaadik Londonis Jean de Denteville ja piiskop Georges de Selve) kõrge laua ees, mis on täis palju esemeid. Nad vihjavad oma usulistele, intellektuaalsetele ja kunstilistele huvidele. Kõige kummalisem näib pildil olevat teatud esiplaanile asetatud piklik objekt. Kui vaatate seda paremalt, lähedalt, näete, et see on kolju.

Holbein realiseerib oma töös topeltnägemise kuju - rutiini sukeldunud inimese "otse" pilguga igapäevane elu ja tahtmata tegeleda maise eksistentsi traagilise metafüüsikaga, tundub surm olevat illusoorne täpp, millele ei tasu tähelepanu pöörata – aga “erilise” (viidetud – õige, sügava) pilguga muutub kõik täpselt vastupidi – surm muutub ainsaks reaalsuseks ja meie silme all moondub tuttav elu, kaotatakse tähendus, omandades fantoomi, illusiooni iseloomu.

Kirjutage ülevaade artiklist "Saadikud (Holbeini maal)"

Lingid

• Londoni Rahvusgalerii andmebaasis (inglise keeles)

Väljavõte suursaadikutest (Holbeini maal)

- Ole nüüd! Ilmselt on meil paljude asjade kohta erinevad arusaamad. See on normaalne, eks? – rahustas teda “üllalt” väike tüdruk. - Kas ma saan nendega rääkida?
- Rääkige, kui kuulete. – Miard pöördus meie juurde tulnud imemehe Savia poole ja näitas midagi.
Imeline olend naeratas ja tuli meile lähemale, samal ajal kui ülejäänud tema (või tema?..) sõbrad hõljusid endiselt kergelt otse meie kohal, sädeledes ja särades eredates päikesekiirtes.
"Ma olen Lilis...lis...on..." kajas hämmastav hääl. Ta oli väga pehme ja samal ajal väga kõlav (kui selliseid vastandlikke mõisteid saab üheks ühendada).
- Tere, ilus Lillis. – tervitas Stella olendit rõõmsalt. - Mina olen Stella. Ja siin ta on – Svetlana. Me oleme inimesed. Ja sina, me teame, Saviya. Kust sa tulid? Ja mis on Saviya? – taas sadas küsimusi, aga ma isegi ei üritanud teda takistada, sest see oli täiesti kasutu... Stella lihtsalt "tahtis kõike teada!" Ja ta jäi alati selliseks.
Lillis tuli talle väga lähedale ja hakkas Stellat oma veidrate tohutute silmadega uurima. Need olid helepunased, kuldsete täppidega sees ja sädelesid nagu kalliskivid. Selle imelise olendi nägu nägi välja hämmastavalt õrn ja habras ning oli kujundatud nagu meie maise liilia kroonleht. Ta "rääkis" ilma suud avamata, samal ajal naeratades meile oma väikeste ümarate huultega... Aga ilmselt kõige hämmastavam, mis neil oli, olid juuksed... Need olid väga pikad, ulatusid peaaegu servani. läbipaistvast tiivast, absoluutselt kaalutu ja ilma püsiva värvita, sähvis kogu aeg kõige erinevamate ja ootamatumate hiilgavate vikerkaartidega... Saviuse läbipaistvad kehad olid sootu (nagu väikese maise lapse keha) , ja tagantpoolt muutusid need “kroonlehtedeks-tiibadeks”, mis tegi neist tõesti tohutult säravate lillede mulje...

"Saadikud", kirjutatud 1533. aastal.

Näib, et kõrge laua taga on kujutatud kahte rikkalikult riietatud inimest, mis on täis palju esemeid - gloobused, raamatud, kaardid - ja see on kõik. Vaata nüüd lähemalt.

Hans Holbein "Saadikud" (1953)

Pöörake tähelepanu vasakpoolsele ülanurgale - see on aeg. Vasakpoolsel medaljonil on see kaks. Vaadake suurt halli laiku alumises keskel – see on kolm. Mida sa näed? Nüüd pöörake sülearvuti nii, et selle parem külg oleks teie poole (või pöörake enda poole) ja vaadake seda kohta uuesti. Jah.

Mida tahtis kunstnik meile öelda?

Hans Holbein Jr. "Autoportree" (1542/1543)

Esimest korda märkasin seda maali Presteli raamatus “The Art of Illusion”, kus on kirjas, et üks meestest suri enne maali valmimist, seega pealuu, rist ja ripats. See oleks täiesti lihtne, nii et mitte midagi sellist. Maalimise ajal olid mõlemad elus ja terved – Mary F. S. Hervey* kirjutas sellest 1900. aastal terve raamatu.

Parempoolne mees on Prantsuse suursaadik Henry VIII õukonnas (1491–1547), vasakul Lavari piiskop, kes külastas 1533. aastal Londonit.

Mis see siis on?

1. Kunstikriitikud näevad pildil kolm elutasandit: ülemisel riiulil olevad esemed tähistavad taevast; keskel - maise elu; põhjas - surm. Minu meelest väga pädev seletus.
2. Teine versioon, mille leidsin ainult venekeelsest Vikipeediast (ma ei tea, mis allikatest see on): Holbein rakendab topeltnägemise kujundit: igapäevaelu rutiini sukeldunud inimese “otse” pilguga ja mitte. soovides tegeleda maise eksistentsi traagilise metafüüsikaga, tundub surm olevat illusoorne täpp, millele ei tasu tähelepanu pöörata - kuid “erilise” pilguga muutub surm ainsaks reaalsuseks ja meie silme all moondub tuttav elu. , ilma tähenduseta, omandades fantoomi iseloomu, illusiooni.
3. Ja on ka see, maalähedasem versioon: kuna maal oli plaanis riputada trepi lähedale, otsustas Holbein oma oskusi täiel rinnal demonstreerida. Arvestades, et paljudel suurtel töödel oli kõige maisem loomissõnum, siis miks mitte. :)

Olgu kuidas on, kunstnik saavutas oma eesmärgi: pea viissada aastat oleme tema loomingu saladusi ühesuguse huviga lahti harutanud. Muide, pilti saab otsepildis näha

Sellel pildil on midagi varjatud. Meie ees on Holbeini “Saadikud”. See maal on maalitud 1533. aastal ja asub Londoni Rahvusgaleriis. Vasakul on Jean de Dentville, Prantsusmaa suursaadik Inglismaal. Paremal on Georges de Selve, tema sõber. Piiskop on ka suursaadik. Maalimise ajal olid nad mõlemad Inglismaal. Holbein on Šveitsi kunstnik, kuid kolis Inglismaale, kuna talle pakuti seal tööd. Varsti pärast maali maalimist sai temast Inglise kuninga Henry VIII õukonnakunstnik. Kuningas Henry VIII valmistus just sel ajal osariigi eraldamiseks paavstist ja katoliku kirikust. Teame, et Prantsusmaa suursaadik viibis sel segasel perioodil Inglismaal Henry VIII eest hoolitsemas. Sellel pildil on vihjed Inglismaal toimuvatele rahutustele. Kuid need asetatakse veelgi laiemasse konteksti. Alustame nende kahe mehega. Vasakul on Jean de Dentville. Just tema tellis selle maali ja see rippus tema majas. Kahtlemata on teda siin kujutatud äärmiselt rikka ja eduka mehena. Vaadake seda karusnahaga ääristatud mantlit, sametist ja satiinist riietust. Ja... Tal on pistoda käes. Tal on käes pistoda, millele on kirjutatud tema vanus – 29 aastat vana. See mees on veel väga noor. Ja Holbein nägi palju vaeva, et kujutada oma rõivaid kogu selguse ja detailidega, mis on iseloomulikud põhjamaisele traditsioonile, kuhu tema töö kuulub. Ja paremal seisab Georges de Selve, kes on riietunud tagasihoidlikumalt - karvase mantliga. Ta toetas küünarnukiga raamatule. Kas pole huvitav kontrast? Ühel pool on pistoda, teisel raamat. Need on üsna traditsioonilised aktiivse ja mõtiskleva elu sümbolid. Raamatule, millele Georges de Selve küünarnuki pani, on kirjutatud tema vanus - 25 aastat. Muidugi anti mõista, et vaataja vaatab neid mõlemaid. Võib-olla oli kunstniku jaoks isegi olulisem, et inimesed näeksid pildi keskosa – kahel riiulil lebavaid esemeid. Holbein reprodutseeris hiilgavalt tekstuure ja materjale, andes kujutatud objektidele erilise realismi. Ja loomulikult on neis kõigis mingi tähendus. Ülemisel riiulil on taevaga seotud esemed. Astronoomia ja ajamõõtmise õppimisele. Alumisel riiulil on maisemad asjad. Meie ees on maakera ja lauto, samuti aritmeetikaraamat. Ja hümnide kogu. Pilt toimib omamoodi koordinaatsüsteemina. Vasak - aktiivne elu. Paremal on mõtisklev. Üleval on taevasfäärid. Allpool on maapealne. Vaadake, kui hämmastavalt lühendatud on lutsu alumisel riiulil. Lutsu on traditsiooniliselt kujutatud perspektiiviharjutusena. Ja siin on meil erakordselt meisterlik reproduktsioon sellest, kui palju lühem näeb laut selle nurga alt vaadates. Aga kui te vaatate väga tähelepanelikult, ja see on võimalik tänu suurimale selgusele Holbeini maalid, on näha, et lutsu üks pael on katki läinud. See oli rebenenud. Kunstiajaloolased tajuvad seda vihjena tollases Euroopas valitsenud ebakõlale. Ebakõla kirikus. Sarnase viite võib leida allolevast lauluraamatust. See on kujutatud avatud kujul ja nii selgelt, et seda saab lugeda. See on Martin Lutheri tõlgitud hümn – protestantliku reformatsiooni pea, nagu me kõik teame. Ümberringi on tõeline luksus. Me pole isegi maininud näiteks idamaist vaipa. Kõik need esemed, kõik need ebatavaliselt nutikad riided portree tegelaste peal... Ja kõik see on mosaiikpõrandal, laotud suurepäraselt maalitud plaatidega. Lineaarne perspektiiv on veatu. Ja see meenutab Westminster Abbey põrandat. Oluline on teada, et kloostri põrand on omamoodi diagramm, mis reprodutseerib makrokosoomi, see tähendab kosmilist korda. Vaatame nüüd ühte väga suurt objekti, mis võtab enda alla esiplaanil. Teate, üks mu õpilane ütles teda nähes, et ta näeb välja nagu triivpuutükk, mis millegipärast oli asetatud pildi esiplaanile mingis imelikus asendis. Tõepoolest, tundub nii. Aga kui minna pildi paremasse nurka ja istuda kergelt maha, siis... Või vaadata seda objekti teatud nurga all asetatud peeglist... Selgub, et meie ees on tegelikult anamorfne kujutis, mis on perspektiivis kunstlikult venitatud. Ja see on kolju. Inimene. Seda ei saa näha, kui näete kõiki teisi pildi elemente. Näete seda ainult siis, kui kõik teised pildi elemendid pole teile nähtavad. Vaatajal on valida. Või seisa ees selline pilt , kolju nägemiseks ja kõik muu on ainult moonutatud kujul. Või vastupidi. Selle pildi esiplaanil, päris keskel, nagu, - kolju. Traditsiooniline surma sümbol. - Memento mori. - Täpselt. Meeldetuletus surmast. See on väga levinud element, mida võib sageli maalidel näha. Nüüd aga seisame silmitsi pildiga, mis esmapilgul näib maiseid saavutusi ülistavat. Ja nüüd tundub, et ta küsitleb neid. - Täpselt. - Vaatame lähemalt. Näete, pildi vasakus ülanurgas piilub kardina tagant välja vaevunähtav ristilöömise skulptuur. Siis aga tekib küsimus, mis viib meid tagasi Holbeini juurde. Reaalsuse taasesitamise küsimus. Mainisite lutsu, mis on nii täiuslikult lühendatud. Või valdkonna kohta, mis on samuti suurepäraselt kujutatud perspektiivi vaatenurgast. See kunstnik suudab reaalsust veatult reprodutseerida. Siiski otsustab ta kolju kujutada täiesti ebaloomulikult. Ta otsustab reprodutseerida maist realistlikult ja üleloomulikku või transtsendentaalset – nii, et reaalsete objektide veatust reprodutseerimisest pole juttugi. Ma arvan, et Holbein tahab tõesti, et me seda kontrasti näeksime. Vaata suhet lutsu ja kolju vahel. Kolju on nii tugevasti moonutatud, et seda on tõesti raske ära tunda. Kui aga mõtleme millegi venitamisele, mõtleme venitamisele horisontaalselt või ehk vertikaalselt. Vertikaalne venitamine on väga eriline juhtum. Lauto lebab riiulil. Nagu ma juba mainisin, on see oluliselt lühendatud. Pealegi asub see nurga all, mis on väga lähedal kolju moonutusnurgale. Kuid ärge unustage, et lühendamine on ka moonutus. Seetõttu on teatud mõttes mõlemad teemad moonutatud. Üks neist moonutustest võimaldab meil aga osa meie maailmast realistlikult kujutada sellisena, nagu me seda näeme. Võib-olla tuletab see meelde, et mitte kõik, mida näeme, pole tõsi. Täpselt nii. Mitte kõik. Siin on, mille üle mõelda, sest see pilt sai kirjutatud sellest, mida need noored elus saavutasid. Ja inimesed üleüldse – läbi ajaloo, maailma mõistmise käigus. Need kaks ebapiisavalt uuriva pilgu eest varjatud pilti – krutsifiks ja kolju – näitavad maise elu piire, füüsilise nägemise piire, inimeste teadmised

, samuti surma vältimatusest ja Kristuse poolt ristil toodud ohvri tõotusest. Subtiitrid Amara.org kogukonnalt 19:13 -
Vanitas Hans Holbein, suursaadikud Siin ma näitan teile väikest "salapärast" kunsti ... esmapilgul on see banaalne pilt ... aga nüüd ma intrigeerin teid - teie ees on väike.... Muide, ma lisan sobiva TAG-i)
[The Ambassadors (1533), Rahvusgalerii, London]

"Portree vasakul on Jean de Denteville, Prantsuse suursaadik Henry VIII õukonnas, paremal on tema sõber, Lavoie piiskop Georges de Selve, kes külastas Londonit 1533. aasta aprillis. Mõnede teadete kohaselt on see oli Selve, kes soovitas oma sõbral tellida hiljuti Inglismaale naasnud Holbeinist portree, kes otsis uusi patroone.
Otse vaatajale otsa vaatavaid lõuendi kangelasi on kujutatud ümbritsetuna paljudest astronoomilistest ja navigatsiooniriistadest, mis koos raamatukapi alumisel riiulil lebavate asjadega (raamatud, Muusikariistad, gloobus), on mõeldud elustiili ja sfääri rõhutamiseks vaimsed huvid need inimesed.
Kunstniku ülimalt realistlikus võtmes maalitud maali paljud detailid vastanduvad lõuendi esiplaanile asetatud kummalise objektiga. See moodustab selle teose sümboolse sarja, mis osutub üksikasjalikul uurimisel perspektiivis moonutatud inimese koljuks.

Esiplaanile asetatud koletult moonutatud kolju muudab kompositsiooni kolmnurksemaks ja dünaamilisemaks, dünaamikat rõhutavad vaiba geomeetrilised mustrid
Tõlgid seostavad seda anamorfoosi tavaliselt Vanitase žanriga ja pildi üldist paatost teaduse kõrgemate teadmiste nõuete kriitikaga, mis paljastab selle kaduvuse surma ees. Suursaadikud ja nendega seotud natüürmort on antud koodidena lineaarne perspektiiv keskendudes selgelt tõelise pettuse illusioonile. Selles kontekstis on oluline ka see, et kolju anamorfoos ripub otse Westminsteri kloostri põrandamosaiigi perspektiivse kujutise kohal. Kontrastsus selgusega teaduslikud teadmised, maailmapildile harjumatult lähedaseks osutus mugava eksistentsi stabiilsus, maailma ainukene reaalsus, mida me näeme ja samal ajal kõige selle kohal rippuv surm, muutes inimeksistentsi mõttetuks. kaasaegne inimene. Holbein andis oma teoses topeltnägemise kuvandi – igapäevaelu rutiini sukeldunud inimese vahetu pilguga, kes ei taha tegeleda maise olemasolu traagilise metafüüsikaga, ilmub surm illusoorse laiguna, mida ei tohiks. tähelepanu pöörata - kuid erilise pilguga muutub kõik täpselt vastupidiseks - surm muutub ainsaks reaalsuseks ja tuttav elu moondub meie silme all, omandades fantoomi, illusiooni iseloomu.)"

Hans Holbein noorem. Suursaadikud - silmapaistev meistriteos Renessanss

HOLBEIN, HANS NOOREM (Holbein, Hans) (1497–1543), ka Hans Holbein noorem, Saksa maalikunstnik, üks suurimad portreemaalijad Lääne-Euroopa kunstis.

Holbeini portreed eristuvad nende realistliku ja ülla piltide tõlgendamise poolest. Erakordselt mitmekülgse kunstnikuna oli ta religioossete teemade, freskode ja sisedekoratsioonide autor, ehete ja vitraažide visandid ning tegeles raamatuillustratsiooni žanriga.

Holbein sündis Augsburgis; ta oli Hans Holbeini vanema poeg, kuulus kunstnik, altarimaali meister.

Pärast õppimist isa töökojas 1514. aastal lahkus ta Baselisse, mis oli sel ajal suurim kunsti- ja humanistliku õppe keskus. Peagi omandas Holbein silmapaistvate kodanike seas patroonid, sealhulgas humanist Erasmus Rotterdamist.

Reisidel läbi Itaalia (1518. aastal) ja Lõuna-Prantsusmaal (1524. aastal) laiendas Holbein oluliselt oma silmaringi.

Aastal 1528 naasis ta Baseli ja alates 1530. aastast asus lõpuks elama Londonisse. Aastal 1536 sai temast kuningas Henry VIII õukonnamaalija.

Inglismaal veedetud aastate jooksul lõi ta u. 150 portreed. Holbein suri Londonis 1543. aastal katku.

Holbein oli puhtalt analüütilise iseloomuga portreemaalija.

Portree otsesele tööle eelnes lühike periood vaatlusi, mille käigus kunstnik püüdis enda jaoks kindlaks teha modelli olulisemad iseloomuomadused. Iga kord õnnestus tal anda hämmastavalt täpne ja põhjalik kirjeldus portreteeritava isiksusest.

suursaadikud. 1533. Tammelaud, õli. 207 × 209 cm Rahvusgalerii (London)

Maali peetakse õigustatult renessansi väljapaistvaks meistriteoseks.
Topeltportree Prantsuse kuninga Inglismaa saadiku Jean de Dentelville'i tellimusel (ta on vasakul).

Teine inimene pildil on Jeani sõber Georges de Selve, Prantsusmaa Lavura linna piiskop.

Pilt on huvitav oma kompositsiooni ja varjatud tähenduste poolest.

Kujutatud on kaks noormeest (mõlemad alla 30-aastased, see on pildil krüpteeritud). täiskõrgus, mõlemal pool keskpunkti.

Vasakul on 29-aastane Prantsusmaa suursaadik Inglismaal Jean de Denteville (vanus märgitud ladina tähtedega(ehk “tema 29. suvi”), mis on graveeritud pistoda kuldsele tupele).


Paremal on Lavoie piiskop Georges de Selve, kes külastas Londonit 1533. aasta aprillis.

Noormees on 25-aastane (Holbein märgib tema vanuse raamatule, millele ta käe toetub).


Denteville ja Selve moodustavad klassikalise renessansipaari: üks kuju kehastab energilist tegevust, teine ​​- süvamõtlemist.

Keskel on raamaturiiul, mis on kaetud idamaise vaibaga ja täidetud erinevad objektid– need moodustavad suursaadikute hobide olemuse, näitavad nende missiooni ja kirgi. Ülemisel astmel on instrumendid, mis on seotud taevaga (astronoomiline maakera, gnomon, kvadrant), alumisel - maapealsega ( maakera, kaardid, kompassid, lauto, raamatud).

Maakeral olevad pealdised on ka üks lõuendi kangelaste iseloomustamise viise.

Need tähistavad Denteville'i jaoks erilise tähtsusega geograafilisi punkte. Eelkõige see suursaadik Polisi loss (Troyesi lähedal), Holbeini maali esimene "elukoht".

Tähelepanu juhib kahe suursaadiku vaheline piklik koht põrandal.

Kui vaadata pilti reaalses suuruses ja liikuda 2 m paremale, siis võtab koht oma tõelise kuju – see on kolju. "Tegelased ja kõik nende teaduslikud instrumendid kaovad ja nende asemele ilmub lõpu märk. Näidend lõpeb." (tsitaat Jurgis Baltrušaitiselt).

Holbein kasutas anamorfoosi (tahtlik vormi moonutamine).

Ja kui vaataja hakkab kolju nägema, vajub kõik muu tagaplaanile.

Mida Holbein öelda tahtis?

Ükskõik mis, lõpp on alati sama – surm? "Memento mogi" (ladina keelest - "Pea meeles surma") - see on Jean de Dentelville'i moto.

Holbein peegeldas seda portreel.

Maalil on kolm pealuud!

Üks on anamorfoos, teine ​​​​sõlg de Dentelville'i baretil ja kolmas on anamorfoosi pealuu sees, seda tuleb lihtsalt teatud nurga alt vaadata.

Vasakul on väike hõbedane krutsifiks, mis on peaaegu kadunud rohelise kardina voltidesse - pattude lepituse ja pääsemislootuse sümbol (risti, erinevalt kogu pildist, on mustvalge).

Niisiis, pildi üks pool on maise elu, täis avastusi taevas ja maa peal, filosoofilisi ja moraalseid ja eetilisi arutelusid. Kuid on ka teine, peidetud.

Rikkalik muusika-, astronoomiliste ja teadusinstrumentide kollektsioon sümboliseerib nende kahe inimese õppimisvõimet ja jõudu.

Kogu see hiilgus ja kõrkus on aga asjata – vastupidiselt saadikute luksusele ja rikkusele kujutab Holbein surma sümboleid: lautsil katkenud nööri, pealuud.


Luterlike kirikulaulude kogu, mis on avatud psalmil "Päästa, Issand, meie hinged".


Päikesekell märkige täpselt tegutsemise aeg - 11. aprillil kell 10.30 - 1533. aasta suur reede.

Holbein paljastas sellel pildil paljude inimeste vaimse pettekujutelma – igapäevaelu rutiini sukeldunud ja maise eksistentsi traagilise metafüüsikaga tegeleda mittevajava inimese tavavaatest paistab surm olevat illusoorne hägune koht. millele ei tasu tähelepanu pöörata - aga õigel , sügaval pilgul muutub kõik täpselt vastupidiseks - surm muutub ainsaks reaalsuseks ja tuttav elu moondub meie silme ees, omandades ajutise iseloomu, ilma tegelik väärtus fantoom, illusioon.

Holbein lõi kuulsa "Surmatantsu" joonistuste seeria (ilmus 1538. aastal Lyoni puugravüürides); nad kujutavad surma, mis mõjutab inimesi erinevatelt elualadelt.


Hans Holbein oli kuningas Henry VIII õukonnamaalija.