Igasugused muusikariistade nimekirjad. Mis tüüpi muusikariistu on olemas? Miks nimetatakse mõnda muusikainstrumenti puhkpillideks ja teisi löökpilliks? Muusikariistade tüübid ja nende kuulsamad esindajad

Millise tööriista peaks laps valima? Millises vanuses saab teda mängima õpetada? Kuidas mõista väikelastele mõeldud muusikariistade mitmekesisust? Püüame nendele küsimustele selles materjalis vastata.

Tuleb kohe märkida, et esimesel pilliga tutvumisel oleks hea lastele selle helide olemust selgitada. Selleks peavad vanemad teadma muusikariistade traditsioonilist klassifikatsiooni üldiselt. Siin on kõik lihtne. Muusikariistade põhirühmad on keelpillid (poognad ja kitkutud), puhkpillid (puit ja vask), erinevad klahvpillid ja löökpillid, samuti spetsiifiline lastepillide rühm - mürapillid.

Muusikariistad lastele: keelpillid

Nende instrumentide heliallikaks on venitatud keelpillid ja resonaatorina õõnes puidust korpus. Sellesse rühma kuuluvad kitkuti ja kummardas Muusikariistad.

Nagu arvata võib, tekitatakse näppude puhul heli keeli sõrmedega või spetsiaalse aparaadiga (näiteks kirkaga) näppides. Tuntumad kitkutud keelpillid on domrad, kitarrid, balalaikas, kandled, gusli jne.

Poognatega keelpillides tekitatakse heli poognaga. Selles rühmas on lapsele sobivaim pill viiul - tšello ja pealegi kontrabass on lastele veel liiga massiivsed.

Keelpillimängu õppimine on üsna raske ja pikaajaline tegevus. See nõuab lapselt tugevaid ja osavaid käsi, kannatlikkust ja head kuulmist. Laps on soovitav õpetada mängima kitkutud keelpillidega alates kuue- kuni seitsmenda eluaastani – siis, kui sõrmed on piisavalt tugevad. Viiulimängu saab hakata õppima kolmeaastaselt.

Muusikariistad lastele: puhkpill

Lastele mõeldud puhkpillid jagunevad puit ja vask... Heli tekitamine toimub mõlemas õhku puhudes.

Puidust tööriistade hulka kuuluvad:

• flööt;
• klarnet;
• fagott jne.

Messingi rühma kuuluvad:

• toru;
• tromboon;
• tuba jne.

Laste puhkpillide valdamiseks on vaja suurt hulka kopse, arenenud käte motoorseid oskusi. Viieaastased lapsed saavad proovida mängida lihtsustatud pilli - pilli. Professionaalseid pille on soovitatav õppida mängima alates 10. või isegi 12. eluaastast.

Muusikariistad lastele: Klahvpillid

See on ilmselt üks mitmekesisemaid pillirühmi. Kõige sagedamini kasutatakse laste õpetamiseks järgmisi klaviatuurirühmi ja -tüüpe:

• klaviatuuri stringid ().
• pilliroo klahvpillid (nupp-akordion, meloodia, akordion).
• elektrooniline klaviatuur (, laste elektriorel).

Viimane rühm on võib-olla kõige levinum. Tööstus laseb nüüd välja süntesaatoreid, mis on mõeldud isegi pooleteise kuni kaheaastastele väikelastele. Sellised instrumendid eraldavad kõige lihtsamad helid (enamasti on see diatooniline skaala, ühes või kahes oktavis) ja on keskendunud rohkem laste arendamisele kui mängima õppimisele. Klahvpille on soovitatav professionaalselt õpetada lastele vanuses viis kuni seitse aastat.

Muusikariistad lastele: trummid

Lastele mõeldud löökpillid võib jagada nendeks, millel on skaala ja mitte. Esimesse rühma kuuluvad mitmesugused ksülofonid ja metallofonid. Nende heliskaala võib olla diatooniline ja kromaatiline. Saate neid mängida kummist või puidust otstega pulkadega.

Mänguksülofone soovitatakse osta lastele alates üheksast elukuust - kuulmise ja põhjus-tagajärg nähtuste arendamiseks (kui lööd, saad heli). Vanemad lapsed saavad vanemate järel korrata kõige lihtsamat meloodiat. Mängu erialaselt on soovitatav õppida alates umbes 11. eluaastast.

Ilma skaalata löökpillide rühma kuuluvad kellad, kastanjetid, tamburiinid, kolmnurgad, kellad ja trummid. Laste esmatutvus selliste pillidega algab umbes üheaastaselt. Parem on alustada erialast arengut 13-aastaselt.

Muusikariistad lastele: müra

Tegelikult on see spetsiifiline löökpillide rühm (nimetatakse ka käsitsi löökriistadeks). Siia kuuluvad marakad, mürakastid, loksutajad, põrkmehhanismid jne.

Nendega algab tavaliselt laste tutvus muusikaga. Tegelikult on ju seesama kõristi mürariist. Need võimaldavad panna aluse tulevasele muusikalisele arengule.

Muide, kui kahtlete, kas laps saab selle või teise pilli selgeks, või kui arvate, et see teda ei huvita, vaadake kindlasti neid kahte videot: need hajutavad kõik teie hirmud, laevad teid. positiivse ja täis eluarmastust:

Muusikariistad on loodud erinevate helide tekitamiseks. Kui muusik mängib hästi, siis võib neid helisid nimetada muusikaks, kui mitte, siis kakafooniaks. Tööriistu on nii palju, et nende õppimine on nagu lõbus mäng, hullem kui Nancy Drew! Kaasaegses muusikapraktikas jagatakse pillid heliallika, valmistamismaterjali, heli tekitamise meetodi ja muude tunnuste järgi erinevatesse klassidesse ja perekondadesse.

Puhkpillid (aerofonid): muusikariistade rühm, mille heliallikaks on õhusamba võnked augus (torus). Neid liigitatakse paljude kriteeriumide järgi (materjal, konstruktsioon, heli tekitamise meetodid jne). Sümfooniaorkestris jaguneb puhkpillide rühm puiduks (flööt, oboe, klarnet, fagott) ja vaseks (trompet, metsasarv, tromboon, tuuba).

1. Flööt on puupuhkpill. Tänapäevase põikflöödi tüübi (klappidega) leiutas Saksa meister T. Boehm 1832. aastal ja sellel on erinevaid variante: piccolo (või piccolo flööt), alt ja bassflööt.

2. Oboe on puupuhkpill pilliroost muusikainstrument. Tuntud alates 17. sajandist. Sordid: väike oboe, oboe d "Amor, inglise sarv, gekkelfon.

3. Klarnet on puupuhkpill pilliroost muusikariist. Alguses kavandatud. 18. sajand Tänapäeva praktikas on kasutusel sopran-klarnetid, piccolo-klarnet (itaalia piccolo), alt (nn basset-sarv), bassklarnet.

4. Fagott on puupuhkpill (peamiselt orkestrimäng). Tekkis 1. poolajal. 16. sajandil Bassi sort on kontrafagott.

5. Trompet on iidsetest aegadest tuntud messingist huulikuga muusikainstrument. Kaasaegne ventiilitoru tüüp arenes keskele. 19. sajand

6. Metsasarv on puhkpill. See tekkis 17. sajandi lõpus jahisarve täiustamise tulemusena. Kaasaegne ventiilidega sarve tüüp loodi 19. sajandi esimesel veerandil.

7. Tromboon - vaskpuhkpill (peamiselt orkestri), mille helikõrgust reguleerib spetsiaalne seade - liug (nn liugtromboon või zugtromboon). Samuti on klapitromboonid.

8. Tuba on madalaima kõlaga vaskpuhkpill. Disainitud 1835. aastal Saksamaal.

Metallofonid on omamoodi muusikariistad, mille põhielemendiks on taldrikuklahvid, mida lüüakse haamriga.

1. Isehelisevad muusikariistad (kellad, gongid, vibrafonid jne), mille heliallikaks on nende elastne metallkorpus. Heli tekitatakse haamrite, pulkade, spetsiaalsete trummarite (keelte) abil.

2. Ksülofoni tüüpi instrumendid, erinevalt metallofoniplaadid on valmistatud metallist.

Keelpillid (kordofonid): heli tekitamise meetodi järgi jaotatakse poognateks (näiteks viiul, tšello, gijak, kemancha), kitkutud (harf, gusli, kitarr, balalaika), löökpilliks (taldrikud), löökpillid klahvpill (klaver), nokitsetud -klahv (klavessiin).

1. Viiul on 4-keelse poognaga muusikainstrument. Kõrgeim registris viiuliperekonnas, mis moodustas aluse klassikalise kompositsiooniga sümfooniaorkestrile ja keelpillikvartetile.

2. Tšello on bass-tenoriregistri viiuliperekonda kuuluv muusikainstrument. Ilmus 15-16 sajandil. Klassikalised näidised on loodud 17-18 sajandi Itaalia meistrite poolt: A. ja N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidjak on keelpilliga poognaga muusikainstrument (tadžiki, usbeki, türkmeen, uiguuri).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4 keelne poognaga muusikainstrument. Levitatakse Aserbaidžaanis, Armeenias, Gruusias, Dagestanis, aga ka Lähis- ja Lähis-Ida riikides.

5. Harf (saksa keelest Harfe) on mitme keelega kitkutud muusikariist. Varaseimad pildid on III aastatuhandel eKr. Lihtsamal kujul leidub seda peaaegu kõigis rahvastes. Tänapäevase pedaaliharfi leiutas 1801. aastal S. Erard Prantsusmaal.

6. Gusli on vene keelpill. Tiivakujuline gusli ("kellukujuline") on 4-14 või enama nööriga, kiivrikujuline - 11-36, ristkülikukujuline (lauakujuline) - 55-66 nööri.

7. Kitarr (hispaania guitarra, kreekakeelsest sõnast cithara) on lauto tüüpi keelpill. Hispaanias on ta tuntud alates 13. sajandist, 17-18 sajandil levis Euroopa ja Ameerika maadesse, sealhulgas rahvapillina. Alates 18. sajandist on levinud 6-keelne kitarr, 7-keelne kitarr on levinud peamiselt Venemaal. Sortide hulgas on nn ukulele; kaasaegses popmuusikas kasutatakse elektrikitarri.

8. Balalaika on vene rahvapärane 3-keeleline kitkutud muusikainstrument. Tuntud algusest peale. 18. sajand Täiustatud 1880. aastatel. (V.V. Andrejevi juhtimisel) V.V. Ivanov ja F.S.Paserbsky, kes kujundasid balalaikade perekonna, hiljem - S.I. Nalimov.

9. Taldrikud (poola. Cymbaly) - iidse päritoluga mitmekeelsed löökpillid. Nad kuuluvad Ungari, Poola, Rumeenia, Valgevene, Ukraina, Moldova jt rahvaorkestritesse.

10. Klaver (itaalia fortepiano, sõnast forte – loud ja piano – vaikne) on haamritegevusega klahvpillide (tiibklaver, klaver) üldnimetus. Klaver leiutati alguses. 18. sajand Tänapäevase klaveritüübi tekkimine – koos nn. topeltproov – viitab 1820. aastatele. Klaverimängu kõrgaeg - 19-20 sajandit.

11. Klavessiin (prantsuse clavecin) - keelpilliga näppitav muusikainstrument, klaveri eelkäija. See on tuntud alates 16. sajandist. Klavessiine oli erineva kuju, tüüpi ja sortidega, sealhulgas klavessiin, virginell, spinet, clavicitherium.

Klahvpillid: muusikariistade rühm, mida ühendab ühine tunnus - klaviatuuri mehaanika ja klaviatuuri olemasolu. Need on jagatud erinevatesse klassidesse ja tüüpidesse. Klaviatuurid on kombineeritud teiste kategooriatega.

1. Keelpillid (löökpillid ja kitkutud klahvpillid): klaver, tselesta, klavessiin ja selle sordid.

2. Puhkpill (klahv-puhk- ja pilliroog): orel ja selle sordid, harmoonium, nupp-akordion, akordion, meloodia.

3. Elektromehaaniline: elektriklaver, klavinet

4. Elektrooniline: elektrooniline klaver

klaver (itaalia fortepiano, sõnast forte - valju ja piano - vaikne) on haamriga muusikariistade (tiibklaver, klaver) üldnimetus. See leiutati 18. sajandi alguses. Tänapäevase klaveritüübi tekkimine – koos nn. topeltproov – viitab 1820. aastatele. Klaverimängu kõrgaeg - 19-20 sajandit.

Löökpillid: instrumentide rühm, mida ühendab heli tekitamise viis – mõju. Heliallikaks on tahke keha, membraan, nöör. Pille eristatakse kindla (timpanid, kellad, ksülofonid) ja ebamäärase (trummid, tamburiinid, kastanjetid) kõrgusega.

1. Timpani (timpani) (kreeka keelest polytaurea) on veekeetjakujuline membraaniga löökpillid, sageli paaris (tahm jne). Levitatud iidsetest aegadest.

2. Kellad - orkestri löökpillid isekõlaline muusikainstrument: metallplaatide komplekt.

3. Ksülofon (xylo ... ja kreeka keelest telefon - heli, hääl) - löökpillid isekõlaline muusikariist. Koosneb erineva pikkusega puitklotside seeriast.

4. Trumm – löökmembraaniga muusikariist. Sorte leidub paljudel rahvastel.

5. Tamburiin - löökpillide membraaniga muusikainstrument, mõnikord metallist ripatsidega.

6. Castanetvas (hispaania castanetas) - löökpillid; sõrmede külge kinnitatud karbikujulised puidust (või plastikust) plaadid.

Elektromuusikainstrumendid: muusikariistad, milles heli tekitatakse elektriliste signaalide genereerimisel, võimendamisel ja muundamisel (elektroonikaseadmete abil). Neil on omapärane tämber, nad suudavad imiteerida erinevaid instrumente. Elektromuusika instrumentide hulka kuuluvad theremin, emiton, elektrikitarr, elektriorelid jne.

1. Thereminvox on esimene kodumaine elektromuusikainstrument. Kujundanud L. S. Termen. Heli kõrgus thereminis muutub sõltuvalt esineja parema käe kaugusest ühe antenni vahel, helitugevus - vasaku käe kaugusest teise antennini.

2. Emriton on elektriline muusikainstrument, mis on varustatud klaveritüüpi klaviatuuriga. Disainitud NSV Liidus leiutajate A. A. Ivanovi, A. V. Rimski-Korsakovi, V. A. Kreitseri ja V. P. Dzeržkovitši poolt (1. mudel 1935. aastal).

3. Elektrikitarr – kitarr, tavaliselt puidust, elektriliste pikapidega, mis muudavad metallkeelte vibratsiooni elektrivoolu vibratsiooniks. Esimese magnetilise pikapi ehitas 1924. aastal Gibsoni insener Lloyd Loer. Levinumad on kuuekeelsed elektrikitarrid.

Muusikariistad

instrumendid, millel on inimese abiga taasesitusvõimega rütmiliselt organiseeritud ja fikseeritud helikõrgused või selgelt reguleeritud rütm. Iga M. ja. on erilise helitämbriga (värviga), samuti muusikalise ja väljendusliku dünaamilise võimega, teatud helivahemikuga. Heli kvaliteet M. ja. oleneb pilli valmistamisel kasutatud materjalide ja sellele antud kuju vahekorrast ning seda saab muuta lisaseadmete (näiteks summuti (vt Surdina)), erinevate heli tekitamise meetodite (näiteks , Pizzicato, Flajolette).

M. ja. on tavaks jagada rahva- ja professionaalseteks. Folk M. ja. võivad olla originaalsed, kuuluda ainult ühele rahvale ja "rahvustevahelised", mis on laialt levinud erinevate rahvaste seas, mida ühendab etniline kogukond või pikaajalised ajaloo- ja kultuurikontaktid. Nii on näiteks bandura ainult Ukrainas, panduri ja chonguri ainult Gruusias ning gusli, nuusktubakas, žaleika, torupill on samaaegselt venelaste, ukrainlaste, valgevenelaste seas; saz, tõrv, kemantša, duduk, zurna Aserbaidžaanis ja Armeenias; Usbekistanis ja Tadžikistanis on peaaegu kõik instrumendid samad.

Rahvamuusika ja -muusika ansamblid on Venemaal eksisteerinud pikka aega. (gusliarid, gudošnikud, domristid); 18. sajandi teisel poolel. jahisarve baasil loodi sarveribad; 70ndatel. sarvekarjuste koorid said väga kuulsaks; eriti kuulus oli N.V.Kondratjevi organiseeritud koor. 19. sajandi lõpul. tänu V. V. Andrejevi ja tema lähimate abiliste S. I. Nalimovi, F. S. Passerbski, N. P. Fomini, mõne venelase M. ja tema tegevusele. (balalaika, gusli jt) täiustati või rekonstrueeriti (domra) ja nende baasil loodi rahvapillide orkestrid. NSV Liidu vabariikides on rahvuslikes vormides sajanditevanune ja mitmekesine rahvapillikultuur. Siin loodi nõukogude ajal rahvapillide orkestreid ja ansambleid, palju tööd tehakse rahvapillide täiustamisega.

Professionaalne M. ja. vaadeldakse instrumente, millest koosneb sümfoonia (ooper), vaskpuhkpilli- ja poporkestrid. Peaaegu kõik professionaalsed M. ja. nende päritolu pärineb rahvapärastest prototüüpidest. Rahva M. ja. kauges minevikus oli viiul, kõige lihtsamast rahvaflöödist loodi kaasaegne, ürgsest shalmeyst - oboe jne.

M. areng ja. otseselt seotud inimühiskonna, selle kultuuri, muusika, etenduskunstide ja lavastustehnika arenguga. Samal ajal on mõned muusikariistad tänu oma kujunduse iseärasustele säilinud sajandeid ja säilinud meie ajani oma algsel kujul (näiteks Usbeki kivist kastanjetid - kairak), paljusid teisi täiustati ja ikka veel. teised, kes ei suutnud täita kasvavaid muusikalisi ja esinemisnõudeid, surid välja ja nende asemele tulid uued.

Kõige selgem seos M. ja. loovuse ja esituse abil saab nende valikut ja täiustamist jälgida pigem professionaalse muusika vallas kui rahvamuusikas (kus need protsessid kulgevad palju aeglasemalt ning kus muusika ja muusika on sajandeid püsinud muutumatuna või veidi muutunud). Niisiis, 15-16 sajandil. karedad ja istuvad fidelid (vielid) asendati õrnade, mati tämbriga "aristokraatlike" viooladega. 17-18 sajandil. Seoses polüfoonilise stiili asendumisega homofoonilis-harmoonilisega ja dünaamilist esitust nõudva muusika ilmumisega asendusid vaikse kõla ja akordimängutehnikaga viiulid järk-järgult viiuli ja selle perekonna vastu, millel on särav, väljendusrikas kõla. , rikkalik kriipstehnika ja võimalused virtuoosseks mängimiseks. Samaaegselt viiulitega langes kasutusest välja seesama õrna kõlaga, kuid "elutu" pikiflööt, andes teed kõlavamale ja tehniliselt liikuvamale põikflöödile. Samal ajal lõpetati ansambli- ja orkestripraktikas Euroopa lauto ja selle sortide - theorba ja chitarron (archlute) - kasutamine, kodumaises musitseerimises asendati laut vihuelaga ja seejärel kitarriga. . 18. sajandi lõpuks. klavessiin ja kammerklavikord asendati uue klahvpilliga - klaveriga.

Arvestades oma disaini keerukust, sõltuvad professionaalsed metallitöötlemisinstrumendid, enam kui populaarsed, oma arengus ka täppisteaduste ja tootmistehnikate seisust – muusikatehaste ja tehaste olemasolust koos nende eksperimentaallaborite, projekteerimisbüroodega ja instrumentide valmistamise kvalifitseeritud spetsialistid. Erandiks on viiuliperekonna instrumendid, mis nõuavad puhtalt individuaalset tootmist. Täiustatud 16-18 sajandi kuulsate Breshani ja Cremona meistrite rahvanäidete põhjal. Gasparo da Salo, G. Magini, N. Amati, A. Stradivari, G. Guarneri del Gesu jt – nad jäävad oma teenete poolest ületamatuks. Kõige intensiivsem areng professionaalse M. ja. toimus 18-19 sajandil. Ratsionaalse klapisüsteemi loomine T. Boehmi poolt (esimene mudel ilmus 1832. aastal), selle kasutamine esmalt flöödil ning seejärel erinevates versioonides klarnetil, oboel ja fagotil avardas oluliselt esitusvõimet ja suurendas intonatsiooni puupuhkpillide häälestuse puhtus ja stabiilsus, võimaldas heliloojatel neid laiemalt ja mitmekülgsemalt oma loomingus kasutada, aitas kaasa soolo- ja kontsertetenduskunsti arengule. Tõelise revolutsiooni tegi ilmumine 19. sajandi alguses. klapimehaanika (vt Valve) vaskpuhkpillidel, mis muutis need nn. naturaalsed muusikariistad, millel on piiratud arv helisid ja seega ka piiratud esitusvõime, kromaatilisteks, mis on võimelised nagu puupuhkpillid taasesitama mis tahes muusikat. Haamerklaveri tulekuga kaasnes radikaalne stiilimuutus kõigi keelpillidega klahvpillide žanrite muusikas. Raadio leiutamisega sai võimalikuks elektrofoonilise M. ja.

M. tüüpide määramiseks ja. on erinevaid klassifikatsioonisüsteeme. Tuntud 3-rühma süsteem, mille järgi M. ja. jagunevad puhkpillideks, keelpillideks ja löökpillideks; omakorda jagunevad tuuled puiduks (flööt, oboe, klarnet, saksofon, saryusofon, fagott ja nende variandid) ja vaseks (trompet, kornet, metsasarv, tromboon, tuuba, puhkpillipillid) ja keelpillid - kitkutud (harf, lauto, kitarr) ja poogen (viiulite ja viiulite perekonnad). Et šokeerida M. ja. Nende hulka kuuluvad timpanid, trumm, ksülofon, tselesta, gong, taldrikud jt. Teaduslikul uurimisel, eriti mitmesuguste rahvapäraste M. ja., kasutatakse terviklikumaid ja täpsemaid klassifitseerimissüsteeme. Nende hulgas tunnustatakse 20. sajandi alguses välja töötatud süsteemi. Austria muusikateadlase E. Hornbosteli ja saksa muusikateadlase K. Sachsi poolt (mille aluse panid 19. sajandi teisel poolel Belgia muusikateadlased Fr. Gevart ja W. Sh. Maillon). Hornbostel-Sachsi süsteem on üles ehitatud kahele funktsioonile: instrumendi heli allikale ja selle eraldamisviisile. Esimesel märgil M. ja. jagunevad isekõlalisteks (idiofonid või autofonid), membraanideks (membranofonid), keelpillideks (kordofonid) ja puhkpillideks (aerofonid). Esimese heli allikaks on materjal ise, millest pill on valmistatud, või selle kõlav osa; teine ​​on venitatud elastne membraan; kolmandaks venitatud nöör; neljas - õhusammas, mis on suletud tünni (toru) avasse. Heli eraldamise meetodi järgi jagunevad isekõlalised kitkutud (juutide harf), hõõrduvateks (kraatspill, nael- ja klaasharmoonikud), löökpillid (ksülofon, taldrikud, kastanjetid); membraan - hõõrdumise jaoks (buhai), löökpillid (trumm, timpanid); keelpillid - kitkutud (balalaika, harf, kitarr), poogen (kemancha, viiul), löökpillidel (taldrikud); tuuled - flöödile (igat tüüpi flöödid), pilliroole (zurna, oboe, klarnet, fagott), huulikule (trompetid ja sarved). Edasine jaotus tehakse vastavalt tööriista disainifunktsioonidele. Nii näiteks jagunevad flöödid pikisuunalisteks (avatud ja vile), põikisuunalisteks ja mitmetorulisteks; keelpillid klahvpillidele (spinet, klavessiin) ja klahvlöökpillidele (klaver, klavikord) jne.

Kaasaegsete M. ja. erirühma moodustavad elektrilised, mille heliallikaks on helisageduse võnkumiste generaatorid. Need instrumendid jagunevad peamiselt kahte alarühma: elektroonilised (tegelikult elektrilised tööriistad) ja kohandatud, see tähendab tavalist tüüpi instrumendid, mis on varustatud helivõimenditega (elektrikitarr, elektriline balalaika, türkmeeni elektritrumm).

Valgus .: Sachs K., Kaasaegsed orkestrimuusikainstrumendid, tlk. sellest., M., 1932; Beljajev V.M., Usbekistani muusikariistad, M., 1933; tema, Aserbaidžaani rahvamuusikainstrumendid, kogumikus: Aserbaidžaani rahva kunst, M. - L., 1938; Agažanov A., Vene rahvamuusika instrumendid, M. - L., 1949; Yampolsky I. M., Vene viiulikunst. Esseed ja materjalid, [lk. 1], M. - L., 1951; Vinogradov V.S., Kõrgõzstani rahvamuusika, Frunze, 1958; I. I. Žinovitš, Valgevene riiklik rahvaorkester .. Minsk, 1958; Struve BA, Viiulite ja viiulite kujunemise protsess, M., 1959; Chulaki M., Sümfooniaorkestri instrumendid, 2. väljaanne, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaja E., NSV Liidu rahvaste muusikariistade atlas, L., 1964 (kirjasõna); Berov LS, Moldaavia rahvapillid, Kiš., 1964; Gumenyuk A. I., Ukraina rahvamuusika instrumendid, Kiiev, 1967 (kt.).

K. A. Vertkov, S. Ya. Levin.

Suur Nõukogude entsüklopeedia. - M .: Nõukogude entsüklopeedia. 1969-1978 .

Vaadake, mis on "Muusikainstrumendid" teistes sõnaraamatutes:

Tööriistad – hankige kehtiv sooduskood kirjastuses Akadeemik MYTH või ostke kasulikult tööriistu allahindlusega kirjastuses MYTH

Keelte kitkutud vibupuhul puupuhk-vaskpilliroog ... Wikipedia

Instrumendid, mis on loodud välja võtma rütmiliselt organiseeritud ja fikseeritud helikõrgusi või selgelt reguleeritud rütmi, samuti müra. Objektid, mis tekitavad ebakorrapäraseid helisid ja müra (öövahi peksja, põrk ... ... Muusikaline entsüklopeedia

Muusikahelide eraldamiseks loodud instrumendid (vt Muusikaheli). Muusikariistade iidseimad funktsioonid on maagia, signaal jne. Need eksisteerisid juba paleoliitikumil ja neoliitikumil. Kaasaegses muusikapraktikas ...... Suur entsüklopeediline sõnaraamat

Muusikariistad- Muusikariistad. MUUSIKAINSTRUMENDID eksisteerisid juba paleoliitikumi ja neoliitikumi ajastul. Muusikariistade iidseimad funktsioonid on maagilised, signaalivad jne. Tänapäevases muusikapraktikas jagunevad muusikariistad ... ... Illustreeritud entsüklopeediline sõnaraamat

Otsige üles mõni kaubandusorganisatsioon, kust saate osta muusikainstrumente, sealhulgas lastele mõeldud instrumente. pole keeruline, teades, mida täpselt vajate, samuti kui elate Moskvas, Peterburis või mõnes muus suures linnas. Seal on palju poode, kus neid müüakse, enamikul neist on oma veebisait. Olles tutvunud selliste muusikasalongide veebilehtedel olevate sortimendinimekirjade ja hindade ning nende territoriaalse asukohaga, saate teha oma valiku ja helistada, et täpsustada, mis võib-olla selgusetuks jäi. Selleks võivad olla tellimise ja kohaletoimetamise tingimused, õige tööriista olemasolu, võimalus saada vajalikku nõu. Vajate seda tõesti, kui teil pole piisavalt kogemusi ja teil on raske konkreetse mudeli ostmise üle iseseisvalt otsustada. Poes saab näiteks hinnata, kuidas kõlab kitarr või klaver sellel mängu kuulates.

Väikestes asulates on valikuvõimalus väiksem, seetõttu on täiesti võimalik, et peate minema või tellima vajaliku vähemalt lähimasse piirkondlikku keskusesse, olles eelnevalt uurinud, kas vajalik kaup on laos.

Muusikariistade tüübid ja nende kuulsamad esindajad

Reeglina on nende suurepäraste esemete müügile spetsialiseerunud kauplustes esitatud muusikariistatüüpide loend, mis võimaldab andekatel inimestel näidata oma andeid, luua ja ellu viia mitmesuguseid loomingulisi ideid, asju, mida me ainulaadselt seostame millegi maagilise ja ilusaga. on järgmised kategooriad: kitarrid, folk, poognad, klahv- ja puhkpillid, trummid ja löökpillid, samuti harmoonilised.

Loetleme igasse ülaltoodud kategooriasse kuuluvad muusikariistad.

Milliseid kitarre seal on?

Peamised kitarritüübid hõlmavad järgmisi sorte:

• Akustilised kitarrid ja nende alatüübid nagu klassikaline, hispaania, havai, metallist ja nailonkeeltega.
• Elektroakustilised kitarrid erinevate pikapite ja piesokorjadega, mis võimaldavad teil heli koguda, sealhulgas nailonkeeltega varustatud pillidelt.
• Õõnestekita elektrikitarrid, mis vajavad heli tekitamiseks võimendit ja akustilist korpust ning nende poolakustilised alamliigid, mille helitugevus on väiksem kui akustilistel, kuid siiski koos kõlalauaga.
• Tavapärased erineva keelpillide arvu ja kaela paigutusega basskitarrid, samuti nende elektroakustilised versioonid.

Klaviatuuri kategooriad

Moodsa muusika salongide sortimendis on lisaks klassikalistele tiibklaveritele ja püstiklaveritele elektriorelid, süntesaatorid, midi-klaverid, aga ka digiklaverid ja fortopiino. Lisaks on turul kasulikke elektroonilisi instrumente, mida kasutavad paljud muusikud, nagu rütmimasinad, sämplerid ja sekvenserid.

Löökpillide, löökpillide ja aksessuaaride rühm

Selle kategooria instrumentide loendite esimestes lõikudes trummikomplektid, orkestritrummid, erinevad löökpillide ja müra elemendid. Eraldi saab osta ka pedaalid, taldrikud, trummid, erinevad alused ja muud tarvikud. Elektroonilisi trumme esindavad mitmesugused seadmed, alates komplektidest ja trummimasinatest kuni komplekti kuuluvate harjutustundidega kompaktsete padja simulaatoriteni, mida saab kasutada muuks otstarbeks, näiteks trummiosade salvestamiseks.

Populaarsed puhkpillid trompetist ja oboest flöödi ja klarnetini Milliseid puidust ja metallist puhkpille kasutavad kaasaegsed muusikakollektiivid? Neid on rohkem kui tosin: torud, klarnetid, flöödid, fagottid, vioolad, fanfaar, tenor, baritonid, oboed, sousafonid, yufooniumid, sarved, sepised. Poognad keelpillid kontrabassid, tšello, vioolad, viiulid, elektriviiulid. Harmoonikud ja digitaalsed akordionid ja nööpilõõtspillid akordion, akordionid, akordionid, digitaalsed akordionid ja nööpilõõtspillid. Rahvamuusika instrumendid Rahvapillid pole mitte ainult venelased, vaid ka meiega seotud teiste riikidega, sealhulgas: balalaikas, gusli, bandžo, domra, ukulele, Ladina-Ameerika kitarrid, mandoliinid, hea, suupillid.

Muusikariistade rentimise tingimused

Kuna muusikariistad pole just kõige odavam nauding ja pealegi on palju muid objektiivseid põhjuseid, miks neid on kasulikum rentida. Seadmete ja tööriistade rentimine Moskvas ja teistes linnades on laialt levinud.

Igal rühmal ei ole oma proovibaasi ja olukorrast väljapääs võib olla selle rentimine. Lisaks ajutiseks kasutamiseks mõeldud seadmetega ruumide otserendile osutavad selliseid teenuseid osutavad organisatsioonid muid sellega seotud teenuseid. Töö on reeglina üles ehitatud paindlikult, teenuste valik on üsna lai ja mitmekesine.

Vastastikku kasulikel tingimustel pakutakse teile nii eraldiseisvaid helitehnika ühikuid, enamasti üldtuntud põhjustel, tuntud kaubamärkidelt, võimendeid, kombineeritud bokse, aluseid, konsoole, mikrofone jne, aga ka valmis. -tehtud klientide kogemuste ja soovide põhjal moodustatud seadmete komplektid. Püsiklientidele kehtib reeglina allahindluste süsteem.

Seadmeid pakuvad sageli tunnustatud muusikud, kuulsused, näitlejad ja see tagab kvaliteetse heli.

Tööriistade rentimise ligikaudseid hindu saab vaadata neid teenuseid osutava organisatsiooni veebisaidi neile määratud lehtedelt. Näiteks kontserdi, ettevõtte või muu ürituse, disko, esitluse, pulma vms pidamiseks mõeldud seadmete komplekt, mille jaoks on vaja helivõimendust kuni 1000 W, sealhulgas akustilised süsteemid, signaalitöötlusseadmed, mikrofonid, mängijad umbes 8 tonni .R. (300 aastat).

Lisaks rendile endale osutatakse seadmete paigaldust, helitehnikat ja puhkuse, diskoteeki, näituse jms hooldust.

Vaata pakkumisi, samuti anna teada uute, kasutatud müügist või ostust. või tellitud muusikariistad koos nende kirjeldusega saate saidi teadetetahvlil.
Samuti reklaamitakse tasuta organisatsioone, kes pakuvad teenuseid nende loomise ja mängimise õpetamiseks.

Kaasaegne kvaliteetne helitehnika

Muusika on hämmastav nähtus. Tema helid võivad puudutada inimloomuse sügavamaid soppe. Rõõmsameelne meloodia paneb inimesed tantsima, alludes alandlikult selle keerukate mustrite vastupandamatule mõjule. Mõni muusika, vastupidi, tekitab kurbust ja kurbust, mille autor on hoolikalt sisestanud teose igasse nooti. Hea laul on teekond muusiku sisse, kus ta nagu teejuht viib kuulaja läbi oma hinge kaunite või hirmuäratavate sügavuste. Muusikahelid valavad välja seda, mida sõnadega väljendada ei saa.

Muusika antiikajal

Inimkond on muusikakunstiga tuttav juba pikka aega. Arheoloogid leiavad meie esivanemate elamispaikadest pidevalt erinevaid muusikariistu. Eeldatakse, et esimesed pillid olid löökpillid. Need võimaldasid seada sama tüüpi töö või saavutuse jaoks vajaliku rütmi.Mõned leiud viitavad, et ka puhkpillide juured on ammustest aegadest.

Tsivilisatsiooni arenguga muutusid ka inimeste eelistused. Muusikariistad arenesid pidevalt, muutusid keerukamaks ja rafineeritumaks, tuues inimese kultuuriellu vaheldust ja uudsust. Suurepäraseid muusikuid austati ja neile kingiti heldeid kingitusi, mis räägib nende kõrgest staatusest ühiskonnas.

Muusika koht tänapäeva maailmas

Aja jooksul sai muusikast lahutamatu osa mitte ainult jõudeolevate aadlike, vaid ka tavaliste inimeste elust, kes koostasid laule oma raskest saatusest. Võib arvata, et muusikakunst on inimkonda saatnud aegade algusest ja saadab seda seni, kuni meie liigi viimane esindaja siit surelikust maailmast lahkub.

Tänapäeval on muusikute käsutuses sadu erinevaid muusikainstrumente. Kõik, kes on otsustanud muusikaga tegelema hakata, saavad endale meelepärase pilli valida. Kuid ükskõik kui veidraid vorme tänapäevased muusika loomise seadmed ka ei võtaks, võib enamiku neist omistada trummidele, keelpillidele või puhkpillidele. Vaatame lähemalt peamisi muusikariistade liike.

Puhkpillid

Puhkpillid on muusikasõprade südames kindlalt oma koha sisse võtnud. Nii klassikalistes teostes kui ka kaasaegsetes muusikateostes rõõmustab nende hüpnotiseeriv kõla jätkuvalt kuulajaid. Puhkpille on erinevat tüüpi. Põhimõtteliselt jagunevad need puiduks ja vaseks.

Puidust instrumendid tekitavad erinevaid helisid, lühendades pilli läbivat õhuvoolu. Sellise pilli suurepärane näide on flööt. Selles saab korpusel olevaid auke avades või sulgedes heli kõrgemaks või madalamaks teha. Sellised instrumendid on ilmunud üsna kaua aega tagasi ja olid algselt valmistatud puidust, mis on nende nime põhjus. Nende hulka kuuluvad oboe, klarnet ja saksofon.

Vaskpuhkpillide kõla mõjutab õhuvoolu jõud ja muusiku huulte asend. Peamine materjal, millest sellised tööriistad on valmistatud, on metall. Enamik vaskpuhkpille on valmistatud messingist või vasest, kuid on ka hõbedast eksootilisi valikuid. Esialgu suutsid sellised instrumendid teha ainult helisid, kuid aja jooksul kasvasid need mehhanismidega, mis võimaldavad teil kromaatilisi toone eraldada. Vaskpuhkpillide kuulsaimad esindajad on tuuba, tromboon, metsasarv ning mitmesugused seda tüüpi tüübid võivad oma särava ja mahlase kõlaga mitmekesistada mis tahes kompositsiooni.

Keelpillid on tänapäeva ühiskonnas väga populaarsed. Nendes eraldatakse heli keelpilli vibreerides ja keha võimendab seda. On olemas erinevat tüüpi muusikainstrumente, mis kasutavad heli tekitamiseks keelpille, kuid neid kõiki võib liigitada kitkutavateks, poogna- või löökpillideks.

Muusika loomiseks kasutatakse keelpillide kitkumist. Kitsitud keelpillide silmapaistvad esindajad on sellised populaarsed instrumendid nagu kitarr, kontrabass, bandžo, harf. Poognad erinevad oma kitkutud kolleegidest selle poolest, et nad kasutavad nootide mängimiseks poognat. See libiseb üle stringide, pannes need vibreerima. Viiul, vioola, tšello on kuulsaimad poogenpillid. Kõige populaarsem löökpill on klaver. Selles luuakse noodid, lüües nööri väikese puidust haamriga. Mängimise mugavuse huvides on muusikud varustatud klaviatuuriliidesega, kus iga klahv vastab oma noodile.

Muusikariistad

Raske on ette kujutada kaasaegset muusikalist kooslust ilma trummideta. Nad määravad kogu kompositsiooni rütmi, loovad laulu pulsi. Ülejäänud muusikud bändis järgivad trummari seatud rütmi. Seetõttu peetakse muusikariistade löökpillide tüüpe õigustatult üheks kõige iidsemaks ja olulisemaks muusika loomise vahendiks.

Löökpillid jagunevad membranofonideks ja idiofonideks. Membranofonides eraldatakse heli membraanilt, mis on venitatud üle instrumendi korpuse. Nende hulka kuuluvad sellised populaarsed muusikamaailma esindajad nagu tamburiin, trummid, timpanid, bongod, djembe ja lugematu hulk muid instrumente. Idiofonides annab heli välja kogu pill või koosneb pill paljudest erineva kõrgusega kõlaelementidest. Näiteks ksülofon, vibrafon, kellad, gong, kolmnurk on vaid mõned näited idiofonidest.

Lõpuks

Ükskõik millist tüüpi muusikariista valite, on peamine meeles pidada, et muusikat ei loo mitte instrument, vaid muusik. Hea muusik tõmbab tühjadest purkidest ilusa meloodia välja, kuid ka kõige kallim pill ei aita seda, kellele muusika ei meeldi.