Що таке музична промовистість. Виразні засоби музики: Мелодія. До додаткових засобів музичної виразності можна віднести фактуру - спосіб обробки певного матеріалу, штрихи або способи отримання звуків, динаміку - силу

Слайд 17

Слайд 18

• ЛЕГАТО
• СТАККАТО

Слайд 19

ФОРМА – ПОБУДУВАННЯ МУЗИЧНОГО ТВОРУ

Слайд 20

Найпростіші форми музичних творів:

• I – ПРИВАТНА ФОРМА
• II – ПРИВАТНА ФОРМА
• III-ПРИВАТНА ФОРМА
• Рондо
• ВАРІАЦІЙНА

Слайд 22

II – приватна форма

Найчастіше цю форму називають «пісенною», т.к. саме в цій схемі написано більшість пісень (заспів-приспів). Частини твору яскраво виражені та відрізняються один від одного.

Слайд 23

III – приватна форма

Ця форма творів найчастіше використовується композиторами у великих музичних творах. У ній теж 2 теми, але вони утворюють схему «шарування»

1 мелодія (А)

2 мелодія (В)

(А-В-А) або (А-В-С)

3 мелодія (С)

Слайд 24

Рондо – у перекладі з італійської мови«Рух по колу». Ця форма музики виникла дуже давно і спочатку використовувалася в поезії. Поступово вона почала вживатися й у музиці. У рондо основна мелодія може повторюватися багато разів, але між її повтореннями вставляються різні мелодії.

Основна мелодія (рефрен)

Додаткові мелодії (епізоди)

Слайд 25

Варіації

Варіації – зміна. Найоригінальніша та незвичайна формамузыки.В цій формі також всього 1 мелодія, яка постійно змінюється.

Переглянути всі слайди

"Засоби музичної виразностіяк відображення характеру музичного твору»

Мета заняття - розвиток активного, усвідомленого сприйняття музики на основі виявлення в ній музичних образів, визначення їх характеру, змісту та побудови, трансляція через виконання.

Завдання заняття:

Закріпити поняття виразних засобів та їх впливу на емоційно-образний тон твору;

Формувати стійку слухацьку увагу, душевне зосередження як витоки шляхів становлення художнього смаку;

Розвивати вміння аналізувати зміст та засоби виразності музичного твору.

Формування універсальних навчальних дій:

1. Особистісні УУД

Формування: мотивації до навчання та пізнання; адекватної самооцінки; готовності відкрито висловлювати свою позицію під час уроків, адекватне розуміння причин успіху (неуспіху) у процесі.

2. Регулятивні УУД

Формування: вміння утримувати мету діяльності до отримання її результату; вміння бачити помилку; вміння оцінювати результат своєї діяльності, аргументувати свою думку та позицію, самоконтроль процесу та результатів діяльності.

3. Пізнавальні УУД

Формування:вміння емоційно виконувати музичні твори,висловлюватись про музику;

Сприймати на слух музичний твір.

4. Комунікативні УУД

Формування: вміння слухати та чути педагога, учасників ансамблю; вміння співпрацювати у групі, під час вирішення навчальних завдань.

Обладнання:

Ребуси, нотний стан, Заготовлені ноти;

Ноутбук;

Фломастери;

Музичні записи творів: Е. Григ «У печері гірського короля» із сюїти «Пер Гюнт», Ю.Жиро «Під небом Парижа», М. П. Мусоргський «Гопак» з опери « Сорочинський ярмарок», Н. Римський-Корсаков «Політ джмеля»

Хід заняття

Організаційний момент(налаштування інструментів, вітання, повідомлення теми заняття)

Розмова про виразні засоби музики:

- слухання музичних прикладів;

- аналіз твору К. Гарделя « Por una caveza »

Контрольне виконання твору К. Гарделя «Porunacaveza»

Рефлексія "Засоби музичної виразності"

Педагог: Здрастуйте, хлопці. Тема заняття «Кошти музичної виразності як відбиток характеру музичного твору». У кожного мистецтва є свій особлива мова, свої виразні засоби У живопису, наприклад, такими засобами є малюнок та фарби. Вміло користуючись ними, художник створює картину. Поет, пишучи вірші, говорить з нами мовою слів, він користується віршованою промовою, римами. Основою танцювального мистецтває рух, драматичний - гра акторів. Музика має свою особливу мову, мову звуків. І вона теж має свої виразні засоби.

Перш ніж розпочати розмову про засоби музичної виразності, згадаємо довідкові відомості, з яких ми завжди починаємо вивчення нового музичного твору. Це допоможе нам в аналізі музичного матеріалуз метою розкриття його художньо-образного змісту, характеру.

Повідомлення «К. Гардель. Танго»

Педагог: Які ви знаєте виразні засоби музики?

Відповідь: Темп, мелодія, динаміка, штрихи, прийоми гри, ритм тощо.

Педагог: Який головний елемент музичного мовлення? Назвіть визначення.

Відповідь: Мелодія (Від грецьк. - «Наспів», «спів») - це розвинена і закінчена музична думка, виражена одноголосно. Вона є основою будь-якого музичного твору.

Педагог: Давайте визначимо, який інструмент чи інструменти веде мелодію до 2 цифр?

( грають до 2 цифри)

Відповідь: Баяни, металофон, домри

Педагог: Чи можна сказати, що мелодія у виконаному уривку була незмінною? Тема баян відрізняється від теми домр? Що змінилося?

Відповідь: Змінивсялад тому мелодії розрізняються: перша - досить радісна захоплена, натхненна; друга - напружена, трохи меланхолійна. Перша звучить мажорно, друга – мінорно.

Педагог: Якщо ви звернете увагу, весь текст твору представлений чергуванням двох основних мелодійних ліній (початок, 2 цифри - 1,3,4 цифри). Таке відхилення називаютьмодуляцією - Перехід із однієї тональності в іншу. У цьому вся особливість твори, його характеру. Адже танго - це емоційний танець, контрастна зміна плавних, спокійних рухів рвучкими, чіткими, чуттєвими. Скажіть, хлопці, а який засіб музичної виразності наголошують, коли йдеться про танцювальну музику? Дайте його визначення.

Відповідь: Церитм . У перекладі з грецької означає мірність - це рівномірне чергування, повторення коротких і довгих звуків.

Педагог: Усі розуміють, про який ритм йде мова, коли кажуть: у ритмі вальсу, маршу, танго. Послухайте музичні уривки, назвіть танець та музичний твір.

Слухають музичні уривки:

Вальс - Ю.Жиро «Під небом Парижа»

УНТ гопак – М. Мусоргський «Гопак» з опери «Сорочинський ярмарок»

Танго - Є. Петербурзький «Стомлене сонце»

Педагог: Музика без ритму сприймається як набір звуків, а чи не мелодія. Він впливає характер музики. Але не лише музика має ритм. Має ритм наше серце – серцевий ритм; є ритми мозку, є добовий ритм – ранок, день, вечір та ніч. Зміна пір року - це ритм планети. В ансамблевому виконанні дуже важливу роль відіграє акомпанемент, який задає ритм танцю. Наприклад, партія балалайки представлена ​​різноманітністю ритмічного малюнка кожної частини. Прошу виконати 2 цифри із затакту.

( грають 2 цифри )

Педагог: У чому складність ритмічного малюнка партії балалайки?

Відповідь: Коротка тривалість.

Педагог: А зараз, прослухайте приклад і дайте відповідь, який засіб музичної виразності створює характер музики.

Звучить уривок: Н. Римський - Корсаков "Політ джмеля"

Відповідь: У цьому музичному творі важливу роль відіграє швидкий темп (алегро або престо ).

Педагог: А що називають темпом?

Відповідь: Темп - Це швидкість виконання музичного твору. Темп буває швидкий, повільний та помірний. Для позначення темпу використовуються італійські слова, зрозумілі всім музикантам у світі. Наприклад, швидкий темп - алегро, престо; помірний темп- анданті; повільний – адажіо.
Педагог: Ми завжди керуємося вказівками композитора про значення темпу, зокрема танго, що виконується в помірному, стриманому темпі Moderato.

Педагог: Тембр та регістр(Ребуси)

Тембр – це забарвлення звуку. Кожен людський голос має своє забарвлення, свій тембр; свій тембр має кожен музичний інструмент. Наш інструментальний ансамбль – це різнокольорова палітра усіляких тембрів (м'яких). Різноманітні темброві зміни мелодії танго подібні до емоційних колізій танцю. Граємо 3 цифри.

(грають 3 цифри)

Педагог: Що нагадує чергування тембрів інструментів?

Відповідь: Чергування тембрів домри та баяну представлено у формі діалогу.

Педагог: Зверніть увагу, тема у першої домри у другому реченні 3 цифри звучить у октаву. Що змінюється? Що ви знаєте про цей засіб виразності?(ребус регістр)

Відповідь: Регістр – це розташування звуків. Регістр буває низький, середній, високий.

Педагог: Прослухайте музичний приклад, де регістр є найважливішим елементом у створенні художньо-емоційного образу твору. Опишіть свої враження, уявлення про почуте. Назвіть музичний твір.

Звучить уривок із сюїти Е. Грига «Пер Гюнт» «У печері гірського короля»

Педагог: Ще один виразний засіб – штрихи. Що ви знаєте про них? Які штрихи використовуються для відображення характеру "танго"? З чим можна їх порівняти у танці?

Відповідь: Штрих - (від нім. Лінія, характеристика) якість звуковидобування на музичному інструментіщо має виразне значення (легато, стаккато, діташе, маркато). У творі К. Гарделя "Танго" використовуються штрихи легато, маркато, діташе.Різноманітність штрихів та прийомів гри порівняно зі зміною танцювальних рухівто м'яких плавних, то несподівано різких, коротких.

Педагог: Хлопці, а давайте зараз на хвилину відвернемось і уявимо, що ми в лісі. Як далеко ми зайшли! Здається, заблукали? Що будемо робити?

Відповідь: Кричати, кликати на допомогу. Кричати «АУ»

Педагог: А розмовлятиме з вами «луна», адже довкола нікого. Давайте пограємо.

Гра «Луна»

Я читаю вірш, а ви уважно прислухайтесь до останнім словамкожного рядка і відповідайте за «луна».

Гучно я в лісі кричала.

Гуло луна відповідало.

"Скоро будуть холоди?"

Відповідала луна: «Так-так-так-так!»

«Скільки ялинок, дивись!»

Відповідала луна... Три-три-три-три!

« Старий дубзовсім засох!»

Відповідало луна... Ох-ох-ох-ох!

"Ну, прощавай, йду додому!"

Засмутилася луна... Ой-ой-ой-ой!

Про який засіб музичної виразності йдеться? Дайте визначення.

Відповідь: Динаміка – сила звучання. Основних динамічних відтінківдва: форте, що означає голосно та піано – тихо. Іноді ці відтінки посилюються. Наприклад, дуже голосно (фортисімо) або дуже тихо (піаніссімо). Динаміка танго відрізняється контрастністю: спокійна тема звучить меццо форте; тема хвилювань – форте.

Педагог: А що називають кульмінацією? Визначте кульмінацію у творі.

Відповідь: Кульмінація – най Найвища точкаемоційної, смислової напруги, як правило, позначається динамічно як найгучніше місце у творі. Кульмінація – 3 цифри.

Грають 3 цифри

Педагог: Сьогодні ми згадали, що таке засоби музичної виразності, назвали основні, музичні прикладиз'ясували їхнє значення у створенні образу музичного твору. А все навіщо? Все для того, щоб навчитися розуміти та складати з цих невід'ємних музичних елементів картину, образ музичного твору та втілювати це у своєму виконанні яскраво, точно викликаючи у слухачів щирі емоції.Гардель «Танго» грають повністю

А тепер я пропоную ще раз згадати засоби музичної виразності, записати по одному на нотках та заповнити нотний стан.

Педагог : На цьому заняття закінчено Я дуже рада вашому активної участі. Молодці! Всім дякую!

Світ музики багатий та різноманітний. Щоб побачити красу цього світу, потрібно навчитися розуміти музику, вивчити музичну мову та розібратися у засобах музичної виразності.

Коли ми слухаємо музику, яка торкається струн нашої душі, ми не аналізуємо її, не розкладаємо на окремі складові. Ми слухаємо, співпереживаємо, радіємо чи сумуємо. Для нас музика – єдине ціле. Але щоб краще зрозуміти твір, нам слід мати уявлення про елементи музики та про виразні засоби музики.

Музичні звуки

Музичні звуки, на відміну від шумових звуків, мають певну висоту та тривалість, динаміку та тембр. До музичним звукамзастосовні поняття метр і ритм, гармонія та регістр, лад, темп і розмір. Усі ці елементи – засоби музичної виразності.

Елементи музичної виразності

Мелодія

Іноді ми ловимо себе на думці, що в голові у нас звучить нав'язливий мотив, або ми наспівуємо вподобану пісеньку. У цих випадках звучить мелодія- Одностайно виражена музична думка. Звуча без акомпанементу мелодія може бути самостійним твором, наприклад, народні пісні. І характер цих пісень різноманітний – від сумних, скорботних, сумних до веселих, вдалих. Мелодія – основа музичного мистецтва, у ній, як було зазначено, виражається музична думка.

У мелодії є свої закони будови. Мелодія складається з окремих звуків, але між цими звуками існує взаємозв'язок. Звуки можуть бути різними за висотою – низькими, середніми, високими. Вони можуть бути довгими та короткими. Якщо основу мелодії довгі, витримані звуки, то мелодія звучить неквапливо, оповідально. Якщо мелодію складають короткі звуки, вона перетвориться на рухливе, стрімке та мереживне полотно.

Лад

Є звуки стійкі та нестійкі. Стійкі звуки звучать ясно, вони опорні, а нестійкі звучать наполегливо. Зупинка мелодії на нестійкому звуку потребує продовження та переходу у стійкі звуки. Або як то кажуть: нестійкі звуки прагнуть перейти в звуки стійкі. Взаємозв'язок нестійких та стійких звуків – основа музичної мови. Співвідношення нестійких та стійких звуків утворює лад. Лад визначає порядок, систему і перетворює низку звуків на осмислену мелодію.

Ладів у музиці багато, на найпоширеніші – мажорний та мінорний лади. Від ладу залежить характер мелодії. Якщо мелодія в мажорі – вона бадьора та весела, якщо ж у мінорі – звучить сумно та сумно. Мелодія може бути співучою, а може бути декламаційною, схожою на людську мову- Речітатив.

Реєстри

За характером звучання звуки поділяються на регістри – верхній, середній, нижній.

Звуки середнього регістру звучать м'яко та повнозвучно. Низькі звуки – похмурі, гучні. Високі звуки – світлі та дзвінкі. За допомогою високих звуків можна зобразити щебет птахів, крапель, світанку. Наприклад, у Глінки у пісні «Жайворонок» у високому регістрі роялю звучить мелодія з короткими тривалостями, дрібними прикрасами. Ця мелодія нагадує пташині переливи.

За допомогою низьких звуків ми можемо зобразити ведмедя в малиннику, гуркіт грому. Мусоргський, наприклад, дуже правдоподібно зобразив важкий віз у п'єсі «Бидло» з «Картинок з виставки».

Ритм

Мелодії притаманний порядок не лише за звуковисотністю, а й за часом. Співвідношення звуків за тривалістю називається ритмом. У мелодії ми чуємо, як чергуються довгі та короткі звуки. Рівні звуки у спокійному темпі – мелодія плавна, некваплива. Різноманітні тривалості - чергування довгих і коротких звуків - гнучка, вибаглива мелодія.

Ритму підкоряється все наше життя: ритмічно б'ється серце, ритмічно наше подих. Ритмічно чергуються пори року, змінюються день і ніч. Ритмічні кроки та стукіт коліс. Поступово рухаються стрілки годинника і миготять кадри фільму.

Рух Землі визначає ритм всього нашого життя: за добу 24 години – за цей час Земля здійснює оберт навколо своєї осі. А один оберт навколо Сонця Земля здійснює за рік.

Є ритм у музиці. Ритм – важливий музичний елемент. Саме за ритмом ми можемо розрізнити вальс, польку, марш. Ритм може бути найрізноманітнішим завдяки чергуванню тривалостей – довгих чи коротких.

Метр

При всій різноманітності ритму окремі звуки в мелодії - ударні, більш важкі і з'являються через рівні проміжки часу. У вальсі, наприклад, ми чуємо чергування – раз, два, три. І візуально відчуваємо поворот пари, що кружляє в танці. А коли рухаємось під звуки маршу, ми відчуваємо рівномірне чергування – раз, два, раз, два.

Чергування сильних і слабких часток (ударних і легших ненаголошених) називається метром. У вальсі ми чуємо чергування трьох часток-кроків – сильної, слабкої, слабкої – раз, два, три. Частка – це швидкість рахунку, це рівномірні удари-кроки, виражені, переважно, четвертними тривалостями.

На початку твору вказується розмір твору, наприклад дві чверті, три чверті, чотири чверті. Якщо розмір три чверті, це означає, що у творі постійно повторюватимуться три частки-удара: перша – сильна, ударна, друга і третя – слабкі, ненаголошені. І кожна частка-крок дорівнюватиме четвертної тривалості. А в якому темпі рухатимуться частки-кроки — композитор вказує на початку твору – повільно, швидко, спокійно, помірно.

Сьогодні ми поговорили про засоби музичної виразності – мелодії, лад, регістри, ритм і метр. розберемо музичні засоби виразності: темп, гармонію, нюанси, штрихи, тембр та форму.

До зустрічі!

З повагою, Ірина Аніщенко

Музика, за словами давньогрецького філософа Платона, надає життя та веселощі всьому існуючому у світі, є втіленням того прекрасного і піднесеного, що є на землі.

Як будь-який інший вид мистецтва, музика має свої специфічні особливостіта виразні засоби. Наприклад, музика не здатна зображати різні явища, як живопис, але вона дуже точно і тонко може передати переживання людини, її емоційний стан. Її зміст полягає в художньо-інтонаційних образах, що сформувалися у свідомості музиканта, чи то композитор, виконавець чи слухач.

Кожен вид мистецтва має характерну тільки для нього мову. У музиці як така мова виступає мова звуків.

Отже, які існують основні засоби музичної виразності, що розкривають таємницю того, як народжується музика?

• Основою будь-якого музичного твору, його провідним початком є мелодія. Мелодія є розвиненою і закінченою музичною думкою, вираженою одноголосно. Вона може бути різною - як плавною, так і уривчастою, спокійною і веселою і т.д.
• У музиці мелодія завжди невідривна від іншого засобу виразності – ритмубез якого вона не може існувати. У перекладі з грецької ритм – це «мірність», тобто рівномірне, узгоджене чергування коротких і довгих звуків. Саме ритм має здатність впливати на характер музики. Наприклад, ліричність музичному твору надається з допомогою плавного ритму, деяка схвильованість – переривчастого ритму.
• Не менш важливий ладяк виразності. Існує два його види: мажор та мінор. Відмінність їх одна від одної в тому, що мажорна музика викликає у слухачів ясні, радісні почуття, а мінорна – трохи сумні та мрійливі.
• Темп– висловлює те, з якою швидкістю виконується той чи інший музичний твір. Він може бути швидким (алегро), повільним (адажіо) або помірним (анданте).
• Особливим засобом музичної виразності є тембр.Він є забарвлення звуку, властиве будь-якому голосу та інструменти. Саме завдяки тембру можна розрізнити людський чи голос музичного інструменту.

До додатковим засобаммузичної виразності можна віднести фактуру- спосіб обробки певного матеріалу, штрихиабо способи вилучення звуків, динаміку– силу звуку.

Завдяки гармонійному поєднаннювсіх перелічених вище виразних засобів або їх частини і з'являється музика, що супроводжує нас у житті практично всюди.

Кожне мистецтво має свою особливу мову, свої виразні засоби. У живописі це малюнок та фарби. Вміло користуючись ними, художник створює картину. Поет, пишучи вірші, говорить з нами мовою слів, він користується віршованою промовою, римами. Поетичне слово- Це виразний засіб мистецтва поезії. Основою танцювального мистецтва є танець, драматичного гра акторів.

У музики своя особлива мова - мова звуків. І вона теж має свої виразні засоби: регістр, мелодія, ритм, розмір, темп, лад, динаміка, тембр, фактура і метр.

Різні елементи музичної мови(висота, довгота, гучність, забарвлення звуків тощо) допомагають композиторам висловлювати різні настрої, створювати різні музичні образи. Ці елементи музичної мови також називають засобами виразності. Розглянемо їх докладніше.

Мелодія

Це основа будь-якого музичного твору, його думка, його душа. Без мелодії музика немислима. Мелодія може бути різною — плавною та уривчастою, веселою та сумною.

Реєстр

Регістр – це частина діапазону, певна висота звуку голосу або музичного інструменту.

Розрізняють:

- Високий регістр (легке, повітряне, прозоре звучання),
- Середній регістр (асоціації з голосом людини),
- Низький регістр (серйозне, похмуре або гумористичне звучання).

Ритм

У будь-якій музиці, у будь-якій пісеньці, окрім мелодії, дуже важливий ритм. Все у світі має ритм. Наше серце – серцевий ритм; є ритми мозку, є добовий ритм - ранок, день, вечір та ніч. Зміна пір року — це ритм планети.

Ритм у перекладі з грецької означає "мірність" - це рівномірне чергування, повторення коротких і довгих звуків. Добре зрозумілий ритм у різних танцях. Усі розуміють, про який ритм йдеться, коли кажуть: у ритмі вальсу, маршу, танго.

Музика без ритму сприймається як набір звуків, а чи не мелодія. Він впливає той чи інший характер музики. Плавний ритм надає музичному твору ліричності. Уривчастий ритм створює відчуття тривоги, схвильованості.

Таким чином, ритм – це послідовність звуків однакової чи різної тривалості.

Різні за тривалістю звуки поєднуються в ритмічні групи, з яких складається ритмічний малюнок твору.

Види ритмічних малюнків

Повторення однакових тривалостей у творах повільного чи помірного темпу створює спокійний, врівноважений образ.

У творах швидкого темпу - етюдах, токкатах, прелюдіях - повторення однакових тривалостей (часто зустрічаються шістнадцяті тривалості) надає музиці енергійний, активний характер.

Найчастіше зустрічаються ритмічні групи, поєднані нотами різної тривалості. Вони утворюють різноманітні ритмічні малюнки.

Рідше зустрічаються такі ритмічні фігури:

• Пунктирний ритм (характерний для маршу, танцю) загострює, активізує рух.
• Синкоп — переміщення акценту з сильної тактової частки на слабку. Синкоп створює ефект несподіванки.
• Триоль - розподіл тривалості на три рівні частини. Тріолі надають легкість руху.
• Остінато - багаторазове повторення однієї ритмічної фігури.

Розмір

Щоб записати ритм на папері використовують так званий музичний розмір. З його допомогою музиканти розуміють, з яким ритмом та темпом необхідно грати музику. Музичні розмірибувають різні і записуються дробами: дві чверті, три чверті і т. д. Щоб точно дотримуватись ритму, музикант при розучуванні нової мелодії повинен вважати: раз і, два і.. . І так далі, залежно від розміру.

Темп

Це швидкість виконання музичного твору. Темп буває швидкий, повільний та помірний. Для позначення темпу використовуються італійські слова, зрозумілі всім музикантам у світі. Наприклад, швидкий темп - алегро, престо; помірний темп - анданте; повільний - адажіо.

Деякі музичні жанримають свої постійні, певні розміри, і тому вони легко впізнавані на слух: у вальсу три чверті, у швидкого маршу дві чверті.

Лад

У музиці існують два контрастні лади - мажор і мінор. Мажорна музикасприймається слухачами, як світла, ясна, радісна, а мінорна — як сумна та мрійлива.

Тембр

1. Високий – сопрано, тенор.
2. Середній - меццо-сопрано, баритон.
3. Низький – альт, бас.

Хор — великий колектив співаків (не менше 12 осіб), подібний до оркестру в інструментальній музиці.

Типи хору:

• чоловічий (щільний, яскравий тембр),
• жіночий (теплий, прозорий тембр),
• змішаний (повнозвучний, багатий, яскравий тембр),
• дитячий хор (світлий, легкий тембр).

Групи інструментів симфонічного оркестру

Інструменти в оркестрі розподіляються за сім'ями — музиканти називають їх оркестровими групами. Їх в оркестрі чотири:
— Струнні інструменти
- Дерев'яні духові інструменти
— Медні духові інструменти
- Ударні інструменти

Динаміка

Динаміка - це рівень гучності виконання музичного твору.

Приглушена динаміка пов'язана зі спокійними, світлими або щемними сумними настроями. Сильна динаміка висловлює енергійні, активні чи напружені образи.

Основні позначення динамічних відтінків:

• Piano pianissimo - ppp - гранично тихо
• Pianissimo - pp - дуже тихо
• Piano - p - тихо
• Mezzo piano - mp - не дуже тихо
• Mecco forte - mf - не дуже голосно
• Forte - f - голосно
• Fortissimo - ff - дуже голосно
• Forte fortissimo - fff - гранично голосно

Позначення зміни сили звучання:

Crescendo - cresc. - Підсилюючи
Sforzando - sforc., sfc., sf. - раптово посилюючи
Subito forte - sub.f. - раптово голосно
Diminuendo - dim. - Зменшуючи, послаблюючи звук
Decrescendo-decresc. - послаблюючи
Smorzando - smorc. - Завмираючи
Morendo - morendo - завмираючи

Наростання динаміки пов'язані з посиленням напруги, підготовкою кульмінації. Динамічна кульмінація - це вершина наростання динаміки, найвища точка напруги у творі. Ослаблення динаміки породжує відчуття розрядки, заспокоєння.

Метр

Метр - це рівномірне чергування сильних і слабких часток такту (пульсація).

У нотному записі метр виражається у розмірі (верхня цифра розміру вказує, скільки часток у такті, а нижня - якою тривалістю виражена частка метра в даному розмірі), і тактах (так т - відрізок часу від однієї сильної частки до наступної частки рівної сили), відокремлених між собою тактовими характеристиками.

Основні типи метра

• Суворий метр - сильні та слабкі частки такту чергуються рівномірно
• Вільний метр - акценти розподіляються нерівномірно, сучасної музикиможе не вказуватися розмір або бути поділом на такти.
• Дводольний метр — одна сильна та одна слабка тактова частка (/-) напр., полька або марш.
• Тридольний метр — одна сильна та дві слабкі тактові частки (/—), наприклад, вальс.
• Поліметрія – одночасне поєднання дводольного та тридольного метра.
• Змінний метр змінюється протягом твору.

Залежно від кількості сильних часток метри бувають:

• Прості – мають лише одну сильну частку (дводольні, напр. 24 або тридольні, напр. 34 або 38).
• Складні - поєднання простих однакових метрів (тільки дводольних, напр. 44 = 24 + 24 або лише тридольних, напр. 68 = 38 + 38).
• Змішані – поєднання метрів різного (дводольного та тридольного) типу (напр., 54 = 24 + 34, або 34 + 24, або 74 = 24 + 24 +34 та ін).

Характерні метроритмічні особливості деяких танців:

• Полька - 24, ритмічні групи з шістнадцятими нотами.
• Вальс - 34, акомпанемент з акцентом на першій частці.
• Марш - 44, пунктирний ритм.

Гармонія

У перекладі з грецької harmonia означає співзвуччя.

Гармонія– це поєднання звуків у різні співзвуччя (акорди) та його послідовності.

Головний елемент гармонії - це акорд - одночасне поєднання трьох і більше різних за висотою звуків.

Види акордів:

За кількістю звуків:
— Тризвучтя – акорди із трьох звуків. Види тризвучій: мажорна, мінорна, зменшена, збільшена.
— Септаккорди – акорди із чотирьох звуків тощо.

За інтервальною будовою:
- акорди секундної будови (кластери)
- акорди терцевої будови (тризвучтя, септакорд)
- акорди квартової будови (квартаккорди)
- акорди квінтової будови (квінтакорди).

У класичній музицігармонія милозвучна (спирається на консонанси), в основному використовуються акорди терцевої структури.

У сучасній музиці гармонія може звучати різко (такі різкі співзвуччя називаються дисонансами), буває дуже складною, широко використовуються незвичайні співзвуччя – одночасне поєднання секунд, кварт, квінт та інших інтервалів.

Фактура

Фактура - це склад, вид викладу музичного твору (лат. Fakturo - обробка).
Основні елементи фактури: мелодія, акомпанемент (супровід), бас (нижній голос), середні голоси.
Фактура буває прозорою (двох-, триголосною), викликаючи відчуття легкості, прозорості. Щільна (багатоголосна, акордова) фактура створює враження сили, сили.

Багатоголосний склад музики, в якому один голос є головним (мелодія), а решта (акомпанемент) його супроводжують. Різновидом гомофонної фактури є акордовий склад музики, у якому мелодія ритмічно поєднується із супроводом.
Поліфонія (грец. poly-багато, phone-звук) - одночасне поєднання кількох самостійних голосів (мелодій).

Основні види поліфонії

• Імітаційна п. - (лат. Imitatio - наслідування) повторення в іншому голосі або в іншого інструменту мелодії (теми), що тільки-но прозвучала. наприклад, канон, фуга або інвенція
• Контрастна п. — одночасне звучання різного типумелодій. Напр., в середні віки поєднували три різних мелодій з різним текстом. Основні види фактури:
  Форми імітаційної поліфонії:
• Канон музична форма, в якій всі голоси виконують ту саму мелодію, вступаючи по черзі.
• Інвенція – дво- чи триголосний інструментальний твір невеликого обсягу, написаний в імітаційній техніці.
• Фуга - багатоголосне поліфонічний твір, основу якого лежить імітаційне повторення теми у всіх голосах. Вища, найвища складна формаімітаційної поліфонії. Найбільшим майстромфуги був І.С.Бах.
• Фугетта (іт. Fughetta - маленька фуга) - проста, меншого обсягу фуга для органу або фортепіано.

Штрихи

Дуже важливий засіб музичної виразності – штрихи. Вони свідчить про манеру звукознавства і залежить від характеру твори.

• Legato - (легато) передбачає зв'язне, плавне звуковидобування.
• Staccato - (Стаккато) - уривчасте вилучення звуків. Стаккато позначається крапкою над чи під нотами. Звуки при виконанні на стакато короткі, з невеликими поштовхами, легкими акцентами та цезурами між звуками.
• Non legato – (нон легато) – нескладне, неплавне виконання. Звукознавство із невеликим підкресленням кожного звуку мелодії. Звуки у своїй мають бути наповненими як із виконанні легато, цезури між звуками скорочені. Звуки підкреслюються, але не так гостро, як на стакато. Кожен звук звучить чітко.