Parim improvisatsioon on ettevalmistatud improvisatsioon. Võõrmajandus: miks hakkasid saadikud huvi tundma Venemaa investeeringute vastu USA võlakirjadesse. Protestilapsed: kas võimud leiavad noortega ühise keele?

Mingil põhjusel usuvad üsna paljud meeskonnad, et improvisatsioonivõistluseks ette valmistamine on "ebaaus". Täielik jama! Avalikkuse mõnitamine on "ebaõiglane". halb mäng. Ja millistest KVN-i reeglitest lugesite välja, et te ei saa improvisatsiooniks valmistuda? Küsige igalt 60ndate KVN-i mängijalt, kas nad valmistusid improvisatsioonideks, mis tol ajal moodustasid suure osa mängust, ja nad vastavad kindlasti jaatavalt. Sest muidu oleks neid samu improvisatsioone olnud võimatu ka siis televiisorist vaadata. Ettevalmistuse puudumine improvisatsioonivõistluseks on kas kõrkus või laiskus, mis on põhimõtteliselt veelgi hullem, kuigi tulemus on lõpuks sama.

Ja tõepoolest, kui sa oled nii “aus”, siis kes takistab sul lavale toomast just seda, mis mängu ajal sündis, kui see on parem kui eelnevalt ette valmistatud? Kuid olete kohustatud ennast ja seega ka publikut kindlustama, juhuks kui te "kinni ei jää". Kuigi põhimõtteliselt oleme seda kõike juba soojendusega seoses öelnud.

IN sel juhul odad purunevad peamiselt seetõttu, et tihtipeale ei viitsi tiim edaspidiseks improvisatsiooniks ettevalmistusi tehes üldse lava taga töötada. Ja siis algab jõukatsumine: mis on parem - halb, aga teemakohane või hea - aga milles pole selge? Kuid vastus on ette määratud: mõlemad on halvad!

Kahjuks (KVN-i mängijate jaoks muidugi) mida kohalikum on konkurents, seda rohkem vaataja selle teemale tähelepanu pöörab. Lisaks on improvisatsioonivõistlusel teema peaaegu alati palju konkreetsemalt paika pandud kui koduvõistlusel. Isegi ülesande enda ideoloogia erineb. Koduvõistlusel antakse teema, mis kõige sagedamini esindab mõnda üsna ulatuslikku kõnepruuki enamjaolt anda esialgne tõuge fantaasialendudele. Pole juhus, et teema frontaalset arendamist on alati peetud omamoodi "KVN-i halbadeks kommeteks". (Kuigi konkursiteemade ärajäämine 2000. aastal, nagu selgus, ei toonud autorite oodatud rõõmu – esmane tõuge on siiski vajalik.) Aga improvisatsioonivõistlusel antakse ülesanne selleks, et hukata! Ja vaataja, uskuge mind, jälgib seda hukkamist väga hoolikalt.

Noh - "mida teha?" ja "mis on "hea"? Ja see on hea hästi ettevalmistatud improvisatsioon. Teine asi on see, et see on üsna raske ja väga-väga töömahukas! Muide, see fakt ei aidanud viimane põhjus aastal selliste võistluste tühistamine TV mängud. Lõppude lõpuks tuleb improvisatsioonivõistlusel sama taseme saavutamiseks kulutada suurusjärgu võrra rohkem pingutusi kui sarnasel koduvõistlusel. Sest me peame andma ja ette kirjutama valikud!

Õnneks suutis taaselustatud KVN-i koidikul vanim autoritest mängida piisavalt "tõelisi improvisatsioone" ja üldiselt õpetasid talle seda kuuekümnendate vanad mehed, nii et teil on võimalus teavet saada, nagu öeldakse. , otsekohe.

Peamine oskusteave seisneb selles, et improvisatsiooni mallina valmistad ette mitte lõpuni kirjutatud materjali, millesse siis torgad kohmakad “teemalingid” (neid märkavad nagunii kõik!), vaid klišee, mis pakub erinevaid võimalusi. , olenevalt ülesandest. Ja – mis kõige tähtsam – see klišee ei tohiks jääda paljaks skeemiks lootuses, et naljad ise tulevad mängu käigus. Nalja tuleb kirjutada ja kirjutada paljudes hargnevates variatsioonides! Peate eelnevalt aru saama, millised neist teksti kaasatakse või kuidas neid muudetakse mis tahes võimaliku tüüpi ülesannete jaoks. Ja lõpuks viimane asi - meeskond peaks paar korda harjutama - mängima oma improvisatsioonivõistlust koos võimalike ülesannetega ajutises mängurežiimis.

Muidugi eeldab iga võistlus oma klišeetüüpi, oma ettevalmistamise teooriat, mis tuleb samuti välja mõelda. Näiteks 1987. aasta poolfinaalis UPI-MHTI kohtumisel paluti võistkondadel lava taga vastase pakutud meloodiale kirjutada “laul millestki, millest pole kirjutatud ühtegi lugu”. Ja moskvalased, kes olid otsustanud, et nad laulavad igal juhul “Raiskamisromaani”, mõtlesid esmalt välja 17(!) kordusvärssi ja kirjutasid siis nendest salmidest 12(!) tehnoloogilist versiooni kõigis võimalikes poeetilises suuruses. minimaalne jalgade arv (kuna rea ​​pikkuse suurendamine saavutati lihtsalt ja kiiresti sidesõnade, asesõnade ja omadussõnade lisamisega). Ilmselgelt liigne hulk värsse mõeldi välja selle tõttu, et mõnel meetril hakkasid mõned repriisid olema raskesti loetavad ja erinevatel olid need erinevad. Nagu nii! Just selline ettevalmistus andis vastava tulemuse: nad mitte ainult ei võitnud konkurssi, vaid laulsid seda numbrit hiljem kontsertidel, kuna selle kvaliteet oli üsna "kodune".

Mis puutub otse mängu ajal improviseeritud võistluse kallal töötamise süsteemi, siis see sarnaneb loomulikult soojendusega. Ainult siis, kui soojendusel kasutatakse "kummipaela" viimase abinõuna, muutub ettevalmistatud klišee täitmine prioriteediks. Kuid see ei muuda absoluutselt tõsiasja, et mõned autorid istuvad maha ja hakkavad võistlust välja pakkuma "justkui nullist". Igal juhul ei lähe nende leinav töö raisku - kindlasti saavad nad välja mõelda mitmeid teemaga absoluutselt haakuvaid repriisisid, mis kergesti klišeedesse langevad. Teisalt, kui ootuspäraselt osutub paremaks improvisatsioonivariant, siis ei viitsi keegi kõike eelnevalt ettevalmistatud sinna sisse visata.

Ja loomulikult, nagu ka soojendusel, on äärmiselt oluline ettevalmistuseks ettenähtud aeg õigesti jaotada. Tihtipeale rikuvad hea teksti esinejad ära, sest napilt jõuavad nad seda enne lavale minekut läbi lugeda. Nii et hoolimata sellest, et ettevalmistatud versioon tuleb kindlasti eelnevalt laval “toota”, tuleb lõpptoodangule, olenevalt selle olemusest, eraldada veerand kuni pool ajast ja igal juhul kõik kirjapandu. tuleb paar korda algusest lõpuni läbi joosta ja teisel korral - täielikult. Seega on “vaba fantaasialennu” ja klišeede täitmise jaoks eraldatud vaid esimene kolmandik. Järgmine kolmandik on vajalik valikute vähendamiseks lõplikuks. Ja siin ei tohiks muidugi vaidlemisele aega raisata. Õige viimane sõna tuleb anda tingimusteta ühele inimesele.

Küsimusele: kas iga improvisatsiooni tuleks hoolikalt ette valmistada? antud autori poolt Vladimir Dubasov parim vastus on esiteks - sündida vajaliku andega... .
anne improviseerida – sealhulgas... .
näiteks ei saa keelt teritada ja peatada ettevalmistusega... .
ükskõik kui palju sa loed, ei tea, ära pinguta... .
ja iga muusik ei oska lihtsalt improviseerida... .
tehniline oskus on olemas...
ja seal on lihtsalt ülalt antud TALENT)).
nali teemal)
Üks teisele:
- Mis on teie arvates male- ja jazzifännidel ühist?
- Mõlemat köidavad suured improvisaatorid!
Allikas: tervitused) noh, kõik ei saa olla Tšehhov, Žvanetski, Paganini, Matsuev, Kasparov, Holiday, Armstrong, Peterson, Bidstrup, Urgant (ja mõned teised...
Kisa ja Osya olid siin...
Oraakel
(69271)
Muidugi on vaja oma annet arendada!
tööta enda kallal, õpi, ära seisa paigal!
nagu iga tark inimene...
Ma ei pea seda suureks ettevalmistuseks improvisatsiooniks!
nad ei valmistu PÄRIS improvisatsiooniks)
Sellepärast on ta väärtuslik!
sest see on püütud "õhust"....

Vastus alates Vlad Zotov[guru]
Haa, ettevalmistatud improvisatsioon on kalkuleeritud šokeeriv käik, mis siseneb mõistusesse, aga mitte hinge. Noh, lihtsamalt öeldes, talent tolmeldab, improvisatsioon kõrvetab. Seda hinnatakse hetkega, mil tähenduse kasv on kui ime!

Vastus alates Prostituut[guru]
Ma arvan, et see on spontaanne) inimene satub ummikusse ja improviseerib liikvel olles) Malevitši must ruut? Mäletate, kui olite üliõpilane? Teil polnud kogemusi, aga pidite improviseerima?)

Vastus alates Neuropatoloog[guru]
Ja küsimusel on kaks kihti - ETTEVALMISTATUD - ja te ei saa vaielda! Valmistatud samamoodi, nagu nad on juba vastanud - kogu oma eluga, kõigega, mis on sinus ja mis sa sel hetkel oled, ja üldiselt - suudlusega kroonile.
Ettevaatlikult soovitab – valitud ja kindlasse järjekorda seatud – ja siis – EI! See on toimetamine, mitte improvisatsioon, kuigi montaaž kui montaaž võib olla improvisatsioon, kuid mitte ette valmistatud, veel vähem hoolikalt, vaid spontaanne.
Igal heliloojal on seitse nooti, ​​kuid muusika osutub kas igavaks ümbermängimiseks või kakofooniaks või jumalikuks - nii et viimane sünnib justkui ISE ja helilooja-dirigent on tema kaudu... mingil põhjusel, noh, ta seadis selle nii / SYA, mis sündis tema kaudu.
Mis puutub sõna ANY, siis ei, mitte ühtegi. Tõeline improvisatsioon on ainulaadne, see on alati loovus, miski, mida EI olnud olemas, vaid mis sündis spontaanselt ja inspiratsiooniga. Filmis "Andrei Rubljov" meenutage nutvat poissi - kelluke valati tema juhtimisel, kuna ta on meistri poeg, viitas sellele, et teadis saladust - isa andis selle edasi. Ja ta nutab, sest ta EI andnud seda edasi, sest juhtus ime - ta SUUDAS, sai inspiratsioonis sünnitada, improviseeris ja see toimis!

Vastus alates Abi[guru]
Budulai vastas hästi.
Enda nimel lisan vaid, et ka improvisatsioon maalikunstis peaks olema eelnev kogemus!
Kui te ei tea, kuidas pliiatsiga joonistada, siis on abiks viltpliiatsid!))

Vastus alates Pavel Borisov[meister]
Improvisatsioon on miski, mis on alati valmis, selle edukaks kasutamiseks tuleb vaid leida sobiv hetk.

Vastus alates Linda[guru]
Ilus ja õnnestunud improvisatsioon valmistatakse tavaliselt ette! Kuid kõigil reeglitel on erandeid!

Vastus alates Taj Mahal[guru]
See ei ole ette valmistatud... see on omaette.... õigel ajal... aga.... töötab sisemiste reservide baasil....)

Vastus alates Bagira[guru]
Ei, mitte nii... improviseerida saab ainult lahe äss!))) ja ta ei pea improvisatsiooni ette valmistama. see tuleb talle automaatselt. Pealegi ilmnevad vahel improvisatsioonis variatsioonid... Kahjuks on geniaalsus nii lihtne, et pärast millegi sarnase ilmumist need tavaliselt enam meelde ei jää, järgmine kord sünnib midagi uut, peent.)))

Vastus alates Tudor Trofim[guru]
Igasugune improvisatsioon on väga suurel määral ette valmistatud kõigi varasemate kogemuste põhjal.

Juunis 1999 vestlussaate juht Jerry Springer astus politsei ja osakonna esindajate ette tuleohutus Chicago. Linnavolikogu liikmed olid mures, et kaheksa aastat eetris olnud The Jerry Springer Show õhutas näitlejate seas vägivaldseid konflikte ja õhutas isegi kaklusi.

Martha Irwin, üks vestlust kajastavatest korrespondentidest, kirjutas: "Seal oli kõike: toetajate aplaus, vastaste viled ja 20 kõnelejate poole suunatud telekaamerat." Lihtsamalt öeldes kuulus krundile lõviosa NEP-ist. Milline reporter jätaks sellise saate vahele?

Täiuslik meediamanipulaator Springer oli vestluseks valmis. Küsimusele, miks vestlussaadete produtsendid kutsuvad riiki kedagi, kes võis seadust rikkuda, ei vastanud Springer otse. Irwin teatas rõõmsalt, et "ta kummardus ette ja ütles: "Ma pole kunagi olnud kommunistliku partei liige"." Springeri fännid plaksutasid teda püsti. Üks lühike ja jõuline märkus (NEP põhimõtted) ja Springer kujutas end McCarthy traditsioonis süütu lintšimisohvrina. Ettevalmistus on võimas relv.

Peaaegu igaüks võib metsalist taltsutada ja soovitud kuulsust koguda. See nõuab ettevalmistust. Mäletate 1999. aasta naiste maailmameistrivõistluste finaali? USA mängis Hiina vastu. Normaalaja lõpus skoori ei avanenud ning asja otsustas penalti. Brandi Chastain lõi võiduvärava ja rebis rõõmust T-särgi seljast. Tema õnnest moonutatud nägu ja spordirinnahoidja ilmusid kõigi ajalehtede ja ajakirjade kaantele, aga ka telekanalitele üle maailma. Chastain väidab, et tema žest on hullumeelsuse hetke tulemus. Ma pole selles kindel.

On tõenäolisem, et Chastain plaanis oma T-särgi seljast rebida, kui õige sündmus ette tuleb. Tema õnneks, parimal juhul võimatu ette kujutada. Kiirus, millega jalgpallur riided seljast rebis ja selle alt paljastus must rinnahoidja (valgete T-särkide seast kergemini näha), tõestab, et ta oli seda trikki juba pikka aega plaaninud. Muide, kui Chastain oma pesu näitas, hüppas spordirinnahoidjate müük.

Rinnahoidjatega on kõik selge, aga kuidas juhtida tähelepanu tehnoloogiatele, näiteks arvutiinfo kaitsele? Koguge julgeid häkkereid ja pakkuge 50 000 dollarit kõigile, kes saavad süsteemi sisse häkkida ja andmetele juurdepääsu saada. Täpselt nii tegi Pit bulli turvaprogrammi tootja Argus System’s Group 2001. aasta jaanuaris. Argus esitas häkkeritele väljakutse ajakirja Week sponsoreeritud Orep Nasc III avatud arvutihäkkimise võistlusel.

Risk ei olnud nii suur, kui pealkiri lubas: "Pit bull testib häkkereid." Argus teadis, et parimad häkkerid keelduvad konkursil osalemast, kuna peavad auhinna saamiseks paljastama oma oskuste saladused. Kas metsaline teadis, et tal on tegemist võltsinguga? Muidugi, aga kiusatus sellist lugu rääkida oli liiga suur.

Ma ei usu, et Jerry Springer, Brandi Chastain ja Pit Bulli produtsendid valmistusid oma meediaesinemiseks ette öeldes: "Otsigem midagi erakordset, emotsionaalset ja lihtsat, mis tooks meile kuulsuse." Nad tegutsesid intuitiivselt ja tundsid, mis toimib ja mis mitte. Intuitsioon juhib enamikku turundus- ja PR-spetsialiste. Omades tohutut praktiline kogemus, mõned neist omandavad võimaluse valmistada metsalisele tema lemmiktoite. Enamus eksib siiski sagedamini, kui märki tabab. Neile, kes ei tea metsalise põhimõtteid, on tema käitumine suur mõistatus.

Kõik, kes soovivad meediaga suhtlemisest ja avalikkusest maksimumi võtta, peavad järgima ettevalmistuse põhimõtet. Igaüks, kes väldiks metsalise meelepaha kohutavaid tagajärgi, peab järgima sama põhimõtet. (umbes võimalikud tagajärjed Ma räägin teile hiljem, kui jõuame riskideni.)

Massimeedia toimimise põhimõtted jäävad muutumatuks. Teadlikult või teadmata kasutavad neid kõik, kes saavutavad kuulsuse. Reporterina ja meediastrateegina olen I pikki aastaid järgis seda teadmata meedia põhimõtteid. Seetõttu ei kasutanud ma neid täielikult ära. Tegin vigu, mida oleks saanud kergesti vältida, ja lasin kasutamata kuldsed võimalused. Kõige arenenud intuitsioon ei asenda teid meediaga töötamisel selge süsteemiga.

Kujutage ette, et osalete koolitusel, mille käigus küsite treenerilt: “John, palun ütle...” John vastab väga selgelt, huumoriga ja toob huvitavaid näiteid. Publik aplodeerib meeletult. Sa mõtled: “Vau! Jah, John on lihtsalt improvisatsioonimeister. Ma ei saa kunagi ilma ettevalmistuseta nii hästi vastata.

Tõenäoliselt ei mõtle te isegi sellele, et John viib oma seminari läbi juba sajandat korda ja on sellele küsimusele vastanud rohkem kui üks kord. Ta mõtles välja erinevaid vastuseid, analüüsis publiku reaktsioone ja valis lõpuks välja selle, mis publikule kõige enam vastukaja jättis.

Kujutage ette, et ühel päeval, kui lülitate teleri sisse, näete mõnes telesaates poliitikut, kes vastab saatejuhi küsimustele. Ta räägib enesekindlalt ja kõnekalt. Millisele järeldusele te seda vaadates jõuate? «Võib-olla saab see inimene tõesti aru, millest ta räägib. Tal on kaasasündinud võime esineda ilma ettevalmistuseta. Soovin, et saaksin rääkida täpselt nagu tema." Ilmselt ei tule pähe, et poliitikule saadeti intervjuuplaan ette ja ta mitte ainult ei valmistanud hoolikalt vastuseid ette, vaid tõmbas ka mõned küsimused läbi.

Kujutage nüüd ette, et lähete koos perega pühapäeva õhtul improetendusele. Etenduse alguses palub üks näitlejatest publikul nimetada sõna, mida hiljem etenduse ajal kasutatakse. Publik soovitab sõnu ja näitlejad lisavad need tekstidesse ja mõtlevad koos nendega naljakaid luuletusi. Pärast terve õhtu naermist jõuate järeldusele: "Muidugi, andekad poisid. See on hämmastav, kuidas nad suudavad ilma igasuguse ettevalmistuseta nii hästi esineda. Ja te ei tea, et trupp proovis seda numbrit mitu korda erinevate sõnadega. Hoolikalt on ette valmistatud ka laulud ja luuletused. Lisaks istuvad publiku hulgas näitlejate sõbrad, kelle öeldud sõnad on neile ette teada.

Nüüd, kui olete näinud improetenduse telgitaguseid, tundub see kuidagi vähem lõbus? Üldse mitte. Kas poliitiku vastused tunduvad teile vähem professionaalsed? Ei. Kas treener Johni sõnad on vähem veenvad? Muidugi ei.

Eksprompt vastus on harva parem kui ettevalmistatud vastus, hoolimata sellest, kui loomult intelligentne ja kõnekas sa ka poleks. Kõneimprovisatsioonivõistlusteks valmistudes mõtlevad osalejad läbi ja harjutavad korduvalt ütluste ja lugude fragmente, mis võivad olla neile kasulikud erinevatele küsimustele vastamisel. Lavale minnes ühendavad nad improvisatsiooni ettevalmistatud ja harjutatud fragmentidega. Publik naerab, aplodeerib ja naudib etendust. Vaataja ainult näeb lõpptulemus, ja vaid vähesed publikust teavad, kuidas ekspromptlaulud tegelikult sünnivad.

Muidugi on ka täiesti stsenaariumita saateid, intervjuusid ja vestlusi, kuid parimad improvisatsioonid on alati vähemalt osaliselt läbi harjutatud. Et saada geniaalseks improvisaatoriks, peate õppima nii palju kui võimalik üllatuselementi neutraliseerima.

Ajamasina grupp 31. mail 2014 annab suure aastapäeva kontsert tema enda 45. aastapäeva auks Lužnikis. Selle sündmuse ootuses korrespondent InterMedia käis Aleksandr Kutikoviga stuudios, et arutada bändi sünnipäeva ja muid muusikalisi teemasid.

- Mida sa praegu salvestad?

Üks minu omadest vana asi- "Las ma unistan" - salvestasime selle raadiooperaatorite palvel uuesti. See on salvestatud 1988. aastal; Nad tahavad seda väga eetrisse lasta, kuid salvestis on vana ja vajab värskendamist. Lisaks salvestame kaks lugu uuele sooloalbumile.

- Millal kavatsete selle välja anda?

Arvan, et aasta lõpuks teen seda niikuinii. Kuid nagu minu praktikas ikka, tekib viivitus tekstide tõttu. Töö tekstide kallal on väga vaevarikas ja võtab seetõttu kaua aega. Tahaks, et need oleksid üsna lihtsad ja arusaadavad, aga mitte primitiivsed ega banaalsed.

- Kellega sa seekord pead vaevad?

Underwoodist pärit Volodya Tkachenkoga tehti mitu laulu. Veel kaks asja, mis lähiajal lindistamisele tulevad, on tehtud teise autoriga. Nižni Novgorodist on selline ansambel Chronop...

- Vadim Demidov?

Jah. Arvan, et saime lõpuks kaks väga toredat laulu, mis tulid üllatusena nii mulle kui talle. Tavaliselt ta teistele ei kirjuta, harvadel juhtudel töötab külaliskaasautorina, aga siin sai kõik kuidagi kokku. Ilmselt meeldisime üksteisele inimestena kuidagi.

- Maidanov ei kirjuta teile praegu? Nüüd on ta ise staar.

Noh, me Denisega proovisime seda korra ja saime ühe hea loo. Kuidagi edasi ei läinud - tema hõivatuse, minu vabaduse puudumise tõttu... Ühine loovus on väga raske protsess. Kui inimesed on hõivatud oma mõtete, projektide, kontsertidega, on üsna raske leida mingeid “resonantse”. Meie suhe on suurepärane, kuid loomingulises mõttes me koostööd ei jätka.

- “Ajamasin” tähistab oma 45. aastapäeva tasuta kontserdiga Lužnikis 31. mail. Kes selle vormingu välja pakkus?

Lubasime oma fännidele: kui tähistame oma 45. juubelit, siis teeme kontserdi tasuta. Ja hoolimata kõigist organisatsioonilistest ja rahalistest raskustest, peame oma lubadust.

- Kas saatel on juubeliteema?

Kui meil on piisavalt füüsiline jõud, tahame esitada 45 lugu.

- Umbes neli tundi?

Ei, pole midagi kolm tundi. Loodame, et jõudu jätkub. Kõik saavutavad Ajamasina jõud. Praeguse enesetunde järgi vajame külalisi pidupäeval vaid sõprade, pealtvaatajate ja kontserdijärgsel pidusöögil osalejatena.

- Kas olete kindel, et teil on pidusöögiks piisavalt jõudu?

No tal on alati jõudu piisavalt (naerab). Siin pole küsimusi.

- Kas teete palju proove või suudate mängida kõike silmast, kogemusest?

Kõige parim improvisatsioon- see on eelnevalt välja mõeldud ja harjutatud.

Nüüd süüdistatakse suurfirmasid selles, et 80ndatel ja 90ndatel, kui internetti ei olnud ja muusikat tõesti müüdi, edutasid nad mitte just kõige andekamaid inimesi ja said sellest ebaausat tulu.

Ma ei ole sellega nõus. Kui võtta kogu suurte plaadifirmade eksisteerimise periood – ja see algas sõjaeelsel ajal –, siis on nende leiblite leitud staaride arv lihtsalt kolossaalne. Tõelised staarid. Ja Internet on selleks viimased aastad andis vaid mõned nimed, võite need kahe käe peal üles lugeda. Üldiselt peate ettevõtlusele tõsiselt lähenema. Muusika- ja kirjastusäri pole mingi nali, seda tuleb õppida, selleks peab ka annet olema. Kahjuks liiguvad tänapäeval katsed reguleerida Interneti ja autorite suhteid väga aeglaselt. Internet meenutab oma muusikasegmendis vabariiki nimega Anarhia: ma teen, mida tahan. Kirjutan kes tahan. Kirjutan selle ümber kellele tahan. Muusikaäri sureb, sest elamiseks ei jätku raha, inimesed hakkavad otsima muud tööd. Mitte laule kirjutada, vaid töötada mingis valdkonnas, mis raha sisse toob. Varem said autorid, hoolimata süsteemi kõigist kuludest, väga suuri mahaarvamisi, mis võimaldasid neil tunda end elus mugavalt ja omada korralikke töötingimusi.

- Vaatamata ülaltoodule on “Ajamasin” sees iTunes. Kas see on teie arvates elujõuline mudel?

See on üks katseid Interneti-ruumi kuidagi tsiviliseeritumale vormile viia. iTunes Hästi tehtud, me teeme nendega koostööd, sest see on kõige lootustandvam süsteem, mis annab natuke dividende.

- Kui vaatate graafikuid iTunes, iga nädal muutuvad need üsna radikaalselt. Kas see tähendab, et valim ei ole esinduslik?

Kui vaadata mitte Venemaa, vaid Ameerika, Inglise või Austraalia segmenti, siis edetabeleid iTunes langeb graafikutega kokku Reklaamtahvel või vähemalt on nad väga sarnased. Meie arvates iTunes pole mõtet järeldusi teha.

- 9. mail tõmbasid kõik sealt alla loo “Võidupüha” ja juba 10. kuupäeval hakati kuulama Conchita Wursti.

Ühel päeval, lõpus XIX või kahekümnenda sajandi alguses olid populaarsed tsirkuseetendused. Tavalised inimesed käisid seal reeglina kloune, akrobaate, maadlejaid, habemega naisi, siiami kaksikuid, elevandimeest ja muid imesid vaatamas. Minu jaoks on “Eurovisioon” justkui tolle aja tsirkuseputkas, mis on samal ajal täidetud kaasaegsed tehnoloogiad. Ameeriklaste jaoks on Eurovisioon vaid kiviviske kaugusel.

- Ja Venemaal võetakse seda väga tõsiselt - saadikud arutavad seda, Vene õigeusu kirik väljendab muret...

Inimestel pole ilmselt muud teha. Kui habemega naise teema on saadikute jaoks nii aktuaalne, et seda tuleb nii kaua arutada, siis mul tekib tunne, et neil on lihtsalt palju vaba aega.

Kas kohtate huvitavaid noori muusikuid, kellel on väljavaateid vaatamata kõigile ülalkirjeldatud Interneti-anarhia raskustele?

Lõhe meie ja lääne muusikute vahel on täna lihtsalt kolossaalne ja kasvab kogu aeg.

- Noh, see juhtus ajalooliselt.

70ndatel oli see väiksem. Seda saab otsustada materjali põhjal, mis siis siin-seal jäädvustatud. Mingit vahet ei olnud. Kui me 1988. aastal esimest korda Ameerikasse tulime, öeldi meile, et kui oleksime saabunud 1972. aastal, oleks meil kindlasti olnud edu ja oma publik. Seda ütlesid suured tõsised Ameerika tootjad. Aga 1988. aastal oli juba hilja – meie potentsiaalse vanusega publik oli hõivatud. Nüüd on vahe tohutu ja ma märkan ka seda, et hariduse puudumine hakkab oma osa võtma. Viimase 15-20 aasta jooksul on hariduse kvaliteet pidevalt taandunud, vene keelt ei osata, vene luulet ei osata isegi kooliastmes. Nad peavad normaalseks riimi "pulk - heeringas". Kirjaoskamatud laulusõnad, ei mingit mõtet. Luuletused on nende arvates sõnade riimimine, kuigi tegelikult on nad mõtete riimimine. Luule on filosoofia kõrgeim ilming.

- Võib-olla kohanevad muusikud lihtsalt avalikkuse madalate vajadustega?

Ei, nad mängivad nii hästi kui oskavad ning kirjutavad muusikat ja sõnu samamoodi.

- Kui “Ajamasin” lindistama läks Abbey Tee, kas see oli sümboolne žest? Või oli sellel ka salvestuskvaliteedi seisukohalt mõtet?

See oli unistuse elluviimine, mis tundus meile lapsepõlves ja noorukieas võimatu, see on kõik. Lisaks oli meil suurepärane kogemus koostöös produtsentide, muusikute ja inseneridega. Ühegi stuudioga maailmas ei saa võrrelda Abbey Tee. Sellepärast on ta legendaarne. Nad hoiavad sellisel tasemel professionaalsust ja kultuuri, et legend elab edasi.

- Nad proovisid seda suhteliselt hiljuti müüa.

Nad üritasid seda müüa tulu teeniva varana. Hea vara, mille oleks saanud kalli hinnaga maha müüa. Muusikud olid nördinud, McCartney ütles, et ostab selle ise ära, kui midagi peaks juhtuma. Ju taheti seda jaapanlastele maha müüa ja sinna muuseumi teha. Ärge unustage muuta unikaalne stuudio muuseumiks! Seal on ka fantastiline salvestusruum. sümfooniline muusika, uskumatu heli ja akustika poolest. Sellisest stuudiost oleks olnud rumal keelduda ja õnneks see nii ei läinud.

Aleksei Mazhaev, InterMedia