Hans Holbein noorema saadikud. Hans Holbein noorema "Saadikud". Kunst, poliitika ja usulahingud

NATUKE HOLBEINI "SAADIKUDEST"

Holbeini “saadikutest” rääkides tuleb esimese asjana meelde “veider koht esiplaanil maalid", mis teatud nurga all võtab pealuu piirjooned.

Üksikasjad on meeldejäävad, kuid see pole "saadikute" puhul ainus huvitav asi.

Kaks sõna poseerimise kohta. Maal sai nime "saadikud" üsna hilja - kunstiajaloolastel õnnestus Holbeini loomingut joonistusega võrreldes kindlaks teha, keda sellel kaksikportreel täpselt kujutatakse. Prantsuse kunstnik Jean Clouet, millel tagakülgöeldi, et modelliks oli Jean de Dinteville:

Aastal 1533 lõpetas Jean de Dinteville, kes oli "kõigest" 29-aastane, oma ametiaega saadikuna Inglise õukonnas. Teel kodumaale Prantsusmaale astus teda vaatama sõber, Lavori piiskop Georges de Selve, 26-aastane. Ta sai piiskopiameti 1526. aastal, olles vaid 17-aastane. (Kõigi reeglite järgi ei tohtinud piiskopi kohuseid täita alla 25-aastane isik – kuid kuningat huvitas de Selva tõlkimine ja diplomaatilised anded – ning kirik pidi leppima).

Jean de Dinteville’i tellimusel valminud Holbeini topeltportree kompositsioon on ebatavaline. Ilmselgelt aitas Holbeinit selle pildi programmi koostamisel ja lauale asetatud astronoomiliste instrumentide "häälestamisel" (allpool lähemalt) tema sõber, astronoom ja matemaatik Nikolaus Kratzer, kes töötas Inglise õukonnas.

Riiulile (või lauale), millele katsealused toetuvad, on paigutatud: allpool - maise, madalama maailmaga seotud objektid, ülal - taevamaailma, taeva ja astronoomiliste vaatlustega seotud objektid: 2 gnomoni

Nende tunnistus võimaldab täpselt kindlaks teha hetke, millele pildil kujutatud stseen kinnitub: on 11. aprill 1533, suur reede, kell 4 pärastlõunal.

See teeb selgeks ristilöömise olemasolu pildi vasakus ülanurgas:

Sel juhul on Holbeini portree jaoks valitud kompositsioon selgelt korrelatsioonis risti ees seisva Jumalaema ja apostel Johannesega:

Grunewald. Ristilöömine. 1523-1524

Sisuliselt põhineb "Saadikute" koosseis olulise puudumise mõjul: selle keskel eeldatakse, kuid ei kujutata, et Kolgata rist on.

Vanameistrite otsuste julgus on kohati hämmastav. Holbeini valitud lahendus sarnaneb mõneti sellega, mida kasutas Memling oma "Martin von Nieuwenhove dipühhonis", kus paremal tiival kujutatud doonor on maalitud peegelduma Neitsi selja taga rippuvas peeglis.

Memling. "Diptühhon, autor Martin von Nieuwenhove." Detail

Kui kujutada ette, et Holbeini maalil kujutatu on silmitsi ristiga, saab selgeks, miks on maali kompositsioonis pealuu.

Holbeini kolju on maali seest selgelt “loetav”, kui vaadata seda teatud nurga alt, lõuendist paremal seistes:

Holbeini siin kasutatud optiline efekt – anamorfoos – oli tollastele maalijatele üsna hästi teada. Nii võib ühes frantsiskaani kloostris näha freskot, mida eestpoolt vaadates tajutakse maastikuna:

Ja ainult teatud vaatenurga all omandab see oma "tõelise" välimuse:

See esindab Päästjat, Neitsit ja last, apostleid Peetrust ja Paulust, St. Franciscus võtab häbimärgid vastu...

K: 1533. aasta maalid

Holbein kasutas mudeli iseloomustamiseks oskuslikult erinevaid atribuute. Märkimisväärsel maalil “Saadikud” on kujutatud kahte rikkalikult riietatud inimest (Prantsusmaa suursaadik Londonis Jean de Denteville ja piiskop Georges de Selve) kõrge laua ees, mis on täis palju esemeid. Nad vihjavad oma usulistele, intellektuaalsetele ja kunstilistele huvidele. Kõige kummalisem näib pildil olevat teatud esiplaanile asetatud piklik objekt. Kui vaatate seda paremalt, lähedalt, näete, et see on kolju.

Holbein realiseerib oma töös topeltnägemise kuju - rutiini sukeldunud inimese "otse" pilguga igapäevane elu ja tahtmata tegeleda maise eksistentsi traagilise metafüüsikaga, tundub surm olevat illusoorne täpp, millele ei tasu tähelepanu pöörata – aga “erilise” (viidetud – õige, sügava) pilguga muutub kõik täpselt vastupidi – surm muutub ainsaks reaalsuseks ja meie silme all moondub tuttav elu, kaotatakse tähendus, omandades fantoomi, illusiooni iseloomu.

Kirjutage ülevaade artiklist "Saadikud (Holbeini maal)"

Lingid

• Londoni Rahvusgalerii andmebaasis (inglise keeles)

Väljavõte suursaadikutest (Holbeini maal)

- Ole nüüd! Ilmselt on meil paljude asjade kohta erinevad arusaamad. See on normaalne, eks? – rahustas teda “üllalt” väike tüdruk. - Kas ma saan nendega rääkida?
- Rääkige, kui kuulete. – Miard pöördus meie juurde tulnud imemehe Savia poole ja näitas midagi.
Imeline olend naeratas ja tuli meile lähemale, samal ajal kui ülejäänud tema (või tema?..) sõbrad hõljusid endiselt kergelt otse meie kohal, sädeledes ja särades eredates päikesekiirtes.
"Ma olen Lilis...lis...on..." kajas hämmastav hääl. Ta oli väga pehme ja samal ajal väga kõlav (kui selliseid vastandlikke mõisteid saab üheks ühendada).
- Tere, ilus Lillis. – tervitas Stella olendit rõõmsalt. - Mina olen Stella. Ja siin ta on – Svetlana. Me oleme inimesed. Ja sina, me teame, Saviya. Kust sa tulid? Ja mis on Saviya? – taas sadas küsimusi, aga ma isegi ei üritanud teda takistada, sest see oli täiesti kasutu... Stella lihtsalt "tahtis kõike teada!" Ja ta jäi alati selliseks.
Lillis tuli talle väga lähedale ja hakkas Stellat oma veidrate tohutute silmadega uurima. Need olid helepunased, kuldsete täppidega sees ja sädelesid nagu kalliskivid. Selle imelise olendi nägu nägi välja hämmastavalt õrn ja habras ning oli kujundatud nagu meie maise liilia kroonleht. Ta "rääkis" ilma suud avamata, samal ajal naeratas meile oma väikeste ümarate huultega... Aga ilmselt kõige hämmastavam, mis neil oli, olid juuksed... Need olid väga pikad, ulatusid peaaegu servani. läbipaistvast tiivast, absoluutselt kaalutu ja ilma püsiva värvita, sähvis kogu aeg kõige erinevamate ja ootamatumate hiilgavate vikerkaartidega... Saviuse läbipaistvad kehad olid sootu (nagu väikese maise lapse keha) , ja tagantpoolt muutusid need “kroonlehtedeks-tiibadeks”, mis tegi neist tõesti tohutult säravate lillede mulje...

Renessanss

HOLBEIN, HANS NOOREM (Holbein, Hans) (1497–1543), samuti Hans Holbein noorem, Saksa maalikunstnik, üks suurimad portreemaalijad Lääne-Euroopa kunstis.

Holbeini portreed eristuvad nende realistliku ja ülla piltide tõlgendamise poolest. Erakordselt mitmekülgse kunstnikuna oli ta religioossete teemade, freskode ja sisedekoratsioonide autor, ehete ja vitraažide visandid ning tegeles raamatuillustratsiooni žanriga.

Holbein sündis Augsburgis; ta oli Hans Holbeini vanema poeg, kuulus kunstnik, altarimaali meister.

Pärast isa töökojas õppimist 1514. aastal lahkus ta Baselisse, mis oli sel ajal suurim kunsti- ja humanistliku õppe keskus. Peagi omandas Holbein silmapaistvate kodanike seas patroonid, sealhulgas humanist Erasmus Rotterdamist.

Reisidel läbi Itaalia (1518. aastal) ja Lõuna-Prantsusmaal (1524. aastal) laiendas Holbein oluliselt oma silmaringi.

Aastal 1528 naasis ta Baseli ja alates 1530. aastast asus lõpuks elama Londonisse. Aastal 1536 sai temast kuningas Henry VIII õukonnamaalija.

Inglismaal veedetud aastate jooksul lõi ta u. 150 portreed. Holbein suri Londonis 1543. aastal katku.

Holbein oli puhtalt analüütilise iseloomuga portreemaalija.

Portree otsesele tööle eelnes lühike periood vaatlusi, mille käigus kunstnik püüdis enda jaoks kindlaks teha modelli olulisemad iseloomuomadused. Iga kord õnnestus tal anda hämmastavalt täpne ja põhjalik kirjeldus portreteeritava isiksusest.

suursaadikud. 1533. Tammelaud, õli. 207 × 209 cm Rahvusgalerii (London)

Maali peetakse õigustatult silmapaistev meistriteos Renessanss.
Topeltportree Prantsuse kuninga Inglismaa saadiku Jean de Dentelville'i tellimusel (ta on vasakul).

Teine inimene pildil on Jeani sõber Georges de Selve, Prantsusmaa Lavura linna piiskop.

Pilt on huvitav oma kompositsiooni ja varjatud tähenduste poolest.

Kujutatud on kaks noormeest (mõlemad alla 30-aastased, see on pildil krüpteeritud). täiskõrgus, mõlemal pool keskpunkti.

Vasakul on 29-aastane Prantsusmaa suursaadik Inglismaal Jean de Denteville (vanus märgitud ladina tähtedega(ehk “tema 29. suvi”), mis on graveeritud pistoda kuldsele tupele).

Paremal on Lavoie piiskop Georges de Selve, kes külastas Londonit 1533. aasta aprillis.

Noormees on 25-aastane (Holbein märgib tema vanuse raamatule, millele ta käe toetub).

Denteville ja Selve moodustavad klassikalise renessansipaari: üks kuju kehastab energilist tegevust, teine ​​- süvamõtlemist.

Keskel on raamaturiiul, mis on kaetud idamaise vaibaga ja täidetud erinevad objektid– need moodustavad suursaadikute hobide olemuse, näitavad nende missiooni ja kirgi. Ülemisel astmel on instrumendid, mis on seotud taevaga (astronoomiline maakera, gnomon, kvadrant), alumisel - maismaaga (maakera, kaardid, kompassid, lauto, raamatud).

Maakeral olevad pealdised on ka üks lõuendi kangelaste iseloomustamise viise.

Need tähistavad Denteville'i jaoks erilise tähtsusega geograafilisi punkte. Eelkõige see suursaadik Polisi loss (Troyesi lähedal), Holbeini maali esimene "elukoht".

Tähelepanu juhib kahe suursaadiku vaheline piklik koht põrandal.

Kui vaadata pilti reaalses suuruses ja liikuda 2 m paremale, siis võtab koht oma tõelise kuju – see on kolju. "Tegelased ja kõik nende teaduslikud instrumendid kaovad ja nende asemele ilmub lõpu märk. Näidend lõpeb." (tsitaat Jurgis Baltrušaitiselt).

Holbein kasutas anamorfoosi (tahtlik vormi moonutamine).

Ja kui vaataja hakkab kolju nägema, vajub kõik muu tagaplaanile.

Mida Holbein öelda tahtis?

Ükskõik mis, lõpp on alati sama – surm? "Memento mogi" (ladina keelest - "Pea meeles surma") - see on Jean de Dentelville'i moto.

Holbein peegeldas seda portreel.

Maalil on kolm pealuud!

Üks on anamorfoos, teine ​​​​sõlg de Dentelville'i baretil ja kolmas on anamorfoosi pealuu sees, seda tuleb lihtsalt teatud nurga alt vaadata.

Vasakul on väike hõbedane krutsifiks, mis on peaaegu kadunud rohelise kardina voltidesse - pattude lepituse ja pääsemislootuse sümbol (risti, erinevalt kogu pildist, on mustvalge).

Niisiis, pildi üks pool on maise elu, täis avastusi taevas ja maa peal, filosoofilisi ja moraalseid ja eetilisi arutelusid. Kuid on ka teine, peidetud.

Rikkalik muusika-, astronoomiliste ja teadusinstrumentide kollektsioon sümboliseerib nende kahe inimese õppimisvõimet ja jõudu.

Kogu see hiilgus ja kõrkus on aga asjata – vastupidiselt saadikute luksusele ja rikkusele kujutab Holbein surma sümboleid: lautsil katkenud nööri, pealuud.

Luterlike kirikulaulude kogu, mis on avatud psalmil "Päästa, Issand, meie hinged".

Päikesekell märkige täpselt tegutsemise aeg - 11. aprillil kell 10.30 - 1533. aasta suur reede.

Holbein paljastas sellel pildil paljude inimeste vaimse pettekujutelma – igapäevaelu rutiini sukeldunud ja maise eksistentsi traagilise metafüüsikaga tegeleda mittevajava inimese tavavaatest paistab surm olevat illusoorne hägune koht. millele ei tasu tähelepanu pöörata - aga õigel , sügaval pilgul muutub kõik täpselt vastupidiseks - surm muutub ainsaks reaalsuseks ja tuttav elu moondub meie silme ees, omandades ajutise iseloomu, ilma tegelik väärtus fantoom, illusioon.

Holbein lõi kuulsa "Surmatantsu" joonistuste seeria (ilmus 1538. aastal Lyoni puugravüürides); need kujutavad surma, mis mõjutab inimesi erinevatelt elualadelt.

Hans Holbein oli kuningas Henry VIII õukonnamaalija.

Tema kirjutatud kuulus portree Henry VIII ja tema neli naist (kuuest).

Henry VIII (Henry VIII). Hans Holbein (Hans Holbein noorem)

Henry VIII oli kuus korda abielus.
Tema naised, kellest igaüks seisid teatud poliitilise või usulise grupi taga, sundisid teda mõnikord muutma oma poliitilisi või usulisi vaateid.

Henry VIII. Hans Holbein Noorema portree c. 1536-37

Kunstnik veetis oma elu viimase perioodi Baseli ja Londoni vahel. Aastal 1543, 7. oktoobrist 29. novembrini, suri ta 46-aastaselt Londonis möllanud katku.

Autoportree. 1542. Uffizi galerii

PRANTSUSE SAADIKUTE PORTREE

Tseremoniaalne portree Prantsuse suursaadikud Jean de Danteville ja Georges de Selva on Hans Holbein Noorema üks suurimaid (206 x 209 cm) ja uhkemaid maale, mis on loodud tema loomingu hiilgeaegadel. Topeltportreed olid populaarsed Saksa maalijad Põhjarenessanss 15. sajandi lõpust. Kuid Holbeini jaoks on see lõuend pigem erand.

Prantsusmaalt pärit diplomaate on kujutatud elusuuruses ja ümbritsetud luksuslike aksessuaaridega. Kontoris on lopsakad rikkalikud eesriided, arvukalt esemeid ja detaile, mis rõhutavad nende noorte energiliste inimeste intelligentsust, iseloomu, maitseid ja kalduvusi. Lõdvestunud poosid, ilma pretensioonikate maneerideta, rõhutavad väärikust. Jean de Danteville ja tema sõber olid Prantsusmaa Inglismaa saatkonna juhid. 24-aastane Lavuri piiskop Georges de Selva polnud mitte ainult diplomaat, vaid ka teadlane ja suur muusikasõber.

Holbein kujutas kahte võrdset inimest sotsiaalne staatus. Neil päevil peeti sellele suurt tähtsust. Kunstnik lahendas selle probleemi, paigutades saadikute figuurid sümmeetriliselt kompositsiooni keskpunkti suhtes. Pealegi ei vaata nad üksteisele otsa, ei võta kontakti, vaid poseerivad vaataja ees, suunates talle läbitungivaid pilke. Ja kui proovite pilti jagada kaheks, saate lõpuks kaks sõltumatut võrdset portreed.

Ainus, mis mudeleid ühendab, on pildi värv – peen värvilahendus, mis sisaldab tumerohelisi, musti, roosasid ja sügavpruune toone. Rikkalikud riided, hinnaline karusnahk ja samet ei raba sellel pildil mitte miski esemete kõrgest hinnast, vaid ainult nende otstarbest, need on teaduse ja kunsti atribuudid, mitte rikkus kui selline. Diplomaatide haridust rõhutavad ka Euroopa ülikoolide lõpetajate mütsid.

Maali tellisid diplomaadid ise. Pidulikesse riietesse riietatud saadikud vaatavad vaatajale rahulikult ja enesekindlalt otsa. Holbein ei süvene sisemaailm nende mudelid – nad näivad endassetõmbunud, vaoshoitud, nagu kuninga õukonna aristokraatidele kohane. Ja veel Kunstnik näitab meile mitmekülgsete huvidega haritud aatelisi aristokraate, kus vaimulikku tunnevad huvi ilmalikud teadused, astronoomilised ja geograafilised instrumendid. maakera, Muusikariistad, avage matemaatika õpik - rõhutage nende noorte ja väga tuttavlikkust haritud inimesed renessansiajastu humanistlike ideedega.

Saksa põhjarenessansi üks eredamaid esindajaid Hans Holbein Noorem on tuntud oma aja silmapaistva portreemaalijana. Põhjarenessansi oluline ideoloogiline komponent oli reformatsioon, mis sai alguse 1517. aastal, kui Martin Luther postitas oma katoliiklust kritiseerivad “95 teesi” Wittenbergi kiriku uksele. Moodustati uus usuliikumine – protestantism, mis kahtles kiriku kui Jumala ja inimese vahelise vahendaja vajaduses.

Reformatsioon ja uus maailmavaade mõjutasid kõiki elanikkonna kihte ning loomulikult mõjutasid Euroopa kultuuri- ja kunstielu – kunstnikke ei piiranud enam religioossed piirid, nende teoste temaatika laienes ja muutus. "Uue mehe" - vaba, sõltumatu, sihikindla, enesekindla ja "religioosselt uuenenud" - kuvandi kujunemisega portreežanr muutub ja muutub populaarseks. Portree kujunes pildiliseks vajaduseks ja mõjukad inimesed soovisid kindlasti jäädvustada end omal ajal.

Charles de Saulier' portree. 1534-35

Hans Holbeini portreedel on tunda ilmalikke humanistlikke ideid, millesse vahel põimitakse usulised motiivid ja iidsed pildid. Need omadused on iseloomulikud kõigele Põhja renessanss Kujutised, mida Holbein loob, on aga väga unikaalsed. Tema portreedel olevad inimesed on harmooniliselt ja orgaaniliselt integreeritud neid ümbritsevasse objektide maailma. Lisaks välisele harmooniale annab Holbein edasi ka sisemist harmooniat - näod on rahulikud, tasakaalukad ja inimene sulandub täielikult oma ruumiga. Albrecht Durer maalis portreesid piinade ja kannatuste varjus inimese hing, tema tegelased on loomult mässumeelsed. Holbeini portreede eripära ja atraktiivsus seisneb selles, et tal õnnestus näidata maailma ja inimest selle loomulikkuses ja selguses, andes nende kaudu edasi oma optimistlikku, elujaatavat maailmapilti.

Hans Holbein sündis Augsburgis, arvatavasti 1497. aastal, ja õppis maalimist isa juures. Aga karjäär suurepärane kunstnik algas siis, kui ta 1514. aastal Baseli kolis – üks suurimaid kultuurikeskused Sel ajal. Kunstniku esimene suurem töö oli illustratsioonid Erasmuse Rotterdami teosele "In Praise of Folly". Rotterdamsky polnud mitte ainult Holbeini klient, vaid ka hea sõber. Lisaks portreedele ja illustratsioonidele maalib Hans mitmeid religioosseid maale, lisaks tegeleb siseviimistluse, puugravüüride ja fassaadimaaliga.

Kuid aastal 1526 kolis Holbein Baselis lahvatanud usuliste kokkupõrgete tõttu Inglismaale, olles saanud Rotterdamilt mitmeid soovitusi, ja jäi Thomas More’i juurde (siis maalis ta oma portree). Kahe aasta pärast naasis ta Baseli, kuid 1532. aastal kolis lõpuks Inglismaale, jättes oma naise ja tütre Šveitsi. Tema äraoleku aastate jooksul on palju muutunud: mõjukad inimesed Londonis, kes aitasid Hansu esimesel visiidil, langesid kuningas Henry VIII soosingust välja; Vastloodud Inglismaa kiriku pea süüdistas pühendunud katoliiklast Thomas More'i riigireetmises ja ta hukkas.

Kuningas Henry VIII

Holbein ei ela aga mitte ainult raskesse olukorda, vaid temast saab ka kuninga õuemaalija. Nende aastate jooksul kirjutas Holbein oma olulisemad teosed – enamasti mõjukate inglaste tellimusel. Pärast oma naise surma otsis kuningas Henry kandidaati oma neljandaks abieluks ja abielu sõlmimiseks õige valik, käskis Hansul potentsiaalsetest pruutidest portreesid joonistada – nii suur oli usaldus Holbeini ja tema portreede vastu.

Aastal 1533 kirjutas Holbein ühe oma parimad teosed— topeltportree “saadikud”. Maalil on kujutatud Prantsuse saadikud – Jean de Denteville ja piiskop Georges de Selve. Denteville soovis eluloolist portreed ja kirjeldas Holbeinile üksikasjalikult kõiki tulevase meistriteose elemente ja detaile. Topeltportreede eripära seisneb selles, et vaataja tähelepanu keskpunktis pole ühte - inimfiguurid täiendavad üksteist esemete abil, mis omakorda loovad teose sümboolse lõime. Uskumatu topeltportree keeruline žanr maalimisel, kuna on oluline säilitada tasakaal näitlejad ja samal ajal näidata nende seost üksteise ja ruumiga.

Jean de Denteville on lõuendil kujutatud vasakul uhkes rüüs, mis iseloomustab teda kui tähtsat, tähenduslikku inimest – ta on religioosse ilmaliku võimu esindaja. Tema parem käsi toetub pistodale, millele on graveeritud kiri "AET SUAE 29", mis tähendab "tema 29. suve". Noor piiskop Georges de Selve on riietunud vähem uhkelt ja näeb välja palju tagasihoidlikum kui tema sõber. Tema vanuse - 25 aastat - märgib kunstnik alloleval raamatul parem käsi piiskop. Ei saa öelda, et nad lihtsalt poseerivad, nende tõsistel nägudel on rahulikkus ja väärikus; nad näivad paljastavat oma objektiivne maailm, jagage oma eluviis, mis ühendab endas aktiivse ja mõtiskleva harmoonia.

Sümmeetrilises kompositsioonis eraldab suursaadikute figuure kõrge laud arvukate esemetega. Siin mängib määravat rolli kompositsiooniline mitmekesisus, kuna objektid pole mitte ainult pildi keskne element, vaid iseloomustavad ka tegelasi nii palju kui võimalik, rõhutades nende elustiili ja huvisfääri. Selgub, et siinne natüürmort on võib-olla pildi peamine tähendust kujundav element - see ühendab kahte inimest ja toob samal ajal esile igaühe individuaalsuse ning lisaks iseloomustab ka ajastut.

Selline ainete mitmekesisus räägib nende inimeste mitmekülgsusest ja haridusest – muusika, geomeetria, matemaatika, astronoomia; ja kajastab ka tolleaegseid saavutusi – suuri geograafilised avastused, saavutused astronoomias, matemaatikas. Alumisel riiulil on laut, kompass, matemaatikaõpik, gloobus, flöödikohver ja luterlike kirikulaulude kogu, mis on avatud psalmile “Jumal hoia meie hingi”. Nende lehekülgede valik pole juhuslik – neis ridades pole midagi ristiusu põhimõtetega vastuolus olevat. Seega nõuavad Holbein ja de Selve kiriku reformimist protestantismi alusel, kuid ilma Vatikanist eraldumiseta. Katkise nööriga lauto meenutab samuti süvenevat kirikukonflikti ja sümboliseerib traditsiooniliselt surma. Maakera pööratud nii, et vaataja näeks Denteville'i kõige olulisemat saatkonnalähetust, aga ka tema kinnistut Polisi, kuhu portree paigutatakse. Üldiselt võime öelda, et alumisel riiulil on "maise" eesmärgiga esemed, mis on seotud vaimse, ametialane tegevus ja suursaadikute huve.

Ülemisel riiulil on “kõrgema” otstarbega esemed. Päikesekell, astronoomiline maakera, kvadrant ja gnomoon – kõik need objektid on loodud mõistma universumi, ruumi ja aja seadusi. Raamaturiiuli ülemisel riiulil olevad esemed näivad hõljuvat peenel idamaal vaibal kogu maise maailma kohal. Muide, vaip määrab stiili kogu pildile - ilma selleta oleks see välja kukkunud täiesti teistmoodi. Roheline drapeering oli samuti väga hästi valitud, tekitades ruumi sügavust ja värvi. Üleval vasakus nurgas on näha osa väikesest hõbedasest krutsifiksist, mis alati jälgib inimese tegemisi ja meenutab surma. Aga keskaeg on möödas ja siin piilub just Kristuse nägu eesriide tagant.

Lõpuks liigume pildi kõige huvitavama, salapärasema ja olulisema elemendi juurde. Arusaamatu piklik laik pildi alumises osas on perspektiivis moonutatud inimese kolju. See esmapilgul kummaline element muutis Holbeini meistriteose nii populaarseks. Kuju tahtliku moonutamise tehnikat nimetati "anamorfoosiks" ja seda kirjeldati esmakordselt Leonardo da Vinci märkmetes. Tõelise kujutise – inimese pealuu – nägemiseks peab vaataja liikuma maali keskpunktist paremale. Arvutit kasutades võite proovida vaatenurka muuta, kuid loomulikult loomulik kuju pealuud on näha ainult originaalis.

Holbein kasutab seda optilist tehnikat topeltnägemise kujutise näitamiseks elu ja surma vaatamisel. Kui vaataja vaatab pilti oma tavapärases asendis, näeb ta kahe inimese elu koos nende huvide, murede, rõõmudega; ja surm näib illusoorse kohana, millele ei tohiks tähelepanu pöörata. Kuid erilisel uurimisel muutub surm ainsaks reaalsuseks, see kriipsutab läbi kogu pildi elujaatava osa, elu tundub illusoorne ja mitte midagi teaduslikud saavutused, ei võim, raha ega progress – surma ees ei tundu miski reaalne ja oluline.

Hans Holbein lõi tõeline meistriteos- pilt, kuhu on põimitud kõik tolleaegsed humanistlikud ideed. Pilt umbes tõelised väärtused olemasolust, elust ja surmast. Holbein ei maalinud portreed kahest suursaadikust, vaid portree ajastust.