Центральний парк осло. Чим знаменитий Парк скульптур Вігеланда? Сонячний годинник і Колесо життя

"Раз'ятим на частини цельность-
лише символ творчих негараздів.
Художник шукає коштовність
гармонії - і він знайде. "
Белла Ахмадуліна.

Отже, ми закінчили попередню частину на те, що Густав Вігеланд створив проект фонтану для Осло, який через свою величини не міг бути здійснений в місті. І тут якраз трапилося так, що мерія вирішила знести квартал, в якому знаходилася майстерня Вигеланда, а йому побудувати нову майстерню з будинком для проживання на околиці Осло, в занедбаному на той час парку Фрогнер.

Там же вирішено було розмістити і фонтан, і ті гранітні статуї, які були вже в проекті. У 1921 році був підписаний дивовижний для тих років контракт з мерією, за яким Густав Вігеланд отримував будинок з майстернею свого довічне володіння, а після його смерті він повинен буде стати музеєм. Сам же скульптор в обмін заповідає всі свої роботи місту і може приступити до створення своєї мрії, парку - виставці скульптур на відкритому повітрі, об'єднаних єдиною ідеєю - відображенням всіх головних моментів людського життя і різноманітності людських відносин. Здійсненню цієї ідеї він присвятив останні 20 років свого життя.

Деякі напрацювання у нього вже були, над іншими він трудився, не покладаючи рук, і в 1931 році представив мерії, а вона затвердила план парку з Фонтаном, Монолітом, Мостом скульптур, і скульптурним ансамблем навколо Моноліту. Не тільки мерія, а й меценати спонсорували роботи, всі хотіли, щоб в їх столиці був незвичайний Парк скульптур, єдиний в світі.

Всі скульптури в повну величину Густав сам ліпив із глини, потім робив гіпсову модель, а велика група фахівців під його керівництвом відливала їх в бронзі або вирізала з каменю.
Всього Парк скульптур Вігеланда займає 3,2 гектара, в ньому протягом 850 метрів розміщені 214 скульптур, що складаються з окремих фігур або груп (всього близько 600 фігур), 13 кованих воріт, і сам парк з його квітниками алеями, огорожею, спроектований теж самим скульптором.
Перед тим, як ми почнемо огляд, хотілося б сказати, що будь-які інтерпретації побаченого на совісті самого інтерпретуючого, так як Густав Вігеланд не давав ніяких офіційних пояснень своїм роботам, а на питання про те, що він хотів сказати тій чи іншій скульптурою, відповідав приблизно так: "Дивіться самі і вирішуйте!" Давайте подивимося.
Ми почали огляд не так, як завжди, не з Головних воріт, а з Моноліту в протилежному кінці парку.

Він був задуманий скульптором давно, ще в 1919 році, виконаний з глини в повну величину в 1925, потім його відлили в гіпсі, а в наступному році кораблем доставили в Осло величезний шматок граніту, в кілька сот тонн вагою, в 1927 він був встановлений в парку, а через рік різьбярі приступили до виконання задуму скульптора, починаючи висікати фігури з верху моноліту, гіпсова модель в якості зразка була встановлена ​​поруч. 14 років три різьбяра працювали над монолітом, сам Вігаланда так і не встиг його побачити без лісів.

У готовому вигляді висота Моноліту 17,3 метра, з них 14 метрів - людські тіла, які пнуться, що переплітаються, що підштовхують один одного, що чіпляються один за одного. Чим вище, тим більше маленьких дітей, яких люди підштовхують вгору. Ми не будемо дотримуватися якоїсь певної версії в пошуках символічного сенсу, але їх існує декілька: прагнення до духовного та божественного, зображення життєвого циклу і боротьби за існування або фалічний символ вічного життя і зміни поколінь. Залишимо затію розгадати задум художника, я вважаю за краще дати можливість додумувати самим.
Навколо Моноліту на узвишші, утвореному зі ступенів, розташовуються 36 скульптурних груп, вирізаних з граніту і зображують різні людські відносини

в різні періоди життя: починаючи з раннього дитинства (мати, обтяжена дітьми),

до складного отроцтва, і пустощів, що доходять до бійок (ми пам'ятаємо, що у Вигеланда було неприховане погане ставлення до дітей),

через любов між чоловіком і жінкою,

через батьківську любов і ласку,

через складнощі у взаєминах і сварки між чоловіками і жінками,

до зрілості і глибокої старості.

Тут же є, як вважають, і деякий відгук на взаємини з братом Емануелем (пам'ятаєте, в першій частині ми говорили про це), подивіться на цих двох чоловіків, що сидять начебто і поруч, але не дивляться один на одного.

Потім навіть в старості вже й пізно про щось говорити, а потім - взагалі нічого вже не виправити, адже брати так і не помирилися. Чи так це, вкладав чи Вігаланда такий сенс в ці роботи ми не знаємо.

Обходячи Моноліт навколо, проходиш весь шлях людини від дитинства до смерті і розумієш, що ця ж думка звучить постійним рефреном у всіх композиціях парку.

Він же повторюється і в "деревах з людьми" величезного фонтану,

обійти який і розглянути всі скульптури і барельєфи займає багато часу, але видовище це вражає і захоплює. Перед самим фонтаном і навколо нього викладена мозаїка з граніту, що представляє собою лабіринт, загальною довжиною в три кілометри.

Робота над цим фонтаном почалася ще в середині десятих років. Чаша, підтримувана шістьма чоловіками, символізує тяжкість людського життя на землі, а фігури людей серед дерев, що становлять з ними єдине ціле, повинні, очевидно, відображати нерозривний зв'язок між людиною і природою, циклічність всіх її проявів від зародження до смерті. Так вважала наш екскурсовод, сам скульптор ніяких роз'яснень не давав.

Подивіться на це "дерево", яке обіймає старий, смертельно втомлений від життя чоловік.

А недалеко від нього інше "дерево" буквально "всипане" веселими малюками,

або переплітає свої гілки з руками закоханих, повторюючи все той же життєвий цикл.

Всього 20 таких бронзових двометрових скульптур "дерев", переплетених з людськими тілами, встановлено по квадратному периметру фонтану.
Все ту ж ідею про циклічність життя всього живого на Землі ми бачимо і на 60 барельєфах, що прикрашають парапет фонтану, а постамент для нього виготовлений для контрасту з білого граніту.

За Фонтаном і розарієм починається стометровий міст

через ставок, з пристанню для човнів і "дитячим майданчиком" зі скульптурами дітей,

на якому і знаходяться 58 бронзових скульптур Густава Вігеланда,

які він задумав і виготовив в глині ​​і гіпсі за 8 років, з 1925 по 1933 рік, і завдяки яким цей парк і був названий Парком скульптур.

Ми знову можемо простежити все ту ж тему - людські взаємини, їх переживання і пороки, любов і материнство,

ненависть, яка доходила до бійки,

і знову - складні взаємини між батьками і дітьми, виражені в цій неоднозначній скульптурі. Що чоловік робить з цими чотирма малюками, хто вони йому? Вігаланда одного разу на запитання про цю скульптурі відповів: "Мало що привидиться уві сні ...", а ми можемо лише припускати, що так він висловив небажання і неготовність до батьківства або "відкидання" від себе дитинства і перетворення в дорослого чоловіка, або навпаки - гра люблячого батька зі своїми дітьми, що чи не здається мені правдоподібним.

По кутах одному з майданчиків моста встановлені були ще на самому початку 4 гранітних колони, з фігурами нагорі, які зображують боротьбу людини з драконами, що втілюють, цілком ймовірно, гріхи людські, демонів, з якими він постійно змушений боротися в своїй душі. Ця тема гріховності людини перегукується з його роботою в Нідаросском соборі в Тронхеймі, про який ми говорили в першій частині, саме тоді вона з'являється в його творчості.

На мосту біля ставка і під ним встановлено кілька бронзових фігур малюків, один з них, знаменитий "Сердитий ..." або "Примхливий хлопчик" (зустрічаються обидва назви) є навіть символом Осло і користується зворушливою любов'ю туристів, вони вже натерли своїми дотиками його кулачок до блиску.

Цього малюка (всього 83 сантиметри) неодноразово намагалися вкрасти, але він завжди повертався на своє місце і продовжував топати в гніві ніжкою.
Про Парк і його скульптурах можна було б ще довго розповідати: про цю скульптурі, наприклад, зображує знову взаємини між чоловіком і жінкою,

або про цій напруженій сцені,

або навіть сутичці між ними.

Кожен бачить в ці скульптурних групах і окремих фігурах щось своє, інтерпретує їх у відповідності зі своїми уявленнями, своїм життєвим досвідом. Деяких бентежить нагота і вони вважають ці фігури надмірно еротичними і навіть непристойними, хоча я бачила багато мусульманок в парку, абсолютно спокійно дивляться на оголених чоловіків.

Деякі, як наприклад. автор статті "Сатана там править парк" В.Тіхоміров. взагалі вважають, що Парк - гімн "нового язичництва, винайденого дияволом, щоб відвернути Людини від Бога". У цій же статті він стверджує також, що "парк Вигеланда залишився єдиним уцілілим зразком нацистського мистецтва", що скульптор оспівує і пропагує (!) Ідеї Третього рейху. У таких звинувачень немає документальних підтверджень, крім відповіді Вигеланда на прохання про відвідування німцями своєї майстерні, в якому він писав, що «з радістю» відкриє майстерню і дозволить "дисциплінованим німецьким солдатам пройтися" серед своїх робіт. І ще він погодився стати членом нацистського центральної ради з мистецтва, до якого входив і письменник Кнут Гамсун. Ці факти не фарбують його і не виправдовують, але він не був фашистом і публічно ніколи не висловлювався позитивно про нацистської ідеології. З таким же успіхом можна приписувати нескінченним ТОЛСТОНОГОВ "дівчатам з веслом" ідею панслов'янського духу через оспівування культу міцного людського тіла.

Ще одне звинувачення іноді висловлюється глядачами Вігеландом в тому, що більша частина його скульптур є кіч (нім. Kitsch), псевдомистецтво, висуваючи як доказ то величезна кількість робіт, яке, нібито, може бути створено тільки "халтурником". Це твердження я не буду спростовувати фактами я з ними не згодна, але тут хотілося б дізнатися думку мистецтвознавців, мені не вдалося знайти такої оцінки з їх боку, якщо вона і існує. Як на ваш погляд, це кіч?

У повному і остаточному втіленні Густаву Вігеландом не вдалося побачити всю велич і всю міць свого задуму, він помер в 1943 році від інфекційного захворювання серця, кремований за своїм заповітом, і урна з його прахом, виготовлена ​​за його ж ескізу, варто в його робочій кімнаті будинку-музею. За своє життя він створив величезну кількість малюнків та ескізів, 420 гравюр, близько 1600 скульптур, деякі скульптури за ескізами Вигеланда, а робота по ним тривала і після його смерті, були встановлені не так давно, наприклад, в 1988 році - скульптурна група "Клан ", а в 2002 - скульптура" Здивована ", для якої Вігеландом позувала в 1940 році єврейка Рут Майер, норвезька" Анна Франк ".
Багато з нас, які відвідали Парк, а ми провели там кілька годин, виходили звідти притихлими, враженими, здивованими, не в змозі відразу визначитися з враженням - все це треба було обдумати, багато разів ще повертаючись до фотографій і записів. Минуло три місяці, тепер я можу з упевненістю порадити всім, хто буде в Осло і цікавиться мистецтвом, виділити день на відвідування Парку скульптур Густава Вігеланда.
Всі фотографії в парку виконані Наталею та Валерієм Ніколенко 16.07.2016.

Я ніколи не чула про цей парк. Тому тільки після того як вийшла звідти, почала шукати в неті інформацію. Шкода, що я всього цього не знала заздалегідь. У центрі Осло розташований унікальний парк з 227 скульптурами 640-ка оголених людей різного віку, які відображають абсолютно всі грані людського життя. Скульптури створювалися Густавом Вігеландом - ви тільки вдумайтеся - з 1907 по 1942 год! Цікаво як з'явився парк - У 1921 місто вирішило знести будинок, де проживав художник і побудувати на цьому місці бібліотеку. Після довгих переговорів, місто надало Вігеландом нову будівлю і територію парку Фрогнер, де він міг працювати і жити; натомість скульптор обіцяв жертвувати місту всі його наступні роботи. У своєму Саду Вігаланда намірився ні багато, ні мало, розповісти про життя людської. Про народження і смерті. Про дозріванні і в'янення. Про любов і дружбу. Про батьків і дітей.
Зовсім коротко про головних фігурах. Парк починається "Мостом життя" довжиною 100 м з 58 скульптурами відображають "Людський темперамент". Тут же знаходиться колесо любові показує з'єднання чоловікові і жінки. Тут і символ Осло - "Розсерджений хлопчик", якого зображують на всіх листівках з видами Осло. Я покажу його під катом. А мені сподобалася дівчинка, яка стоїть навпроти хлопчика. Вона така гарна і ніхто близько неї не фотографується :)
За мостом йде "Дитячий майданчик" - 8 фігур дітей під час гри і навіть зародок ...
Потім фонтан з людьми і скелетами, як би показуючи, що за смертю. йде нове життя. А в фонтані плавають гуси і качки :)
Сама висока точка парку - "Моноліт". З цілісного шматка граніту майстер з підмайстрами 14 років вирізав 121 скульптуру піднімається до небес. Ця ідея малася на увазі як бажання людини стати ближче з духовним і божественним. Ансамбль зображує почуття близькості, оскільки людські фігури обіймають один одного, їх ведуть назустріч порятунку.
І закінчується парк "Колесом життя" - воєдино сплелися тіла чотирьох дорослих і дитини.
У парку постійно відпочивають люди. Дозволено навіть смажити барбекю на одноразових барбекюшніцєю :)
У 2007 році невідомі заклеїли чорною папером все інтимні місця скульптуру

Хлопчика вже дістали туристи, які відтерли йому ручку і іншу частину тіла. Він і розсердився :)

Вид з парку

міст життя

... а це моя дівчинка

Це композиція мене дуже впечатліла.Я її назвала "Чоловік, який відмовляється від своїх дітей". Це або залишені діти, або діти, які хотіли народитися, а чоловік змусив їх убити ненародженими. Знайшла ось такий факт з життя Вагеланда. Заради 17-річної коханки він розлучається з Лорою Андерсен - єдиною близькою людиною, з якою у нього було двоє дітей. Перед розставанням Густав зобов'язується підтримувати потомство матеріально і ніколи не бачитися з ним. Він виконає всі свої зобов'язання. З новою супутницею життя, теж натурницею, відносини урвуться через 20 років. У них не було дітей. У 1938 з'являється дочка від співжиття з безроздільно відданою молоденької домоуправітельніцей.В Норвегія всі знали про залишені ним дітей.
В "Соляріс" Лема покинуті діти матеріалізуються зі снів. Наївний Космічний Розум не розуміє спочатку, що заподіює цим біль Сарторіусові і милому доброму Снаута. Або це ще не народилися, як в "Синьому птаху"? Так, для мене це не народилися ...

Навколо чаші Фонтана не просто дерева з бронзи, а ясени, і не випадково вони розташовані так близько до води.
Дерево Иггдрасиль, Всесвітній Ясень - першооснова Всесвіту у древніх скандинавів. Його коріння зрошують Норни - богині долі. Хтось побачить у цьому віру Вигеланда-протестанта в зумовленість, без якої Дерево, а з ним і Життя зачахнули б.
Біблійне древо пізнання добра і зла теж не на порожньому місці виросло. Старий суперечка щодо того, що саме розтікається по древу в "Слові о полку Ігоревім": "думка" або "мись" сиріч білка - здається, давно вирішене на користь останньої. Згадали б вчені мужі, що по Иггдрасиля снує білка рататоск (Гризозуб) і переносить плітки від орла нагорі до дракона внизу і назад, тоді і суперечки б не виникло, настільки все очевидно. Тим більше, що Ігор в XII столітті не забув, що його предки були знатні варяги, отже, скальди, поети. Йому і його воїнству ця білка була знайома, як нам колобок. Замість білок Вігаланда розсадив в гілках людей.

Чекали дитини, а з'явилося двоє

А це син виріс

Моноліт

Моя улюблена. Вершина ніжності ...

колесо життя

...і я

... ну і вистачить мене :)

Мамочка з дітьми просто зачарувала мене. Образ матусі, радісно присвятила себе дітям, близький залишаються поки на плаву людям з "нинішнього покоління радянських людей". Тут ми завжди призупиняється, гірко крихти і розуміюче переглядаємось, в очах - ніжність.

Дитина, просовує руку в пащу вовка. Насправді повчальний епізод з життя асів - богів. Вовченя Ферніс, взятий для забави, ріс, ріс і виріс в небезпечного Волчара. Аси задумали перехитрити Ферніса. Під виглядом проби сил вони накинули на нього ланцюг. Але сірий ланцюг розірвав. І так багато разів. Тоді звернулися до гномам. Ті сплели особливо міцну, якісну ланцюг з коренів гір, шуму котячих кроків, борід жінок, слини птахів, голоси риб і сухожиль ведмедів. З тих пір котячі кроки безшумні, у жінок немає борід, у гір немає коренів, у птахів - слини, у ведмедів - сухожиль, а риби не мають голосу. Коли новий ланцюг принесли, Ферніс відчув недобре. Він не відмовився від випробування, але зажадав, щоб бог війни Тир просунув йому руку в пащу, ніби застави. Ланцюг розірвати не вдалося, і довелося-таки руку відкусити. На барельєфі ясно видно, що вовк дитину не образить. Тут немає ніякого підступу. Вони просто грають.

Зовсім ще молодий і злегка похмурий Осло за кількістю історично значущих пам'яток навряд чи зможе змагатися зі старовинними європейськими містами, буквально пістрявлять величними пам'ятниками архітектури та мистецтва. Але це йому і ні до чого. У серці такою далекою і загадковою Норвегії панує воістину унікальна атмосфера зі своїм неповторним скандинавським колоритом. І почати наше уявну подорож я просто зобов'язана з одного з найбільш неоднозначних і гіпнотичних місць.

Парк Вигеланда в Осло - це не просто відкритий комплекс з великою кількістю скульптур. Це справжній сакральний музей під відкритим небом, де кожен образ є уособленням людського гріхопадіння і сатанинської сили.

Кожен, хто хоча б раз побував в цьому унікальному архітектурному комплексі, не зміг піти без вражень. Це хвилююче, пронизане містицизмом місце у мене викликало сильні суперечливі емоції. Головна і найпривабливіша особливість парку полягає в його «вмісті» - відверто дивних, що хвилюють, а іноді і зовсім лякають образах голих чоловіків, жінок, і навіть немовлят. Особисто мені зрозуміти глибинний сенс таких незвичайних скульптурних композицій було досить складно. На щастя, зі мною на імпровізовану екскурсію вирушила пара знають місцевих жителів. Мої супутники люб'язно погодилися розповісти загальноприйняту суть настільки приголомшити мене мистецтва.

Як дістатися до парку Густава Вігеланда

Незважаючи на те, що Осло є столицею Норвегії, місто зовсім невеликий, тому дістатися до знаменитого комплексу не складе ніяких труднощів. Доїхати до парку можна на 12-му трамваї, який курсує через центр, тому знайти потрібну зупинку не складе труднощів.

У районі самого популярного місця в місті - набережній Акер Бриг - красується Нобелівський Центр, а прямо перед будівлею ви побачите трамвайні колії, по яким курсує трамвай №12. Вам потрібно проїхати буквально 15 хвилин до зупинки Vigelandsparken в напрямку від фіорду. Як варіант, можна прогулятися неквапливим кроком до головних воріт парка- це займе близько 30 хвилин. Просто тримайтеся трамвайних шляхів. В одному місці шляхи розходяться, тому не забувайте перевіряти на зупинках, що рухаєтеся по маршруту трамвая №12. Точна адреса парку Kirkeveien, 0268.

Мене, до речі, дуже порадувало те, що бути присутнім на такій культове місце можна в будь-який час доби і абсолютно безкоштовно. За центральними вратами розташований центр туристичної інформації, магазинчик з сувенірами, а також затишне кафе, де можна смачно перекусити. Прямо перед входом мене зустріла скульптура автора ця творіння, яка, до слова, є єдиною «одягненою» в парку. Саме з короткої біографії скульптора і історії створення цього дивного комплексу під відкритим небом я і почну.

Трішки історії

Офіційне відкриття парку відбулося в 1940 році. Задумка автора прекрасно корелювала з популярними в ту пору нордическими расовими теоріями. Сьогодні влада Норвегії стверджують, що комплекс почав забудовуватися задовго до приходу до влади Гітлера, тому ніякого відношення до пропаганди націоналізму він не має. Нам же залишається тільки здогадуватися, чим керувався творець цього містичного місця і з якою метою він.

А тепер, власне, про нього. Густав Вігеланд, ще будучи молодим дев'ятнадцятирічним хлопчиною, в 1915 році з маленького провінційного містечка відправився в Осло, твердо вирішивши стати великим скульптором. У столиці на нього чекало знайомство з відомим на той момент скульптором і містиком Берн'юльфа Берглслейна. Саме завдяки своєму наставнику юний Густав захопився філософією і іудео-християнським містицизмом. Поступово в роботах перспективного молодого художника почали з'являтися образи ящерів і драконів, які уособлюють людські гріхи і демонічне початок. Але найпильнішу увагу Густав Вігеланд приділяв людській природі, яка, на його думку, куди складніше і сильніше, ніж всі диявольські сили разом узяті.

У 1921 році влада міста ухвалила рішення знести будинок скульптора і побудувати на його місці бібліотеку. В результаті довгих переговорів Вігеландом все-таки вдалося «вибити» для себе новий будинок, а заодно і територію парку Фрогнер, в оформленні якого майстер намагався відобразити свій суб'єктивний погляд на людську сутність. І мені здається, йому вдалося зробити це максимально образно і ефектно.

Центральні ворота в паралельний світ Вигеланда

У парк ведуть красиві ковані ворота з зображеннями оголених чоловіків, мабуть, щось схвильовано обговорюють. Необізнаному відвідувачеві, мабуть, досить дивно і несподівано побачити, що настільки вразила і провокаційні скульптури буквально заполоняють весь навколишній простір.

Потрапивши вперше в це відверто дивне місце, я навіть відчула легке запаморочення, тому відразу попереджаю всіх занадто вразливих натур бути готовими до дійсно шокуючого мистецтву. Якби я відвідала парк не в прекрасний сонячний день, а, наприклад, в холодну похмуру погоду, точно вирішила б, що опинилася в цій пекла.

А ось мої супровідники протягом усього прогулянки залишалися абсолютно незворушними. Саме вони і розповіли мені про те, що автор зовсім не замишляв створити монументальний пекло на Землі. Вважається, що Густав Вігеланд хотів продемонструвати слабкість і безпорадність сучасного людства перед своїми вадами, а також показати, що єдиний вірний сенс життя полягає в прагненні до світлих вищим силам, в боротьбі з власними демонами.

Найяскравіша пам'ятка парку

Якщо після входу в парк трохи прогулятися по прямій, ви побачите стометровий розкішний міст приблизно 15 м в ширину, його прикрашають ліхтарі і численні скульптури. Якщо порахувати, то на гранітних парапетах знаходиться в загальній складності 58 бронзових статуй - чоловіки, жінки, люди похилого віку, діти - невеликими групами і поодинці, з блаженними посмішками на обличчях і викривленими чи то від болю, чи то від нестерпних страждань гримасами.

Всі фігури в на мосту, як і в усьому парку, оголені, але скульптор зовсім не прагнув до ідеальних пропорцій людського тіла. Вігаланда парк являє погляду здивованої публіки прообрази самих звичайних людей з усіма їх вадами здоров'я. На думку автора, сучасне мистецтво більш не потребує воспевании божественних ідеалів.

Мої супроводжуючі пояснили мені, що людина Вигеланда давно відмовився від бога, переконавши себе, що з гідністю зможе зайняти його місце. А чи справляється людство з таким непростим завданням або тільки страждає від нестерпної важкості своєї ноші - глядачеві залишається тільки здогадуватися. Як на мене, автор ясно дає зрозуміти, що людина, швидше за все, вибрав непосильну дорогу.

У парку скульптур Вігеланда є велика кількість немовлят в самих різних емоційних станах - від гніву до істеричного сміху. Особисто мене, наприклад, неймовірно вразив сердитий немовля, його ви можете побачити на фото вище.

Пізніше я з'ясувала, що немовлята в подібних скульптурних композиціях часто уособлюють один з людських пороків. Так фігура дорослого чоловіка, весело резвящегося з маленькою дитиною, демонструє його потурання своїм слабкостям. А людина, яку мучать відразу кілька немовлят, намагається вирватися з пут власного егоїзму.

Джерело мудрості богів

Прогулявшись по мосту, я немов потрапила в ще один потойбічний світ - з незвичайним фонтаном.

У скандинавській міфології фігурує таке поняття, як «Урд» - джерело божественної мудрості. Саме його постарався зобразити скульптор у вигляді фонтану з барельєфним окантовкою і 20 бронзовими деревами. Це своєрідна пародія на Едемський сад, де безбожний людина замість того, щоб насолоджуватися райським садом, перетворюється в дерево і стає його частиною.

І все ж - прагнення до Бога і просвітління

На одній з височин парку розташована унікальна композиція - Моноліт, що складається з переплетених між собою людських тіл. Мені це видовище здалося трохи відразливим, але в той же час зачаровує. Існує багато теорій про те, який сенс вклав автор у цей твір: прототип Вавилонської вежі, спроба піднятися на божественний Олімп, кинути виклик Творцю і так далі.

Кожен трактує побачене по-своєму. Мої ж супроводжують, до слова, дуже милі і позитивні люди, наполягли на тому, що Моноліт символізує прагнення людства повернутися до духовності і Богу, почав благати про прощення і повернення віри. Мабуть, і я погоджуся з їх версією.

Годинники Зодіаку і Колесо життя

Рухаючись вглиб парку, ми потрапили на невелику площу з гігантськими Сонячними годинами і зображеннями Знаків Зодіаку.

Мої друзі розповіли, що годинник з'явилися на цьому місці в 1940-му році, тобто задовго до небувалого зростання популярності гороскопів і знаків Зодіаку. Саме тому багато експертів бачать в даній скульптурі містичний диявольський посил, представляючи її у вигляді своєрідного вівтаря демонічної релігії, покликаної відвернути людину від Бога.

Ще одна композиція, яка викликала в мені бурю емоцій - Колесо Життя - символ вічного життя і нескінченності перероджень. Деякі мистецтвознавці відносять і цю скульптуру до спроби зробити злу пародію на наш жорстокий і позбавлений духовності світ, але мені особисто так зовсім не здалося.

Парк скульптур Вігеланд в - це те, на що обов'язково варто поглянути хоча б раз в житті, незалежно від ваших інтересів, уподобань і поглядів на навколишню дійсність. Скульптури Вигеланда настільки провокаційні і неоднозначні, що кожен відвідувач може розглядати свій унікальний сенс в них. Будете в, обов'язково загляньте в це «злачне» містечко - раптом розкриєте абсолютно новий сенс такого неординарного і сміливого мистецтва.

Сади бувають різні. Наприклад, в тіні вишневого саду можна насолодитися літньою прохолодою і приємним вітерцем. А ось в Норвегії є, як там не є справжній Сад Людей. І Сад цей був створений норвезьким генієм -

Для того щоб стати скульптором, досить мати золоті руки і хороший смак - володіти анальним і зоровим векторами. Але геніальні скульптори - це, перш за все, ті, хто має ще й звуковим вектором, як і Густав Вігенланд.

Анально-зорові художники створюють красу. Люди зі звуковим вектором в цю саму красу прирікають думка. Першими захоплюєшся, над другими ще й замислюєшся. Всерйоз і надовго.

Сад Людей, як часто називають Парк скульптур Вігеланда в Осло, - не просто маніфест життя майстра і не просто відображення його поглядів на світ. Це дивно тонка робота, спроба передати психологію людей - таких різних і одночасно таких однакових - в камені і металі. Життя людини від зачаття до смерті. Якщо уважно придивитися, то в деяких скульптурах можна знайти фрейдистські мотиви (що ми і побачимо трохи пізніше). В інших роботах зустрічаються загальнокультурні символи - коло, чаша, змій, дерево - і фольклорні теми.

Погляд Густава Вігеланда на життя проникнуть звуковими переживаннями і пошуками відповідей на вічні питання. Втім, весь Парк - це і є один великий пошук і спроба сформулювати свій чітку відповідь. Хто така людина? Навіщо він приходить в цей світ? З чим йде? Що відбувається далі?

З іншого боку, тут не обійшлося і без чуйної роботи зорового вектора, адже більшість скульптур ще і тонко передають емоції. Всі вони як живі: відтінки емоційних станів передають не тільки особи, але і кожен м'яз, кожен жест і напівжестом.

Майже всі скульптури, представлені в Парку, оголені. Жінки, чоловіки, люди похилого віку, діти ... ні у кого немає одягу. Їх тіла - неідеальні. Це не Венери Мілоської і не Аполлон. Це звичайні люди. Голі і справжні. Адже людина з анальним вектором завжди прагне відобразити правду: таку, як вона є, голу правду, без прикрас. Одяг приховує справжні наміри людини, а в скульптурах Вигеланда кожен м'яз передає глибину емоції. Тут же вони оголені оці глядача. Оголена правда, голі емоції. Дивіться і слухайте!

Давайте ж погуляємо по Саду Людей і спробуємо зрозуміти, що хотів донести до нас Густав Вігеланд.
З чого починається життя людини? На це питання можна знайти відповідь, спустившись на Дитячу Майданчик Парку скульптур, яка знаходиться зовсім недалеко від Моста. У багатьох туристичних нотатках пишуть, що тут Густав Вігеланд зобразив дитячі ігри. Але це не так.

У центрі композиції - то, з чого почався кожен з нас - ембріон. Міцно сплячий перевернутий немовля, вже зовсім справжня людина. Зараз йому добре і спокійно, але ще трохи - і він ступить в цей світ, холодний, незнайомий і страшний. А поки він спить і бачить сни про Рай, молочні ріки і кисільні береги.

Дитячий майданчик - ілюстрація першого року людського життя, найважливішого і самого довгого для будь-якої людини. Ось немовля ще лежить на спинці. А ось він перекинувся на живіт і підняв голівку. Тут він ще сидить. А тут малюк вже намагається встати. Ще трохи - і він випрямиться, зробить перший крок і стане справжньою людиною.
Інша частина Саду Людей представляє якраз ілюстрацію тієї самої життя людини у всіх її проявах. Так, наприклад, на Мосту розташовується 58 скульптур, присвячених відносинам між чоловіком і жінкою і відносинам дорослих і дітей - у всіх можливих барвах і відтінках.

Тут можна зустріти і чотирьох немовлят, які уособлюють собою чотири темпераменти людини. Найвідоміший із малюків - холерик в гневе- давно став емблемою Сада Людей і об'єктом ніжної любові туристів, так і норовлять потримати його за грізно стислий кулачок.

На мосту можна побачити і цілу галерею таких різних батьків. Ось, наприклад, щасливий глава сімейства з двійнятами. І зовсім недалеко - інший батько, відмахується від налетіли на нього немовлят, немов у спробі вирватися, звільнитися. Ось тато грає зі своєю дитиною. А тут тато лупить нашкодив вже давно не маленького сина. Тут же можна зустріти і всіляких мам, але, здебільшого, всі вони дбайливі і ласкаві на відміну від таких різних пап.

Такими ж різними зображені і відносини між чоловіком і жінкою. Вігаланда показав як ідеальні відносини - чоловік і жінка рухаються синхронно, уважно повторюючи рухи один одного -, так і відносини, далекі від ідеалу - партнер намагається позбутися міцно вчепився в нього подруги серця і всіма силами хоче скинути її з себе, як п'явку.

Відразу за мостом ми опиняємося перед дивним фонтаном «Тягар життя», що представляє собою цикл людського життя: від народження до смерті. Життя - не така вже й проста штука: кожен несе її по-своєму, як несуть чашу люди в центрі фонтану. А для людини зі звуковим вектором життя нерідко представляється одним лише суцільним стражданням. Він не радий тому, що з'явився на світло, не радий такому обмеженому людському тілу, тому й життя для нього - не радість, а саме тягар.

По периметру фонтану розташовані композиції, які уособлюють ті чи інші етапи в житті людини. Всі герої композицій сидять в дереві - тому самому дереві життя, іменованому у скандинавів Иггдрасиль - першооснові всього живого.
Ось дерево, на якому повисли немовлята. Багато-багато немовлят, гронами звисають з гілок, немов плоди життя. Поки що вони всі разом, своєю маленькою зграєю. Потряси дерево і пробуди одного з них до життя! На іншому дереві ми бачимо самотнього малюка, який уважно прислухається до чогось. Так це ж дитина зі звуковим вектором, який в цьому чистому і ясному зове раптово усвідомив себе, своє Я.

На інших композиціях можна розгледіти і муки пубертату, і проблеми адаптації в суспільстві. Ось дерево, де всі діти грають разом: спілкуються, социализируются, а зовсім поруч, в гілках сусіднього дерева, - самотній хлопчик, якому не до забав однолітків. Він замріяно дивиться в небо і думає про Бога. На іншому дереві - молода дівчина, яка сором'язливо прикриває своє змінюється тіло і завмерла в очікуванні дорослому житті, ніби приготувавшись до стрибка у вир з головою, немов ластівка.

На древах життя ми побачимо і перше кохання, і першу втрату, і самотність, і гармонію. І щасливе потомство, і навіть смерть. Всі тіла людей тісно палітурки з гілками дерев. Чиєсь дерево приносить плоди, а чиєсь зовсім зачахло. Останнє дерево лякає. У ньому сидить скелет. Смерть, як вона є.

Але не варто боятися. Адже зовсім поруч зі смертю то найперше дерево з гронами немовлят. Життя завершила свій цикл і пішла на нове коло: повернулася до того, з чого почалася. За смертю слід переродження, чому свідчать і барельєф, на якому зображено немовля, що сидить на кістках загиблої тварини. Колесо сансари обертається безперервно.

Навколо Фонтана на землі плиткою викладено грандіозний лабіринт з численними ходами і пастками. Лабіринт для звуковика - метафора життя, пошуку істини. Чим більше шукаєш «вихід», тим більше блукати. Шлях до істини не так простий, як здається. Спробуйте самі його пройти!

Кульмінація Сада Людей - Плато Моноліту, в центрі якого грандіозний 17-тиметровий обеліск (Моноліт) - вершина творчості Густава Вігеланда, про яку він скаже: «Це моя релігія».

Моноліт є високий обеліск, що складається з безлічі людських тіл. Люди рухаються до світла, рухаються вгору по стовпу, підтримуючи один одного і допомагаючи дертися вгору. Внизу - мертві тіла тих, хто не витримав загальної сутички за життя, і люди похилого віку. Ближче до вершини - найзатятіші і молоді, які викидають на самий верх Моноліту немовляти. Рух вгору - це і рух до світла, і бажання осягнути божественне, і рух в майбутнє. Незважаючи на те, що людина людині вовк, люди допомагають один одному, адже вони знають, що поодинці не виживе жоден. Що ніхто не зможе досягти вершини, якщо не буде інших людей. Зграя рухається вгору, люди стурбовані продовженням себе в часі, тому викидають наверх немовляти - уособлення майбутнього всього людства.

Навколо Моноліту - безліч фігур, які продовжують тему, розпочату ще на мосту. Люди, люди, люди ... в радощах і печалях, у любовних іграх і горе. І, мабуть, немає сенсу описувати кожну окрему фігуру - це потрібно бачити і відчувати.

2. У 1921 році місто подарувало скульптору будинок, де він працював і прожив більше двадцяти працьовитих років.

3. Він залишив після себе в спадок чудовий парк скульптур, як нагадує про самому художника, так і свідчить про політичний і культурний відродження Норвегії.

4. Парк як такої виник в результаті диспуту. Місто Осло хотів побудувати бібліотеку. На жаль, місце нової бібліотеки виявилося саме там, де був будинок Вигеланда. Тривалому диспуту в результаті було покладено край - Вігеландом пообіцяли новий будинок і майстерню.

5. Замість майстер прийняв рішення створити щось зовсім екстраординарне. Всі його праці з цього моменту повинні були бути присвячені місту. При всій своїй педантичності Вігаланда був плідним автором - можливо, місто Осло отримав більше, ніж спочатку очікував.

6. В результаті настільки екстраординарного контракту між Вігеландом і містом Осло дуже мале число його робіт коли-небудь покинуло Норвегію.

7. Якщо тільки раптом вам знадобиться привід відвідати цю країну, - а їх дуже-дуже багато - цей парк скульптур може виявитися виправданням вашої примхи.

8. Підприємство було зовсім не дрібницею витівкою. Зрештою, на момент смерті Вигеланда (він помер у 1943 році), в парку площею понад 300 тисяч квадратних метрів було понад 200 скульптур майстра. Вігаланда, сучасник і друг Родена (Rodin), експериментував з сучасними формами ренесансу і античного мистецтва.

9. Його початковим джерелом натхнення були відносини між статями, між старими і молодими, між членами сім'ї і невідворотним шляхом до смерті, який сам по собі не потребує завершення.

10. Студія Вигеланда в Нобелівських воротах знаходиться поблизу парку Фрогнер (зараз куди більш відомого як парк Вигеланда). Його найзнаменитіша робота - Моноліт, кульмінація праць всього його життя, являє собою 121 фігуру. Всі ці люди борються за те, щоб досягти верхньої точки скульптури.

11. У цьому є глибоке розуміння і конфлікту, і зручності, які несуть в собі відносини між людьми. Внутрішній дуалізм наших зв'язків з сім'єю і суспільством присутня всюди.

12. Праця Вигеланда відкриває перед нами глибоке самотність, яке він гостро переживав протягом всього свого дорослого життя. Ідея смерті повторюється в багатьох його роботах, і її вираження змінюється від меланхолії і надлому до глибокої ніжності і навіть тріумфу в обіймах смерті.

13. Втім, парк в цілому - це набагато більше, ніж просто розповідь про життя і її шляхах, хоча і невблаганно сполученої зі смертю. Кожна група і індивідуальна скульптура висловлює один аспект або особливий етап життя - це шлях кожної людини, виражений в камені та бронзі.

14. Нагота цих фігур, звичайно ж, символічна і навмисно. Природа і скульптура об'єднані в зображенні людства. Ці скульптури нестидліви і не бояться зіткнутися з тим, що самі вони смертні.

15. Жоден парк не був би завершеним без фонтана - і Вігаланда забезпечує Осло масивним виробом, що включає 60 бронзових рельєфів. Тут ми бачимо скелети дітей, яких тримають у висячому положенні сильні руки гігантських дерев. Підтекст тут в тому, що природа сама по собі циклічна, і смерть несе в собі нове життя.

16. Вігаланда розробив і план парку, який відтворює класичні форми садового дизайну. Він являє собою дві довгих пішохідних доріжки, розташовані перпендикулярно один до одного. Навіть ворота тут - справжнє диво.

17. Тут присутні умисні, ретельно сплановані контрасти. Людська природа в найстрашнішому її прояві знаходиться пліч-о-пліч зі сліпою любов'ю.

18. Формальне розташування парку містить стільки голих фігур, що збільшує драматичність цього місця - і його двозначності. Нагота може бути вражаючою. У 2007 році городяни виявили, що обурливі місця виставлених на загальний огляд частин кожної скульптури прикриті смужками білого паперу.

19.

20.

21. Скульптури для полегшення сприйняття глядача згруповані вздовж однієї осі, що веде до неймовірного Моноліту в центрі. Ця приголомшлива колона заввишки більше 17 м складається з 121 голий фігури - всі вони переплетені між собою.

22. Тотемний стовп Моноліту підносить (в буквальному сенсі) все коло життя - послання, яке парк передає настільки легко і невимушено. Ці 36 фігур ілюструють всю послідовність людського життя.

23. Незважаючи на те, що утримання парку створювалося протягом понад 20 років, творчий успіх Вигеланда, його, можна сказати, подвиг, сам по собі приголомшує. Це не просто одержимість - це дивовижна одержимість.

24.