Kes kus on püha õhtusöömaaja pildil. Kus toimus viimane õhtusöök? Haamer ja nael olid olulised tööriistad koos harjadega

viimane õhtusöök

(Matteuse 26:20–29; Markuse 14:12–25; Luuka 22:7–23; Johannese 13:21–30)

(20) Õhtu saabudes heitis ta kaheteistkümne jüngriga pikali (21) ja kui nad sõid, ütles Ta: "Tõesti, ma ütlen teile, üks teist reedab mind." (22) Nad Nad olid väga kurvad ja igaüks neist hakkas Talle ütlema: "Kas pole see mina, Issand?" (23) Ta vastas ja ütles: "Kes oma käe minuga nõusse kastis, see reedab mind; (24) Ent Inimese Poeg tuleb, nagu Temast on kirjutatud, aga häda sellele mehele, kes Inimese Poja ära annab. See oleks olnud parem see inimene ei sünni. (25) Selle peale ütles Juudas, kes Teda reetis: „Kas see polnud mina, rabi? Jeesus ütleb talle: Sa ütlesid.

(26) Ja kui nad olid maha istunud, võttis Jeesus leiva ja õnnistas seda, murdis ja jagas jüngrid ütlesid: "Võtke, sööge: see on minu ihu." (27) Ja võttes tassi ja Tänanud ta andis selle neile ja ütles: "Jooge sellest kõik, (28), sest see on Minu Veri." Uuest Testamendist, mis valatakse paljude jaoks välja pattude andeksandmiseks. (29) Ma ütlen Aga teile, et nüüdsest peale ei joo ma selle viinapuu viljast kuni selle päevani, kui ma joon koos teiega uut veini Oma Isa kuningriigis.

(Mt 26:20–29)

Kolm tähtsamad sündmused toimus viimasel õhtusöömaajal, Jeesuse Kristuse viimasel söögikorral oma jüngritega: 1) Kristuse ennustus (Juudase) reetmisest, 2) armulauariituse kehtestamine ja 3) jüngrite jalgade pesemine. Nende sündmustega kaasnesid õhtusöömaajast osavõtjate teatud teod – aktsioonid, mille kulgu saab rekonstrueerida kõigi nelja evangelisti lugusid võrreldes. Nii selle õhtusöömaaja põhihetked kui ka mitmed nende detailid kajastusid maalis ja said oma tõlgenduse. Kui eraldada selles loendis jüngrite jalgade pesemise süžee iseseisva süžeena, siis evangeeliumi loo ülejäänud kaks momenti - reetmise ennustus ja armulaua rajamine - moodustavad kaks peamist tüüpi kujutluspilte. Viimane õhtusöök, mida tavaliselt vastavalt kutsutakse ajalooline Ja liturgiline(või sümboolne). Selle jaotusega nõustudes peame neid kahte tüüpi kujutisi sõltumatuteks, kuna aastal erinevad ajastud esiteks üks, siis domineeris neist teine. Aga kuna kunstiajaloos on lisaks nendele “puhastele” ikonograafilistele tüüpidele tuntud ka “segatud”, milles on kombineeritud mõlema elemendid, siis käsitleme ka neid.

Niisiis, ajalooline Viimane õhtusöök rõhutab Juuda reetmise ennustamise hetke, liturgiline(või sümboolne) viimane õhtusöök – armulaua rajamise sakramentaalne olemus.

Kuid esmalt tuleb rääkida armulaua sümboolsest kujutamisest, mis domineeris antiikkristlikus kunstis (katakombiaeg). Selliste kujutiste põhijooneks on Kristuse sümboolne kujutis läbi Tema nime viie monogrammi (kreeka tähed): IΧΘΥΣ ("ICHTIS"). Need moodustavad sõna, mis tähendab kreeka keeles sõna-sõnalt "kala", ja kui see lühend dešifreeritakse, tähendab see "Jeesus Kristus, Jumala Poeg, Päästja".

Kala on üks varasemaid kristlikke sümboleid. Seda kasutas ka Tertullianus ( II - III sajandil): "Meie, kalad, järgime "kala" (ichthus) meie Jeesuse Kristuse läbi sünnime vette, säilitame elu ainult vees püsides" ("De ristimine"). Seda sümbolit leidub Aleksandria Clementi, Augustinuse, Jerome'i, Origenese, Sardise Melito, Mileuse Optatuse ja paljude teiste kirjutistes.

“Kõige enam,” kirjutab L. A. Uspensky, “nii kujundites kui ka kirjalikes monumentides, mis kasutavad kala sümbolit, rõhutatakse selle sümboli armulaualist tähendust. Alati, kui kujutatakse armulauasakramenti, olgu siis söögikorra kujul (ajalooline Viimane õhtusöök. -A. M.), sakramendi täitmine ise (liturgiline Viimane õhtusöök. -A. M.) või puhas sümbol, leiva kõrval on alati kujutatud kala. Vahepeal ei kasutatud armulaua pühitsemisel kunagi kala. See näitab ainult leiva ja veini tähendust" ( Uspensky L., Koos. 41). Pilt kalast selles sümboolne tähendus peeti kuni XIV sajandil (.

Jaime Serra. Viimane õhtusöök. (Teine poolaeg XIVsajand).

Palermo. Rahvusmuuseum.

Varakristlikel püha õhtusöömaaja kujutamisel on näha Kristust koos jüngritega, kes on paigutatud kaarekujuliselt D -kujuline laud. Kristus on vasakul äärel; see koht sellise laua juures oli kõige auväärsem (ristkülikukujulise laua juures, nagu seda hiljem kujutama hakati, on selline koht keskel). Lamamisasendit peeti Rooma võimu ajal vaba inimese märgiks ja see oli rohkem kooskõlas juutide paasapüha tähistamisega - väljarände pühaga, see tähendab Egiptuse vangistusest vabanemisega (a. XVII sajandil äratas selle õpilaste positsiooni lauas Poussin). Sööjaid võiks aga kujutada ka laua taga istumas – see asend toidu söömisel on ürgsem.

Varase keskaja kunstnikud võtsid kasutusele iidsed kristlikud pildid katakombide perioodist: säilinud D -kujuline laud, Kristus (vasakul) ja jüngrid selle ümber; laual on leivad ja roog kalaga (või kaks kala). (Varakristlik mosaiik. Ravenna. Sant'Apollinare Nuovo kirik).

Varakristlik mosaiik. Viimane õhtusöök. (520).

Ravenna. Sant'Apollinare kirik Nuovo .

Söögist osavõtjate arv ja koosseis iidsete kristlike kujundite puhul võib varieeruda: õpilased kahest seitsmeni; Lisaks meestele (üliõpilastele?) on mõnikord kohal ka naised ja lapsed, kujutada võib isegi teenijaid. Kuid selliseid pilte analüüsides tekib tahes-tahtmata küsimus: kas see on viimane õhtusöök või traditsiooniline paganlik pidusöök (ja oma välimusega viitavad kujutatud sageli sellele, et pidu on lõbus). Mõnel juhul võib selle probleemi lõplik lahendamine olla väga raske ja mõnikord võimatu.

Varastest püha õhtusöömaaja piltidest pakub erilist huvi Ravenna Sant'Apollinare Nuovo kiriku mosaiik. Näeme siin iidne tüüp Pildid: D -kujuline laud leivapätside ja kahe kalaga vaagnal. Kristus lamab, nagu sellisel kompositsioonil kombeks, vasakul äärel. Tal on habe, ta kannab tavalisi riideid ja ristikujulist halot. Siin saadaval olev pilt nõuab erilist arutelu. üksteist(mitte traditsioonilise kaheteistkümne) jüngrid. Selline hulk neid pani mõne kunstiajaloolase (Ciampini) uskuma, et siin on tegemist süžeega, mis puudutab sööki Laatsaruse majas. Kuid seda arvamust ei kinnita ei see, mis sellel pildil on, ega see, mis sellel pole. Esiteks, ei Marta, Maarja ega lõpuks Laatsarus ise ei ole Laatsaruse majas einestamiseks kohustuslikud. Kuid jüngrite arvu – üksteist – ei kinnita teised kristluse esimestest sajanditest pärinevad pildid Laatsaruse majas toimunud einest. Teiseks tuleb arvesse võtta konteksti, milles ilmub pilt sellest söögist Sant'Apollinare Nuovo kirikus. Kogu siinne mosaiikide süsteem on allutatud kindlale ideele: kiriku ühel seinal on kujutatud stseene, mis demonstreerivad Kristuse suurust (Kristuse imed), teisel - rangelt. kronoloogilises järjekorras esitatakse stseene Tema alandusest (Kristuse kannatusest). Selle õhtusöömaaja kujutisele järgneb Kristuse palve Ketsemani aias ja seetõttu on see õhtusöök Kristuse viimane eine koos jüngritega. N. Pokrovski avaldas selles mosaiigis õpilaste arvu kohta teistsugust arvamust: meister ei tahtnud reetur Juudast kompositsiooni sisse tuua. Seda selgitust ei saa pidada täiesti rahuldavaks. Fakt on see, et mosaiik ei andnud apostlitele iseloomulikke jooni, mille järgi saaksime neist vähemalt ühte tuvastada - nad kõik "näevad ühesugused" (isegi Johannest pole kujutatud pea Kristuse rinnale kummardamas, nagu me seda näeme on tohutul hulgal püha õhtusöömaaega seotud piltidel varased sajandid kristlus), nii et rangelt võttes ei ole me täiesti kindlad, et just Juudas pole kujutatud. Sellisedselle süžee tõlgendus tõlgib õpilaste arvu küsimuse ümber sel juhul puhtalt aritmeetilisel tasandil ja mosaiik ei osanud sellele tõesti mingit tähtsust omistada. Nagu see oli, täielik rahu, mis läbib kogu kompositsiooni, apostlite tagasihoidlikkuse ja keskendumisvõime väljendus, Kristuse majesteetlik ja rahulik kuju – tõend, et kogu tähelepanu ei ole keskendunud füüsilisele toidule, vaid vaimsele söömisaktile.

Sest pildid ajalooline Viimne õhtusöök koos üheteistkümne jüngriga (st ilma Juudata) tuleb kokku Lääne kunst rohkem kui üks kord on vaja hoolikamalt uurida küsimust, kas Juudas oli armulaua loomise hetkel ka tegelikult kohal. See küsimus tekib loomulikult, kui võrrelda ilmaennustajate lugusid ühelt poolt Johannese looga teiselt poolt. Viimane väidab, et Juudas lahkus õhtu jooksul. Kui toetuda ilmaennustajate tunnistusele, jääb mulje, et Juudas viibis õhtusöömaajal algusest lõpuni ja oli seetõttu armulauasakramendi loomisel ning võttis vastu pühad sakramendid Kristuse käest. Kõigi nelja evangeeliumi võrdlus (on teada, et need täiendavad üksteist komplementaarsuse põhimõtte järgi) veenab aga: 1) et Juudas viibis jalgade pesemise juures, 2) et ta lahkus kohe pärast noomimist ja Jeesus pöördus tema poole sõnadega: „Mida iganes sa teed, tee seda kiiresti” ja 3) et ta ei viibinud hüvastijätuvestlusel. B. Gladkovi argumentatsioon selgitab seda küsimust piisavalt: „Lugedes Johannese evangeeliumi (13:1-30), jõuate vaieldamatult järeldusele, et Juuda noomitus järgis Jeesuse poolt tema jalgade pesemise kohta öeldud alandlikkuse õpetust, kuna see noomitus on selle juhisega lahutamatus seoses, toimides selle jätkuna. Seega, kui sakramendi seadmine ei saanud järgneda jalgade pesemise ja Juuda süüdimõistmise vahele, siis tuleb jõuda järeldusele, et see järgnes enne jalgade pesemist või pärast Juuda lahkumist. Evangelist Johannes ütleb, et pesemine viidi läbi "söömaaja ajal" ja et selleks Jeesus "tõus üles õhtusöömaajalt" (13:2 ja 4). Aga mis juhtus kohe alguses, enne kui Jeesus tõusis õhtusöögilt jalgu pesema? Vastust sellele küsimusele tuleb otsida Luuka evangeeliumist; seal öeldakse, et „apostlite vahel oli vaidlus selle üle, kumba neist tuleks pidada suurimaks” (22:24). See vaidlus ei saanud tekkida nende kohtade üle laua taga, kuna see ei olnud esimene kord, kui nad olid Jeesusega koos lamanud ja arvatavasti asusid oma kohale vastavalt nendevahelisele tavale; Nad ei saanud vaielda staaži üle Messia kuningriigis, kuna Jeesus oli selle vaidluse juba lahendanud. Tõenäoliselt tekkis see vaidlus küsimuse pärast, kes neist peaks sulase puudumisel sel õhtul orjakohustusi täitma, pesema õhtusöögil osalejate tolmuseid jalgu; Seda tõestavad evangelist Luuka edasised sõnad, kes kinnitab, et selle vaidlusega seoses apostlite poole pöördudes ütles Jeesus muuhulgas: „Kes on suurem: kas see, kes lamab, või see, kes teenib? kas ta pole pikali? Ja ma olen teie keskel nagu see, kes teenib." Sõnad: "Mina olen teie seas nagu see, kes teenib" kõlasid ilmselgelt pärast seda, kui Jeesus apostlite jalgu pesi, ja pesemine ise toimus pärast apostlite vahelist vaidlust. Kuid olenemata selle vaidluse põhjusest, tuleb igal juhul tunnistada, et apostlid vaidlesid õhtusöögi alguses. See ei saanud tekkida pärast jalgade pesemist, sest pärast Jeesuse alandlikkuse eeskuju ei saanud sellised vaidlused aset leida. See vaidlus ei saanud tekkida isegi pärast armulaua sakramendi kehtestamist, kuna see sakrament tegi kõik apostlid võrdseks. Ja kui õhtusöögi alguses oli apostlite vaidlus, millele oleks pidanud järgnema jalgade pesemine; kui vahetult pärast jalgade pesemist oli juhis alandlikkusest ning sellele õpetusele järgnes reeturi hukkamõistmine ja tema lahkumine, siis on ilmne, et sakramendi kehtestamine ei saanud toimuda päris pühapäeva alguses. õhtusöök, enne jalgade pesemist. Järelikult kehtestati sakrament pärast Juuda lahkumist" ( Gladkov B., Koos. 688). Kuid küsimus, kas Juudas osales armulaual, pole veel lõplikult lahendatud. Tuleme tagasi, et arutada seda allpool.

Viimast õhtusööki on kujutatud üheteistkümne jüngriga Düreri hilisel gravüüril (Dürer, 1523).

Durer. Viimane õhtusöök (1523). Graveerimine.

Ilmselgelt on siin jäädvustatud Johannese evangeeliumi (13:31-16:33) episood - nn. hüvastijätukõned Kristus. See Johannese episood algab sõnadega: „(30) Ta (Juudas. A. M.), Võtnud tüki vastu, lahkus ta kohe; ja oli öö. (31) Kui ta välja läks, ütles Jeesus: "Nüüd on Inimese Poeg kirgastatud ja Jumal on temas austatud" (Johannese 13:30-31). Õpilased võtavad hüvastijätukõnesid aupakliku tähelepanuga; armulauakarikas on laua keskelt eemale nihutatud.

Düreril on aga ka traditsiooniline ikonograafiline kujutis ajalooline Viimane õhtusöök – kõigi kaheteistkümne jüngriga. See on graveering tema sarjast “Suured kired” ( Durer, 1510):

Durer. Viimane õhtusöök (gravüüride sarjast “Suur passioon”). (1510).

Kristus helendava ristikujulise haloga ristkülikukujulise laua keskel; Johannes, noorim jüngritest, lamab oma rinnale (aluseks on Johannese sõnad: "(23) Üks Tema jüngritest, keda Jeesus armastas, lamas Jeesuse rinnale" (Jh 13:23), jüngrid on Temast mõlemal pool; Juudas, kelle tunneme ära tema traditsioonilise atribuudi – rahakoti – järgi, istub Kristusest vastasküljel lauda, ​​seljaga vaataja poole, tema nägu pole näha (vastavalt levinud kombele vältida Juuda kujutamist sellisel kujul nii, et tema pilk võiks kohtuda vaataja pilguga). Jüngrite üldine elevus väljendab nende reaktsiooni Kristuse sõnadele, et üks kohalviibijatest reedab Ta (vrd jüngrite käitumist 1523. aasta gravüüril). Ülaltoodud püha õhtusöömaaja sündmuste kronoloogia analüüsist selgub, et Düreri kahte gravüüri tuleks vaadelda järjestikku: varajane (1510) - hiline (1523).

Seda tüüpi Viimase õhtusöömaaja meistriteoseks on Leonardo da Vinci fresko Santa Maria della Grazie (Leonardo da Vinci) Milano kloostri sööklas.

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. (1495-1497). Milano. Santa Maria della Grazie kloostri refektoorium

Siin on jäädvustatud hetk, mil Jeesus ennustas reetmist. Leonardo asetab Kristuse ristkülikukujulise laua keskele (just see koht sellise laua taga on kõige auväärsem; võrrelge Kristuse positsiooniga taga D -kujuline tabel selle süžee varakristlike näidete kohta). Kõik kaksteist apostlit on paigutatud kuus kummalegi poole Teda. Juuda tunneb jüngrite seas ära tema traditsioonilise omaduse järgi – rahakoti järgi, mida ta käes hoiab; Leonardo loobub selleks ajaks juba tugevaks saanud traditsioonist kujutada Juudast eraldi teistest jüngritest vastasküljel (Juuda sellise kujutamise komme tekkis a. XIV sajandil ja üksikud näited sellisest kompositsioonist ulatuvad isegi tagasi XII sajandil; vt allpool, seoses Verdunsky Nikolause selle teema kujutamisega; see on lõplik kompositsioon; visandid näitavad, et algul järgis Leonardo traditsioonilist kompositsiooniprintsiipi ja paigutas Juuda eraldi, viidates Johannese evangeeliumi tekstile (31:26), mida illustreerisid teised kunstnikud; ja kuigi ta asetab Juuda Jeesuse kõrvale, pöörab ta reeturi pea järsu pööramisega oma pilgu vaatajalt eemale. Ülejäänud jüngrite aktsepteeritud identifitseerimine on (vasakult paremale): Bartholomeus (Bartholomeus), Jaakobus Väiksem (noorem), Andreas, Juudas Iskariot (reetur), Siimon (teise nimega Peetrus; Juuda taga), Johannes. Kristusest paremale: Toomas (taga), Jaakobus Sebedeus (Vanem või Suurem), Filippus, Matteus, Juudas Jaakob (muidu Taddeus), Siimon Seloot. Ükski kunstnik ei saa võrrelda Leonardoga Jeesuse ennustusele jüngrite reaktsiooni sügavuse ja jõu edasiandmisel. Näib, et kuuleme nende elevil kõnet – protestisõnu, hirmu, hämmeldust. Nende hääled sulanduvad teatud muusikaliseks - vokaalseks - kõlaks ning õpilaste rühmitus kolmekesi vastab suurepäraselt Leonardo ajal domineerinud kolmehäälsele vokaalmuusika stiilile.

Renessansiajal sai viimase õhtusöömaaja teema koos teiste Uue Testamendi "refektooriumi" stseenidega (abielu Kaanas, viietuhande imeline toitmine, Emmause õhtusöök) lemmikuks kloostri söögitubade kaunistamisel (Andrea del Castagno; see fresko kaunistab Firenze Santa Apollonia kloostri sööklat; Taddeo Gaddi; fresko Firenze Santa Croce kloostri söögisaalist).

Andrea del Castagno. Viimane õhtusöök. (1445-1450).

Firenze. Santa Apollonia kloostri söögituba.

Sellest freskost kirjutas P. Muratov kirglikult “Itaalia kujutistes”: “Castagno jaoks polnud Issanda apostlid ise nii kirglikud kangelased kui need olevused, kellega Firenze uhkus ja hiilgus olid tema mõtetes ühendatud. Tema “Püha õhtusöömaaeg” kujutab inimtegelasi ja just siin peituvad selle vastuolud monumentaalse stiili seadustega. Kuid milline ähvardav ja murettekitav inimkonna idee siin väljendub! Apostlite silmist võib välja lugeda sügavat umbusku üksteise vastu ja nende teravad näojooned kõnelevad raugematutest kirgedest. Juuda reetmine ei puhke siin nagu maise kurjuse hääl viimase õhtu pühasse ja kurvasse harmooniasse. See sündis selle ruumi sügava mitmekesisuse ja nende riiete vahel sama loomulikult kui Johni raske uni ja Thomase hävitav kahtlus. Selline kõrgepinge pildistaja inimlik kirg, see energia, mille säras ei ole enam võimalik head ja kurja eristada, jääb Castagno püsima vähestes asjades, mis on säilinud siin-seal väljaspool Santa Apollonia söögimaja seinu. ( P. Muranov. lk 115).

Andrea del Castagno mõjul kirjutas Domenico Ghirlandaio mitu korda oma "Pühad õhtusöömaajad". Huvitav on neid kõiki koos vaadata.

Domenico Ghirlandaio. Viimane õhtusöök. Florenzi. Passignano klooster.

See fresko toob eriti selgelt esile kompositsioonilise sarnasuse Andrea del Castagnoga.

Domenico Ghirlandaio. Viimane õhtusöök. Florenzi. San Marco klooster.

Viimsel õhtusöömaajal San Marco kloostrile muutis meelelahutuslik jutustus kunstnikust Florenzi sajandi keskpaiga kroonikuks. XV sajandil. See on üks Ghirlandaio tüüpilisemaid teoseid, mis on loodud kahtlemata meistri visandi järgi ja tema üsna aktiivsel osalusel. Rahulikult, tagasihoidlikult ja veenvalt annab see toimuvast tunnistust – vaadake vaid läbematut Juudast, kes istub Kristuse vastas ja tundub, et isegi räägib Temaga.

Domenico Ghirlandaio. Viimane õhtusöök. Florenzi. Onyisanti kirik.

Leonardo maalis oma meistriteose restorani – Milano Santa Maria della Grazie kloostri – jaoks. "Oma teekonnal mitu aastat tagasi nägime seda sööklat veel täiesti puutumatuna," kirjutas J. V. Goethe. - Vahetult selle sissepääsu vastas, piki saali tagaosas asuvat otsaseina, seisis priori laud, mille mõlemal küljel olid munkade lauad, mis tõsteti põrandast ühe astme võrra kõrgemale ja ainult siis, kui siseneja. pöördus ümber, kas ta nägi neljandas kitsas seinas madala ukse kohal maalitud lauda, ​​mille taga istus Kristus koos oma jüngritega, nagu kuuluksid nemadki siia kogunenud seltskonda. See võis jätta tugeva mulje, kui söögiaegadel kohtusid priori lauas istujad ja Kristuse lauas istujad justkui peeglist üksteise pilku ja mungad nende laudades näisid olevat nende kahe kogukonna vahel. ( Goethe I. V. Giuseppe Bossi Leonardo da Vinci "Viimne õhtusöök"., Koos. 208). Tuleb aga märkida, et ükski Leonardo “Viimase õhtusöömaaja” tegelane ei pööra oma pilku vaataja poole, mistõttu ei saanud priorite lauas istujad oma pilku apostlitega kohata – viimane õhtusöök oli just nimelt saladus ja väliseid vestluskaaslasi ei saanud olla (ja tegelase vaatajale suunatud pilk, nagu teada, kaasab esimese dialoogi; selle õhtusöömaaja mõistatuse unustasid paljud hilisemad kunstnikud, kes maalisid püha õhtusöömaaja suure hulga lisategelastega Kristuse viimase õhtusöömaaja “saladuse” tähendusest võiks rääkida kaua).

Jeesus ei ennustanud viimasel õhtusöömaajal mitte ainult reetmist, vaid osutas ka konkreetselt reeturile. Matteus, Markus ja Johannes räägivad loo, kuidas Ta osutas Juudasele. Ilmaennustajate identsed tunnistused erinevad aga mõnevõrra Johannese jutustusest. Matteus kirjutab: „(23) Ta vastas ja ütles: Kes oma käe koos minuga nõusse kastis, see reedab mind” (Matteuse 26:23); Markus: „(20) Ta vastas ja ütles neile: „Üks kaheteistkümnest, kastmas koos minuga nõusse” (Markuse 14:20). Johannese sõnul oli tegevus teistsugune: „(26) Kellele olen kastnud tüki leiba, selle ma annan. Ja ta kastis tüki ja andis selle Juudas Siimon Iskariotile” (Johannese 13:26). See hetk, mida kujutavad ilmaennustajad või John, näitab selgelt kunstniku kirjandusprogrammi allikat. Niisiis, Giotto tugines ilmaennustajatele (Giotto),

Giotto. Viimane õhtusöök (1304–1306). Padova. Scrovegni kabel.

samas kui näiteks Piiblit illustreerinud tundmatu meister de Floreffe võttis aluseks Johannese loo.

Tundmatu meister. Viimane õhtusöök. Piibli illustratsioon, autor de Floreffe.

London. Briti raamatukogu ( Lisama. 17738) .

Üldiselt võib väita, et varajased kunstnikud, järgis reeglina Matteust ja Markust, alustades sellest X sajandil eelistati Johannese versiooni.

Andrea del Castagno viimane õhtusöök on selles osas huvitav. See põhineb Johannese lool: Juudasel on veini kastetud tükk, mis nimetab teda reeturiks. aastal laialt levinud kartausia ordu munk Saksimaa Ludolf XIV sajandil kommenteerib traktaat “Kristuse elu” seda asjaolu järgmiselt (selle traktaadi seost Andrea del Castagno fresko kontseptsiooniga rõhutas F. Hartt; vt.Hartt F. , R. . 264): seda tükki Kristus ei õnnistanud ja seega polnud see tõeline armulaud; nii et kõik, kes võtsid vastu ebaõiglasel viisil armulaua, olid võrreldavad Reetur Juudasega. Castaño vastandab teadlikult Kristuse kätt, õnnistades leiba ja veini, et need apostlitele edasi anda, Juuda käega, kes juba hoiab tükki. Just sel hetkel sisenes Saatan Juudasesse; kunstnik andis selle edasi Juudase näol: ta paljastas saatanlikud jooned - küürus nina, väljaulatuv kitsehabe. Tema fikseeritud pilk väljendab meeleheidet. Kristus, pööramata Juudale tähelepanu, vaatab halastusega armastatud apostli Johannese poole, kes kahetsedes langetas pea Kristuse käele. Juuda selja taga vasak käsi Kristus Peetrus. Ta vaatab Õpetajale otsa ja tema pilk näib viitavat tema tulevasele Kristusest lahtiütlemisele. Tähelepanuväärne on see, et tagaseina friisi on paigutatud dekoratiivne ornament. Esmapilgul tundub selle ovaalide arv kummaline - kolmkümmend kolm ja pool. Ilmselt seletatakse seda Kristuse vanusega – viimasel õhtusöömaajal oli ta 33 aastat ja mitu kuud vana.

Huvitav on Nicholas Verdunsky “Viimne õhtusöök”: Kristus koos oma jüngritega ovaalse laua taga (ilmselgelt ruumipuuduse tõttu kujutas kunstnik vaid kaheksat jüngrit). Kristus ristikujulises halos; ülejäänud õpilastel on lihtsad halod. Juudas on Kristuse vastasküljel; seisab ühele põlvele, pigistades selja taga vasakus käes olevas kalas - sümboliseerib seda, kelle ta reedab; Kristus ulatab talle tüki leiba (Johannese järgi).

Jos van Wassenhove (Justus van Gent). Viimane õhtusöök (apostlite armulaud).

(1473-1475). Urbino. Rahvusgalerii.

Ebaselgus küsimuses, kas Juudas oli kohal (vt eespool), on põhjuseks, miks kunstnikud tõlgendavad seda episoodi kaheti. Niisiis, Dirk Bouts ja Peter Paul Rubens asetab Juuda armulauasakramendi seadmise tunnistajate hulka, samas kui Jos van Wassenhove annab pildi ainult üheteistkümnest jüngrist, kes põlvitavad Kristuse ees, toovad lihavõttelaua altarile lähemale ja asetavad kogu stseeni sisemusse. templist.

Aastal XI - XIII sajandeid kujutati Kristust trooni taga; Parema käega annab ta püha leiva, vasakuga karika; Tema pea kohal hõljub Püha Vaimu tuvi. Sellised pildid tõestavad, et läänes isegi aastal XIII sajandil oli ühine osadus nii leiva kui veiniga (vt eespool). Monumentides XV sajandil, kui läänes oli juba välja kujunenud uus armulauapraktika, pole selliseid kujundeid: laual lebavad vahvlid (peremehed); Kristusel on karikas käes, kuid seda ei anta apostlitele edasi; ja mõnikord annab Kristus põlvitavatele apostlitele armulaua vahvlitega ( Jos van Wassenhove).

Paljudes töödes tõlgendavad kunstnikud viimase õhtusöömaaja tüpoloogilisi aspekte. Sellistel juhtudel võrreldakse Kristuse õhtusöömaaega Vana Testamendi manna ja Melkisedeki kohtumisega Aabrahamiga – see on traditsiooniline analoogia. Dirk Bouts läheb kaugemale ja esitab oma altaril neli Vana Testamendi episoodi kahel külguksel, mis katavad keskmist kujutist – “Viimne õhtusöök”: Aabrahami kohtumine Melkisedekiga (1. Moos. 14); Paasasöömaaeg (Vana Testament) (Ex. 12); manna kogumine (näit. 16); Ingel toob Eelijale kõrbes toitu (1. Kuningate 19). INPiibli Pauperum(Vaeste inimeste piibel) illustreerib seoses viimse õhtusöömaajaga ka episoode manna kogumisest ja Melkisedeki kohtumisest Aabrahamiga; lisaks sellele on selles trükikunsti monumendis omaks võetud kombe kohaselt siia paigutatud nelja prohveti kujud – Taavet: “Inimene sõi inglite leiba” (Ps 77:25), Jesaja: “Kuula mind tähelepanelikult ja söö häid asju” (Js 55:2), Saalomon: „Tule, söö mu leiba ja joo veini” (Õp 9:5) ja Sirak: „Ma saatsin neile, töölistele, taevast valmis leiba. , omades igasugust naudingut igaühe maitse järgi” (Saalomon: Tark 16:20).

Juuda tuvastamise küsimus on kindlasti lahendatud – siin pole vaja uuesti loetleda traditsioonilised viisid osutage talle - tema asukoht laua taga, atribuut - rahakott (rangelt võttes saab seda atribuudiks pidada ainult siis, kui tunnistame seda vihjena kolmekümnele hõbetükile - tasu Juudasele reetmise eest; stseenis Viimane õhtusöök ei ole atribuut, st sümboolne viide Juudale ja Juuda kuulumine on illustratsioon Johannese sõnadele: "Tal oli rahakarp kaasas ja ta kandis seda, mis sinna pandi" - Johannese 12:6 ja teatud toimingud, mis teda selgelt määratlevad). Olgu vaid lisatud, et Juudast võis erinevalt teistest jüngritest kujutada kas ilma oreoolita (tundmatu meister Andrea del Castagno) või musta haloga (Rosselli). Mõnikord illustreerivad kunstnikud Johannese sõnu: "(27) Ja pärast seda tükki sisenes Saatan temasse" (Johannese 13:27) - Saatana kujuke istub Juuda õlgadel (Rosselli; vrd Saatan Juuda selja taga aastal Giotto "Juudase reetmine"). Väliselt on Juudas kujutatud mehena küps vanus tavaliselt tumedate juuste ja habemega.

Johannest viimasel õhtusöömaajal on kujutatud jüngritest noorima, habemeta pikad juuksed ja üsna naiselikud näojooned, langedes Jeesuse rinnale (vt selle kohta eespool).

Peetri välimus määrati lääne kunstis üsna varakult. Tema valged juuksed, reeglina lühike lokkis habe, pargitud nägu, nagu kalamehel peakski olema. Aeg-ajalt võib tal nuga käes olla (seekord ilmselt atribuudina: järgnevas stseenis – Kristuse vahi alla võtmine – lõikab Peetrus ülempreestri sulasel noaga kõrva; vt. KRISTUSE VÕIME); Goethe kirjutas Leonardo Peetruse kujutamise kohta elavalt: „Peeter võttis vahepeal oma vasaku käe ümber tema külge klammerduva Johannese parema õla ja osutas Kristusele. Ta nõuab, et tema armastatud õpilane küsiks Õpetajalt – kes on reetur? Pigistades parema käega noa käepidet, lööb Peetrus sellega kogemata Juudast külili ja õigustab sellega hirmunud Juuda žesti, kes nõjatub nii järsult ette ja lööb soolatopsi" ( Goethe I. V. Giuseppe Bossi Leonardo da Vinci "Viimne õhtusöök"., Koos. 210; Siinkohal peaksime tungivalt soovitama lugeda kogu Goethe geniaalset artiklit – geniaalse kunstniku artiklit geniaalsest kunstnikust).

Apostel, kelle sarnasus Kristusega vanade meistrite maalidel on sageli silmatorkav, on James Väiksem (Noorem) (Jos van Wassenhove; siin on see Jaakob vasakult neljas; Rosselli; paremalt neljas). Selle jüngri kujutamise traditsiooni aluseks on juhuslik märkus Pauluse kirjas galaatlastele: „...Issanda vend Jaakobus” (Gal 1:19). Selle põhjal kujutavad kunstnikud Jaakobit Jeesusega sarnasena. (Mõned usuvad, et just see sarnasus pani Juuda Kristust suudlema, et sõdurid saaksid aru, keda nad täpselt kinni peavad; vt. KRISTUSE VAHKI VÕTMINE.)

Vaevalt on võimalik sõnastada sama kindlaid põhimõtteid teiste jüngrite kujutamiseks viimasel õhtusöömaajal, millest vanameistrid kinni peaksid. Vastureformatsiooni ajal, mil populaarsus järsult kasvas liturgiline"Püha õhtusöömaaeg" (Pühade sakramentide suurenenud tähtsuse tõttu) kujutasid selle süžeega maalid, mis olid selleks ajaks täitunud suure hulga täiendavate tegelastega, sageli nägusid, kelle portreed olid äratuntavad kunstnike kaasaegsetest.

Erakordne ilmekaid näiteid Sellist püha õhtusöömaaja pildilist tõlgendust esindavad Lucas Cranach vanema ja tema töökoja kunstnike tööd. Nii on tema gravüüril (umbes 1540-1550) kujutatud Lutherit ja Husi (!) andmas armulauda Saksimaa kuurvürsti pereliikmetele. 1415. aastal, peaaegu poolteist sajandit enne gravüüri loomist tuleriidal põletatud Jan Husi kaasamine koosseisu annab tunnistust austusest selle reformatsiooni eelkäija mälestuse vastu. luterlased. Kõik selle graveeringu tähemärgid on nimetatud. See kujutis viimasest õhtusöömaajast näitas selgelt, et üks Euroopa võimsatest valitsejatest perekondadest on reformeeritud usu vastu võtnud. See peegeldab uut doktriini ja samal ajal tabab konkreetset ajaloolist hetke.

Altar pole vähem, kui mitte rohkem huvitav. lossi kirik Dessaus (1565; Lucas Cranachi vanema töökoda). Kristus on laua keskel. Traditsioonilisel viisil, kinkides Juudale leivatüki, osutab Ta reeturile. Siin on kujutatud reformareid ja jõukaid protestantlikke maaomanikke, kes tunnistasid uut usku, apostlitena viimasel õhtusöömaajal. "Apostlid" on sellel maalil identifitseeritud järgmiselt. Vasakule (poolt parem käsi Kristus; Temalt - tabeli lõppu) - Georg von Anhal, Luther (osutab käega Kristusele, kuigi pilk on suunatud kuhugi kaugusesse), Bugenhagen, Justus Jonas, Caspar Kruziger. Kristuse vasakul käel on Melanchthon, Johann Forster, Johann Pfeffringer, Georg Mayor ja Bartholomeus Bernhardi. Peal esiplaanil vasakul - põlvili - doonor Joachim von Anhalt; paremal klaasiga (euharistilist veini?) - Lucas Cranach noorem. See Cranachis sagedane evangeeliumi sündmuse segadus tänapäeva hetkega tulenes sellest iha Reformitud, et uuendada Päästmise ajalugu. Seda laadi maalid demonstreerisid nii reformeeritud armulauakontseptsiooni kui ka luterlikku kontseptsiooni Kristuse kohalolekust armulauas, vastandina kalvinistlikule doktriinile. Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. (1495-1497). Milano. Santa Maria della Grazie kloostri söögituba. sajand). Moskva. Puškini muuseum im. A.S. Puškin.

Dirk Bouts. Viimane õhtusöök (Euharistia sakramendi asutamine) (1464). Louvain. Peetri kirik.

Paolo Veronese. Viimane õhtusöök (1570). Milano. Pinacoteca Brera.

Tundmatu meister. Viimane õhtusöök. Piibli illustratsioon, autor de Floreffe. London. Briti raamatukogu (lisa 17738).

Andrea del Castagno. Viimane õhtusöök (1447–1449). Firenze. Santa Apollonia kloostri söögituba.

Nikolai Verdunsky. Viimane õhtusöök (1181). Klosterneuburg. Kloostri altar.

© Aleksander MAYKAPAR

Leonardo da Vinci. viimane õhtusöök. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster, Milano.

Viimane õhtusöök. Ilma liialduseta kuulsaim seinamaal. Kuigi teda on raske otse-eetris näha.

See ei asu muuseumis. Ja sealsamas Milano kloostri refektooriumis, kus selle kunagi lõi suur Leonardo. Sind lubatakse ainult piletitega. Mis tuleb osta 2 kuud ette.

Ma pole seda freskot veel näinud. Aga tema ees seistes keerlesid mu peas küsimused.

Miks oli Leonardol vaja luua illusioon mahulisest ruumist? Kuidas ta lõi nii erinevaid tegelasi? Kristuse kõrval on Johannes või on see Maarja Magdaleena? Ja kui Maarja Magdaleena on kujutatud, siis kes apostlitest on Johannes?

1. Kohaloleku illusioon

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster, Milano, Itaalia. Wga.hu

Tahtsin oma tööd ümbritsevasse keskkonda harmooniliselt sobitada. Ta ehitas täiusliku vaatenurga. Reaalne ruum läheb sujuvalt üle kujutatud ruumi.

Taldriku ja leiva varjud näitavad, et püha õhtusöök on valgustatud vasakult. Toas on ainult aknad vasakul. Ka nõud ja laudlinad värviti samamoodi nagu sööklas endas.

Teine huvitav punkt. Illusiooni tugevdamiseks nõudis Leonardo ukse kinnimüürimist. Seinale, kuhu fresko pidi ilmuma.

Söökla oli linnas linlaste seas väga populaarne. Selle ukse kaudu kanti köögist toitu. Seetõttu nõudis kloostri abt tema lahkumist.

Leonardo sai vihaseks. Ähvardades, et kui ta temaga ei kohtu, siis kirjutab ta Juudaks... Uks oli kinni müüritud.

Nad hakkasid mööda pikki galeriisid köögist toitu tassima. Ta oli jahtumas. Söökla ei toonud enam sama tulu. Nii lõi Leonardo fresko. Kuid ta sulges kasumliku restorani.

Kuid tulemus hämmastas kõiki. Esimesed pealtvaatajad olid jahmunud. Loodi illusioon, et istud sööklas. Ja teie kõrval, kõrvallauas, on viimane õhtusöök. Miski ütleb mulle, et see hoidis sööjaid ahnusest.

Mõne aja pärast toodi uks tagasi. 1566. aastal ühendati söögituba uuesti köögiga. Kristuse jalad lõigati uue ukseava poolt ära. Illusioon polnud nii tähtis kui kuum toit.

2. Grandioosne töö

Kui teos on geniaalne, tundub, et selle loojal polnud selle loomisega raskusi. Lõppude lõpuks on ta geenius! Et meistriteoseid üksteise järel välja anda.

Tegelikult peitub geniaalsus lihtsuses. Mis on loodud raske vaimse tööga. Leonardo seisis tükk aega oma töö ees ja mõtles. Püüdes leida parimat lahendust.

See ärritas juba mainitud kloostri abti. Ta kaebas fresko tellijale. Ludovico Sforza. Kuid ta oli peremehe poolel. Ta mõistis, et meistriteoste loomine pole sama, mis aia rohimine.

Pikad mõtted ei sobinud freskotehnikaga (märjale krohvile maalimine). Lõppude lõpuks, ta eeldab kiire töö. Kuni krohv on kuivanud. Pärast seda ei saa te enam muudatusi teha.

Nii otsustas Leonardo riskida. Kandideerimine õlivärvid kuivale seinale. Seega oli tal võimalus töötada nii palju, kui tahtis. Ja tehke muudatusi juba kirjutatule.

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. Fragment. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster. Wga.hu

Kuid katse ebaõnnestus. Paarikümne aasta pärast hakkas värv niiskuse tõttu maha pudenema. 500 aastat oli meistriteos täieliku hävimise äärel. Ja on veel väike võimalus, et meie järeltulijad seda näevad.

3. Psühholoogiline reaktsioon

Selline tegelaste reaktsioonide mitmekesisus polnud meistrile kerge. Leonardo mõistis, et inimesed erinevad tegelased reageerivad samadele sõnadele väga erinevalt.

Ta rääkis kõrtsides ühe laua taha kogunutele naljakad lood või ebatavalised faktid. Ja vaatas, kuidas nad reageerisid. Et anda neile seejärel oma kangelaste žestid.

Ja nii näeme, kuidas 12 apostlit reageerisid. Kristuse ootamatutele sõnadele: "Üks teist reedab mind."

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. Fragment. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster, Milano, Itaalia

Bartholomew tõusis pingilt ja nõjatus lauale. See impulss näitab tema valmisolekut tegutseda. Niipea, kui ta kuuleb, kes on reetur.

Andreil on täiesti erinev reaktsioon. Kerge ehmatusega tõstis ta käed rinnale, peopesad vaataja poole. Nagu, see pole kindlasti minu jaoks, ma olen puhas.

Siin on veel üks apostlite rühm. Juba Kristuse vasakul käel.

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. Fragment. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster, Milano, Itaalia

Jaakob Sebedeus jahmatas kuuldu rohkem kui keegi teine. Ta vaatas alla, püüdes kuuldut mõista. Käed avades hoiab ta lähenevat Thomast ja Philipit tagasi. Nagu, oota, las Õpetaja jätkab.

Thomas osutab taeva poole. Jumal ei luba sellel juhtuda. Philip tormas Õpetajale kinnitama, et ta võib teda usaldada. Lõppude lõpuks pole ta selleks võimeline.

Reaktsioonid on väga erinevad. Keegi polnud seda kunagi enne Leonardot kujutanud.

Te ei näe seda isegi Leonardo kaasaegsete seas. Nagu näiteks Ghirlandaio. Apostlid reageerivad ja räägivad. Aga kuidagi liiga rahulik on. Monotoonne.

Domenico Ghirlandaio. Viimane õhtusöök. 1486 Fresko San Marco basiilikas, Firenzes, Itaalias. Wikimedia.commons.org

4. Fresko peamine mõistatus. Johannes või Maarja Magdaleena?

Kõrval ametlik versioon Apostel Johannest on kujutatud Kristuse paremal käel. Kuid teda on kujutatud nii naiselikuna, et on lihtne uskuda legendi Maarja Magdaleenast.

Leonardo da Vinci. Viimane õhtusöök. Fragment. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia klooster, Milano, Itaalia

Ja näoovaal on terava lõuaga puhtalt naiselik. Ja kulmuharjad on liiga siledad. Samuti pikad õhukesed juuksed.

Ja isegi tema reaktsioon on puhtalt naiselik. See, mida ta kuulis, tekitas temas ebamugavust. Abitult klammerdus ta apostel Peetruse külge.

Ja tema käed on lõdvalt volditud. Kuid enne, kui Johannes kutsus Kristust, oli ta kalur. Ehk siis need, kes tõmbasid veest mitmekilose võrgu.

5. Kus on John?

Johni saab tuvastada kolmel viisil. Ta oli noorem kui Kristus. Nagu me teame, oli ta enne kutsumist kalur. Tal on ka vend, samuti apostel. Seega otsime kedagi noort, tugevat ja teise tegelasega sarnast. Siin on kaks pretendenti.

Kuigi kõik võib olla palju proosalisem. Need kaks tegelast sarnanevad üksteisega, sest kunstnikule poseeris sama inimene.

Ja John näeb välja nagu naine, sest Leonardo kaldus kujutama androgüünseid inimesi. Pidage meeles ilusat inglit maalilt "Kaljude Madonna" või naiselikku "Ristija Johannes".

Leonardo da Vinci fresko "Püha õhtusöök" saladused

Leonardo da Vinci- viimaste aastate kõige salapärasem ja uurimata isiksus. Keegi omistab talle Jumala kingitus ja kanoniseerida ta pühakuks, keegi, vastupidi, peab teda ateistiks, kes müüs oma hinge kuradile. Kuid suure itaalia geniaalsus on vaieldamatu, sest kõik, mida suure maalikunstniku ja inseneri käsi kunagi puudutas, täitus koheselt varjatud tähendusega. Täna räägime sellest kuulus teos "Viimane õhtusöök" ja palju saladusi, mida see varjab.

~~~~~~~~~~~

viimane õhtusöök

Asukoht ja loomise ajalugu

Kirikus on kuulus fresko Santa Maria delle Grazie, mis asub Milano samanimelisel väljakul. Õigemini ühel söökla seinal. Ajaloolaste sõnul kujutas kunstnik konkreetselt pildil täpselt sama lauda ja nõusid, mis tollal kirikus olid. Sellega püüdis ta näidata, et Jeesus ja Juudas (hea ja kuri) on inimestele palju lähedasemad, kui tundub.

Santa Maria delle Grazie kirik

Maalikunstnik sai teose maalimiseks tellimuse oma patroonilt Milano hertsogilt. Ludovico Sforza aastal 1495. Valitseja oli kuulus oma lahustuva elu ja noorus oli ümbritsetud noortest bacchante'idest. Olukord ei muutunud sugugi, sest hertsogil oli ilus ja tagasihoidlik naine. Beatrice d'Este, kes armastas siiralt oma meest ja tänu oma tasasele meelelaadile ei saanud tema elukorraldusele vastuollu minna. Tuleb tunnistada, et Ludovico Sforza austas siiralt oma naist ja oli temasse omal moel kiindunud. Kuid lahustuv hertsog tundis armastuse tõelist jõudu alles oma naise äkksurma hetkel. Mehe lein oli nii suur, et ta ei lahkunud oma toast 15 päeva. Ja kui ta välja tuli, tellis ta esimese asjana Leonardo da Vincilt fresko, mida tema varalahkunud naine oli kunagi palunud, ja peatas igaveseks igasuguse meelelahutuse õukonnas.

Viimane õhtusöök sööklas

Töö valmis 1498. aastal. Selle mõõtmed olid 880 x 460 cm. Paljud kunstniku loomingu tundjad olid ühel meelel, et “Püha õhtusööki” saab kõige paremini vaadata, kui liikuda 9 meetrit kõrvale ja tõusta 3,5 meetrit üles. Pealegi on, mida vaadata. Juba autori eluajal peeti freskot tema omaks parim töö. Kuigi maali freskoks nimetamine oleks vale. Fakt on see, et Leonardo da Vinci kirjutas teose mitte märjale, vaid kuivale krohvile, et saaks seda mitu korda toimetada. Selleks kandis kunstnik seinale paksu kihi munatemprat, mis hiljem tegi karuteene, hakates kokku varisema vaid 20 aastat pärast maali maalimist. Aga sellest pikemalt hiljem.

Töö idee

"Püha õhtusöömaaeg" kujutab Jeesuse Kristuse viimast ülestõusmispühade õhtusööki koos oma jüngrite ja apostlitega, mida peeti Jeruusalemmas tema vahistamise eelõhtul roomlaste poolt. Pühakirja kohaselt ütles Jeesus söögi ajal, et üks apostlitest reedab ta. Leonardo da Vinci püüdis kujutada iga õpilase reaktsiooni Õpetaja prohvetlikule fraasile. Selleks käis ta linnas ringi, vestles tavalised inimesed, pani nad naerma, häiris neid ja julgustas neid. Ja samal ajal jälgis ta emotsioone nende nägudel. Autori eesmärk oli kujutada kuulsat õhtusööki puhtaga inimlik punkt nägemus. Seetõttu kujutas ta kõiki kohalviibijaid järjest ega joonistanud kellegi pea kohale halot (nagu teistele kunstnikele meeldis).

Sketš viimsest õhtusöömaajast

Huvitavaid fakte

Nüüd oleme jõudnud artikli kõige huvitavama osani: suure autori loomingu saladused ja omadused.

Jeesus viimasel õhtusöömaajal freskol

1 . Ajaloolaste sõnul oli Leonardo da Vincil kõige raskem kirjutada kahte tegelast: Jeesust ja Juudast. Kunstnik püüdis teha neist hea ja kurja kehastust, mistõttu ei leidnud ta pikka aega sobivaid mudeleid. Ühel päeval nägi itaallane kirikukooris noort lauljat – nii vaimulikku ja puhast, et polnud kahtlustki: siin ta oli – Jeesuse prototüüp tema “Viimsele õhtusöömaajal”. Kuid hoolimata asjaolust, et õpetaja kujutis oli maalitud, parandas Leonardo da Vinci seda pikka aega, pidades seda ebapiisavalt täiuslikuks.

Viimane kirjutamata tegelane pildil oli Juudas. Kunstnik veetis tunde rändama läbi halvimate paikade, otsides alavääristatud inimeste seast modelli, mida maalida. Ja nüüd, peaaegu 3 aastat hiljem, tal vedas. Täiesti mandunud tüüp lamas kraavis, tugevas alkoholijoobes. Kunstnik käskis ta stuudiosse tuua. Mees püsis vaevu jalgadel ja tal polnud aimugi, kus ta on. Pärast Juuda kujutise maalimist astus aga joodik pildi juurde ja tunnistas, et on seda juba varem näinud. Autori hämmelduseks vastas mees, et kolm aastat tagasi oli ta hoopis teistsugune, elas õiget elustiili ja laulis kirikukooris. Just siis pöördus mõni kunstnik tema poole ettepanekuga maalida temalt Kristus. Niisiis kopeeriti ajaloolaste sõnul Jeesus ja Juudas ühest ja samast isikust erinevad perioodid tema elu. See rõhutab veel kord tõsiasja, et hea ja kuri lähevad nii lähedale, et mõnikord jääb nendevaheline piir märkamatuks.

Muide, töötades häiris Leonardo da Vinci tähelepanu kloostri abt, kes kunstnikku pidevalt kiirustas ja väitis, et maaliks päevad läbi pilti, mitte ei jääks mõttega selle ette seisma. Ühel päeval ei pidanud kunstnik seda taluma ja lubas abtil Juuda temalt maha kanda, kui too ei lõpeta loomeprotsessi sekkumast.

Jeesus ja Maarja Magdaleena

2. Fresko enim arutatud saladus on jüngri kuju, mis asub Kristuse paremal käel. Arvatakse, et see pole keegi muu kui Maarja Magdaleena ja tema asukoht näitab, et ta ei olnud Jeesuse armuke, nagu tavaliselt arvatakse, vaid tema seaduslik naine. Seda fakti kinnitab täht "M", mille moodustavad paari keha kontuurid. Väidetavalt tähendab see sõna "Matrimonio", mis tõlkes tähendab "abielu". Mõned ajaloolased vaidlevad selle väitega vastu ja nõuavad, et maalil oleks näha Leonardo da Vinci allkiri – täht "V". Esimest väidet toetab mainimine, et Maarja Magdaleena pesi Kristuse jalgu ja kuivatas neid oma juustega. Traditsioonide kohaselt võis seda teha ainult seaduslik naine. Veelgi enam, arvatakse, et naine oli oma mehe hukkamise ajal rase ja sünnitas seejärel tütre Sarah, kes tähistas Merovingide dünastia algust.

3. Mõned teadlased väidavad, et õpilaste ebatavaline paigutus maalil pole juhuslik. Nad räägivad, et Leonardo da Vinci pani inimesed... sodiaagimärkide järgi. Selle legendi järgi oli Jeesus Kaljukits ja tema armastatud Maarja Magdaleena neitsi.

Maarja Magdaleena

4. Ei saa mainimata jätta tõsiasja, et Teise maailmasõja aegse pommitamise ajal tabas kirikuhoonet mürsk, mis hävitas peaaegu kõik peale seina, millel fresko kujutati. Kuigi inimesed ise mitte ainult ei hoolitsenud töö eest, vaid suhtusid sellesse ka tõeliselt barbaarselt. 1500. aastal põhjustas kirikus toimunud üleujutus maalile korvamatut kahju. Kuid meistriteose taastamise asemel tegid mungad 1566. aastal seinale viimse õhtusöömaaega kujutava ukse, mis “lõikas ära” tegelaste jalad. Veidi hiljem riputati Päästja pea kohale Milano vapp. Ja 17. sajandi lõpus muudeti söögituba talliks. Niigi lagunenud fresko kattis sõnnikuga ja prantslased võistlesid omavahel: kes lööb ühele apostlile tellisega pähe. Küll aga leidus The Last Supper ka fänne. Prantsuse kuningale Francis I-le avaldas teos nii suurt muljet, et ta mõtles tõsiselt, kuidas see oma koju transportida.

Fresko viimane õhtusöök

5. Mitte vähem huvitavad pole ajaloolaste mõtted laual kujutatud toidu kohta. Näiteks kujutas Leonardo da Vinci Judase lähedal ümberkukkunud soolaloksu (mida peeti alati halvaks endeks), aga ka tühja taldrikut. Aga kõige suurem vaidluskoht on ikkagi pildil olev kala. Kaasaegsed ei suuda siiani kokku leppida, mis on freskole maalitud – heeringas või angerjas. Teadlased usuvad, et see ebaselgus pole juhuslik. Kunstnik krüpteeris maalil spetsiaalselt varjatud tähendus. Fakt on see, et itaalia keeles hääldatakse "angerjas" "aringa". Lisame veel ühe tähe ja saame täiesti erineva sõna - “arringa” (juhis). Samal ajal hääldatakse sõna "heeringas" Põhja-Itaalias kui "renga", mis tähendab "religiooni salgajat". Ateistliku kunstniku jaoks on teine ​​tõlgendus lähedasem.

Nagu näete, on ühes pildis peidus palju saladusi ja alahinnanguid, mille paljastamisega on vaeva näinud rohkem kui üks põlvkond. Paljud neist jäävad lahendamata. Kaasaegsed peavad vaid spekuleerima ja kordama suure itaalia meistriteost värvis, marmoris, liivas, püüdes fresko eluiga pikendada.

"Kulturoloogia"

Viimane õhtusöök.

Leonardo da Vinci- viimaste aastate kõige salapärasem ja uurimata isiksus. Mõned omistavad talle Jumala kingituse ja kanoniseerivad ta pühakuks, teised aga, vastupidi, peavad teda ateistiks, kes müüs oma hinge kuradile. Kuid suure itaalia geniaalsus on vaieldamatu, sest kõik, mida suure maalikunstniku ja inseneri käsi kunagi puudutas, täitus koheselt varjatud tähendusega. Täna räägime kuulsast teosest "Viimane õhtusöök" ja palju saladusi, mida see varjab.

Asukoht ja loomise ajalugu:

Kirikus on kuulus freskoSanta Maria delle Grazie, mis asub Milano samanimelisel väljakul. Õigemini ühel söökla seinal. Ajaloolaste sõnul kujutas kunstnik konkreetselt pildil täpselt sama lauda ja nõusid, mis tollal kirikus olid. Sellega püüdis ta näidata, et Jeesus ja Juudas (hea ja kuri) on inimestele palju lähedasemad, kui tundub.

Maalikunstnik sai teose maalimiseks tellimuse oma patroonilt Milano hertsogilt.Ludovico Sforzaaastal 1495. Valitseja oli kuulus oma lahustuva elu poolest ja teda ümbritsesid noorest east peale noored bacchantes. Olukord ei muutunud sugugi, sest hertsogil oli ilus ja tagasihoidlik naine.Beatrice d'Este, kes armastas siiralt oma meest ja tänu oma tasasele meelelaadile ei saanud tema elukorraldusele vastuollu minna. Peame seda tunnistamaLudovico Sforzata austas siiralt oma naist ja oli temasse omal moel kiindunud. Kuid lahustuv hertsog tundis armastuse tõelist jõudu alles oma naise äkksurma hetkel. Mehe lein oli nii suur, et ta ei lahkunud oma toast 15 päeva. Ja kui ma välja tulin, siis esimese asjana tellisinLeonardo da Vincifresko, mida tema kadunud naine oli kunagi palunud, ja peatas igaveseks igasuguse meelelahutuse õukonnas.

Töö valmis 1498. aastal. Selle mõõtmed olid 880 x 460 cm. Paljud kunstniku tööde tundjad olid ühel meelel, et see on parim"Viimane õhtusöök"Seda on näha, kui liikuda 9 meetrit küljele ja tõusta 3,5 meetrit üles. Pealegi on, mida vaadata. Juba autori eluajal peeti freskot tema parimaks teoseks. Kuigi maali freskoks nimetamine oleks vale. Fakt on see, etLeonardo da VinciKirjutasin töö mitte märjale, vaid kuivkrohvile, et saaks mitu korda toimetada. Selleks kandis kunstnik seinale paksu kihi munatemprat, mis hiljem tegi karuteene, hakates kokku varisema vaid 20 aastat pärast maali maalimist. Aga sellest pikemalt hiljem.

Tüki idee:

"Viimane õhtusöök"kujutab Jeesuse Kristuse viimast ülestõusmispühade õhtusööki oma jüngrite ja apostlitega, mis toimus Jeruusalemmas tema arreteerimise eelõhtul roomlaste poolt. Pühakirja kohaselt ütles Jeesus söögi ajal, et üks apostlitest reedab ta.Leonardo da VinciPüüdsin kujutada iga õpilase reaktsiooni Õpetaja prohvetlikule fraasile. Selleks käis ta linnas ringi, vestles tavainimestega, ajas neid naerma, ärritas ja julgustas. Ja samal ajal jälgis ta emotsioone nende nägudel. Autori eesmärk oli kujutada kuulsat õhtusööki puhtinimlikust vaatenurgast. Seetõttu kujutas ta kõiki kohalviibijaid järjest ega joonistanud kellegi pea kohale halot (nagu teistele kunstnikele meeldis).

Nüüd oleme jõudnud artikli kõige huvitavama osani: suure autori loomingu saladused ja omadused.

1. Ajaloolaste arvates on kõige raskemLeonardo da Vinciarvestades kahe tähemärgi kirjutamist: Jeesus ja Juudas. Kunstnik püüdis teha neist hea ja kurja kehastust, mistõttu ei leidnud ta pikka aega sobivaid mudeleid. Ühel päeval nägi itaallane kirikukooris noort lauljat – nii vaimulikku ja puhast, et ei jäänud kahtlustki: siin ta oli – tema jaoks Jeesuse prototüüp."Viimane õhtusöök". Kuid hoolimata asjaolust, et õpetaja kujutis maaliti,Leonardo da VinciParandasin seda tükk aega, pidades seda ebapiisavalt täiuslikuks.

Viimane kirjutamata tegelane pildil oli Juudas. Kunstnik veetis tunde rändama läbi halvimate paikade, otsides alavääristatud inimeste seast modelli, mida maalida. Ja nüüd, peaaegu 3 aastat hiljem, tal vedas. Täiesti mandunud tüüp lamas kraavis, tugevas alkoholijoobes. Kunstnik käskis ta stuudiosse tuua. Mees püsis vaevu jalgadel ja tal polnud aimugi, kus ta on. Pärast Juuda kujutise maalimist astus aga joodik pildi juurde ja tunnistas, et on seda juba varem näinud. Autori hämmelduseks vastas mees, et kolm aastat tagasi oli ta hoopis teistsugune, elas õiget elustiili ja laulis kirikukooris. Just siis pöördus mõni kunstnik tema poole ettepanekuga maalida temalt Kristus. Seega põhinesid Jeesus ja Juudas ajaloolaste arvates ühel ja samal isikul tema erinevatel eluperioodidel. See rõhutab veel kord tõsiasja, et hea ja kuri lähevad nii lähedale, et mõnikord jääb nendevaheline piir märkamatuks.

Muide, töötamise ajalLeonardo da Vincisegas tähelepanu kloostri abt, kes kunstnikku pidevalt kiirustas ja väitis, et maaligu päevad läbi pilti, mitte ei jääks mõttega selle ette seisma. Ühel päeval ei pidanud kunstnik seda taluma ja lubas abtil Juuda temalt maha kanda, kui too ei lõpeta loomeprotsessi sekkumast.

2. Fresko enim arutatud saladus on Kristuse paremal käel asuv jüngri kuju. Arvatakse, et see pole keegi muu kui Maarja Magdaleena ja tema asukoht näitab, et ta ei olnud Jeesuse armuke, nagu tavaliselt arvatakse, vaid tema seaduslik naine. Seda fakti kinnitab täht "M", mille moodustavad paari keha kontuurid. Väidetavalt tähendab see sõna "Matrimonio", mis tõlkes tähendab "abielu". Mõned ajaloolased vaidlevad selle väitega vastu ja nõuavad, et allkiri oleks maalil nähtavLeonardo da Vinci- täht "V". Esimest väidet toetab mainimine, et Maarja Magdaleena pesi Kristuse jalgu ja kuivatas neid oma juustega. Traditsioonide kohaselt võis seda teha ainult seaduslik naine. Veelgi enam, arvatakse, et naine oli oma mehe hukkamise ajal rase ja sünnitas seejärel tütre Sarah, kes tähistas Merovingide dünastia algust.

3. Mõned teadlased väidavad, et õpilaste ebatavaline paigutus pildil ei ole juhuslik. Nad ütlesidLeonardo da Vincipaigutanud inimesed... sodiaagimärkide järgi. Selle legendi järgi oli Jeesus Kaljukits ja tema armastatud Maarja Magdaleena neitsi.

4. Ei saa mainimata jätta tõsiasja, et Teise maailmasõja ajal pommitamise ajal kirikuhoonet tabanud mürsk hävitas peaaegu kõik peale seina, millel fresko kujutati. Kuigi inimesed ise mitte ainult ei hoolitsenud töö eest, vaid suhtusid sellesse ka tõeliselt barbaarselt. 1500. aastal põhjustas kirikus toimunud üleujutus maalile korvamatut kahju. Kuid meistriteose taastamise asemel tegid mungad 1566. aastal pildiga seina augu"Viimane õhtusöök"uks, mis tegelaste jalad "ära lõikas". Veidi hiljem riputati Päästja pea kohale Milano vapp. Ja 17. sajandi lõpus muudeti söögituba talliks. Niigi lagunenud fresko kattis sõnnikuga ja prantslased võistlesid omavahel: kes lööb ühele apostlile tellisega pähe. Siiski oli"Viimane õhtusöök"ja fännid. Prantsuse kuningale Francis I-le avaldas teos nii suurt muljet, et ta mõtles tõsiselt, kuidas see oma koju transportida.

5. Mitte vähem huvitavad pole ajaloolaste mõtted laual kujutatud toidu kohta. Näiteks Juuda lähedalLeonardo da Vincikujutas ümberkukkunud soolatopsi (mida peeti kogu aeg halvaks endeks), samuti tühja taldrikut. Aga kõige suurem vaidluskoht on ikkagi pildil olev kala. Kaasaegsed ei suuda siiani kokku leppida, mis on freskole maalitud – heeringas või angerjas. Teadlased usuvad, et see ebaselgus pole juhuslik. Kunstnik krüpteeris spetsiaalselt maali varjatud tähenduse. Fakt on see, et itaalia keeles hääldatakse "angerjas" "aringa". Lisame veel ühe tähe ja saame täiesti erineva sõna - “arringa” (juhis). Samal ajal hääldatakse sõna "heeringas" Põhja-Itaalias kui "renga", mis tähendab "religiooni salgajat". Ateistliku kunstniku jaoks on teine ​​tõlgendus lähedasem.

Nagu näete, on ühes pildis peidus palju saladusi ja alahinnanguid, mille paljastamisega on vaeva näinud rohkem kui üks põlvkond. Paljud neist jäävad lahendamata. Ja kaasaegsed peavad ainult oletama jakorrata meistriteost suur itaallane värvides, marmoris, liivas, püüdes pikendada fresko eluiga.

Nimi ise kuulus teos Leonardo da Vinci "Viimne õhtusöök" kannab püha tähendus. Tõepoolest, paljusid Leonardo maale ümbritseb mõistatuse aura. Nagu ka paljudes teistes kunstniku töödes, on „Pühas õhtusöögis“ palju sümboolikat ja varjatud sõnumeid.

Hiljuti lõppes legendaarse loomingu restaureerimine. Tänu sellele õnnestus meil palju õppida huvitavaid fakte seotud maali ajalooga. Selle tähendus pole ikka veel täiesti selge. Viimase õhtusöömaaja peidetud sõnumi kohta sünnivad uued spekulatsioonid.

Leonardo da Vinci on üks enim salapärased isiksused ajaloos kujutav kunst. Mõned kanoniseerivad kunstniku praktiliselt pühakuks ja kirjutavad talle ülistusoode, teised aga, vastupidi, peavad teda jumalateotuseks, kes müüs oma hinge kuradile. Kuid samas ei kahtle keegi suure itaallase geniaalsuses.

Maali ajalugu

Raske uskuda, kuid monumentaalne maal "Püha õhtusöök" valmis 1495. aastal Milano hertsogi Ludovico Sforza tellimusel. Hoolimata asjaolust, et valitseja oli kuulus oma lahustuva meelelaadi poolest, oli tal väga tagasihoidlik ja vaga naine Beatrice, keda ta, väärib märkimist, väga austas ja austas.

Kuid kahjuks ilmnes tema armastuse tõeline jõud alles siis, kui tema naine ootamatult suri. Hertsogi lein oli nii suur, et ta ei lahkunud oma kambrist 15 päeva jooksul ja lahkudes käskis ta Leonardo da Vincil maalida fresko, mida tema kadunud naine oli kunagi palunud ja igaveseks pani. tema mässulise elustiili lõpp.

Sinu oma ainulaadne looming kunstnik lõpetas selle 1498. aastal. Maali mõõtmed olid 880 x 460 sentimeetrit. Viimane õhtusöök on kõige paremini näha, kui liikuda 9 meetrit küljele ja tõusta 3,5 meetrit üles. Leonardo kasutas pildi loomisel munatemperat, mis hiljem freskoga mängis julm nali. Lõuend hakkas kokku varisema vaid 20 aastat pärast selle loomist.

Kuulus fresko asub Milanos Santa Maria delle Grazie kirikus asuva söögikoja ühel seinal. Kunstiajaloolaste sõnul kujutas kunstnik konkreetselt pildil täpselt sama lauda ja nõusid, mida kirikus sel ajal kasutati. Selle lihtsa tehnikaga püüdis ta näidata, et Jeesus ja Juudas (Hea ja Kuri) on palju lähemal, kui me arvame.

Huvitavaid fakte

1. Lõuendil kujutatud apostlite identiteedid on korduvalt vaidlusi tekitanud. Otsustades Luganos hoitud lõuendi reproduktsiooni pealdiste järgi, on need (vasakult paremale) Bartholomeus, Jaakobus noorem, Andreas, Juudas, Peetrus, Johannes, Toomas, Jaakobus vanem, Filippus, Matteus, Taddeus ja Simon Zelotes .

2. Paljud ajaloolased usuvad, et maalil on kujutatud armulauda (armulauda), kuna Jeesus Kristus osutab kahe käega lauale, kus on vein ja leib. Tõsi, on ka alternatiivne versioon. Sellest tuleb juttu allpool...

3. Paljud on endiselt koos koolikursus Nad teavad lugu, et Da Vinci leidis Jeesusest ja Juudast kõige raskemad kujutised. Esialgu plaanis kunstnik muuta need hea ja kurja kehastuseks ning ei leidnud pikka aega inimesi, kes oleksid tema meistriteose loomisel eeskujuks.

Kord nägi üks itaallane jumalateenistusel kooris noort meest, kes oli nii vaimne ja puhas, et polnud kahtlustki: see oli Jeesuse kehastus tema "Viimseks õhtusöögiks".

Viimane tegelane, kelle prototüüpi kunstnik ikka ei leidnud, oli Juudas. Da Vinci veetis tunde mööda kitsaid Itaalia tänavaid otsides sobiv mudel. Ja nüüd, 3 aastat hiljem, leidis kunstnik selle, mida ta otsis. Kraavis lamas pikalt ühiskonna äärealadel olnud joodik. Kunstnik käskis joodiku oma ateljeesse tuua. Mees ei suutnud praktiliselt jalul seista ja tal oli vähe aimu, kuhu ta sattus.

Pärast Juuda kujutise valmimist astus joodik maali juurde ja tunnistas, et on seda kuskil varem näinud. Autori hämmelduseks vastas mees, et kolm aastat tagasi oli ta hoopis teistsugune inimene - laulis kirikukooris ja elas õiglast elustiili. Just siis pöördus mõni kunstnik tema poole ettepanekuga maalida temalt Kristus.

Nii poseeris ajaloolaste hinnangul sama isik Jeesuse ja Juuda kujutiste jaoks oma erinevatel eluperioodidel. See fakt toimib metafoorina, mis näitab, et hea ja kuri käivad käsikäes ning nende vahel on väga õhuke piir.

4. Kõige vastuolulisem on arvamus, et Jeesus Kristuse paremal käel istub mitte mees, vaid ei keegi muu kui Maarja Magdaleena. Tema asukoht näitab, et ta oli Jeesuse seaduslik naine. Maarja Magdaleena ja Jeesuse siluetid moodustavad tähe M. See tähendab väidetavalt sõna matrimonio, mis tõlkes tähendab "abielu".

5. Mõnede teadlaste arvates pole õpilaste ebatavaline paigutus lõuendil juhuslik. Nad ütlevad, et Leonardo da Vinci paigutas inimesed sodiaagimärkide järgi. Selle legendi järgi oli Jeesus Kaljukits ja tema armastatud Maarja Magdaleena Neitsi.

6. Ei saa mainimata jätta tõsiasja, et Teise maailmasõja ajal hävis kirikuhoonet tabanud mürsu tagajärjel peaaegu kõik peale seina, millel fresko on kujutatud.

Ja enne seda, 1566. aastal, tegid kohalikud mungad seina viimase õhtusöömaaja kujutisega ukse, mis fresko tegelaste jalad “ära lõikas”. Veidi hiljem riputati Päästja pea kohale Milano vapp. Ja 17. sajandi lõpus muudeti söögituba talliks.

7. Mitte vähem huvitavad pole kunstiinimeste mõtted laual kujutatud toidust. Näiteks maalis Leonardo Juuda lähedal ümberkukkunud soolaloksu (mida peeti alati halvaks endeks), aga ka tühja taldriku.

8. On oletatud, et apostel Thaddeus, kes istub seljaga Kristuse poole, on tegelikult da Vinci enda autoportree. Ja arvestades kunstniku käitumist ja tema ateistlikke vaateid, on see hüpotees enam kui tõenäoline.

Ma arvan, et isegi kui te ei pea end asjatundjaks kõrge kunst, olete sellest teabest endiselt huvitatud. Kui jah, jagage artiklit oma sõpradega.