Romaan Sõda ja rahu on pühendatud. Nagu Lev Nikolajevitš Tolstoi romaani nimetas: "Sõda ja rahu" või "Sõda ja rahu"

Sõda, rahu... ja mõned detailid. Leo Tolstoi suure romaani veebilugemise alguse eelõhtul otsustasime meenutada mõningaid üksikasju.

Tekst: Mihhail Vizel/GodLiteratury.RF
Kollaaž: N. N. Karazini akvarell; L. N. Tolstoi portree. 1873, I. N. Kramskoy (Riiklik Tretjakovi galerii)

1. Romaani “Sõda ja rahu” maht on 1300 lehekülge tavalises raamatuformaadis. See pole kõige rohkem suurepärane romaan maailmakirjanduses, kuid üks suuremaid Euroopa kaanonis 19. sajandi kirjandust sajandil. Esialgu jagunes see kahes esimeses väljaandes mitte neljaks, nagu me oleme harjunud, vaid kuueks. Alles 1873. aastal, kui romaani “L. N. Tolstoi teoste” raames avaldati kolmandat korda, muutis autor teksti jaotust köidete vahel ja eraldas sellele täpselt poole 8-köitelisest kogust. .

2. Me nimetame "Sõda ja rahu" enesekindlalt "romaaniks", kuid autor ise oli sellele kategooriliselt vastu. žanri määratlus. Esimese eraldi väljaande väljaandmisele pühendatud artiklis kirjutas ta: " See pole romaan, veel vähem luuletus, veel vähem ajalookroonika. “Sõda ja rahu” on see, mida autor soovis ja suutis väljendada kujul, milles see väljendus. ... Ajalugu ei too mitte ainult palju näiteid sellisest Euroopa vormist lahkumisest, vaid ei too isegi ainsatki vastupidist näidet. Alates Gogoli "Surnud hingedest" kuni Dostojevski "Surnute majani" pole vene kirjanduse uuel perioodil ainsatki kunstilist. proosateos, pisut keskpärasusest, mis sobiks hästi romaani, luuletuse või loo vormi" Sellegipoolest peetakse praegu "Sõda ja rahu" kindlasti maailma romaaniteaduse üheks tipuks.

3.
Algselt, 1856. aastal, kavatses Tolstoi kirjutada romaani mitte Napoleoni sõdadest, vaid vanast mehest, kes lõpuks, kolmkümmend aastat hiljem, lubati Siberist naasta. Kuid ta mõistis kiiresti, et ta ei suuda avaldada kangelase osalemise motiive detsembri ülestõus, kui see ei kirjelda tema nooruslikku osalemist Napoleoni sõdades. Lisaks ei saanud ta jätta arvestamata, et 1825. aasta 14. detsembri sündmusi kirjeldades tekiks tal probleeme tsensuuriga. 1890. aastatel poleks Tolstoi sellele tähelepanu pööranud, kuid 1860. aastatel oli see autori jaoks, kes polnud veel neljakümnendat sünnipäeva saanud, oluline. Nii muudeti idee "loost dekabristist" "eepiliseks romaaniks Napoleoni sõdadest Venemaal".

4.
Tsensuuri põhjustel ja oma naise tungival nõudmisel lõikas Tolstoi välja üsna avameelsed kirjeldused Pierre'i ja Heleni pulmaööst. Sofia Andreevnal õnnestus oma abikaasat veenda, et kiriku tsensuuriosakond ei lase neid läbi. Süžee skandaalseim pööre on seotud ka Helen Bezukhovaga, kes oli Tolstoi jaoks ilmselgelt "tumeda seksuaalse printsiibi" kandja. Hélène, õitsev noor naine, sureb ootamatult just 1812. aastal, vabastades Pierre'i abielluma Nataša Rostovaga. 15-aastaselt romaani õppivad vene koolilapsed tajuvad seda ootamatut surma kui süžee arendamiseks vajalikku kokkulepet. Ja ainult need, kes täiskasvanuna romaani uuesti lugesid, saavad Tolstoi sügavate vihjete põhjal oma piinlikkuseks aru, et Helen on suremas... ebaõnnestunud farmakoloogilise abordi tagajärgede tõttu, mille ta läbis, takerdunud kahe tulevase abikaasa vahele, Vene aadlik ja välisvürst - ta kavatses ühega neist abielluda, olles saanud Pierre'ilt lahutuse.

5. venekeelne sõna"rahu" tähendab "sõja puudumist" ja "ühiskonda". Kuni vene õigekirja reformini 1918. aastal fikseeriti see erinevus ka graafiliselt: "sõja puudumine" kirjutati "mir" ja "ühiskond" - "mir". Tolstoi pidas romaani pealkirja andmisel muidugi silmas seda ebaselgust, kuid vastupidiselt väljakujunenud väärarusaamale nimetas ta romaani "Sõjaks ja rahuks" - mis on selgelt nähtav kõigi eluaegsete väljaannete kaantel. Kuid Majakovski nimetas oma 1916. aasta luuletuse “Sõda ja rahu”, trotsides Lev Nikolajevitšit, ja see erinevus on nüüdseks muutunud nähtamatuks.

6. Romaan on kirjutatud aastatel 1863–69. Tolstoi ise tunnistas, et see

« töö, mille nimel ma pühendasin viis aastat lakkamatut ja erakordset tööd parimates elutingimustes».

Aasta enne selle töö algust abiellus 34-aastane Tolstoi ja sekretäri ülesandeid asus täitma tema naine, 18-aastane Sonya Bers. Romaani kallal töötades kirjutas Sofia Andreevna teksti algusest lõpuni täielikult ümber vähemalt kaheksa korda. Üksikuid episoode kirjutati ümber kuni 26 korda. Selle aja jooksul sünnitas ta oma neli esimest last (kolmeteistkümnest).

7. Samas artiklis väitis Tolstoi, et nimed tegelased- , Drubetskoy, Kuragin - meenutavad tõelisi vene aristokraatlikke perekonnanimesid - Volkonsky, Trubetskoy, Kurakin - ainult seetõttu, et tal oli mugavam oma tegelasi sobitada ajalooline kontekst ja "lubada" neil rääkida tõelise Rostoptšini ja Kutuzoviga. Tegelikkuses pole see päris tõsi: Rostovi ja Bolkonski perekondi kirjeldades kirjeldas Tolstoi üsna lähedalt omaenda esivanemaid. Eelkõige on Nikolai Rostov suurel määral tema enda isa, Nikolai Tolstoi (1794–1837), 1812. aasta sõja kangelane ja Pavlogradi (!) rügemendi kolonelleitnant ning Marya Bolkonskaja on tema ema Marya Nikolajevna, sündinud Printsess Volkonskaja (1790–1830). Nende pulma asjaolusid kirjeldatakse üsna lähedalt ja Bald Mountains sarnaneb Yasnaya Poljanaga. Vahetult pärast romaani ilmumist võisid Interneti ja tänapäeva mõistes "jutukroonika" puudumisel seda loomulikult aimata ainult Tolstoi lähedased inimesed. Kuid kõik tundsid kohe ära kolm tegelast: Vaska Denisovi, Marya Dmitrievna Akhrosimova ja Ivan Dolokhovi. Nende läbipaistvate pseudonüümide all tuvastati kuulsad inimesed: poeet ja husaar Deniss Vassiljevitš Davõdov, ekstsentriline Moskva daam Nastasja Dmitrievna Ofrosimova. Mis puudutab Dolohhovi, siis temaga läks asi keerulisemaks: tundub, et silmas peetakse Napoleoni sõdade kangelast kindral Ivan Dorokhovit (1762–1815), kuid tegelikult kirjeldas Tolstoi oma poega üsna täpselt kummaline nimi Rufin (1801–1852), husaar ja brigant, keda märatsema käitumise eest korduvalt sõdurite ridadesse alandati ja taas oma vaprusega saavutas ohvitseri epaletid. Tolstoi kohtus Rufin Dorokhoviga nooruses Kaukaasias.

8.
“Sõja ja rahu” peategelasel pole täpset prototüüpi. Samas pole raske osutada oma isa, Katariina aadliku prototüübile, kes tundis vallaspoja ära alles enne surma - ta on üks rikkamaid ja mõjukamaid inimesi. Venemaa XVIII sajandil kantsler Aleksandr Bezborodko. Kuid Pierre'i tegelaskujus on ühendatud Tolstoi enda nooruslikud jooned ja aadlike kollektiivne "mõtlev noorus". XIX algus sajandil - eriti tulevane luuletaja ja lähim sõber prints Peter Vjazemsky

9.
Suurim kaasaegne prantsuse slavist Georges Nivat, kes räägib soravalt vene keelt, kinnitab: “Sõja ja rahu” prantsuse keel pole tavapärane “rahvusvaheline prantsuse keel”, nagu tänapäevane “rahvusvaheline inglise keel”, vaid tõeline 19. sajandi aristokraatlik prantsuse keel. . Tõsi, see on ikka lähemal sajandi keskpaigale, mil romaan kirjutati, ja mitte algusesse, mil tegevus toimub. Tolstoi ise võrdleb prantsuse keelde "varjudega maalil", andes nägudele teravuse ja esiletõstmise. Seda on lihtsam öelda: rafineeritud prantsuse keel võimaldab teil edasi anda ajastu hõngu, mil kogu Euroopas rääkis prantsuse keelt. Parem on need fraasid valjusti lugeda, isegi kui te ei mõista nende tähendust täielikult, ja mitte lugeda tõlget. Narratiiv on üles ehitatud nii, et see võtmepunktid kõik kangelased, isegi prantslased, lähevad üle vene keelele.

10. Peal praegu“Sõda ja rahu” oli aluseks kümnele filmi- ja telefilmile, sealhulgas Sergei Bondartšuki suurejoonelisele neljaosalisele eeposele (1965), mis filmiti aastal. Nõukogude armee loodi spetsiaalne ratsaväerügement. Aasta lõpuks lisandub sellesse nimekirja aga 11. projekt – 8-osaline BBC one telesari. Ja ilmselt ei riku see nüüd ülemaailmseks kaubamärgiks saanud ajaloolise Briti sarja mainet.

Paljudele meist on "Sõda ja rahu" üle jõu käiv koolilugemine, kuid 19. sajandi lugejate jaoks, kes said romaani osade kaupa ja ootasid järge, oli see midagi päevakajalist seriaal, mis rääkis kõige rohkem. ägedad probleemid kaasaegsus. Tatjana Trofimova räägib, milliseid küsimusi aitas Lev Tolstoi romaan tema kaasaegsete seas lahendada.

Lev Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” uurimine on nagu elevandi tunne – teema on lai ja tulemus mosaiikne. Selles mõttes oli kirjaniku kaasaegsetel palju lihtsam: romaani lugemine oli nende jaoks nagu telesarja vaatamine koos kõigi sellest formaadist tulenevate tagajärgedega. Esimesed kaks aastat arutasid nad hoogsalt iga episoodi, seejärel lugesid veel kaks aastat oma lemmikkatkendeid uuesti ja tervitasid innukalt jätku. Teisisõnu, neli aastat elasime prints Andrei eksistentsiaalsete kohtumiste taustal tammepuuga, Nataša tütarlapselike unenägude aknal, kõrge taevaga Austerlitzi kohal ja Platon Karatajevi “sülemi” elu taustal.

Sari köitis mind tõsiselt. Pauside ajal vaidlesid nad lõputult, kui õigustatud kasutamine prantsuse keel, mustanud kohta kõrgseltskond ja patriotismi olemus. Lev Tolstoi puudutas selgelt valupunktid kaasaegsed, kuigi millest täpselt aru ei saa: siin avaldasid mõju lugemisharjumused, revolutsioonilised murrangud ja Tolstoi isiklikud otsingud. Kuid nende ristumiskohas võib aimata midagi tuttavat – katset ebastabiilsuse ajastul end ümber pöörata ja mineviku abil oma identiteeti üles ehitada.

1860. aastate esimese poole kontekst, mil Tolstoi romaani kirjutama hakkas, ei jäta küsimusi tema plaani ulatuse kohta. Kauaoodatud pärisorjuse kaotamine – ja pettumus. Reform, millesse arendusjärgus nii usuti, ei muutnud maailma üleöö. Radikaalne noorus asus pealetungile, tulelaine pühkis läbi Peterburi – ajad olid nii murettekitavad, et vähesed süüdistasid kuuma ja kuiva ilma. Arreteerituna suutis Tšernõševskil siiski välja anda juhised romaani “Mida teha?” vormis, kus ta kirjeldas selgelt, kuidas liikuda teistsuguse, õiglasema ühiskonna ülesehitamise poole. Lõpuks, raskete reformide lainel, toimus Poola ülestõus, kuid Venemaa võimud näitas, et reforme viiakse siiski läbi esialgse plaani järgi ning Venemaa ei ole valmis loobuma oma imperiaalsetest ambitsioonidest ja territooriumidest. Mäss suruti julmalt maha Vene ühiskond pettunud ja Herzen, kes jälgis Londonist eri külgede liialdusi, ei suutnud vastu panna emotsionaalne hindamine: "Väga ohtlik!!!"

Tavaliselt jutustatakse romaani idee lihtsalt ümber: algul oli lugu paguluses olnud dekabristi tagasitulekust 1856. aastal, seejärel sai see tausta 1825. aasta ülestõusu enda näol ja järk-järgult jõudis Tolstoi ideeni, kirjeldades 1812. aasta sõda. Selle põhjal näib tõsiasi, et kirjutati ainult kolmas osa, peaaegu juhuslik, kuigi see konkreetne teema hõivas Tolstoid palju kauem. Juba 1853. aastal loeb ja mõtiskleb ta 1805. aasta sõjakäigust ning see on arusaadav – Tolstoi ise läheb Krimmi sõtta. Kolm aastat hiljem lõppes sõda, nagu ka 1805. aasta kampaania, kaotusega ja Tolstoi läks Napoleoni hauda üle vaatama. "Kaabaka iidoliseerimine on kohutav," ütleb ta peaaegu põlgusega, kuid 1860. aastate alguseks tunnistab ta oma visandites, et kõik on omavahel seotud: 1812. aastal "peksusime Napoleon I-le" ja 1856. aastal "peksas meid Napoleon III .”

Just sel ajal, kui Tolstoi süžeele mõtles, saabus ka Napoleoni üle saavutatud võidu 50. aastapäev. Seda kuupäeva pole märgitud Triumfikaar, ega ka Aleksandri sammas peal Paleeväljak, nagu varem, kuid teda polnud nii lihtne unustada. rahvuslik identiteet ebastabiilses olukorras kujuneb sageli kuulsusrikkale minevikule apelleerimine ja Tolstoi, nagu ka tänapäevaste sõjateemaliste isamaasarjade autorid, jõudis probleemi tuumani.

Romaani ilmumise ajaks olid lugejad juba kindlalt kujundanud harjumuse lugeda osade kaupa: pikad tööd avaldatakse seeriatena paksudes ajakirjades, avaldatakse - kõige sagedamini - kord kuus. Esiteks, aastatel 1865–1866, avaldas Mihhail Katkovi ajakiri Tolstoi romaani “1805”. Samad kangelased, samad maalid rahulikust elust ja sõjast, samad ajaloolised mõtisklused. Mängu tuli ka kirjastamispoliitika. Hoolimata asjaolust, et Tolstoi esitas kogu esimese osa enne avaldamise algust - umbes rahulikku elu- ja isegi palus see kõik korraga välja anda. Katkovil olid omad plaanid: ta tahtis romaanist maksimumi välja võtta ja lugejat selle lugemisel suunata. Samal ajal jätkas Tolstoi kirjutamist; Ilmumisgraafik oli katkendlik, teine ​​osa - sõjast - ei läinud tööle, lugeja ei teadnud, mida järgmisest numbrist oodata, intriigid teravnesid.

Duell Pierre'i ja Dolokhovi vahel. Fragment illustratsioonist romaani "Sõda ja rahu" jaoks. 1950-1991 Kunstnik: Shmarinov Dementy Aleksejevitš. Paber, kivisüsi

Nii möödus “Sõja ja rahu” esimene aasta ja siis läks kõik palju huvitavamaks: 1866. aasta jaanuaris hakkas ilmuma Fjodor Mihhailovitš Dostojevski “Kuritöö ja karistus”, sõna otseses mõttes Tolstoi romaani kõrval. Kokkusattumus, aga mitte selline kokkusattumus, arvestades, et mõlemat romaani seob Napoleoni kuju. Kas üksik inimene on võimeline ajaloo kulgu ümber pöörama ja mida tegi see sama Napoleon, kui tal õnnestus nii kõrgele tõusta, küsib Tolstoi. Ja kui Napoleonil poleks olnud ei Touloni ega Egiptust, siis kuidas ta oleks käitunud tavalises elus, mis ei soosi ärakasutusi, jätkab Dostojevski mõtlemist. 4. aprillil 1866 kostab lasku - endine õpilane Dmitri Karakozov tulistab Aleksander II tara pihta Suveaed Peterburis, et anda ühiskonnale võimalus teistsugusel alusel uuesti üles ehitada. Mõrvakatse ebaõnnestus: Kostroma käsitööline Osip Komissarov lükkas Karakozovi kaenla alla ja ta eksis.

Radikaalne noorus püüdis ikka ajaloo tõusulainet pöörata isiklik saavutus. Vastuseks suleti probleemsed ajakirjad Sovremennik ja Russkoe Slovo – võimud otsustasid, et kõiges on süüdi nende revolutsiooniline kihutustöö. Konservatiiv Katkov värises ja tegi pausi. Tolstoi romaanist oli selleks ajaks ilmunud kaks osa, Dostojevski romaan peatati. Kuid kirjandus on juba reaalsusega sulandunud: Katkov andis “1805” esimese osa välja eraldi väljaandes - neile, kes kõigest ilma jäid, ja jätkas Dostojevski avaldamist. Ja kui Tolstoi tõi romaani seitsmesajale leheküljele ja otsustas, et see on valmis, tegi ta kohe ettepaneku jätkata ajakirjas osade kaupa avaldamist. Nikolai Nekrasov üritas meeleheitlikult Sovremenniku väljaandmist jätkata, ebaõnnestus ja rentis ajakirja Otechestvennõje Zapiski, mille tiraaž tõusis hüppeliselt enneolematud kõrgused. Päevateemalise sarilugemisest on võimatu end lahti rebida.

Tolstoi vastus küsimusele isiksuse rolli kohta ajaloos on teada – inimene, ka suurim, ei suuda ise midagi teha. Pöörde tegemiseks peab ta sattuma masside tektoonilisse liikumisse, seda tunnetama ja, olles laine tabanud, oskama seda ära kasutada ning selles mõttes ei tohiks isegi Kutuzovi kangelaslik roll võidus Napoleoni üle. olla liialdatud. Ka Dostojevski vastus on selge – lihtne inimene ei tule mõttega toime, karistus tabab teda juba enne kuritegu, kõik upub palavikku. Tolstoi tabas oma vastusega üliolulist punkti. Päevakirjutajad" Kodused märkmed"on juba sukeldunud inimeste uurimisse: ühed käivad külas, teised tormavad kõrtsidesse ja kõik kirjutavad, mis see lihtne ja selline. targad inimesed. Ja Tolstoi ise töötab kas rahuvahendajana või õpetajana omaenda Jasnaja Poljana koolis. Natuke veel - ja algab “rahva juurde minek”: kas neilt õppida või õpetada.

1868. aastal hakkas Tolstoi avaldama romaani muudetud versiooni koos järjega, praeguse nimega Sõda ja rahu. Umbes sellisel kujul oleme harjunud seda lugema ja teadlased on harjunud seda uurima. Kaasaegsed, kes ei tea veel, mis see oleks suurepärane romaan, nägi selles põhjust mõelda, mis neile muret valmistab. Läbi selle ajutise akna saate nüüd näha, kuidas nad elasid läbi raskeid aegu, otsides seda Napoleoni, kes muudaks kõike korraga ja kuidas ilukirjandus ja tegelikkus sundis neid otsinguvektorit muutma. "Ma võin nüüd kirjutamise lõpetada. Võite lugemise kohe lõpetada,” ütleb Tolstoi romaani parandatud versiooni eessõnas. Kuid see vaba valik on põimitud sündmuste voogu, mille võtit ei leidu ühestki trotsis kangelaslikust tegevusest. Sõjale vastandub, nagu kirjutas Tolstoi, “rahu” – mitte sõja puudumine, vaid kogukonna teadvustamine ja identiteedi aktsepteerimine.

Romaan “Sõda ja rahu”, autor L.N. Tolstoi pühendas kuus aastat intensiivset ja visa tööd. 5. september 1863 A.E. Tolstoi naise Sophia Andreevna isa Bers saatis Moskvast Jasnaja Poljanale kirja järgmise märkusega: "Rääkisime eile palju 1812. aastast seoses teie kavatsusega kirjutada selle ajastu romaan." Just seda kirja peavad teadlased "esimeseks täpseks tõendiks", mis pärineb Tolstoi sõja ja rahu teemalise töö algusest. Sama aasta oktoobris kirjutas Tolstoi oma sugulasele: „Ma pole kunagi tundnud oma vaimseid ja isegi kõiki oma moraalseid jõude nii vabana ja nii töövõimelisena. Ja mul on see töö. See teos on 1810. ja 20. aastate romaan, mis on mind täielikult hõivanud sügisest saadik... Olen nüüd kogu hingejõuga kirjanik ning kirjutan ja mõtlen sellest nii, nagu ma pole kunagi kirjutanud või mõtlesin sellele varem."

“Sõja ja rahu” käsikirjad annavad tunnistust maailma ühe suurima teose loomisest: kirjaniku arhiivis on säilinud üle 5200 peenelt kirjutatud poogna. Nende põhjal saate jälgida kogu romaani loomise ajalugu.

Algselt mõtles Tolstoi välja romaani dekabristist, kes naasis pärast 30-aastast eksiili Siberis. Romaan sai alguse 1856. aastal, vahetult enne pärisorjuse kaotamist. Kuid siis vaatas kirjanik oma plaani üle ja liikus edasi aastasse 1825 – dekabristide ülestõusu ajastusse. Peagi loobus kirjanik sellest algusest ja otsustas näidata oma kangelase noorust, mis langes kokku 1812. aasta Isamaasõja kohutavate ja kuulsusrikaste aegadega. Kuid ka Tolstoi ei piirdunud sellega ja kuna 1812. aasta sõda oli lahutamatult seotud 1805. aastaga, alustas ta kogu oma tööd sellest ajast. Viinud oma romaani tegevuse alguse pool sajandit sügavamale ajalukku, otsustas Tolstoi Venemaa jaoks kõige olulisemate sündmuste kaudu viia mitte ühe, vaid palju kangelasi.

Tolstoi nimetas oma plaani - jäädvustada kunstilisel kujul riigi poole sajandi pikkune ajalugu - "kolmeks ajaks". Esimene kord on sajandi algus, selle esimene poolteist kümnendit, 1812. aasta Isamaasõja läbinud esimeste dekabristide noorusaeg. Teine kord on 20ndad oma põhisündmusega – 1825. aasta 14. detsembri ülestõus. Kolmas kord - 50ndad, Vene armee õnnetu lõpp Krimmi sõda, äkksurm Nikolai I, dekabristide amnestia, nende naasmine pagulusest ja muutuste ootamise aeg Venemaa elus. Teose kallal töötamise käigus aga ahendas kirjanik oma esialgse plaani ulatust ja keskendus esimesele perioodile, puudutades romaani järelsõnas vaid teise perioodi algust. Kuid ka sellisel kujul jäi teose kontseptsioon globaalseks ja nõudis kirjanikult kogu oma jõu rakendamist. Oma töö alguses mõistis Tolstoi, et romaani ja ajaloolise loo tavapärane raamistik ei mahuta kogu tema kavandatud sisurikkust, ja asus visalt uut otsima. kunstivorm, tahtis ta luua kirjanduslik töö täiesti ebatavaline tüüp. Ja tal see õnnestus. "Sõda ja rahu" vastavalt L.N. Tolstoi ei ole romaan, ei luule ega ajalooline kroonika, see on eepiline romaan, uus žanr proosa, mis pärast Tolstoid vene ja maailmakirjanduses laialt levinud.

"MULLE ARMASTAN INIMESTE MÕTET"

“Selleks, et teos oleks hea, peab armastama selle põhiideed. Nii et "Anna Kareninas" meeldis mulle perekondlik mõte, "Sõjas ja rahus" meeldib mulle 1812. aasta sõja tagajärg" (Tolstoi). Sõda, mis lahendas riikliku iseseisvuse küsimuse, paljastas kirjanikule rahvuse jõu allika – rahva sotsiaalse ja vaimse jõu. Rahvas teeb ajalugu. See mõte valgustas kõiki sündmusi ja nägusid. “Sõda ja rahu” sai ajalooliseks romaaniks ja sai eepose majesteetliku vormi...

Kõige vastuolulisemat kriitikat põhjustas “Sõja ja rahu” ilmumine ajakirjanduses. 60ndate radikaaldemokraatlikud ajakirjad. Romaan võeti vastu ägedate rünnakutega. 1869. aasta Iskras ilmub M. Znamensky “Kirjandus- ja joonistuskooslus” [V. Kurochkin], parodeerides romaani. N. Šelgunov räägib temast: "vabandus hästitoidetud aadli ees." T.-d rünnatakse isandakeskkonna idealiseerimise pärast, pärisorjuse talurahva positsioonist möödahiilimise pärast. Kuid romaan ei pälvinud reaktsiooniliste-aadli leeris tunnustust. Mõned tema esindajad nõustusid süüdistama Tolstoid isamaavastastes kalduvustes (vt P. Vjazemski, A. Narov jt). Erilisel kohal on N. Strahhovi artikkel, mis rõhutas "Sõja ja rahu" inkrimineerivat poolt. Tolstoi enda väga huvitav artikkel “Paar sõna “Sõjast ja rahust” (1868). Tolstoi näis end mõnes süüdistuses õigustavat, kui kirjutas: „Neil päevil nad ka armastasid, kadestasid, otsisid tõde, voorust, olid kirgedest kantud; see oli sama keeruline vaimne ja moraalne elu...”

"SÕDA JA RAHU" SÕJALIST PUNKTI

Rooma gr. Tolstoi on sõjaväelase jaoks huvitav kahes mõttes: oma sõjaväe ja sõjaväeelu stseenide kirjelduse ja sooviga teha mõningaid järeldusi sõjaliste asjade teooria kohta. Esimene, see tähendab stseenid, on jäljendamatud ja meie äärmise veendumuse kohaselt võib olla üks kõige kasulikumaid täiendusi mis tahes sõjakunsti teooria kursusele; teine ​​ehk järeldused ei talu oma ühekülgsuse tõttu kõige leebemat kriitikat, kuigi on huvitavad üleminekuetapiks autori sõjaliste vaadete kujunemisel.

KANGELASED ARMASTUSEST

Andrei Bolkonsky: "Ma ei usuks kedagi, kes ütles mulle, et ma võin nii armastada. See ei ole sama tunne, mis mul varem oli. Kogu maailm on minu jaoks jagatud kaheks pooleks: üks - tema ja seal on kõik õnn, lootus, valgus; teine ​​pool on kõik seal, kus seda pole, seal on meeleheide ja pimedus... Ma ei saa muud kui valgust armastada, ma ei ole selles süüdi. Ja ma olen väga õnnelik…”

Pierre Bezukhov: "Kui jumal on ja on tulevane elu, see tähendab, et tõde on voorus; ja inimese kõrgeim õnn seisneb püüdes neid saavutada. Peame elama, armastama, uskuma..."

"EMA INIMLIKKUS"

Juba aastatel Nõukogude võim Lenin väljendas rohkem kui korra oma suurt uhkust Tolstoi geeniuse üle, et ta tundis ja armastas tema teoseid hästi. Gorki meenutas, kuidas ta ühel visiidil Lenini juurde nägi oma laual köidet "Sõda ja rahu". Vladimir Iljitš hakkas kohe Tolstoist rääkima: “Mis klomp, ah? Milline kogenud väikemees! Siin, mu sõber, see on kunstnik... Ja tead, mis on veel hämmastav? Enne seda loendust polnud kirjanduses ühtegi tõelist meest.

Keda saab Euroopas tema kõrvale paigutada?

Ta vastas ise:

Mitte keegi"

"VENEMAA REVOLUTSIOONI PEGEL"

Ühelt poolt geniaalne kunstnik, kes ei andnud mitte ainult võrreldamatuid pilte Venemaa elust, vaid ka maailmakirjanduse esmaklassilisi teoseid. Teisest küljest on maaomanik, kes on rumal Kristuses.

Ühelt poolt märkimisväärselt tugev, otsene ja siiras protest sotsiaalse vale ja vale vastu, teiselt poolt “tolstojan”, see tähendab kulunud hüsteeriline pätt, keda nimetatakse vene intellektuaaliks, kes avalikult peksis. tema rinnus ütleb: "Ma olen halb, ma olen vastik, kuid ma tegelen moraalse enesetäiendamisega; Ma ei söö enam liha ja söön nüüd riisikotlette.

Ühelt poolt halastamatu kapitalistliku ekspluateerimise kriitika, valitsuse vägivalla paljastamine, õukonnakomöödia ja valitsuse kontrolli all, mis paljastab rikkuse kasvu ja tsivilisatsiooni kasu ning töötavate masside vaesuse, metsikumeelsuse ja piinamise vaheliste vastuolude täieliku sügavuse; teisalt püha lolli jutlus "kurjusele mittevastupanu" vägivalla kaudu.

ÜMBERHINDAMINE

"Jaanuaris 1871 saatis Tolstoi Fetile kirja: "Kui õnnelik ma olen... et ma ei kirjuta enam kunagi sellist paljusõnalist jama nagu "Sõda".

6. detsembril 1908 kirjutas Tolstoi oma päevikusse: "Inimesed armastavad mind nende pisiasjade pärast - "Sõda ja rahu" jne, mis tunduvad neile väga olulised.

“1909. aasta suvel üks külalistest Jasnaja Poljana väljendas rõõmu ja tänu "Sõja ja rahu" ja "Anna Karenina" loomise eest. Tolstoi vastas: "See on sama, kui keegi tuleks Edisoni juurde ja ütleks: "Ma austan sind väga, sest sa tantsid hästi mazurkat." Ma omistan tähenduse täiesti erinevatele raamatutele.

TOLSTOI JA AMEERIKA

Ameeriklased kuulutasid Lev Tolstoi neljaköitelise teose “Sõda ja rahu” kõigi aegade pearomaaniks. Ajakirja Newsweek eksperdid on koostanud nimekirja sajast raamatust, mille väljaanne on tunnistanud kõigi aegade parimaks. Valiku tulemusena jõudsid esikümnesse lisaks Lev Tolstoi romaanile: George Orwelli “1984”, James Joyce’i “Ulysses”, Vladimir Nabokovi “Lolita”, “Heli ja raev” William Faulkner, Ralph Ellisoni "Nähtamatu mees", Virginia Woolfi "On The Lighthouse", Homeri "Ilias" ja "Odüsseia", Jane Austeni "Uhkus ja eelarvamus" ja " Jumalik komöödia» Dante Alighieri.

Üks ajaloo põhjapanevamaid ja kunstilisemaid proosateoseid vene kirjandus on eepiline romaan Sõda ja rahu. Teose kõrge ideoloogiline ja kompositsiooniline täiuslikkus on aastatepikkuse töö vili. Tolstoi "Sõja ja rahu" loomise ajalugu peegeldab selle romaani kallal tehtud rasket tööd aastatel 1863–1870.

Huvi dekabristide teema vastu

Töö keskmes - Isamaasõda 1812, selle peegeldus inimeste saatuse üle, moraalsete ja isamaaliste tunnete äratamine, vene rahva vaimne ühtsus. Enne Isamaasõjast jutustuse loomist muutis autor aga mitu korda oma plaane. Aastaid tundis talle muret dekabristide teema, nende roll riigi arengus ja ülestõusu tulemus.

Tolstoi otsustas kirjutada teose, mis kajastab dekabristi lugu, kes naasis 1856. aastal pärast 30-aastast pagulust. Tolstoi arvates oleks loo algus pidanud algama 1856. aastal. Hiljem otsustab autor alustada oma lugu 1825. aastal, et näidata, millised põhjused viisid kangelase pagulusse. Kuid olles sukeldunud ajaloosündmuste kuristikku, tundis autor vajadust kujutada mitte ainult ühe kangelase saatust, vaid ka Dekabristide ülestõus, selle päritolu.

Algne kontseptsioon

Teos loodi jutustusena ja hiljem romaanina "Dekabristid", mille kallal ta töötas aastatel 1860–1861. Aja jooksul ei rahuldu autor ainult 1825. aasta sündmustega ja jõuab arusaamisele, et teoses on vaja paljastada varasemad ajaloosündmused, mis laine moodustasid. isamaaline liikumine ja kodanikuteadvuse ärkamine Venemaal. Kuid ka autor ei piirdunud sellega, mõistes lahutamatut seost 1812. aasta sündmuste ja nende 1805. aastasse ulatuva päritolu vahel. Nii kavandab autor kunstilise ja ajaloolise reaalsuse loomingulise taaskasutamise idee poole sajandi pikkuseks mastaapseks pildiks, mis kajastab sündmusi 1805. aastast kuni 1850. aastateni.

"Kolm korda" Venemaa ajaloos

Autor nimetas seda ideed ajaloolise reaalsuse taasloomiseks "kolm korda". Esimene neist pidi peegeldama 19. sajandi ajaloolist tegelikkust, personifitseerides noorte dekabristide kujunemise tingimusi. Järgmine kord on 1820. aastad - dekabristide kodanikuaktiivsuse ja moraalse positsiooni kujunemise hetk. Selle ajalooperioodi kulminatsioon oli Tolstoi sõnul dekabristide ülestõusu, selle lüüasaamise ja tagajärgede otsene kirjeldus. Kolmandat perioodi kujutas autor ette 50ndate reaalsuse taasloomisena, mida iseloomustas dekabristide naasmine pagulusest Nikolai I surma tõttu amnestia alusel. Kolmas osa pidi kehastama alguse aega. kauaoodatud muutustest Venemaa poliitilises õhkkonnas.

Autori selline globaalne plaan, mis seisneb väga laia ajaperioodi kujutamises, mis on täis arvukaid ja märkimisväärseid ajaloosündmusi, nõudis kirjanikult tohutut pingutust ja pingutust. kunstilised jõud. Teos, mille finaalis oli kavas Pierre Bezukhovi ja Nataša Rostova naasmine pagulusest, ei mahtunud mitte ainult traditsioonilise ajaloolise loo, vaid isegi romaani raamidesse. Seda mõistes ja mõistes 1812. aasta sõja piltide ja selle alguspunktide üksikasjaliku taasloomise tähtsust, otsustab Lev Nikolajevitš kavandatava töö ajaloolist ulatust kitsendada.

Kunstilise kontseptsiooni lõplik versioon

Autori lõppplaanis osutuvad äärmuslikuks ajahetkeks 19. sajandi 20. aastad, millest lugeja saab teada alles proloogis, teose põhisündmused aga langevad kokku ajaloolise reaalsusega aastatel 1805–1812. Hoolimata sellest, et autor otsustas olemuse edasi anda ajalooline ajastu Lühidalt öeldes ei sobi raamat kunagi päris ühegi traditsioonilise ajaloolise žanriga. Teos, mis ühendab üksikasjalikud kirjeldused sõja ja rahu kõiki aspekte, mille tulemuseks oli neljaköiteline eepiline romaan,

Töötamine romaani kallal

Hoolimata asjaolust, et autor kinnitas end kunstilise kontseptsiooni lõpliku versiooniga, ei olnud töö teose kallal lihtne. Selle loomise seitsmeaastase perioodi jooksul loobus autor korduvalt romaani kallal töötamisest ja naasis selle juurde uuesti. Teose eripäradest annavad tunnistust arvukad teose käsikirjad, mis on säilinud kirjaniku arhiivis, enam kui viie tuhande lehekülje ulatuses. Just nende kaudu saab jälgida romaani “Sõda ja rahu” loomise ajalugu.

Arhiivis oli romaani 15 mustandversiooni, mis viitab autori ülimale vastutusele teose kallal töötamise eest, kõrgele enesevaatlusele ja kriitikale. Mõistes teema olulisust, tahtis Tolstoi olla tõele võimalikult lähedal. ajaloolised faktid, filosoofilised ja moraalsed vaatedühiskond, esimese kodanikutunded veerand XIX sajandil. Romaani “Sõda ja rahu” kirjutamiseks pidi kirjanik uurima paljusid sõja pealtnägijate memuaare, ajaloolisi dokumente ja teaduslikud tööd, isiklikud kirjad. "Ajalugu kirjutades meeldib mulle olla pisiasjadeni reaalsusele truu," kinnitas Tolstoi. Selle tulemusena selgus, et kirjanik kogus tahtmatult terve raamatukogu, mis oli pühendatud 1812. aasta sündmustele.

Lisaks ajalooallikate kallal töötamisele, sõjasündmuste täpseks kujutamiseks, külastas autor sõjaliste lahingute paiku. Just need reisid olid aluseks ainulaadsetele maastikuvisanditele, mis muudavad romaani ajaloolisest kroonikast väga kunstiliseks kirjandusteoseks.

Autori valitud teose pealkiri esindab peamine idee. Maailm, mis asub vaimne harmoonia ja sõjalise tegevuse puudumisel aastal kodumaa, võib inimese tõeliselt õnnelikuks teha. L.N. Tolstoi, kes kirjutas teose loomise ajal: "Kunstniku eesmärk ei ole probleemi vaieldamatu lahendamine, vaid ühe armuelu loomine selle lugematutes, kunagi ammendamatutes ilmingutes," õnnestus kahtlemata oma ideoloogiline plaan ellu viia.

Tööproov

Tolstoi "Sõda ja rahu" kui eepiline romaan

Tolstoi alustas romaani kallal tööd 1863. aastal, vahetult pärast 1812. aasta Isamaasõjas prantslaste üle saavutatud võidu viiekümnendat aastapäeva ja lõpetas selle 1869. aastal.

Tolstoi kulutas üsna kaua aega "Sõja ja rahu" idee väljatöötamiseks. Algul mõtles ta välja teose “Dekabristid”, mille peategelane pidi olema Siberi pagulusest naasev dekabrist Volkhonski-Lobazov. Autori arvates pidanuks see energiline kõrges eas mees oma “kõrgete püüdluste” kaotanud ja otsustavaks tegutsemisvõimetute kaasmaalaste taustal vägagi silma paistma. Arvestades, et töö keskmeks oleks kirjeldus vene sotsiaalsest ja igapäevane elu tolle aja kohta ja romaani aluseks oli sarnane satiiriline vastandus, “Dekabriste” võiks nimetada sotsiaalpsühholoogiliseks romaaniks.

Kuid 1825. aasta sündmused viisid autori 1812. aastani, sest just Napoleoni üle võitu järgnenud ühiskondlik tõus sünnitas dekabristide ülestõusu. Nii jõuab Tolstoi uue teose ideeni - ajalooline romaan“Kolm korda”, milles peategelase tegelaskuju kujunemise ja kujunemise protsess toimus 19. sajandi alguse ajaloosündmuste taustal.

Tolstoi hakkas selle teose kallal töötades huvi tundma Isamaasõja visandite kujutamise vastu ja romaan hakkas üha enam meenutama ajaloolist kroonikat, kus faktid olid järjestatud ranges järjekorras. kronoloogiline järjestus. Nii saab autor aru, et ajaloost on saanud juba iseseisev jutustamisaine ning teos meenutab üha enam kangelasluuletust. Nii tekibki idee teosele “Kõik hästi, mis hästi lõpeb”. See romaan ei sisalda juba ainult elukirjeldust üllas ühiskond, aga ka visandeid talupojaelust. Seal kohtuvad juba tuttavad kangelased - Rostovid, Bezukhov ja Bolkonsky. See on Tolstoi romaani eelviimane versioon ja pärast sellest versioonist loobumist alustab autor tööd sõja ja rahuga. Seega on teoses säilinud kõigi varasemate plaanide žanrite märgid: romaan, kangelasluuletus, aga ka ajalookroonika, kus inimesed - peategelane ajalugu ja Isamaasõda pole teose taust, vaid ideoloogiline ja kompositsiooniline keskpunkt.

"Eepiline laad muutub minu jaoks loomulikuks," kirjutab Tolstoi oma päevikus 3. jaanuaril 1863, vahetult enne romaani kirjutamise algust. Kaks ja pool aastat hiljem (30. september 1865) kirjutas Tolstoi oma päevikusse: "Seal on romaanikirjaniku luule: 1) […] 2) moraalipildis, mis on üles ehitatud. ajalooline sündmus- Odüsseia, Ilias, 1805”, see tähendab, et ta tõmbas paralleeli Homerose teoste ja tema romaani vahel.

Tolstoi hindas eepost kõrgelt, sest selle keskmes pole mitte ühe või mitme kangelase, vaid kogu rahva ja isegi rahvaste saatus. 1868. aastal kirjutas Tolstoi artikli “Paar sõna raamatust “Sõda ja rahu”, kus ta püüdis vastata küsimusele, mis täpselt on tema romaan. Žanri üle mõtiskledes kirjutas ta: „See pole romaan, veel vähem luuletus, veel vähem ajalookroonika. "Sõda ja rahu" on see, mida autor tahtis ja suutis väljendada kujul, milles see väljendus. Ja edasi kirjutab Tolstoi, et žanri määratlemise probleem, millega "Sõda ja rahu" silmitsi seisis, on iseloomulik paljudele teistele teostele: "Vene kirjanduse ajalugu alates Puškini ajast ei paku mitte ainult palju näiteid sellisest Euroopa vormist lahkumisest, kuid ei too isegi ainsatki näidet vastupidisest. Alates " Surnud hinged"Gogol ja enne" Surnute maja"Dostojevski, vene kirjanduse uuel perioodil pole ainsatki keskpärasusest kõrgemat kunstilist proosateost, mis sobiks täielikult romaani, luuletuse või loo vormi." See tähendab, et Tolstoi sõnul ei mahu kõik vene kirjanduse suured teosed sinna traditsioonilised etteasted Euroopa romaani kohta.

Kahekümnendal sajandil suutsid kirjandusteadlased romaani žanrimääratluse küsimuses siiski üksmeelele jõuda: nad nimetasid teost eepiliseks romaaniks, eelkõige seetõttu, et “Sõda ja rahu” on lahutamatu kunstiteos, kuid paljude romaanide tunnusjooni. selles on näha.

1. Ajalooline romaan. Lugeja saab sellest aru ajalooline töö kui ta näeb seost minevikuga ja kohtub romaanis ka päris inimestega ajaloolised isikud, nagu Kutuzov, Napoleon, Aleksander I. Tolstoi kasutas romaani kallal töötades palju ajalooallikaid. Näiteks pöördus autor vabamüürlust käsitlevate raamatute, sõjaajaloolaste (nii vene kui ka prantsuse) teoste ja ajaloolised kroonikad. Kuid Tolstoi suhtlemine ajaloolastega meenutab pigem vaidlust kui täisväärtuslikku koostööd, mistõttu autor pöördub sageli oma kaasaegsete mälestuste - vene ja prantsuse memuaaride teoste - poole.
2. Psühholoogiline romaan. Kaasaegsed arvasid kombinatsiooni ajaloolisest ja psühholoogilised tööd. A. S. Puškin järgis seda teed romaanis " Kapteni tütar"ja draamas "Boriss Godunov". Tolstoi romaanis on palju väljamõeldud tegelased, kuid nende jaoks olid prototüübid: Denisov - Denis Davõdov; vana vürst Bolkonski prototüübiks on Tolstoi emapoolne vanaisa – Volkonski jne. Tolstoi ehitas kangelased nii, et nende teod ja mõtteviis ei läheks vastuollu ajastu tegelike kangelastega, see tähendab, et ei ole vastuolus nende tegude vahel. tõelised kangelased ja väljamõeldud. N. G. Tšernõševski määratles väga täpselt Tolstoi psühholoogia tunnused. Tema sõnul tunneb sõja ja rahu autor huvi „iseendast vaimne protsess, selle vormid, seadused, hinge dialektika." Kriitik kutsus üksikasjaliku reproduktsiooni sisse kunstiteos tunded liikumises: tunnete tekkeprotsess, seejärel areng, seejärel ülekandmine teisele tegelasele. Lugejad läbivad peategelaste, nagu Pierre Bezukhov, Andrei Bolkonsky ja Nataša Rostova, vaimsete otsingute etapid.
3. Romaanil on ka lahinguromaani jooni. Tolstoi kirjeldab väga üksikasjalikult Shengrabeni, Austerlitzi ja Borodino lahinguid, sõdurite arvu, vägede paiknemist, hukkunute ja vangide kaotusi jne.
4. Armastaja tunnused või pereromantika on suurel hulgal kohal ka "Sõjas ja rahus". Neid on romaanis üle kümne armastusjooned, millest igaüks on piisavalt üksikasjalikult kirjeldatud.

“Sõjas ja rahus” võib näha ka paljude teiste romaanide jooni, näiteks haridusromaan, ilmalik romaan, Moskva romaan, Peterburi romaan jne. Erinevaid süžeesuundi suur hulk tegelased ja süžeeliinid, suure ajaperioodi katvus, pöördumine ajaloolised allikad ning tõeliste ajalooliste tegelaste olemasolu teoses lubab julgelt nimetada “Sõda ja rahu” eepiliseks romaaniks.