Sergei Prokofjevi õppetund vanematele lastele. Muusika kuulamise integreeritud tund vanemale rühmale Prokofjevi muinasjutu “Peeter ja hunt. Lapsepõlve ainulaadse maailma kunstiline peegeldus S.S. Prokofjev

MBOU DOD "GDD(Yu)T nime saanud. N. K. Krupskaja

MHS "VITA"

Metoodiline arendus

S. Prokofjevi klaveripalade analüüs

"Lastemuusika"

Lõpetanud Tikhonova I.M.,

Klaveriõpetaja

2015

S. Prokofjevi "Lastemuusika".

S. Prokofjevi klaveriteosed on tema loomingu üks huvitavamaid lehekülgi. Neid iseloomustavad valgus ja lust, nooruslik entusiasm ja energia ning sügavalt lüürilised jooned.

1935. aastal loodud tsükkel "Lastemuusika", oopus 65, koosneb 12 kergest palast. “Lastemuusika” on pildid loodusest ja laste melust, sketš suvepäevast hommikust õhtuni. R. Schumanni ja P. Tšaikovski lastelavastuste eeskujul on neil kõigil kavapealkirjad, mis aitavad teoste sisu paremini mõista. Muusika köidab stiiliuudsusega, köidab küpsele heliloojale iseloomulike meloodiate intonatsioonistruktuuri, harmooniliste värvide ja modulatsioonidega. Kõik palad on kirjutatud kolmeosalises vormis sonatiini elementidega.

S. Prokofjev on klaveriesitluse loomisel väga leidlik. Ta kasutab hüppeid, ristumisi, kobaraid, orelipunkte ja ostinato rütmilisi kujundeid.

Kogu tsükkel on läbi imbunud vene laulumaitsest ja rahvapärasest intonatsioonimustrist.

Maailma klaverilastemuusikal on rikkad ja pikaajalised traditsioonid, nii et Prokofjevi ees seisid kunstiliselt keerukad ülesanded. Ta sai nendega suurepäraselt hakkama. S. Prokofjev suutis edasi anda lapse enda maailmapilti, mitte luua muusikat temast või temale.

Nr 1. "Hommik."

“Lastemuusika” tsükli sisu moodustava jalutuskäikude ja mängude, lugude ja lauludega täidetud päeva pilt avaneb etendusega “Hommik”. S. Prokofjev loob ekspressiivse muusikaline pilt läbi selgete harmooniate ja helge meloodia. Vaikus, rahu, rõõm kohtuda pärast und ärganud lapsega uue päevaga – see on selle kauni näidendi sisu.

Siin saavutatakse helilise perspektiivi tunne, kasutades klaveri äärmuslikke registreid. Õige pedaal mängib selles olulist rolli. Tuleb meeles pidada, et pedaalile tuleb vajutada pärast heli või akordi kuulmist ja pedaal tuleb eemaldada täpselt siis, kui heli või akord on eemaldatud.

Mõlema käe C-duur kolmkõlad peaksid kõlama pehmelt, kuid sügavalt; bassis rõhutatakse alumist heli, parempoolses osas ülemist heli.

Ekspressiivsed vihjed taktide 1, 3, 5, 7 teises pooles esitatakse rangelt legato.

Keskmine episood on jagatud kaheks osaks. Esimene on üles ehitatud bassi täishäälse, aeglaselt voolava gravemente meloodia ja keskmiste ja kõrgete registrite õrnade kaheksandikute pehmelt õõtsuva tausta koloristlikule võrdlusele. Neid kaheksandaid noote võib ette kujutada, nagu oleks tegemist viiuliga. Kahe noodi liigad ei tohiks katkestada saate pidevat meloodilist lõime: lainelise ja mõõdetud liikumise loomine on esituse eesmärk.

Parem käsi selles episoodis peaks liikuma sujuvalt ja paindlikult. Sellistel juhtudel meeldis Chopinile öelda: "Pintsel peab hingama." Sõrmed puudutavad klahve õrnalt, ilma nendesse sügavalt sukeldumata. Vastupidi, põhimeloodiat juhtiva vasaku käe sõrmed tungivad sügavale klaviatuuri, katsudes klahvi põhja.

Tuleb jälgida, et iga pikka nooti ei rõhutataks, esitajal peab olema piisavalt "hingamist" suurte meloodialõikude jaoks (need on tähistatud liigadega).

Keskosa teises osas parem- ja vasak käsi rolle vahetama. Vaatamata madalale registrile ja pidevale pedaalimisele, tuleks rasket heli vältida.

Nr 2. "Kõnni."

Kui imeline on soojal päikesepaistelisel hommikul jalutada! Saab käia mööda radu kaua-kaua, näha palju uut ja huvitavat, võib isegi veidi eksida ja võõrastesse kohtadesse ära eksida, aga siis turvaliselt koju naasta ja oma seikluste üle naerda.

Teos on läbi imbunud elava rütmiga, tekitades liikumistunde.

Kõik veerandnoodid, millega liiga ei ole ühendatud, mängitakse üksikult non legato ja kaheksandiknootide kolmikud, mille all liigat pole, mängitakse siiski legato.

Oluline tingimus hea esitus sellel tükil on push-pull tunne muusikaline materjal. Täpsemalt tähendab see seda, et esimene löök 1., 3., 5. ja muudes taktides on kergelt rõhutatud ning 2., 4., 6. jms taktis sooritatakse see lihtsalt. Rõhutatud pikad noodid sisse parem käsi tuleks laulda. Alates 20. taktist ilmub paremas käes kahehäälne; Teema esmaettekanne, kõlav klaver, katkestatakse 24. taktis imiteeriva hääle sissetoomisega, kõlades mezzo forte. Mõlemat häält esitatakse äärmiselt legato, järgides täpselt dünaamilisi juhiseid.

Õpilane peaks pöörama tähelepanu sellele, et a-tempoepisood (taktid 32-33) kõlaks tõeliselt orkestraalselt, kus vioolade meloodilistele ekspressiivsetele fraasidele vastavad tšellode pehmed vihjed.

Vasaku käe osa kõlalisus teose esimeses osas on pehme, lendlev, esitaja sõrmed mängivad kergesti klahvide pinnal. Parema käe partii meloodiarea esitamiseks tuleb arendada hoopis teistsugune tunne. Padjad peaksid klahvidega ühinema ja mitte lööma, vaid vajuma klahvidega kokku, kuni need on võimalikult sügavale vajutatud.

Nr 3. "Muinasjutt".

Üks mu lapsepõlve lemmikhobisid on muinasjuttude kuulamine. Kui tore on istuda vanaema kõrval ja olla unenägudes teise juurde viidud, Maagiline maailm justkui kogeks tegelikkuses hämmastavad sündmused, saa üheks muinasjutu kangelaseks!

Prokofjevi “Muinasjutt” on lapse mõistes tõeliselt muinasjutt. Siin domineerivad oma olemuselt venekeelsed meloodiad, mis rulluvad lahti selgelt rütmilise liikumise taustal. Kui koonerdavad ja lakoonilised on löögid ning kui täpselt kujutab muusika rahumeelsesse narratiivi tungivat kasvavat ohtu!

Teose kallal töötades peate saavutama kahe kuueteistkümnendiku ja kaheksandiku rütmilise figuuri õige teostuse. See peaks olema selge rütmiga, kuid pehme ja märkamatu. Iga rühm tuleks eraldada peaaegu märkamatu käe eemaldamisega. Mõõtudel 9, 10, 14, 22, 26, 27 kehtib legato tähis kõikidele nootidele. Siin ei eemaldata käsi kuskilt.

15. ja 16. taktis sooritatakse sekundid mõlema käe osades pehmelt ja pedaalil. Kriipsuga märgistatud noodid kõlavad eriti sügavalt ja täidisena.

Kaks viimast akordi, mis teose lõpetavad, mängitakse non legato ja klaveriga.

Nr 4. "Tarantella".

Nagu P. Tšaikovski, kes pani tantsud ja laulud oma “Lastealbumisse” erinevad rahvused, S. Prokofjev pühendab oma kogumikus “Children’s Music” ruumi Napoli rahvatantsule tarantellale.

Selle numbri energilist, päikeselist, rõõmsameelset iseloomu annavad edasi kaheksanda noodi kolmikute elastne rütmiline pulsatsioon ja kiire tempo.

Rõhk läbivalt kuulub autorile; mittevajalikud, lisaaktsente tuleks vältida. Pärast rõhuasetusega heli tuleks koheselt heli tugevust vähendada ja ülejäänud helid hõlpsalt esitada. Rõhud ei kattu sageli mõlema käe osades, mis tekitab esinejale mõningaid raskusi. Kaheksandad noodid, millele on märgitud staccato, on teravad, kuid kergesti maha võetavad.

Figuurid vasakpoolses osas tekitavad märkimisväärset raskust, kui paremas käes on pidev kolmikukujutis (mõõtudes 6, 18, 22, 26 jt). Neid kohti tuleb õpetada eraldi, jälgides, et kaheksandiknoodid mõlemas käes täpselt ühtiksid.

Keskmist osa ei tohi mingil juhul aeglustada, kogu pala peab hoidma ühtlast tempot.

Viimane osa - pidulik finaal riigipüha; Rõõmsalt kõlab juubeldav fanfaar.

nr 5. "Meeleparandus".

“Meeleparandus” on võib-olla ainus näidend tsüklis, mis puudutab tõsiste, kurbade, isegi süngete tunnete valdkonda. See miniatuur kujutab peenelt ja ilmekalt psühholoogilist draamat, rasket hetke lapse elus. Tal on oma solvumise pärast häbi ja kibedus, kuid siiras meeleparandus toob andestuse ning näidend lõpeb rahulikult ja õrnalt.

Peab olema ettevaatlik, et mitte liiga kaasa lüüa aeglases tempos. Selle teose ekspressiivne esitus, mida soojendab soe tunne, ei viita sentimentaalsusele ega pikaleveninud liikumisele. Taktides 9-12 kõlab meloodia oktavi kahekordistudes kahe oktaavi kaugusel. Schumann armastas seda tehnikat. Sellistel juhtudel kõlab madalama hääle esiletõstmine kaunilt.

Repriis on mõnevõrra mitmekesine. Kaheksanda noodi liikumise kaudu peaks teema selgelt esile kerkima.

Viimased kaheksa takti väljendavad rahu. Harfilaadsed käigud vasakpoolses osas vahelduvad ilmekate vihjetega paremas käes.

Nr 6. "Valss".

See kütkestav, lüüriline valss on täielikult läbi imbunud erakordsest graatsilisusest ja vabadusest. See on kõrge lüürika. Hämmastavalt kaunis meloodia hämmastab oma tohutu ulatusega. Keskosa on pingelisem ja ärevam, meloodia selles muutub fragmenteeritumaks, jadadena aktiivse kaheksandiku taustal.

Õpilasele antakse mitte ainult heli, vaid ka tehnilisi ülesandeid. Iseloomulik valsi saatevalem tuleb hoolikalt välja töötada: bassi heli Võetakse alati käega allapoole liigutades ja justkui näpuga kinni hoitakse ning akorde võetakse klaviatuurilt käe kerge ülesliigutusega.

Meloodilise fraseerimise tunnetus paneb meid pidama kuuenda takti esimest heli esimese fraasi lõpuks ja kaheteistkümnenda takti teist heli teise fraasi lõpuks. Kriipsuga märgitud meloodia helid peaksid olema eriti meloodilised ja venitatud.

Suurt tähelepanu tuleks pöörata keisritele. Keskosas on soovitav fraasida suurte segmentidena, tunnetades fraaside kaheksataktilist pikkust.

Nr 7. "Rohutirtsude käik."

Helilooja maalib pildi vapustavast rohutirtsude rongkäigust. Äärmuslikud osad on nagu kiire massimarss; keskel läheb üleüldine kiire liikumine üle pidulikuks rongkäiguks.

Heledus, sära, energia, huumor - kõik need Prokofjevile iseloomulikud omadused on siin esitatud täies mahus.

Esimese teema esitamisel tuleb tunda gravitatsioonitõmmet iga fraasi neljanda takti suunas ja mitte rõhutada eelnevaid tugevaid lööke.

Õpetaja tähelepanu peaks hõlmama ka muusikakanga terava rütmimustri õpilase täpset edasiandmist; Eriti oluline on sooritada lühikesi kuueteistkümnendaid noote 1.-2., 9.-10. ja muudes sarnastes taktides.

Lühikest sirget pedaali on vaja, et luua välimistes osades selge ja kerge iseloom.

Nr 8. “Vihm ja vikerkaared”.

Selles muusikalises pildis pole midagi traditsioonilistest vihmamuusika kujutamistehnikatest; puudub kahes käes vahelduv staccato kaheksandnootide voog, tormilised lõigud üle klaviatuuri ja muud naturalistliku koolkonna lihtsad atribuudid. Siin autor pigem annab edasi meeleseisund laps igava, vihmase ilmaga ja rõõmsa lapsenaeratusega, millega laps saabumist tervitab ilus vikerkaar taevas tiirutades.

See tükk on väga omanäoline oma heliefektide ja julgete laikude kihilisusega. Mitmeid juhtumeid, kus helilooja kasutab dissonantse akorde ja intervalle, tuleks tajuda kui vahendit, mis mõjutab kuulajat koloristiliselt. Neid harmooniaid ei tohiks võtta teravalt, vaid meloodiliselt.

Teos avab esitajale pilli huvitavad koloristilised võimalused.

nr 9. "Silt".

Tag on lõbus lastemäng. Lastele pakub see palju rõõmu, igal pool on naer, sagimine, ringijooksmine...

See number on sisuliselt ülimalt kunstiline etüüd, milles helilooja andis esitajale mitmeid spetsiifilisi tehnilised ülesanded. “Viisteist” sisaldab rohkelt Prokofjevi pianismi puudutusi oma julgete hüpete ja erinevate registrite kasutamisega. Siin on põhimõtteliselt kaks ülesannet: harjutamistehnika valdamine kiires liikumises ühel klahvil sõrmi asendades ning toccata tüüpi faktuuri valdamine hüpete ja käte ristamise elementidega. Lavastus on kasulik näppude sujuvuse arendamiseks.

Mõlema probleemi rahuldava lahenduse jaoks on rütmiline vastupidavus eelduseks. Teose tempo määratakse vastavalt õpilase võimele teost esitada, kuuldes iga heli selgelt ja selgelt.

Nr 10. "Märts".

"Märt" - lühiduse ja intonatsiooni täpsuse meistriteos - kuulub parimad lehed kogumine. Ta on täis rõõmsameelsust, selgust ja omamoodi Prokofjevi huumorit.

Selle teose iseloomu edasiandmiseks on vaja saavutada ülim täpsus muusikateksti kõigi, ka kõige tühisemate detailide esitamisel. Õpilane peaks mõistma kõiki sõrmitsemisjuhiseid, suurte ja väikeste aktsentide jaotust ning dünaamika iseärasusi.

Esineja käte liigutused peaksid olema allutatud antud episoodi helipildile. Näiteks taktides 7-8 sooritatakse kahest noodist koosnevad väikesed liigad (rõhuasetusega esimesel), surudes käe klaviatuuri (esimesel ühendatud noodil) ja eemaldades käe (teisel).

Keskmine episood on jagatud kaheks fraasiks, millest igaüks on 4 takti. Soovitav on, et rõhutatud noodid ei oleks ülepaisutatult rõhutatud, vaid pigem moodustaksid meloodiarea.

Nr 11. "Õhtu."

Kogumiku “Lastemuusika” kaks viimast numbrit on kantud õhtuse maastiku võttepaika. Lavastus “Õhtu” on ülimalt hea! S. Prokofjev muutis selle näidendi meloodia üheks oma balleti „Lugu kivi lill" Rahulikult meloodiline selge meloodia, mida varjutavad ootamatud pöörded, mis esmapilgul raskendavad tonaalsust, kuid tegelikkuses rõhutavad ja tugevdavad seda.

Et olla läbimõeldud, õrn teema kõlas ilusti, peame hoolitsema teise heliplaani eest. Õpilane peab tõsiselt õppima vasaku käe partii, mis esimese kaheteistkümne takti puhul peaks kõlama meenutama lava taga vaikselt laulvat koori.

Väike vahepala üksteist imiteerivate koopiatega (järgmine kaheksataktiline) valmistab ette põhimeloodia elavama esituse ning vasakpoolne partii on antud veidi vaheldusrikkas vormis.

Keskosa on üles ehitatud pikkadele orelipunktidele, mis ei tohiks olla pealetükkivad, kuid samas pidevalt tuntavad, luues mulje avarast ruumist ja rahulikust mõtisklusest.

Nr 12. "Kuu kõnnib üle niitude."

Tsükli viimane näidend “Lastemuusika” on Prokofjevi üks poeetilisemaid lehekülgi. Päev on möödas, öö on langenud maa peale, tähed ilmuvad taevasse, helid on vaibunud, kõik jääb magama. See näidend on oma olemuselt sarnane eelmisega. Selle meloodilist meloodiat tajutakse tõeliselt rahvalauluna.

Siinne ligatuur ei ole fraseeriva iseloomuga. Liiga lõpp ei tähenda alati fraasi lõppu ega pruugi olla seotud käe klaviatuurilt eemaldamisega. Õpetaja peab leidma fraaside piirid, juhindudes muusikalisest hõngust; Seega on tsesura loomulikult tunda 5., 9., 13. meetme lõpus. See tähendab, et enne uue fraasi alustamist peate oma käe "ära võtma" ja "hingama".

Kirjatüki esimene takt on lühike sissejuhatus. Siin algab mõõdetud õõtsuv liikumine, mis läheb vasaku käe ossa.

Teema sünkopeeritud teostus taktides 22-15 lõpust on väga raske teostada. Säilitades maksimaalse legato, tuleb olla tähelepanelik meloodiarea sujuvuse suhtes ja vältida põrutusi üksikutel akordidel.

Lavastuse “Kuu kõnnib üle heinamaa” kallal töötamine tuleb suureks kasuks õpilase musikaalsuse ja kõlameisterlikkuse arengule.

Viited

1. Delson V. Yu. Klaveri loovus ja Prokofjevi pianism. M., 1973.

2. Nestijev I. V. Prokofjev. M., 1957.

3. Muusikaline entsüklopeediline sõnaraamat. M., 1990.

Haridusvaldkond: "Kunstiline ja esteetiline areng."

Programmi sisu:

1) õppida määrama muusika intonatsiooni;

2) arendada lauluoskust: laulda pingevabalt, samas tempos, meloodia puhtalt intoneerida;

3) arendada oskust liikuda muusika järgi vastavalt iseloomule ja tempole;

4) arendada oskust liigutusi muuta koos muusika erinevate osade muutmisega;

5) kinnistada laste arusaamist žanritest: laul, marss, tants.

Haridusvaldkondade integreerimine:

Haridusala « Kognitiivne areng": kohtumine helilooja S.S. Prokofjev.

Haridusala "Sotsiaal- suhtluse arendamine": töötage meeskonnas suhtlemiskultuuri kallal.

Haridusala « Kõne arendamine": aktiveerige leksikon laste definitsioonid muusika olemusest.

Varustus: helilooja S. Prokofjevi portree, pildid temast laulmas,

marssivad ja tantsiv laps, heli- ja videotehnika.

OOD edenemine

Lapsed astuvad saali S. Prokofjevi “Märtsi” ja rivistuvad.

Muusika juhendaja. Nii et sina ja mina kohtusime uues õppeaasta. Mis sõnaga on kombeks kohtumisel üksteist tervitada? Jah, aga mis sa arvad, miks just see sõna tervituseks valiti? See sõna on hea ja meeldiv. Mida see tähendab? Jah, see sõna tähendab soovi

hea tervis. Milliseid teisi sõnu saate üksteise tervitamiseks kasutada?

Lapsed: Tere hommikust, Tere päevast, Tere õhtust, Tere…

Muusika juhendaja. Ja mis tundega neid sõnu hääldatakse? Kurb, kurb, rõõmus, mõtlik, vihane?

Lapsed: Rõõmutundega!

Muusika juhendaja. Rõõmuga. Kuulake, ma tervitan teid muusikaliselt.

hispaania keel “Tere” laulmine kolmkõlaga (do, mi, sol) (arpedžo). Lapsed vastavad samade helidega kahanevas järjekorras (sol, mi, do).

Muusika juhendaja. Olgu, milline on meie laulu iseloom?

Lapsed: Rõõmsad, rõõmsad!

Muusika juhendaja. See on õige, me rõõmustame uus kohtumine, ja laul annab seda rõõmutunnet edasi.

Tervitame üksteist veel kord.

Lapsed istuvad seina ääres toolidel.

Muusika juhendaja. Suvel unustasime natuke teineteise nimesid. Tuletame teile meelde, mis on teie nimi?

hispaania keel laulda "Mis su nimi on"

Muusika juhendaja. Noh, me mäletasime üksteise nimesid. Nüüd teeme sõpru tantsuharjutuses.

hispaania keel kommunikatiivne tants-mäng “Leia endale kaaslane” muusika. Spadavecchia " Hea viga"(helisalvestus).

I.p. Lapsed seisavad paarikaupa vabalt saali ümber.

1 joonis. A – plaksutavad rütmiliselt käsi vastamisi.

B - nad viipavad käega "Hüvasti" žestiga, liigutavad selga üksteisest eemale,

läheneda teisele paarile, viipates liigutusega "Tule minu juurde".

2 joonis. Liikumisi korratakse uue partneriga.

Järgmistel joonistel muutuvad 1 osa liikumised: trampib, hüppab, vedru.

Lapsed istuvad toolidel ja kuulavad.

Ekraanil on foto S.S. Prokofjev.

Muusika juhendaja. Sellel portreel näete muusikut, kes komponeerib muusikat. Mida me nimetame heliloojateks? Jah, helilooja. Täna kohtume sellise heliloojaga, tema nimi on Sergei Sergejevitš Prokofjev. Kuulame selle helilooja marssi.

hispaania keel Prokofjevi "Märt" (helisalvestus).

Kas see muusika on teile tuttav? Jah, see muusika kõlas tunni alguses. Milliseid liigutusi marsi ajal tehakse? Miks on mugav mööda marssi kõndida? Jah, marsimuusika on selge ja rütmiline. Kuulame uuesti marssi ja proovime sellele peopesaga “astuda” (plaksutada).

Las Dima tuleb nüüd välja ja proovigu jalgadega selle marsi alt läbi käia.

Kas teil oli mugav kõndida? Miks see on ebamugav? Muusika kõlas liiga kiiresti. Kellel on teie arvates mugav selle muusika saatel marssida? Jah, tõenäoliselt on see väikeste muinasjututegelaste marss,

Seetõttu kõlab muusika üsna kiiresti.

hispaania keel muusikaline ja didaktiline mäng "Arva ära, kes tuleb".

Lapsed on oodatud kuulama 2 muusikaline katkend(mängige "Samme") ja määrake, kes kõnnib (vanaema või lapselaps). Kuidas tegite kindlaks, et kõigepealt kõndis vanaema, seejärel lapselaps? Täpselt nii, vanaema kõndis rahulikult, aeglaselt ja lapselaps jooksis kiiresti. Muusika räägib aeglastest ja kiiretest tempodest. Õpime ka muusikat õigesti kirjeldama ja ütlema TEMP.

Nüüd kuulake muusikaline mõistatus ja mäletate, kuidas see laul kõlab?

hispaania keel Možževelovi laul “Ogorodnaja” (ilma sõnadeta).

Jah, me õppisime selle laulu selgeks ja mäletame isegi, kuidas seda mängida. Seisame ringis ja valime kapsa, porgandi, sibula ja autojuhi. Paneme kõik mütsid pähe ja alustame mängu.

hispaania keel ringtantsumäng “Aiaaed”, autor Možževelovi.

Nüüd meenutagem, mida me tunnis õppisime. Jah, kohtusime helilooja S. Prokofjeviga ja tegime kindlaks, et selle helilooja marss on mõeldud mängutegelastele.

Meenutasime ja mängisime ringtantsumängu “Ogorodnaja”. Nüüd jätame hüvasti.

Hüvasti, poisid!

Lapsed lahkuvad saalist.

PROGRAMMI SISU: Tutvustage lastele S. S. Prokofjevi teoseid. Täpsustada teadmisi muusikažanrite kohta: laul, marss, tants (valss, ringtants), tekitada positiivseid emotsioone, edendada muusika aktiivset tajumist.

KLASSI EDU:

S. Prokofjevi "MÄRTSI" lapsed sisenevad Muusika hall ja seista poolringis
muusikajuhi lähedal.

MUZ.RUK-L: Kord ühel soojal selgel aprillipäeval ühes väikeses Ukraina külas sündis poiss, kes sai nimeks Sereža. Seryozha ema mängis hästi klaverit ja ta ja varases lapsepõlves Kuulasin muusikat ja hakkasin seda ise komponeerima väga varakult. Poisid, kas saate aru, kellest ma räägin?

Lapsed vastavad muusika küsimusele. käed ja istuvad kannul vaibale.

MUZ.RUK-L: S. S. Prokofjevi muusikat ei teata mitte ainult meil, vaid kogu maailmas. Ta kirjutas palju muusikat täiskasvanutele – sümfooniaid, oopereid, muusikat filmidele, näidenditele, isegi muinasjutte ja ballette (Tuhkatriinu). Kuid ta ei unustanud lapsi ja kirjutas neile palju muusikat.
Nüüd kuulame pala kogust “Lastemuusika” ja kas oskate öelda, mis see on: laul, tants või marss ja mis on selle muusika iseloom?

"WALTZ" (helisalvestus)

Lapsed annavad vastuseid.

MUUSIKA RUK-L: Jah, muusika on sujuv, kerge, elegantne. Tantsime koos sinuga. Poisid, kutsuge tüdrukud valssi mängima! Ja olgu teie liigutused sama graatsilised, sujuvad, õrnad.

Tantsuimprovisatsioon S.S. Prokofjevi “WALTZile”.
Lapsed istuvad vaibal.

MUUSIKA RUK-L: Kuulame veel üht pala kogumikust “Lastemuusika”. Võib-olla olete seda juba kuskil kuulnud.

"MÄRTS" (esitatakse klaveril).
Laste vastused.

MUZ.RUK-L: Soovitan teil mängida orkestris ja mina olen teie dirigent. Võtke tööriistad.

Lapsed võtavad laste omad Muusikariistad, seista poolringis muusikakäe lähedal.

"MÄRTS" (mängib laste muusikainstrumente).

Lapsed panevad pillid maha ja istuvad vaibale.

MUUSIKA RUK-L: Ja siin on veel üks teos kogust "Lastemuusika", selle nimi on "Kuu kõnnib üle heinamaa". Milliseid meeleolusid ja tundeid on selles muusikas kujutatud, kujutades pilti öisest loodusest?

“Kuu kõnnib üle niitude” (esitatakse klaveril)

MUUSIKA RUK-L: Jah, muusika on läbimõeldud, unistav, rahulik, vapustav, maagiline. Kuulake vene luuletaja S.A. Yesenini luuletust “Öö”. Millist meeleolu selles edasi antakse?

Öö. Ümberringi on vaikus.
Oja ainult vuliseb.
Kuu sära
Kõik ümberringi on hõbedane.

Jõgi muutub hõbedaseks.
Oja on hõbedane.
Rohi muutub hõbedaseks
Niisutavad põllud.

Öö. Ümberringi on vaikus.
Looduses kõik magab.
Kuu sära
kõik ümberringi on hõbedane.

Lapsed vastavad küsimustele.

MUUSIKA RUK-L: Kujutame ette, et oleme staarid ja tantsime kuu ringi. Ja kuu saab olema Polina.

Tüdruk võtab särapulga.

“KUU KÕNNI…” (ümmargune tants).
MUUSIKA RUK-L: Joonistame selle muusika.

Lapsed istuvad kogu saali vaibal ja maalivad värvidega helisalvestisele “KUUD KÄIB …”

MUUSIKA RUK-L: Jätke joonistused kuivama ja räägime. Mida uut sa täna tunnis õppisid? Mis sulle kõige rohkem meeldis?

Lapsed annavad vastuseid.

MUZ.RUK-L: Mulle väga meeldis, kuidas me teiega täna trenni tegime. Järgmises tunnis jätkame S.S.Prokofjevi loominguga tutvumist.
Võtke oma joonised ja kasutage neid oma rühma kaunistamiseks.

Helisalvestise “KUU KÄIB …” saatel sorteerivad lapsed oma joonistused ja lahkuvad muusikatoast.

Esitluse ja helisalvestised saab alla laadida lingilt https://yadi.sk/d/zWpJPh0W3Es46f

Sergei Prokofjev
"Lastemuusika"

Sergei Sergejevitš Prokofjev

Sünniaeg: 23. aprill 1891. a

Surmaaeg: 5. märts 1953

Sünnikoht: Krasnoe küla, Donetski oblast, Ukraina

Amet: helilooja, dirigent, pianist.

Sergei Prokofjev sündis Jekaterinoslavi kubermangus Bahmuti rajoonis Sontsovka külas (praegu Ukraina Donetski oblasti Pokrovski rajooni küla).

Muusikaarmastuse sisendas temasse ema, kes mängis sageli muusikat ja esitas peamiselt Beethoveni ja Chopini teoseid. Sergei kuulas alguses ja hakkas siis pilli kõrvale istuma ja klahve paugutama. Maria Grigorievna oli hea pianist ja temast sai tulevase helilooja esimene muusikaline mentor

Kõigil kogusse kuuluvatel näidenditel on kavade pealkirjad. Need on akvarellid maastiku visandid(“Hommik”, “Õhtu”, “Vihm ja vikerkaar”), lastemängude live-stseenid (“Märt”, “Silt”), tantsunäidendid (“Valss”, “Tarantella”), peened psühholoogilised miniatuurid, mis annavad edasi lapsepõlvekogemusi ( "Muinasjutt", "Meeleparandus").

Album "Lastemuusika"

1. Hommik
2. Jalutage
3. Muinasjutt
4. Tarantella
5. Meeleparandus
6. Valss
7. Rohutirtsude rongkäik
8. Vihm ja vikerkaared
9. Märgi
10. märts
11. Õhtu
12. Õhtu kõnnib üle heinamaa...

Lae alla:

Slaidi pealdised:

Prokofjev Sergei “Lastemuusika” Kaksteist lihtsat pala klaverile Valmistanud T.V. Kiltšitskaja

Sergei Sergejevitš Prokofjev Sünniaeg: 23. aprill 1891 Surmaaeg: 5. märts 1953 Sünnikoht: Krasnoje küla, Donetski oblast, Ukraina Tegevus: helilooja, dirigent, pianist

Sergei Prokofjev sündis Jekaterinoslavi kubermangus Bahmuti rajoonis Sontsovka külas (praegu Ukraina Donetski oblasti Pokrovski rajooni küla). Muusikaarmastuse sisendas temasse ema, kes mängis sageli muusikat ja esitas peamiselt Beethoveni ja Chopini teoseid. Sergei kuulas alguses ja hakkas siis pilli kõrvale istuma ja klahve paugutama. Maria Grigorievna oli hea pianist ja temast sai tulevase helilooja esimene muusikaline mentor

1909. aastal lõpetas ta Peterburi konservatooriumi A. Ljadovi kompositsiooniklassis, pilliklassis - N. Rimski-Korsakov ja Y. Vitol, 1914. aastal - A. Esipova klaveriklassis, dirigeerimisklassis. - N. Tšerepnin. Ta töötas loomingulises koostöös Sergei Eisensteiniga.

Lühidalt loovusest: Töid esitletakse erinevates muusikalised žanrid: 11 ooperit, 7 balletti, 7 sümfooniat, 8 kontserti soolopillile ja orkestrile, oratooriume ja kantaate, kammervokaal- ja instrumentaalmuusika, muusikat kinole ja teatrile. Prokofjev lõi oma muusikastiili.

Helilooja autobiograafiast: “1935. aasta suvel, “Romeo ja Juliaga” samal ajal, komponeerisin lastele kergeid palasid... Sügiseks oli neid juba terve tosin, mis siis ilmusid aastal. kogumik nimega "Lastemuusika". “Kaksteist lihtsat pala”, nagu Prokofjev nimetas oma “Lastemuusikaks”, on programmikomplekt sketšidest suvepäev laps. Kaksteist tükki op. 65 - oluline verstapost peal loominguline tee helilooja. Need avanevad Kogu maailm tema veetlev loovus lastele, maailm, kus ta loob meistriteoseid, mis on kustumatud oma värskuses ja spontaansuses, päikeselises rõõmus ja siiras siiruses.

Album “Lastemuusika” 1. Hommik 2. Jalutuskäik 3. Muinasjutt 4. Tarantella 5. Patukahetsus 6. Valss 7. Rohutirtsude rongkäik 8. Vihm ja vikerkaar 9. Silt 10. Märts 11. Õhtu 12. Õhtused jalutuskäigud üle heinamaa

Hommik See on nagu sviidi epigraaf: elu hommik. Registrite kõrvutuses tunnetatakse ruumi ja õhku! Meloodia on kergelt unenäoline ja kristallselge. P. Tšaikovski lastealbumi traditsioone järgides kujutab Prokofjev oma kompositsioonis lapsepäeva, mis on täis rikkalikke muljeid ja kohati ka tõsiseid elamusi, iga tükk on maalitud oma värviga, täidetud oma aroomiga, see on “käegakatsutav” ja kutsub esile sensoorsed-assotsiatiivsed reaktsioonid.

“Kõnd” Beebi tööpäev on alanud. Tema kõnnak on kiirustav, kuigi mõnevõrra kõikuv. Juba esimestes taktides antakse edasi selle esialgne rütm. Peab olema aega kõike näha, mitte millestki ilma jääda, üldiselt on teha palju...

Tarantella Žanritantsuline, virtuoosne teos, mis väljendab lapse ülemeelikku temperamenti, mis on haaratud muusikalisest ja tantsulisest elemendist.

Rohutirtsude rongkäik See on kiire ja meeleolukas näidend rõõmsalt siristavatest rohutirtsudest, kes oma hämmastavate hüpetega alati lastes huvi äratavad. Kujutise fantastiline olemus ei välju siin tavalise lastekirjanduse piiridest ja erineb selles osas märkimisväärselt näiteks Tšaikovski “Pähklipureja” salapärasest fantaasiast. Sisuliselt on tegemist naljaka laste galopiga, mille keskosas on kuulda isegi pioneerilaulude intonatsioone.

Kuu kõnnib niitudel Viimane, kaheteistkümnes näidend - “Kuu kõnnib heinamaadel” on orgaaniliselt seotud rahvapäraste intonatsioonidega. Seetõttu pidas autor vajalikuks “Autobiograafias” selgitada, et see pole kirjutatud rahvaluule, vaid tema enda teemal.

Prokofjevi lastemuusika on sama meelelahutuslik kui Tšaikovski ja Schumanni albumid, kuid meelelahutus on siin hoopis teist laadi. See on põnev "äratundmine" iseendast kunstis. Sergei Prokofjev siseneb lapse ellu seestpoolt, vaatab elu läbi tema silmade. "Kardinaalne voorus või pahe, kui soovite, on minu elus alati olnud originaali, minu enda otsimine. muusikaline keel. Ma vihkan jäljendamist, ma vihkan hakitud tehnikaid. Ma ei tahtnud kunagi midagi teha lihtsalt sellepärast, et reeglid seda nõudsid. Ja ma ei kõhkle ütlemast, et olen sisuliselt oma õpilane enda ideid. Kõiges, mida kirjutan, pean ma kinni kahest põhiprintsiibist: oma ideede selgus ja identifitseerimine, lakoonilisus, igasuguse ebavajaliku vältimine nende väljenduses. - S. Prokofjev.

Sümfooniline muinasjutt “Peeter ja hunt” 1936. aastal koostas S. Prokofjev muinasjutu, mille eesmärk on aidata lastel tämbritega tutvuda. sümfooniaorkester. Sergei Prokofjev kirjutas oma autobiograafias: „Igal muinasjutu tegelasel oli oma juhtmotiiv, mis oli määratud samale instrumendile: parti esindas oboe, vanaisa fagott jne. Enne etenduse algust olid pillid lastele näidati ja teemasid mängiti: etenduse ajal kuulsid lapsed teemasid korduvalt ja õppisid ära tundma pillide tämbrit - see on muinasjutu pedagoogiline tähendus. Minu jaoks polnud oluline mitte muinasjutt ise, vaid see, et lapsed kuulaksid muusikat, mille jaoks muinasjutt oli vaid ettekääne.

Varustus: S.S. albumi teoste helisalvestused. Prokofjev "Lastemuusika":

1. Lavastus “Hommik”.

2. Lavastus “Õhtu”.

3. Lavastus "Kuu kõnnib üle niitude".

4. "Teemantide valss".

5. Lavastus "Tarantella".

6. Laul "Chatterbox".

7. Lavastus "Viisteist".

8. "Muinasjutt".

Osalejad: Saatejuht, Vasemäe armuke. Loo “Chatterbox” tegelased on Lidochka, Vovka, Marya Porgand. Tantsijad.

Eeltöö: Peate tegema mudeli suurest raamatust, mille kaanel on pealkiri "Lastemuusika" ja mille lehtedel on pealkirjad kirjutatud muusikapalad kollektsioonist. Helilooja portree tööl: klaveri taga või nootidega käes. Copper Mountaini armukese kostüüm koosneb kroonist ja pikast sundressist või kleidist, millele on peale õmmeldud litrid.

Saatejuht: Tere kutid! Mul on hea meel teid meie muusikatuppa tervitada.

(Mängib S.S. Prokofjevi näidend “Hommik” tema kogust “Lastemuusika”. Laual või seinal on helilooja portree.)

Meie kohtumine algab suure vene helilooja Sergei Sergejevitš Prokofjevi imelise näidendi “Hommik” helidega. (Näitab helilooja portreed.) Arvan, et see nimi on teile kõigile väga tuttav: Sergei Prokofjevi teosed on ju meile kõigile hästi teada. Täna püüame teha väikese ringkäigu tema näidendites, mille ta lõi spetsiaalselt lastele. Nagu keegi teine ​​ütles kuulus helilooja Dmitri Borisovitš Kabalevski: "Lapsed peaksid olema eriti tänulikud Sergei Prokofjevile, sest ükski helilooja ei pühendanud nii palju lastele ilusad tööd Kuidas tal on". Aga täna veedame oma teekonna ühe muusikalise kaaslasega, õigemini kaaslasega. Olgu meie abiline hämmastav nõid - Vasemäe armuke, Sergei Sergejevitš Prokofjevi balleti “Kivilille lugu” kangelanna. Aga Vasemäe perenaine peab oma muusikaga meie juurde tulema. Niisiis pöördun taas kogumiku “Lastemuusika” juurde. (Korjab kollektsiooni üles.)

Alustasime oma vestlust näidendiga “Hommik” ja nüüd etendub selle kogumiku teine ​​näidend - “Õhtu”. (Pöörab kogumiku lehekülge.) Huvitav on seepärast, et helilooja lülitas selle teema hiljem oma balletti kivilillest ja armukesest. Uurali mäed. Kuulake selle teose imelist meloodiat. See paneb meenutama vaikselt elatud päeva ja rahustab, justkui öeldes: "Tuleb homme hommik ja kõik on jälle hästi."

(Esineb näidend "Õhtu".)

Nüüd, ma arvan, peaks meie juurde tulema Vasemäe armuke ise. (Ilmub Vasemäe armuke.)

Vasemäe armuke: Kaunid jutud minu Uurali maast said kuulsaks balletis. Jutuvestja ja helilooja Sergei Sergejevitš Prokofjev rääkis meile Uurali mägede ilust ja selle ebatavalise piirkonna loodusega seotud maagiast. Kuid ma tahan, et pööraksime veel kord üle tema hämmastava kogumiku “Lastemuusika” leheküljed. See sisaldab 12 miniatuuri, mis on kirjutatud klaveril esitamiseks. Kõigil näidenditel on oma nimed, mis aitavad muusikali paremini ette kujutada kunstiline pilt. Siin on näiteks näidend, mida nimetatakse terveks luulereaks - "Ta kõnnib kuu aega niitudel." (Keerab soovitud leheküljele.) Helilooja ise meenutas, et tema näidend “Kuu kõnnib üle heinamaa” on loodud siis, kui ta elas õues, majas, mille rõdult avaneb vaade Oka jõele. Õhtuti S.S. Prokofjev imetles kuud, kui see lagendikel ja heinamaadel kõndis.

Saatejuht: Selle teose muusika meenutab venivat vene laulu, tundub, et see aitab tunda suveõhtu jahedust.

(Näiteks "Kuu kõnnib üle heinamaa" mängitakse.)

Loodan, kallis külaline, et te ei tulnud meie juurde tühjade kätega.

Vasemäe armuke: Muidugi tõin teile kingituseks peotäie võluteemandeid. Aga mitte lihtsaid, vaid muusikalisi. Olete juba öelnud, et palad kogumikust “Lastemuusika” said osadeks balleti “Muinasjutt kivilillest”. Ja nüüd kõlab särav, unistav “Valss”, mida balletis nimetati “Teemantide valsiks”. (Pöörab kogumiku lehekülje ümber.)

"Teemantide valss" sädeles -

Kutsub kõiki ballile.

Põleb kalliskividega,

Räägib meile muinasjutust.

(Kõlab “Teemantide valss”, mida saab illustreerida koreograafilise esitusega.)

Saatejuht: Kogumikus “Lastemuusika” on veel üks tants, mis paneb meenutama Itaalia muusikat.

Vasemäe armuke: Ma tean, et räägite tantsust nimega "Tarantella". (Avab kogu soovitud lehekülje.) Jah, tarantella meloodia meenutab kiiret tulist itaalia tantsu. Tundub, et oleme lõbusas karnevalis, kus kõik lõbutsevad, laulavad ja keerlevad.

(Mängitakse näidendit “Tarantella”, võimalik on koreograafiline demonstratsioon.)

Saatejuht: Teate, kallis Vasemäe armuke, Sergei Sergejevitš Prokofjevil on lastele kirjutatud päris palju muusikat. See sviit "Winter Fire" muusikaline muinasjutt"Peeter ja hunt", lastelaulud. Nüüd kuulame ja vaatame selle laulu dramatiseeringut, mis poistele väga meeldib. Teda kutsuti "Chatterboxiks" ja tema jaoks kirjutas sõnad kuulus poetess Agnia Barto.

Vasemäe armuke: Millest see laul räägib?

Saatejuht: Sellest, kuidas üks jutukas tüdruk nimega Lidochka ei tahtnud tunnistada, et ta on jutukas. Ta püüdis rääkida aeglaselt ja eraldi, kuid tema kõne muutus alati patuks ja kuulajad said aru, et Lidotška on tegelikult suur jabur. Niisiis, Sergei Sergejevitš Prokofjevi laul “Chatterbox”.

(Loo “Chatterbox” lavastamine. Laulu “Chatterbox” helisalvestist saab esitada või lapsed saavad seda ise esitada.)

Vasemäe armuke: Imeline laul, see on nii naljakas ja arusaadav. Sergei Sergejevitš Prokofjevi muusika annab suurepäraselt edasi laulu kangelanna meeleolumuutust. Laulu mulje laiendamiseks kuulakem lavastust “Tag” S.S. Prokofjev oma kogust “Lastemuusika”. (Avab soovitud lehe.)

"Fifteen" muusika on kiire ja mänguline. Lõppude lõpuks on igaüks meist kunagi mänginud silti – järelejõudmist. Nii et selle teose meloodia annab edasi kiiret liikumist, jooksmist.

(Esineb näidend "Silt".)

Saatejuht: On saabunud aeg, et meie lugupeetud külaline naasta oma Vasemäele. Tahan, et jätaksime ka muusikaga hüvasti. Sergei Sergejevitš Prokofjevil on viimane tükk nimega "Muinasjutt". Olgu see siis viimast korda öeldud. (Ava soovitud leht.) Meeldib ju igaühele meist enne magamaminekut muinasjutte kuulata, et hiljem saaks näha huvitavat maagilist und. Nii et näidend “Muinasjutt” meenutab esmalt hällilaulu laul oma rahuliku, “rokkiva” meloodiaga.

Vasemäe armuke: Kujutage ette, poisid, salapärane, tume mets, milles kusagil vilguvad maagilise valgusega mädaseente tuled ja karjub öökull. Kuid olles edasi viinud hall hunt Ivan Tsarevitš päästis Vasilisa Ilusa Koštšei Surematu käest - mets ärkas ellu. Kangelased kihutasid minema - ja taas oli vaikus, muinasjutt lõppes ja selle kuulajad jäid magama.

Saatejuht: Täname oma külalist toreda kohtumise eest muusika saatel.

Vasemäe armuke: Minu jaoks oleks suurim tänu selle eest, et lastele meeldis kohtumine helilooja Sergei Sergejevitš Prokofjevi muusikaga. (Vasemäe armuke lahkub.)

Saatejuht: Nii et meie kohtumine elutoas Sergei Sergejevitš Prokofjevi muusika saatel on lõppenud. Ootame teid alati oma elutuppa uuteks kohtumisteks teiste heliloojatega.