Organizacja zajęć twórczych uczniów w klasie. Rozwój zdolności twórczych uczniów

Kiedy jest scenariusz i rozwój reżyserski, planowana jest praca całego zespołu kreatywnego i każdego z osobna. Zaczyna się od organizacji centrali, w której wszystkie obowiązki są jasno rozdzielone. Dyrektor produkcji kieruje centralą i zajmuje się pracą twórczą.

Szef sztabu stoi na czele wszelkich zadań organizacyjnych i ekonomicznych, kierując pracą wszystkich osób odpowiedzialnych za określone obszary wypoczynku. Główna odpowiedzialność i koordynacja wszelkich działań związanych z przygotowaniem programu spoczywa na dyrektorze instytucji kultury. Nie zastępuje pracy dyrektora i szefa sztabu, lecz kieruje, koordynuje, a w szczególnych przypadkach bierze udział w rozwiązywaniu najważniejszych spraw.

W oparciu o scenariusz i plan reżyserski rozwija się siedziba szczegółowy plan praca produkcyjna. Na podstawie planu wszystkim osobom odpowiedzialnym i uczestnikom produkcji przydzielono jasne zadania:

Pracownicy kreatywni odpowiedzialni za udział w różnorodnych programach kulturalnych i rekreacyjnych: opracowywanie planów i wybór uczestników występy amatorskie, działacze.

Scenarzysta-reżyser: opracowanie planu scenariusza-reżysera – wybór tekstów, gra, repertuar muzyczny oraz rozwój gier teatralnych zgodnie z tematyką wakacji, których zadaniem jest aktywne włączenie gości wakacji w akcję gry.

Do głównego artysty: opracowanie planu artystycznego programu, poszukiwania rozwiązanie artystyczne projekt ośrodka rekreacyjnego zgodnie z treścią i stylem programu. Przemyślenie dynamiki projektu artystycznego z uwzględnieniem efektu wizualnego i działań wykonawców, aktywizowanie publiczności.

Pracownicy administracyjni i techniczni (radio, oświetlenie elektryczne, transport i inne służby techniczne): zapewnienie jak najbardziej sprawnego działania wszystkich usług instytucji kultury w okresie wakacji.

Prace prób i produkcji przebiegają w następujących etapach:

A. Wszystkie próby z wykonawcami, amatorskimi grupami artystycznymi, aktywistami i masową publicznością odbywają się oddzielnie. Reżyser wyjaśnia zadania, sprawdza tekst, robi próbki.

B. Próby „na miejscu”, podczas których włączani są do akcji główni wykonawcy, ustalana jest inscenizacja i trwają poszukiwania wyraziste środki, teatralność.

V. Próby montażowe z udziałem odpowiedzialnych i technicznych pracowników, bez wykonawców i grup. Tutaj sprawdzane jest opanowanie technologii: radia, światła, transportu itp.

d. Próby próbne, podczas których dokonuje się ostatecznych wyjaśnień dotyczących działań wykonawców i sprawdza się stan kostiumów.

Podczas prób z każdym wykonawcą i grupą szczególnie szczegółowo opracowywany jest materiał tekstowy i zewnętrzny schemat akcji. Warunkiem koniecznym dla wszystkich wykonawców jest jasna i żywa prezentacja tekstu, większa wyrazistość gestów i skala ruchu wszystkich uczestników na scenie. Prezenter odgrywa dużą rolę w programie. Z reguły prezenter (lub prezenterzy) jest centralną, łączącą postacią uroczystości teatralnej. Stąd zwiększone wymagania dotyczące przekazu mowy, plastyczności ruchów, tempa i rytmu wyjść. Osiągnięcie tego wymaga dużej ilości prób z wykonawcami.

Na ostatnim etapie prac produkcyjnych jest ustalany dekoracja, dobiegają końca prace organizacyjne, trwają próby generalne do głównych odcinków. Gotowość wszystkich jednostek zgłaszana jest na spotkaniu, na którym zatwierdzany jest ostateczny plan wakacji. Naruszenie planu prób wpływa na poziom artystyczny. Często pierwsze próby odbywają się bez odpowiedniego przygotowania pomoc techniczna licząc na walne zgromadzenie, które z tego powodu również odbywa się z problemami technicznymi. Dlatego należy zwrócić szczególną uwagę na to, aby wszelkie prace ekonomiczne i projektowe zostały wykonane terminowo. Aby próby nie były dostosowane do pracy projektowej, a wręcz przeciwnie: wszystko było zrobione dla pomyślnego rozwiązania problemów twórczych.

Prowadzenie programu kulturalno-wypoczynkowego to realizacja tego wszystkiego, co zostało przygotowane żmudną pracą twórczą. Prawdopodobnie te dwa etapy można porównać z przygotowaniem i realizacją operacji bojowej. Jeśli program jest przygotowany w sposób zorganizowany, terminowy, biorąc pod uwagę realne możliwości i trudności, to rezultaty są dobre.

Doświadczenie pokazuje, że przy prowadzeniu programu należy ściśle przestrzegać zasady jednoosobowej. Spektakl teatralny to uroczystość, której głównym menadżerem jest reżyser. W tym dniu podporządkowani są mu wszyscy pracownicy organizacyjni i kreatywni. Często zdarza się, że interwencja administracji lub przejaw nadmiernej niezależności któregokolwiek pracownika bez wiedzy reżysera narusza przejrzystą organizację i negatywnie wpływa na jakość przedstawienia teatralnego. Podczas realizacji programu mogą wystąpić różne nieprzewidziane okoliczności, które wymagają szybkiej korekty tego lub innego punktu działania. Dlatego zawsze powinny być spełnione następujące warunki:

1. Polecenia dyrektora lub szefa sztabu wykonuje się bez zastrzeżeń. Jeśli pracownik jest zmuszony do szybkiego wprowadzenia zmian bez jego zgody, musi natychmiast zgłosić ten fakt.

2. Należy zawsze jasno ustalić komunikację pomiędzy dyrektorem, szefem personelu i wszystkimi osobami odpowiedzialnymi.

3. Dodatkowy plan działania na wypadek nieprzewidzianych przypadków uzgadniany jest wcześniej z każdym pracownikiem odpowiedzialnym za plac budowy. Jeśli np. zepsuje się sprzęt - zepsuje się taśma itp., w pogotowiu powinna być orkiestra, która będzie mogła wesprzeć swoich towarzyszy. Albo uczestnik programu nie może wyjść na scenę z podekscytowania – tutaj radiooperatorzy muszą włączyć muzykę itp.

Oczywiście opcja dodatkowa idzie gorzej niż pierwsza, ale nie ma awarii, zamieszania ani długiej przerwy, które z reguły pociągają za sobą nowe naruszenia akcji. Ponadto istnieje wiele złożonych kwestie organizacyjne, które zależą od stopnia wzajemnego powiązania wszystkich usług programowych i, oczywiście, od cech biznesowych dyrektorów.

Następnego dnia musisz omówić program ze wszystkimi, którzy wzięli udział w wakacjach. Sporządza się podsumowanie, które uwzględnia wszystkie zalety i wady. Opinie są wyrażane na temat tego lub innego momentu wydarzenia. Wszystko to potrzebne, aby kolejny program odbył się na wyższym poziomie organizacyjnym i artystycznym.

Pytania autotestowe

1. Jak rozumiesz, czym jest kierowanie programem kulturalno-rekreacyjnym?

2. Jaka jest specyfika kierowania programami kulturalno-rekreacyjnymi?

3. Opowiedz nam o głównych metodach kierowania programami kulturalnymi i rekreacyjnymi.

4. Co obejmuje struktura planu dyrektora na wakacje?

Bibliografia

1.Burow A.G. Reżyseria i pedagogika. - M., 1987.

2. Genkin DM Święta masowe. - M., 1975.

3. Demin wiceprezes Praca aktora. - M., 1984.

4. Dowżenko A. Kolekcja op. W 4 tomach - M., 1969.

5. Żarków A.D. Organizacja pracy kulturalnej i oświatowej. - M., 1989.

6. Meyerhold kontra. Artykuły, listy, przemówienia, rozmowy. - M., 1968.

7. Niemirowicz-Danczenko Wł. Z przeszłości. - M., 1936.

8. Triadsky D.V.. Podstawy reżyserii spektakli teatralnych. - M., 1985.

9. Sharoev I.G. Reżyseria spektakli scenicznych i masowych. - M., 1986.

1 Dowżenko A. Kolekcja op. W 4 tomach T. 4. - M., 1969. - s. 423.

1 Stanisławski K.S. Kolekcja op. w 8 tomach T. 4. - M., 1957. - s. 247.

1 Towstonogow G.A.. Lustro sceniczne. W 2 tomach T. 2. - L., 1980.

2 Stanisławski K.S. Kolekcja op. w 10 tomach T. 3. - M., 1957. - s. 88.

1 Stanisławski K.S. Kolekcja op. w 10 tomach T. 3. - M., 1957. - s. 95.

2 Meyerhold kontra. Kolekcja op. w 2 tomach. - M., 1963. - s. 279.

3 Niemirowicz-Danczenko V.I.. Z przeszłości. - M., 1936. - s. 34.

1 Niemirowicz-Danczenko V.I.. Z przeszłości. - M., 1936. - s. 274.

2 Stanisławski K.S. Artykuły, przemówienia, rozmowy, listy. - M., 1953. - s. 251.

1 Stanisławski CS. Rocznik Moskiewskiego Teatru Artystycznego na rok 1947. - s. 34.

1 Popow A.D.. Dziedzictwo twórczości: Wybrane artykuły, raporty, wystąpienia. - M., 1980. - s. 31.

O powodzeniu rozwoju społeczno-gospodarczego decydują członkowie społeczeństwa, którzy potrafią wykazać się twórczą inicjatywą i przedsiębiorczością, dążą do rozwoju i realizacji swoich zdolności, właściwie postrzegają rzeczywistość, potrafią szybko poruszać się po otaczającym ich świecie i perspektywach dla jego rozwoju. Zasadnicza różnica między edukacją tradycyjną a tą, którą wyznaczają wymagania nowoczesności, polega na tym, że pierwsza jest systemem dziedziczenia doświadczenia społecznego, a druga powinna stać się systemem jego badań i rozwoju w celu późniejszego zastosowania. W tych warunkach kształtowanie i rozwój osobowości twórczej staje się jednym z wiodących zadań współczesnego systemu edukacji.

Organizacja kreatywnych zajęć edukacyjnych

Środki i metody praktycznych zajęć edukacyjnych mogą się różnić w zależności od planowanych poziomów szkolenia:

• zdobywanie nowej wiedzy za pomocą środków;
• szkolenia informacyjne;
• nabywanie wiedzy, umiejętności i zdolności w procesie praktycznego szkolenia reprodukcyjnego;
• nabycie i rozwój umiejętności wykonywania samodzielnych działań praktycznych w środowisku twórczym Działania edukacyjne.

Rozwój umiejętności działalności edukacyjnej w jedności jej elementów strukturalnych osiąga się dzięki temu, że w miarę postępu edukacyjnego następuje przejście od opanowania szczegółowego do ogólnego, od elementów proceduralnych rozwiązywania problemów edukacyjnych do całościowego struktura działalności edukacyjnej, od motywów indywidualnych po system edukacji. Kompleksowa konstrukcja procesu edukacyjnego oparta na reprodukcji i kreatywne uczenie się pozwala uczniom opanować metametody rozwiązywania problemów i przenoszenia ich z jednego obszaru działalności do drugiego.

Strukturę działań edukacyjnych można przedstawić z uwzględnieniem poziomów rozwoju doświadczenia niezależna działalność student. Etap początkowy charakteryzuje się umiejętnością rozwiązywania problemów, w których określone są cele, warunki i działania służące ich osiągnięciu, umożliwiające odtworzenie zadanych wyników. Kiedy w zadaniu zostaną ustalone cele i warunki, a od ucznia wymagane jest korzystanie z wcześniej poznanych działań, wówczas musi on posiadać umiejętność rozwiązywania typowych problemów przy użyciu wcześniej opanowanego algorytmu (reguły), co jest podstawowym elementem pewnego rodzaj aktywności. Jeżeli problem wyznacza cel, ale warunki, w jakich można uzyskać rozwiązanie, są niejasne, student ma obowiązek przeprowadzić badania mające na celu określenie okoliczności osiągnięcia celu za pomocą wyuczonych wcześniej działań. W przypadkach, gdy problem jest znany tylko w forma ogólna potrzeby, a poszukiwaniom podlegają zarówno cele, jak i odpowiadające im warunki i rodzaje działania, wówczas takie produktywne działanie „bez reguł” tworzy orientacyjną podstawę działalności edukacyjnej, zbudowanej na zastosowaniu i rozwoju zdolności wykonawcy do tworzenia nowych wartości.

Reprodukcyjne i produktywne aspekty działalności edukacyjnej są ze sobą ściśle powiązane, gdyż elementy reprodukcyjne stanowią podstawę działalności twórczej, stanowiąc jej „materiał budowlany”. Przejście do metod twórczej działalności edukacyjnej jest możliwe po osiągnięciu pewnego podstawowego przeszkolenia w procesie edukacji reprodukcyjnej. Wymagany poziom szkolenia, który zapewnia możliwości późniejszego samokształcenia, zależy od celów i zadań nadchodzącej działalności. Według wiceprezydenta Bespalko, w zależności od zawartości materiału edukacyjnego, powinien on wynosić od 0,7 do 1,0 poziomu planowanego rezultatu. Na tej podstawie studenci mają możliwość rozwijania zdobytej wiedzy w toku samodzielnych zajęć edukacyjnych. Niewystarczający poziom szkolenia prowadzi do systematycznych błędów uczniów, gdy nie są oni w stanie ich poprawić.

Zbiorowe, twórcze działania edukacyjne, wyróżniające się swoją charakterystyką i angażujące odmienne pozycje ról ich uczestników, mają ogromny potencjał pedagogiczny:

• nauczany (przez kogoś);
• student (samodzielny);
• nauczania (kogoś) wraz z jego późniejszym rozwojem i zmianą.

Zapewnienie efektywnej pracy zespołowej kreatywnego zespołu uczniów wymaga pewnych warunków pedagogicznych, wśród których można wyróżnić:

• obecność wspólnego celu pracy;
• utrzymywanie sprzyjającego klimatu moralnego w grupie;
• tworzenie warunków do samorealizacji wszystkich członków zespołu.

Wśród zasad organizowania twórczych zespołów studenckich

atrakcja:

• optymalny podział ról w zespole, w którym należy realizować indywidualne możliwości i uczniów, aby zapewnić cele, treść, zarządzanie i realizację pracy twórczej. Ponieważ niektórzy uczniowie mają zadatki na przywództwo, podczas gdy inni mają zdolność generowania pomysłów lub umiejętności praktycznych, wówczas harmonijne połączenie różne cechy wykonawców mogą przyczynić się do pomyślnej realizacji wspólnych zadań;
• optymalna liczba uczniów w zespole kreatywnym zależy od poziomu rozwiązywanych zadań i może wahać się w pewnych granicach, umożliwiając podział obowiązków członków grupy i koordynację wspólnych działań;
• zgodność złożoności działania z możliwościami intelektualnymi i fizycznymi zespołu;
• zapewnienie zgodności psychologicznej członków grupy;
• ciągły rozwój zespołu kreatywnego w procesie wspólnych działań.

Istotą optymalnej organizacji zespołu kreatywnego jest ujednolicenie i wzajemne wzmacnianie się pozytywne cechy jego uczestnicy.

Podstawy działalność innowacyjna tworzy rozwiązania twórczych problemów w poszukiwaniu odpowiedzi na postawione problemy.

Metody znajdowania rozwiązań problemów twórczych można podzielić na kilka grup.

• 1. Metody wyszukiwania losowego, które obejmują próby i błędy, burzę mózgów i szereg innych. Strategia tego wyszukiwania polega na generowaniu i testowaniu dużej liczby losowych pomysłów. Nie ma konkretnego systemu, jest dość pracochłonny i nieefektywny.
• 2. Metody wyszukiwania asocjacyjnego: analogie, synektyka, katalog, obiekty ogniskowe i inne - opierają się na ustalaniu analogii i wzorców w oparciu o istniejące rozwiązania.
• 3. Metody wyszukiwania systematycznego: pytania testowe, analiza morfologiczna, kombinatoryczna itp., dla których ogólna strategia wyszukiwania zbudowana jest na określonym systemie (schemacie) analizy problemu i sprawdzania rozwiązań.
• 4. Intensywne metody poszukiwań: teoria rozwiązywania problemów wynalazczych (TRIZ), analiza funkcjonalno-kosztowa i inne - opierają się na poszukiwaniu optymalnych połączeń pomiędzy elementami systemu w celu zwiększenia jego efektywności.
• 5. Metody wyszukiwania logicznego realizuje się poprzez badanie problemów w celu eliminacji sprzeczności i optymalizacji powiązań elementów systemu poprzez zautomatyzowane poszukiwanie rozwiązań problemów o różnym stopniu złożoności.

Należy uwzględnić proces kształtowania się osobowości twórczej w systemie kształcenia ustawicznego cechy wieku studenci. Wiadomo, że rozwój dziecka przebiega nierównomiernie i zauważa się, że okresy powolnego rozwoju fizjologicznego występują w okresach maksymalnej aktywności intelektualnej i twórczej człowieka.

W miarę dorastania dziecka okresy wzmożenia jego aktywności intelektualnej występują naprzemiennie co 4-6 lat i występują w przedszkolu (3-5 lat), szkole podstawowej (6-7 lat), podstawowym (11-12 lat) i seniorze (17-17 lat). 18 lat) szkoła. W związku z tym program rozwoju kreatywność Edukację dzieci należy rozpoczynać w wieku przedszkolnym i kontynuować w szkołach podstawowych i średnich, tak aby pod koniec szkoły średniej ukształtowała się w nich motywacja i zdolności do aktywnego, niestandardowego działania.

W wieku szkolnym wiodącym rodzajem zajęć jest nauka w oparciu o grupę odniesienia, najważniejsze osoby (nauczyciele, rodzice, członkowie rodziny) i odpowiadający jej obszar pracy pozaszkolnej.

Edukacja młodzieży i uczniów szkół średnich wiąże się z koniecznością uwzględnienia rosnącej roli komponentu komunikacyjnego. Działania edukacyjne. Jednocześnie jej wiodącym typem jest komunikacja z rówieśnikami i poszukiwanie sposobów nawiązywania kontaktów społecznych i społecznych samostanowienie zawodowe i samoafirmacja.

W miarę wzrostu Twojej roli czynniki wewnętrzne W nauczaniu dzieci w wieku szkolnym naczelnym zadaniem pracy nauczyciela jest organizowanie proces pedagogiczny opiera się na doradztwie dla uczniów w trybie dialogu grupowego lub indywidualnego. Mając to na uwadze, należy określić charakter i organizację twórczych działań edukacyjnych oraz wykorzystanie różnych form indywidualnej i zbiorowej pracy z uczniami.

Według K.D. Ushinsky’ego „mentor powinien jedynie pomagać uczniowi w radzeniu sobie z trudnościami w zrozumieniu przedmiotu: nie uczyć, a jedynie pomagać w uczeniu się. Metoda takiego nauczania pomocniczego przyzwyczaja wychowanka do pokonywania trudów pracy i doświadczania przyjemności, jakie z niej płyną.”

Wstęp

1. Teoretyczne podstawy badania problemu organizacji aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii

1.1 Twórcza aktywność jednostki jako problem psychologiczno-pedagogiczny

1.2 Organizacja działalności twórczej uczniów szkoły podstawowej

1.3 Potencjał pedagogiczny zajęć technicznych w organizowaniu zajęć twórczych uczniów szkół podstawowych

2. Praca eksperymentalna nad organizacją zajęć twórczych uczniów klas gimnazjalnych na lekcjach technologii

2.1 Eksperyment sprawdzający mający na celu zbadanie cech aktywności twórczej uczniów klas młodszych

2.2 Metody i formy organizacji zajęć twórczych uczniów gimnazjum na lekcjach technologii

2.3 Analiza i interpretacja wyników eksperymentów

Wniosek

Wykaz źródeł i wykorzystanej literatury

Aplikacje

Wstęp

Żyjemy w świecie owoców ludzkiej kreatywności: odkryć, wynalazków, dzieł sztuki i tekstów literackich, środków technicznych i systemów informatycznych i wielu innych. Zdolność do kreatywności, przekształcania natury, tworzenia nowej rzeczywistości, która być może wcześniej nie istniała główna cecha co odróżnia ludzi od zwierząt. Twórczo myślący ludzie są w stanie przerobić, odtworzyć otoczenie tak, aby odpowiadało ich potrzebom i wymaganiom intelektualnym.

Zmiana priorytetów w systemie edukacji i skupienie się na kształtowaniu osobowości twórczej prowadzi do intensywnych poszukiwań nowych treści i najskuteczniejszych środków działalności edukacyjnej, przyczyniających się do rozwoju indywidualnych możliwości. Kluczowe problemy nowoczesna edukacja w nowych kontekstach dostosowują treści nauczania do wymogów współczesnych zmian i tworzą warunki dla rozwoju dziecka jako prawdziwego podmiotu działalności edukacyjnej.

W warunkach kształtowania się nowej przestrzeni edukacyjnej istnieje potrzeba uzyskania efektu edukacyjnego, o którym decyduje nie tylko ilość zdobytej wiedzy i umiejętności, ale także gotowość ucznia szkoły podstawowej do pomyślnego rozwiązania zarówno zadań edukacyjnych, jak i i twórczych, co rodzi potrzebę wczesnego rozwijania potencjału twórczego u uczniów młodszych uczniów.

Trafność badania wynika z jakościowych zmian w potrzebach społeczeństwa w zakresie przygotowania twórczo myślących ludzi do życia i pracy w nim. Sukces jednostki pod względem psychologicznym, społecznym i zawodowym nowoczesny świat w dużej mierze dzięki zdolności do aktywowania swojego potencjału twórczego. Szkoła podstawowa odgrywa ważną rolę w rozwoju kreatywności dzieci. Po pierwsze, głównym celem edukacji jest przygotowanie młodego pokolenia na przyszłość, na nowe możliwości, jakie daje życie. Z naszego punktu widzenia umiejętnością, która pozwala skutecznie realizować ten cel, jest twórcze myślenie, kreatywność. Po drugie, żyjemy w erze informacji; W społeczeństwie zachodzą szybkie zmiany. Człowiek jest zmuszony na nie zareagować, ale często nie jest gotowy na zmiany, które stale zachodzą w społeczeństwie. Aby odpowiednio zareagować na te zmiany, człowiek musi aktywować swoje zdolności twórcze i rozwijać w sobie kreatywność.

Dążenie do kreatywności jest cechą charakterystyczną dzisiejszych szkół podstawowych; szkoła podstawowa to świat dzieciństwa, nadziei, gdzie gleba dla twórczego działania jest jak najbardziej sprzyjająca i gdzie nie gaśnie inspirujące poszukiwanie rozumu i dobra.

Problematyka tworzenia warunków dla rozwoju i manifestacji zdolności twórczych jednostki badana jest na styku pedagogiki, psychologii wychowania i psychologii twórczości. Analizowane są cechy organizacji działalności twórczej (T.V. Andreeva, A.V. Disterweg, A.G. Asmolov, D.B. Bogoyavlenskaya, L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, E.P. Torrens itp. ). Problematykę aktywności zawodowej, aktywności twórczej i twórczości osobistej rozważają w krajowych opracowaniach P.R. Atutova, V.I. Andreeva, B.M. Teplova, V.N.Druzhinina, L.S. Wygotski, I.V. Dubrovina, M.V. Kolosova i inni.

Robiąc coś własnymi rękami, dzieci rozwijają uwagę i pamięć, uczą się dokładności, wytrwałości i cierpliwości. Wszystko to pomoże dziecku w szkole, zwłaszcza w opanowaniu pisania. Działania twórcze rozwijają gust i logikę artystyczną oraz przyczyniają się do kształtowania wyobraźni przestrzennej. Ponadto dzieci doskonalą swoje umiejętności motoryczne, co jest bardzo ważne dla młodszych uczniów. Twórcze zajęcia nie tylko rozwijają wyobraźnię, ale także dają dziecku wiele praktycznych umiejętności.

Na podstawie powyższego ustalimy temat pracy dyplomowej: „Cechy organizacji aktywności twórczej uczniów szkół podstawowych na lekcjach technologii”

Cel pracy: identyfikacja metod i form organizacji aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii.

Przedmiotem badań jest aktywność twórcza uczniów szkół gimnazjalnych.

Tematem pracy jest organizacja aktywności twórczej uczniów klas gimnazjalnych na lekcjach technologii.

Hipoteza: wierzymy, że aktywność twórcza uczniów klas gimnazjalnych na lekcjach technologii będzie skuteczna, jeśli jej organizacja uwzględni:

Związek między reprodukcyjnymi i twórczymi komponentami aktywności młodszych uczniów;

Zainteresowania i skłonności uczniów szkół podstawowych do różne rodzaje zajęcia;

Charakterystyka wieku uczniów szkół podstawowych.

Osiągnięcie tego celu wiąże się z rozwiązaniem następujących zadań:

1. Studiować i analizować literaturę psychologiczno-pedagogiczną dotyczącą problemu badawczego;

2. Określenie najskuteczniejszych metod i form organizacji aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii.

3. Przeprowadzić badanie eksperymentalne w celu zbadania aktywności twórczej uczniów młodszych klas.

Podstawą metodologiczną pracy były badania psychologiczno-pedagogiczne B.M. Teplova, A.V. Disterweg, S. L. Rubinstein, Y. A. Komensky, Levin V.A. itd.

Podczas pracy zastosowano następujące metody:

Metody teoretyczne: analiza źródeł psychologicznych, pedagogicznych, naukowych i metodologicznych dotyczących tematu badań;

Metody empiryczne: rozmowa, obserwacja, badanie produktów i wyników działania, modelowanie sytuacji.

Prace eksperymentalne przeprowadzono na bazie Państwowej Budżetowej Instytucji Edukacyjnej Rosyjskiej Akademii Nauk Medycznych „Liceum im. M.V. Łomonosowa nr 8” w Yoshkar-Ola w klasie eksperymentalnej (3 „a”) liczącej 24 osoby i grupa kontrolna (3 „b”) 24-osobowa.

Rozdział 1. Teoretyczne podstawy badania problemu organizacji aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii

1.1 Twórcza aktywność jednostki jako problem psychologiczno-pedagogiczny

Aktywność to działalność człowieka mająca na celu osiągnięcie świadomie postawionych celów związanych z zaspokojeniem jego potrzeb i zainteresowań oraz spełnieniem stawianych mu wymagań ze strony społeczeństwa i państwa. Bez aktywności życie człowieka jest niemożliwe. W trakcie działania człowiek poznaje otaczający go świat.

Zdefiniujmy pojęcie: „aktywność twórcza uczniów szkół podstawowych”: produktywna forma aktywności uczniów szkoły podstawowej, mająca na celu opanowanie twórczego doświadczenia poznania, tworzenia, przekształcania, wykorzystania w nowej roli obiektów kultury materialnej i duchowej w procesie zajęć edukacyjnych organizowanych we współpracy z nauczycielem.

Jest oczywiste, że koncepcja, którą rozważamy, jest ściśle powiązana z pojęciem „kreatywności”, „działalności twórczej”. Naukowcy mają sprzeczne opinie na temat tego, co uważa się za kreatywność. W Życie codzienne twórczość nazywa się zwykle przede wszystkim działalnością w obszarze sztuki; po drugie, projektowanie, tworzenie, wdrażanie nowych projektów; po trzecie, wiedza naukowa, tworzenie rozumu; po czwarte, myślenie w jego najwyższej formie, wykraczające poza to, co jest potrzebne do rozwiązania powstałego problemu w znany już sposób, objawiające się wyobraźnią, która jest warunkiem mistrzostwa i inicjatywy.

Encyklopedia filozoficzna definiuje kreatywność jako działanie, które generuje „coś nowego, coś, co nigdy wcześniej się nie wydarzyło”. Nowość powstająca w wyniku działalności twórczej może mieć charakter zarówno obiektywny, jak i subiektywny. Wartość obiektywną doceniają takie wytwory twórcze, w których odsłaniają się nieznane dotąd wzorce otaczającej rzeczywistości, ustalają i wyjaśniają powiązania pomiędzy zjawiskami, które uważano za niezwiązane ze sobą. Subiektywna wartość wytworów twórczych występuje wówczas, gdy wyrób twórczy nie jest sam w sobie obiektywnie nowy, lecz nowy dla osoby, która go stworzyła. Są to w większości wytwory dziecięcej kreatywności w zakresie rysowania, modelowania, komponowania wierszy i piosenek.

We współczesnych badaniach zagranicznych naukowców „kreatywność” jest definiowana opisowo i działa jako połączenie czynników intelektualnych i osobistych. Należy również zaznaczyć, że zdolność tworzenia jest jedną z podstawowych właściwości osobowość człowieka, bez kreatywności człowieka można uznać za niespełnionego. Według P. Torrensa w strukturze działalności twórczej można wyróżnić dostrzeżenie problemu, poszukiwanie rozwiązania, powstawanie i formułowanie hipotez, testowanie ich modyfikacji i znajdowanie wyników.

Kreatywność to działanie, które generuje coś nowego, wcześniej nieznanego. VA Suchomliński pisał, że „dziecko z natury jest dociekliwym badaczem, odkrywcą świata. Niech więc otworzy się przed nim wspaniały świat w żywych kolorach, jasnych i wibrujących dźwiękach... poprzez bajkę, fantazję, zabawę, poprzez wyjątkową dziecięcą kreatywność - właściwą drogę do dziecięcego serca. I.V. Lwów wierzy, że twórczość nie jest przypływem emocji, jest nierozerwalnie związana z wiedzą i umiejętnościami, emocje towarzyszą twórczości, uduchawiają ludzką działalność, podnoszą ton jej biegu, pracy ludzkiego twórcy i dodają mu sił. Ale dopiero ścisła, sprawdzona wiedza i umiejętności rozbudzają akt twórczy.

Twórcza aktywność studenta nie może wykraczać poza granice jego dotychczasowej wiedzy. Wynika z tego, że skuteczność kształtowania i rozwijania cech osobowości twórczej w dużej mierze zależy od umiejętności jej organizacji przez nauczycieli.

Można zatem stwierdzić, że twórczość to działanie, którego efektem są nowe wartości materialne i duchowe; najwyższa forma aktywności umysłowej, niezależność, umiejętność tworzenia czegoś nowego i oryginalnego. W wyniku działalności twórczej kształtują się i rozwijają zdolności twórcze. Zauważmy, że kreatywność gimnazjalisty to przynajmniej minimalne odchylenie od wzorca w procesie samodzielnego stosowania nabytej wiedzy, umiejętności i zdolności.

Skuteczne opanowanie kreatywności wymaga umiejętności. Zdolność określa V.D. Shadrikov jako właściwość systemów funkcjonalnych realizujących indywidualne funkcje umysłowe, które mają indywidualny stopień ekspresji, przejawiający się w powodzeniu i jakościowej oryginalności działań masteringowych. Indywidualną miarę ekspresji zdolności ocenia się na podstawie parametrów produktywności, jakości i niezawodności działania.

Krutetsky V.A. wierzy, że „zdolność kształtuje się, a co za tym idzie, ujawnia się dopiero w procesie odpowiedniego działania. Bez obserwacji osoby w działaniu nie można ocenić, czy ma ona zdolności, czy nie. Na przykład nie można mówić o zdolnościach muzycznych, jeśli dziecko nie uczyło się jeszcze przynajmniej form elementarnych działalność muzyczna, jeśli nie uczył się jeszcze muzyki. Dopiero w procesie tego szkolenia (i odpowiedniego treningu) stanie się jasne, jakie są jego umiejętności, czy jego poczucie rytmu i pamięć muzyczna będą kształtowane szybko i łatwo, czy powoli i z trudem.

Kreatywność jest daleka od nowy przedmiot badania. Problem ludzkich zdolności przez cały czas budził ogromne zainteresowanie wśród ludzi.

Zauważmy, że w literaturze nie ma jedności w podejściu do definiowania istoty zdolności twórczych i ich związków z inteligencją. W ten sposób wyraża się pogląd, że zdolności twórcze jako takie nie istnieją (D.B. Bogoyavlenskaya, A. Maslow, A. Olokh, A. Tanenbaum i in.).

Inny punkt widzenia jest taki, że kreatywność jest czynnikiem niezależnym, niezależnym od inteligencji (J. Guilford, G. Grubber, Ya. A. Ponamorev, K. Taylor).

Trzeci punkt widzenia: wysoki poziom rozwoju inteligencji zakłada wysoki poziom zdolności twórczych i odwrotnie (G. Eysenck, G. Grubber, R. Stenrnberg, L. Termen).

Zagadnienie to zostało dość dogłębnie zbadane w rosyjskiej psychologii. Przede wszystkim opieramy się na odpowiednich koncepcjach teoretycznych opracowanych w pracach B. M. Teplova i S. L. Rubinsteina. Wiadomo, że przez umiejętności B. M. Teplov rozumiał pewne indywidualne cechy psychologiczne, które odróżniają jedną osobę od drugiej, które nie ograniczają się do istniejącego zasobu umiejętności i wiedzy, którą dana osoba już posiada, ale określają łatwość i szybkość ich zdobywania.

Analiza problemu rozwijania zdolności twórczych w dużej mierze będzie zdeterminowana treściami, jakie umieścimy w tej koncepcji. Bardzo często w codziennej świadomości zdolności twórcze utożsamiane są ze zdolnościami do różnego typu działalność artystyczna, z umiejętnością pięknego rysowania, pisania wierszy, pisania muzyki itp.

Należy zwrócić uwagę, że R.S. Nemov, określając istotę procesu rozwijania zdolności jako całości, postawił szereg wymagań wobec działań rozwijających zdolności, które są warunkami ich rozwoju. Szczególnie wśród takich warunków jest Nemov R.S. podświetlony twórczy charakter zajęcia. Powinno się to wiązać z odkryciem czegoś nowego, zdobyciem nowej wiedzy, która zapewnia zainteresowanie działalnością.

Jak zauważył I.Ya. Lernera, twórczego myśliciela, potrzebna jest także umiejętność podejmowania ryzyka i nie bania się wzięcia odpowiedzialności za swoje decyzje. Dzieje się tak dlatego, że często stare i znane sposoby myślenia są bardziej zrozumiałe dla większości ludzi. Jednocześnie pomoc dorosłych, a w szczególności nauczyciela, ma na celu nauczenie dziecka tworzenia. W wyniku takiej pomocy dziecko powinno nauczyć się:

Daj się zaskoczyć wszystkiemu, jakbyś wszystko widział po raz pierwszy.

Współczesna pedagogika nie ma już wątpliwości, że kreatywności można uczyć. Kwestia, zdaniem B.M. Teplova, polega jedynie na znalezieniu optymalnych warunków do takiego szkolenia. Należy zauważyć, że w działalności twórczej ważną rolę odgrywają takie czynniki, jak cechy temperamentu, umiejętność szybkiego przyswajania i generowania pomysłów (nie traktuj ich krytycznie); że kreatywne rozwiązania przychodzą w chwili relaksu, rozproszenia uwagi.

K. D. Ushinsky podkreślił, że człowiek rozwija się i kształtuje w działalności zawodowej. Praca w jego nauczaniu była podstawą, środkiem i celem ludzka egzystencja jako źródło moralnego, psychicznego i fizycznego doskonalenia człowieka.

Zatem zdolności twórcze rozwijają się przede wszystkim w działaniach twórczych, które obejmują rozwój twórczej wyobraźni, obserwacji i niezwykłego myślenia.

Istota kreatywności według N.M. Konysheva – w umiejętności przełamywania stereotypów na końcowym etapie syntezy myślowej i w posługiwaniu się szerokim polem skojarzeń.

Należy zaznaczyć, że z psychologicznego punktu widzenia szkoła podstawowa jest okresem sprzyjającym rozwojowi zdolności twórczych, ponieważ w tym wieku dzieci są niezwykle dociekliwe, mają ogromną chęć poznawania otaczającego je świata. A rodzice, rozbudzając ciekawość, przekazując dzieciom wiedzę, angażując je w różnorodne zajęcia, przyczyniają się do rozwoju doświadczenie z dzieciństwa. A gromadzenie doświadczenia i wiedzy jest niezbędnym warunkiem przyszłej działalności twórczej. Ponadto myślenie młodszych uczniów jest bardziej swobodne niż myślenie starszych dzieci. I tę jakość należy rozwijać w każdy możliwy sposób. Szkoła podstawowa to także okres wrażliwy na rozwój twórczej wyobraźni. Z powyższego możemy wywnioskować, że wiek szkolny zapewnia doskonałe możliwości rozwijania kreatywności.

Wielu psychologów zdolność do aktywności twórczej kojarzy przede wszystkim z cechami myślenia. W szczególności słynny amerykański psycholog J. Guilford, zajmujący się problematyką ludzkiej inteligencji, stwierdził, że jednostki kreatywne charakteryzują się tzw. myśleniem dywergencyjnym. Osoby o takim sposobie myślenia, rozwiązując jakikolwiek problem, nie skupiają wszystkich swoich wysiłków na znalezieniu jedynego rozwiązania. dobra decyzja, ale zacznij szukać rozwiązań we wszystkich możliwych kierunkach, aby rozważyć jak najwięcej opcji. Tacy ludzie mają tendencję do tworzenia nowych kombinacji elementów, które większość ludzi zna i wykorzystuje tylko w określony sposób, lub do tworzenia połączeń między dwoma elementami, które na pierwszy rzut oka nie mają ze sobą nic wspólnego. Podstawą jest myślenie rozbieżne kreatywne myslenie, który charakteryzuje się następującymi głównymi cechami:

1. Szybkość - umiejętność wyrażenia maksymalnej liczby pomysłów (w w tym przypadku Nie liczy się ich jakość, ale ich ilość).

2. Elastyczność - umiejętność wyrażania szerokiej gamy pomysłów.

3. Oryginalność - umiejętność generowania nowych, niestandardowych pomysłów (może objawiać się odpowiedziami, decyzjami odbiegającymi od ogólnie przyjętych).

4. Kompletność - możliwość ulepszenia „produktu” lub nadania mu gotowego wyglądu.

Do skutecznego wykorzystania zdolności twórczych niezbędny jest rozwój komponentów twórczych, odpowiednio zorganizowana działalność twórcza, a co za tym idzie jej aktywizacja. Według V.A. aktywizuje się aktywność twórczą. Levina, dzięki przestrzeganiu czterech zasad:

1) zasada wykluczania krytyki (można wyrazić dowolną myśl bez obawy, że zostanie uznana za złą);

2) zachęcanie do jak najbardziej nieokiełznanych stowarzyszeń (im bardziej szalony wydaje się pomysł, tym lepiej);

3) wymóg, aby liczba proponowanych pomysłów była jak największa;

4) uznanie, że wyrażane idee nie są niczyją własnością, nikt nie ma prawa ich monopolizować; Każdy uczestnik ma prawo łączyć pomysły innych, modyfikować je, „udoskonalać” i udoskonalać.

Aktywność twórcza uczniów gimnazjum jest produktywną formą aktywności uczniów szkoły podstawowej, mającą na celu opanowanie twórczego doświadczenia poznania, tworzenia, przekształcania i wykorzystania w nowej roli obiektów kultury materialnej i duchowej w procesie działań edukacyjnych, organizowane we współpracy z nauczycielem. Pamiętajmy, że aby skutecznie opanować kreatywność, potrzebne są umiejętności. Jednym z ważnych warunków ich powstawania jest twórczy charakter działalności. Należy pamiętać, że aktywność twórcza, zwłaszcza w szkole podstawowej, powinna wiązać się z odkrywaniem nowych rzeczy, zdobywaniem nowej wiedzy, co zapewnia zainteresowanie aktywnością.

Zatem analiza krajowej i zagranicznej literatury psychologiczno-pedagogicznej wykazała, że ​​​​nawet dzisiaj działalność twórcza jednostki jest badana w różnych kierunkach, wyjaśniana jest istota kreatywności, identyfikowane są oznaki kreatywności, tworzone są psychologiczne portrety osobowości twórczej badane są zdolności twórcze i twórcze myślenie, analizowane są wzorce i sposoby rozwoju potencjał twórczy osoba.

1.2. Organizacja zajęć twórczych uczniów szkoły podstawowej

Obecnie konieczność przygotowania uczniów do aktywności twórczej jest dla każdego oczywista. W tym względzie wzrasta rola szkoły w kształceniu ludzi aktywnych, inicjatywnych, twórczo myślących. Aby osiągnąć ten cel, konieczne jest prawidłowe i celowe organizowanie działań twórczych uczniów szkoły podstawowej.

Właściwie zorganizowana aktywność twórcza ucznia zwiększa jego zaangażowanie w naukę proces edukacyjny, sprzyja pomyślnemu zdobywaniu wiedzy, pobudza wysiłek intelektualny, pewność siebie i sprzyja niezależności poglądów. Z tego wszystkiego wynika warunek konieczny organizacja aktywności twórczej młodszych uczniów w zależności przede wszystkim od nauczyciela. M.N. Skatkin zidentyfikował następujące sposoby wzmacniania aktywności twórczej: problematyczna prezentacja wiedzy, dyskusja, metoda badawcza, twórcza praca uczniów, tworzenie atmosfery zbiorowej aktywności twórczej w klasie.

Ponadto jednym z warunków organizacji aktywności twórczej uczniów w szkole jest osobowość samego nauczyciela. Na to zwrócił uwagę A.N. Łuka, mówiąc, że „jeśli nauczyciel ma najwyższe zdolności twórcze, to uczniowie zdolni osiągają olśniewający sukces. …Jeśli sam nauczyciel znajduje się na samym dole skali „kreatywności”, sukces słabszych uczniów okazuje się większy. W tym przypadku wybitnie utalentowani uczniowie nie otwierają się i nie zdają sobie sprawy ze swojego potencjału. Faktem jest, że nauczyciel o niskim poziomie rozwoju zdolności twórczych nie jest w stanie zorganizować prawdziwie twórczej działalności, podczas której, jak przekonaliśmy się podczas teoretycznej analizy twórczości Rubinsteina S.L., B.M. Teplova i Nemova R.S. rozwijają się zdolności twórcze. Jeśli nauczyciel nie ma takiej cechy osobowości, jak skupienie się na kreatywności, to będzie wymagał od swoich uczniów jedynie wiedzy na temat poziomu reprodukcyjnego. Jeśli nauczyciel sam jest osobą twórczą, to stara się i wie, jak organizować twórczą aktywność uczniów.

Aby uczniowie nie stracili zainteresowania działalnością twórczą, jak każdą inną, należy pamiętać, że uczeń z reguły stara się rozwiązywać możliwie najtrudniejsze dla niego problemy. Pomaga to w realizacji drugiego warunku działalności twórczej, zaproponowanego przez R.S. Nemova. Polega ona na tym, aby aktywność była jak najbardziej trudna, ale wykonalna, czyli innymi słowy, aktywność powinna znajdować się w strefie potencjalnego rozwoju dziecka. Jeśli ten warunek jest spełniony, konieczne jest co jakiś czas zwiększanie ich złożoności przy ustalaniu zadań twórczych. Kolejnym ważnym warunkiem organizacji działalności twórczej jest V.A. Levin. nazywany rozwojem zdolności twórczych, który jest integralną częścią działalności twórczej, a nie szkoleniem jedynie umiejętności i zdolności technicznych. Jeśli te warunki nie są spełnione, jak podkreślał V.A. Levin, wiele cech niezbędnych osobie twórczej (gust artystyczny, umiejętność i chęć empatii, chęć czegoś nowego, poczucie piękna) wpada w liczbę zbędnych, zbędnych.

Znaczenie rozwijania kreatywności ucznia, jego zdolności do wykazywania inicjatywy, kreatywności i samodzielności przy rozwiązywaniu wszelkich zadań edukacyjnych na tym etapie rozwoju społecznego jest oczywiste.

Tradycyjne obiektywne warunki pojawienia się twórczej aktywności uczniów w procesie uczenia się zapewnia realizacja zasady rozwiązywania problemów w procesie uczenia się w nowoczesna szkoła. Sytuacje problemowe, które powstają w wyniku zachęcania uczniów do stawiania hipotez, wstępnych wniosków i uogólnień, są szeroko stosowane w praktyce pedagogicznej. Będąc złożoną techniką aktywności umysłowej, uogólnienie zakłada umiejętność analizowania zjawisk, podkreślania najważniejszych rzeczy, abstrakcji, porównywania, oceniania i definiowania pojęć.

Podczas lekcji organizowane są frontalne, zbiorowe i indywidualne formy pracy edukacyjnej. Różnorodne formy prowadzenia lekcji nie tylko urozmaicają proces uczenia się. Każda lekcja ma swoją strukturę, składającą się z kilku etapów: nauka nowego materiału, utrwalenie wiedzy, sprawdzenie wiedzy, umiejętności, uogólnienie i usystematyzowanie wiedzy, zadania domowe. Proporcja etapów lekcji zależy od treści, celów dydaktycznych i poznawczych lekcji, doboru metod oraz wykorzystania technicznych pomocy dydaktycznych.

Motywacja poznawcza kreatywności gimnazjalisty objawia się w postaci aktywności poszukiwawczej, większej wrażliwości, wrażliwości na nowość bodźca, sytuacji, odkrycia czegoś nowego w zwyczajności, wysokiej selektywności w stosunku do badanej nowej rzeczy ( temat, jakość).

Naukowcy zwracają uwagę na dynamikę samej twórczej aktywności badawczej dziecka. W wieku 7-8 lat kreatywność ucznia w wieku szkolnym często wyraża się w formie samodzielnie zadawanych pytań i problemów w odniesieniu do nowego, nieznanego, a zakres badań ucznia również się poszerza.

Prowadzi to do tego, że już w wieku szkolnym główny składnik kreatywności staje się problematyczny, zapewniając dziecku ciągłą otwartość na nowe rzeczy i wzmagając chęć poszukiwania niespójności i sprzeczności.

Rozwiązywaniu proponowanych i samodzielnie „dostrzeganych” problemów u dziecka często towarzyszy przejaw oryginalności. To jest kolejny ważny element kreatywność, wyrażająca stopień odmienności, oryginalności, niezwykłości.

Każdą działalność, także twórczą, można przedstawić w formie wykonania określonych zadań. A.Yu. Kozyrewa definiuje zadania twórcze jako „...zadania wymagające od uczniów twórczej aktywności, w których uczeń musi znaleźć sposób na jej rozwiązanie, zastosować wiedzę w nowych warunkach i stworzyć coś subiektywnie nowego”. Skuteczność rozwijania zdolności twórczych w dużej mierze zależy od materiału, na którym opiera się zadanie.

Zadania twórcze polegają na wykorzystaniu w działaniach twórczych młodszych uczniów przede wszystkim metod opartych na procedurach intuicyjnych (takich jak metoda wyliczania opcji, analogia itp.). Aktywnie wykorzystuje się modelowanie, podejście oparte na zasobach i niektóre techniki fantasy.

Tymczasem dla efektywny rozwój Aktywność twórczą młodszych uczniów w nauczaniu, stosowanie metod heurystycznych należy łączyć z wykorzystaniem algorytmicznych metod kreatywności.

Na podstawie analizy literatury G.S. Altszuller, VA Bukhvalov, A.A. Gin, MA Daniłow, A.M. Matyushkina i innych można wyróżnić następujące wymagania dotyczące zadań twórczych:

Otwartość (treść sytuacji problemowej lub sprzeczności);

Zgodność warunków z wybranymi metodami twórczymi;

Możliwość różne sposoby rozwiązania;

Biorąc pod uwagę obecny poziom rozwoju;

Biorąc pod uwagę cechy wiekowe uczniów.

Uwzględniając te wymagania, można zbudować system zadań twórczych, rozumiany jako uporządkowany zbiór wzajemnie powiązanych zadań twórczych, zaprojektowany w oparciu o hierarchicznie ustrukturyzowane metody twórczości, nastawionych na poznanie, tworzenie, przekształcanie i wykorzystanie w nową jakość przedmiotów, sytuacji, zjawisk i mającą na celu rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów.

Ważne jest nie tylko zapewnienie tego systemu zadań twórczych w klasie, ale także zorganizowanie jego interakcji, organiczne połączenie, naturalne przejście młodszych uczniów od twórczości artystycznej do percepcji i powrót z bagażem wrażeń i wiedzy ponownie do niezależnej kreatywności .

System zadań twórczych obejmuje komponenty celu, treści, działania i wyniku. Czynnikiem systemotwórczym jest osobowość ucznia: jego zdolności, potrzeby, motywy, cele i inne indywidualne cechy psychologiczne, subiektywne doświadczenie twórcze.

Wybierając treści do systemu zadań twórczych na lekcjach, należy wziąć pod uwagę fakt, że aktywność twórcza młodszych uczniów prowadzona jest głównie na problemach, które zostały już rozwiązane przez społeczeństwo.

Aby gromadzić doświadczenia twórcze, student musi mieć świadomość (refleksję) procesu wykonywania działalności twórczej.

Uporządkowanie świadomości uczniów na temat własnej aktywności twórczej zakłada ciągłą i ostateczną refleksję. Bieżąca refleksja realizowana jest w procesie realizacji zadań przez uczniów i polega na samodzielnym rejestrowaniu poziomu osiągnięć uczniów: nastroju emocjonalnego, nabytości Nowa informacja i doświadczenia praktycznego, stopień rozwoju osobistego z uwzględnieniem wcześniejszych doświadczeń.

Zarówno na obecnym, jak i końcowym etapie refleksji nauczyciel odnotowuje, jakich metod używają uczniowie przy rozwiązywaniu zadań twórczych i wyciąga wnioski na temat postępów uczniów i poziomu rozwoju ich zdolności twórczych.

Szczególną uwagę zwraca się na aktywność twórczą ucznia. Treść działalności twórczej odnosi się do jej dwóch form – zewnętrznej i wewnętrznej. Scharakteryzowano zewnętrzne treści kształcenia środowisko edukacyjne, wewnętrzny – jest własnością samej jednostki, powstałą na podstawie osobistych doświadczeń ucznia w wyniku jego działań.

Należy zaznaczyć, że przy wyborze zajęć niestandardowych potrzebny jest umiar. Studenci przyzwyczajają się do nietypowych sposobów pracy, tracą zainteresowanie, a wyniki w nauce zauważalnie spadają. Miejsce nietradycyjnych zajęć w wspólny system powinien być ustalany przez samego nauczyciela, w zależności od konkretnej sytuacji, warunków merytorycznych materiału i indywidualnych cech samego nauczyciela. Zauważ, że jeden z najważniejsze warunki Właściwie zorganizowana działalność twórcza to ciągłość procesu twórczego. Należy zauważyć, że epizodyczna działalność twórcza jest nieskuteczna. Może wzbudzić zainteresowanie wykonywaną pracą, zintensyfikować aktywność poznawczą w trakcie jej wykonywania, a nawet przyczynić się do powstania sytuacji problemowej. Jednak epizodyczna działalność twórcza nigdy nie doprowadzi do rozwoju twórczego podejścia do pracy, chęci inwencji i racjonalizacji, pracy eksperymentalnej i badawczej, czyli do rozwoju cech twórczych jednostki.

Tym samym w procesie aktywności twórczej uczeń rozwija się intelektualnie i emocjonalnie, określa swój stosunek do życia i swojego w nim miejsca, zdobywa doświadczenie w interakcjach zbiorowych oraz doskonali swoje umiejętności pracy z różnymi narzędziami i materiałami. Oczywiste jest, że w działaniach edukacyjnych elementy kreatywności uczniów przejawiają się przede wszystkim w specyfice jej przebiegu; a mianowicie: umiejętność dostrzeżenia problemu, znalezienia nowych sposobów rozwiązywania konkretnych problemów praktycznych i edukacyjnych w niestandardowych sytuacjach. Ciągła, systematyczna aktywność twórcza uczniów przez wszystkie lata nauki z pewnością doprowadzi do rozwoju trwałego zainteresowania pracą twórczą, a w konsekwencji do rozwoju zdolności twórczych.

1.3. Potencjał pedagogiczny zajęć technicznych w organizowaniu zajęć twórczych młodzieży szkolnej

Standard państwowy, główne programy edukacyjne szkół podstawowych, koncentrują się na rozwoju zdolności twórczych uczniów, na wychowaniu ludzkiej, twórczej, aktywnej społecznie osobowości.

Dziś, gdy w szkole podstawowej istotne miejsce zajmuje kreatywność uczniów, konieczne jest określenie cech organizacji działalności twórczej uczniów szkół podstawowych, określenie warunków pedagogicznych dla rozwoju aktywności twórczej młodszych uczniów w wieku szkolnym klasa.

Lekcje technologii dalej nowoczesna scena zakładać, że dominuje aktywność twórcza uczniów. Organizacja tych lekcji wymaga od nauczyciela przede wszystkim jasnego zrozumienia samego znaczenia kreatywności. Pojęcie „kreatywności” należy chyba uznać za jedno z najbardziej rozpowszechnionych i często spotykanych w metodologii szkolenia zawodowego.

Nowoczesne, jednolite podejście do rozwiązywania problemów edukacyjnych w obszarze edukacji „Technologia” jest następujące: w procesie aktywnego aktywność poznawcza młodsi uczniowie opanowują podstawy pracy, poznają najprostsze technologie przetwarzania dostępnych materiałów i zdobywają doświadczenie w działalności twórczej. Opanowanie przez studentów doświadczenia działalności twórczej zakłada wykształcenie się w uczniu pewnej gotowości do znajdowania dla niego rozwiązań „nowych” problemów i twórczego przekształcania rzeczywistości poprzez budowanie systemu zadań twórczych mających na celu rozwój myślenia, w tym myślenia technicznego, oraz opanowanie umiejętności pracy.

Lekcje technologii realizują powyższe podejście w dwóch kierunkach. Pierwszym z nich jest rozwój osobowości dziecka w całej możliwej różnorodności: rozwój cech umysłowych (myślenie, wyobraźnia, pamięć, uwaga, mowa), gustu estetycznego, potrzeba praktycznej aktywności twórczej, a także rozwój elementów wiedzy technicznej. i artystycznego myślenia, zdolności projektowych. Drugim jest kształtowanie uogólnionej wiedzy technicznej i technologicznej oraz umiejętności ręcznego przetwarzania materiałów dostępnych dla dzieci.

Najważniejszą cechą lekcji technologii w szkole podstawowej jest to, że opierają się one na wyjątkowej podstawie psychologiczno-dydaktycznej – zajęciach przedmiotowych i praktycznych, które w wieku szkolnym stanowią niezbędny element holistycznego procesu rozwoju duchowego, moralnego i intelektualnego. rozwój (przede wszystkim myślenie abstrakcyjne, konstruktywne i wyobraźnia przestrzenna).

Przedmiot „Przygotowanie do pracy” w klasach młodszych jest organicznie włączony Dziedzina edukacji„Technologia”, ponieważ zawsze w znaczący sposób reprezentowała technologię ręcznej obróbki materiałów. Jej nazwa w pełni odpowiada znaczeniu działań edukacyjnych w tym przedmiocie; Dzieci uczy się pracować tak, jak pracują dorośli, czyli tj. osobiście zrozumieć zadanie, osobiście zrozumieć możliwość jego realizacji, osobiście zrobić wszystko, co konieczne, aby otrzymać produkt i być osobiście odpowiedzialnym za jakość swojej pracy.

Wykorzystanie sytuacji problemowych na lekcjach technologii pozwala ukształtować u uczniów pewną potrzebę poznawczą, ale także zapewnia niezbędne skupienie myśli na samodzielnym rozwiązaniu powstałego problemu. Tym samym tworzenie przez nauczyciela sytuacji problemowych w procesie uczenia się zapewnia ciągłe włączanie uczniów w samodzielne działania poszukiwawcze mające na celu rozwiązanie pojawiających się problemów, co nieuchronnie prowadzi do rozwoju chęci wiedzy i twórczej aktywności uczniów, na której opiera się opiera się organizacja działalności twórczej. Odpowiedź na problematyczne pytanie lub rozwiązanie problematycznej sytuacji wymaga od dziecka wyciągnięcia takiej wiedzy, w oparciu o istniejącą wiedzę, której jeszcze nie posiadało, tj. rozwiązanie twórczego problemu.

W procesie właściwie zorganizowanej działalności twórczej rozwijają się zdolności twórcze uczniów, które z kolei przejawiają się w tej działalności. Istotą twórczej aktywności dziecka jest to, że uczeń tworzy coś nowego tylko dla siebie, ale nie tworzy czegoś nowego dla każdego. Twórczość dzieci jest zatem realizacją procesu przekazywania doświadczeń twórczej aktywności. Aby je nabyć, dziecko „musi znaleźć się w sytuacji, która wymaga bezpośredniej realizacji podobnych działań”. Aby nauczyć się aktywności twórczej, a w procesie takiego uczenia się w naturalny sposób rozwiną się zdolności twórcze uczniów, nie ma innej drogi niż praktyczne rozwiązywanie problemów twórczych, co wymaga od dziecka doświadczenia twórczego, a jednocześnie , przyczynia się do jego nabycia.

Zauważamy również, że na każdej lekcji technologii nauczyciel musi mieć próbkę (podobne próbki), zdemontowaną próbkę, poszczególne elementy z ukrytymi cechami konstrukcyjnymi, diagramy, rysunki, szkice. Daje to studentom z jednej strony możliwość dostrzeżenia próbki (podobnych próbek) ze wszystkimi jej cechami konstrukcyjnymi, a z drugiej strony pozwala, przy obiektywnej (figuratywnej) kontemplacji, omówić te cechy projektowe i zidentyfikować projekt i problemów technologicznych, organizuje poszukiwania możliwych rozwiązań zidentyfikowanych problemów. Niekompletna informacja o materiałach, narzędziach i urządzeniach niezbędnych do konkretnej pracy eliminuje bezproduktywne podejście, gdy znane są wszystkie dane, ale stymuluje poszukiwanie tego, co niezbędne, co rozwiązuje problem rozwijania umiejętności samokontroli u uczniów. Graficzne przedstawienia próbek (karty instruktażowe) można wykorzystać zarówno na etapie analizy zadania, jak i w samodzielnych zajęciach praktycznych dzieci, jako wsparcie informacyjne. Czasami obraz, jeśli jest wystarczająco „przezroczysty”, może zastąpić próbkę do analizy zadania, co przyczynia się do rozwoju przestrzenności i obrazowości.

Organizacja lekcji w dużej mierze zależy od nauczyciela, może ona mieć charakter rozwiązujący problemy, twórczy lub odtwórczy. Zilustrujmy różnice pomiędzy problemową i reprodukcyjną organizacją pracy uczniów na prostym przykładzie. Załóżmy, że nauczyciel pokazuje pierwszoklasistom (którzy po raz pierwszy uczą się technik origami), jak z kwadratu papieru zrobić kształt podobny do kwiatu tulipana, a uzyskany produkt porównuje z wizerunkiem prawdziwego kwiatu. Następnie nauczyciel sugeruje samodzielne określenie i wykonanie dodatkowych fałd, aby powstały kształt bardziej przypominał nieotwarty pączek tulipana. Dla przejrzystości nie podano próbki papieru i oczywiście nie pokazano metod pracy. Pokazany jest tylko prawdziwy pączek (lub jego obraz), podczas którego uczniowie sami muszą pomyśleć o tym, jak zrobić wąski pączek z bardziej otwartej, szerszej formy. W tym przypadku zdobywają niezbędną wiedzę: o figuratywnej naturze origami, o sposobach uzyskiwania określonych form w tej technice, o różnorodności form natury, i to nie w formie gotowej, ale poprzez dokonywanie oryginalnych twórczych „odkryć”.

Spróbujmy teraz wyobrazić sobie organizację tej samej pracy w nieco innej wersji. Najpierw uczniowie pod dyktando nauczyciela robią tego samego tulipana (najpierw „kwitnący”, potem bardziej zamknięty); za każdym razem, gdy mają próbkę przed oczami. Następnie otrzymują próbkę nieco innego typu, w której ten sam kształt pełni rolę „dzwonka”, a zadanie jest sformułowane mniej więcej tak: „Teraz wykonaj własny obrazek „Dzwonu”. Aby dzieci miały pewność, że wykonają zadanie, otrzymują także wzory pozostałych części – liścia i łodygi. Można by pomyśleć, że różnice między dwoma opisanymi działaniami są bardzo niewielkie. W każdym razie w obu przypadkach uczniowie część pracy wykonują samodzielnie. Jednak druga opcja, w przeciwieństwie do pierwszej, jest wbudowana klasyczny styl lekcja informacyjna i reprodukcyjna; „niezależna” praca nad nim ma charakter wyłącznie reprodukcyjny, szkoleniowy, a nie twórczy. Dzieci w zasadzie nie otrzymują w tej pracy żadnej nowej wiedzy i oczywiście nie dokonują żadnych odkryć: końcowy wynik pracy (próbka) jest już przed ich oczami, metody pracy właśnie zostały opanowane, pozostaje tylko aby je skonsolidować.

Aktywność twórcza na lekcjach technologii polega przede wszystkim na stworzeniu przez dziecko oryginalnego obrazu i urzeczywistnieniu go poprzez samodzielną selekcję niezbędne fundusze. Dlatego taka lekcja wyklucza pracę w oparciu o model. Jednocześnie należy pomóc uczniom, po pierwsze, w wyczarowaniu odpowiedniego wizerunku, a po drugie, w znalezieniu najodpowiedniejszych sposobów jego realizacji. W tym celu na lekcjach technologii wykorzystuje się próbki, mają one jednak zupełnie inne znaczenie edukacyjne. Są to próbki analogowe, które demonstrują możliwe opcje kreatywne rozwiązanie problemu. Na podstawie tych przykładów nauczyciel wyjaśnia, czego dokładnie należy szukać, jak można to zrobić i jakie praktyczne działania można podjąć.

Taka organizacja zajęć technicznych w szkole podstawowej wynika z psychologicznej natury twórczości, która zakłada, że ​​w procesie twórczych poszukiwań człowiek zaczyna od czegoś. „Co nie przypomina niczego, nie istnieje” – słusznie zauważył Paul Valery. Uczniowie realizujący zadanie na lekcjach technologii potrzebują rozmowy, która skieruje ich tok myślenia właściwy kierunek, ponieważ obraz nie może powstać od zera. Odpowiednie próbki oferowane są nie do kopiowania, ale w celu rozbudzenia wyobraźni i aktualizacji istniejącej wiedzy. Przede wszystkim dają wyobrażenie o obrazie i nastroju, który powinien znaleźć odzwierciedlenie w kompozycji. Próbki z kolei pomagają uchwycić ten nastrój, dzięki czemu w umyśle dziecka kształtuje się cel pracy: wyrazić go poprzez twórczość obraz artystyczny. Następnie student sam dobiera odpowiednie narzędzia, materiały i metody pracy. Robi to oczywiście z pomocą nauczyciela, jednak nie kopiuje i nie powtarza instrukcji, lecz szuka własnego rozwiązania.

Warto zwrócić uwagę na takie lekcje, gdy uczniowie tworzą produkt według instrukcji z gotowych, w pełni oznakowanych części, wycinając je bezpośrednio ze stron albumu. Zadania tego typu mają na celu przekazanie młodszym uczniom wiedzy i doświadczenia w zakresie wykonywania bardziej złożonych technik projektowania. Wszystkie inne sposoby osiągnięcia tego samego rezultatu wymagałyby niezwykle dużej i zasadniczo nieuzasadnionej inwestycji czasu.

Zatem rodzaj organizacji lekcji szkolenia zawodowego, jej przebieg, charakterystyka lekcji w dużej mierze zależy od nauczyciela, w rezultacie wszystko to znajduje odzwierciedlenie w rozwoju twórczego myślenia. Zdolności twórcze rozwijają się także dzięki dobrze zorganizowanej działalności twórczej. Ważne jest, aby nauczyciel dbał o to, aby myśli uczniów były prawidłowo skierowane na osiągnięcie celu, zintensyfikował aktywność poznawczą wszystkich uczniów, posiadał próbkę dla jasności itp. Jeśli te warunki zostaną spełnione przy organizowaniu zajęć twórczych młodszych uczniów, nauczyciel osiągnie pożądany rezultat.

Rozdział 2. Prace eksperymentalne nad organizacją zajęć twórczych uczniów klas gimnazjalnych na lekcjach technologii

2.1 Eksperyment sprawdzający mający na celu zbadanie cech aktywności twórczej uczniów klas młodszych

Rosnąca różnorodność i złożoność procesów zachodzących we współczesnym świecie powoduje konieczność kształcenia, edukacji i rozwoju młodszych uczniów, którzy nie mają rozwiniętego twórczego myślenia i umiejętności rozwiązywania problemów w niestandardowy sposób.

Pojęcie twórczego myślenia nie ma dziś jednoznacznej definicji. Kryteria kreatywności pozostają niejasne i kontrowersyjne, a problematyka twórczego myślenia pozostaje słabo poznana. Naukowcy zdali sobie sprawę, że kreatywność nie jest równoznaczna ze zdolnością uczenia się i rzadko znajduje odzwierciedlenie w testach IQ.

Podstawą naszych badań były: 3 klasa „a” licząca 24 uczniów (grupa eksperymentalna), 3 klasa „b” licząca 24 uczniów (grupa kontrolna).

Uwzględniając specyfikę wieku i warunki badania, na etapie ustalającym eksperymentu, w celu zdiagnozowania cech aktywności twórczej uczniów gimnazjów, opracowano program psychologiczno-pedagogiczny, który obejmuje następujące metody: test za naukę twórczego myślenia J.P. Guilforda, który obejmuje 6 podtestów, test kreatywności F. Williamsa.

Przetestuj J.P. Guilford został opracowany w celu badania kreatywności, twórczego myślenia jednostki. Należy zbadać następujące wskaźniki: płynność, elastyczność, oryginalność, dokładność.

„Płynność” – współczynnik ten charakteryzuje płynność twórczego myślenia i jest określany na podstawie łącznej liczby odpowiedzi.

„Elastyczność” – współczynnik charakteryzuje elastyczność twórczego myślenia, zdolność do szybkiego przełączania się i jest zdeterminowany liczbą klas (grup) tych odpowiedzi.

„Oryginalność” – czynnik charakteryzuje oryginalność, oryginalność twórczego myślenia, nietypowe podejście do problemu i jest determinowany liczbą rzadko udzielanych odpowiedzi, nietypowym wykorzystaniem elementów oraz oryginalnością konstrukcji odpowiedzi.

„Dokładność” to czynnik charakteryzujący harmonię, konsekwencję twórczego myślenia i wybór adekwatnego rozwiązania, odpowiadającego celowi.

Przedstawiamy Państwu system podtestów, za pomocą których określamy poziom zdolności twórczych uczniów szkół gimnazjalnych. Czas trwania baterii testowej wynosi 40 minut. Badania przeznaczone są dla grupy wiekowej od 5 do 10 lat, badania przeprowadzane są w formie indywidualnej.

Podtest 1. Wykorzystanie obiektów (opcje użycia). Zadanie: wypisz jak najwięcej sposobów wykorzystania przedmiotu różniących się od jego zwykłego zastosowania.

Instrukcje do tematu: Gazeta służy do czytania, można wymyślić inne sposoby wykorzystania gazety. Co można z niego zrobić? Jak można go używać? Instrukcje są odczytywane ustnie.

Czas wykonania podtestu t=3 min. Wszystkie odpowiedzi są spisywane dosłownie przez psychologa w formie indywidualnej. W formie grupowej odpowiedzi wpisują sami badani. Czas jest rejestrowany po zapoznaniu się z instrukcją.

Podtest 2. Konsekwencje sytuacji. Cel: Wymień różne konsekwencje hipotetycznej sytuacji. Instrukcje do tematu: „Wyobraźcie sobie, co by się stało, gdyby zwierzęta i ptaki umiały mówić ludzkim językiem”. Wykonanie podtestu zajmuje 3 minuty.

Podtest 3. Słowa. Modyfikacja dla dzieci w wieku 5-9 lat. Podtest przeprowadzany jest indywidualnie. Zadanie: wymyśl słowa rozpoczynające się lub kończące określoną sylabą.

Instrukcje do tematu: część 1. Wymyśl słowa zaczynające się na sylabę - „Po”, na przykład „Półka”.

Dajemy 2 minuty.

Część 2. Pomyśl o słowach kończących się na sylabę „Ka”, na przykład „Torba”.

Dajemy 2 minuty.

Czas na wykonanie całego podtestu: 4 minuty

Podtest 4. Skojarzenie słów. Zadanie: podaj jak najwięcej definicji popularnych słów. Wskazówki do przedmiotu: Podaj jak najwięcej definicji słowa „książka”. Na przykład - piękna książka - jaka jest inna książka? Wykonanie podtestu zajmuje 3 minuty.

Podtest 5. Komponowanie obrazków Zadanie: Narysuj wybrane obiekty wykorzystując określony zestaw kształtów. Instrukcja dla podmiotu: „Narysuj określone obiekty, korzystając z następującego zestawu kształtów: okrąg, prostokąt, trójkąt, półkole. Każdy kształt można wykorzystać wielokrotnie, zmieniać jego rozmiar i położenie w przestrzeni, ale nie można dodawać innych kształtów ani linii. W pierwszym kwadracie narysuj twarz, w drugim dom, w trzecim klauna, a w czwartym to, czego chcesz. Podpisz czwarty rysunek.” Długość boku kwadratu wynosi 8 cm (dla formy testowej). Osobie pokazywany jest zestaw figurek oraz przykład wykonania zadania – lampa. Czas wykonania wszystkich rysunków wynosi 8 minut.

Podtest 6. Szkice. Zadanie: Przekształć identyczne figury (okręgi) przedstawione w kwadratach w różne obrazy. Instrukcje dla tematu: „Dodaj dowolne szczegóły lub linie do głównego obrazu, aby uzyskać różne ciekawe rysunki. Możesz rysować zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz okręgu. Napisz tytuł każdego rysunku.”

Formularz testowy to kartka standardowego papieru (format A4), na której znajduje się 20 kwadratów z kółkiem pośrodku. Wymiary kwadratu to 5 x 5 cm, średnica każdego koła 1,5 cm Czas na wykonanie zadania to 10 minut.

Przy obliczaniu punktacji za szósty podtest należy uwzględnić wszystkie rysunki, niezależnie od jakości obrazu. Fabułę i temat należy oceniać nie tylko na podstawie rysunku, ale także wziąć pod uwagę podpis.

Wykorzystaliśmy test Williamsa, który przeznaczony jest do kompleksowej diagnozy kreatywności dzieci i młodzieży w wieku od 5 do 17 lat i ocenia zarówno cechy związane z twórczym myśleniem, jak i osobiste i indywidualne cechy twórcze.

Test można wykorzystać do badania talentu twórczego dzieci w wieku od przedszkola (5-6 lat) do ukończenia szkoły średniej (17-18 lat). Zdający muszą udzielić odpowiedzi na zadania tych testów w formie rysunków i podpisów. Jeśli dzieci nie potrafią pisać lub piszą bardzo wolno, eksperymentator lub jego asystenci powinni pomóc im w etykietowaniu rysunków. W takim przypadku konieczne jest ścisłe przestrzeganie planu dziecka. Czas wykonania testu wynosi 25 minut.

Przed rozdaniem kart pracy eksperymentator musi wyjaśnić dzieciom, co będą robić, wzbudzić ich zainteresowanie zadaniami i stworzyć dla nich motywację do ich wykonania. Można w tym celu posłużyć się następującym tekstem, który pozwala na różne modyfikacje w zależności od konkretnych warunków: „Na tych stronach rysowane są niedokończone figury. Jeśli dodasz do nich dodatkowe linie, możesz otrzymać ciekawe przedmioty lub historie. Spróbuj narysować obrazy, których nikt poza tobą nie mógłby wymyślić. Spraw, aby każde zdjęcie było szczegółowe i interesujące, dodając do niego różne szczegóły. Wymyśl to ciekawa nazwa dla każdego rysunku i zapisz go poniżej. Na wykonanie zadania masz 25 minut. Staraj się działać szybko, ale bez niepotrzebnego pośpiechu. Jeśli masz pytania, zadaj je teraz. Zacznij pracować nad swoimi rysunkami.”

Cztery poznawcze czynniki myślenia rozbieżnego opisane poniżej są silnie skorelowane ekspresja twórcza osobowość (prawa półkula, wizualny, syntetyczny styl myślenia). Ocenia się je łącznie z piątym czynnikiem, który charakteryzuje umiejętność syntezy słów (lewa półkula, werbalny styl myślenia). W rezultacie otrzymujemy pięć wskaźników wyrażonych w surowych punktach:

- płynność (B)

— elastyczność (G)

- oryginalność (O)

— rozwój (P)

— imię (N)

1. Płynność - produktywność, określa się poprzez zliczenie liczby wykonanych przez dziecko rysunków, niezależnie od ich treści.

Uzasadnienie: Osoby kreatywne pracują produktywnie, co wiąże się z bardziej rozwiniętą płynnością myślenia. Zakres możliwych punktów wynosi od 1 do 12 (jeden punkt za każdy rysunek).

2. Elastyczność - ilość zmian w kategorii rysunku, licząc od pierwszego rysunku.

- mieszkanie (W) - osoba, osoba, kwiat, drzewo, dowolna roślina, owoc, zwierzę, owad, ryba, ptak itp.

- mechaniczny, obiekt (M) - łódź, statek kosmiczny, rower, samochód, narzędzie, zabawka, sprzęt, meble, przedmioty artykuły gospodarstwa domowego, naczynia itp.

- symboliczne (C) - litera, cyfra, nazwa, herb, flaga, oznaczenie symboliczne itp.

- widok, gatunek (B) - miasto, autostrada, dom, podwórko, park, przestrzeń, góry itp. (patrz ilustracje na następnej stronie).

Uzasadnienie: Kreatywni ludzie często wolą coś zmienić, niż bezczynnie trzymać się jednej ścieżki lub jednej kategorii. Ich myślenie nie jest stałe, ale mobilne. Zakres możliwych punktów wynosi od 1 do 11, w zależności od tego, ile razy zmieni się kategoria obrazu, nie licząc pierwszej.

3. Oryginalność - miejsce (wewnątrz - na zewnątrz w stosunku do figury bodźcowej), w którym wykonany jest rysunek.

Każdy kwadrat zawiera linię lub figurę bodźca, która będzie służyć jako ograniczenie dla mniej kreatywni ludzie. Najbardziej oryginalne są te, które rysują wewnątrz i na zewnątrz danej figury bodźcowej.

Uzasadnienie: Mniej kreatywne osoby zazwyczaj ignorują zamkniętą figurę bodźcową i rysują poza nią, tzn. rysunek będzie tylko z zewnątrz. Bardziej kreatywne osoby będą pracować w części zamkniętej. Wysoce kreatywni ludzie będą syntetyzować, jednoczyć się i nie będą ograniczani żadnym obwodem zamkniętym, to znaczy rysunek będzie zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz figury bodźcowej.

1 punkt - rysuj tylko na zewnątrz.

2 punkty - losuj tylko do środka.

3 punkty - remis zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz.

Całkowita surowa ocena za oryginalność (O) jest równa sumie ocen za ten czynnik dla wszystkich rysunków.

4. Opracowanie - symetria-asymetria, gdzie znajdują się szczegóły powodujące asymetryczność rysunku.

0 punktów - symetryczna przestrzeń wewnętrzna i zewnętrzna.

1 punkt - asymetrycznie poza zamkniętym konturem.

2 punkty - asymetrycznie wewnątrz zamkniętej pętli.

3 punkty - całkowicie asymetryczne: szczegóły zewnętrzne po obu stronach konturu są różne, a obraz wewnątrz konturu jest asymetryczny.

Całkowita surowa ocena za opracowanie (P) jest sumą punktów za współczynnik opracowania dla wszystkich rysunków.

5. Tytuł - bogactwo słownictwa (ilość słów użytych w tytule) i umiejętność przenośnego przekazania istoty tego, co jest przedstawione na zdjęciach (opis bezpośredni lub ukryte znaczenie, podtekst).

0 punktów – brak nazwy

1 punkt - nazwa składająca się z jednego słowa bez definicji.

2 punkty - fraza, kilka słów odzwierciedlających to, co pokazano na obrazku.

3 punkty - nazwa przenośna, która wyraża więcej niż to, co jest pokazane na obrazku, czyli ukryte znaczenie.

Całkowita surowa punktacja za tytuł (N) będzie równa sumie ocen za ten czynnik uzyskanych dla każdego rysunku.

Ostateczne wyliczenie.

Płynność. Całkowita liczba ukończonych rysunków. Możliwe maksymalnie 12 punktów (1 punkt za każdy rysunek).

Elastyczność. Liczba zmian kategorii, licząc od pierwszego zdjęcia. Można uzyskać maksymalnie 11 punktów (1 punkt za każdą zmianę kategorii).

Oryginalność. Gdzie wykonywany jest rysunek:

— poza figurą bodźcową — 1 punkt

— wewnątrz figury bodźcowej — 2 punkty

— wewnątrz i na zewnątrz figury bodźcowej — 3 punkty

(oceny tego współczynnika są sumowane dla wszystkich narysowanych obrazków). Możliwe maksymalnie 36 punktów.

Opracowanie. Gdzie uzupełniające się detale tworzą asymetrię obrazu:

- symetryczny w całości - 0 punktów

— asymetrycznie poza figurą bodźcową — 1 pkt

— asymetrycznie wewnątrz figury bodźcowej — 2 punkty

- asymetryczny wewnątrz i na zewnątrz - 3 punkty

(oceny tego współczynnika są sumowane dla wszystkich narysowanych obrazków). Możliwe maksymalnie 36 punktów.

Nazwa.

Słownictwo i figuratywne, twórcze użycie języka:

— nie podano nazwiska — 0 punktów

- nazwa jednowyrazowa - 1 pkt

— nazwa składająca się z kilku słów — 2 punkty

— nazwa przenośna wyrażająca więcej niż to, co jest pokazane na obrazku – 3 punkty (punkty za ten czynnik sumują się za wszystkie narysowane obrazki). Możliwe maksymalnie 36 punktów. Wynik obliczeń głównych parametrów testu myślenia rozbieżnego.

Płynność – uczeń pracuje szybko i z dużą produktywnością. Powstało 12 obrazków. Punktacja: jeden punkt za każde zdjęcie. Maksymalny możliwy wynik surowy to 12.

Elastyczność - uczeń potrafi wymyślać różne pomysły, zmieniać swoje stanowisko i patrzeć na sprawy w nowy sposób. Za każdą zmianę kategorii po jednym punkcie, począwszy od pierwszej zmiany (istnieją cztery możliwe kategorie). Maksymalny możliwy całkowity wynik surowy to 11.

Oryginalność - uczeń nie jest ograniczony zamkniętymi konturami, ale porusza się na zewnątrz i w obrębie konturu, aby figura bodźcowa stała się częścią całości obrazu. Po trzy punkty każdy oryginalny obraz. Maksymalny możliwy całkowity wynik surowy to 36.

Opracowanie - student dodaje detal do zamkniętego konturu, preferuje asymetrię i złożoność obrazu. Trzy punkty za każde zdjęcie, które jest asymetryczne wewnątrz i na zewnątrz. Maksymalny możliwy całkowity wynik surowy to 36.

Tytuł - uczeń umiejętnie i dowcipnie posługuje się język oznacza i słownictwo. Za każdy wymowny, dowcipny i wyrazisty podpis pod zdjęciem po trzy punkty. Maksymalny możliwy całkowity wynik surowy to 36.

Dlatego dzieciom w wieku szkolnym należy zaproponować specyficzny program metodyczny, który pomoże im rozwinąć zdolności twórcze. Wyniki prac eksperymentalnych pozwalają nakreślić kierunki dalszych badań tego problemu i opracować rekomendacje dla przyszłej edukacji młodszych uczniów.

2.2. Metody i formy organizacji zajęć twórczych uczniów szkół podstawowych na lekcjach technologii

Celem tego etapu jest wywarcie korzystnego wpływu na rozwój twórczego myślenia dzieci w procesie właściwie zorganizowanej aktywności twórczej uczniów szkół podstawowych.

Wyniki etapu sprawdzającego wykazały potrzebę szczególnej pracy nad organizacją aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii. W tym celu opracowaliśmy system zajęć technologicznych, który obejmuje cykl zajęć prowadzonych w stałych godzinach, raz w miesiącu, od września 2012 do kwietnia 2013.

Zastosowanie różnorodnych form i metod organizacji zajęć twórczych w szkole podstawowej pozwoliło na zainteresowanie i włączenie młodszych uczniów w proces uczenia się. Różnorodność form pozwoliła pozytywnie wpłynąć na świadomość i zachowanie, uczucia i wolę, emocje i ogólnie kreatywność. Stąd różnorodne formy, w których używamy proces edukacyjny, umożliwiła zaspokojenie potrzeb uczniów i dała im możliwość wyrażenia się w różnego rodzaju działaniach twórczych i edukacyjnych. W naszej pracy formacyjnej, która obejmuje cykl zajęć mających na celu rozwój zdolności twórczych uczniów szkół podstawowych, wykorzystaliśmy wiele form organizacji aktywności twórczej młodszych uczniów na lekcjach technologii, biorąc pod uwagę cele i zadania lekcji technologii.

W ramach różnych form organizacyjnych kształcenia zapewniliśmy aktywną aktywność poznawczą uczniów, wykorzystując pracę frontalną, zbiorową, grupową i indywidualną na lekcjach technologii. Na przykład najczęściej stosowaliśmy pracę frontalną.

Praca frontalna polega na wspólnej aktywności całej klasy: podczas lekcji prezentowaliśmy materiał edukacyjny dla całej klasy, ustalaliśmy te same zadania dla wszystkich uczniów, a uczniowie rozwiązali jeden problem, opanowując wspólny temat.

Również frontalna forma organizacji działalności twórczej zapewniła nam ogólny rozwój uczniów, ale nie może być uniwersalna, ponieważ nie uwzględnia się w wystarczającym stopniu specyfiki i poziomu rozwoju każdego ucznia.

Mając to na uwadze, na lekcji na temat „Motyl (koraliki)” zastosowaliśmy indywidualną formę pracy. Indywidualna forma organizacji aktywności poznawczej zakłada wysoki poziom aktywności i niezależności ucznia i jest szczególnie odpowiednia dla tego rodzaju pracy, w której mogą wyraźnie ujawnić się indywidualne cechy i możliwości uczniów. To pozwoliło nam się zintensyfikować osobiste doświadczenie uczniowie, rozwijają umiejętność samodzielnego identyfikowania konkretnego zadania do rozwiązania, przedstawiania umiejętności każdego ucznia, poświęcenia duża ilość czas przewidziany na lekcji. Indywidualna forma organizacji zajęć pozwoliła rozwinąć umiejętności badawcze każdego studenta w zakresie organizacji poszukiwania niezbędnych informacji (umiejętność klasyfikacji, umiejętność zawężania pola wyszukiwania, wyróżniania istotnych cech). Na przykład jedyną wspólną cechą tej lekcji było sformułowanie tematu i dyskusja, wszystkie pozostałe elementy były brane pod uwagę indywidualnie. Wykonując motyla techniką beadingu, uczniowie samodzielnie wybierali informacje na temat motyli, materiału (kolor i kształt koralików), samodzielny był także wybór kształtu produktu. Pomoc potrzebna podczas pracy twórczej udzielana była indywidualnie. Wszystko to pozwoliło studentom na samodzielne wykorzystanie poznanych metod, zrealizowanie doświadczeń działalności twórczej, zaproponowanie własnej wersji rozwiązania problemu, demonstrację i obronę powstałego wytworu twórczego.

Podczas pracy w grupach podzieliliśmy klasę na kilka grup, które wykonywały te same lub różne zadania. Skład tych grup nie był stały. Liczebność uczniów w grupie zależała od zadania (od 2 do 10 osób). Praca grupowa, z której korzystaliśmy, stworzyła sprzyjające możliwości i nauczyła nas angażować się w działania zbiorowe. Studenci mogli wymieniać się doświadczeniami w wyznaczaniu kierunku poszukiwań, uczyli się analizować aktualną sytuację, wymieniać pomysłami, rozwijając w ten sposób twórcze myślenie, wyobraźnię i fantazję.

Stosując grupową formę organizacji aktywności twórczej na lekcjach „Panel: niedźwiedzie w lesie”, „Mozaika”, osiągnęliśmy: uczniowie rozwinęli umiejętność koordynowania swojego punktu widzenia z opinią kolegów z klasy, umiejętność słuchania i analizuj kierunki poszukiwań proponowane przez członków grupy. Ważne jest również, aby uczniowie pracujący w grupach nauczyli się planować swoje działania twórcze i określać poziom odpowiedzialności członków grupy. Wszystko to odgrywa ogromną rolę w rozwoju twórczego myślenia i organizacji aktywności twórczej każdego indywidualnego ucznia. Na tych lekcjach uczniowie nauczyli się demonstrować wspólny produkt uzyskany przez grupę, uczniowie nauczyli się oceniać i porównywać swoje wyniki z wynikami pracy innych grup.

Zbiorowe typy pracy pomogły nam uatrakcyjnić, ożywić lekcje, pomogły wykształcić u uczniów świadomą postawę do pracy edukacyjnej, zintensyfikować aktywność umysłową, dały możliwość wielokrotnego powtarzania materiału, pomogły wyjaśnić i stale monitorować wiedzę, umiejętności i umiejętności uczniów w całej klasie przy minimalnej stracie czasu. Zorganizowanie lekcji metodą pracy zespołowej pozytywnie wpłynęło na rozwój twórczego myślenia wśród uczniów szkół podstawowych. Wykonując prace zbiorowe, młodsi uczniowie odkryli coś nowego nie tylko dla siebie, ale także wnieśli nowość do wiedzy wszystkich uczniów w klasie. Zauważamy również, że młodsze dzieci w wieku szkolnym wcześniej osiągnęły poprawę znane metody rozwiązywanie problemów, znajdowanie nowych sposobów wyjścia z przedstawionej sytuacji.

Lekcje podróży pozwoliły dowiedzieć się nie tylko wielu nowych i ciekawych rzeczy o miejscach, których nie można było odwiedzić, ale także dały uczniom możliwość rozwinięcia umiejętności twórczego odkrywania. Zwłaszcza jeśli podróż odbywała się do innych światów, gdyż to właśnie te podróże mają na celu umiejętność podporządkowania wyobraźni młodszych uczniów konkretnemu zadaniu, włączenia jej w działalność twórczą, znalezienia produktywnych sposobów kreowania twórczego wizerunku, umiejętność tworzenia znaczących, oryginalnych, jasnych i imponujących obrazów.

Najczęściej stosowaną metodą okazała się metoda opowieści.

Metoda opowiadania polega na ustnej, narracyjnej prezentacji treści materiałów edukacyjnych. Metodę tę stosowano na wszystkich lekcjach, zmieniał się jedynie charakter opowieści, jej objętość i czas trwania. Na lekcjach „Cuda zrób to sam” „ Kwiat wolumetryczny Calla”, którego używaliśmy historia-wprowadzenie, ekspozycja historii, zakończenie historii, które pomogły nam, po pierwsze, w osiągnięciu celów i zadań lekcji, a po drugie, w aktywowaniu aktywności poznawczej uczniów, rozwijaniu pamięci i, co najważniejsze, przyciągnięciu uwagi każdego student.

Metoda konwersacji, którą stosowaliśmy z lekcji na lekcję, doprowadziła uczniów do zrozumienia postawionych im zadań i wymagań; stosując tę ​​​​metodę, sprawdziliśmy przyswojenie przez uczniów wcześniej przestudiowanego materiału. Metodą konwersacji rozwinęliśmy u młodszych dzieci w wieku szkolnym umiejętność słuchania i słyszenia, zintensyfikowaliśmy aktywność poznawczą, wytrenowaliśmy pamięć oraz rozwinęliśmy umiejętność mówienia, bez której nie obejdzie się żadna działalność twórcza.

Jednym z rodzajów rozmów, jaki stosowaliśmy podczas naszej pracy formacyjnej, był wywiad. Prowadzono je zarówno z całą klasą, jak i z poszczególnymi grupami uczniów. Jednocześnie zauważono, że uczniowie wykazują większą niezależność w ocenie, potrafią zadawać problematyczne pytania, wyrażać swoje opinie na określone tematy podnoszone przez nauczyciela.

Ogólnie rzecz biorąc, metoda rozmowy pozwoliła nam:

Energetyzuj uczniów;

Rozwijaj pamięć i mowę młodszych uczniów;

Wykazać się wiedzą uczniów;

Zdobądź większą moc edukacyjną;

Rozwijaj myślenie, wyobraźnię, intuicję i ogólnie kreatywność.

Integralną częścią naszych zajęć była praca z podręcznikiem. Na lekcjach pracy w szkole podstawowej metodę tę stosuje się w sposób ciągły. Jednocześnie uczniowie nauczyli się analizować i uogólniać zdobytą wiedzę, starali się być uważni i skupieni.

Żadna lekcja technologii nie odbyła się bez wykorzystania materiałów wizualnych. Uczniowie z niecierpliwością czekali na lekcje technologii, z ciekawością oglądali ilustracje i obrazy. Na przykład na lekcji „Bajkowy ptak” zebraliśmy wystarczającą liczbę obrazów i fotografii ptaków, które odpowiadały tematowi lekcji. Dzieci oglądały obrazki, omawiały je, identyfikowały podstawowe cechy poszczególnych ptaków, co stanowiło dobrą podstawę do stworzenia własnego produktu twórczego.

Stosując wizualne metody nauczania zaobserwowaliśmy szereg warunków:

a) zastosowana wizualizacja musi być dostosowana do wieku uczniów;

b) wizualizację należy stosować z umiarem, a jej ukazywać stopniowo i tylko w odpowiednim momencie lekcji;

c) obserwację należy zorganizować w taki sposób, aby wszyscy uczniowie mogli wyraźnie zobaczyć prezentowany przedmiot;

d) przy pokazywaniu ilustracji należy wyraźnie podkreślić najważniejsze, istotne rzeczy;

e) szczegółowo przemyśleć wyjaśnienia podane podczas demonstracji zjawisk;

f) wykazana przejrzystość musi być dokładnie zgodna z treścią materiału;

g) angażować samych uczniów w wyszukiwanie potrzebnych informacji w pomocy wizualnej lub urządzeniu demonstracyjnym.

Mówiąc o lekcjach technologii w szkole podstawowej, pierwsze co nasuwa się na myśl to urozmaicona praca z papierem. Nie jest to przypadkowe, gdyż praca z papierem to praca z materiałem, który ma swoją osobowość oraz właściwości strukturalne i plastyczne. Wykonywanie wyrobów papierowych na lekcjach „Kwiat kalii objętościowej”, „W świecie kwiatów” przyczyniło się do rozwoju mięśni rąk, przygotowało uczniów do rozwijania umiejętności pisania, przyczyniło się do estetycznego i twórczy rozwój dzieci, nabycie umiejętności prawidłowego doboru kombinacji kolorów papieru, kształtów i rozmiarów części składowych. Uczniowie poznawali zastosowania papieru poprzez zginanie, ściskanie, rozdzieranie go na kawałki, a następnie łączenie ich w nowy kształt. Zauważmy, że młodsi uczniowie bardzo lubią robić produkty z pasków papieru. Ten rodzaj pracy stwarza ogromne możliwości kreatywności dzieci. Jednocześnie uczniowie nauczyli się samodzielnie odkrywać nowe sposoby i formy składania papieru, aby uzyskać pożądany element. Jednocześnie wyraźnie przejawiła się wyobraźnia każdego ucznia.

Lekcje rękodzieła są ściśle powiązane z lekcjami technologii. Przeprowadziliśmy lekcję na temat: „Haft z wykorzystaniem przetłumaczonego rysunku”. Na tej lekcji, oprócz opisanych powyżej metod organizacji pracy, zastosowano metody takie jak demonstracja, badanie przykładowego produktu oraz ćwiczenia rozrywkowe (krzyżówki i łamigłówki). Wszystko to pozwoliło zintensyfikować aktywność poznawczą uczniów, rozwinąć uczucia estetyczne, rozwinąć wyobraźnię, pamięć, twórcze myślenie itp. Uczniowie na tej lekcji nauczyli się dobierać kolory nici do haftu, dowiedzieli się, że w zależności od cech produktu, zgodnie z jego konstrukcją i przeznaczeniem, dobiera się tkaniny odpowiedniego rodzaju pod względem jakości i koloru. Dodatkowo duże znaczenie miał dobór wzorów haftu oraz umiejętność pięknego wykończenia produktu. Zauważamy również, że podczas wykonywania zadania uczniowie nauczyli się być uważni, precyzyjni, schludni, bez czego żadna aktywność, w tym twórcza, nie jest nie do pomyślenia.

Chciałbym zauważyć, że zastosowanie metody sytuacji problemowych w różne etapy Lekcja pomogła nam zaktywizować wszystkich uczniów, skupić ich uwagę na najważniejszej rzeczy i znaleźć sposoby na rozwiązanie problemu. Ponadto, stosując metodę sytuacji problemowych, rozwijaliśmy u młodszych uczniów uwagę, twórcze myślenie, pamięć i wyobraźnię.

Podsumowując wyniki przeprowadzonej pracy formacyjnej, zauważamy, że zastosowanie różnych form i metod organizacji aktywności twórczej uczniów gimnazjów na lekcjach technologii pozwoliło nam osiągnąć wysokie wyniki w rozwoju twórczego myślenia uczniów szkół podstawowych. Zajęcia wpłynęły pozytywnie na rozwój zdolności twórczych, wyobraźni, pamięci i wyobraźni uczniów, młodsi uczniowie nauczyli się także twórczego myślenia. Wierzymy, że prowadzone przez nas lekcje przyczyniły się do rozwoju poczucia piękna, aktywizacji aktywności poznawczej uczniów, a oprócz tego miały walor edukacyjny.

2.3. Analiza i interpretacja wyników eksperymentów

Po etapie formacyjnym eksperymentu w klasie eksperymentalnej i kontrolnej realizowaliśmy te same techniki, które zastosowano na etapie stwierdzającym.

Celem eksperymentu kontrolnego jest identyfikacja zmian w poziomie rozwoju twórczego myślenia uczniów gimnazjów w klasach eksperymentalnych i kontrolnych po przeprowadzeniu pracy formacyjnej.

Dane z testu J.P Badania Guilforda dotyczące twórczego myślenia uczniów gimnazjów, uzyskane przed i po eksperymencie w grupie kontrolnej i eksperymentalnej, przetworzono za pomocą testu Studenta dla prób zależnych (ponieważ uzyskane dane mają wielkość ok. normalna dystrybucja). Uzyskano następujące wyniki: różnice w końcowych średnich wskaźnikach przed i po eksperymencie w klasie eksperymentalnej są istotne statystycznie (t=-21,20, tcrit=2,07, |t|>tcrit), a w klasie kontrolnej są statystycznie istotne nieistotne (t=- 1,74, tcrit=2,07, |t|

Dane testu kreatywności F. Williamsa, uzyskane po eksperymencie w grupie kontrolnej i eksperymentalnej, przetworzono za pomocą testu Studenta dla prób niezależnych (ponieważ uzyskane dane mają w przybliżeniu rozkład normalny). Stwierdzono, że różnice w końcowych średnich wskaźnikach pomiędzy klasami po eksperymencie są istotne statystycznie (t=-11,89, tcrit=2,01, |t|>tcrit) na poziomie istotności 0,05, natomiast w początkowej fazie eksperymentu były one nieistotne statystycznie (patrz Aneks).

Widzimy więc wyraźnie, że jeśli w trakcie pracy nauczyciel zastosuje metody rozwijające twórcze myślenie i nauczy dzieci nieszablonowego podejścia do rozwiązywania problemu, to można rozwijać zdolności twórcze. Zdolności twórcze nie są dane od urodzenia i nie pojawiają się znikąd. A do ich rozwoju potrzebne są warunki. Próbowaliśmy stworzyć takie warunki przeprowadzając eksperyment. Oczywiście przy wykonywaniu takiej pracy należy wziąć pod uwagę liczbę dzieci, ich poziom rozwoju, stan zdrowia i możliwości.

Należy zaznaczyć, że ważną rolę odgrywa tu systematyczna i konsekwentna praca. Szarpana, niesystematyczna praca nie może prowadzić do pozytywnego rezultatu. Tylko twórczo pracujący nauczyciel może wychować twórczo myślących uczniów.

Tym samym celowa, zorganizowana aktywność twórcza przyczynia się do rozwoju twórczego myślenia uczniów. Praca formacyjna prowadzona była długo i systematycznie, stopniowo stając się coraz bardziej złożona, spełnione zostały także warunki rozwoju twórczego myślenia: sprzyjające środowisko, wolność wyboru, ekscytacja, nieograniczone działanie. Wszystko to pozwoliło nam osiągnąć wysokie wyniki.

Wniosek

Współczesne społeczeństwo wymaga od człowieka korzystania z szerokiego zakresu umiejętności, rozwoju indywidualne cechy osobowość. Wierzymy, że jedno z pierwszych miejsc wśród celów edukacji powinno należeć do przygotowania młodego pokolenia do pracy twórczej. Aby przetrwać w sytuacji ciągłych zmian, aby odpowiednio na nie odpowiedzieć, człowiek musi uruchomić swój potencjał twórczy. Jak wskazują liczne badania aktywności twórczej uczniów, rozwój twórczego myślenia wymaga szczególnej uwagi i szczególnej pracy. Pomimo naturalnej zdolności do aktywności twórczej, jedynie ukierunkowane kształcenie pozwala zapewnić wysoki poziom rozwoju wrodzonych zdolności twórczych uczniów. Rozwój tych umiejętności powinien rozpoczynać się już na wczesnych etapach rozwoju osobowości, począwszy od wieku szkolnego.

W Praca dyplomowa Poruszono problematykę organizacji aktywności twórczej uczniów klas gimnazjalnych na lekcjach technologii. W trakcie badań poruszono problemy rozwijania zdolności twórczych i Działalność zawodowa jako czynnik ich rozwoju.

Po przeanalizowaniu teoretycznych podstaw rozwoju twórczego myślenia i organizacji działalności twórczej doszliśmy do wniosku, że przedstawiciele różnych nurtów psychologicznych próbowali podać definicję kreatywności i zdolności twórczych. Wszystkie jednak charakteryzowały się jednostronnym podejściem do charakterystyki myślenia: pełni ono funkcję procesu mającego jedynie charakter reprodukcyjny lub produktywny.

W części eksperymentalnej badań zdiagnozowaliśmy rozwój twórczego myślenia u młodszych dzieci w wieku szkolnym, po czym przeprowadziliśmy pracę formacyjną na lekcjach przyuczenia do pracy. Przeprowadzone prace eksperymentalne pozwoliły zidentyfikować niedociągnięcia i nakreślić sposoby poprawy potencjału twórczego dzieci. Umożliwiło to opracowanie i prowadzenie zajęć na lekcjach pracy, wykorzystując techniki metodologiczne dla rozwoju twórczego myślenia.

W końcowej fazie badań przeprowadzono eksperyment kontrolny, którego celem było określenie efektywności badania eksperymentalnego. Powtarzane metody wykazały, że poziom twórczego myślenia uczniów wzrósł na nowy poziom jakościowy.

Eksperyment przeprowadzony w grupie eksperymentalnej pokazuje, że celowa organizacyjna aktywność twórcza na lekcjach technologii przyczyniła się do rozwoju twórczego myślenia u gimnazjalistów. W organizacji uwzględniono cechy wiekowe uczniów szkół podstawowych, zainteresowania i skłonności uczniów szkół podstawowych do różnego rodzaju zajęć, związek pomiędzy elementami reprodukcyjnymi i twórczymi zajęć dzieci ze szkół podstawowych.

Tym samym zadania postawione w pracy zostały pomyślnie rozwiązane. Cel został osiągnięty. Hipoteza została potwierdzona.

Wykaz źródeł i wykorzystanej literatury

1. Akimova, M.V. Metody diagnozowania naturalnych cech psychofizjologicznych osoby / M.V. Akimova. - M.: Edukacja, 1992.-65 s.

2. Asmolov, A.G. Osobowość jako przedmiot badań psychologicznych / A.G. Asmolov - M.: Edukacja, 2003.-81p.

3. Bazhevich, V.L. Organizacja zajęć edukacyjnych w szkole podstawowej /V.L. Bazhevich // Szkoła podstawowa - 2007. - nr 6. - s. 38-42.

4. Bakhir, V.K. Trening rozwojowy/V.K. Bakhir //Szkoła podstawowa. -2000.- nr 6.-s.28-30.

5. Bakhir, V.K. Psychodiagnostyka rozwój mentalny uczniowie/V.K.Bakhir//Szkoła Podstawowa. - 2001. - nr 10.-s. 10-14.

6. Bezrukova, V.S. Wszystko o współczesnej lekcji: problemy i rozwiązania / V.S. Bezrukowa. - M.: Wydawnictwo „Wrzesień”, 2004.-67p.

7. Wygonow, V.V. Warsztaty na temat szkolenia zawodowego: pedagogiczne i metodyczne podręcznik dla studentów.-M.: Akademia, 1999.-256p.

8. Wygotski, L.S. Psychologia sztuki/L.S. Wygotski.-M.: Edukacja, 1986. - 573 s.

9. Gin, A.G. Techniki technologii pedagogicznej/A.G.Gin. - M.: Vita-Press, 2004.-48 s.

10. Glinova, MA. Organizacja Praca indywidualna, podgrupa, praca zbiorowa / M.A. Glinova // Szkoła podstawowa. - 2009. Nr 4. - s. 42.

11. Gomyrina, T.A. Rozwój zdolności twórczych pierwszoklasistów na lekcjach pracy / T.A. Gomyrina. - M.: VChGK „Centrum Rosyjskie”, 2003.-81p.

12. Grigoriev, K. P. Wzbudzanie zainteresowania przedmioty akademickie/ K.P. Grigoriew//Szkoła podstawowa. -2008. nr 6.-str. 42-46.

13. Disterweg, A.V. O zgodności z naturą i zgodnością kulturową w nauczaniu/A.V. Disterweg.-M.: Edukacja, 2005.- 186 s.

14. Disterweg, A.V. Przewodnik po kształceniu nauczycieli języka niemieckiego / A.V. Disterweg.-M.: Edukacja, 1956.-P. 136-200.

Larisa Gennadievna Mokoseeva
Kurs mistrzowski „Organizacja pracy grupa kreatywna w placówce oświatowej”

Cel: Rozwój zawodowy mistrzostwo nauczycieli.

Zadania: Zwiększ jakość i poziom usługi edukacyjne;

Zwiększyć poziom konkurencyjności nauczycieli na rynku usługi edukacyjne;

Tworzenie wsparcia metodycznego i naukowo-metodologicznego, dydaktycznego proces edukacyjny;

Pomóż nauczycielom w organizacje grup kreatywnych;

Rozwijaj wzajemne zrozumienie i umiejętności Praca w grupach

Gospodarz: Dzień dobry, drodzy koledzy, uczestnicy dzisiejszego wydarzenia.

Antoine de Saint-Exépurie powiedział: Co: „Jedynym luksusem na ziemi jest komunikacja międzyludzka. Jak wiemy, w procesie komunikacji dzieje się wiele zaskakujących rzeczy. rzeczy: niezbędne informacje są przekazywane, omawiane ważne pytania wiele problemów zostało rozwiązanych.” Aby nasza komunikacja była przyjemna i kompletna, musimy się przywitać i dostroić do dzisiejszego dnia praca.

TRENING PSYCHOLOGICZNY

"Pozdrowienia"

Cel ćwiczenia: określ cel uśmiechu jako środka przekazania wiadomości

Ćwiczenia: witaj partnera komunikacyjnego z uśmiechem

Instrukcje: dzisiaj zamiast słowa "Cześć" będziemy się witać z uśmiechem. Masz prawo wyboru różnych opcji uśmiecha się: szczery, arogancki, ironiczny, nieszczery.

Gospodarz: Obserwując wasze uśmiechy, doszedłem do wniosku, że wszyscy jesteście wobec siebie szczerzy. Wśród Waszych uśmiechów nie było aroganckiego, nieszczerego czy ironicznego.

Gospodarz: A teraz dostrójmy się praca. Pomoże nam w tym gra błyskawiczna

Blitz – gra

1. Jak kończy się tytuł słynnej bajki? „Carlson, który mieszka na…” (dach);

2. Jaki kamień naukowy żują uczniowie? (granit)

4. Gdzie przyjeżdża pociąg? (Dworzec)

5. Do kogo politycy należy oświadczenie: „Czy życie stało się lepsze, czy życie stało się przyjemniejsze?” (I.Stalin)

Życie stało się lepsze, życie stało się przyjemniejsze – jeden z wielu lulzów dostarczonych osobiście przez Stalina. To zdanie brzmi dosłownie Więc: „Życie stało się lepsze, towarzysze. Życie stało się przyjemniejsze. A kiedy życie jest zabawne, Stanowisko zakład... Stąd wysokie standardy produkcja" Przemówienie wygłoszono 17 listopada 1935 r., ale z jakiegoś powodu to konkretne zdanie zostało zapamiętane przez wszystkich i zostało później powielone na wielu plakatach i innych ówczesnych mediach.

6. Które imię żeńskie pomógł Żołnierze radzieccy w wojnie z nazistami? (Katiusza)

7. W jakim kraju wynaleziono sygnalizację świetlną? (Anglia, 1868)

8. Kto jest właścicielem? słowa: „Aby wychować dziecko, trzeba je poznać, poznać, trzeba go obserwować, a żeby go pilnować, trzeba dać mu wolność?” (M. Montessori)

9. Wymień poetę, który jest właścicielem słowa: „Nawet małe dziecko, które nie umie czytać, zaraz po wyjściu z pieluszki prosi o pokazanie książki”. (S. Michałkow)

10. Która postać z kreskówek podróżowała po świecie?

(Kapitan Vrungel)

11. Jak nazywa się metoda, której celem jest rozwój pomysłowości wynalazczej, twórcza wyobraźnia, dialektyczne myślenie? (TRIZ)

Gospodarz: Proszę mi powiedzieć, drodzy koledzy, czym jest innowacja?

(Podano różne definicje)

Gospodarz: Ogólnie proces innowacyjny rozumiany jest jako złożone działanie mające na celu tworzenie, rozwój, wykorzystanie i rozpowszechnianie innowacji. Innowacja jest efektem końcowym wprowadzenia innowacji w celu zmiany przedmiotu kontroli i uzyskania pozytywnego efektu.

Innowacyjna metodyka Stanowisko- część działalności zawodowej, menadżerskiej, pedagogicznej, cechy charakterystyczne Który Czy: przepis praca instytucja edukacyjna w trybie deweloperskim.

Innowacyjne formy metodyczne Pracę podzielono na 2 grupy:

Teoretyczne i praktyczne, które dzielą się na zbiorowe i indywidualne

Gospodarz: Proszę wymienić formy teoretyczne praca.

W stronę teoretycznych form zbiorowych prace obejmują:

1. Seminaria omawiające istotne zjawiska pedagogiczne, raporty, technologie, metody itp.

2. Seminaria praktyczne z prezentacją doświadczeń pracować nad technikami masteringowymi, technologie.

3. Porady pedagogiczne jako forma poszukiwania, studiowania i omawiania ciekawych podejść i rozwiązań

4. Kompleksowe kształcenie pedagogiczne dla doświadczonych nauczycieli w zakresie nauczania doświadczonego działalność eksperymentalna.

5. Protokół art

6. Trasy ekspresowe.

W stronę form teoretycznych, indywidualnych prace obejmują:

1. Rozmowa kwalifikacyjna w celu określenia zadania i wyboru form praca.

2. Przygotowanie raportu, zarysu projektu, praca na temat aktualnego problemu eksperymentu pedagogicznego

3. Indywidualne rozmowy-perswazja.

5. Chciałbym bardziej szczegółowo zająć się niektórymi teoretycznymi formami zbiorowymi praca.

Seminaria. Z którymi współpracujemy od ponad 10 lat edukacyjny systemu „Szkoła 2100 (Przedszkole 2100)”i to daje nam możliwość zaproszenia autorów podręczników i metodologów programów. Raz na dwa lata organizujemy seminaria, podczas których nauczyciele zapoznają się z nowymi technologiami i metodami pracować zgodnie z programem. NA seminaria praktyczne- sami jeździmy, na zaproszenie na seminaria do Moskwy, przedstawiamy nasze doświadczenia pracować zgodnie z programem, ciekawe ustalenia metodologiczne.

Porady pedagogiczne. Szczególną uwagę przywiązujemy do prowadzenia rad pedagogicznych, w najciekawszych formach przeprowadzanie: „Ceremonia”, „Zbiór teki”, „Jarmark znalezisk pedagogicznych” „Gra w radę nauczycielską”. Na przykład: „Portfel” – przeprowadzany na koniec roku, celem przeprowadzenia tej formy jest utrwalenie treści świadczenia portfela; „Jarmark” – na tym spotkaniu nauczycieli prezentujemy najciekawsze formy i techniki pracować nad dowolnym tematem. Niektóre opcje organizowania rad nauczycieli „Ceremonia” „Gra rady nauczycieli”

Kompleksowe szkolenie pedagogiczne dla doświadczonych nauczycieli obejmuje wspólne studiowanie dokumentów, sporządzanie i omawianie planów praca na temat działań eksperymentalnych, programów dodatkowych Edukacja.

Minuty artystyczne - są niezbędne nauczycielom nie mniej niż znajomość metod i technologii. Kto inny, jak nie nauczyciele, będzie uczył dzieci słuchać utworów muzycznych, postrzegać je dzieła sztuki. I tego też trzeba uczyć nauczycieli.

Trasy ekspresowe – najczęściej planujemy taką formę praca na studiach ojczyzna i adaptacja materiału do Praca z dziećmi.

Linie ekspresowe realizowane są także do czasu przedszkoli Pracuje na jeden temat metodologiczny. Każdy Grupa nauczyciele są oferowani niezależnie rozwijać w jednym kierunku w krótkim czasie. Ten formularz praca daje możliwość samodzielnej nauki praca z różną literaturą i zebrać bogaty materiał, który został zaprojektowany i stosowany w pracuje jako nauczycielka w przedszkolu.

Teoretyczne indywidualne formy metodologiczne praca

Na początku roku szkolnego z każdym nauczycielem przeprowadzam rozmowę dotyczącą przygotowania grupy na rok szkolny, wybierając temat samokształcenie, opracowując plan w oparciu o doświadczenie praca. Daje to każdemu nauczycielowi możliwość omówienia i zaplanowania swojej metodologii praca na rok akademicki. Myślę, że poszczególne formy tak właśnie wyglądają Jak: wspólne przygotowanie raportu, streszczenia, rozmowa na temat przeczytanej literatury, wzajemna analiza dokumentacji itp. skuteczniejsze w doskonaleniu zawodowym umiejętności nauczyciela.

Praktyczne formy zbiorowe praca:

Grupy kreatywne

Pedagogiczny warsztaty o kształceniu nauczycieli umiejętności twórcze

Zbiór myśli metodologicznych i osiągnięć pedagogicznych

Kompleksowe kształcenie pedagogiczne (dla początkujących nauczycieli)

Wycieczki zawodowe i pedagogiczne

Zbiorowe zestawienie zbiorów

Kreatywne spotkania

Udział w konkursach

Praktyczne, niestandardowe formularze praca:

Rozwój projektu

Indywidualna kompilacja rozwój.

Mentoring

Twórczy sprawozdanie z wyników roku akademickiego.

Gospodarz: Dzisiaj przyjrzymy się bliżej grupa kreatywna jako jedna z form praca innowacyjna działalność przedszkolnych placówek oświatowych.

Gospodarz: Proponuję, aby nasze dzisiejsze spotkanie odbyło się pod hasłem, które należy do amerykańskiego psychologa Johna Gordona: „Przestań powtarzać stare błędy, czas popełnić nowe – i tyle kreacja».

Osobowość nauczyciela jest w centrum procesu nauczania i wychowania. Wiadomo, że efektem działalności pedagogicznej jest z jednej strony kształtowanie świata uczniów, ich pozycji życiowej, kultury ogólnej, a z drugiej strony tworzenie nowych efektywnych doświadczeń praca, rozwój osobowości samego nauczyciela, rozwój jego zawodu umiejętność. Nie można zmusić nauczyciela do bycia takim twórczy. On sam musi tego chcieć. Zadaniem lidera jest zachęcanie nauczyciela do działania działalność twórcza, czyli stworzyć sytuację jego powodzenia praca. Zadowolenie zawód prowadzi do tego, że działalność pedagogiczna staje się potrzebą. To jest właśnie ta sytuacja sukcesu i satysfakcja z pracy powstaje w grupie kreatywnej.

Dzisiaj postaramy się odpowiedzieć na pytania związane z poruszanym tematem. Nasza interakcja będzie odbywać się w trybie kreatywna praca zespołowa zastosowane zostaną metody i techniki charakterystyczne dla tej formy praca.

Gospodarz: Spróbujmy zdefiniować grupa kreatywna.

DEFINICJA TG

Gospodarz:

Grupa kreatywna jest dobrowolna, tymczasowy zespół badawczy utworzony w celu projektowego rozwiązania konkretnego zadania o dużym znaczeniu dla placówki wychowania przedszkolnego i zakresu zadania, nadzorowany przez kierownika (starszy nauczyciel)

Grupa twórcza to grupa nauczycieli, których łączy wspólny cel - stworzenie nowego, nigdy wcześniej nieistniejącego produktu pedagogicznego (autorski program, metodologia itp., udział w działalność twórcza.

Gospodarz: Jak myślicie, drodzy koledzy, od czego to się zaczyna? kreatywna praca zespołowa?

Uczestnicy klasa mistrzowska: (Zamówienie od kierownika dotyczące stworzenia grupa kreatywna, opracowanie regulaminu TG, plan Praca TG, protokoły posiedzeń TG, raport TG z wykonanej pracy praca)

Gospodarz: Prawidłowy.

PRACA W GRUPACH

Gospodarz: Teraz podzielimy przez cztery grupy kreatywne

(WG RANEK)

Gospodarz: Wymień cechy kreatywny nauczyciel?

Uczestnicy klasa mistrzowska: (lista)

Używane książki

1. L. N. Prokhorova „ Kurs mistrzowski na temat tworzenia kreatywnego zespołu w przedszkolnej placówce edukacyjnej"- M.: „5 za wiedzę”, 2006

2. S. N. Fedorova ” Gospodarz- zajęcia jako jedna z form doskonalenia metodologicznego praca w przedszkolu" -G. Yoshkar-Ola, 2011

Praktyka wypracowała wiele metod organizowania kreatywności zbiorowej jako podstawy innowacji. Najpopularniejszym i najbardziej znanym jest mózgatak, która polega na publicznym wyrażaniu przez wszystkich swoich pomysłów, które są natychmiast rozwijane i uzupełniane przez innych. Wymaga całkowitej równości uczestników i wolności myśli. Przed rozpoczęciem pracy zaleca się jeszcze raz ocenić, czy problem wymaga rozwiązania, co da i co się stanie, jeśli wszystko pozostanie bez zmian.

Procedura burzy mózgów jest następująca. Uczestnicy siadają wspólny stół stawiać sobie czoła. Menedżer w krótkim przemówieniu ujawnia istotę problemu, przyczyny jego wystąpienia oraz korzyści, jakie może przynieść rozwiązanie. Następnie przez 10–15 minut pomysły są cicho rozważane i wymieniane w innej kolejności, podczas gdy generowanie jest kontynuowane.

Ważniejsza jest tutaj ilość niż jakość, dlatego zachęca się do maksymalnej liczby stwierdzeń, nawet tych najbardziej bezsensownych na pierwszy rzut oka, bo w każdym z nich może kryć się ziarno racjonalne. Dlatego każdy pomysł powinien spotkać się z akceptacją. Można mówić wiele razy, ale nie z rzędu, a jednocześnie zabrania się narad, kłótni, krytykowania, oceniania innych czy szukania wsparcia u lidera.

W drugim etapie następuje dyskusja, doprecyzowanie i połączenie pomysłów według takich kryteriów jak: zgodność z założeniami i wymaganiami wstępnymi; możliwość wdrożenia lub jej brak; terminy realizacji; potrzeba dodatkowych kosztów; możliwość zastosowania w innym obszarze działalności itp.

Na trzecim etapie pomysły są oceniane i klasyfikowane według różnych kryteriów (kolejno wybierane są najciekawsze i te, które można odrzucić, te, które w głosowaniu uzyskały największą lub najmniejszą liczbę punktów itp.).

Lider organizuje nagrywanie wypowiedzi, pilnuje regulaminu, pomaga chcącym zabrać głos, zadaje pytania, przyciąga uwagę; łączy i systematyzuje przedstawione pomysły, podsumowuje wyniki.

Metoda „burzy mózgów”, stosowana zwykle w przypadku braku nowych rozwiązań i podejść, polega na tym, że aby pobudzić myślenie człowieka, należy wyrwać go z jego zwykłego otoczenia i umieścić w nietypowych warunkach (w tym przypadku gry sytuacyjne), które w niczym nie przypominają zwykłych spotkań. Jak pokazuje praktyka, grupa 10 osób może w ciągu półtorej godziny zgłosić nawet 100 oryginalnych pomysłów. Jednocześnie uważa się za normalne, jeśli eksperci odrzucą 90% z nich.

Istnieje kilka rodzajów burzy mózgów: bezpośredni atak mózgu, co właśnie zostało opisane; odwrotna burza mózgów, mające na celu krytykę istniejących pomysłów; podwójna burza mózgów, w którym grupa 20-60 osób. omawia postawiony wcześniej problem przez 5-6 godzin w dwóch etapach z przerwą, podczas których można nieformalnie skrytykować wypowiedzi i biorąc tę ​​krytykę pod uwagę, pracować dalej: konferencja idei(4-12 osób pracujących razem przez kilka dni); indywidualna burza mózgów, gdy dana osoba na przemian jest generatorem pomysłów i krytykiem. Elementy tej metody występują w wielu innych.

Odzwierciedla się zasadniczo odmienne podejście do opracowywania rozwiązań w metodzie Delphi, opracowany przez O. Halmera i polegający na tym, że anonimowi eksperci tworzący komisję samodzielnie formułują swoją opinię na dany problem. Następnie na podstawie punktacji lub metod statystycznych wybierana jest najlepsza z alternatywnych propozycji. Brak komunikacji uniemożliwia interakcję i wpływ w grupie. Informacje zwrotne mają formę średniego wyniku. W razie potrzeby pracę można zorganizować w kilku „rundach”, konsekwentnie zbliżając się do ideału. Metoda służy do oceny prawdopodobieństwa wystąpienia określonych zdarzeń i jest uważana za jedną z najbardziej kwalifikowanych, ponieważ uwzględnia opinię większości, ale wymaga znacznych obliczeń.

Warunkiem powodzenia burzy mózgów i innych podobnych metod, oprócz ograniczenia liczby uczestników, są: bliski status społeczny; niezależność od siebie i od lidera; słaba znajomość istoty problemu, zapewniająca swobodę myślenia i wyłonienie oryginalnych rozwiązań; wyeliminowanie wstępnych ocen pomysłów, które mogą dezorientować uczestników i ograniczać ich aktywność; zapewnienie możliwości anonimowych wypowiedzi, jeżeli sytuacja tego wymaga; tłumienie przez menedżera unikania i ogólnych słów; korzystanie z pomocy wizualnych; zapewnienie wsparcia emocjonalnego dla propozycji; stymulacja aktywności; pomoc w konkretyzacji pomysłów.

Ponadto konieczne jest przestrzeganie pewnych zasad zgłaszania swoich pomysłów, do których należą: zwięzłość prezentacji; pełen szacunku stosunek do słuchaczy; biorąc pod uwagę ich kompetencje; obrazowość, konkretność, podsumowanie, w miarę możliwości włączenie elementów humorystycznych; wykazanie nie tylko zalet, ale także słabości; biorąc pod uwagę istniejące alternatywy; wykorzystywanie różnych kanałów do promowania pomysłów; pytania retoryczne i wypowiedzi prowokacyjne; obecność stymulujących momentów; pokazując szansę na sukces.