Güzel Sanatlar Müzesi Mısır Salonu. Eski Mısır kültürü ile tanışma. Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nin Mısır salonu çevresinde çocuk eğitim gezisi. Eski Mısır kültürüne daldırma

Sizleri Antik Mısır'ın salonlarında çocuklar ve yetişkinler için eğitici bir yürüyüşe davet ediyorum. Gezi sırasında çocuklar Mısır sanatıyla tanışacaklar ve gizemli bir antik uygarlığın sırlarını çözecekler: mumyayı kimin icat ettiğini, piramitlerin neden inşa edildiğini, tuhaf hiyerogliflerin ne anlama geldiğini ve rahiplerin hangi işlevi yerine getirdiğini öğrenecekler. Ve sonunda, katılımcılar materyali eğlenceli bir şekilde pekiştirmelerine ve yeni ilginç gerçekleri daha iyi hatırlamalarına olanak sağlayacak yaratıcı bir göreve sahip olacaklar!

seni ne bekliyor

Eski Mısır kültürüne daldırma

Müzenin salonlarında çocuklar, eski Mısır uygarlığının dünyanın en iyi nesne koleksiyonlarından biriyle tanışacaklar. Eski bir mumya ve lahit, gerçek bir sfenks, firavunun heykelsi bir portresi, Mısır papirüsleri ve hiyerogliflerle yazılmış kabartmaların yanı sıra koleksiyonun başyapıtları - Amenhotep ve Rannai rahiplerinin bir çift heykeli ve bir kozmetik kaşığı dikkate alacaklar. içinde boya ve tütsü bulunan fildişi yapılmıştır. Koleksiyondaki her parça çocuklara Eski Mısır sanatını, dini kültleri ve Mısırlıların günlük yaşamını, yaşam biçimlerini ve yazılarını anlatacak.

Mısır Uygarlığının Gizemleri

Mısırlılar bize gezi sırasında çözmeniz gereken birçok gizem ve sembol bıraktı! Mısırlıların nasıl ve neden mumya yaptıklarını, piramitlerin neden inşa edildiğini, Mısır hiyerogliflerinin özelliğinin ne olduğunu, sfenkslerin kim olduğunu ve Mısır tanrılarının neden hayvan kafaları olduğunu öğreneceksiniz. Ve gezinin sonunda, malzemeyi pekiştirmek için çocuklar, Mısır başyapıtlarının görüntüleri ile çıkartmalarla dolduracakları boş pencereli bir "papirüs" alacaklar ve Mısırlıların bu sanat eserlerini neden yarattığı sorusuna cevap verecekler. .

Gezi kimin için?

Gezi, 10-12 yaş arası çocuklar için tasarlanmıştır ve program yetişkin bir izleyici kitlesi için de uyarlanabilir.

Organizasyonel detaylar

• Grup üyelerinin (çocuklar veya yetişkinler) kompozisyonuna bağlı olarak, programın maliyeti değişebilir.
• Müzedeki okul çocukları için biletler ayrıca satın alınmalıdır. Biletler ücretsizdir ancak gişeden temin edilmelidir
• Çocuklara eşlik eden yetişkinler, giriş biletlerini müzenin bilet gişesinden satın alır. Tam bir biletin maliyeti 300 ruble. Yardım almak için bir belge sunmalısınız.
• Gezi günü kararlaştırılmalıdır gerekli tarihten en az 7 gün önce.

Eski Mısır sanat salonunda, MÖ 4. binyıldan başlayarak firavunlar ülkesinin gelişim tarihinin tüm dönemlerini temsil eden yaklaşık 800 sergi sergileniyor. 4. yüzyıla kadar Bunlar ahşap ve taş lahitler, heykeller, kabartmalar, ev eşyaları ve ölü gömme kültü, insan ve hayvan mumyaları, papirüsler, kap ve süs eşyaları, tanrı heykelcikleri ve muskalardır. Salonun kendisi, eski bir Mısır tapınağının karakteristik mimari unsurlarıyla dekore edilmiştir: tavan boyanmıştır, sahte kirişler, bir papirüs demeti şeklinde zarif sütunlarla desteklenmiştir. Bu, salona özel bir atmosfer verir ve ziyaretçiyi hemen eski Mısır sanatıyla etkileşime sokar.

Puşkin Müzesi'nin Mısır koleksiyonunun en eski sergileri, taş aletler (c. VI - V binyıl) ile Nagada I - III kültürlerinden (MÖ IV binyıl) arduvaz paletleri ve boyalı kil kaplardır. Puşkin Müzesi'nin koleksiyonu, zengin ve çeşitli kitle malzemesinin yanı sıra - mezarlardan gelen ve ölümden sonra müreffeh bir yaşam için tasarlanan kurban hediyeleri - eski Mısır sanatının seçkin eserlerini (Orta Krallık Amenemkhet III kralı heykelinin üst kısmı) içerir. , rahip Amenhotep ve rahibe Rannai, krallıklar ve diğerlerinin heykelcikleri).

Sergilenen eşyaların çoğu, 1912'de Güzel Sanatlar Müzesi'nin açılışından bu yana sergileniyor ve dünyanın en iyi özel antik Mısır sanat koleksiyonlarından birinin çekirdeğini oluşturuyor. Rus oryantalist Vladimir Semenovich Golenishchev'den (1856 - 1947) bahsediyoruz. Onun koleksiyonu yaklaşık. 8 bin parça, 1909'da ilk müze satın alma orijinali oldu. 1913'te müze, büyük bir Moskova koleksiyoncusu LI Ginzburg'dan yas tutanları tasvir eden bir kabartma bloğu da dahil olmak üzere bir anıt koleksiyonu satın aldı. Yu.S. Nechaev-Maltsov müzeye gerçekten değerli birkaç hediye getirdi: mükemmel Fayum portreleri, altın bir taç ve bir Harpocrates heykeli. Ekim Devrimi'nden sonra Mısır koleksiyonu, çeşitli müzelerden ve özel koleksiyonlardan bağışlanan sergilerle dolduruldu. Eski Doğu Bölümü'ne kendilerine ait Mısır anıtları ve faaliyetleri müze ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan bilim adamları - B.V.Farmakovsky, T.N. Borozdina-Kozmina, A.V. Zhivago verildi. Müzenin koleksiyonu, 1940 yılında N.A. Prakhov'dan babası, filolog ve sanat eleştirmeni A.V. Prakhov'un 217 sergiden oluşan koleksiyonunun satın alınmasından sonra önemli ölçüde zenginleştirildi. Sonraki yıllarda koleksiyon, bağışlar, arkeolojik kazılar ve periyodik satın almalarla yenilendi.

Eski Mısır salonunun Güzel Sanatlar Müzesi'nin açılışıyla aynı zamana denk gelen ilk sergisi, seçkin Rus Mısırbilimci Boris Alexandrovich Turaev (1868 - 1920), ikincisi, savaş sonrası Profesör Vsevolod Vladimirovich tarafından yapıldı. Pavlov (1899 - 1972). Bu sergi 1969'da açıldı. İlham kaynağı ve organizatörü Eski Doğu Bölümü, Sanat Tarihi Doktoru Svetlana Izmailovna Khodzhash (1923 - 2008) başkanıydı.

Salondaki anıtlar, MÖ 6. - 5. binyılın en eski - taş aletlerinden başlayarak kronolojik sıraya göre düzenlenmiştir. (?), Nagada I - III kültürünün (MÖ 4. binyıl) arduvaz paletleri ve boyalı kil kapları. Çeşitli seramik formları ve resimlerin varlığı, bu dönemin sanatsal sanatının yüksek düzeyde gelişimi hakkında bir fikir vermektedir. Nadir bir sergi, tasmalı dört köpeği tutan maskeli bir avcıyı tasvir eden bir kil tabaktır. Tüm öğeler mezarlarda bulundu ve Hanedan Öncesi dönemin ritüel uygulamasının kanıtıdır. Zaten şu anda, eski Mısır sanatının ana özellikleri ortaya çıktı: Yukarı ve Aşağı Mısır'ın tek bir devlette (M.Ö. Antik Krallık dönemi (MÖ XXVIII-XXIII yüzyıllar).

Antik krallık, Mısırlı ustaların birkaç bin yıl boyunca bağlı kalacağı resimsel kanonun son tasarımı olan Mısır mimarisinin ilk altın çağının zamanıdır. Aynı dönemde, sanatın en büyük başarılarından biri ortaya çıkıyor - heykelsi bir portre. Mezarları duvar kabartma görüntüleri ile dekore etme ilkeleri ve ayrıca bir insan figürünün ve nesnelerin bir düzlemde aktarılmasının özellikleri, Mısırlı "kraliyet hazinesi başkanı" Isi'nin mezarlarından bir dizi blokla gösterilmektedir. Merit, Mısır Tepemanch (hepsi - MÖ 25. yüzyıl civarında), " Kral Pepi II piramidinin bahçıvanı "Hiiu (c. MÖ XXIII yüzyıl)

Eski Mısırlıların görsel çalışmaları, dini inançlar ve cenaze kültünün gereklilikleri ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıydı. Özellikle, görüntünün tasvir edilen kişiye portre benzerliği, her insanda bir "çift" veya "Ka" varlığına olan inançtan kaynaklanıyordu - ölümsüz olduğu için kalıcı bir konutu olması gereken belirli bir yaşamsal varlık. merhumun bazı görüntülerinde. Tüm anıtların sonsuzluk için tasarlandığı ve tesadüfi, geçici hiçbir şey içermemesi gerektiği fikri, Mısır plastiğinin geleneksel sanatsal dilinin özelliklerini belirledi: hacmin izolasyonu ve bölünemezliği, statik, aşırı detay eksikliği. 5. ve 6. hanedanın kabartmaları ve heykelleri (vitrin no. 6) ve Uja-jer yetkilisinin eşiyle birlikte ayrılmış heykel grubu, bir kişiyi heykelsi görüntülerde tasvir etmek için kanonik kuralların somutlaştırılmasının açıklayıcı örnekleridir.

Vitrin 6, mezara yerleştirilen bireysel eşyaları ve benzersiz bir sergiyi içerir - V.S. Golenishchev, bu kralın piramidinin sahasındaki kazılardan.

Orta Krallık (MÖ XXII-XVIII yüzyıllar), Kral Amenemkhet III'ün (MÖ XIX yüzyıl) portresi ve pembemsi kireçtaşından "büyük kâhya" Henen'in (MÖ XXI-XX yüzyıllar.) steli gibi başyapıtlarla temsil edilir.

Amenemhat III heykelinin üst kısmı, en parlak döneminde Orta Krallık'ın heykelsi portresinin en iyi özelliklerini parlak bir şekilde göstermektedir - bir kişinin bireysel ve yaş özelliklerine olan ilgi. İzleyici ayrıca Çar II. Senusret'in bir portresi de dahil olmak üzere küçük heykel eserlerini (vitrin no. 9) görebilir.

İki vitrinde, Orta Krallık mezarlarından, öbür dünyada ölenler için gerekli olan nesneler sergileniyor - ahşap mezar barları ve hizmetçi heykelcikleri (vitrin no. 10) ve ayrıca "sihirli değnekler", büyülü kadın figürinler, hayvan biçimli paletler, taştan küçük kaplar (9 numaralı vitrin).

Yeni Krallık sanatı (MÖ XVI-XI yüzyıllar), Hyksos'un ülkeden kovulmasından sonra Mısır devletinin zaferinin izini taşıyor.

Bu uzun dönemin sanatı, bir yandan gerçekçi eğilimlerde bir artış, doğayı tasvir etmeye ilgi, hareketi iletme arzusu, diğer yandan dekorasyonda, incelikte bir artış ve aynı zamanda, sanatsal dilin resmileştirilmesi. Bu nitelikler, firavunlar Amenhotep III ve Amenhotep IV'ün (M.Ö. XIV. Yüzyıl) saltanatlarının anıtlarında açıkça görülebilir: Amarna'dan fayans kaplarda ve duvar ve mobilya kakmalarında, kozmetik kaşıklarda, oyun cipslerinde, küçük figürinlerde ve ayrıca kireçtaşından genç bir adamın portresi. Koleksiyonun başyapıtlarından biri, rafine güzelliği ile ayırt edilir - pembe bir nilüfer çiçeği şeklinde bir kozmetik kaşık, yüzen bir kız şeklinde bir kulp. Papirüs çalılıkları arasında bir kız şeklinde mükemmel kalitede bir tahta kaşık, geri çekilebilir kapaklı, fayanslarla kaplanmış ahşap bir oval kutu, eski Mısır ahşap oymacılığı sanatının harika örnekleridir.

Mısır Puşkin Müzesi koleksiyonunun tartışmasız şaheseri, Hatshepsut döneminden kalma rahip Amenhotep ve eşi rahibe Rannai'nin eşleştirilmiş heykel grubudur. Figürinler, Afrika'nın güney bölgelerinden Mısır'a ithal edilen nadir abanozdan yapılmıştır, eşlerin gözleri camsı macunla işlenmiştir. İnce figürler, ince uzuvlar, zarif detayların varlığı - yaldızlı mücevherler ve lüks bir kadın peruğu - bize eski Mısır sanatının en iyi eserlerinin eşsiz ve tanınabilir güzelliğini getiriyor.

Vitrin No. 14, 18. yüzyılın sonlarına ait özel bir mezardan bir rölyef sergilemektedir. Saqqara'da ölen kişinin yasını tasvir ediyor. Dinamik kompozisyon, karmaşık açılarda insan figürlerinin tasviri, cenaze alayının bu fragmanına drama ve etkileyicilik kazandırıyor.

Mısırlıların dininde büyük rol oynayan cenaze töreni, cenaze kültüyle doğrudan ilgili çeşitli nesnelerin ve ölen kişinin ölümden sonraki kaderi hakkında fikirlerin ortaya çıkmasına neden oldu. Bunlar lahitler, kanoplar (merhumun mumyalanmış bağırsaklarını saklamak için kaplar), mezar maskeleri, ushebti figürinleri ve bunların saklanması için kutular, tanrıların figürinleridir. Vitrinlerden biri, bir fayans boncuk ağıyla kaplı rahip Hor-ha'nın kundaklanmış mumyasını ve bir kadının mumyasının yanı sıra kutsal hayvanların mumyalarını içerir - bir kedi ve bir şahin. Yakınlarda, podyumda, tanrı Horus'un oğullarının kafaları şeklinde kapaklı bir dizi kanop var. Salonda sergilenen lahitler, MÖ 3. binyıldan başlayarak farklı dönemlere tarihleniyor. (kapağında cenin pozisyonunda bir çocuğun kabartma görüntüsünün bulunduğu basit bir kil kutu). En parlak, tamamen tablolarla kaplı lahitler, Yeni Krallık zamanına kadar uzanıyor ve salonun orta kısmında sergileniyor. İki taş lahit MÖ 1. binyılın ikinci yarısına tarihlenmektedir.

Birkaç vitrin, Mısır panteonunun sayısız tanrısını sergiliyor. Bronzdan, taştan (24 ve 26 numaralı vitrinlerde Osiris heykelleri), akik ve kaya kristalinden yapılmış küçük tanrı heykelcikleri (12 numaralı vitrin). Bitki tanrısı Nefertum'un heykelciği gümüşten yapılmıştır (vitrin no. 18) ve tanrı Thoth'un kutsal ibis (12 no'lu vitrin) beyaz taştan yapılmıştır, başı ve bacakları bronzdur. Tüm figürinler yüksek kaliteli döküm ve ince detaylara sahiptir.

Anıtların önemli bir kısmı kaymaktaşı kaplar, çanak çömlekler, boyalı kil testiler, bronz situlalar (ritüel kaplar) ve aynalar, bronz silahlar, yarı değerli taşlardan yapılmış takılar ve Mısır çinileridir.

Heykeller ve heykelsi portreler (vitrin no. 26) Geç Dönem'e (MÖ 1. binyıl) aittir. Bunların arasında, yüzü belirgin portre özelliklerine sahip olan kraliçenin granit heykeli öne çıkıyor (MÖ 7. yüzyılın ilk yarısı). Sais hanedanı döneminin (MÖ 7.-6. yüzyılların ikinci yarısı) katı taştan yapılmış portreleri, eski modelleri taklit eder ve ustaların formun mükemmelliği ve taş yüzeyinin mükemmel işlenmesi konusundaki arzusunu yansıtır. Sais dönemi, sanatsal zanaatta yeni bir gelişme dönemiydi.

Sözde "heykeltıraş köşesi", Mısırlı ustalar tarafından kabartma ve heykel oluşturma süreci hakkında bir fikir edinmenizi sağlar: burada öğrenciler tarafından yapılan bitmemiş kabartmaları veya kopyaları ve ayrıca kireçtaşı parçaları (ostraca) üzerindeki çizimleri görebilirsiniz. ).

Tam metni göster

Uzun bir süre, belki de en sevilen Moskova müzem olan Devlet Güzel Sanatlar Müzesi hakkında konuşacaktım. OLARAK. Puşkin. Gönderiyi iki bölüme ayırmamız gerekecek, çok büyük ve ilginç bir müze.




BÖLÜM 1

Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nin tamamını dolaşmayı beklemeyin. A.S. Puşkin bir ziyarette. Bu neredeyse imkansız. 30 salonda iki kattaki zengin sergilere bakmak sadece bir koşu mu!
Bu nedenle, şu anda benimle birlikte müzenin koridorlarında hızla "koşmayı" ve herkes için bağımsız olarak ve tercihen birkaç ziyarette iyice tanımayı öneriyorum!
Müzenin tarihi hakkında biraz. Müzenin döşeme töreni 17 Ağustos 1898'de gerçekleşti. Moskova İmparatorluk Üniversitesi'ndeki İmparator III.Alexander'ın adını taşıyan Güzel Sanatlar Müzesi, ilk ziyaretçilerini 31 Mayıs 1912'de aldı.

Müze o görkemli yıllarda olduğu gibi hayırseverlerin bağışlarıyla inşa edildi. Paranın çoğu büyük Rus hayırsever Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov tarafından sağlandı.
Müze kurucusu Ivan Vladimirovich Tsvetaev (1847 - 1913) - Rus bilim adamı-tarihçi, arkeolog, filolog ve sanat eleştirmeni, St. Petersburg Bilimler Akademisi'nin ilgili üyesi, Moskova Üniversitesi'nde profesör (Marina Tsvetaeva'nın babası).

Öyleyse devam edin, 1. katta!

Salon 1. ANTİK MISIR SANATI. IV-I binyıl M.Ö.

Bu salonun sergilenmesinde sunulan en zengin eski Mısır sanatı koleksiyonu, hanedan öncesi dönemden (MÖ IV binyıl) Yeni Krallık zamanına (MÖ XVII-XII yüzyıllar) kadar Mısır kültürünün gelişim aşamaları hakkında bilgi verir. ). Salonun mimarisi, MÖ 2. binyılın tapınak mimarisinin karakteristik özelliklerini yeniden üretir. Sanatçı I. I. Nivinsky tarafından 1912'de yapılan tavan resimleri, cenaze tapınakları ve mezarların dekorasyonu temasının ücretsiz bir varyasyonunu temsil ediyor.

Amenemhat III Heykeli. Orta Krallık, Hanedan XII, MÖ 19. yüzyılın ortaları - sonları

Büyük Mahu'nun lahiti. Yeni krallık, XVIII hanedanı, XIV yüzyıl M.Ö.

Tanrı Anubis'in heykeli. Yeni krallık, MÖ 2. binyıl

Bu "küçük notlar" 4000 yıldan daha eski!!!

Salon 2. ANTİK MEDENİYETLER (Mezopotamya, Urartu, İran, Kıbrıs, Part, Hindistan, Amerika)

Bu salonun sergilenmesi, Küçük Asya, Akdeniz, Hint Yarımadası ve Latin Amerika'da yaşayan eski halkların sanatıyla tanışıyor. Salonun tasarımında, Asur krallarının saraylarının resimlerinin motifleri kullanıldı: kapı bekçileri "iblisler" ve kraliyet saraylarından (dökümler) kabartmalar. Salonun ortasında, bir kaide üzerinde, eski bir devlet olan (bugünkü Ermenistan toprakları) Urartu'nun orijinal kapları bulunmaktadır.

Vitrinler eski uygarlıkların otantik nesnelerini sergiler.
Peru. Recuai kültürü. 1. binyıl Bir savaşçı rahip figürü. Vanka-vstanka'mız hatırlatıyor

İskitler. MÖ VII-V yüzyıl Kil vagonu (muhtemelen bir oyuncak).

Ellerinde nitelikleri olan dört kollu Vişnu: bir sopa, bir tekerlek, bir deniz kabuğu ve bir nilüfer.
Kumtaşı, IX yüzyıl AD Hindistan Başbakanı İndira Gandhi'nin hediyesi.

Bir nimet pozunda kanatlı bir ruhu tasvir eden kabartma.
Döküm. Orijinal IX yüzyıl M.Ö. Londra British Museum'da bulunmaktadır.
I.V.'nin oyuncu kadrosunda çalışmak için Tsvetaev, farklı yıllarda ünlü Rus bilim adamlarını ve seçkin sanatçıları cezbetti. Alçı kalıpları ve elektrolizle kaplanmış kopyalar 1890-1911'de ünlü Avrupa atölyelerinden sipariş edildi.

Salon 3. TROY HAZİNELERİ

Heinrich Schliemann'ın 1871-1890 yıllarında Truva kazıları sırasında keşfettiği hazinelerden 259 parçalık koleksiyon Puşkin Güzel Sanatlar Müzesi'nde saklanmaktadır. OLARAK. 1945'ten beri Puşkin. Koleksiyon, Sovyet Kontrol Komisyonu'nun kararıyla Nazilerin yol açtığı zararın kısmi tazmini olarak diğer sanat hazineleriyle birlikte Sovyetler Birliği'ne devredildi.

Salon 4. ANTİK DÜNYA SANATI (Kıbrıs, Antik Yunanistan, Etruria, Antik Roma)

Antika orijinallerin koleksiyonu, Puşkin Müzesi koleksiyonunun en eskilerinden biridir. İlk antik Yunan vazoları ve pişmiş toprak, 1850'lerde ve 60'larda Moskova Üniversitesi Güzel Sanatlar Kabinesi için satın alındı. Bugün koleksiyon, MÖ 3. binyıla kadar uzanan on binden fazla orijinali içeriyor. IV. yüzyıla kadar Bunların yarısından fazlası, arkeolojik kazılar sırasında Puşkin Müzesi'nin keşif gezilerinde bulundu.

Salonun dört bölümünde - Kıbrıs, Antik Yunanistan, Etruria, Antik Roma - antik Akdeniz'in ana sanatsal bölgelerinin ve merkezlerinin anıtları sunulmaktadır.
Antik Roma sanatı bölümündeki merkezi yer, Müze koleksiyonundaki en ünlü anıtlardan biri olan Dionysos sahneleriyle (yaklaşık 210) lahit tarafından işgal edilmiştir.

Kılıcı ve üzüm asması olan çıplak bir Dionysos'un gövdesi. 2. yüzyılın ilk yarısı, mermer.

Salon 5. KUZEY KARADENİZ SANATI

Sergi, Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nin keşif gezilerinde bulunan malzemelere dayanıyor. OLARAK. Rusya'nın güneyinde ve Kırım'da Puşkin.

Gorgippia'dan bir hükümdarın portre heykeli. Mermer, 80'ler II. yüzyıl
Bulunan 1939-1940 Anapa'da (antik Gorgippia).

Oda 6. KOPTİK VE HELİNİSTİK SANAT

Çağımızın ilk yüzyıllarında Hıristiyan dini Mısır'da yayılmaya başladı. Mısırlı Hristiyanlara Kıpti denirdi.
Salon, Mısır sanatının Yunan sanatının ("Helenler") özelliklerini emdiği Büyük İskender'in kampanyalarından sonra Mısır sanatını ve kültürünü sunar. Sergilerin çoğu cenaze kültü - lahit, mezar çarşafları ve maskelerle ilişkilidir. Salonun ortasında Mısır lahitleri ve MÖ 6.-1. yüzyıllara ait mumyaların bulunduğu bir vitrin bulunmaktadır.

Özellikle ilgi çekici olan, en karmaşık balmumu boya tekniğiyle yapılmış 16 Fayum portresi koleksiyonudur.
Bir kadının portresi, 2. yüzyılın ikinci yarısı

Mumya maskeleri, 2. yüzyıl.

Salon 7. XIV-XVI. YÜZYILLARIN BİZANS SANATI. İTALYAN SANATI VIII-XVI yüzyıllar

Bizans resmi, esas olarak 14. yüzyıldan kalma anıtlarla temsil edilir. Birinci sınıf şaheserler arasında, yürütmenin inceliği açısından istisnai olan "On İki Havari Katedrali" simgesi bulunmaktadır.

İtalyan sanatı koleksiyonu, Puşkin Müzesi koleksiyonunun en iyilerinden biridir.

Giovanni Antonio Boltraffio. Aziz Sebastian suretinde genç bir adamın portresi. 1490'ların sonu.

Giulio Pippi. Tuvaletin arkasındaki bayan. 1520'lerin başı.

Oda 8. XV-XVI. YÜZYILLARIN ALMANYA VE HOLLANDA SANATI

Kuzey Rönesans sanatı ilk kez ayrı bir odada sunulmaktadır. Bunlar, Yaşlı Lucas Cranach'a ait altı pano, en büyük Münster ustası Johann Körbecke'nin The Flagellation of Christ, The Annunciation by the Master from Hoogstraten ve diğerleri.
Puşkin Müzesi'nin 15. yüzyıl Alman sanatı koleksiyonu, eserlerin sayısı ve kalitesi açısından Rusya'nın en iyisidir.
Ayrıca burada Hollanda sanatının bir bölümü var.

Oda 9. 17. yüzyılın Flaman Sanatı.

Flanders Resim Salonu, Flaman okulunun bütünsel bir görünümünü sunar. Sergilenen resimlerin sayısı, özellikle geniş formatlı tuvaller nedeniyle artan Rubens, Van Dyck, Jordaens, Snyders gibi en parlak isimlerin yanı sıra, salonda artık öğrencilerinin ve çağdaşlarının (yaklaşık olarak) eserlerini görebilirsiniz. iki düzine yeni tuval).

Oda 10. Rembrandt ve okulunun ustaları.

İlk kez Rembrandt'ın altı resmi ile öğrencilerinin ve takipçilerinin eserleri bağımsız bir bölüm olarak sergileniyor.

Oda 11. 17. yüzyıl Hollanda resmi.

17. yüzyıl Hollanda okulunun resimleri, Puşkin Müzesi'nin sergisinin en çok sayıda ve çekici bölümlerinden birini oluşturur. Pazar rekabetine aşırı bağımlılık karşısında, Hollandalı sanatçılar kendilerini en güvende hissettikleri bir veya daha fazla türe odaklandılar. Bazıları dini ve mitolojik konularda resim yapmayı tercih etti (Hendrik Goltzius, Gerrit van Honthorst, Nicholas Berchem'in eserleri), diğerleri - manzaralar ve yine diğerleri - tür sahneleri ve natürmortlar.

Salon 14. YUNAN YARD. Antik Yunan Sanatı. 5. yy'ın 2. yarısı - MÖ 4. yy başları Oyuncular.

Müzenin en güzel salonlarından biri. Zeminin üç seviyesindeki karmaşık hareket organizasyonu, Atina Akropolis topluluğunun özgür pitoreskliğini şaşırtıcı bir doğrulukla aktarmayı mümkün kıldı.

Salon 15. İTALYAN YARD. Ortaçağ ve Rönesans Sanatı. Oyuncular.

İtalyan avlusu, Palazzo Bargelo'nun avlusunun azaltılmış bir tekrarı olarak inşa edilmiştir: ikinci kata çıkan bir köşe merdiveni, balkonu destekleyen bitkisel başlıklı küçük sütunlar, hafif bir pasaj, merkezde bir kuyu. Mimari prototip seçiminin doğruluğu, sergi salonunda Alman Orta Çağ klasik sanatının örneklerini Rönesans'ın ünlü İtalyan heykeltıraşlarının eserleriyle birleştirmeyi mümkün kıldı.

Sovyet atom bombasının babası Igor Vasilyevich Kurchatov tarafından oluşturulan enstitü olan Kurchatov Enstitüsü'nde ilginç bir çalışma başlatıldı. En son teknolojiyi kullanarak Mısır mumyalarını keşfedin. Mumyalar müzeden alındı. Bu, Kurchatov Enstitüsü ve Puşkin Müzesi'nin ortak bir projesidir.

Bilim adamları uzak geçmiş hakkında yeni bilgiler elde etmeyi umuyorlar. Eski Mısır'da insanlar neye hastaydılar, nasıl tedavi edildiler, nasıl yediler. Binlerce yıl önce nasıl yaşadıklarını anlamak daha iyi. Umalım da mumyalar bu yüksek teknolojili egzersizlerden sonra canlanmayacak.

Dünya modern teknolojilere oldukça çabuk alışıyor. BT tarayıcısının bir hasta hakkında tam anlamıyla her şeyi söyleyebilmesine artık kimse şaşırmıyor.

“Bu, bu mumyanın kozası. Ve röntgen tomografisi ile detayları görebilirsiniz. Görüyorsunuz - tüm resim önünüzde beliriyor. Pekala, şimdi buradan antropolojik, tıbbi, adli, genetik, kimyasal, fizikokimyasal ve benzeri bir kompleks yapabilirsiniz. Yani, önünüzde yeni bir gezegen açılıyor ”diyor Rusya Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Kurchatov Enstitüsü Başkanı Mikhail Kovalchuk.

Kurchatov Enstitüsü Başkanı Mikhail Kovalchuk abartmıyor - eski Mısırlıların hayatı hakkında yüzlerce kitap yazıldı ve arkeologların nadir buluntulara ve on yıllardır tartıştıkları uygarlığın gelişiminin binlerce versiyonu var. bin yıl önce açıklama artıkları ve şimdi tam anlamıyla dokunulabilecek bir şey ortaya çıkıyor - ve daha fazlası. Mısırlı bir mumyanın kafatasının 3D baskılı modelinin inanılmaz bir miktar söyleyebileceği ortaya çıktı.

“Temelde yeni bir teknolojik yaklaşımla bir kalıp yapabilirsiniz - bir kez. İkinci şey, bir sonraki adım kültür, çok yüksek bir seviyeye sahibiz - özellikle Etnoloji Enstitüsü'nde böyle bir Gerasimov vardı, sonra Akademisyen Alekseev, şimdi görünümü, yüzü kafatasından geri yükleyebilirsiniz, Bu temel, çünkü yüzün gerçek görünümünü geri yüklemek için zaten bir sonraki adımı atıyoruz ”diyor Kurchatov Enstitüsü Başkanı, Rusya Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Mikhail Kovalchuk.

Ve bu artık sadece bir kafatası değil. Puşkin Müzesi şunları itiraf ediyor: Böyle bir projeye karar vermek kolay değildi - paha biçilmez sergiler müze duvarlarından nadiren çıkıyor ve burada büyük ölçekli bir çalışma - nasıl endişelenmeyin? Ama şimdiden ilk sonuçlar, bunca yıldır gözümüzün önünde olan fikri döndürdü.

Paleogenetik çalışmalar hala önde, daha fazlasını anlatacaklar. Puşkin Müzesi Müdürü Marina Loshak için Kurchatov Enstitüsü ile işbirliği gerçek bir keşifti - fizikçiler ve söz yazarları arasındaki sonsuz anlaşmazlığı sona erdirerek neler başarılabileceğini kim düşünebilirdi.

“Hiçbir şekilde her ülke, Kurchatov Enstitüsü'nün en çeşitli bilgi birikimine sahip bize sağlayabileceği fırsatlara sahip değil. Bu sadece modern kurulumlar ve cihazlarla ilgili değil, sadece CATE ve MRI ile ilgili değil. Ve mesele şu ki, onlarla bu araştırmaya katılan bilim adamları kimlerdir, bu sayede şimdi aslında mumya dediğimiz kişi hakkında, yapısal özellikleri hakkında, hastalıkları hakkında bir fikir oluşturabiliriz, "- A. S. Pushkina Marina Loshak'ın adını taşıyan Puşkin Müzesi Müdürü.

Eskilerin hastalıkları başka bir keşif. Binlerce yıl ayrı olmamıza rağmen, ama bakarsanız, modern insan Mısır firavunlarından o kadar uzağa gitmedi.

“Sizin ve benim, hastalığın doğasını, bize neler olduğunu daha iyi anlamamıza yardımcı olacak tamamen yeni bir dünya açılıyor. Biliyorsunuz, sık sık, diyelim ki, osteokondroz veya periodontal hastalığın modern uygarlığın bir hastalığı olduğunu söylüyoruz. Ama, görüyorsunuz, şimdi mumyalar şeklinde gördüğümüz bu insanlar, bazen osteokondroz veya periodontal hastalık ve benzeri denilen şeyin belirgin semptomlarına sahiptir. Yani aslında burada birçok ilginç şey var ”diyor Mikhail Kovalchuk.

O kadar çok ki, onlarca bilimsel makale için yeterli olacak, ancak proje hala yolun yaklaşık olarak ortasında. Ancak şimdi zaten açık: Puşkin Müzesi'ne gelen ziyaretçiler yakında tamamen farklı bir Mısır salonu görecek ve tanıdık "mumya" kelimesi muhtemelen yeni bir anlam kazanacak.

“Hayal gücü olan bir insandan gelen asıl vahiy, görselleştirme ve bu tarihsel dönem içinde kendi yaşamı, kendi yaşam bağlamı olan belirli bir biyolojik yaratıktan bahsettiğimiz fikridir. Endişeleri, yaşam travmaları vardı, yaşadı, sadece bir sanat nesnesi olmaktan, bir sanat nesnesinin parçası olmaktan ya da sadece bir müze sergisi olmaktan çıktı. Marina Loshak, gerçek bir insanın gerçek hayatını bize yaklaştırdık ”diyor.

Söz yazarlarının anladığı buydu - fizikçiler küresel düşünüyor gibi görünüyor. Onlar için, geçmişin eserlerinin saklandığı bir yer olan Puşkin Müzesi ile çalışmak bir anlamda geleceğe açılan bir kapı oldu.

“Bugün bilimin gelişme paradigmasında bir değişime tanık oluyoruz. Bugün, 300 yıl boyunca iki bağımsız dala bölünmüş olan insani ve doğal bilimsel bilginin bir karışımına sahibiz. Ülkenin nükleer kalkanının oluşturulduğu yer olan Kurchatov Enstitüsü, nükleer denizaltılar ve bu projektör, nükleer bir atılımın ana hatlarını çizerken zamanında aydınlatıldığı kadar parlak, tıpkı kültüre baktığı gibi , sanat ve yaşam. Çünkü bu bir tür donmuş, ama bir zamanlar hayat vardı ”diyor Rusya Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Kurchatov Enstitüsü Başkanı Mikhail Kovalchuk.

Bilim adamları henüz yüzlerce analiz ve çalışma yapmadılar. Puşkin Müzesi ve Kurchatov Enstitüsü'nün ortak projesinin sonucu, 2019'da açılması gereken bir sergi olacak. Burada ziyaretçilere şimdiden söz verildi: Şaşıracak bir şey olacak.

Mısır orijinallerinin koleksiyonu, St. Petersburg akademisyeni Vladimir Semyonovich Golenishchev'den müzeye geldi. V.S. Golenishchev bir bilim adamı, arkeologdu, Devlet İnziva Yeri'nden bir seferle Mısır'a gitti ve işin süpervizörü olarak görev yaptı. Paralel olarak, kendisi için bir koleksiyon topladı. St. Petersburg koleksiyonu kazılar sırasında toplandı, bu nedenle öğeleri doğru bir şekilde tarihlendirildi, atfedildi ve belirli bir mezara bağlandı. Ve kendisi için V.S. Golenishchev "karaborsadan" eşyalar satın aldı. Bu nedenle, ne atfedildiler ne de tarihlendirildiler. Daha sonra bilim adamları, diğer benzer eserlerle paralellik göstererek anıtların ve belirli bir mezara ait yaşını belirlediler.

1909'da Golenishchev iflas etti ve koleksiyonunu satmak zorunda kaldı. Ancak, farklı ülkelerden gelen kazançlı tekliflere rağmen, bilim adamı koleksiyonunun Rusya'da kalmasını istedi ve bu yüzden onu imparatorluk hazinesine daha küçük bir miktar sattı. Üstelik, miktarın ilk yarısı ona hemen ödendi, ikincisinin daha sonra ödeneceği vaat edildi, ancak Rusya'da her zamanki gibi bilim adamını asla ödemediler.

Koleksiyonu Moskova'ya göndermeye karar verdiler, çünkü Hermitage'ın zaten bir Mısır sanatı koleksiyonu vardı. Sonuç olarak, Moskova koleksiyonunun Hermitage'da sergilenenden daha iyi olduğu ortaya çıktı. Ürün sayısı daha azdır, ancak kalitesi çok daha yüksektir. Sonuçta, V.S. Golenishchev, Mısır kültüründeki her çağın, her fenomenin bir nesne tarafından temsil edilmesini sağlamaya çalıştı. Bu nedenle, Puşkin Müzesi'ndeki Mısır eski eserleri koleksiyonu daha kompakt olmasına rağmen, Hermitage koleksiyonundan daha iyidir. Şu anda Rusya'daki Mısır sanatının en iyi koleksiyonudur. Ve müzedeki ilk orijinal koleksiyon oldu.

Eski Mısır anıtlarının şimdi sergilendiği Salon No. 1, V.S. Golenishchev'in koleksiyonu için özel olarak yeniden inşa edildi. Koleksiyonu henüz yapım aşamasındayken müzede sona erdi.

Tavan, eski Mısır tarzında papirüs demetlerini taklit eden sütunlarla desteklenmiştir. Salonun tüm mimarisi, eski Mısır tapınağının salonlarından birine kadar uzanıyor. Roman İvanoviç Klein, antik tapınağın ortamını hayal etmek için Mısır'a gitti, tapınakları ziyaret etti ve inceledi. Özellikle Luksor'daki Amun tapınağına dikkat çekmiş ve öncelikle ona odaklanmıştır. Pencereler perdeliydi çünkü Mısır tapınağının salonu doğal ışık almıyordu. Yukarıda, tavanda, kanatlarını açmış bir kuşun tekrar eden bir görüntüsü vardır, bu gökyüzü tanrıçası Nut'un görüntüsüdür.


Tavan ayrıca yıldızlı gökyüzünün altında boyanmıştır.

Mısır tapınağının salonlarından biri, kraliyet papirüslerinden oluşan bir dağ olan Nil'in kıyısındaki doğayı gerçekten yeniden üretti.
IV Tsvetaev, RI Klein'dan özellikle bu tarzda bir salon yapmasını istedi, böylece ziyaretçi sadece tek tek öğelere bakmakla kalmayacak, aynı zamanda Eski Mısır atmosferini de hissedecek. Ayrıca, başlangıçta eğitici bir müze olarak planlanan müzenin amacı, öğrencilere sadece resim, heykel ve küçük plastik sanatlar değil, aynı zamanda mimari hakkında da fikir vermekti.

Koleksiyon hakkında... Salondaki yeniden sergi birkaç yıl önce 2012'de gerçekleşti. Anıtların bir kısmı fonlarda sona erdi, diğerleri ise tam tersine sergilendi. Şu anda, mevcut koleksiyonun yaklaşık üçte biri temsil ediliyor, yani Mısır antikalarının çoğu depoda.

ANITLAR
Lahit ve mumya Hor-Ha. Bu mumyanın hiçbir şekilde fotoğraflanamaması merak uyandırıyor, röntgen asla çekilmiyor. Mumya, sırlarını açıklamayı “istemiyor”. Bu rahip Hor-Ha'nın mumyası, MÖ 2. binyılda öldü.

Mumya, salonun girişinin sağında yatay bir vitrin içindedir.

Mısırlılar mumyayı nasıl mumyaladı? Pek çok tarif var ve aslında hepsi aynı teknolojiye dayanıyor: Ölü bir vücudun yanında bir kesi yapıldı. Ego, "paraşist" (yırtıcı) olarak adlandırılan özel olarak eğitilmiş bir kişi tarafından yapılmıştır. Ölen bir kişinin cesedi kutsal kabul edildi ve bu nedenle, bir paraşist, bir yandan merhumun akrabaları tarafından tutuldu ve yanına bir kesi yapması için ona para ödedi. Öte yandan, paraşist bir kesik açar açmaz elinden geldiğince hızlı kaçtı. Onu kiralayanlar şimdi peşinden koştular ve böyle bir saygısızlık yaptığı için ona taş attılar.

Daha sonra, insizyon yoluyla, bağırsaklar çıkarıldı, yıkandı, mumyalama maddeleriyle dolu özel kaplara yerleştirildi. Bu tür kaplar müzenin koleksiyonundadır; Khor-Ha mumyasının arkasında, köşede, neredeyse salonun girişinin karşısında dikey bir vitrinde bulunurlar).


Vücuttaki tüm boşluklar da mumyalama maddeleriyle dolduruldu. Ceset bir tür soda olan natron içine yerleştirildi. Natron vücuttaki tüm nemi çekti ve mumyalama işlemi başladı. Vücut kurumuştu, bu yüzden artık çürüyemezdi. Keten bandajlara sarılı ve bir lahit içine yerleştirildi.

Rahip Hor-Ha'nın lahiti, koleksiyondaki en iyi ve en güzel değil. En iyisi Mahu lahdidir.

Lahitten Mahu'ya.

Mumya şeklini tekrarlar, mezar ayaklara doğru daralır. Lahitin üzerine her zaman ölen kişinin yüzünü göstermesi gereken bir maske yerleştirildi. Tasvir etmek, tasvir etmek değil. Çünkü kimin gömüldüğüne bakılmaksızın - yaşlı bir adam, bir kız, bir kadın, genç veya yaşlı bir adam - maske her zaman aynıydı. Maskenin yüzü geniş gözlerle boyanmış, siyah veya koyu mavi boya ile vurgulanmıştır.

Mısırlılar, ruhun bedene yeniden katıldığında, lahite gözlerden girmesi gerektiğine inanıyorlardı. Bunun için vücut korunmuş, mumyalanmış.

Mahu'nun lahiti, eski Mısır sanatının parlak bir örneğidir. Tahtadan yapılmıştır, bu malzeme Eski Mısır'da çok değerliydi, fazla odun yoktu. Lahitin siyah rengi yaldızın ışıltısını vurgular. Yaldız, ayrıntıların inceliği, bunun en iyi ustalar tarafından yapılmış çok zengin bir adamın lahiti olduğunu gösterir.

Hiç şüphesiz en iyi Mısırlı ustalar da ahşap yaptı. Amenhotep ve eşi Rannai'nin heykelleri. Bu figürler bir yandan Mısır sanatının geleneklerini birleştiriyor.

Amenhotep ve karısı, "Amun'un şarkıcısı" Rannai, güneş tanrısının tapınağının rahipleridir.

Mısırlılar her zaman insanları düz bacaklarla donmuş geniş bir adım pozunda tasvir ettiler. Bu tamamen gerçekçi değil çünkü yürürken dizler bükülüyor. Burada bacaklar düz, kollar vücut boyunca uzatılmış ve ona bastırılmıştır. Rannai'nin sol kolu dirsekten bükülmüş ve ayrıca vücuda bastırılmıştır. Kural burada çok ince bir psikolojizm ile birleştirilmiştir. Adamın figürü uzun, geniş omuzlu. Kendine güvenerek yürüyor, başı dik ve açık. O bir rahip, bu yüzden peruk takmıyor ve saçları yüzünü karartmıyor, parlak bir şekilde aydınlatılıyor. Başını hafifçe sola çevirir. Betimlenen kişinin dümdüz ileriye bakması gerektiği kuralına direniyor gibi görünüyor. Karısının figürü narin, kırılgandır, kocasının geniş adımlarının aksine dar elbisesinin içinde bacaklarıyla ince ince ince kıtır. Yüzü hafifçe alçalmış, saçlarının gölgesi yüzüne düşüyor. Sağ taraftaki saç korunmadı, ama orada da vardı. Kadının yüzünde rüya gibi, esrarengiz bir ifade belirir. Mısırlılar ideal erkeği ve ideal kadını bu şekilde tasavvur ettiler. Bir erkek güçlü ve kararlıdır, bir kadın kırılgan, narin, gizemlidir. Ve bu Mısır sanatının güzelliği. Bir yandan katı kuralları vardır, diğer yandan bu kurallar içinde çok ince ve rafine bir psikolojik özellik olabilir.

Ahşaba ek olarak, Mısırlılar fildişi ve hatta daha fazlası - taşa çok düşkündü.
Kozmetik kaşık. Müzenin şaheseri, tüm dünyada bilinen küçük bir kemik kaşıktır. Bu en iyi fildişi işi. Kaşık kozmetik içindir.

Kozmetik saklamak için bir kutudur, açılabilir. Kutu, elinde nilüfer çiçeği olan yüzen bir kız şeklinde yapılmıştır. Boyalı ve boyasız fildişinin yanı sıra burada bir kayın ağacı kullanılıyor, bu malzemeden bir kız peruğu yapılıyor. Böylesine narin, zarif bir şey belki de zenginlerin günlük yaşamında kullanılıyordu ve belki de ritüeldi. Tabii ki mezardan geliyor.

Eski Mısır kültürünün bize geldiği biçimde bir özelliği, nesnelerin evlerden veya saraylardan değil, mezarlardan gelmesidir. Bu, Mısırlıların öbür dünyaya götürmek istedikleri en iyi şeydi.

Aynı zamanda Mısır sanatında Orta Krallık dönemini gösterir. Adı, bunun eski Mısır krallığının varlığının ortası olduğunu gösteriyor - MÖ 2. binyıl. Şu anda, Mısır sanatında portre görüntülerine özel önem verilmektedir.

Amenemhat III'ün heykelleri ilgi çekici çünkü birçoğu var.

Firavun yeterince uzun süre hüküm sürdü, Mısır'da Fayum vahasını kurdu. Birkaç kez tasvir edildi, farklı yaşlarda, imajı farklı müzelerde bulunabilir - Berlin'de, Hermitage'da. Portrelerinden firavunun görünümünün yaşla birlikte nasıl değiştiği gözlemlenebilir. Puşkin Müzesi'nde Amenemhat III yaşlı bir adam olarak değil, aynı zamanda genç bir adam olarak da temsil edilmez. Yakından bakarsanız, göz altı torbaları, ağır, sarkık göz kapakları, buruşuk dudaklar görebilirsiniz, yani firavun genç olmaktan uzaktır. Ancak eski Mısır'daki firavun bir tanrı ve Mısır'ın kişileşmesi olarak kabul edildiğinden ve her zaman güçlü ve genç olarak tasvir edilmesi gerektiğinden, başı genç ve güçlü bir gencin vücuduna bağlıdır. Bu nedenle, burada, bir yandan bir portre görüntüsü, diğer yandan, tanrılardan farklı olmayan genç ve güçlü bir gençliğin vücudunda temsil edilen firavunun tanrılaştırılması var.

Mısır sanatıyla ilgili konuşma burada bitebilir, salonun şaheserlerini gördük. vaktin varsa gösterebilirsin Hazine başkanı Isi'nin rahatlaması. ( Rahatlama. Kireçtaşı. MÖ 3. binyılın ortaları NS.)

Firavun İsi'nin saymanının birkaç kabartma görüntüsü var. Mısırlıların bir kişiyi tasvir ederken katı kurallar kullandığı vurgulanmalıdır. Bir kişinin omuzları öne doğru açılır, başın karmaşık bir dönüşü vardır. Gerçekte, gözü tasvir edildiği gibi döndürmek tamamen imkansızdır. Kişi doğrudan bize bakar, yani göz yüz yüze, kafa ise profilden çevrilir. Böyle bir görüntü, tasvir edilen kişinin hayatta olduğunu, hareket edebildiğini gösterdi.

Mısırlılar, cenazeye adanmış kompozisyonlarda yaşayan bir beden değil bir mumya tasvir ettiğinde, mumya ya kesinlikle yüzünde ya da kesinlikle profilde tasvir edildi. Sayman Ishi'nin karmaşık görüntüsü, kişinin hayatta olduğunu vurguladı, bu nedenle farklı bakış açıları toplandı. Bizim için gerçekçi olmayan, onların bakış açısına göre, mükemmel gerçekçilikti, bu onun yaşayan bir insan olduğunun bir göstergesiydi.