Leonardo di ser piero da vinci'nin eserleri. Leonardo da Vinci. Biyografi ve ilginç gerçekler. Leonardo da Vinci - biyografi

Büyük İtalyan sanatçı ve mucit Leonardo da Vinci, 15 Nisan 1452'de Vinci FI kasabası yakınlarında bulunan küçük Anchiano LU köyünde doğdu. Zengin bir noter olan Piero da Vinci ile güzel bir köylü olan Katarina'nın gayri meşru oğluydu. Bu olaydan kısa bir süre sonra noter soylu bir kızla evlendi. Çocukları yoktu ve Pierrot ve karısı üç yaşındaki çocuğu da yanlarında götürdüler.

Köydeki kısa çocukluk dönemi sona erdi. Noter Piero, oğluna ünlü bir Toskana ustası olan bir çırak (Andrea del Veroccio) verdiği Floransa'ya taşındı. Orada, resim ve heykele ek olarak, gelecekteki sanatçı, matematik ve mekaniğin temellerini, anatomiyi, metal ve alçı ile çalışmayı ve deri giydirme yöntemlerini inceleme fırsatı buldu. Genç adam bilgiyi hevesle özümsedi ve daha sonra faaliyetlerinde yaygın olarak kullandı.

Üstadın ilginç bir yaratıcı biyografisi, çağdaşı Giorgio Vasari'nin kalemine aittir. Vasari'nin Leonardo'nun Hayatı adlı kitabı, Andrea del Verrocchio'nun “Mesih'in Vaftizi” (Battesimo di Cristo) emrini yerine getirmek için bir öğrenciyi nasıl çektiğine dair kısa bir hikaye içerir.

Leonardo tarafından resmedilen melek, öğretmen üzerindeki üstünlüğünü o kadar açık bir şekilde gösterdi ki, ikincisi, hayal kırıklığı içinde fırçayı fırlattı ve bir daha asla resim yapmadı.

Bir ustanın niteliği ona Aziz Luka loncası tarafından verildi. Hayatının sonraki yılını Leonardo da Vinci Floransa'da geçirdi. İlk olgun resmi, San Donato manastırı için yaptırılan Adorazione dei Magi'dir.

Milano dönemi (1482 - 1499)

Leonardo, Lorenzo di Medici'den Moro lakaplı Lodovico Sforza'ya barış elçisi olarak Milano'ya geldi. Burada çalışmaları yeni bir yön aldı. Mahkeme kadrosuna önce mühendis, sonra da sanatçı olarak kaydoldu.

Acımasız ve dar görüşlü bir adam olan Milan Dükü, Leonardo'nun kişiliğinin yaratıcı bileşeniyle pek ilgilenmiyordu. Dükalık kayıtsızlığı Üstad'ı daha da az endişelendiriyordu. İlgi alanları tek bir şeyde birleşti. Moreau'nun askeri operasyonlar için mühendislik cihazlarına ve avlunun eğlencesi için mekanik yapılara ihtiyacı vardı. Leonardo bunu herkesten daha iyi biliyordu. Zihni uykuda değildi, usta bir kişinin olasılıklarının sonsuz olduğundan emindi. Fikirleri modern çağın hümanistlerine yakındı, ancak birçok açıdan çağdaşları için anlaşılmazdı.

Aynı döneme ait iki önemli eser - Santa Maria della Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) manastırının yemekhanesi için (Il Cenacolo) ve "Erminli Leydi" (Dama con l'ermellino) tablosu ).

İkincisi, Sforza Dükü'nün gözdesi Cecilia Gallerani'nin portresi. Bu kadının biyografisi sıra dışı. Rönesans'ın en güzel ve bilgili hanımlarından biri, sade ve kibardı, insanlarla nasıl geçineceğini biliyordu. Dük ile bir ilişki, kardeşlerinden birini hapishaneden kurtardı. Leonardo ile en hassas ilişkisi vardı, ancak çağdaşların ifadesine ve çoğu araştırmacının görüşüne göre, kısa bağlantıları platonik kaldı.

Daha yaygın (ve doğrulanmamış) bir versiyon, ustanın Francesco Melzi ve Salai'nin öğrencileriyle olan yakın ilişkisi hakkındadır. Sanatçı, kişisel yaşamının ayrıntılarını derin bir gizlilik içinde tutmayı tercih etti.

Moreau, ustayı Francesco Sforza'nın atlı bir heykeline sahip olmak için görevlendirdi. Gerekli eskizler yapıldı ve gelecekteki anıtın kil maketi yapıldı. Daha fazla çalışma, Fransızların Milano'yu işgal etmesiyle engellendi. Sanatçı Floransa'ya gitti. Burada geri dönecek, ancak başka bir beyefendiye - Fransız kralı Louis XII (Louis XII).

Yine Floransa'da (1499 - 1506)

Floransa'ya dönüş, Dük Cesare Borgia'nın hizmetine kabul edilmesi ve en ünlü tablonun - "Gioconda" (Gioconda) yaratılmasıyla işaretlendi. Yeni iş sık seyahat etmeyi içeriyordu, usta çeşitli görevlerde Romagna, Toskana ve Umbria'yı dolaştı. Başlıca görevi keşif ve bölgenin Papalık Devletlerini boyun eğdirmeyi planlayan Cesare adına düşmanlıklara hazırlanmasıydı. Cesare Borgia, Hıristiyan âleminin en büyük kötü adamı olarak kabul edildi, ancak Leonardo onun bir komutan olarak azmine ve olağanüstü yeteneğine hayran kaldı. Dük'ün kusurlarının "eşit derecede büyük erdemler" ile dengelendiğini savundu. Büyük maceracının iddialı planları gerçekleşmedi. Usta, 1506'da Milano'ya döndü.

Daha sonraki yıllar (1506 - 1519)

İkinci Milano dönemi 1512'ye kadar sürdü. Maestro insan gözünün yapısını inceledi, Gian Giacomo Trivulzio anıtı ve kendi otoportresi üzerinde çalıştı. 1512'de sanatçı Roma'ya taşındı. Leo X olarak atanan bir oğul olan Giovanni di Medici, Papa seçildi. Papa'nın kardeşi Duke Giuliano di Medici, vatandaşının çalışmalarını övdü. Ölümünden sonra usta, Kral I. Francis'in (François I) davetini kabul etti ve 1516'da Fransa'ya gitti.

Francis en cömert ve minnettar patron olduğunu kanıtladı. Maestro, Touraine'deki pitoresk Clos Lucé kalesine yerleşti ve burada ilgisini çeken her şeyi yapma fırsatı buldu. Bir kraliyet komisyonunda, göğsünden bir buket zambak açılan bir aslan yaptı. Fransız dönemi hayatının en mutlu dönemiydi. Kral, mühendisine yıllık 1000 kron kira verdi ve üzüm bağları olan toprakları bağışlayarak ona sakin bir yaşlılık sağladı. Üstadın hayatı 1519'da kısaldı. Notlarını, aletlerini ve mülklerini öğrencilerine miras bıraktı.

resimler

Buluşlar ve eserler

Ustanın icatlarının çoğu, yaşamı boyunca yaratılmadı, sadece notlarda ve çizimlerde kaldı. Bir uçak, bir bisiklet, bir paraşüt, bir tank ... Uçma hayali onlara sahipti, bilim adamı bir insanın uçabileceğine ve uçması gerektiğine inanıyordu. Kuşların davranışlarını inceledi ve farklı şekillerde kanatlar çizdi. İki lensli bir teleskop için tasarımı şaşırtıcı bir şekilde doğrudur ve günlükleri "büyük ayı görme" olasılığı hakkında kısa bir giriş içerir.

Askeri bir mühendis olarak her zaman talep görüyordu, hafif köprü köprüleri ve icat ettiği tabanca için tekerlek kilidi her yerde kullanıldı. Kentsel planlama ve arazi ıslahı sorunlarıyla uğraştı, 1509'da St. Christopher'ın yanı sıra Martezana sulama kanalı. Moreau Dükü onun "ideal şehir" projesini reddetti. Birkaç yüzyıl sonra, Londra'nın gelişimi bu projeye göre gerçekleştirildi. Norveç'te onun planına göre yapılmış bir köprü var. Fransa'da, zaten yaşlı bir adam olduğundan, Loire ve Saone arasındaki kanalı tasarladı.

Leonardo'nun günlükleri kolay, canlı bir dilde yazılmıştır ve okuması ilginçtir. Masalları, meselleri ve aforizmaları, büyük bir aklın çok yönlülüğünden bahseder.

Bir dahinin sırrı

Rönesans Titan'ının hayatında pek çok sır vardı. Ana olan nispeten yakın zamanda açıldı. Ama açıldı mı? 1950'de, 1090'da Kudüs'te oluşturulan gizli bir örgüt olan Sion Manastırı'nın (Prieuré de Sion) Büyük Üstatlarının bir listesi yayınlandı. Listeye göre, Leonardo da Vinci, Tarikatın Büyük Üstatlarının dokuzuncusuydu. Bu şaşırtıcı görevdeki selefi (Sandro Botticelli) idi ve halefi Constable Charles de Bourbon (Charles III de Bourbon) idi. Örgütün temel amacı, Merovenj hanedanını Fransa tahtına geri getirmekti. Bu ailenin çocukları, Tarikat tarafından İsa Mesih'in torunları olarak kabul edildi.

Böyle bir örgütün varlığı, çoğu tarihçi arasında şüphe uyandırmaktadır. Ancak bu tür şüpheler, faaliyetlerini gizlice sürdürmek isteyen Tarikat üyeleri tarafından ekilmiş olabilir.

Bu versiyonu doğru kabul edersek, efendinin tam bağımsızlık alışkanlığı ve bir Floransalının Fransa'ya olan tuhaf çekiciliği anlaşılır hale gelir. Leonardo'nun yazı stili bile - solak ve sağdan sola - İbranice yazımın bir taklidi olarak yorumlanabilir. Bu pek olası görünmüyor, ancak kişiliğinin ölçeği, en cüretkar varsayımlarda bulunmamıza izin veriyor.

Tarikat hakkındaki hikayeler bilim adamlarının güvensizliğine neden olur, ancak sanatsal yaratıcılığı zenginleştirirler. En çarpıcı örnekler Dan Brown'ın Da Vinci Şifresi kitabı ve aynı adlı filmidir.

• 24 yaşında, Floransalı üç gençle birlikte sodomi ile suçlandı... Şirket delil yetersizliğinden beraat etti.
• usta bir vejeteryandı... Hayvansal gıda tüketen insanlara “yürüyen mezarlıklar” deniyordu.
• Asılanları dikkatlice inceleme ve ayrıntılı olarak çizme alışkanlığıyla çağdaşlarını şok etti.İnsan vücudunun yapısını incelemeyi, çalışmalarının en önemlisi olarak gördü.
• maestro olduğuna inanılıyor Cesare Borgia için tatsız ve kokusuz zehirler geliştirdi ve cam tüplerden yapılmış telefon dinleme cihazları.
• TV mini dizisi "Leonardo da Vinci'nin Hayatı"(La vita di Leonardo da Vinci) Renato Castellani tarafından, Altın Küre Ödülü'nü aldı.
• Leonardo da Vinci'nin adını taşıyan ve elinde helikopter maketi olan bir ustayı betimleyen devasa bir heykelle süslenmiştir.

↘️🇮🇹 FAYDALI MAKALELER VE SİTELER 🇮🇹↙️ ARKADAŞLARINLA PAYLAŞ

Leonardo da Vinci. 04/15/1452, Vinci - 05/02/1519, Clu

Tarihçiler ve kurgusal yazarlar tarafından Leonardo da Vinci'nin kişiliğine gösterilen eşi görülmemiş ilgi, Rönesans kültürüyle ilgili bir dönüm noktasının kanıtı, temelinde yatan "en büyük ilerici devrimin" manevi içeriğinin yeniden değerlendirilmesidir. modern Avrupa medeniyetinin Leonardo'da, çalışmalarında ya önceki bir zamanın dünya görüşüyle ​​bir bağlantı ya da onunla önemli bir sınır vurgulayarak ve vurgulayarak, ortaya çıkan çağın bir tür özünü görüyorlar. Tasavvuf ve rasyonalizm, kişiliğini anlaşılmaz bir dengede değerlendirmede bir arada bulunur ve ustanın günümüze ulaşan devasa yazılı mirası bile onu sarsamaz. Leonardo da Vinci, projelerinin çok azı gerçekleştirilmiş olmasına rağmen en büyük bilim adamlarından biridir. Aynı zamanda, çok az resim (dahası, hepsi hayatta kalmamıştır) ve daha az heykel (hiç korunmamış) yaratmasına rağmen, sanatın en büyük figürlerinden biridir. Leonardo'yu harika yapan şey, somutlaşmış fikirlerin sayısı değil, hem bilimsel hem de sanatsal faaliyet yöntemindeki değişikliktir. Mecazi olarak konuşursak, “her nesnenin organizmasını ayrı ayrı ve tüm evrenin organizmasını anlamaya” çalıştı (A. Benois).

Leonardo da Vinci. Otoportre, yakl. 1510-1515

Leonardo'nun çocukluğu ve ergenliği çok az belgelenmiştir. Babası Piero da Vinci, kalıtsal bir noterdi; daha oğlunun doğduğu yıl, Floransa'da çalıştı ve kısa süre sonra orada önemli bir pozisyon aldı. Anne hakkında bilinen tek şey, adının Caterina olduğu, köylü bir aileden geldiği ve Leonardo'nun doğumundan kısa bir süre sonra zengin bir çiftçi olan Accatabridge di Piero del Vaccia ile evlendiğidir. Leonardo babasının evine götürüldü ve çocuksuz üvey annesi Albiera Amadori tarafından büyütüldü. Neyin ve nasıl öğretildiği, çizim konusundaki ilk deneylerinin neler olduğu bilinmiyor. Tartışmasız olan, Leonardo da Vinci'nin hayatı boyunca en sıcak ilişkilerini sürdürdüğü amcası Francesco'nun, çocuğun kişiliğinin oluşumunda belirleyici olmasa da büyük bir etkisi olduğudur. Leonardo gayri meşru bir oğul olduğu için babasının mesleğini miras alamazdı. Vasari, Pierrot'un onunla arkadaş olduğunu bildirdi. Andrea Verrocchio ve bir gün ona oğlunun çizimlerini gösterdi, ardından Andrea, Leonardo'yu atölyesine götürdü. Piero ve ailesi 1466'da Floransa'ya taşındı, bu nedenle Leonardo da Vinci on dört yaşında Verrocchio'nun atölyesine (bottega) geldi.

Verrocchio'nun Leonardo ile yaptığı çalışmalar sırasında yaptığı en büyük eserler, ailenin emriyle yaratılan "David" (Floransa, Bargello) heykeliydi. Medici(genç Leonardo da Vinci'nin onun için poz verdiğine inanılıyor) ve Floransalı Katedrali'nin kubbesinin haçlı altın bir top ile tamamlanması (şehrin emri 10 Eylül 1468'de alındı ​​ve Mayıs 1472'de idam edildi) ). Leonardo da Vinci, Floransa'nın en iyisi olan Andrea'nın stüdyosunda her türlü güzel sanatlar, mimari, perspektif teorisini inceleme ve kısmen doğa ve beşeri bilimlerle tanışma fırsatı buldu. Bir ressam olarak oluşumu, görünüşe göre, Verrocchio'nun kendisinden çok Botticelli ve Perugino.

1469'da Piero da Vinci, Floransa Cumhuriyeti'nin ve ardından bir dizi en büyük manastır ve ailenin noterliğine terfi etti. Bu zamana kadar dul kaldı. Sonunda Floransa'ya taşınan Piero yeniden evlendi ve Leonardo'yu evine aldı. Leonardo, çalışmalarına Verrocchio ile devam etti ve ayrıca bilimleri bağımsız olarak inceledi. Daha bu yıllarda Paolo Toscanelli (matematikçi, doktor, astronom ve coğrafyacı) ile tanıştı ve Leon Battista Alberti... 1472'de ressamların atölyesine girdi ve atölye defterindeki girişin kanıtladığı gibi, St. Luke. Aynı yıl, babasının ikinci kez dul kalması ve üçüncü kez evlenmesi nedeniyle Andrea'nın atölyesine geri döndü. 1480'de Leonardo da Vinci'nin kendi atölyesi vardı. Leonardo'nun şimdi bilinen ilk resmi, "Mesih'in Vaftizi" (Floransa, Uffizi) resmindeki bir meleğin görüntüsüdür. Yakın zamana kadar, resim kabul edildi (mesaj temelinde Vasari) iddiaya göre öğrencinin beceride onu nasıl aştığını gören Verrocchio'nun çalışması, resim yapmayı bıraktı.

İsa'nın vaftizi. Verrocchio'nun öğrencileriyle yaptığı resim. İki meleğin sağı Leonardo da Vinci'nin eseridir. 1472-1475

Bununla birlikte, Uffizi personeli tarafından yapılan analiz, çalışmanın hala ortaçağ atölyelerinin geleneklerine uygun olarak üç hatta dört sanatçı tarafından ortaklaşa yapıldığını gösterdi. Açıkçası, Botticelli aralarında ana rolü oynadı. Sol melek figürünün Leonardo'nun fırçasına ait olduğuna şüphe yoktur. Ayrıca manzaranın bir kısmını da boyadı - kompozisyonun kenarında meleğin arkasında.

Resimlerde belgesel kanıtların, imzaların ve tarihlerin bulunmayışı, bunlara atıfta bulunmalarını çok zorlaştırıyor. 1470'lerin başında, yatay olarak uzatılmış formata bakılırsa sunak predella olan iki "Duyuru" atfedilir. Uffizi koleksiyonunda tutulanlardan bazıları, Leonardo da Vinci'nin birkaç erken eserine dahil edilmiştir. Onun kuru performansı ve Meryem ile meleğin yüz tipleri, Leonardo'nun Verrocchio'nun atölyesindeki yoldaşı Lorenzo di Credi'nin eserlerini andırıyor.

Leonardo da Vinci'nin "Duyuru" tablosu, 1472-1475. Uffizi Galerisi

Louvre'dan daha genel bir şekilde çözülen "Duyuru", şimdi Lorenzo'nun çalışmasına atfediliyor.

Leonardo da Vinci. Müjde, 1478-1482. Louvre müzesi

Leonardo da Vinci'nin ilk tarihli çalışması, nehir vadisi ve kayalardan oluşan bir manzarayı, muhtemelen Vinci'den Pistoia'ya (Floransa, Uffizi) giden yol boyunca bir manzarayı temsil eden bir karakalemdir. Sayfanın sol üst köşesinde bir yazıt var: "Karlı Aziz Mary gününde, 5 Ağustos 1473". Leonardo da Vinci'nin el yazısının bilinen ilk örneği olan bu yazıt, sol el ile, ayna görüntüsü gibi sağdan sola yapılmıştır.

Leonardo da Vinci. 5 Ağustos 1473'te Karlı Meryem'in gününde gerçekleştirilen bir nehir vadisi ve kayalar ile manzara

Teknik nitelikteki çok sayıda çizim de 1470'lere aittir - askeri araçların, hidrolik yapıların, eğirme makinelerinin ve kumaş terbiyesinin görüntüleri. Belki de Leonardo da Vinci'nin, ustanın biyografisinde (belli ki, Leonardo'nun ölümünden kısa bir süre sonra bilinmeyen bir yazar tarafından yazılmış) belirtildiği gibi, bir süre yakın olduğu Lorenzo Medici için gerçekleştirdiği teknik projelerdi.

Leonardo da Vinci'nin tablosu için ilk büyük sipariş, babasının dilekçesi sayesinde alındı. 24 Aralık 1477 Piero Pollaiolo Palazzo Vecchio'daki St. Bernard şapeli için (Bernardo Daddi'nin işi yerine) yeni bir sunak boyamakla görevlendirildi. Ancak bir hafta sonra, Signoria'nın (1 Ocak 1478 tarihli) bir kararname çıktı, buna göre işin “bu zamana kadar yapılan herhangi bir başka emrin iptalinde, nasıl olursa olsun ve kim olursa olsun” devredildi. ressam sera [noter] Piero da Vinci'nin oğlu Leonardo'ydu." Görünüşe göre, Leonardo'nun paraya ihtiyacı vardı ve 16 Mart 1478'de avans talebiyle Floransa hükümetine döndü. Kendisine 25 altın florin ödendi. Ancak iş o kadar yavaş ilerledi ki, Leonardo da Vinci Milano'ya gittiğinde (1482) tamamlanmadı ve ertesi yıl başka bir ustaya transfer edildi. Bu çalışmanın konusu bilinmiyor. Leonardo ser Piero tarafından sağlanan ikinci düzen, San Donato a Sopeto Manastırı kilisesinin mihrabının infazıdır. 18 Mart 1481'de oğluyla, işin tamamlanması için son tarihi (yirmi dört, en fazla otuz ay içinde) belirten ve Leonardo'nun avans almayacağını ve almazsa, bir anlaşma yaptı. son teslim tarihini karşılayın, o zaman onun tarafından yapılacak her şey manastırın malı olacak. Ancak, tarih tekerrür etti ve Temmuz 1481'de sanatçı keşişlerden avans istedi, aldı ve ardından iki kez daha (Ağustos ve Eylül aylarında) gelecekteki bir çalışmanın güvenliği için para aldı. Büyük kompozisyon "Magi'nin Hayranlığı" (Floransa, Uffizi) bitmemiş kaldı, ancak bu formda bile "Avrupa resminin tüm gelişiminin dayandığı eserlerden" biri (M. A. Gukovsky). Onun için çok sayıda çizim Uffizi, Louvre ve British Museum koleksiyonlarında tutuluyor. 1496'da sunak siparişi Filippino Lippi'ye devredildi ve aynı konuda bir resim yaptı (Floransa, Uffizi).

Leonardo da Vinci. Magi'nin hayranlığı, 1481-1482

Tamamlanmadı ve "St. Tövbekar aziz figürünün olağanüstü anatomik hassasiyetle işlendiği bir alt boyama olan Jerome "(Roma, Vatikan Pinacoteca) ve ön plandaki aslan gibi bazı küçük detaylar sadece özetlenmiştir.

Ustanın ilk eserleri arasında özel bir yer, tamamlanmış iki eser tarafından işgal edilmiştir - "Ginevra d" Amerigo Benchi "(Washington, Ulusal Galeri) ve" Çiçekli Madonna "(St. Petersburg, Devlet İnziva Yeri). karmaşık manevi hayat, Avrupa sanatında psikolojik bir portrenin ilk tezahürlerini işaret ediyor.Resim tamamen korunmadı: ellerin görüntüsü ile alt kısmı kesildi.Görünüşe göre, figürün konumu Mona Lisa'ya benziyordu.

Leonardo da Vinci. Ginevra de Benci'nin Portresi, 1474-1478

"Çiçekli Madonna veya Madonna Benoit" (1478-1480) tarihi, Uffizi'deki Çizimler Kabini'nden bir sayfadaki not temelinde kabul edildi: "... bre 1478 inchomincial le nedeniyle Vergini Marie". Bu resmin kompozisyonu, British Museum'da (No. 1860. 6. 16. 100v.) muhafaza edilen kalem ve bistre çiziminden tanınabilir. İtalya için yeni olan yağlı boya tekniğiyle yapılan resim, genel olarak kısıtlanmış bir renk şemasıyla gölgelerin şeffaf hafifliği ve renk tonlarının zenginliği ile ayırt edilir. Bütünsel bir izlenim yaratmada alışılmadık derecede önemli bir rol, karakterlerin çevreleriyle bağlantısı, burada hava ortamının iletimi oynamaya başlar. Eriyen chiaroscuro, sfumato, nesnelerin sınırlarını belirsiz bir şekilde kararsız hale getirerek görünür dünyanın maddi birliğini ifade eder.

Leonardo da Vinci. Bir çiçekli Madonna (Madonna Benoit). TAMAM. 1478

Leonardo da Vinci'nin bir başka erken eseri "Karanfil Madonna" (Münih, Alte Pinakothek) olarak kabul edilir. Belki de bu çalışma "Madonna Benoit" in ortaya çıkmasından önce geldi.

Vasari, Leonardo da Vinci'nin gençliğinde, zamanında alçı kalıpların yapıldığı kilden "birkaç gülen kadın kafası" ve birkaç çocuk kafası yaptığını bildirdi. Ayrıca Leonardo'nun tahta bir kalkan üzerinde "nefesiyle zehirleyen ve havayı tutuşturan çok iğrenç ve korkunç" bir canavarı nasıl tasvir ettiğinden bahseder. Yaratılış sürecinin açıklaması, Leonardo da Vinci'nin çalışma sistemini ortaya koyuyor - yaratıcılığın doğanın gözlemine dayandığı, ancak onu kopyalamak amacıyla değil, temelinde yeni bir şey yaratmak için bir yöntem. Leonardo daha sonra "Medusa'nın Başı" (korunmamış) resmini boyarken de aynısını yaptı. Tuval üzerine yağlı boya ile boyanmış, 16. yüzyılın ortalarında bitmemiş olarak kalmıştır. Duke Cosimo Medici'nin koleksiyonundaydı.

Leonardo da Vinci'nin çeşitli bilgi alanlarına ilişkin notlarının en büyük koleksiyonu olan "Atlantik Kodu" (Milan, Pinacoteca Ambrosiana) adlı kitapta, 204. sayfada sanatçının Milano hükümdarı Lodovico Sforza'ya yazdığı mektubun bir taslağı var ( Lodovico Moro). Leonardo, hizmetlerini askeri mühendis, hidrolik mühendisi, heykeltıraş olarak sunuyor. İkinci durumda, Lodovico'nun babası Francesco Sforza'ya görkemli bir binicilik anıtının yaratılmasından bahsediyoruz. Moreau, Nisan 1478'de Floransa'yı ziyaret ettiğinden, o zaman bile Leonardo da Vinci ile tanıştığı ve "At" üzerinde pazarlık yaptığı varsayımı var. 1482'de Lorenzo Medici'nin izniyle usta Milano'ya gitti. Yanına aldığı şeylerin bir listesi korunmuştur - aralarında birçok çizim ve iki tablodan bahsedilmiştir: “Tamamlanmış Madonna. Diğeri ise neredeyse profilde." Açıkçası, bu "Madonna Litta" (St. Petersburg, Devlet İnziva Yeri) anlamına geliyordu. Ustanın 1490 civarında Milano'da bitirdiğine inanılıyor. Bunun için güzel bir hazırlık çizimi - bir kadın kafası görüntüsü - Louvre koleksiyonunda (No. 2376) tutuluyor. Araştırmacılar adına bu çalışmaya aktif bir ilgi, Milano'daki Duke Antonio Litta koleksiyonundan Imperial Hermitage (1865) tarafından satın alınmasından sonra ortaya çıktı. Leonardo da Vinci'nin yazarlığı defalarca reddedildi, ancak şimdi, resmin Roma ve Venedik'te (2003-2004) araştırılması ve sergilenmesinden sonra, genel olarak kabul edildi.

Leonardo da Vinci. Madonna Litta. TAMAM. 1491-91

Leonardo'nun doğasında bulunan zarafetle yapılmış birkaç portre daha var, ancak kompozisyon olarak daha basitler ve Cecilia'nın görüntüsünü büyüleyici kılan zihinsel hareketlilikten yoksunlar. Bunlar profildeki "Bir Kadının Portresi" (Milan, Pinacoteca Ambrosiana), "Bir Müzisyen Portresi" (1485, age) - muhtemelen Franchino Gaffurio, Milano Katedrali'nin naibi ve besteci - ve sözde "Bella Feroniera" (Lucrezia Crivelli'nin portresi?) Louvre koleksiyonundan.

Leonardo da Vinci. Bir Müzisyen Portresi, 1485-1490

Lodovico Moro adına Leonardo da Vinci, İmparator Maximilian anonim bir biyografi yazarının yazdığı "Noel" tablosu, "uzmanlar tarafından benzersiz ve şaşırtıcı bir sanat şaheseri için saygı duyulduğunu" yazdı. Akıbeti bilinmiyor.

Leonardo da Vinci. Bella Ferroniera (Güzel Ferroniera). TAMAM. 1490

Leonardo'nun Milano'da yarattığı en büyük resmi, Dominik Santa Maria delle Grazie manastırının yemekhanesinin ön duvarına boyanmış ünlü "Son Akşam Yemeği" idi. Leonardo da Vinci, kompozisyonu doğrudan 1496'da icra etmeye başladı. Bunun öncesinde uzun bir müzakere dönemi vardı. Windsor ve Venedik Akademisi'nin koleksiyonları, bu eserle ilgili çok sayıda çizim, eskiz, eskiz içerir; bunların arasında, havarilerin başları, ifadeleriyle öne çıkar. Ustanın işi ne zaman bitirdiği tam olarak bilinmiyor. Genelde bunun 1497 kışında gerçekleştiğine inanılır, ancak Moro tarafından sekreteri Marchesino Stange'e bu yıla atıfta bulunan bir notta şöyle der: "Leonardo'dan Santa Maria delle Grazie'nin yemekhanesindeki işini bitirmesini isteyin. " Luca Pacioli, Leonardo'nun tabloyu 1498'de tamamladığını bildiriyor. Tablo gün ışığına çıkar çıkmaz, onu az çok başarılı bir şekilde kopyalayan ressamların hac yolculuğu başladı. “Leonardo da Vinci'nin kompozisyonunu tekrarlayan halıların yanı sıra resim, fresk, grafik, mozaik versiyonları var” (T. K. Kustodieva). Bunların en eskileri Louvre (Marco d "Ojono?) Ve Hermitage (No. 2036) koleksiyonlarında tutulmaktadır.

Leonardo da Vinci. Son Akşam Yemeği, 1498

"Havadar hacminde" "Son Akşam Yemeği" kompozisyonu yemekhane salonunun devamı gibi görünüyor. Mükemmel bir perspektif bilgisi, ustanın böyle bir etki elde etmesine izin verdi. Müjde sahnesi burada “izleyiciye yakın, insanca anlaşılabilir ve aynı zamanda yüksek ciddiyetini veya derin dramasını kaybetmeden” ortaya çıkıyor (M. A. Gukovsky). Ancak büyük eserin görkemi, Son Akşam Yemeği'ni ne zamanın yıkımından ne de insanların barbar tavrından koruyamadı. Duvarların rutubeti nedeniyle, boyalar Leonardo da Vinci'nin hayatı boyunca solmaya başladı ve 1560'da Lomazzo, "Resim Üzerine İnceleme" adlı eserinde, biraz abartılı olsa da, resmin "tamamen çöktü" olduğunu bildirdi. 1652'de keşişler yemekhanenin kapısını genişlettiler ve Mesih'in ayaklarının ve O'na bitişik havarilerin görüntüsünü yok ettiler. Sanatçılar da yıkımdan paylarını aldılar. Böylece, 1726'da, “renkleri canlandırmak için bir sırrı olduğunu iddia eden” belirli bir Belotti (G. Seail), tüm resmi yeniden yazdı. 1796'da Napolyon'un birlikleri Milano'ya girdiğinde, yemekhanede bir ahır kuruldu ve askerler havarilerin başlarına tuğla parçaları atarak eğlendiler. XIX yüzyılda. "Son Akşam Yemeği" birkaç kez yenilendi ve İkinci Dünya Savaşı sırasında Milano'nun İngiliz uçakları tarafından bombalanması sırasında yemekhanenin yan duvarı çöktü. Savaştan sonra başlayan ve resmin güçlendirilmesi ve kısmen temizlenmesinden oluşan restorasyon çalışması 1954'te tamamlandı. Yirmi yıldan fazla bir süre sonra (1978), restoratörler daha sonraki katmanları kaldırmak için iddialı bir çalışmaya başladılar, ancak ancak tamamlandı. 1999 yılında. Birkaç yüzyıl sonra, ustanın orijinal resminin hafif ve temiz boyalarını görebilirsiniz.

Açıkçası, Milano'ya geldikten hemen sonra Leonardo da Vinci, Francesco Sforza anıtının projesine döndü. Çok sayıda eskiz, ilk başta atın yetiştirilmesini sunmak isteyen ustanın planındaki değişikliklere tanıklık ediyor (o sırada var olan tüm binicilik anıtlarında, atın sakince yürüdüğü gösterildi). Heykelin muazzam boyutu göz önüne alındığında (yaklaşık 6 m yüksekliğinde; diğer kaynaklara göre - yaklaşık 8 m), böyle bir kompozisyon, dökümde neredeyse aşılmaz zorluklar yarattı. Sorunun çözümü ertelendi ve Moreau, Milano'daki Floransa büyükelçisine Floransa'dan başka bir heykeltıraş yazması talimatını verdi. Lorenzo de Medici 22 Temmuz 1489 tarihli bir mektupta. Leonardo "At" ile uğraşmak zorunda kaldı. Ancak, 1490 yazında, Leonardo ve Francesco di George Martini'nin katedralin inşası hakkında tavsiyelerde bulunmak için Pavia'ya yaptıkları gezi ile anıt üzerindeki çalışmalar kesintiye uğradı. Eylül ayının başında, Lodovico'nun düğünü için hazırlıklar başladı ve ardından usta, yeni hükümdar Beatrice için sayısız görev yaptı. 1493'ün başında Lodovico, Leonardo'ya sonraki düğün kutlamalarında heykeli göstermek için çalışmayı hızlandırmasını emretti: imparator Maximilian, Moro'nun yeğeni Bianca Maria'yı karısı olarak aldı. Heykelin kil modeli - "Büyük Dev" - Kasım 1493'e kadar zamanında tamamlandı. Usta orijinal fikri terk etti ve atın sakince yürüdüğünü gösterdi. Sadece birkaç eskiz, anıtın bu son hali hakkında fikir veriyor. Tüm heykeli bir kerede dökmek teknik olarak imkansızdı, bu yüzden usta deneysel çalışmaya başladı. Ek olarak, sadece 1497'de toplanan yaklaşık seksen ton bronz aldı. Hepsi toplara gitti: Milan, Fransız kralı Louis XII'nin birliklerinin işgalini bekliyordu. 1498'de, dükün siyasi durumu geçici olarak düzeldiğinde, Lodovico, Leonardo da Vinci'yi Castello Sforzesco - Sala delle Acce'deki salonu boyaması için görevlendirdi ve 26 Nisan 1499'da Milano yakınlarındaki bir bağ için bir adak imzaladı. Bu, Dük'ün sanatçıya yaptığı son iyilikti. 10 Ağustos 1499'da Fransız birlikleri Milano Dükalığı topraklarına girdi, 31 Ağustos'ta Lodovico şehirden kaçtı, 3 Eylül'de Milan teslim oldu. Louis XII'nin Gascon atıcıları, tatar yayı atışlarında yarışırken bir kil heykeli yok etti. Görünüşe göre, bundan sonra bile, anıt güçlü bir izlenim bıraktı, çünkü iki yıl sonra Ferrara Dükü Ercole I d "Este, satın alınmasını müzakere etti. Anıtın diğer kaderi bilinmiyor.

Bir süre Leonardo da Vinci işgal altındaki şehirde kaldı ve sonra Luca Pacioli ile birlikte Mantua'ya Isabella Gonzaga mahkemesine gitti. Siyasi nedenlerden dolayı (Isabella, o zamana kadar ölen Moreau'nun karısı Beatrice'in kız kardeşiydi - 1497'de), Uçbeyi, sanatçıyı himaye etmek istemedi. Ancak, Leonardo da Vinci'nin portresini yapmasını istedi. Mantua'da durmadan Leonardo ve Pacioli Venedik'e gitti. 1500 Mart'ında, müzik aletleri ustası Lorenzo Gusnasco da Pavia, Isabella'yı bir mektupta bilgilendirdi: "Burada Venedik'te, bana Lord Hazretlerinin mümkün olduğu kadar iyi yapılmış bir kontur portresini gösteren Leonardo Vinci. " Açıkçası, şu anda Louvre'da saklanan bir çizim hakkındaydı. Usta asla bir portre resmi tamamlamadı. Nisan 1500'de Leonardo ve Pacioli zaten Floransa'daydı. Bu kısa süre boyunca - iki yıldan biraz fazla - Leonardo da Vinci'nin hayatındaki sakin bir dönem boyunca, esas olarak teknik araştırmalarla (özellikle uçak projesiyle) uğraştı ve Floransa hükümetinin talebi üzerine yer aldı. San Salvatore Kilisesi'nin San Minato tepesine yerleşmesinin nedenlerini belirlemek için bir inceleme. Vasari'ye göre, o zamanlar Filipinli Lippi Santissima Annunziata kilisesi için bir sunak siparişi aldı. Leonardo "işi isteyerek yapacağını ilan etti" ve Filippino emri ona nezaketle kabul etti. Görünüşe göre "Aziz Anna" resmi fikri Milano'daki Leonardo da Vinci'ye geldi. Bu kompozisyonun çok sayıda çizimi ve muhteşem karton (Londra, Ulusal Galeri) var, ancak bu nihai kararın temelini oluşturmadı. Usta tarafından 1501'de Paskalya'dan sonra herkesin görmesi için sergilenen karton hayatta kalmadı, ancak bugüne kadar hayatta kalan belgelere bakılırsa, Louvre'dan tanınmış bir resimde usta tarafından tekrarlanan kompozisyonuydu. . Böylece, 3 Nisan 1501'de, Isabella Gonzaga ile yazışma yapan Karmelitlerin genel papazı Pietro da Nuvolario, kartonun bileşimini ayrıntılı olarak açıklayarak, ona göre, St. Anna, "Acılarının Mesih'ten geri çevrilmesini" istemeyen Kilise'yi temsil ediyor. Sunak resminin tam olarak ne zaman tamamlandığı belli değil. Belki de usta, Paolo Giovio'ya göre, ne zaman ve kimden olduğunu belirtmeden, Francis I tarafından satın alındığı İtalya'da geri bitirdi. Her durumda, müşteriler onu almadı ve 1503'te tekrar Filipino'ya döndüler, ancak isteklerini de yerine getirmedi.

1502 Temmuzunun sonunda Leonardo da Vinci, oğlu Cesare Borgia'nın hizmetine girdi. Papa İskenderVI Bu zamana kadar kendi mülklerini yaratmaya çalışan, neredeyse tüm Orta İtalya'yı ele geçirdi. Baş askeri mühendis olarak Leonardo, Umbria, Toskana, Romagna'yı dolaştı, kaleler için planlar hazırladı ve yerel mühendislere savunma sistemini iyileştirme konusunda tavsiyelerde bulundu ve askeri ihtiyaçlar için haritalar yarattı. Ancak, Mart 1503'te tekrar Floransa'daydı.

16. yüzyılın ilk on yılının başında. Leonardo da Vinci'nin en ünlü eserinin - Mona Lisa'nın portresi - "La Gioconda" (Paris, Louvre), neden olduğu yorumların ve tartışmaların sayısında eşit olmayan bir tablonun yaratılmasını içerir. Floransalı tüccar Francesco del Giocondo'nun karısının portresi, gerçekliğin çarpıcı somutluğunu, türün kapsamını aşacak kadar manevi çok anlamlılık ve evrenselin genelleştirilmesiyle birleştirir, kelimenin tam anlamıyla bir portre olmaktan çıkar. “Bu gizemli bir kadın değil, bu gizemli bir varlık” (Leonardo. M. Batkin). Resmin Vasari tarafından verilen ilk açıklaması çelişkilidir, Leonardo da Vinci'nin dört yıl boyunca üzerinde çalıştığını ve bitirmediğini garanti eder, ancak hemen portrenin "iletilebilecek en küçük ayrıntıları yeniden ürettiğini" hayranlıkla yazar. resmin inceliği."

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (La Gioconda), yakl. 1503-1505

Bu yıllarda Leonardo da Vinci'nin yarattığı bir başka resim - "İğli Madonna" - Pietro da Nuvolario tarafından Isabella Gonzaga'ya 4 Nisan 1503 tarihli bir mektupta ayrıntılı olarak anlatılıyor. Papaz, sanatçının bunu İçişleri Bakanı için yaptığını bildiriyor. Louis XII. Resmin akıbeti bilinmiyor. 16. yüzyılın iyi bir kopyası, onun hakkında bir fikir verir. (İskoçya'daki Bucklew Dükü koleksiyonu).

Aynı dönemde Leonardo, Milano'da Büyük Hastane binasında başladığı anatomi çalışmalarına geri döndü. Floransa'da doktorlar ve üniversite öğrencileri, özel hükümet izinleriyle Santa Croce'nin tesislerinde çalıştılar. Ustanın oluşturacağı anatomi üzerine inceleme yapılmadı.

1503 sonbaharında, kalıcı Gonfalonier Pietro Soderini aracılığıyla, Leonardo da Vinci büyük bir boyama işi için bir sipariş aldı - yeni salonun duvarlarından birini boyamak - 1496'da Palazzo della Signoria'ya eklenen Konsey Salonu. 24 Ekim'de sanatçıya, karton üzerinde çalışmaya başladığı Santa Maria Novella Manastırı'nın sözde Papalık Salonunun anahtarları verildi. Signoria'nın emriyle, önceden 53 altın florin aldı ve "zaman zaman" küçük meblağlar alma izni aldı. İşin tamamlanması için son tarih Şubat 1505 idi. Gelecekteki çalışmanın teması, Floransalılar ve Milanolular arasındaki Anghiari Savaşı (29 Haziran 1440) idi. Ağustos 1504'te Michelangelo, Konsey Salonu - "Cachin Savaşı" için ikinci bir resim siparişi aldı. Her iki usta da işi zamanında tamamlamış ve kartonlar Meclis Salonu'nda halka sergilenmiştir. Muazzam bir izlenim bıraktılar; sanatçılar hemen onları kopyalamaya başladılar, ancak bu eşsiz yarışmada kazananı belirlemek imkansızdı. Her iki karton da hayatta kalamadı. Leonardo da Vinci'nin kompozisyonunun merkezi kısmı afiş için verilen savaştı. Raphael'in (Oxford, Christ Church Kütüphanesi) 1505-1506'da yaptığı bir çizim ve Rubens'in (Paris, Louvre) bir kopyası sayesinde şu anda sadece onunla ilgili bir fikir edinilebilir. . Ancak 1600-1608 yıllarında İtalya'da yaşayan Rubens'in bu nüshasını tam olarak nereden yaptığı bilinmemektedir. Anonim biyografi yazarı Leonardo da Vinci, ustanın Santa Maria Novella hastanesinde ölümünden sonra, karton "Anghiari Savaşı" nın çoğunu görebileceğinizi ve buna "palazzoda kalan atlı grubu" da dahil olduğunu bildirdi. 1558'de Benvenuto Cellini"Biyografi"sinde, kartonların Papalık Salonu'nda asılı olduğunu ve "sağlam oldukları sürece bütün dünya için bir okul olduklarını" yazar. Bundan, 1550'lerde Leonardo'nun kartonunun en azından bir bütün olarak artık var olmadığı sonucuna varabiliriz.

Leonardo da Vinci. Anghiari Savaşı, 1503-1505 (detay)

Geleneğin aksine, Leonardo, Konsey Salonunun duvarındaki resmi hızla tamamladı. Anonim yazara göre, kendi icadı olan yeni bir toprak üzerinde çalıştı ve onu olabildiğince çabuk kurutmak için mangalların ısısını kullandı. Ancak duvar düzensiz bir şekilde kurudu, üst kısmı boyayı tutmadı ve tablo umutsuzca hasar gördü. Soderini, işin tamamlanmasını veya para iadesi talep etti. Durum geçici olarak, valisi Charles d'Amboise, Marquis de Chaumont'un daveti üzerine Milano'ya ayrılarak çözüldü.Sanatçı, Signoria ile üç ay içinde geri dönme sözü verdiğine göre bir anlaşma yaptı ve gerekirse 150 altın florin tutarında bir ceza ödeme yükümlülüğünün ihlali nedeniyle 1 Haziran 1506 Leonardo da Vinci Milano'ya gitti 18 Ağustos tarihli bir mektupta Charles d'Amboise, Floransa hükümetinden sanatçıyı bir süreliğine emrinde tutmasını istedi. zaman. Bir cevap mektubunda (28 Ağustos tarihli), rıza verildi, ancak borcun geri ödenmesi şartıyla. Para gönderilmediği için 9 Ekim'de Soderini, anlaşmaya uyulması şartıyla tekrar valiye başvurur. Son olarak, 12 Ocak 1507'de, Floransa'nın Fransız mahkemesinin büyükelçisi Signoria üyelerine, Louis XII'nin Leonardo'yu Milano'ya gelmeden önce bırakmak istediğini bildirir. İki gün sonra, kral bizzat aynı içerikteki bir mektubu imzaladı. Nisan 1507'de Leonardo bağını geri aldı ve Mayıs başında 150 florin ödeyebildi. Kral, 24 Mayıs'ta Milano'ya geldi: Leonardo da Vinci, bu vesileyle geçit törenlerinin ve gösterilerin düzenlenmesinde aktif rol aldı. Louis'in 24 Ağustos'taki müdahalesi sayesinde, Madonna of the Rocks'ın çok yıllı duruşması sona erdi. Resim ustanın tasarrufunda kaldı, ancak o, Ambrogio de Predis (bu sırada Evangelista ölmüştü) ile birlikte iki yıl içinde aynı konuda başka bir resim yapmak zorunda kaldı (Londra, Ulusal Galeri).

Eylül 1507'den Eylül 1508'e kadar Leonardo da Vinci Floransa'daydı: miras hakkında bir dava açılması gerekiyordu. Leonardo'nun babası olan yaşlı Sör Pierrot, 1504 gibi erken bir tarihte doksan yaşında öldü ve geride on oğlu ve iki kızı kaldı.

Madonna ve İsa Çocuk ile Aziz Anna. Leonardo da Vinci'nin tablosu, c. 1510

Milano'da Leonardo da Vinci "Aziz Anne" yi bitirdi ve en ünlüsü "Vaftizci Yahya" (Paris, Louvre) olan birkaç resim daha yaptı. Şu anda orada saklanan "Bacchus" da Leonardo'nun eseri olarak kabul edilmektedir.

Leonardo da Vinci. Vaftizci Yahya, 1513-1516

Leda ayrıca Fransız kraliyet meclisindeydi. Bu tablodan en son 1694 yılında Fontainebleau'nun envanterinde bahsedilmiştir. Efsaneye göre, XIV. Louis'nin son gözdesi Madame de Maintenon'un isteği üzerine yıkılmıştır. Kompozisyonu hakkında bir fikir, usta tarafından birkaç çizim ve ayrıntılarda farklılık gösteren birkaç tekrar ile verilir (en iyisi Cesare da Sesto'ya atfedilir ve Uffizi'de tutulur).

Leonardo da Vinci, resme ek olarak, Milano'da Fransız hizmetinde olan Mareşal Trivulzio'ya bir anıt tasarlıyordu. Budapeşte Müzesi koleksiyonunda bulunan küçük bir bronz modelin bu projeyle ilgili olduğuna inanılıyor. Eğer öyleyse, Leonardo da Vinci tekrar şahlanan bir at ile dinamik bir kompozisyon fikrine geri döndü.

1511 birliklerinde Papa JuliaII Venedik Cumhuriyeti ve İspanya ile ittifak halinde, Fransızlar sınır dışı edildi. 1511-1512 yılları arasında Leonardo, Vaprio'daki mülkünde arkadaşı asilzade Girolamo Melzi ile uzun bir süre yaşadı. Girolamo'nun oğlu Francesco, yaşlanan ustanın çırağı ve tutkulu bir hayranı oldu. 1513'te Leo X de Medici, simya ile ilgilenen kardeşi Giuliano ile Leonardo da Vinci'nin arkadaş olduğu papalık tahtına seçildi. 14 Eylül 1513 Leonardo, Roma'ya gitti. Giuliano ona bir maaş verdi ve çalışması için bir yer tahsis etti. Roma'da usta, papalık darphanesinin yeniden donatılması ve Pontus bataklıklarının drenajı için projeler hazırladı. Vasari, Pescia'dan papalık datariy (kansenin şefi) Baldassare Turini için Leonardo da Vinci'nin iki resim yaptığını belirtti - "Madonna" ve "inanılmaz güzellik ve zarafete sahip bir bebek" (izlenmemiş) görüntüsü.

31 Aralık 1514'te Louis XII öldü ve onun yerine geçen I. Francis, Eylül 1515'te Milano'yu fethetti. Leonardo'nun, papanın onunla müzakere ettiği Bologna'da kralla bir araya geldiğine inanılıyor. Ancak, belki de sanatçı onu daha önce gördü - Pavia'da, şehre girişinin onuruna yapılan kutlamalarda ve ardından açılış göğsünden zambakların döküldüğü ünlü mekanik aslanı yaptı. Bu durumda, Bologna'da Leonardo da Vinci, Leo X'in değil, Francis'in maiyetindeydi. Hizmette krala gitme teklifi alan usta, 1516 sonbaharında Francesco Melzi ile birlikte ayrıldı. Fransa. Leonardo da Vinci'nin yaşamının son yılları, Amboise yakınlarındaki küçük Clu kalesinde geçti. 700 kron emekli maaşı aldı. 1517 baharında, kralın olmayı sevdiği Amboise'de Dauphin'in vaftizini ve ardından Urbino Dükü Lorenzo Medici'nin ve Bourbon Dükü'nün kızının düğününü kutladılar. Kutlamalar Leonardo tarafından tasarlandı. Ayrıca, bölgeyi iyileştirmek için kanal ve kilit tasarımı ile uğraştı, mimari projeler, özellikle Romorantin kalesini yeniden inşa etme projesi yarattı. Belki de Leonardo da Vinci'nin fikirleri Chambord'un (1519'da başladı) inşasının temelini oluşturdu. 18 Ekim 1516 Leonardo, Aragon Kardinal Louis sekreteri tarafından ziyaret edildi. Ona göre, sağ elinin felç olması nedeniyle, sanatçı "artık her zamanki hassasiyetiyle yazamıyor ... ama yine de başkalarına çizebilir ve öğretebilir." 23 Nisan 1519'da sanatçı, el yazmalarının, çizimlerinin ve resimlerin Melzi'nin mülkü haline geldiği bir vasiyetname hazırladı. Usta, efsaneye göre 2 Mayıs 1519'da Fransa kralının kollarında öldü. Melzi, Leonardo da Vinci'nin el yazmalarını İtalya'ya taşıdı ve onları ömrünün sonuna kadar Vaprio'daki malikanesinde tuttu. Avrupa sanatı üzerinde büyük etkisi olan ve günümüzde yaygın olarak bilinen "Resim Üzerine İnceleme", Melzi tarafından öğretmenin notlarına dayanarak derlenmiştir. Leonardo da Vinci'nin yaklaşık yedi bin sayfalık el yazması korunmuş. En büyük koleksiyonları Paris'teki Institut de France koleksiyonundadır; Milano'da - Ambrosiana Kütüphanesinde (Atlantik Kodeksi) ve Castello Sforzesco'da (Codex Trivulzio); Torino'da (Kuşların Uçuşu Kodu); Windsor ve Madrid. Yayınları 19. yüzyılda başladı. ve hala Leonardo'nun el yazmalarının en iyi eleştirel baskılarından biri, Richter tarafından 1883'te yayınlanan iki ciltlik yorum metinleridir. (Richter J.P. Leonardo da Vinci'nin edebi eserleri. Londra, 1883. Cilt. 1-2). C. Pedretti tarafından tamamlanıp yorumlandı, 1977'de Los Angeles'ta yeniden basıldılar.

Edebiyat:Leonardo da Vinci. Resim hakkında kitap. M., 1934; Leonardo da Vinci. Seçilmiş işler. L., 1935; Leonardo da Vinci. Anatomi. Kavramlar ve çizimler. M., 1965; Vasari 2001. Cilt 3; Seil G. Bir sanatçı ve bilim adamı olarak Leonardo da Vinci. SPb., 1898; Volynsky A. Leonardo da Vinci'nin hayatı. SPb., 1900 (yeniden yayınlanmıştır: SPb., 1997); Benois A.N. Tüm zamanların ve halkların resim tarihi. SPb., 1912; Wrangel N. Leonardo da Vinci'nin Benois Madonna'sı. SPb., 1914; Lipgart E.K. Leonardo ve okulu. L., 1928; Dzhivelegov A.K. Leonardo da Vinci. M., 1935 (yeniden yayınlandı: M., 1969); Lazarev V.N. Leonardo da Vinci. L., 1936; Ainalov D.V. Leonardo da Vinci ile ilgili eskizler. M., 1939; Gukovsky M.A. Leonardo da Vinci'nin mekaniği. M., 1947; Lazarev V.N. Leonardo da Vinci. M., 1952; Alpatov M.V. Leonardo da Vinci. M., 1952; A.G. Gabriçevski Mimar Leonardo // Sovyet Mimarisi. M., 1952. Sayı. 3; Zhdanov D.A. Leonardo da Vinci bir anatomisttir. L., 1955; Gukovsky M.A. Leonardo da Vinci: Yaratıcı Bir Biyografi. M .; L., 1958; Gukovsky M.A. Madonna Litta: Leonardo da Vinci'nin Hermitage'daki tablosu. L.; M., 1959; Huber A. Leonardo da Vinci. M., 1960; V.P. Zubov Leonardo da Vinci. 1452-1519. M., 1961; Gukovsky M.A. Columbin. L., 1963; Rutenburg V.I. Rönesans Titanları. L., 1976; Silici 1977. Cilt 2; Nardini B. Leonardo da Vinci'nin hayatı. M., 1978; Kustodieva T.K. Leonardo da Vinci'nin Benois Madonna'sı. L., 1979; Rzepinska M. Czartoryski Müzesi'ndeki "Erminli Kadın" hakkında ne biliyoruz? Krakov, 1980; Gastev A.A. Leonardo da Vinci. M., 1982; Armand Hammer'ın özel koleksiyonundan Codex Leonardo: Vyst. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I.A.İtalyan Rönesansının anıtsal resmi. M., 1987; Batkin L.M. Leonardo da Vinci ve Rönesans yaratıcı düşüncesinin özellikleri. M., 1990; Santi B. Leonardo da Vinci. M., 1995; Wallace R. Leonardo'nun Dünyası, 1452-1519. M., 1997; Kustodieva 1998; tıknaz M. Leonardo da Vinci. M., 1998; Sonina TV Leonardo da Vinci'nin "Madonna Benois" // İtalyan koleksiyonu. SPb., 1999. Sayı. 3; Sonina TV Leonardo da Vinci'nin "Kayaların Madonnası": Görüntünün Anlamı // Kararname. op. SPb., 2003. Sayı. 7; Leonardo da Vinci ve Rönesans kültürü: Sat. Sanat. M., 2004; Herzfeld M. Leonardo'nun eskizlerinden bir sayfa. Usta // İtalyan koleksiyonunun görüntüsünün karakterizasyonuna katkı. SPb., 2006. Sayı. 9; Clark K. Leonardo da Vinci: Yaratıcı Bir Biyografi. SPb., 2009.

Richter J.P. (ed.) Leonardo da Vinci'nin Edebi Eserleri: 2 ciltte. Londra, 1883 (rev.: 1970); Beltrami L.(ed.) Milano'daki Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio. Milano, 1891; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (ed.) Leonardo da Vinci'nin yorumlarını yazdı: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Paris, 1893; Piumati G. (ed.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milano, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (ed.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I, vb. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; Leonardo da Vinci'nin I. Manoscritti ei disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. / / Reale Komisyonu Vinciana, Roma, 1938; MacCurdy E. (ed.) Leonardo da Vinci'nin Defterleri: 2 cilt. Londra, 1938; Leonardo da Vinci'yi onaylıyorum: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941; Brizio AM (ed.) Leonardo da Vinci'nin çizimleri. Torino, 1952; Courbeau A., De Toni N.(ed.) Bibliotheque de l "Institut de France, Paris'teki El Yazmaları. Firenze, 1972; Reti L. (ed.) Madrid Kodeksleri: 5 cilt. New York, 1974.

Pacioli L. De divina orantılı. Venedik 1509; alberimi e Florentia'nın anıtsal heykeli ve resmi sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS .; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. R. Meregazzi. Roma, 1972; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C. Leonardo da Vinci'nin en iyi yaşam tarzları ve çalışmaları. Milano, 1804; Pater W. Leonardo da Vinci (1869) // Yüzyıl ve Rönesans Tarihi ile ilgili çalışmalar. Londra, 1873; HerzfeldM. Leonardo da Vinci. Der Denker, Forscher ve Şair. Jena, 1906; Solmi E. Leonardo da Vinci'nin en güzel örneği. Torino, 1908; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante ve Leonardo; Beltrami L. Leonardo da Vinci'nin yaşaması için gerekli belgeler. Milano, 1919; Calvi G. Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Bolonya, 1925; Heydenreich L. Leonardo da Vinci: 2 cilt. Basel, 1954; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica tamamlanmış Leonardo. Milano, 1967; Guld C. Leonardo: Sanatçı ve Sanatçı Olmayan. Londra, 1975; Wasserman J. Leonardo da Vinci. New York, 1975; Chastel A. Leonardo da Vinci'nin Dehası: Leonardo da Vinci ve Sanatçının Sanatı. New York, 1981; Kemp M. Leonardo da Vinci: Doğanın ve İnsanın Muhteşem Eserleri. Londra, 1981; MaraniP. Leonardo: Kedi. derleme Firenze, 1989; Turner A.R. Leonardo'yu icat etmek. New York, 1993; En iyi yorumlar: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M. Leonardo da Vinci. Deneyim, Deney ve Tasarım. Londra, 2006.

İsim: Leonardo da Vinci

Doğum yeri: yakın Vinci, Floransa Cumhuriyeti

Bir ölüm yeri: Amboise yakınlarındaki Clos-Luce kalesi, Touraine Dükalığı, Floransa Cumhuriyeti

Yaş: 67 yaşında

Leonardo da Vinci - biyografi

Leonardo da Vinci'ye "evrensel adam", yani faaliyetleri ve başarıları tek bir alanla sınırlı olmayan bir kişi deniyordu. Sanatçı, müzisyen, yazar, Rönesans sanatının en önemli temsilcisiydi. Ancak bir dehanın özel, kişisel hayatı sırlar ve bilmecelerle örtülüdür. Belki de bu bilgi eksikliğinden kaynaklanıyor ya da belki de İtalyan ustanın gizemli figürüyle ilgili.

Leonardo da Vinci - çocukluk

Biyografisi bu en büyük sanatçının hayranları arasında artan ilgiyi uyandıran Leonardo da Vinci, 15 Nisan 1452'de, bugün adı öncelikle büyük ressamların isimleriyle ilişkilendirilen şehrin yakınında doğdu.

Gelecekteki sanatçı, 15. yüzyılın ortalarında Floransa yakınlarında doğdu. Babası bir noterdi ve annesi bir köylüydü. Böyle bir uyumsuzluk olamazdı ve yakında Leonardo'nun babası kendine daha uygun bir eş buldu - asil bir aileden bir kız. Çocuk üç yaşına kadar annesiyle yaşadı ve bundan sonra babası onu ailesine götürdü. Sonraki tüm yıllar boyunca ressam, annesinin imajını tuval üzerinde yeniden yaratmaya çalıştı.

Bir süre, babası öfkeyle Leonardo'ya aile işi sevgisini aşılamaya çalıştı. Ancak çabaları başarısız oldu: oğlu toplumun yasalarıyla ilgilenmiyordu.

On dört yaşında, Leonardo Floransa'ya gitti ve heykeltıraş ve ressam Andrea del Verrocchio'nun yanında çırak olarak işe başladı. O zamanlar Floransa, genç adamın çalışmayı çalışma ile birleştirmesine izin veren İtalya'nın entelektüel merkeziydi. Çizim ve kimyanın temellerini kavradı. Ama en çok çizim, heykel ve modelleme ile ilgilendi.

Rönesans'ın başyapıtlarının ana özelliği, Antik Çağın ideallerine dönüş. Bu çağda, eski Yunan kanonları yeni bir hayat aldı. Öğrenciler ve deneyimli ustalar, kültür ve sanattaki devrim niteliğindeki olayları tartıştı ve tartıştı. Leonardo bu anlaşmazlıklara katılmadı. Gittikçe daha çok çalıştı, atölyede günlerce ortadan kayboldu.

Leonardo da Vinci'nin biyografisindeki önemli gerçeklerden birini gözden kaçırmak haksızlık olur. Bir gün öğretmeni bir emir aldı. "İsa'nın Vaftizi" resmini boyamak zorunda kaldım. O zamanın geleneklerine göre, genç öğrencisine iki parça emanet etti. Leonardo melekleri tasvir etmekle görevlendirildi.

Resim hazır olduğunda, Verrocchio tuvale baktı ve kalplerine bir fırça attı. Bazı parçalar, öğrencinin becerisinde öğretmenden önemli ölçüde daha fazla büyüdüğünü açıkça gösterdi. O andan itibaren, Andrea del Verrocchio hayatının son saatine kadar resme geri dönmedi.

15. yüzyılda İtalya'da Aziz Luka Loncası adı verilen bir sanatçılar derneği vardı. Bu loncaya üyelik, yerel sanatçıların kendi atölyelerini kurmalarına ve eserlerini resmi pazarda satmalarına izin verdi. Ayrıca derneğin tüm üyelerine maddi ve sosyal destek sağlanmıştır. Kural olarak, bunlar deneyimli ve olgun ressamlar, heykeltıraşlar ve matbaacılardı. Leonardo da Vinci, loncaya yirmi yaşında katıldı.

Leonardo da Vinci - kişisel yaşam

Titanik Rönesans figürünün kişisel hayatı hakkında çok az şey biliniyor. Sodomi, yani sapkın cinsel davranış suçlamasından bahseden kaynaklar var. Suçlama isimsiz bir ihbara dayanıyordu. Ama o günlerde Floransa'da ihbarlar ve iftiralar ayaklanmayla gelişti. Sanatçı tutuklandı, cezaevinde tutuldu ve delil yetersizliğinden iki ay sonra serbest bırakıldı.

Da Vinci zamanında Floransa'da "Gecenin Memurları" adlı bir örgüt vardı. Bu örgütün bakanları, kasaba halkının ahlaki karakterini gayretle takip etti ve sodomistlere karşı aktif olarak savaştı. Bir süre ressam, ahlak için bu savaşçıların gözetimi altındaydı. Ama bu bir versiyona göre.

Ve bir başkasına göre - da Vinci böyle bir şeyle suçlanmadı ve duruşmada sadece tanık olarak hazır bulundu. Taraftarları, büyük efendinin cinsel tercihlerinin genel kabul görmüş normdan uzak olduğunu iddia eden üçüncü bir versiyon var, babasının gücü ve etkisi onun hapisten kaçmasına izin verdi.

Ama ne olursa olsun biyografide sanatçının kadınlarla ilişkisine dair bir bilgi yok. Çağdaşların anılarına göre, uzun süre gençlerle yaşadı. Sigmund Freud da dehanın cinsel yaşamıyla ilgili tartışmalara uzak durmamış ve kendi araştırmasını yürütmüştür. Ünlü psikoterapist, da Vinci'nin eşcinselliğine ikna olmuştu.

Bugün daha iyi Salai olarak bilinen Gian Giacomo Caprotti, neredeyse otuz yıl boyunca maestronun atölyesinde yaşadı. Leonardo da Vinci zaten tamamen başarılı bir usta olduğunda, evinde melek güzelliğinde bir genç ortaya çıktı. Onun imajı birçok başyapıtta mevcuttur. Ama o sadece bir model değildi. Resmi olarak öğrenci sayılır. Salai'nin resimleri yaygın olarak bilinmiyordu.

Ancak da Vinci'nin günlüğündeki kayıtlara göre, hevesli sanatçı dürüstlükle ayırt edilmedi ve zaman zaman son alçak gibi davrandı. Büyük ressamın bu kişiyi yanında tutmasına neyin sebep olduğu bilinmiyor. Ancak bunların genç yetenek için babalık duyguları veya hayranlığı olması muhtemel değildir. Da Vinci'nin öğrencisi harika bir şey yazmadı ve o da yetim değildi. Geriye sadece tahminler kalıyor.

Leonardo da Vinci'nin atölyesinden birden fazla ressam çıktı. Usta, her şeyden önce gençlere öğretmeye çok zaman ayırdı. Onun metodolojisine göre, hevesli bir sanatçının önce nesnelerin şekillerini incelemesi, ustanın eserlerini nasıl kopyalayacağını öğrenmesi, diğer deneyimli yazarların eserlerini keşfetmesi ve ancak ondan sonra eserini yaratmaya başlaması gerekiyordu.

Dehanın boş zamanlarında öğretilerden takipçileriyle ne tür bir ilişki geliştirdiği o kadar önemli değil. Ustanın derslerinin boşuna olmaması önemlidir ve daha sonra erkek bedeninin, duygusallığın ve aşkın yeni bir imajını yaratmayı başardılar.

Leonardo Da Vinci'nin hayatının sonu

Leonardo Da Vicnci, 2 Mayıs 1519'da 67 yaşında vefat etti. Cesedi Ambause yakınlarında bir yere defnedildi. Tüm çizimleri ve araçları sevgili öğrencisi Francesco Melzi'ye geçti. Tüm resimler, öğrencilerinden biri olan Salai'ye miras kaldı.

LEONARDO DA VİNCİ(Leonardo da Vinci) (1452-1519) - en büyük figür, Rönesans'ın çok yönlü dehası, Yüksek Rönesans'ın kurucusu. Sanatçı, bilim adamı, mühendis, mucit olarak bilinir.

Leonardo da Vinci, 15 Nisan 1452'de Floransa yakınlarındaki Vinci şehri yakınlarındaki Anchiano kasabasında doğdu. Babası, tanınmış bir Vinci ailesinden bir noter olan Piero da Vinci'ydi. Bir versiyona göre anne, diğerine göre köylü bir kadındı - Katerina olarak bilinen tavernanın sahibi. Yaklaşık 4,5 yaşında, Leonardo babasının evine götürüldü ve o zamanın belgelerinde ona Pierrot'un gayri meşru oğlu deniyor. 1469'da ünlü ressam, heykeltıraş ve kuyumcu Andrea del Verrocchio'nun (1435 / 36-1488) atölyesine girdi. Leonardo burada çıraklığın sonuna kadar gitti: boya ovmaktan çırak olarak çalışmaya. Çağdaşların hikayelerine göre, Verrocchio'nun resminde bir meleğin sol figürünü çizdi. Vaftiz(c. 1476, Uffizi Galerisi, Floransa) hemen dikkatleri üzerine çekti. Hareketin doğallığı, çizgilerin düzgünlüğü, chiaroscuro'nun yumuşaklığı - bir melek figürünü Verrocchio'nun daha sert yazılarından ayırır. Leonardo, ustanın evinde yaşadı ve 1472'de ressamlar loncası olan Aziz Luka'nın loncasına kabul edildi.

Leonardo'nun birkaç tarihli çizimlerinden biri Ağustos 1473'te yapıldı. Arno Vadisi'nin görünümü bir yükseklikten, hızlı vuruşlarda bir kalemle yapıldı, ışık, hava titreşimlerini iletti, bu da çizimin doğadan yapıldığını gösteriyor (Uffizi Galerisi, Floransa).

Yazarlığı birçok uzman tarafından tartışılsa da, Leonardo'ya atfedilen ilk resim parçası, duyuru(c. 1472, Uffizi Galerisi, Floransa). Ne yazık ki, bilinmeyen bir yazar daha sonra çalışmanın kalitesini önemli ölçüde bozan düzeltmeler yaptı.

Ginevra de Benchi'nin Portresi(1473-1474, National Gallery, Washington) melankolik bir ruh hali içindedir. Aşağıdaki resmin bir kısmı kırpılmıştır: muhtemelen modelin elleri orada tasvir edilmiştir. Figürün konturları, Leonardo'dan önce bile yaratılan sfumato etkisi ile yumuşatılır, ancak bu tekniğin dehası olan oydu. Sfumato (bu. Sfumato - sisli, dumanlı), Rönesans'ta resim ve grafiklerde geliştirilen, modellemenin yumuşaklığını, nesne ana hatlarının belirsizliğini, havadar bir ortam hissini aktarmanıza izin veren bir tekniktir.

1476 ve 1478 yılları arasında Leonardo atölyesini açar. Bu dönem şunları içerir: bir çiçek ile Madonna, sözde Madonna Benoit(c. 1478, Devlet İnziva Yeri Müzesi, St. Petersburg). Gülümseyen Madonna kucağında oturan bebek İsa'ya hitap ediyor, figürlerin hareketleri doğal ve plastik. Bu resimde, Leonardo'nun sanatına iç dünyayı göstermeye yönelik karakteristik bir ilgi vardır.

Bitmemiş resim de ilk eserlere aittir. magi'nin hayranlığı(1481-1482, Uffizi Galerisi, Floransa). Merkezi yer, ön planda yer alan Magi ile Madonna ve Çocuk grubu tarafından işgal edilmiştir.

1482'de Leonardo, bir orduyu elinde tutan Lodovico Sforza'nın (1452-1508) himayesi altında, o zamanın en zengin şehri olan Milano'ya gitti, gösterişli festivallere ve sanat eserlerinin satın alınmasına büyük meblağlar harcadı. Kendisini gelecekteki patronuna tanıtan Leonardo, kendisinden bir müzisyen, askeri uzman, silahların mucidi, askeri savaş arabaları, arabalar olarak bahseder ve ancak o zaman kendisinden bir sanatçı olarak bahseder. Leonardo, 1498'e kadar Milano'da yaşadı ve hayatının bu dönemi en verimlisiydi.

Leonardo'nun aldığı ilk görev, Lodovico Sforza'nın babası Francesco Sforza'nın (1401-1466) onuruna bir binicilik heykelinin yaratılmasıydı. 16 yıl boyunca üzerinde çalışan Leonardo, sekiz metrelik bir kil modelin yanı sıra birçok çizim yarattı. Mevcut tüm binicilik heykellerini aşmak için Leonardo, büyüyen bir atı gösteren görkemli bir heykel yapmak istedi. Ancak teknik zorluklarla karşılaşan Leonardo, fikri değiştirdi ve yürüyen bir atı resmetmeye karar verdi. Kasım 1493 modeli Atış bir binici olmadan halka açık sergilendi ve Leonardo da Vinci'yi ünlü yapan bu olaydı. Heykelin dökümü için yaklaşık 90 ton bronz gerekliydi. Başlamış olan metal koleksiyonu kesintiye uğradı ve atlı heykel asla dökülmedi. 1499'da Milano, heykeli hedef olarak kullanan Fransızlar tarafından ele geçirildi. Bir süre sonra çöktü. Atış- görkemli, ancak asla tamamlanmayan bir proje - 16. yüzyılın anıtsal plastik sanatının en önemli eserlerinden biri. ve Vasari'ye göre, "dev bir kil maketi görmüş olanlar ... daha önce hiç bu kadar güzel ve görkemli bir eser görmediklerini iddia ediyorlar", anıtı "büyük dev" olarak adlandırdılar.

Sforza mahkemesinde, Leonardo ayrıca birçok festival için dekoratör olarak çalıştı, şimdiye kadar görülmemiş dekorasyonlar ve mekanizmalar yarattı, alegorik figürler için kostümler yaptı.

bitmemiş tuval Aziz Jerome(1481, Vatikan Müzesi, Roma) tövbe anında azizi zor bir dönüşte ayağında bir aslanla gösterir. Resim siyah beyaza boyanmıştı. Ancak 19. yüzyılda vernikle kaplandıktan sonra. renkler zeytin ve altın rengine döndü.

kayaların Madonna'sı(1483-1484, Louvre, Paris) - Leonardo'nun Milano'da yaptığı ünlü tablo. Madonna, bebek İsa, küçük Vaftizci Yahya ve bir meleğin bir manzaradaki görüntüsü, o zamanın İtalyan resminde yeni bir motif. Uçurumun açılışında, son derece ideal özellikler verilmiş, çizgisel ve hava perspektifinin kazanımlarının gösterildiği bir manzara görülür. Mağara loş ışıklı olmasına rağmen, resim karanlık değil, yüzler, figürler gölgelerden usulca çıkıyor. En ince ışık gölgesi (sfumato), loş dağınık ışık izlenimi yaratır, yüzleri ve elleri modeller. Leonardo, figürleri yalnızca ortak bir ruh hali ile değil, aynı zamanda mekan birliği ile de birbirine bağlar.

bir ermin ile Bayan(1484, Czartoryski Müzesi, Krakow) - Leonardo'nun bir mahkeme portrecisi olarak ilk eserlerinden biri. Resim, Lodovic'in en sevdiği Cecilia Gallerani'yi bir kakım olan Sforza ailesinin amblemiyle tasvir ediyor. Başın karmaşık dönüşü ve hanımın elinin zarif kıvrımı, hayvanın kavisli pozu - her şey Leonardo'nun yazarlığından bahseder. Arka plan başka bir sanatçı tarafından yeniden yazılmıştır.

Bir müzisyenin portresi(1484, Pinacoteca Ambrosiana, Milano). Sadece genç adamın yüzü tamamlanmış, resmin geri kalanı yazılmamış. Yüz tipi Leonardo'nun meleklerinin yüzlerine yakındır, sadece daha cesurca yapılır.

Leonardo tarafından Sforza Sarayı'nın Eşek adı verilen salonlarından birinde bir başka benzersiz eser yaratıldı. Bu salonun tonozlarında ve duvarlarında, dalları karmaşık bir şekilde iç içe geçmiş, dekoratif iplerle bağlanmış söğüt taçlarını boyadı. Daha sonra, boya tabakasının bir kısmı ufalanmış, ancak önemli bir kısmı korunmuş ve restore edilmiştir.

1495'te Leonardo, üzerinde çalışmaya başladı. Geçen akşam yemeği(alan 4,5 × 8,6 m). Fresk, Milano'daki Santa Maria delle Grazie Dominik manastırının yemekhanesinin duvarında, yerden 3 m yükseklikte bulunur ve odanın tüm uç duvarını kaplar. Leonardo, fresk perspektifini izleyiciye yöneltti, böylece yemekhanenin içine organik olarak girdi: freskte tasvir edilen yan duvarların perspektif indirgemesi, yemekhanenin gerçek alanını devam ettiriyor. Duvara paralel bir masada on üç kişi oturuyor. Merkezde İsa Mesih, solunda ve sağında öğrencileridir. İhanetin dramatik bir şekilde ortaya çıkma ve kınanma anını, Mesih'in “Biriniz Bana ihanet edecek” sözlerini söylediği anı ve havarilerin bu sözlere farklı duygusal tepkilerini gösterir. Kompozisyon, kesinlikle doğrulanmış bir matematiksel hesaplamaya dayanmaktadır: merkezde, arka duvarın orta, en büyük açıklığının arka planına karşı tasvir edilen Mesih vardır, perspektifin kaybolma noktası başıyla çakışmaktadır. On iki havari, her biri üç figürden oluşan dört gruba ayrılmıştır. Her birine anlamlı jestler ve hareketlerle canlı bir özellik verilir. Ana görev, Yahuda'yı göstermek, onu havarilerin geri kalanından ayırmaktı. Leonardo onu tüm havarilerle aynı masaya yerleştirerek psikolojik olarak onu yalnızlıkla ayırdı. oluşturma Geçen akşam yemeği o dönemde İtalya'nın sanat hayatında dikkate değer bir olay haline geldi. Gerçek bir yenilikçi ve deneyci olarak Leonardo, fresk tekniğini terk etti. Duvarı özel bir reçine ve sakız bileşimiyle kapladı ve tempera ile yazdı. Bu deneyler en büyük trajediye yol açtı: Sforza'nın emriyle aceleyle yenilenen yemekhane, yemekhanenin bulunduğu ova Leonardo'nun pitoresk yenilikleri - tüm bunlar üzücü bir koruma hizmeti olarak hizmet etti. Geçen akşam yemeği... 1556'da Vasari'nin belirttiği gibi boyalar dökülmeye başladı. Gizli akşam yemeği 17. ve 18. yüzyıllarda defalarca restore edildi, ancak restorasyonlar niteliksizdi (sadece renkli katmanları yeniden uyguladılar). 20. yüzyılın ortalarında, ne zaman Son Akşam Yemeği içler acısı bir duruma geldi, bilimsel restorasyon başladı: önce tüm boya tabakası sabitlendi, daha sonra katmanlar kaldırıldı, Leonardo'nun tempera resmi ortaya çıktı. Ve eser ağır hasar görse de bu restorasyon çalışmaları Rönesans'ın bu şaheserinin kurtarıldığını söylemeyi mümkün kıldı. Üç yıl boyunca fresk üzerinde çalışan Leonardo, Rönesans'ın en büyük eserini yarattı.

1499'da Sforza gücünün düşmesinden sonra Leonardo, Mantua ve Venedik yolunda durarak Floransa'ya gitti. Mantua'da kartonlarla karton yaratıyor. Isabella d "Este'nin Portresi(1500, Louvre, Paris), siyah tebeşir, karakalem ve pastel renklerde yapılmıştır.

1500 baharında Leonardo, Floransa'ya geldi ve kısa süre sonra Müjde manastırında bir sunak boyama emri aldı. Sipariş hiçbir zaman tamamlanmadı, ancak seçeneklerden biri sözde. Burlington Ev Karton(1499, Ulusal Galeri, Londra).

Leonardo'nun 1502'de Floransa'daki Signoria toplantı odasının duvarını süslemek için aldığı önemli emirlerden biri de şuydu: Anghiari Savaşı(korunmamış). Dekorasyon için başka bir duvar, orada bir resim yapan Michelangelo Buonarroti'ye (1475-1564) verildi. Kaşin Savaşı... Leonardo'nun artık kayıp olan eskizleri, ortasında pankart için bir savaşın gerçekleştiği savaşın bir panoramasını gösterdi. 1505'te sergilenen Leonardo ve Michelangelo'nun kartonları büyük bir başarıydı. olduğu gibi Geçen akşam yemeği, Leonardo boyalarla deneyler yaptı, bunun sonucunda boya tabakası yavaş yavaş soyuldu. Ancak kısmen bu çalışmanın ölçeği hakkında fikir veren hazırlık çizimleri, kopyalar hayatta kaldı. Özellikle, Peter Paul Rubens'in (1577-1640) kompozisyonun merkezi sahnesini gösteren bir çizimi günümüze ulaşmıştır (c. 1615, Louvre, Paris). Savaş resmi tarihinde ilk kez, Leonardo savaşın dramını ve öfkesini gösterdi.

mona lisa- Leonardo da Vinci'nin en ünlü eseri (1503-1506, Louvre, Paris). Mona Lisa (Madonna Lisa'nın kısaltması) Floransalı tüccar Francesco di Bartolomeo del Giocondo'nun üçüncü karısıydı. Şimdi resim biraz değişti: başlangıçta sütunlar sola ve sağa çizildi, şimdi kesildi. Küçük boyutlu tablo anıtsal bir izlenim bırakıyor: Mona Lisa, uzay derinliğinin, havadar bir sisin en mükemmel şekilde aktarıldığı bir manzaranın arka planında gösteriliyor. Leonardo'nun ünlü sfumato tekniği burada benzeri görülmemiş yüksekliklere getirildi: en ince, eriyormuş gibi, chiaroscuro pus, figürü sarıyor, konturları ve gölgeleri yumuşatıyor. Hafif bir gülümsemede, yüz ifadelerinin canlılığında, duruşun görkemli sakinliğinde, ellerin pürüzsüz hatlarının hareketsizliğinde, anlaşılması zor, büyüleyici ve çekici bir şey var.

1506'da Leonardo, Fransa Kralı XII. Louis'den (1462-1515) Milano'ya bir davetiye aldı. Leonardo'ya düzenli olarak ödeme yaparak tam bir hareket özgürlüğü verdikten sonra, yeni patronlar ondan belirli bir iş talep etmediler. Leonardo, bazen resme yönelen bilimsel araştırmalara düşkündür. Sonra ikinci seçenek yazıldı Kayaların Madonna'sı(1506-1508, İngiliz Ulusal Galerisi, Londra).

St. Anna ile Meryem ve İsa Çocuk(1500–1510, Louvre, Paris) - Leonardo'nun tekrar tekrar ele aldığı çalışmalarının temalarından biri. Bu konudaki en son gelişme tamamlanmadan kaldı.

1513'te Leonardo, Roma'ya, Vatikan'a, Papa Leo X'in (1513-1521) mahkemesine gitti, ancak kısa süre sonra Papa'nın iyiliğini kaybetti. Botanik bahçesindeki bitkileri inceler, Pontus bataklıklarını kurutmak için planlar yapar, insan sesinin yapısı üzerine bir inceleme için notlar yazar. Bu zamanda tek yarattı otoportre(1514, Bibliotheque Reale, Torino), uzun sakallı ve bakışlı gri saçlı yaşlı bir adamı gösteren bir iyimser tarafından seslendirildi.

Leonardo'nun son tablosu da Roma'da yapıldı - Aziz John the Baptist(1515, Louvre, Paris). St. John, baştan çıkarıcı bir gülümseme ve kadınsı hareketlerle şımartılmış olarak gösteriliyor.

Bir kez daha, Leonardo, Fransız kralından, bu kez Louis XII'nin halefi I. Francis'ten (1494-1547) bir teklif aldı: Fransa'ya, Amboise kraliyet kalesinin yakınındaki bir mülke taşınmak. 1516 veya 1517'de Leonardo, Clou malikanesinde kendisine bir daire tahsis edildiği Fransa'ya gelir. Kralın saygılı hayranlığıyla çevrili olarak kendisine "Kralın İlk Ressamı, Mühendisi ve Mimarı" unvanı verilir. Leonardo, yaşına ve hastalığına rağmen, Loire Vadisi'ndeki kanalların çizilmesiyle uğraşıyor, mahkeme şenliklerinin hazırlanmasında yer alıyor.

Leonardo da Vinci, 2 Mayıs 1519'da çizimlerini ve kağıtlarını, tüm hayatı boyunca onları elinde tutan bir öğrenci olan Francesco Melzi'ye vasiyet ederek bırakarak öldü. Ama ölümünden sonra sayısız kağıt dünyanın her yerine dağıtıldı, bazıları kayboldu, bazıları farklı şehirlerde, dünyanın dört bir yanındaki müzelerde saklandı.

Meslek sahibi bir bilim adamı olan Leonardo, şimdi bile onun bilimsel ilgi alanlarının genişliği ve çeşitliliği karşısında hayrete düşüyor. Uçak tasarımı alanındaki araştırması benzersizdir. Uçuşu, kuşların planını, kanatlarının yapısını inceledi ve sözde yarattı. ornithopter, kanat çırpan uçak ve gerçekleşmemiş. Bir spiral pervane modeli olan piramidal bir paraşüt yarattı (modern bir pervanenin bir versiyonu). Doğayı gözlemleyerek botanikte uzman oldu: filotaksi yasalarını (gövde üzerindeki yaprakların düzenlenmesini yöneten yasalar), heliotropizm ve jeotropizmi (güneşin ve bitkiler üzerindeki yerçekiminin etkisinin yasaları) ilk tanımlayan kişi oldu. , ağaçların yaşını yıllık halkalarla belirlemenin bir yolunu keşfetti. Anatomi alanında uzmandı: Kalbin sağ ventrikülünün valfini tanımlayan, anatomiyi gösteren, vb. ilk kişi oydu. Öğrencilerin insan vücudunun yapısını anlamalarına hala yardımcı olan bir çizim sistemi yarattı: bir cismi her yönden inceleyebilmek için dört görünümde göstermiş, bir görüntü sistemi oluşturmuş organlar ve cisimler enine kesitinde. Jeoloji alanındaki araştırması ilginçtir: tortul kayaçların tanımlarını, İtalya dağlarındaki deniz birikintilerinin açıklamalarını verdi. Optik bilimcisi olarak gözün korneasındaki görsel görüntülerin baş aşağı yansıtıldığını biliyordu. Muhtemelen manzaraları çizmek için bir camera obscura kullanan ilk kişi (Latince kameradan - oda, karanlık - karanlık) - duvarlardan birinde küçük bir delik bulunan kapalı bir kutu; Kutunun diğer tarafındaki buzlu cama yansıyan ışık ışınları, 18. yüzyılın manzara ressamlarının kullandığı ters renkli bir görüntü oluşturuyor. görünümlerin doğru şekilde çoğaltılması için). Leonardo'nun çizimlerinde ışığın yoğunluğunu ölçen bir alet, ancak üç yüzyıl sonra hayata geçirilen bir fotometre projesi var. Kanallar, savaklar, barajlar tasarladı. Fikirlerinden bazıları hafif su yürüyüş ayakkabısı, cankurtaran simidi, perdeli yüzme eldivenleri, modern bir uzay giysisine benzer bir su altı cihazı, ip yapma makineleri, öğütücüler ve çok daha fazlasını içerir. Ders kitabını yazan matematikçi Luca Pacioli ile konuşurken İlahi Oran Hakkında Leonardo bu bilime ilgi duymaya başladı ve bu ders kitabı için illüstrasyonlar yarattı.

Leonardo da bir mimar olarak hareket etti, ancak projelerinin hiçbiri hayata geçirilmedi. Milano Katedrali'nin merkezi kubbesinin tasarımı için yarışmaya katıldı, kraliyet ailesinin üyeleri için Mısır tarzında türbenin tasarımını yarattı, Türk padişahına karşı büyük bir köprü inşası için önerdiği projeyi yarattı. gemilerin altından geçebileceği Boğaz.

Leonardo'nun sanguine, renkli boya kalemleri, pasteller (pastellerin icadıyla tanınan Leonardo'dur), gümüş kalem ve tebeşirle yaptığı çok sayıda çizim kaldı.

Milano'da Leonardo yazmaya başlar resim üzerine inceleme, tüm hayatım boyunca süren ama asla bitmeyen çalışma. Bu çok ciltli referans kitabında Leonardo, etrafındaki dünyayı tuval üzerinde nasıl yeniden yaratacağını, doğrusal ve hava perspektifi, orantılar, anatomi, geometri, mekanik, optik, renklerin etkileşimi ve refleksler hakkında yazdı.

Leonardo da Vinci'nin hayatı ve eseri sadece sanatta değil, bilim ve teknolojide de muazzam bir iz bıraktı. Ressam, heykeltıraş, mimar - o bir doğa bilimci, mekanik, mühendis, matematikçiydi, sonraki nesiller için birçok keşif yaptı. Rönesans'ın en büyük kişiliğiydi.

Nina Bayor

Leonardo da Vinci bir bilim adamı, mühendis ve düşünürdür. Ancak birçok kişi tarafından "Mona Lisa", "Vaftizci Yahya" ve "Son Akşam Yemeği" gibi resimlerin yazarı olan bir sanatçı olarak bilinir. Sanatçının on üç eseri günümüze kalmış, sekiz eser daha yazarlığına atfedilmiş, birçok eseri kaybolmuştur. Elbette sanata katkısı önemlidir: Bir çizimin dış hatlarını bulanıklaştıran, dağınık ışığın ve sisin ne olabileceğini gösteren ilk kişi oydu. İtalyan Rönesansı sanatı, gelişiminde bir ivme kazandı ve Michelangelo ve Raphael de dahil olmak üzere bir dizi parlak sanatçı galaksisi aldı.

Leonardo sarayda uzun bir yaşam sürdü ve etkili patronları vardı. Ancak kendisini bilim adamı olarak adlandırdı. Hayatı boyunca farklı şekillerde temsil edilmesine rağmen, bir müzisyen olarak bile. Ölümünden sonra iki öğrencisine resim ve el yazması bıraktı.

Hiç bir ailesi olmadı ve tarih, romanlarıyla ilgili yalnızca önemsiz eylemleri korudu. Ve skandal: öğrencileriyle ve bazen modellerle. Genel olarak, isminin etrafında her zaman birçok sır ve söylenti olmuştur. Ve beş yüz yıl sonra bile, insanlık, kahin sadece resimlerinde değil, aynı zamanda bilimsel ve araştırma çalışmalarına ayrılmış el yazmalarında da sakladığı gizli işaretleri çözmeye devam ediyor.

ilk doğan

1452'de Floransa yakınlarında büyük bir aşk ve yasadışı bir ilişkiden doğdu. Babası Pierrot asil bir ailedendi ve annesi Katerina bir köylüydü. O zaman, böyle bir uyumsuzluk olamazdı. Baba kısa sürede eşini buldu. Çiftin çocuğu yoktu, bu yüzden Leonardo üç yaşındayken babası tarafından alındı ​​ve çocuğa iyi bir yetiştirme ve eğitim verebileceğine karar verdi.

On yıl sonra üvey annesi öldü ve bir yıl sonra 14 yaşındaki Leonardo, bilim okumak ve Andrea del Verrocchio ile çırak olarak çalışmak için babasının evini terk etti. Floransa'da ünlü bir atölyesi vardı ve burada iktidardaki Medici klanının evi için heykel siparişleri ve nadiren resim siparişleri verdi.

Tarihçiler, bronz heykel için David'in öğrencisi Leonardo tarafından kendisine poz verildiğini dışlamazlar: bukleler, yüksek tutulan bir kafa ve kazananın görünümü. Anatomi, insan vücudunun modellenmesi, o zamandan yaşamının sonuna kadar Leonardo için ilginçti. Daha sonra, bilim adamı-ansiklopedist Vitruvius'un kitabını göstermek için en ünlü çizim "Vitruvius Adamı" nı yaratarak bu yöne birden fazla çalışma ayırdı. İdeal oranlar - Leonardo'nun aradığı şey buydu, parlak öğretmeni fikriyle enfekte oldu. Heykelleri hala Rönesans'ın "altın fonunu" oluşturuyor.

Öğrenciler altı yıl sonra bağımsız yaşama salıverildi. O okurken babası ilk çocuğu için yeni bir üvey anne buldu. Toplamda, Pierrot'un dört evliliği ve bir düzine çocuğu vardı, bunlardan yalnızca gayri meşru oğlu en büyük akıllardan biri oldu. Piero, 77 yaşında, oğlu yarım asırlık dönüm noktasını geçtiğinde ve zaten "Mona Lisa" yı yarattığında öldü.

Uzun bir kırk yıl boyunca annesinin kaderi hakkında hiçbir şey bilmiyordu, ancak Leonardo da Vinci'nin yaşamının birçok araştırmacısı, imajını tuvallerinde bir kereden fazla somutlaştırmaya çalıştığını iddia etmeye meyillidir. Güzel olduğu, sevgilisi tarafından terkedildiği ve sevilmeyenlerle evlendirildiği gerçeği - bununla ilgili bilgiler var. Oğlunu görmeye çalıştığına, gelip onu uzun süre izlediğine dair kanıtlar da var. Leonardo, Caterina'nın bir yetişkin olarak annesi olduğunu öğrendi.

20 yaşında usta vasfı aldı. Bu zamana kadar, diğer öğrencilerle birlikte "Duyuru" üzerinde çalışmayı başardı ve öğretmenin, büyük sanatın bir basamak taşı haline gelen büyük ölçekli tuval "Mesih'in Vaftizi" için bir melek yazma talimatlarını yerine getirdi. Bu tür bir yardım yaygın bir uygulamaydı. Yetenekli öğrenci emri yerine getirdi, ancak öğretmen o kadar şok oldu ki, Leonardo'nun üstünlüğünü fark etti ve kalan günlerinde fırçayı uzak bir köşeye fırlattı.

evrensel adam

Leonardo yemek, dinlenme veya başka bir iş için kesintiye uğramadan saatlerce yazabilirdi. Öğrencisi, kendisine sonuna kadar eşlik edecek olan ustayı böyle hatırladı. Francesco Melzi de onun varisi olacak. O 15, Leonardo 26 yaşında olduğunda tanışacaklar. Bu sırada kendi atölyesini açtı ve kısa süre sonra keşişlerden büyük bir sipariş aldı. "Magi'nin Hayranlığı" resmi bitmemiş kaldı, ancak içinde yazarın kendini tasvir ettiği iddia edildi. Sağda, köşede, başı dönük, kıvırcık saçlı genç bir adam duruyor. Mary'nin bebekle oturduğu ve tasvir edilen tüm insanların bakışlarının yönlendirildiği merkeze değil, sanki uzakta bir şey görüyormuş gibi. 1481'de yazmaya başladı, ancak kısa süre sonra Milano'ya gitti ve bir daha ona geri dönmedi.

Vatikan'da bu yılın bir işi daha var - yine bitmemiş: Üzücü bir kaderi olan "Aziz Jerome". Ressamın ölümünden sonra ortadan ikiye kesilerek alt kısmı masa tablası olarak kullanılmıştır. Kardinallerden biri onu 150 yıl sonra tesadüfen keşfetti ve Papa onu 2,5 milyon franka satın aldı.

Başka bir emir, Leonardo'yu bu çalışmalardan uzaklaştırdı: Floransa Cumhuriyeti'nin başkanı, bir sanat uzmanı ve hayırsever olan Lorenzo Medici, ondan bir barışı koruma göreviyle iddiaya göre Milano'ya gitmesini istedi. O günlerde İtalya'nın bölgeleri çatışırdı, bunun nedeni huzursuz Venedik idi.

Dük Lodovic Moreau'nun müziğe olan sevgisini bilen Leonardo, ona hediye olarak arkası at başı şeklinde gümüş bir kalkanla süslenmiş bir lir verdi. Kendisi üzerinde bir kantat yaptı, Leonardo'nun ustalıkla çaldığı en sevdiği enstrümandı. Sanatsal ekleme sadece bir dekorasyon değildi, aynı zamanda sesi de güçlendirdi. Floransalılar tarafından icra edilen kantat, dük ve Sforza hanedanını ve en çok da naip Moreau'yu övdü. Aynı zamanda soylularla Leonardo arasında bir dostluğun başlangıcı oldu. Her iki dükün de favorilerinin portrelerini çizdiği bilinmektedir: Cecilia, "Ermineli Leydi" resminde tasvir edilmiştir (bu hayvan Sforza'nın arması üzerindedir) ve Lucrezia onun için "Güzel Ferroniera" portresi için poz vermiştir. ". Bu arada, ilk portre Polonya'da tutuluyor - da Vinci tarafından boyanmış dört kadın portresinden sadece biri.

Aynı zamanda, Dük'ün at sırtında Sforza'ya bir anıt yaratma emri üzerinde çalışmalar başladı. Orijinal kil versiyonu, Fransızlar Milano'yu ele geçirdiğinde ve yöneticiler onu terk etmek zorunda kaldığında hasar gördü. Böylece bronz infaza geldi.

Milan dönemi 30 yaşındaki Leonardo için verimli geçti. Çok yakışıklı, esprili, ilginçti, bu yüzden tarihçilerin ona dükün metreslerinden biriyle bir ilişki atfetmeleri şaşırtıcı değil. Platonik ya da oldukça gerçekti - bu, kişisel hayatı hakkında neredeyse hiçbir belgesel kanıtı olmayan büyük da Vinci'nin bir başka sırrı. Bazıları onu eşcinsel olarak kabul etti, ancak çoğu onu bakire olarak gördü.

Milano'ya ilk seyahatinde Leonardo yanında sadece bir lir değil, aynı zamanda askerlik hizmeti sunan bir mektup da getirdi. Düşmanlara karşı birkaç benzersiz tarifi olduğunu yazıyor. Örneğin, bir gemiyi nasıl batıracağını ve duvarları yıkmak için gerekli araçlar olan spingards yapmayı biliyor. Mühendislik yeteneği ortaya çıktı ve Moreau onu dukalık mühendislerinin kadrosuna kaydetti. Leonardo gayretle işe başladı: kalenin cephesini güçlendirmeye ve süslemeye, geçitler tasarlamaya ve karşı ağırlıkla kapanan bir kapıya başladı.

Leonard'ın mimari ve mühendislik düşüncesinin mükemmel bir tahkimat bilgisinden bahsettiği korunmuş çizimler, savunma alanındaki ileri fikirleri.

Bu kaygılara ek olarak, etrafında Alman ve İtalyan ustalar arasında çatışmaların olduğu Milano Katedrali'nin inşasında yer aldı. O zamandan kalma eskizler, da Vinci'nin kubbe yerleştirme sorununu çözmek için ne kadar ısrarla çalıştığını gösteriyor. Proje için bir ücret bile almayı başardı, ancak başka bir Floransalı mimar, Gotik Duomo'nun asırlık inşaatına devam etti.

Bununla birlikte, Leonardo tarafından bırakılan çizimler arasında, kiliselerin ve katedrallerin mimarisine, temellerin güçlendirilmesine ilişkin eskizlere ve dekoratif unsurların sağlamlığına adanmış birkaç tane var. Ve Dük'ün isteği üzerine, tüm sanatlardan daha önemli olan anlaşmazlıklarının altına bir çizgi çekmek için "Resim Üzerine İnceleme" yazmaya başladı.

Ancak bu çalışması, diğer projeleri gibi olsa da, çok daha geniş hale geldi. Toplamda sanatla ilgili on üç eser yazdı. Ona kesin bir bilimsel yaklaşımla davrandı: aynı gözlemler, araştırmalar, deneyler. Resim tekniğine yeni şeyler katmak için çok okudu ve çalıştı.

"Mağaradaki Madonna" ve "Bir Müzisyenin Portresi" yazıyor, "Son Akşam Yemeği" freski üzerinde çalışmaya başlıyor. Bu büyük ölçekli çalışma, neredeyse üç yıl boyunca onunla olacak. 46 yaşında bitirecek. Toplamda, Milano Dükü'nün mahkemesinde, on yedi yıl geçirecek ve bazen onu diğer şehirlerde iş başında bırakacak.

Paralel olarak mühendislik faaliyetlerinde bulunmaktadır. El yazmalarında havacılık ile ilgili çalışmalar, çizimler ve çizimler yer almaktadır. Helikoptere benzeyen bir mekanizma ve geleceğin modern paraşütünün prototipini icat etti.

Uzun bir süre Floransa'da değildi. Şöhretinin ardından evine döndü. Ama burada her şey değişti, Lorenzo Medici ayrıldı, yeni yöneticiler sanattan uzaktı, büyük siparişler almadı.

Kilise temsilcilerinin tek önemli önerisi, 10 yıl boyunca üzerinde çalışacağı "Madonna ve Çocuklu St. Anna" resmiydi. Ayrıca yetkililere Floransa-Pisa kanalı projesini önerdi, ancak bu şehirlerin yöneticileri her zaman düşmandı ve Leonardo'nun mühendislik yeteneği işsizdi.

Ancak yeni hükümdar genç Dük Cesare Borgia'nın küçük feodal toprakları tek bir devlette birleştirmeye çalıştığı İtalya'nın bir bölgesi olan Romagna'da, bilim bilgisi işe yaradı. Dük'ün davetini memnuniyetle kabul etti. Görev, Cesena kasabasını bir kanalla Adriyatik limanına bağlamak. Ancak askeri çatışmalar ve dükün hayatına kasteden girişimler nedeniyle orada hayat çok hareketli geçmiştir. Leonardo projeden ayrıldı ve köprüyü inşa etmek için Konstantinopolis'e gitti.

Çeşitli hizmetlerini sunarak Türk makamlarına mektup yazdı ve şimdi bir davet aldı. Türk tarihinin de kısa olduğu ortaya çıktı: hesaplarını bıraktı ve yine de bir kanal inşa etmeye karar verdikleri Floransa'ya gitti. Floransa'dan Pisa'ya kadar olan hidrolik yapı Atlantik Kodunda detaylandırılmıştır. Önemsemelere, hesaplamalara yetkin bir şekilde yaklaşır, dünyanın yapısını inceler ve güçlendirmeyi düşünür.

Ama resim de vazgeçmiyor. Bu sefer savaşın dehşetini "Anghiari Savaşı" tablosuna yansıttı. Fresk günümüze ulaşmamıştır.

En gizemli eserinin yaratılması bu döneme aittir: Mona Lisa'nın portresi. Şimdiye kadar bu kadının kim olduğu ve sırrının ne olduğu bilinmiyor. Bu çalışma ile Floransa'ya seyahat eder ve ancak bir süre sonra resmin arka planını boyar. Sanatçı onunla hiç ayrılmadı ve genel olarak Leonardo'nun özelliği olmayan bu tür bakımın birçok versiyonu var.

1506 yazından sonraki yedi yılını Fransız valisinin daveti üzerine Milano'da geçirecek. Şehir onun yönetimi altında, bir zamanlar güçlü Sforza klanı kısmen yok edildi, biri hayatta kaldı, kaçtı. Bu süre zarfında babası ölür, iş, onu birkaç tatsız ayın beklediği Floransa'ya gitmesini ister. Cenaze, vasiyet olmayınca aile içinde çıkan arbedelerin gölgesinde kalır. Mülkiyet paylaşımı, bu durumda Leonardo'yu hesaba katmayan üvey erkek ve kız kardeşler arasında perde arkasında gerçekleşti. En büyük oğul ve hatta gayri meşru olanı planlarına dahil edilmedi. Francesco Amca kısa bir süre sonra öldü ve yeğenine hem bir vasiyet hem de mirastan bir pay bıraktı. Kardeşler belgede sahtecilik yapmak için aşırıya gittiler. Yani davasız değildi. Bu arada, süreci kazandı ve uğruna savaşacak bir şey vardı: babasının birkaç arsası, sermayesi ve gayrimenkulü vardı.

Ancak uzun süre kardeşlere karşı kinini gizlemedi: ölümünden önce onlara birikimlerini bıraktı. Resimlerden ve el yazmalarından farklı olarak parayı değerli bir şey olarak görmedi - bu koşulsuz bir servet ve aile onu almadı.

1509'da Milano'yu selden korumak için bir geçit inşa etmeye başladı. Ancak finansman yetersizliği nedeniyle tamamlanmadı.

Bununla birlikte, birçok yararlı mühendislik, yalnızca kağıt üzerinde kaldı, ancak mermer ve bronzda yer almayan bir düzine heykel. Eskizler şeklinde, Leonardo'nun 60 yaşında çalıştığı son büyük heykel projesi kaldı: at üzerinde bir Mareşal Trivulzio heykeli. Bu sefer şartlar araya girdi: Milano, bir yıldan fazla bir süredir şehirde iktidarı elinde tutan Fransızlar tarafından ele geçirildi. Sforze'lerin dönüşü da Vinci için pek iyi olmadı; Fransızların hizmetinde bir adam olarak gözden düştü. Bu nedenle, Medici ailesinden her zaman bir dehayı tercih eden yeni bir Papa'nın iktidara geldiği Roma'ya davet edilmekten memnundu. Ama orada bile tekerleklerine bir jant teli koydular. Leonardo, son birkaç yıldır tutkunu olduğu anatomik araştırmalar yapmasına izin verilmediğine dair bir not bırakmış. Konuşmasında, cesetlerle çalıştığına dair suçlamalar yağdı, bunu sağlıklı bir ilgi olarak görmediler. Bu arada, sadece heykeltıraşlar tarafından değil, aynı zamanda doktorlar tarafından da talep edilen insan vücudunun tüm kaslarının yapısını ayrıntılı olarak inceleyerek araştırmayı geride bıraktı.

Louvre, aynı zamanda, ustanın son sanat eseri olan, Roma'da yazdığı "Vaftizci Yahya"yı da barındırır. Sistine Şapeli'ni boyamak için bir iş bulmayı umuyordu, ancak daha genç meslektaşlarına verildi. Michelagelo, Raphael ve diğer birçok yetenekli sanatçı, zaten yaşlı yaratıcının arkasından nefes alıyorlardı.

son sığınak

Fransa kralı iş ve yaşam için cazip koşullar sunduğunda, Leonardo hemen kabul etti. 63 yaşında sağlığım kötüydü ama evde kimse beklemiyordu. Yaklaşık 30 yıldır ayrılmadığı öğrencisiyle son yolculuğuna çıktı.

Onu onurla kabul ettiler, ona kralın altında "ilk ressam ve mimar" unvanını verdiler. Kalede bir köşk, yılda yedi yüz altın kron gelir sağladı. Yatak odasının penceresinden koruyucu azizin muhteşem kalesini gördü ve bir çizim yaptı. Turistler onu bazı şeyler arasında görebilirler, yaratıcının öldüğü çevre.

Eli iyi hareket etmiyordu, geçen yıl pratik olarak yataktan çıkmadı. Sakin bir atmosferde, öğrencilerinin özen ve ilgisinde 68 yaşında öldü.

Varisi Francesco Melzi, hayatı boyunca çeşitli konularda resimler ve bir dağ el yazması tuttu, bunlardan sadece üçte biri hayatta kaldı.