Leonardo da Vinci artıq. Leonardo da Vinci - tərcümeyi-halı, məlumatı, şəxsi həyatı. Erkən yaradıcılıq və elmi fəaliyyət

Leonardo da Vinçinin şəxsiyyəti və yaradıcılığı həmişə böyük maraq doğurmuşdur. Leonardo öz dövrü üçün çox qeyri-adi bir fiqur idi. Kitablar, məqalələr nəşr olunur, bədii və sənədli filmlər ekranlara çıxır. Sənətşünaslar böyük ustad dühasının sirlərinə çarə tapmaq üçün alimlərə, mistiklərə müraciət edirlər. Hətta elmdə rəssamın irsini araşdıran ayrıca bir istiqamət var. Leonardo da Vinçinin şərəfinə muzeylər açılır, bütün davamiyyət rekordlarını qıran tematik sərgilər davamlı olaraq bütün dünyada keçirilir və Mona Liza bütün günü zirehli şüşə arxasından turist izdihamına baxır. Əsl tarixi faktlar və rəvayətlər, elmi nailiyyətlər və uydurma fantastika bir dahi şəxsiyyətin adı ətrafında sıx bağlıdır.

Böyük ustadın taleyi

Gələcək böyük rəssam və alim 1452-ci il aprelin 14-də varlı notarius Ser Pierrotun ya kəndli qadın, ya da Vinçi şəhərindən olan meyxanaçı ilə nikahdankənar münasibətindən doğulub. Uşağın adını Leonardo qoydular. Rəssamın anasının adı olan Katerina həyatının ilk beş ilində oğlunu böyütməklə məşğul olub, bundan sonra atası uşağı evinə aparıb.

Piero rəsmi evli olsa da, Leonardodan başqa övladı yox idi. Buna görə də uşağın evdə görünməsi hərarətlə və mehribanlıqla qarşılandı. Rəssamın atası tərəfindən tam dəstəklənərək məhrum qaldığı yeganə şey miras hüququdur. Leonardonun ilk illəri Toskananın mənzərəli dağlıq təbiəti ilə əhatə olunmuş sakit keçdi. O, bütün həyatı boyu doğma yurda heyranlıq və məhəbbət hissi keçirəcək, onun gözəlliyini öz mənzərələrində əbədiləşdirəcək.

Ailənin Florensiyaya köçməsi ilə əyalət həyatının dincliyi və sakitliyi sona çatdı. O dövrün əsl metropolunun bütün rəngləri ilə qaynayan həyat oynamağa başladı. Şəhəri səxavətləri ilə tanınan Mediçi ailəsinin nümayəndələri, öz miraslarında incəsənətin inkişafı üçün ideal şərait yaradan sənət himayədarları idarə edirdilər.

Onların hakimiyyəti dövründə Florensiya İntibah dövrü kimi tanınan mədəni və elmi inqilabın beşiyi oldu. Bir dəfə burada gənc Leonardo özünü hadisələrin tam mərkəzində, şəhər özünün çiçəklənmə və şöhrətinin apogeyinə, gənc rəssamın ayrılmaz hissəsinə çevrildiyi böyüklüyün zirvəsinə yaxınlaşanda tapdı.

Amma böyüklük qabaqda idi, amma hələlik gələcək dahiyə sadəcə təhsil almaq lazım idi. O, qeyri-qanuni oğul kimi atasının işini davam etdirə bilmədi, həmçinin, məsələn, hüquqşünas və ya həkim ola bilmədi. Hansı ki, ümumiyyətlə, Leonardonun taleyinə xələl gətirmədi.

Erkən yaşlarından gənc oğlan görkəmli bədii qabiliyyət nümayiş etdirdi. Pyero yeganə oğlunun taleyini həll edərkən bunu nəzərə almaya bilməzdi. Tezliklə atası on səkkiz yaşlı Leonardonu çox uğurlu və yenilikçi bir rəsm emalatxanasına oxumağa göndərdi. Məşhur rəssam Andrea del Verrokkio rəssamın müəllimi oldu.

İstedadlı və geniş dünyagörüşlü heykəltəraş və rəssam Verrokkio orta əsrlərin estetik baxışlarını təbliğ etmirdi, əksinə zamanla ayaqlaşmağa çalışırdı. O, misilsiz hesab etdiyi qədim sənət nümunələri ilə yaxından maraqlanır, əsərində Roma və Yunanıstan ənənələrini canlandırmağa çalışırdı. Buna baxmayaraq, tərəqqini tanıyan və ona hörmətlə yanaşan Verrokkio öz dövrünün texniki və elmi nailiyyətlərindən geniş istifadə etdi, bunun sayəsində rəngkarlıq getdikcə realizmə yaxınlaşdı.

Orta əsrlərin düz, sxematik təsvirləri geri çəkilərək, öz yerini hər şeydə təbiəti tamamilə və tamamilə təqlid etmək istəyinə verdi. Bunun üçün isə xətti və hava perspektivi texnikalarına yiyələnmək, işıq və kölgə qanunlarını başa düşmək lazım idi ki, bu da riyaziyyat, həndəsə, rəsm, kimya, fizika və optikanı mənimsəmək zərurəti demək idi. Leonardo rəsm, modelləşdirmə və heykəltəraşlıq texnikasını mənimsəyərkən Verrocchio ilə bütün dəqiq elmlərin əsaslarını öyrəndi, gips, dəri və metal ilə işləmək vərdişləri əldə etdi. Onun istedadı o qədər tez və aydın şəkildə üzə çıxdı ki, tezliklə gənc istedad rəssamlıq məharəti və keyfiyyətində müəllimindən uzaqlaşdı.

Artıq iyirmi yaşında, 1472-ci ildə Leonardo fəxri Florensiya Rəssamlar Gildiyasının üzvü oldu. Və hətta bir neçə il sonra əldə etdiyi öz emalatxanasının olmaması da onun müstəqil ustad yoluna başlamasına mane olmadı. Aşkar mühəndislik bacarığına və dəqiq elmlər üçün diqqətəlayiq istedadına baxmayaraq, cəmiyyət rəssamda yalnız hələ böyük nüfuza malik olmayan sənətkarı görürdü. Azadlıq və yaradıcılıq idealları hələ çox uzaqlarda idi.

15-ci əsr rəssamının taleyi tamamilə nüfuzlu havadarlarından asılı idi. Beləliklə, Leonardo bütün həyatı boyu bu dünyanın qüdrətliləri ilə xidmət yeri axtarmalı oldu və fərdi dünyəvi və kilsə sifarişlərinin yerinə yetirilməsi sadə ticarət müqaviləsi prinsipi üzərində quruldu.

Rəssamın həyatının ilk on ili yaradıcılıq axtarışları və bir neçə sifarişlə işləməkdə keçib. Ta ki, bir gün Leonardoya Milanın hökmdarı Sforza hersoqu üçün saray heykəltəraşına ehtiyacı olduğu barədə şayiə yayıldı. Gənc dərhal özünü sınamağa qərar verdi.

Fakt budur ki, o dövrdə Milan ən böyük silah istehsalı mərkəzlərindən biri idi və Leonardo ən son hobbisinə - orijinal və dahiyanə maşın və mexanizmlərin çertyojlarının hazırlanmasına qərq olmuşdu. Buna görə də mühəndislik paytaxtına köçmək ehtimalı onu çox ruhlandırdı. Rəssam Sforza hersoquna tövsiyə məktubu yazdı və orada özünü təkcə heykəltəraş, rəssam və memar kimi deyil, həm də mühəndis kimi təklif etməyə cəsarət etdi və iddia etdi ki, o, gəmilər, zirehli maşınlar, katapultlar, toplar və s. digər hərbi texnika. Hersoq Leonardonun özünə inamlı məktubundan təsirlənsə də, onu qismən qane etdi: o, rəssam üçün heykəltəraş idi. Yeni saray heykəltəraşının ilk vəzifəsi Sforza ailəsinin məbədini bəzəmək üçün bürünc at heykəlini hazırlamaq idi. İşin gülməli tərəfi odur ki, Leonardonun Milan sarayında keçirdiyi on yeddi il ərzində müxtəlif vəziyyətlərə görə at heç vaxt atılmayıb. Lakin gənc istedadın silah emalatxanalarında hərbi işlərə, mexanika və texnologiyaya marağı daha da artdı. Leonardonun demək olar ki, bütün ixtiraları bu dövrə aiddir.

Dahi da Vinçi həyatı boyu toxuculuq, çap və yayma maşınlarının, metallurgiya sobalarının və ağac emalı dəzgahının çoxsaylı çertyojlarını yaratmışdır. O, ilk dəfə helikopter pervanesi, top podşipnikləri, fırlanan kran, svay sürmə mexanizmi, hidravlik turbin, küləyin sürətini ölçən cihaz, teleskopik yanğın nərdivanı, tənzimlənən açar, sürət qutusu. Leonardo bütün növ hərbi maşınların modellərini - tank, katapult, sualtı qayıq hazırladı. Onun eskizlərində dalğıc zəngi proyektorunun, ekskavatorun, velosipedin və qanadların prototipləri var. Həm də onun quşların uçuş texnikası və quş qanadının quruluşunun zəhmətli tədqiqinə əsaslanan ən məşhur dizaynları - deklanör və paraşütə çox bənzəyən bir təyyarə.

Təəssüf ki, Leonardonun sağlığında ideyalarının böyük hissəsinin təcəssümünü görmək şansı olmadı. Onların vaxtı hələ gəlməmişdi, lazımi xammal və materiallar yox idi, onların yaradılması da 15-ci əsrin dahisi tərəfindən nəzərdə tutulmuşdu. Leonardo da Vinçi bütün həyatı boyu möhtəşəm planlarının eradan çox irəlidə olmasına dözməli oldu. Yalnız 19-cu əsrin sonunda onların bir çoxu reallaşacaq. Və təbii ki, ustad 20-21-ci əsrlərdə onun yaradıcılığına həsr olunmuş xüsusi muzeylərdə milyonlarla turistin bu ixtiralara heyran qalacağından şübhələnmirdi.

1499-cu ildə Leonardo Milanı tərk etdi. Səbəb hakimiyyətini itirmiş Sforza hersoqu XII Lüdovikin başçılıq etdiyi fransız qoşunlarının şəhəri ələ keçirərək xaricə qaçması olub. Rəssam üçün həyatında ən yaxşı dövr başlamadı. Dörd il ərzində o, uzun müddət heç yerdə qalmayaraq, davamlı olaraq bir yerdən başqa yerə köçdü. 1503-cü ilə qədər, o, əlli, yenidən Florensiyaya - bir vaxtlar sadə bir şagird kimi işlədiyi şəhərə qayıtmalı oldu və indi bacarıq və şöhrətin zirvəsində olarkən, parlaq "Mona Liza" əsərinin yaradılması üzərində çalışdı. ".

Düzdür, da Vinçi Florensiyada bir neçə il işlədikdən sonra yenə də Milana qayıtdı. İndi o, o dövrdə bütün İtaliyanın şimalına nəzarət edən XII Louis-in saray rəssamı kimi orada idi. Zaman-zaman rəssam bu və ya digər sifarişi yerinə yetirərək Florensiyaya qayıdırdı. Leonardonun sınaqları 1513-cü ildə Romaya yeni himayədar, Papa X Leo-nun qardaşı Giuliano Mediçinin yanına köçəndə başa çatdı. Sonrakı üç il ərzində da Vinçi əsasən elmlə, mühəndisliyin inkişafı üçün sifarişlər və texniki təcrübələrlə məşğul oldu.

Artıq çox qoca yaşında Leonardo da Vinçi yenidən Fransaya köçdü, bu dəfə taxt-taca XII Lüdovikin yerinə oturan I Fransiskin dəvəti ilə. Parlaq ustadın qalan ömrü kral iqamətgahında, monarxın ən yüksək şərəfi ilə əhatə olunmuş Lmboise qalasında keçdi. Rəssamın özü sağ əlinin uyuşmasına və sağlamlığının durmadan pisləşməsinə baxmayaraq, ustadın sağlığında heç vaxt yaratmadığı eskizlər çəkməyə və ailəsini əvəz edən tələbələrlə məşğul olmağa davam edirdi.

Müşahidəçi və Alimin Hədiyyəsi

Erkən uşaqlıqdan Leonardo nadir bir müşahidəçi istedadına sahib idi. Erkən uşaqlıqdan ömrünün sonuna kimi təbiət hadisələrinə valeh olan rəssam saatlarla şam alovuna baxa, canlıların davranışlarını izləyə, suyun hərəkətini, bitkilərin böyümə dövrlərini öyrənə bilirdi. quşların uçuşu. Ətraf aləmə böyük maraq ustadına çoxlu əvəzolunmaz biliklər və təbiətin bir çox sirlərinə açarlar verdi. "Təbiət hər şeyi o qədər mükəmməl təşkil edib ki, hər yerdə sizə yeni biliklər verə biləcək bir şey tapırsınız" dedi usta.

Leonardo həyatı boyu atmosfer hadisələrinin təbiətini araşdırmaq üçün ən yüksək alp aşırımlarından keçib, suyun xüsusiyyətlərini öyrənmək üçün dağ gölləri və çayları boyunca səyahət edib. Leonardo bütün həyatı boyu yanında diqqətini çəkən hər şeyi daxil etdiyi dəftər daşıyırdı. Rəssamın gözünün birbaşa elmi biliyin aləti olduğuna inanaraq optikaya xüsusi əhəmiyyət verirdi.

Müasirlərinin döydüyü yolla getməkdən imtina edən Leonardo onu narahat edən hər şeyin (ətrafdakı dünya və insanın özü) harmoniyası və mütənasibliyi suallarına öz cavabını axtarırdı. Rəssam başa düşürdü ki, əsərlərində insanın özünü və ətrafındakı aləmi onların mahiyyətini təhrif etmədən tutmaq istəyirsə, hər ikisinin təbiətini mümkün qədər dərindən öyrənməlidir. Görünən hadisələrin və formaların müşahidəsindən başlayaraq, onları idarə edən proseslərə və mexanizmlərə tədricən dərinləşdi.

Riyazi biliklər rəssama başa düşməyə kömək etdi ki, hər hansı bir obyekt və ya obyekt bir bütövdür, o, istər-istəməz çoxlu hissələrdən ibarətdir, mütənasibliyi və düzgün düzülməsi harmoniya deyilən şeyə səbəb olur. Rəssamın inanılmaz kəşfi, "təbiət", "gözəllik" və "harmoniya" anlayışlarının müəyyən bir qanunla ayrılmaz şəkildə əlaqəli olmasıdır, buna görə təbiətdə səmadakı ən uzaq ulduzlardan tutmuş çiçəklərə qədər tamamilə bütün formalar əmələ gəlir. ləçəklər. Leonardo anladı ki, bu qanun rəqəmlərin dili ilə ifadə oluna bilər və ondan istifadə edərək, rəssamlıqda, heykəltəraşlıqda, memarlıqda və istənilən başqa sahədə gözəl və ahəngdar əsərlər yarada bilər.

Əslində, Leonardo Varlığın Yaradıcısının özünün bu dünyanı yaratdığı prinsipi kəşf edə bildi. Rəssam kəşfini “Qızıl, yaxud İlahi nisbət” adlandırıb. Bu qanun qədim dünyanın filosoflarına və yaradıcılarına artıq, Yunanıstanda və Misirdə məlum idi, burada ondan müxtəlif sənət formalarında geniş istifadə olunurdu. Rəssam təcrübə yolu ilə getdi və bütün biliklərini təbiət və dünya ilə qarşılıqlı əlaqə təcrübəsi ilə əldə etməyə üstünlük verdi.

Leonardo kəşflərini və nailiyyətlərini dünya ilə bölüşməkdə səxavətli idi. O, sağlığında riyaziyyatçı Luka Poçoli ilə birlikdə “İlahi nisbət” kitabının yaradılması üzərində işləmiş və ustadın ölümündən sonra tamamilə öz kəşfləri əsasında “Qızıl bölmə” traktatının işığını görmüşdür. Hər iki kitab incəsənət haqqında riyaziyyat, həndəsə və fizikanın dilində yazılmışdır. Rəssam müxtəlif dövrlərdə bu elmlərlə yanaşı, kimya, astronomiya, botanika, geologiya, geodeziya, optika və anatomiyanın öyrənilməsi ilə də ciddi maraqlanmışdır. Və hər şey sonda sənətdə qarşısına qoyduğu vəzifələri həll etmək üçün. Leonardonun ən intellektual yaradıcılıq növü hesab etdiyi rəsm vasitəsilə ətraf məkanın harmoniyasını və gözəlliyini ifadə etməyə çalışırdı.

Kətan üzərində həyat

Böyük rəssamın yaradıcılıq irsinə nəzər saldıqda, Leonardonun dünya haqqında elmi biliklərin əsaslarının təməllərinə nüfuz etməsinin dərinliyinin onun rəsmlərini necə həyatla doldurduğunu, onları getdikcə daha həqiqətə uyğunlaşdırdığını aydın görmək olar. İnsanda belə bir təəssürat yaranır ki, ustadın təsvir etdiyi insanlarla asanlıqla söhbətə başlaya, onun çəkdiyi əşyaları əllərində çevirə, mənzərəyə girib azmaq olar. Leonardonun sirli və eyni zamanda heyrətamiz dərəcədə realistik obrazlarında dərinlik və mənəviyyat göz qabağındadır.

Leonardonun nəyi həqiqi, canlı məxluq hesab etdiyini başa düşmək üçün fotoqrafiya ilə bənzətmə çəkmək olar. Fotoşəkil əslində, sadəcə olaraq güzgü surətidir, həyatın sənədli sübutudur, öz kamilliyinə nail ola bilməyən yaradılmış dünyanın əksidir. Bu baxımdan fotoqraf Leonardonun dediyinin müasir təcəssümüdür: “Yalnız praktika və gözün mühakiməsi əsasında mənasız şəkildə rəsm çəkən rəssam adi güzgü kimidir ki, ona qarşı olan bütün obyektləri təqlid edir. onlar haqqında bir şey bilirik." Ustadın fikrincə, təbiəti tədqiq edən və onu kətan üzərində canlandıran əsl sənətkar onu ötməli, “özünə saysız-hesabsız ot və heyvan, ağac və mənzərələr icad etməlidir”.

Leonardonun fikrincə, ustalığın növbəti mərhələsi və insanın unikal hədiyyəsi fantaziyadır. "Təbiət artıq öz növlərini istehsal etməyi bitirdiyi yerdə, insan özü də eyni təbiətin, saysız-hesabsız yeni şeylərin köməyi ilə təbii şeylərdən yaratmağa başlayır." Təxəyyülün inkişafı rəssamın etməli olduğu ilk və ən əsas şeydir, da Vinçiyə görə, onun əlyazmalarının vərəqlərində bu haqda yazır. Leonardonun ağzında böyük hərflə Həqiqət kimi səslənir, çünki o, özü bunu bütün həyatı və çoxlu dahiyanə təxminlər və ixtiraları ehtiva edən yaradıcı irsi ilə dəfələrlə sübut etmişdir.

Leonardonun qarşısıalınmaz bilik cəhdi insan fəaliyyətinin demək olar ki, bütün sahələrinə toxundu. Ustad sağlığında özünü musiqiçi, şair və yazıçı, mühəndis və mexanik, heykəltəraş, memar və şəhərşünas, bioloq, fizik və kimyaçı, anatomiya və təbabətin bilicisi, geoloq və kartoqraf kimi göstərə bilmişdir. Da Vinçinin dühası hətta yemək reseptləri hazırlamaqda, paltar dizayn etməkdə, saray əyləncələri üçün oyunlar bəstələməkdə və bağların dizaynında da öz yolunu tapıb.

Leonardo təkcə qeyri-adi çox yönlü biliyi və geniş bacarıqları ilə deyil, həm də demək olar ki, mükəmməl görünüşü ilə öyünürdü. Müasirlərinin dediyinə görə, o, hündürboylu, yaraşıqlı, bədən quruluşlu, böyük fiziki gücə malik bir insan idi. Leonardo mükəmməl oxudu, parlaq və hazırcavab bir hekayəçi idi, rəqs edir və lira çalırdı, incə davranışlara sahib idi, nəzakətli idi və sadəcə varlığı ilə insanları məftun etdi.

Bəlkə də həyatın demək olar ki, bütün sahələrində onun bu qeyri-adiliyi yenilikçi ideyalardan çəkinən mühafizəkar çoxluğun ona qarşı belə ehtiyatlı münasibətinə səbəb olub. Dahi və qeyri-adi düşüncəsinə görə, o, dəfələrlə bidətçi kimi damğalanıb və hətta şeytana xidmət etməkdə günahlandırılıb. Görünür, bu təməlləri qırmaq və bəşəriyyəti irəli aparmaq üçün dünyamıza gələn bütün dahilərin qismətidir.

Böyük rəssam keçmiş nəsillərin təcrübəsini sözdə və əməldə inkar edərək deyirdi ki, “rəssamın çəkdiyi rəsm başqalarının şəklini ilham kimi götürsə mükəmməl olmaz”. Bu, bütün digər bilik sahələrinə də aiddir. Leonardo insan və dünya haqqında fikirlərin əsas mənbəyi kimi təcrübəyə böyük diqqət yetirirdi. “Müdriklik təcrübənin qızıdır” deyən rəssam, onu təkcə kitabları öyrənməklə əldə etmək olmaz, çünki onları yazanlar insanlarla təbiət arasında sadəcə vasitəçilərdir.

Hər bir insan təbiətin övladı və yaradılışın tacıdır. Onun üçün dünyanı tanımaq üçün saysız-hesabsız imkanlar açılır ki, bu da bədəninin hər bir hüceyrəsi ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Dünyanı öyrənməklə Leonardo özünü tanıdı. Bir çox sənət tarixçilərini narahat edən sual budur ki, da Vinçi daha çox nə maraqlandırırdı - rəssamlıq, yoxsa bilik? O, sonda sənətkar, alim və ya filosof idi? Cavab, əslində, sadədir, əsl yaradıcı kimi Leonardo da Vinçi bütün bu anlayışları harmonik şəkildə birləşdirib. Axı siz rəsm çəkməyi, fırça və boya çəkməyi öyrənə bilərsiniz, lakin bu sizi rəssam etməyəcək, çünki əsl yaradıcılıq hisslərin və dünyaya münasibətin xüsusi vəziyyətidir. Dünyamız qarşılıq verəcək, ilhamverici olacaq, sirlərini açacaq və yalnız onu həqiqətən sevənlərə əşyaların və hadisələrin mahiyyətinə nüfuz etməyə imkan verəcəkdir. Leonardonun yaşam tərzindən, etdiyi hər şeydən onun ehtirasla aşiq insan olduğu aydın görünür.

Madonnanın şəkilləri

“Elan” əsəri (1472-1475, Luvr, Paris) gənc rəssam tərəfindən yaradıcılığının lap əvvəlində yazılmışdır. Annunciation təsvir edən rəsm Florensiyadan çox uzaqda olmayan monastırlardan biri üçün nəzərdə tutulmuşdu. O, böyük Leonardonun yaradıcılığının tədqiqatçıları arasında çoxlu mübahisələrə səbəb oldu. Şübhələr xüsusilə əsərin rəssamın tamamilə müstəqil əsəri olduğuna işarə edir. Qeyd etmək lazımdır ki, Leonardonun bir çox əsərlərində müəlliflik məsələsi ilə bağlı bu cür mübahisələr qeyri-adi deyil.

Təsirli ölçülərdə - 98 x 217 sm ölçülü taxta panel üzərində hazırlanmış əsər Baş mələk Cəbrailin cənnətdən endiyi anı göstərir, Məryəmə İsanın çağıracağı bir oğul dünyaya gətirəcəyini bildirir. Ənənəvi olaraq, Məryəmin bu anda Yeşaya peyğəmbərliklərinin gələcək yerinə yetirilməsindən bəhs edən keçidini oxuduğuna inanılır. Təsadüfi deyil ki, səhnə yaz bağı fonunda təsvir edilmişdir - çiçəklər baş mələyin əlində və ayaqları altındadır və Məryəmin saflığını simvollaşdırır. Alçaq bir divarla əhatə olunmuş bağın özü ənənəvi olaraq bizi xarici dünyadan təmizliyi ilə hasarlanmış Tanrı Anasının günahsız imicinə istinad edir.

Maraqlı bir fakt Cəbrayılın qanadları ilə bağlıdır. Şəkildə onların sonradan tamamlandığı aydın görünür - naməlum bir rəssam onları çox kobud şəkilli şəkildə uzadıb. Leonardonun təsvir etdiyi orijinal qanadlar fərqli olaraq qaldı - onlar daha qısadır və yəqin ki, rəssam tərəfindən əsl quşun qanadlarından kopyalanıb.

Bu işdə, diqqətlə baxsanız, hələ də təcrübəsiz Leonardonun perspektiv qurmaqda etdiyi bir neçə səhv tapa bilərsiniz. Bunlardan ən bariz olanı Məryəmin sağ əlidir, o, vizual olaraq bütün fiqurundan daha çox tamaşaçıya yaxındır. Paltarların pərdələrində hələ yumşaqlıq yoxdur, çox ağır və sərt görünür, sanki daşdandır. Burada nəzərə almalıyıq ki, Leonardoya müəllimi Verrokkio məhz belə öyrədib. Bu bucaq və sərtlik o dövrün rəssamlarının demək olar ki, bütün əsərlərinə xasdır. Ancaq gələcəkdə öz şəkil realizmini əldə etmək yolunda Leonardo özünü inkişaf etdirəcək və bütün digər rəssamlara rəhbərlik edəcəkdir.

“Madonna Litta” (təxminən 1480-ci il, Ermitaj, Sankt-Peterburq) tablosunda Leonardo demək olar ki, tək bir jestin köməyi ilə inanılmaz dərəcədə ifadəli qadın obrazı yaratmağı bacarıb. Kətanda biz düşüncə dolu, mülayim və dinc bir ana görürük, övladına heyran olur, hisslərinin bütün dolğunluğunu bu görünüşdə cəmləşdirir. Saatlarla oxuduğu, onlarla hazırlıq çertyojları yaradan ustadın bir çox əsərinə xas olan başın belə xüsusi əyilməsi olmasaydı, sonsuz ana məhəbbəti təəssüratının çox hissəsi itərdi. Yalnız Məryəmin dodaqlarının künclərindəki kölgələr təbəssüm ehtimalına işarə edir, amma bütün sifətə nə qədər incəlik verir. Əsər ölçü baxımından çox kiçikdir, cəmi 42x33 sm, çox güman ki, evdə ibadət üçün nəzərdə tutulub. Həqiqətən, 15-ci əsrdə İtaliyada Madonna və Uşağın mənzərəli şəkilləri olduqca populyar idi, onları tez-tez varlı şəhər sakinlərinin sənətçiləri sifariş edirdilər. Ehtimallara görə, Madonna Litta əvvəlcə bir usta tərəfindən Milan hökmdarları üçün yazılmışdır. Sonra bir neçə sahibini dəyişdikdən sonra şəxsi ailə kolleksiyasına keçdi. Əsərin müasir adı Milanda ailə sənət qalereyasının sahibi olan Qraf Littanın adından gəlir. 1865-ci ildə onu bir neçə başqa rəsmlə birlikdə Ermitaja satan o idi.

Körpənin sağ əlində İsa demək olar ki, ilk baxışdan görünməyən, Allahın Oğlunun və Onun uşaqlığının simvolu kimi xristian ənənəsində xidmət edən bir cücə gizlənir. Rəsmin çox aydın konturları və uşağın bəzi qeyri-təbii duruşundan qaynaqlanan kətan ətrafında mübahisələr var ki, bu da bir çox tədqiqatçının Leonardonun tələbələrindən birinin şəklin yaradılmasında fəal iştirak etdiyini düşünməsinə səbəb olur.

Ustadın aşkar istedadını nümayiş etdirən ilk rəsm əsəri “Madonna mağarada” (təxminən 1483-cü il, Luvr, Paris) tablosudur. Kompozisiya Milan Müqəddəs Fransisk kilsəsindəki ibadətgahın qurbangahı üçün sifariş edilmiş və triptixin mərkəzi hissəsi olmalı idi. Orden üç sənətkar arasında bölündü. Onlardan biri qurbangah üçün mələkləri təsvir edən yan panellər, digəri isə bitmiş taxta parçasının oyma çərçivəsi yaratmışdır.

Kilsə işçiləri Leonardo ilə çox detallı bir müqavilə bağladılar. Orada bütün elementlərin icra tərzinə və texnikasına, hətta paltarın rənginə qədər rəsmin ən kiçik detalları dəqiqləşdirilib ki, rəssam bundan bir addım da yayınmamalıdır. Beləliklə, körpə İsa ilə Vəftizçi Yəhyanın görüşündən bəhs edən bir əsər doğuldu. Hərəkət mağaranın dərinliklərində baş verir, burada ana və oğul padşah Hirodun göndərdiyi təqibçilərdən sığınırlar, o, Allahın Oğlunda onun gücünə birbaşa təhlükə görür. Vəftizçi dua edərkən ovuclarını qatlayaraq İsaya tərəf qaçır, o da öz növbəsində əlinin jesti ilə ona xeyir-dua verir. Mərasimin səssiz şahidi tamaşaçıya baxan mələk Urieldir. Bundan sonra o, Conu qorumaq üçün çağırılacaq. Dörd fiqurun hamısı rəsmdə o qədər məharətlə düzülüb ki, sanki vahid bir bütövlük yaradır. Bütün kompozisiyanı “musiqili” adlandırmaq istərdim ki, onun xarakterlərində jestlər və baxışlarla birləşən o qədər incəlik, harmoniya və rəvanlıq var.

Bu iş rəssam üçün asan olmayıb. Müqavilədə vaxt çərçivələri ciddi şəkildə nəzərdə tutulmuşdu, lakin rəssamla tez-tez olduğu kimi, o, onlara cavab vermədi, bu da məhkəmə çəkişməsinə səbəb oldu. Çoxlu məhkəmə çəkişmələrindən sonra Leonardo bu kompozisiyanın başqa bir variantını yazmalı oldu, o, hazırda Londonda Milli Qalereyada saxlanılır, biz onu “Qayaların Madonnası” kimi tanıyırıq.

Milan monastırının məşhur freskası

Santa Maria della Grazie'nin Milan monastırının divarları içərisində, daha doğrusu onun yeməkxanasında ən böyük rəssamlıq şah əsərlərindən biri və İtaliyanın əsas milli sərvəti saxlanılır. Əfsanəvi “Axırıncı şam yeməyi” (1495-1498) freskası 4,6 x 8,8 m yer tutur və Məsihin öz şagirdlərinin əhatəsində “Sizdən biriniz mənə xəyanət edəcək” kədərli peyğəmbərliyini dediyi dramatik anı təsvir edir.

Hər zaman insan ehtiraslarının tədqiqi ilə məşğul olan rəssam tarixi personajları deyil, adi insanları həvarilərin obrazlarına çəkmək istəyirdi. Onların hər biri baş verən hadisəyə özünəməxsus şəkildə cavab verir. Leonardo gecənin psixoloji ab-havasını maksimum realizmlə çatdırmağı, onun iştirakçılarının müxtəlif xarakterlərini, mənəvi dünyasını, ziddiyyətli təcrübələrini bir psixoloq dəqiqliyi ilə üzə çıxararaq bizə çatdırmağı öz vəzifəsi kimi qarşısına qoymuşdu. Şəklin qəhrəmanlarının üzlərinin müxtəlifliyində və onların jestlərində təəccübdən qəzəbli qəzəbə, çaşqınlıqdan kədərə, sadə inamsızlıqdan dərin sarsıntıya qədər demək olar ki, bütün emosiyalara yer var. Ənənəvi olaraq bütün sənətçilərin əvvəllər ümumi qrupdan ayrıldıqları gələcək xain Yəhuda bu əsərdə digərləri ilə birlikdə oturur, üzündəki tutqun ifadə və bütün fiqurunu bürüyən kölgə ilə aydın şəkildə seçilir. Onun kəşf etdiyi qızıl nisbət prinsipini nəzərə alan Leonardo şagirdlərin hər birinin yerini riyazi dəqiqliklə yoxladı. Bütün on iki həvari mərkəzdə Məsihin fiqurunu vurğulayaraq, demək olar ki, simmetrik dörd qrupa bölünür. Şəklin digər detalları diqqəti personajlardan yayındırmamaq üçün nəzərdə tutulub. Beləliklə, masa qəsdən çox kiçikdir və yeməyin yerləşdiyi otağın özü sərt və sadədir.

Leonardo “Son Şam yeməyi” üzərində işləyərkən boyalarla təcrübə aparır. Amma təəssüf ki, onun ixtira etdiyi, üçün yağ və temperanı birləşdirdiyi torpağın və boyanın tərkibi tamamilə qeyri-sabit çıxdı. Bunun nəticəsi idi ki, yazı yazdıqdan cəmi iyirmi il sonra əsər sürətlə və dönməz şəkildə pisləşməyə başladı. Napoleon ordusunun freskanın yerləşdiyi otaqda qurduğu tövlə onsuz da mövcud olan problemi daha da gücləndirdi. Nəticədə, demək olar ki, tarixinin əvvəlindən bu günə qədər bu monumental kətan üzərində bərpa işləri aparılmışdır, yalnız bunun sayəsində onu hələ də qorumaq mümkündür.

Zu Xu uzun ömür sürərkən, Leonardo da Vinçi iyirmidən çox rəsm yaratdı, bəziləri yarımçıq qaldı. O dövr üçün belə heyrətamiz, məhsuldarlıq deyil, müştəriləri narahat edirdi, lakin ustanın rəsmləri üzərində işləmək üçün istifadə etdiyi tələskənlik şəhərin söhbətinə çevrildi. Məşhur “Son şam yeməyi” freskasında rəssamın işinə baxan Santa Maria delle Grazie monastırının rahibinin xatirələri var. O, Leonardonun iş gününü belə təsvir edib: rəssam səhər tezdən tablonun ətrafındakı iskelenin üstünə çıxıb, yemək və istirahəti tamamilə unudaraq gecə gec saatlara qədər fırçasından ayrıla bilməyib. Amma başqa dəfə o, saatlarla, günlərlə, heç bir zərbə vurmadan öz yaradıcılığını diqqətlə araşdırırdı. Təəssüf ki, ustadın bütün səylərinə baxmayaraq, uğursuz təcrübə və materiallara görə, Milan monastırının freskası rəssamın ən böyük məyusluqlarından birinə çevrildi.

İndiyə qədər sevdiyim kitablardan biri "Da Vinçi şifrəsi"... Əsərin janrı - mistik detektiv - onsuz da sirli olan ətrafında məharətlə sirr aurasını yaradır. Leonardo fenomeni... Mən ona təkcə rəssam və ya heykəltəraş deyə bilmərəm, çünki bu adam idi Yaradan(və yalnız böyük hərflə) İntibah dövrünün çox yönlü və istedadlı. Belə ki Leonardo da Vinçi kim idi?

Hər şey necə başladı

Çox təəssüf ki, fotoqrafiya və kinematoqrafiya Leonardodan bir neçə əsr sonra ortaya çıxmadı. Bu adamın necə göründüyünü, hansı paltarı geyindiyini, gülümsədiyini və ya əksinə, tüklü qaşlarını çatdığını görmək istərdim. Bununla belə, ustadın sərt obrazını hələ də Milanın Piazza della Scala meydanında görmək olar. Abidə təsvir edən Leonardo və tələbələri, bunu fərq etməmək çətindir, amma Onun üzünə baxaraq bir saat sərf etmək çox asandır.

Da Vinçi ilk olaraq atası tərəfindən müəyyən edilmişdir rəssamlar və heykəltəraşlar və Florensiyada təhsil almağa başladı. Maraqlı ağıl və öyrənməyə susuzluq gənci təkcə sənət sahəsi ilə məhdudlaşdırmırdı. Tezliklə mənimsənildi Humanitar elmlər elmlər, kimya, modelləşdirmə və layihələşdirmə.

Florensiyadan sonra da Vinçi Milanda tapır və orada olur mühəndis Sforza hersoqunun sarayında. Leonardonun "karyerasında" yeni istiqamətlərin inkişafına töhfə verən hersoq olduğunu söyləyə bilərik: memarlıq və mexanika.

Təsəvvür etsək ki, Skolkovo Vəqfi İntibah dövründə artıq mövcud idi, o zaman yeni zərb edilmiş mühəndisin rəsmləri və layihələri nəzərə alınardı. yenilikçi və dərhal bir qrand ayıracaqdı. Leonardonun elmi maraq dairəsi ən geniş diapazona malik idi: -dən hərbi qədər cihazlar dinc ixtiralar.

Leonardo da Vinçi kim idi

Kifayət qədər uzun ömrü boyu (67 yaşında vəfat etdi) yaradıcı bir çox sahələrdə heyrətamiz uğurlar qazana bildi. elm və incəsənət... Misal üçün.

Vinçi - İtaliyanın Toskana əyalətinin şimal hissəsində yerləşən kiçik bir şəhər, 1452-ci il aprelin 15-də onun yaxınlığında sonradan Leonardo da Vinçi kimi tanınan uşaq dünyaya gəlməsəydi, turistlərin cazibə mərkəzinə çevrilə bilməzdi.

Leonardo təxminən 14 yaşında doğma şəhərini tərk etdi və bir daha oraya qayıtmadı. Lakin bu şəhər İtaliyanın digər şəhərlərindən daha çox Leonardonun dahi ruhu ilə hopmuşdur.

Vinçi şəhəri çox kiçikdir.

Küçələrdə orta əsr atributlarının qalıqları ilə çox mənzərəli və rahat künclər var.

Köhnə evlər yaşıllıqlar içində basdırılıb.

Bəzi yerlərdə daha müasir küçələr var (meqapolislərin sakinləri gülümsəyəcək).

Kiçik Piazza della Libertà-da (Piazza della Libertà) siz Leonardo da Vinçinin kondottier Françesko Sforzanın atçılıq heykəlinin yarımçıq layihəsi üçün eskizlərinə əsasən yaradılmış at heykəlini görə bilərsiniz.

Həftə sonları Vinçinin mərkəzi küçəsi hər şeyin satıldığı bazara çevrilir.

Vinçi şəhərinin mərkəzində, Guidi qraflarının kiçik bir qədim qalasında (Castello dei Conti Guidi) dahi şəxsiyyətin eskizləri əsasında yaradılmış Leonardo da Vinçinin ixtiralarının maketlərinin nümayiş olunduğu möhtəşəm bir muzey açılır. , və onları işdə təsvir edən videolar nümayiş etdirilir.

Muzeydə fotoşəkil çəkməyə icazə verilmir, biz qadağanı pozmadıq, baxmayaraq ki, belə "düzgün" ziyarətçilər çox deyildi.

Bu şəkli muzeyin girişində çəkmişəm. Layoutlardan biri də burada quraşdırılıb. Qalada həmçinin Leonardo da Vinçinin adı ilə bağlı 7000-dən çox müxtəlif nəşrləri ehtiva edən Leonardo Kitabxanası da var.

Qalanın özü tipik orta əsr qalasına bənzəyir. Onun içində qülləyə qalxa bilərsiniz.

Yerli inanclara görə, Guidi qalasının qülləsinə qalxanlar həyatın sirrini öyrənə biləcəklər. Ayağa qalxdıq, bilik gözləyirik ...

Qala qülləsindən mənzərələr, əlbəttə ki, möhtəşəmdir - zeytun bağları, üzüm bağları, sərvlər. Toskana gözəldir!

Guidi qəsrinin yanında 13-cü əsrdə tikilmiş Müqəddəs Xaç Kilsəsi (Santa Croce) yerləşir.

Kilsə üç neflidir, içərisində 2 ibadətgah var - Müqəddəs Birlik və Müqəddəs Endryu şərəfinə. Köhnə vəftiz şrifti bazilikada qorunub saxlanılmışdır, ehtimal ki, Leonardo da Vinçinin burada vəftiz olunduğu ilə eynidir.

Qala yaxınlığında Mario Ceroli tərəfindən Vitruvian Adamı Leonardonu (Uomo Vitruviano) təsvir edən taxta heykəl sərgilənir.

Kimsə heykəlin yanında daima şəkil çəkdirir, bəzən içəri dırmaşaraq taxta adamı təqlid edir.

Daha sonra Vinçidən ayrılaraq, qalanın ətrafındakı divarda şəxsi evlərin yerləşdiyini aşkar etdilər. Maraqlı bir müşahidə - Vinçidəki evlərin heç birində əmlakın satıldığına dair bir elan görmədik ...

Şəhərdən 3 kilometr aralıda Leonardo da Vinçinin doğulduğu ev (daha doğrusu onun yenidən qurulması) var. Zeytun ağacları xiyabanı evə aparır.

Ümumiyyətlə, Leonardonun dəqiq doğulduğu yer məlum deyil. Ancaq çox güman ki, bu, oxşar bir bağ evi idi. Evdə siz notarius Antonio da Vinçinin qoyub getdiyi nəvənin doğulması haqqında qeydin özünü görə bilərsiniz: “Mənim nəvəm oğlum Pierrotdan 15 aprel 1452-ci ildə, şənbə günü, saat üçdə anadan olub. səhər. Adı Leonardo idi ... ”Daha sonra gecə vaxtı gün batımından hesablandı, yəni Leonardo təxminən 22.30-da anadan olub.

Körpə qeyri-qanuni doğulub, gənc notarius Pyero da Vinçi və gözəl kəndli qadın Katarinanın sevgisinin bəhrəsi olub. Bu əlaqə evliliyə çevrilmədi, tezliklə notarius zəngin bir qızla, kəndli qadın isə yerli dulusçu ilə evləndi. Ancaq bu sevgidən doğan uşaq olan da Vinçi ailəsi dahi şəxsiyyətin tam adının Leonardo di ser Piero da Vinçi kimi səsləndiyini anladı.

Mən belə “uydurma” obyektləri sevmirəm. Amma məhz bu ev ona görə maraqlıdır ki, ətrafdakı təbiəti, bu yerlərin enerjisini görüb hiss etməyə imkan verir.

Ev Toskana və Vinçi şəhərinin gözəl mənzərələri olan bir təpədə yerləşir.

Gələcək dahi gözəl yerlərdə anadan olub ...

🙂 Tarix və sənətsevərlərə salamlar! "Leonardo da Vinci: tərcümeyi-halı, yaradıcılığı, faktlar və video" məqaləsi - italyan rəssamın həyatından bəhs edir. Bu "universal insan" rəssam, heykəltəraş, memar, təbiətşünas, ixtiraçı, yazıçı və musiqiçi idi.

Leonardo di ser Piero da Vinci

Bizim dövrümüzdə tarixçilər və yazıçılar Leonardo da Vinçinin şəxsiyyətinə böyük diqqət yetirirlər. Bu qeyri-adi şəxsiyyətin qiymətləndirilməsində mistisizm və rasionalizm eyni dərəcədə yer alır və 21-ci əsrə salamat çatan bir dahi şəxsiyyətin çoxsaylı qeydləri belə bu nisbəti dəyişə bilməz.

Onun layihələri bir neçə istisna olmaqla həyata keçirilməsə də, böyük alim kimi tanınır. Böyük bir rəssam və heykəltəraş kimi tanındı, baxmayaraq ki, o, bir neçə rəsm çəkdi və yalnız bir neçə heykəl yaratdı. Onu dahi edən yaradılan əsərlərin sayı deyil, bu bilik və sənət sahələrində iş üsullarının dəyişməsidir.

İtaliya, Florensiya

Leonardonun uşaqlıq və yeniyetməlik illərinə aid heç bir sənəd və ya xatirə demək olar ki, yoxdur. Atası Piero da Vinçi Florensiyada tanınmış notarius idi. Ana Katerina kəndli idi. O, bir oğul doğduqda (15 aprel 1452), o, dərhal varlı torpaq sahibi Piero del Vaccia ilə evləndi. Oğlan Albieranın atasının və ögey anasının evində böyüyüb.

Onun şəxsiyyətinin formalaşmasında əmisi Françeskonun böyük təsiri olmuşdur. Leonardo qeyri-qanuni idi və orta əsrlərin qanunlarına görə atasının peşəsini miras ala bilməzdi. Piero Verrokkio ilə yaxından tanış idi və görüşəndə ​​oğlunun rəsmlərini ona göstərirdi. 14 yaşında Leonardo məşhur rəssamın emalatxanasına şagird kimi daxil olur.

Verrokkionun emalatxanasında

Gənc oğlan Verrokkionun emalatxanasında memarlığın, rəssamlığın və heykəltəraşlığın əsaslarını hərtərəfli öyrəndi. O, digər bilik sahələri ilə tanış oldu, tələbələrlə, xüsusən də Perugino ilə dostluq etdi. Toscanelli (riyaziyyatçı, həkim) və Leon Alberti ilə tanış oldu.

Da Vinçi 1472-ci ildə rəssamların emalatxanasına qəbul edildi. Verrokkionun bu zamankı ən böyük sifarişləri Mediçi ailəsi üçün "David" heykəli (ehtimal ki, Da Vinçi model kimi xidmət edirdi) və kafedralın günbəzinin rənglənməsi idi.

Səkkiz il sonra Leonardo öz emalatxanasını açdı. Onun ilk müstəqil işi “Məsihin vəftizi” kətan üzərində mələk obrazı hesab olunur. Vasari yazırdı ki, bu əsər Verrokkio tərəfindən yaradılmışdır.

Amma Uffizi qalereyasının işçiləri tərəfindən aparılan spektral analiz bu rəsm üzərində 3-4 rəssamın çalışdığını sübut edir. Kompozisiyanın əksəriyyəti Botticelli'nin əsəridir. Leonardo mələyi və onun arxasındakı mənzərəni çəkdi.

Rəssam həmişə əsərlərinə imza atmırdı ki, bu da onların öyrənilməsini çətinləşdirir. 1470-ci illərin əvvəllərində o, iki Annunciation, ehtimal ki, qurbangah üçün rəsmlər yaratdı. Onlardan biri ən erkən əsərlərdən biri kimi Uffizi Qalereyasındadır. Verrokkionun şagirdi olan Lorenzo di Credinin işi ilə bəzi oxşarlıqlar göstərir.

Uzaqdan görünən çay dərəsini və mənzərəli qayaları təsvir edən karandaşla rəsmləri də erkən əsərlərə aid etmək olar.

İnkişaf etməkdə olan toxuculuq sənayesi üçün hərbi maşınların və maşınların təsvirləri eyni vaxta aiddir. Ola bilsin ki, bu layihələr Lorenzo Mediçinin sifarişi ilə olub.

Leonardo da Vinci: rəsmlər

Piero Pollaiolodan alınan ilk böyük sifariş Müqəddəs Bernard kapellasının qurbangahıdır. Leonardo avans aldı, lakin işi bitirmədi və Milana getdi.

The Adoration of the Magi, 1481. Uffizi, Florensiya, İtaliya

Digər bir orden "Sehrbazlara pərəstiş" qurbangahıdır. Ancaq bu işi də avans alaraq, rəssam tamamlamadı. Məhz bu əsər sənətşünaslar tərəfindən Avropa rəssamlığının əsası hesab olunur. Bu əsərin eskizləri Uffizi, Luvr və Britaniya Muzeyindədir. Bu kompozisiyanı Filippino Lippi bitirmişdir.

"Müqəddəs Jerom". 1480-82, Vatikan Pinakothek, Vatikan

“Müqəddəs Jerom” tablosu da yarımçıq qalıb. Müqəddəsin fiquru əla anatomiya bilikləri ilə təsvir edilmişdir. Ön planda olan aslan yalnız kontur xətti ilə göstərilir.

1478 - 1480-ci illərin əsərlərinə bunlar daxildir: "Ginevranın portreti" və "Çiçəkli Madonna" (Ermitajda nümayiş olunur). Ginevranın ciddi görünüşü bu əsəri sənətdə ilk psixoloji portret hesab etməyə əsas verir.

“Ginevra de Bençinin portreti”, c. 1474-6, Milli İncəsənət Qalereyası, Vaşinqton (ABŞ)

Benoit Madonna indi London Muzeyində olan eskizlərə əsaslanmış ola bilər. Əsər yeni texnikada icra olunub və ümumi rəngin məhdudlaşdırılması ilə işıq və kölgənin şəffaflığı və çalarların dəbdəbəsi ilə seçilir.

"Madonna Benois" və ya "Çiçəkli Madonna", 1478-80, Ermitaj, Sankt-Peterburq (Rusiya)

Hava məkanının təsviri obyektlərin sərhədini bulandırır və beləliklə, bütün kompozisiyanı birləşdirir. Bir çox sənətşünaslar Qərənfilli Madonnanın Madonna Benoitdən daha əvvəl yaradıldığını irəli sürürlər.

"Qərənfil Madonnası", 1478, Alte Pinakothek, Münhen (Almaniya)

Tarixi mənbələrdən məlum olduğu kimi, Leonardo gəncliyində gildən “gülən qızların başlarını” kor edirdi, sonra isə onlardan gips düzəldirdilər. O, ağacdan hazırlanmış qalxanın üzərində də canavar çəkib. “Bu iyrənc idi. Deyəsən, nəfəsi ətrafdakı hər şeyi zəhərləyir və alovlandırır."

Milan

1482-ci ildə Milana gəldi və iki yarımçıq tablonu geri gətirdi. Onlardan biri də “Madonna Litta”dır. Onu 1490-cı ildə tamamladı. Milanda onun fəaliyyəti çoxşaxəli idi. O, mühəndis kimi çalışıb və D. Bramante ilə birlikdə xatırlanır.

"Madonna Litta", 1490-1, Ermitaj, Sankt-Peterburq (Rusiya)

Bu dövrün rəsmləri bu böyük insanın dahi istedadının sübutudur. O, kanalın tikintisində fəal iştirak edib və qıfıllar sistemini xeyli təkmilləşdirib.

Da Vinçi ideal şəhər layihəsi üzərində çox çalışdı. Onun fikrincə, bu, üç pilləli bir şəhər idi. 1487-ci ildə o, müsabiqə üçün Milanda baş katedralin günbəzinin dizaynını təqdim etdi. Komissiya yekun qərar verə bilmədi və müsabiqəni 1490-cı ilin yayına qədər təxirə saldı. Lakin usta iştirak etməkdən imtina etdi.

Da Vinci hökmdarlar üçün toy şənlikləri hazırladı, musiqiçi və parlaq danışıq ustası idi. Nağıllar və tapmacalar yazdı. Milanda o, F.Kardano (həkim və riyaziyyatçı) ilə dostluq edir. C.Marliani tez-tez ziyarətə gəlirdi.

Da Vinçi təbiəti diqqətlə öyrəndi və müşahidə etdi, lakin heç vaxt onu kopyalamağa çalışmadı. O, yeni bir şey yaratmaq istəyirdi. O, “Meduzanın başı”nı belə yazıb. O, tamamlanmadı, lakin hersoq Kosimo de 'Medicinin kolleksiyasını bəzədi.

Ustadın müxtəlif bilik sahələrində qeydləri olan Atlantik Kodeksi Lodoviko Sforzaya məktubun layihəsini ehtiva edir. O, mühəndis və heykəltəraş kimi xidmətlərini təklif edir. O yazır ki, Françesko Sforzaya böyük bir abidə yaratmaq istəyir.

Onun tanışları arasında riyaziyyatçı Giorgi Ballu və ilahiyyatçı Pietro Monti də var idi. 1496-cı ildə Leonardo məşhur riyaziyyatçı Luka Paçolinin mühazirələrində iştirak etdi.

Qeyri-adi istedadlı insan idi. Leonardo da Vinçi bu dünyanı 2 may 1519-cu ildə tərk etdi. O, arxada çoxlu ideyalar, möhtəşəm rəsmlər və daha da həll olunmayan sirlər qoyub.

Video

Əlavə məlumat "Leonardo da Vinci: tərcümeyi-halı"

Leonardo da Vinçi dünyanın ən məşhur rəssamıdır. Hansı ki, özlüyündə heyrətamizdir. Ustadın sağ qalmış cəmi 19 rəsm əsəri var. Bu necə mümkündür? İyirmi əsər rəssamı ən böyük edirmi?

Hər şey Leonardonun özünə aiddir. O, indiyə qədər doğulmuş ən qeyri-adi insanlardan biridir. Müxtəlif mexanizmlərin ixtiraçısı. Bir çox hadisələrin kəşfçisi. Virtuoz musiqiçi. Həm də kartoqraf, botanik və anatomist.

Onun qeydlərində biz velosiped, sualtı qayıq, helikopter və tankerin təsvirlərinə rast gəlirik. Qayçı, xilasedici jilet və kontakt linzaları demirəm.

Rəssamlıqdakı yenilikləri də inanılmaz idi. O, yağlı boyalardan ilk istifadə edənlərdən olub. Sfumato effekti və kəsmə modulyasiyası. Fiqurları ilk dəfə mənzərəyə uyğunlaşdıran o oldu. Onun portretlərdəki modelləri boyalı manekenlərə deyil, canlı insanlara çevrildi.

Ustadın cəmi 5 şah əsərini təqdim edirik. Hansı ki, bu insanın bütün dahiliyini nümayiş etdirir.

1. Qayaların Madonnası. 1483-1486

Leonardo da Vinçi. Qayaların Madonnası. 1483-1486 Luvr, Paris. Wikimedia.commons.org

Gənc Məryəm. Qırmızı plaşlı gözəl mələk. Və iki yaxşı qidalanan uşaq. Müqəddəs Ailə körpə İsa ilə Misirdən qayıtdı. Yolda o, balaca Vəftizçi Yəhya ilə qarşılaşdı.

Bu, rəssamlıq tarixində insanların mənzərənin qarşısında deyil, onun içərisində təsvir edildiyi ilk rəsmdir. Qəhrəmanlar suyun kənarında oturublar. Uçurumun arxasında. O qədər köhnədirlər ki, daha çox stalaktitlərə bənzəyirlər.

Qayaların Madonnası Milan kilsələrindən biri üçün Müqəddəs Frensis qardaşlığının rahibləri tərəfindən sifariş edilib. Lakin müştərilər bundan məmnun deyildilər. Leonardo son tarixi gecikdirdi. Haloların yoxluğunu da bəyənmirdilər. Onları qarışdırdı və bir mələyin jesti. Niyə onun şəhadət barmağı Vəftizçi Yəhyaya işarə edir? Axı körpə İsa daha vacibdir.

Leonardo tablonu yan tərəfdə satdı. Rahiblər qəzəbləndilər və məhkəməyə verdilər. Rəssam rahiblər üçün yeni bir rəsm çəkməyi əmr etdi. Yalnız halolarla və heç bir mələk işarəsi ilə.

Rəsmi versiyaya görə, ikinci qaya Madonnası belə ortaya çıxdı. Birincisi ilə demək olar ki, eynidir. Ancaq onun haqqında qəribə bir şey var.

Leonardo da Vinçi. Qayaların Madonnası. 1508 London Milli Qalereyası.

Leonardo bitkiləri diqqətlə öyrənirdi. O, hətta botanika sahəsində bir sıra kəşflər edib. Ağac şirəsinin insan damarlarında qanla eyni rol oynadığını anlayan o idi. Ağacların yaşını üzüklərə görə necə təyin edəcəyimi də anladım.

Buna görə də Luvr tablosundakı bitki örtüyünün real olması təəccüblü deyil. Rütubətli, qaranlıq yerdə böyüyən bu bitkilərdir. Ancaq ikinci şəkildə flora icad edilmişdir.

Təbiət təsvirində bu qədər dürüst olan Leonardo necə birdən xəyal qurmağa qərar verdi? Tək bir şəkildə? Bu ağlasığmazdır.

Məncə, Leonardo ikinci şəkli çəkməkdə maraqlı deyildi. Və tələbəsinə surət çıxarmağı tapşırıb. Kim açıqca botanika başa düşmürdü.

2. Erminli xanım. 1489-1490

Leonardo da Vinçi. Erminli xanım. 1489-1490 Chertoryski Muzeyi, Krakov. Wikimedia.commons.org

Qarşımızda gənc Cecilia Gallerani var. O, Milanın hökmdarı Lüdoviko Sforzanın məşuqəsi idi. Onun məhkəməsində Leonardo da xidmət edirdi.

Gülərüz, xoş xasiyyətli və ağıllı qız. Maraqlı danışıq ustası idi. Tez-tez və uzun müddət o və Leonardo danışırdılar.

Portret çox qeyri-adidir. Leonardonun müasirləri profildə insanları boyadılar. Burada Cecilia dörddə üçdür. Başınızı əks istiqamətə çevirin. Sanki kiminsə sözünə arxaya baxdı. Bu dönüş çiyin xəttini və boyunu xüsusilə gözəl edir.

Təəssüf ki, portreti dəyişdirilmiş formada görürük. Portretin bəzi sahibləri fonu qaraldıblar. Leonardo daha yüngül idi. Qızın sol çiyninin arxasında pəncərə ilə. Onun əlinin aşağı iki barmağı da yenidən yazılıb. Buna görə də, onlar qeyri-təbii şəkildə əyilmişdirlər.

Ermin haqqında danışmağa dəyər. Belə bir heyvan bizə maraq kimi görünür. Müasir bir insan bir qızın əlində tüklü bir pişiyi görməyə daha çox öyrəşəcəkdi.

Lakin 15-ci əsrdə adi bir heyvan olan ermin idi. Onlar siçan tutmaq üçün saxlanılıb. Və pişiklər sadəcə ekzotik idi.

3. Son Şam yeməyi. 1495-1598

Leonardo da Vinçi. Son Şam yeməyi. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia monastırı, Milan

"Son Şam yeməyi" freskini həyat yoldaşı Beatrice d'Este'nin istəyi ilə eyni Ludovico Sforza sifariş etdi. Təəssüf ki, doğuş zamanı çox gənc öldü. Rəsmin tamamlandığını heç vaxt görmədim.

Hersoq kədər içində öz yanında idi. Şən və gözəl həyat yoldaşının ona nə qədər əziz olduğunu başa düşdü. O, görülən işlərə görə Leonardoya daha çox minnətdar idi.

O, sənətçiyə səxavətlə pul ödəyib. Ona 2000 dukat verərək (bizim pulumuza görə, bu, təxminən 800 min dollardır), həm də onu böyük bir torpaq sahəsinə sahibliyə keçirdi.

Milanın sakinləri freskanı görə bildikdə heyrətin həddi-hüdudu yox idi. Həvarilər təkcə zahiri görünüşü ilə deyil, həm də duyğuları və jestləri ilə fərqlənirdilər. Onların hər biri Məsihin “Sizdən biriniz Mənə xəyanət edəcək” sözlərinə fərqli reaksiya verdi. Əvvəllər heç vaxt personajların fərdiliyi Leonardonunki qədər aydın olmamışdı.

Rəsmdə daha bir heyrətamiz detal var. Bərpaçılar tapdılar ki, Leonardonun kölgələri boz və ya qara deyil, mavi rəngə boyayıb! Bu, 19-cu əsrin ortalarına qədər ağlasığmaz idi. Rəngli kölgələrlə rəngləməyə başlayanda.

Leonardo da Vinçi. Son Şam yeməyindən fraqment. 1495-1498 Santa Maria delle Grazia monastırı, Milan

Reproduksiyada o qədər də aydın görünmür, lakin boyanın tərkibi özü üçün danışır (mis asetatın mavi kristalları).

Rəsmin digər qeyri-adi təfərrüatları haqqında məqalədə oxuyun.

4. Mona Liza. 1503-1519 q.

Leonardo da Vinçi. Mona Liza. 1503-1519 ... Wikimedia.commons.org

Portretdə Florensiyalı ipək tacirinin həyat yoldaşı Liza Gerardini görürük. Bu versiya rəsmidir, lakin şübhəlidir.

Bu portretin maraqlı təsviri bizə gəlib çatmışdır. Onu Leonardonun tələbəsi Françesko Melzi qoyub. Luvr xanımı isə bu təsvirə qətiyyən uyğun gəlmir. Bu barədə məqalədə ətraflı yazmışam .

İndi bir qadının şəxsiyyətinin başqa bir versiyasını nəzərdən keçiririk. Bu, Giuliano Medicinin Florensiyadan olan məşuqəsinin portreti ola bilər. Ona bir oğul doğdu. Və doğuşdan dərhal sonra öldü.

Giuliano xüsusilə oğlan üçün Leonardonun portretini sifariş etdi. İdeal ana Madonna obrazında. Leonardo portreti müştərinin sözlərindən çəkib. Onlara şagirdi Salainin xüsusiyyətlərini əlavə etməklə.

Bu səbəbdən Florensiyalı xanım “Vəftizçi Yəhya”ya çox bənzəyir (növbəti şəklə bax). Eyni Salai bunun üçün poza verdi.

Bu portretdə sfumato üsulu maksimuma endirilib. Kölgəli xətlərin təsirini yaradan incə duman Mona Lizanı demək olar ki, canlı edir. Deyəsən indi dodaqları aralanır. O, ah çəkəcək. Sinə qalxacaq.

Portret heç vaxt müştəriyə verilməyib. 1516-cı ildən Giuliano öldü. Leonardo onu Fransaya apardı və burada Kral I Fransisk tərəfindən dəvət edildi. O, son gününə qədər onun üzərində işləməyə davam etdi. Niyə bu qədər uzun çəkir?

Leonardo vaxtı tamam başqa cür qavrayırdı. O, ilk dəfə Yer kürəsinin düşünüldüyündən daha qədim olduğunu iddia etdi. İncildəki selin dəniz qabıqlarını dağlara gətirdiyinə inanmırdı. Dağların yerində bir vaxtlar dəniz olduğunu başa düşmək.

Ona görə də onilliklər boyu onun rəsm çəkməsi adi hal idi. Yerin yaşı ilə müqayisədə 15-20 il nə qədərdir!

5. Vəftizçi Yəhya. 1514-1516

Leonardo da Vinçi. Vəftizçi Yəhya. 1513-1516 Luvr, Paris. wga.hu

“Vəftizçi Yəhya” Leonardonun müasirlərini çaşdırdı. Kar tünd fon. Hətta Leonardonun özü də fiqurları təbiət fonunda yerləşdirməyi xoşlayırdı.

Bir övliya fiquru qaranlıqdan çıxır. Və onu müqəddəs adlandırmaq çətindir. Hər kəs yaşlı Cona öyrəşib. Və burada yaraşıqlı gənc mənalı şəkildə başını aşağı saldı. Əlinin sinəsinə incə toxunuşu. Baxımlı qıvrım saçlar.

Bəbir dərisinə bürünmüş bu erkək adama baxanda ən son düşündüyün şey müqəddəslikdir.

Sizə elə gəlmirmi ki, bu şəkil ümumiyyətlə aid deyil? Daha doğrusu 17-ci əsrdir. Qəhrəmanın davranış tərzi. Teatr jestləri. İşıq və kölgənin kontrastı. Bütün bunlar Barokko dövründən gəlir.

Leonardo gələcəyə baxırdı? Növbəti əsrin rəngkarlıq üslubunu və üslubunu proqnozlaşdırmaq.

Leonardo kim idi? Çoxları onu sənətkar kimi tanıyır. Lakin onun dühası bu peşə ilə məhdudlaşmır.

Axı səmanın niyə mavi olduğunu ilk o izah etdi. Mən dünyadakı bütün canlıların birliyinə inanırdım. Kəpənək effekti ilə kvant fizikası nəzəriyyəçilərini gözləmək. O, turbulentlik fenomenini tanıdı. Rəsmi açılışından 400 il əvvəl.

Təəssüf ki, bəşəriyyət onun dühasından tam istifadə edə bilmədi.

Maraqlıdır ki, Leonardo bir istisnadır, ona bərabər olan daha Yer üzündə görünməyəcək? Yoxsa təsadüfən vaxtından əvvəl doğulmuş gələcəyin supermenidir?

Leonardonun başqa bir şah əsəri olan məqaləni oxuyun

ilə təmasda