Venemaa ajaloos on palju kuulsusrikkaid lehekülgi! Me võime neist lõputult rääkida. Üks neist on lugu lahingust kahe sõdalase vahel, mis toimus enne kuulsat ja traagilist Kulikovo lahingut.

Duell on eriline lahing. Sellele lahingule pühendati kirjandus-, muusika- ja kunstiteoseid.

Täna käsitleme üht kunstilist lõuendit, mis kuulub märkimisväärse realistliku kunstniku M. I. Avilovi pintslisse.

Teose loomise ajalugu

Täielik tekst kõlab järgmiselt: "Peresveti duell Chelubeyga Kulikovo väljal." Pildi maalis autor raskel 1943. aastal, kui Stalingradis otsustati meie riigi saatus. Just selles lahingus võitsid venelased, mis määras 20. sajandi kõige kohutavama sõja tulemuse.

Pildil näeme sarnast olukorda: kaks ratsanikku peavad võitlust surmaga, nende odad läbistavad teineteist, hobused tõusevad üles, mõlemad sõdalased on raevu täis, kuid siiani pole teada, kumb neist võidab.

Vene kroonika, mis kirjeldab üksikasjalikult lahingu süžeed, räägib lõppkokkuvõttes Peresveti võidust, sest surmavalt haavatuna toodi ta hobusega tagasi Vene vägede juurde, samal ajal kui Chelubey suri, sadulast välja kukkudes, koputasin. vastase võimsa löögiga.

Teose süžee

Duelli Kulikovo väljal kujutab kunstnik kahe jõu – vene ja tatari – dramaatilise kokkupõrkena.

Teose kompositsioon on äärmiselt selge. Lõuendi keskel on kaks hobustel istuvat sõdalast. Sõdalaste näod on vastamisi, samas kui Chelubey nägu varjab paks habe ja publik teda ei näe. Pilti vaadates on näha vastaspoolne nägu.

On selge, et Vene kangelane kogeb tõsist füüsilist ja vaimset stressi, kogu tema jõud on koondunud vaenlase võitmisele.

Tegelased on erinevalt riietatud. Chelubey on riietatud rikkalikesse rüüdesse. Isegi tema hobuse tekk on punasest materjalist ja kuldse tikandiga. Tatari sõdalase peas on karusnahaga ääristatud kiiver-turban. Tema kilp on maalitud kalli stsenaariumiga.

Vene sõdalane on riietatud lihtsasse kettposti, peas on raudkiiver ja hobusel tavalised rakmed. On selge, et vene kangelane pole harjunud oma välimust näitama.

Avilov: duell Kulikovo väljal kui Venemaa ajaloo tähenduse peegeldus

Võitlus Kulikovo väljakul on meie riigi ajaloo kõige olulisem sündmus. Lõppude lõpuks oli see üks esimesi suuremad lahingud, kui venelased pärast sajandipikkust Kuldhordi iket otsustasid kaitsta oma iseseisvust kohutavas lahingus vaenlasega. Ja sellega sai alguse Venemaa maade ühendamise protsess Moskva vürstiriigi ümber, mis aitas Venemaa riiki tugevamaks muuta.

Pöördudes kauge ajaloo sündmuste juurde, näib kunstnik sisendavat kaasmaalastes lootust, et 1945. aastal ei oota meie riiki mitte lüüasaamine, vaid tulevane võit 20. sajandi kohutava kurjuse – fašismi üle. Vene sõdalased kaitsevad alati oma kodumaad, nad ei paindu kunagi vaenlase ees. Seda näidet näitavad meile Vene kangelane - Aleksander Peresvet ja need sõdalased, kes seisavad tema taga.

Muide, pildil olevad Vene väed on kujutatud tagasihoidlike hallide värvidega, sõdurite näod on pööratud võitleva Peresveti ja tema rivaali poole. Venelased on keskendunud, nad ei karda surma, kuid usuvad oma võitu. Tatari väed on mitmekesised ja endas ebakindlad, nad ei võitle mitte oma kodumaa, vaid tulevase sõjasaagi eest, mille nad saavad järjekordselt Vene maid rüüstades.

Teose sümboolne tähendus

Duell Kulikovo väljal ja sellele järgnenud Vene vägede võit tatarlaste üle tähistas Venemaa ajaloo pööret feodaalse lõhenemise ajastust maade koondamiseni. Sama juhtub kunstniku sõnul siis, kui Vene väed sisenevad Berliini ja näitavad kogu maailmale, mida tähendab Venemaa võit.

Kunstnik näeb tulevikusündmusi ette, sisendab vaatajatesse lootust, et meie riiki ei saa ükski murda. sõjaline jõud, sest Venemaa tugevus peitub tema inimestes, kaitsjates, kes on valmis end ohverdama, kuid mitte loovutama oma sünnimaad rüvetamise eest.

Seetõttu armastavad paljude põlvkondade vaatajad nii maali "Peresveti duell Chelubeyga Kulikovo väljal". Lõppude lõpuks oli selles kehastatud meie riigi ajalugu.

Seega kujutab Avilova, mida täna hoitakse Vene Muuseumis, nii andekat illustratsiooni Venemaa ajaloost kui ka prohvetlikku ettekujutust meie riigi peetud suure vabadussõja tulemustest.

8. septembril 1380 toimus Neprjadva jõe ühinemiskoha lähedal Doniga lahing, mida hakati nimetama Kulikovo lahinguks. Kulikovo väljakul peetud lahingu tulemus oli venelaste täielik võit. Müütidest ja ajaloolised faktid loe suure sündmuse kohta Lenta.ru materjalist.

Neprjadva jõe ja Doniga ühinemiskoha lähedal asuval põllul rivistusid koidikul üksteise vastas vene ja tatari väed. Niipea kui udu hajus, algas lahing, mis kestis vähemalt kolm tundi. Tulemuseks oli vene rügementide täielik võit, kes pikka aega põgenevat vaenlast üle stepi jälitasid.

Seda lugu teab iga enam-vähem kirjaoskaja venelane, seda õpitakse koolis, see on sajandeid rännanud õpikust õpikusse. Loomulikult ei piirdu asi nende kuivade faktidega ja lugu lahingust on detailidesse kasvanud. Näiteks teave vägede arvu, rügementide asukoha, Dmitri Donskoi enda osalemise, kuulsa Peresveti ja Chelubey vahelise duelli ja paljude teiste kohta. Selle pealtnäha üldtunnustatud teabega on aga asjad palju keerulisemad.

Fakt on see, et meie maailmas eksisteerib korraga kaks täiesti erinevat “lugu”. Seal on akadeemiline aine, kus kõik on allutatud didaktikale, metoodikale, isamaaline kasvatus ja muud puhtalt pedagoogilised küsimused. Enamik õpikute kirjeldusi ja tõlgendusi on üheselt mõistetavad, nii et hooletutel õpilastel on neid kergem meeles pidada, peaaegu alati on selge jaotus “meie” ja “võõrasteks”, “headeks” ja “halbadeks”.

Teine “ajalugu” on keeruline teadus, kus küsimustele täpseid vastuseid praktiliselt pole. See on teaduslike diskussioonide ja oletuste maailm, erinevate ajalooliste distsipliinide andmete keerukas põimumine ja arvamuste polüfoonia. Ajaloolased, arheoloogid, etnograafid, numismaatikud, kroonikud ja teised asjatundjad (muidugi daamid) püüavad luua sündmustest versiooni, mis ei lähe vastuollu paljude faktidega, mis mõnikord osutub äärmiselt keeruliseks. Nõus, sisse kooliõpik pole vaja kajastada kümneid seisukohti slaavlaste päritolu, mõiste "Rus" tekkimise või Ruriku päritolu kohta, mis on tänapäeva vene keeles. ajalooteadus. Kuid teadlased on nende küsimustega maadelnud kaks ja pool sajandit ning siiani pole selget vastust.

Kulikovo lahinguga on olukord ligikaudu sama. Õppeaine ja ajaloohuviliste abstraktsete ideede seisukohalt tundub kõik olevat teada ja ilmne. Kuid professionaalide seisukohalt on need täielikud mõistatused. Proovime nende aastate sündmusi lähemalt vaadelda ja aru saada, millistel "tuntud" faktidel on tõesti õigus nii nimetada ja millised on legendaarsed.

Kuidas me teame Kulikovo lahingust?

Kõigepealt vaatame, millist teavet meil on kaasaegne teadus ja kui usaldusväärsed nad on. Alustame kroonikaallikatest.

Varaseim kirjalik allikas, mis meieni on jõudnud, on nn Brief kroonika lugu, mis ekspertide hinnangul koostati päris 15. sajandi alguses – tõenäoliselt enne 1409. aastat. Igatahes pärineb sellest ajast 1812. aastal Moskvas tulekahjus hävinud Kolmainukroonika, mis on osaliselt meieni jõudnud N.M. Karamzin oma "Vene riigi ajaloo" märkmetes. Peaaegu sõnasõnalised tekstid, mis sellega kokku langesid, olid säilinud Rogožski krooniku (15. sajandi keskpaik) ja Simeonovskaja kroonika (16. sajandi algus) loomingus, mistõttu võib üsna kindlalt väita, et neil oli üks algallikas. Ilmselt on see ajaliselt lähim ja täpseim 1380. aasta sündmuste kirjeldus, mille põhjal tekkisid juba hilisemad teosed.

15. sajandi keskpaiga paiku ilmus pikk kroonikalugu, mis lisati IV Novgorodi ja I Sofia kroonikatesse. See kroonika pole enam infosõnum, vaid kunsti- ja ajakirjanduslik teos, mille loomisel kasutati meenutusi “Aleksander Nevski elust”, “Lugemistest Borisist ja Glebist”, aga ka arvukaid. piiblitsitaadid. Vene naiste leina kirjelduses ja “Mamai hüüdis” kasutatakse apokrüüfilist “Sõna Kristuse sündimise kohta maagi tuleku kohta”. Siit leiame esimest korda suhteliselt üksikasjaliku ülevaate lahingu käigust, hukkunud printsidest ja bojaaridest ning muudest üksikasjadest. Mõned nimeviited on ilmselgelt valed (mainitud inimesed ei saanud 1380. aasta sündmustest osa võtta, kuna nad lihtsalt ei elanud siis), mis on seletatav osade inimeste sooviga luua endale suguvõsa – kaasata oma esivanemad päriselusse. ajaloolised sündmused.

Kaks kõige kuulsamat allikat on “Zadonštšina” ja “Legend sellest Mamajevi veresaun“ – sündisid vähemalt sada aastat pärast neis kirjeldatud sündmusi. Need pole ajaloolised, vaid pigem eepilised teosed, millest pidi saama taasiseseisvunud Moskva kuningriigi uue ideoloogia aluseks, kuulutas Kolmas Rooma ja suurte traditsioonide pärija. Ajalooline ülevaade võeti juba mainitud Pikast kirjeldusest, kuid ilmus palju lisandeid, detaile, senitundmatute nimede loetelusid jne. Tajuge “Zadonštšinat” ja “legendit” kui ajaloolised allikad võimalikud ja vajalikud, kuid pigem ainulaadsed 15. sajandi lõpu - 16. sajandi alguse kirjanduse ja poliitilise mõtte mälestusmärgid, mitte aga teabeallikad sada aastat varem toimunud sündmuste kohta.

Lisaks tasub silmas pidada välismaiseid (Saksa, Poola ja Hordi) viiteid ja arheoloogilisi andmeid. Viimased võiksid anda kõige täpsema pildi, kuid neid on väga vähe. Juba päris mitu aastat on Doni ja Neprjadva piirkonnas töötanud Riikliku Ajaloomuuseumi põhjalik ekspeditsioon, kuid alles hiljuti on hakanud ilmuma suhteliselt eredad esemed - soomuste killud, nooleotsad ja odad. Leidude tagasihoidlikkus ei tohiks olla piinlik: nendel aegadel olid relvad suure väärtusega ja need koguti kohe pärast lahingut ja massihauad sõdalased asusid (kirjalike allikate järgi) Doni kõrgel kaldal ja võisid vee alla minna, kui rannajoon. Lisaks on tšernozemmullad ja eriti neile aastate jooksul pandud väetised väga agressiivsed ega aita kaasa luude ja asjade säilimisele.

Foto: Juri Kaver / Russian Look / Globallookpress.com

Kuid hiljuti on ilmunud teateid paleobotaaniliste uuringute kohta, mis on pilti oluliselt selgitanud. Teadlased on tõestanud, et kliimamuutuste tõttu on muutunud metsade ja steppide struktuur ning sündmuste rekonstrueerimisel ei tasu keskenduda praegusele maastikule. Koostati seoses täpne kaart 14. sajandi lõpu maastik ja lahingu koht on peaaegu kindlasti kindlaks määratud - suhteliselt väike lagend rannikumetsade vahel. See on suur edu, mis võimaldab sündmusi täpsemalt tõlgendada.

Valvurid "genualaste" vastu

Kui uskuda "Zadonštšinat" ja "legendit", ulatus Vene vägede arv 300 tuhandeni. Ulatuslik kood räägib ligikaudu 100 tuhandest. Numbrid on muljetavaldavad, kuid kahtlemata ülehinnatud.

Kui võrrelda meie käsutuses olevaid usaldusväärseid andmeid keskaegsete armeede kvantitatiivsete näitajate kohta, siis selgub, et need ei ületanud kunagi mitukümmend tuhat, vaid sagedamini jäid vahemikku viis kuni seitse tuhat inimest. See korreleerub ka Venemaa tolleaegse rahvaarvuga. Näiteks Moskvas oli 14. sajandi teisel poolel vaevalt üle viiekümne tuhande elaniku ja võitlusvõimeline elanikkond oli mõistagi kordades väiksem.

Sõjavägi kogunes kiiresti, nii et lihtsalt polnud aega koguneda ja kaugetest küladest tulnud miilitsaid relvastada. Ilmselt enamus Dmitri armee koosnes vürstisalkadest, bojaaride üksustest ja linnamiilitsast.

Põhineb erinevatest allikatest võib väita, et Moskva, Vladimiri, Rostovi, Jaroslavli, Belozerski, Moložski, Starodubski, Kašinski, Smolenski, Novosilski, Obolenski, Tarusski, võib-olla ka Suzdali-Nižni Novgorodi ja Muromi vürstiriikide sõdalased võtsid osa nende saatusest. Kulikovo lahing. Lisaks olid seal väikesed maata vürstide isiklikud salgad, väikesed üksused Pihkvast, kus "istus" vürst Andrei Olgerdovitš, ja Novgorodist. Kunagi varem polnud Rus nii suurt ja esinduslikku armeed kokku pannud, kuid sellegipoolest ei ületanud selle arv enamiku teadlaste hinnangul kolmekümne tuhande sõdalase üle. IN viimased aastad, viidates lahinguvälja suurusele (viimastel juba mainitud andmetel) räägivad eksperdid 7-10 tuhandest lahingus osalenud sõdurist.

Ilmselt jäi tatari armee arvult mõnevõrra alla Venemaa omale. Kuigi Horde allikad räägivad Dmitri kahekordsest paremusest, on see tõenäoliselt ka liialdus. Kuid venelastel oli väike eelis. Väärib märkimist, et Mamai temnikus (või beklyarbekis) oli tegelikult väga vähe tatari mongoleid ja suurem osa tema armeest koosnes Musta mere steppide elanikest pärit palgasõdurikontingenditest, Põhja-Kaukaasia ja Krimm. Siinkohal on mõttekas meenutada, et Mamai, keda mõnikord ekslikult khaaniks kutsutakse, oli Kuldhordi suhtes separatistlik renegaat – sel ajal kontrollis ta vaid Volgast läänes asuvaid stepialasid, Musta mere põhjaosa ja Krimmi. Suurema osa Kuldhordist kuni Aasovi piirkonna põhjaosani oli selleks ajaks khaan Tokhtamõš juba vallutanud. Erinevalt Mamaist oli viimane tõeline Tšingisid – Tšingis-khaani järeltulija.

Mamai armees olid jassid, kosogid, burtasid, tšerkessid, polovtsid ning ka kurikuulsad "genualased" - palgasõdurid, kes värvati Kafesse (Feodosia) ja Sugdeysse (Sudak). Vaevalt, et nende hulgas leidus tõelisi itaallasi, keda Krimmis oli väga vähe – pigem oli tegu kireva sadamarägaga.

Radoneži Dmitri ja Sergiuse ekskommunikatsioon

Moskva Päästja Kristuse katedraali frontoonil võib näha kõrget reljeefi (originaal asub Donskoi kloostris): Radoneži Sergius õnnistab põlvitavat vürsti Dmitri Ivanovitšit ja tema venda Vladimir Andrejevitšit lahinguks. Vanema selja taga on mungasõdalased Peresvet ja Osljabya. See stseen on venelaste hinge ja südamesse nii tugevalt juurdunud, et selle ehtsus on väljaspool kahtlust. Samal ajal on selles rohkem legendaarset kui tõelist. Kas Dmitri külastas Kulikovo lahingu eelõhtul Kolmainsuse-Sergius Lavrat? See küsimus ei ole jõude, kuna Moskva vürsti ja ametliku kiriku suhted olid tol ajal väga pingelised.

1378. aastal suri metropoliit Aleksius (maailmas – Elevfery Fedorovich Byakont), kes asendas Dmitri varakult surnud isa ja valitses tegelikult riiki printsi lapsepõlves ja noorukieas. Teoreetiliselt oleks patriarhi kirja kohaselt pidanud vabanenud koha hõivama Kiievi ja Leedu metropoliit Cyprian, kes läks kohe Moskvasse. Kuid Dmitri ei võtnud uut metropoliiti vastu - pealegi rööviti Cyprian, ta vangistati ja saadeti seejärel häbiväärselt väljapoole vürstiriiki. Pole üllatav, et pärast seda pahandas solvunud metropoliit vürsti, mille kohta ta saatis kirjad kõigile piiskopkondadele.

Vahepeal saatis Dmitri Konstantinoopolisse saatkonna, mille eesotsas oli talle lähedane preester Mihhail-Mityai, kelle ta palus metropoliidiks pühitseda. Kuid noor ja terve Mityai suri Bütsantsi saabudes ootamatult. Võib-olla mitte ilma kellegi abita. Seejärel otsustasid saatkonnas viibinud arhimandriidid esitada oma meeskonnast uue kandidaadi, kelleks sai Pereslavl-Zalessky Goritski kloostri abt Pimen. Patriarh Nil kinnitas ta Kiievi ja Venemaa metropoliidiks, ent samal ajal sai Cyprianusest Leedu ja Väike-Vene metropoliit, selleks ajaks oli ta juba tagasi pöördunud Konstantinoopolisse kaitset otsima.

Selle tulemusena lahkus Cyprian Leetu ja Pimen liikus Moskva poole. Kuid niipea, kui uus metropoliit Kolomnasse jõudis, võeti ta kinni, aheldati rauasse ja pagendati Tšukhlomasse - Dmitri pidas teda petturiks. Selgus, et Moskvas pole kõrgemat kirikuvõimu ja vürsti näib olevat antematiseerinud täiesti legitiimne kirikuhierarh. Arvestades toonaste inimeste mentaliteeti, võis see Dmitrile vägede kogumisel tõsiseid probleeme tekitada. Radoneži Sergiuse kui tingimusteta austatud vaimse juhi õnnistamine muudaks pilti koheselt, kuigi nõuaks vanemalt ametliku kiriku joonega vastuollu.

Ja siiski tundub, et Dmitri ei kohtunud enne Kulikovo lahingut Püha Sergiusega. Varasemates tekstides seda ei mainita, see süžee ilmub ainult "Jutustust Mamajevi veresaunast" ja "Radoneži Sergiuse elust". Aga viimane monument, mille algselt lõi Epiphanius Targa 15. sajandi alguses, jõudis meieni alles hilisemates, nn Pachomiuse (kirjutanud Pachomius Logothetes) väljaannetes, mis ilmusid veelgi hiljem kui “Jutud”. Tõenäoliselt rändas ilus lugu Dmitri saabumisest Sergiuse juurde "Jutust" "Elu", kus see esmakordselt ilmus.

Selles loos on palju ebakõlasid – nii kronoloogilisi kui faktilisi. Pärast nende analüüsimist nõustub enamik teadlasi, et vürsti kirjeldatud külaskäik ja Sergiuse õnnistus juhtus tõenäoliselt tegelikkuses, kuid see juhtus aastal 1378 - enne lahingut Vozha jõel, kus Dmitri sõdurid alistasid Mamajevi Murza Begichi üksuse. Ilmselt oli sellest juttu Epiphaniose algtekstis ja sada aastat hiljem olid süžeed põimunud ning “Jutustuses” ajad segi. Põhimõtteliselt ei muuda see lugupeetud vanema ja printsi suhetes midagi, vaid teeb olukorra selgeks. Igal juhul võttis Radoneži Sergius oma suhetele metropoliidiga tagasi vaatamata endale suure vastutuse ja õnnistas vürsti võitluses tatarlastega. Ja võib-olla saatis ta isegi mungad Peresveti ja Osljabya endaga kaasa, millest tuleb juttu hiljem. Muide, teiste allikate järgi on teada, et marss Doni äärde Vene armee Kolomnas, õnnistas kohalik peapiiskop Gerasim.

(Lõpust järgmiseni)

Kulikovo lahingust sai patriotismi ideede nähtav kehastus. Lahingule eelnenud sündmused ja lahing ise jäid tähelepanu keskpunkti sajandeid loomingulised inimesed. Ajaloolased, kirjanikud, skulptorid ja maalikunstnikud ei väsi pöördumast lahinguteema poole. Daria Roštšenja valikus on kümme kuulsat lahingut kajastavat maali.

21. september on Venemaa sõjalise hiilguse päev – suurvürst Dmitri Donskoi juhitud Vene rügementide võidupäev mongoli-tatari vägede üle Kulikovo lahingus 1380. aastal. Ajaloolased on Kulikovo lahingust rääkides üksmeelsed: sel tuulisel sügispäeval Neprjadva jõe kaldal otsustati Vene maa tulevik. Lein ja kannatlikkus, ikkest vabanemise janu, jõud, tahe ja usk said ühel hetkel kokku. Ühes kohas langesid nad oma püüdlustes kokku suurimad inimesed oma ajast: aktiivsed, targad, ettenägelikud, tugeva tahtega mungad ja sõdalased. Auväärne Sergius, Radoneži abt ja Suurhertsog Dmitri Ivanovitš, lahingujärgse hüüdnimega Donskoy, nende eelkäijad, Moskva ja kogu Venemaa metropoliidid Peeter ja Aleksius, kes kasvatasid üles prints Dmitri, aga ka sajad tuhanded nimetud Vene sõdurid – need on võitjad.

Sõjavägi sai ka vaimseks vägiteoks, pühaks vägiteoks. Katalüsaatorina käivitas ta võimsad protsessid, mis aitasid kaasa erinevate maade ühendamisele üheks riigiks. Ei, Kulikovo lahing ei olnud lõplik võit tatari-mongolite üle. Ike heideti seljast alles sada aastat hiljem. Kuid just Kulikovo lahing kummutas müüdi Kuldhordi võitmatusest, andis lootust ja sünnitas kangelasi.

XVI-XVII sajand: hagiograafiline ikoon

Kulikovo lahing on püsinud kunstnike tähelepanu all sajandeid. Ja kui XVI-XVII sajandil me räägime haruldastest ja kanoonilistest piltidest kroonikaloendite ja ikoonide hagiograafiliste templite raames, siis kolm sajandit hiljem, kui tekkis huvi ajaloo ja ajalooline pilt, – Kulikovo lahingu süžeest saab üks ajaloolise žanri keskseid teemasid.

Ajalooline žanr maalikunstis on alati olnud ideoloogiline. Kuid see pole kunagi takistanud kunstnikke tegemast oma tööd kontseptuaalseks avalduseks ja isiklikuks kogemuseks.

1959. aastal avastasid restauraatorid ühe Jaroslavli kooli ikooni. Kuivatava õli tumeda kihi ja ülemiste nootide alt avastati nn maatükk (see tähendab ikooni lisand) süžeega "Mamajevi veresaunast". Ilmselt on jaotus tehtud 17. sajandi kaheksakümnendatel.

Kompositsiooni keskmes on legendaarne duell Peresveti ja Chelubey vahel, paremal on lahinguvalmis Dmitri Donskoy armee, vasakul Mamai laager. Kompositsiooni alumine osa kujutab võitjate kohtumist ja oma sõprade eest hukkunud sõdurite matmist. Ikoon on Jaroslavli kunstimuuseumi kogus.

19. sajandi esimene pool: “Kuulsate esivanemate hauast äratamine”

Kunsti areng, selle liikumise vektor sõltub otseselt keskkonnast ja ühiskonnast, ajast ja selle moest. Sõjaline segadus XIX algus sajand, Napoleoni võidukas marss üle Euroopa, 1812. aasta sõda - need sündmused mõjutasid ühel või teisel viisil peaaegu kõiki Venemaa eluvaldkondi ja määrasid kindlaks huvitõusu mitte ainult oleviku, vaid ka riigi kangelasliku mineviku vastu.

1918. aastal ilmunud Karamzini "Vene riigi ajalugu" läks sõna otseses mõttes õhku. avalik arvamus ja sai pikaks ajaks tuliste salongiarutelude teemaks. Karamzin kirjutas ka artikli "Juhtumustest ja tegelastest Venemaa ajaloos, mis võivad olla ilukirjanduse objektiks". Selle artikliga seadis ajaloolane lati ja tuvastas kunstis aktuaalse teema:

"Idee kinkida kunstnikele esemeid rahvuslik ajalugu teie patriotismi vääriline ja on Parim viis elustada meie jaoks selle suurepäraseid tegelasi ja juhtumeid, eriti veel sel ajal, kui meil pole veel kõnekaid ajaloolasi, kes suudaksid meie kuulsad esivanemad hauast üles tõsta ja nende varjud säravas hiilguse kroonis paljastada... Peame venelasi harjutama omasid austama; peab näitama, et see võib olla kunstniku inspiratsiooni teema ja kunsti võimas mõju südamele. Mitte ainult ajaloolane ja luuletaja, vaid ka maalikunstnik ja skulptor on patriotismi organid...

Oleme oma ajaloomälestustes lähemale jõudnud Venemaa hukatuslikule ajale; ja kui maalikunstnik paneb pintsli käest, siis skulptor võtab peitli kätte, et säilitada mälestus vene kangelaslikkusest õnnetustes, mis kõige enam paljastavad tugevuse inimeste ja rahvaste iseloomus. Meie esivanemate varjud, kes soovisid pigem surra kui võtta vastu mongoli barbarite ahelaid, ootavad meie tänumonumente nende verega määritud kohas. Kas kunst ja marmor leiavad paremat kasutust?

Kuid ammu enne Karamzini artiklit pakkusid Kunstiakadeemia professorid lõpetajatele eksamitestiks teemat “Dmitry Donskoy Kulikovo väljal” ja programm nägi selgelt ette, kuidas printsi kujutada: “ Kujutage ette suurvürst Dmitri Donskoid, kui pärast võitu Mamai üle allesjäänud Vene vürstid ja teised sõdalased ta viimse hingetõmbega metsatukast leiavad, tema haavadest voolas ikka veel verd: aga rõõmustav uudis Mamai täielikust lüüasaamisest. Tatars elustab sureva suurvürsti».

Üks selline akadeemiline töö on maal Orest Kiprensky, mille ta kirjutas aastal 1805 ja pealkirjaga "Dmitry Donskoy Kulikovo väljal". Kakskümmend aastat hiljem, 1824. aastal loodud Vassili Sazonovi teos kannab sama nime.

Orest Kiprensky. Dmitri Donskoy Kulikovo väljal

Parimad tööd Itaalia ja Flaami maalikoolid olid juhised noorele Orest Kiprenskyle, kes võttis süžee arendamise ette. lõpueksam Kunstiakadeemias. Küllap just seetõttu meenutab kangelaslik isamaakaitsja vürst Dmitri Donskoi oma maalil kõige vähem Vene vürsti, nagu me oleme teda harjunud ette kujutama. Rahvusliku maitse puudumine ei morjendanud autorit sugugi ega üllatanud ka eksamineerijaid.

« Suurhertsogi pea on ilmet täis. Ja võidurõõm, ta on animeeritud, koos tänulikkusega Kõigevägevama vastu, on elavalt kujutatud tema taevasse suunatud loid pilgus. See töö on selle töö esimene kogemus noor kunstnik, andes enda suhtes suurt lootust“, seisis tulevase esimese vene portreemaalija töö ülevaates. 1. septembril 1805 autasustati Kiprenskit maali eest suure kuldmedaliga. Nüüd on teos Vene Muuseumi (Peterburi) kogus.

Vassili Sazonov. "Dmitry Donskoy Kulikovo väljal"

Krahv Nikolai Rumjantsevi pärisorjus Vassili Sazonov määrati patrooni poolt 1804. aastal õppima Kunstiakadeemiasse. Noore maalikunstniku õnnestumised joonistamise alal olid nii silmapaistvad, et krahv andis pärisorjale vabaduse. Akadeemia hiilgav lõpetaja Sazonov jätkas krahvi toel õpinguid Itaalias, kus tegi koopiaid Caravaggio ja Tiziani teostest.

Venemaale naastes pöördus kunstnik hariv teema Kunstiakadeemiasse ja maalis maali “Dmitry Donskoy Kulikovo väljal”. Sazonov kujutas haavatud vürsti sõduritest ümbritsetuna. Tema ees põlvitavad kasakad ning soomusrüüs ja kuninglikus rüüs mees. Ilmselt on see bojaar Mihhail Brenok, kellega prints juba lahingu alguses riideid ja hobuseid vahetas. Selle maali, aga ka Itaalias tehtud koopiate eest omistati Sazonovile 1830. aastal akadeemiku tiitel. Maal on Peterburi Riikliku Vene Muuseumi kogus.

19. sajandi teine ​​pool: saavutamatu ajalooline autentsus

TO 19. keskpaik sajandil kaob Kulikovo lahingu ajalugu kunstnike vaateväljast, andes teed kaasaegsetele teemadele. Ja isegi Nikolai I katsed pöörata Talvepalee 1837. aasta detsembris “Uues Vatikanis” toimunud kohutava tulekahju üle elanud, jäi realiseerimata. Nad hukkusid selles tulekahjus ainulaadsed interjöörid, mille hukkasid Rastrelli, Montferrand, Quarenghi ja maalid, mis kirjeldasid Venemaa ajaloo võtmesündmusi, läksid kaduma. Uus maalitsükkel Venemaa ajaloost ei õnnestunud, kuid ametlik palve ei jäänud akadeemilisele ringkonnale märkamata.

1850. aastal prantsuse lahingumaali Nikolai I käsul Yvon Adolphe maalis Pariisis monumentaalse lõuendi “Kulikovo välja lahing”. Algselt plaaniti maaliga kaunistada 1812. aasta sõja kangelaste templi-monumendina kavandatud Päästja Kristuse katedraali alumise koridori interjööre. Plaanid on aga muutunud. Täna kaunistab teos Kremli suure palee Püha Jüri saali viivat treppi (eestuba).

1870. aastatel võeti “Kulikovo lahing” teemana Ajaloomuuseumi sisekujundusprogrammi. Üks paneelidest sai tellitud Valentin Serov, mille ajalookonsultandiks oli Ivan Zabelin. Zabelin polnud mitte ainult ajaloomuuseumi juht, vaid ka üks autoriteetsemaid ajalooeksperte Vana-Vene. Muuseumi seintel tahtis ta näha rahvaeepos, mis ei jäta vaatajat ükskõikseks ja paneb tunnetama aegade sidet.

Kuid tööd ei lõpetanud ei Serov ega Sergei Maljutin, kellele pärast Serovit paneeli valmistamine usaldati, ega Sergei Korovin. Klientide ja esinejate vahel tekkis liiga palju vastuolusid. Mitte ükski maalikunstnik pole suutnud rahuldada kõiki teadlaste nõudmisi. Raam, millesse tahvel oli plaanis paigutada, oli tühi kuni 1950. aastani, mil sinna paigutati neutraalne maastik Moskva vaadetega.

Valentin Serov. Pärast Kulikovo lahingut, eskiis

Serov töötas kõvasti paneeli visandi kallal. 1894. aastal külastas ta Kulikovo põldu ja töötas kompositsiooni kallal üksikasjalikult. Säilinud on sadu eskiise ja kaheksa visandit, millest osa on tehtud õliga. Teost arutati regulaarselt Ajaloomuuseumi Akadeemilise Nõukogu koosolekutel ning Zabelini tungival nõudmisel muudeti seda kompositsiooniliselt ja isegi kunstiliselt.

Algul järgis Serov kuulekalt juhiseid, kuid 1898. aastal keeldus ta pärast järgmist kohtumist eskiisi kallal töötamast ja tagastas talle antud raha. Ajaloomuuseum maali eest tasumiseks. Tänapäeval hoitakse kogudes arvukalt visandeid Tretjakovi galerii ja ajaloomuuseum.

Veidi varem käsitles Ufa kaupmeeste põliselanik Kulikovo lahingu sündmuste teemat Mihhail Nesterov. Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli lõpetajat ei huvitanud aga mitte ainult 1380. aasta sündmuste lahingupool.

Nesterov oli kunstnik, kes oli üks esimesi, kes pöördus riigi religioosse identiteedi teema poole ja tegi maali kangelasest püha eraku. Sergiuse Kolmainu Lavra, mille kõrvale kunstnik elama asus (külastas Abramtsevos Mamontovite mõisa), kinnistus tema ellu kindlalt. Siit ammutas ta inspiratsiooni ja jõudu.

Esimene pühaku kujutise töö oli maal "Nägemus noorele Bartholomeusele" (1889-90). Teose ostis Tretjakov, see oli edukas, kuid avalikkus hindas seda kahemõtteliselt. Kuid Nesterov ise sai kinnitust soovist kirjutada Vene maa suure askeedi “elu”, seda enam, et 1892. aastal pidi Venemaa tähistama Radoneži abt Sergiuse uinumise 500. aastapäeva. Nii ilmuvad “Püha Sergiuse noorus” (1892), triptühhon “Püha Sergiuse teosed” (1896-97) ja “Püha Sergius Radonežist” (1899).

Igaühega uus töökoht pühaku kujutis muutus ilmekamaks, monumentaalsemaks ja sügavamaks. Nesterov ei saanud ignoreerida prints Dmitri kohtumist munk Sergiusega.

Noor prints Dmitri läks kaitsma kogu Venemaa maad, mitte ainult oma isiklikku pärandit. Ta uskus kindlalt Jumala abi: ja Doni ikooni ees Jumalaema loe "Jumal on meie varjupaik ja tugevus" ja kui ta tuli vanemalt õnnistust võtma, et astuda lahingusse ateistidega.

Nesterovi jaoks oli võtmeteemaks selle hetke pinge, mil munk õnnistab põlvitavat printsi. Sketši “Radoneži Sergiuse õnnistus Dmitri Donskoile Kulikovo lahinguks” ei saanud Nesterov aga kunagi valmis. Ta ei jäänud oma visanditega rahule ja kirjutas neist Elizaveta Mamontovale: "... Radoneži imetegija ajalugu käsitlevate maalide seeria jaoks olin selle teema juba ammu välja joonistanud, kuid kõik visandid, mida ma tegin, ei olnud huvitavam kui ükski teine saateid..." 1897. aastal kinkis kunstnik linnagaleriile "Auväärse noorus", "Auväärse teosed" ja akvarelli "Radoneži austaja Sergius õnnistab Dmitri Donskoid lahingus tatarlastega". vendadest Tretjakovidest.

20. sajand: peategelane on inimesed

Teise maailmasõja kõige raskematel ja raskematel aastatel hakkas ideoloogiline masin tööle. Kõik jõud mobiliseeriti, sealhulgas kujutav kunst, mille eesmärk oli ülestõusmine inimeste mälu, näidete kaudu vapratest võitudest agressori üle, et toetada rahva vaimu. Aleksander Bubnov kirjutab oma kuulsa “Hommik Kulikovo väljal” (1943-47) ja lahingumaalija Mihhail Avilov loob “Duelli Kulikovo väljal” (1943).

Aleksander Bubnov Lõpetanud Kõrgema Kunsti- ja Tehnikainstituudi. Olles lummatud Peredvižniki kunstnike loomingust ja vene realismist, keskendus ta sellele ajalooline žanr. Noor romantik, Bubnov oma elu alguses loominguline karjäär patustas nõukogude tegelikkuse liigse idealiseerimisega. Aga see oli Suure aastail Isamaasõda Propagandaplakatite ja lendlehtede kallal töötades pöördub ta tõsiselt ajaloolise žanri poole.

1943. aastal töötas Bubnov programmilise teose “Hommik Kulikovo väljal” kallal. “Hommiku” idee tuli kunstnikul juba 1938. aastal. Algselt oli tema maali teemaks lahingu ajalugu Peipsi järv, aga pöördudes dokumentide poole ja süvenedes sellesse tõsiselt ajaloolist kirjandust veenis Bubnovit kirjutama Kulikovo lahingut.

Poolteist aastat tööd visandite kallal, kujundite ja plastiliste lahenduste otsimine, detailide pikk ja hoolikas läbitöötamine, välistades isegi vihje tegelaste võltsile, võimaldas kunstnikul luua iseloomuliku lõuendi. Film ei sisalda ainult ajaloolist tõde, vaid sellel on ka eepiline ulatus ja sõnum: peategelane iga lahing – rahvas.

Maali “Hommik Kulikovo väljal” eest 1948. aastal pälvis Bubnov Riiklik preemia NSV Liit. Tema maal, mille reproduktsioonid olid kantud ajalooõpikutesse, on Moskvas Tretjakovi galerii kogus.

Mihhail Avilov. Duell Peresveti ja Chelubey vahel

Kunstiakadeemia lahingutöökoja lõpetanud, Esimeses maailmasõjas osaleja ja kodusõda, Mihhail Avilov Ta ei näita oma töödes mitte ainult maalikunstniku oskusi, vaid hämmastab lahingustseenide kujutamise veenvusega.

Avilov käsitles kangelasliku munga Aleksander Peresveti ja tatari murza Chelubey duelli teemat juba 1917. aastal. Kuid siis pilt ei õnnestunud ja autor hävitas selle isegi.

1942. aastal sai kunstnik evakueerimisest Moskvasse saabudes suure ateljee, mis võimaldas tal naasta Kulikovo lahingu teema juurde. “Dmitri Donskoy Radoneži Sergiusega”, “Dmitri Donskoy otsustab Doni ületada”, “Kulikovo lahing”, “Mamai lend” - neli suurt visandit lõi Avilov, kuid ainult ühe neist - vastasseis venelaste vahel. rüütel ja tatari kangelane - sai valmis teoseks, mis sisaldub maailma annaalides kujutav kunst. 1946. aastal pälvis Avilov maali "Peresveti duell Chelubeyga Kulikovo väljal" eest. Stalini preemia esimene kraad. Praegu on maal Peterburi Riikliku Vene Muuseumi kogus.

1980: uus laine huvi

20. sajandi 80. aastad said järgmiseks perioodiks ja uueks huvilaineks Kulikovo lahingu teema vastu: 1980. aastal tähistati riigis Kulikovo lahingu 600. aastapäeva. Sellele tähtpäevale pühendati Ilja Glazunovi tsükkel “Kulikovo väli” ja Juri Rakša triptühhon “Kulikovo väli”, mille filmis Mosfilmi stuudios režissöör Roman Davõdov. multikas"Ebaausate luiged".

Ilja Glazunov. Tsükkel “Kulikovo väli”. Dmitri Donskoi. 1980. aasta

Ilja Glazunov. Tsükkel “Kulikovo väli”. Eve. 1978

Leningrader, blokaadi üle elanud, Ilja Glazunov, nagu paljud, kaotasid selle kohutav sõda vanemad. Pärast evakueerimist naasis ta Leningradi ja lõpetas I. E. nimelise maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri instituudi. Repina. Ajaloolist kirjandust, kroonikat ja elusid uurides pühendas Glazunov kakskümmend aastat oma elust tsükli "Kulikovo väli" kallale, mis hõlmas kolmkümmend maali. Kuuekümnendatel ilmusid esimesed maalid: "Sõnumitooja", "Linna torm", "Khan Mamai" ja avalikkuse tutvus tsükliga oli ajastatud suure juubeli, Kulikovo lahingu 600. aastapäevaga. .

1980. aastal omistati Glazunovile NSV Liidu rahvakunstniku tiitel. Oma tsüklist rääkides selgitab Glazunov, et ta püüdis „edastada ainult elu autentsust, toimuva tõesust, et meie kaasaegne puudutaks taas kord kodumaa suurt minevikku, uut jõudu Tunneksin aegade lahutamatut sidet, põlvkondade sidet, oma osalust möödunud ajastute sündmustes.

Juri Raksha. Triptühhon “Kulikovo väli”. 1980. aasta. Vasak pool- "Õnistus lahinguks"

Juri Raksha Lapsest saati pole mind huvitanud mitte ainult joonistamine, vaid ka ajalugu. Surikovskaja lõpetas ta hõbemedaliga kunstikool, VGIK, töötas Mosfilmis, osales tosina filmi filmimisel ega loobunud kunagi maalimisest. Iga Uus film sünnitas idee tulevase lõuendi jaoks. Nii oli see V. Bõkovi romaani ainetel tehtud maaliga “Taevaminek”. "Ilma peategelase Sotnikovi hukkamise stseenita poleks ma Kulikovo väljaku põhiosa kasuks otsustanud," meenutas Raksha.

8. septembril, täpselt 630 aastat tagasi, varahommikul ületas Vene armee Doni ja sisenes Kulikovo väljale, et võidelda Hordiga.

A. P. Bubnov. "Hommik Kulikovo väljal." 1943-47.

Venelasi juhtis Moskva vürst, Ivan Kalita pojapoeg Dmitri Ivanovitš, hordi rahvast juhtis temnik Mamai.

V. Motorin. Suurvürst Dmitri Ivanovitš

Vürst Dmitri Ivanovitši armee. Vürstimeeskond. Soomuste rekonstrueerimine.

Vürst Dmitri Ivanovitši armee. Jalavägi.Soomukite rekonstrueerimine.

Külgedel olid parema ja vasaku käe rügemendid. Tagalasse jäeti tagavararügement.

Prints Dmitri armeeIvanovitš.Ratsavägi. Soomuste rekonstrueerimine.

Mihhail Šankov, varitsusrügement, 1991

Tammikusse varjus tugev varitsusrügement. Neid juhtisid Dmitri Ivanovitši nõbu vürst Vladimir Serpuhovski ja tema väimees Dmitri Bobrok-Volynsky.

Vürst Vladimir Andrejevitš Serpuhhovski.

V. Motorin. Bobrok-Volynsky.

Enne lahingut käis Moskva Dmitri läbi kõik väljakule rivistatud väed ja tegi üleskutse seista Vene maa eest.

Radoneži püha Sergei lahkumissõnad: "Minge, söör, minge edasi. Jumal ja Püha Kolmainsus aitavad teid!"

Hordi ratsaväearmee ilmus silmapiirile umbes kella 10 ajal hommikul. Mamai oli kogenud komandör. Ta mõistis kohe, et Kulikovo väljakul ei suuda ta oma peamist eelist ratsaväes ära kasutada.

Mamai armee. Soomuste rekonstrueerimine.

Tihedad tammikud ja soiste kallastega ojad katsid Vene küljed kindlalt ümbritsemise eest. Teha oli jäänud vaid üks – rünnata Moskva armeed pea ees, rindelt. Mamai käskis mõnel oma ratsanikul ratsast maha tulla, et aidata palgasõdurit Itaalia jalaväge.

Mamai armee. Rekonstrueerimineraudrüü

Kuldhordi armee. Liitlased – Genova palgasõdurid. Rekonstrueerimineraudrüü

Ta paigutas tugevalt relvastatud ratsaväe külgedele ja tugeva reservi Punase mäe taha.

Kuldhordi armee. Soomuste rekonstrueerimine.

Lahing algas umbes kella 12 ajal vene sõdalasest munga Peresveti ja hordi kangelase Chelubey duelliga. Kaks rüütlit põrkasid odadega kokku ja mõlemad said surma.

M. Avilov. "Peresveti võitlus Chelubeyga"

Pärast seda ründas Horde kergeratsavägi Vene kaardiväe ratsaväerügementi. Tatari vibukütid kohtasid vürstisõdalaste visa vastupanu. Hordi armee alustas rünnakut kogu Kulikovo välja laiuses.Vahirügement pidi taganema rindejoonele, kuid see ei pidanud pealetungile vastu. Seejärel astus lahingusse suur rügement jalasi. Äge lahing kestis kaks tundi, jagunedes eraldi lahinguteks, millest igaüks "alistas oma vastase".

Mamai leidis siiski võimaluse läbi murda Venemaa positsiooni tagaossa. Selle vasakul tiival metsatuka ees oli üsna lai kuristik, mille tasane põhi võimaldas raskerelvastatud ratsanikel rammimiskiirust saavutada. Mamai saatis reservratsaväe siia. Ta murdis läbi Vene vasakpoolse rügemendi formeerimise ja sattus Doni ja võitleva suurrügemendi tagaosa vahele. Ordyntsevi peatas Vene reserv, kes astus kohe lahingusse.

Vene armee lahingukoosseisust pidas hordi kõrgemate jõudude pealetungile vastu ainult parema käe rügement.

V. Motorin. Varitsusrügemendi rünnak.

Kriitilisel hetkel lendas tammemetsast välja venelaste varitsusrügement. Ta tabas Doni äärde murdnud Horde ratsaväe tagaosa ja külje. See löök võimaldas Vene vürstidel ja kuberneridel oma rügemendid lahingu jätkamiseks uuesti üles ehitada.

See kestis veel umbes tunni. Mamajevi armee sai täielikult lüüa ja põgenes.

Mamai liitlane, Leedu suurvürst Jagiello, kes oli Kulikovo väljast 30-40 km kaugusel, sai teada Kuldhordi vägede kohutavast lüüasaamisest ja pöördus tagasi.

Mamai liitlased. Leedu vürsti Jagiello armee. Soomuste rekonstrueerimine.

Vene ratsavägi jälitas vaenlast sõna otseses mõttes kannul - Kulikovo väljast kuni Doni jõe lisajõeni. Ilusad mõõgad. Tagaajamine jätkus pimeduseni.

N.S. Prisekin. Kulikovo lahing

Võit tuli venelastele kalli hinnaga. Osapoolte kaotused olid tohutud. Hukkunute seas oli palju vene vürste ja bojaare. Suurvürst Dmitri Ivanovitš ise võitles julgelt ja vankumatult suure rügemendi ridades.

Taga suur võit 8. septembril 1380 sai vürst Dmitri nime Donskoy ja tema nõbu vürst Vladimir Serpuhhovski hakati kutsuma Vapraks.

Kasutati fragmente A. Šišovi artiklist “Dmitry Donskoy” raamatust “100 suurt sõjaväejuhti”, materjale Vikipeediast ja saitidest:

21. september on Venemaa sõjalise hiilguse päev – suurvürst Dmitri Donskoi juhitud Vene rügementide võidupäev mongoli-tatari vägede üle Kulikovo lahingus 1380. aastal. Ajaloolased on Kulikovo lahingust rääkides üksmeelsed: sel tuulisel sügispäeval Neprjadva jõe kaldal otsustati Vene maa tulevik. Lein ja kannatlikkus, ikkest vabanemise janu, jõud, tahe ja usk said ühel hetkel kokku. Ühes kohas langesid oma püüdlustes kokku oma aja suurimad inimesed: aktiivsed, targad, ettenägelikud, tahtejõulised mungad ja sõdalased. Radoneži abt auväärne Sergius ja suurvürst Dmitri Ivanovitš, lahingujärgse hüüdnimega Donskoy, nende eelkäijad, Moskva ja kogu Venemaa metropoliidid Peeter ja Aleksius, kes kasvatasid vürst Dmitri üles, aga ka sajad tuhanded nimetud Vene sõdurid – need on võitjad.

Sõjavägi sai ka vaimseks vägiteoks, pühaks vägiteoks. Katalüsaatorina käivitas ta võimsad protsessid, mis aitasid kaasa erinevate maade ühendamisele üheks riigiks. Ei, Kulikovo lahing ei olnud lõplik võit tatari-mongolite üle. Ike heideti seljast alles sada aastat hiljem. Kuid just Kulikovo lahing kummutas müüdi Kuldhordi võitmatusest, andis lootust ja sünnitas kangelasi.

XVI-XVII sajand: hagiograafiline ikoon

Kulikovo lahing on püsinud kunstnike tähelepanu all sajandeid. Ja kui 16.-17. sajandil räägime haruldastest ja kanoonilistest kujutistest kroonikaloendite ja hagiograafiliste templite raames ikoonidel, siis kolm sajandit hiljem, koos huvi arenemisega ajaloo ja ajaloolise maalikunsti vastu, kujunes välja ka Eesti lahingu süžee. Kulikovost saab üks ajaloolise žanri keskseid teemasid.

Ajalooline žanr maalikunstis on alati olnud ideoloogiline. Kuid see pole kunagi takistanud kunstnikke tegemast oma tööd kontseptuaalseks avalduseks ja isiklikuks kogemuseks.

1959. aastal avastasid restauraatorid ühe Jaroslavli kooli ikooni. Kuivatava õli tumeda kihi ja ülemiste nootide alt avastati nn maatükk (see tähendab ikooni lisand) süžeega "Mamajevi veresaunast". Ilmselt on jaotus tehtud 17. sajandi kaheksakümnendatel.

Kompositsiooni keskmes on legendaarne duell Peresveti ja Chelubey vahel, paremal on lahinguvalmis Dmitri Donskoy armee, vasakul Mamai laager. Kompositsiooni alumine osa kujutab võitjate kohtumist ja oma sõprade eest hukkunud sõdurite matmist. Ikoon on Jaroslavli kunstimuuseumi kogus.

19. sajandi esimene pool: “Kuulsate esivanemate hauast äratamine”

Kunsti areng, selle liikumise vektor sõltub otseselt keskkonnast ja ühiskonnast, ajast ja selle moest. 19. sajandi alguse sõjalised murrangud, Napoleoni võidukas marss üle Euroopa, 1812. aasta sõda – need sündmused mõjutasid ühel või teisel viisil peaaegu kõiki Venemaa eluvaldkondi ja määrasid kindlaks huvitõusu mitte ainult tänapäeva, vaid ka Venemaa vastu. riigi kangelaslik minevik.

Karamzini 1818. aastal ilmunud "Vene riigi ajalugu" plahvatas sõna otseses mõttes avalikku arvamust ja sai pikka aega tuliste salongiarutelude objektiks. Karamzin kirjutas ka artikli "Juhtumustest ja tegelastest Venemaa ajaloos, mis võivad olla ilukirjanduse objektiks". Selle artikliga seadis ajaloolane lati ja tuvastas kunstis aktuaalse teema:

"Mõte kinkida kunstnikele Venemaa ajaloost pärit esemeid on teie patriotismi vääriline ja parim viis selle suurte tegelaste ja juhtumite taaselustamiseks meie jaoks, eriti kui meil pole endiselt kõnekaid ajaloolasi, kes suudaksid meie kuulsaid esivanemaid hauast üles tõsta. ja paljastavad oma varjud säravas hiilguse kroonis ... venelasi tuleb õpetada austama omasid; peab näitama, et see võib olla kunstniku inspiratsiooni teema ja kunsti võimas mõju südamele. Mitte ainult ajaloolane ja luuletaja, vaid ka maalikunstnik ja skulptor on patriotismi organid...

Oleme oma ajaloomälestustes lähemale jõudnud Venemaa hukatuslikule ajale; ja kui maalikunstnik paneb pintsli käest, siis skulptor võtab peitli kätte, et säilitada mälestus vene kangelaslikkusest õnnetustes, mis kõige enam paljastavad tugevuse inimeste ja rahvaste iseloomus. Meie esivanemate varjud, kes soovisid pigem surra kui võtta vastu mongoli barbarite ahelaid, ootavad meie tänumonumente nende verega määritud kohas. Kas kunst ja marmor leiavad paremat kasutust?

Kuid ammu enne Karamzini artiklit pakkusid Kunstiakadeemia professorid lõpetajatele eksamitestiks teemat “Dmitry Donskoy Kulikovo väljal” ja programm nägi selgelt ette, kuidas printsi kujutada: “ Kujutage ette suurvürst Dmitri Donskoid, kui pärast võitu Mamai üle allesjäänud Vene vürstid ja teised sõdalased ta viimse hingetõmbega metsatukast leiavad, tema haavadest voolas ikka veel verd: aga rõõmustav uudis Mamai täielikust lüüasaamisest. Tatars elustab sureva suurvürsti».

Üks selline akadeemiline töö on maal Orest Kiprensky, mille ta kirjutas aastal 1805 ja pealkirjaga "Dmitry Donskoy Kulikovo väljal". Kakskümmend aastat hiljem, 1824. aastal loodud Vassili Sazonovi teos kannab sama nime.

Orest Kiprensky. Dmitri Donskoy Kulikovo väljal

Itaalia ja flaami maalikooli parimad tööd olid suunanäitajad noorele Orest Kiprenskyle, kes võttis enda peale kunstiakadeemia lõpueksami süžee arendamise. Küllap just seetõttu meenutab kangelaslik isamaakaitsja vürst Dmitri Donskoi oma maalil kõige vähem Vene vürsti, nagu me oleme teda harjunud ette kujutama. Rahvusliku maitse puudumine ei morjendanud autorit sugugi ega üllatanud ka eksamineerijaid.

« Suurhertsogi pea on ilmet täis. Ja võidurõõm, ta on animeeritud, koos tänulikkusega Kõigevägevama vastu, on elavalt kujutatud tema taevasse suunatud loid pilgus. See töö on esimene kogemus selle noore kunstniku loomingust, kes annab enda jaoks suurt lootust“, seisis tulevase esimese vene portreemaalija töö ülevaates. 1. septembril 1805 autasustati Kiprenskit maali eest suure kuldmedaliga. Nüüd on teos Vene Muuseumi (Peterburi) kogus.

Vassili Sazonov. "Dmitry Donskoy Kulikovo väljal"

Krahv Nikolai Rumjantsevi pärisorjus Vassili Sazonov määrati patrooni poolt 1804. aastal õppima Kunstiakadeemiasse. Noore maalikunstniku õnnestumised joonistamise alal olid nii silmapaistvad, et krahv andis pärisorjale vabaduse. Akadeemia hiilgav lõpetaja Sazonov jätkas krahvi toel õpinguid Itaalias, kus tegi koopiaid Caravaggio ja Tiziani teostest.

Venemaale naastes pöördus kunstnik kunstiakadeemia haridusteemale ja maalis maali “Dmitry Donskoy Kulikovo väljal”. Sazonov kujutas haavatud vürsti sõduritest ümbritsetuna. Tema ees põlvitavad kasakad ning soomusrüüs ja kuninglikus rüüs mees. Ilmselt on see bojaar Mihhail Brenok, kellega prints juba lahingu alguses riideid ja hobuseid vahetas. Selle maali, aga ka Itaalias tehtud koopiate eest omistati Sazonovile 1830. aastal akadeemiku tiitel. Maal on Peterburi Riikliku Vene Muuseumi kogus.

19. sajandi teine ​​pool: saavutamatu ajalooline autentsus

19. sajandi keskpaigaks kadus Kulikovo lahingu ajalugu kunstnike vaateväljast, andes teed kaasaegsetele teemadele. Ja isegi Nikolai I katsed muuta 1837. aasta detsembris kohutava tulekahju üle elanud Talvepalee “Uueks Vatikaniks” jäid realiseerimata. Selles tulekahjus hävisid Rastrelli, Montferrandi ja Quarenghi ainulaadsed interjöörid ning kadusid maalid, mis kirjeldasid Venemaa ajaloo võtmesündmusi. Uus maalitsükkel Venemaa ajaloost ei õnnestunud, kuid ametlik palve ei jäänud akadeemilisele ringkonnale märkamata.

1850. aastal prantsuse lahingumaali Nikolai I käsul Yvon Adolphe maalis Pariisis monumentaalse lõuendi “Kulikovo välja lahing”. Algselt plaaniti maaliga kaunistada 1812. aasta sõja kangelaste templi-monumendina kavandatud Päästja Kristuse katedraali alumise koridori interjööre. Plaanid on aga muutunud. Täna kaunistab teos Kremli suure palee Püha Jüri saali viivat treppi (eestuba).

1870. aastatel võeti “Kulikovo lahing” teemana Ajaloomuuseumi sisekujundusprogrammi. Üks paneelidest sai tellitud Valentin Serov, mille ajalookonsultandiks oli Ivan Zabelin. Zabelin polnud mitte ainult ajaloomuuseumi juht, vaid ka üks autoriteetsemaid Vana-Vene ajaloo eksperte. Muuseumi seintel soovis ta näha rahvaeepost, mis ei jätaks vaatajat ükskõikseks ja paneks tunnetama aegade sidet.

Kuid tööd ei lõpetanud ei Serov ega Sergei Maljutin, kellele pärast Serovit paneeli valmistamine usaldati, ega Sergei Korovin. Klientide ja esinejate vahel tekkis liiga palju vastuolusid. Mitte ükski maalikunstnik pole suutnud rahuldada kõiki teadlaste nõudmisi. Raam, millesse tahvel oli plaanis paigutada, oli tühi kuni 1950. aastani, mil sinna paigutati neutraalne maastik Moskva vaadetega.

Valentin Serov. Pärast Kulikovo lahingut, eskiis

Serov töötas kõvasti paneeli visandi kallal. 1894. aastal külastas ta Kulikovo põldu ja töötas kompositsiooni kallal üksikasjalikult. Säilinud on sadu eskiise ja kaheksa visandit, millest osa on tehtud õliga. Teost arutati regulaarselt Ajaloomuuseumi Akadeemilise Nõukogu koosolekutel ning Zabelini tungival nõudmisel muudeti seda kompositsiooniliselt ja isegi kunstiliselt.

Algul järgis Serov kuulekalt juhiseid, kuid 1898. aastal keeldus ta pärast järgmist kohtumist eskiisi kallal edasi töötamast ja tagastas ajaloomuuseumi poolt maali eest tasumiseks antud raha. Tänapäeval hoitakse Tretjakovi galerii ja ajaloomuuseumi kogudes arvukalt visandeid.

Veidi varem käsitles Ufa kaupmeeste põliselanik Kulikovo lahingu sündmuste teemat Mihhail Nesterov. Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli lõpetajat ei huvitanud aga mitte ainult 1380. aasta sündmuste lahingupool.

Nesterov oli kunstnik, kes oli üks esimesi, kes pöördus riigi religioosse identiteedi teema poole ja tegi maali kangelasest püha eraku. Sergiuse Kolmainu Lavra, mille kõrvale kunstnik elama asus (külastas Abramtsevos Mamontovite mõisa), kinnistus tema ellu kindlalt. Siit ammutas ta inspiratsiooni ja jõudu.

Esimene pühaku kujutise töö oli maal "Nägemus noorele Bartholomeusele" (1889-90). Teose ostis Tretjakov, see oli edukas, kuid avalikkus hindas seda kahemõtteliselt. Kuid Nesterov ise sai kinnitust soovist kirjutada Vene maa suure askeedi “elu”, seda enam, et 1892. aastal pidi Venemaa tähistama Radoneži abt Sergiuse uinumise 500. aastapäeva. Nii ilmuvad “Püha Sergiuse noorus” (1892), triptühhon “Püha Sergiuse teosed” (1896-97) ja “Püha Sergius Radonežist” (1899).

Iga uue teosega muutus pühaku kuju ilmekamaks, monumentaalsemaks ja sügavamaks. Nesterov ei saanud ignoreerida prints Dmitri kohtumist munk Sergiusega.

Noor prints Dmitri läks kaitsma kogu Venemaa maad, mitte ainult oma isiklikku pärandit. Ta uskus kindlalt Jumala abi: nii siis, kui ta luges Jumalaema Doni ikooni ees teksti “Jumal on meie varjupaik ja tugevus”, kui ka siis, kui ta tuli vanemalt õnnistust võtma, et astuda lahingusse ateistidega.

Nesterovi jaoks oli võtmeteemaks selle hetke pinge, mil munk õnnistab põlvitavat printsi. Sketši “Radoneži Sergiuse õnnistus Dmitri Donskoile Kulikovo lahinguks” ei saanud Nesterov aga kunagi valmis. Ta ei jäänud oma visanditega rahule ja kirjutas neist Elizaveta Mamontovale: "... Radoneži imetegija ajalugu käsitlevate maalide seeria jaoks olin selle teema juba ammu välja joonistanud, kuid kõik visandid, mida ma tegin, ei olnud huvitavam kui ükski saade...” 1897. aastal kinkis kunstnik “Auväärsete noored” , “Püha teosed” ja akvarelli “Radoneži austaja Sergius õnnistab Dmitri Donskoid lahingus tatarlastega” vendade Tretjakovide linnagalerii.

20. sajand: peategelane on inimesed

Teise maailmasõja kõige raskematel ja raskematel aastatel hakkas ideoloogiline masin tööle. Mobiliseeriti kõik jõud, ka kujutav kunst, mille eesmärk oli toetada rahva vaimu läbi inimeste mälu elluäratamise, näidete kaudu vapratest võitudest agressori üle. Aleksander Bubnov kirjutab oma kuulsa “Hommik Kulikovo väljal” (1943-47) ja lahingumaalija Mihhail Avilov loob “Duelli Kulikovo väljal” (1943).

Aleksander Bubnov Lõpetanud Kõrgema Kunsti- ja Tehnikainstituudi. Olles lummatud rändkunstnike loomingust ja vene realismist, keskendus ta ajaloolisele žanrile. Noor romantik Bubnov patustas oma loomingulise karjääri alguses nõukogude tegelikkuse liigse idealiseerimisega. Kuid just Suure Isamaasõja ajal, töötades propagandaplakatite ja lendlehtede kallal, pöördus ta tõsiselt ajaloolise žanri poole.

1943. aastal töötas Bubnov programmilise teose “Hommik Kulikovo väljal” kallal. “Hommiku” idee tuli kunstnikul juba 1938. aastal. Algselt oli tema maali teemaks Peipsi lahingu ajalugu, kuid pöördumine dokumentide poole ja tõsine süvenemine ajalookirjandusse veenis Bubnovi maalima Kulikovo lahingut.

Poolteist aastat tööd visandite kallal, kujundite ja plastiliste lahenduste otsimine, detailide pikk ja hoolikas läbitöötamine, välistades isegi vihje tegelaste võltsile, võimaldas kunstnikul luua iseloomuliku lõuendi. Film ei sisalda ainult ajaloolist tõde, vaid annab edasi ka eepilist ulatust ja sõnumit: iga lahingu peamine kangelane on inimesed.

Maali “Hommik Kulikovo väljal” eest pälvis Bubnov 1948. aastal NSVL riikliku preemia. Tema maal, mille reproduktsioonid olid kantud ajalooõpikutesse, on Moskvas Tretjakovi galerii kogus.

Mihhail Avilov. Duell Peresveti ja Chelubey vahel

Kunstiakadeemia lahingutöökoja lõpetanud, Esimeses maailmasõjas ja kodusõjas osaleja, Mihhail Avilov Ta ei näita oma töödes mitte ainult maalikunstniku oskusi, vaid hämmastab lahingustseenide kujutamise veenvusega.

Avilov käsitles kangelasliku munga Aleksander Peresveti ja tatari murza Chelubey duelli teemat juba 1917. aastal. Kuid siis pilt ei õnnestunud ja autor hävitas selle isegi.

1942. aastal sai kunstnik evakueerimisest Moskvasse saabudes suure ateljee, mis võimaldas tal naasta Kulikovo lahingu teema juurde. “Dmitri Donskoy Radoneži Sergiusega”, “Dmitri Donskoy otsustab Doni ületada”, “Kulikovo lahing”, “Mamai lend” - neli suurt visandit lõi Avilov, kuid ainult ühe neist - vastasseis venelaste vahel. rüütel ja tatari kangelane - sai valmis teoseks, mis on kantud maailma kaunite kunstide annaalidesse. 1946. aastal pälvis Avilov maali “Peresveti duell Chelubeyga Kulikovo väljal” eest esimese astme Stalini preemia. Praegu on maal Peterburi Riikliku Vene Muuseumi kogus.

1980: uus huvilaine

20. sajandi 80. aastad said järgmiseks perioodiks ja uueks huvilaineks Kulikovo lahingu teema vastu: 1980. aastal tähistati riigis Kulikovo lahingu 600. aastapäeva. Sellele tähtpäevale pühendati Ilja Glazunovi tsükkel “Kulikovo väli”, Juri Rakša triptühhon “Kulikovo väli” ning Mosfilmi filmistuudios filmiti režissöör Roman Davõdovi animafilm “Neprjadvõ luiged”.

Ilja Glazunov. Tsükkel “Kulikovo väli”. Dmitri Donskoi. 1980. aasta

Ilja Glazunov. Tsükkel “Kulikovo väli”. Eve. 1978

Leningrader, blokaadi üle elanud, Ilja Glazunov, nagu paljud, kaotas ta selles kohutavas sõjas oma vanemad. Pärast evakueerimist naasis ta Leningradi ja lõpetas I. E. Repini maali-, skulptuuri- ja arhitektuuriinstituudi. Ajaloolist kirjandust, kroonikat ja elusid uurides pühendas Glazunov kakskümmend aastat oma elust tsükli "Kulikovo väli" kallale, mis hõlmas kolmkümmend maali. Kuuekümnendatel ilmusid esimesed maalid: "Sõnumitooja", "Linna torm", "Khan Mamai" ja avalikkuse tutvus tsükliga oli ajastatud suure juubeli, Kulikovo lahingu 600. aastapäevaga. .

1980. aastal omistati Glazunovile NSV Liidu rahvakunstniku tiitel. Oma tsüklist rääkides selgitab Glazunov, et ta püüdis "edastada ainult elu autentsust, toimuva tõde, et meie kaaslane puudutaks taas kord kodumaa suurt minevikku, uue jõuga tunneks lahutamatut sidet. aegadest, põlvkondade seostest, tema osalusest möödunud ajastute sündmustes.

Juri Raksha. Triptühhon “Kulikovo väli”. 1980. aasta.
Vasak osa – "Õnistus lahinguks"

Juri Raksha Lapsest saati pole mind huvitanud mitte ainult joonistamine, vaid ka ajalugu. Ta lõpetas Surikovi kunstikooli ja VGIK-i hõbemedaliga, töötas Mosfilmis, osales tosina filmi võtetel ega loobunud kunagi maalimisest. Iga uus film sünnitas idee tulevase lõuendi jaoks. Nii oli see V. Bõkovi romaani ainetel tehtud maaliga “Taevaminek”. "Ilma peategelase Sotnikovi hukkamise stseenita poleks ma Kulikovo väljaku põhiosa kasuks otsustanud," meenutas Raksha.

Ta alustas maali kallal tööd 1879. aastal ja mõistis juba siis, et sellest saab tema peamine ja viimane looming. Novembris panid arstid kohutava diagnoosi - leukeemia ja lubasid "kõige rohkem kuu aega". Kunstniku naine meenutab, kuidas Juri töötas kurnatuseni, võitles julgelt surmaga ja püüdis oma füüsilisi piinu varjata. "Tal oli kiire," meenutas Irina Rakša, "ta hoidis randmest kinni nagu päästepäästja ja ütles siis, et igaühel peaks olema oma Kulikovo väli."

Juri Raksha. Triptühhon “Kulikovo väli”. Keskne osa on "Ootus"

Rakša armastas Nesterovi teoseid ja lähtus neist oma kavas, kuid tema kompositsioonilahendus oli siiski teistsugune, filmilik. Korraga antakse kolm tegevusstseeni, mis on aja jooksul hajutatud. Selle autori avastus, millel on ikonograafiline päritolu, võimaldab vaatajal tajuda sündmusi järjestikku. “Lahingu õnnistus”, “Miilitsa ärasaatmine” ja võtmekeskus “Imminens” - loovad rahva vaimuseisundi. Vaimne vägitegu saab teoks just siin ja praegu, kui kõrvuti seisavad püha erak ja palveraamat, emad, õed ja naised, kelle seas on alandlik ja julge Evdokia ning sõdurid, kes piiluvad kaugusesse, kuhu vaenlane on laagris. .

Juri Raksha. Triptühhon “Kulikovo väli”. Parem pool – “Miilitsa äranägemine”

Raksha kirjutas oma maali kohta: “Miks jäi Kulikovo põld sajandeid alles? Jah, sest siin sai kinnitust idee ja usk Venemaa riiklusesse. Rus uskus endasse. Rusist on saanud Venemaa... nagu varemgi, peaasi peaks olema nägudes, silmades ja ma tõstan need esile ja seetõttu on kostüümi ja saatjaskonda vähem. Maastik on väga oluline. Üks horisont kõigi osade jaoks ühendab Moskvat, Kolmainu kloostrit ja Kulikovo välja. Liitub üheks tervikuks ja see kõik on kodumaa. Meie õnnistatud kodumaa, mida tuleb kaitsta».