17. ja 18. sajandi kunstistiilide mitmekesisus. XVII-XVIII sajandi kunsti stiililine mitmekesisus. Renessansi humanismist manierismi ja barokini

Ettekande kirjeldus 17.-18. sajandi B kunsti stiililine mitmekesisus slaidide järgi

Euroopas on riikide ja rahvaste eraldumise protsess lõpule viidud. Teadus on laiendanud teadmisi maailma kohta. Pandi alus kõikidele kaasaegsetele loodusteadustele: keemia, füüsika, matemaatika, bioloogia, astronoomia. 17. sajandi alguse teaduslikud avastused raputasid lõplikult kuvandi universumist, mille keskmes oli inimene ise. Kui varem kinnitas kunst Universumi harmooniat, siis nüüd kartis inimene kaoseohtu, kosmilise maailmakorra kokkuvarisemist. Need muutused kajastusid kunsti arengus. 17.-18. sajand on üks eredamaid lehekülgi maailma kunstikultuuri ajaloos. See on aeg, mil renessanss asendus baroki, rokokoo, klassitsismi ja realismi kunstistiilidega, mis nägid maailma uut moodi.

KUNSTILISED STIILID Stiil on kunstiliste vahendite ja tehnikate kombinatsioon kunstniku, kunstilise liikumise, terve ajastu loomingus. Manneris ja barokkklassika ning rokokoorealism

MANERISM Manerism (itaalia manierismo, sõnast maniera - viis, stiil), suund Lääne-Euroopa kunstis 16. sajandil. , peegeldades renessansiajastu humanistliku kultuuri kriisi. Väliselt kõrgrenessansi meistreid järgides eristuvad manieristide tööd keerukuse, kujundite intensiivsuse, vormide maneerilise keerukuse ja sageli ka kunstiliste lahenduste teravuse poolest. El Greco "Kristus Oliivimäel", 1605. Rahvuslik. gal. , London

Stiili iseloomulikud tunnused Manerism (kunstilisus): rafineeritus. pretensioonikus. Pilt fantastilisest teispoolsusest maailmast. Katkised kontuurjooned. Valguse ja värvi kontrastsus. Kuju pikendamine. Pooside ebastabiilsus ja keerukus.

Kui renessansi kunstis on inimene elu isand ja looja, siis manierismi teostes on ta väike liivatera maailma kaoses. Manerism hõlmas erinevaid kunstilise loovuse liike – arhitektuuri, maalikunsti, skulptuuri, dekoratiiv- ja tarbekunsti. El Greco "Laocoon", 1604 -

Mantova Palazzo del Te Uffizi galerii Manerism arhitektuuris väljendub renessansiaegse tasakaalu rikkumistes; kasutades arhitektooniliselt motiveerimata konstruktsioonilahendusi, mis tekitavad vaatajas rahutust. Maneristliku arhitektuuri olulisemate saavutuste hulka kuulub Mantova Palazzo del Te (Giulio Romano töö). Firenzes asuva Uffizi galerii hoone on säilinud manieristlikus vaimus.

BAROKK Barokk (itaalia barocco – kapriisne) on kunstistiil, mis valitses 16. sajandi lõpust 18. sajandi keskpaigani. Euroopa kunstis. See stiil pärineb Itaaliast ja levis pärast renessansi teistesse riikidesse.

BAROKSSTIILI ISELOOMULIKUD TUNNUSED: Hiilgus. pretensioonikus. Vormide kõverus. Värvide heledus. Kuldamise rohkus. Väändunud sammaste ja spiraalide rohkus.

Baroki põhijooned on hiilgus, pidulikkus, hiilgus, dünaamilisus, elujaatav iseloom. Barokkkunsti iseloomustavad julged mastaabi, valguse ja varju, värvi kontrastid, reaalsuse ja fantaasia kombinatsioon. Santiago de Compostela katedraal. Neitsi märgi kirik Dubrovitsys. 1690-1704. Moskva.

Eriti oluline on barokkstiilis märkida erinevate kunstide sulandumist ühtsesse ansamblisse, arhitektuuri, skulptuuri, maalikunsti ja dekoratiivkunsti suurt läbitungimist. See kunstide sünteesi soov on baroki põhijoon. Versailles

KLASSITSILISM Klassitsism lat. classicus - "eeskujulik" - kunstisuund 17.-19. sajandi Euroopa kunstis. , mis on keskendunud iidse klassika ideaalidele. Nicolas Poussin "Tants aja muusika saatel" (1636).

KLASSITSILISMI ISELOOMULIKUD OMADUSED: vaoshoitus. Lihtsus. Objektiivsus. Definitsioon. Sile kontuurjoon.

Klassitsismikunsti põhiteemad olid avalike põhimõtete võidukäik isiklike üle, tunnete allutamine kohustustele, kangelaskujude idealiseerimine. N. Poussin "Arkaadia karjased". 1638-1639 Louvre, Pariis

Maalis on peamise tähtsuse omandanud süžee loogiline lahtirullumine, selge tasakaalustatud kompositsioon, selge mahu ülekandmine, värvi allutatud roll chiaroscuro abil ning kohalike värvide kasutamine. Claude Lorrain "Seeba kuninganna lahkumine" Klassitsismi kunstilisi vorme iseloomustab range organiseeritus, tasakaal, selgus ja kujundite harmoonia.

Euroopa riikides eksisteeris klassitsism kaks ja pool sajandit, seejärel sündis see muutudes uuesti 19.–20. sajandi neoklassikalistes suundumustes. Klassitsistliku arhitektuuri teoseid eristasid geomeetriliste joonte range korraldus, mahtude selgus ja planeerimise korrapärasus.

ROKOKO Rokokoo (prantsuse rokokoo, rocaille'st, rocaille - karbikujuline dekoratiivmotiiv), 18. sajandi 1. poole stiilisuund Euroopa kunstis. Assisi Franciscuse kirik Ouro Pretos

ROKOKO ISELOOMULIKUD OMADUSED: vormide rafineeritus ja keerukus. Joonte, ornamentide fantaasia. Kergus. Grace. Õhulisus. Flirtimine.

Prantsusmaalt pärit rokokoo arhitektuuri vallas kajastus peamiselt dekoori olemuses, mis omandas rõhutatult elegantsed, läbimõeldud ja peened vormid. Amalienburg Müncheni lähedal.

Inimese kujutis kaotas iseseisva tähenduse, kuju muutus interjööri dekoratiivse kaunistuse detailiks. Rokokoomaal oli valdavalt dekoratiivne. Interjööriga tihedalt seotud rokokoomaal töötati välja dekoratiivses ja molberti kambervormis. Antoine Watteau "Väljasõit Cythera saarele" (1721) Fragonard "Swing" (1767)

REALISM Mao reaalne (prantsuse réalisme, hilisladina keelest reālis “tõeline”, ladina keeles rēs “asi”) on esteetiline positsioon, mille kohaselt kunsti ülesandeks on reaalsust võimalikult täpselt ja objektiivselt tabada. Mõistet "realism" kasutas esmakordselt prantsuse kirjanduskriitik J. Chanfleury 50ndatel. Jules Breton. "Religioosne tseremoonia" (1858)

REALISMI ISELOOMULIKUD TUNNUSED: Objektiivsus. Täpsus. Konkreetsus. Lihtsus. Loomulikkus.

Thomas Eakins. “Max Schmitt paadis” (1871) Realismi sündi maalikunstis seostatakse kõige sagedamini prantsuse kunstniku Gustave Courbet’ (1819-1877) loominguga, kes avas 1855. aastal Pariisis isikunäituse “Realismi paviljon”. realism jagunes kaheks põhivaldkonnaks – naturalismiks ja impressionismiks. Gustave Courbet. "Matus Ornanis". 1849-1850

Realistlik maalikunst on laialt levinud väljaspool Prantsusmaad. Erinevates riikides tunti seda erinevate nimede all, Venemaal tunti seda Rändajatena. I. E. Repin. "Praamvedurid Volgal" (1873)

Järeldused: 17. - 18. sajandi kunstis eksisteerisid kõrvuti erinevad kunstistiilid. Nad olid oma ilmingutes mitmekesised, kuid neil oli siiski ühtsus ja ühisosa. Mõnikord olid täiesti vastupidised kunstilised lahendused ja kujundid vaid originaalsed vastused ühiskonna ja inimese elu olulisematele küsimustele. On võimatu ühemõtteliselt väljendada, millised muutused toimusid 17. sajandiks inimeste suhtumises. Kuid ilmnes, et humanismi ideaalid ei pidanud ajaproovile vastu. Keskkond, keskkond ja maailma peegeldus liikumises saavad 17. - 18. sajandi kunsti jaoks peamiseks asjaks.

Kasutatud kirjandus: 1. Danilova GI Maailma kunstikultuur. 11. klass. - M.: Bustard, 2007. Kirjandus lisalugemiseks: 1. Solodovnikov Yu. A. Maailma kunstikultuur. 11. klass. - M.: Haridus, 2010. 2. Entsüklopeedia lastele. Art. Köide 7. - M .: Avanta +, 1999. 3. http://ru. wikipedia. org/

Testiülesannete sooritamine: Igal küsimusel on mitu võimalikku vastust. Õiged, teie arvates tuleks vastused üles märkida 1. Asetage kronoloogilises järjekorras allpool loetletud ajastud, stiilid, suundumused kunstis: a) klassitsism; b) barokk; c) renessanss; d) Realism; e) antiikaeg; f) Manerism; g) rokokoo

2. Riik – baroki sünnimaa: a) Prantsusmaa; b) Itaalia; c) Holland; d) Saksamaa. 3. Sobitage mõiste ja määratlus: a) barokk b) klassitsism c) realism 1. range, tasakaalukas, harmooniline; 2. tegelikkuse reprodutseerimine meeleliste vormide kaudu; 3. lopsakas, dünaamiline, kontrastne. 4. Klassitsismikunstis kehastusid paljud selle stiili elemendid: a) antiik; b) barokk; c) gooti. 5. Seda stiili peetakse lopsakaks, pretensioonikaks: a) klassitsism; b) barokk; c) maneerilisus.

6. Sellele stiilile on iseloomulik kujundite range organiseeritus, tasakaal, selgus ja harmoonia: a) rokokoo; b) klassitsism; c) barokk. 7. Selle stiili teosed eristuvad kujundite pingelisuse, vormi maneerilise rafineerituse, kunstiliste lahenduste teravuse poolest: a) rokokoo; b) maneerilisus; c) barokk.

8. Klassitsismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevitš. 9. Realismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 10. Barokiajastu periodiseerimine: a) 14. -16. saj. b) 15-16 sajand. c) 17. sajand (16. sajandi lõpp - 18. sajandi keskpaik). 11. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton on: a) skulptorid b) teadlased c) maalijad d) poeedid

12. Sobitage töid stiilidega: a) klassitsism; b) barokk; c) maneerilisus; d) rokokoo

Euroopas on riikide ja rahvaste eraldumise protsess lõpule viidud. Teadus on laiendanud teadmisi maailma kohta. Pandi alus kõikidele kaasaegsetele loodusteadustele: keemia, füüsika, matemaatika, bioloogia, astronoomia. 17. sajandi alguse teaduslikud avastused raputasid lõplikult kuvandi universumist, mille keskmes oli inimene ise. Kui varem kinnitas kunst Universumi harmooniat, siis nüüd kartis inimene kaoseohtu, kosmilise maailmakorra kokkuvarisemist. Need muutused kajastusid kunsti arengus. 17.-18. sajand on üks eredamaid lehekülgi maailma kunstikultuuri ajaloos. See on aeg, mil renessanss asendus baroki, rokokoo, klassitsismi ja realismi kunstistiilidega, mis nägid maailma uut moodi.

MANERISM Manerism (itaalia manierismo, sõnast maniera manier, stiil), suund Lääne-Euroopa kunstis 16. sajandil, mis peegeldas renessansiajastu humanistliku kultuuri kriisi. Väliselt kõrgrenessansi meistreid järgides eristuvad manieristide tööd keerukuse, kujundite intensiivsuse, vormide maneerilise keerukuse ja sageli ka kunstiliste lahenduste teravuse poolest. El Greco "Kristus Oliivimäel", Nat. Gal., London

Kui renessansi kunstis on inimene elu isand ja looja, siis manierismi teostes on ta väike liivatera maailma kaoses. Manerism hõlmas erinevaid kunstilise loovuse liike – arhitektuuri, maalikunsti, skulptuuri, dekoratiiv- ja tarbekunsti. El Greco "Laocoön"

Mantova Palazzo del Te Uffizi galerii Manerism arhitektuuris väljendub renessansiaegse tasakaalu rikkumistes; kasutades arhitektooniliselt motiveerimata konstruktsioonilahendusi, mis tekitavad vaatajas rahutust. Maneristliku arhitektuuri olulisemate saavutuste hulka kuulub Mantova Palazzo del Te (Giulio Romano töö). Firenzes asuva Uffizi galerii hoone on säilinud manieristlikus vaimus.

Baroki põhijooned on hiilgus, pidulikkus, hiilgus, dünaamilisus, elujaatav iseloom. Barokkkunsti iseloomustavad julged mastaabi, valguse ja varju, värvi kontrastid, reaalsuse ja fantaasia kombinatsioon. Santiago de Compostela katedraal Neitsi märgi kirik Dubrovitsy Moskvas.

Eriti oluline on barokkstiilis märkida erinevate kunstide sulandumist ühtsesse ansamblisse, arhitektuuri, skulptuuri, maalikunsti ja dekoratiivkunsti suurt läbitungimist. See kunstide sünteesi soov on baroki põhijoon. Versailles

Klassitsismikunsti põhiteemad olid avalike põhimõtete võidukäik isiklike üle, tunnete allutamine kohustustele, kangelaskujude idealiseerimine. N. Poussin "Arkaadia karjased" Louvre, Pariis

Maalis on peamise tähtsuse omandanud süžee loogiline lahtirullumine, selge tasakaalustatud kompositsioon, selge mahu ülekandmine, värvi allutatud roll chiaroscuro abil ning kohalike värvide kasutamine. Claude Lorrain "Seeba kuninganna lahkumine" Klassitsismi kunstilisi vorme iseloomustab range organiseeritus, tasakaal, selgus ja kujundite harmoonia.

Euroopa riikides eksisteeris klassitsism kaks ja pool sajandit, seejärel sündis see muutudes uuesti 19.–20. sajandi neoklassikalistes suundumustes. Klassitsistliku arhitektuuri teoseid eristasid geomeetriliste joonte range korraldus, mahtude selgus ja planeerimise korrapärasus.

Inimese kujutis kaotas iseseisva tähenduse, kuju muutus interjööri dekoratiivse kaunistuse detailiks. Rokokoomaal oli valdavalt dekoratiivne. Interjööriga tihedalt seotud rokokoomaal töötati välja dekoratiivses ja molberti kambervormis. Antoine Watteau "Väljasõit Cythera saarele" (1721) Fragonard "Swing" (1767)

REALISM Realism (prantsuse réalisme, hilisladina keelest reālis "tõeline", ladina keelest rēs "asi") on esteetiline seisukoht, mille järgi kunsti ülesandeks on reaalsust võimalikult täpselt ja objektiivselt tabada. Mõistet "realism" kasutas esmakordselt prantsuse kirjanduskriitik J. Chanfleury 50ndatel. Jules Breton. "Religioosne tseremoonia" (1858)

Thomas Eakins. “Max Schmitt paadis” (1871) Realismi sündi maalikunstis seostatakse kõige sagedamini prantsuse kunstniku Gustave Courbet () loominguga, kes avas 1855. aastal Pariisis isikunäituse “Realismi paviljon”. realism jagunes kaheks põhivaldkonnaks naturalism ja impressionism. Gustave Courbet. "Matus Ornanis"

Järeldused: 17. - 18. sajandi kunstis eksisteerisid kõrvuti erinevad kunstistiilid. Nad olid oma ilmingutes mitmekesised, kuid neil oli siiski ühtsus ja ühisosa. Mõnikord olid täiesti vastupidised kunstilised lahendused ja kujundid vaid originaalsed vastused ühiskonna ja inimese elu olulisematele küsimustele. On võimatu ühemõtteliselt väljendada, millised muutused toimusid 17. sajandiks inimeste suhtumises. Kuid ilmnes, et humanismi ideaalid ei pidanud ajaproovile vastu. Keskkond, keskkond ja maailma peegeldus liikumises saavad 17. - 18. sajandi kunsti jaoks peamiseks asjaks.

Testiülesannete sooritamine: Igal küsimusel on mitu võimalikku vastust. Õiged vastused tuleks Sinu arvates ära märkida (joonistada alla või panna plussmärk). Iga õige vastuse eest saate ühe punkti. Maksimaalne punktide summa on 30. Testile vastab punktide kogus 24-30. 1. Järjesta allpool loetletud kunsti ajastud, stiilid, suundumused kronoloogilises järjekorras: a) klassitsism; b) barokk; c) romaani stiil; d) renessanss; e) Realism; f) antiikaeg; g) gooti; h) Manerism; i) rokokoo

2. Riik – baroki sünnimaa: a) Prantsusmaa; b) Itaalia; c) Holland; d) Saksamaa. 3. Sobitage mõiste ja määratlus: a) barokk b) klassitsism c) realism 1. range, tasakaalukas, harmooniline; 2. tegelikkuse reprodutseerimine meeleliste vormide kaudu; 3. lopsakas, dünaamiline, kontrastne. 4. Klassitsismikunstis kehastusid paljud selle stiili elemendid: a) antiik; b) barokk; c) gooti. 5. Seda stiili peetakse lopsakaks, pretensioonikaks: a) klassitsism; b) barokk; c) maneerilisus.

6. Sellele stiilile on iseloomulik kujundite range organiseeritus, tasakaal, selgus ja harmoonia: a) rokokoo; b) klassitsism; c) barokk. 7. Selle stiili teosed eristuvad kujundite pingelisuse, vormi maneerilise rafineerituse, kunstiliste lahenduste teravuse poolest: a) rokokoo; b) maneerilisus; c) barokk. 8. Sisestage arhitektuuristiil „Arhitektuuri ……… (Itaalias L. Bernini, F. Borromini, Venemaal B. F. Rastrelli) iseloomustab ruumiline ulatus, sulandumine, keeruliste, tavaliselt kõverjooneliste vormide voolavus. Sageli on paigutatud suuremahulised sammaskäigud, rohkelt skulptuure fassaadidel ja interjöörides "a) gooti b) romaani stiil c) barokk

9. Klassitsismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevitš. 10. Realismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 11. Barokiajastu periodiseerimine: a) c. b) c. c) 17. sajand (16. sajandi lõpp – 18. sajandi keskpaik). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton on: a) skulptorid b) teadlased c) maalijad d) poeedid 14. Sobitage maalid autoritega: a) Claude Lorrain; b) Nicolas Poussin; c) Ilja Repin; d) El Greco

õpetaja MHK MBOU gümnaasium

Safonov, Smolenski piirkond

slaid 2

17. - 18. sajandi kunstikultuur.

17. - 18. sajandi kunstis eksisteerisid kõrvuti erinevad kunstistiilid. Esitluses kirjeldatakse lühidalt stiile. Materjal vastab Danilova õpiku "Maailma kunstikultuur" 11. klassile.

Lae alla:

Eelvaade:

Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com

Slaidide pealdised:

XVII-XVIII sajandi kunsti stiilide mitmekesisus Brutus Guldaeva S.M.

Euroopas on riikide ja rahvaste eraldumise protsess lõpule viidud. Teadus on laiendanud teadmisi maailma kohta. Pandi alus kõikidele kaasaegsetele loodusteadustele: keemia, füüsika, matemaatika, bioloogia, astronoomia. 17. sajandi alguse teaduslikud avastused raputasid lõplikult kuvandi universumist, mille keskmes oli inimene ise. Kui varem kinnitas kunst Universumi harmooniat, siis nüüd kartis inimene kaoseohtu, kosmilise maailmakorra kokkuvarisemist. Need muutused kajastusid kunsti arengus. 17.-18. sajand on üks eredamaid lehekülgi maailma kunstikultuuri ajaloos. See on aeg, mil renessanss asendus baroki, rokokoo, klassitsismi ja realismi kunstistiilidega, mis nägid maailma uut moodi.

KUNSTILISED STIILID Stiil on kunstiliste vahendite ja tehnikate kombinatsioon kunstniku, kunstilise liikumise, terve ajastu loomingus. Manerism Barokk Klassitsism Rokokoo Realism

MANERISM Manerism (itaalia manierismo, sõnast maniera - viis, stiil), suund Lääne-Euroopa kunstis 16. sajandil, mis peegeldas renessansiajastu humanistliku kultuuri kriisi. Väliselt kõrgrenessansi meistreid järgides eristuvad manieristide tööd keerukuse, kujundite intensiivsuse, vormide maneerilise keerukuse ja sageli ka kunstiliste lahenduste teravuse poolest. El Greco "Kristus Oliivimäel", 1605. Rahvuslik. Gal., London

Stiili iseloomulikud tunnused Manerism (kunstilisus): rafineeritus. pretensioonikus. Pilt fantastilisest teispoolsusest maailmast. Katkised kontuurjooned. Valguse ja värvi kontrastsus. Kuju pikendamine. Pooside ebastabiilsus ja keerukus.

Kui renessansi kunstis on inimene elu isand ja looja, siis manierismi teostes on ta väike liivatera maailma kaoses. Manerism hõlmas erinevaid kunstilise loovuse liike – arhitektuuri, maalikunsti, skulptuuri, dekoratiiv- ja tarbekunsti. El Greco "Laocoon", 1604-1614

Mantova Palazzo del Te Uffizi galerii Manerism arhitektuuris väljendub renessansiaegse tasakaalu rikkumistes; kasutades arhitektooniliselt motiveerimata konstruktsioonilahendusi, mis tekitavad vaatajas rahutust. Maneristliku arhitektuuri olulisemate saavutuste hulka kuulub Mantova Palazzo del Te (Giulio Romano töö). Firenzes asuva Uffizi galerii hoone on säilinud manieristlikus vaimus.

BAROKK Barokk (itaalia barocco – kapriisne) on kunstistiil, mis valitses 16. sajandi lõpust 18. sajandi keskpaigani. Euroopa kunstis. See stiil pärineb Itaaliast ja levis pärast renessansi teistesse riikidesse.

BAROKSSTIILI ISELOOMULIKUD TUNNUSED: Hiilgus. pretensioonikus. Vormide kõverus. Värvide heledus. Kuldamise rohkus. Väändunud sammaste ja spiraalide rohkus.

Baroki põhijooned on hiilgus, pidulikkus, hiilgus, dünaamilisus, elujaatav iseloom. Barokkkunsti iseloomustavad julged mastaabi, valguse ja varju, värvi kontrastid, reaalsuse ja fantaasia kombinatsioon. Santiago katedraal - de - Compostela Neitsi märgi kirik Dubrovitsys. 1690-1704. Moskva.

Eriti oluline on barokkstiilis märkida erinevate kunstide sulandumist ühtsesse ansamblisse, arhitektuuri, skulptuuri, maalikunsti ja dekoratiivkunsti suurt läbitungimist. See kunstide sünteesi soov on baroki põhijoon. Versailles

KLASSITSILISM Klassitsism lat. classicus - "eeskujulik" - kunstisuund 17.-19. sajandi Euroopa kunstis, mis keskendus iidse klassika ideaalidele. Nicolas Poussin "Tants aja muusika saatel" (1636).

KLASSITSILISMI ISELOOMULIKUD OMADUSED: vaoshoitus. Lihtsus. Objektiivsus. Definitsioon. Sile kontuurjoon.

Klassitsismikunsti põhiteemad olid avalike põhimõtete võidukäik isiklike üle, tunnete allutamine kohustustele, kangelaskujude idealiseerimine. N. Poussin "Arkaadia karjased".1638-1639 Louvre, Pariis

Maalis on peamise tähtsuse omandanud süžee loogiline lahtirullumine, selge tasakaalustatud kompositsioon, selge mahu ülekandmine, värvi allutatud roll chiaroscuro abil ning kohalike värvide kasutamine. Claude Lorrain "Seeba kuninganna lahkumine" Klassitsismi kunstilisi vorme iseloomustab range organiseeritus, tasakaal, selgus ja kujundite harmoonia.

Euroopa riikides eksisteeris klassitsism kaks ja pool sajandit, seejärel sündis see muutudes uuesti 19.–20. sajandi neoklassikalistes suundumustes. Klassitsistliku arhitektuuri teoseid eristasid geomeetriliste joonte range korraldus, mahtude selgus ja planeerimise korrapärasus.

ROKOKO Rokokoo (prantsuse rokokoo, rocaille'st, rocaille - karbikujuline dekoratiivmotiiv), 18. sajandi 1. poole stiilisuund Euroopa kunstis. Assisi Franciscuse kirik Ouro Pretos

ROKOKO ISELOOMULIKUD OMADUSED: vormide rafineeritus ja keerukus. Joonte, ornamentide fantaasia. Kergus. Grace. Õhulisus. Flirtimine.

Prantsusmaalt pärit rokokoo arhitektuuri vallas kajastus peamiselt dekoori olemuses, mis omandas rõhutatult elegantsed, läbimõeldud ja peened vormid. Amalienburg Müncheni lähedal.

Inimese kujutis kaotas iseseisva tähenduse, kuju muutus interjööri dekoratiivse kaunistuse detailiks. Rokokoomaal oli valdavalt dekoratiivne. Interjööriga tihedalt seotud rokokoomaal töötati välja dekoratiivses ja molberti kambervormis. Antoine Watteau "Väljasõit Cythera saarele" (1721) Fragonard "Swing" (1767)

REALISM Realism (prantsuse réalisme, hilisladina keelest reālis “tõeline”, ladina keeles rēs “asi”) on esteetiline seisukoht, mille järgi kunsti ülesandeks on reaalsust võimalikult täpselt ja objektiivselt tabada. Mõistet "realism" kasutas esmakordselt prantsuse kirjanduskriitik J. Chanfleury 50ndatel. Jules Breton. "Religioosne tseremoonia" (1858)

REALISMI ISELOOMULIKUD TUNNUSED: Objektiivsus. Täpsus. Konkreetsus. Lihtsus. Loomulikkus.

Thomas Eakins. "Max Schmitt paadis" (1871) Realismi sündi maalikunstis seostatakse kõige sagedamini prantsuse kunstniku Gustave Courbet' (1819-1877) loominguga, kes avas 1855. aastal Pariisis isikunäituse "Realismi paviljon". realism jagunes kaheks põhivaldkonnaks – naturalismiks ja impressionismiks. Gustave Courbet. "Matus Ornanis". 1849-1850

Realistlik maalikunst on laialt levinud väljaspool Prantsusmaad. Erinevates riikides tunti seda erinevate nimede all, Venemaal tunti seda Rändajatena. I. E. Repin. "Praamvedurid Volgal" (1873)

Järeldused: 17. - 18. sajandi kunstis eksisteerisid kõrvuti erinevad kunstistiilid. Nad olid oma ilmingutes mitmekesised, kuid neil oli siiski ühtsus ja ühisosa. Mõnikord olid täiesti vastupidised kunstilised lahendused ja kujundid vaid originaalsed vastused ühiskonna ja inimese elu olulisematele küsimustele. On võimatu ühemõtteliselt väljendada, millised muutused toimusid 17. sajandiks inimeste suhtumises. Kuid ilmnes, et humanismi ideaalid ei pidanud ajaproovile vastu. Keskkond, keskkond ja maailma peegeldus liikumises saavad 17. - 18. sajandi kunsti jaoks peamiseks asjaks.

Viited: 1. Danilova G.I. Maailma kunst. 11. klass. - M.: Bustard, 2007. Kirjandus lisalugemiseks: Solodovnikov Yu.A. Maailma kunst. 11. klass. - M .: Haridus, 2010. Laste entsüklopeedia. Art. Köide 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/

Testiülesannete sooritamine: Igal küsimusel on mitu võimalikku vastust. Õiged vastused tuleks Sinu arvates ära märkida (joonistada alla või panna plussmärk). Iga õige vastuse eest saate ühe punkti. Maksimaalne punktide summa on 30. Testile vastab punktide kogus 24-30. Järjesta allpool loetletud kunsti ajastud, stiilid, suundumused kronoloogilises järjekorras: a) klassitsism; b) barokk; c) romaani stiil; d) renessanss; e) Realism; f) antiikaeg; g) gooti; h) Manerism; i) rokokoo

2. Riik – baroki sünnimaa: a) Prantsusmaa; b) Itaalia; c) Holland; d) Saksamaa. 3. Sobitage mõiste ja määratlus: a) barokk b) klassitsism c) realism 1. range, tasakaalukas, harmooniline; 2. tegelikkuse reprodutseerimine meeleliste vormide kaudu; 3. lopsakas, dünaamiline, kontrastne. 4. Klassitsismikunstis kehastusid paljud selle stiili elemendid: a) antiik; b) barokk; c) gooti. 5. Seda stiili peetakse lopsakaks, pretensioonikaks: a) klassitsism; b) barokk; c) maneerilisus.

6. Sellele stiilile on iseloomulik kujundite range organiseeritus, tasakaal, selgus ja harmoonia: a) rokokoo; b) klassitsism; c) barokk. 7. Selle stiili teosed eristuvad kujundite pingelisuse, vormi maneerilise rafineerituse, kunstiliste lahenduste teravuse poolest: a) rokokoo; b) maneerilisus; c) barokk. 8. Sisestage arhitektuuristiil „Arhitektuuri ……… (Itaalias L. Bernini, F. Borromini, Venemaal B. F. Rastrelli) iseloomustab ruumiline ulatus, sulandumine, keeruliste, tavaliselt kõverjooneliste vormide voolavus. Sageli on paigutatud suuremahulised sammaskäigud, rohkelt skulptuure fassaadidel ja interjöörides "a) gooti b) romaani stiil c) barokk

9. Klassitsismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevitš. 10. Realismi esindajad maalikunstis. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 11. Baroki ajastu periodiseerimine: a) 14-16 sajand. b) 15-16 sajand. c) 17. sajand (16. sajandi lõpp – 18. sajandi keskpaik). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton on: a) skulptorid b) teadlased c) maalijad d) luuletajad

13. Sobitage töid stiilidega: a) klassitsism; b) barokk; c) maneerilisus; d) rokokoo 1 2 3 4

slaid 1

slaid 2

Kunstikriitik A.A. Anikst märkis: „Kaob usk positiivsete elupõhimõtete peatsesse ja vältimatusse võidukäiku. Selle traagiliste vastuolude tunnetus süveneb. Endine usk annab teed skeptitsismile. Humanistid ise ei usalda enam mõistust kui head jõudu. Suudab elu uuendada. Samuti kahtlevad nad inimese olemuses – kas selles tõesti domineerivad head põhimõtted.

slaid 3

XVII-XVIII sajandi kunsti stiililine mitmekesisus. Manerism Barokk Klassitsism Rokokoo Realism

slaid 4

Manerism (itaalia manierismo, sõnast maniera - viis, stiil) on 16. sajandi Euroopa kunsti suundumus, mis peegeldab kõrgrenessansi humanistliku kultuuri kriisi. Peamine esteetiline kriteerium on looduse mittejärgimine. Maneristid moonutasid neile omast harmoonilist printsiipi, viljelesid ideid inimsaatuse ebakindlusest, mis on irratsionaalsete jõudude võimuses. Nende meistrite töid eristavad teravad koloristlikud ning valguse ja varjundi dissonantsid, pooside ja liikumismotiivide keerukus ja liialdatud ekspressiivsus, figuuride piklikud proportsioonid, virtuoosne joonistus, kus helitugevust piiritlev joon omandab iseseisva tähenduse. G. Arcimboldo El Greco El Greco Risti kandev Kristus

slaid 5

P. Rubens. Märtsikuus Brigitte Spinola Doria Renbrant. "Kristus tormi ajal Galilea merel" V.V. Rastrelli. Suursaadikute barokk (Itaalia barocco, sõna otseses mõttes - veider, kummaline), üks domineerivamaid stiile Euroopa ja Ladina-Ameerika arhitektuuris ja kunstis 16. sajandi lõpus - 18. sajandi keskpaigas. Barokk kehastas uusi ideid maailma ühtsusest, lõpmatusest ja mitmekesisusest, selle dramaatilisest keerukusest ja igavesest muutlikkusest; tema esteetika oli üles ehitatud inimese ja maailma, ideaal- ja sensuaalsete printsiipide, mõistuse ja irratsionalismi kokkupõrkele. Barokkkunsti iseloomustab suurejoonelisus, pompoossus ja dünaamika, tunnete intensiivsus, kirg suurejoonelise vaatemängu vastu, illusoorse ja tõelise kombinatsioon, tugevad mastaapide ja rütmide, materjalide ja tekstuuride, valguse ja varju kontrastid.

slaid 6

Brjullov Karl. Pompei Bryullov Karli viimane päev. Nicolas Poussini Nartsiss vette vaadates. Neptuuni triumf Poussin Nicolas Klassitsism, kunstistiil 17. sajandi – 19. sajandi alguse Euroopa kunstis, mille üheks olulisemaks tunnuseks oli apellatsioon antiikkunsti vormidele kui ideaalsele esteetilisele ja eetilisele standardile. Klassitsismi aluseks olevad ratsionalistliku filosoofia põhimõtted määrasid klassikalise stiili teoreetikute ja praktikute vaate kunstiteosele kui mõistuse ja loogika viljale, mis võidab sensuaalselt tajutava elu kaose ja voolavuse. Klassitsismi maalikunstis said vormimodelleerimise põhielementideks joon ja chiaroscuro, lokaalne koloriit paljastab selgelt kujundite ja esemete plastilisuse ning eraldab pildi ruumiplaanid.

Slaid 7

Pompeo Batoni Diana ja Cupid Watteau Antoine Sebastian Ricci Abrahami ja kolme ingli tants Rokokoo (prantsuse rokokoo, sõnast rocaille, rocaille - dekoratiivne karbikujuline motiiv), 18. sajandi 1. poole stiilisuund Euroopa kunstis. Kirg oivaliste ja keerukate vormide, veidrate joonte vastu, sarnaselt karbi siluettiga. Peened värviülekanded ja samal ajal mõnevõrra tuhmunud värvilises rokokoomaalis. Keerulised armusuhted, põgusad kired, hulljulged, riskantsed, sotsiaalset väljakutset pakkuvad inimese teod, seiklused, fantaasiad. Rokokookunstnikke iseloomustas peen värvikultuur, pidevate dekoratiivsete laikudega kompositsiooni ülesehitamise oskus, üldise kerguse saavutamine, mida rõhutas hele palett, pleekinud, hõbedaselt sinakate, kuldsete ja roosade toonide eelistamine.

Slaid 8

Realism (prantsuse realismist, ladina keelest realis - materjal) - kunstis laiemas tähenduses tõene, objektiivne, kõikehõlmav tegelikkuse peegeldus konkreetsete vahenditega, mis on omased kunstilise loovuse tüüpidele. Realismi meetodi ühiseks jooneks on reaalsuse taasesitamise usaldusväärsus. Täpsus, konkreetsus, erapooletu elutunnetus, tähelepanu levinud rahvatüüpidele, südamlik elu- ja loodustunnetus, inimlike tunnete lihtsus ja loomulikkus. Ilja Repin Praamvedurid Volgal

Slaid 9

XVII-XVIII sajandi kunstis. oli erinevaid kunstistiile. Oma ilmingutes eriilmelised, neil oli sügav sisemine ühtsus ja ühisosa. Mõnikord olid täiesti vastupidised kunstilised lahendused ja kujundid vaid originaalsed vastused elu ja ühiskonna olulisematele küsimustele.