Vene armee teater. Nõukogude Armee Vene Armee Akadeemiline Keskteater kohtade asukoht saalis

Meie pealinna teatrite ajaloos on Vene Armee Akadeemiline Keskteater üks juhtivaid kohti. Hoone, mille teater hõivab, on arhitektuuri meistriteos, mida enam kusagil ei eksisteeri. See on Euroopa suurim lavaala. Teatris on suured ja väikesed saalid kokku ligi 2000 istekohaga. Teatri enda ajalugu sai alguse 1930. aastal Punaarmee teatrist. 1951. aastal nimetati teater ümber Nõukogude Armee Teatriks ja alles 1993. aastal Teater. Vene armee.

Teater on kuulus oma esimestest tegevusaastatest ja tänaseni staari näitlejad tema trupist. Varem särasid siin L. Fetisova, L. Dobržanskaja, F. Ranevskaja, M. Mayorov, M. Pertsovski, V. Pestovski. Täna töötab teatritrupp kuulsad näitlejad Moskva L. Golubkina, F. Tšehhankov, E. Anisimova, G. Kožakina, V. Zeldin, A. Rudenko, L. Kasatkina, M. Šmajevitš ja paljud teised armastatud ja andekad näitlejad.

Vene armeeteatrit paistis silma ka eriline lähenemine lavastustele – kõrge kunstiline tase. Teatrit juhtis ka A.D. Popov ja A.A. Popov. Teatri laval saab näha militaarteemalisi etendusi ja kaasaegsed näidendid, etendused vene ja Euroopa klassika ainetel.

Meeldejäävamad lavastused teatris olid A. Dumas’ “Kameeliate daam”, A. Casoni “Puud surevad seistes”, Lope de Vega “Leiulik armastaja”, Shakespeare’i “Palju kära ei millestki”, “ Elaval kohal”, autor A.N. Ostrovski, M. Gorki “Põhjas”, A.N. “Süda kivil”. Ostrovski, Moliere'i "Kihnus".

Vene armeeteater pälvis märkimisväärse Crystal Turandoti auhinna ning osales ka maailma teatriolümpiaadil ja Tšehhis. teatrifestival. Teater näitas oma lavastusi paljudes sõjaväeosades ja garnisonides. Täna on teatri repertuaaris 19 etendust. Teatrilaval peetakse ka KVN-mänge.

Juba üle kümne aasta on teatris tegutsenud lastestuudio, kus noori kunstnikke etendusteks koolitatakse. suur lava ja filmiprojektidele.

Osta pileteid aadressil Vene armee teater see oli üsna raske ja nõukogude aeg, mille põhjuseks oli asjaolu, et paljud pealinna külalised ja moskvalased olid innukad esinemistel külastama. Vene armee teater on klassika ja draama harmooniline põimumine, suurepärane mäng näitlejad. Lubades endale osta pileteid Vene armeeteatrisse, saad tunda kogu näitlejate graatsilisust ja osavust!

Ilus stalinistlikus impeeriumi stiilis hoone Dostojevskaja metroojaamas, massiivsete sammaste, laiade treppidega, ehitatud kujuga viieharuline täht, kuulub Vene sõjaväeteatrile. Pealinna üks kuulsamaid lavasid ehitati 20. sajandi 30. aastatel K.S. projekti järgi. Alabyan ja V.N. Simbirtseva. Arhitektidel õnnestus luua ka maailma kõige ruumikam saal draamateater 1520 istekoha jaoks. Eriliseks teeb selle see, et külalised näevad ja kuulevad artiste kõikjalt selgelt. Selle lava tehnilised võimalused on äärmiselt laiad, mehhanismid ja seadmed võimaldavad sellel teostada kõige julgemaid kunstilisi ideid. Teatri interjöör on muljetavaldav: paneelid, mosaiigid, vitraažid on kaunid ja originaalsed.

Selle kuulsa trupi repertuaaris esitati oma eksisteerimise ajal enam kui 300 etendust, mis põhinesid vene ja välismaist klassikat, väljapaistvad kaasaegsed näitekirjanikud. Rohkem kui kakskümmend aastat - aastatel 1935–1958 - juhtis teatrit Aleksei Dmitrijevitš Popov, just tema lavastas siin klassikaks saanud etendusi “Lai stepp”, “Kaua aega tagasi”, “Komandör Suvorov”. TsATRA laval särasid tervete põlvkondade teatrikülastajate poolt armastatud näitlejad: Pjotr ​​Konstantinov, Ljubov Dobržanskaja, Aleksandr Hohlov, Andrei Popov, Nina Sazonova, Ljudmila Kasatkina. Teatri peadirektorid Yu. Zavadsky, R. Gorjajev, A. Dunajev, Yu. Eremin, L. Heifetz lavastasid silmapaistvaid etendusi.

Tänapäeval on kuulsa lava repertuaaris palju eri žanrite lavastusi, mis jooksevad alati täissaalidele. Teatri peadirektor Boriss Morozov suutis kokku panna kõige tugevamad loominguline meeskond. Pealtvaatajad imetlevad Vladimir Zeldini, Nikolai Pastukhovi, Ljudmila Tšursina, Larisa Golubkina, Alina Pokrovskaja, Juri Komissarovi ja paljude, paljude teiste andekate näitlejate rolle, saades ikka ja jälle selle imelise teatri külalisteks.

"Moskvat on ehtinud uus imeline hoone: ehitati Punaarmee Keskteater. Pealinna ühel avaramal väljakul, Kommuuni väljakul kõrgub teatri grandioosne monumentaalne hoone, mis rõõmustab oma silmaga. suurepärane arhitektuurne välimus, harmooniline vormide harmoonia, ebatavalised mahud, kõrgus.Lisaks oma põhieesmärgile - olla keskpunkt teatrikultuur Punaarmee, teater peab teenima suuri arhitektuurimälestis sotsialismiriigi kangelaslik armee, monument, mis eksisteerib palju-palju sajandeid. Seetõttu sai teatrihoone oma plaanis viieharulise punaarmee tähe kuju. See embleem on peamine, juhtiv motiiv kogu hoone arhitektuuris." - ajakiri "Tehnoloogia noortele", 1940.

Kõndige mööda hoonest, mis mõne ajaloolase sõnul on ikooniline Nõukogude arhitektuur(Stalinistliku impeeriumi stiili algus), me ei saanud. Ja ühel suveööl üritasid nad märkamatult sisse pääseda. Teades, et teater kuulub kaitseministeeriumile ja see võõrustab sõjaväeteenistus kõne kohaselt eeldasime, et mõni tund pärast tulede kustutamist on kõik Morpheuse käte vahel.

Meie oletus osutus õigeks.

01. Punaarmee teater alustab oma ajalugu 1929. aastal. Tänavu moodustati Tööliste ja Talurahva Punaarmee Poliitilise Direktoraadi (Punaarmee PU) eestvõttel mitmest propagandabrigaadist teater Punaarmee vägede ja nende ülemate teenindamiseks. 6. veebruaril 1930 toimus esimene ülevaateetendus "K.V.Zh.D." (režissöör - V. Fedorov, stsenaarium S. Alimov) pühendatud Relvastatud konflikt Hiina ja Nõukogude Liidu vahel 1929. aastal Trans-Siberi raudtee lõunaharu pärast. Algselt ehitati see teelõik Hiinaga kokkuleppel, toona Vene impeerium, aga pärast Oktoobrirevolutsioon(1917) natsionaliseeris selle Harbini tööliste ja sõdurite saadikute nõukogu. Kaks nädalat hiljem selgitasid Hiina väed, et see pole vajalik, ja ajasid Harbini nõukogu laiali. 1924. aastal jõudis NSV Liidu valitsus Hiinaga kokkuleppele ja tee anti üle Nõukogude poole haldamisele. Kuid 1929. aastal vallutas Hiina Hiina idaraudtee. Nüüd peab Punaarmee hiinlastele selgelt selgitama, et nad ei pea seda tegema ning kahe ja poole kuu pärast on nad rahul täielik häving Hiina väed ja saavutab taas kontrolli tee üle. 1932. aastal vallutasid Jaapani väed Harbini ja liitsid selle samal aastal moodustatud Mandžukuo nukuriigiga. Nende sündmuste valguses Nõukogude autoriteet pärast kuid kestnud läbirääkimisi müüb ta Hiina idaraudtee Manchukuo valitsusele. Punaarmee kustutas 13 aasta pärast Mandžukuo nukuriigi ajaloost ja võttis tee tagasi ning 1952. aastal kinkis NSV Liit selle hea tahte märgiks Hiinale tasuta. Seda kuupäeva peetakse teatri sünnipäevaks. Enne eraldi hoone ilmumist esitas teater oma etendusi Punaarmee maja Punalipu saalis (nüüd - Kultuurikeskus Relvajõud Venemaa Föderatsioon) ja tuuritas sageli Punaarmee üksustes ja garnisonides.

02. 30. aastatel alustas NSVL arhitektuurimälestiste kontrollimatut lammutamist, mida partei järgi sümboliseeriti, kuninglik võim. Vanade sümbolite asemel nõuti uusi - noore ja ambitsioonika riigi väärtusi demonstreerivaid. Tolleaegseid arhitekte iseloomustas uue, erilise “proletaarse” stiili otsimine. Rõhk oli järjepidevusel klassitsismist koos vormide selguse ja lihtsusega, kuid ilma abstraktse abstraktsioonita, barokist - maailma materiaalsuse orgaaniline tunnetus, kuid ilma eksaltatsiooni ja hüpertroofiata. 1932. aastal uus stiil saab erakonna heakskiidu ja tähtaeg kõlab esimest korda - sotsialistlik realism.

03. Arhitektuuri uue suundumuse mõjul ENSV Ülemnõukogu saadik, arhitektuuriakadeemik Alabyan Karo Semenovitš (1897 - 1959). Nõukogude arhitekt. Moskva peaarhitekt. Aastal 1929 oli ta üks Ülevenemaalise Proletaarse Arhitektide Seltsi (VOPRA) asutajatest, mis pidas selle eesmärgiks edendada "uue proletaarse arhitektuuri". Lisaks Punaarmee teatrile K.S. Alabjan on tuntud ka muude tööde poolest: Armeenia NSV paviljon ülevenemaalises messikeskuses, Krasnopresnenskaja metroojaama maapealne vestibüül, Sotši mereterminal, raudteejaama hoone Voronežis, linnaosa elamurajooni planeerimine. Khimki - Khovrino, osales arenduses Koondplaan Moskva ülesehitamise kohta. Ta oli NSV Liidu riikliku preemia laureaat (1941), Lenini preemia laureaat (1951), pälvis kaks ordenit (Aumärgi orden, Tööpunalipu orden), sai peaauhinna kl. Rahvusvaheline näitus kunsti ja tehnoloogiat Pariisis. 5. jaanuaril 1959 sureb Karo Semenovitš kopsuvähki. Tema auks nimetati tänav Moskvas (Alabyan St.) ja tänav Jerevanis (Alabjani tn.). ja arhitekt Vassili Nikolajevitš Simbirtsev (1901-1982). Nõukogude arhitekt. Stalingradi (praegu Volgograd) peaarhitekt. Üks Ülevenemaalise Proletaarse Arhitektide Seltsi (VOPRA) korraldajatest. Lisaks tööle Punaarmee Keskteatris on ta kuulus ka teiste projektide poolest: Valgevene NSV paviljon, elumajad Krasnoselskaja tänaval ja Leningradskoje Šosse, Tverskaja tänava Prombank. Ta osales pärast sõda Stalingradi taastamisel. Oli pälvis ordeni Tööjõu punane lipp ja Stalini preemia 2 kraadi. 19. oktoobril 1982 suri Moskvas Vassili Nikolajevitš. Tema auks on nimetatud tänav Volgogradis (Simbirtsevi nimeline tänav). töötas välja Punaarmee Keskteatri projekti.

04. Arhitektid said ülesandeks luua Punaarmee jõudu kehastav hoone-monument. Võttes arvesse asjaolu, et sügava lavaga teatrihoonete eripära oli juba sajandite jooksul välja töötatud ruumiline kompositsioon, mis rullus lahti piki sümmeetria pikitelge (sissepääs, fuajee, fuajee koos küljega, auditoorium, lavakast). Väga raske oli luua uut kolmemõõtmelist vormi, mida vaataja seostaks Punaarmeega.

05. Kuna sotsialistlik realism nõudis vormide lihtsust ja selgust ning abstraktset tajumist, valiti aluseks viieharulise tähe kuju, nii et linnudki said aru, et see pole lihtsalt suvaline teater, vaid punaste teater. Armee. Teatris on tohutult palju staare, isegi sambad on tähekujulise läbilõikega.

06. Etteantud ülesandeid ei olnud võimalik kaotusteta lahendada. Punaarmee Keskteatris on kehvem akustika, ülisuur fuajee ja saalid, hulk kavasse mittekuuluvaid ruume ja mitu lisatreppi. Kõik see tõi kaasa hoone kubatuuri olulise kasvu.

07. Teatri ehitusse oli liialdamata kaasatud kogu riik „Umbes 40 erinevat tehast Nõukogude Liit täitis selle suurejoonelise ehitise tellimusi Stalini nimeline Kramatorski tehas valmistas lavale raskeid sõrestikkonstruktsioone; Leningradi tehas "Elektrosila" varustas teatrit mootoritega; Harkovi elektromehaaniline tehas - keerukad elektriseadmed; Moskva tehas "Metro" teostas välistarvikuid, metallist riidepuud, marmoritööd; Malo-Vishersky Klaasi tehas tegi värvilise klaasi ja kõik kunstklaasi furnituurid."- ajakiri "Tehnoloogia noortele".

08. Ilmselt kõige suurejoonelisem koht teatris on suur saal, mis on mõeldud 1520 istekohale. See on maailma kõige ruumikam draamateatri saal. Selle projekteerimisel pöörati erilist tähelepanu sellele, et kõik istmed oleksid võrdselt mugavad, rõhutades klasside võrdsust. "Kodanluse ehitatud teatrites ei tõusnud mure vaataja pärast kioskitest ja boksidest kõrgemale. See oli mure jõuka külastaja pärast. Mugavad pehmed toolid, nn "kallite istmete" šikk ja luksus. olid talle mõeldud.Aga rõdu ja eriti galeriide pealtvaatajate mugavuse pärast väga ei muretsenud.Seal olid ühised puidust pingid,siit polnud peaaegu midagi näha,näitleja häält oli vaevu kuulda.Revolutsioon pani kunsti rahva teenistuses. Ja Punaarmee uues nõukogude teatris on kõik istmed ühtmoodi mugavad ja head." Nad lahendasid isegi istmete põrkumise probleemi, kinnitades need hinge külge, nii et need pöörlevad vaikselt.

09. Suure saali lava pole ka väike, seda peetakse suurimaks mitte ainult Vene Föderatsioonis, vaid ka Euroopas. Mõõtmed pole ainus asi, mille üle teater võib uhkust tunda. Tehnilised seadmed ja selle mehhanismid, mille on välja töötanud insener I.E. Maltsin, võis muuta lava siledat põrandat, võimaldades sellele reljeefi tekitada. Lava koosneb kolmest põhiosast: suurest 26-meetrise läbimõõduga pöörlevast trumlist, selle sees on poole väiksem trummel ja statsionaarne osa. Mõlemad trumlid võivad üksteisest sõltumatult ümber oma telje pöörata. Lisaks pöörlevatele ketastele on lavale paigaldatud nn lauad, mis võivad tõusta 2,5 meetri kõrgusele ja langeda kahe meetri sügavusele. Kokku on 19 tabelit, 10 suurel kettal, 3 väikesel ja 3 mõlemal pool fikseeritud osas. Nende laudade abil oli võimalik luua hiiglaslik amfiteater suurte konverentside jaoks. Sellisteks puhkudeks olid orkestrikaevu katmiseks ette nähtud spetsiaalsed kilbid, ühendades seeläbi auditooriumi lavaga, mis suurendas ruumi mahutavust peaaegu 4 tuhande inimeseni.

10. Ülaltoodud diagrammil torkab lava taga silma teatrite jaoks ebatavaline punkt – tanki sissepääs. Arhitektide ideede järgi oli plaanis, et a teatrilavastused saab kasutada päris sõjavarustus. Ma ei tea, kas see on tõsi või väljamõeldis, aga nad ütlesid mulle, et kord sõitis tank teatrisse. Lavapõrand ei pidanud teda vastu ja ta kukkus läbi. Muide, tanki kukkumise koht oli, lava all oli kolm tehnilist korrust.

Fotol on väike pöörlev trummel, mille läbimõõt on 13 meetrit.

11. Lava alt alla minnes on näha suure pöörleva trumli kujundus. Selle kõrgus on 9,5 meetrit. Trumli põhi koosneb kahest võimsast, vastastikku lõikuvast talast, millele on paigaldatud jooksvad rattad. Nende ratastega toetub see ringikujuliselt ringrööpale, mida mööda trummel pöörleb.

Lava all metallist tropptrumm.

12. Seadme töötamiseks on kõige madalamal tasemel elektrimootoritega masinaruum. Elektrimootorite energia tarnitakse väljastpoolt, mis tekitas ehituse käigus teatud raskusi. Juhtmeid ja kaableid oli võimatu lihtsalt trumlitesse juhtida, sest kui need pöörlesid, purunesid need lihtsalt. Probleemi lahenduseks oli ringvoolukollektorite kasutamine. Kuid tehased, kellega insenerid ühendust võtsid, ei julgenud nii keerulist ja kiireloomulist tellimust vastu võtta – avamiseni oli jäänud vaid kaks kuud. Appi tuli Dzeržinski rajooni komsomol, kelle territooriumile teater ehitati. Võttes ühendust Kirovi-nimelise Moskva Dünamo tehase komsomollastega (praegu on see tehas mahajäetud), palusid nad neil tellimus täita. Koos tehase peainseneriga koostati kuu aja jooksul joonised ja valmistati kaks pantograafi, nii suurele kui ka väikesele trumlile. Nõukogude inseneride entusiasm ja professionaalsus on imetlusväärne, sest enne seda polnud keegi selliseid pantograafe valmistanud ja need olid disaini seisukohalt täiesti ainulaadsed. Vajalikud tooted valmistati enne lepingu sõlmimist tehase ja ehitusorganisatsiooni vahel.

Üks trumli elektrimootoritest.

13. Elektrimootorid, valgustus (40ndatel asus kogu teatris üle 10 000 valguspunkti) ja mitmesugused vajalikud seadmed suur hulk elektrit. Sellepärast on teatril oma elektrialajaam. Avamise hetkel oli üle terve teatri tõmmatud umbes 50 kilomeetrit mitmesoonelist kaablit. "Kui kõik need juhtmed, kõik elektri- ja telefonijuhtmed ühte liini tõmmata, ulatuks see Moskvast Kiievisse, 800 kilomeetri kaugusele." 21. sajandil võõrustas teater suuremahuline rekonstrueerimine, elektriseadmete uuendamiseks. Kuuekuulise töö jooksul veeti ühendamiseks üle 300 kilomeetri kaablit lavavalgustus, elektroakustika ja videoprojektsiooni seadmed.

14. Ära viimane roll Teatri loomisel mängis rolli Nõukogude Liidu marssal K. E. Vorošilov. Tema vahetul osalusel said lahendatud peamised ehituse käigus tekkinud küsimused. Samuti vaatas ta üle ja tegi parandusi kunstilise maali eskiisid ning jälgis mööbli- ja sisustusesemete valikut. On legend, et välimus teater, oli marssali suhtumine. Kohtumisel arhitekt K.S. Alabyaniga visandas ta oma tuhatoosi pliiatsiga tähe kujul ja soovitas selle nii ehitada.

15. Suures saalis olles on võimatu mitte tähelepanu pöörata lae värvimisele. Selle tegid maaliprofessorid L.A. Bruni ja V.L. Favorsky. Nii kirjutasid nad sellest 1940. aasta ajakirjas Youth Technology: "Tõstate tahtmatult oma silmad üles, et näha lennundust. Üle pealtvaatajate peade, selge sinise taeva avarustes lendavad uhked stalinistlikud pistrikud. See suurepärane kunstiline lae värvimine annab vabaduse, avaruse tunde.

16. Paar sõna teatri repertuaarist.

17. Oma ajaloo jooksul Kesk akadeemiline teater Vene armee (perenimi, teater nimetati mitu korda ümber) lõi üle 300 etenduse.

18. Lavastused ei olnud ainult sõjalis-patriootilise suunitlusega (A.E. Korneichuki "Front", Yu.P. Chepurini "Stalingraders", B. L. Vassiljevi "Koidud siin on vaiksed" jne). William Shakespeare'i klassikalisi etteasteid ("Suveöö unenägu", "Kirja taltsutamine", "Macbeth", "Palju kära eimillestki", "Hamlet", "Othello") ja vene klassikute esitusi ("Kodanlus" Näidati ka , "Surma juures"). " - M. Gorki, "Kindralinspektor" - N. Gogol, "Süda pole kivi" - A. Ostrovski, "Onu Vanja", "Kajakas" - A. Tšehhov ja teised). Mängud toimuvad ka Vene Armee Akadeemilise Keskteatri (CATRA) suures saalis. kõrgliiga KVN.

19. Lavastuste hulgas on ka pikaealisi etendusi: 1946. aastal lavastatud Lope de Vega “Tantsuõpetajat” mängiti üle 1900 korra, 1942. aasta esietendus Aleksander Gladkovi “Kaua aega tagasi” - umbes 1200. korda. Neid on CATRAs näha ka praegu.

20. Lisaks etendustele toimuvad teatris kõik üritused puhkuseüritused Vene Föderatsiooni relvajõud, tähistati aastapäeva kuupäevad Vene Föderatsiooni relvajõudude filiaalid ja filiaalid, RF kaitseministeeriumi pea- ja keskdirektoraadid. Noorsoo sõjalis-patriootilise kasvatuse head traditsiooni pole unustatud.

21. Teatri asutamisest saadik, nõukogude ajal, on trupp pidevalt tuuritanud sõjaväeosades ja garnisonides, nüüd ei istu CATRA artistid ka oma majas, vaid annavad igal aastal (üle 20 väljasõidu) kontserte ja esinevad etendustega erinevates sõjaväelastes. linnaosad .

22. „CATRA kollektiivis on üle kolmesaja inimese, sealhulgas üle 130 inimese loominguline personal, mille hulgas: NSV Liidu rahvakunstnikud V.M. Zeldin, L.A. Chursina, 13 Rahvakunstnikud Venemaa Föderatsioon, 22 Vene Föderatsiooni austatud kunstnikku ja 6 Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötajat. Märgitakse mitmeid kunstnikke Riigipreemiad, meie riigi ordenid ja medalid. Teatris töötab umbes 30 Suure Isamaasõja veterani.- CATRA ametlikult veebisaidilt.

23. Sõjaväelastest loomingulistel noortel on võimalus ajateenistusse minna teatris.

24. Lühikese suveöö jooksul ei jõudnud me tervet teatrit ringi teha. Aga meil õnnestus külastada lisaks suurele saalile ka kunstitöökoda, mis asub suure ja väikese saali kohal.

25. Selles valmivad suured maalilised kaunistused. Põrandal on spetsiaalsed märgistused, mis hõlbustavad lõuenditega töötamist, lae alla on paigaldatud käiguteed, et saaksite ülalt jälgida maastike ettevalmistamise protsessi ja teha muudatusi. Kui kaunistus on valmis, rullitakse see kokku ja lastakse läbi restpõranda alla oleva luugi, kus see klotside abil alla lastakse.

26. Ruumidel on veel üks otstarve: siin toimub teenistuses olevate “teatriväelaste” formeerimine ja õppus.

27. Hoolimata asjaolust, et hoone näib olevat terviklik, on mitmed arhitektuursed elemendid ei ehitatud teatri avamiseks 1940. aastal.

28. Hoone tipptorni ei püstitatud hiiglasliku punaarmee sõduri kuju, mis ei saa muud üle kui rõõmustada. Ei ole installeeritud skulptuurne kompositsioon"Oktoober", teatri keskfrontooni kohal. Ja hoone viies ülemises nurgas pole piisavalt kujutavaid skulptuure erinevat tüüpi väed.

29. Suurim kaotus on aga minu arvates täitmata katuse kasutamise idee. Planeeringu järgi pidi sinna tulema lillepeenarde ja muruplatsidega aed ning restoran, tantsupõrand ja kino. Talvel oli sinna võimalik rajada uisuväljak. Teatri külastajatele avaneks katusel suurepärane panoraam, sest 1940. aastal oli see Moskva kõrgeim hoone.

Masinad kaunistuste tõstmiseks ja langetamiseks. Need on seisnud teatri asutamisest saadik.

31. Muide, idee kasutada katuseid vaba aja veetmiseks pole uus. Sügisel avanes mul võimalus külastada Moskva esimese pilvelõhkuja katust, kus 1916. aastal avati restoran ja pärast revolutsiooni oli seal plats, mänguväljak ja palju muud, aga sellest mõni teine ​​kord.

32. Lõpetuseks paar sõna väikesest saalist, kuhu meil ajapuudusel sisse ei saanud. See asub suure saali kohal ja mahutab 450 istekohta. Seal esinesid Red Banneri laulu- ja tantsuansambel ning teised pealinna artistid. Proovid toimuvad ka väikeses saalis. Varsti jõuan ka siia, aga pealtvaatajana.

See on kõik. Kardin.

Selle postituse kirjutamisel kasutati järgmisi materjale.

Silmatorkav arhitektuurne disain, hoone ja peasaali grandioossed mõõtmed, muljetavaldavad lavavõimalused ja eriline ürituste korraldus – Vene Föderatsiooni kaitseministeeriumi kontrolli all. Kõik häälega - Kesk Moskvas.

Teatri kohta

Toonane Punaarmee teater alustas oma hiilgavat tegevust 1930. aastal. Selle kodu otsustati teha stalinistliku impeeriumi stiili silmatorkavaks meistriteoseks – hiiglasliku viieharulise tähe kujuliseks hooneks, mille projekteerisid V. N. Simbirtsev ja K. S. Alabyan. . See võeti kasutusele kümme aastat hiljem – 1940. aastal.

Kui vaadata diagrammi Suur saal Vene armee teater, siis pole kahtlust, et see on tunnistatud suurimaks kõigi maailma draamateatrite saalide seas. 6 korrust kõrge, mõeldud enam kui 1,5 tuhandele pealtvaatajale, mäletavad kõik, kes siin käinud. Tähelepanu väärib ka Euroopa suurimaks tunnistatud lava, kus on võimalik lahti rulluda loomulik lahingustseen ja terve väeosa rivistuda ning isegi autoga vabalt sõita.

Pileteid etendustele, etendustele, kontsertidele ja muudele üritustele saate osta nii teatri kassast kui ka veebis selle ametlikult veebisaidilt ja virtuaalsetest piletikassadest.

Vene sõjaväeteatri suure saali planeering demonstreerib veelgi selle mastaapi ja suursugusust. Kõige suurem uhkus on aga trupp, lavajuhtide kollektiiv.

Vene Armee Akadeemilisel Keskteatril pole analooge mitte ainult Venemaal, vaid ka maailmas. See puudutab hoone enda ja selle lava tohutut suurust ning teatri korraldust, mis on täielikult kaitseministeeriumi kontrolli all.

Sõjavägi on Venemaa ja Nõukogude ühiskonna elus alati suurt rolli mänginud. Piisab, kui meenutada paljusid spordimeeskonnad ise kõrge tase, armee patrooni all, sepistas võite, mis tõid riigile prestiiži. Väga tähelepanelik oli ka kaitseministeeriumi suhtumine kunsti. 1930. aastal loodi Punaarmee Keskteater, mis toimus spetsiaalselt ehitatud hoones - stalinistliku impeeriumi stiili monumentaalses meistriteos. Sellist hoonet võivad kadestada kõik teised Moskva teatrid. Teatrihoone võeti kasutusele 1940. aastal ja sisaldab kahte saali - Suurt ja Väikest. Suur saal, mis mahutab 1900 pealtvaatajat, on kõige ruumikam teatrisaal Euroopas.

Suures saalis on ka lava suurus grandioosne. Varem olid lahingustseenide reprodutseerimisega massilised suurlavastused väga populaarsed. Vajadusel võiksid teatrilavale ilmuda terved sõjaväeosad, aga ka ratturid või autod!

Rangelt võttes oli teater ametliku avamise ajaks eksisteerinud juba kaks aastat. See oli organiseeritud propagandabrigaadide süsteem, mis esines sõjaväelaagrites Kaug-Ida. Pärast Moskvasse kolimist hakkas teater kohe populaarsust koguma. Alguses koosnes teatri repertuaar peamiselt isamaalistest näidenditest. Plakatid olid täis järgmisi nimesid: “Esimene ratsavägi”, “Kommander Suvorov”, “Front”, “Stalingraders”. Kõige kuulus esitus teater kogu oma ajaloos on Aleksander Gladkovi “Kaua aega tagasi”, mis oli aluseks filmile “Husaari ballaad”. See jõudlus on rohkem kui 1200 korda suurem!

Vene (kuni 1993. aastani – Nõukogude) Armee teater on alati olnud kuulus oma trupi poolest. Nõukogude ajal lahendati personali küsimus lihtsalt - parimad noored näitlejad olid teatritöötajad. Ka näitlejannad läksid meelsasti tööle Nõukogude armee teatrisse – seal olid palgatingimused väga head. IN erinev aeg Teatri näitlejateks olid Vladimir Soshalsky, Boriss Plotnikov, Jevgeni Steblov, Aleksander Domogarov. Peaosatäitjad kaasaegne teater Vene armee on Vladimir Zeldin, Fjodor Tšenhankov, Ljudmila Tšursina, Ljudmila Kasatkina.

IN kaasaegne repertuaar teater - 19 etendust, mille hulgas on vene klassikat (A. Ostrovski teosed) ja Euroopa klassikat (Lope de Vega, Goldoni) ja kaasaegsemaid näidendeid. Kui soovid nautida meistrite etendust ja tunda “nõukogude stiilis” teatrite suursugusust, osta piletid Vene Armeeteatrisse!