Si chiama una delle varietà di metafora. Metafora: nuovo significato di vecchie parole ed esempi di utilizzo

Metafora

Metafora

METAFORA - il tipo di percorso (vedi), l'uso della parola in senso figurato; una frase che caratterizza un dato fenomeno trasferendogli le caratteristiche insite in un altro fenomeno (a causa dell'una o dell'altra somiglianza dei fenomeni che vengono riuniti), che è così. arr. lo sostituisce. La particolarità di M. come tipo di percorso è quella di essere un confronto, i cui membri si sono fusi a tal punto che il primo termine (quello che era paragonato) viene spostato e completamente sostituito dal secondo (quello con cui era paragonato ), Per esempio. "Un'ape da una cella di cera / Vola per un tributo sul campo" (Pushkin), dove il miele viene confrontato con un tributo e un alveare con una cella, i primi membri vengono sostituiti dal secondo. M., come ogni tropo, si basa sulla proprietà della parola che nel suo significato si basa non solo sulle qualità essenziali e generali degli oggetti (fenomeni), ma anche sull'intera ricchezza delle sue definizioni secondarie e qualità individuali e proprietà. Ex. nella parola "stella", insieme al significato essenziale e generale (corpo celeste), abbiamo anche una serie di segni secondari e individuali - lo splendore di una stella, la sua lontananza, ecc. loro nuove connessioni (un segno secondario di tributo è che viene raccolto; cellule - la sua ristrettezza, ecc.). Per il pensiero artistico, queste caratteristiche "secondarie", esprimendo momenti di chiarezza sensoriale, sono un mezzo per rivelare attraverso di esse le caratteristiche essenziali della realtà di classe riflessa. M. arricchisce la nostra comprensione di un dato argomento, attirando nuovi fenomeni per caratterizzarlo, ampliando la nostra comprensione delle sue proprietà. Da qui il significato conoscitivo della metafora. M., come un tropo in generale, è un fenomeno linguistico generale, ma acquista un significato speciale nella finzione, poiché per uno scrittore che aspira alla visualizzazione figurativa più concreta e individualizzata della realtà, M. consente di sfumare le proprietà più diverse, segni, dettagli del fenomeno, per avvicinarlo l'uno all'altro, con gli altri, ecc. La qualità stessa di M. e il suo posto nello stile letterario sono naturalmente determinati dalle condizioni storiche concrete di classe. E quei concetti su cui lo scrittore opera, e i loro significati secondari e le loro connessioni con altri concetti, riflettendo in un modo o nell'altro le connessioni dei fenomeni nella realtà - tutto questo è determinato dalla natura storicamente condizionata della coscienza di classe dello scrittore, cioè, nel resoconto finale del processo della vita reale di cui è a conoscenza. Quindi, m. , il suo diverso contenuto storico: diversi stili corrispondono a diversi sistemi metaforici, principi di metaforizzazione; allo stesso tempo, l'atteggiamento nei confronti di M. è diverso all'interno dello stesso stile, a seconda della direzione e delle caratteristiche dell'abilità letteraria, nonché all'interno della creatività di uno scrittore (le metafore di Gorky nella storia "Old Woman Izergil" e in " La vita di Klim Samgin"), all'interno di un'opera (l'immagine di un ufficiale e l'immagine di Nilovna nella "Madre" di Gorky), anche nel dispiegamento di un'immagine (la ricchezza di M., che caratterizza Nilovna, nell'ultimo parte del libro e la loro assenza nella prima). Così. arr. M. agisce come uno dei mezzi per creare una data immagine artistica, e solo in un'analisi concreta si può stabilire il luogo, il significato e la qualità di una metafora in una data opera, creatività, stile, poiché abbiamo anche nella metafora quella dei momenti di riflessione di classe della realtà. Sentiero, vocabolario.

Enciclopedia letteraria. - In 11 volumi; Mosca: Casa editrice dell'Accademia Comunista, Enciclopedia Sovietica, Narrativa. A cura di V.M. Fritsche, A.V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Metafora

(Metafora greca - trasferimento), vista sentiero; trasferimento di una caratteristica da un oggetto a un oggetto sulla base della loro connessione associativa, somiglianza percepita soggettivamente. La metafora è usata nelle opere d'arte quando si descrivono gli oggetti per enfatizzare le loro proprietà sottili, per presentarli da un punto di vista insolito. Esistono tre tipi principali di metafore: personificazione - il trasferimento di un segno di un volto vivente su un oggetto inanimato - "Quanto bianco il vestito cantava nella trave ... "(" La ragazza cantava nel coro della chiesa ... "di A. Blok); reificazione - il trasferimento dell'attributo di un oggetto inanimato a una persona vivente - " teste ci vestiamo da umani quercie... "(" Il poeta operaio "di V. V. Mayakovsky); distrazione - il trasferimento di un segno di un fenomeno specifico (persona o oggetto) a un fenomeno astratto, astratto - "Quindi si dimette nella mia anima ansia... "(" Quando il campo di grano ingiallito è preoccupato ... "M. Yu. Lermontov). Esistono tipi di metafore storicamente stabili che esistevano in diverse letterature nazionali di un certo periodo. Questi sono i kennings (kenning islandese - definizione) nella poesia dell'alto medioevo: "cavallo del mare" - l'antica metafora islandese della nave, "sentiero delle balene" - la metafora anglosassone dell'oceano. Qualsiasi metafora di questi tipi fondamentali può essere estesa all'intero testo di un'opera e materializzarne il significato sotto forma di azioni di trama, cioè diventare allegoria... Le metafore sono più comuni nel discorso poetico; in opere in cui la quota di finzione supera la quota di realtà. La metafora è una delle caratteristiche principali del genere folcloristico enigmi.

Letteratura e lingua. Enciclopedia illustrata moderna. - M.: Rosman. A cura del prof. A.P. Gorkina 2006 .

Metafora

METAFORA(Greco Μεταφορά - trasferimento) - una sorta di percorso, che si basa su un'associazione per somiglianza o per analogia. Così, vecchiaia può essere chiamato in serata o vita autunnale, poiché tutti e tre questi concetti sono associati secondo la loro caratteristica comune di avvicinarsi alla fine: vita, giorno, anno. Come altri tropi (metonimia, sineddoche), la metafora non è solo un fenomeno di stile poetico, ma anche linguistico generale. Molte parole nella lingua si formano metaforicamente o sono usate metaforicamente, e il significato figurato della parola prima o poi sposta il significato, la parola è capita solo nel suo significato figurativo, che quindi non è più riconosciuto come figurativo, poiché il suo significato diretto originario è già sbiadito o addirittura perduto del tutto. Questo tipo di origine metaforica si rivela in parole separate e indipendenti ( pattini, finestra, affetto, accattivante, formidabile, consiglio), ma ancor più spesso nelle frasi ( Ali mulini, montagna cresta, rosa sogni, appeso a un filo). Al contrario, di metafora, come fenomeno di stile, si dovrebbe parlare in quei casi in cui in una parola o in una combinazione di parole si riconosce o si avverte un significato sia diretto che figurato. Tale poetico le metafore possono essere: in primo luogo, il risultato di un nuovo uso, quando a una parola usata nel linguaggio ordinario in un senso o nell'altro viene dato un nuovo significato figurato per essa (ad esempio, "E affonderà nel buio sfogo anno per anno "; "..Stan inviato a magnete"- Tjutchev); in secondo luogo, il risultato rinnovamento, rivitalizzazione metafore offuscate del linguaggio (ad esempio, "Bevi la magia veleno dei desideri"; "Serpente del cuore rimorso"- Puskin). Il rapporto dei due significati in una metafora poetica può essere ulteriormente diverso. O un significato diretto o figurato può essere portato in primo piano e l'altro, per così dire, accompagnarlo, oppure entrambi i significati possono essere in un certo equilibrio l'uno con l'altro (un esempio di quest'ultimo in Tyutchev: confuso cielo blu "). Nella maggior parte dei casi, troviamo la metafora poetica nella fase di oscuramento del significato diretto con il figurativo, mentre il significato diretto è dato solo da colorazione emozionale metafora, che è la sua efficacia poetica (es. “Nel sangue il fuoco sta bruciando desideri "- Pushkin). Ma non può essere negato o addirittura considerato un'eccezione e quei casi in cui il significato diretto di una metafora non solo non perde la sua sensibilità figurativa, ma viene portato in primo piano, l'immagine conserva chiarezza, diventa una realtà poetica, la metafora è realizzata... (Ad esempio, "La vita corre intorno al topo" - Pushkin; "La sua anima si contrasse di ghiaccio blu trasparente" - Blok). La metafora poetica è raramente limitata a una parola o frase. Solitamente incontriamo una serie di immagini, la cui combinazione conferisce alla metafora una sensibilità emotiva o visiva. Tale combinazione di più immagini in un unico sistema metaforico può essere di diverso tipo, che dipende dal rapporto tra significato diretto e figurato e dal grado di visibilità ed emotività della metafora. La visualizzazione normale è metafora ampliata rappresenta il caso in cui la connessione tra le immagini è supportata da un significato sia diretto che figurato (ad esempio, "Beviamo dalla tazza dell'essere con gli occhi chiusi" - Lermontov; "Tristezza, pianto e riso, I flussi del mio le poesie suonano", ecc.) l'intera poesia è Blok). È questo tipo di metafora che si sviluppa facilmente in allegoria(centimetro.). Se la connessione tra le immagini incluse nella metafora espansa è supportata da un solo significato, solo diretto o solo figurativo, si ottengono varie forme catacresi(vedi) Ad esempio, da Bryusov: “Io ero avvolto in umidità nera I suoi capelli sciolti", dove la connessione tra le immagini internamente contraddittorie "impigliate" e "umidità" è supportata dal significato figurativo dell'immagine umidità nera = capelli; Blok: "Tranquillo, io Lo intreccio in riccioli scuri Segreto poesia prezioso diamante”, Dove la contraddizione è di un ordine diverso: l'immagine di un diamante, come metafora della poesia, è sviluppata, realizzata indipendentemente, formando una catachreza in relazione al significato figurativo principale: Intreccio la poesia in riccioli... Infine, dovrebbe indicare un altro particolare tipo di svolgimento della metafora con catacresi, cioè quando la metafora principale ne evoca un'altra, derivata, metaforicamente confinata a diretto senso del primo. Quindi, in Pushkin: "Nel silenzio della notte, vivi bruciare in me il serpente degli angosci", dove bruciare c'è un predicato metaforico per rimorso presi solo in senso letterale: possono bruciare ferite, e quindi, morde, morsi di serpente, ma non può bruciare di rimorso... Ci possono essere molte di queste metafore derivate, o una metafora derivata può a sua volta evocare una nuova derivata, ecc., così che si forma una sorta di catena metaforica. Esempi particolarmente vividi di un tale dispiegarsi di metafore si trovano nella nostra poesia di Blok. (Vedi un'analisi dettagliata del suo stile metaforico nell'articolo di V.M. Zhirmunsky, Poetry of Alexander Blok, P. 1922). Sarebbe difficile stabilire con precisione per i diversi tipi di metafore poetiche il grado della loro emotività, chiarezza e, in generale, della loro attuazione poetica, poiché la materia dipende dalla percezione soggettiva e dalla risonanza con esse. Ma lo studio della poetica individuale dell'autore (o del gruppo letterario) in relazione alla sua visione generale del mondo ci consente di parlare con sufficiente obiettività del significato estetico delle metafore in un particolare stile poetico. Per la metafora vedi poetica e stilistica, che sono indicati con queste parole e con l'articolo su sentieri>>. Il libro di A. Biesse è particolarmente dedicato alla metafora. Die Philosophie des Metaphorischen, Hamburg und Lipsia 1893 e l'opera incompiuta di p. Brinkmann, Die Metaphern I. Bd. Bonn 1878.

M. Petrovsky. Enciclopedia letteraria: Dizionario di termini letterari: in 2 volumi / A cura di N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M .; L .: Casa editrice L. D. Frenkel, 1925

Guarda cos'è "Metafora" in altri dizionari:

- (trasferimento, greco) la forma più estesa del percorso, la retorica. una figura che rappresenta l'assimilazione di un concetto o rappresentazione a un altro, trasferendo ad esso caratteristiche o caratteristiche significative di quest'ultimo, utilizzandolo in ... ... Enciclopedia degli studi culturali

- (Transfer metafora greca, meta e phero carry). Espressione allegorica; tropo, consistente nel fatto che il nome di un concetto viene trasferito a un altro sulla base di somiglianze tra di loro. Dizionario di parole straniere incluse nella lingua russa. ... ... Dizionario di parole straniere della lingua russa

- (dal greco metafora - trasferimento, immagine) sostituzione dell'espressione abituale con una figurativa (ad esempio, una nave del deserto); metaforicamente - figurativamente, figurativamente. Dizionario enciclopedico filosofico. 2010. METAFORA... Enciclopedia filosofica

Metafora- METAPHOR (dal greco Μεταφορα transfer) è una sorta di sentiero, che si basa su un'associazione per somiglianza o per analogia. Quindi, la vecchiaia può essere definita la sera o l'autunno della vita, poiché tutti e tre questi concetti sono associati secondo il loro segno comune di approccio ... Dizionario dei termini letterari

METAFORA- METAFORA, metafora (metafora greca), il tipo di percorso, il trasferimento delle proprietà di un oggetto (fenomeno o aspetto dell'essere) a un altro, secondo il principio della loro somiglianza in ogni aspetto o contrasto. A differenza di un confronto in cui sono presenti entrambi i termini ... ... Dizionario enciclopedico letterario

metafora- METAFORA (dal greco metafora transfer) è il tropo centrale del linguaggio, una complessa struttura figurativamente semantica, che rappresenta un particolare modo di cognizione, attuato attraverso la generazione di immagini scaturite dall'interazione... ... Enciclopedia di epistemologia e filosofia della scienza

Metafora- Metafora ♦ Metafora Figura stilistica. Confronto implicito, l'uso di una parola invece di un'altra basata su qualche analogia o somiglianza tra gli oggetti che vengono confrontati. Il numero delle metafore è veramente infinito, ma citeremo solo... ... Dizionario filosofico di Sponville

Ci sono diverse classificazioni di metafore evidenziate dai ricercatori moderni. Arutyunova, mostrando i tipi funzionali della metafora linguistica, isola:

metafora nominativa,

Figurativo,

Cognitivo (indicativo)

· Generalizzare (come risultato finale della metafora cognitiva [Arutyunova, 1978, p. 151] .

L'essenza della metafora nominativa è il trasferimento di un nome da un oggetto a un altro, il cambiamento di un significato descrittivo in un altro. Una metafora figurativa è associata al passaggio da un significato identificativo a uno predicativo. Una metafora cognitiva è il risultato di uno spostamento nella combinazione di parole predicate (cioè, il trasferimento del significato delle espressioni). La metafora generalizzante cancella i confini tra gli ordini logici nel significato lessicale della parola [Arutyunova N.D. Metafora del linguaggio, p. 168] .

Nella tipologia di V.G. Gak c'è:

A. Transfert metaforico completo

metafora a due facce (cappello a bombetta),

metafora semasiologica unilaterale (gamba della sedia),

metafora onomasiologica unilaterale (armeggiare)

B. Transfert metaforico parziale (forchetta rebbi). [Gak, 1972, p. 151]

Nella tipologia di Yu.I. Levin, i titoli si distinguono in base al metodo di attuazione dell'elemento comparativo:

Metafore di confronto (colonnato del boschetto)

Metafore dell'indovinello (ciottoli)

Metafore che attribuiscono a un oggetto le proprietà di un altro oggetto (sguardo velenoso, vita bruciata) [Levin, 1965, p. 293]

Insieme a varie classificazioni, i ricercatori distinguono innanzitutto due tipi di metafora: metafora linguistica e metafora artistica (del singolo autore).

GN Sklyarevskaya afferma che in questa ricerca nessuno contesta l'esistenza di due tipi di metafore - artistica e linguistica, non appena una metafora è stata isolata da una serie di altri fenomeni linguistici e descritta, è sorta immediatamente la domanda sulla sua duplice natura - per essere un mezzo di linguaggio e una figura poetica [Sklyarevskaya GN, 1993, p. 30].

Una metafora linguistica è una metafora che percepiamo e riproduciamo nel discorso, spesso senza nemmeno accorgerci che le parole familiari hanno un significato figurato [Sklyarevskaya GN, 1993, p. 31].

Esistono diversi punti di vista sulla natura del rapporto tra metafore linguistiche e artistiche, i ricercatori le interpretano o in opposizione l'una all'altra [BA Larin, 1925], o in mutua unità [Grigoriev, 1966, 1979] .

La questione del rapporto tra metafore artistiche e linguistiche può essere risolta in due modi: o possono essere considerate come un unico oggetto, oppure le differenze tra loro sono sufficienti per poter essere considerate come oggetti indipendenti. A favore della prima affermazione, si citano i fatti che le metafore linguistiche e artistiche sono simili nei principi dei processi semantici e non c'è confine invalicabile tra loro, poiché le sfere della loro applicazione sono reciprocamente permeabili. [Verli, 1957, Arutyunova, 1979] .

Contrapponendo metafore linguistiche e artistiche, possiamo dire che in una metafora linguistica, le connessioni associative sono oggettive e riflettono l'esperienza linguistica del parlante, riflettono una visione individuale del mondo, quindi sono "soggettive e casuali rispetto alla conoscenza generale" [Telia, 1977, pag. 192-194] .

Le differenze tra metafore linguistiche e artistiche sono significative in termini di status lessicale. Una metafora linguistica è un'unità lessicale indipendente, che entra abbastanza liberamente in connessioni semantiche, una metafora artistica non ha tale indipendenza lessicale, è sempre associata al contesto [Sklyarevskaya GN, 1993, p. 35].

Le differenze tra metafora linguistica e artistica si riscontrano anche a livello della struttura semantica del significato metaforico - il significato lessicale di una metafora linguistica, nonostante la sua complessità, si presta a strutturare e riassumere schemi tipici, mentre ogni metafora artistica è unica.

G.N. Sklyarevskaya distingue un altro tipo di metafora: genetica. Dice che, avendo fatto molta strada nel linguaggio, la metafora o si trasforma in un concetto astratto (l'orologio ticchetta, sopprime la ribellione), oppure diventa un'unità di nomina e perde il legame con l'immagine originale (l'arco di la barca, la maniglia della porta). Il termine "metafora genetica" riflette la metafora originale e la perdita di immagini nel linguaggio moderno, una rottura in connessione con la fonte del nome [Sklyarevskaya GN, 1993, p. 41].

Facendo una classificazione secondo i tipi semantici della metafora, G.N. Sklyarevskaya ne deduce la definizione di simbolo metaforico: “per simbolo metaforico si intende un elemento della semantica costituito o da un seme o da un insieme di semi, che nel suo significato nominativo originario appartiene alla sfera della connotazione, e nel significato metaforico è incluso nel contenuto denotativo come nucleare (differenziale) questo serve come base per le trasformazioni semantiche nel processo di metaforizzazione. "

In accordo con la varietà di simboli della metafora (secondo la struttura semantica - monosemantica, polisemica, secondo la natura della connessione - connessione diretta, mediazione, ecc.) GN Sklyarevskaya distingue i seguenti tipi di metafora linguistica: motivata, sincretica , associativo

Motivato - una metafora in cui è presente un elemento semantico che collega il significato metaforico con quello originale. (ad esempio: Caricatura - un disegno che raffigura qualcosa in una forma divertente distorta. Trasferimento. Imitazione non riuscita, somiglianza divertente e distorta di qualcuno, qualcosa)

La metafora associativa non ha nulla a che fare con il significato iniziale, ad eccezione di alcuni elementi di conoscenza sulla denotazione, ogni membro della comunità linguistica trae queste informazioni dall'esperienza individuale e le metafore linguistiche formate sulla base di tali caratteristiche non richiedono spiegazioni [ Sklyarevskaya GN, 1993, pagina 58].

49. L'ermeneutica come metodologia della conoscenza sociale e umanitaria.

Una tappa nella storia dell'ermeneutica era il concetto V. Dilteya, nell'ambito della quale all'ermeneutica è attribuita una particolare funzione metodologica. La "comprensione" di cui si occupa l'ermeneutica è, secondo Dilthey, non solo un aspetto della teoria della conoscenza, ma il fondamento della conoscenza umanitaria ("scienze dello spirito") in generale. Dilthey non fu il primo pensatore ad attirare l'attenzione sullo status speciale della comprensione nelle discipline umanistiche. Così, lo storico tedesco J.S. Droysen in una forma piuttosto acuta ha sollevato la questione della mancanza metodologica della storiografia, che le impedisce di diventare una scienza. Il metodo della conoscenza storica, secondo Droysen, dovrebbe essere "comprensione". Oggetto di quest'ultimo non sono i fatti oggettivi, ma ciò che è già stato interpretato a suo tempo; Opera lo storico è il "comprensivo afferrare" di ciò che una volta era compreso. Pensieri simili in relazione al lavoro di un filologo sono espressi da A. Boeck... La sua famosa formula, secondo cui la filologia è «la conoscenza di ciò che è noto», ha in mente due circostanze. In primo luogo, la conoscenza filologica si acquisisce durante la ricostruzione di un documento; ma ciò che è soggetto a ricostruzione è una certa conoscenza. L'atto "riconoscitivo" del filologo è sempre rivolto a un insieme conoscitivo. In secondo luogo, i documenti di cui si occupa il filologo sono i risultati scritti degli sforzi conoscitivi di questo o quell'individuo; ma queste fissazioni hanno un contenuto maggiore di quanto fosse noto all'individuo che le ha lasciate. "Segnalato" non si limita a ciò che questo o quell'autore intendevano comunicare. (Un tempo Schleiermacher aveva in mente la stessa cosa quando parlava della necessità di "capire l'autore meglio di quanto capisse se stesso").

Nella sua "Enciclopedia e metodologia delle scienze filologiche" ( bene conferenze tenute tra il 1809 e il 1865, pubblicate nel 1877) Boeck individua quattro tipi principali di interpretazione: "grammaticale", "storica", "individuale" e "generica" ​​(relativa a diversi tipi di discorso e generi letterari). Nell'interpretazione grammaticale, il testo è inteso a partire dal contesto integrale di "espressioni linguistiche comuni", nell'interpretazione storica - dall'interconnessione delle "idee correnti" di una data epoca (in entrambi i casi si tratta delle condizioni oggettive del messaggio). Le condizioni soggettive del messaggio vengono analizzate attraverso l'interpretazione della personalità di chi parla (interpretazione "individuale") e attraverso l'attribuzione del messaggio a una determinata forma del discorso (interpretazione generica o "generica").

Quindi, il merito di Dilthey non risiede nel fatto che ha avanzato la tesi sullo statuto speciale della comprensione nelle scienze storiche e umanitarie ("le scienze dello spirito"), ma nel fatto che ha tentato uno sviluppo sistematico di questa tesi .

L'ermeneutica di Dilthey fa parte di un progetto metodologico più ampio. Lo scopo di quest'ultimo è di sostanziare il significato speciale della conoscenza storica e umanitaria, l'irriducibilità dei procedimenti di tale conoscenza ai procedimenti delle scienze naturali. La particolarità della sfera di cui si occupano le discipline umanistiche è che il soggetto conoscente è egli stesso una parte della sfera che deve conoscere. Da questa affermazione nasce la famosa formula di Dilthey, secondo la quale "spieghiamo la natura, comprendiamo la vita spirituale". Questa posizione in seguito ha dato origine all'opposizione di "spiegazione" e "comprensione" come due metodi di cognizione incompatibili. Sebbene alcuni dei frammenti di Dilthey conducano a un'interpretazione simile del suo pensiero, lui stesso non ha costruito una tale dicotomia. La "comprensione", secondo Dilthey, non si oppone alla spiegazione, ma piuttosto la completa.

Le procedure di comprensione sono assolutamente necessarie per comprendere l'integrità chiamata Dilthey Life. "Vita" ecco il nome del mondo storico-spirituale. La sua caratteristica più importante è il suo isomorfismo per noi come cognitori. I vivi possono essere riconosciuti dai vivi. "Lo spirito è in grado di comprendere solo ciò che è generato dallo spirito."

Nel corso della ricerca ermeneutica di Dilthey, è emersa la principale difficoltà metodologica dell'ermeneutica, nota come il problema dello psicologismo. La sua essenza risiede nella ricerca del significato oggettivo dell'opera (o, come la chiama Dilthey, della manifestazione della vita). Dov'è la garanzia di questa obiettività? Dilthey lo cerca nell'appartenenza del soggetto comprensivo e dell'oggetto che comprende allo stesso campo semantico - Vita, o Spirito (mondo storico-spirituale). L'interprete, essendo nella stessa misura del testo interpretato, parte del mondo storico-spirituale, può ricorrere nei suoi sforzi interpretativi al "sentimento", e come momento della Vita storica, può fare affidamento sull'"esperienza". Tuttavia, né il "sentire" né il "sperimentare" possono ovviamente servire come garanzia di obiettività. Ecco perché Dilthey sposta l'attenzione dal momento intuitivo-psicologico a quello oggettivo-storico dell'attività ermeneutica. La comprensione presuppone non solo l'empatia (soggettiva), ma anche la ricostruzione (oggettiva) del mondo storico-culturale in cui un certo testo è sorto, e la scoperta, di cui il testo è oggettivazione. Ecco perché Dilthey si rivolge intensamente al concetto hegeliano di "spirito oggettivo", e introduce anche, insieme al concetto di "esperienza" (Erlebnis), i concetti di "espressione" (Ausdruck) e "significato" (Bedeutung). La comprensione è interpretata da lui nelle opere successive come "esperienza riproduttiva" (Nacherlebnis) e ricostruzione. Il suo oggetto non sono solo e non tanto gli atti mentali individuali, ma la sfera dei valori ideali non riducibili ai singoli individui.

50. Sinergetica come teoria, metodologia e visione del mondo dell'era moderna. Principi di base e categorie di sinergie. Specificità della sociosinergetica.

Sinergetiche- una moderna teoria dei sistemi auto-organizzati, basata sui principi dell'integrità del mondo, la generalità delle leggi di sviluppo di tutti i livelli di organizzazione materiale e spirituale; non linearità (multivarianza, alternative) e irreversibilità, profonda interconnessione di caos e ordine, casualità e necessità.

Quando a G. Haken, come uno dei fondatori della sinergia, è stato chiesto di nominare le disposizioni chiave della sinergia, le ha elencate nel seguente ordine: 1. “I sistemi oggetto di studio sono costituiti da più o più parti identiche o dissimili che interagiscono con l'un l'altro. 2. Questi sistemi non sono lineari. 3. Quando si considerano sistemi fisici, chimici e biologici, si parla di sistemi aperti lontani dall'equilibrio termico. 4. Questi sistemi sono soggetti a vibrazioni interne ed esterne. 5. I sistemi possono diventare instabili. 6. Sono in corso cambiamenti qualitativi. 7. In questi sistemi si trovano nuove qualità emergenti (cioè appena emerse). 8. Emergono strutture spaziali, temporali, spazio-temporali o funzionali. 9. Le strutture possono essere ordinate o caotiche.

I tratti caratteristici dei sistemi viventi, oltre allo scambio di materia ed energia, sono l'autoregolazione, l'irritabilità, la sintesi di sostanze organiche, la crescita, la riproduzione, l'adattamento all'ambiente e la trasmissione di tratti ereditari. Nei sistemi viventi, l'autoregolazione viene effettuata a livello di intenso scambio di materia, energia e informazioni con l'ambiente naturale.

auto-organizzazione – si tratta di processi naturali improvvisi che trasferiscono un sistema aperto di non equilibrio, che ha raggiunto uno stato critico nel suo sviluppo, in un nuovo stato stabile con un livello di ordine più elevato rispetto a quello iniziale.

Condizione critica- questo è uno stato di estrema instabilità raggiunto da un sistema aperto di non equilibrio durante il precedente periodo di sviluppo evolutivo regolare. La chiave per comprendere i processi di auto-organizzazione risiede nello studio dell'interazione dei sistemi aperti con l'ambiente.

Di particolare importanza per l'approvazione di queste opinioni nella scienza è stato giocato dal modello dell'Universo in via di sviluppo, secondo il quale la crescente complessità della struttura è chiaramente visibile nel suo sviluppo. Nei primi istanti dopo il Big Bang, l'Universo era una miscela di particelle elementari che si trasformavano liberamente l'una nell'altra a una temperatura gigantesca. Poi, quando la temperatura è scesa, sono apparse le particelle elementari che esistono oggi, i nuclei degli atomi di idrogeno ed elio e, infine, gli atomi di questi elementi stessi. Inoltre, la miscela di gas omogenea, che era l'Universo, iniziò ad addensarsi e si trasformò in galassie e stelle. Tutti gli altri elementi chimici della tavola periodica si sono formati all'interno delle stelle, dopo di che è diventata possibile la comparsa dei pianeti. Su alcuni di essi (almeno sulla Terra) è potuta apparire la vita, e poi l'intelligenza. Pertanto, le scoperte in cosmologia hanno confermato che l'auto-organizzazione è un principio fondamentale della Natura, alla base dello sviluppo osservato da forme di organizzazione della materia meno complesse a forme più complesse e ordinate.

Tali processi sono chiamati processi. auto-organizzazione. La fauna selvatica dimostra tali fenomeni in modo più chiaro e vivido. Una grande pianta dalla struttura complessa (tronco, rami, foglie, fiori) può crescere da un seme piantato nel terreno, e l'intera massa di questa pianta, enorme rispetto al seme originario, è formata da una sostanza priva di struttura (acqua , anidride carbonica, elementi del suolo). A prima vista, tali processi differiscono così tanto dai processi nella natura inanimata, in cui si manifestano principalmente i processi di distruzione delle strutture, che per molto tempo si è ritenuto che le leggi della fisica fossero inapplicabili alla descrizione della natura vivente. Tuttavia, ci sono molti esempi di processi di auto-organizzazione nella natura inanimata.

I familiari fiocchi di neve altamente simmetrici sono formati da vapore acqueo senza struttura. In un corso calmo di un fiume, quando si piega intorno agli ostacoli o quando la corrente accelera nell'area di restringimento del canale, possono apparire strutture sotto forma di vortici.

Le celle di Benard sono un classico esempio della formazione di strutture da una fase completamente caotica in condizioni di laboratorio. Nel 1900 fu pubblicato un articolo di C. Benard con una fotografia di una struttura che sembrava un nido d'ape. Questa struttura si è formata nel mercurio versato in un recipiente piatto e largo riscaldato dal basso, dopo che la differenza di temperatura tra gli strati superiore e inferiore del liquido ha superato un certo valore critico. L'intero strato di mercurio (lo stesso accade con un altro liquido viscoso, ad esempio olio vegetale) si disintegrava in prismi esagonali verticali identici con un certo rapporto tra il lato e l'altezza. Nella regione centrale del prisma, il liquido sale e vicino ai bordi verticali cade. Nello strato superficiale, il liquido si diffonde dal centro ai bordi, nello strato inferiore - dai confini dei prismi al centro. Rispetto ad uno stato omogeneo, tali celle convettive sono ovviamente una struttura più altamente organizzata.

Metodologia ... I principi occupano un posto importante nella struttura della sinergia come metodologia scientifica generale. Non ci sono ancora certezze su questo tema. Nel 1985, G. Haken, rispondendo alla domanda principale della sinergia, "esistono principi generali che governano l'emergere di strutture e (o) funzioni auto-organizzanti", dà una risposta affermativa. Tuttavia, nel 1999 N.V. Poddubny torna di nuovo su questa domanda. Scrive: “Un approccio monistico alla costruzione di una teoria richiede di ridurre al minimo il numero dei principi iniziali, riducendoli a uno, da cui derivano tutte le leggi, i principi e i concetti fondamentali. Una teoria dinamica ideale dovrebbe essere centrata, cioè tutte le leggi particolari sono derivate in essa da un principio centrale. " Questo ritorno al vecchio problema suggerisce che la questione dei principi di base della sinergia rimane aperta. IN E. Arshinov e V.E. Voitsekhovich distingue i principi delle teorie scientifiche private e generali in sinergia. Includono quattro principi come principi scientifici specifici: non linearità, instabilità, apertura e principio di obbedienza. Nelle teorie scientifiche generali, distinguono due blocchi: sostantivo e formale. Questi blocchi, a loro avviso, esprimono in maniera concentrata la metodologia sinergica. Il blocco di contenuto è costituito da: 1) il principio del divenire, asserendo che la forma principale dell'essere non è il divenire, ma il divenire, non la pace, ma il movimento; 2) il principio di riconoscimento (generalizzazione del principio quantomeccanico di osservabilità) significa riconoscimento (scoperta) dell'essere come divenire; 3) il principio di accordo (comunicatività, dialogicità), il che significa che l'essere come divenire si forma e si riconosce solo nel corso del dialogo, dell'interazione comunicativa, benevola dei soggetti e dell'instaurazione dell'armonia come risultato del dialogo; 4) il principio di corrispondenza, inteso come possibilità di passaggio dalla scienza pre-sinergica a quella sinergica; 5) il principio di complementarietà, che significa indipendenza e parzialità fondamentale, incompletezza sia di una descrizione presinergetica della realtà, sia della parzialità di una sinergica; l'essere appare: come è diventato, poi come diventa. L'essere è questo e quello. Oltre ai principi sostanziali, la metodologia, a loro avviso, include principi formali. Il blocco formale è costituito da concetti e principi ispirati a quelle teorie della matematica e della logica, che sono adeguate all'idea dell'essere come mondo del divenire eternamente fluente. Questi includono: il principio di formazione matematica, il principio di complessità, il principio dell'omomorfismo frattale, il principio di liberazione, il principio di dualità (l'unità dell'interno e dell'esterno). V.G. Budanov classifica i principi su una base diversa. Identifica sette principi fondamentali della sinergia: due principi dell'Essere e cinque principi del Divenire. Due principi dell'Essere: omeostatico e gerarchico. L'omeostatica è il mantenimento del programma di funzionamento del sistema, le sue caratteristiche interne all'interno di un determinato quadro, permettendogli di seguire il suo obiettivo. L'obiettivo è il programma di comportamento del sistema in uno stato di omeostasi chiamato attrattore. Gerarchia significa che il nostro mondo è strutturato. Inoltre, quello che per il livello inferiore è la struttura-spazio, per quello superiore c'è un elemento di caos senza struttura, un materiale da costruzione. Ciò include anche il principio di subordinazione.

La specificità dell'auto-organizzazione sociale consiste nella sua struttura a tre livelli. È necessario distinguere tra autorganizzazione sociale a livello ontologico, epistemologico e assiologico, manifestata sotto forma di differenziazione e integrazione ai livelli:

ontologico- istituzioni sociali;

epistemologico- concetti;

assiologico - valori (desideri generalmente validi e ideali sociali associati).

La categoria "vita" è una di quelle centrali nella filosofia moderna, ma è molto ampia: questo è il problema principale. In filosofia si usa principalmente il significato non biologico di questo concetto. Una vita- una forma speciale di esistenza, che è caratterizzata da: integrità, casualità, imprevedibilità, capacità di auto-organizzazione e riproducibilità (ma c'è la morte), opportunità (contraddice l'imprevedibilità), variabilità, ma anche stabilità e ripetibilità, ad es. contraddizioni continue, non esiste una definizione univoca.

Per molto tempo questa categoria non esisteva, la vita veniva studiata senza concetti. V antichità la vita è un cosmo contraddittorio, l'Anima del Mondo in Platone. V Medioevo- la vita come stato spiritualizzato (l'anima dorme in una pietra, si risveglia in una persona); la categoria "vita" coincide con il concetto di Dio, è assoluta, come l'immortalità. Con. 18- presto. 19esimo secolo (romanticismo, Goethe): appare uno schema di pensiero speciale della vita, opposto alla mente illuminata (congelata, meccanizzata), a cui la natura obbedisce, così, l'uomo e la natura sono impoveriti, è necessario restituire i loro colori. Con. 19esimo secolo- Filosofia di vita.

Il richiamo alla vita come fenomeno della cultura e della storia è condizionato, in primo luogo, dalla necessità di comprendere l'esperienza iniziale di percezione della realtà e di individuare una conoscenza diretta, preriflessiva, che precede la scissione in soggetto e oggetto, e, in secondo luogo, dalla consapevolezza dell'insufficienza, incompletezza dell'astrazione della pura coscienza - una struttura logica, che in definitiva priva una persona del conoscitore di quelle connessioni che la collegano con il mondo reale. L'introduzione del concetto di "vita" significa il riconoscimento dell'importanza del soggetto empirico come individuo dotato di vita. L'appello al fenomeno della vita presuppone l'espansione della sfera del razionale, l'introduzione di nuovi tipi di esso e, di conseguenza, concetti e mezzi di concettualizzazione, nonché la generazione di nuove forme dell'irrazionale e dei principi della sua passaggio al razionale, che si compie costantemente in ogni cognizione e dovrebbe essere riconosciuto anche come procedura giuridica nella conoscenza scientifica nel suo insieme.

In quanto concetto ambiguo e sintetico, la vita cambia contenuto a seconda del campo di applicazione. Nelle scienze biologiche, la vita è intesa come una delle forme di esistenza della materia, che metabolizza le sostanze, ne regola la composizione e le funzioni, ha la capacità di riprodursi, crescere, svilupparsi, adattarsi all'ambiente - in generale, riproducendosi secondo con il programma ereditario. Nelle scienze sociali e umanitarie, questo concetto ha acquisito significati culturali, storici e filosofici, in cui emergono il primato intuitivamente compreso della realtà della vita, la sua temporalità, eventi e continuità del flusso. Oggi si sta formando un nuovo contenuto del concetto di vita, che incorpora entrambi gli approcci, all'incrocio delle dottrine dell'evoluzione biologica e culturale - nell'idea di evoluzione, nonché nelle idee della teoria genoculturale e dell'evoluzione epistemologia.

Nella conoscenza sociale e umanitaria, il concetto di vita si sviluppa oggi sempre più attivamente in quanto è necessario per lo sviluppo e la comprensione teorica di queste scienze. Allo stesso tempo, va tenuto presente che la storia della filosofia e delle scienze sociali e umanistiche ha accumulato una notevole ricchezza di esperienza nello sviluppo e nell'applicazione di questo concetto di base.

Il desiderio di comprendere la vita nel suo significato non biologico, ma socio-culturale, non è una negazione dell'approccio razionale, ma la necessità di trovare nuove forme di razionalità che non siano riducibili agli "schemi" che prevalevano nelle scienze naturali e formali meccanicistiche. logica. Dietro questo c'è un appello a una diversa ontologia - spiritualità umana, radicata nella cultura, nell'arte, nel "mondo della vita", a una diversa tradizione - esistenziale ed ermeneutica, culturale e storica. Tracciano la loro origine, a quanto pare, dai dialoghi di Socrate e Platone, dalle "Confessioni" di Agostino, dagli ideali degli umanisti del Rinascimento, in epoca moderna - da Goethe, Dilthey, Nietzsche e da tutti coloro che nelle riflessioni filosofiche non si sono limitati all'esperienza intellettuale delle scienze naturali, ma si rivolse all'esperienza spirituale, sensuale ed estetica dell'uomo, alla poesia, alla filologia e alla storia, al sapere umanitario e artistico in genere.

Uno dei massimi ricercatori del concetto di “vita” è il filosofo e storico culturale tedesco W. Dilthey, per il quale questa categoria diventa fondamentale nello sviluppo della metodologia delle scienze della cultura (fool) e della “critica della ragione storica. Per Dilthey, la filosofia è "un riflesso della vita su se stessi", e l'esperienza, un senso della vita, esperienza di vita, atteggiamento di vita denotano" la percezione interiore della nostra anima ""," fiducia in se stessi dell'esperienza interiore "- l'unico solido e fondamento inviolabile. Era guidato dal principio principale: conoscere la vita da se stessa e ha cercato di presentare il pensiero e la cognizione come intrinseci alla vita, credendo che in essa si formino strutture e connessioni oggettive, con l'aiuto delle quali viene effettuata la sua autoriflessione.

L'introduzione da parte di E. Husserl del concetto di "mondo della vita", in particolare, come "fondamento semantico" della scienza, non è stato un approccio meno significativo per la cognizione della realtà sociale e della vita quotidiana. Il "mondo della vita" è il mondo del "soggettivo-correlativo", che contiene i nostri obiettivi e le nostre aspirazioni, l'esperienza quotidiana, le realtà culturali e storiche che non sono identiche agli oggetti dell'analisi scientifico-naturale. Il desiderio di rivolgersi al "punto di vista della vita", manifestato soprattutto nella tarda filosofia di Husserl, ha portato alla comprensione della "vita della coscienza", delle sue esperienze individuali, nonché degli elementi nascosti della coscienza nell'esistenza significato della sua integrità

In generale, è ovvio che il termine “vita” in un contesto filosofico non è un concetto logicamente rigoroso e ancor più una categoria, ma piuttosto un fenomeno che ha un contenuto profondo, culturale, storico e umanitario. Non importa quanto cambino il contesto e i presupposti teorici per la comprensione e lo sviluppo di questo concetto, è questo concetto, con tutta l'ambiguità e l'incertezza, che rende possibile introdurre nella filosofia l'idea di una persona storica esistente tra le persone in unità con il mondo circostante, permette di superare l'assolutizzazione dell'approccio soggetto-oggetto, di integrarlo sostanzialmente con la "ragione vitale, storica", di elaborare nuove forme di razionalità. Con l'introduzione della categoria "vita" razionalmente significativa nella filosofia della cognizione, strettamente correlata al soggetto empirico, la sfera del razionale si espande, nuovi tipi e concetti di esso, mezzi di concettualizzazione, nonché i principi della transizione dell'irrazionale nel razionale, che viene costantemente attuato nelle scienze naturali e umanistiche, e che dovrebbe essere riconosciuto anche come procedura legale nello sviluppo della conoscenza filosofica e della teoria della cultura.

Così, “vita” come parola del linguaggio quotidiano, che è sempre stata ampiamente utilizzata nei testi umanitari e sociali, acquista sempre più uno status categorico in filosofia, è riconosciuta come un concetto necessario, un termine scientifico nel campo delle scienze dello spirito e cultura. Con lo sviluppo della metodologia di queste aree di conoscenza, l'approvazione del loro status scientifico, aumenterà la necessità del concetto di vita come attività di vita socio-culturale, poiché, essendo fondamentale, combina con successo sia l'individuo, l'individuo e l'universale, rappresentato nelle scienze della società e della cultura.

65. Il problema della continuità nello sviluppo delle teorie scientifiche. Cumulativismo e paradigma.

Questo problema della filosofia della scienza ha tre aspetti. Primo. Qual è l'essenza della dinamica della scienza? Si tratta solo di un cambiamento evolutivo (espansione della portata e del contenuto delle verità scientifiche) o di uno sviluppo (cambiamento con balzi, rivoluzioni, differenze qualitative di vedute sullo stesso argomento)? Seconda domanda. La dinamica della scienza è un processo nel suo insieme cumulativo (cumulativo) o anticumulativo (incluso il costante rifiuto delle vecchie concezioni come inaccettabili e incommensurabili con le nuove che le sostituiscono)? Terza domanda. È possibile spiegare la dinamica della conoscenza scientifica solo con il suo autocambiamento o anche con l'influenza significativa di fattori extrascientifici (socioculturali) su di essa? Ovviamente, le risposte a queste domande non possono essere ottenute procedendo solo da un'analisi filosofica della struttura della coscienza.

La discussione delle questioni sopra formulate ha avuto un posto centrale nelle opere dei post-positivisti (K. Popper, T. Kuhn, I. Lakatos, St. Toulmin, P. Feyerabend, M. Polani, ecc.) al materiale del storia della scienza, fu quest'ultima a essere dichiarata dai post-positivisti "pietra di paragone" della verità delle sue ricostruzioni.

La storia della scienza non è un processo logico di dispiegamento del contenuto della coscienza scientifica, ma cambiamenti cognitivi che avvengono nello spazio e nel tempo storici reali.

A volte questo viene spiegato dal punto di vista dell'interpretazione della scienza come generalizzazione dei fatti; allora l'evoluzione della conoscenza scientifica è interpretata come un movimento verso generalizzazioni sempre maggiori, e un cambiamento nelle teorie scientifiche è inteso come un cambiamento da una teoria meno generale ad una più generale. Come argomento a sua difesa, è stato proposto il principio di corrispondenza, secondo il quale il rapporto tra la vecchia e la nuova teoria scientifica dovrebbe essere tale che tutte le disposizioni della precedente siano dedotte come caso speciale nella nuova teoria sostitutiva esso. Il cumulativo teorico che ne deriva è in realtà una versione riduzionista dell'evoluzione della scienza, che nega salti di qualità nel cambiamento delle teorie scientifiche fondamentali.

Il riconoscimento della presenza di salti di qualità nell'evoluzione della conoscenza scientifica significa che tale evoluzione ha un carattere di sviluppo, quando nuove teorie scientifiche mettono in discussione la verità di vecchie teorie, poiché non possono essere compatibili tra loro in una serie di affermazioni su le proprietà e le relazioni della stessa materia.

Va inoltre sottolineato che l'incompatibilità tra vecchia e nuova teoria non è completa, ma solo parziale. Ciò significa, in primo luogo, che molte delle loro affermazioni non solo non si contraddicono tra loro, ma coincidono completamente. In secondo luogo, ciò significa che la vecchia e la nuova teoria sono parzialmente commisurate, poiché introducono alcuni concetti esattamente nello stesso modo. Le nuove teorie non negano completamente le vecchie, ma solo parzialmente, offrendo una visione generalmente nuova della stessa area disciplinare.

Come T. Kuhn, P. Feyerabend, M. Malkey e altri hanno ben mostrato nelle loro opere, il processo di cambiamento delle teorie scientifiche fondamentali si basa fortemente su contesti sociali, psicologici e filosofici, che includono non solo la conoscenza, ma anche la tradizione, la fede, l'autorità , valori di sistema, visione filosofica del mondo, autoidentificazione delle generazioni e dei collettivi di ricerca, ecc. Secondo T. Kuhn, il passaggio da una teoria scientifica fondamentale dominante ("paradigma") a un'altra significa la "conversione" della comunità scientifica disciplinare a una nuova fede scientifica, dopo la quale inizia un periodo di processo di ricerca scientifica cumulativo, continuo, razionalmente ed empiricamente regolato.

Lo sviluppo della conoscenza scientifica è quindi un processo continuo-discontinuo, caratterizzato da salti di qualità nella visione della stessa area disciplinare. Pertanto, in generale, lo sviluppo della scienza non è cumulativo. Nonostante il fatto che man mano che la scienza si sviluppa, il volume delle informazioni empiriche e teoriche cresce costantemente, sarebbe molto avventato concludere da ciò che c'è progresso nel vero contenuto della scienza. L'unica cosa che si può affermare con fermezza è che le vecchie e le teorie fondamentali che le sostituiscono vedono il mondo in modo difficile e sostanzialmente diverso, ma spesso in modo opposto.

Il cumulativismo è un approccio secondo il quale lo sviluppo della scienza è principalmente progresso: una costante espansione della gamma di conoscenze, un aumento del numero di problemi scientifici risolti, un aumento del volume della conoscenza scientifica. I cumulativisti, ovviamente, riconoscono l'esistenza della continuità e dell'innovazione nello sviluppo della scienza. Secondo loro, la continuità si manifesta nello sviluppo della scienza nel fatto che le fasi successive della scienza continuano direttamente le sue fasi precedenti:

il successivo sviluppo della scienza chiarisce, approfondisce, integra, generalizza, ecc., le sue precedenti conquiste. La comprensione cumulativa della natura dello sviluppo della scienza ha prevalso per lungo tempo. Gli argomenti dei cumulativisti sono semplici e convincenti. In effetti, come si può discutere, ad esempio, con l'affermazione che la scienza moderna ne sa più della scienza dei secoli precedenti?!

Il cumulativismo è un atteggiamento metodologico, secondo il quale la scienza si sviluppa attraverso un continuo e graduale aumento della conoscenza. Paradigmalismo (il termine è usato raramente) è l'opposto del cumulativismo, un atteggiamento metodologico, secondo il quale la scienza si sviluppa a passi da gigante, attraverso un brusco cambiamento di paradigmi. Un paradigma (dal greco Paradeigma - campione) è un insieme di valori, credenze, mezzi tecnici adottati da una determinata comunità scientifica ed espressi nell'esistenza di una certa tradizione scientifica. Si parla, ad esempio, del paradigma newtoniano, del paradigma copernicano, ecc. (in linguistica, il termine "paradigma" ha un significato diverso). La comunità scientifica è una comunità di ricercatori con un background scientifico simile e una comprensione comune dell'essenza, dell'oggetto, degli obiettivi e dei metodi della scienza. Parlano di una comunità di scienziati in tutto il mondo, un paese, un'industria separata.

I concetti del paradigma e della comunità scientifica sono stati sviluppati principalmente da T. Kuhn. Kuhn ha insistito sul fatto che il processo per portare avanti la scienza include due fasi. La scienza normale è un periodo cumulativo nelle attività della comunità scientifica, che procede in stretta conformità con il paradigma. La scienza normale è immune da fatti anormali, che tuttavia si accumulano e contribuiscono all'insorgere di una crisi. Quindi il periodo della scienza normale è interrotto da un periodo di rivoluzione scientifica, cioè un cambio di paradigma. Tuttavia, l'approccio sviluppato da Kuhn si basava sul principio di incommensurabilità delle teorie - un caso estremo di paradigma, il concetto secondo il quale non esiste un nesso logico tra le teorie che si sostituiscono e la scelta tra di esse viene effettuata su basi non -fondamenti scientifici (psicologici, ideologici, ecc.). Questo principio ha portato all'erosione dei confini della conoscenza scientifica e necessitava di seri aggiustamenti. A questo proposito, I. Lakatos ha proposto un modello leggermente diverso per lo sviluppo della scienza: da un programma scientifico all'altro.

Programma di ricerca - una serie di teorie successive, unite da idee e principi fondamentali. Comprende il nucleo (quel specifico contenuto scientifico e filosofico-metodologico che rimane immutato in tutte le teorie del programma), una cintura protettiva (quel contenuto che cambia di teoria in teoria, proteggendo così il nucleo dalla falsificazione) e le euristiche (regole che guidano e limitare la ricerca scientifica). Quando un programma esaurisce le risorse di sviluppo, si verifica una rivoluzione scientifica.

67. Tipi tradizionali e tecnogenici di sviluppo della civiltà e loro valori di base. Razionalità come valore. Nelle discipline umanistiche, l'approccio della civiltà è attualmente popolare nello studio della società e della sua evoluzione. Le civiltà sono specifici tipi culturali e storici di società che esistono in un determinato territorio. In termini più generali, esistono due tipi di civiltà: 1. Civiltà orientale (tradizionale); 2. Civiltà occidentale (tecnogenica) La civiltà tradizionale ha uno sviluppo lento, aderisce a modelli stabili di pensiero e comportamento. Nella vita politica regna il potere autoritario e persino dispotico. l'Oriente è caratterizzato dall'arbitrarietà del potere, dall'ossequiosità servile e dalla dipendenza umana. Nelle società tradizionali c'è poco sviluppo della proprietà privata; qui il potere fa nascere i padroni. A metà del I millennio a.C. nell'antica Grecia, sorge il fenomeno dell'antichità. Alla base di questo fenomeno c'è la società civile, lo stato di diritto, l'esistenza di leggi che tutelano i diritti dei cittadini e dei proprietari. Successivamente, il fenomeno dell'antichità si unisce ai valori cristiani. Il risultato di questa combinazione, in definitiva, fu la formazione della civiltà occidentale. Nel campo della scienza, l'Occidente sviluppa le scienze naturali, forme teoriche di pensiero, e l'Oriente si concentra principalmente sui problemi della moralità, gravita verso l'autorità nel campo della scienza. L'Oriente non conosceva un tale modo di pensare come prova. C'erano solo istruzioni "Cosa fare?", "Come fare?" La scienza era ridotta all'attività di prescrizione, alla mancanza di teoria. Le fondamenta di una società tecnogenica sono emerse nel XVII secolo. nell'Europa occidentale. per una società tecnogenica, il valore principale non è tradizione e norma, ma novità e innovazione. In questa società si forma la tecnosfera, un mondo materiale creato artificialmente. È la tecnosfera che comincia a determinare tutto lo sviluppo successivo dell'Occidente, e poi del resto del mondo. In futuro, non è più la natura, ma un ambiente artificiale che determina lo sviluppo della società. La natura è dichiarata l'arena dell'attività umana attiva, si forma l'ideale del dominio sulla natura. Prevale l'idea della trasformazione forzata della natura. In Occidente e in Oriente, il problema dell'autonomia è risolto in modi diversi, vale a dire. l'indipendenza dell'individuo. perché l'Oriente non è caratteristico dell'autonomia dell'individuo. La personalità è valutata solo come parte del collettivo. E in Occidente si difende l'idea di autonomia individuale. Una persona è percepita come un essere attivo e attivo, la sua attività è diretta all'esterno - per cambiare la natura.

Il valore della razionalità scientifica La civiltà occidentale dà origine al fenomeno della razionalità. Razionalità significa razionalità, chiarezza, distinzione; è la capacità di pensare e agire in base alla ragione. La razionalità nel regno della scienza include la capacità di lavorare con oggetti ideali. La scienza d'Oriente era principalmente di natura pratica, puramente applicata, mentre in Occidente, inizialmente nell'antica Grecia, emerse la scienza teorica. La teoria presuppone lavorare con concetti, con oggetti ideali - "punto", "linea retta", "angolo", ecc. Il postulato della razionalità, che è stato formulato in Occidente, è l'affermazione di R. Descartes:<<‘Я мыслю, следовательно, я существую.

Lo status speciale della razionalità scientifica nel sistema di valori di una civiltà tecnogenica e il significato speciale della visione scientifica e tecnica del mondo sono determinati dal fatto che la conoscenza scientifica del mondo è una condizione per la sua trasformazione su scala in espansione. Crea fiducia nel fatto che una persona sia in grado, dopo aver scoperto le leggi della natura e della vita sociale, di regolare i processi naturali e sociali in conformità con i propri obiettivi.

Ciao cari lettori del sito blog. Stai leggendo un articolo scritto da una persona con cuore infuocato, nervi d'acciaio e mani d'oro... Sembra, ovviamente, immodesto.

Ma d'altra parte, queste definizioni grandiose sono esempi e chiare illustrazioni dell'argomento di questo articolo. Dopotutto, oggi parleremo di metafore.

La metafora è una tecnica letteraria che ti permette di rendere un testo più luminoso ed emotivo. Consiste nel fatto che trasferisce le proprietà di un elemento o azioni su un altro.

Dopotutto, le mani non possono essere fatte d'oro, il cuore non può bruciare e i nervi non sono fatti d'acciaio. Vengono utilizzate tutte queste definizioni figuratamente, e capiamo perfettamente di cosa parlano questi esempi:

1. mani d'oro: tutto ciò che fanno va bene, il che significa che è prezioso;
2. cuore infuocato - in grado di amare, provare forti emozioni;
3. nervi d'acciaio: calma e prudenza anche in condizioni estreme.

Definizione del termine ed esempi di metafore

La prima definizione di cosa sia una metafora è stata data da Aristotele, e questo risale a quasi 2,5 mila anni fa.

È vero, suonava un po' pesante, dopotutto l'autore è un filosofo:

"La metafora è un nome insolito che viene trasferito da specie a genere, o da genere a specie, o da specie a specie, o da genere a genere."

Sì, suona come uno scioglilingua, e molto filosofico. Ma, in effetti, significa ciò che abbiamo già detto: questo è il trasferimento delle proprietà di un oggetto a un altro, che inizialmente non gli si addice molto bene.

Per rendere ancora più chiaro, meglio citare subito esempi di metafore:

1. Il colore scarlatto dell'alba è stato tessuto sul lago ...(S. Esenin). È chiaro che nessun colore può "tessere", qui è "riflesso". Ma devi ammettere che suona più bello.
2. Sto sulla costa, nel fuoco del surf ...(K. Balmont). È chiaro che fuoco e acqua sono due elementi opposti, ma eccoli qui, e si è rivelato più poetico che al posto di "fuoco" ci sarebbe la parola "schizzi".
3. Un pennello ventoso cammina lungo l'esercito dorato dei campi ...(V. Khlebnikov). Ci sono due metafore qui contemporaneamente: il vento ricorda un pennello (una specie di coltello), apparentemente lo stesso spietato, e le orecchie sono sostituite dall'"esercito d'oro", poiché ce ne sono molti e tutti stanno uno dopo l'altro .
4. E la cosa più semplice. Un albero di Natale è nato nella foresta, è cresciuto nella foresta... Naturalmente nessun albero di Natale può "nascere", perché gli alberi crescono dai semi.

Se sei attento, noterai che le metafore in questi esempi sono usate con significati diversi. Questi possono essere nomi, definizioni e persino verbi.

Metafore in letteratura

Molto spesso, le metafore possono essere trovate nella poesia. Ad esempio, nell'opera di Yesenin, quasi ogni poesia è un intero insieme di tali dispositivi metaforici.

Ciliegia di uccello profumata, appesa, in piedi,
E i verdi dorati stanno bruciando al sole.

È chiaro che la vegetazione non può essere di colore dorato, ma è così che il poeta trasmette in modo accurato e vivido lo splendore dei raggi del sole sul fogliame.

E accanto, presso le chiazze scongelate, nell'erba, tra le radici,
Un piccolo ruscello d'argento scorre, scorre.

Ancora una volta, l'acqua non può essere argento, ma capiamo che è molto pulita e il mormorio di un ruscello assomiglia al rintocco dell'argento. E l'acqua non può "correre". La metafora significa che il flusso scorre molto velocemente.

Come il tempo in questo famoso dipinto di Salvador Dalì.

Al cinema

I registi amano usare titoli ad alto volume per catturare immediatamente l'attenzione degli spettatori. Facciamo solo questi esempi:

nella pubblicità

Poiché le metafore sono chiamate migliorare l'immagine familiare e per renderlo più memorabile, che, naturalmente, questa tecnica è stata a lungo adottata dagli inserzionisti. Lo usano per creare slogan brevi e accattivanti.

1. "Magia del caffè" (macchine da caffè "De Longi");
2. Lip Colour Revolution (rossetto Revlon);
3. "Sveglia il vulcano della fortuna!" (una rete di slot machine);
4. "Il nostro successo sui prezzi!" (negozi "Eldorado");
5. “Sull'onda del piacere” (“Coca-Cola”);
6. "Immergiti nel fresco" ("Lipton Ice Tea").

Varietà di metafore negli esempi

Tutte le metafore sono generalmente divise in diversi tipi:

1. Affilato... Questo è il tipo più comune e più sorprendente. Di norma, queste sono solo due parole completamente opposte l'una all'altra. Ad esempio, "ali di fuoco", "fiore della luna", "esplosione di emozioni".
2. cancellato... Questa è una metafora che è già diventata così saldamente radicata nel nostro vocabolario che la usiamo senza esitazione. Ad esempio, "foresta di mani", "la vita è come il miele", "mani d'oro", di cui abbiamo parlato all'inizio dell'articolo.
3. Formula metafora... Questo è un tipo ancora più semplice di metafora logora. Queste sono alcune costruzioni che non possiamo nemmeno dividere in componenti e parafrasare. Ad esempio, "gamba della sedia", "punta di una scarpa", "calice dell'essere".
4. Esagerazione... Una metafora con cui ingrandiamo deliberatamente ciò che sta accadendo. Ad esempio, "te l'ho già detto cento volte", "milioni di persone non possono sbagliare", "l'intera classe è scoppiata a ridere".

Tutti questi tipi sono semplici metafore. Cioè, sono piccoli nel design e, di regola, viene usata solo una parola in senso figurato. Ma ci sono i cosiddetti metafore espanse... Questi sono interi pezzi di testo. E molto spesso possono essere ritrovati nella poesia.

Rivolgiamoci al già citato Yesenin per chiedere aiuto:

Dissuaso il boschetto d'oro
Betulla, lingua allegra,
E le gru, volando tristemente,
Non rimpiangono nessun altro.

Per chi dispiacersi? Dopotutto, ogni vagabondo del mondo...
Passerà, entrerà e di nuovo uscirà di casa.
Il sognatore di canapa di tutti i defunti
Con un mese ampio sullo stagno blu.

Le metafore arricchiscono il nostro linguaggio. E molti li usano nel discorso senza nemmeno rendersene conto. Ad esempio quando attribuito a persone qualità di vari animali:

1. Quando parliamo di una persona che è come un "leone", intendiamo il suo coraggio.
2. E quando ricordiamo "l'orso", allora, molto probabilmente, stiamo parlando di dimensioni.
3. Bene, e "asino", "ariete" e persino "pollo" caratterizzano molto chiaramente la stupidità.

Ci sono molte metafore familiari a tutti detti:

1. "le acque tranquille sono profonde"
2. "C'è un tappo in ogni barile"
3. "La mia capanna è al limite"

Anche il gergo spesso non è completo senza metafore, ad esempio "colpisci una zucca".

A proposito, gli scienziati hanno da tempo dimostrato che le metafore attivano la parte creativa del cervello. E una persona che usa tali tecniche nel suo discorso è più probabile che ascolti.

Quindi, se vuoi essere conosciuto come l'anima dell'azienda (un'altra metafora), sentiti libero di arricchire la tua lingua.

Buona fortuna a te! A presto sulle pagine del sito blog

puoi guardare più video andando su

Potresti essere interessato

Cos'è l'allegoria basata su esempi tratti dalla letteratura Il confronto è una tecnica che decora un'immagine (esempi dalla letteratura) Litota è understatement e ammorbidente per creare un'immagine Cosa sono gli epiteti e cosa sono (su esempi tratti dalla letteratura) L'ironia è un sorriso nascosto Il sarcasmo è un'ironia caustica non alla portata di tutti

Siamo uccelli liberi; è ora, fratello, è ora!

Là, dove la montagna diventa bianca dietro la nuvola,

Dove i bordi del mare diventano blu,

Là, dove cammina solo il vento... sì io sono! ..

COME. La poesia di Puskin "Il prigioniero"

Di cosa parla questo passaggio? A proposito di libertà! Ma quante volte compare in questo brano la parola libertà? Mai! Come abbiamo capito che stiamo parlando di libertà? Metaforicamente.

Che cos'è una metafora? Chi ha inventato questo termine? Che tipo di metafore esistono? In che modo influenzano il nostro discorso?

Cos'è una metafora?

Sebbene le metafore siano antiche quanto il mondo, il termine metafora (secondo altri greci μεταφορά - trasferimento di lettere) è stato introdotto nell'uso dal filosofo greco Aristotele. È un tropo o una figura retorica che usa un oggetto per descriverne un altro, applicando associazioni, analogie o somiglianze.

Ad esempio, diciamo: il bulbo oculare. Questa si chiama somiglianza nella forma. La parte anteriore della poppa la chiamiamo prua, questa è la somiglianza nella posizione. Troviamo somiglianze nel colore: oggi hai un'abbronzatura color cioccolato, sei pallido come un fungo velenoso. Diciamo: l'ala di un aeroplano, perché gli uccelli hanno le ali e sentiamo il nostro cane ululare come il vento. Attraverso il prisma delle metafore, Aristotele percepiva l'arte come un riflesso della vita.

Nel tempo, molte espressioni metaforiche, o meglio il loro significato figurativo, soppiantano il significato originario delle espressioni. Ad esempio: gli occhiali color rosa, la vita in bilico, le ali di un sogno, il tramonto della vita o l'alba della giovinezza.

Vicino nel significato alle metafore dell'iperbole, della metonimia e della sineddoche. Se i primi usano il principio dell'esagerazione: "è più facile per un cammello passare per la cruna di un ago che per un ricco nel regno dei cieli", allora il secondo e il terzo sono più allegorici.

Tipi di metafore

Fin dai tempi di Aristotele, le metafore sono state classificate e suddivise in tipi:

Combina concetti o parole dissimili in un tutto. Ad esempio: ripieno di affermazioni, un fascio di nervi, un mucchio di impressioni.

Riconosciuto nella società, senza conseguenze figurative: beccuccio della teiera, gamba della sedia

Meta - formula

Simile nello spirito al precedente, ma con un grande coefficiente di stereotipo

Ad esempio: un tarlo del dubbio, un ostacolo, un sigillo della tentazione.

schierato

In questo caso, la metafora come base viene utilizzata in un piccolo frammento letterario:

La gente è stata colpita dalla fame spirituale: la chiesa tradizionale o non offre cibo fresco o lascia la gente alla fame.

La metafora come una svolta del discorso attiva il nostro emisfero destro, qualcosa di irrazionale e inconscio. Il significato delle metafore è in analogia: 1 si riferisce a 2, come 3 si riferisce a 4.

Funzioni delle metafore

1) Estetica

La metafora è progettata per rendere ogni discorso vivace, interessante e memorabile. Cicerone ha scritto che la metafora adorna ogni discorso, sottolinea lo stile alto e solenne dell'oratore.

2) Assiologico

Aristotele credeva che parole diverse rivelassero lo stesso soggetto in modi diversi. "Se vuoi rivelare gli aspetti positivi dell'oggetto", ha detto, usa le metafore degli oggetti positivi.

Esempi classici: "Il fuoco del desiderio brucia nel sangue ..." (A. Pushkin), "La luna si è diffusa come una rana come l'oro sull'acqua calma" (S. Yesenin).

Se ha senso offuscare un oggetto, usa cose cattive. "Quel serpente dei ricordi, che il pentimento rode...", "Bevi il magico veleno dei desideri" (A Pushkin). O familiare a tutti: un cuore di ghiaccio, un cuore di pietra, nervi di ferro e così via.

3) Nominativo

Succede che una metafora dia un nome agli oggetti. Gli antichi oratori credevano che la metafora contribuisse all'emergere di nuovi concetti, immagini o oggetti. Ricorda: gli occhiali color rosa, il sole sta sorgendo, il crinale, l'alba sta morendo. Pertanto, le metafore non solo riempirono il vuoto in oggetti senza nome (o soppiantarono il loro significato originale), ma contribuirono anche allo sviluppo del linguaggio.

È difficile immaginare la letteratura russa senza metafore. Aiutano a guardare le cose in modo diverso. Le metafore arricchiscono l'argomento, ne ampliano la comprensione e, soprattutto, rendono il nostro linguaggio più bello e profondo.

Metafora(dal greco antico μεταφορά - "trasferimento", "significato figurativo") - tropo, parola o espressione usata in un significato figurato, che si basa su un confronto senza nome di un oggetto con qualsiasi altro sulla base della loro caratteristica comune.

La metafora diventa spesso un fine estetico in sé e soppianta il significato originario originario della parola. In Shakespeare, per esempio, spesso non è il significato quotidiano originale dell'affermazione che è importante, ma il suo significato metaforico inaspettato - un nuovo significato. Questo lasciò perplesso Lev Tolstoj, che fu educato sui principi del realismo aristotelico. In poche parole, una metafora non solo riflette la vita, ma la crea. Ad esempio, il naso del maggiore Kovalev nell'uniforme del generale Gogol non è solo personificazione, iperbole o paragone, ma anche un nuovo significato che prima non esisteva. I futuristi non si sforzavano per la plausibilità della metafora, ma per la sua massima distanza dal significato originario. Ad esempio, "una nuvola nei pantaloni". Durante gli anni del dominio del realismo socialista, la metafora è stata infatti espulsa dalla letteratura, come tecnica di allontanamento dalla realtà. Negli anni '70 apparve un gruppo di poeti che incisero sul loro stendardo "metafora in un quadrato" o "metametafora" (il termine di Konstantin Kedrov). Una caratteristica distintiva della metafora è la sua costante partecipazione allo sviluppo del linguaggio, della parola e della cultura in generale. Ciò è dovuto alla formazione di una metafora sotto l'influenza delle moderne fonti di conoscenza e informazione, all'uso della metafora nella definizione degli oggetti delle conquiste tecnologiche dell'umanità.

Tipi di metafora

Fin dall'antichità, ci sono state descrizioni di alcuni dei tipi tradizionali di metafora:

• Una metafora duraè una metafora che riunisce concetti distanti tra loro. Modello: espressione di ripieno.
• Una metafora (genetica) cancellata c'è una metafora generalmente accettata, il cui carattere figurativo non è più sentito. Modello: gamba della sedia.
• Formula metaforaè vicino a una metafora cancellata, ma ne differisce per uno stereotipo ancora più grande e talvolta per l'impossibilità di trasformarlo in una costruzione non figurativa. Modello: verme del dubbio.
• Metafora estesaè una metafora che viene costantemente implementata in una grande parte di un messaggio o nell'intero messaggio nel suo insieme. Modello: La fame di libri non scompare: i prodotti del mercato del libro sono sempre più stantii, devono essere buttati via senza nemmeno provarci.
• metafora realizzata implica operare con un'espressione metaforica senza tener conto della sua natura figurativa, cioè come se la metafora avesse un significato diretto. Il risultato della realizzazione di una metafora è spesso comico. Modello: Ho perso le staffe e sono salito sull'autobus.

Biglietto 29 Inversione come uno dei mezzi sottili. Espressività

Inversione in letteratura(dal lat. inverso- capovolgimento, riarrangiamento) - violazione del consueto ordine delle parole in una frase. Nelle lingue analitiche (es. inglese, francese), dove l'ordine delle parole è strettamente fisso, l'inversione stilistica è relativamente rara; in quelli flessivi, compreso il russo, con un ordine delle parole abbastanza libero, è molto significativo.

L'inversione può evidenziare con enfasi una o più parole:

È paragonabile a quello che c'è nelle mie poesie?
Con la madre più tenera con le lacrime?

(V.A. Zhukovsky).

L'ordine delle parole oggettivo sarebbe: "Con le lacrime della mamma più tenera". L'inversione può logicamente evidenziare la parte più essenziale della frase, "nuovo", "urto", ponendola davanti al punto di partenza dell'affermazione, "dato", "tema": "Cosa aspettava questo caldo, questo sonno notte? Stava aspettando il suono ... ”(I. S. Turgenev); l'ordine delle parole oggettivo sarebbe: "Stava aspettando il suono". L'inversione può essere utilizzata per l'organizzazione ritmico-melodica del discorso: “Il giorno è passato. Un altro è rotolato sulle creste ghiacciate ”(A. A. Bestuzhev-Marlinsky).

Nel XVIII-1° piano. XIX secolo. sotto l'influenza dello slavo ecclesiastico, del latino, del francese, l'inversione divenne particolarmente diffusa; nei testi successivi, con il supporto di una mirata selezione del vocabolario, provoca un effetto di archicizzazione:

"Mio sovrano", lesse, "Alexander Vasilich!
Com'è triste per me disturbare la tua pace ... "

(E.G. Bagritsky).

L'ordine delle parole oggettivo sarebbe: "... disturba la tua tranquillità". Queste funzioni di inversione sono spesso intrecciate in una frase. I poeti con vari gradi di intensità usano l'inversione come dispositivo stilistico. In diverse scale poetiche, l'inversione è approssimativamente la stessa. Occorre prestare attenzione nel giudicare la prevalenza dell'inversione nel discorso poetico rispetto al discorso prosaico: ad esempio, le frasi con inversione dei termini principali nella poesia, nella narrativa e nella prosa scientifica ammontano ugualmente al 10-30% del totale, con una media valore di ca. venti%. Ma tutti i tipi di discorso scritto su questa base si oppongono all'orale, dove le frasi con l'inversione dei termini principali costituiscono solo il 7%.

Biglietto 30 Metonimia

Metonimia- dal greco antico. μετονυμία - "rinomina", da μετά - "sopra" e ὄνομα / ὄνυμα - "nome") - una sorta di percorso, una frase in cui una parola è sostituita da un'altra, che denota un oggetto (fenomeno) situato in uno o nell'altro ( spaziale, temporale, ecc.) con il soggetto, indicato dalla parola sostituita. In questo caso, la parola sostitutiva è usata in senso figurato. La metonimia va distinta dalla metafora, con la quale spesso viene confusa, mentre la metonimia si basa sulla sostituzione della parola "per contiguità" (parte anziché intero o viceversa, rappresentativo anziché classe, o viceversa, contenitore anziché contenuto, o viceversa, ecc.), e la metafora è "per somiglianza". La sineddoche è un caso speciale di metonimia.

Esempio: "Tutte le bandiere ci visiteranno", dove le bandiere sostituiscono i paesi (la parte sostituisce l'intero, lat. pars pro toto). Il significato della metonimia è che distingue una proprietà in un fenomeno che, per sua natura, può sostituire il resto. Pertanto, la metonimia differisce sostanzialmente dalla metafora, da un lato, in una maggiore relazione reale di membri supplenti, e dall'altro, in una maggiore restrizione, nell'eliminazione di quelle caratteristiche che non sono immediatamente rilevabili in questo fenomeno. Come la metafora, la metonimia è inerente al linguaggio in generale (confronta, ad esempio, la parola "cablaggio", il cui significato è metonimicamente esteso dall'azione al suo risultato), ma ha un significato speciale nella creazione artistica e letteraria.

Nella prima letteratura sovietica, un tentativo di massimizzare l'uso della metonimia sia teoricamente che praticamente fu dato dai costruttivisti, che avanzarono il principio del cosiddetto. "Località" (motivazione dei mezzi verbali dal tema del lavoro, cioè limitandoli alla loro reale dipendenza dall'argomento). Tuttavia, questo tentativo non è stato sufficientemente motivato, poiché l'avanzamento della metonimia a scapito della metafora non è naturale: abbiamo davanti a noi due modi diversi di stabilire una connessione tra i fenomeni, arricchendo la nostra conoscenza su di essi, non escludendo, ma completandosi a vicenda .

Tipi di metonimia

• linguaggio generale
• poetica generale
• a livello di giornale
• singoli autori
• individualmente creativo

Esempi di

• Ho mangiato tre piatti
• I frac neri lampeggiavano e venivano indossati a pezzi e ammucchiati qua e là ...

Biglietto 31 Sistema sillabo-tonico di versi russi. Dimensioni a due sillabe. + carta

Le poesie costruite secondo il principio sillabotonico si distinguono per un'organizzazione ritmica interna molto maggiore. Il sillabo-tonico combina entrambi i principi: il sistema sillabico e tonico della versificazione, vale a dire l'equipotenza e l'equivalenza. La "qualità" dell'organizzazione sono i piedi, ognuno dei quali rappresenta un certo numero di sillabe con un certo posto in esso di un accento ritmico. Syllabo-tonic = sillaba accentata. (il sistema è stato creato dalle opere di Lomonosov). Il sistema sillabotonico si basa su un'alternanza uniforme di sillabe accentate e atone. Ciò tiene conto dell'esperienza del sistema metrico. Dimensioni di due sillabe: Dimensioni di due sillabe: ogni piede è composto da due sillabe. La corea è una dimensione di due sillabe, con l'accento sul piede sulla prima sillaba (lo schema del piede è corea (-È), e su tutta la linea - sulla prima, terza, quinta, settima, ecc. Yamb è una dimensione di due sillabe con l'accento nel piede sulla seconda sillaba (il diagramma del piede iamba (Ⱦ), e nel verso nel suo insieme - sulla seconda, quarta, sesta, ottava, ecc.

Le scienze dei giovani si nutrono,

Danno gioia ai vecchi,

In una vita felice decorano,

In un caso sfortunato, la riva;

M. V. Lomonosov Ode nel giorno dell'ascesa al trono di Elisabetta Petrovna