Viwanja na mashujaa wa uwasilishaji wa kazi ya muziki. Picha za kishujaa katika muziki. sare ya rondo ya mavuno

Slaidi 2

Fomu ni nini katika muziki?

Ni kawaida kuiita muundo wa muziki, ambayo ni, sifa za ujenzi wa kazi ya muziki: uwiano na njia za kukuza nyenzo za muziki-thematic, uwiano na ubadilishaji wa tani.

Slaidi 3

fomu ya couplet

Nini moja - mwimbaji pekee anaimba - ndio mwanzo wa wimbo. Je, umewahi kuona jinsi wimbo unavyotungwa? Hasa wimbo ambao unaweza kuimbwa na wengi pamoja - kwenye maandamano, kwenye safari, au jioni karibu na moto wa waanzilishi. Inaonekana kugawanywa katika sehemu mbili, ambazo hurudiwa mara kadhaa. Sehemu hizi mbili zinaimbwa, kwa maneno mengine, mstari (neno la Kifaransa couplet linamaanisha tungo) na chorus, kwa njia nyingine inayoitwa kiitikio (neno hili pia ni Kifaransa - refrain).

Slaidi ya 4

Katika nyimbo za kwaya, uongozi mara nyingi hufanywa na mwimbaji peke yake, na kwaya huchukua kwaya. Wimbo haujumuishi moja, lakini, kama sheria, ya aya kadhaa. Muziki ndani yao kwa kawaida haubadiliki au kubadilika kidogo sana, lakini maneno ni tofauti kila wakati. Kwaya daima hubaki bila kubadilika katika maandishi na muziki. Fikiria wimbo wowote wa waanzilishi au wimbo unaoimba unapoenda kupanda milima wakati wa kiangazi na ujionee jinsi unavyojengwa. Kwa hivyo, muundo ambao nyimbo nyingi huandikwa huitwa muundo wa aya.

Slaidi ya 5

MELI YA SHULE Maneno: Konstantin Ibryaev Muziki: Georgy Struve Na siku nzuri ya Septemba, Na wakati Februari inafagia, Shule, shule, unaonekana kama meli inayokimbia kwa mbali. Chorus: Sasa saa yetu iko ubaoni, Kwa hiyo, kidogo sisi sote ni mabaharia. Tumezoea kiu ya ugunduzi, Barabara zetu ziko mbali. 2Kila mwaka tunaingia darasa jipya pamoja, kama bandari mpya. Na ndoto na nyimbo zetu, Kama kawaida, tunapanda. Kwaya. Sasa saa yetu iko ubaoni, Kwa hiyo, kidogo sisi sote ni mabaharia. Tumezoea kiu ya ugunduzi, Barabara zetu ziko mbali. 3Katika nyayo za mashujaa wa Kijani, Kupitia kurasa za vitabu vizuri Tuko chini ya tanga lisiloonekana Ili kusafiri moja kwa moja na marafiki. Kwaya. Sasa saa yetu iko ubaoni, Kwa hiyo, kidogo sisi sote ni mabaharia. Tumezoea kiu ya ugunduzi, Barabara zetu ziko mbali. 4 Tutakuwa mabaharia, au tutaongoza nyota - Hatutamwacha mtu nyuma. Kwaya. Sasa saa yetu iko ubaoni, Kwa hiyo, kidogo sisi sote ni mabaharia. Tumezoea kiu ya ugunduzi, Barabara zetu ziko mbali.

Slaidi 6

sare ya rondo ya mavuno

Wao ni msingi wa nyenzo mbili (au - katika rondo - kadhaa) tofauti za mada. Fomu katika hali kama hizi inategemea ujumuishaji, ukuzaji, na wakati mwingine mgongano wa haya mara nyingi hutofautiana, na wakati mwingine hata mada zinazopingana.

Slaidi ya 7

fomu ya sehemu tatu

Sehemu tatu hujengwa kulingana na mpango, ambao kawaida huonyeshwa kwa herufi kama hii: ABA. Hii ina maana kwamba kipindi cha mwanzo mwishoni, baada ya kipindi cha kati tofauti, kinarudiwa. Katika fomu hii, sehemu za kati za symphonies na sonatas, sehemu za suites, vipande mbalimbali vya ala vimeandikwa, kwa mfano, nocturnes nyingi, preludes na mazurkas ya Chopin, nyimbo bila maneno ya Mendelssohn, romances na watunzi wa Kirusi na wa kigeni.

Slaidi ya 8

fomu ya sehemu mbili

Fomu ya sehemu mbili haijaenea sana, kwani ina kivuli cha kutokamilika, kulinganisha, kana kwamba "bila hitimisho", bila muhtasari. Mpango wake: AB. Pia kuna aina za muziki kulingana na mada moja pekee. Hizi ni, kwanza kabisa, tofauti, ambazo zinaweza kuitwa kwa usahihi zaidi mandhari na tofauti (hadithi tofauti katika kitabu hiki pia imetolewa kwa tofauti). Kwa kuongezea, aina nyingi za muziki wa aina nyingi hujengwa juu ya mada sawa, kama vile fugue, canon, uvumbuzi, chaconne na passacaglia.

Slaidi 9

fomu ya bure

yaani, utunzi ambao hauhusiani na aina za kawaida za muziki. Mara nyingi, watunzi hugeukia fomu ya bure wakati wa kuunda kazi za programu, na vile vile wakati wa kuunda kila aina ya fantasia na potpourri kwenye mada zilizokopwa. Kweli, mara nyingi katika fomu za bure kuna vipengele vya sehemu tatu - ya kawaida ya ujenzi wote wa muziki. Sio bahati mbaya kwamba ngumu zaidi, ya juu zaidi ya aina zote za muziki - sonata - kimsingi pia ni sehemu tatu. Sehemu zake kuu - ufafanuzi, ukuzaji na upataji tena - huunda utatu mgumu - muundo wa ulinganifu na kamili wa kimantiki.

Slaidi ya 10

Tazama slaidi zote

Mashujaa ni mada muhimu katika kazi ya watunzi wengi wa Kirusi na wa kigeni. Tunaweza kusema kwamba pamoja na mada ya upendo, mada ya kishujaa ndiyo iliyoenea zaidi katika muziki. Kipande chochote cha simulizi cha muziki kina sifa ya uwepo wa shujaa (na mara nyingi antihero), na kwa hiyo, mwandishi anakabiliwa na kazi ya kuunda picha yake ya kisanii.

Picha za kishujaa ni za kawaida sana, mtunzi huunda, akitegemea nia ya uzalendo, kujitolea kwa Nchi ya Mama, kijeshi na kibinadamu. Na kwa kuwa historia ya nchi yoyote haina mashujaa, safu kuu ya utamaduni wa muziki wa kitaifa imejitolea kwao.

Mandhari ya kishujaa daima imevutia tahadhari ya watunzi wa Kirusi, katika kazi ya baadhi yao imekuwa moja kuu. Kupinduliwa kwa nira ya Mongol-Kitatari, Vita vya Uzalendo vya 1812, Mapinduzi ya 1917, Vita vya wenyewe kwa wenyewe na Vita Kuu ya Uzalendo viliacha alama isiyoweza kusahaulika kwenye muziki wa Urusi, kila moja ya hafla hizi ina mashujaa wake. Wengi wa mashujaa hawa, au tuseme picha zao, zimejumuishwa katika kazi za waandishi wa Kirusi. Watunzi wa kigeni pia walijitolea kazi nyingi kwa mashujaa ambao walipigania nchi yao.

Miongoni mwa picha za mashujaa wa Kirusi, hasa wapenzi katika sanaa ya muziki, mtu anaweza kutaja: Prince Igor Borodin, Ivan Susanin Glinka, Alexander Nevsky na Kutuzov kutoka kwa opera za Prokofiev. Katika kazi nyingi za muziki, picha ya pamoja ya kishujaa ya watu wa Urusi hutolewa, kwa mfano, katika michezo ya kuigiza "Boris Godunov" na "Khovanshchina" na Mussorgsky.

Katika kazi za watunzi wa kigeni, picha nyingi za kishujaa pia zimetolewa; Beethoven, Mozart, Liszt wameshughulikia ushujaa kwa nyakati tofauti.

Glinka alikuwa mtunzi wa kwanza wa Kirusi kuandika opera, aliishi katika kipindi kigumu cha kihistoria - wakati wa Vita vya Patriotic vya 1812. Mapambano haya ya maisha na kifo ya watu wa Kirusi, tamaa ya kutetea nchi yao kwa gharama zote, iliongoza Glinka. kuandika opera "Ivan Susanin".

Historia ya Ivan Susanin mwenyewe inalingana na ukweli wa vita na Napoleon, katika enzi ambayo mtunzi aliishi na kufanya kazi. Kama ifuatavyo kutoka kwa hadithi (wanahistoria wengine wana hakika kwamba kwa kweli kazi ya Susanin ni ya uwongo), Susanin, bila kuogopa maisha yake, aliongoza kikosi cha wavamizi wa Kipolishi msituni, ambapo walitoweka. Susanin mwenyewe alikufa pamoja na maadui. Katika opera yake, Glinka huchora picha ya shujaa wa aina nyingi, ambaye mkulima wa serf Ivan Susanin anaonekana mbele yetu. Kipengele cha tabia ya picha hii ni mlio wa kengele unaoambatana na aria yake. Mlio huo unaashiria ushindi wa watu dhidi ya wavamizi wa kigeni, ilikuwa kengele za Urusi ambazo ziliwaita watu kwenye baraza na kuripoti juu ya matukio muhimu. Kwa hivyo Glinka aliunganisha picha ya shujaa na picha ya kengele ya kengele.

Hisia ya kiburi inayotokea wakati wa kusikiliza opera ya Glinka bila shaka ilikuwa wazo la mwandishi. Kwa hili, mtunzi alitumia palette nzima ya tajiri ya njia za muziki na, hasa, nyimbo zinazofanana na nyimbo za watu. Kabla ya kifo chake, Susanin anaimba kwamba anaogopa kufa, lakini haoni njia nyingine isipokuwa kufa kwa ajili ya Nchi ya Mama, lakini sio kujisalimisha kwa adui yake. Hata kwa gharama ya mateso mabaya (maadui wanamtesa ili awaonyeshe njia ya kutoka kwenye kichaka) Susanin hawasaliti watu wake mwenyewe.

Katika opera ya Ivan Susanin, Glinka pia aliunda picha ya kishujaa ya watu, ambaye huimba sehemu ya chorus na, kama ilivyokuwa, anathibitisha maneno ya mhusika mkuu, ambaye, bila kuogopa kifo, yuko tayari kutoa maisha yake kwa ajili ya wokovu wa Nchi ya Mama. Watu wote wa Urusi hutukuza kazi ya Susanin na hawatasita kufa kwa jina la uzima.

Njama ya opera "Prince Igor" na Borodin ni msingi wa historia ya mapambano ya wakuu wa zamani wa Urusi na Polovtsians wahamaji. Hadithi yenyewe ilielezewa katika "Kampeni ya Lay of Igor", ambayo mtunzi alitumia wakati wa kuandika kazi yake. Katika opera ya Borodin, kama ilivyo kwa Glinka, umakini mkubwa hulipwa kwa nia za watu, haswa katika sehemu za kwaya. Prince Igor ni shujaa wa kweli, anapenda sana nchi yake - Urusi na yuko tayari kuilinda kutoka kwa maadui kwa moto na upanga.

Opera "Prince Igor" ni epic kubwa ya watu ambayo kwa uaminifu inaunda tena picha za jumla, wazi na za kushawishi maisha moja ya nyakati za kutisha za zamani za watu wa Urusi katika mapambano yao ya umoja na uhuru wa kitaifa. Katika dhana ya kishujaa ya opera, katika picha zake kuu za muziki, Borodin ilijumuisha sifa za kawaida za tabia ya kitaifa na muundo wa kiakili wa watu wa Urusi: upendo usio na ubinafsi na kujitolea kwa Nchi ya Mama, nguvu ya maadili na mshikamano wa kishujaa katika vita dhidi ya adui, upinzani dhidi ya udhalimu, vurugu na jeuri.

Katika operas Khovanshchina na Boris Godunov, mwandishi wao, M. Musorgsky, huchota picha ya kishujaa ya watu.

Kazi kwenye "Khovanshchina" iliendelea hadi siku za mwisho za maisha ya mtunzi, mtu anaweza kusema ilikuwa kazi ya maisha yake yote.

Katikati ya opera "Khovanshchina" ni wazo la mgongano mbaya wa Urusi ya zamani na mpya, kutoweka kwa njia ya zamani ya maisha na ushindi wa mpya. Yaliyomo yanajumuisha matukio ya kweli ya kihistoria mwishoni mwa karne ya 17, mapambano ya uungwana wa kiitikadi ulioongozwa na Prince Khovansky dhidi ya chama cha Peter I. Njama hiyo inawasilishwa katika maendeleo magumu, yenye sura nyingi, vikundi mbalimbali vya kijamii vinaonyeshwa - wapiga mishale, schismatics, wakulima ("watu wa kigeni"), bwana wa feudal feudal Khovansky na "nusu-Ulaya-nusu-Asia" Vasily Golitsyn. Katika opera, mbali na kila kitu kinafanana na matukio halisi, lakini mchezo wa kuigiza wa watu wa Kirusi hutolewa kwa kina cha kushangaza, nguvu zake za kiroho na ujasiri wake huonyeshwa. Katika "Khovanshchina" Mussorgsky aliunda picha za watu wa Kirusi (Dosifei, Martha), akipiga na ukuu wa nafsi.

Watu wako katikati ya vitendo vya Khovanshchina. Kipengele cha opera hii ya Mussorgsky ni kwamba mwandishi haonyeshi watu kwa ujumla, lakini hutofautisha vikundi mbali mbali vya kijamii, ambavyo hupokea muhtasari maalum wa muziki, na sifa za kila kikundi hutolewa katika maendeleo. Kwa hivyo, sifa za wapiga mishale hutofautiana sana na sifa za schismatics; hasa kundi la "wapya", wakulima; vipengele vingine vinasisitizwa na Mussorgsky, inayoonyesha serfs za Khovansky. Sifa tofauti hupewa vikundi vya watu binafsi kwa njia ya aina tofauti za nyimbo na wahusika tofauti wa nyimbo. Kwaya za wapiga mishale wenye jeuri zimejengwa juu ya viimbo vya nyimbo shupavu, za dansi zenye miondoko ya dansi yenye nguvu; wimbo "Kuhusu Uvumi" uliakisi sifa za ngano za mijini. Tofauti hiyo inawakilishwa na kwaya za maombi za wapiga mishale na kwaya za wake za musketeers katika eneo la "maandamano ya utekelezaji" - ambapo maombolezo ya watu, vilio na maombolezo hutumika kama msingi. Kwaya za schismatics zinasikika za kizamani, zinachanganya sifa za wimbo wa watu na ukali wa wimbo wa znamenny (kwaya "Pobedikhom", ambayo wimbo wa wimbo wa watu "Acha, densi yangu ya pande zote" inafanywa upya); katika kitendo cha 5 ("Katika skete"), muziki unatumia sana sala na nyimbo za zamani za schismatic. Kwaya za "mgeni" na wasichana wa serf hutumia moja kwa moja wimbo wa wakulima - wa sauti, wa muda mrefu, wa hali ya juu.

Mandhari ya kishujaa inaonekana katika kazi ya S. Prokofiev. Tunaweza kusema kwamba muziki wote alioandika umejaa ushujaa. Kazi nyingi za mtunzi ziliundwa kwa kutumia njama za kihistoria, na palipo na historia, kuna mashujaa. Picha za mashujaa zinaonyeshwa waziwazi katika opera yake maarufu Vita na Amani, kwa msingi wa riwaya ya jina moja na L. Tolstoy. Kwa uangalifu maalum, mtunzi anafanya kazi kwenye picha ya Kutuzov, akilazimishwa kuondoka Moscow ili kuporwa na adui, na picha ya pamoja ya askari wa Urusi anayepigania Nchi yake.

Wazo la opera Vita na Amani lilikuja Prokofiev katika chemchemi ya 1941. Mwanzo wa Vita Kuu ya Uzalendo ilifanya mada hii iwe karibu sana na muhimu. Mtunzi aliandika: "... Hata wakati huo mawazo yaliyozunguka karibu nami yalichukua fomu wazi za kuandika opera kulingana na njama ya riwaya ya Tolstoy" Vita na Amani ". Kurasa zinazoelezea mapambano ya watu wa Urusi na vikosi vya Napoleon mnamo 1812 na kufukuzwa kwa jeshi la Napoleon kutoka ardhi ya Urusi ikawa karibu sana. Ilikuwa wazi kwamba kurasa hizi zinapaswa kuunda msingi wa opera.

Uthabiti wa mhusika wa Kirusi, ambaye alistahimili, haukuvunjika mbele ya majaribu makali ambayo yalianguka wakati wa miaka ngumu ya uvamizi wa adui, unaonyeshwa kwenye opera kwenye picha kwenye uwanja wa vita, picha za watu (askari, wanamgambo, wakaazi wa Moscow, washiriki) na kwenye picha za mashujaa binafsi ... Mtu mzuri wa kamanda, Field Marshal Kutuzov, anaonekana wazi, tabia yake ya muziki inaundwa na misemo isiyo na haraka, kumbukumbu zilizotengwa na pause, mada yake kuu na picha ya mwisho ya aria ya monologue. Katika opera ya Prokofiev, kanuni mbili zimejilimbikizia, kwa ujumla zinaonyeshwa katika mada ya vita, janga la kitaifa, na katika mada ya Moscow - Nchi ya Mama. Mandhari ya kwanza, pamoja na sauti yake ya kuendelea, kali ya tarumbeta na pembe dhidi ya usuli wa tarumbeta za ostinato na besi, huunda utangulizi wa symphonic. "Skrini ya kunyunyiza" hii ya kutisha na ya kutisha ina jukumu muhimu sana, inaonekana kama kengele, kutangaza hatari ya kifo inayoning'inia huko Moscow na Urusi. Mada ya pili - ishara ya kutokufa kwa Nchi ya Mama - inasikika katika aria ya Kutuzov. Monologue ya kifahari, iliyokamilishwa kimuundo ya Kutuzov ndio kilele cha tukio la 10. Aria hii, iliyoandikwa katika muundo tata wa sehemu tatu na utangulizi wa tamko na sehemu ya kati, inasimama kama mkutano mkubwa juu ya muziki wa "miminika" wa midahalo ya awali ya wajumbe wa baraza la kijeshi. Iliundwa kwa kanuni ya tabia ya picha ya epic ya shujaa wa Kirusi katika michezo ya kuigiza na Glinka na Borodin, ambayo imetajwa hapo juu. Mawazo na hisia za Kutuzov zinashughulikiwa kwa hatima ya Moscow na Nchi ya Mama.

Kati ya watunzi wa kigeni, inafaa kuangazia Beethoven, ambaye aliandika maandishi maarufu ya Coriolanus. Coriolanus alikuwa jenerali wa Kirumi na aliishi katika karne ya 1 KK. Jina la Coriolanus alipewa kwa heshima ya ushindi wake wa jiji la Volsk la Coriola. Beethoven aliandika muziki wake mwenyewe kwa utengenezaji wa mchezo wa Collin. Katika overture, mtunzi huchota "picha" ya kisaikolojia ya Coriolanus, inaonyesha mgongano wa kutisha wa nafsi yake. Kulingana na Beethoven, ni bahati mbaya sana ambayo inaruhusu mtu kuwa jasiri, ambayo ndio tunaona katika Kriolan. Njia nzima ni monologue ya ndani ya shujaa, malezi ya picha yake ya kishujaa.

Kwa muhtasari wa hapo juu, tunaona kuwa watunzi wa Kirusi katika kazi zao mara nyingi waligeukia mada ya kishujaa-kizalendo, kwani ilikuwa muhimu kila wakati. Jambo kuu ni kwamba picha za kishujaa zilizoundwa katika muziki zinaonyesha wazo la kutetea Nchi ya Mama, kutukuza maisha ya amani na kuonyesha kwamba mashujaa hutetea tu Nchi ya Mama kutoka kwa adui, lakini kamwe usishambulie. Shujaa kwa ujumla huleta watu wema tu, huwalinda na kuwalinda, na yeye mwenyewe ni wa mazingira ya watu. Huyo ndiye Ivan Susanin, ambaye picha yake inaonyeshwa kwenye opera ya Glinka, kama vile watu kutoka Khovanshchina ya Mussorgsky, kama vile Kutuzov Prokofiev, kulazimishwa kusalimisha mji mkuu kwa adui kwa jina la kuokoa nchi nzima.

Sharti la lazima kwa umuhimu wa picha za kishujaa zilizojumuishwa na mtunzi ni historia ya fikra za mwandishi. Katika kazi za muziki za kishujaa, muunganisho wa nyakati unafuatiliwa kutoka kwa cheche ya roho ya watu iliyozuka siku za nyuma, ambayo ilisisitiza hitaji la kujipigania mwenyewe, familia yako na taifa la mtu, hadi mapambano ya kujitolea kwa ukombozi. watu wa Uropa kutoka kwa ufashisti katika Vita Kuu ya Patriotic, kwa amani ya ulimwengu kwa watu wote - katika wakati wetu. Kuonekana kwa kila kazi - opera, symphony, cantata - daima huwekwa na mahitaji ya enzi yake. Au, kama wanasema, kila zama ina shujaa wake mwenyewe. Lakini cha muhimu ni kwamba hakuna enzi inayoweza kuwepo bila mashujaa hata kidogo.

TAASISI YA ELIMU YA ELIMU YA ZIADA YA WATOTO SERIKALI YA MANISPAA
PENZHINSKAYA DSHI

TUKIO LA MAZUNGUMZO
"MASHUJAA WA FASIHI NA MUZIKI KATIKA KAZI ZA WATUNZI WA DARASA"

kwa wanafunzi wa shule za sekondari

Iliyoundwa na: T. I. Selezneva,

mwalimu wa piano na muziki

taaluma za kinadharia

na. Kamenskoe

2016

Hati ya mazungumzo

"Mashujaa wa fasihi na muziki katika kazi za watunzi wa classical"

Habari za mchana, watazamaji wetu wapendwa. Karibu katika ulimwengu wa muziki na fasihi. Kukutana na mrembo daima ni likizo. Kijadi, usiku wa Mwaka Mpya, tunawaalika wanafunzi wa shule ya upili kwenye matamasha yaliyotayarishwa na wanafunzi wa idara ya piano. Mada za mazungumzo ni tofauti sana, kazi zinawakilisha mitindo na mwelekeo tofauti katika sanaa ya muziki. Leo tuliamua kufanya hafla yetu pamoja na wanafunzi wa darasa la 4.

Wanamuziki wachanga walitayarisha programu ndogo ya tamasha, walitoa mawasilisho juu ya watunzi, na wanafunzi wa shule ya upili watatutambulisha kwa mashujaa wa kazi za fasihi, kusoma manukuu ya ushairi. Ili kufanya tukio liwe la kuvutia zaidi, tumejumuisha maswali, majaribio, kutazama na kusikiliza manukuu kutoka kwa muziki katika programu yetu.

Kazi yoyote ina maudhui na picha, inaonyesha mandhari.

Mandhari inaweza kuwa ya kishujaa, ya kizalendo, ya sauti, ya ajabu.

Wacha tutoe mifano ya kazi za kifasihi na za muziki juu ya ushujaa, fabulous, lyric-dramatic, lyric-kisaikolojia, masomo ya kila siku. (Orodha ya watoto)

Kila kazi ina tabia, hisia, picha.

Katika shairi, tunaweza kuwasilisha picha ya asili, picha ya mtu (huzuni au furaha, jasiri au mwoga, nk). Ikiwa katika kazi ya fasihi mshairi au mwandishi hutoa hisia kwa msaada wa maneno, basi katika muziki, maudhui yanafunuliwa kupitia sauti, maelezo.

Eremenko Dmitry anafungua programu yetu, atafanya nyimbo mbili za wahusika tofauti, baada ya kuwasikiliza, tafadhali fafanua tabia, hisia, kuja na jina la picha ya muziki.

Sauti "Etude" na "Sonatina" (Dmitry Eremenko)

Repertoire ya wanamuziki wetu inajumuisha kazi ambazo hutofautiana kwa mtindo na mwelekeo. Hebu tukumbuke ni maelekezo gani ya muziki katika muziki na fasihi hupatikana, ni nini kinachofautisha kazi za classical kutoka kwa kisasa. (Mtindo wa Baroque, classic, kimapenzi, hisia).

Sauti "Etude" na "Samba" (Deynega Polina)

Kazi za muziki, kama zile za fasihi, zina aina yao wenyewe. Katika fasihi, hii ni hadithi, hadithi, shairi, epic, hadithi, riwaya, hadithi. Aina za muziki ni pamoja na: opera, ballet, tamasha la ala fulani, operetta, muziki, kazi za symphonic.

Kila aina imegawanywa katika aina fulani: sauti, densi, ala.

Sauti "Waltz" iliyochezwa na Vasina Elizabeth. Hii ni kipande cha ala ambacho kina sifa za densi ya waltz. Je sifa za ngoma hii ni zipi? (Ukubwa wa robo tatu, tabia ya kupendeza, inarejelea uchezaji wa chumba cha mpira).

Watunzi wengi, kabla ya kuandika kazi, hurejelea chanzo cha fasihi. Wacha tukumbuke ni hadithi gani za hadithi ulizosoma, ni shujaa gani unayependa wa hadithi.

Watoto orodha ya kazi na waandishi.

Mwalimu. Sasa wanamuziki wachanga watatuorodhesha kazi ambazo zimeandikwa kwenye hadithi za hadithi.

Watoto huorodhesha vipande vya muziki.

Mwalimu. Ninapendekeza ufanye mchezo wa video: tambua shujaa kwa mavazi.

(Onyesha faili za video)

Wavulana, mnajua mashujaa wa fasihi na muziki vizuri, unajua kuwa kwa kufanya maonyesho ya muziki unahitaji muziki na picha ya fasihi, njama. Ili kutazama maonyesho, napendekeza kwenda kwenye ukumbi wa michezo. Je, ukumbi wa michezo unajumuisha nini?

Watoto. Ukumbi wa michezo una jukwaa, ukumbi, sanduku, balconies, pazia, taa za taa, shimo la orchestra, hushikilia, baa za wavu, n.k.

Je, tulitazama maonyesho gani ya muziki?

Watoto. Tulitazama Cinderella, The Nutcracker, Romeo na Juliet.

Mwalimu. Jina la mchezo ni nini, ambalo wasanii hawasemi chochote, wanacheza tu na kutumia ishara.

Watoto. Utendaji kama huo unaitwa ballet (kutoka kwa neno ballo - "kucheza").

Mwalimu. Ni sehemu gani za ballet?

Watoto. Pas de deux, pas de trois, divertissement, eneo la mwisho - apotheosis.

Leo, kwenye mkutano wetu, kazi za aina tofauti za muziki zitasikika, moja ambayo ni ballet. Ballet ina njama nzuri. Hii ni "Uzuri wa Kulala" na PI Tchaikovsky. Mtunzi huyu atawasilishwa na Dmitry Eremenko

Mwanafunzi. Inasimulia wasifu wa mtunzi, inaonyesha uwasilishaji

Tazama wasilisho.

Mwalimu. Yaliyomo kwenye muziki wa Tchaikovsky yanajumuisha njia za maisha na kifo, upendo, asili, utoto, maisha yanayozunguka, inafunua kwa njia mpya kazi za fasihi ya Kirusi na ulimwengu - A.S. Pushkin na N.V. Gogol, W. Shakespeare na Dante. Hebu tuorodheshe kazi hizi.

Watoto. Opera "Eugene Onegin", "Malkia wa Spades", uvumbuzi wa fantasy "Romeo na Juliet", "Hamlet". Ballets "Swan Lake", "The Nutcracker", "The Sleeping Beauty" zimeandikwa kwenye viwanja vya ajabu.

Mwalimu. Nani aliandika hadithi?

Watoto. Mwandishi wa Kifaransa C. Perrault.

Mwalimu. Wacha tukumbuke yaliyomo kwenye hadithi, wahusika wakuu.

Mwanafunzi. Husimulia yaliyomo kwenye hadithi.

Mwalimu. Ballet inaishaje? (Ushindi wa wema juu ya uovu, maisha juu ya kifo)

Mwalimu. Ninapendekeza utazame dondoo kutoka kwa ballet "Uzuri wa Kulala"

Mwalimu. Na sasa, ili kuendelea na kipande kinachofuata, napendekeza kufanya mchezo. Watoto wamegawanywa katika vikundi viwili, uliza kila mmoja maswali kwa zamu, mshindi ndiye anayetoa majibu sahihi zaidi.

Maswali ni vidokezo.

Opera ya Rimsky-Korsakov inaitwa shujaa gani? (Sadko)

Jina la binti mfalme wa bahari lilikuwa nani? (Volkhova)

Ni epic gani ilikuwa msingi wa njama ya opera "Sadko"

Baba wa Volkhov alikuwa nani? (Mfalme wa Bahari)

Ala ambayo Sadko alicheza? (Gusli)

Kundi la swans hugeuka kuwa nani? (Katika wasichana warembo)

Kwenye ufuo wa ziwa lipi Sadko aliimba wimbo wake? (Ziwa Ilmen)

Mwalimu. Mnawakumbuka vyema mashujaa wa epic. Na unajua nini kuhusu mtunzi Rimsky-Korsakov na opera, hebu tukumbuke sehemu zake za msingi.

Mwanafunzi. Anasimulia wasifu wa Rimsky - Korsakov.

Watoto. Vipengele vya opera vinawajibika. Opera (kwa Kilatini, opus) inamaanisha tendo, kazi, muundo. Ni mali ya aina ya sauti, inajumuisha vitendo 4.

Ina maelezo ya ziada, utangulizi, epilogue, aria, arietta, ariosa, divertissement, nk.

Mwalimu. Nani atatuambia maudhui ya epic hii?

Watoto. Soma dondoo kutoka kwa kazi hiyo.

Mwalimu. Hebu tusikilize kipande cha opera Sadko.

Mwalimu. Katika masomo ya fasihi, unakariri manukuu kutoka kwa kazi. Sasa Dmitry Eremenko atatufanyia dondoo, na utaamua mwandishi na kutaja kazi hiyo.

Mwanafunzi. Inasoma dondoo kutoka kwa hadithi ya hadithi ya Pushkin "hadithi ya Tsar Saltan" (Eremenko D) Watoto hufafanua kazi ya fasihi na muziki.

Mwalimu. Tayari tumesema kwamba mtunzi anatunga muziki, mwandishi anaandika libretto, na orchestra ya symphony hufanya muziki.

Tutakuwa na mashindano kidogo. Kila moja ya barua zilizopendekezwa zinahitaji kutunga jina la vyombo, kuchagua kutoka kwao vyombo vya orchestra ya symphony na watu.

Mchezo "Unda Orchestra" unafanyika.

Mwalimu. Vijana hao walitaka umtaje mtunzi mwingine wa Urusi, ambaye katika kazi yake kuna mapenzi mengi yaliyoandikwa kwenye mashairi ya Alexander Pushkin "Nakumbuka wakati mzuri", "Night marshmallow", "Moto wa hamu huwaka kwenye damu", "Niko hapa, Inesilla"; E. Baratynsky "Usijaribu"; N. Puppeteer "Skylark", "Passing", "Shaka"; Zhukovsky "Mapitio ya Usiku". Katika kazi ya mtunzi huyu pia kuna opera kulingana na shairi la Pushkin. Taja jina lake na wahusika wakuu, ni wa aina gani.

Watoto. Hii ni opera "Ruslan na Lyudmila", aina ya ajabu.

Mwalimu. Ninataka kukuletea swali la muziki. Sehemu kutoka kwa kazi za muziki zitasikika kwenye skrini, na lazima uamua kichwa na mtunzi wa kazi hiyo, na utambue kipande kutoka kwa opera Ruslan na Lyudmila.

Mandhari husikilizwa katika rekodi za video na sauti.

Katika mazungumzo yetu, tulizungumza nawe kuhusu opera, ballet. Ningependa kukujulisha kazi za symphonic, lakini sio symphonies kubwa, lakini miniature ndogo, picha za muziki. Kwa nini hasa kwa orchestra, kwa sababu kuna vyombo vingi katika orchestra, ambayo ina maana ni rahisi kuonyesha picha. Katika muziki, kipande kidogo kinaitwa miniature. Kiambishi awali "mini" kinamaanisha "kidogo". Katika muziki wa Kirusi, bwana wa miniature kama hizo za symphonic alikuwa Anatoly Konstantinovich Lyadov. (1855 - 1914).

Picha za Symphonic zinaitwa "Kikimora", "Magic Lake", "Baba Yaga".

Katika "picha ya hadithi" ya muziki A.K. Lyadov alionyesha sio tu "picha" ya Kikimora, bali pia tabia yake mbaya. "Kikimora (shishimora, maara) ni roho mbaya, mtoto ni mwanamke asiyeonekana ambaye anaishi katika nyumba nyuma ya jiko na anajishughulisha na kusokota na kusuka." Tabia ya Kikimora inaonyeshwa kwa kushangaza katika hadithi ya A. N. Tolstoy. Utunzi wa muziki "Kikimora" unatanguliwa na programu kama hiyo, iliyochukuliwa kama sehemu ya mkusanyiko wa I. Sakharov "Hadithi za Watu wa Urusi."

Mwanafunzi. Anasoma maelezo ya Kikimora.

Mwalimu. Hebu sikiliza kipande hicho.

Kusikiliza kazi "Kikimora"

Mwalimu. Ninapendekeza ufanye mchezo wa majaribio.

Mtihani unafanywa - mchezo.

Hitimisho

Katika mkutano wetu, nyinyi nyote mlijifunza mengi, mligundua watunzi na washairi, ambao labda umesikia hapo awali, lakini jinsi kazi yao inavyounganishwa, haukujua vizuri. Sasa, ukisoma au kusikiliza kazi, utazingatia chanzo cha fasihi, na ukumbuke mtunzi ambaye aliandika opera au ballet kwenye njama fulani.

1 slaidi

2 slaidi

Ni kawaida kuiita muundo wa muziki, ambayo ni, sifa za ujenzi wa kazi ya muziki: uwiano na njia za kukuza nyenzo za muziki-thematic, uwiano na ubadilishaji wa tani.

3 slaidi

Nini moja - mwimbaji pekee anaimba - ndio mwanzo wa wimbo. Je, umewahi kuona jinsi wimbo unavyotungwa? Hasa wimbo ambao unaweza kuimbwa na wengi pamoja - kwenye maandamano, kwenye safari, au jioni karibu na moto wa waanzilishi. Inaonekana kugawanywa katika sehemu mbili, ambazo hurudiwa mara kadhaa. Sehemu hizi mbili ni kiitikio au, kwa maneno mengine, mstari (neno la Kifaransa couplet maana yake ni kibwagizo) na kiitikio, kwa njia nyingine inayoitwa kiitikio (neno hili pia ni Kifaransa - kiitikio).

4 slaidi

Katika nyimbo za kwaya, uongozi mara nyingi hufanywa na mwimbaji peke yake, na kwaya huchukua kwaya. Wimbo haujumuishi moja, lakini, kama sheria, ya aya kadhaa. Muziki ndani yao kwa kawaida haubadiliki au kubadilika kidogo sana, lakini maneno ni tofauti kila wakati. Kwaya daima hubaki bila kubadilika katika maandishi na muziki. Fikiria wimbo wowote wa waanzilishi au wimbo unaoimba unapoenda kupanda milima wakati wa kiangazi na ujionee jinsi unavyojengwa. Kwa hivyo, muundo ambao nyimbo nyingi huandikwa huitwa muundo wa aya.

5 slaidi

6 slaidi

Wao ni msingi wa nyenzo mbili (au - katika rondo - kadhaa) tofauti za mada. Fomu katika hali kama hizi inategemea ujumuishaji, ukuzaji, na wakati mwingine mgongano wa haya mara nyingi hutofautiana, na wakati mwingine hata mada zinazopingana.

7 slaidi

Sehemu tatu hujengwa kulingana na mpango, ambao kawaida huonyeshwa kwa herufi kama hii: ABA. Hii ina maana kwamba kipindi cha mwanzo mwishoni, baada ya kipindi cha kati tofauti, kinarudiwa. Katika fomu hii, sehemu za kati za symphonies na sonatas, sehemu za suites, vipande mbalimbali vya ala vimeandikwa, kwa mfano, nocturnes nyingi, preludes na mazurkas ya Chopin, nyimbo bila maneno ya Mendelssohn, romances na watunzi wa Kirusi na wa kigeni.

8 slaidi

Fomu ya sehemu mbili haijaenea sana, kwani ina kivuli cha kutokamilika, kulinganisha, kana kwamba "bila hitimisho", bila muhtasari. Mpango wake: AB. Pia kuna aina za muziki kulingana na mada moja pekee. Hizi ni, kwanza kabisa, tofauti, ambazo zinaweza kuitwa kwa usahihi zaidi mandhari na tofauti (hadithi tofauti katika kitabu hiki pia imetolewa kwa tofauti). Kwa kuongezea, aina nyingi za muziki wa aina nyingi hujengwa juu ya mada sawa, kama vile fugue, canon, uvumbuzi, chaconne na passacaglia.

Muziki hutii sheria za maisha, ni ukweli, kwa hivyo unaathiri watu. Ni muhimu sana kujifunza jinsi ya kusikiliza na kuelewa muziki wa classical. Hata shuleni, watoto hujifunza picha ya muziki ni nini na ni nani anayeiunda. Mara nyingi, waalimu hupeana wazo la picha ufafanuzi - chembe ya maisha. Uwezekano mkubwa zaidi wa lugha ya nyimbo huwezesha watunzi kuunda picha katika kazi za muziki ili kutambua mawazo yao ya ubunifu. Ingia katika ulimwengu tajiri wa sanaa ya muziki, jifunze kuhusu aina tofauti za picha ndani yake.

Picha ya muziki ni nini

Haiwezekani kusimamia utamaduni wa muziki bila kutambua sanaa hii. Mtazamo huu hufanya iwezekanavyo kutekeleza kutunga, kusikiliza, kufanya, kufundisha, shughuli za muziki. Mtazamo hufanya iwezekane kuelewa taswira ya muziki ni nini na inatokaje. Ikumbukwe kwamba mtunzi huunda picha chini ya ushawishi wa hisia kwa msaada wa mawazo ya ubunifu. Ili iwe rahisi kuelewa picha ya muziki ni nini, ni bora kuifikiria kwa njia ya mchanganyiko wa njia za muziki na za kuelezea, mtindo, tabia ya muziki, ujenzi wa kazi.

Muziki unaweza kuitwa sanaa hai inayochanganya aina nyingi za shughuli. Sauti za nyimbo hujumuisha maudhui ya maisha. Picha ya kazi ya muziki inamaanisha mawazo, hisia, uzoefu, vitendo vya watu fulani, maonyesho mbalimbali ya asili. Pia, chini ya dhana hii, wanamaanisha matukio kutoka kwa maisha ya mtu, shughuli za watu wote na ubinadamu.

Picha ya muziki katika muziki ni ugumu wa tabia, njia za muziki na za kuelezea, hali ya kijamii na kihistoria ya asili, kanuni za ujenzi, mtindo wa mtunzi. Hizi ndizo aina kuu za picha katika muziki:

1. Nyimbo za sauti. Inatoa uzoefu wa kibinafsi wa mwandishi, inaonyesha ulimwengu wake wa kiroho. Mtunzi hutoa hisia, hisia, hisia. Hakuna hatua hapa.
2. Epic. Inasimulia, inaelezea baadhi ya matukio katika maisha ya watu, inasimulia juu ya historia yake na ushujaa.
3. Kikubwa. Inaonyesha maisha ya kibinafsi ya mtu, migogoro yake na migongano na jamii.
4. Fairy... Inaonyesha fantasia na mawazo ya kubuni.
5. Vichekesho. Inafichua mambo yote mabaya, kwa kutumia hali za kuchekesha na mshangao.

Picha ya sauti

Katika nyakati za zamani, kulikuwa na chombo kama hicho cha kamba ya watu - kinubi. Waimbaji waliitumia kuwasilisha uzoefu na hisia zao mbalimbali. Kutoka kwake alikuja dhana ya lyrics, kuwasilisha uzoefu wa kina wa kihisia, mawazo na hisia. Picha ya muziki ya sauti ina mambo ya kihisia na ya kibinafsi. Kwa msaada wake, mtunzi huwasilisha ulimwengu wake wa kiroho. Kazi ya lyric haijumuishi matukio yoyote, inawasilisha tu hali ya akili ya shujaa wa lyric, hii ni kukiri kwake.

Watunzi wengi wamejifunza kuwasilisha maneno kupitia muziki kwa sababu ni karibu sana na ushairi. Kazi za nyimbo za ala ni pamoja na kazi za Beethoven, Schubert, Mozart, Vivaldi. Rachmaninoff na Tchaikovsky pia walifanya kazi katika mwelekeo huu. Waliunda picha za sauti za muziki kwa msaada wa nyimbo. Haiwezekani kuunda madhumuni ya muziki bora zaidi kuliko Beethoven alivyofanya: "Kile kinachotoka moyoni kinapaswa kuongoza." Kuunda ufafanuzi wa picha ya sanaa ya muziki, watafiti wengi huchukua taarifa hii. Katika Sonata yake ya Spring, Beethoven alifanya asili kuwa ishara ya kuamka kwa ulimwengu kutoka kwa hibernation. Picha ya muziki na ustadi wa mwigizaji husaidia kuona kwenye sonata sio chemchemi tu, bali pia furaha na uhuru.

Pia ni lazima kukumbuka Beethoven "Moonlight Sonata". Hakika huu ni kazi bora yenye taswira ya muziki na kisanii kwa kinanda. Wimbo huo ni wa shauku, unaoendelea, unaoishia kwa kukata tamaa bila tumaini.

Nyimbo katika kazi bora za watunzi huunganishwa na fikra za kitamathali. Mwandishi anajaribu kuonyesha ni aina gani ya alama hii au tukio hilo lililobaki katika nafsi yake. Iliwasilisha kwa ustadi "nyimbo za roho" Prokofiev katika waltz ya Natasha Rostova katika opera "Vita na Amani". Tabia ya waltz ni mpole sana, mtu anaweza kuhisi aibu, kutokuwa na haraka na, wakati huo huo, wasiwasi, kiu ya furaha. Mfano mwingine wa picha ya muziki ya sauti na ustadi wa mtunzi ni Tatiana kutoka opera ya Tchaikovsky "Eugene Onegin". Pia mfano wa picha ya muziki (lyric) inaweza kutumika kama kazi za Schubert "Serenade", Tchaikovsky "Melody", Rachmaninov "Vocalise".

taswira ya muziki ya kuigiza

Ilitafsiriwa kutoka kwa Kigiriki, "drama" ina maana "kitendo." Kwa msaada wa kazi ya tamthilia, mwandishi huwasilisha matukio kupitia mazungumzo ya mashujaa. Katika fasihi ya watu wengi, kazi kama hizo zimekuwepo kwa muda mrefu. Pia kuna taswira ya ajabu ya muziki katika muziki. Watunzi wao wanaonyesha kupitia vitendo vya mashujaa wanaotafuta njia ya kutoka kwa hali hiyo, wakiingia kwenye vita na maadui zao. Vitendo hivi huibua hisia kali sana zinazowafanya wafanye mambo.

Watazamaji humwona shujaa wa ajabu katika mapambano ya mara kwa mara, ambayo humpeleka kwa ushindi au kifo. Matendo huja kwanza katika mchezo wa kuigiza, sio hisia. Wahusika wa kushangaza zaidi ni Shakespeare - Macbeth, Othello, Hamlet. Othello ana wivu, ambayo inampeleka kwenye msiba. Hamlet anashindwa na hamu ya kulipiza kisasi kwa wauaji wa baba yake. Uchu mkubwa wa Macbeth wa madaraka unampelekea kumuua mfalme. Drama haiwaziki bila taswira ya ajabu ya muziki katika muziki. Yeye ndiye ujasiri, chanzo, lengo la kazi. Shujaa wa ajabu anaonekana kuwa mtumwa wa shauku inayompeleka kwenye maafa.

Mfano mmoja wa mzozo mkubwa ni opera ya Tchaikovsky "Malkia wa Spades" kulingana na riwaya ya jina moja na Pushkin. Kwanza, watazamaji hukutana na afisa maskini Herman, ambaye ana ndoto ya kupata utajiri haraka na kwa urahisi. Hapo awali, hakuwahi kupenda kucheza kamari, ingawa moyoni mwake alikuwa mcheza kamari. Herman anachochewa na upendo kwa mrithi tajiri wa hesabu ya zamani. Drama nzima ni kwamba harusi haiwezi kufanyika kwa sababu ya umaskini wake. Hivi karibuni Herman anajifunza juu ya siri ya hesabu ya zamani: eti anaweka siri ya kadi tatu. Afisa huyo anashindwa na hamu ya kuchunguza siri hii kwa gharama yoyote ili kupata jackpot kubwa. Herman anakuja kwa nyumba ya Countess na kumtishia kwa bastola. Mwanamke mzee hufa kwa hofu, bila kutoa siri. Usiku, roho inakuja kwa Herman na kunong'oneza kadi za kupendeza: "Tatu, saba, ace." Anakuja kwa Lisa wake mpendwa na kukiri kwake kwamba hesabu ya zamani alikufa kwa sababu yake. Lisa alijitupa mtoni kwa huzuni na kuzama. Maneno ya kupendeza ya roho haimpi Herman kupumzika, anaenda kwenye nyumba ya kamari. Dau mbili za kwanza, tatu na saba, zilifanikiwa. Ushindi huo uligeuza kichwa cha Herman hivi kwamba anaingia ndani kabisa na kuweka dau pesa zote alizoshinda kwenye ace. Ukali wa mchezo wa kuigiza unakaribia kilele chake, badala ya ace, malkia wa jembe anaonekana kwenye staha. Kwa wakati huu, Herman anamtambua yule mwanamke mzee katika mwanamke wa kilele. Hasara ya mwisho inaongoza shujaa kujiua.

Inafaa kulinganisha jinsi Pushkin na Tchaikovsky wanaonyesha mchezo wa kuigiza wa shujaa wao. Alexander Sergeevich alionyesha Hermann baridi na kuhesabu, alitaka kumtumia Lisa kwa utajiri wake. Tchaikovsky alikaribia taswira ya mhusika wake wa ajabu kwa njia tofauti kidogo. Mtunzi hubadilisha kidogo wahusika wa mashujaa wake, kwa sababu msukumo unahitajika ili kuwaonyesha. Tchaikovsky alionyesha Herman kuwa wa kimapenzi, kwa upendo na Lisa, na mawazo ya dhati. Tamaa moja tu huondoa picha ya mpendwa kutoka kwa kichwa cha afisa - siri ya kadi tatu. Ulimwengu wa picha za muziki za opera hii ya kushangaza ni tajiri sana na ya kuvutia.

Mfano mwingine wa balladi ya kushangaza ni "Mfalme wa Msitu" wa Schubert. Mtunzi alionyesha mapambano kati ya walimwengu wawili - halisi na wa kubuni. Kwa Schubert, mapenzi yalikuwa tabia, alichukuliwa na fumbo, na kazi ikawa ya kushangaza sana. Mgongano wa dunia hizi mbili ni mkali sana. Ulimwengu wa kweli umejumuishwa katika sura ya baba ambaye anaangalia ukweli kwa mtazamo mzuri na utulivu na hamtambui Mfalme wa Msitu. Mtoto wake anaishi katika ulimwengu wa fumbo, yeye ni mgonjwa, na anatamani Mfalme wa Msitu. Schubert anaonyesha picha nzuri ya msitu wa ajabu uliofunikwa na giza nene na baba akikimbia ndani yake akiwa amepanda farasi akiwa na mtoto anayekufa mikononi mwake. Mtunzi humpa kila mhusika sifa yake. Mvulana anayekufa ana wasiwasi, anaogopa, ombi la msaada linasikika katika maneno yake. Mtoto mwenye akili timamu anajikuta katika ufalme wa kutisha wa Mfalme wa Msitu wa kutisha. Baba anajaribu kwa nguvu zake zote kumtuliza mtoto.

Ballad nzima imejaa mdundo mzito, kukanyaga kwa farasi kunaonyesha mpigo wa oktava unaoendelea. Schubert aliunda udanganyifu kamili wa kuona-usikizi uliojaa mchezo wa kuigiza. Mwishowe, mienendo ya maendeleo ya muziki ya balladi inaisha, kwani baba alikuwa amemshika mtoto aliyekufa mikononi mwake. Hizi ndizo picha za muziki (za kushangaza) ambazo zilimsaidia Schubert kuunda moja ya ubunifu wake wa kuvutia zaidi.

Picha za Epic katika muziki

Ilitafsiriwa kutoka kwa Kigiriki, "epic" inamaanisha hadithi, neno, wimbo. Katika kazi za Epic, mwandishi anasimulia juu ya watu, matukio ambayo wanashiriki. Wahusika, hali, mazingira ya kijamii na asili huja mahali pa kwanza. Kazi za fasihi epic ni pamoja na hadithi, hadithi, epics, hadithi. Mara nyingi, watunzi hutumia mashairi kuandika kazi za epic, ni wao ambao husimulia juu ya vitendo vya kishujaa. Kutoka kwa epic unaweza kujifunza juu ya maisha ya watu wa zamani, historia yao na ushujaa. Picha kuu za muziki na ujuzi wa mtunzi huwakilisha wahusika maalum, matukio, hadithi, asili.

Epic inategemea matukio halisi, lakini pia kuna nafaka ya uongo ndani yake. Mwandishi anafikiria na kuwahadaa mashujaa wake. Wamejaliwa ushujaa, fanya ushujaa. Pia kuna wahusika hasi. Epic katika muziki haionyeshi watu maalum tu, bali pia matukio, asili, inayoashiria ardhi ya asili katika hii au enzi hiyo ya kihistoria. Kwa hivyo, walimu wengi wanawasilisha somo juu ya picha ya muziki katika daraja la 6 kwa msaada wa sehemu kutoka kwa opera ya Rimsky-Korsakov "Sadko". Wanafunzi wanajaribu kuelewa kwa njia gani za muziki mtunzi aliweza kuteka picha ya shujaa baada ya kusikiliza wimbo wa Sadko "Oh wewe, mti wa mwaloni mweusi." Watoto husikia wimbo wa melodic, unaotiririka, mdundo hata. Hatua kwa hatua, kuu hubadilishwa na mdogo, tempo hupungua. Opera ni ya kusikitisha, ya kusikitisha na ya kusisimua.

Mtunzi wa The Mighty Handful A.P. Borodin alifanya kazi kwa mtindo wa epic. Orodha ya kazi zake za epic inaweza kujumuisha "Heroic Symphony" No. 2, opera "Prince Igor". Katika Symphony No. 2, Borodin aliteka Mama wa shujaa hodari. Mara ya kwanza, kuna sauti ya sauti na ya kutiririka, kisha inageuka kuwa ya ghafla. Mdundo wa usawa unabadilishwa na moja ya alama. Tempo ya polepole imejumuishwa na ndogo.

Shairi maarufu "Lay of Igor's Campaign" inachukuliwa kuwa ukumbusho wa tamaduni ya mzee. Kazi hiyo inasimulia juu ya kampeni ya Prince Igor dhidi ya Polovtsi. Hapa kunaundwa picha za wazi za wakuu, wavulana, Yaroslavna, khans za Polovtsian. Opera huanza na kupinduliwa, kisha kuna utangulizi juu ya jinsi Igor huandaa jeshi lake kwa kampeni, hutazama kupatwa kwa jua. Hii inafuatwa na vitendo vinne vya opera. Wakati mkali sana katika kazi ni kilio cha Yaroslavna. Mwishowe, watu huimba utukufu wa Prince Igor na mkewe, ingawa kampeni iliisha na kushindwa na kifo cha jeshi. Ili kuonyesha shujaa wa kihistoria wa enzi hiyo, picha ya muziki ya mwigizaji ni muhimu sana.

Inafaa pia kujumuisha katika orodha ya ubunifu wa Epic kazi ya Mussorgsky "Gates Heroic", Glinka "Ivan Susanin", Prokofiev "Alexander Nevsky". Watunzi waliwasilisha matendo ya kishujaa ya mashujaa wao kwa njia mbalimbali za muziki.

Picha ya ajabu ya muziki

Katika neno "fabulous" kuna hadithi ya kazi kama hizo. Rimsky-Korsakov anaweza kuitwa muumbaji mkali zaidi wa ubunifu mzuri. Hata kutoka kwa mtaala wa shule, watoto watajifunza hadithi yake maarufu ya hadithi-opera "The Snow Maiden", "The Golden Cockerel", "Tale of Tsar Saltan". Mtu hawezi lakini kukumbuka wimbo wa symphonic "Scheherazade" kulingana na kitabu "1001 Nights". Picha za ajabu na za ajabu katika muziki wa Rimsky-Korsakov ziko katika umoja wa karibu na asili. Ni hadithi za hadithi ambazo huweka msingi wa maadili ndani ya mtu, watoto huanza kutofautisha mema na mabaya, wanajifunza rehema, haki, kulaani ukatili na udanganyifu. Kama mwalimu, Rimsky-Korsakov alizungumza juu ya hisia za juu za kibinadamu katika lugha ya hadithi ya hadithi. Mbali na opera zilizotajwa hapo juu, mtu anaweza kutaja "Kashchei asiyekufa", "Usiku Kabla ya Krismasi", "May Night", "Bibi arusi wa Tsar". Nyimbo za mtunzi zina muundo tata wa melodic-rhythmic, ni virtuoso na simu.

Muziki wa ajabu

Taswira ya ajabu ya muziki katika muziki inafaa kutajwa. Kazi nyingi za ajabu zinaundwa kila mwaka. Tangu nyakati za kale, ballads mbalimbali za hadithi na nyimbo zimejulikana, zikiwasifu mashujaa tofauti. Utamaduni wa muziki ulianza kujazwa na fantasia katika enzi ya mapenzi. Vipengele vya uwongo vinapatikana katika kazi za Gluck, Beethoven, Mozart. Watunzi mashuhuri wa nia nzuri walikuwa watunzi wa Ujerumani: Weber, Wagner, Hoffmann, Mendelssohn. Katika nyimbo zao, sauti za gothic zinasikika. Kipengele cha kustaajabisha na cha kustaajabisha cha nyimbo hizi kimefungamana na mada ya upinzani wa mwanadamu kwa ulimwengu unaomzunguka. Epic ya watu na mambo ya fantasy ni msingi wa kazi za mtunzi Edvard Grieg kutoka Norway.

Je! taswira nzuri zinapatikana katika sanaa ya muziki ya Kirusi? Mtunzi Mussorgsky alijaza kazi "Picha kwenye Maonyesho" na "Usiku kwenye Mlima wa Bald" na nia nzuri. Watazamaji wanaweza kutazama Sabato ya wachawi usiku kwenye likizo ya Ivan Kupala. Mussorgsky pia aliandika tafsiri ya kazi ya Gogol Sorochinskaya Yarmarka. Vipengele vya uongo vinaonekana katika "Mermaid" ya Tchaikovsky na Dargomyzhsky "Mgeni wa Jiwe". Mabwana kama vile Glinka (Ruslan na Lyudmila), Rubinstein (Pepo), Rimsky-Korsakov (The Golden Cockerel) hawakubaki kando na hadithi za kisayansi.

Mafanikio ya kweli ya mapinduzi katika sanaa ya sintetiki yalifanywa na mjaribio Scriabin, ambaye alitumia vipengele vya mwanga na muziki. Katika kazi zake, aliandika haswa mistari kwa nuru. Kazi zake "Shairi la Kiungu", "Prometheus", "Shairi la Ecstasy" zimejaa hadithi za uwongo. Hata wahalisi Kabalevsky na Shostakovich walikuwa na njia kadhaa za uwongo.

Ujio wa teknolojia ya kompyuta umefanya muziki wa ajabu kuwa kipenzi cha wengi. Filamu zilizo na nyimbo za kupendeza zilianza kuonekana kwenye skrini za Runinga na sinema. Baada ya ujio wa wasanifu wa muziki, matarajio makubwa yalifunguliwa kwa nyimbo za kupendeza. Wakati umefika ambapo watunzi wanaweza kuchonga muziki kama wachongaji.

Maonyesho ya vichekesho katika kazi za muziki

Ni vigumu kuzungumza kuhusu picha za katuni kwenye muziki. Wakosoaji wachache wa sanaa huonyesha mwelekeo huu. Kazi ya muziki wa vichekesho ni kusahihisha kwa kicheko. Ni tabasamu ambazo ni masahaba halisi wa muziki wa vichekesho. Aina ya vichekesho ni rahisi zaidi, hauitaji hali zinazoleta mateso kwa mashujaa.

Ili kuunda wakati wa vichekesho katika muziki, watunzi hutumia athari ya mshangao. Kwa hivyo, J. Haydn, katika moja ya nyimbo zake za London, aliunda wimbo na sehemu ya timpani, ambayo ilitikisa wasikilizaji mara moja. Mlio wa bastola unavunja wimbo unaotiririka kwenye waltz kwa mshangao ("Bullseye!") Na Strauss. Hii inafurahisha watazamaji mara moja.

Utani wowote, hata wa muziki, hubeba upuuzi wa kuchekesha, kutokwenda kwa kuchekesha. Wengi wanajua aina ya maandamano ya vichekesho, maandamano ya utani. Kuanzia mwanzo hadi mwisho, maandamano ya Prokofiev kutoka kwa mkusanyiko "Muziki wa Watoto" yamepewa vichekesho. Wahusika wa Comic wanaweza kuonekana katika "Ndoa ya Figaro" ya Mozart, ambapo kicheko na ucheshi tayari vinasikika katika utangulizi. Figaro mwenye moyo mkunjufu na mwenye akili ana ujanja ujanja mbele ya hesabu.

Vipengele vya satire katika muziki

Aina nyingine ya vichekesho ni kejeli. Aina ya satirical ina sifa ya rigidity, ni ya kutisha, inawaka. Kwa msaada wa wakati wa kejeli, watunzi huzidisha, huzidisha matukio fulani ili kufichua uchafu, uovu na uasherati. Kwa hivyo, picha za satirical zinaweza kuitwa Dodon kutoka kwa opera "The Golden Cockerel" na Rimsky-Korsakov, Farlaf kutoka "Ruslan na Lyudmila" na Glinka.

Picha ya asili

Mada ya asili ni muhimu sana sio tu katika fasihi, bali pia katika muziki. Kwa kuonyesha asili, watunzi huonyesha sauti yake halisi. Mtunzi M. Messiaen anaiga tu sauti za asili. Mabwana wa Kiingereza na Kifaransa kama Vivaldi, Beethoven, Berlioz, Haydn waliweza kuwasilisha picha za asili na hisia ambazo huibua kwa wimbo. Rimsky-Korsakov na Mahler wana taswira maalum ya asili ya pantheistic. Mtazamo wa kimapenzi wa ulimwengu unaozunguka unaweza kuzingatiwa katika mchezo wa Tchaikovsky "The Seasons". Utungaji wa Sviridov "Spring" una tabia ya upole, yenye ndoto, na ya kufurahisha.

Nia za ngano katika sanaa ya muziki

Watunzi wengi walitumia nyimbo za kiasili kuunda kazi zao bora. Nyimbo rahisi za nyimbo zimekuwa pambo la nyimbo za orchestra. Picha kutoka kwa hadithi za watu, epics, hadithi ziliunda msingi wa kazi nyingi. Walitumiwa na Glinka, Tchaikovsky, Borodin. Katika opera "Tale of Tsar Saltan", mtunzi Rimsky-Korsakov alitumia wimbo wa watu wa Kirusi "Katika Bustani, katika bustani" ili kuunda picha ya squirrel. Nyimbo za watu zinasikika katika opera ya Mussorgsky ya Khovanshchina. Mtunzi Balakirev aliunda fantasy maarufu "Islamey" kwa misingi ya ngoma ya watu wa Kabardian. Mtindo wa nia za ngano katika classics haujapotea. Wengi wanafahamu symphony-hatua ya kisasa ya V. Gavrilin "Chimes".