Johann Straussi poja elulugu. Johann (poeg) Straussi elulugu Uus Viini valss

, Austria-Ungari

Johann Straussi poeg(25. oktoober 1825, Viin – 3. juuni 1899, Viin) – Austria helilooja, dirigent ja viiuldaja, tunnustatud "valsikuningana", arvukate tantsuteoste ja mitmete populaarsete operettide autor.

Sündis kuulsa Austria helilooja Johann Strauss Sr perekonnas. Tema Budast (Budapesti osa) pärit vanavanaisa Johann Michael Strauss (1720-1800) oli katoliiklusse pöördunud juut. Neljast Strauss juuniori vennast kaks (Josef ja Eduard) said samuti tuntud heliloojateks.

Viiulimängu õppis poiss salaja oma isa käest, kes tahtis oma poega pankurina näha ja tekitas raevukaid skandaale, kui poja viiuliga käest kinni püüdis. Johann juunior jätkas aga ema abiga salaja muusikaalase täiendamist. Peagi saatis isa Johann juuniori Kõrgemasse Kommertskooli ja õhtuti sundis ta raamatupidajana tööle. 1844. aastal lõpetas Johann Jr oma muusikahariduse kuulsate õpetajate juures, kes andsid talle suurepäraseid soovitusi (kutselitsentsi saamiseks). Kui ta siiski otsustas ja taotles magistraadilt orkestrijuhtimisõiguse litsentsi, esitas tema ema, kartes, et Johann seenior segab loa väljastamist, abikaasa mitmeaastase truudusetuse tõttu lahutuse. Strauss Sr vastas Anna laste pärandist loobumisega, andes kogu oma varanduse oma armukese Emilia Trampushi lastele alla. Varsti pärast lahutuse registreerimist abiellus ta ametlikult Emiliaga, selleks ajaks oli neil juba seitse last.

Fännidest vabanemine on sama raske kui klaveri tolmu pühkimine – see koguneb kohe uuesti!

Strauss Johann (poeg)

Peagi õnnestub Straussil värvata oma väike orkester ja ta esineb edukalt Viinis Dommeyeri kasiinos. Orkestri repertuaar koosnes suures osas tema enda teostest. Alguses segas suuresti kadedus mõjuka isa poolt, kes pani musta nimekirja need asutused, kus ta poeg esines, ei lubanud tal kohtuda ballidel ja muudel mainekatel üritustel, mida ta pidas oma lääniks. Kuid hoolimata kõigist isa pingutustest ja tänu Johann juuniori talendi austajatele määrati ta tsiviilpolitsei teise rügemendi sõjaväeorkestri kapteniks (tema isa oli esimese rühma juht). rügement).

1848. aasta revolutsioon süvendas isa ja poja vahelist konflikti veelgi. Strauss Sr toetas monarhiat ja kirjutas lojaalse Radetzky marsi. Strauss Jr mängis revolutsiooni päevil Marseillaise'i ning kirjutas ise mitmeid revolutsioonilisi marsse ja valsse. Pärast revolutsiooni mahasurumist anti ta kohtu alla, kuid mõisteti lõpuks õigeks.

1849: Strauss vanem suri sarlakitesse. Johann mängis isa haual Mozarti "Reekviemi", pühendas isa mälestuseks valsi "Lipariharf" ja andis omal kulul välja isa tervikteosed. Isa orkester otsustas ühineda poja muusikutega ning ühendorkester läks ringreisile Austrias, Poolas ja Saksamaal. Kõikjal saatis ta suurt edu.

Suhete parandamiseks uue keisri Franz Joseph I-ga pühendab Strauss talle kaks marssi. Peagi anti talle kõik isa volitused õukonnaballidel ja kontsertidel (1852). Kutseid on nii palju, et sageli saadab ta enda asemel mõne oma vendadest. Erinevalt isast ei kadestanud ta kedagi ja viskas nalja, et "vennad on minust andekamad, mina olen lihtsalt populaarsem".

1856: Straussi esimene ringreis Venemaal. Temast sai tohutu palgaga (22 tuhat rubla hooajal) Pavlovski raudteejaama suvekontsertide alaline dirigent. Viie aasta jooksul Pavlovskis esinedes on Straussil tõsine kirg vene tüdruku Olga Smirnitskaja vastu, kuid Olga vanemad takistasid nende abiellumist. Sellele romaanile oli pühendatud nõukogude film Hüvastijätt Peterburiga ja Aigneri raamat Johann Strauss – Olga Smirnitskaja. 100 armastuskirja.

1862. aastal abiellus Strauss pärast Olga teadet abiellumisest Vene ohvitseriga ooperilaulja Yetti Chalupetskajaga, kes esines varjunime "Trefts" all ( Henrietta Treffz). Biograafid märgivad, et Yettie oli väliselt sarnane Olga Smirnitskajaga. Yettie oli Straussist 7 aastat vanem ja tal oli ka seitse erinevatest isadest pärit vallaslast. Sellegipoolest osutus abielu õnnelikuks, Henriettast sai oma mehe truu ja hooliv naine ning impressaario.

1860. aastate lõpp – 1870. aastate algus: Straussi geenius õitses. Sel perioodil loob ta oma parimad valsid: "Ilusal sinisel Doonaul" (1866) ja "Viini metsade lood" (1868), parimad operetid.

1870: Strauss keeldub kohtukohustustest (annab need edasi oma vennale Eduardile) ja pühendub operetile. Ootamatult sureb 43-aastaselt vend Josef.

1870. aastatel tuuritas Straussi orkester Suurbritannias, Prantsusmaal ja USA-s. Bostoni muusikafestivalil püstitab Strauss maailmarekordi, juhtides enam kui 1000 muusikust koosnevat orkestrit. 1871. aastal kirjutas Strauss Offenbachi nõuandel oma esimese opereti "Indigo ja nelikümmend varast", mille avalikkus hästi vastu võttis. Kokku kirjutas ta 15 operetti.

1874: uus operett Die Fledermaus ei olnud alguses kuigi populaarne, kuid ei lahkunud siiski aastaid Viini teatrite lavalt. Triumfaalne edu saabub 20 aastat hiljem, pärast uue väljaande ilmumist (Gustav Mahler, Hamburg).

1878: Pärast Yettie surma abiellus Strauss noore saksa laulja Angelika Dietrichiga. Varsti see abielu laguneb. 1882. aastal abiellus Strauss kolmandat ja viimast korda pankur Anton Straussi poja lese Adele Deutschiga (1856-1930). Ta oli juut ega tahtnud ristiusku astuda. Nad poleks olnud katoliku kirikus abielus, seetõttu saab Straussist lahutuse ja uue abielu vormistamiseks evangeelne protestant ja võtab Saksamaa kodakondsuse, saades Saksi-Coburg-Gotha hertsogi alamaks. Lõpuks vormistati abielu Adelega 1887. aastal. Strauss pühendas valsi Adele oma naisele. Nende kooselu oli edukas. Vaatamata kolmele abielule polnud Straussil oma lapsi.

1880: Strauss sõidab Pariisi, et näha Offenbachi oma viimasel reisil.

1885: uus meistriteos: operett "Mustlasparun", mis põhineb Mora Yokai loo "Saffy" süžeel. Opereti muusika on täidetud ungaripärase maitsega. See on Straussi operettidest kõige "ooperlikum".

1895: kogu Euroopas tähistatakse Straussi 70. sünnipäeva.

Viimastel aastatel ei andnud Strauss kontserte ega lahkunud praktiliselt majast. Kuid opereti Die Fledermaus 25. aastapäeva puhul veendati ta avamängu juhatama. Ta läks liiga hoogu ja külmetas koduteel kõvasti. Strauss suri Viinis 73-aastaselt kopsupõletikku, enne kui jõudis balleti Tuhkatriinu lõpuni teha. Josef Bayer lõpetas töö balleti kallal järgmisel aastal. Strauss maeti Viini keskkalmistule.

Johann pärandas kogu oma varanduse muusikaseltsile. Adele sai ainult üüri. Ta elas oma abikaasa üle 31 aastat, pühendades end täielikult Straussi muuseumi loomisele ja tema teoste avaldamisele. Ta sai isegi jälile ja hoidis oma abikaasa armastuskirju Olgale.

Pärast Straussi surma lavastati mitu operetti, mis olid kokku pandud tema erinevatest teostest. Esimene neist oli "Viini veri", mille juhtmotiiviks on samanimeline Straussi valss. Strauss andis vahetult enne oma surma loa selle teose loomiseks, kuid sellel ei olnud lavalist edu.

Loomine

Johann Strauss lõi oma elu jooksul 496 teost: 168 valsi, 117 polkat, 73 kadrilli, 43 marssi, 31 mazurkat, 16 operetti, koomilise ooperi ja balleti. Ta tegi tantsumuusikaga sama, mida Gershwin hiljem jazziga: tõstis selle sümfoonilistesse kõrgustesse. Straussi teoseid imetlesid väga erinevad heliloojad Offenbachist Wagnerini, Lehárist Tšaikovskini.

Operetid ja muud teatrietendused

• Indigo ja nelikümmend varast (Indigo und die Vierzig Räuber, 1871)
• Karneval Roomas (Der Karneval in Rom, 1873)
• Nahkhiir (Die Fledermaus, 1874)
• Cagliostro Viinis (1875)
• Prints Metuusala (Prinz Methusalem, 1877)
• Blinders (Blindekuh, 1878)
• Kuninganna pitsist taskurätik (Das Spitzentuch der Königin, 1880)
• Lõbus sõda (Der lustige Krieg, 1881)
• Öö Veneetsias (Eine Nacht Venedigis, 1883)
• Mustlasparun (Der Zigeunerbaron, 1885)
• Simplicius (Simplicius. 1887)
• Rüütel Pasman (Ritter Pásmán, ooper, 1892)
• Printsess Ninetta (Fürstin Ninetta, 1893)
• Õunapuhkus (Jabuka, 1894)
• Lõhnav rähn (Waldmeister) (1895)
• Mõistuse jumalanna (Die Göttin der Vernunft, 1897)
• Tuhkatriinu (Aschenbrödel, 1899, ballett, postuumselt)
• Viini veri (Wiener Blut, 1899, postuumne)

kuulsad valsid

• Armastuse laulud (Liebeslieder, op. 114, 1852)
• Hüvastijätt Peterburiga (Abschied von St Petersburg, op. 210, 1858)
• Ilusal sinisel Doonaul (An der schönen blauen Donau, op. 314, 1867)
• Kunstniku elu (Künstlerleben, op. 316, 1867)
• Lood Viini metsast (G'schichten aus dem Wienerwald, op. 325, 1868)
• Vein, naised ja laulud (Wein, Weib und Gesang, op. 333, 1869)
• Tuhat ja üks ööd (Tausend und eine Nacht, op. 346, 1871)
• Viini veri (Wiener Blut, op. 354, 1873)
• Cagliostro (Cagliostro-Walzer, op. 370, 1875)
• Kaunis maikuu (O schöner Mai!, op. 375, 1877)
• Roosid lõunast (Rosen aus dem Süden, op. 388, 1880)
• Suudlus (Kuss-Walzer, op. 400, 1881)
• Kevadhääled (Frühlingsstimmen, op. 410, 1883)
• Laguunid (Lagunen-Walzer, op. 411, 1883)
• Viini naised (Wiener Frauen, op. 423, 1886)
• Keiserlik valss (Kaiser-Walzer, op. 437, 1888)

Straussi muusika filmis

• Film "Viini valsid" Valsid Viinist 1934), režissöör Alfred Hitchcock. Film räägib Austria helilooja Johann Strauss juuniori valsi "Ilusal sinisel Doonaul" kirjutamisest.
• Populaarne Ameerika film "Suur valss" (1938) on pühendatud Johann Straussi elule ja meloodiatele. Filmi süžeel on vähe ühist helilooja tegeliku eluga.
• Karajani valsi salvestus "Ilusal sinisel Doonaul" kasutas filmirežissöör Stanley Kubrick filmi "2001: Kosmoseodüsseia" heliribal (Kubrick lõikas kaadreid ümber, et "muusika sisse saada").
• Valssi "Viini veri" (Wiener Blut) kasutati multifilmis "Hiire Johannist", samuti Guy Ritchie filmi "Sherlock Holmes. Varjude mäng" (helilooja Hansu pisut muudetud kujul) heliribal. Zimmer).
• Film "Hüvastijätt Peterburiga" (NSVL) räägib Straussi viibimisest Venemaal.

Johann Straussi (poeg) lühike elulugu on esitatud selles artiklis.

Johann Straussi lühike elulugu

Johann Straussi poeg- Austria helilooja, dirigent ja viiuldaja, "valsi kuningas".

Straussi perre sündis seitse poega, kellest kõigist said hiljem muusikud. Lapsena keelas isa Johannil mängimise, tahtmata näha poisi tulevikku muusikalises suunas.

Ametlikult polütehnilises koolis õppiv tulevane helilooja Strauss õpib muusikat vanemate eest salaja. Alles pärast isa lahkumist teise perekonda võtab Johann end varjamata õppetunde.

1844. aastal sai Strauss Viini magistraadis dirigeerimisõiguse. Johann organiseeris väikese orkestri, kes mängis tema teoseid. Straussi muusika juba esimesel esitusel hämmastas publikut, kes nägi heliloojas konkurenti oma isale ja nende vahel algas võitlus.

Strauss Sr piiras oma sidemeid kasutades oma poja esinemisi. Ja ta jätkas seltskondlikel üritustel mängimist. Võib-olla kartis ta, et tema pojast saab palju parem muusik. Koos sellega toimub vanematevaheline lahutusprotsess, mille käigus isa jätab perekonna praktiliselt vaesunuks. Kuid ootamatult 1849. aastal sureb Johanni isa. Pärast seda ühineb isa orkester reservatsioonita poja orkestriga. Johann Straussi muusika meeldis avalikkusele nii palju, et teda kutsuti kõikidele kontsertidele ja ballidele.

Saanud 1854. aastal kutse Venemaale esinema, nõustus helilooja kohe, jättes Viini hoopis oma venna Josefi. Johann Straussi polkad, valsid kogusid kiiresti tuntust.

1862. aastal abiellub ta Yetty Treffziga, kes oli suureks toeks Johann Straussi elus.

Aastatel 1860-70 loodi helilooja kuulsamaid teoseid: "Viini metsade lood", "Sinine Doonau". Näitlemine Suurbritannias, USA-s, Prantsusmaal kindlustab Straussi teosed autorile veelgi maailma edu. 1874. aastal kirjutatud Straussi operett Die Fledermaus saavutab oma osa populaarsusest alles 20 aasta pärast.

Peaaegu 10 aastat rändas Johann Straussi pere ühest Viini korterist teise ja peaaegu igas neist sündis laps - poeg või tütar. Lapsed kasvasid üles muusikarohkes õhkkonnas ja kõik olid musikaalsed. Isa orkester tegi sageli kodus proove ja väike Johann jälgis toimuvat tähelepanelikult. Ta hakkas varakult klaverit õppima ja laulis kirikukooris. Juba kuueaastaselt mängis ta oma tantse. Siiski ei soovinud ei isa ega ema oma lastele muusikalist tulevikku.

Rõõmsameelne isa hakkas vahepeal elama kahes peres ja seitsme lapse peale esimesest abielust sündis tal veel seitse. Tema isa oli Johanni jaoks iidol, kuid noormees hellitas unistust kunagi veelgi kõrgemale tõusta. Ametlikult oli ta Polütehnikumi nimekirjas, kuid jätkas salaja muusikaõpinguid: teenides raha klaverit õpetades, andis ta neid viiulitundideks. Tema vanemate katsed teda pangandusega siduda ei olnud edukad.

Lõpuks, üheksateistkümneaastaselt, kogus Johann Strauss väikese ansambli ja sai Viini magistraadilt ametliku õiguse teenida elatist dirigeerimisega. Tema debüüt toimus 15. oktoobril 1844 bändimeistri ja heliloojana Viini äärelinna kuulsas kasiinos. Noore Straussi avalik esinemine oma orkestriga sai Viini publikule tõeliseks sensatsiooniks. On ütlematagi selge, et kõik nägid ambitsioonikat poega oma isa konkurendina.

Järgmisel hommikul kirjutasid ajalehed: "Tere õhtust, Straussi isa. Tere hommikust, Straussi poeg." Mu isa oli sel ajal vaid neljakümneaastane. Poja tegu vihastas teda ja peagi algas ikka veel triumfi nautiva poja jaoks julm igapäevaelu – olelusvõitlus. Isa mängis endiselt ilmalikel ballidel ja õues, kuid pojale jäi kogu Viinis alles kaks väikest asutust - kasiino ja kohvik. Lisaks alustas isa oma esimese naisega lahutusmenetlust – seda lugu maitses ajakirjandus igati ning solvunud poeg ei suutnud vastu panna avalikele rünnakutele isa vastu. Sellel lool oli kurb lõpp – isa võitis oma sidemeid kasutades kohtuvaidluse, jättes oma esimese perekonna ilma pärandiõigusest ja jättes ta ilma elatist. Kontserdilaval võitis ka isa ja poja orkester osutus üsna armetu olemisega. Lisaks oli poeg Viini politseis halvas seisus, tal oli kergemeelse, ebamoraalse ja raiskaja maine. 1849. aasta sügisel suri aga ootamatult isa ja poja jaoks muutus korraga kõik. Straussi-isa kuulus orkester valis pikema jututa oma dirigendiks Strauss-soni ja temaga uuendasid lepinguid peaaegu kõik pealinna meelelahutusasutused. Näidates üles märkimisväärseid diplomaatilisi oskusi, teades, kuidas meelitada selle maailma võimsaid, läks Strauss-son peagi kiiresti mäest üles. 1852. aastal mängis ta juba noore keisri õukonnas.

1854. aasta suvel tulid I. Straussi juurde äriettepanekuga Venemaa raudteefirma esindajad, kellele kuulus Peterburi Tsarskoje Selo ja Pavlovskiga ühendav eeslinnaliin. Maestro sai kutse esineda oma orkestriga luksuslikus Pavlovski raudteejaamas ja pargis, kus asusid tsaari ja suurvürst Konstantini paleed. Pakuti märkimisväärset raha ja Strauss oli kohe nõus. 18. mail 1856 alustas oma esimest hooaega Venemaa taeva all. Tema valsid ja polkad köitsid publikut koheselt. Tema kontsertidel käisid keiserliku perekonna liikmed. Viinis asendati Straussi edutult tema vend Joseph, samuti andekas dirigent ja helilooja.

Venemaal koges Strauss palju romaane, kuid leidis abieluõnne Viinis, abielludes augustis 1862 Etti Treftsiga, kellel oli juba enne teda kolm tütart ja neli poega. See ei takistanud tal saamast mitte ainult tema väljavalituks, vaid ka muusaks, õeks, sekretäriks, ärinõustajaks. Koos temaga tõusis Strauss veelgi kõrgemale ja sai vaimult veelgi tugevamaks. 1863. aasta suvehooajaks läks Etty koos abikaasaga Venemaale... Püüdes sammu pidada Josefiga, kellest oli selleks ajaks Viinis kuulus helilooja, lõi Johann Strauss oma meistriteosed – Sinise Doonau valsid ja "Tales of Viini metsad", milles väljendus Viini muusikaline hing, mis on kootud seal elavate kõige erinevamate rahvaste meloodiatest. Koos vennaga esineb Johann 1869. aasta suvel Venemaal, kuid päevad on loetud – äärmine ületöötamine viib ravimatu haiguseni ning juulis 1870 sureb neljakümne kolmeaastane Josef. Nagu ta isa, näis ta kinkivat Johannile omaenda hiilguse pärja.

1870. aastal teatasid Viini ajalehed, et Strauss töötab opereti kallal. Seda inspireeris tema ambitsioonikas naine. Tõepoolest, Strauss oli valsside "piilumisest" väsinud ja ta keeldus "väljakuballide dirigendi" ametist. Sellele ametikohale asub tema kolmas vend - Eduard Strauss. Straussi esimene operett pealkirjaga "Indigo ja nelikümmend varast" võeti avalikkuse poolt suure pauguga vastu. Helilooja kolmas operett oli kuulus "Die Fledermaus". 1874. aasta kevadel paigutatud viinlased armusid sellesse kohe. Helilooja alistas järjekordse Olympuse. Nüüd tunnustati teda kogu muusikamaailmas, kuid jätkas tööd hoogsas tempos ja suurte pingutustega. Edu ja kuulsus ei vabastanud teda hirmust, et ühel päeval jätab muusa ta maha ja ta ei saagi enam midagi kirjutada. See saatuse käsilane oli igavesti endaga rahulolematu ja täis kahtlusi.

Õukonnadirigeerimise tagasilükkamine ei takistanud Straussil jätkamast tuuritamist riikides ja külades, esinedes edukalt Peterburis ja Moskvas, Pariisis ja Londonis, New Yorgis ja Bostonis. Tema sissetulekud kasvavad, ta on arvatud Viini ühiskonna eliiti, ehitab oma "linnapaleed", elab luksuses. Naise surm ja ebaõnnestunud teine ​​abielu lõi Straussi mõneks ajaks tavapärasest edukäigust välja, kuid mõne aasta pärast, juba kolmandas abielus, oli ta tagasi hobuse seljas.

Pärast operetti "Ööd Veneetsias" kirjutab ta oma "Mustlasparuni". Selle opereti esietendus 24. oktoobril 1885, helilooja kuuekümnenda sünnipäeva eel, oli viinlastele tõeline püha ja siis algas selle võidukäik kõigis Saksamaa ja Austria suuremates teatrites. Kuid ka sellest ei piisanud Straussile – tema hing nõudis teistsugust muusikalist ruumi, teistsugust lava – ooperlikku. Ta jälgis tähelepanelikult oma aja muusikalisi suundi, õppis klassikutega ning sõbrunes selliste meistritega nagu Johann Brahms ja Franz Liszt. Teda kummitasid nende loorberid ja ta otsustas ületada veel üks Olympus – ooper. Brahms veenis teda sellest ettevõtmisest ilma raskusteta ja võib-olla oli tal õigus. Siit aga järgneb midagi muud - Johann Strauss kui tõeline kunstnik ei saanud jätta otsimata enda jaoks uusi teid, uusi rakenduspunkte oma tähelepanuväärsele andele.

Ja ometi oli see Straussi jaoks mingi unistuse kokkuvarisemine. Pärast seda läks helilooja looming järsult allamäge. Tema uus operett "Viini veri" ei meeldinud avalikkusele ja pidas vastu vaid mõne etenduse. 1894. aasta oktoobris tähistati Viinis pidulikult "Valsside kuninga" dirigenditegevuse 50. aastapäeva. Strauss ise teadis hästi, et see oli lihtsalt nostalgia vanade heade aegade järele, millest peaaegu midagi õhku ei jäänud. Karm kahekümnes sajand koputas uksele.

Oma viimased eluaastad veetis Strauss eraldatuses, varjates oma häärberis, kus aeg-ajalt sõpradega piljardipalle taga ajas. Opereti Die Fledermaus 25. aastapäeva puhul veendati ta avamängu juhatama. Straussi viimane esinemine sai talle saatuslikuks – ta külmetas ja haigestus. Algas kopsupõletik. 30. juunil 1899 Strauss suri. Nagu kunagi oma isale, korraldas Viin talle suurejoonelised matused.

Tõenäoliselt ei tea kõik, et Johann Straussi iga valss on tegelikult tavaliselt viis valssi, valsisüit. Seega ehitame temast loo süidina, kus sissejuhatus ei ole pühendatud tegelikult mitte “valsikuningale”, vaid tema kodulinnale, mida Strauss laulis ja tänini tema iidoliks jäi.
Nii et kõigepealt paar sõna Viinist, endisest ja praegusest.

Muusika linn

Meie kaasmaalased ja kaasaegsed, kes on Viinis käinud, võrdlevad seda Peterburiga. Mitte ainult vaatamisväärsuste rohkuse pärast, vaid ka seetõttu, et linnaelanikud ise tajuvad end mingisuguse ajaloolise maamärgina. Varsti möödub sajand ajast, mil Viin kaotas keiserliku krooni ja sai väikese "Alpide vabariigi" pealinnaks. Kroonides valitsev keiserlik vaim elab aga tänaseni. Ja mitte militaristlike, nimelt kõrgseltskondlike maneeride näol. Ainult et daamid kõnnivad siin ikka veel kasukates ringi, riskimata kustumatu värvipurkidega "roheliste" rünnata. Ainult siin näete liveerides ja parukates jalamehi. Ainult siin peavad mitte ainult aristokraadid, vaid ka tavalised kodanlased oma kohuseks käia ooperis, mitte ragbi- või jalgpallimatšil. Ainult siin peetakse kuulsaid uusaastaballe, mille pilet maksab umbes sama palju kui Mercedese uusima mudeli puhul. Ja neil ballidel ei valitse mitte vabariigi president, vaid Euroopa ühe vanima dünastia - Habsburgide - esindajad ja koos nendega lõpmatu arv vürste, hertsoge ja muid valjuhäälseid ja pikki tiitliga isikuid saksa, ungari keelega. , poola, itaalia, tšehhi, prantsuse perekonnanimed, kes oleks justkui ooperimaja lavalt siia tulnud.
Lõpuks, ainult siin, kohvikusse sisenedes, on oht oodata pool tundi, enne kui kelner teie juurde tuleb, ja siis veel pool tundi, enne kui ta teie tellimuse täidab. Imposantsus, patriarhaalsus ja aristokraatia on Viini rõõmsameelse vanaproua peamised iseloomujooned.
Ja ometi pole viinlased uhked mitte ainult endise keiserliku suuruse üle. On vaieldamatu, et Viin oli sajandi (alates 18. sajandi keskpaigast) Euroopa muusika pealinn. Haydnist Mahlerini, Mozartist "uue Viini koolkonna" heliloojateni (Webern, Berg, Schonberg – ja see on juba 20. sajand!) ... Ja ka Schubert, Beethoven, Brahms, Bruckner, Salieri, Suppe, Kalman , Lehar. Ja muidugi ilmselt KÕIGI Viinlaste poolt armastatuim neist – Johann Straussi poeg.
Muusika tungis viinlaste ellu ja ellu sedavõrd, et uute teoste noodid müüdi vahel välja nagu ajalehed, sest paljud oskasid neid poogna pealt lugeda. Ühe sõja ajal Napoleoniga pöördus Austria kindralstaabi ülem ülemjuhataja keiser Franzi poole küsimusega, kus pidada sõjaväenõukogu. Väikeses lossis, kus nad ööbisid, oli ainult üks ruumikas saal. „Pole midagi, pidage nõu, härrased! Vana Haydn saatis meile seekord kvarteti. Teeme väikeses elutoas hästi proovi, ”vastas keiser.

Revolutsioon... valsi taktis

"Uued ajad – uued laulud". Ja uued tantsud, lisame. Valss tekkis ammu enne Prantsuse revolutsiooni Saksa Lendleri tantsu põhjal ja seda peeti äärmiselt rõvedaks. Revolutsioon rehabiliteeris ta. Tõsi, keiser Pauli ajal oli see Venemaal rangelt keelatud. Ja õigustatult: valss polnud lihtsalt uus tants, see peegeldas inimeste täiesti uut suhtumist üksteisesse. Kui armsas menuetis andsid partnerid teineteisele kaks sõrme ning gavotis ja poloneesis pidid järgima ka paaride järjestust sotsiaalse staatuse järgi, siis valsis olid inimesed võimalikult lõdvestunud. See šokeeris vanu, köitis noori ja oli üldiselt midagi biit-, roki- või punkarevolutsiooni sarnast, ainult et palju sügavam ja muusikaliselt ebaproportsionaalselt silmapaistvamate tagajärgedega.
Valsi kirjutas Mozart. Kuid nad hakkasid Viinis massiliselt avalikult tantsima alles 19. sajandi alguses. Samal ajal avanesid esimesed tantsusaalid. Kui varem peeti balle eramajades ja aadlipaleedes, siis nüüd on võimalik segada erinevaid ühiskonnakihte. Võrdluseks: Venemaal tekkis sarnane tantsulis-muusikaline klasside segu alles umbes kolmkümmend aastat hiljem, 19. sajandi 30ndatel. (Need olid avalikud maskeraadid Engelhardti majas Peterburis – nende moraal sai Lermontovi "Maskeraadi" intriigi aluseks).
Ka demokraatlik avalikkus janunes kaasaegsete demokraatlike tantsude järele. Muidugi, ennekõike, siis oli see valss.
Suurejoonelised valsiproovid jättis F. Schubert. Kuid need, kes kirjutasid spetsiaalselt ballisaalidele valsse, olid tol ajal Joseph Lanner ja Johann Strauss-isa.

Johann Strauss (poeg) on ​​väljapaistev Austria helilooja ja dirigent. Tema loomingulises pärandis on umbes 500 orkestritantsupala, millest enamik on valsid. Ta on polkade, galoppide, operettide, koomilise ooperi „Pazmani rüütel“ ja balleti „Tuhkatriinu“ autor.

Johann Straussi poeg. (1825–1899) Strauss, Johann – isa (1804–1849)

Johann Strauss (poeg) (Strauss, Johann) (1825–1899) sündis 26. oktoobril 1825 Viinis. Johann seenior ei soovinud, et poeg tema jälgedes käiks, pealegi keelas ta tal muusika mängimise. Vastupidiselt sellele hakkas noor Strauss salaja viiulitunde võtma ja 19-aastaselt esines oma esimesel kontserdil Dommayeri kasiinos, mis asub Viini Hietzingi linnaosas. See ei saanud kaua nii kesta – ühel ilusal päeval sai Straussi isa kõik teada ja võttis raevuhoos järglastelt viiuli ära. Muusikaarmastus osutus aga Johann Straussil tugevamaks kui hirm isa viha ees.

Ta jättis kaubanduse õppimise pooleli ja ei varjanud end enam perepea eest, asus õppima Josef Drexleri juures kompositsiooni. Peagi asutas ta väikese orkestri ja 15. oktoobril 1844 debüteeris ta dirigendina Hietzingi restoranis Dommeyer.
Publik oli Straussi järgi hull. Ühes tolleaegses Viini ajalehes kirjeldatakse helilooja ilmumist dirigendipulti järgmiselt: “Ühelt poolt kerge kummardus - teiselt poolt aga aplaus.
Johann esitas neli valsi, kaks kadrilli ja kolm polkat.

Johann Strauss – isa
Peagi hakkasid kohalikes ajalehtedes ilmuma artiklid karjuvate pealkirjadega "Strauss vs. Strauss: Isa ja poja rivaliteet". Johann seenior oli raevust endast väljas – poeg ei allunud tema tahtele. Lisaks ei mänginud ta oma muusikukarjääri jooksul erinevalt oma pärijast kordagi moekas Dommayeri kasiinos. Teiseks suure helilooja meelehärmi põhjuseks oli tema poja määramine 2. Viini tsiviilrügemendi kapellmeistri aukohale. Strauss-st. oli 1834. aastast 1. dirigent. Ja kui sõjaväeparaadi peeti, seisid mõlemad “rivaalid” koos, ühel pool, mis tekitas paljudes hämmeldust. Viis aastat "valitsesid" Straussid Viini tantsumaailma kõrvuti.

1849. aastal sai "Johann Strauss II-st" "Johann Strauss the Only" – helilooja isa suri. Pärast isa surma võttis Johann üle oma vanemate orkestri juhtimise. Aastatel 1852–1965 esines Strauss kostüümiballidel ja karnevalidel dirigendina. Sel perioodil Johann abiellus. Tema valitud oli laulja Henriette Treffs (Henriette Treffz), tuntud kui Jetty. Temast sai mitte ainult muusiku armastatud naine, vaid ka tema abiline: ta tegi ettevalmistusi kontsertreisideks, sõlmis teatrilepinguid ja tegeles kirjavahetusega.

Tegelikult hakkas Strauss tänu Henriette Treffsile operette komponeerima. 1871. aastal kirjutas Johann Strauss opereti "Indigo", mis oli üliedukas ja pälvis üleüldise tunnustuse. Nii astus Straussi poeg muusikaajalukku mitte ainult klassikalise Viini valsi meistrina, vaid ka operettide loojana. Üks tema kuulsamaid ja säravamaid teoseid selles žanris oli operett "Nahkhiir". Teadaolevalt põhineb süžee tõelisel intsidendil, mis leidis aset Pariisis. Episood inspireeris heliloojat nii palju, et tal kulus partituuri kirjutamiseks vaid kuus nädalat.

5. aprillil 1874 etendati Viinis Theater an der Wienis esimest korda Johann Straussi poja operetti Die Fledermaus. Viini publik võttis Die Fledermausi alguses külmalt vastu, sest nad jumaldasid Straussi valsside pärast. Berliinis ja Pariisis saatsid Straussi operetid aga tohutut edu. Pariisis polnud suurt nõudlust mitte ainult helilooja portreed, vaid ka mütsid ja kindad "a la Strauss" ning lipsud "Nahkhiir". Alles pärast sellist triumfi Euroopas hindas publik seda taas Viinis lavastatud operetti piisavalt.
8. aprillil 1878 suri Henrietta südamerabandusse. Johanni vapustas armastatu surm.
Üksindus muutus aga tema jaoks väljakannatamatuks ja vaid 7 nädalat pärast Jetty surma abiellus 52-aastane helilooja uuesti. Tema abikaasa, näitleja ja laulja Angelika “Lili” Dittrich oli Straussist 30 aastat noorem. Nad erinevad mitte ainult vanuse, vaid ka ellusuhtumise poolest. Lili ei suutnud kunagi mõista Johanni maniakaalset kirge oma töö, tema töö vastu ja 1882. aastal lahkus ta Straussist direktori juurde.

Olles vaevu toibunud vaheajast oma teise naisega, sukeldus silmapaistev muusik pea ees uude romanssi. Noor ja atraktiivne Adele Deutsch (Adele Deutsch) võlus Straussi sõna otseses mõttes ja kolis peagi tema juurde elama ning 1887. aastal vormistas armunud paar suhte ametlikuks. Adele jäi tema juurde elu lõpuni.
"Mustlasparun"

1885. aastal kirjutas ta kohe kuulsa opereti "Mustlasparun".
Strauss ei lõpetanud valside kirjutamist, kuid samas lõi ta palju imelisi operette. Kuueteistkümnest helilooja selles žanris kirjutatud teosest võib kahtlemata parimat nimetada nahkhiireks.
Operett "Nahkhiir" on Viini operetižanri klassikaline näide. Tänaseni on see teos alati olemas paljude maailma ooperiteatrite repertuaaris, nautides kõige laiema publiku armastust ja populaarsust tänu suure maestro Johann Straussi poja lummavale muusikale.
Tema seitsmekümnendal sünnipäeval lavastati Viini õueooperis operett Die Fledermaus.

1894. aasta oktoobris korraldati Viinis nädalapikkune pidu, et tähistada tema debüüdi 50. aastapäeva. Straussi pommitati lillede ja kirjadega, mis tulid kõikjalt maailmast. Johanni puudutas selline aupaklikkus sügavalt ja ta avaldas oma kõnes austust ennekõike oma isale, hiilgavale heliloojale, ning rääkis seejärel oma inspiratsiooniallikast: „...see on minu armas Viin, maale, kuhu on koondunud kogu mu jõud ja õhus hõljuvad meloodiad, mida mu süda neelab.

Strauss komponeeris üle 170 valsi (Blue Doonau 1867, Tales from the Vienna Woods 1868, Perpetual Motion 1869, Roses from the South 1880, Emperor Waltz 1888) ja polkasid (Thunder and Lightning Polka, Tritsch Tratsch Polka (Fitsch Tratsch Polka, Fitsch) Russischer Marsch, Napoleon), ballett (Aschenbrödel), ooper (Ritter Pásmán), operetid ja kadrillid.

Kes oleks siis võinud teada, et Straussi kuulsaim teos "Nahkhiir" on tema surma põhjuseks? Neli aastat hiljem, 22. mail 1899, külmetus helilooja sellele avamängu juhatades ja haigestus kopsupõletikku. 3. juunil suri Johann Strauss. 73-aastane muusik suri kopsupõletikku oma armastava naise Adele'i käte vahel.

26. juunil 1921 Viinis skulptor Edmund Hellmeri (Edmund Hellmeri) loodud Johann Straussi kuldmonumendi pidulik avamine. Ja 1999. aastal tähistas Austria "valsikuninga" surma-aastapäeva - 100 aastat surmakuupäevast. Lisaks on paljudes filmides kasutatud Straussi muusikateoseid ja meloodiaid ning mõne filmi aluseks oli andeka muusiku saatus.