Egiptuse saal Puškini muuseumis lastele. Individuaalsed ekskursioonid Puškini kaunite kunstide muuseumisse. A.S.i nimelise Puškini muuseumi ekskursiooni maksumus. Puškin välisriikide kodanikele

Kurtšatovi instituudis, samas instituudis, mille lõi Nõukogude Liidu isa Igor Vassiljevitš Kurtšatov, alustati huvitavat uurimistööd. aatompomm. Avastage Egiptuse muumiaid omadega moodne tehnoloogia. Muumiad viidi muuseumist. See on ühisprojekt Kurtšatovi instituut ja Puškini muuseum.

Teadlased loodavad saada uut teavet kauge mineviku kohta. Millega inimesed haiged olid? Iidne Egiptus millega neid raviti, kuidas nad sõid. Parem on mõista, kuidas nad elasid tuhandeid aastaid tagasi. Loodame, et muumiad pärast neid kõrgtehnoloogilisi harjutusi ellu ei ärka.

TO kaasaegsed tehnoloogiad maailm harjub sellega üsna kiiresti. Enam ei üllata kedagi, et CT-skanner suudab patsiendi kohta sõna otseses mõttes kõike öelda.

"Enne sind on selle muumia kookon. Ja röntgentomograafiaga näete üksikasju. Näete, kogu pilt ilmub teie ette. Noh, nüüd saate teha antropoloogilisi, meditsiinilisi, kohtuekspertiisi, geneetilisi, keemilisi, füüsikalis-keemilisi uuringuid ja nii edasi. See tähendab, et teie ees avaneb uus planeet," ütleb Mihhail Kovaltšuk, riikliku uurimiskeskuse "Kurchatovi Instituut" president, Venemaa Teaduste Akadeemia korrespondentliige.

Kurtšatovi Instituudi president Mihhail Kovaltšuk ei liialda – iidsete egiptlaste elust on kirjutatud sadu raamatuid ja neis tuhandeid versioone tsivilisatsiooni arengust, mille üle arheoloogid on aastakümneid vaielnud, tuginedes. peal haruldased leiud ja tuhandete aastate taguste kirjelduste jupid ja nüüd ilmub midagi, mida saate sõna otseses mõttes puudutada – ja veelgi enam. 3D prinditud kolju mudel Egiptuse muumia selgub, et see võib öelda uskumatult palju.

“Võite jätta mulje, kasutades täiesti uut tehnoloogilist lähenemist – üks kord. Teine asi, järgmine samm on kultuur, meil on see väga hästi kõrge tase- Eelkõige etnoloogiainstituudis oli selline Gerasimov, siis akadeemik Aleksejev, nüüd saate taastada välimuse, näo koljust, see on aluseks, selleks astume juba järgmist sammu, et taastada näo tegelik välimus,” selgitab Kurtšatovi Instituudi teadusuuringute keskuse president, Venemaa Teaduste Akadeemia korrespondentliige Mihhail Kovaltšuk.

Ja see pole enam ainult kolju. Puškini muuseum tunnistab, et sellise projekti üle otsustamine polnud lihtne – hindamatud eksponaadid lähevad muuseumiseinte vahelt harva välja, aga siin on mastaapne uuring – kuidas mitte muretseda? Kuid juba esimesed tulemused muutsid ettekujutust sellest, mis oli meie silme ees nii palju aastaid.

Ees ootavad veel paleogeneetilised uuringud, need räägivad veelgi rohkem. Puškini muuseumi direktori Marina Lošaki jaoks oli koostöö Kurtšatovi Instituudiga tõeline ilmutus – kes oleks võinud arvata, mida võib saavutada füüsikute ja lüürikute vahelise igipõlise vaidluse lõpetamisega.

“Mitte igal riigil pole võimalusi, mida Kurtšatovi Instituut saaks meile pakkuda kõiki erinevaid teadmisi. See ei puuduta ainult kaasaegseid installatsioone ja seadmeid, mitte ainult CATE ja MRI. Kuid küsimus on selles, kes on need teadlased, kes nendega koos selle uurimistööga tegelevad, tänu millele saame aimu inimesest, keda me praegu tegelikult nimetame sõnaks muumia, tema struktuurilistest iseärasustest, tema haigustest,“ - A. S. Puškina Marina Loshaki nimeline Puškini kaunite kunstide muuseum.

Veel üks avastus on iidsete inimeste haigused. Kuigi meid lahutavad aastatuhanded, pole see nii kaugel kaasaegne inimene lahkus Egiptuse vaaraodest.

"See avaneb täielikult uus Maailm, mis aitab teil ja minul paremini mõista haiguste olemust ja meiega toimuvat. Teate, me räägime sageli sellest, et näiteks osteokondroos või periodontaalne haigus on tänapäeva tsivilisatsiooni haigus. Aga näete, neil inimestel, keda me praegu näeme muumiatena, on neil mõnikord väljendunud sümptomid, mida nimetatakse osteokondroosiks või periodontaalseks haiguseks jne. See tähendab, et tegelikult on siin palju huvitavat,” märgib Mihhail Kovaltšuk.

Nii palju, et sellest jätkub kümnetele teaduslikud tööd, kuid projekt on veel umbes poole peal. Aga see on juba ilmne: Puškini muuseumi külastajad näevad peagi hoopis teistsugust Egiptuse saali ja tuttav sõna “muumia” saab ehk uue tähenduse.

„Peamine avastus kujutlusvõimega inimeselt on visualiseerimine ja ettekujutus, et me räägime konkreetsest bioloogilisest olendist, kellel oli sellel ajalooperioodil oma elu, oma elukontekst. Tal olid omad mured, omad elutraumad, ta elas, lakkas olemast pelgalt kunstiobjekt või kunstiobjekti osa või mitte ainult muuseumieksponaat. Tõime endale lähemale päris elu päris isik“- märgib Marina Loshak.

Selle said laulusõnade autorid – füüsikud näivad mõtlevat globaalselt. Nende jaoks osutus koostöö Puškini muuseumiga, paigaga, kus hoitakse mineviku esemeid, teatud mõttes ukseks tulevikku.

„Täna oleme teiega kohal teaduse arengu paradigma muutusel. Tänapäeval on humanitaar- ja loodusteadused ühinenud. teaduslikud teadmised, mis jagunes 300 aastaks kaheks iseseisvaks haruks. Näib, et Kurtšatovi Instituut, koht, kus loodi riigi tuumakilp, tuumaallveelaevad, ja see prožektor on sama ere, kui ta omal ajal valgustas, joonistades tuumaläbimurde kontuurid, samamoodi vaatab see kultuuri poole. , kunst ja elav elu. Sest see on kuidagi külmunud, aga elavat elu kunagi oli," ütleb Kurtšatovi Instituudi riikliku uurimiskeskuse president, Venemaa Teaduste Akadeemia korrespondentliige Mihhail Kovaltšuk.

Teadlastel on veel teha sadu analüüse ja uuringuid. Tulemus ühisprojekt Puškini muuseumis ja Kurtšatovi Instituudis avatakse näitus, see peaks avama 2019. aastal. Siinsetele külastajatele juba lubatakse, et on, mille üle üllatada.

Kutsun teid harivale jalutuskäigule lastele ja täiskasvanutele läbi Vana-Egiptuse saalide. Ekskursiooni käigus tutvuvad lapsed Egiptuse kunstiga ja avavad salapäraseid saladusi. iidne tsivilisatsioon: saavad teada, kes muumia leiutas, miks püramiidid ehitati, mida tähendavad uhked hieroglüüfid ja mis funktsiooni preestrid täitsid. Ja lõpus ootavad osalejad loominguline ülesanne, mis võimaldab mängu vorm Kinnitage materjal ja mäletage paremini uusi huvitavaid fakte!

Mis sind ees ootab

Sukeldumine Vana-Egiptuse kultuuri

Muuseumi saalides tutvuvad lapsed maailma ühe parima Vana-Egiptuse tsivilisatsiooni esemekoguga. Kaalun iidne muumia ja sarkofaagid, tõeline sfinks, skulptuurne vaarao portree, Egiptuse papüürused ja hieroglüüfidega kaetud reljeefid, samuti kollektsiooni meistriteosed - preestrite Amenhotepi ja Rannai paarisskulptuur ning kosmeetikalusikas Elevandiluu, milles hoiti värve ja viirukeid. Iga kollektsiooni ese räägib lastele Vana-Egiptuse kunstist, religioossetest kultustest ja Igapäevane elu Egiptlased, nende eluviis ja kirjutamine.

Egiptuse tsivilisatsiooni saladused

Egiptlased jätsid meile palju saladusi ja sümboleid, mida peate tuuri käigus lahti harutama! Saad teada, kuidas ja miks egiptlased muumiaid tegid, miks ehitati püramiide, mis on erilist Egiptuse hieroglüüfid, kes on sfinksid ja miks on Egiptuse jumalatel loomapead. Ja ekskursiooni lõpus saavad lapsed materjali tugevdamiseks tühjade akendega “papüüruse”, mis täidetakse Egiptuse meistriteoste kujutistega kleebistega ja vastavad küsimusele, miks egiptlased need kunstiteosed lõid.

Kellele ekskursioon sobib?

Ekskursioon on mõeldud lastele vanuses 10-12 aastat, programmi on võimalik kohandada ka täiskasvanud publikule.

Organisatsioonilised üksikasjad

• Sõltuvalt grupis osalejate koosseisust (lapsed või täiskasvanud) võib programmi maksumus varieeruda.
• Muuseumis olevatele koolilastele ostetakse piletid eraldi. Piletid on tasuta, kuid tuleb kassast hankida
• Lastega kaasas olevad täiskasvanud ostavad sissepääsupiletid muuseumi piletikassas. Täispileti hind on 300 rubla. Hüvitise saamiseks tuleb esitada dokument.
• Ekskursiooni päev tuleb kokku leppida vähemalt 7 päeva enne nõutavat kuupäeva.

Riigimuuseum kaunid kunstid Puškini nimi valmistub tähistama oma sajandat sünnipäeva. Sedapuhku värskendatakse näitust ja tõstetakse laoruumidest välja midagi, mida avalikkus varem näinud pole. “Sinu vaba aeg” käis läbi muuseumi saalide ja sai teada, miks minna Volhonka sammastega hoonesse ja miks Puškini muuseumi püsiekspositsioon pole püsiv.

Kõrvuti on muumia kassist, muumia linnust ja muumia naise peast. Oleme muuseumi kõige esimeses ja võib-olla kõige olulisemas saalis. Vähemalt lastele tundub nii. Just siia – Egiptuse saali – jooksevad nad tavaliselt esimesena, silmitsedes pingsalt muumiaid ja sarkofaage ning ignoreerides täielikult läheduses eksponeeritud Rubensi ja Rembrandti meistriteoseid. Laps pole aga siia juba viis kuud jalga tõstnud. Hallid nr 1 (vana Egiptuse kunst) ja nr 2 (iidsete tsivilisatsioonide kunst) on alates oktoobrist remondi- ja rekonstrueerimistööde tõttu suletud. Uksi valvab hirmuäratav politseinik. Suurema veenvuse huvides vaatab majahoidja lähedal asuvalt toolilt karmilt. Seal on ka ümberehitusest teavitav silt. Kolmekordne kaitse enne hauataguse elu väravaid. Laste jaoks on tõesti parem siia mitte siseneda. Teadlased vaidlevad ukse taga – nii tuliselt, et vaaraode basaltkujukesed hakkavad punaseks minema. Kuraator ja kujundaja arutavad eksponaatide õige paigutuse üle. IN Egiptuse saal nende arv on oluliselt suurenenud. Laoruumidest viidi välja hulgaliselt viirukinõusid, kosmeetikalusikaid, nõusid ja majapidamistarbeid. "Nüüd saab selgeks, kuidas ja millega egiptlased elasid," ütleb kuraator ja osakonnajuhataja asetäitja Alexandra Stepina. esteetiline haridus muuseum.

Seinatud meistriteosed

Puškinski saladused. Allikas: Pushkinski saladused.

Muistsete tsivilisatsioonide saalis võeti müürist välja Assüüria reljeef, mis oli sinna sisse müüritud ligi pool sajandit. 1969. aastal tõi Indira Gandhi Moskvasse kingituseks ainulaadse näituse iidsest India skulptuurist. Vabu seinu muuseumist ei leitud, aga eksponaate oli vaja paigutada, tahad või mitte. Paari päevaga püstitati vineerist seinad, kuhu müüriti kinni senised eksponaadid. Ja väljas asetasid nad India toonase peaministri kingituse. Nüüd aga näevad külastajad kõike korraga ja lisaks kümneid uusi eksponaate. Kuid kõigepealt tuleb need ikkagi õigesti paigutada. Siin on taas vaidlus. Aga viimane sõna jääb ikkagi Irina Antonova selja taha. Muuseumi alaline direktor vaatab iga ruumi ise üle. Ja teeb kohandusi. Nagu ta ütleb, nii see ka saab. See pole aga üllatav. Keegi ei tunne muuseumi paremini kui tema. Lõppude lõpuks, pool sada aastat ajalugu Tema on see, kes muuseumi juhib. Tema algatab ka kõik muudatused näiliselt muutumatul püsiekspositsioonil.

Koopiate eelistest

Taga viimased aastad Muuseum on oluliselt muutunud ja laienenud. Mõni aasta tagasi eemaldati Puškinski peahoonest kõik 20. sajandi impressionistid ja teosed. Nüüd "elavad" Manet, Monet, Degas, Chagall ja Renoir vasakul asuvas eraldi hoones - 19.-20. sajandi Euroopa ja Ameerika kunsti galeriis. Isiklikud kollektsioonid elavad kaasa parem pool peahoonest - kollases mõisas Volkhonkal, 10. Veidi eemal asub Museioni keskus, kus koolitatakse nooremat põlvkonda.

Kõigi nende ümberkorralduste tulemusena tekkis peahoone korrustele palju vaba ruumi. Selleks puhuks otsustasid nad näitust värskendada. Oluliselt on kasvanud viljakate väikeste hollandlaste ja mitte vähem viljakate itaallaste kogu. Muutunud on ka korraldus – varem üsna kaootiline, selgeks ja arusaadavaks saanud. Saalides laiali paisatud eksponaadid koondati kokku, ühendades näiteks Rembrandti ja tema kooli ühte saali ning korraldades ülevaatuse rangelt kronoloogiliselt. Möödume teise korruse paremast tiivast, mis on enamasti täidetud erinevate skulptuuride koopiate ja valanditega, alustades iidsetest.

Puškinski saladused. Allikas: Pushkinski saladused.

- Lihtsalt tundub, et koopia on hullem kui originaal. Aja jooksul muutub koopia väärtuslikuks, selgitab Alexandra Stepina. - Kas näete Püha Gertrudi käärkambri koopiat? Niisiis, originaal on ammu kadunud. Inimesed tulevad meie juurde üle kogu maailma, et seda näha. On ka teisi koopiaid, mis on jäänud ainult meile, ja originaalid läksid Teises maailmasõjas kaduma.

— Niisiis, sõjad, tsunamid, revolutsioonid töötavad muuseumide hüvanguks?

— See kõlab küüniliselt, aga nii see on. Kui originaalid kaovad teistest kogudest, muutuvad meie koopiad hindamatuks.

Kuidas piiskop terveks sai

Muuseumi kuraator juhatab mind ja fotograafi juba teist tundi läbi saalide. Rääkida muuseumist nii, nagu sellest rääkima peab – huvi ja detailsusega. Giidid võivad teile öelda palju sellist, mida pole infosiltidel kirjas.

Näiteks, et igav hollandlane Jan Van Der Heijden 11. saalist pole lihtsalt kunstnik, vaid ka tuletõrjevooliku leiutaja (mis, näe, annab talle võlu). Ja 3. saalis eksponeeritud Troojast pärit pross võib olla väärtuslik, kuid mitte nii väärtuslik kui objektiiv, mis sellele suunatud on – on ju 4000 aastat vana. Ainult juhenditelt saate teada, et Itaalia sisehoovi keskel on kaalukas pjedestaal, millel Uus aasta nad püstitasid jõulupuu, - vana kaevanduse ventilatsioonisüsteem. Või et jäeti meelega värvimata seinatükke, et järgmise ümberehituse käigus saaks taastada ajaloolise (ikka Tsvetajevski) koloriidi. Astume koos ühte saali Euroopa maalikunst. Alexandra viib meid pildile.

Egiptuse originaalide kogu tuli muuseumisse Peterburi akadeemikult Vladimir Semenovitš Goleništševilt. V.S. Goleništšev oli teadlane, arheoloog, ta reisis Egiptusesse ekspeditsiooniga alates aastast. Osariigi Ermitaaž ja tegutses tööjuhina. Samal ajal kogus ta endale kollektsiooni. Peterburi kogu koguti väljakaevamistel, mistõttu on selle esemed täpselt dateeritud, omistatud ja seotud konkreetse hauaga. Ja enda jaoks ostis V. S. Goleništšev esemeid “mustalt turult”. Seetõttu neid ei omistatud ega dateeritud. Hiljem määrasid teadlased teiste sarnaste esemetega paralleelide põhjal kindlaks monumentide vanuse ja nende kuuluvuse konkreetsesse hauakambrisse.

1909. aastal läks Goleništšev pankrotti ja oli sunnitud oma kollektsiooni maha müüma. Kuid vaatamata soodsatele pakkumistele erinevad riigid, tahtis teadlane, et tema kollektsioon jääks Venemaale, mistõttu müüs ta selle väiksema summa eest keiserlikule riigikassale. Veelgi enam, esimene pool summast maksti talle kohe, teine ​​lubati maksta hiljem, kuid teadlasele ei makstud kunagi, nagu Venemaal kombeks.

Nad otsustasid saata kogu Moskvasse, sest Ermitaažis oli juba Egiptuse kunsti kogu. Selle tulemusena osutus Moskva kollektsioon veelgi paremaks kui Ermitaažis eksponeeritud. See on esemete arvult väiksem, kuid nende kvaliteet on palju kõrgem. Lõppude lõpuks püüdis V. S. Goleništšev tagada, et iga ajastu, iga nähtus sisse Egiptuse kultuur, olid esindatud mingi objektiga. Sellepärast koosolek Egiptuse muistised Puškini muuseum, kuigi kompaktsem, on parem kui Ermitaaži kollektsioon. Praegu on see parim Egiptuse kunsti kogu Venemaal. Ja sellest sai muuseumi esimene originaalide kogu.

Hall nr 1, kus praegu eksponeeritakse Vana-Egiptuse mälestusmärke, ehitati spetsiaalselt ümber V. S. Goleništševi kollektsiooni jaoks. Tema kollektsioon sattus muuseumisse, kui see alles ehitati.

Lage toetavad iidse Egiptuse stiilis sambad, mis imiteerivad papüüruse kimpu. Kogu saali arhitektuur ulatub tagasi ühte Vana-Egiptuse templi saali. Et kujutada ette iidse pühamu asukohta, sõitis Roman Ivanovitš Klein Egiptusesse, külastas ja kontrollis templeid. Eelkõige pööras ta tähelepanu Luxoris asuvale Amuni templile ja lähtus peamiselt sellest. Aknad olid kardinatega kaetud, sest Egiptuse templi saal ei lasknud loomulikku valgust. Ülaosas laes on korduvalt korratud väljasirutatud tiibadega linnu kujutis, see on taevajumalanna Nuti kujutis.


Lagi on maalitud ka tähistaevast meenutama.

Egiptuse templi üks saal reprodutseeris tegelikult Niiluse kaldal asuvat loodust, kuningliku papüüruse mägesid.
I.V. Tsvetajev palus spetsiaalselt R.I. Kleinil teha sellises stiilis saal, et külastaja ei vaataks ainult üksikuid objekte, vaid oleks läbi imbunud ka Vana-Egiptuse atmosfäärist. Lisaks oli muuseum algselt kavandatud haridusmuuseumina ning selle eesmärk oli anda õpilastele lisaks maalile, skulptuurile ja väikeplastikale aimu ka arhitektuurist.

Kollektsiooni kohta. Kordusekspositsioon saalis toimus mitu aastat tagasi, 2012. aastal. Mõned mälestised sattusid kogudesse, teised aga pandi näitusele. Praegu on eksponeeritud ligikaudu kolmandik olemasolevast kollektsioonist, mis tähendab, et enamik Egiptuse antiikesemeid on laos.

MONUMENDID
Khor-Kha sarkofaag ja muumia. On uudishimulik, et seda muumiat ei saa kuidagi pildistada, röntgenipilte ei tehta kunagi. Muumia "ei taha" oma saladusi avaldada. See on preester Khor-Kha muumia, ta suri 2. aastatuhandel eKr.

Muumia on saali sissepääsust paremal horisontaalses vitriinis

Kuidas egiptlased muumiat balsameerisid? Retsepte on palju ja need kõik taanduvad sisuliselt samale tehnoloogiale: surnukeha küljele tehti sisselõige. Seda tegi spetsiaalselt koolitatud inimene, keda kutsuti “parašistiks” (ripper). Lahkunu surnukeha peeti pühaks ja seetõttu võtsid parasšisti ühelt poolt tööle surnu sugulased ja maksti talle külje sisselõike tegemise eest raha. Teisest küljest, niipea kui paraschist tegi sisselõike, jooksis ta minema nii kiiresti kui suutis. Inimesed, kes ta olid palganud, jooksid nüüd talle järele ja loopisid teda sellise pühaduseteotuse eest kividega.

Seejärel võeti sisselõike kaudu siseküljed välja, pesti ja asetati spetsiaalsetesse balsameerimisainetega täidetud anumatesse. Sellised anumad on muuseumi kollektsioonis, need asuvad vertikaalses vitriinis Khor-Kha muumia taga, nurgas, peaaegu saali sissepääsu vastas).


Kõik kehaõõnsused olid samuti täidetud palsameerivate ainetega. Keha pandi "natroni" - omamoodi soodasse. Natron tõmbas kogu niiskuse kehast välja ja algas mumifikatsiooniprotsess. Laip oli kuivanud, nii et see ei saanud enam laguneda. Ta mähiti linastesse sidemetesse ja pandi sarkofaagi.

Hor-Ha preestri sarkofaag pole kollektsiooni parim ega kauneim. Parim on Mahu sarkofaag.

Mahu sarkofaag.

See järgib muumia kuju, kusjuures haud kitseneb jalgade suunas. Sarkofaagile asetati alati mask, mis pidi kujutama lahkunu nägu. See on määramine, mitte kujutamine. Sest sõltumata sellest, kes maeti – vana mees, tüdruk, naine, noor või vana inimene – oli mask alati sama. Maski nägu maaliti pärani avatud silmadega, rõhutati musta või tumesinise värviga.

Egiptlased uskusid, et kui hing kehaga taasühendab, peaks ta silmade kaudu sarkofaagi sisenema. Sel eesmärgil keha konserveeriti ja mumifitseeriti.

Mahu sarkofaag on suurepärane näide Vana-Egiptuse kunstist. See on valmistatud puidust, see materjal oli Vana-Egiptuses väga kõrgelt hinnatud, puitu oli vähe. Sarkofaagi must värv rõhutab kullastuse sära. Kuldamine ja peened detailid näitavad, et tegemist on väga rikka mehe sarkofaagiga, mille on valmistanud parimad käsitöölised.

Kahtlemata tegid puidust ka Egiptuse parimad käsitöölised Amenhotepi ja tema naise Rannai kujud. Need kujundid ühendavad ühelt poolt Egiptuse kunsti traditsioone.

Amenhotep ja tema naine, "Amoni laulja", Rannai on Päikesejumala templi preestrid.

Egiptlased kujutasid inimesi alati tardunud poosis, laiade sammude ja sirgete jalgadega. See pole just elutruu, sest põlved kõverduvad kõndides. Siin on jalad sirged, käed sirutatakse piki keha ja surutakse selle vastu. Vasak käsi Rannai on küünarnukist painutatud ja ka keha külge surutud. Siin on reegel kombineeritud väga peene psühhologismiga. Mehe kuju on pikk ja laiade õlgadega. Ta astub enesekindlalt, pea püsti ja lahti. Ta on preester, seega parukat ei kanna ja juuksed ei tumesta nägu, on eredalt valgustatud. Ta pöörab pea kergelt vasakule. Tundub, et ta seisab vastu reeglile, et kujutatud inimene pidi vaatama otse ette. Tema naise figuur on kõhn, habras, ta peksab oma kitsas kleidis jalgu, vastupidiselt abikaasa laiale sammule. Tema nägu on veidi langetatud, juuste vari langeb näole. Paremal poolel karv ei säilinud, aga seal oli ka. Naise näole ilmub unistav, salapärane ilme. Täpselt nii egiptlased seda ette kujutasid ideaalne mees Ja ideaalne naine. Mees on tugev ja otsustusvõimeline, naine habras, õrn, salapärane. Ja see on Egiptuse kunsti ilu. Ühelt poolt on sellel ranged reeglid, teisest küljest võib nende reeglite sees olla väga peen ja keerukas psühholoogiline omadus.

Lisaks puidule meeldisid egiptlased väga elevandiluule ja veelgi enam - kivile.
Kosmeetiline lusikas. Muuseumi meistriteos on väike luulusikas, see on tuntud kogu maailmas. See on elevandiluu ilusaim töö. Lusikas on mõeldud kosmeetika jaoks.

Tegemist on karbiga kosmeetika hoidmiseks, seda saab avada. Karp on tehtud ujuva tüdruku kujul, kelle käes on lootoseõis. Lisaks värvitud ja värvimata elevandiluule kasutatakse siin pöökpuitu, sellest materjalist on valmistatud tüdruku parukas. Sellist õhukest elegantset asja võidi kasutada rikaste inimeste igapäevaelus ja võib-olla oli see rituaal. See tuleb loomulikult hauakambrist.

Vana-Egiptuse kultuuri omapäraks meieni jõudnud kujul on see, et esemed ei pärine mitte majadest või paleedest, vaid haudadest. See on parim asi, mida egiptlased hauatagusesse ellu kaasa tahtsid viia.

Siin on esindatud ka Keskkuningriigi ajastu. Egiptuse kunst. Nimi viitab sellele, et tegemist on Vana-Egiptuse kuningriigi eksisteerimise keskpaigaga – 2. aastatuhandega eKr. Sel ajal pöörati Egiptuse kunstis erilist tähelepanu portreepiltidele.

Amenemhat III skulptuurid on huvitavad, kuna neid on säilinud päris palju.

Vaarao valitses piisavalt kaua, et rajas Egiptuses Fayumi oaasi. Teda kujutati mitu korda, aastal erinevas vanuses, tema kujutist võib leida erinevatest muuseumidest – Berliinis, Ermitaažis. Tema portreedelt võib jälgida, kuidas vaarao välimus vanusega muutus. Puškini muuseumis esitletakse Amenemhet III mitte kui vana, aga ka mitte kui noormeest. Kui vaatate tähelepanelikult, näete silmaaluseid kotte, raskeid, rippuvaid silmalauge, kortsus huuli, see tähendab, et vaarao pole kaugeltki noor. Kuid tema pea on kinnitatud noore ja tugeva noore keha külge, kuna Vana-Egiptuse vaaraod peeti jumalaks ja Egiptuse kehastuseks ning teda tuleks alati kujutada tugeva ja noorena. Seetõttu on siin ühest küljest olemas portree pilt, ja teiselt poolt vaarao jumalikustamine, kes on esindatud noore ja tugeva noore kehas, kes ei erine jumalatest.

Siin saame lõpetada vestluse Egiptuse kunstist, nägime saali meistriteoseid. Kui teil on aega, võite näidata riigikassa ülema Isi reljeef. ( Leevendus. Lubjakivi. 3. aastatuhande keskpaik eKr e.)

Vaarao Isi varahoidjast on mitu reljeefset kujutist. Tuleb rõhutada, et inimese kujutamisel kasutasid egiptlased ranged reeglid. Inimese õlad on ettepoole pööratud, pea on keerulise pöördega. Tegelikkuses on täiesti võimatu silma pööritada nii, nagu seda kujutatakse. Inimene vaatab meile otse otsa, st silm on kujutatud eestpoolt, samal ajal kui pea on pööratud profiilis. Selline kujutis näitas, et kujutatud inimene oli elus, et ta on liikumisvõimeline.

Kui egiptlased kujutasid muumiat, mitte elavat keha, siis matmisele pühendatud kompositsioonides kujutati muumiat kas rangelt eest või rangelt profiilis. Varahoidja Ishi keeruline kuvand rõhutas, et inimene oli elus, mistõttu koguti erinevaid seisukohti. See, mida meie jaoks peetakse ebareaalseks, oli nende seisukohast täiuslik realism, mis näitab, et tegemist on elava inimesega.

Poolteist aastat tagasi viidi Puškini muuseumist ära kõik 20. sajandi impressionistid ja teosed. Nüüd elavad nad vasakpoolses eraldi majas (varem Isiklike kollektsioonide muuseum, praegu 19.–20. sajandi Euroopa ja Ameerika kunsti galerii). Selle tulemusena edasi ülemised korrused Peahoones vabanes palju ruumi - nad otsustasid näitust värskendada. Kõigil hoidjatel oli teki alt midagi välja võtta – ja loomulikult soovisid seda kõik. Kuigi ainult kaks kollektsiooni võiksid oluliselt suureneda - Hollandi oma, tänu lõpututele ja lõpmatult viljakatele väikestele hollandlastele (suured on juba pikka aega eksponeeritud), ja Itaalia oma, kus igale sajandile on midagi lisada ( kuigi varem esitamata nimed on enamasti tuttavad vaid kunstiajaloolastele ja itaalialastele). Selle tulemusena lisati mõlemad, kuid sisse erinevad proportsioonid. Aga kõigepealt asjad kõigepealt.

Muidugi ei saa te säritust üleöö muuta; protsess on pikk. Saalid suleti ükshaaval, remonditi ja vahetati välja, taastati maalid ja võeti laost välja. Nad kandsid prantslased üles ja kogusid Rembrandti ja tema kooli ühte saali. Muuseumi tavakülastajatele ei tundu see tõenäoliselt hämmastava metamorfoosina - no värviti seinad, vahetati silte, tehti uued kilbid. Kui aga meenutada, kuidas kõik eelmisel aastal välja nägi, selgub, et kõik on sama, aga mitte sama. Esimesel korrusel jäid muutumatuks ainult Kreeka ja Itaalia sisehoovid (esimesel oli muuseumi rekonstrueerimise projekt ja teisel jõulupuu, kuid see pole ilmselt igavene). Kõik muu oli segamini. Vasakpoolne anfilaad on nüüd täielikult hõivatud antiikesemete ja antiikajaga, mis on asendanud Itaalia ikoonid ja Vararenessanss. Tõsi, tee sinna kulgeb endiselt Fayumi portreede kaudu ja nüüdseks püsiekspositsioonis olevad “Trooja aarded” on muuseumis näituse varjus juba ammu. Kesklinnas on nüüd sissepääs Itaalia saalidesse, mille vestibüülis on eksponeeritud Bütsantsi teosed. Saalis koos Itaalia renessanss Cranachit ja varaseid sakslasi enam ei näidata. Seejärel Itaalia sisehoovist läbi minnes ja prantsuse portikust läbides satute põhjakooli (vanasti olid siin prantslased): Itaaliast toodud Cranachil on nüüd oma eraldi nurgake. Edasi mööda anfilaadi järgige eraldi flaami ja hollandi ruume Rubensi ja Rembrandti nurkadega. Hollandis ilmus Pieter de Hooch, kelle olemasolust polnud kellelgi peale eestkostjate aimugi. Ikka teisel korrusel enamus Saalid on hõivatud koopiate ja valanditega (neid kahjuks ei puutunud). Kuid vasakpoolsesse tiiba asusid elama itaallased - akadeemikud, maniristid ja Veneetsia kool. Ilmus uus imeline Tiepolo, Magnasco ja mitu Veronese (koos kooliga). Parem tiib, nagu eespool mainitud, anti prantslastele, kes rikastusid Le Bruni ja Lorrainiga. Kokkuvõttes on säritus suurenenud kolmandiku võrra, mis on tore. Nüüd tekitab Puškinski tunde, nagu pärast Capodimonte muuseumi Napolis – nagu koosneks kunstiajalugu peamiselt antiigist ja itaallaste massist ning kõik muu oligi see, pisiasjad.

Kõige hämmastavam on see, et kogu see ilu ei kesta kaua: muuseum suletakse varsti üldse. TO sajandat juubelit(ehk aastaks 2012) Puškinski tuleb rekonstrueerida. Rekonstrueerimisprojekti viib läbi Norman Foster, esialgsete plaanide kohaselt kerkib Volkhonkale hiiglaslik maa-alune muuseumikvartal. Selle loo lõpp on ettearvamatu: kuni projekt ei saa kõik kooskõlastused, võib maa-alune muuseum muutuda kolmekümnekorruseliseks. kaubanduskeskus- aga loodame, et Puškinskiga seda ei juhtu. Vahepeal on muuseumi saalides juba läbi viidud üks märkamatu reform. Fakt on see, et meie muuseumides on kontrolli põhimõte kohustuslik – tänu saalide anfilaadisüsteemile. See tähendab, et külastaja ei näe ainult Rembrandti ega ainult väikseid hollandlasi – nende juurde pääsemiseks peab ta taht-tahtmata läbima paljusid. erinevad stiilid, nimed ja ajastud. Varem tuli iidse Assüüria saalidesse pääsemiseks läbida Itaalia ikoonid ja sissepääs 17.–18. sajandi Itaaliasse kulges Prantsuse saali kaudu. Nüüd saate eraldi minna antiikaja või varajase Itaalia või Hollandi või hilise Prantsusmaa saalidesse. Kuigi ausalt öeldes on muuseum nii väike, et kui vaadata kogu näitust ühe istumisega, isegi kolmandiku võrra suurendatuna, ei väsi kunagi.