Kunstnik ja Tropinin oli autor. Tropinin Vassili Andrejevitš – teoste galerii (226 pilti)

VASILI ANDREEVITŠ TROPININ (1776-1857),
suur vene kunstnik, portreekunstnik

Vassili Andrejevitš sündis Novgorodi oblastis Karpovka külas pärisorjade perekonnas. Oma joonistamisoskust näitas ta juba poisikesena, kui õppis Novgorodi linnakoolis. Üheksa-aastaselt määrati Tropinin keiserlikku kunstiakadeemiasse.

Tropinin sisenes töökotta portreemaal, mida juhtis Stepan Semjonovitš Štšukin (kunstiakadeemia parim portreemaalija). Tropinin elas õpetaja majas. Maksma noorele kunstnikule polnud midagi majutuse ja söögi eest, nii et Tropinin püüdis teda peavarju andnud õpetajale kasulik olla: valmistas talle värve, venitas ja krundis lõuendeid. Vassili Andrejevitš õppis hiilgavalt ning sai hõbe- ja kuldmedalid.

"Morkovide perekonnaportree"

Natalia Morkova portree on üks kunstniku inspireeritumaid töid:

1823. aastal üks enim populaarsed teosed Tropinina - "Pitsitegija". Kaunist pitsi kuduvat tüdrukut on kujutatud hetkel, mil ta korraks oma töölt üles tõstis ja pilgu vaataja poole pööras. Kunstnik pöörab tähelepanu ka detailidele, näeme pitsi, näputöö kasti.

Tropinin maalis palju sarnaseid maale. Tavaliselt on neil kujutatud näputööd tegevaid noori naisi – kullasseppasid, tikkijaid, ketrajaid.

"Kulla õmbleja"

1827. aasta alguses tellis Aleksander Sergejevitš Puškin oma sõbrale kingituseks Tropinini portree. Ta maalis Puškini hommikumantlis, särgikrae lahti nööbitud ja lipsusall juhuslikult kinni seotud. Poeedi uhke kehahoiak ja stabiilne kehahoiak muudavad ta eriti muljetavaldavaks. Sellel portreel oli kummaline saatus. Sellest tehti mitu koopiat, kuid originaal ise kadus ja ilmus alles palju aastaid hiljem. Selle ostis M. A. Obolensky. Kunstnikul paluti kinnitada portree ehtsus ja uuendada, kuna see oli tõsiselt kahjustatud. Kuid Tropinin keeldus, öeldes, et "ta ei julgenud elust võetud jooni ja pealegi noore käega puudutada", vaid puhastas selle.

"Portree A.S. Puškin"

Vassili Aleksejevitš Tropinin kirjutas oma elu jooksul umbes 300 teost. Nad ütlesid kunstniku kohta, et ta kirjutas ümber "sõna otseses mõttes kogu Moskva".

Moskva endise sõjaväekuberneri S. S. Kušnikovi ja Moskva haridusringkonna usaldusisiku S. M. Golitsõni portreed.

"D. P. Voeikovi portree koos tütre ja guvernant Miss Fortyga."

Juba tunnustatud kunstnikuna jäi Vassili Tropinin krahv Morkovi pärisorjaks. Ukraina Morkovite mõisas suurepärane kunstnik Tropinin tegutses majamaalija ja jalamehena.

Oma aja ühele suurimale vene maalikunstnikule, eakale perega koormatud mehele muutus pärisorja positsioon üha kibedamaks ja alandavamaks. Unistused loominguline vabadus, autokraatliku aadliku kapriisidest sõltumatu eluviis kunstnikku ei jätnud. Ja need kajastusid varjatult sellel tellimata koduportreel, täites selle hämmastava emotsionaalse vabaduse ja puhtuse tundega.

"Inimese portree on maalitud tema lähedaste, teda armastavate inimeste mälestuseks" - need Vassili Andrejevitš Tropinini sõnad tulevad meelde, kui vaatate tema poja Arseni portreed.

“Poja portree”... Selle lapse välimuses on nii palju graatsilisust ja õilsust ja sisemist ilu!
Soojades kuldsetes toonides maalitud Arseny Tropinini portree on tänapäeval üks parimaid lasteportreesid maailma maalikunstis.

Kunstnik Vassili Tropinin sai vabaduse alles 47-aastaselt ja tema poeg Arseny jäi pärisorjaks ning see oli kunstniku suur lein.

Möödunud sajandi esimene Moskva portreemaalija oli veendunud, et iga inimese portree maalitakse "tema lähedaste, teda armastavate inimeste mälestuseks". Endise pärisorjana keeldus ta meelitavatest ametlikest pakkumistest, kuid püüdis mitte keelduda kellelegi, kes esitas privaatsed taotlused perele või sõpradele portree maalida. See, kes seda armastajate mälestuseks joonistati, moodustas meie mälestuse, meie ettekujutuse möödunud sajandi heatujulistest, andekatest, kuulsatest ja vähetuntud inimestest. Inimesed, nagu selgus, meile lähedased.

Raske on kindlasti öelda, kui palju tulu teenis oma pärisorjalt Vassili Tropininist krahv Irakli Ivanovitš Morkov, kes paistis silma Otšakovi tabamise ja Izmaili tormi ajal, kes sai pärast Ukraina lõunaosas teemantmõõga ja hiiglasliku mõisa. Poola kampaania. Kuid paljude aastate jooksul sünnitas ta kangekaelselt kõige kuulsamate ja mõjukamate inimeste palveid anda vabadus kunstnikule, keda kõik niigi hindasid. Justkui oleks tema jaoks vaja, et keisrinna Elizaveta Aleksejevna enda märgitud talent, anne, mille ees kummardus suur Karl Brjullov, teeniks õhtusöögi ajal lauas peajalamehena. Kaasaegsed märkisid seda Tropinin Vassili Andrejevitš nautis krahvi suurt enesekindlust. Ilmselt teadis Irakli Ivanovitš selle heatujulise ja ekstsentrilise inimese väärtust, kellel oli mitte ainult suur anne, vaid ka lõputu alandlikkus ja kannatlikkus. Kõik teadsid hinda. Abielluvad tütred vaidlesid omavahel, kumb neist saab kaasavaraks pärisorjakunstniku. Irakli Ivanovitš vastas sellele, et keegi ei saa seda. Ja alles 1823. aastal, kui kunstnik sai 47-aastaseks, Kristuse ülestõusmise pühal, pärast krahv Morkovi majas peetud matiini, anti Tropininile punase muna asemel puhkusetasu, kuid üksi, ilma tema poeg. Vaid viis aastat pärast krahvi surma andsid tema pärijad vabaduse Arseni Vassiljevitšile, Vassili Andrejevitši armastatud pojale, kelle portree muu hulgas tegi ta kuulsaks kui imeline kunstnik.

Kunstnik sündis pärisorjana Novgorodi kubermangus Karpovka külas, mis kuulus krahv Minitšile. Siis sai tema peremeheks krahv Irakli Ivanovitš Morkov, kes sai Tropinini kaasavaraks oma naisele, Minichi tütrele.

Tropinini varane kirg joonistamise vastu ja tema võimed olid nii ilmsed, et juba siis, lapsepõlves, äratasid need krahv Morkovi sõprade tähelepanu. Paljud soovitasid krahvil saata Tropinin maalikunsti õppima. Kuid mida pakilisem nõuanne, seda rohkem ta vastu pidas. Peterburi, aga kondiitriks saada, oli selline otsus. Alles 1798. aastal saadeti ta krahv Morkovi lähisugulase palvel, kes kohustus Tropinini maalikunsti õppimise ebaõnnestumise eest ise oma raha maksma, vabaüliõpilasena kunstiakadeemiasse (vastavalt tolleaegsele akadeemia põhikirjale. oli keelatud vastu võtta pärisorju) S.S-ile. Štšukin, D.G. õpilane. Levitski. Tropinin õppis lihtsalt ja edukalt ning 1804. aastal eksponeeris ta õpilasnäitusel portree poisist, kes kurvastas surnud linnu pärast. Tema töö meeldis väga nii akadeemilistele autoriteetidele kui ka keisrinna Elizaveta Aleksejevnale. Krahv Morkov, keda hoiatati võimalike taotluste eest andeka pärisorja vabastamiseks, kutsuti kiiresti tagasi Tropinina oma Väikevene mõisale Kukavka külas. Just seal pälvis pärisorjus Vassili Tropinin krahvi "suure usalduse": nagu öeldakse, ja " rootslane ja niitja ja pillimängija" Aeg-ajalt lubatakse tal kirjutada, mida ta tahab. Enamik Tropinini varastest teostest ei ole säilinud; need põlesid 1812. aasta Moskva tulekahju ajal Morkovi majas.

Tropinini varastes teostes on tunnete väljendamisel eriline rafineeritus ja samas häbelik pelglikkus, hõõguv liigutavast hellusest maailma vastu. Nende maal on õhukesekihiline ja läbipaistev. Kõige huvitavam teos säilinud varaste tööde rühmast on " Natalia Morkova portree"- eskiis suurele rühmale Morkovite perekonna portree.

Tema kuldsed juuksed on sassis, pruunid, erksad silmad on ära pööratud. 18. sajandi kunstis kujutati lapsi väikeste täiskasvanutena puidust kujukeste ja nukunägudega. Järgmisel sajandil avab kunst justkui lapsepõlve, püüdes mõista helgete, puhaste tunnetega elava lapse tohutut maailma.

Juba 1820. aastatel oli Vassili Andrejevitš Moskvas kuulus tähelepanuväärse kunstnikuna. Ja aasta hiljem, pärast vabadust, valiti Tropinin Kunstiakadeemia akadeemikuks. ON. Ramazanov kirjutab: „Tropininil oli Peterburis tellimusi 14 000 rubla eest, kuid Põhja-Palmyrale, mida laulis rohkem kui üks Peterburi poeet, ei meeldinud väga Vassili Andrejevitš, kes ütles: „Olin kõik käsu all, aga jälle. Ma pean alluma kas Oleninile või ühele või teisele... Ei, Moskvale! Orjusest väsinud Tropinin lükkas tagasi kõik ametliku teenistuse pakkumised, kuid tahtis nüüd elada eraisikuna ja olla sõltumatu. Edukas ametlik karjäär ei võimaldanud tema õpetaja S.S.-i talendil täit potentsiaali areneda. Štšukin. Ja Tropinin ei tahtnud oma teed korrata. Tropinini pärandis pole eritellimusel valmistatud tooteid ametlikud tööd. Pärast Moskvasse elama asumist sai kunstnikust peagi esimene Moskva portreemaalija. Siin maalis ta umbes kolm tuhat portreed. Oli au tellida temalt portreesid kunstilisest Moskvast, väikesest aadli Moskvast ja kaupmees Moskvast. Aleksander Sergejevitš Puškin tuli tema juurde kas Lenivkal või Tverskajal (see pole täpselt kindlaks tehtud), et poseerida. Tropininil oli suur mõju Moskva maalikoolile, ta seisis Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli loomise alguses. Tema juures õppisid vennad Vladimir ja Konstantin Makovski.

Tropinini tuldi teistest linnadest ja kaugetest maaomanike valdustest. Sama Ramazanovi sõnul keeldus Karl Brjullov moskvalaste portreesid maalimast, viidates Tropinina suurepärase kunstnikuna. Kui inglise meister D. Dow töötas 1812. aasta sõja kangelaste portreede galerii kallal. Talvepalee, kirjutas Tropinin moskvalastele, kes ei tahtnud Peterburi poseerima minna. Seejärel kasutas Doe neid portreeuuringuid oma töödes.

Populaarsus ei mõjutanud Tropinini iseloomu kujunemist. Ta maalis portreesid klientide kodudes, viimistles need hiljem oma ateljees. Tema portreede hinnad olid madalad, Tropinin hindas vanade meistrite koopiaid kõrgema hinnaga. Nii nagu Fedotov ja Venetsianov, polnud ka Tropinin välismaal, kuid ei kurtnud selle üle: "Võib-olla läks kõige paremini välja, et ma poleks olnud Itaalias, kui ma oleksin seal olnud, võib-olla poleks ma olnud ainulaadne." Kuid Tropinin tundis hästi Lääne-Euroopa kunsti, uuris erakogusid Peterburis ja Moskvas, samuti Ermitaaži rikkalikku kollektsiooni.

Kõigist meistritest esimene 19. sajandi pool sajandil on Tropininil säilinud sidemed kunstiga XVIII sajand. Üks tema lemmikartiste oli J.-B. Unistused, tema teosed Tropiniin Kopeerisin palju. Samuti kopeeris ta Austria kunstniku J.-B. Lampi, õpetajad V.L. Borovikovsky, " Agasha tütre portree»D.G. Levitski. Tropinini kunsti ja "peade" seosed on vaieldamatud Itaalia meister P. Rotary. Kapriisne, mänguline, flirtiv rokokoo stiil ja sentimentalismi kunsti õrn graatsia – Tropininil on kõik olemas. Galantse sajandi kunsti aroomid püsivad tema loomingus kaua.

Tropinini olemus oli lähedane ka 18. sajandi kunsti hedonismile, mis kinnitas naudingut, naudingut kui inimkäitumise kõrgeimat eesmärki ja peamist motiivi, tema joovastust reaalse maailma vormide ja värvide ilust. kõik tema" pitsitegijad», « kullassepad», « spinnerid"Ja" pesunaised"nagu oleks kaetud kerge erootika õhukese looriga.

Nad on südamlikud, naeratavad, flirtivad. Tropinini paljastused on, et ta armastab. Ta imetleb oma olemust kui looduse kõige hämmastavamat loomingut. Tropinin kasutab kontrastide süsteemi – keerulisi figuuri pöördeid, kui õlad on kolm neljandikku tugevalt pööratud, nägu on peaaegu ees, silmad on kaldu vasakule või paremale, tulemuseks on spiraalne joon, mis tekitab vaatajaga mängimise mulje. Enamik kuulus teos see seeria - Vassili Andrejevitš Tropinini maal "" - sai visiitkaart Tropinina.

Ta kordas seda tööd mitu korda. Siin on Tropinin juba küps meister. Alguses töödes olnud anatoomiavead ja hooletus on kadunud. " Pitsisepp» eristuvad silueti selguse ja täpsusega, vormide skulpturaalse ümarusega. Arvukad õhukesed poolläbipaistvad värvikihid võimaldasid Vassili Andrejevitš Tropininil saavutada välimuselt õrna portselani läbipaistvuse efekti, mis valgustamisel hakkab seestpoolt helendama. Detailid on hoolikalt ja armastusega maalitud: juuksekiharad, poolid, käärid.

Tropinini portreed on sageli madala sügavusega psühholoogilised omadused, kuid väga usaldusväärne inimese igapäevakeskkonna edasiandmisel. Tropinini looming on võrreldav nn biidermeieri liikumisega, mis kujunes välja Saksamaa, Austria ja mitmete Skandinaaviamaade kunstis eelmise sajandi 20-40ndatel ideaali ülistades. pereelu, pereliikmete kiindumus üksteise vastu, korraldatud elu imetlemine mitte ette näitamiseks.

Tropiniin Mulle meeldisid intiimsed portreed. Ta hoolis alati modelli poosi loomulikkusest, soovitas olla tähelepanelik, “et... nägu ei muretseks nii istumise, käe sinnapoole asetamise vms pärast, prooviks vestlusega tema tähelepanu kõrvale juhtida ja isegi hajutada. mõttest, et ta istub portree jaoks. Tema portreedel väljendatud pilte eristab individuaalne ja loomulik poosi originaalsus, vaimne ja heatahtlik avatus.

Üks parimaid Tropinini portreesid - Bulakhovi portree.

Kirja visandlik maalimislaad, hoolimatus ja kunstilisus vastavad kujutatava õrnale iseloomule. Teda esitletakse eraisiku koduses välimuses, mida rõhutab tema riietus - orava karvaga rüü. Kuid Bulakhovi käes olev ajakiri “Bulletin of Europe” viitab sellele, et intellektuaalsed tegevused pole talle võõrad. Salongirõivaid peeti fraki vastandiks, see oli „lahti riietus vaba mees».

Primaarsemast ja range stiil Bürokraatliku Peterburi, pealinna, keisri residentsi Moskva elu eristas vabadus. Paljud kirjanikud valisid elamise Moskvas, see oli kunstilise boheemi linn. Moskva oli kuulus oma külalislahkuse ja oma ekstsentrilisuse poolest. Moskva daamid riietusid sageli maitsetu ja uhkelt. Selle näide Krahvinna N.A. Zubova, Suvorovi armastatud tütar, Tropinini portreest.

Tema erkpunane valgete sulgedega peakate tundub otse barokkmaalilt. Sellegipoolest sobib see riietus tema monumentaalse figuuriga, tema olemuse tervisliku rahuloluga, kogu välimuse jõhkrusega ega muuda teda naljakaks ega absurdseks. Kuid ei tohiks arvata, et Tropinini anne oli vaimuaristokraatia jaoks kättesaamatu, sisemaailma intellektuaalne mudel. Pikkade vedelate löökidega maalib ta õhukese intelligentse näo kuulus ajaloolane Karamzin.

Ta suurendab nägu, annab selle rangelt eest, loobudes keerukatest pöördetest, olukorra üksikasjadest, portrees "igapäevase proosa" elementidest.

Tropinin elas romantiliste tunnete õitseajal kogu eluks. Ta, olles isiklikult tuttav Karl Brjullovi ja Puškiniga, imetles nende tööd ja tundis kaasa nende maailmavaatele, mis loomulikult mõjutas nende kirjutamist. Portree A.I. Barõšnikov puu allõhtuse maastiku taustal omamoodi peegeldav inglise dändi; Bryullovi portree suitsetava Vesuuvi taustal, portree V.M. Jakovleva pettumuse ja väsimuse tempel näol.

Kuid üldiselt olid romantilised mõjud Tropinini kainele iseloomule võõrad, ta tajus neid pigem väliselt, avaldades austust ajastu meeleolule. Selle töörühma edukaim portree on portree A.S. Puškin.

Portree tellis kunstnikult Aleksander Sergejevitš ise ja esitati ootamatu kingitusena oma sõbrale S.A. Sobolevski. Tropinin pani sellesse portreesse palju oma tundeid. Loovus ja vabadus - Puškini portree juhtidee aluseks olevad ideed olid pühad kunstnikule endale, kes ületas uskumatute raskustega kogu hierarhilise Venemaa ühiskonna klassiredeli.

1855. aastal rahunege sisse Hiljuti Vassili Andrejevitši elu tumestas tema armastatud naise Anna Ivanovna kaotus, kellega ta abiellus Kukavkas umbes pool sajandit tagasi. Varsti pärast matuseid kolis ta majja, mille ostis üle Moskva jõe. Ja kaks aastat hiljem, "5. mail kell 10 hommikul kogunesid Vassili Andrejevitš Tropinini kunstnikud, sõbrad, sugulased ja austajad Poljankale ning tulid tema väikesesse, hubasesse ja ilusasse majja. Auväärse kunstniku kodus, kes veetis kogu oma elu tagasihoidlikult, aateliselt, valvsalt ja tegusalt, polnud kunagi varem nii suurt rahvast kokku tulnud; paljud kaks, kolm tema lähedast tulid temaga rääkima ja tema tarku kõnesid kuulama; - ja sel päeval oli rahvas, kes vaikis... Saatsime lahkunu Vagankovo ​​kalmistule. Lumi ja rahe sööstis meile näkku; kapriisne põhjamaa kevad näis tahtvat meile meelde tuletada, et me matsime oma põhjamaa kunstnik, kes ei sulanud kunagi Itaalia päikese käes ja suri seetõttu täies mälus...” meenutab Šihhanovski.

05/03/1857 (05/16). – Suri portreemaalija Vassili Andrejevitš Tropinin

Pintslite ja paletiga autoportree Kremli vaatega akna taustal (1844)

Vassili Andrejevitš Tropinin (19.03.1776–05.03.1857), portreemaalija. Sündis pärisorjana krahv Anton Sergejevitš Minikhi mõisas, mis asub Novgorodi provintsis Karpovka külas. Tropinini isa oli pärisorjade pealik, seejärel juhataja ja ausa teenimise eest sai ta krahvilt manussiooni, kuid tema lastele manustamist ei peetud jätkuvalt pärisorjadeks.

Vassili sai alghariduse (isa jõupingutustel) Novgorodis, kus ta õppis neli aastat avalik kool. Seal tekkis poisil joonistamiskirg. Kui Minikha tütar Natalja Antonovna abiellus krahv Irakli Ivanovitš Morkoviga, arvati noor Tropinin tema kaasavara hulka ja asus uue omaniku teenistusse. Krahv Morkov ei soosinud oma pärisorja joonistamishobi ja saatis Vassili Peterburi kondiitri eriala õppima. Pealinnas jätkas Tropinin krahv Aleksei Ivanovitš Morkovi nõbu juhendamisel vabal ajal maalimist. Peagi oli Aleksei Ivanovitš üllatunud, kui sai teada, et Vassili oli kunstiakadeemias salaja loenguid käinud alates 1798. aastast.

Pärast pärisorja joonistuste vaatamist otsustas noor krahv iga hinna eest veenda oma nõbu Tropinini Kunstiakadeemiasse õppima saatma ja sai lõpuks nõusoleku, lubades sugulasele kõik kulud hüvitada. Sel ajal said pärisorjad Akadeemia põhikirja järgi olla vaid vastava tasu eest vabakuulajad. Kuus aastat õppis Tropinin kipsi- ja maaliklassides kunsti. Tulevane maalikunstnik õppis töötoas kunstilise käsitöö põhitõdesid kuulus kunstnik- Professor Stepan Semenovitš Štšukin. Vassili sai oma õpilaste joonistuste eest kuld- ja hõbemedalid. Kunstiakadeemias sai Tropinin sõbraks tulevase kuulsa graveerija Jegor Osipovitš Skotnikovi ja kunstniku Orest Adamovitš Kiprenskyga.

1804. aastal esitles Tropinin oma tööd esimest korda akadeemilisel näitusel. Tema maali kiitsid näitust külastanud akadeemia abirektor Ivan Akimovitš Akimov ja keisrinna Maria Fedorovna. Ja akadeemia president krahv Aleksandr Sergejevitš Stroganov, saades Kiprenskilt teada, et üks parimaid õpilasi on jätkuvalt pärisorjus, lubas Tropininile vabaduse saada. Kuid niipea, kui krahv Irakli Morkov sai teada nii kõrgete härrasmeeste huvist oma talupoja vastu, kutsus ta kohe Vassili Peterburist Väike-Venemaale tagasi. Krahv ei vajanud kõrgelt haritud portreemaalijat – ta vajas pärisorjamõisa kunstnikku, kes pidi maalima ikoone ja altaripilte uue ehitatava kiriku jaoks ning kaunistama vankreid.

1807. aastal abiellus Vassili Tropinin vabaasuniku Anna Ivanovna Katinaga, kes ei kartnud pärisorjaga abielluda. Aasta hiljem sündis Tropiniinidel poeg Arseny. 1812. aasta Isamaasõda leidis Tropinini Väike-Venemaal. Krahv Morkov valiti Moskva miilitsa juhtkonda. Moskvasse kutsutud Tropinin saabus iidsesse pealinna koos oma isanda vara konvoiga. Elu läbipõlenud Moskvas ärkas pärast Napoleoni väljasaatmist tasapisi ellu. 1813. aastal hakkasid sõjast tagasi tulema miilitsad, 1814. aastal - Vene väed alates. välisreisid. Tropinin asus taas maalima. Krahvi majas, mis pärast põlengut uuesti üles ehitati, oli tal töökoda, kus ta maalis portreesid oma omanikest, nende sugulastest ja aadlikest tuttavatest. Peal suur lõuend Morkovite perekond kujutab isa koos poegade-sõdalaste ja vanemate tütarde-pruutidega, õnnelik kohtumine peale kooli lõpetamist Isamaasõda.

Krahvide Morkovite perekond, 1813, Tretjakovi galerii

1818. aastal maalis Tropinin ajaloolase Nikolai Mihhailovitš Karamzini portree, mis graveeriti ja avas kirjaniku kogutud teosed. Aadlikud järgivad vanamoeline, taaselustasid Moskva tulekahjus põlenud lõuendite asemel oma kodudes portreegaleriid. Seetõttu maalis Tropinin portreesid krahvi naabritest, arvukatest sõjaväelastest, oma lähedastest (poeg, õde Anna) ja moskvalastest. Nendes töödes võib märgata tema valdamist kogu portreepildiga seotud maalitehnikate vallas. Tellimusi ilmus ka kaupmeeste klassi esindajatelt.

1810.–1820. aastatel kopeeris Tropinin oma oskusi täiendades Moskva erakogudest vanade meistrite maale. See aitas omandada professionaalseid "saladusi": kontuuride väljendusrikkust, valguse ja varju modelleerimise peenust ning värvi. Kuigi Moskvas neid ei peetud kunstinäitused, saavutas meister kiiresti kuulsuse hea portreemaalijana. Kaunite kunstide austajate huvi tema isiksuse vastu äratas meelitavaid jooni Kodused märkmed: “Tropinin, krahv Morkovi pärisorjus. Ta õppis ka Kunstiakadeemias ning tal on rõõmus anne ja kalduvus maalida. Tema värv on sarnane Tiziani värviga.

Väga paljud valgustatud ja õilsad inimesed Kui nad said teada, et maalikunstnik Tropinin on pärisorjus, olid nad sellest äärmiselt nördinud. Noored aadlikud, kellega krahv Morkovil oli mitmesuguseid suhteid, pidasid oma kohuseks avalikult nõuda temalt andekale pärisorjale vabaduse andmist. On andmeid, et kunagi Inglise klubis võitis teatud Dmitriev kaartidel krahvi vastu suur summa, kutsus teda avalikult Tropinini võlga vabaduse vastu vahetama. Kuid Morkov ei tahtnud oma isiklikku kunstnikku kaotada: ta ei lasknud Vassili Andrejevitšit kuhugi ja hoolitses tema eest omal moel.

Ja ometi oli krahv Morkov sunnitud möönma avalik arvamus: 1823. aasta mais andis ta lihavõttepühade kingitusena Tropininile üle vabadustunnistuse. Nüüd võiks ta alustada uut vaba elu, kuid otsustada oli vaja staatuse, töö- ja elukoha üle. Morkov, kellel olid endiselt pärisorjad Tropinini naine ja poeg (vabaduse said nad alles viie aasta pärast), kutsus Vassili Andrejevitši oma krahvimajja elama ja lubas talle koha otsida sõjaväeosakonda. Nii kaua täielikust iseseisvusest unistanud kunstnik otsustas aga elada iseseisvalt ja teha seda, mida ta kõige rohkem armastas.

Tropinin pöördus Keiserliku Kunstiakadeemia poole palvega anda talle kunstniku tiitel. Septembris 1823 Akadeemiale esitatud maalide eest: portree E.O. Skotnikov, maalid “Pitsitegija” ja “Vana kerjus”, sai ta akadeemikuks “määratud” tiitli. Maalil “Pitsitegija” on veenvalt lahendatud ruumiillusiooni edasiandmise ja heledatoonilise maali probleemid. Modelli armsus ja lõuendi maaliline ilu panid vaataja unustama, et tegelikult on tüdruku töö väga raske. Akadeemia kodukorra kohaselt peab kunstnik akadeemiku tiitli saamiseks esitama ühe akadeemia nõukogu liikme suure põlvkonnapildi. 1824. aasta kevadel saabus ta Peterburi, kus maalis portree medalist professorist K.A. Leberechti ja pälvis portreemaali akadeemiku tiitli. Samal ajal näitas meister oma maale akadeemilisel näitusel. Kolleegidelt ja kunstisõpradelt tunnustust saanud Tropinin maalis oma autoportree. Vaba mehe ja kunstniku Vassili Andrejevitš Tropinini staatus ühiskonnas tõusis: akadeemiku tiitel ja 10. klassi auaste auastmete tabeli järgi võimaldasid pääseda avalikku teenistusse.

Alates 1824. aastast kuni oma elu lõpuni (surmaaasta 1857) elas ja töötas Vassili Tropinin Moskvas. Väsimatu portreemaalija tegi kunstnikust iidse pealinna kuulsaima ja juhtiva portreemaalija. 1820. aastatel töötas kunstnik ülikoolide professorite ja teiste Moskva silmapaistvate isikute portreedel. Tema tehtud silmapaistvate linnaaukate kujutised kaunistasid eestkostjate nõukogu, võidusõidujahi seltsi, põllumajanduse seltsi jt saale. Tema pintsel jäädvustas mitmeid 1812. aasta Isamaasõja võidukaid kangelasi. Neid kasutas loomisel ikonograafilise materjalina inglise kunstnik Dow Sõjaväe galerii Talvepalee. Eratellimustööde hulgas maaliti 1827. aastal suure luuletaja Sobolevski sõbra palvel Aleksander Sergejevitš Puškini portree. Kaasaegsed märkisid portreel kujutatud poeedi silmatorkavat sarnasust elava Puškiniga.

Lisaks tellimusportreedele maalis kunstnik oma sõpru, tuttavaid ja tuttavaid. Nende kunstniku sõbralike tööde hulka kuuluvad portreed: graveerija E.O. Skotnikov, raamimistöökoja omanik P.V. Kartashev, skulptor I.P. Vitali, amatöörkitarrist P.M. Vassiljev, graveerija N.I. Utkina. 1836. aasta alguses, talvel, tervitasid moskvalased pidulikult K.P. Brjullov. Maali “Pompei viimane päev” autori ja portreemaalija Tropinini vahel toimus tutvus. Oma tagasihoidlikus töökojas maalis Vassili Andrejevitš Karl Pavlovitš Brjullovi portree sõpruse ja talentide tunnustamise märgiks.

1850. aastate alguses hakkas Vassili Tropinini enneolematu populaarsus hääbuma. Paljud linnavälised ja välismaised portreemaalijad käisid raha teenimise eesmärgil jõukas Moskvas, pakkudes oma teenuseid odavamalt ja töötades kiiremini kui vanem kunstnik. Kuid igapäevatöö harjumus ei lubanud Vassili Andrejevitš Tropininil oma pintslit lahkuda. Ta jätkas kirjutamist, proovige erinevaid valikuid portreekompositsioonid, püüdes võistelda salongisuuna meistritega. Seetõttu on moekas vaimus “Abikaasade Nikolai Ivanovitši ja Nadežda Mihhailovna Beri portree” (1850, rahvuslik Kunstimuuseum Valgevene Vabariik, Minsk).

Aadlikud härrad esitletakse luksuslikes riietes ja vabades poosides nende oma kodu rikkaliku ümbruse taustal. Lihase ingli marmorskulptuur, lillevaas, sametdrapereering, idamaine vaip põrandal - kõik need piduliku dekoori elemendid ei ole mõeldud mitte niivõrd klientide jõukuse näitamiseks, vaid kliendi oskuste demonstreerimiseks. kunstnik, kes andis nii realistlikult edasi ruumi kaunistust. Tropinin soovis isegi oma kahanevatel aastatel jääda truuks oma kujutamispõhimõtetele õnnelik elu kujutatud. Maal “Tüdruk roosipotiga” (1850, V. A. Tropinini ja Moskva omaaegsete kunstnike muuseum, Moskva) on žanristseen. Noor neiu, õitsvate rooside potist kinni hoides, võtab laualt kaubaaluse ja vaatab mänguliselt vaatajale otsa. Armas, kergelt piinlik nägu, avatud ilme, sujuvalt kammitud juuksed ja uhke tüdruku kuju, samuti suured roosad pungad ruumi tumeda värvi taustal annavad edasi noore daami spontaansust ja elavust. muidugi kogu lõuendi romantiliselt optimistlik meeleolu.

Tropinin lõi maalide seeria, mis peegeldas Moskva "silmapaistmatute" elanike pilte. Need on vaesed inimesed, pensionil veteransõdurid, vanad mehed ja naised. Kunstnik kirjutas need peamiselt endale. Ent selles, millise austusega need lõuendile on jäädvustatud, on tunda imelise maalimeistri ehedat, eputavat demokraatiat ja humanismi. Teenipoisid ja -poisid raamatutega, õmblejad ja pesunaised, kullassepad ja pitsimeistrid, kitarristid ja lilledega tüdrukud – igal pildil on tunda ainulaadset isiksust. Mitte vähem oluline on see, et kõiki neid teoseid eristab aadel värvivalik, värvivarjundite peen mõistmine, värvilahenduste terviklikkus. Isegi sisse Euroopa maalikunst nendest aegadest oli raske leida meistrit, kes pikki aastaid loominguline elu säilitas laitmatu käsitööna valminud maitse ja kvaliteedi.

Aastal 1855, pärast abikaasa surma, kolis kunstnik Zamoskvorechyesse. Ta ostis maja Nalivkovski tänavale. Selles suri väljapaistev vene portreemaalija 3. mail 1857. aastal. Tropinin maeti kell Vagankovskoe kalmistu Moskvas. Maalikunstnik elas kaua loominguline elu ja lõi üle 3000 portree, milles ta püüab elada, vaimsed omadused inimene kui ainulaadne isiksus, kellel on romantiline tunnetus elu liikuvatest elementidest. Portreedel on ta sageli suur tähtsus on väljendusrikkad detailid, maastikuline taust ja kompositsioon muutub keerukamaks. Tema poja (1818), (1827), helilooja P.P portreed on laialt tuntud. Bulakhov (1827), kunstnik (1836), autoportree (1846), maalid “Pitsisepp”, “Kuldõmbleja”, “Kitarrimängija”.

Tropinini pärandi oluliseks osaks on tema joonistused, eriti pliiatsiga portree visandid, mis paistavad silma teravate vaatluste poolest. Tema kujundite hingelist siirust ja poeetilist, igapäevast, harmoonilist harmooniat on rohkem kui kord tajutud kui spetsiifiline omadus Vana Moskva kunstikool.

Vassili Tropinini maalid näitasid oma elu lõpul loodustruudust ja analüütilist maailmavaadet, mille tulemusena leidis kunstnik end vene kunsti liikumise nn. kriitiline realism, mille töötasid hiljem välja Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli lõpetanud Vassili Grigorjevitš Perov ja Nikolai Vassiljevitš Nevrev. Seega oli Tropininil tohutu mõju kõigi järgnevate suurte vene maalikunstnike põlvkondade loomingule. Vene portree suurima meistri Vassili Andrejevitš Tropinini mälestust hoitakse praegu hoolikalt. Volkhonka ja Lenivka tänava nurgale, Moskva maja seinale, kus Vassili Andrejevitš Tropinin elas ja töötas kolmkümmend aastat, paigaldati mälestustahvel. Alates 1969. aastast on Zamoskvoretšes Tropinini ja tema aja Moskva kunstnike muuseum. Väljapaistva meistri arvukad tööd kaunistavad riigi saale Tretjakovi galerii Moskvas ja Riiklikus Vene Muuseumis Peterburis. Vassili Andrejevitš Tropinini teoseid hoitakse paljude Vene Föderatsiooni muuseumide ja kunstigaleriide kogudes.

Leht esitleb Tropinin Vassili Andrejevitši maale, mille eripäraks on kahtlemata inimeste elegantne esteetika, õrnus, avatus ja lihtsus. Kunstnikku võib nimetada sentimentalistiks.

Kuid Tropinin ei kaunistanud nägusid oma portreedel just sellisena.

Ja sellest annavad tunnistust Tropinini kuulsaimad maalid: “Pitsitegija”, “Kullaõmbleja”, “Ketraja”. Lisaks õrnusele ja soojusele nendel maalidel ülistab Tropinin armastust igapäevatöö vastu, oskust saada tööst rõõmu ja rahulolu.

Tropinini loomingus on eriline koht laste portreedel, keda ta maalis erilise armastusega. Süütusest, spontaansusest ja unenäolisusest on läbi imbunud “Talupoiss kirvega”, “Tüdruk nukuga”, “Kuldnokkpoiss”, “Tütarlaps koeraga”, pojaportree ja teised portreed.

Tropinini autoportree.

Fotol maal “Naine aknas”. Tropiniin.

Portree on maalitud Lermontovi “Tambovi laekuri” ainetel. hingeline, lihtne naine vaatab aknast maailma vahetu huviga.

Fotol maal “Tüdruk koeraga”. Tropiniin.

Tüdruk kallistab hirmunud koera. Ja ta tundub üsna üllatunud ja huvitatud. Hele pilt laps pildil.

Tropinini maalid lastega on sentimentaalsed, õrnad ja armsad. Kunstnik armastas lapsi!

Pitsisepp. Tropiniin.

Kõige kuulus pilt kunstnik!

See kujutab lihtsat ja lahke tüdruk, armastavalt hõivatud pitsiga. Ta pööras pilgu töölt ja vaatas uustulnukat mängleva huviga. Teda huvitab nii töö kui ka inimesed.

Tropinini maalid on täidetud soojuse ja õrnusega.

Autoportree Kremli vaatega akna taustal

Kunstnik on heatujulise välimusega!

Kitarrist. Tropiniin.

Kunstnik maalis kitarriste rohkem kui korra. Sellel pildil vaatab noormees kuulajat, kellele ta just kitarril ühe meloodia mängis. enda kompositsioon. Tema pilk on unistav ja õrn. Õhkkond ümberringi on sundimatu ja pingevaba, kitarrist ise on lihtsas hommikumantlis.

Tavaline, kuid sisukas elu!

Tropinini maalid on õrnad ja tähendusrikkad.

Tüdruk nukuga. Tropiniin.

Tüdrukule meeldib nukuga mängida. Ta hoiab seda nii hellalt oma kätes. Armas beebi!

Aleksander Puškini portree.

Ershova portree tütrega.

Tropinini maalid on täidetud armastuse ja soojusega, eriti lastele!

Kunstniku poja Arseny portree

Poeg näeb välja nagu oma isa!

Fotol on Bryullovi portree. Tropiniin.

Bryullov hoiab vasakus käes kausta lõuenditega ja paremas käes pintslit.

Fotol maal “Vana kerjus”.

Selle maali eest sai Tropinin akadeemiku tiitli. Töö tellimisel. Teema on kunstnikule ebaiseloomulik.

Fotol maal “Vana sõdur”. Tropiniin.

Fotol maal “Kuldnokaga poiss”.

Poiss hoiab käes parem käsi väike kuldnokk. Vasakul on tema jaoks puur. Üllatunult vaatab poiss kuhugi kõrvale.

Fotol "Talupoiss kirvega."

Armas laps juba töötab. Tal on paremal õlal kirves ja peas lilledega kaunistatud õlgkübar. Pilk on suunatud kuhugi kaugusesse. Tema pilk on puhas ja süütu.

Kõik Tropinini maalid lastega on puhtad ja süütud!

Fotol on maal “Tüdruk roosipotiga”. Tropiniin.

Kunstnikud Kiprensky ja Tropinin. Esimene näitas romantilist poeeti, muusade teenijat, teine ​​- "kodu" Puškinit, kuid mitte vähem inspireeritud.

Vassili Tropinini elulugu ja loovus

Vassili Andrejevitš Tropinin sündis krahv A.S. Minikhi pärisorjade perekonda 19. (30.) märtsil 1776. aastal. Tema isa oli krahvi juhataja ja sai vabaduse hoolsa töö eest. Perekond jäi pärisorjusesse. Tropinini uueks omanikuks sai krahv I. Morkov. Noormees suunati Peterburi kondiitri erialale. Seal aga köitis Tropinin maalimisest täielikult. Lõpuks nõustus Morkov, et noormees osaleb tundides kell.

Akadeemias veedetud aastad olid Tropinini elu õnnelikumad. Need langesid kokku tema sooviga saada iga hinna eest kunstnikuks, ärganud kutsumusega maalida. Tropinin sattus sinna krahvi nõbu tungival palvel, kes soovis, et iseõppija arendaks oma loomulikku annet. Nii sai Tropininist 1799. aastal õukonnaportreemaalija kuulsusega kunstnik Stepan Štšukini õpilane.

Tropinini õpetuskaaslasteks olid Sylvester Shchedrin ja Aleksandr Ivanov. Nad aitasid 19-aastast poissi nii hästi kui suutsid, mõistes, kui raske oli tal, kes hiljuti siia saabus, ja kui palju kergem oli neil, kes on siin lapsepõlves õppinud. Suurte meistrite maalide kopeerimine Ermitaažis lihvis Tropinini enda kiiresti kasvavaid oskusi. Ta sai hüüdnime "Vene unistused" – kirglikkuse eest laste päid kopeerida. Üks töödest Keisrinna Elizaveta Aleksejevnale meeldis.

Krahv Stroganov asus tööle Tropinini pärisorjusest vabastamise nimel. Štšukin kirjutas Morkovile kirja sisuga, et kui sa ei taha head sulast kaotada, siis võta ta esimesel võimalusel tagasi. Nii purunesid unistused karmiks reaalsuseks. Tropinin kutsuti tagasi Ukrainasse ja ta asus kondiitri ja krahvi isikliku lakei vahele.

Omamoodi akadeemiaks pidas Tropinin ka elu Ukrainas. Siin maalis ta palju inimesi rahva seast, aga ka pärisorju - ebaõnne seltsimehi. Järgnevad reisid Moskvasse krahviga olid Tropininile nagu hingemattev kogemus. värske õhk. Aeg-ajalt kohtus ta vanade seltsimeestega, eriti Orest Kiprenskyga. 1823. aastal andis krahv Morkov oma pärisorjakunstnikule vabaduse. Sel ajal oli Tropinin juba 44-aastane. Ta oli alasti nagu pistrik, aga lõpuks sai ta vabaks! Ta ise ja ainult tema ise oli nüüd sunnitud iseennast ja oma perekonda elatusvahenditega tagama.

Moskva võttis vastu Tropinini. Ta elas Lenivka majas 32 aastat. Temast sai kuulus portreemaalija ja peagi, nagu kaasaegsed naljaga pooleks ütlesid, kirjutas ta peaaegu kogu Moskva ümber. Esiteks ja viimane kord Tropinin eksponeeris oma töid akadeemilisel näitusel 1824. aastal. Tellimustel polnud nagunii lõppu. 1836. aasta osutus Tropininile ootamatult rõõmsaks. Ta kohtus Karl Bryulloviga ja sai temaga lähedaseks sõbraks.

Tropinin ei naasnud Moskvas jalutuskäikudelt ilma uute muljeteta. Nii möödus kunstnik Tropinini elu märkamatult tööl. 1856. aastal suri tema armastatud naine Anna Ivanovna. Ta ei elanud kaks aastat enne nende kuldpulma. Omal ajal abiellus ta pärisorjaga, olles vaba. Nad abiellusid Ukrainas, krahv Morkovi mõisas, vastvalminud kirikus. Muide, selle püstitas ka Tropinin ise, kellel oli selleks ajaks kunstiakadeemias kuus aastat õpinguid. Krahv uskus, et kui ta on õppinud, peaks ta suutma kõike teha. Nii sundis ta oma pärisorja tegelema ehitusega - käsitööga, mida ta üldse ei osanud.

Tropinin veetis oma viimased aastad Zamoskvorechye väikeses majas. Vassili Andrejevitš suri 3. (15.) mail 1857. aastal. Kunstnik maeti Moskvasse Vagankovskoje kalmistule.

• Kui Tropinin sai vabaduse, sai ta Ainuke poeg ja tema naine jäi orjusesse veel umbes viieks aastaks ja alles krahv Morkovi surmaga ühendati perekond uuesti.
• Tropinin tegi kuulsast “Pitsitegijast” koguni seitse koopiat - selline oli selle lõuendi populaarsus. Temast sai tema jaoks omamoodi akadeemikuks saamise luba - kõigepealt "määrati ametisse" ja seejärel tegelik.