"Muusikalise kõrva" mõistet tuleks käsitleda kuuldud helide kiire jäädvustamise, tuvastamise, meeldejätmise ja taasesitamise võime seisukohast. Muusikakõrva kunstlik arendamine ja kasvatamine eeldab süstematiseeritud meetodite kasutamist, millega on võimalik saavutada parimaid tulemusi.

Korrektne ja kvaliteetne muusikalise kuulmise test paljastab lapsel, mitte ainult lapsel, võimed, mida tuleks arendada.

Millal on vaja muusikalist kuulmist diagnoosida?

Põhimõtteliselt – igal ajal! Üldiselt on arvamus, et inimene omandab muusikakõrva geneetilisel tasemel, kuid see on ainult pool tõsi. Selleks, et saada professionaalne muusik erilist talenti pole vaja ja isegi selliste "algete" olemasolu tagab hankimise võimaluse kõrgeid tulemusi pooleli tavaklassid. Siin, nagu spordis, otsustab trenn kõik.

Kuidas muusikalist kuulmist testitakse?

Eelkõige peaks muusikalise kuulmise testi läbi viima ainult professionaalne muusikaõpetaja. Protsess ise koosneb mitmest etapist, mille tulemusena on võimalik teha teatud järeldusi (kuigi ei pea lootma saadud järelduste usaldusväärsusele - sageli osutuvad need ekslikuks lihtsalt seetõttu, et laps tajub testi olukorda eksamina ja on mures). Oluline on diagnoosida kuulmine kolme peamise kriteeriumi alusel:

• rütmitunde olemasolu;
• hääle intonatsiooni hindamine;
• muusikalise mälu võimed.

Rütmiline kuulmise test

Seda kontrollitakse tavaliselt nii. Õpetaja koputab esmalt kindla rütmiga pliiatsi või muu esemega lauale (või plaksutab peopesaga) kindla rütmiga (kõige parem meloodia alates kuulus koomiks). Seejärel kutsub ta subjekti seda kordama. Kui see reprodutseerib täpselt tegelikku rütmi, võime rääkida kuulmise olemasolust.

Test jätkub: rütmimustrite näited muutuvad keerukamaks. Seega on võimalik muusikalist kuulmist testida rütmitaju osas. Tuleb märkida, et just rütmitaju – kuulmise olemasolu või puudumise osas – on peamine ja täpne hindamiskriteerium.

Hääle intonatsioon: kas lauldakse selgelt?

See ei ole "karistuse määramise" peamine kriteerium, vaid menetlus, millele alluvad eranditult kõik "kuulaja" tiitlile kandideerijad. Hääle õige intonatsiooni tuvastamiseks ümiseb õpetaja tuttavat lihtsat meloodiat, mida laps kordab. IN sel juhul paljastatakse hääle puhtus ja vokaalipraktika väljavaated (tämbri ilu - see kehtib ainult täiskasvanute kohta).

Kui laps ei ole liiga tugev, meloodiline ja selge hääl, kuid kuulmise olemasolu tuvastatakse, võib ta osaleda mõne pillimängu tundides. Sel juhul on oluline muusikalise kõrva proovilepanek, mitte suurepäraste vokaalsete võimete olemasolu. Jah, ja veel üks asi: kui inimene laulab räpakalt või ei laula üldse, siis on ekslik arvata, et tal pole kuulmist!

Nootide äraarvamine pillil: peitusemäng

Katsetatav pöörab pilli (klaveri) poole, õpetaja vajutab ükskõik millisele klahvile ja palub see siis klaviatuurilt üles leida. Test viiakse läbi samamoodi teiste klahvidega. Potentsiaalne "kuulaja" peab noote täpselt ära arvama, vajutades klahve ja kuulates helisid. See meenutab mõneti tuntud laste peitusemängu, ainult sel juhul on selleks peitus.

Sa võid duši all või autos tunduda rokkstaarina, kuid mõnikord on raske enda oma objektiivselt hinnata vokaalsed võimed. Selgub, et ennast hinnata on täiesti võimalik, kui õpid õigesti kuulama ja kuulma. Salvestage ennast ja pöörake tähelepanu toonile, helikõrgusele ja võimele oma häält juhtida. Head uudised Tõde on see, et peaaegu igaüks saab õppida hästi laulma. Jälgi lihtsad soovitused oma vokaalsete võimete arendamiseks.

Sammud

1. osa

Hinnake oma hääle üldist tooni ja tämbrit. Tämber on üldised omadused hääle kõla. Kui tabate kõiki noote, kuid toon või tämber ei vasta loole, ei kõla esitus õigesti. parimal võimalikul viisil. Pöörake tähelepanu sellele, kui selgelt ja järjekindlalt te täishäälikuid rõhutate, kui täielikult te oma hääleregistrit kasutate ja kuidas taasesitate rütmilisi nüansse (kohandage oma häält sobivaks). erinevaid stiile hukkamine).

• Tämbri hindamisel pöörake tähelepanu hääle pehmusele või kõvadusele, karedusele või sujuvusele, hääle tugevusele või nõrkusele.

Annabeth Nowicki, eravokaaliõpetaja:"Kuigi mõned inimesed on loomult paremad lauljad kui teised, on see oskus, mida saab arendada ja täiendada. Kui sa tõesti armastad laulmist, siis lähene sellele targalt ja tööta regulaarselt enda kallal.

Kasutage oma ulatust ja tehnikat iga päev. Mõned inimesed oskavad oma häält loomulikult paremini juhtida kui teised, kuid harjutamisest tuleb kasu igale lauljale. Õppige jätkuvalt oma hingamist kontrollima, arendage oma häält ja kuulmist ning leidke see muusikaline stiil, mis sobib teie tooniga kõige paremini.

• Muusikaline andekus areneb sageli paralleelselt muusikalise andega. Tundma õppima vokaaltehnikad ja õppida oma häält instrumendina kasutama. Mida rohkem teate õige täitmise erinevatest komponentidest, seda tõhusam on teie praktika.

1. Võtke vokaalitunde. Kui leiate kellegi, kes õpetab teile oma häält instrumendina kasutama, paraneb teie laulmine oluliselt. Valige juhendaja, kes mitte ainult ei õpeta teile, kuidas noote õigesti lüüa, vaid suudab arendada ka teie üldist esinemistehnikat. Hea õpetaja räägib teile, kuidas häälepartiisid esitades õigesti seista, hingata, liikuda ja noote lugeda.

   • Kui teil on vokaalitunde võtmas sõpru, küsige neilt soovitusi. Samuti saab toetuda koorijuhi, kohalike kollektiivide ja ansamblite tagasisidele.
   • Paljud õpetajad pakuvad proovitundi tasuta või soodushinnaga. Parima valiku valimiseks võtke proovitundi mitmelt õpetajalt. Kas õpetaja inspireeris teid? Rääkis enamus klassid? Kas keskendusite ainult häälele või pöörasite tähelepanu ka tehnikale?

2. Õppige vastu võtma konstruktiivset kriitikat. Kui teil on imeline lauluhääl, teate seda juba, nagu ka vastupidist olukorda. Nii nagu algaja kitarrist peab läbima ebamugava etapi, kui ta pillimängus veel eriti ei oska ega löö alati keelpille, peaksid lauljad oma hääle parandamiseks kõvasti tööd tegema. Selliseid oskusi ei anta inimesele sünnist saati, vaid need omandatakse raske tööga.

   • Kui keegi ütleks sulle, et sa ei oska laulda, aga sa oled soovõppige, seejärel jätkake väsimatult oma hääle kallal tööd. Ärge kuulake pahatahtlikke inimesi. On inimesi, kes ei õpi kunagi laulma, ükskõik kui palju nad ka ei pingutaks. Kui see nii on, siis saate sellest juba teada.

3. Liituge muusikakooli või kohaliku kooriga, et harjutada laulmist ja arendada oma häält. Kooriga liitumine on suurepärane võimalus oma vokaalseid oskusi parandada. Sulle antakse oma võimete kohta arvamus koorijuhilt ja teistelt liikmetelt, samuti on sul võimalus töötada meeskonnas. Sageli on kogenematutel esinejatel mugavam teiste inimestega koos laulda ja mitte sattuda kriitikute tähelepanu keskpunkti.

   Jätkake regulaarselt õppimist ja harjutamist, et oma tehnikat täiustada. Kui otsustad, et sul pole loomulikke võimeid, aga sulle meeldib laulda, siis jätka tööd. Teie õpetaja aitab teil oma võimetest maksimumi võtta. Laulurõõm on kõigile kättesaadav.

Muusikaõpetajad, langetades kohtuotsuse “karu astus sulle kõrva peale”, lõpetasid laulmise ja muusikaline karjäär palju inimesi. Kuid kas muusika kuulamine on tõesti mõne väljavalitu pärusmaa või on midagi, mida nad meile ei räägi? Uuri vastust siit ja soorita samal ajal muusikasobivuse test.

Muusika kuulmise puudumine – müüt või tegelikkus?

Teadlased viisid läbi eksperimendi, et uurida koerte muusikalise kuulmise olemasolu. Klaveril üht nooti mängides andsid nad koerale süüa. Mõne aja pärast tekkis koeral refleks ja soovitud heli kuuldes jooksis ta toidukausi juurde. Loom teistele nootidele ei reageerinud. Aga kui isegi meie väiksematel neljajalgsetel vendadel on muusikakõrv, siis miks on maailmas nii palju inimesi, kellel seda pole?

Muusika kuulmise puudumine on müüt, millesse oleme pannud uskuma. Teadlased ütlevad: kõigil on võime noote kuulda ja neid reprodutseerida, see pole lihtsalt kõigil võrdselt hästi arenenud. Seetõttu võib muusikaline kõrv juhtuda:

• absoluutne – selline inimene suudab määrata nootide kõrgust ilma etaloniga võrdlemata. Selliseid ainulaadseid inimesi sünnib üks kümnest tuhandest. Tavaliselt on see kingitus viiuldajatel ja parodeerijatel, kes jäljendavad helisid;

• sisemine - võimaldab noote vaadates neid häälega õigesti reprodutseerida. Seda õpetatakse solfedžotundides aastal muusikakoolid ja talveaiad;

• suhteline - annab selle omanikule võimaluse täpselt määrata helide vahelised intervallid ja nende kestus. Tavaliselt on see trompetimängijatele omane.

Rütmitaju on samuti osa muusikalisest kõrvast. See on kõige paremini välja töötatud trummarite seas.

Muusikalise kuulmise arengutaseme määramiseks pöördutakse tavaliselt spetsialisti poole. Ta pakub mitmeid ülesandeid:

• korda meloodiat. Pillil kõlab muusikaline fraas, mida katsealune peab oma häälega taasesitama, plaksutades õigel ajal;

• löö rütm välja. Pliiatsi abil määratakse rütmiline muster, mida tuleb korrata. Peate täitma mitu sellist ülesannet ja iga kord muutub rütm keerulisemaks;

• reprodutseerida intonatsiooni. Kontrollija ümiseb meloodiat ja kontrollitav peab seda kordama, säilitades kõik esitaja intonatsioonid.

Teile võidakse pakkuda teist ülesannet: arvake ära noot. Seistes seljaga pilli poole, peate nimetama, millise oktaavi heli õpetaja mängis.

Ütleme kohe: see muusikaliste võimete taseme määramise meetod on kõige täpsem. Kuigi kodus võid ka proovida, kas sul on muusikakõrv arenenud või mitte. Selles aitab teid veebisait "Kõik lastele", kus " Muusika testid"leiate ülesande, mis pole kaugeltki lapsik, pärast mille täitmist saate objektiivse hinnangu oma muusikalistele võimetele ja saate ka teada, kuidas kiiresti kitarri noote õppida; selgub, et see pole sugugi keeruline.

Muusika on inimkonna universaalne keel. Henry Wadsworth Longfellow

Testige oma äratundmisvõimet muusikaline heli Võite kasutada ka selles videos pakutavaid ülesandeid:

Muusikakõrva arendamise viisid

Miks mõned inimesed sünnivad täiuslik helikõrgus, ja teiste jaoks pole see kaugeltki täiuslik? Meie aju on selles süüdi. Muusikalise kuulmise arendamise eest vastutab väike osa paremast ajupoolkerast. Seal on valge aine, mis kontrollib teabe, sealhulgas heli edastamist.

Nootide korrektse reprodutseerimise võime sõltub suuresti selle aine kogusest. Selle mahtu on võimatu suurendada, kuid seal toimuvaid protsesse on täiesti võimalik kiirendada. Selleks on harjutused muusikalise kõrva arendamiseks. Tutvustame neist kõige tõhusamaid.

Kaalud

Mängige pillil kõik seitse nooti järjekorras ja laulge neid. Seejärel tehke sama ilma tööriistata. Kui olete tulemusega rahul, tuleks märkmete järjekord vastupidiseks muuta. Harjutus on igav ja üksluine, kuid tõhus.

Intervallid

Kui mängite pillil kahte nooti (do-re, do-mi, do-fa jne), proovige neid oma häälega korrata. Seejärel tehke sama harjutust, kuid liikudes oktaavi "ülaosast". Ja siis proovige teha sama asja, kuid ilma klaverita.

Kaja

Õpetajad kasutavad seda harjutust lasteaed, kuid see sobib suurepäraselt ka täiskasvanutele. Kasutage mis tahes pleierit (teie telefonipleier seda teeb), et esitada mõni muusikaline fraas mis tahes laulust ja seejärel korrake neid ise. Ei tulnud välja? Tehke mitu katset, kuni olete tulemusega rahul. Seejärel jätkake järgmise laululõiguga.

Tantsimine

Lülitage sisse igasugune muusika ja tantsige – nii arendate muusika jaoks rütmilist kõrva. Sellele aitab kaasa ka luule lugemine muusika saatel.

Meloodia valik

Proovige leida pillilt tuttav meloodia. See ei tööta kohe, kuid kui see õnnestub, siis esiteks usute oma tugevusse ja teiseks teete õppimises suure läbimurde.

Võtke see endale ja rääkige oma sõpradele!

Loe ka meie kodulehelt:

Näita rohkem

Lapse muusikaline areng:
33 vastust vanemate küsimustele

Osa 1. Kuidas määrata lapse muusikalisi võimeid?

"Kuidas sa tead, kas lapsel on muusikalembus?"
"Kas tal on muusikakõrv või rütmitaju?"
"Kas mu laps on muusika õppimiseks piisavalt arenenud?"

Selles osas käsitleme viit küsimust, mis on seotud lapse muusikalise võimekuse määramisega. Vastused neile küsimustele aitavad vanematel teha tõsist valikut – kas panna laps muusikat õppima või mitte.

1. küsimus: kuidas teha kindlaks lapse sobivust muusikaks?

Musikaalsuse ja andekuse olemasolu ning lapse muusikaliste võimete arengutaseme määramiseks on kolm võimalust:

• Vestlus lapsega
• Lapse üldise musikaalsuse määramine
• Muusikaliste võimete testimine

Kuidas määrata lapse musikaalsust varases lapsepõlves, koolieelses ja algkoolieas, samuti erinevaid muusikaliste võimete testimise meetodeid, käsitleme veidi hiljem üksikasjalikult. Nüüd tahan juhtida teie tähelepanu esimesele meetodile.

Vestlus lapsega tundub olevat kõige lihtsam ja elementaarsem viis tema võimete ja muusikasobivuse kohta teada saada, kuid praktikas osutub see väga keeruliseks. Kui hakkate lihtsalt oma last küsitlema, ei vasta ta teile tõenäoliselt midagi arusaadavat. Seda tuleks teha juhuslikult, olukorra spetsiaalselt ette valmistades, et vestlus kulgeks loomulikult ega näeks välja ülekuulamisena. Temaga saab rääkida mängides või pärast lastemuusika kuulamist, te ei pea konkreetselt rääkima, vaid pöörduge aeg-ajalt tagasi vajaliku teema juurde.

Olgu kuidas on, aga vestlusel lapsega peaks olema kaks eesmärki.

1) Peate kindlaks määrama lapse emotsionaalsuse ja kunstilisuse- kui sügavalt suudab ta kogeda kunstilisi kujundeid ning kui elavalt ja emotsionaalselt ta suudab neid edasi anda. Need omadused on ühtviisi olulised nii luule kui muusika puhul. Seega, kui teie laps armastab ja jätab luulet kergesti meelde, loeb seda ilmekalt, püüab meeleolu edasi anda, on tal juba teatav kunstilisus ja emotsionaalsus. Kõik see näitab, et lapsel on kalduvus loovusele, ta saab hõlpsasti muusikat õppida ja edu saavutada.

Kui laps on häbelik, loeb luulet kuivalt ja ilmetult, ära tee kriitilisi järeldusi! Võib-olla on teie laps introvert ja sügavad tunded, mis teda valdavad, lihtsalt ei ilmu väljapoole. Võib-olla ta ikka veel "ei tea, kuidas" oma emotsioone ja tundeid väljendada (teha seda teadlikult). Siin ei saa olla ühtset lähenemist, igal lapsel on oma eripärad. Kuid kui näete, et lapsel on igav, ei meeldi talle luulet mitte ainult jutustada, vaid ka kuulata, siis on tal raske neid meeles pidada - võib-olla on sel juhul parem tegeleda malega või spordiga.

Seega saate määrata lapse emotsionaalsuse ja artistlikkuse, paludes tal lihtsalt oma lemmikluuletust ette kanda.

2) Määrake oma lapse huvi muusika ja loovuse vastu. Mida ta muusikast teab, kas ta tahaks sellega tegeleda? Mis talle rohkem meeldib – laulmine või pillimäng? Uurige oma lapselt, mis tüüpi muusika talle kõige rohkem meeldib (või täpsemalt: millisest multikast või filmist)? Milliseid multikaid või filme talle meeldib vaadata ja miks? Milliseid raamatuid talle meeldib lugeda või kuulata? Kas tal on lemmiklaule? Paluge tal ühte neist ümiseda.

Nii saate kindlaks teha lapse kalduvuse muusikasse ja ka teada saada, mis teda elus huvitab, mõista, kas tal on vaja tõsisemalt muusikat õppida, muusikakoolis käia või lihtsalt muusika- ja tantsuklubis.

Pidage meeles, et teie lapse muusikahuvi kindlakstegemiseks pole oluline mitte niivõrd see, mida ta vastab (enamiku samaealiste laste puhul on vastused tavaliselt väga sarnased), vaid see, kuidas ta teie küsimustele vastab. On oluline, et lapsel oleks oma maitse mõnevõrra selge. Kui ta ei hooli ja ta pole muusikast eriti entusiastlik, võiksite kaaluda, kas peaksite muusikakoolitus lapsele endale (muusikatunnid võivad teda köita, "avada", kuid nad võivad ta ka tagasi lükata - siin sõltub kõik lapsest endast ja õpetaja oskustest).

Kui ta oskab enam-vähem täpselt öelda, et talle meeldib rõõmsameelne, aktiivne muusika, nagu sellises ja sellises multikas; et talle meeldib laulda, tantsida ja patju mängida nagu trumme; talle meeldivad koomiksid Ämblikmehest, sest ta kaitseb kõiki ja võidab alati “halbasid koletisi”, talle meeldib lugeda loomade entsüklopeediaid ja tema lemmiklaul on “ Uus aasta tormab meie poole...” ja mitte ainult ei laula, vaid hakkab ka tantsima... Teil on igati põhjust arvata, et lapsele meeldib muusika mängimine ja ta suudab saavutada teatud edu.

2. küsimus: kuidas teha kindlaks muusikaliste võimete olemasolu varases lapsepõlves?

Last jälgides (või meenutades, milline ta selles vanuses oli), saate hõlpsalt kindlaks teha, kas tal on muusikalised võimed või mitte.

Järgnev võib viidata sellele, et lapsel on kalduvus muusikale ja muusikalised võimed, mis on arenenud sünnist saati:

• lapse suurenenud tähelepanu mis tahes helitaustale,
• selge huvi väljendamine muusika kõla vastu,
• beebi rõõmu särav emotsionaalne ilming tema lemmikmuusika mängimise ajal (mõned lapsed hakkavad tantsima, isegi kõndima õppimata, istuvad võrevoodis),
• beebile meeldib kuulata erinevat muusikat, mitte ainult lastelaulud ja hällilaulud ema esituses.

Mõni aeg tagasi viisid teadlased alla üheaastaste lastega läbi spetsiaalse uuringu - lihtsate testide abil selgus, et enamikul lastel on sünnist saati "absoluutne" muusikakõrv. See asjaolu kinnitab arvamust, et kõigil inimestel on ligikaudu ühesugused võimed (ka muusikalised) ja igaühe jaoks on erinev ainult nende võimete arengutase.

See asjaolu võimaldab meil ka seda teha järgmine väljund: Ainuüksi võimete olemasolu ei mõjuta inimese edukust konkreetsel tegevusalal. Teil võivad sünnist saadik areneda muusikalised võimed - ilus, tugeva häälega, täiuslik helikõrgus ja samal ajal vihkan muusikat. Igasugune haridus, sealhulgas muusika, on olemas selleks, et arendada oma valdkonnas vajalikke võimeid ja anda teatud teadmisi. Mis on siis edu saavutamiseks oluline? Oluline on inimese huvi ja kalduvus teatud tegevusvaldkonna vastu, mis võimaldab arendada selles vallas võimeid kiiremini, kui teised seda suudavad. Enamasti on see andekuse saladus, mõne inimese andekus ning teiste näiline keskpärasus ja “võimete puudumine”.

Kalduvus konkreetse tegevusvaldkonna vastu avaldub tavaliselt üsna varakult. Lapse musikaalsust saab tuvastada juba üheaastaselt, kui juba selles vanuses ilmutab ta selget huvi muusika kõla vastu.

3. küsimus: Kuidas määrata eelkooliealiste ja algkooliealiste laste muusikasobivust?

Selles vanuses on rakendatavad kõik kolm meetodit - lapsega vestlemine, testimine (sellest räägime veidi hiljem) ja lapse üldise musikaalsuse määramine.

Millised on musikaalsuse ja võimete näitajad lastel vanuses 3-7 aastat ja vanemad?

1) Muusika vastu huvi säilitamine avaldub varases lapsepõlves. Kui teie laps katkestab oma tegemiste ja kuulab muusikat, mis äkitselt mängima hakkab, kui talle meeldib kuulata mitmesugust muusikat, mitte tingimata ainult lastelaulu, vaid ka head popmuusika, klassikat, proovib kaasa laulda või hakkab muusika saatel tantsima – kõik see räägib lapse musikaalsusest.

Tuleb meeles pidada, et lapse kasvatamine mängib selles küsimuses suurt rolli, kuid mitte peamist. Kui laps on loomult musikaalne, näitab ta seda välja, olenemata sellest, kas sa temaga koos muusikat õppisid või mitte. Kui tal pole oma olemuselt kalduvust, kunstiiha, võite "otsaesise sinika teha", kuid arendate lapses ainult vastumeelsust muusika vastu. Kõik, mida saad teha, on aidata lapsel avastada oma musikaalsust, anda talle võimalus end väljendada. Kui laps ilmutas varajases lapsepõlves huvi muusika vastu, kuid vanemad ei pööranud sellele tähelepanu, siis lapse huvi suure tõenäosusega hääbub. Kuid see võib juhtuda ka siis, kui tegite lapsega kõvasti tööd – laulsite ja õppisite laule, kuulasite muusikat, mängisite lastemängu. Muusikariistad. Mida teha, inimloomus- keeruline ja ettearvamatu asi! :)

2) Teie laps saab lihtsalt ja pikka aega mäletab laulud, mis talle meeldisid. Enam-vähem "puhas" laulab, armastab "komponeerima"- koostab mõned oma laulud talle teadaolevatest sõnadest ja meloodiatest (selle tulemuseks võib olla mingi segadus või midagi täiesti uskumatut). Harvem komponeerib (või pigem improviseerib "lennult") oma luuletusi ja laule - sõltuvalt sellest, kui eredad ja väljendusrikkad need osutuvad (muidugi ainult emotsionaalselt, mitte tähenduselt) - saab hinnata lapse andekust ja talentide olemasolu. Igal juhul räägib see kõik loomulikult arenenud muusikalistest ja loomingulistest võimetest.

3) Teie lapsele meeldib avalikult esineda, meeldib võtta Aktiivne osalemine matiinidel ja pühadel, armastab õppida loovus mis tahes kujul - laulda, tantsida, joonistada, plastiliinist voolida. Ta on hea kujutlusvõime, talle meeldib leiutada - see kõik on hea näitaja loovuse ja muusika võimete olemasolust.

4. küsimus: kas lapsel on muusikakõrv?

Muusikalise kuulmise, hääle ja muusikalise mälu määramiseks on mitmeid traditsioonilisi teste. Sellised testid tehakse tavaliselt vestluse käigus, kui laps võetakse muusikakooli vastu. Need testid on väga lihtsad, kuid nõuavad minimaalset komplekti muusikalised teadmised ja vanemate oskused ning mõnel juhul ka klaveri olemasolu.

Test 1. Paluge oma lapsel klaveri juurde astuda ja ära pöörata. Mängi kordamööda kaks heli erinevates registrites (ülemine ja alumine) ja küsi temalt, milline heli oli madalam ja kumb kõrgem.

2. test. Vajutage klaveril ühte klahvi ja küsige lapselt, kui palju helisid seal on. Nüüd vajutage korraga kahte klahvi (soovitavalt üksteisest suurel kaugusel) ja küsige, kui palju helisid praegu kuulete. Kui lapsel on raske vastata, vajutage kordamööda samu klahve. Mängige suvalist akordi mõlema käega (laias asendis) ja küsige, mitu nooti mängiti (üks või mitu).

Esimesed kaks testi kontrollivad kuulmisaktiivsust, oskus "orienteeruda heliruumis", isoleerida üksikuid elemente muusika üldisest kõlast (lihtsamal tasemel). Nende abil saate kindlaks teha, kas laps mõistab helide kõrguse erinevust, samuti erinevust ühe heli ja mitme samaaegse heli vahel. Kui lapsel on raske, ärge muretsege, nendest asjadest pole nii lihtne aru saada, tavaliselt õpetatakse seda juba varajases haridusetapis (muusikakooli ettevalmistus/esimene klass).

3. test. Laulge esimese oktaavi nooti E (näiteks silbil "la" või lihtsal "a") ja paluge lapsel korrata. Seejärel laulge esimese oktaavi A-noot ja paluge tal seda uuesti korrata. Kui kuulete, et lapsel on selles vahemikus laulmine raske, laulge kõrgemalt: teise oktavi Do-Mi või vastupidi madalamalt: esimese oktaavi h-moll - D. Lapse hääleulatuse määramiseks proovige erinevaid noote.

Tähtis on, et laulad ise, ilma klaveri abita. Täpseks laulmiseks kasutage häälekahvlit. Fakt on see, et klaveri heli ajab lapsed reeglina segadusse, sellega on raskem kohaneda kui inimese häälega, millega nad on harjunud. Kui te sellega hakkama ei saa ja teil on raske nooti täpselt tabada, on muidugi parem kasutada klaverit. Ärge kasutage laste muusikainstrumente - torusid, ksülofone, laste süntesaatoreid ja muid.

4. test. Laulge lihtne, lühike meloodiline fraas ja paluge lapsel korrata. Siin on näited sellistest fraasidest:

Test 5. Paluge oma lapsel laulda oma lemmiklaulu.

Nii et testid 3-5 võimaldavad teil kontrollida:

• lapse muusikaline kõrv,
• muusikaline mälu,
• "reproduktiivne" muusikaline kõrv(kas laps saab korrata kõlavat nooti ja meloodilist fraasi),
• lapse hääleulatus,
• kas laps oskab intoneerida (laulda "puhtalt")?

Pidage meeles, et kui laps näitab keskmist tulemust, kui ta suudab tabada vähemalt meloodia suunda ilma täpset nooti tabamata, tähendab see, et tal on muusika kõrv, ehkki halvasti arenenud. Muidugi on ka erandeid, nn sumisejad. Need lapsed oskavad laulda väga kitsas vahemikus, ei intoneeri üldse ega saa isegi aru üldine suund meloodiaid. Tegelikult on selliseid lapsi päris palju, aga muusikakoolid oskavad nendega töötada ja lõpuks arendavad nende võimed teatud tasemele (lisaks oskamatus laulda ei takista neil olemast andekad pianistid või trompetistid).

5. küsimus: kuidas määrata rütmitunnet?

Siin on mitmed rütmitaju määramise testid, mida kasutatakse ka muusikakoolides ajal sissejuhatav vestlus beebiga.

Test 1. Puudutage (mitte kiiresti) lihtsat rütmimustrit ja paluge lapsel korrata. Korrake testi 2-4 korda, olenevalt lapse arengust, kasutades erinevaid järjestusi. Näiteks need:

2. test. Paluge oma lapsel muusika saatel kohale marssida. Esitage või esitage mis tahes populaarse marsimuusika salvestist. Näiteks laul “Koos on mõnus käia...”.

3. test. Paluge oma lapsel muusika saatel käsi plaksutada (nagu ta teeb kontsertidel, kui publikule laul meeldib). Mängige või salvestage mis tahes rütmilist lastemuusikat, näiteks “Letki-Enki”.

Kui lapsel on nõrk rütmitaju, ei tähenda see, et seda ei saaks arendada. Kui laps sooritab kõik testid edukalt, on see muusika õppimine tema jaoks palju lihtsam, kuid see ei garanteeri, et kuu aja pärast igav ei hakka.

Järeldused:

1) Vanemad saavad ülaltoodud meetoditega hõlpsasti kindlaks teha oma lapse kalduvust muusikasse, muusikaliste võimete olemasolu ja arengutaset.

2) Arenenud muusikalisi võimeid, nagu kõrv muusika või rütmitaju jaoks, ei tähenda, et lapsel on muusikalembus. Huvi, soov muusikat õppida mängib määravat rolli selles, kas laps saavutab muusikas edu või mitte (ükskõik professionaalne tase või amatöör).

3) Väljendunud võimete puudumine ja selge soov muusikat õppida ei anna veel õigust pidada last "võimetuks", "mittemusikaalseks". Võib-olla avanevad lapsel just õppeprotsessi käigus oma võimed ja tekib huvi muusika vastu (nagu öeldakse, isu tuleb söömisega). Seega kuni lapsega muusika mängima asumiseni ei saa päris kindel olla, et lapsel muusikavõimet ja -kalduvust pole.

Jätkub...

Autoriõigustega kaitstud objektide kasutamise luba.
Kui teile meeldis artikkel (või mõni muu materjal) ettevõtte Virartek veebisaidil ja soovite selle oma veebisaidile või ajaveebi paigutada, saate seda teavet kasutada tervikuna (kogu artikkel) või osaliselt (tsitaadid), salvestades originaaltekst algsel kujul ja
Lisage kindlasti link allikale -
Selle artikli või materjali lehe URL.

Me esitame endale sageli küsimuse: "Kas mul on kuulmine"? Vaadates sinistele teleriekraanidele, näeme mitmesuguseid vokaalivõistlused. Ja mõnikord pole nende konkursside võitjatel isegi muusikalist haridust, neil on lihtsalt kõrv ja hääl ning ülejäänu tuleb sellega kaasa.

Inimesi, kes ei suuda eristada valet nooti tõelisest, peetakse tavaliselt muusikaliselt andekateks. Need, kes ei oska meloodiat kõrva järgi välja valida. Kõigepealt laulge plokkflöödi suvaline meloodia ja paluge paaril sõbral seda kuulata. Teie sõbrad peaksid olema täiesti ausad. Kui nad ütlevad, et te ei löö nootidele, siis tõenäoliselt pole teil kuulmist. Aga vahet pole. Pidage meeles, et kuulmist saab alati arendada.

Järgmine samm on pöörduda professionaali poole. See inimene peab ise laulma ja mängima. Tema on see, kes oskab anda Su küsimustele esimesed vastused ja aitab mõista, mille kallal kuulmise arendamiseks täpsemalt pead vaevama.

Suur probleem on see, et muusikariistade mängimiseks on vaja kuulmist. Peate lihtsalt kuulma, kus mängite õigesti ja kus teete vigu.

Kindlaks, kas on kuulujutt

Hetkel on mitu võimalust kontrollida, kas sul on muusikakõrv või mitte.

• Paluge kellelgi, kes oskab klaverit mängida, mängida teile üks noot. Samal ajal ei näe te, millist klahvi inimene mängis. Jäta see märkus kõrva järgi meelde. Pärast ise klaveriklahvide vajutamist leidke see klahv. Kui leidsite sama noodi, siis on teil kuulmine.
• Kuidas kontrollida, kas lapsel on kuulmine? Laste kuulmist kontrollitakse käte plaksutamise teel. Plaksutage kätega meloodiat, mitte just kõige lihtsamat, ja paluge lapsel seda korrata.
• Võtke pliiats või pliiats oma kätesse. Teie sõber peaks viie kuni kaheksa sekundiliste intervallidega mis tahes rütmi välja koputama. Peate seda rütmi väga täpselt kordama. Pausid ja kestus peaksid olema samad.

Kuidas täpsemalt teada saada, kas on kuulujutt?

Kui oskad juba ise klaverit mängida, siis “muusikatest” sobib sulle. Nad esitavad teile ühe heli teise järel oktaavis, kus tunnete end lauldes mugavalt. Ja peate "saama" kuuldavate helidega.

Pärast ülalkirjeldatud ülesandeid saate ülesande enda jaoks keerulisemaks muuta. Noote mängitakse teie eest ja peate need üles kirjutama. muusika märkmik. See on kõige selgem viis oma kuulmise arengutaseme määramiseks. Kuid ärge muretsege, aja jooksul ei teki teie märkmikus ühtegi viga.

Kõige tähtsam on mitte ärrituda, kui teie muusikakõrv pole praegu täiuslik.

Töötage alati oma täiustamise nimel. Peaksite alati meeles pidama, et peaaegu kõik vokaalitähed arendasid oma võimeid pika ja raske tööga.