Kolm õde on esimene näidend pärast "Kajaka" ebaõnnestumist. Nagu üheski teises näidendis, on siingi süžee rajatud sellele, et see ei "ehita" kuidagi, ei summeeru. Peamine soov, kolme õe unistus - lahkuda Moskvasse - näib täituvat, kuid iga kord lükatakse seda edasi, kuni lõpuks selgub: nad ei kao kuhugi. Unistus jääb unistuseks - elu "järgib oma seadusi". Iseloomulik joon: mitte ainult kangelaste elus ei murene unistused, vaid ka igapäevaelus ei õnnestu midagi kogu aeg, see osutub "valeks". Pole juhus, et tegelased kordavad nii sageli sõna "mitte see". Selles üldises “valede”, kättesaamatute, teostamatute õhkkonnas ei tundu neutraalsed igapäevased üksikasjad, nagu mummerite ebaõnnestumine või asjaolu, et Veršinin ei saa õdede Prozorovi juurest teed oodata. See näide näitab ilmekalt, kui suur roll on Tšehhovi "mikroplantidel". Need väikesed maailmad kordavad palju Tšehhovi loo “mandril” toimuvast. Suurte ebaõnnestumiste, ebaõnnestumiste, draamade, murrangute jada taga on justkui rida pisihädasid, täitumata ootusi, mis lähevad tulevikku. See on Tšehhovi süžee ülesehituse üks olulisi tunnusjooni ja see pole omane ainult Kolmele õele.

Lavastuses on kaks süžeeliini: virelev, hea tuleviku järele ihkav ja aktiivselt tegutsev kurjus. Ja ometi pole näidendi finaal lootusetu. Kolm õde kaotasid paljud oma illusioonid, kuid ei kaotanud usku tulevikku. Kolm õde on lavastus õnnest, kättesaamatust, kaugest, õnneootusest, millega kangelased kaasa elavad. Viljatutest unistustest, illusioonidest, milles möödub kogu elu, tulevikust, mida kunagi ei tule, vaid olevik jätkub, rõõmutu ja lootusetu. Näidendi vaataja on keskendunud kolmele õele Prozorovile: Olgale, Mašale ja Irinale. Kolm kangelannat, kellel on erinevad iseloomud, harjumused, kuid nad on kõik võrdselt kasvatatud, haritud. Nende elu on muutuste ootus, üksainus unistus: "Moskvasse!" Aga midagi ei muutu. Õed jäävad provintsilinna. Unistuste asemel tuleb kahetsus kaotatud nooruse pärast, võime unistada ja loota ning arusaam, et midagi ei muutu. Kuid lavastuse probleemid ei piirdu vaid ühe õnne küsimusega.

Nime ja süžee põhjal on kesksed tegelased õed. Esitusloos on rõhk Andrei Sergejevitš Prozorovil. Tema nimi on tegelaste nimekirjas esikohal ja temaga seoses on välja toodud kõik naistegelaste tunnused: Natalja Ivanovna on tema pruut, seejärel naine, Olga, Maria ja Irina on tema õed. Kuna plakat on teksti tugev positsioon, võib järeldada, et Prozorov on semantilise aktsendi kandja, näidendi peategelane.

Andrei Sergejevitš on intelligentne, haritud inimene, kellele on pandud suured lootused, "saab professoriks", kes "ei ela nagunii siin", see tähendab provintsilinnas. Kuid ta ei tee midagi, elab jõude, aja jooksul saab temast vastupidiselt esialgsetele väidetele Zemstvo nõukogu liige. Tulevik hääbub, hääbub. Minevik jääb, mälestus ajast, mil ta oli noor ja lootust täis. Esimene võõrandumine õdedest toimus pärast abiellumist, viimane - pärast arvukaid võlgu, kaartidel kaotamist, positsiooni vastuvõtmist oma naise armukese Protopopovi juhtimisel. Andreyst ei sõltunud mitte ainult tema isiklik saatus, vaid ka tema õdede saatus, kuna nad sidusid oma tuleviku tema eduga. Haritud, intelligentse, kõrge kultuuritasemega, kuid nõrga ja tahtejõuetu ning tema langemise, moraalse pinge, murdumise teemad on Tšehhovi loomingust läbi.

Peamiseks opositsiooniks pealiskaudsel, ideoloogilisel tasandil osutub Moskva – provintsid (provintside ja keskuse vastandus, mis on Tšehhovi loomingule läbiv opositsioon), kus keskust tajutakse ühelt poolt kui kultuuri, hariduse allikas ("Kolm õde", "Kajakas") ja teisalt - jõudeoleku, laiskuse, jõudeoleku, tööga harjumatuse, tegutsemisvõimetuse allikana ("Onu Vanja", "Kirsiaed" ). Lavastuse finaalis märgib Veršinin õnne saavutamise võimalikkusest rääkides: "Kui, teate, saaksime töökusele lisada hariduse ja haridusele töökuse ..."

See väljapääs on ainus tee tulevikku, mille Veršinin märgib. Võib-olla on see mingil määral Tšehhovi nägemus probleemist.

Plakatil teatatakse veel ühest vastuseisust: sõjaväelased – tsiviilisikud. Ametnikke tajutakse haritud, huvitavate, korralike inimestena, ilma nendeta muutub elu linnas halliks ja loiuks. Nii tajuvad sõjaväeõed. Samuti on oluline, et nad ise on kindral Prozorovi tütred, keda kasvatati tolle aja parimate traditsioonide järgi. Pole asjata, et linnas elavad ohvitserid kogunevad nende majja.

Etenduse lõpuks vastandumine kaob. Moskvast saab illusioon, müüt, ohvitserid lahkuvad. Andrei võtab Kulygini ja Protopopovi kõrvale koha sisse, õed jäävad linna, saades juba aru, et Moskvasse nad kunagi ei jää.

Võib-olla tunnevad need kangelannad oma orvukuse tõttu eriti teravalt peresidemete, ühtsuse, perekonna, korra vajadust ja tähtsust. Pole juhus, et Tšebutõkin kingib õdedele samovari, mis Tšehhovi teoste kunstilises süsteemis on kodu, korra ja ühtsuse võtmesümbol.

Olga sõnavõtust ei kooru välja mitte ainult võtmesündmused, vaid ka kujundid ja motiivid, mis on tema iseloomu paljastamiseks olulised: ajapilt ja sellega seotud muutuste motiiv, lahkumise motiiv, olevikupildid ja unistused. Ilmub oluline vastandus: unistused (tulevik), mälu (minevik), tegelikkus (olevik). Kõik need võtmepildid ja motiivid avalduvad kõigi kolme kangelanna tegelaskujudes.

Esimeses vaatuses ilmneb tööteema, töö kui vajadus, kui õnne saavutamise tingimus, mis on läbiv teema ka Tšehhovi loomingus. Õdedest on selle teemaga seotud ainult Olga ja Irina.

Õdede karakterite paljastamisel on olulised ka armastuse, abielu, perekonna teemad. Need avalduvad erineval viisil. Olga jaoks on abielu, perekond seotud pigem mitte armastusega, vaid kohustusega: Irina jaoks on armastus ja abielu mõisted unistuste, tuleviku valdkonnast. Praegusel ajal pole Irinal armastust. Maša, ainus õdedest, räägib usust: "... Inimene peab olema usklik või otsima usku, muidu on tema elu tühi, tühi ..." Elu usuga on elu, millel on tähendus, arusaamist oma kohast maailmas. Olgale ja Irinale pole võõras religioosne ellusuhtumine, kuid nende jaoks on see pigem kuulekus toimuvale:

Näidendis on oluline kujund/motiiv ajast ja sellega seotud muutustest, mis on Tšehhovi draamas võtmetähtsusega ja järjekindel. Mälu ja unustuse motiiv on tihedalt seotud ajapildiga.

Etenduse finaal, kus Andrei Bobikuga vankrit sõidab ja linnast lahkuvate ohvitseride vaibuv muusika kõlab, on tegevusetuse, mõtlemisinertsuse, passiivsuse, laiskuse ja vaimse letargia apoteoos. Teda ei saa nimetada traagiliseks kangelaseks, kuna traagilisuse seaduste kohaselt on ainult üks vajalik element: kangelase surm, isegi vaimne surm - kuid teine ​​element - võitlus, mille eesmärk on muuta, parandada olemasolevat korda - lavastuses pole.

Andrei tegelaskujus, nagu ka tema õdede tegelaskujudes, on oluline vastandus tegelikkuse (oleviku) - unistuste, illusioonide (tuleviku) vahel. Oleviku valdkonnast võib välja tuua tervise, zemstvo nõukogus töö, suhted naisega, üksinduse teemad.

Andrey jaoks on võtmeteema üksindus ja arusaamatus, mis on tihedalt seotud igavuse motiiviga.

Sõnad võõras ja üksildane on selle tegelase võtmeks.

Neljanda vaatuse monoloog (taas kurdi Feraponti juuresolekul) paljastab ilmekalt oleviku probleemi: igavus, jõudeolekust tulenev monotoonsus, laiskusest vabanemise puudumine, inimese vulgaarsus ja väljasuremine, hingeline vanadus ja passiivsus, võimetus tunda tugevaid tundeid monotoonsuse ja inimeste sarnasuse tõttu, võimetus reaalselt tegutseda, õigel ajal surev inimene:

Sellele kõigele vastandub illusioonide, lootuste, unistuste valdkond. See on nii Moskva kui ka teadlase karjäär. Moskva on alternatiiv üksindusele, jõudeolekule, inertsusele. Kuid Moskva on vaid illusioon, unistus.

Tulevik on ainult lootustes ja unistustes. Olevik ei muutu.

Teine olulise semantilise koormusega tegelane on arst Tšebutõkin.

Perelähedase, surnud vanemaid tundnud, laste vastu isalikud tunded omava arsti kuvand on Tšehhovi draamas läbiv pilt.

Tšebutõkin ütleb, et pärast ülikooli ei teinud ta midagi ega lugenud midagi peale ajalehtede. Ilmub samasugune vastandus töö ja jõudeoleku vahel, kuid Tšebutõkinit ei saa nimetada laisaks.

Tšebutõkini kõnes pole paatost. Talle ei meeldi pikad filosoofilised diskursused.

Juba esimesest tegevusest saab lugeja teada, et Tšebutõkin armastab juua. Selle kujundiga tuuakse lavastusse sisse oluline joobeseisundi võtmemotiiv.

See motiiv paneb Tšebutõkinis oletama varjatud mõtteid väsimusest, vananemisest ja elu mõttetusest. Varjatud rahulolematust eluga, mõtteid, et aeg on asjata lennanud, et ta raiskas oma energiat, loetakse vaid alltekstist. Pinnapealsel tasandil on ainult vihjed, märksõnad, motiivid, mis suunavad taju sügavale sellesse tegelaskujusse.

Tšebutõkin, nagu ka õed, tunneb, et see, mis toimub, on suur viga, viga, et kõik peaks olema teisiti. See olemasolu on traagiline, kui see kulgeb inimese loodud illusioonide, müütide vahel. See on osaliselt vastus küsimusele, miks õed ei saanud lahkuda. Illusoorsed takistused, illusoorsed seosed reaalsusega, võimetus näha ja aktsepteerida tegelikkuses olevikku, tõelist – põhjus, miks Andrei ei suuda oma elu muuta ja õed jäävad provintsilinna. Kõik käib ringis ja muutumatult. Tšebutõkini tegelaskujus, nagu ka teiste tegelaste tegelaskujudes, on reaalsuse (oleviku) ja unistuste (tuleviku) vastandus selgelt esindatud. Tegelikkus on igav ja nukker, kuid ta esindab ka tulevikku, mis ei erine palju olevikust. Andrei Prozorovile omast passiivsust ja letargiat täheldatakse ka Tšebutõkini tegelaskujus. Tema pidev märkus "kõik sama" ja fraas "Tarara-bumbia ..." viitavad sellele, et Tšebutõkin ei tee midagi oma elu muutmiseks ja tuleviku mõjutamiseks.

Inerts ja apaatia on kõigi näidendi tegelaste tunnused. Seetõttu nimetavad uurijad lavastust «Kolm õde» Tšehhovi kõige lootusetumaks näidendiks, mil on võetud viimanegi lootus muutusteks.

Lavastuse oluline tegelane, kuigi episoodiline, on lapsehoidja Anfisa. Sellega seostatakse selliseid jooni nagu lahkus, halastus, tasadus, oskus mõista, kuulata, teistest hoolida ja traditsioonide toetamine. Lapsehoidja tegutseb maja, pere eestkostjana. Ta kasvatas üles rohkem kui ühe Prozorovide põlvkonna, kasvatas õdesid kui oma lapsi. Nad on tema ainus perekond. Perekond laguneb aga hetkel, kui majja ilmub Nataša, kes kohtleb lapsehoidjat nagu teenijat, õdede jaoks on ta aga täisväärtuslik pereliige. Asjaolu, et õed ei saa majas oma õigusi kaitsta, lapsehoidja lahkub majast ja õed ei saa midagi muuta, räägib perekonna kokkuvarisemise paratamatusest ja kangelaste võimetusest sündmuste käiku mõjutada.

Anfisa karakteris on ka vastandus minevikust tulevikule. Kuid kui kõigi jaoks on olevik hullem kui minevik ja tulevik on unistused, lootused parimale, reaalsuse muutmine, siis Anfisa on olevikuga rahul ja tulevik on hirmutav. Ta on ainus tegelane, kes ei vaja muutust. Ja ta on ainus, kes on tema elus toimunud muutuste üle õnnelik.

Elu on liikumine rahu poole, läbi igapäevatöö, enesesalgamise, pideva ohverduse, väsimuse ületamise, töö tuleviku nimel, mis väikeste tegudega läheneb, aga selle kauged järeltulijad näevad seda. Rahu võib olla ainus tasu kannatuste eest.

Duaalsus ja vastuolulised hinnangud, palju vastandusi, tegelaste avalikustamine võtmeteemade, kujundite ja motiivide kaudu - need on näitekirjaniku Tšehhovi kunstilise meetodi põhijooned.

Näidend "Kolm õde" kirjutati Moskva Kunstiteatri tellimusel 1900. aastal ja jõudis esmakordselt lavale 1901. Teos on nii populaarne, et seda pole lakanud lavastamast teatrid üle maailma juba üle 100 aasta.

Näidend koosneb neljast vaatusest. Kogu kangelaste elu toimub väikeses provintsilinnas, mille elanike peamiseks meelelahutuseks on kuulujutt, märjuke ja hasartmängud.

Peategelased on õed: Maša, Irina ja Olga, elus pettunud, tekitavad lugejas tahtmatut kaastunnet. Olga pole oma töö tulemustega rahul, sest tunneb, et gümnaasium tõmbab tilkhaaval temast elujõudu ja noorust välja.

Irinale tundub elu ilma vähimagi valendikuta, nii et ta ei saa kohtuda inimesega, keda ta võiks armastada. Keskmine õde Maša, kellel on teda täielikult armastav abikaasa, on pereelus siiski õnnetu. Isa surmaga lakkas õdede Prozorovide elu muretu ja pani nad mõtlema tulevikule.

Esimene tegevus

Etendus algab kindral Prozorovi leina lõppemisega ja langeb kokku Irina sünnipäevaga. Just Irina sünnipäeval kogunevad kõik teose tegelased. Majja saabuvad ohvitserid Tuzenbach ja Solyony, kes on mõlemad Irinasse armunud. Ilmub kolonelleitnant Veršinin. Tema ja Masha armastavad üksteist. Siin kohtuvad siin ka õdede vend Andrei ja tema armastatud Nataša, noor daam, kes paneb selga kirevad rõivad, šokeerides sellega Olgat.

Teine tegevus

Aeg läks ja Prozorovide majas on palju muutunud. Olga abiellus Andreiga, sünnitas talle poja ja asus täielikult elama, allutades oma mehe täielikult. Andrei sai teadusliku tegevuse asemel nõukogus tavaliseks sekretäriks. Ohvitser Solyony on Irina peale kohutavalt armukade, ähvardades tappa selle, kellesse ta armuma hakkab.

Kolmas tegevus

Pärast tulekahju linnas leiavad paljud peavarju endiselt külalislahkes Prozorovide majas. Natalja ajab täielikult kõiki majas asju, ta sundis Olgat oma poja jaoks toa vabastama ning nüüd elavad Olga ja Irina koos. Vana lapsehoidja Anfisa, kes on muutunud täiesti abituks, jääb majast ellu. Kulygin ei märka oma naise Maša ja Veršinini kohtumisi. Ilmub teenistusest lahkunud Tausenbach, ta kutsub Irinat teise linna lahkuma.

Neljas vaatus

Viis aastat on möödas sellest, kui isa lein on möödas. Palju on muutunud. Nataljal sündis tütar ja ta tahab ta panna Irina tuppa, kes vastab Tausenbazile nõusolekuga ja järgmisel päeval on nad valmis abielluma. Juhtub parandamatut. Salty provotseerib paruni tülli, kutsub ta duellile ja tapab ta. Rügement, milles teenivad Veršinin ja Solony, viiakse Poolasse. Õed jäetakse üksi.

Töö põhiteemad

• Töö peateemaks on tööteema. Töö peaks olema rõõmus ja kangelannad on oma tegemistes täiesti pettunud.
• Tegevusetuse teema läbib näidendit ja kui kangelased ka ei üritaks midagi muuta, nad ebaõnnestuvad, unistus jääb saavutamatuks.
• Kolmas teema on maailma ilu mõistmise kriteerium, suhtumine loodusesse on moraalse maailmataju, inimlikkuse ja sündsuse mõõdupuu.
• Ilu mõistmise teema kaasaegses maailmamudelis on aktuaalne igal ajal ja seetõttu on näidendi lavastamine meie aja jooksul alati soovitav igal laval.

4. Nii et noh, elu sisu selgub kasuliku tegevuse kaudu. Kuid kas võib öelda, et Tšehhovi ontliku küsitlemise protsess lõppes sellega? Muidugi mitte. Jääb ju arusaamatuks, kas mõni kasulik töö võimaldab paljastada inimelu sisu, s.t. sisaldab sügavat, olulist tähendust. Ilmselt oli see probleem kirjaniku jaoks aluseks oma järgmise meistriteose - näidendi "Kolm õde" loomisel.
Kolm õde - Maša, Olga, Irina. Lavastuses esinevad nad erinevat värvi kleitides: Maša mustas, Olga sinises, Irina valges. See näitab nende erinevust, mis muutub peagi mahukamaks ja kumeramaks. Tõepoolest, Irina ei ole abielus ega tööta, tal on sünnipäev ja ta unistab kirglikult Moskvasse kolimisest, mis on tema jaoks koht, kus ta saab õnnelikuks ja tema elu on teistsugune, mitte nagu selles väikelinnas, kuid märkimisväärne, täidetud suure ja tõelise tähendusega. Pikka aega, lapsepõlves, elasid nad seal kogu perega ja kõik õed näevad Moskvat kas muretu lapsepõlve sümbolina, arusaamatu, kuid ahvatleva või sarnase õnne sümbolina üldiselt, mis on võimalik ainult kui inimene on leidnud end ja elab kooskõlas oma ideede ja püüdlustega. Niisiis, Irina valges kleidis ja Moskvast unistades kehastab lootust. Etenduse esimeses vaatuses on tal sünnipäev ja ta kõik ootab midagi helget ja head. Kõik uksed on tema ees lahti ja kõik teed on vabad.
Tema õde Olga, kes ilmub sinises kleidis, töötab gümnaasiumis õpetajana. Ta tahab ka Moskvasse minna, kuid temas ei ole enam seda mõistmatut optimismi, mis Irinal. Temas on vähem lootust, kuigi ta (lootus) ei surnud sugugi.
Mustas kleidis Maša on abielus gümnaasiumiõpetajaga ega mõtle oma lastetusest hoolimata isegi Moskva peale. Tal pole lootust.
Selgub, et erinevates kleitides õed esindavad kolme erinevat optimismi ja lootuse astet. Irinas on täielik lootus, Olgal - justkui skepsisega, kärbitud, kuid Mašas pole seda üldse.
Edasises jutustuses eemaldatakse õdedevahelised erinevused. Nad saavad samasuguseks, kui Irina ja Olga tegelevad nende jaoks mitte huvitava tööga: Olga töötab üha rohkem gümnaasiumis ja lõpuks saab isegi vastu tahtmist bossiks, sest "kõik on juba otsustatud ", ja Irina töötab alguses kuidagi rumalalt ja mõttetult telegraafina (saadab telegramme kuhugi, ilma täpse aadressita), seejärel kohalikus volikogus ja sooritab lõpuks õpetaja eksamid, et siseneda ühisesse sfääri. elu Olga ja Mašaga. Õdesid ühendab seesama – õpetamine – ja see on see, mis formaalsest aspektist vaadatuna ühendab ja teeb sarnaseks. Samas pole näidendi lõpus viidatud sellele, et Irina kannab valget kleiti. Vastupidi, ta, nagu ka kõik teised kangelased, oleks pidanud olema mustades leinariietes, sest tema kihlatu parun Tuzenbach tapetakse duellis. Igatahes teeb kogu laval valitsev atmosfäär kurvaks kõik, mis on maalitud mustades toonides, kui mitte sõna otseses mõttes, siis meie ettekujutuse järgi kõigest toimuvast. Seetõttu seab samasse tegevusalasse (õpetustöösse) kuulumine kõik õed lootusetusse olukorda.
Miks nad jõuavad sama asjani? Sest neil pole tahet. Õdede tahtepuudust märgati peaaegu kohe pärast näidendi ilmumist. Siin selgitame, et tegelikult abielluti Maša ilma temalt küsimata, Olga ja Irina loodavad parimale (et lahkuvad Moskvasse või kuhugi mujale) mitte iseendale, vaid kellegagi. tema vend Andrei või Tuzenbachiga. Nad ise ei ole mingiks hüppeks võimelised. Nende mõtete järgi peaks keegi neile impulsi andma või õigemini pakkuma üleminekut uude seisundisse, uude ellu. Ehk siis kõik lähevad vooluga kaasa ja loodavad saada tasuta kingitust, st. et neil on mingisugune õnnelik võimalus, et nad saavad sellest kinni ja saavad õnnelikuks lihtsalt sellepärast, et neil veab. Kuid kõik võimalused ei paista olevat, mistõttu viib vool neid ihaldatud õnnest aina kaugemale. Ja mida rohkem nad oma igapäevast tööd teevad, seda sügavamale nad olukorda takerduvad. See on nagu raba: mida rohkem askeldad, seda sügavamale sind imetakse. Siin on võimatu väriseda, siia on vaja globaalset tahtejõulist jõmpsi, mida õdedel pole.
Tähtis on, et peategelastel ei oleks arusaama, mida on vaja teha, et elu mülkast välja saada. Seda näitab teema nende suhetest sõjaväega. Õed, eriti Irina ja Maša, peavad oma linna sõjaväelast kergeks, mis võib neile uue elu sisse puhuda. Nad arvavad nii ilmselt seetõttu, et sõjaväelaste seas on sageli kombeks lõbutseda. Lõbus on kergesti seostatav õnnega, kuigi kindlasti mitte. Sõjaväelasi hästi koheldes näitavad õed oma õnnesoovi ja langevad kohe eksi. Tõepoolest, õnne saavutamiseks tuleks voolust välja tulla ja minna oma teed, s.t. tuleks läbi viia mingisugune tahtejõuline allumatuse spurt olemasolevatele oludele. Õed usuvad, et sõjaväelaste lõbususe taga peitub nende võime teha selline hüpe, s.t. see on väärt võimet näidata sõnakuulmatust. Kuid see on viga: sõjaväelased kuuletuvad alati neile, kes neile ülevalt käske annavad, nad on alati olukorras, kus nad kuuletuvad kellelegi. Seetõttu langevad õed neile lootusi pannes eksi ja tõelise vabaduse asemel klammerduvad miraaži külge. Niisiis, Maša armus kolonel Veršininisse kui omamoodi müüti, mille taga pole midagi. Puudub ei vabadus ega ka tormamisvõime: ta viriseb aeg-ajalt oma naise ja laste üle, samas ei mõtlegi neist lahkuda, ning on samas olukorras, kus Maša ise on orjastatud. Nende romantika oli algusest peale hukule määratud ja nad mõlemad teadsid seda. Nad teadsid, et neil pole teineteiselt midagi oodata, ja ometi lootsid nad mingit imet, mis nende elu ootamatult muudab. Lisaks on lavastuses tuntav puudutus Veršinini fantaasia imelistest päevadest tulevikus, täieliku veendumusega, et praegu elavatel inimestel pole õnne. Ja Masha armub sellesse mehesse, kes eitab õnne päriselus. Ja kuna armastus on meie puhul püüdlus õnne poole ja armastuse objekt peaks eeldatavasti tooma õnne, otsustas Maša õnne saada selle kaudu, et see eitab seda. See on selge viga.
Edasi viitab vea seosele sõjaväeteemaga staabikapten Solyony kuju, kes aeg-ajalt mingist jamast räägib. Seejärel esitab ta esimeses vaatuses elutu tautoloogia jaama kohta ("Ja ma tean ... Sest kui jaam oleks lähedal, poleks see kaugel, ja kui see on kaugel, siis see tähendab, et see pole lähedal.") teadmised täituvad sisuga tegelikult alles tautoloogia rikkumisel. Seejärel satub ta teises vaatuses tüli Tšebutõkiniga, kuna ta kuulis valesti selle liharoa nime, millest ta rääkis. Ja siis kuulutab isegi kohutavaid, võimatuid asju: "Kui see laps oleks minu oma, siis ma praadiks ta pannil ja sööks ära." Ehk siis Solyony on mingi elu eitav ebakorrektsus, vale, mis pidevalt välja lööb. Veelgi enam, kui esimeses vaatuses, kui õed polnud veel täielikult olude sohu sukeldunud, püüdsid nad Solyonyt mitte lasta ruumidesse, kus tegevus kulgeb, siis hiljem, kui sohu sukeldumine on täielikult toimunud, piirangut enam ei ole.
Selgub, et süvenemine igapäevaste, igapäevaste asjade voogu, s.o. üha pikem liikumine hoovuse raames, mis hävitab kasarmusiseselt individuaalse isiksuse ja lõpuks tahtepuuduse, pole midagi muud kui viga, ebakorrektsus ja alaväärsus.
Lõppkokkuvõttes osutub Tšehhovi tahte puudumine põhimõtteliselt valeks momendiks, mis tõmbab inimesed igapäevaelu sohu. Kes tahab sellest välja tulla, peab seda viga nägema ja parandama, st. sooritama tahtlikku jõmpsikat.
Tuzenbach üritab sellist hüpet teha. Ta lahkus teenistusest, s.o. murdis oludele kuuletumisest, tahtis abielluda Irinaga ja minna tellisetehasesse tööle. Ta tegi ebastandardse, vale - Irina seisukohast - käigu, mis lahkus sõjaväest ja sai iseseisvaks inimeseks. Ta ei näe ega mõista, et just see, keda ta vajab - tahtejõuline inimene, kes suudab teha katse väljakujunenud rutiinist välja tulla ja kes selle katse ka teostab, püüab teda saavutada. . Ta peaks kõhklemata mehest kinni haarama, kuid miski takistab teda: näete, et ta pole "selline", kellest ta unistas, ja ta teeb jõnksu mitte "selliseks", nagu ta ette kujutas. Lõppude lõpuks ei taha teda illusoorsesse kuldkupliga Moskvasse viia vend, vaid see mittevürst kutsub ta tavalisse tellisetehasesse. Teisisõnu pakub Tuzenbach Irinale reaalseid tegusid, mis ei näe alati välja nagu väljamõeldud, ja ta kardab oma fantaasiatest lahti murda. Ta ei armasta teda, ei näe temas oma tõelist päästjat, ei usu temasse ja nõustub temaga abielluma ainult meeleheitest. Kuid kas on võimalik saavutada tõeline läbimurre umbusalduses, umbusalduses õnne ja enesekindluses? Ei. Selle tulemusena muutub Tuzenbachi tegevuse mõte olematuks ja ta ise osutub tarbetuks, nii et ta, eesmärgiga erineda teistest (ta lahkus teenistusest), tapab sõjaväelane Solony, kes nagu kõik teised sõjaväelased (lavastuse sees), on veaolukorras, elu on vale. Tuzenbachi kriips ebaõnnestus, ta kukkus ümber ümbritsevate mõistmatuse kaljule, kes ei näinud tõde, ja kukkus, sest Irina uskmatus valis liitlased (ta valis ta, armus).
Et tahtlikud jõupingutused õnnestuksid, tuleb uskuda nende teostatavusesse, õigsusse ja vajalikkusesse. Tuleb lihtsalt uskuda ja selle usuga ka teisi nakatada: "usu läbi, ja see saab tasu."
Uskmatusest sünnib tahtepuudus ja tahte puudumine tekitab soovi minna vooluga kaasa ja alguses loota õnnele, seejärel aga üldse mitte midagi. Viimase on Tšehhov õdede venna Andrei näitel väga hästi sõnastanud. Algul näitas ta lootust, tahtis Moskvasse lahkuda ja teha erilist tööd (teadust), saada professoriks. Olga ja Irina lootsid koos temaga lahkuda. Ehk siis etenduse alguses ilmub meie ette lootuse, hingemuusika sümbolina viiulit mängiv Andrei. See lootus oli aga kuidagi pelglik, vastavalt oma kandja olemusele, ebakindel, usuta. Selle tulemusel haaras Andrei Natalja, kes pärast pulmi muutub kenast perenaisest tasapisi ühtseks despootiks, kes seab enesekuulekuse kõigest kõrgemale. Nii et pereelu ja rutiin, mis alguses tundus roosiline (natalia kleidi värvi järgi, kui ta esimest korda esimeses vaatuses ilmus) ja armsalt labane (roheline vöö roosa kleidiga), muutub Andrei ellu astudes millekski kohutavaks. , mis on seotud meiega tumeda kurjusega, mis sukeldab Andrey pseudotähtsasse taimestikusse, mõistmaks oma elu väärtusetust. Nataša, mis tähendab justkui koduelu, sööb oma nõrga tahtega abikaasa hinge.
Seega näeme, kuidas Tšehhov kordab samu mõtteid mitu korda, erinevate nurkade alt, dubleerides ennast. See kordus puudutab ka seost uskmatuse ja elu hävitamise vahel (liinid Tuzenbach – Irina ja Andrei – Natalja) ning tahtepuuduse ekslikkust (liinid Maša – Veršinin ja Solony – Tuzenbach). Lisaks on teatud sõnade ja fraaside kordamine omane paljudele näidendi tegelastele, eriti vanale arstile Tšebutõkinile, kes ei tea midagi ega oska. Jah, ja ka õed patustavad sellega. Veelgi enam, sündmuste voolu alguses (esimese vaatuse lõpus) ​​näeme nõrka kordust ainult esialgu ebausaldusväärses Mašas: "Merekaldal on roheline tamm, sellel tammel kuldne kett .. Kuldne kett sellel tammel ... (Nutab. ) No miks ma seda räägin? See fraas on mulle hommikust saati külge jäänud ... ". Kuid etenduse lõpus kordavad kõik õed juba üht või teist fraasi: Irina suhtleb Tuzenbachiga läbi "mida?" Rahunege ... ", meenutab Maša taas" Roheline tamm mereranna lähedal .. .". Pealegi kordavad kõik kolm õde pärast Tuzenbachi surmateadet, ehkki erinevad, kuid sisuliselt võrdselt korrektsed ja seetõttu elu üllatuseta, ebastandardseid sõnu: Masha "Me peame elama ... me peame elama", Irina " Ma töötan, ma töötan ... ", Olga" Kui ma vaid teaks, kui ma teaks!" Pärast Tuzenbachi surma, kes tõi toimuvasse vähemalt mingi elemendi ebastandardsest ja elavast suhtumisest, muutus kõik ühtäkki pidevaks, identseks korrektsuseks, jahedaks oma elutuses.
Sellist elutust tugevdab Tšebutõkini süstemaatiline kordamine, et kõik ümberringi tundub ainult, et tegelikkuses pole midagi, "ja kas see on tõesti oluline!" ja nii edasi.
Selgub, et Tšehhov seostab kordamist omamoodi eitamisega, õigemini õnne ja üldse elu eitamisega. Siin aimab Anton Pavlovich selgelt Gilles Deleuze’i ideed, et mitteolemine (surm) avaldub kordamise kaudu ja olemine (elu) ilmneb erinevuste kaudu. Kogu näidendi kordustele ülesehitatud ülesehitus viib loogilise lõpuni: erinevatest õdedest saavad identsed – ühtviisi korduste sohu sukeldunud (õpetajate rutiin), ühtviisi umbusklikud oma õnne ja ühtviisi õnnetud. Ja kõige põhjuseks on tahtepuudus, mis ei lase kordamise olukorrast välja tulla, vaid vajub sellesse aina sügavamale. Kordus, sarnasus, sarnasus osutub selleks fundamentaalseks veaks, mille parandamiseta on võimatu saavutada midagi enamat, kui sul on, ja seeläbi saada ihaldatud, oma näilise lähedusega köitvat, kuid millegipärast pidevalt tabamatut, õnne.
Pean ütlema, et Tšehhov mõistab selgelt, et õnnelik saab olla ka ilma eriliste püüdlusteta, vaid lihtsalt elades ja olemasolevat nautides. Seda võib näha Masina abikaasa Kulygini näitel. Tal on kõige üle hea meel ja see tema rõõm on tõeline, mitte võlts. Kulygin on terviklik inimene, kuna tema sisemaailm, tema võimalused on täielikult kooskõlas tema enda vajadustega. Sellepärast on ta õnnelik. Õnn on ju see, kui inimene elab iseendaga harmoonias.
Õdede, nagu nende venna ja ka Veršinini õnnetuste põhjuseks on see, et nad tahavad rohkem, kui nad on. Väikese mõtlemisega elanikud unistavad suurest tähendusrikkast elust – siin peitub nende probleemide juur. Nad tahavad seda, mis neile põhimõtteliselt kättesaadav pole. Mittetriviaalse hüppevõime puudumine sukeldab nad igaveseks igapäevaellu, mis on nende jaoks vastuvõetamatu. Nad tajuvad seda rutiini vulgaarsusena, kuid nad ei saa ennast aidata. Sa ei saa hüpata endast kõrgemale. Sellest ka nende õnnetu tunne. Nad on õnnetud, kuna nad mõistavad oma tahtepuuduse ekslikkust, kuna nad võivad ainult unistada. V. Ermilov märkis õigesti: Tšehhovi jaoks "ainult unistada tähendab maailmas mitte eksisteerida". Siin saate täpsustada: ainult unistada tähendab mitte eksisteerida õnne guṇas, teisisõnu, olla lahti rebitud oma olemasolu täiuse tundest, oma olemuslikust olemusest.
Seetõttu näitab lavastus "Kolm õde" seda, et kui sa tahad elult midagi erilist, erinevalt kõigest tavalisest, tähendusrikkast ja just siin näed oma õnne, siis tuleks teha midagi tõeliselt ebatavalist, olulist, tähendusrikast, olles täielikus veendumuses ( enesekindlus ) nende õigsuses. Teisisõnu, "tahan" olla eriline, peaks kinnitama tõelised erilised teod. Selgub, et läbi kasuliku tegevuse on võimalik elu sisu väljendada ja täiel määral realiseerida alles siis, kui pole karta tõsiste muudatuste tegemist, kui tehakse tõsine läbimurre ning tajumise ja tegemise uus tase. sellest elust on jõutud.

Arvustused

Portaali Proza.ru igapäevane vaatajaskond on umbes 100 tuhat külastajat, kes sellest tekstist paremal asuva liiklusloenduri järgi vaatavad kokku üle poole miljoni lehekülje. Igas veerus on kaks numbrit: vaatamiste arv ja külastajate arv.

Anton Pavlovitš Tšehhov

"Kolm õde"

Tegevus toimub provintsilinnas Prozorovide majas.

Irina, kolmest Prozorovi õest noorim, saab kahekümneaastaseks. “Sisehoovis on päikesepaisteline ja meeleolukas,” ja saalis kaetakse laud ning ootavad külalised - linnas paikneva suurtükipatarei ohvitserid ja selle uus ülem kolonelleitnant Veršinin. Kõik on täis rõõmsaid ootusi ja lootusi. Irina: "Ma ei tea, miks see mu hinges nii kerge on ... Justkui oleksin purjedel, minu kohal on lai sinine taevas ja suured valged linnud lendavad ringi." Prozorovid kavatsevad sügisel Moskvasse kolida. Õed ei kahtle, et nende vend Andrei läheb ülikooli ja aja jooksul saab temast kindlasti professor. Gümnaasiumiõpetaja Kulygin, ühe õe Maša abikaasa, on leplik. Tšebutõkin, sõjaväearst, kes kunagi oli Prozorovide surnud emasse hullumeelselt armunud, alistus üldisele rõõmsale meeleolule. "Minu valge lind," suudleb ta Irinale liigutatult. Leitnant parun Tuzenbach räägib tulevikust entusiastlikult: „Aeg on käes<…>valmistub terve äge torm<…>puhub meie ühiskonnast laiskuse, ükskõiksuse, eelarvamused töö suhtes, mäda igavuse. Veršinin on samuti optimistlik. Oma välimusega möödub Masha oma "merekhlundiast". Kerge rõõmsameelsuse õhkkonda Nataša ilmumine ei häiri, kuigi tal endal on suur seltskond kohutavalt piinlik. Andrei teeb talle ettepaneku: "Oo noorus, imeline, imeline noorus!<…>Ma tunnen end nii hästi, mu hing on täis armastust, rõõmu ... Mu kallis, hea, puhas, ole mu naine!

Kuid juba teises vaatuses asenduvad duurid noodid minoorsetega. Andrei ei leia endale igavusest kohta. Teda, kes unistas professuurist Moskvas, ei võrguta Zemstvo nõukogu sekretäri koht vähimalgi määral ning linnas tunneb ta end "võõra ja üksikuna". Maša on lõpuks pettunud oma mehes, kes tundus talle kunagi "kohutavalt haritud, intelligentne ja tähtis", ning tema kaasõpetajate seas ta lihtsalt kannatab. Irina pole oma tööga telegraafis rahul: "See, mida ma nii väga tahtsin, millest unistasin, pole temas. Töö ilma luuleta, ilma mõteteta ... "Väsinud, peavaluga Olga naaseb gümnaasiumist. Mitte Veršinini vaimus. Ta kinnitab endiselt, et "kõik maa peal peab vähehaaval muutuma", kuid lisab siis: "Ja kuidas ma tahaksin teile tõestada, et õnne pole olemas, seda ei tohiks olla ega tule ka meie jaoks . .. töö ... "Tšebutõkini sõnamängud, millega ta ümbritsevaid lõbustab, puhkevad varjatud valusse:" Ükskõik, kuidas te filosofeerite, on üksindus kohutav asi ... "

Nataša, võttes järk-järgult üle kogu maja, ajab mummereid oodanud külalised välja. "Kodanlane!" - ütleb Masha Irinale oma südames.

Kolm aastat on möödas. Kui esimene vaatus mängiti keskpäeval ja väljas oli “päikesepaisteline, lõbus”, siis kolmanda vaatuse märkused “hoiatavad” hoopis teistsuguste – süngete, kurbade – sündmuste eest: “Lava taga kõlab häirekella. ammu alanud tulekahju korral. Läbi avatud ukse on näha särast punast akent." Prozorovide maja on tule eest põgenevaid inimesi täis.

Irina nutab: “Kus? Kuhu see kõik kadus?<…>kuid elu läheb ja ei naase kunagi, me ei lahku kunagi Moskvasse ... Ma olen meeleheitel, ma olen meeleheitel! Maša mõtleb ärevuses: "Kuidagi me elame oma elu, kumb meist saab?" Andrei nutab: "Kui abiellusin, arvasin, et oleme õnnelikud ... kõik on õnnelikud ... Aga jumal ..." Tuzenbach on ka võib-olla rohkem pettunud: "Mis see oli, et ma (kolm aastat) tagasi. - VB) unistas õnnelikust elust! Kus ta on?" Tšebutõkini juues: “Pea on tühi, hing külm. Võib-olla ma polegi mees, vaid ainult teesklen, et mul on käed ja jalad... ja pea; võib-olla mind pole üldse olemas, aga ainult mulle tundub, et ma kõnnin, söön, magan. (Nutab.)". Ja mida visamalt Kulygin kordab: "Olen rahul, olen rahul, olen rahul", seda ilmsemaks muutub, kuidas kõik on murtud ja õnnetud.

Ja lõpuks viimane tegevus. Sügis tuleb. Maša, kõndides mööda alleed, vaatab üles: "Ja juba lendavad linnud ..." Suurtükiväebrigaad lahkub linnast: see viiakse teise kohta, kas Poolasse või Tšitasse. Ohvitserid tulevad Prozorovitega hüvasti jätma. Suveniiriks fotot tehes märgib Fedotik: "... linna saabub rahu ja vaikus." Tuzenbach lisab: "Ja kohutavalt igav." Andrey räägib veelgi kategoorilisemalt: "Linn jääb inimtühjaks. Justkui oleks see korgiga kaetud.

Maša läheb lahku Veršininist, kellesse ta on nii kirglikult armunud: "Ebaõnnestunud elu... Mul pole praegu midagi vaja..." Gümnaasiumi direktoriks saanud Olga mõistab: "Siis Moskvas , mitte olla." Irina otsustas - "kui mulle ei ole määratud Moskvas olema, siis nii" - võtta vastu pensionile läinud Tuzenbachi pakkumine: "Parun ja mina abiellume homme, homme lahkume telliskivihoonesse ja päev peale homset olen juba koolis, uus elu.<…>Ja järsku tundus, et mu hingel kasvasid tiivad, tundsin end rõõmsana, see muutus palju lihtsaks ja jälle tahtsin töötada, töötada ... "Tšebutõkin emotsioonides:" Lendage, mu kallid, lendake koos Jumalaga!

Ta õnnistab Andreid ka "lennul" omal moel: "Tead, pane müts pähe, võta pulk pihku ja lahku ... lahku ja mine, mine tagasi vaatamata. Ja mida kaugemale lähete, seda parem."

Kuid isegi näidendi kangelaste kõige tagasihoidlikumatel lootustel pole määratud täituda. Irinasse armunud Salty provotseerib paruniga tüli ja tapab ta duellis. Murtud Andreil napib jõudu järgida Tšebutõkini nõuannet ja korjata "staabi": "Miks me, olles vaevu elama hakanud, muutume igavaks, igavaks, ebahuvitavaks, laisaks, ükskõikseks, kasutuks, õnnetuks ..."

Aku lahkub linnast. Kõlab sõjaväe marss. Olga: “Muusika mängib nii rõõmsalt, rõõmsalt ja ma tahan elada!<…>ja tundub, et veel natuke ja saame teada, miks me elame, miks me kannatame... Kui ma vaid teaks! (Muusika mängib vaiksemalt ja vaiksemalt.) Kui ma vaid teaks, kui ma teaks!" (Kardin.)

Lavastuse kangelased ei ole vabad rändlinnud, nad on suletud kindlasse sotsiaalsesse "puuri" ning kõigi sinna sattunute isiklik saatus on allutatud seadustele, mille järgi elab kogu üleüldist hädas olev riik. Mitte "kes", vaid "mis?" domineerib inimese üle. Sellel näidendi ebaõnnede ja ebaõnnestumiste peasüüdlasel on mitu nime - "vulgaarsus", "aladus", "patune elu" ... Selle "vulgaarsuse" nägu paistab Andrei mõtisklustes eriti nähtav ja inetu: "Meie linn on eksisteerinud. kahesaja aasta jooksul on sellel sada tuhat elanikku ja mitte ühtegi, mis poleks teistega sarnane ...<…>Nad lihtsalt söövad, joovad, magavad, siis surevad ... teised sünnivad ja ka söövad, joovad, magavad ja, et mitte igavusest nüriks muutuda, mitmekesistavad oma elu vastikute kuulujuttude, viina, kaartide, kohtuvaidlustega. .. "

1. osa

Prozorovide majas valmistuvad nad tähistama kolmest õest noorima Irina 20. aastapäeva. Saabuvad suurtükipatarei ohvitserid ja nende ülem kolonelleitnant Veršinin. Kõik, välja arvatud õde Maša, on heas tujus.

Sügisel kavatsevad Prozorovid kolida Moskvasse, kus tüdrukute vend Andrei läheb ülikooli. Temast ennustatakse tulevikus professorit.

Rahul Kulyginiga, Maša abikaasa, gümnaasiumiõpetaja. Varem Prozorovide surnud emasse meeletult armunud sõjaväearst Tšebutõkin on õnnelik. Leitnant parun Tuzenbach räägib helgest tulevikust. Veršinin toetab teda. Kolonelleitnandi ilmumisega möödub Masha oma “merekhlundiast”.

Nataša ilmub. Tüdruk on suurest seltskonnast segaduses. Ja Andrei kutsub teda oma naiseks.

2. osa

Andrey ei leia endale igavusest kohta. Ta unistas professuurist, kuid oli sunnitud töötama Zemstvo nõukogu sekretärina. Talle ei meeldi linn, ta tunneb end üksikuna ja võõrana.

Masha on oma mehes pettunud, ta kannatab suhtlemise pärast tema kaasõpetajatega. Samuti pole Irina rahul oma ametikohaga telegraafibüroos, sest ta ei unistanud üldse sellisest mõtlematust tööst. Olga naaseb gümnaasiumist väsinuna ja peavaluga.

Vershinin on korrast ära, kuid kinnitab siiski, et varsti peaks kõik maa peal muutuma. Tõsi, nüüd lisab ta, et õnne pole olemas ja inimeste põhiülesanne on tööd teha.

Tšebutõkin püüab ümbritsevaid lõbustada erinevate sõnamänguga, kuid üksindusest tingitud valu murrab neist läbi.

Andrei naiseks saav Nataša võtab järk-järgult üle kogu maja. Õed Prozorovid peavad teda vilistiks.

3. osa

3 aastat on möödas. Linnas on tulekahju. Tema eest põgenevad inimesed kogunesid Prozorovide majja.

Irina nutab meeleheitel, et tema elu on asjata ja ta ei lähe kunagi Moskvasse. Ka Maša mõtleb ärevuses oma elule ja tulevikule. Andrei on enda abielus pettunud, ütleb, et abielludes arvas ta, et nad on õnnelikud, aga nii see ei läinud.

Tuzenbach on veelgi rohkem ärritunud, sest 3 aastat tagasi unistas ta väga õnnelikust elust, kuid kõik jäi vaid unistusteks.

Tšebutõkin satub joobumisse. Ta mõtleb üksindusest, inimloomusest, nutab.

Ainult Kulygin kinnitab kangekaelselt, et ta on kõigega rahul. Selle taustal hakkab üha enam ilmnema, kui õnnetud ja katkised kõik on.

4. osa

Sügis tuleb. Suurtükiväebrigaad lahkub linnast – viiakse üle teise kohta. Ohvitserid tulevad Prozorovitega hüvasti jätma. Suveniiriks pilte tehes vaidlevad kõik, kuidas siin nüüd vaikseks, rahulikuks ja igavaks läheb.

Maša jätab hüvasti Veršininiga, kellesse ta on kirglikult armunud. Ta peab oma elu ebaõnnestunuks ja ütleb, et ei vaja midagi muud. Olgast saab gümnaasiumi direktor ja ta mõistab, et ta ei lähe kunagi Moskvasse.

Irina jätab hüvasti ka unistustega pealinnast ja otsustab saada Tuzenbachi naiseks. Tüdruk valmistub uue elu alguseks ja Tšebutõkin on tema üle väga õnnelik. Lisaks soovitab vanahärra Andreyl linnast vähemalt kuskile lahkuda: “Minge tagasi vaatamata. Ja mida kaugemale lähete, seda parem."

"Kolm õde"- A. P. Tšehhovi näidend neljas vaatuses, kirjutatud 1900. aastal.

"Kolm õde" Tšehhov tegevuste kokkuvõte

Samm 1

Kolm õde - Olga, Maša ja Irina - ning nende vend Andrei, intelligentsed, haritud inimesed, elavad provintsilinnas, kus, nagu Andrei hiljem ütles, inimesed ainult "söövad, joovad, magavad ja selleks, et mitte saada. igavusest nüri, mitmekesistada elu tema vastikud kuulujutud, viin, kaardid, kohtuvaidlused. Õdedest vanim Olga on tütarlaste gümnaasiumi õpetaja, kuid tema töö ei paku talle rõõmu: “Selle nelja aasta jooksul gümnaasiumis teenides tunnen, et iga päev tilgub minust jõudu ja noorust. päev." Masha abiellus 18-aastaselt gümnaasiumiõpetaja Kulyginiga ja kuigi abikaasa armastab teda ustavalt, on ta pereelus õnnetu. Noorim, kahekümneaastane Irina unistab täisväärtuslikust elust, kuid ei leia endale rakendust, nagu ei leia inimest, keda võiks armastada. Üksteist aastat tagasi viis nende kindralist isa Moskvast oma tütred siia linna; aasta tagasi aga kindral suri – tema surmaga lõppes Prozorovite jaoks turvaline ja muretu elu. Lavastus algab isa leina lõpupäeval, mis langeb kokku Irina nimepäevaga: on aeg mõelda tema edasisele elule ning provintsielu vaimsuse ja vulgaarsuse puudumisest koormatuna unistavad Prozorovid tagasi Moskvasse.

Irina nimepäeval kogunevad Prozorovide majja külalised, sealhulgas ohvitserid Solony ja Tuzenbakh, kes on Irinasse armunud; pärast neid tuleb nende uus patarei komandör - kolonelleitnant Veršinin. Ta on ka moskvalane ja külastas kunagi Moskva Prozorovide maja. Tema ja Masha vahel tekib juba esimesest kohtumisest peale vastastikune külgetõmme; nagu Maša, on ka Veršinin abielus õnnetu, kuid tal on kaks väikest tütart.

Tuleb ka Andrey armastatud Nataša; provintsi noor daam, kes šokeerib Olgat oma maitsetute tualettruumidega, kui ta tunneb end selles ühiskonnas ebamugavalt ...

2. samm

Aeg möödus, Andrei abiellus Natašaga, neil sündis poeg. Andrei, kes kunagi näitas üles suurt lubadust ja nägi end Moskva ülikooli professorina, hülgas teaduse; nüüd on ta zemstvo nõukogu sekretär ja kõige rohkem võib ta loota, et saab zemstvo nõukogu liikmeks. Ahastuses on ta kaartidest sõltuvuses ja kaotab suuri summasid.

Irina töötab telegraafina, kuid töö, millest ta kunagi unistas, ei paku talle rahuldust; ta tahab ikkagi Moskvasse minna. Nataša elas täielikult sisse Prozorovide majja ja alistas Andrei. Oma lapse jaoks hoolitses ta "ajutiselt" Irina toa eest, mis Nataša sõnul saab elada Olgaga samas toas ...

Irina näib olevat ainus inimene, kes suudab teda mõista peakapten Solonyile; ta kuulutab tüdrukule oma armastust; kuid Irina Solyony tekitab oma ebaviisakate kommetega ainult hirmu ja vastumeelsust. Tagasilükatud ohvitser teatab, et tal ei tohiks olla õnnelikke rivaale: "Ma vannun teile kõigile pühakutele, ma tapan oma vastase ..."

3. samm

Olga ja Irina elavad samas toas. Nataša meistrid perenaise rollis; nüüd elab ta majast üle vana Prozorovide lapsehoidja Anfisa, kes 82-aastaselt ei saa enam töötada: "majas ei tohiks olla lisatasusid." Olga, kes tunneb kaastunnet lapsehoidjale, ei saa Nataliale karjuda. Õdede teadmata pani võlgadesse vajunud Andrei nende ühise maja pangas hüpoteegi, Natalja omastas kogu raha.

Maša ja Veršinin armastavad üksteist ja kohtuvad salaja, - Maša abikaasa Kulygin üritab teeselda, et ei märkaks midagi. Vahepeal lahkus Tuzenbach sõjaväeteenistusest; Ta tahab alustada uut elu teises linnas, tellisetehases ja kutsub Irina endaga kaasa.

Juba kahekümne nelja aastane Irina töötab linnavalitsuses ning vihkab, põlgab enda sõnul kõike, mis talle ainult teha antakse. "Ma olen pikka aega töötanud," kurdab ta Olgale, "ja mu aju on kokku kuivanud, kaalust alla võtnud, koledaks kasvanud, vananenud ja ei midagi, ei midagi, ei ole rahulolu, aga aeg läheb edasi ja kõik näib olevat. lahkudes tõelisest imelisest elust, minnes aina kaugemale ja kaugemale, mingisse kuristikku. Olga soovitab oma õel Tuzenbachiga abielluda ja temaga lahkuda.

4. samm

Viis aastat on möödunud ajast, mil Prozorovid tähistasid Irina sünnipäeva puhul leina lõppu. Olgast sai gümnaasiumi direktor ja ta on harva kodus - ta elab gümnaasiumis. Natalja sünnitas Andreile tütre ja soovib ta asuda just tuppa, kus Irina elab. „Temas on… midagi, mis halvustab teda väikese, pimeda, omamoodi skorbuudi looma tasemele. Igal juhul pole ta inimene, ”ütleb Andrei oma naise kohta, osutamata talle siiski vastupanu.

Irina võttis lõpuks Tuzenbachi pakkumise vastu; ta tunneb parunile sügavalt kaasa, aga armastust pole, - ja sellegipoolest tundus, et tal on "hingel tiivad kasvanud": sooritas õpetajaeksamid, homme abielluvad nad paruniga ja lahkuvad siit linnast. , sellest võõraks saanud majast algab uus tähendusrikas elu ... Natalja on seda enam õnnelik: Irina lahkumisega jääb ta majja “üksi” ja saab oma plaanid ellu viia - mida maha võtta ja mida Prozorovide aeda istutada, on ta juba ammu otsustanud.

Tagasilükatud Salty kutsub esile tüli ja kutsub Tuzenbachi duellile. Prozorovite perekonna vana sõber, kogu ükskõiksele arstile Tšebutõkinile, ühelt poolt haletseb parunit, ta on hea mees, aga teisest küljest "üks parun rohkem, üks vähem - kas see on oluline?"

Brigaad, milles teenivad Veršinin ja Solony, viiakse Poola. Rügemendi patarei patarei järel lahkub linnast; Veršinin lahkub, jättes Mašaga tugevalt hüvasti, ja Solony valmistub lahkuma, kuid enne peab ta oma õnnelikku rivaali karistama. "Ma ei joonud täna kohvi. Ütle mulle, et ma seda küpsetaksin ”- nende Irinale adresseeritud sõnadega läheb Tuzenbach duellile.

Doktor Tšebutõkin teatab õdedele, et parun tapeti duellis. Bravuurikate sõjaväemarsside all lahkub rügement linnast – õed jäetakse üksi. Lavastus lõpeb Olga sõnadega: "Muusika mängib nii lõbusalt, nii rõõmsalt ja tundub, et veel natuke, ja saame teada, miks me elame, miks me kannatame... Kui ma vaid teaks, kui ma teaks!"

"Kolme õe" peategelased

• Prozorov Andrei Sergejevitš
• Natalja Ivanovna, tema kihlatu, siis tema naine
• tema õed: Olga, Maša, Irina
• Kulygin Fedor Iljitš, gümnaasiumiõpetaja, Maša abikaasa
• Veršinin Aleksander Ignatjevitš, kolonelleitnant, patarei ülem
• Tuzenbach Nikolai Lvovitš, parun, leitnant
• Soolane Vassili Vassiljevitš, staabikapten
• Tšebutõkin Ivan Romanovitš, sõjaväearst
• Fedotik Aleksei Petrovitš, teine ​​leitnant
• Rode Vladimir Karpovitš, teine ​​leitnant
• Ferapont, zemstvo valvur, vanamees
• Anfisa, lapsehoidja, 80-aastane naine