Mis on Petšorini portree uuenduslik tähendus? Petšorini psühholoogiline portree. Kangelane teise jutustaja hinnangul on rändohvitser

Lermontovi romaanis esitletud üksikisiku saatus, mis on kujutatud kogu selle spetsiifilises sotsiaal-ajaloolises, rahvuslikus tingituses ja samal ajal suveräänse, vaimselt vaba hõimuolendi individuaalses unikaalsuses, omandas samal ajal universaalse tähenduse.

Petšorin, ütleb romaani eessõna, on "kaasaegse inimese" tüüp, nagu autor temast "mõistab" ja "ta on liiga sageli kohtunud". Samas pole see “massi” tüüp, vaid “tüüpiline erand”, “veidra inimese” tüüp. Pechorinit oma aja Oneginiks nimetades avaldas Belinsky austust Puškini kuvandi ületamatule kunstilisusele: "Petšorin on meie aja Onegin", kuid samal ajal uskus ta, et "Petšorin on teoreetiliselt Oneginist parem, kuid see eelis kuulub meie ajale, mitte Lermontovile.” .

Petšorinit õigustamata või süüdistamata märgib Belinski, et “tõeinstinkt” on temas väga tugev, kuid iseloomu duaalsuse tõttu ei peatu ta enda ja ühiskonna laimamisega. Olles kaalunud Petšorini tegelaskuju eeliseid ja puudusi, järeldab Belinsky: "Kuid kohus ei kuulu meile: iga inimese jaoks on kohus tema asjades ja nende tagajärgedes."

Selle Belinski mõtte paikapidavust kinnitab Petšorini enda halastamatu kohtuotsus, kaaludes ja hinnates oma elu ilmaasjata elatud elu: „... Minu kõrge eesmärk oli tõsi... Aga ma ei arvanud oma eesmärki. Nendes Petsorini sõnades peitub võti, et mõista tema põlvkonna "tarkade mittevajalike asjade" tragöödia põhjuseid, detsemberismijärgse perioodi vene rahva tragöödiat.

Alates 19. sajandi teisest poolest on Petšorini definitsioon " lisainimene“, kuigi ei Lermontov ise ega Belinsky ei andnud talle sellist määratlust, peamiselt seetõttu, et nende ajal sellist terminit ei eksisteerinud. Nende jaoks on Petšorin "aja kangelane, kaasaegne inimene, võõras mees". Vene kirjanduse "üleliigse mehe" kujundi tüpoloogilist olemust tõlgendatakse väga vastuoluliselt.

Herzen määratles kõige täpsemalt "üleliigse mehe" tüübi tähenduse ja omadused Nikolai ajastu vene ühiskonna ja vene kirjanduse jaoks. "Lisainimese kurb saatus, kadunud inimene, ainult sellepärast, et ta oli arenenud meheks, ei esinenud ta siis mitte ainult luuletustes ja romaanides, vaid ka tänavatel ja elutubades, külades ja linnades. Meie kirjanduslikud pooldajad irvitavad nüüd neid nõrku unistajaid, kes murdusid ilma võitluseta, nende tegevusetute inimeste üle, kes ei teadnud, kuidas leida end keskkonnast, milles nad elasid.

Herzeni sõnul muutub Petšorin “ülearuseks”, kuna ta läheb oma arengus enamusest kaugemale, arenedes inimeseks, täpsemalt isiksuseks, mis Nikolai Venemaa umbisikulise reaalsuse tingimustes oli Herzeni sõnul "Üks traagilisemaid olukordi maailmas."

Lermontovi sõnul ei seisne tema aja tragöödia mitte ainult selles, et "inimesed kannatavad kannatlikult", vaid ka selles, et "enamik kannatab seda teadvustamata". Selles mõttes tabab Petšorin sotsiaalse ja isikliku eneseteadvuse intensiivset arengut 30ndatel Venemaal. Belinsky kirjutas: "Tutvustades ühiskonda iseennast, see tähendab arendades selles eneseteadvust, rahuldab see oma praeguse hetke kõige olulisema ja olulisema vajaduse."

Lermontovi isiksusekäsitus avardas ja süvendas kunstilise tüpiseerimise võimalusi. Petšorin on tüüpiline tegelane, kuid eriline. Ühelt poolt on ta teatud sotsiaalsete olude ja keskkonna produkt ning esindab selles mõttes kindlalt määratletud sotsiaalset tüüpi “oma aja kangelast”, teisest küljest läheb ta oma klassivälise väärtusega inimesena. väljaspool teda sünnitanud olude ja sotsiaalsete rollide piire, see tähendab väljaspool sotsiaalne tüüp, mis on loodud teatud ajastu ja konkreetse keskkonna poolt, omandades universaalse tähenduse. Petšorini isiksus on laiem, terviklikum ja üleliigne kui teda sisaldav elu sisu sotsiaalsed rollid, tema sotsiaalne staatusüldiselt. Kindluse ja tabamatuse ning mitte suletuse kombinatsioon Lermontovi kangelase isiksuses ja iseloomus andis Belinskyle aluse öelda: "Ta varjab end meie eest kui puudulik ja lahendamata olend, nagu ta meile romaani alguses näib."

Romaani “Meie aja kangelane” ilmumisel kinnitas kaitsev kriitika, olles teadlik Nikolai 1 teravalt negatiivsest hinnangust, lugejatele, et romaanis pole midagi venepärast, et selle “tigeda” kangelase kopeeris autor läänemaailmast. Euroopa romaanikirjanikud. Asi jõudis selleni, et varsti pärast luuletaja surma avaldas parun E. Rosen oma "rõõmu", et Lermontov tapeti ega kirjuta enam "teist Petšorinit". Selliste “kriitikute” arvustustes oli palju poolikuid ja otseseid vihjeid, mille autor kujutas end romaani kangelasena.

Kas “Meie aja kangelane” on sotsiaalne, sotsiaalne – objektiivselt ja subjektiivselt? Objektiivselt, kuna kõik Petšorini psühholoogia tegevused on määratud aja, tema põlvkonna keskkonna eksisteerimise tingimustega; paljud Petšorini tegevused ja iseloomuomadused on suuremal või vähemal määral sõltuvad vähemal määral– sotsiaalsetest suhetest ja moraalist, nagu ta ise tunnistab. Subjektiivne, sest sotsiaalne teema on romaanis ühe uurimisobjektina kohal. Keskse kuju kõrvale on paigutatud kas “tavainimene” Maksim Maksimõtš või “mägede lapsed” või “ausad salakaubavedajad” – selle võrdlussarja sotsiaal-eksperimentaalsus näib olevat vaieldamatu.

Ja ometi ei ammenda need kirjaniku kunstilist ülesannet. Teose kontseptsiooni sügavus seisneb selles, et erinevad küljed avalikku elu asetatakse siin otsesesse sõltuvusse inimesest endast, nii nagu iga üksiku inimese saatus sõltub sotsiaalajaloolistest asjaoludest.

Sotsiaalne motivatsioon inimlikkusest massiliseks kõrvalekaldumiseks. Lermontov rõhutab kõrgeimaid moraalseid ideaale, kasutades talle iseloomulikku kompositsioonitehnikat. Petšorinist lähivaates psühholoogilist portreed luues visandab kirjanik monoloogides ja oma päevikus retrospektiivselt pildi kangelase hinge kibedusest, kuid loob samal ajal kuvandi " tavaline mees", ühelt poolt Petšorini käitumise korrigeerimine, nagu D.E. Maksimov õigesti märkis, ja teiselt poolt Petšorini moraalse õigustuse isikustamine tema saatuse kaudu.

Üldiselt ühendas meie aja kangelane filosoofilise kontseptsiooni elava analüütilise kujutamisega rahvuslikku elu, kui sügavad moraalsed ja psühholoogilised vastuolud.

"Meie aja kangelase" esimesi lugejaid tabas see ebatavaline kunstiline vorm. Belinsky oli esimene kriitik, kes tegi kindlaks, kuidas lugeja saab mitmest loost "mulje tervest romaanist". Ta näeb selle "saladust" selles, et Lermontovi romaan "on ühe inimese elulugu". Belinsky ütleb romaani erakordse kunstilise terviklikkuse kohta: "Pole juhuslikult visatud lehekülge, sõna ega rida: siin tuleneb kõik ühest põhiideest ja kõik naaseb selle juurde." Kaasaegne uurija B.T. Udodov kirjutab romaani kompositsiooni kohta: „“Meie aja kangelase” kompositsioon pole lineaarne, vaid kontsentriline. Ja mitte ainult sellepärast, et kõik temas tõmbub ühe poole keskne tegelane. Kõik romaani osad pole niivõrd ühe terviku eraldiseisvad aspektid, vaid suletud ringid, mis sisaldab teose olemust tervikuna, kuid mitte kogu selle sügavuses. Nende ringide kattumine üksteise peale ei laienda mitte niivõrd narratiivi ulatust, kuivõrd süvendab seda.

Probleem tekitab ka palju poleemikat kunstiline meetod. See küsimus on olnud üks vastuolulisemaid juba mitu aastakümmet.

"Lermontovi loovuse uurimisel," märkis I. E. 70ndate alguses. Wooseoki sõnul on tema kunstilise meetodi probleem üks raskemaid. Kunstilise meetodi osas on erinevaid seisukohti. Niisiis, B.M. Lermontovi kunstilise evolutsiooni üle mõtiskledes kirjutas Eikhenbaum: "Tavaline on rääkida üldistest mõistetest, mis kehtivad võrdselt Puškini ja Gogoli kohta "romantismist realismi". See valem on selgelt ebapiisav... Selgub, nagu oleks realism kõigile sama sihtkoht – tuli lihtsalt leida tee selleni ja romantism oli vaid vältimatu “pääs” sellesse kogunemispunkti.”

Debatt “Meie aja kangelase” meetodi üle lahvatas eriti ägedalt 1962. aasta V üleliidulisel Lermontovi konverentsil, kus sellele teemale pühendati kolm ettekannet. Ühes neist tõlgendati meetodit kui realistlik töö(V.A. Maikov), teises - nii realistlik romantismi elementidega (U.R. Fokht), kolmandas - romantiline (K.N. Grigorjan). Hiljem ilmus teos, mis püüdis põhjendada neljandat seisukohta "Meie aja kangelase" meetodil kui romantismi ja realismi sünteesil.

Sellise heteroglossia ja selliste kontrastide võimalikkuse tõsiasi, tõeliste, silmatorkavate erinevuste olemasolu loovuses ja loominguline meetod Lermontov räägib palju. Tõelised vastuolud tegelikkuses on tekitanud kunstimaailm Lermontov.

– korraldada õpilaste uurimistegevust Petšorinile omase individuaalsuse väljaselgitamiseks.

Eesmärk: arendada õpilaste oskust kunstiteost analüüsida; Petsorini psühholoogilise portree analüüs.

Teadmised, võimed, oskused: Oskus läbi viia kirjandusanalüüsi, töötada rühmas.

Varustus: projektor, arvuti, interaktiivne tahvel.

Tehnoloogiad, meetodid, õppetunnis kasutatud: Info- ja kommunikatsioonitehnoloogiad. Tunniga kaasnevad esitlusmaterjalid Power Point 97-2003 formaadis.

Tundide ajal

I. Teadmiste täiendamine

Romaan on kirjutatud ajavahemikul 1837–1840. See koosneb viiest sõltumatust loost, mis on ühendatud ühised kangelased ja üldnimetus.

“Meie aja kangelases” näeme tervet galeriid kangelasi, mille kirjeldus sõltub loo žanrist ja ülesandest, mille autor endale selles romaani osas püstitas. Näiteks: “Taman” on tegevusrohke ja samas lüüriline lugu; “Printsess Mary” – päevik; “Fatalist” – kangelase märkmed mõni aeg pärast kirjeldatud sündmusi.

II. Teema kallal töötamine (õpetaja sõna)

Portree kui üks vahend kunstiline väljendus on alati olnud üsna tähtsal kohal kirjandusteos, kuna kangelase kuvand on osa tema kuvandist. Portree pole aga ainult tema välimuse kirjeldus, vaid ka sissejuhatus tema elusse, tunnetesse ja tegemistesse. See aitab paljastada kangelase sisemaailma. Portree on see, mis võimaldab esitleda kangelast lugejale inimesena. Puškini-eelset ajastut iseloomustab maaliline portree: lühike, väheste detailidega. Selles domineerisid ainult detailid, mis räägivad otseselt ainult kangelase isiksusest. Puškin oma töödes koos maaliline portree loob psühholoogilisi portreesid, mis said laialt levinud 19. sajandi kirjanduses. Ta on uute portreetrendide rajaja: keerulised, nähtavad, nähtamatud portreed. Üks Puškini traditsiooni järgijaid on Lermontov, mis väljendub kõige selgemalt ja täielikumalt tema romaanis “Meie aja kangelane”.

Portreede tähendus teostes

Portree kui üks kunstilise väljenduse vahendeid on kirjandusteostes alati olnud üsna olulisel kohal, kuna kangelase kuvand on osa tema kuvandist.

See aitab paljastada kangelase sisemaailma.

Portree on see, mis võimaldab esitleda kangelast lugejale inimesena.

Lermontov ei kirjelda kangelasi üksikasjalikult, kuid sellised portreed on üsna värvikad ja võivad kangelase, näiteks Beli kohta palju öelda: " pikad, kõhnad, mustad silmad, nagu mägiseemisnael, ja vaatasid su hinge" või Kazbich: " tal oli kõige röövlinägu: väike, kuiv, laiade õlgadega... Ja ta oli tark nagu kurat! Beshmet on alati rebenenud, laigud ja relv on hõbedast. Ja tema hobune oli kuulus kogu Kabardas...»

Loo keskse koha hõivab Petšorini psühholoogiline portree, mis rõhutab kangelase välise ja sisemise maailma ebakõla. Väga oluline on sisemaailma mõistmiseks ja Petšorini kuvandi paljastamiseks kunstiline kirjeldus loodus romaanis. Tema mõtted, tunded ja meeleolu on otseselt seotud maastiku kirjeldusega. Kui Petšorin läheb eelseisva ohu ees duellipaika, valdab teda elujanu ja loodusearmastus. Ta ei saa päikesetõusutunnil ilu täielikult nautida. Aga siin ta on tagasiteel. "Mul oli kivi südamel," kirjutab ta. Päike tundus mulle tuhm, selle kiired ei soojendanud mind. Nii näib loodus Petšorinile oma raskes meeleseisund. Romaani maastikku ei esitata kusagil iseseisva pildina, mis pole tegevusega seotud. See on tihedalt seotud tegelaste kogemustega, väljendab nende tundeid ja meeleolusid. Siin sünnibki kirglik emotsionaalsus ja põnevus looduskirjeldustes, tekitades kogu teoses musikaalsuse tunde.

Jutustajate süsteem romaanis

(Tabeli pakutud vorm täidetakse õpilaste osalusel.)

Jutustajate vahetus romaanis võimaldab lugejal näha kangelase portreed kolmest vaatenurgast:

Petšorini portree kirjeldus peatükis “Maksim Maksimõtš” (õpilase vastus, põhineb kodusel ettevalmistusel)

Need kirjeldused võimaldavad meil osaliselt tungida Petšorini sisemaailma.

Maxim Maksimõtši portree (õpilase vastus koduse ettevalmistuse põhjal) :

Portree on realistlik. Maksim Maksimõtši portree on viimane portree, mille jutustaja, mööduv ohvitser, esitas; kõik muud kirjeldused annab Petšorin ise oma päevikus - “Petšorini ajakiri”, kus jutustajaks saab ta ise.

"Tal oli seljas epolettideta jope ja seljas tšerkessi pulstunud müts. Ta näis olevat umbes viiskümmend aastat vana; tumedat värvi tema näost oli näha, et Kaukaasia päike oli talle ammu tuttav ning enneaegselt hallid vuntsid ei sobinud tema kindla kõnnaku ja rõõmsa välimusega.

Küsimus: V.G. Belinsky peab Maxim Maksimõtšit "puhtalt vene tüübiks" ja lõpetab selle pildi iseloomustamise järgmise pöördumisega lugeja poole: "Kas pole tõsi, sa harjusid temaga nii ära, armusid temasse nii palju, et ei hakka seda kunagi tegema. unustage ta ära ja kui kohtate teda karmi välimuse all - sooja südame, lihtsa, kodanliku kõne all - hingesoojus, siis "see on Maksim Maksimõtš"? Ja andku jumal teile oma eluteel kohtuda Maksim Maksimõtšiga!

Õpilaste vastus – Maksim Maksimõtši sinu elus.

Grušnitski portree (õpetaja sõna, veeühiskonna kirjeldus Grušnitski näitel)

Grushnitski portree on pigem romantilise portree paroodia, kuna kangelane ise on antiromantik ja tema kalduvus romantismile on viidud karikatuursuseni: " Ta on hea kehaehitusega, tumedate ja mustade juustega ning vaevalt 21-aastane. Ta viskab rääkides pea tahapoole ja vasaku käega keerutab pidevalt vuntsid, sest paremaga toetub ta kargule.. Tema portrees on palju detaile: paks sõdurimantel, kark, lonkas. Grušnitski romantilisse portreesse need eludetailid ei sobi. Selle kangelase välimuse kirjeldus on esimene Petšorini päeviku teisest osast, raamatust "Printsess Mary" leitud kirjeldus.

Naiste portreed

Printsess Mary portree on romantiline ja kangelanna kuvand samuti. Tema portree peamine detail on tema "sametised silmad". Kuid tema kirjelduses pole realismi tunnuseid: ta on riides " Kõrval ranged reeglid maitse: ei midagi üleliigset". Loos on veel üks naise pilt- Vera kuvand, kelle portree kaldub samuti romantilise poole: “ Kivist pingil istus õlgkübaras naine, kes oli mähitud musta rätti, pea rinnale langetatud; müts kattis ta nägu". Ja must mutt lisab kangelanna portreele veelgi romantikat.

Küsimus: Petšorin läbi naise silmade? (Vera, printsess Mary, Bela) - Õpilaste vastus loetud töö põhjal

Werneri portree

Werneri pilti võrreldakse Petšoriniga ja mitte vastandatakse, nagu teisi tegelasi. “Werner oli lühike ja kõhn ning nõrk, nagu laps; üks tema jalg oli teisest lühem, nagu Byron... Tema väikesed mustad silmad, alati rahutud...”

Küsimus: Kas Werner on Petšorini sõber või...? Õpilaste vastus loetud töö põhjal

III. Tunni peegeldus:

Seega võib järeldada, et Lermontovi romaanis “Meie aja kangelane” domineerivad romantilised portreed, mis on tingitud kirjaniku loomemeetodist. Peategelase Petšorini portree on psühholoogiline, mille määrab teose žanr. Just tema on kangelase iseloomustamise vahend koos muude vahenditega psühholoogiline analüüs.

Romaani “Meie aja kangelane” tähtsus vene kirjanduse edasises arengus on tohutu. Selles töös paljastas Lermontov esimest korda "inimhinge ajaloos" nii sügavaid kihte, mis mitte ainult ei võrdsustanud seda "rahva ajalooga", vaid näitasid ka oma seotust inimkonna vaimses ajaloos. selle isiklik ja hõimuline tähtsus. Individuaalses isiksuses ei tõstetud esile mitte ainult tema spetsiifilisi ajaspetsiifilisi sotsiaalajaloolisi omadusi, vaid ka universaalseid, erksate kunstiliste detailide abil.

IV. Kodutöö: essee-kompositsioon “Minu Petšorin”.

• - Kes tutvustab meile Petšorinit peatükis “Maksim Maksimych”?
• (Jutustamist jätkab tinglik autor, Petšorini päeviku “väljaandja”.)
• - Mida nägi reisiv ohvitser Petšorini kehas?
• (Kangelase välimus on kootud vastuoludest. Tema portree selgitab Petšorini iseloomu, annab tunnistust tema väsimusest ja külmusest, umbes kulutamata jõud. Vaatlused veensid jutustajat selle mehe iseloomu rikkuses ja keerukuses.

"...tema sihvakas, õhuke raam ja laiad õlad osutusid tugevaks kehaehituseks, mis on võimeline taluma kõiki nomaadielu raskusi..."

"...ta ei vehkinud kätega – kindel märk mingist iseloomu saladuslikkusest..."

"...ta istus samal ajal, kui Balzaci kolmekümneaastane kokett pärast väsitavat balli oma suletavatel toolidel istub..."

"...tema nahas oli mingi naiselik hellus..."

"...tema vuntsid ja kulmud olid mustad – tõu tunnus inimesel..."

“...Pean veel paar sõna silmade kohta ütlema.

Esiteks, nad ei naernud, kui ta naeris! Kas olete mõne inimese puhul sellist kummalisust märganud?.. See on märk kas kurjast meelelaadist või sügavast, pidevast kurbusest.»

"... oli üks neist originaalsetest füsiognoomiatest, mis on eriti populaarsed ilmalike naiste seas..."

• - Lermontov loob üksikasjaliku psühholoogilise portree, esimese vene kirjanduses. Psühholoogiline pilt- see on kangelase iseloomustus, kus autor esitab väliseid detaile kindlas järjestuses ja annab neile kohe psühholoogilise ja sotsiaalse tõlgenduse. Vastupidiselt verbaalsele joonistamisele annab psühholoogiline portree meile aimu kangelase sisemisest olemusest.
• - Mis on Petšorini portree roll?
• (Kangelase portree selgitab kangelase iseloomu, tema vastuolusid, annab tunnistust Petšorini väsimusest ja külmusest, kangelase kulutamata jõust. Vaatlused veenavad jutustajat selle mehe iseloomu rikkuses ja keerukuses. Selles keelekümbluses tema mõttemaailm, Petšorini vaimu depressioon on võti, et mõista tema võõrandumist Maxim Maksimõchiga kohtumisel.)
• - Kas me saame rääkida Petšorini julmast suhtumisest Maxim Maksimychisse?
• (“...ta tahtis Petšorinile kaela visata, kuid ta ulatas pigem külmalt, kuigi sõbraliku naeratusega, talle käe.” Aga võib-olla ta lihtsalt ei tahtnud, et keegi tema sisemaailma tungiks? mäletate meie elu- kindluses olemist? Kuulsusrikas riik jahipidamiseks!.. Olite ju kirglik kütt tulistada... Ja Bela?.. Petšorin läks kergelt kahvatuks ja pöördus ära..." Petšorin ei jookse Maxim Maksimych - ta põgeneb oma kurbade mõtete eest. Dialoog näitab, mis muutus kangelases pärast kindlusest lahkumist: tema ükskõiksus elu vastu suurenes, ta muutus endassetõmbumaks.)
• - Kas me mõistame kangelast, kuna oleme arvestanud nii Maxim Maksimõtši kui ka reisiva ohvitseri seisukohtadega?
• (Kangelane on muidugi huvitav. Mida salapärasem, seda huvitavam. Petšorinil on tugev individuaalsus, ta on varustatud sarmiga, kuid temas on ka midagi, mis lugejat ärevaks teeb. Ta on ühtaegu tugev ja nõrk, paadunud ja hellitatud.Armastuse eest on ta võimeline võitlema -ja jahtub kiiresti maha,ei oska kaua armastada.Pärast armumist muutub ta kiiresti külmaks ja tunneb südames tühjust.)

Portree kui pildi loomise viis. Analüüs portree omadused Petšorin M.Yu romaanis. Lermontov "Meie aja kangelane".

Võite alustada pildi loomise viisist. Pole juhus, et portree järgneb kohe pildistatavale. See on väga oluline ja tõhus tehnika.

Portreesid kasutatakse kirjanduses alati ühe peamise kujundi loomise viisina. Kuid seda saab uuesti luua erineval viisil:

1. passimärkide portree, kui välimust edastatakse järjestikku, tunnuste kaupa (Turgenev, Nekrasov “Troika”);
2. tõlgendusega portree, kui autor, teatades mõne välimuse detaili, teatab kohe, millist iseloomujoont või isiksust see detail esindab (Lermontov); enamasti on see terviklik ja terviklik portree (kõik ühes kohas, nii palju kui võimalik täielik kirjeldus välimus),
3. portree domineeriva positsiooniga, kui väheseid edastatakse ja neid pidevalt rõhutatakse omadused välimus (Tolstoi, Dostojevski, romantikud). Selline portree on sageli killustatud ja hajutatud.

Esitluse aja järgi võib portree olla ennetav (Bazarov), tutvumise hetkel (Pavel Petrovitš Kirsanov), hilinenud (Petšorin, Raskolnikov).

Mahu järgi - täielik või katkendlik.

Asukoha järgi – tervena või killustatuna.

Näojooned: erilist tähelepanu silmadele, suule.

Figuur (kõrgus, kehaehitus)

Näoilmed - eriline tähelepanu - naeratus

Žestikulatsioon

Riietumise stiil

Kangelasega kohtudes ootame alati tema kirjeldust, kuid Lermontovi romaanis mainib kangelase välimust esimest korda möödaminnes Maxim Maksimõtš ja detailne portree ise ilmub palju hiljem. See on nagu kompositsiooniline kordamine romaani enda struktuurist – järkjärguline lähenemine kangelasele.

Romaanis "MEIE AJA KANGELAS" eranditult suur tähtsus on tähelepaneliku autori joonistatud Petšorini portree reisimärkmed. Jutustaja ei ole Lermontov. Kuigi paljud omadused on samad. Aga siinkohal ei saa öelda, et portree andis Lermontov. See portree eelneb "Pechorini ajakirjale" ja valmistab ette lugeja ettekujutuse, selgitades palju kompleksselt ja vastuoluline olemus Petšorin, kellega ta on Maxim Maksimõtši loost juba tuttav. Kuid Petšorinit armastav Maksim Maksimõtš ei saa temast palju aru, seetõttu on portree (esimene psühhofüsioloogiline kangelase portree vene kirjanduses) antud jutustaja silmade kaudu - Petšoriniga samast ringis olev inimene, sama kasvatus. , sama (või vähemalt sarnane) väärtussüsteem, üks (või proportsionaalne) looduse sügavus, maailmatunnetus...

Petšorini portrees on peamine, et see ei paista sisemine olek, vaid isiksuse olemus.

Lermontov imetleb avameelselt kangelast (hiljem ajakirjas Petšorin imetleb ka iseennast) ja alguses rõhutatakse tema ilu mehelikkust: “laiad õlad”, “tugev kehaehitus”. Siis ilmnevad üsna naiselikud jooned – väljund looduse ebajärjekindlusele: “väike aristokraatlik käsi”, “kahvatute sõrmede kõhnus”, “naiselik naha hellus” ja lõpuks võrdlus “Balzaci kolmekümneaastase koketiga”.

Kontrastid jätkuvad:

kindad, mis on "sihilikult õmmeldud" nii, et need sobiksid käega - ja määrdunud;

kõnnak on “hooletu ja laisk, aga... kindel märk salatsevast iseloomust”;

"võime taluda kõiki rändava elu raskusi" - ja "närvi nõrkus";

vanus esmapilgul - 23, teisel - 30;

"lapselik naeratus" - ja kortsude jäljed;

blondid juuksed mustade kulmude ja vuntsidega.

Viimane on Lermontovi sõnul "tõu märk inimeses" analoogselt hobustega - ratsaväelase märkus. Kuid selles kontekstis on “tõug” aristokraatia märk või üldiselt märk kuulumisest teatud rühma, mis erineb teistest. parem pool Grupp. Ja ka kõik muud kontrastid on erilise tõu tunnused, ainult et teises kontekstis. Mis tüüpi inimesed see on - selgitavad Petšorini silmad

Peamine "veidrus" on Lermontovi sõnul see, et "nad isegi ei naernud, kui ta naeris". Jutustaja hüpoteesid on "kuri kalduvus või sügav, pidev kurbus". See, mida lugeja Petšorinist seni teab, võimaldab eeldada mõlemat. "Fosforiline sära,... sarnane sileda terase säraga, pimestav, kuid külm" - võrdlus ei šokeeri oma originaalsusega, see on ka viide Byronile ja teisi Lermontovi silmade kangelasi võrreldi pistodaga ja muud teraga relvad. Kuid siin, kuna Petšorini silmad "säravad" "tema pooleldi langetatud ripsmete tagant" koos läbitungiva, raske ja rahuliku pilguga, on selle mehe tohutu, eputava sügavuse ja ulatuse tunne. Skaala ületab autori hüpoteese: viha, kurbus, emotsionaalne kuumus, mängiv kujutlusvõime. Edasi võib autor vabandada nii palju kui tahab, öeldes, et "teisele oleks ta jätnud hoopis teistsuguse mulje" - väidetud on erakordsele loodusele.

M. Yu. Lermontovi romaani “Meie aja kangelane” võib seostada esimese sotsiaalpsühholoogilise ja filosoofiline töö proosas. Selles romaanis püüdis autor ühes isikus kuvada terve põlvkonna pahesid, luua mitmetahulist portreed.

Petšorin on keeruline ja vastuoluline inimene. Romaan sisaldab mitmeid lugusid ja igaühes neist avab kangelane end lugejale uuest küljest.

Petšorini pilt peatükis “Bela”

Peatükis “Bela” avaneb see lugejale romaani teise kangelase - Maxim Maksimychi sõnadest. Selles peatükis kirjeldatakse Petšorini eluolu, tema kasvatust ja haridust. Siin ilmub esmakordselt ka peategelase portree.

Esimest peatükki lugedes võime järeldada, et Grigori Aleksandrovitš on noor ohvitser, atraktiivse välimusega, esmapilgul igas mõttes meeldiv, tal on hea maitse ja särav mõistus, suurepärane haridus. Ta on aristokraat, esteet, võiks öelda, ilmaliku ühiskonna täht.

Petšorin on Maxim Maksimychi sõnul meie aja kangelane

Eakas staabikapten Maksim Maksimõtš on leebe ja heatujuline mees. Ta kirjeldab Petšorinit kui üsna kummalist, ettearvamatut ja erinevalt teistest inimestest. Staabikapteni esimestest sõnadest on märgata peategelase sisemisi vastuolusid. Ta võib olla terve päeva vihma käes ja tunda end suurepäraselt ning teinekord võib ta soojast tuulest külmuda, teda võib ehmatada aknaluukide pauk, kuid ta ei karda üks ühele metssea juurde minna, ta võib pikka aega vait olla ja mingil hetkel palju rääkida ja nalja teha.

Pechorini iseloomustusel peatükis “Bela” psühholoogiline analüüs praktiliselt puudub. Jutustaja ei analüüsi, hinda ega isegi mõista Gregoryt hukka, ta lihtsalt edastab palju fakte oma elust.

Beli traagiline lugu

Kui Maxim Maksimõtš ütleb reisivale ohvitserile kurb lugu mis juhtus tema silme all, saab lugeja tuttavaks Grigori Petšorini uskumatu julma egoismiga. Peategelane varastab oma kapriisi tõttu neiu Bela tema kodust, temale mõtlemata peale elu, umbes ajast, mil ta lõpuks temast tüdineb. Hiljem kannatab Bela Gregory tärkava külma pärast, kuid ei saa sellega midagi ette võtta. Märgates, kuidas Bela kannatab, püüab staabikapten Petšoriniga rääkida, kuid Grigori vastus tekitab Maksim Maksimõtšis vaid arusaamatust. Ta ei suuda pead murda, kuidas noormees, kelle jaoks kõik väga hästi läheb, ikka elu üle kurta saab. Kõik lõpeb tüdruku surmaga. Õnnetu naise tapab Kazbich, kes tappis varem tema isa. Kes Belasse armus minu enda tütar, Maksim Maksimõtšit hämmastab külmus ja ükskõiksus, millega Petšorin selle surma kannatas.

Petšorin rändohvitseri pilgu läbi

Petšorini iseloomustus peatükis “Bela” erineb oluliselt samast pildist teistes peatükkides. Peatükis “Maksim Maksimõtš” kirjeldatakse Petšorinit rändohvitseri pilgu läbi, kes suutis märgata ja hinnata peategelase tegelaskuju keerukust. Käitumine ja välimus Petšorin tõmbab juba tähelepanu. Näiteks oli tema kõnnak laisk ja hooletu, kuid samas kõndis ta käsi õõtsutamata, mis on märk teatavast salastatusest tema iseloomus.

Seda, et Petšorin koges vaimseid torme, annab tunnistust tema välimus. Gregory nägi oma aastatest vanem välja. Peategelase portrees on ebaselgust ja ebajärjekindlust, tal on õrn nahk, lapselik naeratus ja samas sügav, tal on heleblondid juuksed, kuid mustad vuntsid ja kulmud. Kuid kangelase olemuse keerukust rõhutavad enim tema silmad, mis ei naera kunagi ja näivad karjuvat mingist varjatud hingetragöödiast.

Päevik

Petšorin ilmub iseenesest pärast seda, kui lugeja puutub kokku kangelase enda mõtetega, mille ta endasse kirja pani isiklik päevik. Peatükis “Printsess Mary” paneb Grigory külma arvestusega noore printsessi endasse armuma. Sündmuste arenedes hävitab ta Grushnitski esmalt moraalselt ja seejärel füüsiliselt. Petšorin kirjutab seda kõike oma päevikusse, igal sammul, igal mõttel, hinnates täpselt ja tõeliselt iseennast.

Petšorin peatükis “Printsess Mary”

Petšorini iseloomustus peatükis “Bela” ja peatükis “Printsess Maarja” on oma kontrasti poolest silmatorkav, kuna teises mainitud peatükis ilmub Vera, kellest sai ainus naine, kellel õnnestus Petšorinist tõeliselt aru saada. Just temasse Petšorin armus. Tema tunne tema vastu oli ebatavaliselt aupaklik ja õrn. Kuid lõpuks kaotab Gregory ka selle naise.

Just sel hetkel, kui ta mõistab oma valitud kaotust, ilmub lugejale uus Petšorin. Kangelase iseloomustus selles etapis on meeleheide, ta ei tee enam plaane, on valmis rumalusteks ja kuna pole õnnestunud kaotatud õnne päästa, nutab Grigori Aleksandrovitš nagu laps.

Viimane peatükk

Peatükis “Fatalist” paljastab Petšorin veel ühe külje. Peategelane ei väärtusta oma elu. Petšorinit ei peata isegi surmavõimalus, ta tajub seda mänguna, mis aitab igavusega toime tulla. Grigory riskib iseennast otsides oma eluga. Ta on julge ja julge, tal on tugevad närvid ning raskes olukorras on ta võimeline kangelaslikkuseks. Võib arvata, et see tegelane oli suureks võimeline, omades sellist tahet ja selliseid võimeid, kuid tegelikult taandus see kõik “põnevusele”, mängule elu ja surma vahel. Selle tulemusena toob peategelase tugev, rahutu, mässumeelne loomus inimestele ainult ebaõnne. See mõte tekib järk-järgult ja areneb Petšorini enda peas.

Petšorin on meie aja kangelane, enda ja iga aja kangelane. See on inimene, kes tunneb harjumusi, nõrkusi ja mingil määral on ta egoist, sest ta mõtleb ainult iseendale ega näita teiste pärast välja muret. Kuid igal juhul on see kangelane romantiline, ta on ümbritseva maailma vastu. Tema jaoks pole siin maailmas kohta, tema elu on raisatud ja väljapääs sellest olukorrast on surm, mis jõudis meie kangelasest mööda teel Pärsiasse.