Sõja ja rahu kesksed tegelased. Kangelaste "Sõda ja rahu" omadused

M. M. Blinkina

TEGELASTE AEG ROmaanIS "SÕDA JA RAHU"

(Izvestia AN. Kirjanduse ja keele sari. - T. 57. - Nr 1. - M., 1998. - Lk 18-27)

1. SISSEJUHATUS

Selle töö peamine eesmärk on matemaatika modelleerimine süžee arengu teatud aspektid ning suhete loomine reaalse ja uudse aja või õigemini tegelaste tegeliku ja romaaniajastu vahel (ja sel juhul, on suhe ennustatav ja lineaarne).

Mõistel "vanus" on kindlasti mitu aspekti. Esiteks vanus kirjanduslik tegelane määrab uudne aeg, mis sageli ei lange kokku reaalajaga. Teiseks on vanuse tähises olevatel numbritel lisaks oma põhilisele (tegelikult numbrilisele) tähendusele sageli ka mitmeid lisatähendusi, st nad kannavad iseseisvat semantilist koormust. Need võivad sisaldada näiteks kangelase positiivset või negatiivset hinnangut, kajastada tema individuaalseid omadusi või tuua loosse iroonilise varjundi.

Peatükkides 2-6 kirjeldatakse, kuidas Lev Tolstoi muudab sõja ja rahu kangelaste vanuselisi iseärasusi sõltuvalt nende rollist romaanis, noorusest, soost ja ka mõnest muust tegurist. individuaalsed omadused.

Jaotis 7 soovitab matemaatiline mudel, peegeldades Tolstoi kangelaste "vananemise" tunnuseid.

2. VANUSEPARADOKSID: TEKSTIANALÜÜS

Lugedes Leo Nikolajevitš Tolstoi romaani "Sõda ja rahu", ei saa jätta tähelepanuta mõningaid kummalisi ebakõlasid tema tegelaste vanuseomadustes. Mõelge näiteks Rostovi perekonnale. On august 1805 – ja me kohtume Natašaga esimest korda:... jooksis tuppa kolmeteistkümne aastane tüdruk, mässib midagi oma musliiniseelikusse...

Samal augustil 1805 kohtume kõigi teiste selle pere lastega, eriti vanema õe Veraga: Krahvinna vanim tütar oli neli aastat vanem kui mu õde ja käitus nagu suur tüdruk.

Seega augustis 1805 Vere seitseteist aastat. Nüüd kiirelt edasi detsembrisse 1806: Usk oli olemas kakskümmend aastat vana ilus tüdruk... Nataša on pooleldi noor daam, pooleldi tüdruk...

Näeme, et viimase aasta ja nelja kuuga on Vera suutnud kasvada kolme aasta võrra. Ta oli seitseteist ja nüüd pole ta kaheksateist ega üheksateist; ta on korraga kakskümmend. Nataša vanus selles fragmendis on antud metafooriliselt, mitte numbri järgi, mis, nagu selgub, pole samuti põhjuseta.

Möödub veel täpselt kolm aastat ja saame kätte viimane sõnum nende kahe õe vanuse kohta:

Nataša oli kuusteist aastat, ja see oli 1809, samal aastal, kui ta ja Boris neli aastat tagasi oma sõrmedel kokku lugesid, kui ta teda suudles.

Nii et selle nelja aasta jooksul on Nataša kasvanud kolme võrra, nagu tõepoolest eeldati. Seitsmeteistkümne või isegi kaheksateistkümne asemel on ta nüüd kuusteist. Ja rohkem ei tule. See on viimane mainimine tema vanuse kohta. Mis saab vahepeal tema õnnetu vanema õega?

Mul oli usku kakskümmend neli aastat vana, käis ta igal pool ja vaatamata sellele, et ta oli kahtlemata hea ja mõistlik, polnud keegi talle siiani abieluettepanekut teinud..

Nagu näeme, on Vera viimase kolme aasta jooksul kasvanud nelja võrra. Kui lugeda päris algusest ehk 1805. aasta augustist, siis selgub, et veidi enam kui nelja aastaga kasvas Vera seitsme aasta võrra. Selle aja jooksul Nataša ja Vera vanusevahe kahekordistus. Vera on nüüd oma õest mitte neli, vaid kaheksa aastat vanem.

See oli näide sellest, kuidas kahe tegelase vanus üksteise suhtes muutub. Vaatame nüüd kangelast, kes mingil ajahetkel erinevas vanuses erinevatele tegelastele. See kangelane on Boris Drubetskoy. Tema vanust ei ole kunagi otseselt märgitud, seega proovime seda kaudselt arvutada. Ühest küljest teame, et Boriss on Nikolai Rostoviga sama vana: Kaks noormeest, üliõpilane ja ohvitser, sõbrad lapsepõlvest, olid üheaastane ...

Nicholas oli 1806. aasta jaanuaris üheksateist-kakskümmend aastat vana:

Kui kummaline oli krahvinna jaoks, et tema sees liikus tema pisikeste jäsemetega vaevumärgatav poeg. kakskümmend aastat tagasi, nüüd julge sõdalane...

Sellest järeldub, et augustis 1805 oli Boris üheksateist või kakskümmend aastat vana. Nüüd hindame tema vanust Pierre'i vaatenurgast. Romaani alguses on Pierre kahekümneaastane: Pierre alates kümnendast eluaastast saadeti koos juhendaja-abtiga välismaale, kuhu ta jäi kuni kahekümne aastaseks .

Teisest küljest me teame seda Pierre lahkus Borisest neljateistkümneaastane poiss ja kindlasti ei mäletanud teda.

Seega on Boris Pierre'ist neli aastat vanem ja romaani alguses kahekümne nelja aastane ehk Pierre'i jaoks on ta kakskümmend neli aastat vana, Nikolai jaoks aga alles kakskümmend.

Ja lõpuks veel üks, täiesti naljakas näide: Nikolenka Bolkonsky vanus. Juulis 1805 ilmub meie ette tema tulevane ema: ... väike printsess Volkonskaja, kes abiellus eelmisel talvel ja nüüd ei reisinud suur valgus raseduse tõttu... kahlas väikeste, kiirete sammudega ümber laua....

Üldinimlikest kaalutlustest lähtudes on selge, et Nikolenka peaks sündima 1805. aasta sügisel: aga vastupidiselt igapäevaloogikale seda ei juhtu, ta sünnib 19. märts 1806 On selge, et sellisel tegelasel on vanusega probleeme kuni romaanielu lõpuni. Nii et 1811. aastal saab ta kuueaastaseks ja 1820. aastal viisteist.

Kuidas selliseid lahknevusi seletada? Võib-olla pole Tolstoi jaoks tema tegelaste täpne vanus oluline? Vastupidi, Tolstoil on kirg numbrite vastu ja ta paneb hämmastava täpsusega paika ka kõige tähtsusetumate kangelaste vanused. Nii et Marya Dmitrievna Akhrosimova hüüatab: Viiskümmend kaheksa aastat vana maailmas elanud...: Ei, elu pole veel läbi kell kolmkümmend üks, - ütleb prints Andrei.

Tolstoil on igal pool numbrid ja täpsed murdarvud. Age in War and Peace on kahtlemata funktsionaalne. Pole ime, et Dolokhov peksis Nikolaid kaartidega, Otsustasin mängu jätkata, kuni see sissekanne kasvas neljakümne kolme tuhandeni. Ta valis selle numbri, sest nelikümmend kolm oli tema aastate summa Sonya aastatega .

Seega on kõik ülalkirjeldatud vanuselised lahknevused, mida romaanis on umbes kolmkümmend, tahtlikud. Millest need tulenevad?

Enne sellele küsimusele vastamist märgin, et keskmiselt muudab Tolstoi romaani ajal iga oma tegelase aasta vanemaks, kui nad peaksid olema (seda näitavad arvutused, millest räägime hiljem). Tavaliselt on klassikalise romaani kangelane kahekümne ühe aasta ja üheteistkümne kuu asemel alati kakskümmend üks aastat vana ning seetõttu osutub selline kangelane keskmiselt kuus kuud oma aastatest nooremaks.

Ent juba ülaltoodud näidete põhjal on juba selge, esiteks, et autor “vanandab” ja “noorendab” oma kangelasi ebavõrdselt, teiseks, et see ei juhtu juhuslikult, vaid süsteemselt, programmeeritud viisil. Kuidas täpselt?

Kohe alguses saab selgeks, et positiivsed ja negatiivsed tegelased vananevad erinevalt ja ebaproportsionaalselt. (“Positiivne ja negatiivne” on muidugi suhteline mõiste, kuid Tolstois on enamasti tegelase polaarsus defineeritud peaaegu üheselt. “Sõja ja rahu” autor on oma meeldimistes ja mittemeeldimistes üllatavalt avameelne) . Nagu ülal näidatud, küpseb Nataša oodatust aeglasemalt, samas kui Vera, vastupidi, kasvab kiiremini. Boriss, kui Nikolai sõber ja Rostovi perekonna sõber, näib olevat kahekümneaastane; Pierre'i seltskondliku tuttava ja Julie Karagina tulevase abikaasa rollis osutub ta korraga palju vanemaks. Tundub, et kangelaste vanusele on antud teatud lõtv kord, õigemini antikord. On tunne, et kangelasi "trahvitakse" nende vanuse tõstmisega. Tolstoi näib karistavat oma kangelasi ebaproportsionaalselt suure vananemisega.

Siiski on romaanis tegelasi, kes vananevad rangelt vastavalt elatud aastatele. Näiteks Sonya, kes pole tegelikult ei positiivne ega negatiivne kangelanna, vaid täiesti neutraalne ja värvitu, Sonya, kes õppis alati hästi ja mäletas kõike, kasvab erakordselt korralikult. Kogu Rostovi perekonnas toimuv ajastute segadus ei puuduta teda üldse. Aastal 1805 ta viieteistaastane tüdruk ja 1806. a. kuueteistaastane tüdrukäsja õitsenud lille kogu ilus. Just tema vanusest võidab kalkuleeriv Dolohhov Rostovi vastu kaarte, lisades enda omale. Kuid Sonya on pigem erand.

Üldiselt kasvavad “erineva polaarsusega” tegelased erineval viisil. Pealegi on ajastu äärmiselt küllastunud ruum jagatud positiivsete ja negatiivsete kangelaste vahel. Natašat ja Sonyat mainitakse alla kuueteistkümneaastased. Pärast kuueteistkümnendat eluaastat - Vera ja Julie Karagina. Pierre, Nikolai ja Petya Rostov, Nikolenka Bolkonsky pole rohkem kui kakskümmend. Boriss, Dolokhov ja "mitmetähenduslik" prints Andrei on rangelt üle kahekümne.

Küsimus pole selles, kui vana kangelane on, küsimus on selles, mis vanust romaanis kirjas on. Nataša ei pea olema üle kuueteistkümneaastane; Marya on positiivse kangelanna jaoks lubamatult vana, nii et tema vanusest ei räägita sõnagi; Helen seevastu on negatiivse kangelanna kohta trotslikult noor, seetõttu me ei tea, kui vana ta on.

Romaan seab piiri, mille järel eksisteerivad ainult negatiivsed kangelased; piir, mille ületamisel ilmselgelt positiivne kangelane lihtsalt lakkab vanuseruumis olemast. Täiesti sümmeetriliselt kõnnib negatiivne kangelane läbi romaani vanuseta, kuni ületab selle piiri. Nataša kaotab vanuse, saades kuueteistkümneaastaseks. Julie Karagina, vastupidi, vananeb, olles mitte enam oma esimeses nooruses:

Julie oli kakskümmend seitse aastat vana. Pärast vendade surma sai ta väga rikkaks. Ta oli nüüd täiesti kole; aga ma arvasin, et ta pole mitte ainult nii hea, vaid isegi palju atraktiivsem kui varem... Mees, kes kümme aastat tagasi oleks kartnud minna iga päev sellesse majja, kus ta oli seitsmeteistkümneaastane daam, et teda mitte kompromiteerida ja end kinni siduda, käis ta nüüd julgelt iga päev tema juures ja suhtles temaga mitte kui preili-pruut, vaid kui tuttavaga, kellel pole sugu.

Probleem on aga selles, et Julie polnud selles romaanis kunagi seitsmeteistkümneaastane. Aastal 1805, kui see turske noor daam külaline ilmub Rostovide majja, tema vanusest ei räägita midagi, sest kui Tolstoi oleks ausalt andnud talle seitseteist aastat vanaks, siis nüüd, 1811. aastal, poleks ta olnud mitte kahekümne seitsme, vaid kõigest kahekümne kolme aastane, mis on ka muidugi pole enam positiivsete kangelanna vanus, kuid siiski pole veel aeg lõplikuks üleminekuks aseksuaalsetele olenditele. Üldiselt ei ole negatiivsetel kangelastel reeglina õigust lapsepõlvele ja noorukieale. See toob kaasa naljakaid arusaamatusi:

Noh, mida, Lelya? - Prints Vassili pöördus tütre poole selle hooletu harjumuspärase helluse tooniga, mille omandavad lapsevanemad, kes hellitavad oma lapsi lapsepõlvest, kuid mida prints Vägivald aimas alles teiste vanemate matkimise teel.

Või äkki pole prints Vassili süüdi? Võib-olla polnud tema puhtalt negatiivsetel lastel üldse lapsepõlve. Ja pole asjata, et Pierre veenab enne Helenele abieluettepaneku tegemist, et tundis teda lapsena. Kas ta oli isegi laps?

Kui liikuda laulusõnade juurest numbrite juurde, siis selgub, et romaanis on positiivseid tegelasi vanuses 5, 6, 7, 9, 13, 15, 16, 20, aga ka 40, 45, 50, 58. Negatiivsed tegelased on 17, 20, 24, 25, 27. See tähendab, et positiivsed kangelased varasest noorusest jõuavad kohe auväärsesse vanadusse. U negatiivsed kangelased vanadus, muidugi, juhtub ka, kuid nende vanaduse murdosa on väiksem kui positiivsetel. Niisiis, Marya Dmitrievna Akhrosimova ütleb positiivselt: Viiskümmend kaheksa aastat vana elas maailmas... Negatiivne prints Vassili hindab end väiksema täpsusega: Mulle kuues kümnend, Minu sõber...

Üldiselt näitavad täpsed arvutused, et vananemiskoefitsient "positiivse-negatiivse" ruumis võrdub -2,247, s.o. Kui kõik muud asjad on võrdsed, on positiivne kangelane kaks aastat ja kolm kuud noorem kui negatiivne.

Räägime nüüd kahest kangelannast, kes on rõhutatult vanad. Need kangelannad on Helen ja printsess Marya, mis iseenesest pole juhuslik.

Helen sümboliseerib romaanis igavest ilu ja noorust. Tema õigus, tema jõud selles ammendamatus nooruses. Näib, et ajal pole tema üle võimu: Jelena Vasilievna, nii see on viiekümneaastaselt temast saab kaunitar. Pierre, veendes end Heleniga abielluma, nimetab oma peamise eelisena ka tema vanust. Ta mäletab, et tundis teda lapsena. Ta ütleb endale: Ei, ta on ilus noor naine! Ta pole halb naine!

Helen on igavene pruut. Elusa abikaasaga valib ta endale võluva spontaansusega uue peigmehe, üks taotlejatest on noor ja teine ​​vana. Helen sureb salapärastel asjaoludel, eelistades vana austajat noorele, see tähendab: justkui valiks ta ise vanaduse ja surma, loobudes igavese nooruse privileegist ja lahustub unustusehõlma.

Ka printsess Maryal pole vanust ja seda pole võimalik romaani lõppversiooni järgi arvutada. Tegelikult 1811. aastal ta vana kuiv printsess, kadestab Nataša ilu ja noorust. Finaalis, 1820. aastal, on Marya õnnelik noor ema, ta ootab neljas laps, ja tema elu, võib öelda, alles algab, kuigi praegu on ta vähemalt kolmkümmend viis aastat vana, lüürilisele kangelannale mitte eriti sobiv vanus; Sellepärast elab ta selles romaanis vanuseta, läbinisti arvudest küllastunud.

On kurioosne, et sõja ja rahu esimeses väljaandes, mis erineb lõplikust versioonist oma äärmise spetsiifilisuse ja "ülima otsekohesuse poolest", on Heleni ja Marya kujutiste ebakindlus osaliselt eemaldatud. Seal oli Marya 1805. aastal kahekümneaastane: vana prints ise tegeles tütre kasvatamisega ja et arendada temas mõlemat peamist voorust, kuni kakskümmend aastat andis talle algebra ja geomeetria tunde ning jagas kogu oma elu pidevates õpingutes.

Ja ka Helen sureb seal, mitte liigsest noorusest...

4. ROMAANI ESIMESE VALMIS VERSION

Sõja ja rahu esimene versioon aitab lahendada paljusid romaani lõppversioonis püstitatud saladusi. See, mis on lõppversioonis väga ebamääraselt loetud, ilmub varases versioonis uudse narratiivi jaoks hämmastava selgusega. Siinne ajasturuum ei ole veel läbi imbunud romantilisest alahinnangust, mida tänapäeva lugeja kohtab. Tahtlik täpsus piirneb banaalsusega. Pole üllatav, et romaani viimases väljaandes keeldub Tolstoi sellisest täpsusest. Vanust mainitakse poolteist korda vähem. Kulisside taga on palju huvitavaid detaile, mis väärivad siinkohal mainimist.

Printsess Marya, nagu juba märgitud, romaani alguses kakskümmend aastat. Vanus Helen ei ole täpsustatud, kuid seda piirab ilmselt ülalt tema vanema venna vanus. Pealegi, 1811. a Anatoli oli 28 aastat. Ta oli oma jõu ja ilu täies hiilguses.

Nii on Anatole romaani alguses kakskümmend kaks aastat vana, tema sõber Dolokhov on kakskümmend viis ja Pierre kakskümmend. Helen mitte rohkem kui kakskümmend üks. Veelgi enam, ta ilmselt mitte rohkem kui üheksateist, sest tolleaegsete kirjutamata seaduste järgi ei tohiks ta olla Pierre'ist vanem. (Eriti rõhutatakse näiteks asjaolu, et Julie on vanem kui Boris.)

Niisiis, stseen, milles seltskonnastaar Helen üritab noort Nataša Rostovat eksitada, tundub täiesti koomiline, kui arvestada, et Nataša on praegu kahekümneaastane ja Helen kakskümmend neli, st tegelikult kuuluvad nad samasse vanusekategooriasse.

Varajases versioonis selgitatakse ka vanust Boriss: Hélène kutsus teda mon hage'iks ja kohtles teda nagu last... Vahel harvadel hetkedel arvas Pierre, et see patroneeriv sõprus oli kujuteldavale lapsele, kes oli 23 aastat vana seal oli midagi ebaloomulikku.

Need kaalutlused puudutavad 1809. aasta sügist ehk romaani algust Boriss on üheksateist aastat vana ja tema tulevane pruut Julie - kakskümmend üks aastat vana, kui lugeda tema vanust tagasi nende pulmahetkest. Algselt määrati Julie'le ilmselt romaanis sümpaatsema kangelanna roll: Pikakasvuline, lihav, uhke välimusega daam ilus tütar, kleitidest kahisev, astus elutuppa.

See ilus tütar on Julie Karagina, keda algselt peeti nooremaks ja atraktiivsemaks. Kuid aastal 1811 on Julie Akhrosimova (see on tema algne nimi) juba lõplikus versioonis "aseksuaalne" olend, keda me teame.

Romaani esimeses versioonis võidab Dolokhov Nikolailt mitte nelikümmend kolm, vaid ainult nelikümmend kaks tuhat.

Nataša ja Sonya vanus on antud mitu korda. Niisiis, 1806. aasta alguses ütleb Nataša: Mulle viieteistkümnes aasta, minu vanaema abiellus minu ajal.

1807. aasta suvel mainitakse Nataša vanust kaks korda: Nataša on möödas 15 aastat ja ta on sel suvel väga ilusamaks muutunud.

"Ja sa laulad," ütles prints Andrei. Ta ütles neid lihtsad sõnad, vaadates otse sellesse kaunitesse silmadesse 15 aastane tüdrukud.

See vanusekirjete arv võimaldab tuvastada, et Nataša sündis 1791. aasta sügisel. Seega särab ta oma esimesel ballil kaheksateistkümneaastaselt ja üldse mitte kuueteistkümneaastaselt.

Nataša nooremaks muutmiseks muudab Tolstoi ka Sonya vanust. Niisiis, 1810. aasta lõpus Sonya oli juba kahekümnes aasta. Ta oli juba lakanud ilusamaks muutumast, ta ei lubanud midagi rohkemat kui see, mis temas oli, aga sellest piisas.

Tegelikult on Nataša praegu kakskümmend aastat vana ja Sonya vähemalt poolteist aastat vanem.

Erinevalt paljudest teistest kangelastest pole prints Andreil romaani esimeses versioonis täpset vanust. Kolmekümne ühe aasta vanuse õpiku asemel ta umbes kolmkümmend aastat vana.

Muidugi ei saa romaani varase versiooni täpsus ja otsekohesus olla "ametlikuks vihjeks" vanusemuutustele, sest meil pole õigust eeldada, et Natasha ja Pierre esimeses väljaandes on samad tegelased nagu Natasha ja Pierre. romaani lõplik versioon. Kangelase ealisi iseärasusi muutes muudab autor osaliselt ka kangelast ennast. Kuid romaani varajane versioon võimaldab meil kontrollida lõppteksti põhjal tehtud arvutuste täpsust ja veenduda, et need arvutused on õiged.

5. VANUS KUI VANUSE FUNKTSIOON (VANUSE STEREOTÜÜBID)

Elada on jäänud vaid nii kaua -

Olen juba kuusteist aastat vana!

Yu Ryashentsev

Traditsioon vanandada vanemaid tegelasi võrreldes noorematega ulatub sajandeid tagasi. Selles mõttes ei leiutanud Tolstoi midagi uut. Arvutused näitavad, et romaanis on vananemise koefitsient 0,097, mis inimkeelde tõlgituna tähendab kümne elatud aasta võrra uudset vananemisaastat ehk kümneaastaseks kangelaseks võib osutuda. üksteist aastat vana, kahekümneaastane kangelane kakskümmend kaks ja viiskümmend aastat vana viiskümmend viis. Tulemus pole üllatav. Palju huvitavam on see, kuidas Tolstoi esitab oma kangelaste vanuseid, kuidas ta hindab neid skaalal “noor - vana”. Alustame päris algusest.

5.1. Kuni kümme aastat

Lev Nikolajevitš Tolstoi armastas lapsi väga.

Mõnikord tõid nad talle terve toa. Samm sammu haaval

Pole kuhugi astuda, aga ta karjub: Veel! Rohkem!

D. Kharms

Kharsil on kindlasti õigus. Romaanis on palju imikuea tegelasi. Ühine on neil võib-olla see, et nad ei tundu olevat iseseisvad üksused, kellel on oma probleemid ja kogemused. Kuni kümneaastane vanus on signaal, et kangelane jääb tegelikult autorile väikeseks hääletoruks. Romaani lapsed näevad maailma üllatavalt peenelt ja õigesti, nad tegelevad süstemaatilise ümbritseva „defamiliariseerimisega“. Nad, keda tsivilisatsioonikoorem ei hellita, lahendavad need edukamalt kui täiskasvanud moraalsed probleemid ja samal ajal tunduvad täiesti mõistuseta. Seetõttu näevad sellised noored tegelased, kelle arv lõpuks uskumatute piirideni kasvab, väga kunstlikud:

Viis minutit hiljem väike mustasilmne kolmeaastane Nataša, isa lemmik, saanud vennalt teada, et issi magab väikeses diivanitoas, emale märkamatult, jooksis isa juurde... Nikolai pöördus õrna naeratusega näol.

- Nataša, Nataša! - kostis ukselt krahvinna Marya ehmunud sosin, - issi tahab magada.

"Ei, ema, ta ei taha magada," vastas väike Nataša veenvalt, "ta naerab."

Nii hariv väike tegelane. Aga järgmine on veidi vanem:

Ainult Andrei lapselaps Malasha kuueaastane tüdruk, kellele Tema Rahulik Kõrgus, olles teda hellitanud, andis tee jaoks tüki suhkrut, jäi suure onni pliidile... Malasha... mõistis selle nõuande tähendust teisiti. Talle tundus, et tegemist oli vaid isikliku võitlusega “vanaisa” ja “pikajuukselise”, nagu ta Beningseni nimetas.

Hämmastav arusaam!

Viimane tegelane, kes ilmutab samasuguse „lapseliku teadvuseta” käitumise märke nagu kõik Tolstoi alaealised tegelased, on igavesti kuueteistkümneaastane Nataša Rostova:

Lava keskel istusid punaste pihikute ja valgete seelikutega tüdrukud. Nad kõik laulsid midagi. Kui nad laulu lõpetasid, lähenes suflööriputkale valges neiu ja tema juurde astus paksude säärtega liibuvates siidpükstes, sule ja pistodaga mees ning hakkas laulma ja käsi laiali...

Pärast küla ja tõsises meeleolus, milles Nataša oli, oli see kõik tema jaoks metsik ja üllatav.

Niisiis, Nataša näeb maailma sama lapselikult, ebamõistlikult. Mitte vanuse tõttu ei näe täiskasvanud lapsed välja nagu noored vanad inimesed. Globaalsuse poole püüdledes kaotab “Sõja ja rahu” autor pisiasjad, imikute individuaalsuse, näiteks Lev Nikolajevitši lapsed ei tule individuaalselt, vaid komplektina: Laua taga olid tema ema, temaga koos elanud vana naine Belova, tema naine, kolm last, guvernant, juhendaja, vennapoeg koos oma juhendajaga, Sonya, Denisov, Nataša, tema kolm last, nende guvernant ja vanamees Mihhail Ivanovitš, printsi arhitekt, kes elas pensionil Bald Mountainsis.

Individuaalsus selles loendis on tingitud kõigist, isegi vanaprouast Belovast, keda kohtame esimesel ja teisel viimane kord. Isegi juhendaja, guvernant ja ka juhendaja ei sulandu üldisesse “juhendaja” mõistesse. Ja ainult lapsed, soota ja näota, käivad massiliselt. Kharmsil oli, mida parodeerida.

Lev Nikolajevitš Tolstoi andis oma puhta vene pastakaga elu tervele tegelaste maailmale romaanis “Sõda ja rahu”. Tema väljamõeldud tegelased, mis on põimunud terveteks aadliperekondadeks või perekondlikud sidemed perede vahel, näidata tänapäevasele lugejale tõelist peegeldust nendest inimestest, kes elasid autori kirjeldatud aegadel. Üks neist suurimad raamatudÜlemaailmse tähtsusega "Sõda ja rahu" professionaalse ajaloolase enesekindlusega, kuid samal ajal justkui peeglis esitleb kogu maailmale seda vene vaimu, neid ilmaliku ühiskonna tegelasi, neid. ajaloolised sündmused, mis olid muutumatult olemas 18. sajandi lõpus ja 19. sajandi alguses.
Ja nende sündmuste taustal näidatakse vene hinge suurust kogu selle jõus ja mitmekesisuses.

L. N. Tolstoi ja romaani “Sõda ja rahu” kangelased kogevad möödunud üheksateistkümnenda sajandi sündmusi, kuid Lev Nikolajevitš hakkab kirjeldama 1805. aasta sündmusi. Saabuv sõda prantslastega, kogu maailmale otsustavalt lähenemas Napoleoni kasvav suurus, segadused Moskva suhtlusringkondades ja demonstreeritav rahu Peterburis ilmalik ühiskond- seda kõike võib nimetada omamoodi taustaks, mille taustal nagu geniaalne kunstnik, joonistas autor oma tegelased. Kangelasi on päris palju – umbes 550 või 600. On põhi- ja keskseid tegelasi ning on teisigi või lihtsalt mainitud. Kokku võib Sõja ja rahu kangelased jagada kolme rühma: kesksed, teisejärgulised ja mainitud tegelased. Kõigi nende seas on nii väljamõeldud tegelasi, kirjanikku sel ajal ümbritsenud inimeste prototüüpe kui ka tõelisi ajaloolisi tegelasi. Vaatleme romaani peategelasi.

Tsitaadid romaanist "Sõda ja rahu"

- ... ma mõtlen sageli, kui ebaõiglaselt eluõnn mõnikord jaotatakse.

Inimene ei saa midagi omada, kui ta kardab surma. Ja kes teda ei karda, kõik kuulub talle.

Siiani, jumal tänatud, olen olnud oma laste sõber ja naudin nende täielikku usaldust,” ütles krahvinna, korrates paljude vanemate väärarvamust, kes usuvad, et nende lastel pole nende ees saladusi.

Kõik, alates salvrätikutest kuni hõbeda, savinõude ja kristallini, kandis seda erilist uudsuse jäljendit, mis juhtub noorte abikaasade majapidamises.

Kui kõik võitleksid ainult oma veendumuste järgi, poleks sõda.

Entusiast tegi teda sotsiaalne staatus, ja mõnikord, kui ta isegi ei tahtnud, sai temast entusiast, et mitte petta teda tundvate inimeste ootusi.

Kõik, kõiki armastada, end alati armastuse nimel ohverdada, tähendas mitte kedagi armastada, tähendas mitte elada seda maist elu.

Ära kunagi abiellu, mu sõber; Siin on minu nõuanne: ära abiellu enne, kui ütled endale, et tegid kõik, mis suutsid, ja kuni sa ei armasta valitud naist, kuni sa teda selgelt näed; muidu teete julma ja parandamatu vea. Abiellu vana mehega, kes on väärtusetu...

Romaani "Sõda ja rahu" kesksed tegelased

Rostov - krahvid ja krahvinnad

Rostov Ilja Andrejevitš

Krahv, nelja lapse isa: Nataša, Vera, Nikolai ja Petya. Väga lahke ja helde inimene, kes armastas elu väga. Tema ülemäärane suuremeelsus viis ta lõpuks raiskamiseni. Armastav abikaasa ja isa. Väga hea erinevate ballide ja vastuvõttude korraldaja. Tema elu on aga suures plaanis ja ennastsalgav abi sai haavata sõjas prantslastega ja venelaste lahkumisel Moskvast, andis tema seisundile surmava hoobi. Südametunnistus piinas teda pidevalt perekonna eelseisva vaesuse tõttu, kuid ta ei saanud end tagasi hoida. Pärast noorima poja Petya surma krahv murdus, kuid Nataša ja Pierre Bezukhovi pulmade ettevalmistamise ajal taastati sellegipoolest. Sõna otseses mõttes möödub mõni kuu pärast Bezuhovite pulma, kui krahv Rostov sureb.

Rostova Natalja (Ilja Andrejevitš Rostovi naine)

Krahv Rostovi naisel ja nelja lapse emal, sellel neljakümne viieaastasel naisel olid idamaised näojooned. Aegluse ja rahulikkuse kontsentratsiooni temas pidasid ümbritsevad soliidsus ja isiksuse suur tähtsus perekonna jaoks. Aga tõeline põhjus võib-olla peitub tema viis kurnatud ja nõrkuses füüsiline seisund tänu nelja lapse sünnitamisele ja kasvatamisele. Ta armastab väga oma perekonda ja lapsi, nii et teade noorima poja Petya surmast ajas ta peaaegu hulluks. Nii nagu Ilja Andrejevitš, meeldis ka krahvinna Rostovale väga luksus ja mis tahes oma tellimuste täitmine.

Leo Tolstoi ja romaani “Sõda ja rahu” kangelased Krahvinna Rostovas aitasid paljastada autori vanaema Pelageja Nikolajevna Tolstoi prototüübi.

Rostov Nikolai

Krahv Rostov Ilja Andrejevitši poeg. Armastav vend ja poeg, kes austavad oma perekonda, samal ajal armastab ta teenida Vene sõjaväes, mis on tema väärikuse seisukohalt väga oluline ja oluline. Isegi oma kaassõdurites nägi ta sageli oma teist perekonda. Kuigi oli pikka aega armunud oma nõbu Sonyasse, kuid romaani lõpus abiellub ta printsess Marya Bolkonskajaga. Väga energiline noormees, lokkis juuste ja “avatud näoilmega”. Tema patriotism ja armastus Venemaa keisri vastu ei kuivanud kunagi. Olles läbi elanud palju sõjaraskusi, saab temast julge ja julge husaar. Pärast isa Ilja Andrejevitši surma läheb Nikolai pensionile, et parandada perekonna rahaasju, tasuda võlad ja lõpuks saada hea abikaasa Marya Bolkonskaja jaoks.

Tolstoi Lev Nikolajevitšile tutvustati oma isa prototüübina.

Rostova Nataša

Krahvi ja krahvinna Rostovi tütar. Väga energiline ja emotsionaalne tüdruk, keda peetakse inetuks, kuid elavaks ja atraktiivseks, ta pole kuigi tark, vaid intuitiivne, sest teadis, kuidas inimesi suurepäraselt ära arvata, nende meeleolu ja mõningaid iseloomuomadusi. Väga impulsiivne õilsuse ja eneseohverduse suhtes. Ta laulab ja tantsib väga kaunilt, mis oli sel ajal ilmalikust ühiskonnast pärit tüdruku jaoks oluline omadus. Nataša olulisim omadus, mida Lev Tolstoi, nagu ka tema kangelased, romaanis “Sõda ja rahu” korduvalt rõhutab, on lähedus tavaliste vene inimestega. Ja ta ise võttis täielikult endasse kultuuri venelikkuse ja rahvuse vaimu tugevuse. See tüdruk elab aga oma illusioonis headusest, õnnest ja armastusest, mis mõne aja pärast Nataša reaalsusesse toob. Just need saatuselöögid ja tema südamlikud kogemused teevad Nataša Rostovast täiskasvanuks ja annavad talle lõpuks küpseks. tõeline armastus Pierre Bezukhovile. Erilist lugupidamist väärib lugu tema hinge taassünnist, kuidas Nataša hakkas pärast petliku võrgutaja kiusatusele allumist kirikus käima. Kui olete huvitatud Tolstoi teostest, mis heidavad sügavama pilgu meie rahva kristlikule pärandile, siis peate lugema raamatut isa Sergiusest ja sellest, kuidas ta võitles kiusatusega.

Kirjaniku minia Tatjana Andreevna Kuzminskaja, aga ka tema õe, Lev Nikolajevitši naise Sofia Andreevna kollektiivne prototüüp.

Rostova Vera

Krahvi ja krahvinna Rostovi tütar. Ta oli kuulus oma range käitumise ja sobimatute, ehkki õiglaste märkuste poolest ühiskonnas. Pole teada, miks, kuid tema ema ei armastanud teda tegelikult ja Vera tundis seda ilmselt teravalt, mistõttu läks ta sageli kõigi ümber olevate vastu. Hiljem sai temast Boriss Drubetsky naine.

Ta on Tolstoi õe Sophia prototüüp, Lev Nikolajevitši naine, kelle nimi oli Elizaveta Bers.

Rostov Peeter

Lihtsalt poiss, krahv ja krahvinna Rostovi poeg. Kasvatades tahtis Petya noorena sõtta minna ja nii, et vanemad ei suutnud teda üldse ohjeldada. Lõpuks pääsenud vanemliku hoole alt ja liitunud Denisovi husaarirügemendiga. Petya sureb esimeses lahingus, ilma et tal oleks olnud aega võidelda. Tema surm mõjutas suuresti tema perekonda.

Sonya

Miniatuurne kena tüdruk Sonya oli krahv Rostovi õetütar ja elas kogu oma elu tema katuse all. Tema pikaajaline armastus Nikolai Rostovi vastu sai talle saatuslikuks, sest tal ei õnnestunud temaga kunagi abielus ühineda. Lisaks oli vana krahv Natalja Rostova väga nende abielu vastu, sest nad olid nõod. Sonya käitub üllalt, keeldudes Dolokhovist ja nõustudes armastama ainult Nikolaid kogu ülejäänud elu, vabastades ta lubadusest temaga abielluda. Ta elab kogu ülejäänud elu vana krahvinna alluvuses Nikolai Rostovi hoole all.

Selle näiliselt tähtsusetu tegelase prototüübiks oli Lev Nikolajevitši teine ​​nõbu Tatjana Aleksandrovna Ergolskaja.

Bolkonsky - printsid ja printsessid

Bolkonski Nikolai Andrejevitš

Peategelase prints Andrei Bolkonsky isa. Varem praegune ülemkindral, praegu vürst, kes pälvis endale Venemaa ilmalikus ühiskonnas hüüdnime “Preisi kuningas”. Ühiskondlikult aktiivne, range nagu isa, sitke, pedantne, kuid tark oma mõisa peremees. Väliselt oli ta peenike vanamees puuderdatud valges parukas, paksud kulmud rippus läbitungivate ja intelligentsete silmade kohal. Talle ei meeldi tundeid näidata isegi oma armastatud pojale ja tütrele. Ta piinab tütart Maryat pidevalt närivate ja teravate sõnadega. Oma mõisas istudes on prints Nikolai Venemaal toimuvate sündmuste suhtes pidevalt valvel ja alles enne surma kaotab ta täielikult arusaamise Vene sõja tragöödia ulatusest Napoleoniga.

Vürst Nikolai Andreevitši prototüüp oli kirjaniku vanaisa Nikolai Sergejevitš Volkonski.

Bolkonski Andrei

Prints, Nikolai Andreevitši poeg. Ta on ambitsioonikas nagu isagi, sensuaalsete impulsside avaldumises vaoshoitud, kuid armastab väga oma isa ja õde. Abielus "väikese printsessi" Lisaga. Tegi hea sõjaväeline karjäär. Ta filosofeerib palju elu, tähenduse ja oma vaimuseisundi üle. Millest on selge, et ta on mingis pidevas otsingus. Pärast naise surma nägi ta Nataša Rostovas enda jaoks lootust, tõelist tüdrukut, mitte võltsitud tüdrukut, nagu ilmalikus ühiskonnas, ja tulevase õnne valgust, nii et ta oli temasse armunud. Olles Natašale abieluettepaneku teinud, oli ta sunnitud minema välismaale ravile, mis oli nende mõlema tunnete jaoks tõeline proovikivi. Selle tulemusena jäid nende pulmad ära. Prints Andrey läks Napoleoniga sõtta ja sai raskelt haavata, pärast mida ta ellu ei jäänud ja suri raskesse haavasse. Nataša hoolitses tema eest pühendunult kuni tema surma lõpuni.

Bolkonskaja Maarja

Vürst Nikolai tütar ja Andrei Bolkonski õde. Väga tasane tüdruk, mitte ilus, kuid heasüdamlik ja väga rikas, nagu pruut. Tema inspiratsioon ja pühendumus religioonile on paljudele eeskujuks heast moraalist ja alandlikkusest. Ta armastab unustamatult oma isa, kes teda sageli naeruvääristamise, etteheidete ja süstidega mõnitas. Ja ta armastab ka oma venda, prints Andreid. Ta ei võtnud Nataša Rostovat kohe oma tulevaseks äiaks, sest ta tundus venna Andrei jaoks liiga kergemeelne. Pärast kõiki kogetud raskusi abiellub ta Nikolai Rostoviga.

Marya prototüüp on Lev Nikolajevitš Tolstoi ema - Maria Nikolaevna Volkonskaja.

Bezukhovid - krahvid ja krahvinnad

Bezukhov Pierre (Peter Kirillovitš)

Üks peategelasi, kes väärib suurt tähelepanu ja kõige positiivsemat hinnangut. See tegelane on kogenud palju emotsionaalset traumat ja valu, omades lahke ja ülimalt üllast iseloomu. Tolstoi ja romaani “Sõda ja rahu” kangelased väljendavad väga sageli oma armastust ja aktsepteerimist Pierre Bezukhovi kui väga kõrge moraaliga, enesega rahuloleva ja filosoofilise meelega mehe vastu. Lev Nikolajevitš armastab oma kangelast Pierre'i väga. Andrei Bolkonski sõbrana on noor krahv Pierre Bezukhov väga lojaalne ja vastutulelik. Vaatamata mitmesugustele nina all kootud intriigidele ei kibestunud Pierre ega kaotanud oma head olemust inimeste suhtes. Ja abiellunud Natalja Rostovaga, leidis ta lõpuks armu ja õnne, millest tal oma esimeses naises Helenis nii puudus oli. Romaani lõpus on jälgitav tema soov muuta Venemaal poliitilisi aluseid ja kaugelt võib isegi aimata tema dekabristlikke meeleolusid. (100%) 4 häält

Tolstoi lemmiktegelased romaanis “Sõda ja rahu” on Pierre Bezukhov ja Andrei Bolkonsky. Neid ühendab omadus, mida kirjanik ise inimestes enim hindas. Tema arvates tuleb selleks, et olla tõeline inimene, kogu elu "rebida, rabeleda, segadusse sattuda, vigu teha, alustada ja lõpetada" ning "rahulikkus on vaimne alatus" See tähendab, et inimene ei tohiks rahuneda ja peatuda, ta peaks kogu oma elu otsima tähendust ja püüdma leida rakendust oma tugevustele, annetele ja mõistusele.

Selles artiklis vaatleme Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” peategelaste omadusi. Pöörake tähelepanu sellele, miks Tolstoi neid kangelasi selliste omadustega varustas ja mida ta tahtis sellega oma lugejatele öelda.

Pierre Bezukhov romaanis "Sõda ja rahu"

Nagu juba märkisime, tasub Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” peategelastest rääkides kindlasti arutada Pierre Bezukhovi kuvandit. Lugeja näeb Pierre’i esmalt Anna Pavlovna Schereri aristokraatlikus Peterburi salongis. Perenaine suhtub temasse mõnevõrra alandavalt, sest ta on kõigest Katariina-aegse rikka aadliku vallaspoeg, kes on äsja naasnud välismaalt, kus ta hariduse omandas.

Pierre Bezukhov erineb teistest külalistest oma spontaansuse ja siiruse poolest. Joonistamine psühholoogiline pilt Oma peategelase kohta juhib Tolstoi tähelepanu sellele, et Pierre oli paks, hajameelne mees, kuid selle kõik lunastas "hea olemuse, lihtsuse ja tagasihoidlikkuse väljendus". Salongi omanik kartis, et Pierre ütleb midagi valesti, ja tõepoolest, Bezukhov avaldab kirglikult oma arvamust, vaidleb vikontiga ega tea, kuidas etiketireegleid järgida. Samas on ta heatujuline ja tark. Pierre'i omadused, mida on näidatud romaani esimestes peatükkides, on talle omased kogu narratiivi vältel, kuigi kangelane ise läheb mööda raske tee vaimne evolutsioon. Miks võib Pierre Bezukhovit julgelt pidada Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” üheks peategelaseks? Pierre Bezukhovi kuvandi kaalumine aitab seda mõista.

Pierre Bezukhov on Tolstoi poolt nii armastatud, sest ta peategelane Romaan otsib väsimatult elu mõtet, esitab endale valusaid küsimusi: “Mis on halb? Mida hästi? Mida peaks armastama, mida vihkama? Miks elada ja mis ma olen? Mis on elu, mis on surm? Mis jõud kõike kontrollib?

Pierre Bezukhov läbib vaimsete otsingute raske tee. Kuldse nooruse Peterburi-meeleolud teda ei rahulda. Saanud päranduse ja saanud üheks Venemaa rikkaimaks inimeseks, abiellub kangelane Heleniga, kuid süüdistab end pereelu ebaõnnestumistes ja isegi naise truudusetuses, kuna abieluettepaneku tegi ilma armastust kogemata.

Mõnda aega leiab ta tähenduse vabamüürluses. Talle on lähedane oma vaimsete vendade idee vajadusest elada teiste heaks, anda teistele nii palju kui võimalik. Pierre Bezukhov püüab oma talupoegade olukorda muuta ja parandada. Kuid peagi saabub pettumus: Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” peategelane mõistab, et enamik Vabamüürlased püüavad sel moel tutvust teha mõjukate inimestega. Lisaks ilmneb Pierre Bezukhovi kuvand ja omadused huvitavas aspektis.

Kõige olulisem samm teel vaimne kujunemine Pierre Bezukhov on 1812. aasta sõda ja vangistus. Borodino väljal mõistab ta, et tõde on inimeste universaalses ühtsuses. Vangistuses paljastab talupoeg filosoof Platon Karatajev peategelasele, kui oluline on “inimestele kaasa elada” ja stoiliselt aktsepteerida kõike, mida saatus ette annab.

Pierre Bezukhovil on uudishimulik meel, läbimõeldud ja sageli halastamatu sisekaemus. Ta on korralik inimene, lahke ja veidi naiivne. Ta esitab endale ja maailmale filosoofilisi küsimusi elu mõtte, Jumala, eksistentsi eesmärgi kohta, vastust leidmata, ei pühi valusaid mõtteid kõrvale, vaid püüab leida õiget teed.

Epiloogis on Pierre Nataša Rostovaga rahul, kuid isiklikust õnnest talle ei piisa. Temast saab liige salaselts muutuste ettevalmistamine Venemaal. Niisiis, arutledes selle üle, kes on Tolstoi romaani “Sõda ja rahu” peategelased, keskendusime Pierre Bezukhovi kuvandile ja tema omadustele. Liigume edasi romaani järgmise võtmetegelase – Andrei Bolkonski juurde.

Andrei Bolkonsky romaanis "Sõda ja rahu"

Bolkonsky perekonda ühendavad ühised üldised jooned: terav analüütiline meel, õilsus, kõrgeim autunne, arusaam oma kohustusest isamaa teenimisel. Pole juhus, et poega sõtta saates ütleb isa teda manitsedes: „Pidage meeles üht asja, prints Andrei: kui nad teid tapavad, teeb see mulle, vanale mehele, haiget... Ja kui ma teada saan. et te ei käitunud nagu Nikolai Bolkonski poeg, on mul ... häbi!" Kahtlemata Andrei Bolkonski särav iseloom ja üks Tolstoi sõja ja rahu peategelasi.

ajal sõjaväeteenistus Bolkonsky juhindub üldise hüve kaalutlustest, mitte oma karjäärist. Ta tormab kangelaslikult edasi, lipp käes, sest tal on valus vaadata Vene armee lendu Austerlitzi väljal.

Andrei, nagu Pierre, ees seisab raske elu mõtte otsimise tee ja pettumused. Algul unistab ta Napoleoni hiilgusest. Kuid pärast Austerlitzi taevast, milles prints nägi midagi lõpmatult kõrget, ilusat ja rahulikku, tundub endine iidol talle oma asjatute püüdlustega väike, tähtsusetu.

Romaani “Sõda ja rahu” peategelane Tolstoi kogeb pettumust armastuses (Nataša reedab ta, otsustades koos lolli Anatoli Kuraginiga põgeneda), elus oma perekonna huvides (ta mõistab, et sellest ei piisa), avalikus teenistuses (Speransky tegevus osutub mõttetuks edevuseks, mis ei too tõelist kasu).

A.E. 1863. aastal kirjutas Bersom oma sõbrale krahv Tolstoile kirja, milles teatas põnevast vestlusest noorte vahel 1812. aasta sündmuste üle. Siis otsustas Lev Nikolajevitš kirjutada selle kangelasliku aja kohta suurejoonelise teose. Juba 1863. aasta oktoobris kirjutas kirjanik ühes oma kirjas sugulasele, et pole kunagi endas niisuguseid loovaid jõude tundnud, uus töökoht Ta ütleb, et see erineb kõigest, mida ta on varem teinud.

Esialgu peaks teose peategelane olema 1856. aastal pagulusest naasev dekabrist. Järgmisena nihutas Tolstoi romaani alguse 1825. aasta ülestõusu päevale, kuid siis kunstiline aeg kolis 1812. aastasse. Ilmselt kartis krahv, et romaani ei avaldata poliitilistel põhjustel, kuna Nikolai Esimene karmistas tsensuuri, kartes mässu kordumist. Kuna Isamaasõda sõltub otseselt 1805. aasta sündmustest, sai just see periood lõplikus versioonis raamatu alguse aluseks.

"Kolm poori" - nii nimetas oma tööd Lev Nikolajevitš Tolstoi. Plaaniti, et esimene osa või aeg räägiks noortest dekabristidest, sõjas osalejatest; teises - dekabristide ülestõusu otsene kirjeldus; 19. sajandi kolmandal – teisel poolel, äkksurm Nikolai 1, Vene armee lüüasaamine Krimmi sõjas, amnestia opositsiooniliikumise liikmetele, kes pagulusest naastes ootavad muutusi.

Tuleb märkida, et kirjanik lükkas tagasi kõik ajaloolaste teosed, tuginedes paljud sõja ja rahu episoodid sõjas osalejate ja tunnistajate mälestustele. Ajalehtede ja ajakirjade materjalid olid samuti suurepärased informaatorid. Rumjantsevi muuseumis luges autor seni avaldamata dokumente, õueprouade ja kindralite kirju. Tolstoi veetis Borodinos mitu päeva ja kirjutas oma naisele saadetud kirjades entusiastlikult, et kui jumal tervist annab, kirjeldab ta Borodino lahingut viisil, mida keegi varem pole kirjeldanud.

Autor veetis 7 aastat oma elust sõja ja rahu loomisel. Romaani algusest on 15 variatsiooni, kirjanik jättis oma raamatu korduvalt maha ja alustas uuesti. Tolstoi nägi ette oma kirjelduste globaalset ulatust, tahtis luua midagi uuenduslikku ja lõi eepilise romaani, mis vääris meie riigi kirjandust maailmaareenil esindama.

Sõja ja rahu teemad

1. Perekonna teema. Perekond määrab inimese kasvatuse, psühholoogia, vaated ja moraalipõhimõtted ning on seetõttu romaanis loomulikult ühel kesksel kohal. Moraali sepikoda kujundab tegelaste karaktereid ja mõjutab nende hinge dialektikat kogu narratiivi vältel. Bolkonski, Bezukhovi, Rostovi ja Kuragini perede kirjeldus paljastab autori mõtted majaehitusest ja pereväärtuste tähtsusest.
2. Rahva teema. Au võidetud sõja eest kuulub alati väejuhile või keisrile ja inimesed, kelleta seda au poleks ilmunud, jäävad varju. Just selle probleemi autor tõstatabki, näidates sõjaväeametnike edevuse edevust ja tõstes kõrgemaks lihtsõdureid. sai ühe meie essee teemaks.
3. Sõja teema. Sõjaliste operatsioonide kirjeldused eksisteerivad romaanist suhteliselt eraldi, iseseisvalt. Siin tuleb ilmsiks fenomenaalne vene patriotism, millest sai võidu võti, sõduri piiritu julgus ja meelekindlus, kes läheb oma kodumaa päästmiseks igale poole. Autor tutvustab meile sõjastseene läbi ühe või teise kangelase pilgu, sukeldudes lugeja toimuva verevalamise sügavusse. Laiaulatuslikud lahingud kajastavad kangelaste vaimset ahastust. Elu ja surma ristteel viibimine paljastab neile tõe.
4. Elu ja surma teema. Tolstoi tegelased jagunevad "elusateks" ja "surnuteks". Esimesse kuuluvad Pierre, Andrey, Nataša, Marya, Nikolai ja teise hulka kuuluvad vana Bezukhov, Helen, prints Vassili Kuragin ja tema poeg Anatole. “Elavad” on pidevas liikumises ja mitte niivõrd füüsilised, kuivõrd sisemised, dialektilised (nende hinged jõuavad harmooniasse läbi katsumuste), “surnud” aga peituvad maskide taha ning jõuavad tragöödia ja sisemise lõhenemiseni. Surm "Sõjas ja rahus" esitatakse kolmes vormis: kehaline või füüsiline surm, moraalne surm ja ärkamine läbi surma. Elu on võrreldav küünla põlemisega, kellegi tuli on väike, ereda valguse välkudega (Pierre), kellegi jaoks põleb see väsimatult (Nataša Rostova), Maša kõikuv tuli. Samuti on 2 hüpostaasi: füüsiline elu, nagu "surnud" tegelaste oma, kelle ebamoraalsus jätab maailma ilma vajalikust harmooniast, ja "hinge" elu, see puudutab esimest tüüpi kangelasi, nad saavad mäletatakse isegi pärast surma.

Peategelased

• Andrei Bolkonsky- aadlik, kes on maailmas pettunud ja otsib au. Kangelane on nägus, kuivade näojoontega, lühikest kasvu, kuid sportliku kehaehitusega. Andrei unistab saada kuulsaks nagu Napoleon ja seepärast läheb ta sõtta. Tal on kõrgseltskonnast igav, isegi rase naine ei anna talle mingit kergendust. Bolkonsky muudab oma maailmavaadet, kui Austerlitzi lahingus haavatuna kohtas ta Napoleoni, kes tundus talle kärbsena koos kogu oma hiilgusega. Lisaks muudab Nataša Rostova vastu lahvatanud armastus ka Andrei seisukohti, kes leiab pärast naise surma jõudu taas täisväärtuslikku ja õnnelikku elu elada. Ta kohtab Borodino väljal surma, sest ta ei leia oma südames jõudu inimestele andestada ja nendega mitte võidelda. Autor näitab võitlust oma hinges, vihjates, et prints on sõjamees, ta ei saa rahu õhkkonnas läbi. Niisiis andestab ta Natašale reetmise ainult surivoodil ja sureb harmoonias iseendaga. Kuid selle harmoonia leidmine oli võimalik ainult sel viisil - viimast korda. Kirjutasime tema tegelasest lähemalt essees "".
• Nataša Rostova– rõõmsameelne, siiras, ekstsentriline tüdruk. Teab, kuidas armastada. Omab imelise häälega, köidab kõige valivamaid muusikakriitikuid. Teoses näeme teda esmalt 12-aastase tüdrukuna, nimepäeval. Kogu teose jooksul jälgime noore tüdruku kasvamist: esimene armastus, esimene ball, Anatole'i ​​reetmine, süü vürst Andrei ees, tema "mina" otsimine, sealhulgas religioonis, armukese surm (Andrei Bolkonsky) . Analüüsisime tema tegelast essees "". Järelsõnas ilmub meie ette tema varju Pierre Bezukhovi naine, kes on "Vene tantsude" iseäralik armastaja.
• Pierre Bezukhov- priske noormees, kellele pärandati ootamatult tiitel ja suur varandus. Pierre avastab end läbi enda ümber toimuva, igast sündmusest saab moraali- ja eluõpetuse. Pulmad Heleniga annavad talle enesekindlust, pärast temas pettumist tunneb ta huvi vabamüürluse vastu ja lõpuks tekivad tal Nataša Rostova vastu soojad tunded. Borodino lahing ja prantslaste tabamine õpetasid teda mitte filosofeerima ja leidma õnne teiste abistamisel. Need järeldused tegi tutvumine vaese mehe Platon Karatajeviga, kes ilma normaalse toidu ja riieteta kongis surma oodates hoolitses “väikese paruni” Bezuhhovi eest ja leidis jõudu teda toetada. Oleme seda ka juba vaadanud.
• Graafik Ilja Andrejevitš Rostov- armastav pereisa, luksus oli tema nõrkus, mis tõi peres kaasa rahalisi probleeme. Iseloomu pehmus ja nõrkus, suutmatus eluga kohaneda muudavad ta abituks ja haletsusväärseks.
• Krahvinna Natalja Rostova– Krahvi naine, idamaise maitsega, oskab end ühiskonnas õigesti esitleda ja armastab ülemäära oma lapsi. Kalkuleeriv naine: ta püüab Nikolai ja Sonya pulmi häirida, kuna ta polnud rikas. Just kooselu nõrga abikaasaga tegi ta nii tugevaks ja kindlaks.
• NickOlai Rostov– vanem poeg on lahke, avatud, lokkis juustega. Raiskav ja hingelt nõrk, nagu tema isa. Ta raiskab oma pere varanduse kaartidele. Ta ihkas au, kuid pärast mitmetes lahingutes osalemist mõistab ta, kui kasutu ja julm on sõda. Perekonna heaolu ja leiab oma abielus Marya Bolkonskajaga vaimse harmoonia.
• Sonya Rostova– krahvi õetütar – väike, peenike, musta punutisega. Ta oli mõistliku iseloomu ja hea iseloomuga. Ta on kogu oma elu pühendunud ühele mehele, kuid laseb oma armastatud Nikolail minna, kui ta sai teada tema armastusest Marya vastu. Tolstoi ülendab ja hindab tema alandlikkust.
• Nikolai Andrejevitš Bolkonski- Prints on analüütilise meelega, kuid raske, kategoorilise ja ebasõbraliku iseloomuga. Ta on liiga range, seetõttu ei oska ta armastust näidata, kuigi tal on laste vastu soojad tunded. Suri Bogucharovos teisest löögist.
• Marya Bolkonskaja– tagasihoidlik, oma perekonda armastav, valmis end ohverdama oma lähedaste nimel. L.N. Tolstoi rõhutab eriti oma silmade ilu ja näo inetust. Oma pildis näitab autor, et vormide võlu ei saa asendada vaimset rikkust. on essees üksikasjalikult kirjeldatud.
• Helen Kuragina – endine naine Piera on ilus naine, seltskonnadaam. Armastab meeste seltskond ja teab, kuidas saada, mida ta tahab, kuigi ta on tige ja rumal.
• Anatol Kuragin- Heleni vend on nägus ja kuulub kõrgseltskonda. Ebamoraalne, kellel puudusid moraalsed põhimõtted, soovis salaja abielluda Nataša Rostovaga, kuigi tal oli juba naine. Elu karistab teda märtrisurm lahinguväljal.
• Fedor Dolokhov- ohvitser ja partisanide juht, mitte pikk, heledate silmadega. Ühendab edukalt isekuse ja hoolimise lähedastest. Tige, kirglik, kuid kiindunud oma perekonda.

Tolstoi lemmikkangelane

Romaanis on selgelt tunda autori sümpaatiat ja antipaatiat tegelaste vastu. Mis puudutab naiste kujutised, annab kirjanik oma armastuse Nataša Rostovale ja Marya Bolkonskajale. Tolstoi hindas tüdrukutes tõelist naiselikkust – pühendumust armukesele, oskust jääda alati õitsema oma mehe silmis, teadmist õnnelikust emadusest ja hoolimisest. Tema kangelannad on teiste hüvanguks valmis ennastsalgama.

Kirjanik on Natašast lummatud, kangelanna leiab endas jõudu elada ka pärast Andrei surma, ta suunab armastuse pärast venna Petya surma oma emale, nähes, kui raske tal see on. Kangelanna sünnib uuesti, mõistes, et elu pole nii kaua läbi, kui on helge tunne oma naabrile. Rostova näitab patriotismi, aidates kahtlemata haavatuid.

Maarja leiab õnne ka teiste aitamisest, kellegi jaoks vajalikuna tundmisest. Bolkonskaja saab emaks Nikolushka vennapojale, võttes ta oma "tiiva alla". Ta muretseb tavaliste meeste pärast, kellel pole midagi süüa, laseb probleemi iseendast läbi ega mõista, kuidas rikkad ei saa vaeseid aidata. Raamatu viimastes peatükkides köidavad Tolstoid oma kangelannad, kes on küpseks saanud ja leidnud naiseliku õnne.

Lemmik meessoost pildid Pierre ja Andrei Bolkonsky said kirjanikeks. Bezukhov paistab lugejale esmalt kohmaka, lihava ja lühikese noormehena, kes ilmub Anna Schereri elutuppa. Vaatamata oma naeruväärsele, naeruväärsele välimusele on Pierre tark, kuid ainus inimene, kes aktsepteerib teda sellisena, nagu ta on, on Bolkonsky. Prints on julge ja karm, tema julgus ja au tulevad lahinguväljal kasuks. Mõlemad mehed riskivad oma eluga kodumaa päästmiseks. Mõlemad tormavad ringi ennast otsides.

Muidugi, L.N. Tolstoi toob oma lemmikkangelased kokku, ainult Andrei ja Nataša puhul on õnn lühiajaline, Bolkonski sureb noorelt ning Nataša ja Pierre leiavad pereõnne. Marya ja Nikolai leidsid harmoonia ka teineteise seltskonnas.

Teose žanr

“Sõda ja rahu” avab eepilise romaani žanri Venemaal. Siin on edukalt ühendatud mis tahes romaanide omadused: perekonnaromaanidest memuaarideni. Eesliide “eepos” tähendab, et romaanis kirjeldatud sündmused hõlmavad olulist ajaloolist nähtust ja paljastavad selle olemuse kogu selle mitmekesisuses. Tavaliselt sisaldab selle žanri teos palju süžeeliinid ja kangelasi, kuna teose mastaap on väga suur.

Tolstoi teose eepilisus seisneb selles, et ta mitte ainult ei leiutanud lugu kuulsast ajaloosündmusest, vaid rikastas seda ka pealtnägijate mälestustest ammutatud detailidega. Autor tegi palju selleks, et raamat põhineks dokumentaalsetel allikatel.

Ka Bolkonskyde ja Rostovide suhted ei olnud autor välja mõelnud: ta kujutas oma suguvõsa ajalugu, Volkonski ja Tolstoi perede ühinemist.

Peamised probleemid

1. Tõelise elu leidmise probleem. Võtame näiteks Andrei Bolkonsky. Ta unistas tunnustusest ja hiilgusest ning kõigest õige tee autoriteedi ja jumaldamise teenimine on sõjaline vägitegu. Andrei tegi plaane armee päästmiseks oma kätega. Bolkonsky nägi pidevalt pilte lahingutest ja võitudest, kuid ta sai haavata ja läks koju. Siin, Andrei silme all, sureb tema naine täiesti raputatuna sisemaailm prints, siis mõistab ta, et inimeste mõrvadest ja kannatustest pole rõõmu. See karjäär pole seda väärt. Eneseotsingud jätkuvad, sest elu algne mõte on kadunud. Probleem on selles, et seda on raske leida.
2. Õnneprobleem. Võtkem Pierre, kes on Heleni tühjast ühiskonnast ja sõjast lahti rebitud. Peagi pettub ta tigedas naises; illusoorne õnn on ta petnud. Bezukhov, nagu ka tema sõber Bolkonski, püüab leida võitluses kutsumust ja nagu Andrei, loobub sellest otsingust. Pierre ei sündinud lahinguvälja jaoks. Nagu näete, põhjustavad kõik katsed leida õndsust ja harmooniat lootuste kokkuvarisemiseni. Selle tulemusel naaseb kangelane oma endise elu juurde ja satub vaiksesse perekondlikku varjupaika, kuid alles läbi okaste tee leidis ta oma tähe.
3. Rahva ja suurmehe probleem. Eepiline romaan väljendab selgelt rahvast lahutamatute ülemjuhatajate ideed. suurepärane inimene peab jagama oma sõdurite arvamust, elama samade põhimõtete ja ideaalide järgi. Mitte ükski kindral või kuningas poleks oma au osaliseks saanud, kui seda au poleks talle “vaagnal” kinginud sõdurid, kelles peitub peamine jõud. Kuid paljud valitsejad ei pea seda kalliks, vaid põlgavad seda ja seda ei tohiks juhtuda, sest ebaõiglus teeb inimestele valusalt haiget, isegi valusamalt kui kuulid. Rahva sõda 1812. aasta sündmustes näidati teda venelaste poolel. Kutuzov kaitseb sõdureid ja ohverdab Moskva nende nimel. Nad tajuvad seda, mobiliseerivad talupojad ja alustavad sissivõitlust, mis lõpetab vaenlase ja ajab ta lõpuks välja.
4. Tõelise ja vale patriotismi probleem. Loomulikult avaldub patriotism läbi Vene sõdurite kujundite, kirjelduse inimeste kangelaslikkusest peamistes lahingutes. Vale patriotism on romaanis esindatud krahv Rostopchini isikus. Ta levitab kogu Moskvas naeruväärseid paberitükke ja päästab end seejärel inimeste viha eest, saates oma poja Vereštšagini kindlasse surma. Oleme sellel teemal kirjutanud artikli nimega "".

Mis on raamatu mõte?

Umbes tõelises mõttes eepilist romaani räägib kirjanik ise ridades ülevusest. Tolstoi usub, et ei ole ülevust seal, kus puudub hinge lihtsus, head kavatsused ja õiglustunne.

L.N. Tolstoi väljendas suurust rahva kaudu. Lahingumaalide piltidel näitab tavaline sõdur enneolematut julgust, mis tekitab uhkust. Isegi kõige kartlikumad tekitasid endas patriotismitunde, mis nagu tundmatu ja meeletu jõud tõi võidu Vene armeele. Kirjanik protesteerib valesuuruse vastu. Kaaludele pannes (siit leiate nende võrdlusomadused) lendab viimane üles: selle kuulsus on kerge, kuna sellel on väga õhukesed alused. Kutuzovi kuvand on “rahvalik”, ükski komandör pole kunagi lihtrahvale nii lähedane olnud. Napoleon lõikab ainult kuulsuse vilju, pole asjata, et kui Bolkonsky lamab haavatuna Austerlitzi väljal, näitab autor tema silmade läbi selles Bonaparte'i nagu kärbest. tohutu maailm. Lev Nikolajevitš loob kangelasliku iseloomu uue suundumuse. Temast saab "rahva valik".

Avatud hing, patriotism ja õiglustunne said võitu mitte ainult 1812. aasta sõjas, vaid ka elus: õnnelikuks said kangelased, kes juhindusid moraalipõhimõtetest ja südamehäälest.

Mõtteperekond

L.N. Tolstoi oli perekonnateema suhtes väga tundlik. Nii näitab kirjanik oma romaanis “Sõda ja rahu”, et riik kannab nagu klann väärtusi ja traditsioone põlvest põlve ning head inimlikud omadused võrsuvad ka esiisadeni ulatuvatest juurtest.

Perede lühikirjeldus romaanis “Sõda ja rahu”:

1. Muidugi, armastatud perekond L.N. Tolstoi omad olid Rostovid. Nende perekond oli kuulus oma südamlikkuse ja külalislahkuse poolest. Just selles peres peegelduvad autori väärtused tõelisest kodusest mugavusest ja õnnest. Kirjanik pidas naise eesmärgiks emadust, kodu mugavuse säilitamist, pühendumust ja eneseohverdusvõimet. Nii on kujutatud kõiki Rostovi perekonna naisi. Peres on 6 inimest: Nataša, Sonya, Vera, Nikolai ja vanemad.
2. Teine perekond on Bolkonskyd. Siin valitseb tunnete vaoshoitus, isa Nikolai Andrejevitši tõsidus ja kanoonilisus. Naised on siin pigem oma mehe "varjud". Pärijaks saab Andrei Bolkonsky parimad omadused, muutumine väärt poeg tema isa ja Marya õpivad kannatlikkust ja alandlikkust.
3. Kuragini perekond on vanasõna "haavapuudest apelsinid ei sünni" parim kehastus. Helen, Anatole, Hippolyte on küünilised, otsivad inimestest kasu, on rumalad ja mitte vähimalgi määral siirad selles, mida nad teevad ja ütlevad. “Maskide näitus” on nende elustiil ja selles järgisid nad täielikult oma isa prints Vassili. Peres puuduvad sõbralikud ja soojad suhted, mis peegeldub kõigis selle liikmetes. L.N. Tolstoile ei meeldi eriti Helen, kes oli väljast uskumatult ilus, kuid seest täiesti tühi.

Inimeste mõte

Ta on romaani keskne liin. Nagu eespool kirjutatust mäletame, on L.N. Tolstoi loobus üldtunnustatud ajaloolised allikad, tuginedes “Sõda ja rahu” memuaaridele, märkmetele, õueprouade ja kindralite kirjadele. Sõja käik tervikuna kirjanikku ei huvitanud. Üksikud isiksused, killud – seda autor vajas. Igal inimesel oli selles raamatus oma koht ja tähendus, nagu pusletükid, mis õigesti kokku pannes paljastavad ilus pilt- rahvusliku ühtsuse tugevus.

Isamaasõda muutis midagi romaani iga tegelase sees, igaüks andis võitu oma väikese panuse. Prints Andrei usub Vene sõjaväkke ja võitleb väärikalt, Pierre tahab nende südamest hävitada prantslaste auastmed - Napoleoni tappes annab Nataša Rostova kõhklemata sandiks jäänud sõduritele vankreid, Petja võitleb vapralt partisanide salkades.

Rahva võidutahe on selgelt tunda Borodino lahingu, Smolenski lahingu ja partisanide lahingu stseenides prantslastega. Viimane jääb romaani jaoks eriti meelde, sest in partisanide liikumised Vabatahtlikud võitlesid, inimesed tavalisest talupoegade klassist - Denisovi ja Dolokhovi üksused kehastasid kogu rahva liikumist, kui "nii vanad kui ka noored" astusid oma kodumaad kaitsma. Hiljem hakati neid kutsuma "rahvasõja klubiks".

1812. aasta sõda Tolstoi romaanis

1812. aasta sõjast, kuidas pöördepunkt romaani “Sõda ja rahu” kõigi kangelaste eludest on eespool mitu korda räägitud. Öeldi ka, et selle võitis rahvas. Vaatame probleemi ajaloolisest vaatenurgast. L.N. Tolstoi joonistab 2 pilti: Kutuzov ja Napoleon. Muidugi on mõlemad pildid joonistatud läbi inimese silmade rahva seast. On teada, et Bonaparte tegelast kirjeldati romaanis põhjalikult alles pärast seda, kui kirjanik oli veendunud Vene armee ausas võidus. Autor ei mõistnud sõja ilu, ta oli selle vastane ning oma kangelaste Andrei Bolkonski ja Pierre Bezukhovi suu läbi räägib ta selle idee mõttetusest.

Isamaasõda oli rahvuslik vabadussõda. See hõivas 3. ja 4. köite lehekülgedel erilise koha.

Huvitav? Salvestage see oma seinale!

Romaanis “Sõda ja rahu” andis Lev Tolstoi edasi autori nägemust 19. sajandi alguse vene ühiskonna arenenud kihi moraalist, mõtteseisundist ja maailmavaatest. Riigiprobleemid tekivad suurte maailmasündmuste tulemusena ja muutuvad iga teadliku kodaniku mureks. Romaani “Sõda ja rahu” peategelased on keisri õukonna mõjukate perekondade esindajad.

Andrei Bolkonsky

Pilt vene patrioodist, kes hukkus võitluses Prantsuse okupantide vastu. Teda ei köida vaikne pereelu, seltskondlikud vastuvõtud ja ballid. Ohvitser võtab osa Aleksander I igast sõjakäigust. Kutuzovi õetütre abikaasa, temast saab kuulsa kindrali adjutant.

Schönbergi lahingus tõuseb rünnakuks sõdur, kes kannab langenud lipukirja, nagu tõeline kangelane. Austerlitzi lahingus sai Bolkonsky haavata ja vangistati, Napoleoni vabastas. Borodino lahingus tabab mürsukild vaprat sõdalast kõhtu. Kulp suri piinades oma armastatud tüdruku käte vahel.

Tolstoi näitas meest elu prioriteedid mis on rahvuslik kohustus, sõjaline vaprus ja vormiriietuse au. Vene aristokraatia esindajad on alati olnud kandjad moraalsed väärtused monarhiline võim.

Nataša Rostova

Noor krahvinna kasvas üles luksuses, ümbritsetuna vanemlikust hoolitsusest. Üllas kasvatus ja suurepärane haridus võiksid pakkuda tüdrukule tulusat paari ja rõõmsat elu kõrgseltskonnas. Sõda muutis muretut Natašat, kes kannatas kaotuse all kallid inimesed.

Abiellunud Pierre Bezukhoviga, sai temast paljude laste ema, kes leidis rahu perekondlikud mured. Leo Tolstoi lõi positiivne kuvand Vene aadlik, patrioot ja koldehoidja. Autor on kriitiline selle suhtes, et pärast nelja lapse sündi lõpetas Nataša enda eest hoolitsemise. Autor soovib näha naist kaduma, värske ja hoolitsetud terve elu.

Maria Bolkonskaja

Printsessi kasvatas üles tema isa, Potjomkini kaasaegne ja Kutuzovi sõber Nikolai Andrejevitš Bolkonski. Vana kindral pidas tähtsaks haridust, eriti tehnikateaduste õpet. Tüdruk tundis geomeetriat ja algebrat ning veetis palju tunde raamatuid lugedes.

Isa oli range ja erapoolik, piinas tütart tundidega, nii demonstreeris ta oma armastust ja hoolivust. Marya ohverdas oma nooruse oma vanema vanadusele ja oli temaga kuni tema viimaste päevadeni. Ta asendas oma vennapoja Nikolenka ema, püüdes teda ümbritseda vanemliku hellusega.

Maria tabas oma saatust sõja ajal päästja Nikolai Rostovi kehastuses. Nende suhe arenes pikka aega, mõlemad ei julgenud esimest sammu astuda. Härra oli oma daamist noorem, see tekitas tüdrukul piinlikkust. Printsessil oli Bolkonskydelt suur pärandus, mis kutti peatas. Nad tegid seda hea pere.

Pierre Bezukhov

Noormees sai hariduse välismaal ja tal lubati kahekümneaastaselt Venemaale naasta. Kõrgseltskond aktsepteeris noor mees ettevaatlik, sest ta oli õilsa aadliku vallaspoeg. Ent enne oma surma palus isa kuningal Pierre'i seaduslikuks pärijaks tunnistada.

Bezukhovist sai hetkega krahv ja tohutu varanduse omanik. Kogenematut, aeglast ja kergeusklikku Pierre'i kasutati isekates intriigides, prints Vassili Kuragin abiellus ta kiiresti oma tütrega. Kangelane pidi läbi elama reetmisvalu, oma naise armukeste alandamise, duelli, vabamüürluse ja joobeseisundi.

Sõda puhastas krahvi hinge, päästis ta tühjadest vaimsetest katsumustest ja muutis radikaalselt tema maailmavaadet. Olles läbinud tulekahju, vangistuse ja kallite inimeste kaotuse, leidis Bezuhov elu mõtte pereväärtused, uue sõjajärgse aja ideedes poliitilised reformid.

Illarion Mihhailovitš Kutuzov

Kutuzovi isiksus on 1812. aasta sündmuste võtmeisik, sest ta juhtis Moskvat kaitsvat armeed. Lev Tolstoi esitas romaanis "Vona ja rahu" oma nägemuse kindrali iseloomust, hinnangut tema tegudele ja otsustele.

Komandör näeb välja nagu lahke paks vanamees, kes oma suurte lahingute läbiviimise kogemuste ja teadmistega püüab Venemaad keerulisest taganemisolukorrast välja juhtida. Borodino lahing ja Moskva alistumine oli kaval sõjaline kombinatsioon, mis viis võiduni Prantsuse armee üle.
Autor kirjeldas kuulsat Kutuzovit kui tavalist inimest, oma nõrkuste orja, kellel on paljude eluaastate jooksul kogunenud kogemused ja tarkused. Kindral on näide armeeülemast, kes hoolitseb sõdurite eest, muretseb nende vormiriietuse, toidu ja une pärast.

Lev Tolstoi püüdis romaani peategelaste kuvandi kaudu anda edasi 19. sajandi alguse Euroopa sõjatormi üle elanud Venemaa kõrgseltskonna esindajate rasket saatust. Seejärel moodustus dekabristide põlvkond, kes pani aluse uutele reformidele, mille tulemuseks oleks pärisorjuse kaotamine.

Peamine joon, mis kõiki kangelasi ühendab, on patriotism, armastus kodumaa vastu ja austus vanemate vastu.