Big band - cos'è e cosa sono le big band? Orchestra jazz big band

Big band (big band inglese - una grande orchestra), un tipo di ensemble strumentale jazz, il numero di musicisti in cui di solito varia da dieci a diciassette persone. Si è formato alla fine degli anni '20, si compone di tre gruppi orchestrali: sassofoni - clarinetti (Reels), ottoni (ottoni, in seguito si sono distinti gruppi di trombe e tromboni), una sezione ritmica (pianoforte, contrabbasso, chitarra, batteria musicale strumenti).

Il periodo di massimo splendore della musica per big band, iniziato negli Stati Uniti negli anni '30, è associato a un periodo di entusiasmo di massa per lo swing - musica da ballo impulsiva ed energica, che ha sostituito il tradizionale jazz negro dei vecchi tempi. Successivamente, fino ai giorni nostri, le big band si sono esibite ed eseguono musica di un'ampia varietà di stili. Tuttavia, in sostanza, l'era delle big band inizia molto prima e risale ai tempi dei teatri dei menestrelli americani della seconda metà del XIX secolo, che spesso aumentavano il numero di attori a diverse centinaia di attori e musicisti.

L'evoluzione della big band ha un legame ancora più diretto con le bande marcianti di New Orleans arcaiche (bande musicali), le bande ragtime e le fanfare militari che suonavano nelle strade, nelle piazze, nei parchi, nei locali di intrattenimento e nei salotti di ogni genere (bande di società) , piroscafi fluviali (bande fluviali). Hanno goduto di un'ampia popolarità a New Orleans a cavallo tra il XIX e il XX secolo. cappelle in marcia come l'Olympia Band, Imperial Band, Magnolia Band, Tuxedo Band, Henry Allen Orchestra, Armand Pyron e John Robichaux Salon Orchestra, Faith Marable e Charlie Crete Riverboat bands, Dixieland Bolt di Jack Papa Lane, Bad Ragtime Band, la band blues di William Christopher Handy (soprannominato il padre del blues) sono tipici rappresentanti del primo jazz orchestrale.

Il compositore e direttore d'orchestra negro Will Marion Cook ha sperimentato con le orchestre da salotto, creando per loro musica sinfonica. John Philip Sousa (re delle marce e inventore del sousaphone) nel 1890. ha guidato le bande di ottoni di grandi e piccole composizioni, eseguendo ragtime e marce con loro. Il pianista e compositore Scott Joplin ha composto una sinfonia e due opere basate su materiale ragtime, utilizzando una grande orchestra mista in queste opere. Dei musicisti del jazz classico di New Orleans, i più noti per i loro tentativi di ampliare la composizione tradizionale della jazz band e creare gruppi strumentali al suo interno sono Jelly Roll Morton, Bank Johnson, King Oliver, Louis Armstrong, Carroll Dickerson.

Nella formazione dello stile swing e della big band negli anni '20. Hanno preso parte molte orchestre e i loro leader - sia jazzisti neri (Duke Ellington, Fletcher Henderson, Benny Mouten, Don Redman, Jimmy Lunsford, Charlie Johnson, William McKinney, Louis Russell, Earl Hines, Chick Webb, Cab Calloway), sia musicisti bianchi - Jean Goldkett, Ben Pollack, Tommy e Jimmy Dorsey, Glen Gray con la sua famosa orchestra di Casa Loma e altri.Anche la musica popolare di Broadway e Hollywood e le dolci orchestre swing hanno dato un certo contributo allo sviluppo del jazz delle big band. Il violinista e direttore d'orchestra Paul Whiteman, in collaborazione con il compositore George Gershwin, iniziò esperimenti di jazz sinfonico, che in seguito ottennero numerosi sostenitori e seguaci.

Negli anni '30. le orchestre swing bianche commercializzate spinsero notevolmente fuori i musicisti neri, prendendo il sopravvento nella competizione economica, ma presto i capibanda bianchi si resero conto della necessità di superare il confronto razziale e commerciale tra jazz bianco e nero (uno dei primi fu il re dello swing Benny Goodman ). Contatti creativi di jazzisti bianchi e neri, la loro pratica concertistica ha aperto nuovi orizzonti nello sviluppo della musica swing orchestrale. Tra le migliori big band nere di questo periodo ci sono le orchestre Benny Carter e Count Basie, tra le orchestre bianche (oltre a quella Goodman) le big band dei fratelli Dorsey, Glenn Miller, Artie Shaw, Charlie Barnett, Harry James, Bing Degni di menzione sono Crosby e suo fratello Bob Crosby (Bob Cats). Dal 1938, su iniziativa di Goodman, iniziarono a svolgersi regolari concerti filarmonici di jazz orchestrale, in relazione ai quali aumentò la tendenza al suo avvicinamento alla musica da concerto accademica, alla sintesi stilistica e alla sinfonia.

Avvenuto negli anni '40. La rivoluzione del bop nel jazz, che ha aperto l'era del jazz moderno, ha portato alla ribalta un solista-improvvisatore e un ensemble jazz da camera - un combo, ma non è diventato un ostacolo al successivo rinnovamento del linguaggio musicale e dei mezzi strumentali del grande band. Sperimentazioni con un nuovo suono, ricerche di moderni metodi di organizzazione del suono (fino alla dodecafonia e ai microcromatici), nuove idee nel campo dell'arrangiamento e della composizione, forme musicali e polistilistiche basate sulla big band sono di natura sperimentale, innovativa. Nel mainstream del jazz progressivo, hanno lavorato in modo particolarmente fruttuoso negli anni '40 e '50. Stan Kenton, Boyd Rayburn, Woody Herman. Stile cool orchestrale dalla fine degli anni '40. sono stati attivamente sviluppati da Claude Thornhill, Miles Davis, Gil Evans, Jerry Mulligan, rappresentanti del jazz della West Coast californiana. Dalla metà degli anni Cinquanta. nacque il cosiddetto terzo movimento (una sintesi del jazz moderno e dell'avanguardia musicale accademica), guidato dal compositore Gunther Schuller e dal leader del famoso Modern Jazz Quartet, John Lewis. Storicamente significative sono state anche le sperimentazioni di creazione di un bop-big-band e, sulla sua base, lo stile afrocubano (Dizzy Gillespie), sperimentazioni con varie composizioni orchestrali

Radio Big Band Swing - trasmette le migliori composizioni di musica jazz di New York (USA). Ascolta il tuo swing preferito della Big Band.
Lo swing è musica con il trasferimento di un tempo forte in un tempo debole, l'improvvisazione e l'accento sono posti sull'impulso fuori tempo, una sezione ritmica forte, contrabbasso e batteria.

Radio Big Band swing - jazz swing

Big Band è un tipo di ensemble musicale che suona jazz. In diverse varianti in una squadra ci possono essere da 10 a 25 artisti. La popolarità dello swing ha raggiunto il picco negli anni '30 e '40 del XX secolo.

Strumenti jazz swing Big Band:

Sassofono, violino, sassofono, trombone, sezione ritmica, pianoforte, contrabbasso, banjo e altri archi.

Performers, musicisti famosi, membri di Swing & Big Band:

Benny Goodman 1909 - 1986
Glenn Miller 1904 - 1944
Duke Ellington 1899 - 1974
Basie, Conte 1904 - 1984
Tommy Dorsey 1905 - 1956
Artie Shaw 1910 - 2004
Frank Sinatra 1915 - 1998
Lionel Hampton 1908 - 2002
Harry James 1916 - 1983
Taxi Calloway 1907 - 1994
Woody Herman 1913 - 1987
Buddy Rich 1917 - 1987
Benny Carter 1907 - 2003
Charlie Christian 1916 - 1942
Roy Eldridge 1911 - 1989
Charlie Barnett 1913 - 1991
Count Basie Orchestra
Earl Hines 1903 - 1983
Jimmy Dorsey 1904 - 1957
Glenn Miller Orchestra
Krupa, Gin 1909 - 1973
Dean Martin 1917 - 1995
Michael Bublé 1975 -
Orchestra swing di Beantown
Grande cattivo papà voodoo
Mercer Ellington 1919 - 1996
Harry Connick 1967 -
Mary Lou Williams 1910 - 1981
Bobby Darin 1936 - 1973
Sammy Kaye 1910 - 1987
Bob Crosby 1913 - 1993
James Kern Kaiser 1905 - 1985
Johnny Long 1914 - 1972
Quincy Jones 1933 -
Claire Teale 1973 -
Louis Jordan 1908 - 1975
Kinderjazz
Steve Lawrence 1935 -
Billy Turnent 1899 - 1977
Hal Kemp 1904 - 1940

Direttore artistico e direttore d'orchestra Vladimir Tolkachev, artista onorato della Russia
Team manager Victor Tregubov

Sulla squadra

L'orchestra è stata creata nel 1985 dagli studenti del Conservatorio di Stato di Novosibirsk. Per diversi anni si chiamava Eurosib International. Dal 1994 l'orchestra è membro della Società Filarmonica di Stato di Novosibirsk.

Il team lavora in una varietà di generi. Una delle direzioni della sua attività è la musica a forma libera: queste sono le variazioni di 40 minuti di V. Tolkachev su un tema di J. Gershwin "Summertime", "Concerto per orchestra" di V. Chekasin. La Big Band realizza anche importanti progetti: allestire una versione da concerto jazz dell'opera Porgy and Bess di George Gershwin con cantanti americani, un coro e un'orchestra d'archi; la prima esecuzione in Russia della "Shakespeare Suite" di Ellington-Strayhorn; esecuzione di un programma di opere di Glazunov e Stravinsky con la partecipazione di musicisti dell'Orchestra Sinfonica Accademica; versioni jazz di West Side Story con orchestra d'archi e coro da camera e musica dal balletto Lo schiaccianoci trascritto da Duke Ellington; il secondo concerto spirituale di Ellington; il musical "De-Lovely", il programma "Songs of Frank Sinatra", ecc.

La Big Band ha preso parte a più di 30 festival jazz internazionali: Pori e Imatra (Finlandia), Montreux (Svizzera), Vien e Megeve (Francia), Hannover (Germania); due volte alle 16 si è esibito a Parigi presso il famoso jazz club di Lionel Hampton.

Famosi solisti si sono esibiti con il collettivo: Bobby Watson, Donald Harrison e Valery Ponomarev (hanno suonato tutti nel leggendario ensemble Jazz Messengers), Ernie Watts (due volte vincitore del Grammy), Dee Dee Bridgewater (tre volte vincitore del Grammy) Anne Hampton Calloway , Nicole Henry, Kevin Mahogani, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeje, Jean Loup Lognon (Francia), John Downs, Anthony Strong (Inghilterra), Benjamin Erman (Paesi Bassi), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Israele), le star del jazz russo Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper e altri.

Nel 2008, la Big Band di V. Tolkachev si è esibita nell'arena principale del Pori Jazz Festival in un programma con le superstar del jazz mondiale: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.

Nel 2013 e 2014. il collettivo ha girato la Corea del Sud e uno dei concerti si è svolto nella migliore e più grande sala da concerto del paese: il Seoul Art Center.

The Big Band ha ottime recensioni da parte di esperti:

"Non sospettavamo che ci fosse una Big Band così straordinaria nel tuo paese".

Il corrispondente di ITAR-TASS V. Kutakhov riassume le dichiarazioni degli spettatori del Seoul Art Center (luglio 2013).

“La Big Band di Vladimir Tolkachev è considerata una delle migliori big band in Russia. Dopo averli visti personalmente, posso dire che questa è generalmente una delle migliori band che io abbia mai sentito, questa è una vera Big Band con lo stile insito nelle grandi band del passato"

Jason Park (Evening News, Manchester, Inghilterra, luglio 2008)

"A Novosibirsk, talentuosi scout della Jazz Music Initiative hanno trovato un tesoro e l'orchestra jazz di Vladimir Tolkachev è stata scelta come squadra di punta del festival"

“Hannoversche allgemeine zeitung”, n. 50, 28.02.2002

“Ciò che gli ascoltatori nella sala hanno sentito dalle rive del fiume Ob ha distrutto i pregiudizi culturali che avevano albergato nelle teste occidentali ... Volevo darmi un pizzico per credere nella realtà di ciò che stava accadendo: questo significa che tipo di Siberia musicale è!"

Direttore artistico e direttore d'orchestra Vladimir Tolkachev, artista onorato della Russia
Team manager Victor Tregubov

Sulla squadra

L'orchestra è stata creata nel 1985 dagli studenti del Conservatorio di Stato di Novosibirsk. Per diversi anni si chiamava Eurosib International. Dal 1994 l'orchestra è membro della Società Filarmonica di Stato di Novosibirsk.

Il team lavora in una varietà di generi. Una delle direzioni della sua attività è la musica a forma libera: queste sono le variazioni di 40 minuti di V. Tolkachev su un tema di J. Gershwin "Summertime", "Concerto per orchestra" di V. Chekasin. La Big Band realizza anche importanti progetti: allestire una versione da concerto jazz dell'opera Porgy and Bess di George Gershwin con cantanti americani, un coro e un'orchestra d'archi; la prima esecuzione in Russia della "Shakespeare Suite" di Ellington-Strayhorn; esecuzione di un programma di opere di Glazunov e Stravinsky con la partecipazione di musicisti dell'Orchestra Sinfonica Accademica; versioni jazz di West Side Story con orchestra d'archi e coro da camera e musica dal balletto Lo schiaccianoci trascritto da Duke Ellington; il secondo concerto spirituale di Ellington; il musical "De-Lovely", il programma "Songs of Frank Sinatra", ecc.

La Big Band ha preso parte a più di 30 festival jazz internazionali: Pori e Imatra (Finlandia), Montreux (Svizzera), Vien e Megeve (Francia), Hannover (Germania); due volte alle 16 si è esibito a Parigi presso il famoso jazz club di Lionel Hampton.

Famosi solisti si sono esibiti con il collettivo: Bobby Watson, Donald Harrison e Valery Ponomarev (hanno suonato tutti nel leggendario ensemble Jazz Messengers), Ernie Watts (due volte vincitore del Grammy), Dee Dee Bridgewater (tre volte vincitore del Grammy) Anne Hampton Calloway , Nicole Henry, Kevin Mahogani, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeje, Jean Loup Lognon (Francia), John Downs, Anthony Strong (Inghilterra), Benjamin Erman (Paesi Bassi), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Israele), le star del jazz russo Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper e altri.

Nel 2008, la Big Band di V. Tolkachev si è esibita nell'arena principale del Pori Jazz Festival in un programma con le superstar del jazz mondiale: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.

Nel 2013 e 2014. il collettivo ha girato la Corea del Sud e uno dei concerti si è svolto nella migliore e più grande sala da concerto del paese: il Seoul Art Center.

The Big Band ha ottime recensioni da parte di esperti:

"Non sospettavamo che ci fosse una Big Band così straordinaria nel tuo paese".

Il corrispondente di ITAR-TASS V. Kutakhov riassume le dichiarazioni degli spettatori del Seoul Art Center (luglio 2013).

“La Big Band di Vladimir Tolkachev è considerata una delle migliori big band in Russia. Dopo averli visti personalmente, posso dire che questa è generalmente una delle migliori band che io abbia mai sentito, questa è una vera Big Band con lo stile insito nelle grandi band del passato"

Jason Park (Evening News, Manchester, Inghilterra, luglio 2008)

"A Novosibirsk, talentuosi scout della Jazz Music Initiative hanno trovato un tesoro e l'orchestra jazz di Vladimir Tolkachev è stata scelta come squadra di punta del festival"

“Hannoversche allgemeine zeitung”, n. 50, 28.02.2002

“Ciò che gli ascoltatori nella sala hanno sentito dalle rive del fiume Ob ha distrutto i pregiudizi culturali che avevano albergato nelle teste occidentali ... Volevo darmi un pizzico per credere nella realtà di ciò che stava accadendo: questo significa che tipo di Siberia musicale è!"

Le big band del jazz classico sono diventate famose negli anni '20. Mantennero la rilevanza della forma fino alla fine degli anni '40. Entrato in una big band da adolescente, il musicista ha occupato un posto strettamente assegnato, entrando a far parte della squadra. Numerose prove e meticolose orchestrazioni sono la ragione del suono incredibilmente armonioso, bello e forte.

esecutori

Le grandi band sono nate negli anni '20 e sono state rilevanti fino ai primi anni '50. I musicisti che sono entrati nel collettivo nell'adolescenza hanno suonato parti rigorosamente definite, memorizzandole all'automatismo. Aggiungete a quella meticolosa orchestrazione con sezioni di legno e ottoni e avrete ciò per cui le big band erano così apprezzate - il suono delle big band - ricche armonie jazz, un suono sensazionale.

Questa musica ha raggiunto il suo massimo splendore 10 anni dopo la sua nascita, a metà degli anni '30 del XX secolo, grazie alla mania per il ballo, lo swing. Fu allora che sorsero le stelle di Duke Ellington, Benny Goodman, Artie Shaw, Glenn Miller, Jimmy Lunsford, Charlie Barnett e altri leader di orchestre jazz. Sono stati loro a comporre e registrare su dischi una vera e propria hit parade di melodie che sono popolari nelle discoteche e nelle trasmissioni radiofoniche. Durante le "battaglie delle orchestre", quando gli ensemble hanno dimostrato i loro migliori improvvisatori, il pubblico ha raggiunto uno stato veramente isterico.

Le grandi band hanno perso gran parte della loro popolarità dopo la seconda guerra mondiale. Ma alcune orchestre hanno continuato a fare tournée e hanno continuato a registrare per molti altri decenni. Tuttavia, la loro musica non può più essere attribuita alla comprensione classica dello stile delle big band, poiché si è trasformato sotto l'influenza del tempo e delle nuove direzioni. Ensemble di San Ra, Charles Mangus, Boyd Byburn e altri leader "stellari" erano impegnati nello studio di nuove tendenze, strumentazione, approcci all'armonia e all'improvvisazione. Oggi le big band sono lo standard dell'educazione jazz, i collettivi del Lincoln Center e della Carnegie Hall sono conosciuti in tutto il mondo. Maggiori informazioni sulle band jazz d'oro degli anni 20-60 del secolo scorso possono essere trovate nel libro di George Simon "Big Orchestra of the Swing Era", pubblicato in russo nel 2008.