Suggerimenti rapidi per disegnare schizzi di Hoddinott. Come imparare a disegnare schizzi veloci e di alta qualità Schizzi schizzi

Disegnare una persona può essere l'esperienza più viva e profonda nella vita di un artista. Oggi abbiamo preparato per voi i consigli del famoso artista italiano Giovanni Civardi dal libro "Disegnare una figura umana". Lascia che questa conoscenza diventi fonte di ispirazione e stimolo creativo per aiutare a trasmettere stati d'animo e ricordi sotto forma di disegno.

Puoi disegnare una figura umana e un ritratto usando qualsiasi materiale, dalle matite agli acquerelli. La matita è lo strumento più comune per il suo basso costo e versatilità. Il carboncino è ottimo per i disegni veloci con un forte contrasto tonale ed è meno adatto per i dettagli fini. Per l'inchiostro, si consiglia carta spessa e liscia di buona qualità. La tecnica mista è una combinazione simultanea di materiali diversi in un disegno.

Sperimenta per trovare le tue tecniche per la massima espressività e prova a sfruttare gli effetti casuali.

Fondamenti di anatomia plastica

Gli artisti studiano l'anatomia con l'obiettivo di rappresentare in modo significativo una figura umana. Per riprodurlo in modo affidabile, non devi solo vedere, ma anche capire cosa stai disegnando.

Grazie alla conoscenza dell'anatomia, l'immagine diventa più convincente e vivace della natura stessa.

In generale, la forma del corpo è determinata dallo scheletro come struttura portante principale, dai muscoli che lo adattano e dallo strato di grasso superiore. È utile conoscere e ricordare le dimensioni relative delle ossa articolari e le loro proporzioni l'una rispetto all'altra e all'intero scheletro, perché senza queste informazioni è impossibile "mettere" su carta la figura e acquisire l'abilità di rappresentarla logicamente e coerentemente.

Di seguito sono mostrate le ossa principali del cranio e del collo, insieme a pelle, cartilagine, grasso, muscoli, capelli e altro a strati.

Lo scheletro del torso maschile, racchiuso nei contorni del corpo, nei piani frontale, laterale e dorsale. Questi disegni ti aiuteranno ad ampliare la tua comprensione della forma del corpo.

Arti superiori e inferiori su piani diversi. Come nella figura precedente, la struttura scheletrica è mostrata all'interno dei contorni del corpo.

È importante per un artista considerare tre aspetti principali dei muscoli: il loro aspetto (forma, dimensione, volume), posizione (dove si trova in relazione alla struttura scheletrica e ai muscoli adiacenti, quanto profondi o superficiali) e il suo meccanismo (funzione , direzione di trazione muscolare, corrispondenti cambiamenti di forma e NS.).

proporzioni

Affinché il disegno risulti credibile, è necessario tenere conto delle proporzioni del corpo e della testa. L'altezza della testa dalla fronte al mento è spesso presa come unità di misura per determinare le proporzioni del corpo. La crescita di una cifra standard è di circa 7,5-8 teste. Ricorda alcune relazioni più proporzionali: la testa si adatta tre volte all'altezza totale del corpo con il collo, anche la lunghezza degli arti superiori è uguale a tre teste e quelle inferiori - tre e mezzo.

Nonostante le differenze tra gli individui, possono essere suddivisi in tre gruppi principali di tipi con caratteristiche simili all'interno di ciascuno: ectomorfi, mesomorfi ed endomorfi.

Spazzole e piedi

È facile comprendere perché le mani ei piedi, con la loro struttura e la varietà dei gesti possibili, siano considerati le parti del corpo più difficili da riprodurre in modo convincente, sia nel disegno che nella pittura e nella scultura.

Disegnare mani e piedi è il modo migliore per studiarli nel modo più dettagliato possibile. Sarai in grado di assicurarti di ottenere studi abbastanza decenti, paragonabili ai disegni facciali e forse anche più espressivi.

Innanzitutto, viene eseguito uno schizzo rapido (ma diligente) nell'angolo e nella posa desiderati, quindi, con l'aiuto della sua "geometrizzazione", vengono trasmesse le informazioni anatomiche e il volume necessari, dopo di che vengono chiariti i dettagli e i singoli contorni.

Oltre che per la testa e il corpo, sarà utile conoscere la struttura delle ossa dei piedi e delle mani.

Disegna le tue mani e i tuoi piedi in diverse posizioni. Puoi usare uno specchio. Prendi diversi oggetti tra le mani e trasmetti la dinamica e l'atmosfera del gesto nel disegno.

Testa, viso, ritratto

L'interesse principale per l'artista è sempre stato il volto e la figura. Un ritratto non è solo una riproduzione di tratti fisici allo scopo di riconoscere un carattere particolare. Questa è una storia attraverso le espressioni facciali sulla sua personalità, pensieri ed emozioni.

Come disegnare la testa e le caratteristiche del viso, abbiamo descritto in dettaglio nell'articolo.

Schizzi di un uomo in un album da disegno

Uno schizzo è un disegno veloce e spontaneo della natura, completato in breve tempo con diverse linee informative. Disegnare persone in un ambiente naturale, che non posano di proposito e probabilmente non hanno idea di essere viste e ritratte, all'inizio sembrerà difficile. Ma non c'è un vero motivo per avere paura o per perdersi: quasi nessuno presterà attenzione a ciò che stai facendo.

La capacità di ritrarre estranei in qualsiasi posizione e in qualsiasi circostanza è importante per sviluppare abilità tecniche e giudizio di valore. E, naturalmente, la pratica regolare degli schizzi affinerà il tuo dono di osservazione e interpretazione, ti insegnerà a guardare più in profondità e a prendere decisioni rapide, sicure, comprensibili e accurate.

Ecco alcuni suggerimenti rapidi su come disegnare dal vero:

• Prendi l'abitudine di portare sempre con te una matita e un piccolo album da disegno - uno che sta facilmente in una borsa o in tasca - nel caso qualcosa attiri la tua attenzione o sembri interessante.
• Vale la pena sforzarsi di aumentare l'osservazione e la capacità di isolare la cosa principale e allo stesso tempo coordinare la percezione visiva, il giudizio di valore e i movimenti della mano durante il disegno.
• Non cercare di riflettere su carta tutto ciò che vedi in natura. Considerato il tempo limitato e il rischio di cambiare la posa della modella da un momento all'altro, concentrati sull'essenziale.
• Imparare a usare la memoria per riprodurre una sequenza di fasi fondamentali del movimento richiede la massima concentrazione nell'osservare le persone.

Se sei ancora confuso dal pensiero di attirare le persone dalla vita (nota che se qualcuno nota quello che stai facendo, alcuni potrebbero essere lusingati, mentre altri se ne andranno con dispiacere), prepararsi mentalmente per questo e acquisire un po' di sicurezza può aiutare a disegnare statue. e sculture in musei o monumenti in luoghi pubblici.

Controlla se è possibile fare schizzi nel museo e, in tal caso, sentiti libero di andare lì e disegnare le sculture da diverse angolazioni.

È così che insegnano il disegno a Parigi - nel cortile del Louvre con le sculture.

Fasi del disegno

Se stai disegnando un'intera figura (in abiti o nudo), puoi prima disegnare alcune linee veloci e leggere per delineare lo spazio che occuperà sul foglio di carta (altezza massima, larghezza massima, ecc.). Quindi delinea le parti principali del corpo (testa, busto e arti) in proporzioni relative.

Finisci il disegno con contorni, ombre e dettagli sostanziali che non possono essere omessi. Cancellare le linee di costruzione se necessario.

Nel libro "Drawing a Human Figure", ogni sezione è analizzata nel modo più dettagliato possibile, ci sono immagini dettagliate dello scheletro umano su piani diversi. Viene descritto in dettaglio come disegnare la figura di un uomo, una donna, un bambino, una persona anziana, come rappresentare un nudo e un uomo vestito.

Chi sta già scattando insieme a una reflex, c'è un gruppo di persone che sono pronte a percorrere mezza città per catturare il momento perfetto, fermarsi... e abbozzarlo. Parliamo di schizzi di viaggio come un modo per conservare e condividere i ricordi. Anche se non sai disegnare, vale la pena provare. Ed ecco perché.

Che cos'è uno schizzo?

Schizzo: schizzo, schizzo, schizzo. In altre parole, è il disegno più veloce al mondo accessibile anche a chi ha dimenticato come tenere in mano una matita. Usando gli schizzi, puoi fare piani per domani o prendere appunti delle lezioni, come fanno in Giappone. E anche "scrivere" ricette, emozioni dai libri letti, risultati di brainstorming, e così via all'infinito. Con gli schizzi di viaggio, tutto è uguale, comprese tutte le delizie della vita che la parola "viaggio" porta in sé.

Quali tipi di schizzi esistono?

Schizzi. Tali schizzi suggeriscono che le linee non dovrebbero essere uniformi e i personaggi non dovrebbero essere chiari, l'importante è trasmettere l'atmosfera e il loro stato in quel momento. Tutto è come la fotografia, solo più eccitante.

Carte. La tua mappa è il modo migliore per non perdersi in una nuova città. Disegna una mappa del centro storico con gli oggetti che ti interessano e segna la posizione di caffetterie e latrine. Camminare diventerà più piacevole!

Appunti di viaggio. Il formato del diario di viaggio visivo ti consente di non limitarti ai disegni, qui trovi la tua formula per il viaggio perfetto. Aggiungi testo agli schizzi, collega i percorsi con le frecce, evidenzia la cosa più importante: i panorami migliori, il cibo, le stranezze della gente del posto... va bene assolutamente di tutto!

Per ispirazione, prendi Katya Gushchina, che una volta salì a bordo del treno a lunga percorrenza Mosca-Vladivostok e ne realizzò una straordinaria storia di schizzi.

Libri di viaggio. E se l'umore è molto deciso, siediti proprio dietro il diario di viaggio! Una regola importante: un viaggio - un libro. Combina tutto quanto sopra in un taccuino e disegna anche scarpe da ginnastica che hanno percorso migliaia di chilometri con te e un dessert che vorrai sicuramente ripetere a casa. Potrebbe essere necessario portare con te una colla stick per incollare i biglietti della galleria e le carte per le cabine fotografiche nel tuo elegante diario di viaggio alla stazione ferroviaria, ma ne vale la pena. Dopotutto, un diario di viaggio è ancora più bello di un album di foto, che comunque non hai.

"Walks in Peter" di Yana Frank è una specie di libro di viaggio, quindi forse stamperai il tuo, come tornerai?

Entra nello sketchbook di qualcun altro

Ti suggeriamo di esaminare i pensieri e i disegni dei professionisti del disegno di viaggio.

Inna Karney

Prende appunti visivi e disegna mappe durante il viaggio.

Come iniziare

All'inizio, c'era l'idea di un diario disegnato per registrare gli eventi della vita. All'inizio sembrava che non ci fosse nulla da registrare, beh, cosa succede lì in un giorno? I primi disegni erano primitivi e descrivevano uno o due eventi. Ho portato mio marito all'aeroporto, per esempio. Tutto sta su un pezzo di carta in formato A6. Circa due settimane dopo, ho scoperto che avevo bisogno di un foglio più grande e da allora la mia giornata visiva ha occupato l'intero foglio A5. L'esperimento con il diario disegnato è stato calcolato per cento giorni. Proprio in questo periodo stavamo tornando da un viaggio in Mongolia e nel lago Baikal, le ultime pagine erano note di un viaggio tra le rocce nella regione del Baikal. Erano già schizzi di viaggio, ma poi non li ho individuati come genere a sé stante, perché in realtà erano disegni del passato durante il giorno.

A proposito di obiettivi

Ho disegnato una mappa di Varsavia per riconoscere i luoghi iconici mentre passeggiavo per la città vecchia. Il fatto è che quando leggo le guide di viaggio, la mia testa è un casino di fatti, oggetti e descrizioni. Un'altra cosa è una mappa, soprattutto disegnata a mano.

In uno schizzo di un viaggio in Iran c'è un itinerario, un'idea e un budget, qui l'accento non è sulle impressioni (impressioni negli schizzi delle singole città), ma piuttosto sulle informazioni utili per gli altri viaggiatori.

Suggerimenti per i principianti

1. Pratica. Il quotidiano è il migliore. L'idea di un diario disegnato a mano ha funzionato per me. Per alcuni è adatto un corso di sketch estremo online. In ogni caso, gradualmente svilupperai l'abilità e diventerai uno sketcher di ottantesimo livello. Se pratichi.

2. Chiudi il tuo critico interiore. Non sei un artista, permettiti solo di catturare le impressioni con parole e immagini come sarà. Sì, disegno ancora piccole persone storte e commetto errori nelle iscrizioni. Ma quando guardo il percorso tracciato attraverso Gerusalemme, la città con tutte le sue strade strette e le persone incontrate lì sorge davanti a me. Non ha prezzo.

Sul tuo schizzo preferito

Visto che stiamo parlando di schizzi di viaggio, ripassiamo la mappa di Riga. Anche se questo è in realtà il mio schizzo preferito della ricetta del pancake, questa è una storia completamente diversa.

Arseny Chubich

Abbozza viste panoramiche e dettagli del viaggio qui e ora. Una volta sono andato in Francia da solo e ho tenuto un diario per.

A proposito di coraggio

Sono sicuro che tutti possono disegnare, solo in modi diversi. Pertanto, se l'anima chiede, perché no. La cosa più importante è superare le tue paure, poi andrà tutto bene e i passanti che ti sorridono ti rallegreranno ancora di più.

A proposito di luoghi

Cerco di non hackerare e disegnare sul posto, perché altrimenti è difficile considerare schizzi di viaggio. Ma a volte le circostanze non lo consentono, se, ad esempio, non viaggio da solo. A volte capita che guardo le foto dei viaggi e capisco: “Oh! Abbiamo urgente bisogno di disegnarlo!" E a volte inizio sul posto e finisco dopo. A volte mi piace finire di disegnare qualcosa in un editor grafico. I miei migliori schizzi provengono dalla natura, non da una foto. Forse perché la fotografia è piatta, e lì sono circondato direttamente da ciò che dipingo.

A proposito di materiali

Dipende molto dall'umore. Cerco di prendere materiali diversi, anche se in qualsiasi momento puoi comprare qualcosa sul posto. Amo molto le matite e le penne. A volte voglio disegnare con le matite colorate - io uso Faber Castel. Ho le penne più semplici, a sfera o gel. A volte vuoi davvero dipingere con i colori, ma è difficile portarli con te. Penso che ricominciare a dipingere con gli acquerelli, è molto buono per disegnare. In generale, puoi disegnare con qualsiasi cosa ti piaccia, tranne che è difficile da portare sempre con te. Ho un astuccio che si adatta a tutto questo.

Suggerimenti per i principianti

Puoi disegnare tutto quello che vuoi. A partire dalle stradine delle città antiche, per finire con i paesaggi marini. Chi ama disegnare oggetti e dettagli - è fantastico disegnare nei negozi di antiquariato, non ti verrà mai negato se chiedi. Se ti piace disegnare cibo, i mercati sono i migliori. Nello stesso posto, tra l'altro, puoi disegnare piani generali a più figure, oltre a fare pratica nello schizzo di volti. Puoi dipingere nei musei, in particolare nei musei zoologici o tecnologici. Gli animali non si muovono lì, il che rende il processo più facile. D'altra parte, anche qualcosa di molto semplice può rivelarsi interessante. Non ci sono fotogrammi qui oltre a quelli nella nostra testa, quindi prima superi la tua timidezza, meglio è!

Sul tuo schizzo preferito

Quando applicato al disegno, significa schizzo del disegno futuro.

E letteralmente, tradotto dall'inglese "Schizzo", significa "schizzo","Schizzo", "schizzo".

"Lo schizzo è il genere ideale per un artista in erba".

Disegnare tali schizzi è abbastanza semplice. Scatch ti permette di riempirti la mano, imparare a usare una matita e sentirti sicuro delle tue capacità. Dopo tale formazione, puoi facilmente svolgere lavori più complessi che richiedono un disegno dettagliato e la padronanza di materiali più complessi.

“Tutti quelli che iniziano con gli schizzi poi commettono meno errori nel disegno. "

Gli artisti realizzano i loro schizzi in movimento senza apportare correzioni. Lo schizzo dovrebbe essere di dimensioni compatte, non più grande del foglio orizzontale. Per il lavoro viene utilizzata carta di qualsiasi qualità e densità. Il lavoro è fatto con una matita o una penna.

Scrittori e giornalisti prendono appunti in quaderni per testi futuri e gli artisti disegnano schizzi per dipinti futuri. Allo stesso tempo, tutti hanno lo stesso obiettivo: creare note brevi e veloci, con l'aiuto delle quali puoi ricordare rapidamente ciò che volevi catturare.

“L'importante è cogliere e riuscire a mettere nero su bianco un momento importante. Ecco cos'è uno schizzo".

Alcuni tratti sicuri sulla superficie pulita del foglio - e ottieni uno schizzo dell'immagine futura, da cui puoi immediatamente vedere come si trovano gli oggetti o in quali pose sono le persone, tutte le caratteristiche della forma di questo o quell'oggetto sono chiaramente visibili. Dopo un po ', l'artista torna al suo schizzo e ne disegna l'intera scena in dettaglio. Gli schizzi ti consentono di pianificare le parti principali della trama: la posizione e la forma degli oggetti, la linea dell'orizzonte, il movimento, le ombre e così via, senza entrare nei dettagli.

“Schizzare è una specie di gioco divertente. E come ogni gioco, ha sicuramente le sue regole. La regola principale è preservare la presenza e l'ubicazione degli elementi principali».

Come imparare a disegnare schizzi di alta qualità e veloci?

La tecnica dello schizzo è piuttosto semplice. Il processo comprende tre fasi.

1. Guarda con gli occhi di un artista. Strizza gli occhi, abbassa mentalmente l'illuminazione e scarta i dettagli. Rimarranno solo le linee principali della forma. Fai uno schizzo approssimativo, mantenendo le proporzioni e la posizione degli oggetti, la distanza tra loro. Ombreggia le aree scure.
2. Aggiungi colore. Gli schizzi non sono sempre in bianco e nero. A volte, insieme alla posizione, alle dimensioni e alla forma degli oggetti, è necessario fissarne il colore. Quindi vengono utilizzate matite, pennarelli, pennarelli, acquerelli. Non è necessario dipingere su tutta la superficie, l'importante è mostrare la presenza e la posizione delle macchie di colore.
3. Usa le note. La figura può essere qualsiasi tipo di note e note brevi. A volte gli artisti disegnano separatamente alcuni dettagli sullo stesso foglio: ad esempio, lo schizzo di un piccolo gesto o un'espressione facciale.

Un mentore esperto ti aiuterà a padroneggiare l'arte del disegno.

Nella nostra Academy EurekUM sarai sempre aiutato a toccare con mano il mondo dell'arte. Con noi lavora un artista meraviglioso, nostro rinomato concittadino

PESTOV ANATOLY VASILIEVICH

Partecipante a mostre di arte e design cittadine, collettive, familiari, regionali, zonali, regionali, interregionali, repubblicane, sindacali, tutte russe, personali, internazionali. Membro dell'Unione degli artisti della Russia.

In classe con Anatoly Vasilyevich, con i bambini accadono veri miracoli. Le mani maliziose diventano improvvisamente obbedienti, i capricci lasciano il posto all'attività entusiasta. Non è passato nemmeno un mese in cui un vero volto significativo di una persona con uno sguardo profondo ti sta già guardando da un foglio di carta. I ragazzi che sono venuti nel nostro circolo per un corso spesso ci rimangono per diversi anni, il che determina il loro ulteriore percorso di vita. Chiunque i nostri studenti crescano in futuro, l'arte degli schizzi veloci fornisce per sempre al bambino buon gusto e una visione estetica della vita.

Puoi iscriverti al nostro circolo chiamando il 57-43-43.

Le lezioni si tengono tutto l'anno. E durante le vacanze, Anatoly Vasilyevich è felice di insegnare a disegnare agli alunni del nostro campo cittadino.

Se sei un principiante zero, completa zero come me, e volevo imparare a disegnare con una matita - leggi la cronaca di un artista pigro mediocre. L'ultima volta che ho dipinto è stato a scuola. Disegnavo come tutti gli altri, nella media.

Come si può disegnare con una matita dopo 50 ore di pratica e come impararlo. Ho iniziato a dipingere da zero. Non ho dipinto regolarmente, in media 15 minuti al giorno, per sei mesi. E puoi imparare in un paio di mesi dipingendo 60 minuti al giorno!

Il disegno è l'abilità di copiare

Ho iniziato a disegnare i seguenti disegni con la certezza di non avere talento per il disegno. Ma poiché so che quasi tutto quello che so di me non è vero. Ho deciso di ricontrollare me stesso: ho davvero le mani storte o è andata così male a scuola.

Sfera

L'elemento principale del disegno. Disegna le ombre e la penombra della sfera.

L'orario è indicato tenendo conto della lettura del libro di testo. Il disegno stesso richiede metà del tempo.

Cubo

Mattone da costruzione di base di qualsiasi design.

Modifiche al cubo

Disegna la texture con una matita

Bandiere e rose

Cubi da disegno - Avanzato

Sfere di disegno - Avanzato

Da questa fase, tu sono obbligati ad acquistare ombreggiatura - matita di carta. Nei tutorial precedenti, fondono con il dito, quindi fondono #3.

Tutta la magia della penombra: volume, piccole ombre negli angoli, quando si disegna un occhio e un ritratto - grazie all'ombreggiatura. La tua abilità di disegno sarà moltiplicata per tre! Impazzirai quando confronterai i tuoi risultati.

Bandiere, pergamene

Cilindri: vulcano, coppa

Disegna un albero vivo

Stanza in prospettiva

Prospettiva della strada

Disegnare in prospettiva centrale: castello, città

Lettere in prospettiva

Imparare a dipingere un ritratto

Impara a disegnare una mano

Esame: primo ritratto!

Disegnare persone è molto più difficile che disegnare rose o anime. Il viso non deve essere distorto: ogni errore è immediatamente evidente. Devi imparare a disegnare le persone quando ti senti sicuro di poter disegnare in modo riconoscibile il contorno e lo schizzo del viso.

I ritratti non si possono fare in fretta, ci vuole diligenza e attenzione. Ecco un ritratto di mia moglie:

Impara a disegnare immagini da zero

Dipinse otto quadri in totale per un giorno, la metà delle volte. Ho anche praticato con una matita per un giorno. Ci vogliono 50-150 ore per imparare a trarre gli stessi risultati, anche se "le tue mani stanno crescendo dal tuo culo". In termini di serie, si tratta di 2-3 stagioni di Dr. House.

Vasya Lozhkin ha dipinto il suo primo quadro con gli acrilici "And I Like You" per 6 ore. Non sapevo cosa fosse l'acrilico e come maneggiarlo. Ho anche tenuto il pennello per la prima volta dopo la scuola.

Impastare la tonalità desiderata non è facile. Lasciare tutto perché non funziona - sono stato strappato ogni mezz'ora. Abbiamo bisogno di una persona che sosterrà. Sono andato a studiare in uno studio d'arte e ho dipinto sotto la supervisione di un artista. Un anno dopo, un paio di volte ho preso lezioni di disegno online dallo stesso insegnante.

Ho imparato a disegnare con una matita, ma la mia abilità si è rivelata complessa. Ho preso un pennello per la prima volta dopo la scuola e ho dipinto. 6 ore lunghe, un po' storte, ma che bello! Ora posso fare un regalo straordinario: disegnare un'immagine per un amico, un segnalibro in un taccuino, una caricatura per il lavoro. Ho anche realizzato un piccolo cartone animato.

Primo dipinto: pastello, acrilico, guazzo e olio. Tutte le tecniche da zero e appese al muro non è un peccato.

Come imparare a disegnare correttamente - algoritmo

Imparare a disegnare con una matita è la base: per demolire angoli, dimensioni delle linee, mantenere le proporzioni. Impara solo a non aver paura di disegnare. Padroneggia il livello iniziale e poi sarà solo più divertente e più facile.

Come imparare a disegnare

Disegno matita semplice.

Uno strumento di disegno fondamentale. Quasi tutte le illustrazioni, gli schizzi e i dipinti vengono prima disegnati con una matita. Quindi viene strofinato su linee appena visibili o dipingiamo sopra con vernici. Gli errori sono facilmente corretti. # 1 per principianti.

Disegno penne gel.

Un semplice strumento per dipingere a colori. La tecnica del disegno è simile alla tecnica del disegno con una matita, dopotutto una penna, non un pennello. Gli errori possono essere corretti solo in Photoshop.





Disegniamo con pennarelli. Analoghi: marcatori e "copie" professionali.

Più varietà di colori rispetto alle penne gel. Il set sarà più economico. Dopo 1-2 anni, i pennarelli si seccano ed è necessario acquistare un nuovo set.





I pennarelli saturano un po' la carta e inizia a cedere, per questo non mi piace disegnare con loro. Puoi mirare 2-3 volte e la linea diventa più satura, puoi disegnare penombra.

Dipingiamo con gli acquerelli.

Materiali economici e familiari dalla scuola. Sono diluiti con acqua, quindi un nuovo strato di vernice sfoca il precedente. È difficile capire come si comporterà. Da zero, da soli, non è facile imparare a disegnare i dettagli. Il vantaggio è la disponibilità.

• Dipingiamo con la tempera.

  Anche il colore opaco, più denso dell'acquerello, viene diluito con acqua. Ottimo per i principianti, è più facile correggere le imprecisioni rispetto agli acquerelli. Materiale economico.

  
  

• Disegno colori acrilici.

  Il materiale professionale più accessibile. L'acrilico si asciuga rapidamente, 5-15 minuti. È facile per loro applicare un secondo strato, correggere i difetti. Se è di buona qualità, è resistente all'acqua.

  L'acrilico è usato per dipingere su tela. Puoi anche delineare qualsiasi cosa: un muro, uno sgabello, una tazza, un casco, un posacenere, una maglietta, cornici per foto. Consiglio quindi di aprire l'opera con vernice da bomboletta spray.

  

• Disegno pastelli - secchi e ad olio.

  La tecnica del disegno con i pastelli è insolita: devi disegnare con i pastelli, strofinandoli su carta.

  
  

  La tecnica del disegno con i pastelli ad olio è simile al disegno con le matite, ma ha le sue caratteristiche.

  
  

• Dipingiamo con l'olio.

  Vernici professionali complesse. Durevoli, ma non puoi comprarne di economici: si rompono.

  Asciuga a lungo, circa 2-10 giorni. Questo è un vantaggio: puoi sempre rimuovere lo strato, la vernice, l'ombra. Ma anche un aspetto negativo, è necessario applicare con molta attenzione uno strato sopra per non rovinare ciò che è. Non consiglio di usarli per i principianti.

  

Puoi imparare a disegnare con una matita ... Trova "Perché?", Acquista un libro di testo e fai uno schizzo per divertimento. Tra un mese, stupisciti delle tue capacità.

illustratore canadese, ritrattista e pittore forense Brenda Hoddinott utilizza una varietà di strumenti di disegno come grafite, penna tecnica, pastelli, pastelli a gessetto, carboncino, pastelli e pastelli a olio. Oggi condivide i suoi consigli per schizzi veloci dalla vita:

"Gli schizzi approssimativi di solito vengono disegnati molto rapidamente, a volte in meno di un minuto. Il vantaggio di tali schizzi è nel processo di mettere le mani su. Non è necessario creare un'opera d'arte straordinaria! Quindi il tuo obiettivo è catturare il stati d'animo, parole o gesti e rappresentarli su carta.

Questo tutorial contiene informazioni di base e suggerimenti utili per disegnare schizzi rapidi. Consigliato a tutti gli artisti. È facile da fare sia a casa che nelle scuole d'arte.

Materiali necessari: matite durezza 2H, HB, 2B, 4B e 6B, gomma da cancellare o nag (gomma speciale in plastica - ca.), temperino, carta vetrata e carta da disegno di buona qualità.

CONSIDERIAMO GLI SCHIZZI.

Alcuni semplici schizzi presentati in questa sezione dimostreranno come solo poche linee possano trasmettere in modo rapido e accurato le forme e i volumi di base del corpo umano. Schizzi di disegno- questa è la creazione di un disegno o contorno approssimativo e veloce dell'oggetto raffigurato. Solo in alcuni casi uno schizzo può essere considerato un'opera d'arte completa.

Disegno di contornoè costituito da diverse linee rapide che delineano i bordi dell'oggetto raffigurato. I contorni si formano quando i bordi di uno spazio o di un oggetto sono chiusi. I contorni possono trasmettere l'intero oggetto, le sue piccole aree e persino i piccoli dettagli.

Il salto ostacoli rientra in una delle seguenti categorie:
1. Schizzo approssimativo - Uno schizzo veloce per trasmettere la posa di base.
2. Gesto Sketch - descrive i movimenti passati, attuali o potenziali.
3. Schizzo di movimenti: trasmette rapidamente determinate azioni o movimenti.

Inutile dire che guardare un modello è importante quanto disegnare. Trascorro almeno la metà del mio tempo studiando attentamente i contorni del corpo dei miei modelli.

Ciascuno di questi schizzi è stato disegnato in meno di 5 minuti. Non hanno dettagli intricati come volti o dita delle mani e dei piedi:

Negli schizzi veloci, non dovrebbero esserci molti dettagli, proporzioni precise o forme anatomicamente corrette.
ProporzioneÈ il rapporto tra le dimensioni di un componente del disegno e un altro.
Volume trasmessi nel disegno con l'aiuto delle ombre, possono trasmettere la tridimensionalità dell'oggetto, quindi un cerchio si trasforma in una sfera. Puoi trasmettere volume sullo schizzo, enfatizzando i contorni di vari elementi anatomici.

Dai un'occhiata da vicino alle sottili linee chiare sotto quelle scure nel mio disegno. Queste linee mi hanno aiutato a delineare le proporzioni corrette prima di disegnare chiaramente il contorno. Come puoi vedere, la versione finale non è disegnata esattamente sopra le linee di costruzione. Guardando il modello mentre lavoravo, ho costantemente apportato modifiche al disegno.

Lo sketch è un processo continuo e solo provandolo puoi realizzarlo appieno. Più spesso disegni le persone, meglio lo otterrai. Questo ti permetterà di conoscere meglio le forme, i contorni e i volumi del corpo umano.

Per avere un'idea di questo processo di disegno, ti consiglio vivamente di provare a ripetere ciascuno degli schizzi in questa sezione. È molto più facile imparare a disegnare schizzi da altri schizzi che da una foto o ancora di più da un modello dal vivo.

Il tuo obiettivo non è creare un disegno realistico, ma semplicemente raccogliere e rappresentare abbastanza dettagli in modo che tu possa capire che c'è una persona vivente nello schizzo.

SCEGLI UN MODELLO.

Esercitati prima a disegnare modelli non viventi, come fotografie/schizzi di persone o manichini, prima che le tue abilità diventino solide e la tua velocità di disegno aumenti. Quindi, quando ti senti rilassato e soddisfatto della combinazione della tua velocità con la precisione, puoi iniziare a disegnare dalla vita.

Quando disegni una persona rilassata e calma, questi sentimenti vengono involontariamente trasmessi al disegno. La famiglia e gli amici dovrebbero essere piuttosto lusingati se chiedi il permesso di disegnarli. Disegnare schizzi migliora notevolmente la memoria visiva. Prova a disegnare i tuoi cari mentre guardano la TV, o siedono rilassati su una poltrona davanti al caminetto, o fanno le loro solite faccende domestiche...

Ti consiglio di dedicare qualche minuto in più ad aggiungere dettagli extra al tuo schizzo. Lo schizzo di un giovane seduto nella posizione del loto in basso mostra un po' più di dettaglio rispetto agli schizzi precedenti. Mentre le mani sono rimaste delineate solo in termini generali, ho dipinto il viso in modo più dettagliato per trasmettere emozioni e sentimenti. Questo schizzo richiede circa 15 minuti.

Confronta i miei schizzi di mio nipote Brandon dalla prossima alla fine della lezione. Ogni disegno ha richiesto dai 15 ai 30 minuti; Ho segnato le caratteristiche principali del viso, delle dita delle mani e dei piedi, e semplici dettagli di abbigliamento.

Disegnare i bambini è molto divertente. Le loro posture e gesti sono sempre molto naturali e i loro corpi sono sorprendentemente flessibili. Alcune parti del corpo si piegano facilmente in direzioni diverse, mentre altre possono piegarsi, torcersi o torcersi. Prova a disegnare i bambini! Se non hai figli nella tua famiglia, nel peggiore dei casi puoi prendere in prestito un bambino dagli amici.

La maggior parte dei bambini semplicemente non riesce a stare ferma a lungo, sposta rapidamente l'attenzione da un oggetto all'altro e, di regola, si distrae facilmente, quindi può essere molto difficile attirare i bambini dalla natura. Prova a seguire tuo figlio con una telecamera per pochi minuti e otterrai abbastanza riferimenti. (fotografie che l'artista controlla mentre disegna - trad. ca.) per una tonnellata di schizzi. Sii paziente e preparati a premere il pulsante di scatto molto rapidamente!

Inoltre, scatta foto del modello adulto con cui intendi lavorare. Gli adulti tendono a sentirsi più a loro agio davanti alla telecamera quando si concentrano sulla posa, piuttosto che sul fatto che qualcuno li stia guardando attraverso l'obiettivo.

La maggior parte delle persone ha un emisfero cerebrale sinistro migliore e non è abituata a lavorare sotto il controllo dell'emisfero destro, responsabile della creatività. Il processo di disegno veloce non deve utilizzare il tuo cervello analitico sinistro per analizzare ciò che stai facendo.

Il tuo cervello destro creativo ama essere fantasioso ed esagerare un po'. Pertanto, non dovresti aspettarti che a tutti piacciano i tuoi schizzi. Fortunatamente, più ti eserciti, più velocemente le tue abilità si svilupperanno e miglioreranno!

Disegna quante più persone possibile. Quando non c'è un modello a portata di mano, disegna il tuo riflesso nello specchio. Se per qualche motivo eviti di disegnare persone, prova a disegnare oggetti intorno a te: bambole, animali imbalsamati, uccelli, scoiattoli e persino animali domestici! Con ogni schizzo, i tuoi disegni miglioreranno sempre di più.

PROCESSO DI DISEGNO DI BASE.

In questa sezione, in cinque semplici passaggi, ti mostrerò come disegnare da modelli dal vivo o foto di alta qualità. Ti parlerò anche degli strumenti di disegno e condividerò alcuni trucchi e suggerimenti.

1. Selezioniamo strumenti convenienti

Lo schizzo richiede solo carta da disegno e matite, sebbene ci siano molti altri materiali. Un album di ritagli con copertina rigida o un album da disegno è l'ideale per disegnare le persone. Gli album da disegno sono disponibili in una varietà di dimensioni, colori e tipi. Se stai lavorando con un modello dal vivo, prova a utilizzare un album di almeno 16-20 pollici. (40-50 cm - circa trasl.)... Il quaderno o l'album può essere posizionato sul cavalletto, ma solo in un luogo sicuro in modo che non cada accidentalmente sul pavimento.

Se preferisci disegnare su fogli di carta separati piuttosto che su un album da disegno, il tablet (tavolo da disegno, tavolo da disegno - trad. ca.)È la migliore alternativa. Può essere acquistato in un negozio d'arte o, se tu (o qualcuno che conosci) possiedi strumenti, puoi costruirlo da solo. Per fare questo, devi solo tagliare un pezzo di compensato sottile di una dimensione adeguata e levigarlo per levigarlo.

Molti negozi d'arte vendono nastri o clip speciali per fissare la carta al tablet. Personalmente preferisco le clip: i nastri possono danneggiare la carta.

È preferibile disegnare su grandi fogli di carta, poiché ciò ti consentirà di sentire la libertà di movimento della spalla, non solo del polso.

Le matite morbide sono più adatte per gli schizzi rispetto alle matite dure. Comprati delle matite morbide, da 2B a 8B.

2. Forniamo un posto conveniente per disegnare

Avrai bisogno di molta carta, un paio di matite appuntite e alcuni oggetti per disegnare!

Quando disegni schizzi veloci e approssimativi, tieni traccia del tempo in modo da non dover dedicare troppo tempo a disegni semplici e allo stesso tempo notare i tuoi progressi. Nel tempo, le linee diventeranno più flessibili e precise e le capacità di osservazione aumenteranno. Inizia con alcuni schizzi di un minuto e procedi gradualmente fino a cinque minuti, aumentando la precisione e i dettagli.
Trova un posto tranquillo dove nessuno ti disturberà.
Tieni a portata di mano i tuoi strumenti artistici.
Posiziona il soggetto di fronte a te, a una distanza confortevole.

3. Controlla le proporzioni dell'oggetto di disegno

Con la pratica e la pazienza, sia la velocità che la precisione verranno da te.
Tieni un orologio o un timer nelle vicinanze per tenere traccia dell'ora.
Chiudi gli occhi, rilassati e fai alcuni respiri profondi per alcuni secondi prima di iniziare a dipingere.
Dai un'occhiata da vicino al modello e prendi nota della posa di base e delle proporzioni generali.
Definisci forme speciali e misura visivamente le proporzioni.
Segna le aree in cui le parti del corpo si piegano, si torcono, si allungano o si contraggono.
Segna le parti del corpo dove ci sono angoli o asimmetrie, come quando una spalla è più alta dell'altra.

4. Usa linee semplici per delineare le forme che vedi.

Inizia a disegnare con linee sottili per posizionare la forma sul pezzo di carta. Disegna le linee finali un po' più nitide.

Non usare una gomma o un broncio per ritoccare il tuo schizzo iniziale. Trasmette il carattere dello schizzo. Puoi disegnare schizzi con una penna in modo da non essere tentato di cancellare una linea.
Guarda il modello più spesso. Dovresti guardare il modello per più tempo rispetto alla carta.
Cerca di trasmettere la posa generale il più rapidamente possibile, senza preoccuparti del disegno accurato dei dettagli.
Premi leggermente sulla matita finché non senti che tutte le proporzioni sono corrette.
Nota e prova a rappresentare piccoli movimenti: dopotutto, anche una leggera curva della schiena può aggiungere espressività al disegno.
Disegna il più liberamente possibile usando la spalla, non solo il polso.
Disegna schizzi con linee lunghe e fluide, non con tratti brevi e spezzati.
Tieni presente che quasi tutte le linee di una figura umana, come la linea posteriore, dovrebbero essere lisce e curve.
Puoi disegnare più linee spezzate per enfatizzare le parti del corpo in movimento o semplicemente delineare potenziali movimenti per dare vita a gesti e azioni.
Presta attenzione ai dettagli, ma non cercare di trasmetterli in modo assolutamente accurato.
Regola continuamente i contorni disegnando linee più scure sopra quelle più chiare.
Non abusare della gomma. Basta disegnare nuovi percorsi sopra quelli vecchi.

5. Controllare l'oggetto e apportare le ultime modifiche.

Controllare le proporzioni e regolare il disegno prima che scada il tempo misurato.
Prendi un altro foglio di carta (o capovolgi la pagina dello sketchbook) e disegna un altro schizzo del tuo modello da un'angolazione diversa.

E infine: disegna cinque schizzi al giorno per un mese. Se non hai un modello, trova alcune immagini di figure in movimento, come ballerini o atleti. Tuttavia, prova a disegnare dal vero almeno la metà dei tuoi schizzi! Puoi persino sederti comodamente in un luogo affollato come un parco e attirare le persone intorno a te.