goblen ne demek. Goblen nedir? Tanımı, bileşimi, özellikleri, avantajları ve incelemeleri. Goblen kumaşın avantajları ve dezavantajları

Fotoğrafta: 1899'da Kutsal Rusya'nın ünlü ressamı M. V. Nesterov tarafından yapılan Tsarevich Dimitri'nin "İkon tablosu portresi".

Uglich tarihine damgasını vuran kişiler arasında bir isim öne çıkıyor. Çareviç Dmitry, yaşı nedeniyle ne şehir için ne de sakinleri için hiçbir şey yapmayı başaramayan. Sadece içinde öldü - gizemli koşullar altında.

Ölüm Çareviç Dmitry Uglich'te, geçmişi, uygun bir ifadeye göre tahmin edilemez olan Rus tarihinin en büyük gizemlerinden biridir. Tarihçiler bunun bir cinayet mi yoksa çocuğun hastalığından kaynaklanan bir kaza mı olduğunu tartışmaya devam ediyor. Kesin olarak bilinen tek bir şey var: Bahçede kısa bir süre yürüdükten sonra, çocuk boynunda kesik bir yarayla bulundu ve bunun sonucunda ölümcül olduğu ortaya çıktı.

IV. İvan'ın ölümünden sonra, son karısı Maria Nagaya ve oğlu Uglich'e gönderildi. Açıkçası, genç prensin taht hakkındaki görüşleri kıskanılmazdı: en azından zorlu bir babanın altıncı evliliğinden doğan, sadece ilk üçü Kilise'nin resmi olarak tanıdığı Dmitry, kraliyetin gayri meşru çocuğu rolüne mahkum edildi. aile.

Bu, dört yüz yıldan fazla bir süre önce oldu. 15/28 Mayıs 1591'de, Uglich'teki prens mahkemesinin toprakları, yedinci (beşinci evli) karısı Maria Nagoya, Tsarevich Dmitry'nin oğlu olan sekiz yaşındaki bir çocuğun kanıyla lekelendi. Bu olay zamansızlık çağının başlangıç ​​noktası olarak adlandırılabilir. Ancak, tarihle ilgili bu tür ifadeler her zaman belirsizdir. Tarihte birçok nedeni vardır, çözülmesi çok zor olan bir topun içine dolanırlar. Peter hakkında “Rusya'yı arka ayakları üzerine çekti” dedi. Aynı şey Korkunç İvan için de söylenebilir. Ülkede uyguladığı vahşi şiddet, er ya da geç trajediye cevap vermek zorunda kaldı. Yanıt verdi - er ya da geç. Ve sebep zaten onuncu şey.

Dmitry'nin babası ve erkek kardeşleri

Uglich olaylarından on yıl önce bile, tahta geçme konusunda endişelenecek bir şey yok gibiydi. Korkunç İvan'ın iki oğlu vardı, üçüncüsü doğmak üzereydi. Birçok tarihçiye göre taht için en uygun olanı sadece en büyüğüydü - İvan. Ancak kavgalardan biri sırasında Grozny onu o kadar dövdü ki ondan sonra (İlya Repin'in ünlü tablosuna bakın).

Böylece, 1584'te ortanca oğul Fedor tahta oturdu. Fyodor'un karakteri, kraliyet hizmeti için gerekli niteliklerden tamamen yoksundu. Çocukluğundan beri sessiz, dindardı ve gözlerini günahkar dünyadan çok kedere çevirdi. Tarih literatüründe ona yarı aptal demek gelenekseldir, ancak bu elbette öyle değil. O sadece bir manastır için doğmuştu ama devasa ve huzursuz, huzursuz bir devleti yönetmeye zorlandı.

Bununla birlikte, bazen kuduz saldırılarına rastlandı (babasının kanı hala etkileniyor) - diyorlar ki, kayınbiraderi Boris Godunov'u bir sopayla dövüyordu, ancak bunlar en nadir vakalardı. Genel olarak, Fedor altında, ülkeyi yöneten Boris Godunov'du - bu gerçek şüphesiz. Ancak Boris'in Fedor'dan sonra tahta oturmak isteyip istemediği hala bir soru.

Tsarevich Dmitry'ı kim öldürdü?

Godunov bu hikayede neredeyse merkezi bir rol oynuyor. Çok sayıda araştırmacının çabalarıyla Godunov hakkında belirli bir klişe gelişti. Diyelim ki, hırslı ve güce aç biriydi (burada düşük kökeninden kurnazca bahsetmeden dava yapılamaz), bu yüzden kendisine bir katil göndererek Tsarevich Dmitry'ı öldürdü. Dahası, bir zamanlar Fyodor'un kendi ölümüyle değil, Godunov'un zehrinden öldüğüne dair söylentiler vardı. Ve her okul çocuğu, onlara işkence eden "gözlerindeki kanlı çocukları" bilir.

Uglich şehri, Çar'ın en küçük oğlu olarak Tsarevich Dimitri'ye miras olarak verildi. Bölgeler Moskova egemenleri için her zaman bir baş ağrısı olmuştur, genellikle kargaşa içinde büyümüştür (bu anlamda, genç prensi izlemek için benzer düşünen Mikhail Bityagovsky'yi gönderen devlet adamı Boris Godunov'un korkuları anlaşılabilir).

Ancak Godunov'un Çareviç'i yok etmek için pek fazla nedeni yoktu. O zaman, Çar Fyodor'un hala bir varisi olabilirdi. Ne de olsa karısı Irina (Godunov'un kız kardeşi) bir kızı doğurdu!

Görünüşe göre Boris o zaman taht hakkında düşünmedi bile. Korkunç İvan'ın deneylerinde tükenen ülke isyanın eşiğindeydi, küçük bir kıvılcım yeterli olurdu - Godunov böyle bir durumda Dmitry'yi öldürmeye karar verir miydi? Ve o zaman bile - "anarşi" durumunda Godunov taht için yarışmacılar arasında son sırada olurdu, doğuştan daha uygun olan Shuisky'ler, Romanovlar, Mstislavsky'ler vardı.

Tsarevich Dmitry'nin Uglich'te ölümü - epileptik bir hastalık mı yoksa bir saldırı mı?

Tsarevich Dimitri'nin kalıntılarının Uglich'teki Preobrazhensky Katedrali'nden Moskova Başmelek Katedrali'ne aktarıldığı bir sedye. Şimdi onlar St. Uglich'teki Demetrius.

Peki 15 Mayıs'ta ne oldu? Öğle saatlerinde Dmitry, dört akranıyla avluda oynamak için dışarı çıktı. "Anne" Volokhova (katil olduğu iddia edilenlerden birinin annesi) ve iki dadı daha ona baktı.

Aradan fazla zaman geçmedi ve avludan korkunç bir çığlık yükseldi. Kaçan Maria Nagaya, oğlu Tsarevich Dmitry'yi boynunda bir yarayla ölü buldu.

Tsarevich Dmitry'nin ölümünün iki versiyonu

Sekiz yaşındaki "Prens Uglitsky" nin ölüm hikayesi, değişen derecelerde güvenilirliğe sahip birçok kaynakta ayrıntılı olarak anlatılmaktadır. Hepsi iki versiyondan birine bağlı: resmi Moskova versiyonu ve yerel Uglich versiyonu.

Tsarevich Dmitry'nin ölümünün ilk versiyonu Uglich'ten:

Uglich versiyonuna göre, Çareviç'in annesinin sözlerine ve kasaba halkından bir dizi tanığa dayanarak, Dmitry, sinsi Boris Godunov tarafından gönderilen kiralık katiller tarafından avluda öldürüldü. Ana katil, özellikle, kaderin kötü ironisi ile Uglich'teki kraliyet ailesini koruyan katip Bityagovsky'nin oğluydu.

Dmitry'ye yaklaştılar:

"Ah, yeni bir kolyen var, göster bana" dedi içlerinden biri.
“Hayır, eski,” diye yanıtladı Dmitry, davetsiz misafirlere güvenle boğazını açarak.

Ve aynı anda boğazı bıçakla kesildi.

Korkunç hikaye anons edildiğinde alarm verildi. Öfkeli insanlar, bir düzine Moskova katibi, hizmetçisi ve birkaç kasaba halkı olan Tsarevich Dmitry'nin katillerini taşladı. Cesetleri hendeğe atıldı.

Ünlü tarihçi ve yazar Nikolai Mihayloviç Karamzin, Uglich versiyonuna bağlı kaldı ve Puşkin'in "Boris Godunov" oyununun konusu da buna dayanıyor.

Tsarevich Dmitry'nin ölümünün ikinci versiyonu resmi:

Tsarevich Dmitry cinayetinin ikinci, resmi versiyonu, olayları tamamen farklı bir şekilde yorumluyor. Bu versiyon, gelecek tarafından derhal yürütülen soruşturmanın materyallerinde dolaştırıldı (bu arada, Boris Godunov'un sürekli rakibi). Buna göre, yaşıtlarıyla bıçakla oynayan Tsarevich Dmitry, duyarlı olduğu bir epilepsi nöbeti geçirdi. Nöbet o kadar güçlüydü ki anne ve dadılar hemen ona yaklaşmaya cesaret edemediler. Yere vuruldu ve kazara çocuk boğazıyla bir bıçağa çarptı. (Ancak burada şu soru ortaya çıkıyor: epileptik çocuk bıçağı eline nasıl aldı? Anne, pozisyonunda bu kadar tehlikeli oyunları "kutsadı mı"?)

Kederden habersiz Maria Nagaya burada ortaya çıktı. Bityagovsky'nin oğluna Godunov'un emriyle işkence ettiğini bağırdı. Bu arada Bityagovsky, kargaşayı durdurmaya çalışarak avluya koştu. Alarmın çaldığı çan kulesine girmeye çalıştı ama kapılar sıkıca kilitliydi. Mikhail Nagoy da kız kardeşinin çığlığına katılarak ortaya çıktı. Uglich çetesi yavaş değildi. Keyfi misillemeler başladı.

Tsarevich Dmitry'nin Ölümü ve Rusya'da Sıkıntı Zamanının Başlangıcı

1997 yılı. Uglich'te sözde "Çareviç Günü" yeniden canlandırılıyor. Her yıl 28 Mayıs'ta Tsarevich Dimitri'nin ölüm gününde yeni bir tarzda kutlanır.

Tsarevich Dmitry'nin ölümü davası birkaç yıl sonra karışmaya başladı. Vasily Shuisky, kendi soruşturmasının sonuçlarını iki kez reddetti. Sahte Dmitry-Otrepiev'e yemin ederek, Dmitry'nin kurtarıldığını söyledi. İkinci kez, kendisi bir çar haline geldi, aceleyle Çareviç'in kalıntılarını Moskova'ya getirmeyi ve onları yerleştirmeyi emretti (belgelerin onlardan birçok şifa kaydetmesi dikkat çekicidir - ve tam da bu nedenle ve hiç değil. Çar Basil'in emriyle Kilise, Demetrius'u bir tutku taşıyıcısı olarak yüceltti).

Ayrıca, o zamana kadar rahibe Martha olan Dmitry'nin annesi de “yanlış tanıklık” verdi. Moskova, Otrepiev tarafından ele geçirildiğinde, oğlunu onun içinde "tanıdı", onu herkesin önünde öptü ve kucakladı. Ve öldürülen Tsarevich Dmitry'nin kalıntıları Moskova'ya getirildiğinde, tövbe etti ve cinayetin orijinal versiyonuna geri döndü.

Ve bu arada Yanlış Dmitry birbiri ardına geldi. zirvede. Ve bu trajik karnavalın doğrudan kaynağını tam olarak 15 Mayıs 1591 günü bulacağız. O günün olaylarını tartışırken, tarihçiler hala bir anlaşmaya varamadılar ve muhtemelen hiç gelmeyecekler. Üstelik kesin bir şey söylemeye de cesaret edemeyiz. Mutlak ifadeler olmayacak, ancak bu çok önemli değil.

Başka bir şey önemlidir. Bu hikaye son derece öğretici, sadece kişisel deneyimde, canlı katılım deneyimindeymiş gibi yaşamanız gerekiyor. Ne kadar öğretici ve o zamanın tüm Rus kargaşası. Abraham Palitsyn tarafından "Masal"ında çok güzel bir şekilde tasvir edilen korkunç, kanlı, acımasız bir kargaşa. Bu "Efsane" bugün bile okunması zor ve acı verici - geçmiş dönem insanlık dışı bir sesle çığlık atıyor. Ülke yine de aklı başına geldi, güç toplamayı başardı ve yavaş yavaş toparlanmaya başladı. Özenli insanlar bugün tüm bunların yankısını açıkça duyacaklar. Ama bu başka bir hikaye.

Küçük bir hayat, gerçekten başlamadan önce kısa kesildi ve bunun bir hatırlatıcısı - Tsarevich Dimitri kilisesi "kan üzerinde", kanın rengi.

Gerçekten, geçmişimiz tahmin edilemez ve bedelini ödeyen genellikle tamamen masum ruhlardır.

Tsarevich Dimitri'nin ölümüyle ilgili soruşturma, o dönemde her zaman olduğu gibi 1591'de işkence ve infazlarla sona erdi. Çıplaklar (zorla rahibeye dönüştürülen Mary hariç) hapse girdi.

Uglich insanlar da bu konuda iyi değildi. Yaklaşık iki yüz kişi idam edildi, birçok kişi sürgüne gönderildi - uzak Sibirya şehri Pelym'e. Sibirya o zamanlar daha yeni öğreniliyordu, orada normal bir şekilde yaşamak neredeyse imkansızdı. Temel olarak, insanlar acı çekmeye ve erken ölüme gönderildi.

Yetkililer bile büyük bir ceza verdi çirkin çan, o gün kasaba halkını misilleme için aradı. "Kulağını" kestiler (bu yüzden ona "mısır kulaklı" dediler) ve onu aynı Sibirya sürgününe gönderdiler - Pelym'e değil, V'ye.

Tobolsk'ta, Voyvoda Prens Lobanov-Rostovsky kilitleme emri verdi Sürgündeki Uglich çanı katip kulübesinde ve üzerine bir yazıt yapın:

"Uglich'ten gelen ilkel cansız."

Ancak "sonuç" uzun sürmedi: yakında "mısır kulaklı" çan çan kulesine bağlandı. Ve 1677'de, büyük Tobolsk yangını sırasında, ahşap Ayasofya Katedrali de yandığında, iddiaya göre çan eridi - "iz bırakmadan çaldı." Veya neredeyse erimiş.

Yine, versiyonlar ikiye ayrılır, tıpkı Tsarevich Dimitri'nin ölüm koşullarının yorumlanmasının kendi zamanlarında çatallanması gibi.

Versiyonlardan birine göre, 18. yüzyılda Tobolsk'ta eskisinin bir “listesi” gibi simge boyama terminolojisi kullanılarak “yeni bir Uglitsky zili” yapıldı. Tobolsk Büyükşehir Pavel (Konyuskevich), "onu diğer çanlardan ayırt etmek" için üzerine aşağıdaki içerikle bir yazıt yazılmasını emretti:

“1591'de sadık Tsarevich Dimitri'nin öldürülmesi sırasında alarmı çalan bu zil, Uglich şehrinden Sibirya'ya Tobolsk şehrinde sürgünde olan All-Merhametli Kurtarıcı Kilisesi'ne sürgüne gönderildi, ve sonra Sofya çan kulesinde 19 kilo ağırlığında bir saatlik çan vardı ... 20 TL".

1890'da Tobolsk Müzesi, çanı piskoposluktan satın aldı. O zamana kadar, kendisi için özel olarak inşa edilmiş küçük bir çan kulesinde bulunuyordu ve yerel bir dönüm noktası olarak hizmet ediyordu.

Ancak Uglich halkı "cansız ilkellerini" unutmadı. 1849'da, alarm zilinin iadesi için İçişleri Bakanlığı'na bir dilekçe sundular ve Nicholas I karar verdi:

"Bu talebi karşılamak için" - "Tobolsk'ta bahsi geçen zilin varlığının adil olduğundan emin olun."

Ancak özel olarak oluşturulmuş bir komisyon, zilin "doğru olmayan" olduğundan emin oldu. Uglich vatandaşlarının dilekçesi bekledikleri sonuçlar olmadan kaldı. "Nihai"nin artık var olmadığına ikna oldular.

Satın alma, Tsarevich Dmitry'yi kanonlaştırma ve kalıntılarını Moskova'ya transfer etme niyetiyle bağlantılı olarak gerçekleşti. Daha sonra bu adımı "sahtekarlık salgınını" sona erdirmek için attı.

Mayıs 1606'da, Rostov Büyükşehir Filaret başkanlığındaki Uglich'e özel bir komisyon geldi. Çareviç Dmitry'nin kalıntıları mezardan çıkarıldı, hazırlanmış bir sedyeye yatırıldı ve Uglich halkının büyük kederi için ciddiyetle şehirden Moskova yoluna götürüldü.

Yerel efsaneye göre, Uglich'in eteklerinde, yere yerleştirilmiş bir sedye ona bağlandı. Ve ancak birçok duadan sonra Moskovalılar sedyeyi yerden "kaldırmayı" ve yolculuğa devam etmeyi başardılar. Uglichianlar bu yere bir şapel, ardından St. Demetrius. Daha sonra onu ayırt etmek için "sahada" Demetrius Kilisesi olarak adlandırılan oydu.

Uglich Başkalaşım Katedrali'ndeki Tsarevich Dimitri ile ilişkili kalıntılar arasında, sadece tabutunun kapağı kaldı (ağlayan istekleri üzerine Uglich halkına bırakıldı). Ve 1631'de, Çareviç'in cesedinin Uglich'ten Moskova'ya seyahat ettiği Uglich'e bir sedye göndermekten memnun oldu. Bu değerler, tuzun üzerinde duran ve şimdi Uglich Tarih ve Sanat Müzesi'nde yer alan gümüş bir tapınakta yatıyor.

İnsanlık dekoratif amaçlı çeşitli kumaşlar kullanır. Goblen en pahalı ve lüks malzemelerden biridir. Belirli özellikleri vardır. Bu çok katmanlı kumaş, hem profesyonel tasarımcılar hem de sıradan müşteriler tarafından sevilir. Klasisizm ve benzersiz bir stil ekleyerek iç mekanı dekore etmenize olanak tanır.

Başlangıcından bu yana, sunulan materyal birçok değişikliğe uğradı. Goblen nedir daha sonra tartışılacaktır.

Genel bilgi

Goblen kumaşın adı Fransızca'dan dekoratif bir halı, şekerlemesiz bir goblen olarak çevrilmiştir. Bu, tablolar, çizimler ve süslemeler oluşturmanıza izin veren özel bir teknik türüdür. Daha önce, bu tür halılarda efsanelerden ve efsanelerden, İncil hikayelerinden vb.

Daha önce, tüm duvar halıları elle yapılırdı. Bu nedenle, bu tür kumaşların maliyeti çok yüksekti. Yatay atkı iplikleri, dikey çözgü iplikleriyle iç içe geçmiştir. Malzemeyi oluştururken yün, ipek iplik, dokuma altın ve gümüş kullandılar. Aynı arsa yönünde oluşturulan bir değil, bir dizi duvar halısının varlığı, lüksün bir işareti ve ev sahiplerinin toplumdaki yüksek konumunun bir işareti olarak kabul edildi.

Daha önce olduğu gibi, halıların yaratılması bir sanattır. Özel makinelerde üretilmektedir. Benzer bir kumaş şimdi mobilya oluşturmak için kullanılıyor. Jakarlı dokuma denir. Kendi elinizle bir goblen oluşturmak zordur. Bu tür işler çok pahalıdır.

Halıların tarihi

Goblen teknolojisi eski zamanlardan beri bize geldi. Bu süre zarfında, önemli ölçüde iyileşti. Eski Mısır'da kullanılmıştır. Arkeologlar, bu teknoloji kullanılarak yapılmış giysiler buldular.

Halılar eski Romalılar ve Yunanlılar tarafından yaratılmıştır. Evlerini benzer tuvallerle süslediler. Halıların mitolojik temaları vardı. Bu tür dokuma işlemlerinin açıklaması Homer "Odyssey" ve Ovid "Metamorphoses" eserlerinde bulunabilir.

Hatta eski Kızılderililer, Amerika'nın Columbus tarafından keşfinden önce bile benzer bir teknoloji kullanarak kumaşlar yarattılar. MS 7. yüzyılda Peru'da duvar halıları dokunmuştur. Bu teknik Çin, Japonya'da da biliniyordu. Buradan, Haçlı Seferleri sırasında Tapınakçılar, Avrupa'ya tuhaf kumaş tabloları getirdiler. Bundan sonra, eski halkların tekniği Almanya ve Fransa'da tekrarlanmaya başladı. Bu ülkelerde, duvar halıları oluşturmak için sadece 6 renk kullanıldı. Ancak bu, o zamanın ustalarının gerçek şaheserler yaratmasını engellemedi.

Rusya'da, ilk goblen fabrikası I. Peter döneminde açıldı. Fransızlar orada öğretti. Eğitim 12 yıl sürdü.

Modern üretim

1804'te J. Jacquard, halılardan makine nakışı oluşturmayı mümkün kılan bir makinenin patentini aldı. Bu teknoloji günümüzde geliştirilmiştir. Kumaş endüstriyel bir yöntemle üretilir. Bu durumda, birkaç farklı duvar halısı yapma yöntemi kullanılır.

Birinci tekniğe göre ipler özel bir çerçeve üzerine çekilir. Onlar temeldir. Ayrıca, atkı iplikleri içlerinden çekilir. Kumaş ve desen bu şekilde oluşur. Kendi ellerinizle bir goblen oluştururken, bu özel tekniği kullanırlar.

İkinci yaklaşım, iplikleri çapraz keserek kumaş oluşturmaktır. Üçüncü yöntem, malzemenin manuel olarak üretilmesi ilkesine göre makine tarafından kafeslerin oluşturulmasını içerir. Bu, karmaşık bir süs oluşturmanıza olanak sağlar. Bu, kumaşı güçlü ve ağır yapar. Bir kafes oluşturmak için çok sayıda malzeme gerekecektir.

Malzemeler (düzenle)

Goblen nakışı, farklı tipte ipliklerin kullanımını içerir. Malzemenin performansı buna bağlıdır. Çoğu zaman, bir tuval oluşturmak için 3 ila 5 iplik gerekir. Baz herhangi bir renkte olabilir. Daha sonra, o görülmeyecek. Bu iplik, goblenin dayanıklılığını sağlamak için güçlü olmalıdır. Atkı, yumuşak iplik türlerinin kullanıldığını varsayar.

Goblen yapmak için en iyi seçeneklerden biri yündür. Bunlar çevre dostu, dayanıklı liflerdir. Koyun yünü en çok kullanılır. Boyaması ve işlenmesi kolaydır.

Ayrıca iplikler keten ve pamuktan yapılır. Bu durumda, goblenin ağırlığı daha az olacaktır. En lüks malzeme türlerinden biri ipektir. İpler ipekböceği güvelerinin kozalarından elde edilir. Yün veya pamuk ipliklerle birlikte kullanılır. İpek, ürüne lüks ve zarafet verir.

Sentetikler genellikle modern üretimde kullanılır. Ayrıca doğal liflerle birleştirilmiştir. Goblen, altın veya gümüşü taklit eden metalik simli ipliklerle süslenebilir.

Kumaşın Avantajları

Goblen kumaşın diğer malzeme türlerine göre birçok avantajı vardır. Bu nedenle günümüzde farklı amaçlarla kullanılmaktadır. Halılar ve tuvaller yaratmanın özel tekniği, malzemeye aşınmaya karşı dayanıklılık ve direnç kazandırmanıza olanak tanır. Uzun süre şeklini kaybetmeyen yoğun bir malzemedir.

Halının bakımı kolaydır. Bu sayede bu malzeme günümüzde çeşitli amaçlarla kullanılmaktadır. Ayrıca, üreticiler çok sayıda duvar halısı rengi ve dokusu sunar. Ustalar tarafından aktarılan arsalar, doğruluğu ve organikliği ile dikkat çekiyor. Bu tür tuvaller, odaların dekorasyonu olarak kullanılabilir.

Tuvallerin rengi solmaya karşı dayanıklıdır. Bununla birlikte, goblenin yapıldığı ipliğin türü büyük önem taşımaktadır. Sentetik ve doğal lifler en sık birlikte kullanılır. Bu, her iki malzeme türünün de olumlu niteliklerini artırır.

Dezavantajları

Duvara bir goblen asmadan veya başka amaçlar için bir tuval satın almadan önce, bazı eksikliklerini öğrenmelisiniz. Bunun oldukça ağır bir malzeme olduğuna dikkat edilmelidir. Yüksek sertlik ile karakterizedir. Bu nedenle halılar giysi oluşturmak için kullanılmaz. Bu tamamen dekoratif ve terbiyeli bir kumaştır.

Halılar ütülenemez. Bu durumda, lifler hızla yıpranacaktır. Malzemenin görünümü bozulacaktır. Bu nedenle temizlikten sonra malzemeyi bükerek katlamayınız. Aksi takdirde kumaş üzerinde kırışıklıklar ve kıvrımlar kalacaktır. Onları hizalamak zor olacak.

Uygulama alanı

Bugün, sunulan malzeme, hafif endüstrinin çeşitli ürünlerinin yaratılmasında yaygın olarak kullanılmaktadır. Daha önce, yalnızca çok zengin bir kişi bir goblen battaniyeyi karşılayabilirdi. Artık bu malzeme herkes tarafından satın alınabilir.

Goblen teknolojisi, koltuklar, kanepeler, sandalyeler vb. gibi mobilyaların döşenmesi için kumaşlar oluşturmanıza olanak tanır. Malzeme dekoratif yastıklar, puflar ve yastıklar oluşturmak için uygundur. Goblen perdeler de klasik iç mekana uyumlu bir şekilde uyacaktır. Yoğun perdeler ve perdeler oluşturmak için kullanılır.

Hafif sanayi, sunulan tekniğe göre büyük ölçüde yatak örtüleri ve dekoratif paneller üretmektedir. Bu kumaş çanta, kemer, manşon vb. oluşturmak için kullanılır. Süsleme farklı olabilir. Günümüzde bitkisel motifler, oryantal, geometrik desenler çok popüler. Ayrıca, her türlü iç mekan için duvar halısı seçmenize izin veren modern çizimler oluştururlar.

Goblen bakımı

Bir goblenin ne olduğu ve özellikleri göz önüne alındığında, bu malzemeye bakma kurallarına dikkat etmelisiniz. Bu tür mobilyalar için döşemeler özel bileşiklerle emprenye edilir. Bu nedenle temizlik için su kullanılması önerilmez. Bu sadece lekeleri bulaştıracaktır. Kuru temizlemeye tercih vermek daha iyidir.

Kumaş yün veya ipekten yapılmışsa, kiri bir fırça veya pamuklu ped ile çıkarmanız gerekecektir. Bu çok dikkatli yapılmalıdır. Ürünü kuru temizlemeye vermek daha iyidir. Gobleni evde kendiniz yıkarsanız, malzeme deforme olabilir. Renk solabilir. Bu, ürünün görünümünü önemli ölçüde bozar.

Goblen, bir kişiyi hem zamanda hem de uzayda hareket ettirebilen, tam teşekküllü bir resmin özel bir şekilde dokunduğu yoğun bir kumaştır. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü duvar halıları Eski Mısır zamanlarından beri biliniyor ve yüzyıllar boyunca bize geldi. Eski bir goblen resmine bakarken, kendinizi bir ortaçağ kalesinde bir şöminenin önünde otururken veya saray salonundaki parlak kraliyet balosunda dans ederken hayal edebilirsiniz. Doğal olarak, günümüzde goblen kumaşın üretim teknolojisi değişti, ancak goblen perdeler de dahil olmak üzere ondan yapılan ürünler son yüzyıllarda popülerliğini kaybetmedi.

Üretim sırları

Doğal olarak, zamanla üretim teknolojileri ve hammaddelerin niteliksel bileşimi değişir. Kumaşlar da değişiyor. Sadece isimleri değişmeden kalır ve şu soru ortaya çıkar: "Onlardan modern duvar halıları ve kumaşlar: nedir?" Anlamaya çalışalım. 17. yüzyıla kadar bu tür kumaşlara goblen denirdi ve daha sonra ünlü Fransız dokuma soyadı Gobelin onların üretimini devraldı ve daha sonra benzersiz tekstillere adını verdi. Yüzyıllar boyunca tüy bırakmayan halılar yalnızca elle yapıldı, ancak Fransız Jacquard ünlü dokuma tezgâhını icat ettiğinde, duvar halıları büyük miktarlarda ve çok daha hızlı üretilmeye başlandı.

Goblen kumaşların üretiminde jakarlı dokuma prensipleri hala kullanılmaktadır, ancak jakarla karşılaştırıldığında, onlarca kat daha fazla ipliğin kullanılması sayesinde goblen birçok kat daha güçlüdür. Bu sayede en küçük renk tonlarını taşıyan muhteşem tablolar oluşturmak mümkündür.

Halıların yapısı genellikle malzemenin ağırlığını etkileyen iki veya üç katmandan oluşur. Çift taraflı ürünler de yapabilirsiniz, sırasıyla 4-6 katman olacaktır.

Bir goblen tabanı için önde gelen gereksinim güçtür. 18. yüzyıla kadar bunun için koyun yünü kullanıldı ve 19. yüzyıla yaklaştıkça doğal ipek kullanılmaya başlandı. Artık sektörde sentetik ve karışımlı iplikler aktif olarak kullanılmaktadır.

Goblen atkı elastik olmalıdır. Bu iplikler sayesinde mükemmel bir taban elde edebilir, yün, ipek, akrilik, viskon, simli, polyester, gümüş ve altın ipliklerin harika bir resmini oluşturabilirsiniz. Ürünlerin hacmi ve yapısı, farklı kalınlıktaki ipliklerin kombinasyonuna ve çeşitli dokuma yöntemlerinin kullanılmasına izin verir.

Kural olarak, duvar halılarındaki resimler ünlü sanatçıların eserlerini kopyalar. Ve modern teknolojiler sayesinde, bir müşterinin fotoğrafı bile üzerlerinde görünebilir.

iyi ya da kötü goblen nedir

Goblen dahil herhangi bir perde kumaşının kendi avantajları ve dezavantajları vardır.

• Rakipsiz dayanıklılık. Malzeme hiç yırtılmaz, makasla kesmek bile zordur.
• dayanıklılık Kumaş üzerindeki resimler yüzyıllar sonra bile fark edilebiliyor, boyaların orijinal tazeliği en az 10 yıl kalıyor.
• Çeşitlilik ve çok yönlülük. Goblene herhangi bir desen uygulayabilme özelliği sayesinde, iç mekanı hemen hemen her tarzda dekore etmek için kullanılabilir.
• Hipoalerjenik. Bir goblen oluştururken, yüksek kaliteli doğal malzemeler kullanılırsa, tozu kendine çekmez ve elektriklenmez, bu nedenle alerji gelişimine katkıda bulunmaz.
• Kire karşı dayanıklıdır. Ürünü temiz tutmak için özel maddelerle işlemden geçirilir.

• Malzeme sert ve ağır olduğu için goblen giysi oluşturmak için kullanılamaz.
• Makinede yıkanamaz.
• Kırışıklık ve bükülme olasılığı nedeniyle ürünü ütülemek de imkansızdır.

Uygulama kapsamı

Birçok iç mimar ve mobilya üreticisi, duvar halılarının kullanımı için aktif olarak fikirler üretmektedir:

• Goblen, kanepe ve koltuk döşemek, yatak örtüsü ve yastık yapmak için kullanılır. Ayrıca, herhangi bir odaya aristokrasi eklemenize izin veren paneller ve resimler yaparlar.
• Goblen resminin bulunduğu oda inanılmaz bir şekilde dönüştürülmüş, karakterle dolu. Vahşet eksikliği varsa, kraliyet avı veya savaş sahneleri içeren resimler yardımcı olacaktır. Pastel renklerde çiçek desenleri yatak odasına yumuşaklık kazandırmaya yardımcı olacaktır.
• Halılar moda dünyasında nispeten yenidir. Kumaş tablolarla mont, çanta, takım elbise, cüzdan yapılır.
• Son zamanlarda moda oldular.

Goblen çok pratik bir malzemedir. Bakımı kolaydır, yıkanması gerekmediğinden fırça ile temizlenip ardından vakumlanması yeterlidir. Gerekirse ürünü kuru temizleme yapabilirsiniz.

İç mekanda goblen kullanımının atmosfere aristokrat lüks bir dokunuş vermesi garanti edilir. Böyle bir odada mümkün olduğunca uzun süre kalmak ister, çünkü içinde esenlik ruhu hüküm sürer ve bu nedenle dokuma tablolar ve goblen perdeler çok uzun süre trend kalır ve modası geçmez.

[Seçmenler: 2 Ortalama puan: 5]

Goblen başlangıcından bu yana lüks ve pahalı bir kumaş olarak kabul edildi. Ne de olsa, Orta Çağ'da bile, bu malzemenin yardımıyla varlıklı insanların mobilyaları kesmesi ve kaleler ve saraylar için süslemeler yaratması boşuna değil. Antik çağda halılar elle yapılırdı. Uzun ve özenli bir çalışmaydı, bunun sonucunda duvar halısı adı verilen şık dokuma tablolar elde edildi. Goblen kumaşlar, varoluşları sırasında bazı değişikliklere uğramasına rağmen, hem tasarımcılar hem de sıradan insanlar tarafından sevilmeye ve talep edilmeye devam ediyor.

Goblen geçmişi

Dekoratif goblen veya goblen, yüz yıldan fazla bir süredir insanlığa aşinadır. Mısır firavunlarının mezarlarında bu malzemeden yapılmış giysiler bulunmuştur. Eski Yunanlılar evlerini tanrıları ve efsanevi kahramanları betimleyen dokuma halılarla süslediler ve Perulu zanaatkarlar defin kefenleri dokudu.

Çeşitli temalara sahip halıların üretimi ile ilgili tüm çalışmalar elle yapılmıştır. Aynı zamanda yün ve ipek iplikler iç içe geçirilmiş ve özel durumlarda saf altından veya gümüşten yapılmış lifler kumaşa dokunmuştur.

Bir goblen yapmak, dokumacı için inanılmaz miktarda zaman ve sabır gerektiren zahmetli bir iştir. Bir yılda, bir usta 1.5 x 1.5 m boyutlarında bir halı dokuyabiliyordu, bu nedenle bu tür ürünlerin maliyeti inanılmaz derecede yüksekti ve sadece zengin insanlar goblen kumaş kullanabilirdi.

17. yüzyılın sonunda, bu nefis kumaş Fransız fabrikası Gobelin'de üretilmeye başlandı, aynı zamanda modern "goblen" adı da ortaya çıktı. Rusya'da, ilk goblen fabrikası Peter I altında ortaya çıktı ve orada sadece Fransız ustalar çalıştı.

Uzmanlar, tam olarak Paris'teki bir fabrikada yapılan kumaşların böyle bir isim taşıyabileceğini ve geri kalan her şeye duvar halısı denilmesi gerektiğini söylüyor. Bununla birlikte, şu anda bu terim, herhangi bir dokuma kumaşa atıfta bulunmaktadır.

Malzeme özellikleri

Fransız Joseph Jacquard, 18. yüzyılın başlarında karmaşık desenli kumaşlar için tezgahı icat ettikten sonra, goblen için yeni bir dönem başladı. Şimdi bu lüks, zarif kumaş büyük miktarlarda üretiliyor.

Günümüzde goblen kumaşlar tarafından yapılmaktadır. Sıradan bir jakarlı kumaşın üretimi 2-3 iplik gerektiriyorsa, dokuma resimlerin üretimi için ondan fazla farklı renk ve dokuya sahip liflere ihtiyacınız olacaktır.

Goblen kumaşlarda ve taban belirli gereksinimleri karşılamalıdır, ancak o zaman resim doğal görünecektir. Atkı iplikleri elastik ve çözgüler çok güçlü olmalıdır.

Çoğu zaman, duvar halılarının üretimi için aşağıdaki malzemeler kullanılır:

• koyun yünü - herhangi bir renkte kolayca boyanabilen güçlü doğal lifler;
• keten, pamuk - hafif, nefes alabilen malzemeler yapmanızı sağlar;
• ipek - ürüne zarafet ve asil parlaklık katan doğal lifler;
• sentetik iplikler;
• metal (lureks) ilaveli dişler.

Tipik olarak, duvar halıları ünlü sanatçıların resimlerini, çiçek aranjmanlarını veya manzaraları tasvir eder. Son zamanlarda, fotoğrafları bile kumaşa aktarmayı mümkün kılan yeni teknolojiler ortaya çıktı.

Goblen kumaşın artıları ve eksileri

Goblen kumaşların avantajları, kumaşı oluşturmak için kullanılan ipliklerin özelliklerinden ve jakarlı dokumanın özelliklerinden kaynaklanmaktadır.

• Kumaş yüksek bir yoğunluğa sahiptir, şeklini mükemmel şekilde tutar ve aşınmaya karşı dayanıklıdır.
• Renkleri uzun süre korur - güneşte solmaz veya solmaz.
• Antistatik özelliklere sahiptir - toz ve küçük kalıntıları çekmez, statik elektrik biriktirmez.
• Çok çeşitli sanatsal kompozisyonlar ve dokular, insan yaşamının birçok alanında geniş uygulama sağlar.
• Özel bakım gerektirmez - özel işleme, ürünleri kontaminasyondan korur.

Dezavantajlar aşağıdaki kumaş özelliklerini içerir:

• kumaşın artan sertliği ve önemli ağırlığı, ondan giysi dikilmesine izin vermez;
• ürünler yıkanmamalı veya ütülenmemelidir, aksi takdirde bükülme ve kırışma olabilir.

Bazı sakıncaları olsa da duvar halıları, neşelendiren, evi neşe ve güzellikle dolduran popüler ve aranan kumaşlardır.

goblen türleri

Birçok goblen türü vardır. Resimler ve masa örtüleri, minderler için peçeteler ve yastık kılıfları, mobilya döşemeleri, el çantaları, kemerler, eldivenler ve hatta ayakkabılar goblenlerden yapılır.

Dokuma resim, odanın genel tasarımına uymalı ve sahibinin ruh halini ve evin atmosferini incelikle iletmelidir.

İşte goblen meraklılarının sıklıkla tercih ettiği bazı yaygın tasarımlar.

• Doğu tarzı. Felsefe ve huzur dolu özgün ve benzersiz bir arsa, oryantal tarzda yaratılan resimleri ayırt eder. Vahşi hayvanları evcilleştiren insanların görüntüleri, iç mekana uyumlu bir şekilde sığacaktır.
• Ülke. Antikaları seven ve değer verenler için onları geçmişe götüren duvar halıları geliştirildi. Bu tür resimler şömine ve çanak çömlek, nadir kitaplar ve ev yapımı kilimlerle iyi gider.
• İskandinav tarzı. Doğallık ve sadelik bu goblen türünü ayırt eder. İskandinav tarzında bir odayı dekore etmek için açık renklerde resimler daha uygundur: grimsi, mavi, açık turkuaz.
• Provence. Provence halıları deniz ve güneş ile ilişkilidir. Muhteşem çiçekler, nehir veya deniz kıyısındaki güzel evler yaz tatillerini hatırlatır. Bu çarşaflar genellikle kaba pamuktan veya ağartılmış ketenden yapılır.

Gerçek bir goblen nasıl seçilir

Bugün herkes goblen ürünlerini karşılayabilir. Gerçekten evin dekorasyonu haline gelmeleri ve uzun süre sahibinin ve misafirlerin dikkatini çekmeleri için malzemelerin yüksek kalitede olması gerekir.

Goblen kumaştan bir şeyler seçerken, aşağıdaki noktaları göz önünde bulundurmanız gerekir.

• Satıcının muhtemelen ürün için bir kalite sertifikasına sahip olduğu özel mağazalardan duvar halıları satın almak daha iyidir.
• Seçilen öğenin rengi ve dokusu, odanın genel tasarımına, mobilyalara ve perdelere mümkün olduğunca uygun olmalıdır.
• Dokunmuş resim, bütün olarak görülebilecek şekilde boyutlandırılmalıdır.
• Resimle birlikte verilen düzgün, pürüzsüz alt kısım ve çerçeve, goblenin yüksek kalitede olduğunu kanıtlıyor.
• Çizim, iyi görünür bir kompozisyon ile net ve parlak olmalıdır.

Evdeki goblen, her zaman bir ruh hali yaratabilen ve sahibinin imajını şekillendirebilen güçlü bir görsel semboldür. Bu nedenle, dokuma bir resmin seçimine, mobilya veya giysi alımı kadar yetkin bir şekilde yaklaşılmalıdır.

Goblen kumaş bakımı

Goblen kumaş, kenarlarında tozun çok hızlı biriktiği pürüzlü bir yüzeye sahiptir. Buna önem vermezseniz, ürün kısa sürede gri bir çiçekle kaplanacak ve görünümü bozulacaktır. Ayrıca mobilya, masa örtüsü veya goblen yastık kılıfı üzerine kahve veya portakal suyu dökülebilir ve ardından ürünün mutlaka yıkanması veya temizlenmesi gerekecektir. Üreticiler, kafeslerin dayanıklı olduğunu iddia ediyor, ancak bu yalnızca uygun şekilde bakım yapıldığında geçerlidir.

• Toz, elektrikli süpürge veya elbise fırçası ile temizlenebilir. Temizliğin sonunda, malzemenin taze bir görünüm kazanması için nemli bir süngerle malzemenin yüzeyinin üzerinden geçilmesi tavsiye edilir.
• Yiyecek veya sokak kiri lekesi varsa ürün yıkanmalıdır. Yumuşak bir sünger veya bir bez parçası sabunlu bir solüsyonda nemlendirilir ve hafif vuruş hareketleriyle kirler silinir. Ürünü açık havada, iyi hava sirkülasyonu olan güneşli bir yerde kurutabilirsiniz.
• Bu kumaştan yapılmış ürünlerin ütülenmesi önerilmez. Aşırı durumlarda, 150 ° C'ye kadar ısıtılmış bir ütüyle dikişsiz taraftan ütülemeye izin verilir.
• Halı ürünleri makinede yıkanmamalıdır. Masa örtünüzü veya yastık kılıflarınızı yıkamanız gerekiyorsa, bu işi hafif deterjanlar kullanarak elde yapmak en iyisidir.
• Goblen kumaşı yıkamak ve temizlemek için sadece özel jeller ve tozlar kullanmalısınız. Ayrıca ürünü yanlış tarafta işlemeden önce, seçilen takımın malzeme üzerinde olumsuz bir etkisi olup olmadığını kontrol etmeniz gerekir.
• Dokuma resimleri doğrudan güneş ışığından gizlemek daha iyidir. Aksi takdirde, goblen çatlayabilir, doygun renkler solabilir ve resim grimsi bir renk alır.

Goblenden resim veya başka şeyler satın alırken, üreticinin ürün etiketine bırakılan önerilerini dikkatlice incelemeniz ve mümkünse bunları takip etmeniz gerekir. Daha sonra öğeler orijinal görünümlerini uzun süre koruyacaktır.

Goblen kumaşlar lüks yoğun bir malzemedir. Her zaman taze, çekici ve asla modası geçmezler. Çok çeşitli modeller ve muhteşem bir görünüm, bu kumaşı birinci sınıf binaların tasarımı için vazgeçilmez kılmaktadır. Modern malzemelerin kirden korunmasına rağmen, dikkatli kullanım ve hassas bakım gerektirirler.

Yüzyıllar boyunca goblen, kraliyet kalelerinin ve imparatorluk saraylarının dekorasyonunun ayrılmaz bir parçası olmuştur. Dünyanın dört bir yanındaki hükümdarlar neden bu özel uygulamalı sanat türünü tercih ettiler? Halıyı Rusya'ya kim getirdi? Bu zahmetli ve elit zanaatın bugün akıbeti nedir?

Goblen (Fransız gobleninden), yün, ipek (bazen gümüş ve altın dahil) ipliklerden yapılmış el dokuması bir halı resmidir (goblen).

Halı (goblen) yapma sanatının eski bir tarihi vardır. Goblenin kesin tarihi ve yeri bilinmemektedir. Ancak eski Mısır mezarlarındaki mumyalar, modern goblenin prototipleri olan renkli giysilere sarılı halde yatıyorlardı.

En eski Avrupa halıları Almandır. Manastırlarda veya küçük atölyelerde dokunurlardı. Soğuk taş binalarda, kafesler sadece binaları süslemekle kalmadı, aynı zamanda onları sıcak tutmaya da yardımcı oldu. Batı Avrupa'da Orta Çağ ve Rönesans, goblen dokumacılığının en parlak dönemiydi. Paris, Arras ve biraz sonra - Brüksel goblen üretiminin merkezleri oldu.

Goblen yapmak çok pahalı ve zahmetli bir işti (bazen bir goblen yaratmak birkaç ay sürerdi), bu nedenle yalnızca kraliyet ailelerinin üyeleri (Francis I, Henry II, Henry IV, Louis VIII) ve en soylu ve zengin feodal beyler karşılayabilirdi. sık sık kalelerinde özel goblen atölyeleri düzenleyen resim halıları satın almak. Bu atölyelerde, ünlü duvar halıları dizisi "Tek Boynuzlu Kadın" (15. yüzyıl), "Mesih'in Yaşamı ve Ölümü", "Scipio'nun Tarihi", "Konstantinopolis Tarihi", "Tarih" Diana" oluşturuldu. Bu duvar halılarının çoğu, Avrupa'nın en ünlü müzelerinin sergilerinde görülebilir.

Halılar, boyutları gelecekteki halının boyutlarına karşılık gelen pitoresk eskizlere göre ipek, yün ve hatta gümüş ve altın ipliklerden dokunmuştur. Goblenler, bazen ortak bir temayla birleştirilen 12 veya daha fazla halının bulunduğu seriler halinde sipariş edildi.

Avrupa'da çok değerliydiler. Bir dizi duvar halısı için bir Fransız prensi Türk esaretinden kurtarıldı. Ancak, duvar halılarının önemli maliyetine rağmen, güzellikleri soylular ve soylular arasında giderek daha fazla hayran çekti. Halılar moda oldu, iç mekanları süslemek için kullanıldı ve şövalye turnuvaları sırasında seyirciler için tribünlere asıldı. Halılar ayin sırasında kiliselerin dekorasyonuydu, şövalye kalelerinde hareketli duvarlar olarak hizmet ettiler. Gizemler ve alaylar sırasında sokaklarda hareketli koridorlar yapmak için bantlar kullanıldı. Birçok büyük sanatçı goblen dokumaya ilgi gösterdi. Yaratılışları için eskizler Raphael, Rubens, Van Dyck tarafından yazılmıştır.

Goblenler, Paris'in eteklerinde Goblen boyacıları tarafından 15. yüzyılda oluşturulan bir atölye temelinde bir kraliyet dokuma fabrikasının oluşturulduğu 17. yüzyılda goblenler olarak adlandırılmaya başlandı.

Goblen, 18. yüzyılda, Büyük Peter, goblen dokuma ustalarını St. Petersburg'a davet ettiğinde Rusya'ya geldi. Rusya'da ilk goblen stüdyosunu kurdular. Rus halısı, Avrupa geleneklerini ve Rus sanatının özgünlüğünü birleştirir. İlk ustalar, Rus ve Fransız sanatçıların resimlerini yün, ipek ve ketenden yeniden üretti.

Yirminci yüzyıl, bu eski dekoratif ve uygulamalı sanat türü için yeni bir altın çağının yaşandığı bir dönem oldu. 40'lı yıllarda, Fransız mimar Jean Lursa, ürünleri Fransız goblenin görkemini canlandıran ve goblende gerçek bir devrime yol açan bir goblen fabrikası yarattı. Antik duvar halılarını andıran ve sergi salonları için tasarlanan devasa anlatımlı duvar halılarının yanı sıra, daha önce varsayılmamış teknolojik yöntemler ve yeni hayal gücü olanakları kullanılarak dekoratif duvar panelleri giderek daha sık ortaya çıkmaya başladı.

Goblenler için eskizler, Pablo Picasso, Bove Matisse, Fernand Leger, Salvador Dali, Wassily Kandinsky gibi seçkin sanatçılar tarafından çizildi. Goblen sanatçıları, uygulamalı zanaatın ötesine geçerek ve onu çağdaş plastik sanatlar sistemine dahil ederek goblenin meşruiyetini kanıtladılar.

Kendini yüksek bir sanat olarak belirleyen goblen, iç mekana geri döndü. Son yıllarda, 90'lı yıllarda başlayan düşüşün ardından, uygulamalı sanatın bu asil ve zaman alıcı türüne dekoratörlerin ilgisi yeniden arttı. Bunun, hava gibi bina tasarımında taze fikirlere ve standart dışı çözümlere ihtiyaç duyulduğunda, büyük ölçekli inşaat çağında gerçekleşmesi tesadüf değildir. Mimari ve tasarımdaki soğuk yüksek teknoloji tarzı çağında, garip bir şekilde sıcak ve asil yün resimler işe yaradı.

Olga Michurina tarafından yapılan inceleme