Chúng tôi cung cấp các chương trình biểu diễn của câu lạc bộ cho các bữa tiệc của công ty, đám cưới, tiệc dành cho trẻ em và bất kỳ sự kiện nào khác. Sử dụng kinh nghiệm của chúng tôi, chúng tôi sẽ không để bạn đi sai. Chúng tôi biết chính xác khả năng của các nhóm nhảy. Những vũ công giỏi sẽ thắp sáng khán giả trong vòng 10-15 phút, không cần sắp xếp những màn trình diễn nhàm chán trong cả tiếng đồng hồ. Đến với chúng tôi, bạn chắc chắn sẽ nhận thấy chuyến đi thông thường đến câu lạc bộ khác với buổi biểu diễn câu lạc bộ như thế nào. Một DJ chuyên nghiệp sẽ chuẩn bị một danh sách nhạc đặc biệt cho bữa tiệc theo ý muốn của bạn. Chủ nhà đặt tâm trạng cho khách. Vì vậy, điều quan trọng là anh ấy phải toát lên được sự tự tin, thái độ tích cực và thiện chí đối với từng vị khách! Sẽ dễ dàng hơn để chỉ huy quá trình khi DJ có vị trí cao của riêng mình trên sân khấu. Điều này sẽ giúp anh ấy cảm thấy tự tin hơn.

Nhảy go-go như một phần của bầu không khí câu lạc bộ

Nếu bạn đang lên kế hoạch cho một bữa tiệc, khiêu vũ cờ vây là điều không thể thiếu. Khi chọn vũ công, không chỉ chú ý đến dữ liệu thể chất mà còn cả cảm xúc. Bạn có thể thể hiện những hình vẽ có tính nhào lộn cao, nhưng nếu không có sự gợi cảm, sẽ không có ấn tượng nào. Thoát y khác với go-go ở chỗ loại bỏ mọi liên hệ với khán giả. Cảnh báo trước cho khách về điều này, và bạn sẽ bảo vệ mình khỏi những tình huống khó chịu.

Câu lạc bộ cho thấy những ngày này

Di sản chủ nghĩa hiện đại châu Âu, văn hóa đại chúng từ giữa thế kỷ 20 đến ngày nay, các loại hình nghệ thuật đương đại đang nổi lên trên khắp thế giới, di sản của nhà hát nhựa Meerhold, và nhiều yếu tố khác của các thế kỷ trước và hiện tại đã đóng một vai trò lớn trong sự xuất hiện những cách kể chuyện, hình ảnh và cách thể hiện mới, kết hợp chúng thành một công cụ biểu đạt duy nhất. Chương trình biểu diễn hiện đại được lấy cảm hứng từ sự kết hợp của các phương tiện biểu đạt: nghệ thuật ảnh, âm nhạc, công nghệ video, nghệ thuật sân khấu, múa số dẻo, công nghệ kỹ thuật cao, điêu khắc, thể thao, dụng cụ ánh sáng và laser, kiến ​​trúc, v.v.

Xu hướng chương trình câu lạc bộ

Các hiệu ứng câu lạc bộ và phổ biến nhất cho các chương trình câu lạc bộ là máy bay phản lực cryo hoặc CO 2. Chúng được tạo ra bởi các cài đặt nhỏ đặc biệt (thường được đặt ngay trên sân khấu). Máy bay phản lực thổi ra không gian là carbon dioxide thông thường! Nó tạo ra hiệu ứng của những cột băng, làm mát những người tham gia chương trình nóng bỏng. Để máy bay phản lực lạnh tạo được ấn tượng tốt, phải có ít nhất 4 trong số chúng.

Các cách tiếp cận phi tiêu chuẩn để thực hiện các chương trình câu lạc bộ

Nếu bạn muốn gây chú ý vào buổi tối, bạn đã đến đúng nơi! Việc sử dụng một màn biểu diễn múa go-go kết hợp với thiết bị chiếu sáng, trang phục phát sáng rực rỡ, nhạc cụ và mặt nạ - tất cả những điều này tạo nên một sự thú vị đáng kinh ngạc. Chúng tôi có rất nhiều chương trình tiêu chuẩn và chương trình riêng lẻ. Buổi biểu diễn của câu lạc bộ Ultra Blow là một hiệu ứng không thể cưỡng lại trong niềm vui sướng, trên các bản năng khác nhau của con người: nhu cầu sinh lý và tâm lý đối với thức ăn, tình dục và tương tác giữa con người với nhau. Chương trình câu lạc bộ của chúng tôi có thể làm cho bạn cảm thấy những cảm xúc tuyệt vời, có thể cung cấp cho mọi người một số cơ sở để suy nghĩ.

Làm thế nào để đặt một chương trình câu lạc bộ

Một buổi biểu diễn của câu lạc bộ được đặt trước đặc biệt thường xuyên khi mong muốn của các nhà tổ chức và những người hùng của sự kiện, kỳ vọng của công chúng và lợi ích kinh doanh được đan xen với nhau. Chúng tôi đề nghị đặt hàng một buổi biểu diễn câu lạc bộ từ Ultra Blow cho mọi sở thích: trình diễn laser và ánh sáng, trình diễn biểu diễn, múa ba lê khiêu vũ và khiêu dâm, nghệ sĩ và nhạc sĩ. Đặt một buổi biểu diễn cho một sự kiện câu lạc bộ có nghĩa là tạo sự ngạc nhiên thú vị cho khách mời của bạn và tổ chức thành công sự kiện. Sử dụng kinh nghiệm của chúng tôi, chúng tôi sẽ không để bạn đi sai. Chúng tôi biết chính xác khả năng của các nhóm nhảy. Những vũ công giỏi sẽ thắp sáng khán giả trong vòng 10-15 phút, không cần sắp xếp những màn trình diễn nhàm chán trong cả tiếng đồng hồ. Đến với chúng tôi, bạn chắc chắn sẽ nhận thấy chuyến đi thông thường đến câu lạc bộ khác với buổi biểu diễn câu lạc bộ như thế nào. Bạn có quan tâm đến một chương trình giải trí của câu lạc bộ? Hay bạn muốn đặt một DJ riêng hay chỉ các vũ công? Chúng tôi đã đặc biệt tạo ra một công ty để đáp ứng bất kỳ yêu cầu nào của khách hàng. Chúng tôi có thể mời cả những ca sĩ và vũ công nổi tiếng thế giới. Ở đây bạn sẽ tìm thấy các đội cho mọi sở thích và dịp. Để tự đặt chỗ cho các nghệ sĩ nổi tiếng không phải là một việc dễ dàng. Chúng tôi thậm chí có thể đặt hàng chúng từ nước ngoài.

Mọi người luôn có một thái độ đặc biệt đối với những người khác họ. Và mặc dù bây giờ khắp nơi trên thế giới họ nói rằng người khuyết tật cũng giống như chúng ta, nhiều người vẫn lén lút hoặc công khai nhìn họ như một sự tò mò.

Nhưng hôm nay chúng ta sẽ không nói về một chủ đề phức tạp về luân lý và đạo đức như vậy mà chúng ta sẽ nói về thái độ đối với người tàn tật trong quá khứ. Cụ thể là - về lịch sử của rạp xiếc kỳ quái hoặc chương trình biểu diễn kỳ quái. Những chiếc kính như vậy rất phổ biến ở Châu Âu và Châu Mỹ trong thế kỷ 18-19. Các buổi biểu diễn quái dị là các rạp xiếc lưu động, nơi những người biểu diễn xiếc là những người khuyết tật hoặc những người có khuyết tật hoặc dị tật khác nhau về thể chất. Ở đây bạn có những người phụ nữ có râu, và gầy hoặc béo một cách không cần thiết, và những người bị thiếu tứ chi và nhiều hơn nữa.

Lịch sử của rạp xiếc quái vật

Tất cả bắt đầu từ việc chuyển sang quan hệ thị trường. Có vẻ như, rạp xiếc có liên quan gì đến nó? Nếu bạn không biết các rạp xiếc trông như thế nào vào thế kỷ 18, thì hãy tưởng tượng một hội chợ. Xung quanh căn lều khổng lồ đầy màu sắc có những chiếc lều đựng thức ăn, băng chuyền và xích đu. Tất cả điều này đã chiếm những khu vực rộng lớn. Do đó, các chủ sở hữu đất bắt đầu yêu cầu trả tiền cho việc đặt những chiếc lều như vậy, và đôi khi khoản thanh toán này cao đến mức nghiêm trọng. Ngoài ra, việc di chuyển một gánh xiếc lưu động từ nơi này sang nơi khác rất tốn kém cho việc vận chuyển. Vì vậy, rạp xiếc là một ngành kinh doanh khá tốn kém và phải mang lại nguồn thu nhập đáng kể cho chủ nhân của chúng. Ngày nay, bạn có thể nghĩ rằng nếu bạn là một vận động viên nhào lộn mảnh mai hoặc một người cao lớn mạnh mẽ, thì cuộc sống của bạn là một thành công. Nhưng không phải mọi thứ đều đơn giản như vậy. Khán giả trong những ngày đó đã bị choáng váng và rất đòi hỏi những thú vui nhục dục. Không ai ngạc nhiên trước những màn biểu diễn nhào lộn và chú hề. Các cường giả và pháp sư nổi tiếng cũng không khiến công chúng thích thú.

Và một ngày nọ, một người nào đó đã nảy ra ý tưởng để khiến khán giả ngạc nhiên với những cảm xúc sâu lắng, trên bờ vực của sự ghê tởm khi nhìn vào những điểm không hoàn hảo trên cơ thể con người.

Đây là cách mà những rạp xiếc quái dị xuất hiện, nơi thay vì những màn nhào lộn và chú hề lại có những “chú hề”. Đó là một chương trình được xây dựng dựa trên những cảm xúc cơ bản và xấu xí nhất của con người. Khán giả rất thích nhìn những cơ thể người dị dạng và những dị tật khác trên cơ thể. Sở thích và tò mò - đây là điều đã hướng dẫn những người sáng tạo ra những chương trình kỳ quặc đầu tiên. Các chuẩn mực đạo đức thời đó khuyến khích chế nhạo và bắt nạt những người như vậy. Vì vậy, khán giả trong rạp xiếc quái dị chảy như sông. Họ đi và trả tiền, sau đó rời đi và đến lúc khác, đến một đoàn khác. Vì vậy, một khối tài sản khổng lồ có thể được tạo ra từ một buổi trình diễn kỳ quặc.

Nhưng không phải tất cả số tiền đều thu về lợi nhuận của các giám đốc rạp xiếc, một số được chia cho chính những kẻ quái dị, và chúng ta có thể nói rằng đây là một phần tốt. Nhiều nghệ sĩ biểu diễn xiếc đã mang lại cho mình một tuổi già êm đềm và một khối tài sản kếch xù, điều mà một người bình thường "bình thường" có thể ghen tị.

Nhưng chúng tôi đã tìm ra lý do. Hãy quay ngược lại lịch sử.

Trong một thời gian, những trò quái dị thường thấy trong các rạp xiếc thông thường. Những người lùn, những người có một số sai lệch có thể có mặt, nếu không phải trong mọi, thì ít nhất là trong mọi gánh xiếc du lịch thứ ba. Không ai cố tình đi trên đường để tìm kiếm những người bệnh tật, cắt xẻo cả, vì vẻ ngoài của họ không được thẩm mỹ cho lắm. Và tính thẩm mỹ rất quan trọng đối với những người biểu diễn xiếc. Nhưng vào đầu thế kỷ 18, những rạp xiếc quái dị đầu tiên đã xuất hiện. Họ tách ra khỏi các rạp xiếc tiêu chuẩn và bắt đầu đi khắp thế giới và tự mình biểu diễn. Tuy nhiên, họ không bắt rễ ở châu Âu bảo thủ và đạo đức. Không phải mọi người ghê tởm khi nhìn nó, nhưng người châu Âu cũng không phải là fan cuồng của những chiếc kính như vậy. Hơn nữa, hầu hết những kẻ quái dị, tuy nhiên, thích làm việc với một rạp xiếc bình thường. Nhưng tin tức về những rạp xiếc như vậy đến được nước Mỹ. Đây là nơi bắt đầu "thời kỳ hoàng kim".

Cho đến khoảng giữa những năm 1800, các buổi biểu diễn quái dị của Mỹ không khác nhiều so với các buổi biểu diễn ở châu Âu. Có lẽ họ đã nhân đạo hơn. Ví dụ, những kẻ quái dị được thuê và trả số tiền lớn cho các buổi biểu diễn, ký hợp đồng với họ, và những người biểu diễn xiếc có nhiều tự do hơn.

Và sau đó nhiếp ảnh bắt đầu phát triển, cùng với nó là quảng cáo. Mọi người quyết định rằng sẽ tốt hơn nếu trước khi bước vào rạp xiếc, người xem thấy được phần nào những gì đang chờ đợi mình. Hình ảnh "quái vật" tràn ngập các thành phố. Đây là động lực cho sự xuất hiện của các chương trình kỳ quặc khác, "thể loại" này đã trở nên phổ biến một cách điên cuồng.

Vào cuối những năm 1800 và đầu những năm 1900, có hàng trăm rạp xiếc ở cả Châu Âu và Hoa Kỳ, mỗi rạp đại diện cho những kẻ quái dị của họ. Đột nhiên chiến tranh bùng nổ. Trong Thế chiến thứ hai, tất cả các rạp xiếc quái đản, giống như những rạp thông thường, đều suy tàn. Mọi người không có thời gian để đi xem biểu diễn. Và không có mong muốn cụ thể nào để cười khi mọi người đang chết dần chết mòn trên thế giới. Tuy nhiên, sau khi chiến tranh kết thúc, mọi thứ càng trở nên tồi tệ hơn đối với màn trình diễn quái đản: giá trị cuộc sống của con người tăng lên. Người đó bắt đầu được tôn trọng hơn và mọi người không còn cười nhạo những con quái vật vật chất. Và điều đó có nghĩa là họ đã ngừng đi và trả tiền. Kết quả là, những rạp xiếc quái đản không còn tồn tại. Hiện tại, chúng hoàn toàn không phải như vậy. Và nếu họ làm vậy, họ sẽ gây ra sự lên án từ xã hội đến mức họ sẽ không nổi trong nhiều tuần.

Những rạp xiếc quái dị nổi tiếng

Trên thực tế, có rất nhiều rạp xiếc mà bạn thậm chí không thể nhận ra tất cả. Tuy nhiên, hai trong số họ đáng để bạn quan tâm. Đầu tiên là Congress Of Living Freaks, từ đó bạn có thể tìm thấy rất nhiều bức ảnh ngày nay, nhưng không có thông tin. Người ta chỉ biết rằng trong "kho vũ khí" của họ là những người lùn, những người có đôi chân phát triển bất thường và một số dị tật khác.

Thứ hai, Barnum & Bailey Greatest Show trên Trái đất, có nhiều điều để nói. Rạp xiếc này nổi tiếng chủ yếu do Phineas Barnum, một trong những người sáng lập. Người đàn ông này có lẽ là một doanh nhân đến từ Chúa, bởi vì anh ta không chỉ làm cho rạp xiếc của mình trở nên nổi tiếng nhất, mà còn đưa quảng cáo bản thân lên một tầm cao mới. Mặc dù tôi không muốn cảm ơn anh ấy vì đã phát minh ra một số loại thư rác.

Mọi chuyện bắt đầu từ việc Barnum quyết định kiếm thêm tiền. Sau khi mua một phụ nữ Mỹ gốc Phi lớn tuổi vì một phần tài sản kiếm được không trung thực của mình, anh ta đưa bà đi khắp các thành phố và nói rằng bà là vú em của chính Washington và bà đã hơn một trăm tuổi. Mọi người đã tin, đã cho anh tiền chỉ để được chứng kiến ​​điều kỳ diệu này. Tuy nhiên, sự quan tâm nhanh chóng giảm xuống, và Barnum lan truyền một tin đồn rằng bà lão thậm chí không còn sống, mà là một người máy. Sự phổ biến đã trở lại và tăng gấp đôi! Nhưng người phụ nữ đó nhanh chóng qua đời, và Barnum đã mời các bác sĩ đến khám nghiệm tử thi và tin đồn lan khắp thành phố rằng anh ta đã thay thế người máy bằng một người sống để không tiết lộ danh tính của người phát minh ra. Phineas rất thích những cuộc theo đuổi như vậy, và anh đã tìm thấy tiếng gọi của mình.

Những buổi biểu diễn quái đản đầu tiên của anh là một đoàn kịch nhỏ bao gồm người lùn Charles Stratton (Tướng Tom-Tam), Chang và Ang Bunker (cặp song sinh người Xiêm sinh ra ở Xiêm. Nhân tiện, Stratton trở nên nổi tiếng đến mức họ bắt đầu mời anh ta đến các bữa tiệc của xã hội thượng lưu, và sau đó họ tìm thấy anh ta một người vợ lùn.

Nhưng Barnum đã thực sự nổi tiếng khi cùng James Bailey dựng rạp xiếc. Từ rạp xiếc của mình, anh ấy đã tạo ra cả một thế giới với những cư dân của nó, nơi mỗi người đều có lịch sử và đặc điểm riêng. Nó đến mức mọi người cố tình gây thương tích cho mình, chỉ để được vào đoàn của anh ta, bởi vì Barnum và Bailey đã trả rất hậu hĩnh. Nhưng tất cả chúng ta đều là người phàm. Và sau cái chết của Phineas, rạp xiếc được bán với giá 400 nghìn đô la (với Bailey Barnum, vào thời điểm đó, đã ngừng hoạt động).

Quái vật nổi tiếng

Những người khác nhau là nơi sinh sống của những gánh xiếc kỳ dị: tàn tật, ốm yếu, kém phát triển, tàn tật và quái đản theo nghĩa hiện đại của từ này. Dưới đây, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn một danh sách nhỏ về những người có thể tỏa sáng tại một buổi trình diễn kỳ lạ.

1. Phụ nữ có râu

Phụ nữ có râu là những nữ hoàng chương trình kỳ dị. Nếu không có người phụ nữ có râu, gánh xiếc quái đản của bạn sẽ không trọn vẹn. Một thời có rất nhiều phụ nữ nổi tiếng với bộ râu, và họ không hề lo lắng về bộ lông mặt này. Đó là một niềm vui hơn. Có người có nốt ruồi, có người có mũi to, có người có tóc màu bất thường, có râu. Những người phụ nữ này cũng được nam giới ưa chuộng như những người khác. Nhiều người đã kết hôn, có con và kết thúc hạnh phúc.

Đến nay, sự bất thường này đã được nghiên cứu sâu rộng. Phụ nữ có râu bị rậm lông, một căn bệnh do cơ thể phụ nữ sản sinh ra quá nhiều nội tiết tố nam. Hôm nay nó đang được điều trị.

2. Bất thường về da

Những bất thường này bao gồm các tình trạng da khác nhau khiến da của một người có màu sắc hoặc kết cấu bất thường. Ngoài ra, những người mắc hội chứng Ehlers-Danlos rất phổ biến, vì da của họ trở nên căng bóng (như trong hình) và các khớp của họ linh hoạt đến mức một người có thể uốn cong các ngón tay theo hướng ngược lại (có thể họ đã nhào lộn tốt).

3. Người lùn và người khổng lồ

Sự tăng trưởng thông thường không thú vị - hãy dành cho những người tầm trung và người khổng lồ! Những người quá cao hoặc quá thấp là một phần không thể thiếu trong bất kỳ buổi biểu diễn quái đản nào về lòng tự trọng. Chúng thường làm việc theo cặp, trông rất tương phản và nâng cao hiệu ứng cảnh tượng. Chuyện xảy ra là những người Lilliputians quấn lấy nhau như những đứa trẻ sơ sinh, và sau đó họ bắt đầu nói về các chủ đề triết học trong bộ quần áo quấn. Điều này khiến khán giả vô cùng thích thú.

Những bất thường như vậy xảy ra do thiếu hoặc thừa hormone tăng trưởng. Nhưng những người như vậy sống khá tự do trong thế giới hiện đại, thậm chí có người còn trở nên nổi tiếng. Mặc dù, như lịch sử cho thấy, tuổi thọ của chúng không lớn.

4. Người sói

Quay trở lại chủ đề lông mặt. Những "người sói" như vậy rất phổ biến và lẽ ra phải có mặt trong mọi rạp xiếc quái dị. Nhân tiện, trong rạp xiếc của Barnum, cũng có một người như vậy. Phineas khiến anh chàng sủa và gầm gừ trên sân khấu như thể anh ta là một con chó. Trong khi đó, Fyodor Evtischev nói thông thạo 3 thứ tiếng: Nga, Đức và Anh. Lý do cho sự bất thường này là chứng rậm lông, đó là lý do tại sao lông không chỉ mọc trên toàn bộ khuôn mặt mà còn ở khắp cơ thể.

5. Người không có tay chân

Tất nhiên, việc hoàn toàn không có tứ chi còn kỳ lạ hơn, nhưng thường là những người không có cả chân hoặc tay.

Có rất nhiều lý do dẫn đến sự xuất hiện của sự bất thường như vậy: từ việc sinh con không đúng cách cho đến việc cắt cụt chi do chấn thương nặng chẳng hạn.

6. Cặp song sinh người Xiêm

Những người rất béo và rất gầy thường thực hiện theo cặp để nâng cao hiệu quả. Thông thường nhất: một người phụ nữ cực kỳ đầy đặn và một người đàn ông cực kỳ gầy.

Ừ thì thời trang cũng có “tròn trịa” nhưng mỡ thừa vẫn xấu, người ta cũng chê cười. Nhưng trong một rạp xiếc, nó ít nhiều thích hợp.

8. Người tôm hùm, chim cánh cụt và hải cẩu

Người tôm hùm, chim cánh cụt và hải cẩu là những người dị thường với dị tật của các chi. Khi hai bàn tay hợp nhất và giống như những cái kìm, đôi khi bàn chân hoặc cẳng tay được gắn trực tiếp vào cơ thể. Thông thường đây là những bất thường bẩm sinh với những bất thường ở cấp độ di truyền. Có khá nhiều người như vậy.

Còn nhiều "quái vật" nữa: người bị dị tật xương, đầu nhỏ, có mọc trên cơ thể hoặc có thêm tứ chi (một dạng sinh đôi của Xiêm). Thật không may, không thể kể về tất cả chúng.

Nhân tiện, bộ phim "Freaks" của Tod Browning, được quay vào những năm 30, đáng được đề cập đặc biệt. Những rạp xiếc quái đản vẫn tồn tại vào thời điểm đó (những con quái vật trong phim là có thật), nhưng khán giả cảm nhận bộ phim không tốt. Có lẽ vì những cảnh bạo lực có rất nhiều trong ảnh. Nhưng gọi anh ta là "vô đạo đức" và "sai trái", đồng thời, tự ý tham dự một buổi biểu diễn quái đản là không trung thực.

Nhìn vào tất cả những người này, vấn đề của họ dường như ít đáng kể hơn. Suy cho cùng, chúng tôi vẫn "bình thường", đó là điều mà những kẻ quái đản không thể khoe khoang. Đặc biệt là ngày nay.

Năm 1932, đạo diễn nổi tiếng người Mỹ Tod Browning đã thực hiện bộ phim truyện Freaks. Ở một mức độ nào đó là một bộ phim bi kịch, ở một mức độ nào đó là một bộ phim kinh dị, bộ phim gần như ngay lập tức sau khi kết thúc quay đã bị kiểm duyệt cắt bỏ rất nhiều (khoảng 45 phút), và sau đó bị cấm hoàn toàn. Hơn nửa thế kỷ sau, vào năm 1994, ông đã vào cơ quan đăng ký ảnh chuyển động quốc gia của Hoa Kỳ.

Và điều đáng nói là Browning không ngại chụp một bức ảnh về chủ đề mà thời bấy giờ cấm đoán. Một bộ phim về thể loại chương trình quái đản đang có nguy cơ tuyệt chủng, kể về những người không còn cách nào khác ngoài việc kiếm sống bằng cách thể hiện sự xấu xí của chính mình ...

Ngày nay chương trình kỳ quái không tồn tại như vậy. Hơn một trăm năm qua, y học đã có bước tiến, đạo đức đối nhân xử thế cũng có những thay đổi lớn. Phần lớn, người khuyết tật được chữa khỏi hoặc được tạo điều kiện sống bình thường - và đúng như vậy. Vào thế kỷ 19, thái độ hoàn toàn khác. Đối với một số lượng lớn những người ngày nay có thể có một cuộc sống đầy đủ, chỉ có một con đường - đến rạp xiếc của những kẻ quái dị.

Nhưng con đường này cũng có những mặt tích cực. Nhiều kẻ quái đản kiếm được rất nhiều tiền và có thể tự chu cấp cho mình tốt hơn những người khỏe mạnh khác. Ví dụ, cô gái lạc đà huyền thoại Ella Harper trong thời kỳ đỉnh cao của sự nghiệp (1885-1886) đã nhận được 200 đô la một tuần tại rạp xiếc Harris! Được điều chỉnh theo mức lạm phát ngày nay, mức lương này tương đương với mức lương 25.000 đô la một tháng. Rất nhiều, phải không?

Nguồn gốc của thể loại

Việc thể hiện các sai lệch khác nhau của cơ thể con người đã phổ biến từ thời xa xưa. Theo quan điểm của tâm lý học, đây là một lựa chọn đôi bên cùng có lợi để kinh doanh: ngay cả ngày hôm nay chúng ta cũng bị thu hút khi nhìn lại người tàn tật đi qua, và chúng ta không thể giải thích sự thúc đẩy này theo quan điểm logic. Nhưng nhìn lại người qua đường là xấu xí và bất tiện. Và rạp xiếc của những con quái vật đã tạo cơ hội hợp pháp để xem xét những điều dị thường, được thu thập ở một nơi và được thiết kế đẹp mắt. Vì vậy, trong hầu hết các rạp xiếc, kể từ thời La Mã cổ đại, những người khuyết tật về thể chất nhất thiết phải có mặt - họ có số lượng riêng của họ cùng với những người mạnh mẽ và nhào lộn.

Vào thế kỷ 16, châu Âu bắt đầu chuyển đổi sang hệ thống quan hệ thị trường. Các rạp xiếc du lịch đã không còn là những con trâu chủ yếu kiếm tiền bố thí và đút lót. Đã có từ thế kỷ 17, một khoản phí cố định được tính khi vào nhiều gian hàng và rạp xiếc, dừng lại ở hội chợ, trả tiền thuê. Việc kinh doanh rạp xiếc bắt đầu thực sự có lãi. Nếu ở thế kỷ 15, những người biểu diễn xiếc về cơ bản chỉ là những người ăn xin, và gánh xiếc chỉ vừa với một chiếc xe kéo, thì hai thế kỷ sau, kinh doanh rạp xiếc đã trở thành một ngành kinh doanh.

Đây không phải là một kẻ quái dị thực sự, mà là Charles Loughton trong Thằng gù nhà thờ Đức Bà (1939). Việc trang điểm lấp lánh được thực hiện bởi chuyên gia giỏi nhất Hollywood vào những năm 1930, Perk Westmore.

Và trong khuôn khổ hoạt động kinh doanh này, một hướng đi kỳ lạ và khó chịu bắt đầu tích cực phát triển - một màn trình diễn quái đản. Nếu trong thời của Quasimodo, số phận của một người tàn tật bị chọc và trứng thối, thì Thời mới bắt đầu mang lại lợi nhuận cho những kẻ quái đản. Chính ba thế kỷ này - từ thế kỷ 18 đến đầu thế kỷ 20 - đã trở thành kỷ nguyên vàng của các rạp xiếc quái đản: lợi nhuận đã rất đáng kể, và đạo đức công vụ cho phép có thái độ độc ác tùy tiện đối với những người khác thường.

Vào thế kỷ 17, những con quái vật đầu tiên được biết đến đã xuất hiện, những người đã kiếm được nhiều tiền nhờ vẻ ngoài của chúng. Những kẻ kỳ dị nổi tiếng nhất thời bấy giờ là cặp song sinh người Xiêm La, Lazarus và John Baptiste Colloredo, gốc Genoa. John không phải là một người đàn ông như một quá trình kém phát triển phát triển từ khu vực ngực của anh trai mình. Anh ta luôn luôn nhắm mắt, và mở miệng, anh ta không thể nói chuyện. Tuy nhiên, anh ta sống, di chuyển và thậm chí lấy thức ăn (dường như, hệ tiêu hóa của hai anh em là riêng biệt).

Lazarus, là một người đàn ông hoàn toàn di động và mảnh khảnh (không kể một nửa số người anh trai mọc ra trước mặt), đã đi du lịch vào nửa đầu thế kỷ 16 khắp châu Âu - Đan Mạch, Đức, Ý, Anh - và thành công ở khắp mọi nơi. . Hơn nữa, sau này anh ấy cũng kết hôn và sinh con bình thường.

Nga cũng không né tránh mọi sự tò mò. Ví dụ, Nội các của sự tò mò của Peter Đại đế đã trở thành một trong những bộ sưu tập đồ uống có cồn lớn nhất thế giới. Tất nhiên, đây không phải là một chương trình kỳ quặc, nhưng thể loại này rất gần gũi.

Vào đầu thế kỷ 18, thể loại biểu diễn quái dị đã tách ra khỏi rạp xiếc thông thường. Những doanh nhân dám nghĩ dám làm đã nhặt những con què, ốm yếu, kém phát triển trên đường phố - và làm cho chúng giống như một sở thú. Về mặt chính thức, buổi biểu diễn đầu tiên của một chương trình kinh điển được coi là màn trình diễn của một người phụ nữ "đầu khỉ" được đưa ra khỏi Guinea vào năm 1738. Đúng, các nhà nghiên cứu hiện đại có xu hướng tin rằng người phụ nữ đó hoàn toàn bình thường. Chỉ là những người châu Phi thuộc các bộ lạc kỳ lạ dường như đến châu Âu vào thời đó như một thứ gì đó hoàn toàn kỳ lạ, và một phụ nữ châu Phi bình thường (có thể bị bệnh gì đó) hoàn toàn vượt qua vì một kẻ quái dị. Nhưng đây chỉ là những giả định.

Tuy nhiên, ở châu Âu, màn trình diễn quái đản vẫn là một cảnh tượng khá hiếm. Những kẻ quái dị vẫn đóng đinh mình trong các rạp xiếc bình thường, và đối với những kẻ quái dị, họ thường ra đi như những người bình thường, chỉ là được trang điểm kỹ càng. Nhưng vào đầu những năm 1800, ý tưởng về một buổi biểu diễn quái đản đã lan sang Hoa Kỳ. Và một thời kỳ vàng son khủng khiếp, khủng khiếp bắt đầu.

American idyll của Barnum và Bailey

Cho đến những năm 1840, các buổi biểu diễn quái dị của Mỹ không khác mấy so với các buổi biểu diễn ở châu Âu. Đây là những nhóm xe ngựa đi khắp đất nước, lập một gian hàng ở mọi thành phố và thể hiện sự quái đản của họ. Không giống như ở châu Âu, các doanh nhân Mỹ tiếp cận vấn đề một cách thành thạo. Freaks nhận được mức lương đủ cao, ký hợp đồng biểu diễn - và thường sống như những người bình thường. Nơi duy nhất mà họ phải chịu đựng sự xấu hổ, thể hiện sự kém cỏi của mình chính là sân khấu. Nhưng nghệ thuật đòi hỏi sự hy sinh.

Và vào những năm 1840, nhiếp ảnh bắt đầu phát triển nhanh chóng. Các chủ sở hữu của buổi biểu diễn quái dị ngay lập tức chấp nhận nó: hầu như tất cả các quảng cáo chương trình kỳ dị kể từ thời điểm đó đều được cung cấp rất nhiều hình ảnh minh họa. Số người tham dự các buổi biểu diễn theo đúng nghĩa đen trong vài năm đã tăng gấp 10 lần, cũng như lợi nhuận.

Một người gốc Nam Phi, Sarah Bartman (cho đến năm 1790-1815), có biệt danh là "Sartji", là một quái vật nổi tiếng vào đầu thế kỷ 19, "Hottentot Venus". Thực chất, cô chỉ bị bệnh mỡ máu, mỡ thừa ở mông.

Trong những năm 1880 - 1930, hàng trăm rạp xiếc đang hoạt động ở Châu Âu và Hoa Kỳ, chuyên biểu diễn những biểu hiện dị thường của con người. Nổi tiếng nhất trong số đó là Rạp xiếc đĩa Nickel của W. H. Harris, Đại hội của những kẻ kỳ dị sống và tất nhiên là Barnum & Bailey Greatest Show trên Trái đất. Điều thứ hai đáng được kể riêng, bởi vì chính Pi-Tee Barnum là người đã biến gánh xiếc của mình trở thành tinh hoa của tất cả các chương trình kỳ quặc trên thế giới.

Sinh năm 1810, Phineas Taylor Barnum là một doanh nhân bẩm sinh, người liên tục thành lập các công ty và doanh nghiệp, sau đó bán lại hoặc cho đi để trả nợ. Anh ta đã tìm cách đến thăm cả nhà xuất bản tờ báo, người tổ chức xổ số và người bán hàng, cho đến khi anh ta đi đến kết luận rằng mọi người có thể bị lừa theo những cách đơn giản hơn. Năm 1835, ông ta mua Joyce Heth, một phụ nữ nô lệ da đen lớn tuổi, và bắt đầu đưa bà đi khắp các thành phố, tuyên bố rằng bà đã 161 tuổi và bà là vú em của chính Washington. Khi sự quan tâm đến bà vú bắt đầu cạn kiệt, Barnum bắt đầu có tin đồn rằng bà già không còn sống, mà là máy móc, và trong làn sóng nổi tiếng thứ hai, anh ta đã thu được thêm hai lần giải độc đắc. Đúng vậy, sau đó Joyce đã chết. Và Barnum đã tìm thấy tiếng gọi của mình.

Kể từ năm 1841, Barnum bắt đầu tham gia vào các cuộc biểu tình có tổ chức của những kẻ kỳ dị - người lùn Charles Stratton, biệt danh "Tướng quân có ngón tay", cặp song sinh người Xiêm Chang và Ang Bunker, cũng như một số phụ nữ châu Phi và Ấn Độ có ngoại hình khác thường. cho một người da trắng. Stratton nổi tiếng bất thường ở châu Âu và Mỹ - anh ta được gửi hàng tấn thư tình, anh ta được mời tham gia xã hội, và thậm chí đám cưới của anh ta với người lùn Lavinia đã được Warren Barnum sắp xếp như một buổi biểu diễn hoành tráng.

"General Boy-with-Finger" và vợ Lilliputian Lavinia Warren.

Barnum thành lập rạp xiếc nổi tiếng nhất của mình ở New York vào năm 1871; mười năm sau, tên của James Bailey, người đồng tổ chức buổi biểu diễn, đã được thêm vào tên của rạp xiếc. Đối với mỗi quái vật, một câu chuyện độc đáo và con số duy nhất đã được phát minh. Ví dụ, cậu bé Kostroma Fyodor Evtishchev, mắc chứng tăng lông (hypertrichosis), trên sân khấu chỉ sủa và gầm gừ, giả vờ rằng mình không thể nói được. Barnum được trả rất hậu hĩnh - mọi người cố tình cắt xẻo bản thân để được làm việc trong rạp xiếc của anh ấy. Hai chị em Sutherland tóc dài biểu diễn trong rạp xiếc của anh ấy (trung bình mỗi người trong số 7 chị em có 1,8m tóc) đã kiếm được 3 triệu đô la vào cuối thế kỷ 19!

Barnum đặt ra một xu hướng mới để phát triển kinh doanh - ông đã sử dụng nhiều phương pháp, sau đó không được biết đến. Truyền bá tin đồn, quảng cáo lan truyền, phát minh ra thư rác (báo giấy), v.v. Một hiệu ứng tâm lý được đặt theo tên của Barnum, khi mọi người liên tưởng đến các mô tả về tính cách của họ, được cho là được tạo ra riêng cho họ, nhưng thực tế là một tập hợp các từ thông dụng trống rỗng (ví dụ, báo tử vi).

Quái vật tiêu chuẩn

Trong "thời kỳ hoàng kim" của các chương trình biểu diễn quái đản của Mỹ (1850-1930), người ta đã phân loại rõ ràng các sai lệch khác nhau. Mỗi rạp xiếc tự trọng đều bắt buộc phải có một bộ tiêu chuẩn về quái vật, cộng với một vài mẫu vật độc đáo, khác thường. Sau này thường nhận được các khoản phí lớn nhất; các rạp xiếc đã mua chúng từ nhau, như ngày nay người ta mua các cầu thủ bóng đá.

Phụ nữ có râu

Trớ trêu thay, nhiều phụ nữ có khả năng mọc ria mép và râu. Sự phát triển bất thường của những đặc điểm hoàn toàn là nam giới này là do sự dư thừa nội tiết tố androgen trong cơ thể phụ nữ. Vào thế kỷ 19, một người phụ nữ có râu chắc hẳn đã có mặt trong mọi rạp xiếc - có rất nhiều trò quái đản đến mức khán giả chỉ “mổ bụng” những người có thêm một số dị tật. Ví dụ, một bộ râu xám hoặc thiếu tay. Một bộ râu đen bình thường (99% phụ nữ có râu là tóc đen) không còn hứng thú với bất kỳ ai. Hầu hết phụ nữ có cánh mày râu đều kết hôn nhiều lần và sinh con - đặc thù của họ chỉ mang lại cho họ phúc khí.

Những phụ nữ có bộ râu nổi tiếng nhất trong lịch sử là Julia Pastrana người Mexico, người được đưa đến châu Âu khi còn nhỏ vào những năm 1840 và sống ở St.Petersburg vào năm 1858-1860. Một người phụ nữ Ấn Độ xấu xí khác thường, cô ấy vẫn không biết kết cục của những người ngưỡng mộ-quý tộc của mình. Cô ấy chết vì sinh con không thành công. Những "nhân viên" nổi tiếng của các rạp xiếc quái đản là Jane Barnelly (Lady Olga) và Annie Jones, và cô gái người Pháp Clementine Delate thậm chí còn điều hành quán cà phê "At the Be râu Woman". Như đã đề cập, đây là kiểu quái dị "phải có" phổ biến nhất ở mọi rạp xiếc trong thế kỷ 19.

Người sói

Những người mắc bệnh hypertrichosis - tăng sự phát triển của lông trên khắp cơ thể. Cậu bé người sói nổi tiếng nhất là Fyodor Evtishchev, cậu bé thừa hưởng "khuôn mặt chó" từ người cha Adrian của mình. Yevtishchev trở nên nổi tiếng khi biểu diễn trong chương trình Barnum của Mỹ vào cuối thế kỷ 19. Ngày nay những bệnh nhân như vậy có một cuộc sống hoàn toàn bình thường. Sự phát triển của lông bị ức chế do nội tiết tố, và các sản phẩm tẩy lông đã được cải thiện rõ rệt theo thời gian.

Những người có bất thường về da

Ngày nay, các bệnh di truyền liên quan đến da đều có thể chữa khỏi hoặc tự khỏi nếu không gây bất tiện cho người mặc. Nhóm những người có vấn đề về da thường gặp nhất là những người có da "cá sấu" hoặc da "voi" - bị các dạng nặng của bệnh mụn nước. Căn bệnh này được biểu hiện bằng sự vi phạm lớp sừng ở trên - da trở nên nhiều màu, sừng hóa, thực sự giống cá sấu. Con cá sấu kỳ dị nổi tiếng nửa đầu thế kỷ 20 là Susie, một cô gái cá sấu; vào thế kỷ 19, Ralph Kruner tỏa sáng với đôi chân sừng cá sấu.

Nhóm lớn thứ hai là những người kỳ dị với làn da đàn hồi - những bệnh nhân mắc hội chứng Ehlers-Danlos. Hội chứng này làm gián đoạn quá trình tổng hợp collagen, một loại protein dạng sợi, là cơ sở của mô liên kết của cơ thể. Kết quả là, da trở nên siêu đàn hồi và các khớp trở nên siêu linh hoạt (cho đến khi uốn cong các ngón tay theo hướng ngược lại). Ngày nay, Briton Gary Turner, biệt danh "Elastic", được ghi vào sách kỷ lục Guinness, được nhiều người biết đến, và vào thế kỷ 19, "người cao su" James Morris đã tỏa sáng trên sân khấu.

Bộ xương và mỡ

Những người gầy và béo quái dị thường hay thực hiện nhất ở số chung. Nhưng nếu mọi thứ rõ ràng với những người đàn ông béo - hầu hết họ là những người bị béo phì nghiêm trọng, thì "những người xương" thường là những người mang bệnh di truyền. "Bộ xương" thường là nam giới hơn phụ nữ, và giới hạn trên của cân nặng cho phép (với chiều cao bình thường) của họ là 35 kg. Các bệnh gây ra gầy bất thường có thể khác nhau - từ các loại bệnh loạn dưỡng đến chứng biếng ăn thông thường.

Cặp đôi nổi tiếng nhất là vợ chồng - bộ xương Pete Robinson (26 kg) và Bunny Smith béo (212 kg), họ kết hôn năm 1924 và là ngôi sao của các chương trình kỳ quặc trong 20 năm. Giống như nhiều "bộ xương" khác, Pete được học về sân khấu cổ điển và nhân tiện, chơi kèn harmonica một cách xuất sắc. "Skeletons" thường là những người có học thức và sau này làm việc trong các lĩnh vực khác - sự xấu xí của họ dễ bị che giấu dưới lớp áo quần.

Tước các chi

Không giống như những kẻ quái dị khác chỉ đơn giản là thể hiện cơ thể của họ, những kẻ quái dị không có tứ chi phải học tập và làm việc. Bởi vì khán giả chủ yếu quan tâm không phải đến việc không có tay, mà là khả năng cạo râu bằng chân của họ.

Phổ biến nhất là "thân sống". Siêu nhân của thế kỷ 19 và 20 là Hoàng tử Randian, "người rắn". Từ khi sinh ra, không có tay và chân, ông đã độc lập lấy một điếu thuốc trong bao thuốc và châm, vẽ, viết, chuyển nhà, và cũng đã kết hôn hai lần và có sáu người con. Trong số các phụ nữ, Violetta (Aloisia Wagner) nổi tiếng, cô ấy biết cách ăn mặc độc lập và thậm chí là vẽ tranh.

Cũng nổi tiếng là nhiếp ảnh gia không có tay Charles Tripp, người đã thể hiện khả năng chụp bằng chân của mình (đây là bằng máy ảnh của thế kỷ 19!), Và "chàng trai hờ" Johnny Eck, người bị tước toàn bộ nửa thân dưới của mình. do quá trình lão hóa xương cùng.

Quái vật nhân tạo

Những người tham gia không thể thiếu trong buổi biểu diễn freakshow là những người tuyệt vời mà không có bất kỳ khuyết tật nào về thể chất. Ví dụ, phụ nữ có mái tóc dài thêm rất được coi trọng (bảy chị em nhà Sutherland rất nổi tiếng, với tổng chiều dài tóc khoảng 14 mét x bảy), những người đàn ông mạnh mẽ biết thắt một cái móng ngựa, những người nuốt kiếm. Vào thế kỷ 19, những người bạch tạng và đại diện của các bộ tộc sống dựa vào xuất khẩu từ châu Phi cũng bị coi là quái vật (đặc biệt là phụ nữ có mông lớn ... hmm ...).

Có một nhóm đặc biệt gồm những người lưỡng tính nhân tạo - những người tạo nên một nửa cơ thể cho nam giới, nửa cơ thể còn lại cho nữ giới. Đặc biệt nổi tiếng trong thế kỷ 20 là một nhân vật tên là Josephine Joseph. Tất nhiên, "sự lưỡng tính" của anh ta không hơn gì một lễ hội hóa trang.

Độc nhất vô nhị

Tất nhiên, rạp xiếc nào cũng phải khiến khán giả phải kinh ngạc vì những điều hoàn toàn khó tin. Phụ nữ có râu, người xương và người cụt chân là phổ biến. Nhưng những con quái vật với những dị thường độc đáo, xảy ra một lần trong một triệu, đã trở thành ngôi sao của những con quái vật.

Cô gái lạc đà

Ella Harper (1873-?) Biến mất khỏi buổi biểu diễn quái dị mà không có dấu vết vào năm 1886. Ảnh khoảng năm 1884.

Kỳ dị nổi tiếng nhất vào cuối thế kỷ 19 là cô gái lạc đà Ella Harper, cô bé mắc chứng genu recvatum bẩm sinh, một hội chứng uốn cong ngược đầu gối. Cô sinh năm 1873 và nếu đầu gối của cô uốn cong theo hướng bình thường, cô sẽ trông giống như một đứa trẻ xinh xắn bình thường. Năm ngôi sao của Ella là năm 1886, khi cô biểu diễn tại Rạp xiếc đĩa Nickel của W. H. Harris, kiếm được tới 200 đô la một tuần. Trong phòng của mình, Ella đã lên sân khấu cùng lúc với con lạc đà và lặp lại tất cả các thói quen và chuyển động của nó. Vào cuối năm đó, Ella rời rạp xiếc, là chủ sở hữu của một khối tài sản tốt, và không có gì khác về cô ấy.

Lịch sử biết đến một kẻ quái đản khác mắc cùng căn bệnh - "cậu bé ngựa con" Robert Huddleston. Anh ta sinh năm 1895, lớn lên trong một trang trại, sau đó đầu quân cho Rạp xiếc Tom Mix và thể hiện cái đầu gối kỳ lạ của mình trong suốt 36 năm. Sau khi rời rạp xiếc, anh mở tiệm sửa xe, rồi lập gia đình.

Phụ nữ trẻ em

Medusa Van Allen, biệt danh "Little Miss Sunshine", sinh năm 1908 và mắc một chứng bệnh xương di truyền độc nhất vô nhị khiến đầu cô chỉ có thể phát triển. Cô ấy không thể đứng hoặc ngồi - và luôn luôn nằm. Trong một chương trình kỳ quái, cô ấy thường đóng vai trẻ sơ sinh - cô ấy cao 70 cm, được bế lên sân khấu trên tay, nâng niu, đung đưa, và sau đó cô ấy đột nhiên bắt đầu nói, nói về triết học và văn học, khiến khán giả chìm đắm trong sự thích thú. . Medusa là ngôi sao của gánh xiếc kỳ quặc của con người Ripley.

Người bị dị tật cột sống

Người quái dị nổi tiếng nhất thuộc loại này là một Leonard Trask, người sinh ra ở Anh vào năm 1805. Năm 28 tuổi, Trask bị ngã ngựa và bị cong cột sống. 7 năm sau, anh ta bị ngã ra khỏi phi hành đoàn và bị gãy xương một số. Trong 18 năm tiếp theo, cột sống của anh ta tự động uốn cong, cuối cùng vùi mũi của Trask vào ngực anh ta. Anh ta không còn nhìn thấy gì trước mặt và kiếm sống bằng cách thể hiện sự xấu xí. Các nhà nghiên cứu cho biết sự uốn cong là do viêm cột sống dính khớp, một bệnh khớp toàn thân, nhưng điều này không hoàn toàn chắc chắn.

Một kẻ kỳ lạ khác là Martin Lorello người Đức, người có thể quay đầu 180 ° và giữ nguyên trạng thái này trong một thời gian khá dài. Anh ấy đã đi lưu diễn rất nhiều ở châu Âu và Mỹ, biểu diễn với Barnum, đã kết hôn và thậm chí còn viết một cuốn sách nhỏ châm biếm "Cách quay đầu 180 độ: hướng dẫn chi tiết."

Người chim cánh cụt

Những vấn đề về phocomelia có nhu cầu cao. Với bệnh này, bàn tay và / hoặc bàn chân được gắn trực tiếp vào cơ thể - không có vai, cẳng tay, chân ... Một người thực sự giống chim cánh cụt hoặc hải cẩu. Số lượng nhỏ những con chim cánh cụt kỳ dị là do tỷ lệ tử vong ở trẻ sơ sinh của những con mắc chứng phocomelia bẩm sinh cao. Về nguyên tắc, sự bất thường như vậy về bản chất cũng phổ biến như việc không có bất kỳ chi từ khi sinh ra - nhưng 3% bệnh nhân mắc chứng phocomelia sống sót đến 5 tuổi.

Đối với cùng một "loại phụ" có thể được quy và khá phổ biến "người-tôm hùm" - bệnh nhân ectrodactyly. Trong bệnh này, số lượng và hình dạng của các ngón tay trên bàn tay, cũng như hình dạng của bàn chân, về cơ bản là tùy ý. Thông thường, ectrodactylists có hai "ngón tay" trên mỗi bàn tay, chúng được hình thành bởi các mô hợp nhất của các ngón tay bình thường. Đồng thời, bàn tay giống như những chiếc gọng kìm. Những con quái vật nổi tiếng thuộc loại này là Fred Wilson (sinh năm 1866), Bobby Jackson (đầu những năm 1910), Grady Styles Jr. (một con tôm hùm "độc nhất vô nhị" ở thế hệ thứ ba!).

Vinh quang và hoàng hôn

Cho đến Thế chiến thứ hai, đạo đức quan hệ giữa con người với nhau đã cho phép những màn biểu diễn quái đản phát triển mạnh mẽ.

Bộ phim Freaks nổi tiếng năm 1932 của Tod Browning giới thiệu một chương trình kỳ quặc điển hình - với một tập hợp tiêu chuẩn về kỳ dị cộng với một vài biểu tượng kỳ quặc. Đúng như vậy, đạo đức của bộ phim này đã gây chấn động dư luận ngay cả trong những năm đó, Browning bị thất sủng và từ một đạo diễn nổi tiếng trở thành một kẻ bị Hollywood ruồng bỏ - ông vẫn tiếp tục quay, nhưng thất bại nối tiếp thất bại.

Trong "Freaks", vở xiếc quái dị thực sự nhất. Hoàng tử Ngải người Randian, người sinh ra không có tay và chân và đã nổi tiếng khắp thế giới nhờ các kỹ năng của mình. Con trai lai Johnny Eck, bị tước đoạt nửa thân dưới. Cặp song sinh dính liền Daisy và Violet Hilton, hợp nhất với nhau (nhân tiện, ngày nay những cặp song sinh như vậy đã tách rời nhau; nhưng ngay cả sự xấu xí cũng không ngăn được hai chị em kết hôn và ly hôn vài lần). Martha Morris, "phép màu không cánh tay" và Frances O'Connor (ồ, cách cô ấy uống rượu bằng chân trong phim!).

Những kẻ quái dị được liệt kê ít nhất đã có tinh thần vững chắc và được đóng trong phim với tư cách là diễn viên. Các vấn đề với luật pháp là do việc sử dụng những con quái vật chậm phát triển trí tuệ - Zip và Pip, "người chim" Ku-ku (mắc hội chứng Sekel và mù), v.v. Câu hỏi hoàn toàn không liên quan đến vấn đề đạo đức, mà là thực tế là hầu hết mọi người thực sự không biết về sự tồn tại của những con quái vật. Chính xác hơn, họ biết, nhưng giả vờ như không biết. Và đây - ah-ah-ah! - đã cho mọi người xem, xem này, có một buổi biểu diễn quái đản ở Mỹ.

Sau Chiến tranh thế giới thứ hai, các buổi biểu diễn quái dị đã giảm đáng kể. Xã hội đã trở nên cứng nhắc hơn về mặt đạo đức, và cuộc đấu tranh cho các quyền khác nhau, bao gồm cả quyền của người khuyết tật, đã trở thành mốt. Và nhiều kẻ quái đản, những người trước chiến tranh kiếm được rất nhiều tiền và nói chung là hạnh phúc, sau chiến tranh sống trong cảnh nghèo đói và mù mịt (bao gồm cả "thằng con lai" Johnny Eck nói trên).

Đến năm 1955, lệnh cấm các buổi biểu diễn quái đản như một hiện tượng đã được tất cả các bang châu Âu và hầu hết các bang của Mỹ thông qua. Những con quái vật có thể tự thể hiện theo cách riêng của chúng như những con số riêng biệt, nhưng những tấm áp phích có dòng chữ "sự xấu xí đáng kinh ngạc", "người thằn lằn" hoặc "những con quái vật tốt nhất mà chúng ta từng có" đã biến mất một lần và mãi mãi.

Chương trình kỳ lạ hôm nay

Một hình thức tương tự khác của các chương trình kỳ quặc cũ là rạp xiếc Lilliputian. Có rất ít rạp xiếc như vậy trên thế giới, họ là những cộng đồng khép kín và hiếm khi cho phép những người bình thường vào cuộc sống nội tâm của họ. Một số quái kiệt thể hiện mình trong các chương trình truyền hình khác nhau và các buổi biểu diễn của câu lạc bộ. Ví dụ, ở Hoa Kỳ có một “cậu bé tôm hùm” được biết đến rộng rãi với biệt danh “Bọ cạp đen” (anh ta giấu tên thật của mình) - một người đàn ông với những ngón tay hợp nhất; bàn tay của anh ta giống như móng vuốt tôm hùm.

***

Một câu hỏi khó đặt ra là ai hạnh phúc hơn - những kẻ kỳ quặc của thế kỷ 19, những người kiếm được tiền kha khá với sự xấu xí của họ, hay những người tàn tật hiện đại. Nếu người sau từ bỏ tất cả các quyền lợi của họ cho quyền được phục hồi sức khỏe, thì người trước thậm chí không nghĩ đến điều này. Cơ thể bị cắt xén của họ là bánh mì của họ, và không có bất kỳ câu hỏi nào về đạo đức.

Nhưng, nhìn vào những bức ảnh cũ, hãy nhớ rằng so với những người này, bạn không có vấn đề gì cả. Ngay cả khi bạn bị sa thải khỏi công việc, vợ bạn bỏ bạn và bạn nợ một trùm mafia lớn, bạn vẫn không có vấn đề gì.