Thông tin cơ bản, thiết bị Viola hay violin viola là một loại nhạc cụ dây cung có cùng thiết bị với đàn violin nhưng có kích thước lớn hơn một chút nên âm thanh phát ra ở âm vực thấp hơn. Viola tên trong các ngôn ngữ khác: viola (tiếng Ý); viola (tiếng Anh); alto (tiếng Pháp); bratsche (tiếng Đức); alttoviulu (tiếng Phần Lan). Các dây viola được điều chỉnh một phần năm dưới vĩ cầm và một quãng tám trên cello

Thông tin cơ bản, nguồn gốc của đàn Apkhyarts hay Aphiarts là một loại nhạc cụ cung đàn có dây, một trong những loại nhạc cụ dân gian chính của các dân tộc Abkhaz-Adyghe. Cái tên "apkhyartsa" bởi nguồn gốc của nó gắn liền với cuộc sống quân sự của người dân và quay trở lại từ "apkhartsaga", dịch sang tiếng Nga có nghĩa là "những gì khuyến khích tiến lên phía trước." Người Abkhazia sử dụng ca hát với phần đệm của Apkhyartsa và như một phương thuốc. Dưới

Thông tin cơ bản Arpeggione (tiếng Ý là arpeggione) hay guitar-cello, guitar tình yêu là một loại nhạc cụ dây cung. Nó gần với một cây đàn Cello về kích thước và khả năng tạo âm thanh, nhưng giống như một cây đàn guitar, nó có sáu dây và phím đàn trên cần đàn. Tên tiếng Đức của arpeggione là Liebes-Guitarre, tên tiếng Pháp là Guitarre d'amour. Nguồn gốc, lịch sử Arpeggione được xây dựng vào năm 1823 bởi bậc thầy người Vienna Johann Georg Staufer; một chút

Thông tin cơ bản, nguồn gốc của Banhu là một loại nhạc cụ cung đàn có dây của Trung Quốc, một loại đàn huqin. Bánhu truyền thống được sử dụng chủ yếu như một nhạc cụ đi kèm trong các vở nhạc kịch Bắc Trung Quốc, trong các vở opera miền Bắc và miền Nam Trung Quốc, hoặc như một nhạc cụ độc tấu và hòa tấu. Vào thế kỷ 20, bánhu bắt đầu được sử dụng như một nhạc cụ của dàn nhạc. Có ba loại bánh - cao, vừa và

Thông tin cơ bản, lịch sử, các loại đàn Viola (tiếng Ý viola) là một loại nhạc cụ dây cung cổ có nhiều loại. Violas tạo thành một gia đình gồm các loại nhạc cụ dây cung cổ có các phím đàn trên phím đàn. Viola phát triển từ vihuela của Tây Ban Nha. Viols được sử dụng rộng rãi trong nhà thờ, cung đình và âm nhạc dân gian. Trong thế kỷ 16-18, nhạc cụ tenor trở nên đặc biệt phổ biến như một nhạc cụ độc tấu, hòa tấu và dàn nhạc.

Thông tin cơ bản Viola d'amore (tiếng Ý là viola d'amore - viola tình yêu) là một loại nhạc cụ dây cung cổ thuộc họ viola. Viola d'amour được sử dụng rộng rãi từ cuối thế kỷ 17 đến đầu thế kỷ 19, sau đó nhường chỗ cho viola và cello. Sở thích về viola d'amur hồi sinh vào đầu thế kỷ 20. Nhạc cụ có sáu hoặc bảy dây, trên các mẫu sớm nhất -

Thông tin cơ bản Viola da gamba (tiếng Ý là viola da gamba - foot viola) là một loại nhạc cụ dây cung cổ thuộc họ viola, có kích thước và âm vực tương tự như đàn Cello hiện đại. Viola da gamba được chơi khi ngồi, giữ nhạc cụ giữa hai chân hoặc đặt nó sang ngang trên đùi - do đó có tên. Viola da gamba có số lượng nhạc cụ lớn nhất trong gia đình viola.

Thông tin cơ bản, thiết bị, cách chơi Cello là một loại nhạc cụ dây cung gồm âm trầm và giọng nam cao, được biết đến từ nửa đầu thế kỷ 16. Cello được sử dụng rộng rãi như một nhạc cụ độc tấu, nhóm cello được sử dụng trong dàn nhạc dây và dàn nhạc giao hưởng, cello là thành viên bắt buộc của nhóm tứ tấu dây, trong đó nó là loại nhạc cụ có âm thanh thấp nhất, cũng thường được sử dụng trong các loại đàn khác. sáng tác

Thông tin cơ bản. Nguồn gốc, lịch sử Nguồn gốc của gadulka gắn liền với kemancha của người Ba Tư, cuộc nổi dậy của người Ả Rập và rebekah của châu Âu thời trung cổ. Hình dạng của thân và lỗ thoát âm của gadul rất giống với cái gọi là armudi kemenche (còn được gọi là đàn lia Constantinople,

Thông tin cơ bản Gidzhak (gydjak) là một loại nhạc cụ dây cung của các dân tộc Trung Á (Kazakh, Uzbek, Tajiks, Turkmens). Gijak có thân hình cầu và được làm bằng bí ngô, quả óc chó lớn, gỗ hoặc các vật liệu khác. Được bọc trong da. Số lượng chuỗi gijak có thể thay đổi, thường là ba. Giai điệu của gijak ba dây là quart, thường là - es1, as1, des2 (E-phẳng, A-phẳng của quãng tám đầu tiên, D-phẳng của quãng tám thứ hai).

Thông tin cơ bản Gudok là một loại nhạc cụ dây cung. Tiếng bíp phổ biến nhất là vào thế kỷ 17-19 giữa các loài trâu. Kèn có phần thân rỗng bằng gỗ, thường là hình bầu dục hoặc hình quả lê, cũng như một mặt phẳng có lỗ cộng hưởng. Kèn ở sừng có cổ ngắn không có phím đàn giữ được 3 hoặc 4 dây. Bạn có thể phát âm quay số bằng cách cài đặt nó

Thông tin cơ bản Jouhikko (youhikannel, youhikantele) là một loại nhạc cụ dây cung cổ của Phần Lan. Tương tự với hiyukannel 4 chuỗi của Estonian. Jouhikko có thân tàu bằng gỗ bạch dương giống như một chiếc thuyền hoặc hình dạng khác, được đóng bởi một boong vân sam hoặc thông với các lỗ cộng hưởng và một đường cắt bên tạo thành một tay cầm. Các dây thường là 2-4. Theo quy luật, dây có lông hoặc có gân. Thang điểm Jouhikko là quart hoặc quart-tạ. Suốt trong

Thông tin cơ bản Kemenche là một loại nhạc cụ cung đình có dây dân gian, giống với đàn hồi Ả Rập, đàn rebecque của châu Âu thời trung cổ, đàn poshet của Pháp và đàn gadulka của Bulgaria. Các tùy chọn phát âm và từ đồng nghĩa: kemenge, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemenzes, kementsia, keman, lyra, pontiaki lyra. Video: Kemenche trên video + âm thanh Nhờ video này, bạn có thể làm quen với nhạc cụ, xem một trò chơi thực tế trên nó, nghe nó

Thông tin cơ bản Kobyz là một loại nhạc cụ dây cung có dây quốc gia của Kazakhstan. Kobyz không có bảng trên cùng và bao gồm một bán cầu rỗng, được bao phủ bởi bong bóng, với một tay cầm được gắn vào nó ở phía trên và một phần thả ở phía dưới để phê duyệt giá đỡ. Các dây, được buộc trên kobyz với số lượng là hai, được dệt từ lông ngựa. Họ chơi kobyz, bóp nó ở đầu gối (giống như đàn Cello),

Thông tin cơ bản Đàn contrabass là loại nhạc cụ cung đàn có dây lớn nhất, kết hợp những nét đặc trưng của họ vĩ cầm và họ viola. Đàn contrabass hiện đại có bốn dây, mặc dù đàn contrabass thế kỷ 17-18 có thể có ba dây. Double bass có âm sắc dày, khàn nhưng hơi bị nghẹt, đó là lý do tại sao nó ít được sử dụng như một nhạc cụ độc tấu. Lĩnh vực ứng dụng chính của nó là dàn nhạc giao hưởng,

Thông tin cơ bản Morin khuur là một loại nhạc cụ dây cung có nguồn gốc từ Mông Cổ. Morin khuur phổ biến ở Mông Cổ, trong khu vực phía bắc Trung Quốc (chủ yếu là khu vực Nội Mông) và Nga (ở Buryatia, Tuva, vùng Irkutsk và Lãnh thổ Xuyên Baikal). Ở Trung Quốc, morin huur được gọi là matouqin, có nghĩa là "nhạc cụ đầu ngựa." Nguồn gốc, lịch sử Một trong những thuộc tính của truyền thuyết Mông Cổ

Thông tin cơ bản Nickelharpa là một loại nhạc cụ dây cung truyền thống của Thụy Điển với một số sửa đổi khi nó đã phát triển hơn 600 năm. Trong tiếng Thụy Điển, "nyckel" có nghĩa là chìa khóa. Từ "harpa" thường được dùng để chỉ các nhạc cụ có dây như guitar hoặc violin. Nickelharpa đôi khi được gọi là "đàn violin bàn phím của Thụy Điển". Bằng chứng đầu tiên về việc sử dụng nikenharpa là hình ảnh hai nhạc sĩ chơi nhạc cụ này,

Thông tin cơ bản, thiết bị Rabanaster là một loại nhạc cụ cung đàn có dây của Ấn Độ, giống với đàn erh của Trung Quốc và đàn morin huuru của người Mông Cổ xa xôi. Rabanaster có thân hình trụ nhỏ bằng gỗ, được bao phủ bởi một bảng âm bằng da (thường được làm bằng da rắn). Một chiếc cổ dài dạng thanh gỗ xuyên qua thân, có chốt gắn ở đầu trên. Rabanaster có hai dây. Thường thì dây là lụa

Thông tin cơ bản Rebab là một loại nhạc cụ dây cung có nguồn gốc từ Ả Rập. Từ "rebab" trong bản dịch từ tiếng Ả Rập có nghĩa là sự kết hợp của các âm ngắn thành một âm dài. Thân phản bằng gỗ, phẳng hoặc lồi, hình thang hoặc hình trái tim, có khía nhỏ ở hai bên. Vỏ làm bằng gỗ hoặc dừa, bộ bài bằng da (từ ruột trâu hoặc bàng quang của các động vật khác). Cổ dài,

Thông tin cơ bản, thiết bị, xuất xứ Rebeck là một loại nhạc cụ dây cung cổ. Rebecque bao gồm một thân gỗ hình quả lê (không có vỏ). Phần thon trên của cơ thể đi thẳng vào cổ. Sàn có 2 lỗ cộng hưởng. Rebeck có 3 dây được điều chỉnh ở giây thứ năm. Rebekah xuất hiện ở các nước Tây Âu vào khoảng thế kỷ XII. Áp dụng đến quý 3

Thông tin cơ bản Violin là một loại nhạc cụ dây cung có thanh âm cao. Violins giữ vị trí hàng đầu trong số các dây cung - bộ phận quan trọng nhất của dàn nhạc giao hưởng hiện đại. Có lẽ không một nhạc cụ nào khác có được sự kết hợp giữa vẻ đẹp, âm thanh biểu cảm và kỹ thuật cơ động như vậy. Trong một dàn nhạc, vĩ cầm thực hiện nhiều chức năng khác nhau. Rất thường những cây vĩ cầm, do tính du dương đặc biệt của chúng, được sử dụng để

Là một trong những nhạc cụ thuộc họ vĩ cầm. Violin là một loại nhạc cụ dây cung thuộc loại thanh cao. Có nguồn gốc từ dân gian, có được cái nhìn hiện đại vào thế kỷ XVI, trở nên phổ biến vào thế kỷ XVII. Có bốn dây, được điều chỉnh trong giây thứ năm. Âm sắc của violin dày đặc ở âm vực thấp, mềm mại ở âm vực giữa và rực rỡ ở âm vực trên. Rebeck đến châu Âu từ Trung Đông. Rebeck lâu đời hơn nhiều so với vĩ cầm, vì nó đã được biết đến vào thế kỷ thứ mười hai. Rebec (tiếng Pháp rebec, tiếng Latinh rebeca, rubeba; có từ thời tiếng Ả Rập rabāb) là một nhạc cụ dây cung cổ xưa có ảnh hưởng đến sự hình thành các nhạc cụ của cả họ vĩ cầm. Nguồn gốc không được biết chính xác, có lẽ vào cuối thời Trung cổ, người Ả Rập đã mang đàn ong đến Tây Ban Nha, hoặc người Ả Rập đã gặp anh ta sau cuộc chinh phục Tây Ban Nha. Đỉnh cao của sự phổ biến đối với nhạc cụ này là vào thời Trung cổ, cũng như trong thời kỳ Phục hưng.

Lúc đầu, Rebeck là một nhạc cụ dân gian, không phải là nhạc cụ cận thần, được sử dụng bởi những người tung hứng, diễn viên kịch và các nhạc sĩ lưu động khác. Sau đó nó cũng được sử dụng trong nhà thờ và âm nhạc cung đình thế tục. Hơn nữa, tiếng Rebek không chỉ vang lên trong các buổi tiếp khách xã hội mà còn cả trong các ngày lễ của làng. Nó cũng là một nhạc cụ nhà thờ, một người bạn đồng hành bất biến trong nhiều nghi lễ tôn giáo. Kể từ thế kỷ XV, Rebekah chỉ được sử dụng trong âm nhạc dân gian.

Bề ngoài, Rebeck trông giống như một cây vĩ cầm thuôn dài. Nó không có những đường cong sắc nét vốn có trên cơ thể của một cây vĩ cầm. Trong trường hợp này, độ mịn của các đường là quan trọng. Rebec có thân bằng gỗ hình quả lê, phần thon trên của nó đi thẳng vào cổ. Trên thân có các dây với giá đỡ, cũng như các lỗ cộng hưởng. Cần đàn chứa các phím đàn và chốt chỉnh. Cổ được thắt lại với một đường cong nguyên bản, đó là dấu hiệu của rebec. Hai hoặc ba dây của nhạc cụ được điều chỉnh ở giây thứ năm và được chơi với một cung được điều khiển trên các dây. Điều quan trọng cần lưu ý là việc sử dụng cung khi chơi nhạc cụ dây được cho là bắt nguồn từ châu Á vào thế kỷ thứ chín và lan rộng qua Byzantium và các nước Hồi giáo khắp Tây Âu vào thế kỷ thứ mười đến thế kỷ thứ mười hai. Rebeck là một trong những nhạc cụ đầu tiên được chơi bằng cung ...

Chũm chọe Là một loại nhạc cụ có dây. Nó là một sàn hình thang với các dây căng. Tính từ “búa” có nghĩa là bạn phải chơi nhạc cụ với sự hỗ trợ của hai vồ gỗ có hình dạng cong đặc biệt. Chũm chọe hình búa phổ biến ở các nước Đông Âu như Belarus, Moldova, Ukraine, Romania, Hungary, Ba Lan, Cộng hòa Séc, Slovakia. Một loại nhạc cụ tương tự cũng được tìm thấy ở Trung Quốc, Ấn Độ và các nước châu Á khác.

Tổ tiên của chũm chọe đã được biết đến cách đây khoảng sáu nghìn năm. Và những hình ảnh đầu tiên của những chiếc hợp âm bộ gõ đơn giản (về mặt lý thuyết là giống với những chiếc chũm chọe ngày nay) đã được lưu giữ trên một tượng đài cổ của người Sumer - một mảnh vỡ của một chiếc bình từ cuối thiên niên kỷ thứ 4 đầu thiên niên kỷ thứ 3 trước Công nguyên. e., chụp đám rước của các nhạc công với các nhạc cụ năm, bảy dây.

Một nhạc cụ giống chũm chọe khác có thể được nhìn thấy trên một bức phù điêu từ thời đại của Vương triều Babylon thứ nhất (thế kỷ thứ 9 trước Công nguyên). Nó mô tả một nhạc sĩ đang đánh một nhạc cụ bảy dây bằng những chiếc gậy, một cấu trúc bằng gỗ với một vòng cung đính kèm, trên đó các dây của các dyna khác nhau được kéo căng. Bức phù điêu cung điện hoàng gia của nhà nước Assyria (thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên) mô tả các nhạc công đi cùng đoàn rước đến đền thờ nữ thần Imitar. Một nhạc cụ chín dây được gắn vào thân của một trong số chúng, mà các nhà khảo cổ học sau này gọi là "triganon" do hình dạng hình tam giác của nó. Việc sản xuất âm thanh trên nó được thực hiện với sự hỗ trợ của một cú đánh bằng gậy. Trên thực tế, nhạc cụ này là một loại chũm chọe nguyên thủy lan rộng ở phương Đông và theo thời gian có hình dạng của một hình thang đều ...

Nhạc cụ gảy dây, một loại đàn tính.
Lute là một loại nhạc cụ dây gảy cổ xưa với các phím đàn trên cần đàn và thân đàn hình bầu dục. Họ đàn luýt có khá nhiều, không chỉ bao gồm những nhạc cụ nổi tiếng mà còn có những loại khá hiếm, chẳng hạn như đàn bouzouki. Nguồn gốc của bouzouki vẫn chưa được xác định chắc chắn. Theo một phiên bản, bouzouki xuất phát từ cithara Hy Lạp cổ đại (đàn lia), theo một phiên bản khác - từ saz Thổ Nhĩ Kỳ (bozuk-saz). Cây đàn còn được gọi dưới cái tên "baglama", phân bố ở Hy Lạp, Síp, Israel, Ireland và ở dạng biến đổi nhẹ ở Thổ Nhĩ Kỳ.

Bouzouki cổ điển có bốn dây kim loại đôi (cổ - baglama - 3 đôi). Họ bouzouki cũng bao gồm baglamazaki - một loại bouzouki nhỏ với ba dây kép. Âm thanh cao vút, nhẹ nhàng của anh trong dàn nhạc cổ điển Hy Lạp hoặc độc tấu đệm cho các điệu múa của sirtaki và hasapiko.

Lịch sử của bouzouki rất thú vị. Ở Hy Lạp, nhạc cụ này bị coi là bất hợp pháp trong một thời gian dài, âm nhạc cho nhạc bouzouki bị cấm và không được ra ngoài các quán rượu, nơi thường tụ tập các phần tử tội phạm. Sự phục hưng của nhạc cụ này bắt đầu từ những năm sáu mươi của thế kỷ XX, nhờ nhà soạn nhạc xuất sắc người Hy Lạp Mikis Theodorakis ...

Lịch sử nghệ thuật biểu diễn

HƯỚNG DẪN

dành cho sinh viên năm IV

chuyên môn "Biểu diễn nhạc cụ" chuyên môn "nhạc cụ dây cung của dàn nhạc"

Tổng hợp bởi V.N. Kalinina

Từ trình biên soạn: sách giáo khoa trình bày về giai đoạn lịch sử từ sự ra đời của nhạc cụ dây cung đến giữa thế kỷ 19.

1. Lịch sử phát triển của nhạc cụ dây cung.

2. Các nhà sản xuất vĩ cầm và các trường dạy làm vĩ cầm xuất sắc.

3. Lịch sử hình thành cánh cung.

4. Kỷ nguyên Phục hưng. Sự hưng thịnh của nghệ thuật violin ở Tây Âu.

5. Nghệ thuật vĩ cầm của Ý thế kỷ 17-18, nửa đầu. Thế kỷ XIX.

6. Nghệ thuật vĩ cầm của Pháp thế kỷ 17-18, nửa đầu. Thế kỷ XIX.

7. Nghệ thuật vĩ cầm của Đức thế kỷ 17-18, nửa đầu. Thế kỷ XIX.

8. Sự sáng tạo về nhạc cụ thính phòng của I.S. Bạch. Sonatas và Partitas cho Solo Violin.

9. Trường Mannheim.

10. Sự sáng tạo về nhạc cụ thính phòng của các nhà soạn nhạc thuộc Trường phái Cổ điển Vienna.

11. Sự hình thành và phát triển của các thể loại âm nhạc thính phòng.

12. Nghệ thuật chơi violin ở Nga từ nguồn gốc dân gian đến giữa thế kỷ 19.

Phụ lục: âm thanh nhạc cụ dây cung cổ (video).

Lịch sử phát triển của nhạc cụ dây cung

Thông tin về lịch sử của các cụ cung không được phong phú và chi tiết. Từ lịch sử của Ấn Độ, Iran và các quốc gia khác, người ta có thể thu thập một số thông tin về sự tồn tại của những công cụ này hơn hai thiên niên kỷ trước. Có thể giả định rằng các nhạc cụ dây đầu tiên xuất hiện chính xác ở các dân tộc phương đông. Cái cũ nhất trong số này, rõ ràng, là ravanastron .

Ý tưởng làm hài lòng đôi tai bằng cách cọ xát lông đuôi ngựa vào ruột động vật bị khô, xoắn và kéo dài đã nảy sinh từ thời xa xưa. Việc phát minh ra nhạc cụ dây đầu tiên là do vua Ravana của Ấn Độ (theo một phiên bản khác - Ceylon), người sống cách đây khoảng 5000 năm - có lẽ vì lý do này mà tổ tiên xa xôi của violin được gọi là Ravanastron. Nó bao gồm một hình trụ rỗng làm bằng dâu tằm, một mặt của nó được bao phủ bởi vỏ của một loại boa nước rộng. Một thanh gắn vào thân này dùng làm cổ và cổ, và ở đầu trên của nó có lỗ cho hai chốt chỉnh. Các dây đàn được làm bằng ruột linh dương, và dây cung, cong theo hình vòng cung, được làm bằng gỗ tre. (Ravanastron đã tồn tại cho đến ngày nay giữa các nhà sư Phật giáo lang thang).

Erhu

Hiện nay, loại đàn nhị của nhạc cụ dân gian Trung Quốc rất phổ biến - đàn vĩ cầm của Trung Quốc, có thiết kế rất gần với đàn ravanastron cổ đại.

Erhu- một nhạc cụ cung đàn có dây cổ đại của Trung Quốc, một cây vĩ cầm hai dây khác thường với dây kim loại. Trong khi chơi đàn nhị, nhạc công kéo dây cung bằng các ngón tay của bàn tay phải. Bản thân cây cung được cố định giữa hai dây, tạo nên một tổng thể duy nhất với cây đàn nhị.

Kamancha

Rất giống với Ravanastron, nhưng là một nhạc cụ hoàn hảo hơn kamancha. Kamanche, Kemancha, là một nhạc cụ dây cung của người dân tộc (Ba Tư, Iran) vào thế kỷ 15. "Kemancha" dịch từ tiếng Ba Tư có nghĩa là "nhạc cụ nhỏ cúi đầu". Phân bố ở Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, cũng như ở các nước Trung và Cận Đông. Chiều dài của kemanchi cổ điển là 40-41 cm, chiều rộng là 14-15 cm, thân được làm theo hình quả lê cắt dọc theo chiều dài. Đầu hình bầu dục của nhạc cụ, cũng như cổ và thân đàn, được làm từ một mảnh gỗ, đôi khi từ một quả dừa. Một tấm ván âm thanh làm bằng da rắn mỏng, da cá hoặc bàng quang của bò. Nơ hình chiếc nơ có hình lông ngựa. Người biểu diễn giữ nhạc cụ thẳng đứng và chơi trong khi ngồi, đặt chân dài bằng kim loại của nhạc cụ trên sàn hoặc đầu gối.

Kemancha cổ điển. Keman (đã phổ biến ở Armenia).

Cô gái chơi kemanche. Thu nhỏ 1662

Có nhiều giả thuyết khác nhau về nguồn gốc của đàn vĩ cầm: từ những nhạc cụ cúi đầu được người Ả Rập giới thiệu vào thế kỷ thứ 8. sang các nước Tây Âu; từ các nhạc cụ Trung Á, Caucasian, từ các nhạc cụ cúi đầu của các nước Scandinavia và Baltic, từ thời trung cổ nốt ruồi, gigi, đàn lia cúi đầu .

Đàn lia cung

Các tài liệu tham khảo về đàn lia cung được tìm thấy trong các tác phẩm âm nhạc có niên đại từ thế kỷ thứ 9.

Phiên bản phổ biến nhất về nguồn gốc của violin từ các nhạc cụ thời trung cổ như lòng trung thành và rebecca. Fidels bắt đầu xuất hiện ở châu Âu vào thế kỷ thứ 10: một trong những loại nhạc cụ, có vẻ như từ Byzantium, xuất hiện vào thời điểm này ở Tây Ban Nha. Chính loại đàn này, thường có hình quả lê và không có cổ, với một đến năm dây, đã trở thành nhạc cụ cung chính xuất hiện dưới nhiều tên khác nhau - fidel, viela (ở các nước theo phong cách Romanesque) - ở châu Âu thời Trung cổ. Loại thứ hai, dài và hẹp, được gọi là rebecque, có lẽ có nguồn gốc từ Ả Rập, xuất hiện ở châu Âu vào thế kỷ 11 và tồn tại dưới nhiều hình thức khác nhau trong khoảng sáu thế kỷ. . Ở Tây Âu, cả gamba và Braccio đều được sử dụng.

Fidel Fidel

Fidel và Rebeck không giống một cây vĩ cầm thanh lịch chút nào, những người đàn ông lùn, mập với chiếc cổ dày và thân hình bụng phệ. Fidel có hình quả lê, hình thuổng hoặc hình bầu dục, dài khoảng 50 cm, có nhiều hình dạng cơ thể và số lượng dây đặc biệt. Phiên bản cổ điển của fidel có thân hình cây đàn guitar, hai lỗ cộng hưởng dạng giá đỡ, cần đàn không cần đàn, đầu bằng ván với các chốt thẳng vuông góc với nó, năm dây được điều chỉnh theo phần tư và phần năm.

Rebecque trông giống anh ta với thân hình quả lê của mình, vì vậy anh ta đôi khi cũng được gọi là chung thủy. Họ có từ 2 đến 5 dây, tên của rebekah, từ tiếng Ả Rập nổi loạn hoặc giáo sĩ Do Thái, đã cho anh ta đi. Rõ ràng là nhạc cụ này đã xuất hiện ở châu Âu là kết quả của những cuộc tiếp xúc với người Ả Rập bắt đầu từ thế kỷ thứ 8, ít nhất là trong các cuộc Thập tự chinh. Tên của fidel, bắt nguồn từ tiếng Latin fides - string, không nói lên bất cứ điều gì về nguồn gốc của nó, nhưng thực tế là ông được yêu thích đặc biệt bởi các nghệ sĩ múa hát và tung hứng, các nhạc sĩ chuyên nghiệp lưu động của châu Âu thời Trung cổ, những người có kiểu sáng tạo và cách sống. hình thành dưới ảnh hưởng của phương Đông, cũng nói lên một nguồn gốc phương Đông và lòng chung thủy. Những nhạc cụ phương Đông này được yêu thích ở châu Âu đến nỗi vào thế kỷ 10-15, cả dân gian, nhà thờ hay nhạc công cung đình đều không thể làm được nếu không có chúng.

Các tính năng đặc trưng của Rebeck là một cơ thể hình mandolin, ngay lập tức kết hợp vào cổ và một hộp chỉnh dây với các chốt ngang. Không có phím đàn nào trên phím đàn.

Phục hồi cổ điển

Rebeck thường có ba dây, cách điều chỉnh thứ năm của Rebeck - G, D, A - đã được thiết lập ngay cả trước khi có sự xuất hiện của violin. Rebeca được chơi, thường cầm nó theo chiều ngang.

Vào đầu thế kỷ XIV-XV, có thể nêu rõ sự phân tầng của các dụng cụ giống như trung âm đã bắt đầu sớm hơn và việc xác định hai đường phát âm trong quá trình phát triển của nó. Một trong số họ, gắn liền với việc thực hành của các nhạc công dân gian, những người có vị trí xã hội thấp và bất lực, đã dẫn đến đàn vĩ cầm; loại còn lại, vốn phổ biến trong tập tục cung đình và có liên hệ với đàn luýt, dẫn đến sự hình thành của gia đình viola.

David Teniers the Younger. Diễn đôi. Giovanni Bellini. Chi tiết bàn thờ

(Rebek) Nhà thờ thánh Zacharias, Venice 1505

Vào thế kỷ thứ XIV. Hai hướng phát triển của đàn lia được vạch ra rõ ràng, dẫn đến việc hình thành dòng đàn viola và đàn lia cúi đầu vào thế kỷ 15.

Viola (Viola Ý) - một loại nhạc cụ cung đình có dây cổ xưa. Violas tạo thành một gia đình gồm các loại nhạc cụ dây cung cổ có các phím đàn trên phím đàn. Viola phát triển từ vihuela của Tây Ban Nha. Trong số các nhạc cụ bộ dây, các thành viên của gia đình viola đã thống trị khắp châu Âu từ thế kỷ 15 đến thế kỷ 17, mặc dù chúng xuất hiện sớm hơn nhiều. Vào đầu thế kỷ 11, vi-ô-lông được miêu tả trong nghệ thuật tạo hình và được đề cập trong văn học. Nguồn gốc của cây vĩ cầm không rõ ràng vào thời gian nào, có lẽ là vào cuối thế kỷ thứ 10, khi cây đàn này được công nhận ở châu Âu. Viols được sử dụng rộng rãi trong nhà thờ, cung đình và âm nhạc dân gian.

Gia đình vi phạm (minh họa từ chuyên luận của Michael Pretorius Syntagma musicum)

So với violin, viola dài hơn và nhẹ hơn và do đó tạo ra âm thanh ít dữ dội hơn. Không giống như violin, viola không có hình dạng đặc trưng. Một số nhạc cụ có lưng phẳng và vai dốc, một số có lưng cong và hình dáng đầy đặn hơn. Tất cả những nhạc cụ này trong phần lớn các trường hợp đều có sáu dây. Các dây trên vĩ cầm được đặt rất gần nhau, cổ đàn được ngăn cách bằng phím đàn - yên ngang kim loại, và chân đế có độ phồng rất không đáng kể. Các violon cổ đại về cơ bản được rút gọn thành bốn loại quan trọng nhất trong việc bắt chước tứ tấu, chúng được trình bày ở bốn giọng, tức là trong dàn nhạc viola, chúng được giao cho bốn giọng hoặc bộ phận hoàn toàn độc lập. Tất cả các loại viola khác (và có khá nhiều loại) khác nhau về kích thước, độ độc đáo, số lượng dây hoặc ngoại hình, nhưng chúng không bao giờ là những người tham gia liên tục trong dàn nhạc cúi đầu.

Viola

Vào đầu thế kỷ 15 - 16, viola được chia thành hai nhóm: gamba và cactecio. (Sau này, các nhạc cụ thuộc loại cầm "chân" được gọi là đàn vi-ô-lông). Đến thế kỷ 17, có hàng chục loại violon: treble (giọng nữ cao), treble cao (soprano), alto nhỏ, alto, bass lớn, contrabass viola (violon), viola tenor, viola viền, viola d'amour, viola. da bardone (baritone), viola - liberada, v.v.

Kể từ thế kỷ 17, violin bắt đầu mất dần ý nghĩa và bắt đầu bị thay thế bởi gia đình violin. Viola da gamba và viol d'amour (viola của tình yêu) kéo dài lâu hơn một chút.

Karl Friedrich Abel.

Viola da gamba (in nghiêng. viola da gamba - viola chân) là một loại nhạc cụ dây cung cổ thuộc họ viola, có kích thước và âm vực tương tự như đàn Cello hiện đại. Viola da gamba được chơi khi ngồi, giữ nhạc cụ giữa hai chân hoặc đặt nó sang ngang trên đùi - do đó có tên. Trong toàn bộ gia đình viola, viola da gamba vẫn giữ được giá trị của nó hầu hết các loại nhạc cụ; nhiều tác phẩm của các tác giả quan trọng nhất vào giữa thế kỷ 18 đã được viết cho nó. Tuy nhiên, đã vào cuối thế kỷ này, những phần này đã được biểu diễn trên đàn Cello. (Goethe gọi Karl Friedrich Abel là bậc thầy gamba cuối cùng).

Sự dịch chuyển của họ vĩ cầm theo họ vĩ cầm diễn ra dần dần và cây vĩ cầm có kích thước tương ứng cạnh tranh với cây đàn Cello dài hơn những cây khác, đó là viola da gamba, nhưng đến cuối thế kỷ 18 thì nó cũng mất dần ý nghĩa (do đó sau này hơn một trăm năm nó sẽ trở lại phòng hòa nhạc nhờ những người biểu diễn - những người theo chủ nghĩa xác thực, bắt đầu với Christian Döbereiner).

Viol d'amour

Viol d "cupid- đại diện cuối cùng của họ vĩ cầm - xuất hiện lần đầu vào nửa sau thế kỷ 17 ở Anh. Nhìn bề ngoài, nó không khác các loại violon khác: thùng đàn đáy phẳng, vai dốc, chỉnh âm 1/4, nhưng violin d "cupid" không theo cách "a gamba", như tất cả các violin khác, mà ở vai , giống như một cây vĩ cầm.

Một tính năng đặc trưng của nhạc cụ là các dây dưới phím đàn - chúng được gọi là cộng hưởng hoặc giao cảm. Chúng không được chơi, nhưng chúng rung động và cộng hưởng trong

thời gian chơi trên các dây chính và do đó tạo cho âm thanh của violon d "cupid một loại bí ẩn.

Viol d'amour

Hình dáng bên ngoài của nó, viol d "cupid có lẽ là nhạc cụ đẹp nhất trong tất cả các cung. Hình dáng của cơ thể đặc biệt duyên dáng, đặc biệt là" eo "của nó, lặp lại các đường viền của các lỗ cộng hưởng dưới dạng những chiếc lưỡi rực lửa được tạo ra ở phía trên. Trang trí trang trí là "bông hồng Gothic", Một hộp dài với nhiều chốt điều chỉnh, kết thúc bằng một cái đầu cắt ra, hoặc của một cô gái hoặc một thần tình yêu bị bịt mắt, bổ sung cho sự tinh tế của hình thức.

Kích thước của Viol d "cupid có thể tương đương với một cây vĩ cầm nhỏ nên những người chơi viôlông thường chơi nó, đối với họ không khó để chơi thành thạo một nhạc cụ cổ. Rất dễ dàng để chơi các hợp âm, hợp âm rải, các tổ hợp đa âm, hòa âm trên cây đàn.

Đàn lia cung, phát sinh ở Ý vào thế kỷ XVI-XVII. về ngoại hình (các góc của cơ thể, thùng đàn phía dưới lồi, đầu hình cuộn tròn) hơi giống một cây đàn vĩ cầm. Có một số phân loài của đàn lia Ý: lire da brucio (giọng nữ cao), lire da brucio (alto), lire da gamba (baritone), lyrone perfetto (bass), khác nhau về số lượng dây - từ 5 đến 10. Ngược lại với các họ violin và violin, lyres khác nhau không chỉ về kích thước, âm sắc và phạm vi mà còn ở một số đặc điểm khác. làm cho việc kết hợp các nhạc cụ này thành một họ hơi tùy tiện.

Trong quá trình phát triển của fidel thành vĩ cầm, đàn lia cầm một tay giằng (trong tay), tức là đàn lia a Braccio và đàn lia một giằng tiếp giáp với nơ-ron, có ảnh hưởng quyết định. Những cây đàn lia thấp phản ánh ảnh hưởng của đàn luýt và đàn viola. Cây đàn lia ban đầu a Braccio chỉ khác với fidel ở số lượng dây. Ngoài năm dây trên cần đàn, cô ấy còn có thêm hai dây nữa nằm bên ngoài phím đàn, được gọi là bourdons, được sử dụng

cho một loại nhạc đệm dưới dạng âm thanh duy trì. Đã ở giai đoạn cuối của fidel, bạn có thể thấy việc sử dụng chuỗi thấp hơn như một bourdon. Cây đàn lia có một cái cổ không tì vết. Thang âm tứ của Fidel, khi phát triển thành đàn lia, sẽ chuyển sang âm giai thứ.

Lyre a Braccio

Cây đàn lia của một hệ thống Braccio hoàn toàn trùng khớp với cấu trúc của đàn vĩ cầm hiện đại và chỉ khác ở sự tăng gấp đôi của “muối” và sự hiện diện của bầu. Trong quá trình phát triển đàn lia thành đàn vĩ cầm, cần lưu ý rằng lúc đầu đàn xuất hiện hai và sau đó bốn góc trên thân đàn, cũng như hình dạng của thùng đàn và lỗ cộng hưởng tiếp cận đàn vĩ cầm. Lyres được sử dụng rộng rãi ở quê hương của họ, ở Ý. Họ có thể được tìm thấy trong số các ca sĩ dân gian và người kể chuyện và trong giới âm nhạc hàn lâm. Vào thế kỷ 16, đàn lia, đặc biệt là đàn lia gamba có kích thước gần bằng đàn cello, thường được sử dụng để đi cùng với những người đàn ông hát rong.

Vịt Jacob.

(Đời sống âm nhạc thế kỷ 16).

Chỉ có một chiếc viola đã thoát khỏi số phận chung của những chiếc violon bị thay thế bởi những chiếc violon - violon hay còn gọi là viola contrabass. Nó dần dần có được một số đặc điểm của violin, chẳng hạn như số lượng dây và sự không có phím đàn trên cần đàn, trong khi vẫn giữ lại một số đặc điểm của dòng viola cũ, bao gồm lưng phẳng, vai dốc và cách điều chỉnh. Ngoài ra, người ta tin rằng đôi bass hiện đại kết hợp một số đặc tính của họ violin và viola.

Bass đôi hiện đại

Nhiều sự kiện chỉ ra sự phát triển ban đầu của các nhạc cụ cung đình dân gian giữa những người Slav, điều này chứng tỏ mối liên hệ vô điều kiện của vĩ cầm với các nhạc cụ dân gian của người Slav.

Túp lều người Ba Lan Zlobczoki

Tại Ba Lan, trong quá trình khai quật khảo cổ học, người ta đã phát hiện ra hai nhạc cụ: chiếc đầu tiên (nửa cuối thế kỷ 11) - loại hai dây, kích thước tương tự và thân có rãnh về sau. poshette (vĩ cầm bỏ túi); cái thứ hai lớn gần gấp đôi. Theo giả thiết của nhà khoa học người Ba Lan Z. Schulz, cây đàn thứ hai trong số những nhạc cụ được phát hiện là tổ tiên của một trong những nhạc cụ cổ xưa nhất - đàn ba dây túp lều , phần thân được khoét rỗng từ một mảnh gỗ. Cái tên "hut" xuất phát từ tiếng Ba Lan cổ "daub" - có nghĩa là kéo cung theo dây. Những túp lều cổ có một hộp chốt, được điều chỉnh trong phần năm và không có phím đàn. Một loại nhạc cụ cung Ba Lan cổ đại khác bao gồm ba và bốn dây cay nghiệt , gensle (hoặc henslick) ... Chúng có kích thước lớn hơn túp lều, cũng được điều chỉnh trong phần năm và có âm thanh sáng sủa, cởi mở. Như trong chòi, thân vồ cùng với cổ và đầu được làm bằng một mảnh gỗ. Bốn dây (trong ba dây cũ) được điều chỉnh như một cây đàn vi-ô-lông. Khi chơi, các nhạc cụ này được giữ trên vai hoặc trên ngực.

Một thời gian sau, vào nửa cuối thế kỷ 15, sự xuất hiện của một loại nhạc cụ dân gian với tên gọi nghệ sĩ vĩ cầm ... Các tính năng đặc trưng của nó là điều chỉnh thứ năm và có lẽ là bốn dây. Rõ ràng, violin là nhạc cụ Ba Lan đầu tiên kết hợp các tính năng đặc trưng của các nhạc cụ cung khác nhau mà có sự giống nhau điển hình. Một cái tên tương tự cũng xuất hiện ở Nga vào thế kỷ 16 (trước đó, tổ tiên của đàn vĩ cầm được gọi ở đây cót két ).

Gadulka Bungari

Ở Tây Âu, cả hai hình thức cầm nhạc cụ đều phổ biến: gamba và cactecio . Nó cũng giống như vậy ở các nước Slav: tiếng Bungari viper và tiếng Serbia đàn hạc được tổ chức trên gamba; đánh bóng gensle Những nhạc cụ này đã thâm nhập vào các vùng đất Slav từ phía châu Á. Theo lý thuyết của Kurt Sachs, một nghệ sĩ chơi nhạc cụ nổi tiếng người Đức, thì từ những người Slav vùng Balkan, Tây Âu đã mượn nhạc cụ fidel (ở các nước Germanic) hoặc vielu (ở các nước Romanesque).

Ở Nga, nhạc cụ cung đã được biết đến từ thời cổ đại (thế kỷ X-XI) và chủ yếu được giữ ở vị trí gamba. Một trong những nhạc cụ cung có dây lâu đời nhất ở Nga - gần hoặc cây cung ... Không thể nói chính xác đó là loại nhạc cụ nào, vì nó chỉ được nhắc đến trong các bài hát dân gian. Đừng nhầm tên của nhạc cụ với nghĩa hiện đại của từ này, một trong những tên đầu tiên của cây cung là "Cá đuối" , kể từ thế kỷ 16, tên gọi "đóng cửa" đã được chuyển sang mũi tàu.

Nhiều khả năng việc đóng cửa là nhiều âm quay số. Có rất nhiều đề cập đến sừng trong các bài hát, biên niên sử và hình ảnh cổ đại. Nhưng bản thân cây đàn đã bị mất trong thực hành âm nhạc dân gian. Chỉ trong nửa sau của thế kỷ 20, trong các cuộc khai quật khảo cổ học ở Novgorod, người ta mới phát hiện ra bản sao chính hãng của nhạc cụ này. Kèn có thân hình quả lê với đáy phẳng và sàn thẳng có lỗ cộng hưởng.

Nhạc cụ dân gian Nga cổ (tiếng bíp)

Có ba dây (thường là tĩnh mạch). Hai cái thấp hơn điều chỉnh đồng thời hoặc trong một khoảng thời gian và cung cấp một bourdon. Một giai điệu đã được chơi trên dây trên cùng. Khi chơi, đàn được giữ thẳng đứng, tựa vào đầu gối. Âm thanh được tạo ra bằng cách sử dụng cung lông ngựa, được điều khiển dọc theo ba dây cùng một lúc. Rõ ràng, có những tiếng bíp ở các kích cỡ khác nhau, được phản ánh trong các tên: bíp, bíp, bíp, ngâm nga.

Loại vĩ cầm tiền cổ điển ở các nước Xla-vơ phát triển trong khoảng thời gian từ nửa sau thế kỷ 14 đến cuối thế kỷ 15. Trong bức tranh đầu thế kỷ 16, hình ảnh của những mẫu đầu tiên của một nhạc cụ đã phát triển hoàn chỉnh được chụp lại. Trong thời kỳ này, nhạc cụ phát triển nhất là đàn vĩ cầm của Ba Lan, tiếng tăm của nó lan rộng khắp châu Âu. Các nhạc cụ dân gian đang dần rời bỏ cách làm dân gian và chuyên nghiệp. Nó cùng tồn tại với cây vĩ cầm trong thời gian dài nhất. Họ viola từ thế kỷ 15 đến giữa thế kỷ 18 đã phổ biến rộng rãi ở một số nước châu Âu, đặc biệt là ở Đức, Anh và Pháp.

Đây là những loại nhạc cụ cung chính đã tồn tại trong dân gian và thực hành chuyên nghiệp trong thời đại trước thời kỳ Phục hưng. Sự phát triển nhanh chóng của loại vĩ cầm tiền cổ điển là do một số lý do: trình độ nghệ thuật nhạc cụ dân gian cao, xu hướng biểu đạt âm thanh và kỹ thuật, và kỹ năng chế tạo các loại nhạc cụ khác nhau. Điều này đã xác định trước tính nguyên bản về chất của các dụng cụ cung - nơi tập trung những đặc điểm có giá trị nhất ra đời từ những thời đại trước đó.

Sự phát triển và cải tiến của đàn violin đã đi theo con đường thiết lập tỷ lệ cổ điển trong cấu trúc của nó, chọn gỗ, tìm kiếm sơn lót và sơn bóng, hình dạng của giá đỡ, kéo dài cổ và cổ, v.v. Các bậc thầy của trường phái cổ điển Ý đã hoàn thành cuộc hành trình dài từ một cây vĩ cầm nguyên thủy đến những bản mẫu hoàn hảo của nó. Ý, với nền sản xuất nhạc cụ thủ công nổi tiếng, sự hiện diện của những người thợ thủ công xuất sắc, hóa ra lại là quốc gia có khả năng nhất để tạo ra hình thức cổ điển hoàn hảo cho violin và mở rộng sản xuất hàng loạt các nhạc cụ chuyên nghiệp cho nền nghệ thuật chuyên nghiệp đang phát triển.