Ba "câu chuyện buổi tối" của sư tử và irina tokmakov. Ba "câu chuyện buổi tối" của sư tử và irina tokmakovs Câu chuyện của irina tokmakova được đọc trực tuyến

Nhà thơ thiếu nhi, tiểu thuyết gia và dịch giả thơ thiếu nhi Irina Petrovna Tokmakova sinh ngày 3 tháng 3 năm 1929 tại Mátxcơva trong một gia đình kỹ sư điện và bác sĩ nhi khoa, người đứng đầu Nhà sáng lập.
Irina làm thơ từ khi còn nhỏ, nhưng cô tin rằng mình không có năng khiếu viết lách. Cô tốt nghiệp ra trường với huy chương vàng, đỗ vào khoa ngữ văn của Đại học Tổng hợp Matxcova. Năm 1953, sau khi tốt nghiệp, bà vào học cao học ngôn ngữ học đại cương và đối chiếu, làm công việc phiên dịch. Cô lấy chồng và sinh được một cậu con trai.
Một lần, một kỹ sư điện người Thụy Điển Borgkvist đến Nga, gặp Irina, đã gửi cho cô một cuốn sách gồm các bài hát thiếu nhi bằng tiếng Thụy Điển như một món quà. Irina đã dịch những câu thơ này cho con trai mình. Nhưng chồng cô, họa sĩ minh họa Lev Tokmakov, đã mang bản dịch đến nhà xuất bản, và ngay sau đó chúng được xuất bản dưới dạng một cuốn sách.
Ngay sau đó, một cuốn sách gồm những bài thơ dành cho trẻ em của Irina Tokmakova cùng với chồng cô, "Những cái cây", được xuất bản. Cô ngay lập tức trở thành tác phẩm kinh điển của thơ thiếu nhi. Sau đó văn xuôi xuất hiện: "Alya, Klyaksich và chữ" A "," Chẳng lẽ số 0 không đáng trách? " Irina Tokmakova cũng dịch từ nhiều ngôn ngữ châu Âu, tiếng Tajik, tiếng Uzbek, tiếng Hindi.
Irina Tokmakova là người đoạt giải thưởng Nhà nước của Nga, người đoạt giải thưởng Văn học Nga mang tên Alexander Green (2002).

Irina Petrovna Tokmakova

Và một buổi sáng vui vẻ sẽ đến

Bài thơ, truyện cổ tích, truyện

"Buổi sáng vui vẻ ..."

Theo thứ tự, nó là như vậy.

Hát theo, hát theo:
Mười con chim - một đàn ...
Đây là một con chim sẻ.
Đây là một sự nhanh chóng.
Đây là một siskin hài hước.
Chà, con này là một con đại bàng độc ác.
Chim, chim, về nhà!

Và cô bé hai tuổi lanh lẹ nằm xuống sàn, vẽ lại nét kinh dị hài hước trên khuôn mặt và khéo léo chui xuống gầm giường ...

Đây là cách tôi bắt đầu làm quen với thơ của Irina Tokmakova. Con gái tôi chui xuống gầm giường, cùng mẹ đọc diễn cảm bài thơ “Mười con chim - một bầy”.

Mười năm sau, tôi thấy một bài báo của Tokmakova trên tờ báo Pravda. Cô viết rằng văn học thiếu nhi hiện đại, và đặc biệt là một tác phẩm hướng đến trẻ em, trước hết nên dạy ... một người lớn, dạy anh ta cách đối phó với một đứa trẻ!

Người viết đã đúng, và tôi biết điều này từ kinh nghiệm.

Irina Petrovna làm việc cho người nghe và người đọc nhỏ nhất - cho trẻ mẫu giáo và học sinh trung học cơ sở. Viết các bài thơ, bài hát, câu chuyện, truyện cổ tích và vở kịch. Và trong tất cả các tác phẩm của cô, hiện thực và hư cấu song hành và là bạn của nhau. Hãy nghe, đọc những bài thơ "Ở một đất nước tuyệt vời" và "Bukvarinsk", "Mèo con" và "Mẫu", những tác phẩm khác, và bạn sẽ đồng ý với tôi. ‹…›

Bài thơ của Tokmakova rất đơn giản, ngắn gọn, bay bổng, dễ nhớ. Chúng tôi cần chúng cũng như những lời đầu tiên.

Mỗi chúng ta tìm hiểu thế giới theo những cách khác nhau: đối với một số người, nhận thức là dễ dàng, đối với những người khác thì khó hơn. Một số trưởng thành nhanh hơn, những người khác chậm hơn. Nhưng trong mọi trường hợp, không ai trong chúng ta có thể làm được nếu không có ngôn ngữ mẹ đẻ của mình, không có những từ và cách diễn đạt đơn giản nhất. Chúng hợp nhất một cách kỳ diệu thành sợi dây bền chặt kết nối các từ bản ngữ với nhau, với sự khôn ngoan của một câu chuyện cổ tích, và với niềm vui và nỗi buồn của thời đại chúng ta. Ngay từ những năm đầu tiên, cùng với việc nhận biết ngôn ngữ mẹ đẻ, đứa trẻ được hòa mình vào một nền văn hóa nhất định. Đó là lý do tại sao họ nói: "Lời nói, ngôn ngữ là cả thế giới."

Thông qua lời nói họ nhận ra bản thân và những người khác. Các từ có thể được lặp đi lặp lại, đọc thuộc lòng, đọc kinh và vui chơi.

Do đâu mà Irina Petrovna - một người lớn - lại biết rõ những lời đầu tiên của trẻ thơ đến vậy? Hay cô ấy phát minh ra chúng, sáng tác chúng?

Những cuốn sách hay dành cho thiếu nhi chỉ có được từ một nhà văn đã không quên cảm giác nhỏ bé giữa người lớn là như thế nào. Một nhà văn như vậy nhớ rõ ràng cách bọn trẻ suy nghĩ, cảm nhận, cãi vã và hòa giải - ông nhớ chúng lớn lên như thế nào. Nếu tôi không nhớ, tôi sẽ không tìm thấy những từ mà bạn sẽ tin ngay lập tức.

"Phải nhớ được bao nhiêu!" - một số bạn có thể ngạc nhiên.

Bạn thực sự cần phải nhớ rất nhiều. Nhưng ngay cả một nhà văn thiếu nhi cũng không thể nhớ hết những gì về tuổi thơ. Và sau đó anh ấy sáng tác, nghĩ ra những câu chuyện thú vị mà có thể là trên thực tế.

Giống như trên một ngọn đồi - tuyết, tuyết,
Và dưới đồi - tuyết, tuyết,
Và trên cây - tuyết, tuyết,
Và dưới gốc cây - tuyết, tuyết,
Và một con gấu ngủ dưới tuyết.
Im lặng ... Đừng làm ồn.

Tình cảm quê hương, làng xóm, quê hương, bạn bè, làng xóm thức dậy trong tâm hồn con người càng sớm thì con người càng có thêm sức mạnh tinh thần. Irina Petrovna luôn ghi nhớ điều này. Hơn nửa thế kỷ qua, cô chưa bao giờ chia tay những bài thơ, những câu chuyện cổ tích, những câu chuyện và vì thế với bạn - những độc giả của cô.

Chúng tôi đã nói một chút về những người lớn đặc biệt.

Bây giờ chúng ta hãy nói về những đứa trẻ đặc biệt. Nó dễ dàng hơn vì tất cả trẻ em đều đặc biệt. Chỉ một người đặc biệt đóng vai bác sĩ và phi hành gia, mẹ và con gái và công chúa, giáo viên và tên cướp, động vật hoang dã và người bán hàng. Trong những trò chơi như vậy, mọi thứ đều như trong thực tế, cũng như trong cuộc sống - mọi thứ đều "vì sự thật": khuôn mặt nghiêm túc, hành động quan trọng, hành vi phạm tội thực sự và niềm vui, tình bạn thực sự. Điều này có nghĩa là trẻ em vui chơi không chỉ là niềm vui, mà là ước mơ ngày mai của tất cả mọi người. Vui chơi của một đứa trẻ là niềm tin rằng chúng phải bắt chước những việc làm và hành động tốt nhất của người lớn, đây là mong muốn vĩnh viễn của trẻ em để trưởng thành càng sớm càng tốt.

Ở đây Irina Petrovna giúp đỡ trẻ em: cô ấy viết, soạn sách về mọi thứ trên thế giới. Nhưng anh ấy viết không chỉ để giải trí cho đứa trẻ, không. Cô dạy suy nghĩ nghiêm túc về cuộc sống, dạy những hành động nghiêm túc. Về điều này, những câu chuyện của cô ấy, chẳng hạn như "The Pines Are Noisy", "Rostik và Kesha", những bài thơ "Tôi đã nghe", "Cuộc trò chuyện" và nhiều bài khác.

Mọi người đều có đồ chơi yêu thích của họ. Lớn lên, bạn không chia tay chúng trong một thời gian dài: bạn đặt chúng trên tủ, kệ, ngồi trên ghế sofa, trên sàn nhà. Và bạn đang làm điều đúng đắn!

Những món đồ chơi yêu thích, đặc biệt là búp bê và động vật là một phần của tuổi thơ, là thế giới của trẻ thơ, chính trẻ em đã sáng tạo ra nó xung quanh mình. Trong một thế giới như vậy, bạn có thể sống bao lâu tùy thích, bởi vì có bạn bè xung quanh. Thế giới này là nơi sinh sống của những anh hùng xinh đẹp - tinh nghịch và ngoan ngoãn, hài hước và cảm động, trung thực và trung thành. Tại sao lại chia tay họ!

Sách dành cho trẻ em sống giống hệt cuộc sống - những người bạn tốt nhất và những cố vấn của bạn. Hỏi một món đồ chơi, chẳng hạn như Thumbelina hoặc một con gấu, về điều gì đó. Hãy cho họ một chút thời gian để im lặng và suy nghĩ, và bản thân bạn là người có trách nhiệm với họ. Thú vị! Nhưng chính cuốn sách đã trả lời cho chúng ta bằng tiếng nói của những người hùng của nó cho bất kỳ câu hỏi nào. Theo tôi, thậm chí còn thú vị hơn! Bạn đang giữ một trong những cuốn sách này bây giờ.

Bất kỳ tác phẩm nổi tiếng nào của Tokmakova, trong cuốn sách "Và buổi sáng vui vẻ sẽ đến", chắc chắn sẽ khiến bạn tìm và nhớ những bài thơ và văn xuôi khác của Irina Petrovna, những bản dịch các tác phẩm dành cho trẻ em từ tiếng Armenia, Litva, Uzbek, Tajik của cô. , Tiếng Anh, tiếng Bungari, tiếng Đức và các ngôn ngữ khác ... Tokmakova dịch rất nhiều - cô ấy giúp các nhà văn từ các quốc gia khác mang sách của họ đến với trẻ em đọc bằng tiếng Nga. Vì vậy, người đọc và người viết, với sự trợ giúp của sách, học hỏi những điều tốt đẹp của nhau, hiểu rõ hơn và nhanh hơn rằng một người sinh ra và sống vì hạnh phúc - cho thế giới, cho con người chứ không phải đau buồn - cho chiến tranh và sự tàn phá của tất cả các sinh vật sống. Và nếu một người không hiểu điều này, cuộc đời của anh ta sẽ bị lãng phí, nó không mang lại niềm vui và lợi ích cho bất cứ ai. Vì vậy, tôi sinh ra trong vô vọng ...

Và những niềm vui và nỗi buồn trong cuộc sống của chúng ta thường song hành với nhau. Người lớn, những người đã sống nhiều nói: "Đây là cách thế giới vận hành."

Điều thú vị là các nhà văn và trẻ em, không nói một lời, hầu hết thường trả lời như thế này: "Chúng tôi muốn làm cho thế giới trở thành một nơi tốt đẹp hơn."

Câu trả lời chính xác.

Không có đau buồn của người khác, không nên có. Vì vậy, các nhà văn thiếu nhi luôn đi tìm nguyên nhân dẫn đến những hành động tốt và xấu của người lớn và trẻ em:

Tôi ghét Tarasov:
Anh ta đã bắn một con nai sừng tấm.
Tôi nghe anh ấy nói
Mặc dù anh nói nhỏ.

Bây giờ con bê
Ai sẽ kiếm ăn trong rừng?
Tôi ghét Tarasov.
Hãy để anh ấy về nhà!

Khi một người phấn đấu cho một cuộc sống tốt đẹp hơn, anh ta muốn công lý không chỉ cho mình mà còn cho những người khác. Và “những người khác” không chỉ là con người, họ là tất cả những sinh vật sống xung quanh. Irina Tokmakova viết nhiều về thiên nhiên, biết cách làm cho trạng thái cá nhân của các nhân vật của cô - trẻ em và người lớn, cây cối và hoa lá, động vật trong nước và hoang dã - thú vị đối với mọi độc giả. Ngay trong một bài thơ ngắn, bà đã khôn khéo nhân hoá thiên nhiên, bộc lộ nội dung những lo toan thường ngày của cả cây và thú.

Cuộc phỏng vấn này đến muộn 3 năm. Irina Petrovna Tokmakova luôn rất lo lắng và đòi hỏi cao về từ ngữ, vì vậy lần này cô ấy muốn văn bản có “ngữ điệu chính xác”. Nhưng khi đến thời điểm chỉnh sửa cuối cùng, sức khỏe của Irina Petrovna bắt đầu suy giảm, và chúng tôi đã hoãn việc phê duyệt tài liệu trong thời gian vô thời hạn. Thật không may, trong suốt cuộc đời của Irina Petrovna, chúng tôi không bao giờ quay trở lại cuộc trò chuyện của mình. Và một ngày kia, ngày 5 tháng 4, ở tuổi 89, bà đã ra đi.

Sau một hồi đắn đo, chúng tôi quyết định đăng bài phỏng vấn này để tưởng nhớ một nhà văn, nữ nhà thơ và dịch giả tuyệt vời dành cho trẻ em, tác giả của những câu chuyện cổ tích “Có lẽ nó không phải là số không?”, “Bon du hành”, “Alya, Klyaksich và chữ A” , “Hạnh phúc, Ivushkin!”, Thơ và kịch, bản dịch thơ và văn xuôi tiếng Anh và Thụy Điển, bao gồm “Alice in a Fairyland” của Lewis Carroll, “The Wind in the Willows” của Kenneth Graham, “Moomin and the Wizard's Hat” Tove Jansson, “Winnie the Pooh và những người bạn của anh ấy” của Alan Milne.

Chúng tôi rất hy vọng rằng cuộc trò chuyện này sẽ trở thành một dịp để tất cả chúng tôi mở sách của Irina Petrovna Tokmakova với các em nhỏ và ít nhất là vào buổi tối, đắm mình vào thế giới cổ tích mà cô đã dành cả cuộc đời mình.

Irina Petrovna, tại sao lại là truyện cổ tích?

Nhưng bọn trẻ đã học những bài hát và điệu múa này trong bối cảnh nạn đói khủng khiếp. Bạn biết đấy, những chiếc bát gỗ trong phòng ăn đầy lỗ - không phải vì bát đĩa đã hư hỏng, mà vì lũ trẻ cọ rửa đáy bằng những chiếc thìa như thế. Và khi mẹ cho tôi một ít tiền, tôi đã đi chợ và mua đồ ngọt cho họ. Thật là một niềm vui cho họ! Khi đó, tôi đã giúp mẹ suốt ngày đêm. Tôi đi bộ với họ, đặt họ vào giường. Tôi rất quen với trẻ em, tôi đã yêu chúng. Sau đó, tôi bắt đầu sáng tác những câu chuyện cổ tích và kể chúng trước khi đi ngủ. Những đứa trẻ từ thuở ấu thơ đã nhập vào tâm hồn tôi. Không bao giờ có mong muốn trở thành một nhà văn văn xuôi trưởng thành. Và nếu tôi viết lời bài hát, thì hiếm khi, cho tâm hồn.

Ngay cả khi đó, bạn có nhận ra rằng viết lách là con đường của bạn?

Đối với tôi môn văn luôn dễ dàng. Tôi đã viết một bài luận tuyệt vời cho bài học cho cả bản thân và cho một người hàng xóm trên bàn làm việc. Cô ấy làm thơ, tất nhiên. Nhưng sau đó đã xảy ra sự cố. Con gái của Lebedev-Kumach, Marina, học cùng tôi. Tôi yêu cầu cô ấy cho bố tôi xem những bài thơ của tôi. Anh ấy đã đọc và viết một bài phê bình dành cho người lớn, đề cập đến tôi như một tác giả người lớn. Anh ấy không thích một số hình ảnh. Anh ấy nói rằng điều này không thể như vậy và rằng tôi cần phải viết những bài thơ có cốt truyện. Nhưng đây là một thẩm quyền. Tôi đã làm theo các khuyến nghị của anh ấy và phá vỡ điều đó. Sau đó, tôi không viết gì trong một thời gian dài.

Thật tốt khi có một giáo viên tiếng Anh giỏi trong cuộc sơ tán. Tôi bắt đầu quan tâm đến ngoại ngữ và bắt đầu chuẩn bị cho khoa ngữ văn. Để vào được mà không cần thi, tôi cần huy chương vàng. Và tất cả thời gian tôi đang học. Mẹ lái xe đi dạo, nhưng tôi đặt cho mình một mục tiêu - huy chương. Cô vào không thi mà bỏ hẳn thơ.

Bạn trở lại truyện cổ tích khi nào?

Tôi trở lại với những câu chuyện cổ tích qua các bản dịch thơ tiếng Anh và tiếng Thụy Điển. Tôi là một nhà ngôn ngữ học chuyên nghiệp, tôi đã tốt nghiệp khoa tiếng Đức-Romano. Cô từng học cao học khoa Ngữ văn tại Khoa Ngôn ngữ học Đại cương và So sánh. Tôi có một đứa con nhỏ, học bổng ít ỏi, đồng thời tôi làm việc bán thời gian như một hướng dẫn viên phiên dịch. Và trong một trong những phái đoàn quốc tế gồm các kỹ sư điện, ông Borkvist, người rất nổi tiếng, đã đến gặp tôi. Chúng tôi đã nói chuyện, và anh ấy đã rất xúc động khi tôi đọc cho anh ấy một bài thơ của Gustav Freding bằng tiếng Thụy Điển (đây là ngôn ngữ thứ hai của tôi).

Khi ông Borkvist trở lại Stockholm, ông ấy đã gửi cho tôi một tập thơ của Freding, và từ khi tôi có một cậu con trai nhỏ, ông ấy cũng gửi kèm theo một tập thơ dân ca thiếu nhi. Tôi thực sự muốn dịch chúng. Tôi dịch, còn chồng tôi thì vẽ minh họa cho chúng và mang bài hát đến Detgiz (nay là nhà xuất bản Văn học thiếu nhi). Và họ chỉ nghĩ đến việc xuất bản một loạt các bài hát dân gian. Và họ ngay lập tức lấy đi mọi thứ của tôi. Tôi thực sự thích công việc kinh doanh này, và tôi quyết định tiếp tục. Sau đó, ở Leninka, nơi tôi đang làm luận văn, tôi tìm thấy các bài hát dân ca Scotland. Họ có vẻ đáng yêu đối với tôi. Tôi đã dịch chúng, và chúng được lấy ngay lập tức.

Bản dịch thực ra là một công việc mới. Bạn đã phải chuyển thể văn bản cho độc giả trẻ chưa?

Truyện cổ tích ở Anh rất khác với của chúng ta. Có nhiều điều phi lý hơn ở họ, và ở người Nga - giai điệu, lời ru, chuyển động. Họ năng động, nhưng không khôn lanh, và có rất nhiều điều khó hiểu trong văn học dân gian Anh, nó là nhớt. Những gì tôi đã dịch - bộ ba cuốn sách của Edith Nesbit - là đầu thế kỷ 20. Những câu chuyện cổ tích huy hoàng, nhưng có một số vấn đề phiến diện, cổ hủ. Tôi đã phải thích nghi, nhưng không can thiệp nhiều.

Mặc dù đôi khi bản dịch trở nên phổ biến hơn bản gốc. Ví dụ, bản dịch truyện cổ tích "Winnie the Pooh" của Boris Zakhoder. Trẻ con thích anh ấy lắm. Nhưng Zakhoder đã mang lại rất nhiều thứ của riêng mình, như chính anh ấy nói, "thêm vào đó là sự khắc nghiệt." Tôi đã thực hiện bản dịch của riêng mình cho "Winnie the Pooh", về ngữ điệu thì nó gần với tác giả hơn. Nhưng bản dịch này đã phát hành một lần, và không thể tái bản nó - tất cả các quyền đã được mua, bạn không thể tiếp cận nó. Những gì tôi dịch từng chữ là “Mio, my Mio” của Astrid Lindgren. Nó được viết rất tuyệt vời, một ngôn ngữ tuyệt vời. Nhưng "Peter Pan" đối với tôi có vẻ phức tạp, kéo dài, không trẻ con nên có rất ít sự can thiệp. Cũng được dịch bởi Tove Jansson. Bản dịch được xuất bản rộng rãi có vẻ hơi khô khan đối với tôi. Người phiên dịch biết ngôn ngữ này, nhưng anh ta là một giáo viên và một nhà khoa học hơn một nhà văn.

Bạn bắt đầu tự viết khi nào?

Khi đó, tôi đã tốt nghiệp cao học và bắt đầu làm giáo viên tiếng Anh tại Viện Vật lý Kỹ thuật ở Dolgoprudny. Con đường mất một thời gian rất dài, và bên cạnh đó, tôi bị ốm. Sau đó chồng tôi nhất quyết yêu cầu tôi nghỉ việc và bắt đầu phiên dịch. Và sau những bản dịch này vào mùa hè, bài thơ "Đến cây táo" bất ngờ xuất hiện trong tôi. Và sau đó tôi nghĩ đến việc viết một vòng tuần hoàn dành cho trẻ em về cây cối. Nó không diễn ra suôn sẻ ngay lập tức, nhưng với rất nhiều nỗ lực, nó đã thành công. Và chồng tôi, ngoài là một nghệ sĩ, còn là một biên tập viên giỏi. Ông đã minh họa và chỉnh sửa những câu thơ này. Bây giờ cuốn sách "Cây" được xuất bản liên tục.

Ý tưởng của tất cả các tác phẩm xuất hiện "đột ngột"?

Tôi được yêu cầu viết toàn bộ chu kỳ giáo dục của những câu chuyện cổ tích ở Murzilka. Yêu cầu trong tòa soạn của tạp chí là sao cho có điều gì đó về tiếng Nga sẽ xuất hiện. Tôi đã viết một câu chuyện cổ tích "Alya, Klyaksich và chữ A" về bảng chữ cái tiếng Nga. Ở đó tất cả các chữ cái là những ký tự trở nên sống động. Klyaksich đã xua đuổi bức thư I, và cô bé Alya không thể ký vào bức thư gửi cho mẹ mình. Và bây giờ Alya với chữ A đã đi theo thứ tự bảng chữ cái.

Sau đó là cuốn thứ hai - "Alya, Klyaksich và Vrednyuga" - các quy tắc cơ bản của tiếng Nga cho lớp một. Sau đó "Alya, Anton và Pereputut" là lớp thứ hai. Một câu chuyện khác về những con số. Ở đó, nhân vật biến mất khỏi câu đố, và không thể giải được. Và phần cuối cùng trong chuỗi cuộc phiêu lưu của Ali là về ngôn ngữ tiếng Anh. Ở đó, cảm thấy táo bạo, tôi đã viết một số bài thơ bằng tiếng Anh. Nhân tiện, tên của nữ chính - Alya, viết tắt của từ đầy đủ "Alexander" - đến từ Pakhmutova. Chúng tôi đã rất quen thuộc với gia đình của họ.

Người thật thường đóng vai trò là nguyên mẫu cho các anh hùng của bạn?

Tôi lấy đi rất nhiều thứ từ cuộc sống của mình. Ví dụ, chúng tôi đã có một Airedale. Vì vậy, tôi đã viết một câu chuyện cổ tích, trong đó một con chó hiểu tiếng người, nếu một người tử tế nói chuyện với nó, và kẻ xấu chỉ nghe thấy tiếng sủa. Tôi đã viết nhân vật chính từ thú cưng của tôi. Sau này có một cuốn sách tên là "And the Merry Morning Will Come" - đây là một câu chuyện cổ tích, nơi một cô gái kết thúc trong thời kỳ hậu chiến ở thành phố Krutogorsk, nguyên mẫu là Penza trong cuộc di tản của chúng tôi. Và trong câu chuyện cổ tích "Maroussia sẽ vẫn trở lại" nhân vật chính sống trong một căn nhà gỗ, mà tôi đã sao chép từ của tôi. Câu chuyện cổ tích có một ngôi nhà biết nói tên là Zeleny Klim. Chúng tôi vẫn gọi ngôi nhà quê của mình theo cách đó. Trong "Hạnh phúc, Ivushkin!" ngôi nhà cũng có thật, vì chúng tôi đã sống ở vùng Kostroma. Hầu như ở khắp mọi nơi, nơi có mô tả về ngôi nhà, nội thất của biệt thự của tôi hoặc những nơi tôi phải sống đều xuất hiện. Nhưng các nhân vật của trẻ em là hư cấu.

Bạn đã viết những câu chuyện cổ tích cho con trai của bạn?

Tôi không sáng tác truyện cổ tích cho con trai tôi. Đúng, một người đã phải. Khi còn nhỏ, anh ngủ rất tệ. Và tôi nghĩ ra một "Câu chuyện buổi tối" trong đó cậu bé không muốn ngủ, vì vậy những con cú quyết định mang cậu đi và biến cậu thành một con cú để cậu không ngủ vào ban đêm. Vở kịch "Zhenya the Owlet" thậm chí còn được viết dựa trên câu chuyện này.

Bạn có suy nghĩ trước về các yếu tố hướng dẫn trong câu chuyện cổ tích, chẳng hạn như bây giờ sẽ có một câu chuyện cổ tích về tình bạn hoặc bây giờ về việc đi ngủ sớm có ích như thế nào không?

Tôi không cố ý làm điều này: bây giờ tôi sẽ viết luân lý. Nó xuất phát từ tiềm thức, chui ra khỏi thùng. Ví dụ, trong câu chuyện cổ tích "Hạnh phúc thay, Ivushkin!" Tôi không nghĩ rằng: Tôi nên viết rằng trẻ em không nên nghi ngờ cha mẹ của chúng. Nó tự quay ra.

Tôi viết mà không cần suy nghĩ thông suốt toàn bộ câu chuyện. Tác phẩm này được nghĩ ra bằng hành động. Khi tôi viết văn xuôi, tôi giải phóng các nhân vật trên trang giấy và tôi không biết điều gì sẽ xảy ra tiếp theo. Họ bắt đầu sống. Tôi chỉ xem chúng. Tôi không bao giờ biết trước những gì họ sẽ làm.

Tôi đánh giá rất cao Samuil Marshak. Và các khuyến nghị phụ thuộc vào độ tuổi. "Chàng trai và động vật" - dành cho các bạn nhỏ, "Cách Grishka xé sách" - dành cho học sinh. Và tôi rất yêu “Chuyện cổ tích êm đềm” - một bài thơ rất hay, nhân hậu về chú nhím. Tôi yêu các tác phẩm của Lev Kassil. Ví dụ, Cuộc Đối Đầu Tuyệt Vời hoàn toàn phù hợp với lứa tuổi trung niên. Vitaly Bianki có rất nhiều bài văn xuôi hay cho trẻ mẫu giáo và nhỏ nhất - về thiên nhiên, về động vật. Cuốn sách dí dỏm và đáng yêu "Những cuộc phiêu lưu của thuyền trưởng Vrungel" của Andrey Nekrasov.

Bí quyết của một câu chuyện cổ tích hay là luôn nhớ rằng câu chuyện cổ tích được viết cho một đứa trẻ. Khi tôi xem một số phim hoạt hình hiện đại, tôi khó chịu vì mọi thứ đều ở đó: các tác giả thể hiện bản thân, trí tưởng tượng và kỹ năng của họ. Chỉ có một điều duy nhất - tình yêu dành cho trẻ em.

Chính xác thì bạn nghĩ bí quyết thành công của những cuốn sách của bạn là gì?

Thứ nhất, tình yêu dành cho trẻ em. Một nhà văn thiếu nhi trước hết cần yêu trẻ thơ. Thứ hai, kiến ​​thức về tâm lý trẻ em và cách tiếp cận chuyên nghiệp. Viết truyện cổ tích là một nghề nghiêm túc. So với Marshak, Barto, Mikhalkov, bây giờ rất nhiều người trông nghiệp dư. Và bí mật cá nhân của tôi là thế này: Tôi đã tiếp cận bản thân rất nghiêm ngặt và làm việc rất nhiều. Tôi đã viết một câu thơ ngắn về cây thông trong hai tháng. Chồng tôi đã giúp đỡ, là một biên tập viên, anh ấy luôn phân tích rất nhiều phương án, đạt được sự hoàn hảo. Và tôi không thể có được một vần điệu mờ nhạt, một sự ngắt nhịp trong nhịp điệu. Đòi hỏi bản thân là điều rất quan trọng để đạt được thành công thực sự chứ không phải nhất thời.

Được phỏng vấn bởi Ekaterina Lyulchak

Thẻ:

Ví dụ, 50 rúp một tháng là nhiều hay ít? Một cốc cà phê? Không nhiều cho ngân sách gia đình. Đối với Matrons - rất nhiều.

Nếu tất cả mọi người đọc Matrona ủng hộ chúng tôi 50 rúp mỗi tháng, họ sẽ đóng góp rất lớn cho sự phát triển của ấn phẩm và sự xuất hiện của các tài liệu mới có liên quan và thú vị về cuộc sống của một người phụ nữ trong thế giới hiện đại, gia đình, nuôi dạy con cái, bản thân sáng tạo -thực hiện và ý nghĩa tâm linh.

Giới thiệu về tác giả

Cô tốt nghiệp Khoa Triết học của Đại học Tổng hợp Matxcova, bảo vệ luận án khoa học chính trị và theo học tại VGIK với vai trò biên kịch. Cô làm việc như một nhà báo khoa học tại RBC, viết bài về những người khác thường đối với Ogonyok và các vấn đề xã hội trên Pravoslavie.ru. Sau 10 năm hoạt động trong lĩnh vực báo chí, cô chính thức thổ lộ tình yêu của mình với ngành tâm lý học, khi trở thành sinh viên Khoa Tâm lý học lâm sàng, Đại học Tâm lý và Giáo dục Moscow State. Nhưng một nhà báo luôn luôn là một nhà báo. Vì vậy, ở các bài giảng, Ekaterina không chỉ rút ra những kiến ​​thức mới, mà còn là chủ đề cho các bài viết sau này. Niềm đam mê tâm lý học lâm sàng được chồng của Catherine và con gái cô chia sẻ đầy đủ, người gần đây đã long trọng đổi tên chú hà mã sang trọng là Hippo the Hypothalamus.

Được sinh ra Irina Petrovna Tokmakova Ngày 3 tháng 3 năm 1929 trong một gia đình thông minh của kỹ sư điện Pyotr Karpovich Manukov và bác sĩ nhi khoa Lydia Alexandrovna Diligentskaya.
Từ khi còn nhỏ, Tokmakova đã làm thơ, nhưng không coi trọng sở thích của mình và do đó đã chọn nghề ngôn ngữ học. Irina Petrovna tốt nghiệp loại xuất sắc với huy chương vàng. Cô đậu vào khoa ngữ văn của Đại học Tổng hợp Moscow. Năm 1953, bà tốt nghiệp Khoa Ngữ văn của Đại học Tổng hợp Matxcova, theo học cao học về ngôn ngữ học nói chung và ngôn ngữ học so sánh. Đồng thời, cô làm công việc phiên dịch.
Chồng bà, họa sĩ minh họa Lev Tokmakov, đóng một vai trò quan trọng khi bắt đầu sự nghiệp của ông, ông đã mang bản dịch các bài thơ Thụy Điển đến nhà xuất bản, nơi chúng được chấp nhận xuất bản.
Một năm sau, tập thơ đầu tiên của cô, "Cây", được xuất bản, viết cùng với Lev Tokmakov.
Peru Tokmakova sở hữu những câu chuyện cổ tích mang tính giáo dục cho trẻ em mẫu giáo và các bản dịch cổ điển của các bài thơ văn học dân gian tiếng Anh và Thụy Điển.
Irina Petrovna Tokmakova, người đoạt Giải thưởng Nhà nước của Nga cho các tác phẩm dành cho thiếu nhi và thanh thiếu niên (cho cuốn sách "Hành trình hạnh phúc!").
Sau đó, một số lượng lớn các tác phẩm dành cho thiếu nhi đã được phát hành: "The Seasons", "The Pines Are Noisy", "The Tale of the Sazanchik", "Zhenya the Owl", "In the Native Land: Tradition", "Summer Downpour "," Cái móng mê hoặc ","

Nhà thơ, tiểu thuyết gia thiếu nhi, dịch giả thơ thiếu nhi, đoạt Giải thưởng Nhà nước Liên bang Nga về tác phẩm dành cho thiếu nhi và thanh thiếu niên (tác phẩm “Hành trình hạnh phúc!”). Irina Petrovna luôn là một học sinh xuất sắc: cô tốt nghiệp với huy chương vàng, đặc biệt thành công ở môn văn và tiếng Anh; đỗ vào khoa ngữ văn của Đại học Tổng hợp Moscow mà không cần thi, cô đã tốt nghiệp loại ưu; Tôi đã kết hợp việc học sau đại học của mình với công việc hướng dẫn-dịch giả. Hãy lắng nghe các tác phẩm của Tokmakova dành cho học sinh và trẻ nhỏ.

Có lần I. Tokmakova đi cùng các kỹ sư điện nước ngoài - chỉ có 5 người trong số họ, nhưng họ đến từ các quốc gia khác nhau, nên người phiên dịch trẻ tuổi phải nói tiếng Anh, Pháp và Thụy Điển cùng một lúc! Kỹ sư điện Thụy Điển là một người đàn ông lớn tuổi - ông đã rất ngạc nhiên khi một thanh niên Muscovite không chỉ nói tiếng mẹ đẻ của mình mà còn trích dẫn những dòng thơ của các nhà thơ Thụy Điển cho ông. Trở về Stockholm, anh gửi cho Irina Petrovna một tuyển tập các bài hát dân ca Thụy Điển. Trên thực tế, cuốn sách nhỏ này sẽ thay đổi đáng kể số phận của I. Tokmakova, mặc dù chưa ai nghi ngờ điều đó ...

Lev Tokmakov (bản thân ông cũng cố gắng làm thơ) vô tình nghe được những bài hát ru của Thụy Điển do vợ ông trình diễn, ông cảm thấy hứng thú và đưa chúng cho ban biên tập tạp chí Murzilka mà ông cộng tác. Ấn phẩm đầu tiên của I. Tokmakova xuất hiện ở đó. Sau đó các bài thơ-bài hát do bà dịch từ tiếng Thụy Điển được tập hợp trong một cuốn sách riêng "Những con ong dẫn đầu một vũ điệu tròn", nhưng không phải L. Tokmakov là người được hướng dẫn để minh họa nó, mà là nghệ sĩ nổi tiếng A.V. Kokorin. Và đây là cuốn sách thứ hai của I. Tokmakova: "Little Willie-Winky" (dịch từ các bài hát dân ca Scotland) - đã được xuất bản dưới hình minh họa của L.А. Tokmakov. Willie-Winky là một chú gnome, tương tự như Ole Lukkoye trong câu chuyện của G.H. Andersen. Sau khi "Kroshka" Irina Petrovna được kết nạp vào Hội Nhà văn - theo sự giới thiệu của S.Ya. Marshak! Vì vậy, I. Tokmakova, đã từ bỏ sự nghiệp của một nhà khoa học, nhà ngữ văn, giáo viên, trở thành một nhà thơ và nhà văn thiếu nhi. Nhưng không chỉ - phạm vi theo đuổi văn chương của Irina Petrovna rất rộng.

Liên minh sáng tạo của Irina và Lev Tokmakovs đã phát triển thành công. Nhà thơ thiếu nhi Irina Tokmakova, xuất bản những năm 1960, được họa sĩ Lev Tokmakov minh họa: Trees (1962), Kukareku (1965), Carousel (1967), Evening Tale (1968). Irina Petrovna là tác giả của không chỉ sách thơ mà còn rất nhiều truyện cổ tích đáng kể: như "Alya, Klyaksich và chữ" A "," Có lẽ số 0 không đáng trách? "," Hạnh phúc, Ivushkin! ", "Rostik và Kesha", "Maroussia sẽ không trở lại" và những người khác. Chúng xuất hiện trong các minh họa của L. Tokmakov và các nghệ sĩ khác (V. Dugin, B. Lapshin, G. Makaveeva, V. Chizhikov và những người khác).

Irina Tokmakova, đến lượt mình, làm việc với các tác phẩm của các tác giả thiếu nhi nước ngoài với tư cách là một dịch giả. Trong các bản dịch hoặc kể lại của Irina Petrovna, trẻ em nói tiếng Nga đã gặp các anh hùng nổi tiếng của John

M. Barry, Lewis Carroll, Pamela Travers và những người khác. I.P. Tokmakova đã dịch một số lượng lớn các bài thơ từ các ngôn ngữ của các dân tộc Liên Xô và thế giới: tiếng Armenia, tiếng Bungari, tiếng Việt, tiếng Hindi, tiếng Séc và những thứ tiếng khác. Là một nhà thơ kiêm dịch giả, Irina Petrovna thường "làm khách" trên các trang của tạp chí "Kukumber". Theo I. Tokmakova: “Là một phần không thể thiếu của vẻ đẹp, thơ ca được kêu gọi cứu thế giới. Hãy tránh xa sự đau buồn, chủ nghĩa thực dụng và thói tham tiền, những thứ mà họ đang cố gắng xây dựng thành đức tính. "

Năm 2004, Tổng thống Liên bang Nga V.V. Putin gửi lời chúc mừng sinh nhật lần thứ 75 của I.P. Tokmakova, người có đóng góp to lớn cho nền văn học thiếu nhi trong nước và thế giới. Irina Petrovna từ lâu đã là một người có thẩm quyền được công nhận trong lĩnh vực sư phạm. Cô là tác giả và đồng tác giả của nhiều bộ sách giáo khoa dành cho trẻ mầm non và tiểu học. Cùng với cậu con trai Vasily (người đã từng nghe mẹ hát những bài dân ca Thụy Điển trong nôi) I.P. Tokmakova đã viết cuốn sách "Cùng đọc, Cùng chơi, hoặc Cuộc phiêu lưu ở Tutitamia", được coi là "sách hướng dẫn cho một bà mẹ mới làm quen và một em bé mới lớn." Tokmakov Sr cũng để lại dấu ấn trong văn học thiếu nhi với tư cách là một nhà văn: năm 1969 cuốn sách "Viên ngọc quý của Mishin" được xuất bản, do chính Lev Alekseevich viết và minh họa.