Iga-aastane rahvusvaheline puhkus korraldati UNESCO otsusega 1082. aastal. Esimene tantsupäeva tähistamine toimus 29. aprillil 1983. aastal. Kõigile koreograafilise kunsti stiilidele ja suundadele pühendatud tantsupäeva loomise algatajaks oli suurim koreograaf P. A. Gusev, kes tegi ettepaneku tähistada seda päeva mälestusmärgina. suurim tantsija ja balletireformaator J.-J. Noverre, keda kunagi kutsuti "isa isaks kaasaegne ballett»/
UNESCO selle päeva tähistamise korralduse kokkuvõttes olid read, et see päev peaks maailma inimestele esile tõstma tantsu kogu ilu, olenemata selle stiilist ja orientatsioonist. Tants võimaldab anda igaühe hingele edasi seda, millest süda räägib.
Kolmkümmend aastat on see päev oma ülesannet suurepäraselt täitnud. Tantsupäevast on saanud paljude jaoks iga-aastane võimalus kuulsate etenduste külastamiseks tantsurühmad kes peavad sel päeval tasuta etendusi ja meie aja suurimad koreograafid räägivad tantsu suurimast eesmärgist.
Igal aastal 29. aprillil Moskvas autasustab Rahvusvaheline Koreograafide Assotsiatsioon meie aja parimaid tantsijaid. See üritus toimub ühel maailma parimal tantsupõrandal - Pealava Bolshoi teater.
Päev on kantud Venemaal meeldejäävate ja puhkusepäevade registrisse. Mitte vaba päeva.

29. aprill inimesed üle kogu maailma tähistavad D tantsule pühendatud päev. Selle puhkuse asutas UNESCO rahvusvaheline tantsunõukogu 1982. aastal. Kuupäev ei ole juhuslik, kuna see oli Sündis 29. aprillil kuulus prantsuse koreograaf, "moodsa balleti isa" Jean-Georges Noverre. Ta oli esimene, kes lavastas täisväärtuslikke balletietendusi.

Rahvusvaheline tantsupäev peaks ühendama inimesi, kes ühel või teisel viisil on oma elu tantsuga sidunud. See puhkus on pühendatud kõikidele tantsustiilidele ja -suundadele. See võimaldab inimestel üle kogu maailma rääkida sama keelt ühine keel- tantsu keel.

Igal aastal üks kuulsad inimesed koreograafiamaailmal on au tuua avalikkuse ette oma kõne tantsu maagiast ja jõust. Esimene oli Henrik Newbauer 1982. aastal.

Ja igal aastal antakse tantsijatele eriteenete eest auhind: Benois de la danse. Neid autasustatakse ainult silmapaistvamatele esindajatele.

Tants on väga spetsiifiline kunstiliik, sest võimaldab kunstnikul oma emotsioone liikumise kaudu edasi anda. Kuid tantsu on ka mõnevõrra raske tajuda, kuna igaühel meist on oma reaalsustaju, oma tunded ja kogemused. Ja mõnikord on meil üsna raske tantsus tajuda, mis tähendus on esineja poolt sellele antud.

Tantsu ajalugu

Tantsu ajalugu algab inimkonna ja ühiskonna sünniga. Meie kauged esivanemad mõtlesid välja kõige lihtsamad liigutused, mis seejärel muudeti rituaalseteks toiminguteks. Tantsul polnud tol ajal mitte meelelahutuslikku, vaid püha tähendust.

Ja nüüd vormistati esimese tantsuga loeb idamaine kõhutants. Vaaraoni hauakambrite seintel on kujutised tüdrukutest, kes tantsivad seda sensuaalset tantsu.

Euroopas, õukonnaballide ja vastuvõttude ajal olid tantsud väga aeglased ja graatsilised. See oli rohkem nagu majesteetlik jalutuskäik ümber saali kui tänapäeva mõistes tants. Daamid ja härrad tegid keerulisi samme, vahetasid sageli partnereid ja võisid isegi rahulikult vestelda.

Ja linnade ja külade tänavatel puhkesid õitsele rahutused rahvatants. Kodanlased ja talupojad erinevad riigid leidis nalja lärmakatel festivalidel, laatadel, rändtrubaduuride esinemistel jne. Ja nende tants oli sama kiire, lärmakas, hoogne. Enamik ilmekaid näiteid Serveeritakse polkat, mazurkat, tarantellat. Need tekkisid tavakodanike tänavatel ja on kogunud nii palju populaarsust.

Ja siin tants kui kunst leidis oma kuva vormis ballett. Siiski saatis ta algul vaid ooperit ja teatrietendused, oli see vaid taustaks laval toimuvale tegevusele. Ja alles 16. sajandil Hispaanias ja seejärel Prantsusmaal ballett on muutunud iseseisev liik art.

Täna näeme heledates tutusides graatsilisi baleriine laval ringi lehvimas nagu ööliblikad.

Kuid kostüüm ei olnud alati selline. Esialgu ulatus tüdrukute seelik põrandani, mis ei võimaldanud avaraid liigutusi. Aja jooksul tutu muutus järjest lühemaks ja tantsijate võimalused laiemaks.

Baleriinide liikumisvabadus võimaldab lavastajatel välja mõelda üha keerukamaid ja keerukamaid osi. Niisiis, balletis P.I. Tšaikovski" Luikede järv“Prima peab esitama 32 fouettet. Kuid üks Suurbritanniast pärit tüdruk esitas 1991. aastal suvistel balletitundidel 166 fouettet, millest sai omamoodi rekord tantsumaailmas.

Huvitavad faktid tantsimisest. Tantsuplaadid

Venelased näitasid kehtestamisega vastupidavuse imesid rekord esinemise eest ida tantsida. Seda tegi Gulshchani kooli õpetaja Vita Saakova. Tema rekord on 3 tundi 15 minutit.

Kuid see pole piir! 2010. aastal asutas Indias tantsija Kalamandalam Hemalentha maailmarekord, esinemine rahvatants 123 tundi 15 minutit.

Ja Türgi ansambel “Lights of Anatolia” sai 2 plaati korraga. Nad esitasid tantsu 241 sammuga minutis. Ja ka - nad kogusid suurima vaatajaskonna - 400 000 inimest.

Maailma kiireim tantsija tunnustatud on Michael Ryan Flatley (tap), kes tantsib koos Lord of the Dance ja Feet of Flames meeskondadega. Selle kiirus oli 1989. aastal 28 lööki sekundis ja 1998. aastal 35 lööki sekundis.

Halloweeni tähistamise ajal Londonis Times Square'il 30. oktoobril 2008 esitati kõige rohkem maailma populaarseim tants Thrillerist (Michael Jackson). Seda tantsis 70 inimest. A sama tantsu sünkroniseeritud esituse rekord paigaldati 25 oktoober 2009, mil samaaegselt Rohkem kui 300 linnas üle maailma tantsis 20 tuhat fänni.

Enamik massitants pointe kingadel kuulub õigusega 245 tantsijale, kes näitasid oma oskusi Orange County konverentsikeskuses.

Ületas kõiki Indias, kus esines 10 736 tantsijat bambustants(Chero tants), pääses Guinnessi rekordite raamatusse kõige massiivsema ja rahvarohkema tantsuga.

Nii selgub, et tantsimine pole mitte ainult hea tervis, vaid ka võimalus läbi selle hämmastava tegevuse eneseteostuseks, et näha, kuidas inimesed sinu ümber seda teevad.

Tants on inimese vanim väljendusvorm. Oma keha ja liikumiskeele abil ei esitle inimene end mitte ainult ümbritsevatele inimestele, vaid saab ka sisemise sideme vaimse ja tundemaailmaga.

Tants on kunst, mis ei nõua pintslit ega pastakat. Tema ainus tööriist on Inimkeha, kelle igas liigutuses elab tants. Tants eeldab aga mitte ainult keha, vaid ka hinge ja vaimu osavõttu. Ja inimesed, kes on sellesse täielikult süvenenud Maagiline maailm tants, pühenduge sellele lõpuni.

Kuid tants ei ole ainult hobi, see on töö, distsipliin, treening ja suhtlemiskunst. Tantsuga saab mõnikord öelda palju rohkem kui sõnadega. Lisaks on tantsukeel universaalne, kuna sellel pole piire ja see on kõigile arusaadav, olenemata sellest, mis keeles me räägime.

Rahvusvaheline tantsupäev on eranditult kõigile tantsustiilidele pühendatud puhkus, seda päeva tähistatakse igal aastal 29. aprill.

Puhkuse ajalugu

See püha tekkis UNESCO Rahvusvahelise Tantsunõukogu algatusel peaaegu 30 aastat tagasi – 1982. aastal. 29. aprilli kuupäeva pakkus välja balletitantsija, koreograaf, õpetaja P.A. Gusev austust suure prantsuse koreograafi ja reformaatori Jean-Georges Noveri mälestusele, kes sündis sel päeval ja läks ajalukku kui "moodsa balleti isa".

29. aprillil 1727 sündinud Jean-Georges Nover oli tollase kuulsa koreograafi L. Dupre õpilane. Hiljem esines ta tantsijana ja juhatas seejärel Euroopa balletirühmitusi: Viinis kuningalossis, aastal Pariisi ooper, Londonis Drury Lane'i teatris. Nover oli esimene direktor balleti etendused koos lõpetatud süžee. Ta kirjutas ka mitmeid võtmeid teoreetilised arengud balletilavastuste lavastamise küsimustest. Nover töötas välja tragöödiaballeti ja kangelasballeti põhiprintsiibid. 1759. aastal avaldati kuulus teos pealkirjaga “Kirjad tantsust ja ballettidest”, milles Nover põhjendas pantomiimi ja tantsu kaudu balletilavastuse põhipositsioone, mida helilooja, koreograaf ja kunstnik ühiselt kehastama peaksid.

Täna on rahvusvaheline tantsupäev

Asutajate idee järgi ülesanne Rahvusvaheline päev tants peaks olema kõigi ühendaja tantsustiile ja stiilid. See puhkus peaks olema ka võimalus tähistada tantsukunst ja selle ainulaadne võime ületada kõik piirid: etnilised, poliitilised või kultuurilised. Tantsul on ju suur potentsiaal ühendada inimesi, kes räägivad sama keelt – tantsukeelt.

Traditsiooniliselt igal aastal üks kuulsad esindajad tantsumaailm pöördub inimkonna poole sõnumiga, mille eesmärk on meelde tuletada tantsu ilu, jõudu ja jõudu.

Igal aastal antakse sel päeval välja Rahvusvahelise Koreograafide Assotsiatsiooni 1991. aastal asutatud Ballet Benois' auhind.

Tantsu stiilid

Peotants. Valsi sünd sai teoks tänu erinevad tantsud Euroopa rahvad.

On aeglane (inglise) valss, millel on sujuvad pöörded ja pikad libisevad liigutused.

Viini valsil on rõhutatud rütm, mis muudab selle tantsu selgemaks ja elegantsemaks. Vaatamata sellele, et selles valsis on kõik ringid kiired, peavad partnerite liigutused olema täiesti koordineeritud, graatsilised ja sujuvad.

Teine sensuaalne ja temperamentne tants on Argentina tango, mis ühendab alati kirge kurbuse nootidega. Selle tango abil saate täielikult väljendada tunnete sügavust. Tangos liiguvad mees ja naine oma stsenaariumi järgi, neil on erinevad sammud ja liigutused, seega on iga žest, ka kõige väiksem, oluline.

Foxtrot on tants, mis andis tõuke kogu peotantsu arengule. Foxtrot on aeglaste ja kiirete sammude kombinatsioon tohutul hulgal variatsioonides. Liikumiste rütmilisuse nii suure keerukuse tõttu peetakse seda tantsu kõige raskemini õpitavaks.

Pulmatants viitab ka seltskonnatantsud ja see on kombinatsioon erinevatest elementidest: valss, tango ja mis tahes muu tants, mida armunud paar tantsida soovib.

Flamenko on tunnete tants ja täiesti erinevate tunnete tants, mis väljendab tohutut valikut elamusi eufooriast tragöödiani. See hispaania tantsühendab palju erinevaid tantsustiile. Flamenkot tantsitakse kitarri saatel, sageli ka laulu saatel. Tantsijate liigutused on uskumatult painduvad, uhked, kombineerides pehmeid käeliigutusi pööraste fraktsioonidega. Flamencol on tohutult palju stiile ja oluline eelis – sellel tantsul pole vanusepiiranguid ega piiranguid.

Latina (Ladina-Ameerika tantsud) on väga omanäoline tantsustiil, mis põhineb tugeval emotsioonide väljendamisel ja mida peetakse temperamentsete inimeste stiiliks. Ladina-Ameerika tantsud Nad on vapustavad oma ilus, nad on segu erinevatest koolkondadest ja liikumistest, nad ühendavad samba, rumba, mamba, jive, salsa, paso doble ja teiste tantsude liigutusi. Ladina-Ameerika stiil on läbi imbunud vabaduse ja väljenduse vaimust.

Kõhutants on iidne stiil, mis sisaldab enam kui viiskümmend tüüpi araabia tantsu. Tänaseks on neid piisavalt suur hulk Idamaised tantsukoolid on Egiptuse koolkond, Türgi, Pärsia, Tai, Adeni, Pakistani, Jordaania, Bhutani jt. Kõhutants on ennekõike pehmed, sujuvad ja väga graatsilised liigutused. Tantsimine Ida tants, iga naine mitte ainult ei paljasta täielikult oma atraktiivsust, vaid säilitab ka terve keha.

Ribaplastik on sensuaalsuse ja emantsipatsiooni tants, mis võimaldab paljastada igaühe individuaalsuse. See näeb välja ilus, loomulik ja paljastav. Ribaplastika spetsiifika on eriline tehnika liigutuste lavastamiseks. Arvatakse, et selle tantsustiili abil saab igaüks õppida rõhutama oma figuuri eeliseid ja varjama vigu, samuti õppida ilusti liikuma.

Hip-hop on progressiivne tantsustiil. Moodsat hip-hopi võib nimetada noortepidude tantsuks. See on tegelikult improvisatsiooniline tants, kuna see sai alguse Aafrika jazzist.

Pidurdusjõud. See tants on omamoodi osa hip-hop kultuurist. Seda võib nimetada dünaamiliseks ja äärmuslikuks. Breaking jaguneb ülemiseks ja alumiseks ning kõiki inimesi, kes breiki tantsivad, nimetatakse breikiteks. Samuti kutsutakse murdjaid poisse b-poisteks ja tüdrukuid b-tüdrukuteks.

R"n"B võib nimetada kombinatsiooniks tantsustiile lainetorm ja kramp. Iseseisva stiilina võttis R"n"B kuju Ameerikas 1940. aastatel ja oli algselt alternatiiv tavalisele bluusile. Seda stiili võib julgelt nimetada tantsu- ja muusikamoe avangardiks. See on peamine noorte tantsustiil.

Klubitants– laia valikut liigutusi koos improvisatsioonivõimalusega. Seda stiili võib nimetada universaalseks, sest pärast selle valdamist saavad kõik tantsida kõikjal - majapeol, mainekas klubis või diskol. Klubitants sõltub täielikult tantsiva inimese kujutlusvõimest, soovidest ja võimalustest, kuna liigutused valib igaüks ise ja nende kombinatsioonist saab tantsija individuaalsuse väljendus.

Jazz-moodne stiil Aafrika rahvad, mis ühendab energilised rütmid jazzielementidega. Iseloomulik omadus see stiil on keha kasutamine löögivahendina muusikaline rütm. Tantsu kehaliigutused on teravad, katkised, mis ei peegelda mitte ainult väliseid ilminguid, vaid ka inimese sisemisi kogemusi.

Romantšukevitš Tatjana
naisteajakirja veebisait

Materjali kasutamisel ja kordustrükkimisel aktiivne link naiste veebiajakiri nõutud

29. aprill on rahvusvaheline tantsupäev. Rütmi ja plastilisuse tähistamine

29. aprill 2016 – kommentaare pole

Rahvusvahelise tantsupäeva, mille ajalugu ulatub 1982. aastasse, asutas UNESCO loodud rahvusvaheline tantsukomitee. Sellest ajast alates tähistavad amatöörid ja professionaalid igal aastal 29. aprillil rahvusvahelist tantsupäeva Jean Georges Noverre'i sünnipäeval (29.04.1727). Seda prantsuse koreograafi peetakse õigustatult kaasaegse balletikunsti isaks.

Tants, mis sai tähistamise põhjuseks, tekitab igaühes oma assotsiatsioonid. Ja igaüks määrab ise oma eelistused tantsu stiili ja suuna osas.

Kui tähistatakse rahvusvahelist ülemaailmset tantsupäeva, koguneb alati tohutult palju inimesi. Need, kes tantsivad oma lõbuks, ja need, kes teevad seda professionaalselt.

Rahvusvaheline tantsupäev: kes tantsib ja miks?

Nagu selgitab Juri Burlani süsteemne vektorpsühholoogia, on igaühele meist loomulikult antud teatud soovide rühmad – vektorid, mis meid läbi elu viivad. Need soovid on varustatud psüühika ja keha omadustega nende elluviimiseks. Kokku on kaheksa vektorit.

Inimesed, kelle jaoks rahvusvaheline tantsupäev on püha, on süsteem-vektori psühholoogias määratletud nahavektori omanikena. Lihtne, paindlik, erakordse rütmitaju ja kiire reaktsiooniga. Samuti oskavad nad end piirata ja distsipliinile alluda, püüdlevad ülimuslikkuse ja domineerimise poole. Nad on võimelised oma eesmärgi saavutamiseks väsimatult tööd tegema. Selliste inimeste tegevusvaldkond ulatub supermarketi müüjast organisatsiooni juhi, juhi, sportlase, tantsijani.

Need on peamised tegelased kui tähistatakse rahvusvahelist tantsupäeva. Need on loomulikud tantsijad, kes hoiavad rütmi, tunnevad oma partnerit ja järgivad suurepäraselt tantsumustrit. Püüdes uudsuse poole, loovad nad tantsukunstis uusi stiile ja suundi.

Lisagem rahvusvahelisse tantsupäeva sensuaalsust ja artistlikkust

Vaatajat ei köida mitte ainult tantsija liigutuste täpsus ja sünkroonsus, vaid ka esinemistehnika. Sensuaalsus ja artistlikkus, millega tantsu esitatakse, on imetlusväärne ning emotsionaalne meeleolu on edasi antud. Empaatiavõime ja emotsioonide elav väljendus on iseloomulik teisele vektorile - visuaalsele.

Visuaalse vektoriga inimestele on looduse poolt antud soov ja oskus luua emotsionaalseid sidemeid. Loov mõtlemine võimaldab neil luua pilte, nendega harjuda ja kogu oma emotsionaalse jõu ja kunstilisusega vaatajani edastada.

Nende kahe vektori kombinatsioon loob visuaal-naha sideme, millest sünnivad parimad tantsijad. See vektorite kombinatsioon on valdavalt kohal ka rahvusvahelise tantsupäeva korraldajate ja tantsukunsti austajate seas. Mõlemal on iluhimu, mis on visuaalse vektori esindajatele kõige iseloomulikum.

Lisame rahvusvahelisele tantsupäevale sügavust

Helivektor lisab tantsija loodud pildile erilist sügavust. Selle vektori olemasolu annab tunnistust selle omaniku abstraktsest intellektist, mis tõukab eneseteadmise ja elu mõtte mõistmise poole. See ei näita mitte ainult pilti, vaid annab sellele ka teatud helitugevuse, mis on tantsus tunda. Tema tants on innovatsioon, läbimurre tulevikku, mis on tehtud iseenda leidmise protsessis.

Täna, kui tähistatakse rahvusvahelist tantsupäeva, meenutame neid, kes lõid Tema Majesteedi tantsu suure D-ga.

Balletikunsti üks silmapaistvamaid esindajaid, kes lisaks visuaal-nahasidemele kannab ka helivektorit, oli Vaslav Nijinsky. Seda nimetati "kaheksandaks maailmaimeks". Nijinsky ei loonud laval mitte ainult unustamatuid pilte, vaid ka avastas uus stiil balletikunstis – ekspressionism, tolle aja revolutsiooniline. Ta avastas ka põhimõtteliselt uued plastilisuse võimalused - hüpped, mis läksid hinge ja tundusid "rippuvat" õhus.

2016. aasta rahvusvaheline tantsupäev. Olgu see teadvustamise puhkus

Mõistes oma vektorlikke omadusi, saab inimesest oma elu peremees, kes mõistab täielikult oma andeid ja võimeid. Ja see on kõigi jaoks oluline. Lõppude lõpuks ei pruugi isegi rahvusvaheline tantsupäev teile meeldida, kui olete tantsija mitte suvaliselt, vaid vastupidiselt oma loomulikele omadustele, õigustades teiste inimeste ebaõnnestunud või teadvustamata soove.

Rahvusvaheline tantsupäev on graatsilisuse ja liikumise tähistamine koos keha poolt edasi antud sensuaalsusega. Realiseeritud nahavektori saavutuste demonstreerimine koos visuaalsete ja helivektoritega.

Samuti saate lisateavet selle kohta, kuidas inimesed hobi valivad.

Keegi ei oska kindlalt öelda, miks inimesed tantsivad ja millal nad sellega tegelema hakkasid. Tähtis on, et tants inimesi ühendaks, pealegi on see tegevus üks enim olulised elemendid maailma kultuur. Tantse on väga palju erinevaid. See ja klassikaline koreograafia, Ja rahvatantsud, nii moodne kui ka rituaalne...

Igal juhul on meil tegemist universaalse emotsioonide väljendamise keelega, mis on arusaadav kõikidest rahvustest inimestele planeedil. Ja on tore, et igal aastal on meil põhjust õnnitleda kõiki, kes on selle imelise kunstivormiga seotud.

Lugu

Maailma (rahvusvahelise) tantsupäeva tähistamise võlgneme UNESCO-le, rahvusvaheline organisatsioon, mis vastutab kultuuriküsimuste eest ülemaailmses mastaabis. Puhkuse kehtestamise algatus on Sergei Djagilevi kuulsate "Vene aastaaegade" ajast mitu korda üles kerkinud. Lõplik otsus tehti aga palju hiljem – 1982. aastal.

Kuupäevaks valiti Londoni Drury Lane'i teatri legendaarse tantsija, koreograafi ja koreograafi Jean Noveri sünnipäev, kes töötas 18. XIX algus sajandil. Just talle kuulub kaasaegse klassikalise koreograafia loomise au ja selle kodifitseerimine kuulsasse teosesse “Kirjad tantsust ja balletist”. “Kirjad...” on tänaseni teatmeteos kõigile, millega seotud kõrge kunst koreograafia.

Traditsioonid

Ülemaailmse tantsupäeva tähistamine, nagu loomingulisele pühale kohane, toimub suurejooneliselt ja hoogsalt. Selles osalevad:

• koreograafid;
• direktorid;
• balletitantsijad;
• erinevate žanrite tantsurühmad üle kogu planeedi.

Raske on loetleda kõiki üritusi ja aktsioone, mis sel päeval teatrisaalides, staadionidel, vabaõhulavadel, aga ka linnade tänavatel ja väljakutel toimuvad. Üsna traditsioonilised ja konservatiivsed kontserdid ja esinemised klassikaline ballett võistelda rühmade esinemistega kaasaegne tants ja temaatilised flash mobid. Kõikide žanrite ja stiilide tantsurühmad valmistavad pühaks ette oma esmaesitlusi. Samuti peetakse rahvusvahelisi festivale.

Mis puutub ametlikku tasandisse, siis igal aastal pöördub üks tantsumaailma titaane alati sel päeval maailma üldsuse poole sõnumiga teemal, mis meenutab tähtpäeva ja tantsukunsti tähtsust maailmakultuurile.