Wiadomość na zdjęciu barki na Wołdze. Skład: opis obrazu I. E. Repina „Barge Haulers on the Volga”. Kto pozował dla Repina dla „Barge Haulers”

Wstecz do przodu

Uwaga! Podgląd slajdu służy wyłącznie do celów informacyjnych i może nie przedstawiać pełnego zakresu prezentacji. Jeśli jesteś zainteresowany tą pracą, pobierz pełną wersję.

Cel: nauczenie rozumienia treści obrazu, jego cech artystycznych; potrafić dostrzec pozycję autora poprzez wnikanie w świat obrazów artystycznych; przekazać swój stosunek do obrazu; rozwijać język ustny i pisemny.

Slajd nr 3..

Ekwipunek:

• Prezentacja
• Portret IE Repina;
• Wystawa reprodukcji malarstwa I. E. Repina;
• Reprodukcja obrazu „Wozidła barkowe nad Wołgą” (dla każdego ucznia);
• Wiersze N. A. Niekrasowa „Nad Wołgą”, „Refleksje przy drzwiach wejściowych”;
• Fonogram rosyjskiej pieśni ludowej „Dubinushka”;

Układ tablicy: epigraf, słownik objaśniający: pejzaż, kompozycja, antyteza, detal; słownik ortograficzny: barka, artel, szkic, zachwyt, oburzenie.

Podczas zajęć

1.Organizowanie czasu. Ustalenie celów lekcji, poznanie epigrafu.

Wyjdź do Wołgi: czyj jęk słychać
Nad wielką rosyjską rzeką?
Nazywamy to jękiem płaczem -
Że wozidła barkowe idą na hol.
NA. Niekrasow

2. Informacje o artyście i historii obrazu(ewentualnie w formie wiadomości do ucznia).

Slajd nr 4 - 10.

Wniosek nr 1(lub slajd 4)

Ilya Efimovich Repin spędził dzieciństwo w małym ukraińskim miasteczku Chuguev. W 1864 wyjechał do Petersburga i został studentem Akademii Sztuk Pięknych.

slajd numer 11

Pomysł namalowania wozideł barkowych pojawił się w Repin w 1868 roku, kiedy podczas spaceru wzdłuż Newy po raz pierwszy zobaczył wychudzonych, obdartych ludzi zaprzężonych w pasy. Artystę uderzył kontrast pstrokatego, świątecznego tłumu zamożnych dżentelmenów na brzegu i zmęczonych, wyczerpanych, ledwo chodzących barek. Ten spektakl wyrył się w pamięci młodego malarza.

slajd numer 12.

Repin chciał głębiej poznać życie i zwyczaje wołgarzy, zobaczyć je na własne oczy, poczuć sercem ciężar ich przymusowej pracy. Latem 1870 r. Repin wraz z przyjaciółmi postanowił pojechać nad Wołgę. Każdy z wozideł napotkanych przez Repina miał swoją historię, własne przeznaczenie, własny charakter. Nad Wołgą Repin spotkał Kanina i chłopca Larkę, żeglarza Ilkę i wielu innych bohaterów jego przyszłej pracy.

W pierwszych szkicach dominował temat cierpienia, który nie odpowiadał Repinowi i ponownie udał się nad Wołgę. Jeden z moich znajomych zostawił w swoim pamiętniku ciekawy opis. Repin robi kolejne studium, za artystą stoi kilku widzów, te same wozidła barkowe.

Podziwiam - mówi jeden - a tu człowiek, a tam człowiek: Dziwaczny!

W końcu żyje, całkowicie żywy, stojąc na płótnie - powtarza inny.

A trzeci, który kiedyś nauczył się rysować, wyjaśnia swoim towarzyszom, kiwając głową Repinowi:

Myślisz, że to proste!.. W końcu on sam jest tam z całego serca - na płótnie!..

Repin próbował stworzyć monumentalne płótno, które gloryfikuje duchową siłę, godność i piękno narodu rosyjskiego.

Obraz „Wozidła barkowe nad Wołgą” był pierwotnie pokazywany na wystawie Towarzystwa Zachęty Artystów w 1871 roku, a następnie (po drugiej wyprawie Repina nad Wołgę) w ostatecznej, znacznie zmodyfikowanej formie – na wystawie akademickiej w 1873.

11 barek holowniczych, ludzi z różnych grup społecznych, w różnym wieku io różnym charakterze, zjednoczonych jednym przeznaczeniem, połączonych jedną liną holowniczą. Postacie, pozy, twarze barkarzy są niezwykle specyficzne, indywidualne, a jednocześnie typowe i charakterystyczne. Wszystkie są ciałem z ciała wielostronnego, cierpliwego ludu. „Barge Haulers” Repina obudziły sumienie, zmuszone do myślenia o losie ludzi. F. M. Dostojewski wyraził uczucia, które go ogarnęły przed obrazem: "Nie możesz nie kochać ich, tych bezbronnych, nie możesz odejść, nie kochając ich. Nie możesz przestać myśleć, że jesteś winien, naprawdę, zawdzięczam ludziom we śnie, za 15 lat będę pamiętał!

Wtórował Dostojewskiemu krytyk Stasow W.W.: „Nigdy wcześniej gorzki los ludzkiego bydła jucznego nie pojawił się przed publicznością na płótnie w tak straszliwej masie, w tak ogromnym, przeszywającym cięciwie. Te 11 osób, idąc krok w krok, ciągnąc rzemień i napinanie klatki piersiowej, że to ludzka mozaika z różnych części Rosji!

Jednak nie wszyscy przedstawiciele rosyjskiego społeczeństwa obraz I. E. Repina wywołał entuzjastyczną postawę. Rektor Akademii Sztuk Pięknych prof. Bruni określił obraz jako „największą profanację sztuki”. Na wystawie akademickiej pojawiła się dopiero w ostatnich dniach przed jej zamknięciem. A potem płótno trafiło do wielkiego księcia Władimira Aleksandrowicza, który kupił „Wozidła barkowe” na długo przed zakończeniem prac nad nimi. Od tego czasu obraz jest niedostępny dla szerokiej publiczności, która mogła go oglądać tylko na wystawach.

W 1873 r. „Woźnice barkowe na Wołdze” zostały wysłane do Wiednia na Wystawę Światową. Jeden z ministrów, nie wiedząc, że właścicielem obrazu był wielki książę, który przyczynił się do pojawienia się obrazu na wiedeńskiej wystawie, oburzył się na artystę: „No, powiedz mi, na miłość boską, co to za Ciężko ciągnęło Cię, żeby namalować ten obraz? Musisz być Polakiem? No cóż „Co za wstyd – Rosjaninem! Ale ten przedpotopowy środek transportu został już przeze mnie sprowadzony do zera, a niedługo nie będzie o nim wzmianki. namaluj obraz, zabierz go na Wystawę Światową do Wiednia i chyba marzy o znalezieniu jakiegoś głupiego bogacza, który kupi sobie te goryle, nasze łykowe buty. Jednak na obrazie I. Repina te barki nie budzą litości u widza i nie potrzebują tego. Żyje w nich potężna, jeszcze nieodkryta siła i wydaje się, że nie ma takiej bariery, która mogłaby ją powstrzymać i stanąć na jej drodze.

slajd numer 13

3. Kompleksowa analiza-rozmowa.

Kim są burlaki? slajd numer 14

Są to ludzie, którzy ciągnęli statki z ładunkiem wzdłuż rzeki (stało się to przez miesiąc lub dwa). Podczas długiej podróży wozidła barkowe czasami deptały 20 par łykowych butów. Parowce już pływały, ale dla bogatych przemysłowców i kupców było to bardziej opłacalne, taniej było zaprzęgać ludzi w pasy. Grupę wozów barkowych nazywano artelem. Najbardziej doświadczonym ze wszystkich był przedni holownik czołowy. On i nie oglądając się za siebie, poczuł, kto ciągnie. Aby płynnie ciągnąć, dotrzymać kroku, nie zasypiać w biegu, wozidła śpiewały piosenki. Ulubiona piosenka - „Dubinushka”.

Wniosek nr 2. (lub slajd 15)

Posłuchajmy tej piosenki (zakładamy nagranie audio). Ta piosenka ma drugie imię - "Hej, chodźmy!" Początkowo była to chłopska pieśń ludowa, później stała się burlatską. Rytm piosenki dobrze nadaje się do przyjacielskiej współpracy, do jednoczesnego wywierania sił.

Porozmawiajmy o kompozycji obrazu (kompozycja - konstrukcja). Jak mają się ludzie na zdjęciu?

Slajd numer 16.

Repin starał się ułożyć ludzi w taki sposób, aby wszyscy byli wyraźnie widoczni. Wszystkie szczegóły są widoczne. Repin to wspaniały mistrz kompozycji. Nieprzypadkowo obrócił pochód wozów barkowych równolegle do płaszczyzny płótna. Umożliwiło to skupienie się na wewnętrznej istocie każdego z nich, na ujawnieniu indywidualnych cech.

Kto jest najmłodszym z wozideł barkowych? Opisz to.

numer slajdu 17

To jest stragan, takich chłopców często można było znaleźć w artelu. Biedni nie mieli co nakarmić swoich rodzin i wysyłali swoje dzieci do bulgotania. Chłopiec w wieku 11 lat został po raz pierwszy przyjęty jako kucharz. A po 2-3 latach stał się prawdziwym holownikiem barkowym. Na obliczu Straganu – determinacja i niecierpliwość. Mówi im uparte odwrócenie głowy, spojrzenie śmiało skierowane do przodu. Włosy niesforne wytrącone spod czapki. Boks wyprostował się gwałtownie, chwycił za jarzmo, jakby chciał je zrzucić, złamać. Czy naprawdę przez całe życie nie zobaczy niczego poza paskiem z burlatki?

Opisz „głowy” holownik barkowy.

Slajd numer 18.

To jest Kanin. Spotykając się z artelem, Repin podziwiał Kanina. Kanin, rozebrany ksiądz, człowiek o niezwykłym losie, uosabia w obrazie iw życiu najlepsze cechy charakteru narodowego: mądrość, filozoficzne nastawienie, wytrwałość i potężną siłę. Kanin mówił niewiele, ciągle myśląc o czymś własnym. Nie śmiał się z innych i nie obrażał się na swoich towarzyszy za żarty. Repina przyciągnęły smutne i mądre oczy holownika, duże inteligentne czoło, jego spokojne, powściągliwe ruchy - chodził na pasku, nie zdradzając w żaden sposób, że praca była dla niego ciężka. Repin naprawdę chciał wiedzieć, o czym marzy ten silny, troskliwy, przystojny mężczyzna. Dobre szare oczy, wielkie czoło, twarz jakby oświetlona światłem snu, głęboka opalenizna. W Kaninie połączyło się wiele charakterystycznych cech tkwiących w każdym wozówce barkowej z osobna.

Opiszmy resztę wozideł barkowych.

numer slajdu 19

Obok Kanina, po lewej stronie, stoi rozczochrany, ciemnobrody „myśliwiec z Niżnego Nowogrodu”, jak nazywano ten holownik, prawdopodobnie ze względu na jego waleczność na pięści. To w rzeczywistości prawdziwy bohater! Ciągnie i ciągnie niestrudzenie i ciągnie za sobą wszystkich. Zwrócił się więc do swoich towarzyszy, aby zachęcić ich wesołym żartem.

Po drugiej stronie Kanina jest marynarz Ilka. Taka siła w jego muskularnych dłoniach, w zdecydowanym ruchu, z jakim opiera się o pasek! Jaka niesamowita moc w jego spojrzeniu!

numer slajdu 20

Nieco z tyłu stoi wysoki holownik z krótką fajką w zębach. Nie naciska zbyt mocno na szlufkę, idzie do siebie, jakby o niczym nie myślał. Nosi kapelusz z garnkiem, z wąskim rondem, takie kapelusze nazywano barkami.

slajd nr 21.

Chory holownik ociera pot z czoła. Wygląda na to, że długo „ciągnie za pasek”.

slajd numer 22

Sąsiad Larki, stary człowiek, jest spokojny. Idąc, napełnia fajkę tytoniem - jakby nie potrzebował niczego więcej. Pewnie wcześniej też marzył o innym życiu, ale lata mijały - przyzwyczaił się do tego. A jednak jego spokojna pewność siebie ma też swoją siłę.

numer slajdu 23

Między Straganem a starcem widoczny jest Kałmuk. Cień z czapki prawie skrywa twarz wąskimi, uważnymi oczami.

numer slajdu 24

Emerytowany żołnierz pilnie kroczy, jedyny ze wszystkich w butach. Jeszcze ich nie zdjął. A ubrania na nim są nowsze niż na pozostałych - nie podarte na strzępy. Ale żołnierz przejedzie sto czy dwie mile - zużyje ubranie, zdejmie zepsute buty, założy buty, jak wszyscy, w łykowe buty.

numer slajdu 25

Wysoki Grek rozejrzał się ze złością. Ma przystojną i dumną twarz. Wygląda jak orzeł.

numer slajdu 26

Ostatni holownik pozostawał w tyle za resztą. Albo smucił go żal, albo nie ma już siły, by iść.

numer slajdu 27

Z tyłu, na barce ciągniętej przez barkarzy, usadowili się właściciele – ci, których nazywano „krwiopijcami”.

numer slajdu 28

Opiszmy krajobraz (krajobraz jest obrazem natury). Jak Repin wykorzystuje technikę antytezy? (antyteza - sprzeciw)

numer slajdu 29

Ciemne sylwetki ludzi stanowią jasne tło obrazu. Repin ma krajobraz - Wołgę, niebo, słoneczną mieliznę, dalekie wybrzeże.

Repin wybrał do swojego obrazu płótno, które nie było zbyt wysokie, ale mocno wydłużone. I otworzyły się przed nami nieskończone przestrzenie wody i nieba. Błękitne niebo pokryte jest jasnymi chmurami. W oddali jest mglisty brzeg. Za, po sam horyzont, lśniąca przepaść rzeki. Wokół opustoszały; tylko po lewej stronie, na skraju obrazu, w dół rzeki płynie barka, a po prawej pali mały parowiec.

Artel podchodzi do publiczności. Barki właśnie pokonały piaszczystą mieliznę. Na chwilę stracili wspólny, przyjacielski krok. Trzech z przodu już oparło się piersiami o rzemienie, ale ci, którzy podążają za nim, korzystając z krótkiej chwili wytchnienia, wyprostowali się w skórzanych szlufkach.

Kiedy patrzymy na zdjęcie, widzimy wszystkie wozidła barkowe razem i jednocześnie każdy z osobna. A kiedy patrzymy na każdego z osobna, widzimy go razem ze wszystkimi. Tak gra orkiestra: każdy instrument ma swój własny głos, ale muzyka zabrzmi, gdy głosy się połączą.

Porozmawiajmy teraz o kolorystyce obrazu.

Numer slajdu 30

Ten obraz został nazwany słonecznym. Rzeczywiście, Repin wydawał się rozpryskiwać żywe słońce na płótnie. Odległości przebija jego światło, połyskuje na powierzchni wody, złoty żagiel przepływającej obok barki. Słońce rozgrzało piasek płycizn, po których idą barki; ten gorący piasek, delikatna, lekko różowawa mgiełka nad wodą natychmiast przenosi widza w gorące letnie popołudnie, kiedy powietrze drży i dzwoni od upału. Obraz nie jest pełen kolorów. Repin bardzo starannie wybiera kolor - żółty, niebieski, różowy, ale ile odcieni ma każdy kolor! Żółty - czasem złoty, czasem wyblakły, jakby rozmazany, potem brązowy.

Kiedy Repin pisze przyrodę, kolory są jasne, radosne, a przy wozach barkowych szuka innych odcieni – kolory stają się gęste, ponure, niepokojące. Ci ludzie są jakby odlani z brązu - czarno opalone, śniadłe twarze i dłonie. Kanin ma na sobie koszulę w delikatnym, spokojnym kolorze - w zgodzie z jego spokojnymi, poważnymi myślami. Marynarz Ilka ma na sobie czerwono-fioletową koszulę, której niespokojny kolor niepokoi publiczność tak samo, jak wściekłe spojrzenie Ilki. Różowa koszula krnąbrnej Larki wystrzeliła w płomieniach w ciemnym tłumie. Jak błyskawica w chmurze. Ten dźwięczny różowy kolor wraz z jasnym, czystym rumieńcem na twarzy, która nie została jeszcze spalona przez opaleniznę, opowiada o młodości Larki, o jego czułej i gorącej duszy.

Jak myślisz, dlaczego ten artel jest tak inny pod względem charakteru, wieku, narodowości?

slajd numer 31

Repin postąpiłby wbrew prawdzie, gdyby napisał wszystkich wozideł barek jako równie energicznych bohaterów. Ale Repin postąpiłby wbrew prawdzie i gdyby napisał, że wszyscy skłonili się nisko, złamani, posłusznie ciągnąc ładunek.

4. Praca z mową.

Numer slajdu 32 - 36

Życie wozów barkowych jest bardzo dokładnie i żywo odzwierciedlone w folklorze, pojawił się nawet szczególny gatunek - pieśni holownicze. Słuchaliśmy już jednego z nich - słynnej „Dubinuszki”, zdaliśmy sobie sprawę, że te piosenki wyróżnia specjalna organizacja rytmiczna. Ale są też inne piosenki, posłuchaj ich fragmentów. Jak przedstawia się życie wozu barkowego?

Och, to źle!
Nasza barka osiadła na mieliźnie!
Och chłopaki, ruszajcie!
Chwyć linę!
Aby dodać prędkości barce,
Wrzućmy dziewczyny do wody!
Aby barka płynęła szybciej,
Potrzebujesz pilota na szyi.

I rzeczy Burlatsky'ego,
Co jest dobre, ale nie świetne,
Co jest dobre, ale nie świetne,
Jeden pasek i plecak
Kolejna trzecia falbanka.

Właściciel siedzi na rufie,
Sam właściciel w sukience,
W brązowym płaszczu
W koszulce z pirusenu,
W szkarłatnej jedwabnej chustce,
W czarnej aksamitnej czapce,
Na czapce jest daszek,
Sam jest synem ojca.

Tak, te piosenki potwierdzają gorzką prawdę przedstawioną na obrazie Repina - życie holownika jest ciężkie i gorzkie, podczas gdy właściciele żyją, skąpani w luksusie. Ale jednocześnie w piosenkach słychać optymizm, ironię, hart ducha. Przysłowia mówią także o realiach losu burłaskiego:

• Burlak jest jak sierota: kiedy biała koszula, to święto.
• Klaczka w kołnierzu i holownik w pasie.

Nawiasem mówiąc, wyrażenie „pociągnij za pasek”, czyli wykonać trudną, długotrwałą pracę już dawno oskrzydlało i weszło do naszej codzienności za sprawą wozideł barkowych.

Jako epigraf do lekcji wzięto wiersze Niekrasowa z wiersza „Odbicia przy drzwiach wejściowych”, a teraz w wierszu „Nad Wołgą” wybierz fragment, który może najdokładniej zilustrować zdjęcie Repina.

Prawie głową w dół
Do nóg splecionych sznurkiem,
Obkuty w łykowe buty, wzdłuż rzeki
Barki czołgały się w tłumie:

Tak, N. A. Niekrasow, podobnie jak I. E. Repin, był złamany za los narodu rosyjskiego, oszukany, upokorzony, ale nie złamany!

Wybierz synonimy słów:

Malarstwo (płótno, płótno);

Rysuje (pisze, przedstawia, pokazuje, transmituje).

A teraz wybierzemy epitety dla następujących słów:

Dzień (gorący, rozpalony, duszny, trudny, wyczerpujący itp.)

Wołga (bezgraniczna, potężna, świetna itp.)

Przewoźnicy (zmęczeni, chorzy, oporni, nieprzerwani itp.)

5. Praca z materiałem historycznym.

Numer slajdu 37-38

Żyjemy nad Wołgą, gdzie wciąż żyją słowa i wyrażenia związane z ciężkim życiem barek. Poznajmy je (projekcja ekranu).

Pokrowce na buty - skórzane buty bez podeszew i z tyłu z wysokimi cholewkami nad kolanami, często - należące do stroju holownika barkowego.

Wodospad to starszy burlak, jest też stolarzem, odpowiedzialnym za bezpieczeństwo statku i ładunku kapitana.

Dodatkowe — wozidła barkowe rekrutowane do artelu w celu zastąpienia tych, którzy zachorowali lub przeszli na emeryturę.

Dostawa to sposób przemieszczania statku towarowego pod prąd, gdy charakter wybrzeża nie pozwala na holowanie barek.

Inert - barka holownik, idąc ostatni w pasie, otrzymując nadwyżkę, ma obowiązek oczyścić linę, gdy dotknie krzaków i drzew.

Mureyniki to przydomek wozideł barkowych, których miejsce spoczynku znajdowało się w Murya (ładownia na żaglowcach).

Murtsovka - jedzenie Burlatskaya. Nieświeży chleb, cebulę pokruszono do dużego kubka artelowego, mocno osolonego i polanego wodą, i jedli ze zwykłego kubka z drewnianymi łyżkami.

Zmiana - punkt zmiany wozideł barkowych. Znajdowały się one w różnych odległościach od siebie: na terenach płaskich (biegach) dzieliło je około 25 wiorst, na dystansach trudnych do przejścia dystans się zmniejszał. Od Astrachania do Niżnego Nowogrodu nastąpiło 57 zmian.

Podsada - trzecia osoba w artelu burlatskaya (Pierwsza to shishak, druga to podrdzeniowa, a trzecia to podsada, a kiedy ciągnęła się lina holownicza, nie upadł. Kiseleva E. G. Gilyarovsky nad Wołgą. Jarosław. 1962 ).

Shishak - głowa artelu burlaków, najpotężniejszego burlaka.

Yushka - żywność Burlatskaya (gotowana kasza jaglana o smaku oleju lnianego).

6. Kompilacja opowiadania ustnego według planu:

Slajd numer 39

1) Skład

2) Wozidła barkowe

4) Zakres kolorów

5) Moje postrzeganie obrazu

7. Zreasumowanie.

numer slajdu 40

Kiedy zdjęcie I. E. Repina zostało ukończone i wystawione, publiczność wydawała się ponownie widzieć swoich ludzi. Wielu uważało go za uciskanego, nieszczęśliwego, wyczerpanego przepracowaniem. A z płótna spoglądali potężni, energiczni, niezniszczalni ludzie. Niech słońce bezlitośnie pali ich twarze, niech skórzana pętla ociera się o pierś, niech zamiast ubrań noszą szmaty, każdy z tych ludzi na płótnie jest naprawdę piękny. Piękna swoją niezwykłością, wielkością ducha, godnością, którą udało mu się zachować. „Jakie olbrzymie siły czają się w naszych ludziach!” - pomyślała publiczność przed obrazem „Barge Haulers on the Volga”.

8. Esej pisemny.

9. Praca domowa. Przygotuj ustną opowieść o swoich wrażeniach z dowolnego obrazu rosyjskiego artysty.

Ilja Repin. Woźnice barkowe na Wołdze. 1870-1873 Państwowe Muzeum Rosyjskie.

„Umiejętności są takie, że nawet nie widać umiejętności” Lew Tołstoj (o Ilyi Repinie).

Repin (1844-1930) napisał „Wozidła barkowe”, gdy nie miał jeszcze 30 lat. Przed nim długie i owocne życie. Arcydzieła „Iwan Groźny i jego syn Iwan”, „Nie czekali” czy „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego”.

Ale Barge Haulers zawsze będzie jego pierwszym i głównym arcydziełem. Pamiętając Repina, pamiętamy ten konkretny obraz. Szczyt jego pracy został osiągnięty na samym początku podróży.

Obraz zawsze cieszył się popularnością. I za życia artysty. A tym bardziej w czasach sowieckich. Była wszędzie. W podręcznikach, kalendarzach, znaczkach pocztowych i pocztówkach.

Kiedy obraz jest zbyt popularny, pojawia się iluzja jego znajomości. Dlatego niewiele osób ma ochotę dowiedzieć się o niej czegoś więcej.

Ale skoro czytasz ten artykuł, oznacza to, że pokonałeś tę barierę. Dlatego chętnie przyjrzę się z wami zdjęciu.

Czy wozidła barkowe były w malowaniu przed Repin?

W malarstwie europejskim Repin nie był pierwszym, który zwrócił się do tematu wozideł barkowych.

Była też opcja „Wozidła barkowe przechodzą przez wiatrochron”. Ale Repin go zniszczył. Został odrzucony przez Iwana Szyszkina, wskazując Repinowi na niepoprawnie przedstawione drzewa.

I przez 5 lat pracy Repin stworzył niezliczoną liczbę szkiców i rysunków.

Ilja Repin. Szkic do obrazu „Wozidła barkowe nad Wołgą”. 1870 Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu. Istpravda.ru

Aktualność „Wozidła barkowe”

Tak więc Repin odmówił prostej aktualności. I nie pisał rumianych mieszkańców lata obok barek.

Ale to nie pomogło Repinowi. Stworzył sobie opinię artysty, który pisze o ciężkiej pracy uciśnionych. A publiczność oczekiwała od niego takich prac w przyszłości.

Ale Repin w każdy możliwy sposób odmawiał roli „artysty uciskanych”. Następnie starałem się nie wracać do takich tematów.

Przyznał nawet bez ogródek, że rozmawiając z barkami, pół ucha wysłuchiwał ich narzekań na ich trudną sytuację. Interesowały go tylko ich twarze i postawy.

Ale co robić, sam Repin jest „winny”. Napisał w oddali parowiec, jako uosobienie postępu. Czyta się go jednoznacznie: jest coś do wykorzystania jako holownik, ale ludzie nadal są udręczeni.

A same wozidła barkowe są zbyt odrapane. Nie noszą ubrań, ale szmaty koloru potu i brudu. Pamiętaj, jakie czyste i schludne wozidła barkowe we Włoszech.

Na domiar złego Repin pokazał swoje wozidła na tle idyllicznego krajobrazu. Późna wiosna, jasne niebo, beżowy piasek, bezchmurne niebo. Na tym tle postrzępioność tych biedaków wygląda jeszcze bardziej wyzywająco.

W rzeczywistości Repin nie przesadzał tutaj. Włóczędzy i bezdomni często jeździli na barki. Czasami chłopi po chudych latach, czyli w ciężkiej potrzebie. Mimo wszystko, choć praca była ciężka, pomagało żyć poza sezonem (lato i zima), nie myśląc o głodzie.

W czasach sowieckich obraz „Wozidła barkowe” był również postrzegany jako symbol ucisku ludu przez „przeklętą” burżuazję. Dlatego rząd sowiecki tak bardzo chciał, aby Repin wrócił z wygnania. Uznanie go za zapowiedź „poprawnego” malarstwa, czyli socrealizmu.

Kto pozował dla Repina dla „Barge Haulers”

Przedstawione wozidła barkowe to prawdziwi ludzie. Repin osobiście znał ich wszystkich i zaprosił ich do rozmowy.

Artysta ubolewał, że wielu pozuje po umyciu i obcięciu włosów. To nie odpowiadało pomysłowi artysty.

Ale potem przyszedł Kanin (najbardziej frontowy w zespole). Mężczyzna lat 45. Nie przygotowywał się specjalnie do spotkania z artystą. Nie poszedłem do łaźni, nie założyłem świątecznej koszuli. Repin od razu zdał sobie sprawę, że będzie wśród swoich „barek holowniczych”.

Kanin śpiewał w chórze kościelnym. Został pozbawiony, czyli pozbawiony godności kościelnej. A teraz od 10 lat „ciągniemy za pasek”. W artelu wozów barkowych „zbudował karierę”. Dzięki swojej inteligencji i wytrwałości został liderem zespołu, „wybojem”. Najlepiej zna wybrzeże. Nadaje tempo całej grupie.

Przypomniał Repinowi greckiego filozofa, który popadł w niewolę Rzymian. Człowiek o niezwykłym umyśle wykonuje najtrudniejszą i prymitywną pracę, choć jako naczelnik.

Po prawej ręce Kanina znajduje się zawodnik z Niżnego Nowogrodu. Zimą zarabia uczestnicząc w bójkach. A wiosną-jesień „ciągnie za pasek”. Ma nie więcej niż 40 lat, wciąż ma dość siły fizycznej. Jest umieszczany w pierwszej drużynie, jako jeden z najsilniejszych i najbardziej sumiennych.

Na lewo od Kanina jest żeglarz Ilka. Wie, jak ciężko i ciężko pracować, więc jest również w pierwszym rzędzie. Ale jasne jest, że jest ponurym człowiekiem. Tylko On przeszywa nas niemiłym spojrzeniem. Ten łatwo przeklina i wysyła cię do piekła.

Za pierwszymi trzema stoi mężczyzna z fajką. Jest najlepiej ubrany ze wszystkich. Jego koszula nie jest szmatą, jak koszule jego towarzyszy. Ma na sobie prawdziwy kapelusz, a nie zawiązaną szmatę.

Najprawdopodobniej pochodzi z chłopów. Kto ma w domu żonę lub matkę. Którzy dbają o jego ubrania. Jest wyraźnie leniwy: idzie prosto, nie ciągnąc zbyt mocno paska. Tak, nadal udaje mu się zapalić fajkę.

Za nim mężczyzna około 60 lat, wychudzony, rozpaczliwie ocierający rękawem pot z czoła. Najprawdopodobniej jest chory na konsumpcję, a to jego ostatni sezon burlachów.

Ilja Repin. Szczegół „Wozidła barkowe nad Wołgą”. 1873 Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu

Szczególnie uderza nas młody chłopak ze wsi Larka. Najwyraźniej jego rodzina wysłała go, aby zarobił dodatkowe pieniądze. Może nie mógł się dogadać z ojcem, wyszedł z domu. Próbuje się wyżywić. Oczywiście to prawie pierwszy raz, kiedy pociąga za pasek. Do czego nigdy nie może się przyzwyczaić.

Wręcz przeciwnie, za nim stoi bardzo doświadczony holownik barkowy. Silny starzec, nie osłabiając swojej siły, wciąż udaje się zdobyć sakiewkę.

Pomiędzy nimi znajduje się holownik barkowy, który jest widziany gorzej niż inne. Widać tylko, że to Kałmuk.

Ilja Repin. Fragment obrazu „Woźnice barkowe nad Wołgą”. 1873, Petersburg

Emerytowany żołnierz Zotov podąża za starcem z torbą. Ma na sobie wszystko, co pozostało z munduru: czapkę i kurtkę, choć już bez rękawów.

Za nim stoi mężczyzna, który wygląda jak Grek w ubraniu i charakterystycznym nosie.

Osoba o najbardziej przygnębiającym wyglądzie jest ostatnia. Wydaje się, że zaraz się załamie. Jego ręce są bezwładnie opuszczone. Głowa jest tak nisko na klatce piersiowej, że nie widać twarzy. On najprawdopodobniej wywołuje w tobie największą litość.

Ostatni w „drużynie” byli doświadczeni, ale słabi lub chorzy. Odeszli trochę od siebie, we własnym rytmie i przyglądali się swoim stopom. Ponieważ ich funkcją było zapewnienie, że sznurek nie dotyka kamieni. Więc jego przygnębiona postawa i pozostawanie w tyle nie oznacza, że ​​jest chory.

Podsumować

„Wozidła barkowe na Wołdze” – kultowy Repin. Ale nie wszyscy wiedzą dlaczego. To z trudem wywalczone arcydzieło: 5 lat przygotowań, setki szkiców i rysunków, bliski kontakt z barkami, przeróbka obrazu.

Repin nie był pierwszym, który poruszył temat wozideł barkowych. Ale najbardziej znane są jego „barki”.

„Wozidła barkowe” są bardziej interesujące nie ze względu na swoją aktualność, ale ze względu na ich charaktery. Każdy z nich ma swój „łatwy do odczytania” charakter.

W kontakcie z

„Wozidła barkowe nad Wołgą” to jeden z najsłynniejszych obrazów wielkiego rosyjskiego artysty Ilji Repina (1844-1930). Obraz powstał w latach 1870-1873. Historycy sztuki określają gatunek tego malarstwa jako naturalizm z elementami realizmu krytycznego.

Burlak jest robotnikiem najemnym w Rosji XVI - początku XX wieku, który idąc wzdłuż wybrzeża (po tzw. ścieżce holowniczej), za pomocą liny holowniczej ciągnął pod prąd statek rzeczny. W XVIII-XIX wieku kora była głównym typem statku eksploatowanego przez pracowników barek. Praca Burlatsky była sezonowa. Łódki ciągnięto po „wielkiej wodzie”: wiosną i jesienią. Aby zrealizować zamówienie, barki zjednoczyły się w artelach. Praca wozidła barkowego była niezwykle trudna i monotonna. Szybkość ruchu zależała od siły wiatru ogonowego lub czołowego. Przy dobrym wietrze na statku (kora) żagiel był podnoszony, co znacznie przyspieszyło ruch. Piosenki pomogły holownikom utrzymać tempo ruchu. Jedną ze znanych pieśni burlakowych jest „Och, pałko, chodźmy”, którą zwykle śpiewano, aby skoordynować siły artelu w jednym z najtrudniejszych momentów: kora została wyciągnięta z miejsca po podniesieniu kotwicy.

Kiedy Dostojewski zobaczył ten obraz Ilji Repina „Woźnice barkowe nad Wołgą”, był bardzo szczęśliwy, że artysta nie wniósł do niego żadnego społecznego protestu. W Dzienniku pisarza Fiodor Michajłowicz zanotował: „... barki, prawdziwe barki i nic więcej. Żaden z nich nie krzyczy ze zdjęcia do widza: „Spójrz, jaki jestem nieszczęśliwy i na ile jesteś winien ludziom!”

Pierwsze wrażenie na płótnie jest takie, że grupa wychudzonych ludzi pod gorącym słońcem ciągnie barkę, pokonując siłę przepływu wielkiej rosyjskiej rzeki. W gangu jest jedenaście osób i każda z nich pociąga za pasek, który wcina się w klatkę piersiową i ramiona. Z podartych ubrań wynika, że ​​tylko skrajne ubóstwo może popchnąć człowieka do takiej pracy. Niektóre wozidła barkowe mają koszule tak zniszczone, że pasek po prostu je przecierał. Jednak ludzie uparcie ciągną statek za linę.

Jeśli przyjrzysz się uważnie postaciom z osobna, zobaczysz, że każdy ma swój własny charakter. Ktoś całkowicie zrezygnował z trudnego losu, ktoś jest filozoficznie spokojny, bo rozumie, że skończy się sezon, a wraz z nim ciężka praca. Ale rodzina po tym nie będzie już potrzebować.

Kompozycja obrazu zbudowana jest tak, jakby w stronę widza zmierzały barki. Jednak osoby ciągnące za pasek nie zamykają się nawzajem, więc widać, że jedna z postaci zapala się, a reszta przejmuje cały ładunek. Niemniej jednak wszyscy członkowie gangu są spokojni, najwyraźniej z powodu dużego zmęczenia. Potraktują swojego towarzysza ze zrozumieniem, że teraz potrzebuje trochę odpoczynku.

Centralna postać porusza się zręcznie. To stary holownik barkowy, najwyraźniej główny w gangu. Wie już dokładnie, jak obliczyć siły, więc stawia równe kroki. Mimo upału ma na sobie grube ubranie, bo wie, że lekka koszula szybko się strzępi w takiej pracy. Jego spojrzenie odzwierciedlało zarówno zmęczenie, jak i pewną beznadziejność, ale jednocześnie świadomość, że droga nadal będzie opanowana przez chodzącego.

Ówczesny publicysta Aleksiej Suworin odpowiedział licznymi krytykami pracy Repina. Mimo to wielu kolegów i ludzi tamtych czasów entuzjastycznie przyjęło obraz, na przykład Kramskoy i Stasov. Niemniej jednak na wystawie światowej obraz został nagrodzony tylko brązowym medalem.Obraz bardzo spodobał się wielkiemu księciu Władimirowi Aleksandrowiczowi, który kupił go za trzy tysiące rubli.

Główne płótno ma wymiary 131,5 cm na 281 cm, obraz znajduje się w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu, mniejsze płótno „Brąg barki”, 1872, rozmiar 62 cm na 97 cm, znajduje się w Galerii Trietiakowskiej .

1. Ścieżka holownicza

Zdeptany pas wybrzeża, wzdłuż którego szły wozidła barkowe. Cesarz Paweł zabronił tu budowy ogrodzeń i budynków, ale ograniczył się do tego. Ani krzaki, ani kamienie, ani bagniste miejsca nie zostały usunięte z trasy wozów barkowych, więc miejsce namalowane przez Repina można uznać za idealny odcinek drogi.

2. Bump - brygadzista wozideł barkowych

Stał się osobą zręczną, silną i doświadczoną, znającą wiele piosenek. W artelu, który uchwycił Repin, Kanin, pop-cut, był guzem (zachowały się szkice, w których artysta wskazał imiona niektórych postaci). Brygadzista sfrunął, czyli zapiął pas przed wszystkimi i nadał rytm ruchu. Wozidła barkowe robiły każdy krok synchronicznie prawą nogą, a następnie podciągały lewą. Od tego cały artel kołysał się w ruchu. Jeśli ktoś stracił chód, ludzie zderzali się z barkami, a guz wydawał komendę „siano – słoma”, wznawiając ruch w kroku. Aby utrzymać rytm na wąskich ścieżkach nad klifami, brygadzista wymagał wielkich umiejętności.

3. Podshishelnye - najbliżsi pomocnicy guza, pikując na prawo i lewo od niego. Po lewej stronie Kanina jest marynarz Ilka, naczelnik artelu, który kupował prowiant i wypłacał pensje holownikom. W czasach Repina było to 30 kopiejek dziennie. Tyle, na przykład, kosztowało przejechanie taksówką przez całą Moskwę, jadąc ze Znamenki do Lefortowa (nie tak mało - taksówką całą Moskwę, czyli taksówką). Za plecami podshishelnyh krążyli ci, którzy potrzebowali specjalnej kontroli.

4. „Więzy”, jak człowiek z fajką, nawet na początku podróży zdołały roztrwonić pensję za cały lot. Będąc dłużnikami artelu, pracowali na jedzenie i nie bardzo się starali.

5. Kucharzem i naczelnikiem sokoła (czyli odpowiedzialnym za czystość latryny na statku) był najmłodszy z barkarzy - wieśniak Larka.Uważając, że jego obowiązki są więcej niż wystarczające, Larka czasami się kłóciła i wyzywająco odmawiała ciągnięcia pasek.

6. „Hakerzy”

W każdym artelu zdarzały się też po prostu niedbałe, czasami nie miały nic przeciwko przesuwaniu częścinosić na ramionach innych

.

7. „Nadzorca”

Za nimi szli najbardziej sumienni wozidła barkowe, prowokując dokerów.

8. Obojętny lub obojętny

Obojętny lub bezwładny – tzw. wozidło barkowe, zamykające ruch. Upewnił się, że lina nie przylega do kamieni i krzaków na brzegu. Inert zwykle spoglądał na swoje stopy i cumował osobno, żeby móc iść we własnym tempie. Doświadczeni, ale chorzy lub słabi zostali wybrani jako bezwładni.

9-10. Kora i flaga

Rodzaj baru. Sól Elton, ryby kaspijskie i tłuszcz z fok, żelazo z Uralu i towary perskie (bawełna, jedwab, ryż, suszone owoce) były transportowane w górę Wołgi. Artel rekrutowano w zależności od wagi załadowanego statku w wysokości około 250 funtów na osobę. Ładunek wciągany w górę rzeki 11 wozideł barkowych, ważących co najmniej 40 t. Kolejność pasków na fladze nie była traktowana zbyt ostrożnie i czasami były one podnoszone do góry nogami, jak tutaj.

11 i 13. Pilot i wylewka wody

Pilot to osoba na kierownicy, a właściwie kapitan statku. Zarabia więcej niż cała banda razem wzięta, wydaje instrukcje holownikom i manewruje zarówno sterem, jak i blokami regulującymi długość liny holowniczej. Teraz kora robi zwrot, omijając osierocone.

Dystrybutor wody - cieśla, który doszczelnia i naprawia statek, czuwa nad bezpieczeństwem towaru, ponosi za niego odpowiedzialność finansową podczas załadunku i rozładunku. Zgodnie z umową nie ma prawa opuszczać kory w czasie rejsu i zastępuje właściciela, prowadzącego w jego imieniu.

12. Becheva - kabel, do którego pędzą wozidła barkowe. Podczas prowadzenia barki po stromym, czyli przy brzegu, lina została wytrawiona na 30 m. Ale potem pilot ją poluzował, kora oddala się od brzegu. Za minutę lina holownicza rozciągnie się jak sznurek i holowniki będą musiały najpierw powstrzymać bezwładność statku, a potem ciągnąć z całej siły. W tym momencie wybrzuszenie przeciągnie pieśń: „Proszę, chodźmy i weźmy, / Weszli prawą-lewą. / Och, jeszcze raz, / Jeszcze raz, jeszcze raz ... ”, itd., aż artel wejdzie w rytm i ruszy do przodu.

14. Żagiel został podniesiony przy dobrym wietrze, wtedy statek płynął znacznie łatwiej i szybciej. Teraz żagiel jest zdjęty, a wiatr jest przeciwny, więc barkom trudniej jest chodzić i nie mogą zrobić szerokiego kroku.

15. Rzeźba na korze

Od XVI wieku zwyczajem było ozdabianie kory Wołgi misternymi rzeźbami. Wierzono, że pomogła statkowi wznieść się pod prąd. Najlepsi specjaliści od prac niezdarnych w kraju zajmowali się pracą z korą. Kiedy w latach 70. XIX wieku parowce wypychały z rzeki drewniane barki, rzemieślnicy rozproszyli się w poszukiwaniu pracy iw drewnianej architekturze centralnej Rosji rozpoczęła się trzydziestoletnia era wspaniałych rzeźbionych architrawów. Później wysoko wykwalifikowane rzeźbienie ustąpiło miejsca bardziej prymitywnemu cięciu szablonów.

W Europie Zachodniej (na przykład w Belgii, Holandii i Francji, a także we Włoszech) ruch statków rzecznych z pomocą siły roboczej i zwierząt pociągowych trwał do lat trzydziestych XX wieku. Ale w Niemczech wykorzystanie siły roboczej ustało już w drugiej połowie XIX wieku. Były też artele kobiece.

Ilya Repin nie tylko czerpał z wczesnego dzieciństwa, ale także studiował u malarzy ikon, którzy byli w stanie nauczyć go nie tylko widzieć otaczający go świat, ale także rozwijać swoją technikę malarską. Młodemu artyście udało się tak bardzo, że bardzo wcześnie zaczął otrzymywać poważne i obszerne zamówienia. Po studiach w szkole rysunku, a nawet w Akademii Sztuk Pięknych, Ilya Efimovich staje się wolnym artystą, ale nie od razu otrzymuje powszechne uznanie, sławę i sukces, mimo że jego obrazy są interesujące pod względem fabuły i projektu, a także zostały po mistrzowsku wykonane.

Jednak prawdziwy sukces i sława przyszły artyście, gdy powstał jego wspaniały i niesamowity obraz o głębokim tytule. Wiadomo, że Ilya Repin pracowała nad obrazem „Wozidła barkowe nad Wołgą” przez nieco ponad trzy lata. Fabuła obrazu była tak wysoko ceniona przez współczesnych i tak dobrze oddaje ogólną ideę epoki Repina, że ​​dziś jest przechowywana w Muzeum Rosyjskim, które znajduje się w pięknym mieście nad Newą.

Głównymi bohaterami obrazu Ilji Repina są barki, których praca była ciężka i nie do zniesienia. Wiadomo, że od XVI wieku przewoźnicy ciągnęli swoje taśmy statkami po rzekach. Ta ciężka praca robotników na rwących rzekach była wykorzystywana do XIX wieku. I dopiero gdy pojawiły się parowce, tego rodzaju działalność prostego chłopa rosyjskiego stopniowo zaczęła zanikać. Do artelu dołączały się zazwyczaj barki, z których każdy mógł liczyć do 150 osób. Problem polegał jednak na tym, że statki pływały po Wołdze tylko w ciepłym sezonie. Na przykład wiosna, jesień.

Zazwyczaj taka praca była słabo opłacana, więc barki po przepracowaniu jednego sezonu wracały do ​​domu bez pieniędzy, a czasem nawet z długami. Pewnego dnia, rysując obrazy na brzegu rzeki, Ilya Repin zobaczył wozidła barkowe i był zdumiony ich ciężką pracą. To właśnie wtedy, uważnie obserwując biednych barkarzy, pomysł na jego malowanie zrodził się w głowie artysty. Wkrótce pojawił się pierwszy szkic przyszłego tematu malarskiego. Ale dopiero początkowo artysta chciał również przedstawić wesołych letnich mieszkańców, którzy dobrze żyli. Ale potem jednak wycofał się z tak ostrego kontrastu. Prace nad tym obrazem artysta zakończył w 1873 roku.

Centralne miejsce w obrazie Repina zajmuje artel, który niejako wyrasta stopniowo z samej głębi obrazu i zdaje się zbliżać do widza. Autor płótna tak przemyślał swoją kompozycję, by żadna z postaci wynajętych barkarzy nie przesłaniała współpracownika. Ilya Repin starał się przekazać każdą ze swoich postaci w taki sposób, aby wizerunek każdego z nich był zapamiętany i indywidualny. Przed nimi trzech niskich, ale krępych mężczyzn, którzy jakby torują drogę reszcie, prowadzą ich dalej.

W centrum jest Kanin, który kiedyś był księdzem, ale potem zrezygnował i z rozpaczy przeniósł się do barek. Na prawo od centralnej postaci księdza stoi barkarz z brodą i wielką siłą, której nie sposób nie zauważyć. Z drugiej strony mężczyzna nie tylko pociąga za pasek, ale jego rozgoryczony wzrok skierowany jest do przodu, jakby próbował udowodnić wszystkim, że może dosięgnąć i nie umrzeć do końca ścieżki. Artysta barwnie przedstawił też pozostałych bohaterów obrazu Repina. Na przykład jedna z postaci na jego obrazie to starzec w wytartym kapeluszu.

W ustach ma rurkę, która najprawdopodobniej trochę go uspokaja i dodaje sił. Wśród tych wozideł barkowych gromadzą się ludzie w każdym wieku. Chciałabym zwrócić uwagę na młodego mężczyznę, który po raz pierwszy ciągnie ten pasek i czując, jakie to dla niego trudne, wydaje się, że za chwilę uwolni się od tego przytłaczającego ciężaru. Wiele postaci na zdjęciu przedstawia nie tylko cierpienie, ale także cierpliwość, która zwykle jest charakterystyczna dla Rosjanina. Na końcu tej całej kolumny artysta przedstawił jeszcze trzech mężczyzn. Jeden jest prawie niewidoczny, więc trudno go opisać. Ale obrazy pozostałych dwóch są bardzo interesujące. Jednym z nich jest mężczyzna w średnim wieku. Ale w porównaniu z mężczyznami jest zbyt dobrze ubrany. Ma nawet buty, chociaż wszyscy chłopi chodzą albo boso, albo w łykowych butach.

Drugi więzień kolonii to prawdziwy człowiek z Południa, który ma czarne włosy i śniadą sylwetkę. Ciągle spogląda za siebie, żeby spojrzeć na tego faceta, który jest trochę z tyłu. Ruch jest dla niego zbyt trudny i wydaje się, że wkrótce całkowicie upadnie. W sumie artysta przedstawił na swoim płótnie jedenaście osób.

Ale artysta kontrastuje z tym, co otacza tych biednych ludzi. Taka jest natura przedstawiona w jasnych kolorach: łagodne błękitne niebo, pieszczotliwa i spokojna tafla rzeki, jasnożółty piasek i jasny statek, który powoli płynie wzdłuż rzeki.

Niesamowite smutne i tragiczne wrażenie robi obraz Ilji Repina. Próbował na swoich obrazach zwykłych chłopów stworzyć uogólniony obraz całego narodu rosyjskiego, który cierpi i umiera z przepracowania i ciężkiej pracy.

Tekst pracy jest umieszczony bez obrazów i wzorów.
Pełna wersja pracy dostępna jest w zakładce „Pliki pracy” w formacie PDF

1. Wstęp

Tematem mojej pracy badawczej jest „Ostrzegawczy charakter obrazu Ilji Repina „Woźnice barkowe nad Wołgą”. Sztuka jest medium tego, czego nie da się wyrazić. Myślę, że jedna z najsłynniejszych kreacji Ilji Efimowicza Repina, obraz „Barge Haulers on the Volga” nawiązuje właśnie do tego wyrażenia i ma charakter ostrzegawczy.

Katrina została napisana w latach 1870-1873, jeszcze przed rewolucją. Został napisany nad Wołgą we wsi Shiryaevo w prowincji Samara. Każdego lata odwiedzam z rodziną wioskę Shiryaevo podczas pielgrzymki i podziwiam krajobraz, w którym namalowano ten obraz. Odwiedziłem Muzeum Repina, w którym mieszkał artysta, gdy malował obraz (Załącznik 1). Sam obraz znajduje się w Rosyjskim Muzeum w Petersburgu. Zeszłego lata miałem szczęście zobaczyć obraz podczas wycieczki do Muzeum Rosyjskiego. Zdjęcie zrobiło na mnie ogromne wrażenie (Załącznik 2). Zainteresowałem się jego historią powstania, historią tamtej epoki. Uważam, że ten temat jest aktualny do dziś.

Cel: przestudiować historię powstania obrazu Ilyi Repina „Wozidła barkowe na Wołdze” i historię epoki.

Zadania:

1. przestudiuj biografię artysty Ilji Efimowicza Repina;

2. dowiedzieć się, jakie powody skłoniły artystę do namalowania obrazu „Wozidła barkowe nad Wołgą”;

3. przeanalizować obraz;

4. wyciągać wnioski o ostrzegawczym charakterze obrazu w tamtej epoce.

Przedmiot studiów: historia obrazu I.E. Repina „Barge Haulers on the Volga”.

Przedmiot badań: obraz Ilyi Repina „Barge Haulers on the Volga”.

Stosowność: Uważam, że część informacyjna tej pracy jest istotna do wykorzystania w celach edukacyjnych, publikacji.

Metody badawcze: badanie drukowanych źródeł informacji, internetu.

2. Główna część.

2.1. Biografia artysty I.E. Repina.

Ilya Efimovich Repin urodził się w Chuguev w obwodzie charkowskim w 1844 roku. (Załącznik 3). Dorastał w biednej rodzinie. Nikt by wtedy nie pomyślał, że chłopiec zostanie wielkim rosyjskim artystą. Jego matka po raz pierwszy zwróciła uwagę na umiejętność malowania jajek w ramach przygotowań do Wielkanocy. Ale nie było pieniędzy na rozwój talentów w rodzinie.

Ilya uczęszczał do lokalnej szkoły, gdzie uczyli topografii. Następnie otrzymał niezbędne umiejętności rysowania w warsztacie malarza ikon Iwana Bunakova. Od piętnastego roku życia Repin brał udział w malowaniu wielu kościołów w okolicznych wsiach. Po 4 latach malowania kościołów i zaoszczędzeniu stu rubli wyjechał do Petersburga, aby wstąpić na Akademię Sztuk Pięknych. Ale nie zrobił tego. Nie poddając się, Repin w Towarzystwie Zachęty Artystów zostaje uczniem szkoły przygotowawczej. Jego pierwszym nauczycielem w szkole był Iwan Nikołajewicz Kramskoj. W następnym roku Ilya Efimovich została przyjęta do Akademii. W 1871 ukończył studia z wyróżnieniem i dyplomem I. Repina obraz „Zmartwychwstanie córki Jaira” został uznany za najlepszy za całe istnienie Akademii Sztuk Pięknych. Ilya Efimovich zwracała szczególną uwagę na pisanie portretów. Wiele prac zostało napisanych przez wybitne osobistości: chemika D.I. Mendelejewa, M.I. Glinka, L.N. Tołstoj. Wolał napisać portret grupowy.

2.2. Historia pisania obrazu „Woźnice barkowe nad Wołgą”.

Obraz „Woźnice barkowe nad Wołgą” I.E. Repin stworzył w wieku 29 lat, będąc jeszcze studentem Akademii Sztuk Pięknych. Prawdopodobnie przypadkowe zdarzenie skłoniło go do napisania pomysłu napisania „Barge Haulers”. W 1868 r. Ilya Repin i Konstantin Savitsky, z którymi razem studiowali, poszli pisać szkice we wsi Ust-Izhora, położonej u zbiegu rzeki Izhora z Newą. Raz, obok odświętnie ubranych kobiet i mężczyzn idących wzdłuż brzegu, ujrzeli bandę wozideł barek, obdartych i poczerniałych od słońca, ciągnących ciężką barkę. „O Boże, dlaczego są takie brudne, obdarte! - wykrzyknął artysta. - Jeden ma podartą nogawkę spodni ciągnącą się po ziemi, a jego nagie kolano błyszczy, drugiemu wystają łokcie, niektórzy bez czapek; i koszule, koszule. Zbutwiałe - nie rozpoznajesz różowego perkalu wiszącego na nich w paski, a nawet nie rozróżniasz ani koloru, ani materii, z której są wykonane. Oto strzępy, które leżały na pasku klatki piersiowej, zostały wytarte na czerwono, odsłonięte i zbrązowiały od oparzeń słonecznych. Twarze są ponure, czasem spod kosmyka zabłąkanych włosów wyłania się tylko ciężki wyraz, spocone twarze lśnią, a koszule pociemniały na wskroś. Oto kontrast z tym czystym, pachnącym, męskim ogrodem kwiatowym.

Wszystko to zrobiło na I. Repinie tak wielkie wrażenie, że później krótko, ale emocjonalnie napisał szkic obrazu, który zobaczył. Ta fabuła nie dotarła do naszych czasów, ale widział ją artysta Fiodor Wasiliew. Repin od dawna interesował się tematem „Barge Haulers”.

Aby obraz był bardziej wierny, w 1870 r. t.j. Repin udał się do Wołgi, aby obserwować życie ludzi, zapoznać się z ich pracą i życiem, aby zobaczyć piękno rosyjskiego charakteru. Chciał nie tylko patrzeć na barki i je rysować, ale także żyć wśród nich, lepiej je poznać. Artysta osiadł we wsi Shiryaevo, gdzie spędził całe lato. Zwracał uwagę na ludzi o trudnym losie, na różnorodność ich charakterów. Tutaj poznał jednego ze swoich ulubionych bohaterów - Kanina, tutaj napisał wiele szkiców do swoich „barek holowniczych” i wykonał wiele szkiców. Poświęcił swój obraz tym ludziom, sprawił, że przemówili poprzez swoje dzieło. Niektórzy znajomi artysty byli pewni, że obrazy umęczonych wozideł barkowych wzbudzą w widzu tylko litość i współczucie, że nie będzie w nich nic poetyckiego. Ale artyście udało się wyrazić głębokie uczucia i myśli, które urzekają widza na jego obrazie.

2.3. Pouczający charakter obrazu.

Obraz „Woźnicy barek nad Wołgą” był pierwotnie pokazywany na wystawie Towarzystwa Zachęty Artystów w 1871 roku, a następnie (po drugiej wyprawie IE Repina nad Wołgę) w ostatecznej, znacznie zmodyfikowanej formie – na wystawa naukowa w 1873 r. (Załącznik 4).

Artysta starał się obrazem przekazać szlachcie i szlachcie granicę nastrojów ludu. Pierwsze wrażenie jest takie, że grupa wychudzonych ludzi ciągnie barkę po Wołdze. Jedenaście osób ciągnie za pasy, które wcinają im się w piersi, ramiona w palącym słońcu. Wozidła barkowe mają odrapane ubrania, co mówi nam o ubóstwie ludzi. Ale uparcie ciągną statek za linę. Jeśli przyjrzysz się uważnie wozidłom barkowym z osobna, zobaczysz, że każdy ma swój własny charakter. Ktoś poddał się woli ciężkiego losu, ktoś jest spokojny, zdając sobie sprawę, że z końcem sezonu skończy się też ciężka praca. Zwróciłem uwagę na trzeci holownik. Dosłownie spojrzał na mnie oczami pełnymi nienawiści.

Obraz wozideł barkowych pokazuje nastroje ludzi w tamtej epoce. Ale na obrazku są inne znaki, które mają charakter ostrzegawczy. Na statku jest flaga, którą ciągną barki, rozwija się wraz z lewym wiatrem. A na żaglówce żagiel rozwija się również z lewym wiatrem. Ale dym przechodzący przez parowiec jest kierowany w innym kierunku. To jasno pokazuje, że opinia ludzi jest różna.

Na pierwszym planie rozdarty kosz i kamień. Kosz symbolizuje dobrobyt, a rozdarty kosz symbolizuje katastrofę. Kamień jest symbolem topielca. Można to wytłumaczyć w taki sposób, że dobrobyt stoi na krawędzi katastrofy. Nadejdzie czas i upadek tych, którzy mają bogactwo.

Lina, za pomocą której holowniki ciągną barkę, jest przywiązana do szczytu masztu. Okazuje się, że jest to dobra dźwignia, a jeśli pociągną siłą linę, mogą wywrócić statek lub złamać maszt. To symbolizuje wielką siłę ludzi. Artysta przepowiada zamach stanu, biorąc pod uwagę, że statek jest symbolem państwa. Również odwrócony układ kolorów flagi rosyjskiej na maszcie okrętu można również przypisać symbolowi przewrotu.

Na zdjęciu artysta pokazuje symboliczne niebezpieczeństwo, które wisi nad Imperium Rosyjskim. Dawał szlachcie okazję do zmierzenia się z niższymi klasami społeczeństwa, do zastanowienia się, w jakich okropnych warunkach pracują barki. Chociaż Repin nie wybrał najstraszniejszej historii życia biednych. Artysta był zdenerwowany, że widz nie dostrzegł ostrzegawczego charakteru obrazu.

3. Wniosek.

Pracując nad danym tematem, wiele się dowiedziałem o życiu i twórczości wielkiego rosyjskiego artysty Ilji Efimowicza Repina. Historia powstania obrazu „Barge Haulers on the Volga” jest szczegółowo opisana w autobiograficznej książce I.E. Powtórz „Daleko - blisko”. Pracując z literaturą, patrząc na obraz, pogrążyłem się w myślach w epoce przedrewolucyjnej. Potencjał rewolucji odczuwali zarówno poeci, jak i artyści, w szczególności Repin. I wyraził to na obrazie „Barge Haulers on the Volga”. Ale jego współcześni nie wyciągali wniosków.

W 2014 roku, z okazji 170. rocznicy urodzin rosyjskiego artysty, na nabrzeżu Samary wzniesiono pomnik z brązu „Wołkarze na Wołdze”, który uwiecznia słynny obraz Ilji Efimowicza Repina. (Załącznik 6). Autorem kompozycji rzeźbiarskiej jest artysta z Samary Nikołaj Kuklew.

Moje pokolenie i ja naprawdę podziwiamy twórczość artysty, jego odwagę przekazywania poprzez sztukę tego, czego nie można wyrazić.

Bibliografia.

1. Powtórz I. Daleko blisko. Moskwa: Wydawnictwo Akademii Sztuk ZSRR, 1960. s. 510.

2. Prorokova S. Repin, M .: Młoda gwardia, 1960. s. 416.

3. Lyaskovskaya O. Repin. Życie i sztuka. M.: art. 1982. s. 480.

4. Stasov W.W. Wybrane pisma. M.: Sztuka 1952. s. 620.

5. http://samaratoday.ru/news/194933

Aplikacje.

Załącznik 1.

W domu-muzeum I.E. Repina z. Shiryaevo, region Samara.

Pomnik IE Repina w zespole historyczno-muzealnym im. Shiryaevo.

Załącznik 2

Wizyta w Petersburgu.

Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu.

Dodatek 3

Ilja Efimowicz Repin. Autoportret.

Dodatek 4

Obraz IE Repina „Wozidła barkowe nad Wołgą”

Dodatek 5

Rzeźba z brązu przedstawiająca obraz na nabrzeżu Samary.