Đặc điểm của các anh hùng của vở kịch một cơn bão. Vở kịch "Giông tố" và các anh hùng Đặc điểm lời nói của các anh hùng trong Giông tố trích dẫn

Cơ quan liên bang về giáo dục của Liên bang Nga

Nhà thi đấu số 123

về văn học

Đặc điểm lời nói của các nhân vật trong kịch của A. N. Ostrovsky

"Bão táp".

Công việc đã hoàn thành:

học sinh lớp 10 "A"

Khomenko Evgeniya Sergeevna

………………………………

Giáo viên:

Olga Orekhova

……………………………..

Lớp…………………….

Barnaul-2005

Giới thiệu ………………………………………………………

Chương 1. Tiểu sử của A. N. Ostrovsky …………………… ..

Chương 2. Lịch sử ra đời vở tuồng "Giông tố" …………………

Chương 3. Đặc điểm lời nói của Katerina ……………… ..

Chương 4. Đặc điểm lời nói so sánh của Wild và Kabanikha ……………………………………………………

Phần kết luận……………………………………………………

Danh mục tài liệu đã sử dụng ……………………….

Giới thiệu

Vở kịch "Giông tố" của Ostrovsky là tác phẩm có ý nghĩa quan trọng nhất của nhà viết kịch nổi tiếng. Nó được viết trong một thời kỳ xã hội thăng hoa, khi nền tảng của chế độ nông nô đang sụp đổ, và một cơn giông bão thực sự ập đến trong bầu không khí ngột ngạt. Vở kịch của Ostrovsky đưa chúng ta đến với môi trường buôn bán, nơi mà trật tự Domostroy được duy trì một cách ngoan cố nhất. Cư dân của một thành phố tỉnh lẻ sống một cuộc sống khép kín, xa lạ với lợi ích công cộng, không biết về những gì đang xảy ra trên thế giới, trong sự thiếu hiểu biết và thờ ơ.

Chúng tôi vẫn đang giải quyết bộ phim này. Những vấn đề mà tác giả chạm đến trong đó rất quan trọng đối với chúng ta. Ostrovsky đặt ra vấn đề về bước ngoặt của đời sống công diễn ra vào những năm 50, sự thay đổi nền tảng xã hội.

Sau khi đọc tiểu thuyết, tôi đặt mục tiêu cho bản thân là phải xem được các đặc điểm trong cách nói của các nhân vật và tìm hiểu cách nói của các nhân vật đó giúp hiểu được tính cách của họ như thế nào. Xét cho cùng, hình tượng người anh hùng được tạo dựng với sự trợ giúp của chân dung, với sự trợ giúp của các phương tiện nghệ thuật, với sự trợ giúp của đặc điểm hành động, đặc điểm lời nói. Nhìn thấy một người lần đầu tiên, bằng cách nói, ngữ điệu, hành vi của người đó, chúng ta có thể hiểu được thế giới nội tâm, một số sở thích quan trọng và quan trọng nhất là tính cách của người đó. Đặc điểm lời nói rất quan trọng đối với một tác phẩm kịch, bởi vì thông qua đó, bạn có thể thấy được bản chất của một anh hùng cụ thể.

Để hiểu rõ hơn về nhân vật Katerina, Kabanikha và Dikiy, cần giải quyết các nhiệm vụ sau.

Tôi quyết định bắt đầu với tiểu sử của Ostrovsky và lịch sử sáng tác "Giông tố" để hiểu được tài năng của bậc thầy tương lai về đặc điểm lời nói của các nhân vật đã được mài giũa như thế nào, bởi vì tác giả đã thể hiện rất rõ sự khác biệt toàn cầu. giữa các nhân vật tích cực và tiêu cực trong công việc của mình. Sau đó, tôi sẽ xem xét đặc điểm giọng nói của Katerina và đưa ra đặc điểm tương tự của Dikiy và Kabanikha. Sau tất cả những điều này, tôi sẽ cố gắng rút ra một kết luận nào đó về đặc điểm lời nói của các nhân vật và vai diễn của cô ấy trong bộ phim "Giông tố"

Trong khi làm chủ đề này, tôi đã làm quen với các bài báo của I. A. Goncharov “Đánh giá về bộ phim“ Giông tố ”của Ostrovsky” và N. A. Dobrolyubov “Tia sáng trong vương quốc bóng tối”. Hơn nữa, tôi đã nghiên cứu bài báo của A.I. Revyakin "Đặc điểm của bài phát biểu của Katerina", nơi các nguồn chính của ngôn ngữ của Katerina được thể hiện rõ ràng. Tôi đã tìm thấy nhiều tài liệu khác nhau về tiểu sử của Ostrovsky và lịch sử ra đời vở kịch trong sách giáo khoa Văn học Nga thế kỷ 19 của V. Yu Lebedev.

Để hiểu các khái niệm lý thuyết (anh hùng, nhân vật, bài phát biểu, tác giả), tôi đã được trợ giúp bởi một từ điển bách khoa toàn thư về các thuật ngữ, được xuất bản dưới sự lãnh đạo của Yu Boreev.

Mặc dù có nhiều bài báo phê bình và phản hồi của các học giả văn học đã dành cho vở kịch "Giông tố" của Ostrovsky, đặc điểm lời nói của các nhân vật vẫn chưa được nghiên cứu đầy đủ, do đó cần được quan tâm nghiên cứu.

Chương 1. Tiểu sử của A. N. Ostrovsky

Alexander Nikolaevich Ostrovsky sinh ngày 31 tháng 3 năm 1823 tại Zamoskvorechye, ngay trung tâm Matxcova, trong cái nôi của lịch sử huy hoàng của nước Nga mà mọi người xung quanh đều nhắc đến, kể cả tên đường Zamoskvoretsky.

Ostrovsky tốt nghiệp trường Đại học Tổng hợp Mátxcơva đầu tiên và năm 1840, theo yêu cầu của cha mình, vào khoa luật của Đại học Mátxcơva. Nhưng anh ấy không thích học ở trường đại học, có mâu thuẫn với một trong các giáo sư, và vào cuối năm thứ hai, Ostrovsky từ chức “vì lý do ở nhà”.

Năm 1843, cha ông giao ông phục vụ tại tòa án lương tâm Moscow. Đối với nhà viết kịch tương lai, đây là một món quà bất ngờ của số phận. Tòa án đã xem xét các khiếu nại của người cha chống lại những đứa con trai kém may mắn, tài sản và các tranh chấp khác trong gia đình. Thẩm phán đi sâu vào vụ án, cẩn thận lắng nghe các bên tranh chấp, và người ghi chép Ostrovsky lưu hồ sơ về các vụ án. Trong quá trình điều tra, các nguyên đơn và bị cáo đều khiển trách những điều thường được che giấu và che giấu trước những con mắt tò mò. Đó là một trường học kiến ​​thức thực sự về các khía cạnh kịch tính của cuộc sống thương gia. Năm 1845, Ostrovsky chuyển đến Tòa án Thương mại Mátxcơva với tư cách là nhân viên văn thư của bàn "đối với các trường hợp trả thù bằng lời nói." Tại đây ông gặp phải những người nông dân buôn bán, giai cấp tư sản thành thị, thương gia và quý tộc nhỏ mọn. Anh em tranh cãi chuyện thừa kế, con nợ vỡ nợ bị xét xử "theo lương tâm". Cả một thế giới xung đột kịch tính hiện ra trước mắt, tất cả sự giàu có bất hòa của tiếng Nga vĩ đại sống động vang lên. Tôi phải đoán tính cách của một người bằng cách nói chuyện của anh ta, bằng những nét đặc biệt của ngữ điệu. Tài năng của “người thực-sự-tin-đồn” trong tương lai đã được nuôi dưỡng và rèn giũa, như Ostrovsky tự gọi mình - một nhà viết kịch, một bậc thầy về đặc điểm lời nói của các nhân vật trong vở kịch của mình.

Đã làm việc cho sân khấu Nga gần bốn mươi năm, Ostrovsky đã tạo ra cả một tiết mục - khoảng năm mươi vở kịch. Các tác phẩm của Ostrovsky vẫn còn trên sân khấu. Và sau một trăm năm mươi năm, không khó để bắt gặp những anh hùng trong vở kịch của ông ở gần đây.

Ostrovsky qua đời vào năm 1886 tại điền trang Trans-Volga yêu thích của ông, Shchelykovo, trong những khu rừng rậm Kostroma: trên bờ đồi của những con sông nhỏ uốn lượn. Phần lớn, cuộc đời của nhà văn diễn ra ở những nơi trung tâm của nước Nga: nơi mà ngay từ khi còn trẻ, ông đã có thể quan sát những phong tục nguyên thủy và nhiều thứ khác vẫn còn ít bị ảnh hưởng bởi nền văn minh đô thị đương đại của ông, và nghe tiếng Nga gốc rễ.

Chương 2. Lịch sử hình thành vở kịch "Giông tố"

Việc tạo ra "The Thunderstorm" được đặt trước bởi chuyến thám hiểm của nhà viết kịch dọc sông Thượng Volga, được thực hiện theo chỉ thị của Bộ Matxcova vào năm 1856-1857. Cô sống lại và hồi sinh trong ký ức về những ấn tượng tuổi trẻ, khi vào năm 1848, Ostrovsky lần đầu tiên cùng gia đình đi một chuyến hành trình thú vị về quê hương của cha mình, đến thành phố Volga của Kostroma và xa hơn nữa, đến điền trang Shchelykovo mà cha mình mua lại. Kết quả của chuyến đi này là cuốn nhật ký của Ostrovsky, cuốn nhật ký cho thấy rất nhiều điều trong nhận thức của ông về tỉnh Volga nước Nga.

Trong một thời gian dài, người ta tin rằng Ostrovsky lấy cốt truyện "Giông tố" từ cuộc sống của những thương nhân Kostroma, dựa trên vụ án Klykov, gây chấn động ở Kostroma vào cuối năm 1859. Cho đến đầu thế kỷ 20, cư dân Kostroma chỉ đến nơi xảy ra vụ giết hại Katerina - một vọng lâu ở cuối đại lộ nhỏ, trong những năm đó, theo đúng nghĩa đen là sông Volga. Họ cũng cho xem ngôi nhà nơi cô ở - bên cạnh Nhà thờ Giả lập. Và khi "The Thunderstorm" lần đầu tiên được dàn dựng trên sân khấu của Nhà hát Kostroma, các nghệ sĩ đã tạo nên "như những Klykovs".

Các nhà sử học địa phương Kostroma sau đó đã kiểm tra kỹ lưỡng "Klykovskoe Delo" trong kho lưu trữ và với các tài liệu trong tay, đi đến kết luận rằng Ostrovsky đã sử dụng chính câu chuyện này trong tác phẩm Giông tố của ông. Sự trùng hợp gần như là theo nghĩa đen. A.P. Klykova được ban hành ở tuổi mười sáu trong một gia đình thương nhân ảm đạm, khó chịu, bao gồm cha mẹ già, một cậu con trai và một cô con gái chưa lập gia đình. Bà chủ của ngôi nhà, nghiêm khắc và cố chấp, đã hạ bệ chồng con bằng sự chuyên quyền của mình. Bà bắt cô con dâu trẻ làm mọi việc bẩn thỉu, cung cấp cho cô những yêu cầu được gặp họ hàng.

Vào thời điểm của bộ phim, Klykova mười chín tuổi. Trong quá khứ, cô đã được nuôi dưỡng trong tình yêu và trong hành lang tâm hồn của cô, một bà ngoại lẩm cẩm, vui vẻ, hoạt bát, vui vẻ. Bây giờ cô thấy mình trong một gia đình không mấy tốt đẹp và xa lạ. Người chồng trẻ của cô, Klykov, một người đàn ông vô tư, không thể bảo vệ vợ mình khỏi sự áp bức của mẹ vợ và đối xử vô tâm với cô. Nhà Klykov không có con. Và rồi một người đàn ông khác, Maryin, một nhân viên trong bưu điện, đã cản đường cô gái trẻ. Những cuộc nghi ngờ bắt đầu, những màn đánh ghen. Mọi chuyện kết thúc bằng việc vào ngày 10 tháng 11 năm 1859, thi thể của A.P. Klykova được tìm thấy ở sông Volga. Một phiên tòa kéo dài đã bắt đầu, được công khai rộng rãi ngay cả bên ngoài tỉnh Kostroma, và không một cư dân Kostroma nào nghi ngờ rằng Ostrovsky đã sử dụng tài liệu của vụ án này trong "Giông tố".

Phải mất nhiều thập kỷ trước khi các nhà nghiên cứu xác định rằng The Thunderstorm được viết trước khi Klykova, thương gia từ Kostroma, ném mình xuống sông Volga. Tác phẩm "The Thunderstorm" Ostrovsky bắt đầu từ tháng 6-7 năm 1859 và hoàn thành vào ngày 9 tháng 10 cùng năm. Vở kịch được xuất bản lần đầu tiên trên tạp chí Library for Reading số tháng 1 năm 1860. Buổi biểu diễn đầu tiên của "The Thunderstorms" diễn ra vào ngày 16 tháng 11 năm 1859 tại Nhà hát Maly, trong buổi biểu diễn lợi ích của S. V. Vasiliev với L. P. Nikulina-Kositskaya trong vai Katerina. Phiên bản về nguồn Kostroma của "Groza" hóa ra còn xa vời. Tuy nhiên, chính sự thật về sự trùng hợp đáng kinh ngạc này đã nói lên rất nhiều điều: nó chứng tỏ tầm nhìn xa của nhà viết kịch quốc gia, người đã nắm bắt được mâu thuẫn ngày càng tăng giữa cái cũ và cái mới trong cuộc sống thương gia, một cuộc xung đột mà Dobrolyubov không phải không có lý do đã nhìn thấy "điều gì mới mẻ và đáng khích lệ ", và nhân vật sân khấu nổi tiếng SA Yuriev nói: Ostrovsky không viết" Giông tố "... Volga viết" Giông tố "."

Chương 3. Đặc điểm lời nói của Katerina

Các nguồn ngôn ngữ chính của Katerina là bản ngữ dân gian, thơ ca truyền khẩu dân gian và văn học nhà thờ.

Mối liên hệ sâu sắc giữa ngôn ngữ của cô ấy với tiếng bản ngữ phổ biến được phản ánh trong vốn từ vựng, hình ảnh và cú pháp của cô ấy.

Bài diễn văn của cô tràn ngập những câu thành ngữ, những câu thành ngữ dân gian: “Cha mẹ tôi không gặp”; "Tôi lẩm cẩm trên tâm hồn"; "Bình tĩnh tâm hồn của tôi"; "Bao lâu thì gặp rắc rối"; "Trở thành tội lỗi," theo nghĩa bất hạnh. Nhưng những đơn vị này và các đơn vị cụm từ tương tự nói chung là dễ hiểu, thông dụng, rõ ràng. Chỉ có một ngoại lệ trong bài phát biểu của cô ấy là có những câu nói không chính xác về mặt hình thái: “bạn không biết tính cách của tôi”; "Sau đó, nói chuyện đi."

Tính tượng hình trong ngôn ngữ của bà được thể hiện ở sự phong phú của các phương tiện ngôn từ và hình ảnh, cụ thể là các so sánh. Vì vậy, trong bài phát biểu của cô ấy có hơn hai mươi phép so sánh, và tất cả các nhân vật khác trong vở kịch, gộp lại với nhau, có nhiều hơn một chút so với số lượng này. Đồng thời, những so sánh của cô ấy cũng phổ biến và mang tính chất phổ biến: "như thể nó đang làm tôi một con chim bồ câu", "như thể một con chim bồ câu đang thủ thỉ", "như thể một ngọn núi đã rơi khỏi vai tôi", "đôi tay của tôi cháy như than. "

Bài phát biểu của Katerina thường chứa các từ và cụm từ, động cơ và âm vang của thơ ca dân gian.

Nói với Varvara, Katerina nói: “Tại sao mọi người không bay như chim? ..” - vân vân.

Khao khát Boris, Katerina trong đoạn độc thoại cuối cùng của mình nói: “Tại sao tôi phải sống bây giờ, tốt để làm gì? Tôi không cần gì cả, không có gì là dễ thương đối với tôi, và ánh sáng của Chúa cũng không dễ thương! ”

Ở đây chúng ta có thể thấy các lần lượt cụm từ của nhân vật ca dao và bản ngữ dân gian. Vì vậy, ví dụ, trong tuyển tập các bài hát dân ca do Sobolevsky xuất bản, chúng ta đọc:

Không thể nào, không thể nào sống thiếu một người bạn thân ...

Tôi nhớ, tôi nhớ về người thân yêu, ánh sáng trắng không đẹp với người con gái,

Không tốt đẹp, không tốt đẹp ánh sáng trắng ... Tôi sẽ đi từ núi đến rừng tối ...

Đang hẹn hò với Boris, Katerina thốt lên: "Tại sao anh lại đến, kẻ hủy diệt của tôi?" Trong một lễ cưới dân gian, cô dâu gặp chú rể với câu nói: “Kẻ hủy diệt ta đây”.

Trong đoạn độc thoại cuối cùng, Katerina nói: "Tốt hơn là trong nấm mồ ... Có một ngôi mộ dưới gốc cây ... tốt biết bao ... Mặt trời sưởi ấm cho cô ấy, tưới cô ấy bằng mưa ... trong mùa xuân cỏ mọc trên đó, mềm mại… chim bay đến cây sẽ hót, con nào được dắt ra ngoài, hoa nở: vàng, đỏ, xanh… ”.

Ở đây mọi thứ đều từ thơ ca dân gian: vốn từ vựng có hậu tố nhỏ, cụm từ ngữ, hình ảnh.

Đối với phần độc thoại trong thơ truyền miệng, rất nhiều thư từ trực tiếp dệt may. Ví dụ:

... sẽ được bao phủ bởi một tấm gỗ sồi

Vâng, họ sẽ hạ nó xuống mồ

Và chúng sẽ bao phủ bằng đất ẩm.

Bạn là một con kiến ​​cỏ

Thêm hoa đỏ tươi!

Cùng với tiếng bản ngữ bình dân và cách sắp xếp thơ ca dân gian bằng ngôn ngữ của Katerina, như đã được lưu ý, văn học giáo hội đã có một ảnh hưởng lớn.

“Chúng tôi,” cô nói, “có một ngôi nhà đầy những người hành hương và những con bướm đêm đang cầu nguyện. Và chúng tôi sẽ đến từ nhà thờ, ngồi xuống làm một số công việc ... và những người hành hương sẽ bắt đầu kể họ đã ở đâu, họ đã thấy gì, những cuộc đời khác nhau, hoặc họ hát những câu thơ ”(đ. 1, yavl. 7).

Sở hữu vốn từ vựng tương đối phong phú, Katerina nói chuyện trôi chảy, đúc kết được nhiều so sánh khác nhau và rất sâu sắc về mặt tâm lý. Bài phát biểu của cô ấy trôi chảy. Vì vậy, những từ ngữ và lối rẽ của ngôn ngữ văn học không hề xa lạ với cô, chẳng hạn như: một giấc mơ, những suy nghĩ, tất nhiên, như thể tất cả chỉ trong một giây, một điều gì đó thật phi thường trong tôi.

Trong đoạn độc thoại đầu tiên, Katerina nói về những giấc mơ của mình: “Và tôi đã có những giấc mơ nào, Varenka, những giấc mơ nào! Hoặc những ngôi đền vàng, hoặc một số khu vườn đặc biệt, và mọi người đang hát những giọng hát vô hình, và mùi cây bách, núi rừng và cây cối, như thể không giống như thường lệ, nhưng chúng được viết trên hình ảnh như thế nào "

Những giấc mơ này, cả về nội dung và hình thức diễn đạt bằng lời nói, chắc chắn được khơi nguồn từ những câu thơ thiêng liêng.

Bài phát biểu của Katerina không chỉ độc đáo về mặt từ vựng và cụm từ, mà còn về mặt cú pháp. Nó chủ yếu bao gồm các câu đơn giản và phức tạp, với phát biểu của các vị ngữ ở cuối cụm từ: “Đây là cách thời gian trôi qua trước giờ ăn trưa. Ở đây các bà già sẽ ngủ, và tôi đang đi dạo trong vườn ... Đó là một điều tốt ”(đ. 1, yavl. 7).

Thông thường, như là điển hình cho cú pháp của lời nói dân gian, Katerina kết nối các câu thông qua các liên từ a và yes. "Và chúng tôi sẽ đến từ nhà thờ ... và những người hành hương sẽ bắt đầu kể ... Và cứ như thể tôi đang bay ... Và tôi đã có những giấc mơ như thế nào."

Bài phát biểu nông nổi của Katerina đôi khi mang tính cách của một lời than thở phổ biến: “Ôi, rắc rối, rắc rối của tôi! (Khóc) Tôi, tội nghiệp, có thể đi đâu? Tôi có thể nắm lấy ai? "

Bài phát biểu của Katerina vô cùng xúc động, trữ tình chân thành, giàu chất thơ. Để lời nói của cô ấy diễn đạt đầy cảm xúc và thơ mộng, các hậu tố nhỏ cũng được sử dụng, vốn có trong lối nói dân gian (phím, nước, trẻ em, mồ mả, mưa, cỏ), và các hạt khuếch đại ("Làm thế nào ông cảm thấy có lỗi với tôi? Những từ đã làm anh ta nói? "), và xen kẽ (" Ôi, tôi chán làm sao! ").

Sự chân thành trữ tình, chất thơ trong bài diễn văn của Katerina được đưa ra bởi những bài văn bia theo những từ ngữ đã xác định (đền vàng, khu vườn phi thường, với những ý nghĩ xảo quyệt) và những lặp lại, đặc trưng của thơ truyền khẩu của nhân dân.

Ostrovsky bộc lộ trong bài phát biểu của Katerina không chỉ bản chất thơ mộng nhẹ nhàng nồng nàn mà còn là ý chí mạnh mẽ. Sức mạnh ý chí mạnh mẽ, tính quyết đoán của Katerina được hình thành bởi các cấu trúc cú pháp mang tính chất quyết đoán hoặc tiêu cực rõ ràng.

Chương 4. Đặc điểm lời nói so sánh của Wild và

Heo rừng

Trong bộ phim truyền hình "The Thunderstorm" của Ostrovsky, Dikoy và Kabanikha là đại diện của "Vương quốc bóng tối". Người ta có ấn tượng rằng Kalinov bị rào cản khỏi phần còn lại của thế giới bằng hàng rào cao nhất và sống một cuộc sống khép kín đặc biệt nào đó. Ostrovsky tập trung vào cái quan trọng nhất, thể hiện sự tồi tệ, man rợ của những hủ tục của đời sống phụ hệ Nga, bởi vì cả đời này chỉ đứng trên những quy luật thông thường, lỗi thời, mà hiển nhiên là hoàn toàn lố bịch. "Vương quốc bóng tối" bám trụ ngoan cường từ lâu đời, đã thành lập của nó. Đây là đứng ở một nơi. Và một chỗ đứng như vậy là hoàn toàn có thể nếu nó được hỗ trợ bởi những người có sức mạnh và quyền lực.

Một ý tưởng đầy đủ hơn, theo tôi, ý tưởng về một người có thể được đưa ra bằng bài phát biểu của anh ta, đó là, những biểu hiện thông thường và cụ thể vốn chỉ có ở người anh hùng này. Chúng ta thấy Dikoy, như thể không có gì xảy ra, có thể xúc phạm một người như thế nào. Anh ta không đặt nặng bất cứ thứ gì không chỉ những người xung quanh mà ngay cả người thân và bạn bè của anh ta. Hộ gia đình của anh ta thường xuyên sống trong nỗi sợ hãi về sự tức giận của anh ta. Dikoy chế nhạo cháu trai mình bằng mọi cách có thể. Chỉ cần nhớ những lời của anh ấy là: “Một lần tôi đã nói với bạn, tôi đã nói với bạn hai lần”; “Bạn không dám gặp tôi”; bạn sẽ thuê mọi thứ! Một chút không gian cho bạn? Mọi nơi bạn đi, bạn ở đây. Ugh, chết tiệt! Sao anh đứng như đinh đóng cột! Họ nói không với bạn? " Dikoy thẳng thắn cho thấy ông không tôn trọng cháu trai của mình một chút nào. Anh ấy đặt mình lên trên tất cả những người khác. Và không ai cho anh ta sự phản kháng dù là nhỏ nhất. Nó mắng ai mà nó cảm thấy sức mạnh của nó, nhưng nếu ai mắng nó mà chính nó không trả lời được thì hãy giữ hết hộ khẩu đi! Trên người họ, Wild sẽ trút bỏ mọi cơn giận dữ của mình.

Dikoy là một "người đáng kể" trong thành phố, một thương gia. Đây là cách Shapkin nói về anh ta: “Hãy tìm một người như vậy và một kẻ sa đọa như Savel Prokofich ở đây. Anh ấy sẽ không cắt đứt một người vì bất cứ điều gì. "

“Quan điểm là không bình thường! Vẻ đẹp! Linh hồn hân hoan! ”- Kuligin thốt lên, nhưng trên nền của phong cảnh tuyệt đẹp này, một bức tranh ảm đạm của cuộc sống được vẽ ra, hiện ra trước mắt chúng ta trong“ The Thunderstorm ”. Chính Kuligin là người đã mô tả chính xác và rõ ràng về lối sống, cách cư xử và phong tục phổ biến ở thành phố Kalinov.

Cũng giống như Dikoy, Kabanikha bị phân biệt bởi khuynh hướng ích kỷ, cô ấy chỉ nghĩ đến bản thân mình. Cư dân của thành phố Kalinova rất thường xuyên nói về Dik và Kabanikh, và điều này giúp bạn có thể tìm được nhiều tài liệu về họ. Trong các cuộc trò chuyện với Kudryash, Shapkin gọi Dikiy là "người đàn ông hay chửi thề", trong khi Kudryash gọi anh ta là "kẻ xuyên không". Kabanikha gọi Wild là "chiến binh". Tất cả điều này nói lên sự cáu kỉnh và lo lắng của nhân vật của anh ta. Nhận xét về Kabanikha cũng không quá tâng bốc. Kuligin gọi cô ấy là "prude" và nói rằng cô ấy "mặc quần áo cho những người ăn xin, nhưng hoàn toàn ăn gia đình." Điều này thể hiện tính xấu của người vợ thương gia.

Chúng tôi rất ngạc nhiên về sự vô tâm của họ đối với những người phụ thuộc vào họ, việc họ không sẵn sàng chia tiền để đi định cư với người lao động. Hãy nhớ lại những gì Dikoy nói: “Tôi đã kiêng ăn chay, vì những điều tuyệt vời, nhưng ở đây không dễ dàng chút nào. Tôi gần như đóng đinh nó ”. Theo quan điểm của họ, tất cả các mối quan hệ giữa con người với nhau đều được xây dựng dựa trên sự giàu có.

Lợn rừng giàu có hơn Wild, và do đó cô ấy là người duy nhất trong thành phố mà Wild nên lịch sự với nó. “Thôi, đừng để cổ họng đi quá xa! Tìm cái gì đó rẻ hơn tôi! Và tôi yêu quý bạn! "

Một đặc điểm khác gắn kết họ là tính tôn giáo. Nhưng họ nhìn nhận Chúa, không phải như một người có thể tha thứ, mà là một người có thể trừng phạt họ.

Kabanikha, giống như không ai khác, phản ánh tất cả cam kết của thành phố này đối với các truyền thống cũ. (Cô ấy dạy Katerina và Tikhon cách sống nói chung và cách cư xử trong một trường hợp cụ thể.) Kabanova đang cố gắng tỏ ra là một người phụ nữ tốt bụng, chân thành và quan trọng nhất là bất hạnh, cố gắng biện minh cho hành động của mình theo tuổi tác: “Mẹ già rồi, dốt nát; Chà, bạn, những người trẻ tuổi, thông minh, không nên chính xác từ chúng tôi, những kẻ ngu ngốc. " Nhưng những câu nói này giống như một sự mỉa mai hơn là một lời thú nhận chân thành. Kabanova tự coi mình là trung tâm của sự chú ý, cô không thể tưởng tượng được điều gì sẽ xảy ra với cả thế giới sau cái chết của mình. Con lợn rừng, đến mức ngớ ngẩn, sùng bái một cách mù quáng với những truyền thống cũ của nó, buộc tất cả các hộ gia đình phải nhảy theo giai điệu của chúng. Cô khiến Tikhon nói lời chia tay với vợ theo cách cổ hủ, gây ra tiếng cười và cảm giác tiếc nuối cho những người xung quanh.

Mặt khác, có vẻ như Dikoy thô hơn, mạnh hơn và do đó, đáng sợ hơn. Nhưng, nhìn kỹ lại, chúng ta thấy rằng Dikoy chỉ có khả năng la hét và cuồng nộ. Cô ấy đã khuất phục được mọi người, kiểm soát mọi thứ, thậm chí cô ấy còn cố gắng quản lý các mối quan hệ giữa mọi người, điều này đã dẫn đến cái chết của Katerina. Lợn rừng tinh ranh và thông minh, không giống như Wild, và điều này khiến cô ấy trở nên khủng khiếp hơn. Trong lời nói của Kabanikha, tính giả hình, tính hai mặt của lời nói được thể hiện rất rõ ràng. Cô ấy nói rất mạnh dạn và thô lỗ với mọi người, nhưng đồng thời, trong khi giao tiếp với anh ấy, cô ấy muốn trở thành một người phụ nữ tốt bụng, nhạy cảm, chân thành và quan trọng nhất là một người phụ nữ bất hạnh.

Có thể nói rằng Dikoy hoàn toàn không biết chữ. Anh ấy nói với Boris: “Bạn đã thất bại! Tôi không muốn nói chuyện với bạn với một tu sĩ Dòng Tên. " Dikoy sử dụng "với một tu sĩ Dòng Tên" thay vì "với một tu sĩ Dòng Tên" trong bài phát biểu của mình. Vì vậy, anh ta cũng kèm theo lời nói của mình bằng sự khạc nhổ, điều này cuối cùng cho thấy sự thiếu văn hóa của anh ta. Nói chung, trong suốt bộ phim, chúng ta thấy anh ta xen kẽ với việc chửi thề trong bài phát biểu của mình. “Anh còn ở đây làm gì! Thủy quái ở đây là cái quái gì! ”, Điều đó cho thấy anh ta là một người cực kỳ thô lỗ và thiếu lịch sự.

Dikoy thô lỗ và bộc trực tính hiếu thắng, anh ta có những hành động đôi khi khiến người khác phải bối rối và ngạc nhiên. Hắn có thể xúc phạm đánh một cái nông dân không cho hắn tiền, sau đó ở trước mắt mọi người đứng ở trước mặt hắn trong bùn đất, cầu xin tha thứ. Anh ta là một kẻ hiếu chiến, và trong cuộc nổi loạn của mình, anh ta có thể ném sấm sét vào gia đình của mình, trốn tránh anh ta trong nỗi sợ hãi.

Do đó, chúng ta có thể kết luận rằng Dikiy và Kabanikh không thể được coi là những đại diện tiêu biểu của tầng lớp thương nhân. Những nhân vật này trong kịch của Ostrovsky rất giống nhau và khác nhau về khuynh hướng ích kỷ, họ chỉ nghĩ đến bản thân. Và ngay cả những đứa con của họ dường như cũng là một trở ngại ở một mức độ nào đó. Một thái độ như vậy không thể làm đẹp con người, đó là lý do Dikoy và Kabanikha gợi lên những cảm xúc tiêu cực dai dẳng trong người đọc.

Phần kết luận

Nói về Ostrovsky, theo quan điểm của tôi, chúng ta có thể gọi ông một cách chính đáng là một bậc thầy ngôn từ xuất sắc, một nghệ sĩ. Các nhân vật trong vở kịch “Giông tố” hiện ra trước mắt chúng ta như đang sống, với những nét vẽ phù điêu sống động. Mỗi lời nói của anh hùng tiết lộ một số khía cạnh mới của nhân vật của anh ta, cho anh ta thấy từ phía bên kia. Tính cách của một người, tâm trạng, thái độ của anh ta đối với người khác, ngay cả khi anh ta không muốn, đều được thể hiện trong lời nói, và Ostrovsky, một bậc thầy thực sự về đặc điểm lời nói, chú ý đến những dòng này. Cách nói, theo tác giả, có thể nói cho người đọc biết nhiều điều về nhân vật. Nhờ đó, mỗi nhân vật có được cá tính riêng, hương vị độc đáo. Điều này đặc biệt quan trọng đối với phim truyền hình.

Trong Giông tố của Ostrovsky, chúng ta có thể phân biệt rõ ràng người hùng tích cực Katerina và hai người hùng tiêu cực Wild và Kabanikha. Tất nhiên, họ là đại diện của "vương quốc bóng tối". Và Katerina là người duy nhất đang cố gắng chống lại chúng. Hình ảnh của Katerina được vẽ một cách rực rỡ và sống động. Nhân vật chính nói rất hay, theo nghĩa bóng của dân gian. Bài phát biểu của cô ấy chứa đầy những sắc thái ý nghĩa tinh tế. Trong những đoạn độc thoại của Katerina, như một giọt nước tràn ly, toàn bộ thế giới nội tâm phong phú của cô được phản ánh. Trong lời nói của nhân vật, thái độ của tác giả đối với anh ta thậm chí còn xuất hiện. Ostrovsky đối xử với Katerina bằng tình yêu thương, sự cảm thông và lên án gay gắt thế nào đối với sự bạo ngược của Kabanikha và Vùng hoang dã.

Anh miêu tả Kabanikha như một người bảo vệ trung thành cho nền móng của "vương quốc bóng tối". Cô tuân thủ nghiêm ngặt mọi mệnh lệnh gia trưởng thời cổ đại, không dung thứ cho việc biểu lộ ý chí cá nhân ở bất kỳ ai, và có quyền lực rất lớn đối với người khác.

Còn với Hoang mang, Ostrovsky đã có thể truyền tải hết những giận hờn sôi sục trong tâm hồn. Tất cả các thành viên trong gia đình đều sợ Wild, bao gồm cả cháu trai của ông, Boris. Anh ấy cởi mở, thô lỗ và không hài hòa. Nhưng cả hai anh hùng mạnh mẽ đều không hài lòng: họ không biết phải làm gì với tính cách không kiềm chế của mình.

Trong vở kịch "Giông tố" của Ostrovsky, với sự trợ giúp của các phương tiện nghệ thuật, nhà văn đã có thể khắc họa tính cách các anh hùng và tạo nên một bức tranh sống động về thời bấy giờ. "Giông tố" tác động rất mạnh đến người đọc, người xem. Những bộ phim truyền hình về những anh hùng không để lại trái tim và khối óc của con người, điều mà không phải nhà văn nào cũng thành công. Chỉ một nghệ sĩ chân chính mới có thể tạo ra những hình tượng hùng hồn, tráng lệ như vậy, chỉ một bậc thầy về đặc điểm ngôn ngữ như vậy mới có thể kể cho người đọc về những anh hùng chỉ với sự trợ giúp của ngôn từ, ngữ điệu của chính họ mà không cần dùng đến bất kỳ đặc điểm bổ sung nào khác.

Danh sách tài liệu đã sử dụng

1. A. N. Ostrovsky "Giông tố". Matxcova "Công nhân Matxcova", 1974.

2. Yu V. Lebedev "Văn học Nga thế kỷ XIX", phần 2. Giáo dục ", 2000.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev “Văn học Nga”. Matxcova "Giáo dục", 1993.

4. Yu. Borev. Tính thẩm mỹ. Học thuyết. Văn học. Từ điển thuật ngữ bách khoa, 2003.

Mô tả ngắn

Boris Dikoy và Tikhon Kabanov là hai nhân vật gắn bó mật thiết nhất với nhân vật chính Katerina: Tikhon là chồng cô, và Boris trở thành người tình của cô. Chúng có thể được gọi là phản mã, nổi bật so với nhau. Và, theo ý kiến ​​của tôi, nên ưu tiên so sánh chúng với Boris, như một nhân vật của một độc giả năng động, thú vị và dễ chịu hơn, trong khi Tikhon gợi lên một số lòng trắc ẩn - được nuôi dưỡng bởi một người mẹ nghiêm khắc, trên thực tế, anh ấy không thể tự làm được. quyết định và bảo vệ ý kiến ​​của mình. Để chứng minh quan điểm của tôi, dưới đây tôi sẽ xem xét từng nhân vật riêng biệt và cố gắng phân tích tính cách và hành động của họ.

Tệp đính kèm: 1 tệp

BORIS VÀ TIKHON
Boris Dikoy và Tikhon Kabanov là hai nhân vật gắn bó mật thiết nhất với nhân vật chính Katerina: Tikhon là chồng cô, và Boris trở thành người tình của cô. Chúng có thể được gọi là phản mã, nổi bật so với nhau. Và, theo ý kiến ​​của tôi, nên ưu tiên so sánh chúng với Boris, như một nhân vật của một độc giả năng động, thú vị và dễ chịu hơn, trong khi Tikhon gợi lên một số lòng trắc ẩn - được nuôi dưỡng bởi một người mẹ nghiêm khắc, trên thực tế, anh ấy không thể tự làm được. quyết định và bảo vệ ý kiến ​​của mình. Để chứng minh quan điểm của tôi, dưới đây tôi sẽ xem xét từng nhân vật riêng biệt và cố gắng phân tích tính cách và hành động của họ.

Để bắt đầu, hãy xem xét Boris Grigorievich Diky. Boris đến thành phố Kalinov không phải vì ý thích - vì cần thiết. Bà của anh, Anfisa Mikhailovna, không ưa cha anh sau khi ông kết hôn với một phụ nữ quý tộc, và sau khi chết để lại toàn bộ tài sản thừa kế cho con trai thứ hai của bà, Savel Prokofievich Diky. Và Boris sẽ không quan tâm đến tài sản thừa kế này nếu cha mẹ anh không chết vì bệnh dịch tả, để lại anh với những đứa em gái mồ côi. Savel Prokofievich Dikoy phải trả một phần tài sản thừa kế của Anfisa Mikhailovna cho Boris và em gái anh ta, nhưng với điều kiện họ phải tôn trọng anh ta. Vì vậy, trong suốt vở kịch, Boris cố gắng bằng mọi cách có thể để phục vụ chú của mình, không để ý đến những lời trách móc, bất mãn và chửi thề, sau đó lên đường đến Siberia để phục vụ. Từ đó, chúng ta có thể kết luận rằng Boris không chỉ nghĩ về tương lai của mình, mà còn quan tâm đến em gái của mình, người đang ở một vị trí thậm chí còn kém thuận lợi hơn chính mình. Điều này được thể hiện trong lời nói của anh ấy, mà anh ấy đã từng nói với Kuligin: "Nếu tôi ở một mình thì không sao cả! Tôi đã bỏ tất cả mọi thứ và bỏ đi. Nếu không, tôi có lỗi với em gái của tôi. (...) Cuộc đời nào giống như đối với cô ấy ở đây - và thật đáng sợ khi tưởng tượng. "

Boris đã dành cả thời thơ ấu của mình ở Moscow, nơi anh nhận được một nền giáo dục và cách cư xử tốt. Điều này cũng tạo thêm những nét tích cực cho hình ảnh của anh ấy. Anh ta khiêm tốn và, có lẽ, thậm chí hơi rụt rè - nếu Katerina không đáp lại tình cảm của anh ta, nếu không vì sự đồng lõa của Varvara và Kudryash, anh ta sẽ không bao giờ vượt qua ranh giới của những gì được phép. Hành động của anh ấy được thúc đẩy bởi tình yêu, có lẽ là đầu tiên, một cảm giác mà ngay cả những người hợp lý và sáng suốt nhất cũng không thể cưỡng lại được. Một chút nhút nhát, nhưng sự chân thành, những lời nói nhẹ nhàng của anh dành cho Katerina khiến Boris trở thành một nhân vật cảm động và lãng mạn, đầy sức hút không thể rời bỏ những trái tim thiếu nữ.

Là một người đến từ xã hội thủ đô, đến từ Moscow thế tục, Boris có một thời gian khó khăn ở Kalinov. Anh ta không hiểu phong tục địa phương, đối với anh ta dường như là một người lạ ở thành phố tỉnh lẻ này. Boris không phù hợp với cộng đồng địa phương. Chính người anh hùng đã nói những lời sau đây về điều này: "... ở đây thật khó cho tôi, không có thói quen! Mọi người đều nhìn tôi một cách cuồng nhiệt, như thể tôi là người thừa ở đây, như thể tôi can thiệp vào chúng tôi. biết phong tục địa phương. Tôi hiểu rằng đây là tất cả của chúng tôi., Nga, bản địa, nhưng tôi vẫn sẽ không quen với nó theo bất kỳ cách nào. " Boris vượt qua với những suy nghĩ khó khăn về số phận tương lai của mình. Tuổi trẻ, khát vọng sống nổi loạn một cách tuyệt vọng trước viễn cảnh ở lại Kalinov: “Và tôi, dường như, sẽ hủy hoại tuổi trẻ của mình trong khu ổ chuột này.

Vì vậy, chúng ta có thể nói rằng Boris trong vở kịch "The Thunderstorm" của Ostrovsky là một nhân vật lãng mạn, tích cực, và những hành động hấp tấp của anh ta có thể được biện minh bởi tình yêu, điều này khiến máu trẻ sôi lên và làm những việc hoàn toàn liều lĩnh, quên mất vẻ ngoài của họ như thế nào. con mắt của xã hội.

Tikhon Ivanovich Kabanov có thể coi là nhân vật thụ động hơn, không thể tự mình đưa ra quyết định. Anh ấy bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi người mẹ độc đoán của mình, Marfa Ignatievna Kabanova, anh ấy nằm dưới ngón tay cái của bà. Tikhon luôn nỗ lực vì ý chí, tuy nhiên, với tôi, dường như bản thân anh ấy cũng không biết chính xác mình muốn gì ở cô ấy. Vì vậy, sau khi trốn thoát đến tự do, người anh hùng hành động như sau: "... và khi tôi rời đi, tôi tiếp tục chạy. Tôi rất vui vì tôi đã được tự do. Và anh ta đã uống hết mình, và uống hết mọi thứ ở Moscow , nhiều lắm, vậy mà đi dạo cả năm trời chẳng nhớ nhà bao giờ ”. Trong mong muốn thoát khỏi "sự giam cầm", Tikhon nhắm mắt đón nhận cảm xúc của người khác, bao gồm cả cảm xúc và trải nghiệm của chính vợ mình, Katerina: "... và với sự trói buộc như vậy, bạn sẽ chạy trốn khỏi người vợ xinh đẹp mà bạn muốn! Bạn thử nghĩ xem: dù có thế nào đi nữa, nhưng tôi vẫn là đàn ông, cả đời này mà sống thế này, xem như chạy trốn vợ mất rồi. Có phải là vợ của tôi không? " Tôi tin rằng đây là sai lầm chính của Tikhon - anh ấy đã không nghe lời Katerina, không đưa cô ấy đi cùng, và thậm chí không tuyên thệ khủng khiếp với cô ấy, như chính cô ấy đã yêu cầu trước khi gặp rắc rối. Trong những sự kiện sau đó, có một phần lỗi của anh ấy.

Quay trở lại thực tế là Tikhon không thể tự quyết định, chúng ta có thể đưa ra ví dụ sau. Sau khi Katerina thú nhận tội lỗi của mình, anh ta không thể quyết định phải làm gì - nghe mẹ anh ta một lần nữa, người gọi con dâu của bà là xảo quyệt và nói với mọi người rằng không ai nên tin cô ta, hoặc thể hiện sự khoan hồng với người vợ yêu quý của mình. Bản thân Katerina nói về điều đó theo cách này: "Bây giờ anh ấy tình cảm, bây giờ anh ấy tức giận, nhưng anh ấy uống tất cả mọi thứ." Ngoài ra, theo ý kiến ​​của tôi, nỗ lực thoát khỏi vấn đề với sự trợ giúp của rượu cũng cho thấy tính cách yếu ớt của Tikhon.

Có thể nói Tikhon Kabanov là một nhân vật yếu đuối, giống như một người hay khơi gợi sự thương cảm. Rất khó để nói liệu anh ấy có thực sự yêu vợ mình, Katerina hay không, nhưng có thể yên tâm rằng, với tính cách của anh ấy, một người bạn đời khác, giống mẹ anh ấy, phù hợp với anh ấy hơn. Được rèn luyện tính nghiêm khắc, không có ý kiến ​​riêng, Tikhon cần sự kiểm soát, hướng dẫn và hỗ trợ từ bên ngoài.

Vì vậy, một mặt, chúng ta có Boris Grigorievich Dikiy, một anh hùng lãng mạn, trẻ trung, tự tin. Mặt khác, có Kabanov Tikhon Ivanovich, một nhân vật yếu đuối, yếu đuối, bất hạnh. Tất nhiên, cả hai nhân vật đều được thể hiện rõ ràng - trong vở kịch của ông, Ostrovsky đã cố gắng truyền tải hết chiều sâu của những hình ảnh này, khiến ông phải lo lắng về từng người trong số họ. Nhưng nếu so sánh chúng với nhau, Boris thu hút sự chú ý hơn, anh gợi sự đồng cảm và thích thú cho người đọc, trong khi Kabanov lại muốn bị thương hại.

Tuy nhiên, mỗi độc giả tự chọn nhân vật nào trong số những nhân vật này để họ yêu thích. Rốt cuộc, như dân gian nói, không có vị và màu nào đồng nhất.

Man rợ
Varvara Kabanova là con gái của Kabanikha, em gái của Tikhon. Chúng ta có thể nói rằng cuộc sống trong nhà của Kabanikha đã làm cô bé tê liệt về mặt đạo đức. Cô cũng không muốn sống theo luật lệ gia trưởng mà mẹ cô rao giảng. Nhưng, dù bản tính mạnh mẽ, V. không dám công khai phản đối họ. Nguyên tắc của nó là “Hãy làm những gì bạn muốn, chỉ cần nó được may và che”.
Nữ chính này dễ dàng thích nghi với luật lệ của “vương quốc bóng tối”, dễ dàng đánh lừa mọi người xung quanh. Nó trở nên quen thuộc với cô. V. khẳng định rằng không thể sống khác được: toàn bộ ngôi nhà của họ đều dựa vào sự lừa dối. "Và tôi không phải là một kẻ lừa dối, nhưng tôi đã học được khi điều đó trở nên cần thiết."
V. đã tinh ranh trong khi có thể. Khi họ bắt đầu nhốt cô ấy, cô ấy chạy trốn khỏi nhà, giáng một đòn đau vào Kabanikha.
KULIGIN

Kuligin là một nhân vật hoàn thành một phần các chức năng của một số mũ theo quan điểm của tác giả và do đó, đôi khi được gọi là kiểu người hùng lý luận, tuy nhiên, điều này dường như không chính xác, vì về tổng thể, anh hùng này chắc chắn là xa vời từ tác giả, một biệt đội được miêu tả khá độc đáo, như một người khác thường, thậm chí có phần kỳ dị. Danh sách các nhân vật nói về anh ta: "một thợ buôn, một thợ đồng hồ tự học đang tìm kiếm một chiếc điện thoại di động vĩnh cửu." Họ của người anh hùng gợi ý rõ ràng về một người thật - I. P. Kulibina (1755-1818), người có tiểu sử được đăng trên tạp chí của nhà sử học M. P. Pogodin "Moskvityanin", nơi Ostrovsky cộng tác.
Giống như Katerina, K. là người có bản tính thơ mộng và mơ mộng (ví dụ, chính anh ta là người ngưỡng mộ vẻ đẹp của phong cảnh Trans-Volga, phàn nàn rằng Kalinovtsy thờ ơ với anh ta). Anh xuất hiện, hát "Giữa thung lũng phẳng lặng ...", một bài hát dân gian có nguồn gốc văn học (theo lời của A. F. Merzlyakov). Điều này ngay lập tức nhấn mạnh sự khác biệt giữa K. và các nhân vật khác gắn liền với văn hóa dân gian, anh ta cũng là một người ham sách, mặc dù khá cổ hủ: anh ta nói với Boris rằng anh ta viết thơ “theo cách cổ điển… Nhà hiền triết là Lomonosov , một người thử nghiệm bản chất ... ”. Ngay cả việc mô tả tính cách của Lomonosov cũng chứng tỏ K. rất hay đọc những cuốn sách cổ: không phải là một "nhà khoa học", mà là một "nhà hiền triết", một "người thử nghiệm tự nhiên." “Bạn là một nhà hóa học đồ cổ với chúng tôi,” Kudryash nói với anh ta. “Thợ máy tự học”, - sửa lại K. Những ý tưởng kỹ thuật của K. cũng là một chủ nghĩa lỗi thời hiển nhiên. Chiếc đồng hồ mặt trời mà anh mơ ước được lắp trên Đại lộ Kalinovsky, có từ thời cổ đại. Dây dẫn sét - một khám phá kỹ thuật của thế kỷ 18. Nếu K. viết theo tinh thần của những tác phẩm kinh điển của thế kỷ 18, thì những câu chuyện truyền miệng của anh ấy vẫn được duy trì trong những truyền thống văn phong thậm chí còn sớm hơn và giống với những câu chuyện đạo đức và ngụy thư cũ (“và chúng sẽ bắt đầu, thưa bạn, sự phán xét và kinh doanh, và không có hết day dứt. Đây, vâng, chúng sẽ lên tỉnh, ở đó chờ sẵn mà vung tay mừng rỡ ”- bức ảnh băng đỏ tư pháp do K. miêu tả sinh động, kể lại những câu chuyện về vụ cực hình của tội nhân và niềm vui của ma quỷ). Tất nhiên, tất cả những đặc điểm này của người anh hùng được tác giả đưa ra nhằm thể hiện mối liên hệ sâu sắc của anh ta với thế giới của Kalinov: anh ta chắc chắn khác với những người Kalinovite, chúng ta có thể nói rằng anh ta là một người "mới", nhưng chỉ của anh ta. sự mới lạ đã phát triển ở đây, bên trong thế giới này, làm nảy sinh không chỉ những người mơ mộng say mê và thơ mộng, như Katerina, mà còn cả những "nhà duy lý" - những người mơ mộng, những nhà khoa học và nhân văn cây nhà lá vườn đặc biệt của chính nó. Công việc chính trong đời của K. là ước mơ phát minh ra một chiếc "di động vĩnh viễn" và nhận được một triệu USD từ người Anh cho nó. Anh ta dự định chi hàng triệu đô la này cho xã hội Kalinov - "công việc phải được giao cho người philistine." Nghe câu chuyện này, Boris, người đã nhận được một nền giáo dục hiện đại tại Học viện Thương mại, nhận xét: “Thật đáng tiếc khi làm anh ấy thất vọng! Đúng là một người đàn ông tốt! Anh ấy mơ về chính mình - và hạnh phúc. " Tuy nhiên, anh ấy hầu như không đúng. K. thực sự là một người tốt: tốt bụng, không quan tâm, tế nhị và nhu mì. Nhưng anh ta hầu như không hạnh phúc: giấc mơ của anh ta liên tục buộc anh ta phải cầu xin tiền cho những phát minh của mình, được hình thành vì lợi ích của xã hội, và nó thậm chí không xảy ra cho xã hội rằng có thể có bất kỳ lợi ích nào từ chúng, cho họ K. - một kẻ lập dị vô hại, giống như một kẻ ngốc thánh thiện của thành phố. Và nhân vật chính trong số những "khách quen" khả dĩ - Dikoy, đả kích nhà phát minh với sự lạm dụng, một lần nữa xác nhận ý kiến ​​chung và sự thừa nhận của riêng Kabanikhe rằng anh ta không thể chia tay với số tiền. Niềm đam mê sáng tạo của Kuligin vẫn chưa được thỏa mãn; anh ta thương hại những người đồng hương của mình, nhìn thấy trong tệ nạn của họ là kết quả của sự thiếu hiểu biết và nghèo đói, nhưng anh ta không thể giúp họ bất cứ điều gì. Vì vậy, lời khuyên mà anh ta đưa ra (tha thứ cho Katerina, nhưng để không bao giờ nhớ đến tội lỗi của cô) rõ ràng là viển vông trong nhà Kabanovs, và K. hầu như không hiểu điều này. Lời khuyên là tốt, nhân văn, vì nó xuất phát từ những cân nhắc nhân đạo, nhưng không tính đến những người tham gia thực sự trong bộ phim, các nhân vật và niềm tin của họ. Đối với tất cả sự cần cù, nguyên tắc sáng tạo trong tính cách của mình, K. là một bản tính thích chiêm nghiệm, không chịu bất kỳ áp lực nào. Có lẽ, đây là lý do duy nhất khiến những người Kalinovite ủng hộ anh ta, mặc dù thực tế là anh ta khác họ về mọi thứ. Có vẻ như vì lý do tương tự, hóa ra có thể giao cho anh ta đánh giá của tác giả về hành động của Katerina. “Katerina của anh đây. Làm những gì bạn muốn với cô ấy! Cơ thể của cô ấy ở đây, hãy cầm lấy nó; nhưng linh hồn không phải là của bạn bây giờ: nó đang ở trước mặt Quan tòa, là Đấng nhân từ hơn bạn! "
KATERINA
Nhưng chủ đề rộng rãi nhất để thảo luận là Katerina - “nhân vật mạnh mẽ của Nga”, người mà sự thật và ý thức sâu sắc về nghĩa vụ là trên hết. Đầu tiên, chúng ta hãy quay lại những năm tháng tuổi thơ của nhân vật chính, chúng ta tìm hiểu về những năm tháng độc thoại của cô ấy. Như chúng ta có thể thấy, trong khoảng thời gian vô tư này, Katerina trước hết được bao bọc bởi vẻ đẹp và sự hài hòa, cô “sống như một con chim hoang dã” giữa tình mẫu tử và thiên nhiên thơm ngát. Cô gái trẻ đi rửa với một chiếc chìa khóa, nghe những câu chuyện của những người lang thang, sau đó ngồi xuống làm một số công việc, và cứ thế trôi qua cả ngày. Cô chưa biết đến cuộc sống cay đắng trong “giam cầm”, nhưng mọi thứ đang ở phía trước, cuộc sống ở “vương quốc bóng tối” đang ở phía trước. Từ những lời kể của Katerina, chúng ta tìm hiểu về thời thơ ấu và thời niên thiếu của cô ấy. Cô gái không được học hành đến nơi đến chốn. Cô sống với mẹ ở làng. Tuổi thơ của Katerina thật vui tươi, không có mây mù. Mẹ không thích cô ở cô, không bắt cô phải việc nhà. Katya sống tự do: cô dậy sớm, tắm rửa bằng nước suối, cắm hoa, đi lễ nhà thờ với mẹ, sau đó ngồi làm một số công việc và lắng nghe những người hành hương và những con bướm đêm cầu nguyện, vốn có rất nhiều trong nhà của họ. Katerina có những giấc mơ kỳ diệu, trong đó cô ấy bay dưới những đám mây. Và hành động của một cô bé sáu tuổi tương phản mạnh mẽ với cuộc sống yên bình, hạnh phúc như thế nào khi Katya, bị xúc phạm bởi một điều gì đó, bỏ chạy khỏi nhà đến sông Volga vào buổi tối, lên một chiếc thuyền và bị đẩy ra bờ biển! Chúng ta thấy rằng Katerina lớn lên là một cô gái hạnh phúc, lãng mạn nhưng có giới hạn. Cô ấy rất sùng đạo và yêu say đắm. Cô yêu mọi thứ và mọi người xung quanh cô: thiên nhiên, mặt trời, nhà thờ, ngôi nhà của cô với những người lang thang, những người ăn xin mà cô đã giúp đỡ. Nhưng điều quan trọng nhất về Katya là cô ấy đã sống trong giấc mơ của mình, ngoài phần còn lại của thế giới. Từ tất cả những gì tồn tại, cô chỉ chọn cái không trái với bản chất của mình, phần còn lại cô không muốn để ý và không để ý. Vì vậy, cô gái đã nhìn thấy các thiên thần trên bầu trời, và đối với cô, nhà thờ không phải là một thế lực đàn áp và áp bức, mà là nơi mọi thứ đều là ánh sáng, nơi bạn có thể mơ ước. Chúng ta có thể nói rằng Katerina rất ngây thơ và tốt bụng, được nuôi dưỡng trong một tinh thần tôn giáo hoàn toàn. Nhưng nếu cô ấy gặp trên đường đi thì sao. mâu thuẫn với lý tưởng của mình, sau đó cô biến thành bản tính nổi loạn và bướng bỉnh và bảo vệ mình khỏi người lạ, người lạ, người mạnh dạn làm xáo trộn tâm hồn cô. Đây là trường hợp của chiếc thuyền. Sau khi kết hôn, cuộc sống của Katya có nhiều thay đổi. Từ một thế giới tự do, vui tươi, thăng hoa, nơi cô cảm thấy mình hòa nhập với thiên nhiên, cô gái thấy mình trong một cuộc sống đầy lừa dối, tàn nhẫn và thiếu sót. Vấn đề không phải là Katerina không kết hôn với Tikhon theo ý muốn của riêng mình: cô ấy không yêu ai cả và cô ấy không quan tâm đến việc kết hôn với ai. Sự thật là cô gái đã bị cướp đi cuộc sống cũ mà cô đã tự tạo ra cho mình. Katerina không còn cảm thấy thích thú khi đến nhà thờ, cô ấy không thể làm những việc thường ngày của mình. Những suy nghĩ buồn bã, xáo trộn không cho phép cô tĩnh tâm ngắm cảnh thiên nhiên. Katya còn lại để chịu đựng, miễn là cô ấy còn có, và mơ ước, nhưng cô ấy không còn có thể sống theo suy nghĩ của riêng mình nữa, bởi vì thực tế tàn khốc đã đưa cô ấy trở lại trái đất, nơi có sự sỉ nhục và đau khổ. Katerina đang cố gắng tìm lại hạnh phúc trong tình yêu với Tikhon: "Em sẽ yêu chồng mình. Tisha, em yêu, anh sẽ không đánh đổi em vì bất cứ ai". Nhưng những lời bày tỏ chân thành của tình yêu này lại bị Kabanikha dập tắt: "Cô đang quàng cổ mình cái gì vậy, người phụ nữ không biết xấu hổ? Cô không nói lời chia tay với người yêu của mình." Ở Katerina, có một ý thức mạnh mẽ về sự tuân phục và bổn phận bên ngoài, đó là lý do tại sao cô buộc mình phải yêu người chồng không được yêu thương của mình. Bản thân Tikhon, do sự độc đoán của mẹ anh, không thể thực sự yêu vợ mình, mặc dù anh có lẽ rất muốn. Và khi anh ta, rời đi một thời gian, để Katya tự do đi lại, cô gái (đã là phụ nữ) trở nên hoàn toàn cô đơn. Tại sao Katerina lại yêu Boris? Rốt cuộc, anh ta không thể hiện được phẩm chất nam tính của mình, giống như Paratov, thậm chí không nói chuyện với cô ấy. Có lẽ lý do là cô ấy thiếu thứ gì đó sạch sẽ trong bầu không khí ngột ngạt của nhà Kabanikha. Và tình yêu dành cho Boris vẫn trong sáng đến nhường này, không cho phép Katerina tàn lụi hoàn toàn, bằng cách nào đó đã ủng hộ cô. Cô ấy đã hẹn hò với Boris vì cô ấy cảm thấy mình là một người có lòng kiêu hãnh và các quyền cơ bản. Đó là một cuộc nổi dậy chống lại sự cam chịu số phận, chống lại sự vô luật pháp. Katerina biết rằng mình đang phạm tội, nhưng cô cũng biết rằng vẫn không thể sống thêm được nữa. Cô đã hy sinh sự trong sạch của lương tâm mình cho tự do và Boris. Theo tôi, khi thực hiện bước này, Katya đã cảm thấy sắp kết thúc và, có lẽ, đã nghĩ: "Bây giờ hoặc không bao giờ." Cô muốn ngập tràn tình yêu thương, dù biết rằng sẽ không còn dịp nào khác. Trong buổi hẹn hò đầu tiên, Katerina đã nói với Boris rằng: "Anh đã hủy hoại em". Boris là lý do khiến linh hồn cô mất uy tín, và đối với Katya, điều đó tương tự như cái chết. Tội lỗi cứ như một tảng đá đè nặng lên trái tim cô. Katerina vô cùng sợ hãi về cơn giông sắp xảy ra, coi cô như một hình phạt cho những gì cô đã làm. Katerina sợ sấm sét kể từ khi cô bắt đầu nghĩ về Boris. Đối với tâm hồn trong sáng của cô, ngay cả ý nghĩ yêu một người xa lạ cũng là một tội lỗi. Katya không thể sống tiếp với tội lỗi của mình, và cô ấy coi sự ăn năn là cách duy nhất để ít nhất có thể thoát khỏi nó một phần nào đó. Một hành động như vậy ở thời đại chúng ta có vẻ rất lạ lùng, ngây ngô. “Tôi không biết lừa dối; tôi không thể che giấu bất cứ điều gì” - Katerina cũng vậy. Tikhon đã tha thứ cho vợ, nhưng liệu cô ấy có tha thứ cho chính mình? Là rất tôn giáo. Katya sợ Chúa, và Chúa của cô sống trong cô, Chúa là lương tâm của cô. Cô gái day dứt bởi hai câu hỏi: cô sẽ trở về nhà và nhìn vào mắt người chồng mà cô đã lừa dối và cô sẽ sống như thế nào với vết nhơ trong lương tâm. Cách duy nhất để thoát khỏi tình huống này, Katerina nhìn thấy cái chết: “Không, tôi sẽ về nhà hay xuống mồ - tất cả đều giống nhau. Tốt hơn là sống trong nấm mồ một lần nữa? Dobrolyubov định nghĩa tính cách của Katerina là "người Nga cương quyết, toàn vẹn." Quyết định, bởi vì cô quyết định thực hiện bước cuối cùng, chết để cứu bản thân khỏi xấu hổ và hối hận. Toàn bộ, bởi vì trong tính cách của Katya mọi thứ đều hài hòa, một, không có gì mâu thuẫn với nhau, bởi vì Katya là một với thiên nhiên, với Chúa. Nga, vì bất cứ ai, dù Nga đến đâu, có khả năng yêu thương như vậy, có thể hy sinh như vậy, nên dường như phục tùng chịu đựng mọi gian khổ, trong khi vẫn là chính mình, tự do, không phải nô lệ. Mặc dù cuộc đời của Katerina đã thay đổi nhưng cô không mất đi bản chất thơ mộng của mình: cô vẫn bị mê hoặc bởi thiên nhiên, cô thấy phúc lạc hòa hợp với mình. Cô ấy muốn bay cao, bay cao, chạm đến màu xanh thiên thanh và từ đó, từ trên cao, gửi những lời chúc tuyệt vời đến tất cả mọi người. Bản chất thơ mộng của nhân vật nữ chính đòi hỏi một cuộc sống khác với cuộc sống mà cô ấy có. Katerina phấn đấu cho "tự do", nhưng không phải tự do về xác thịt mà là tự do về tâm hồn. Vì vậy, cô đang xây dựng một thế giới khác, ở đó không có dối trá, vô luật pháp, bất công, tàn ác. Trong thế giới này, ngược lại với thực tế, mọi thứ đều lý tưởng: thiên thần sống ở đây, "giọng hát ngây thơ đang hát, nó có mùi của cây bách, và núi và cây, như thể không giống như thường lệ, nhưng chúng được viết trên hình ảnh. " Nhưng bất chấp điều này, cô ấy vẫn phải trở lại thế giới thực, đầy rẫy những kẻ ích kỷ và bạo chúa. Và trong số họ, cô ấy đang cố gắng tìm kiếm một tinh thần tốt bụng. Katerina, trong đám đông có khuôn mặt "trống rỗng", đang tìm kiếm một người có thể hiểu cô, nhìn vào tâm hồn cô và chấp nhận những gì cô là, và không phải những gì họ muốn làm cho cô. Nữ chính đi tìm mà không thấy ai. Đôi mắt cô bị "cắt" bởi bóng tối và sự tồi tàn của "vương quốc" này, lý trí đành chấp nhận, nhưng trái tim cô lại tin tưởng và chờ đợi người duy nhất sẽ giúp cô tồn tại và chiến đấu vì sự thật trong thế giới dối trá và lừa lọc này. . Katerina gặp Boris, và trái tim mờ mịt của cô ấy nói rằng đây chính là người mà cô ấy đã tìm kiếm bấy lâu nay. Nhưng nó là? Không, Boris còn xa lý tưởng, anh ấy không thể cho Katerina những gì cô ấy yêu cầu, đó là: sự thấu hiểu và bảo vệ. Cô ấy không thể cảm thấy với Boris "như một bức tường đá." Và sự thật của điều này đã được khẳng định bởi sự hèn hạ, đầy hèn nhát và thiếu quyết đoán của Boris: anh ta để Katerina một mình, ném cô ấy "để bị ăn thịt bởi bầy sói". Những “con sói” này tuy ghê gớm nhưng không thể làm “tâm hồn Nga” Katerina khiếp sợ. Và tâm hồn cô ấy thực sự là người Nga. Và Katerina hợp nhất với mọi người không chỉ là giao tiếp, mà còn là tuân theo Cơ đốc giáo. Katerina tin vào Chúa đến nỗi mỗi tối cô đều cầu nguyện trong căn phòng nhỏ của mình. Cô ấy thích đến nhà thờ, nhìn vào các biểu tượng, nghe tiếng chuông. Cô ấy cũng như người dân Nga, yêu tự do. Và chính tình yêu tự do này đã không cho phép cô chấp nhận hoàn cảnh hiện tại. Nữ chính của chúng ta không quen nói dối, và do đó cô ấy nói về tình yêu của mình dành cho Boris với chồng mình. Nhưng thay vì thấu hiểu, Katerina chỉ gặp phải sự trách móc trực tiếp. Bây giờ không có gì giữ cô lại trên thế giới này: Boris hóa ra không phải là những gì Katerina "vẽ" anh với chính mình, và cuộc sống trong nhà của Kabanikha thậm chí còn trở nên khó chịu hơn. "Con chim bị giam trong lồng" tội nghiệp, ngây thơ không chịu được sự trói buộc - Katerina đã tự tử. Cô gái vẫn “cất cánh” được, cô bước từ bờ cao xuống sông Volga, “sải cánh” và mạnh dạn xuống đáy. Bằng hành động của mình, Katerina chống lại "vương quốc bóng tối". Nhưng Dobrolyubov gọi cô là "tia sáng" trong anh, không chỉ vì cái chết bi thảm của cô đã tiết lộ tất cả nỗi kinh hoàng của "vương quốc bóng tối" và cho thấy cái chết không thể tránh khỏi đối với những người không thể đối mặt với sự áp bức, mà còn vì cái chết của Katerina sẽ không vượt qua và có thể trôi qua không chút dấu vết vì "những kẻ đạo đức độc ác". Rốt cuộc, sự tức giận đã phát sinh từ những tên bạo chúa này. Kuligin - và anh đã trách móc Kabanikha vì sự thiếu nhân từ, thậm chí người thực hiện nguyện vọng của mẹ anh, Tikhon, đã dám công khai tố cáo cái chết của Katerina vào mặt cô. Hiện tại, một cơn giông bão đáng ngại đang bao trùm khắp "vương quốc" này, có khả năng phá hủy nó "đến từng mảnh vụn". Và tia sáng này, đã đánh thức, dù chỉ trong một khoảnh khắc, ý thức của những người thiệt thòi, không được đáp trả, những người phụ thuộc vật chất vào những người giàu có, cho thấy một cách thuyết phục rằng cái kết phải đi đến sự cướp bóc và quyền tự do không kiềm chế của Kẻ hoang dã và sự áp bức dục vọng. vì quyền lực và thói đạo đức giả của Wild Boars. Hình ảnh của Katerina ngày nay cũng quan trọng không kém. Vâng, có thể nhiều người coi Katerina là một kẻ lừa đảo vô đạo đức, vô liêm sỉ, nhưng cô ấy có thực sự đáng trách vì điều này ?! Đáng trách nhất là Tikhon đã không quan tâm đúng mức và dành tình cảm cho vợ mà chỉ nghe theo lời khuyên của "mẹ". Katerina chỉ đáng trách vì đã kết hôn với một người yếu đuối như vậy. Cuộc sống của cô đã bị phá hủy, nhưng cô đã cố gắng "xây dựng" một cái mới từ những gì còn lại. Katerina mạnh dạn bước về phía trước cho đến khi cô nhận ra rằng không còn nơi nào khác để đi. Nhưng ngay cả khi đó cô ấy đã bước một bước can đảm, bước cuối cùng vượt qua vực thẳm dẫn đến một thế giới khác, có lẽ là tốt nhất, và có lẽ là tồi tệ nhất. Và lòng dũng cảm, khát khao sự thật và tự do này khiến chúng ta phải cúi đầu trước Katerina. Đúng, cô ấy có lẽ không quá hoàn hảo, cô ấy có khuyết điểm của mình, nhưng lòng dũng cảm khiến nữ chính trở thành đối tượng để noi theo, đáng được khen ngợi.

Vở kịch "Giông tố" lấy bối cảnh thị trấn hư cấu Kalinov, là hình ảnh chung của tất cả các tỉnh lỵ thời bấy giờ.
Không có quá nhiều nhân vật chính trong vở kịch "Giông tố", mỗi nhân vật phải được đề cập riêng biệt.

Katerina là một phụ nữ trẻ, được trao cho một cuộc hôn nhân không có tình yêu, "về phía sai trái", kính sợ Chúa và ngoan đạo. Trong mái ấm của cha mẹ, Katerina lớn lên trong tình yêu thương và sự chăm sóc, cầu nguyện và tận hưởng cuộc sống. Tuy nhiên, hôn nhân lại là một thử thách khó khăn đối với cô, điều mà tâm hồn nhu mì của cô phản đối. Nhưng, bất chấp vẻ ngoài rụt rè và khiêm tốn, những đam mê vẫn bùng lên trong tâm hồn Katerina khi cô yêu người đàn ông của người khác.

Tikhon là chồng của Katerina, một người tốt bụng và hiền lành, anh yêu vợ, thương hại cô, nhưng cũng như mọi người ở nhà, anh vâng lời mẹ mình. Anh ta không dám làm trái ý “mẹ” trong suốt vở kịch, chỉ cần công khai nói với vợ về tình yêu của mình, vì người mẹ cấm điều này, để không làm hư vợ anh ta.

Kabanikha là góa phụ của địa chủ Kabanov, mẹ của Tikhon, mẹ chồng của Katerina. Một người phụ nữ chuyên quyền, nắm trong tay quyền lực của cả ngôi nhà, không ai dám bước đi mà cô không hề hay biết, vì sợ một lời nguyền. Theo một trong những anh hùng của vở kịch, Kudryash, Kabanikh - "một kẻ đạo đức giả, anh ta cho người nghèo, và ăn ở nhà" Chính cô ấy là người đã chỉ ra cho Tikhon và Katerina cách xây dựng cuộc sống gia đình của họ theo những truyền thống tốt đẹp nhất của Domostroi.

Varvara là em gái của Tikhon, một cô gái chưa chồng. Không giống như anh trai mình, cô chỉ nghe lời mẹ khi đi chơi, trong khi bản thân cô lại bí mật hẹn hò vào ban đêm, xúi giục Katerina làm điều này. Nguyên tắc của nó là bạn có thể phạm tội nếu không ai nhìn thấy, nếu không bạn sẽ ngồi quanh mẹ bạn cả đời.

Địa chủ Dikoy là một nhân vật nhiều tập, nhưng nhân cách hóa hình ảnh của một "bạo chúa", tức là một người có quyền lực, người chắc chắn rằng tiền cho quyền làm bất cứ điều gì trái tim mình mong muốn.

Boris, cháu trai của Dikiy, người đến với hy vọng có được phần thừa kế của mình, yêu Katerina, nhưng lại bỏ trốn, bỏ lại người phụ nữ mà anh ta quyến rũ.

Ngoài ra, Kudryash, thư ký của Wild, cũng tham gia. Kuligin là một nhà phát minh tự học, không ngừng cố gắng giới thiệu một cái gì đó mới vào cuộc sống của một thị trấn buồn ngủ, nhưng anh buộc phải xin Dikiy tiền cho những phát minh. Đến lượt mình, người đại diện cho "những người cha" cũng bị thuyết phục về sự vô ích của các chủ trương của Kuligin.

Tất cả tên và họ trong vở kịch đều là “nói”, chúng nói về tính cách của “chủ nhân” tốt hơn bất kỳ hành động nào.

Bản thân nó thể hiện một cách sinh động sự đối đầu giữa “già” và “trẻ”. Người trước đây tích cực chống lại tất cả các loại đổi mới, phàn nàn rằng những người trẻ tuổi đã quên lệnh của tổ tiên của họ, không muốn sống "như mong đợi." Đến lượt mình, những người sau này cố gắng giải phóng bản thân khỏi sự áp bức của mệnh lệnh của cha mẹ, hiểu rằng cuộc sống đang tiến về phía trước và luôn thay đổi.

Nhưng không phải ai cũng dám làm trái ý cha mẹ, có người vì sợ mất cơ nghiệp. Có người - quen vâng lời cha mẹ trong mọi việc.

Tình yêu bị ngăn cấm của Katerina và Boris nảy nở trên nền của chế độ chuyên chế nở rộ và giới luật xây nhà. Những người trẻ bị cuốn hút vào nhau, nhưng Katerina đã kết hôn, và Boris phụ thuộc vào chú của mình trong mọi thứ.

Bầu không khí nặng nề của thành phố Kalinov, áp lực của bà mẹ chồng độc ác và cơn giông bão đã bắt đầu buộc Katerina, dằn vặt vì hối hận vì bị chồng phản bội, phải thú nhận mọi chuyện một cách công khai. Kabanikha rất vui vẻ - cô ấy đã đúng khi khuyên Tikhon giữ vợ của mình "nghiêm khắc". Tikhon sợ mẹ, nhưng lời khuyên của bà để đánh vợ để bà biết là điều không tưởng đối với anh.

Lời giải thích của Boris và Katerina càng làm trầm trọng thêm thân phận của người phụ nữ bất hạnh. Giờ đây bà phải sống xa người mình yêu, với người chồng biết chuyện phản bội, với mẹ đẻ của anh, người giờ chắc chắn sẽ quấy rối con dâu. Sự kính sợ Chúa của Katerina dẫn cô đến ý nghĩ rằng không cần phải sống nữa, người phụ nữ ném mình từ vách đá xuống sông.

Chỉ sau khi mất đi người phụ nữ yêu quý của mình, Tikhon mới nhận ra rằng cô ấy có ý nghĩa như thế nào đối với anh. Bây giờ anh sẽ phải sống cả đời với sự hiểu biết rằng sự nhẫn tâm và không nghe lời mẹ bạo chúa của anh đã dẫn đến một cái kết như vậy. Những lời cuối cùng của vở kịch là những lời của Tikhon, được nói trên thi thể của người vợ đã qua đời của anh: “Tốt cho em, Katya! Và tại sao trên thế giới này tôi lại bị bỏ mặc để sống và đau khổ! "