Phạm vi sáng tạo của Alexander Petrovich Sumarokov rất rộng. Ông viết các tác phẩm kinh điển, châm biếm, truyện ngụ ngôn, nhật ký, ca khúc, nhưng điều chính yếu mà ông đã làm phong phú thêm thành phần thể loại của chủ nghĩa cổ điển Nga là bi kịch và hài kịch. Thế giới quan của Sumarokov được hình thành dưới ảnh hưởng của những tư tưởng cùng thời với Peter. Nhưng khác với Lomonosov, ông tập trung vào vai trò và trách nhiệm của giới quý tộc. Là một nhà quý tộc cha truyền con nối, một học trò của quân đoàn quý tộc, Sumarokov không nghi ngờ tính hợp pháp của các đặc quyền quý tộc, nhưng tin rằng chức vụ cao và quyền sở hữu của nông nô phải được xác nhận bằng giáo dục và phục vụ có ích cho xã hội. Nhà quý tộc không nên làm nhục phẩm giá con người của người nông dân, gánh nặng cho anh ta những hành động tống tiền không thể chịu đựng được. Ông chỉ trích gay gắt sự ngu dốt và tham lam của nhiều thành viên trong giới quý tộc trong các tác phẩm châm biếm, truyện ngụ ngôn và hài kịch của mình.

Sumarokov coi chế độ quân chủ là hình thức chính phủ tốt nhất. Nhưng địa vị cao của bậc quân vương bắt buộc anh ta phải công chính, cao cả, mới có thể trấn áp được những đam mê xấu trong bản thân. Trong những bi kịch của mình, nhà thơ đã khắc họa những hậu quả tai hại nảy sinh từ sự lãng quên nghĩa vụ công dân của các bậc quân vương.

Theo quan điểm triết học của mình, Sumarokov là một người theo chủ nghĩa duy lý và coi công việc của mình như một loại trường học về các đức tính công dân. Do đó, ngay từ đầu họ đã đưa ra các chức năng luân lý.

Công việc của khóa học này được dành cho việc nghiên cứu tác phẩm của nhà văn và nhà xuất bản người Nga xuất sắc này.

1. SƠ LƯỢC VỀ ĐỒ ÁN SINH HỌC VÀ KHẢ NĂNG TẠO SỚM CỦA SUMAROKOV

1.1 Tiểu sử tóm tắt của nhà văn

Alexander Petrovich Sumarokov sinh ngày 14 tháng 11 năm 1717 tại St.Petersburg trong một gia đình quý tộc. Cha của Sumarokov là một quân nhân chính và là quan chức dưới thời Peter I và Catherine II. Sumarokov nhận được một nền giáo dục tốt tại quê nhà, thầy của ông là thầy của người thừa kế ngai vàng, Hoàng đế tương lai Paul II. Năm 1732, ông được gửi đến một cơ sở giáo dục đặc biệt dành cho trẻ em của giới quý tộc thượng lưu - quân đoàn quý tộc trên đất liền, được gọi là "Học viện Hiệp sĩ". Vào thời điểm hoàn thành kho văn bản (1740), hai bài Odes of Sumarokov đã được in, trong đó nhà thơ hát ca ngợi Hoàng hậu Anna Ioannovna. Các sinh viên của Land Gentry Corps nhận được một nền giáo dục hời hợt, nhưng một sự nghiệp rực rỡ đã được cung cấp cho họ. Sumarokov cũng không ngoại lệ, người được phụ tá của phó thủ tướng, Bá tước M. Golovkin, cho ra khỏi quân đoàn, và vào năm 1741, sau khi Nữ hoàng Elizabeth Petrovna lên ngôi, trở thành phụ tá của Bá tước A. Razumovsky yêu thích của bà.

Trong thời kỳ này, Sumarokov tự gọi mình là nhà thơ của "niềm đam mê dịu dàng": ông đã sáng tác các bài hát về tình yêu và mục vụ thời thượng ("Không đâu, trong một dây câu nhỏ" và những bài khác, tổng cộng khoảng 150 bài), rất thành công, ông cũng viết những bài thơ của người chăn cừu. (Tổng cộng là 7) và nhật ký (tổng cộng là 65). Mô tả về nhật ký của Sumarokov, VG Belinsky viết rằng tác giả "không nghĩ là quyến rũ hay khiếm nhã, mà ngược lại, anh ta bận rộn với đạo đức." Nhà phê bình đã dựa trên một cống hiến của Sumarokov viết cho eclogue, trong đó tác giả viết: "Sự dịu dàng và lòng trung thành được thể hiện trong các nhật ký của tôi, không phải là sự khiêu khích ác ý, và không có bài phát biểu nào như vậy mà nghe thấy ghê tởm".

Tác phẩm thuộc thể loại trường ca đã góp phần giúp nhà thơ phát triển một câu thơ dễ nghe, giàu nhạc tính, gần gũi với ngôn ngữ nói thời bấy giờ. Đồng hồ đo chính được Sumarokov sử dụng trong các nhật ký, trang nhã, châm biếm, sử sách và bi kịch của ông là iambic 6 foot, một phiên bản tiếng Nga của câu thơ Alexandria.

Trong các bản hùng ca được viết vào những năm 1740, Sumarokov đã được hướng dẫn bởi các mẫu do M.V. Lomonosov đưa ra trong thể loại này. Điều này không ngăn cản anh ta tranh luận với giáo viên về các vấn đề văn học và lý thuyết. Lomonosov và Sumarokov đại diện cho hai trào lưu chủ nghĩa cổ điển Nga. Khác với Lomonosov, Sumarokov coi nhiệm vụ chính của thơ ca không phải là đặt ra các vấn đề quốc gia, mà là phục vụ lý tưởng của giới quý tộc. Theo ông, thơ, trước hết, không phải là hùng tráng, mà là “dễ chịu”. Vào những năm 1750, Sumarokov biểu diễn nhại lại các bài hát của Lomonosov trong một thể loại mà bản thân ông gọi là “các bài hát vô lý”. Ở một mức độ nhất định, những truyện tranh này cũng là những trò nhại tự động.

Sumarokov đã thử sức mình với tất cả các thể loại của chủ nghĩa cổ điển, viết sapphic, Horatian, anacreontic và các thể loại odes, stanzas, sonnets, v.v. Ngoài ra, ông còn mở ra thể loại thơ bi kịch cho văn học Nga. Sumarokov bắt đầu viết bi kịch vào nửa sau của những năm 1740, tạo ra 9 tác phẩm thuộc thể loại này: Khorev (1747), Sinav và Truvor (1750), Dimitri the Pretender (1771), v.v ... Trong các vở bi kịch được viết theo các quy tắc của chủ nghĩa cổ điển. , đầy đủ các quan điểm chính trị của Sumarokov đã được thể hiện. Vì vậy, kết thúc bi thảm của Khorev bắt nguồn từ việc nhân vật chính, "vị quân vương lý tưởng", đã tự đam mê những đam mê của mình - nghi ngờ và không tin tưởng. “Bạo chúa trên ngai vàng” trở thành nguyên nhân gây ra đau khổ cho nhiều người - đây là ý tưởng chính của bi kịch Demetrius the Pretender.

Việc tạo ra các tác phẩm kịch không ít được thuận lợi bởi thực tế là vào năm 1756, Sumarokov được bổ nhiệm làm giám đốc đầu tiên của nhà hát Nga ở St.Petersburg. Nhà hát tồn tại phần lớn nhờ vào nghị lực của anh.

Trong thời trị vì của Catherine II, Sumarokov rất chú trọng đến việc tạo ra các truyện ngụ ngôn, châm biếm, truyện cổ tích và hài kịch nhỏ bằng văn xuôi (Tresotinius, 1750, Guardian, 1765, Cuckold from the Imagination, 1772, v.v.).

Theo niềm tin triết học của mình, Sumarokov là một nhà duy lý, ông đã đưa ra quan điểm của mình về cấu trúc của cuộc sống con người như sau: “Những gì dựa trên tự nhiên và chân lý thì không bao giờ có thể sử dụng được, còn những gì có căn cứ khác thì khoe khoang, lừa dối, giới thiệu và rút lui. tùy ý mỗi người và không cần lý do ”. Lý tưởng của ông là lòng yêu nước cao cả được soi sáng, chống lại chủ nghĩa tỉnh lẻ vô văn hóa, thói trăng hoa ở đô thị và tệ tham nhũng quan liêu.

Đồng thời với những bi kịch đầu tiên, Sumarokov bắt đầu viết những tác phẩm văn học và thơ ca lý thuyết - thư ký. Năm 1774, ông đã xuất bản hai cuốn sách trong số đó - Epistolu về tiếng Nga và Về thơ trong một cuốn sách, Hướng dẫn cho những nhà văn muốn trở thành. Một trong những ý tưởng quan trọng nhất trong di thư của Sumarokov là ý tưởng về sự vĩ đại của tiếng Nga. Trong Epistole về tiếng Nga, ông viết: "Ngôn ngữ đẹp đẽ của chúng ta có khả năng làm được bất cứ điều gì." Ngôn ngữ của Sumarokov gần với ngôn ngữ nói của các nhà quý tộc khai sáng hơn là ngôn ngữ của những người cùng thời với ông là Lomonosov và Trediakovsky.

Đối với ông, việc tái tạo màu sắc của thời đại không phải là quan trọng, mà là giáo huấn chính trị, thứ mà cốt truyện lịch sử cho phép mang đến cho quần chúng. Sự khác biệt cũng nằm ở chỗ, trong các bi kịch của Pháp, các hình thức chính thể quân chủ và cộng hòa được so sánh (trong Zinna của Corneille, trong Voltaire's Brutus và Julia Caesar), trong các bi kịch của Sumarokov, chủ đề cộng hòa không có. Là một người theo chủ nghĩa quân chủ thuyết phục, ông chỉ có thể chống lại chế độ chuyên chế bằng chủ nghĩa chuyên chế đã khai sáng.

Các bi kịch của Sumarokov đại diện cho một loại trường học về các đức tính công dân, được thiết kế không chỉ cho các quý tộc bình thường, mà còn cho các bậc quân vương. Đây là một trong những lý do dẫn đến thái độ thù địch đối với nhà viết kịch Catherine II. Không xâm phạm nền tảng chính trị của nhà nước quân chủ, Sumarokov chạm đến các giá trị đạo đức của nó trong các vở kịch của mình. Sự va chạm của nghĩa vụ và đam mê được sinh ra. Nghĩa vụ ra lệnh cho các anh hùng phải hoàn thành nghiêm túc nghĩa vụ công dân của họ, những đam mê - tình yêu, sự nghi ngờ, ghen tị, khuynh hướng chuyên quyền - cản trở việc thực hiện của họ. Về vấn đề này, trong các bi kịch của Sumarokov, hai loại anh hùng được trình bày. Người đầu tiên trong số họ, tham gia vào một cuộc đấu với niềm đam mê đã chiếm lấy họ, cuối cùng đã vượt qua được những do dự của họ và hoàn thành một cách danh dự nghĩa vụ công dân của họ. Chúng bao gồm Khorev (vở kịch "Chorev"), Hamlet (một nhân vật trong vở kịch cùng tên, chuyển thể miễn phí từ bi kịch của Shakespeare), Truvor (bi kịch "Sinav và Truvor") và một số người khác.

Vấn đề kiềm chế, vượt qua nguyên tắc “đam mê” cá nhân được nhấn mạnh trong các bản sao của các nhân vật. “Hãy vượt qua chính mình và vươn lên nhiều hơn nữa,” cậu bé Novgorod Gostomysl dạy Truvor,

Trong suốt cuộc đời của Sumarokov, bộ sưu tập đầy đủ các tác phẩm của ông đã không được xuất bản, mặc dù nhiều tuyển tập thơ đã được xuất bản, được biên soạn theo thể loại.

Sumarokov qua đời tại Moscow, hưởng thọ 59 tuổi và được chôn cất tại Tu viện Donskoy.

Sau khi nhà thơ qua đời, Novikov đã hai lần xuất bản Toàn tập Tuyển tập tất cả các tác phẩm của Sumarokov (1781, 1787).

1.2 Sumarokov với tư cách là người sáng lập ra thể loại bi kịch

Những bi kịch của Sumarokov đã mang lại cho ông sự nổi tiếng trong văn học. Ông là người đầu tiên đưa thể loại này vào văn học Nga. Những người đương thời vui vẻ gọi ông là "miền bắc Racine". Tổng cộng, ông đã viết chín bi kịch. Sáu - từ 1747 đến 1758: “Khorev” (1747), “Hamlet” (1748), “Sinav và Truvor” (1750), “Artiston” (1750), “Semira” (1751), “Yaropolk và Demiza” ( 1758). Sau đó, sau mười năm gián đoạn, ba lần nữa:

"Vysheslav" (1768), "Dmitry the Pretender" (1771) và "Mstislav" (1774).

Sumarokov sử dụng rộng rãi trong các vở bi kịch của mình kinh nghiệm của các nhà viết kịch người Pháp của thế kỷ ХУП-ХУШ. - Corneille, Racine, Voltaire. Nhưng đối với tất cả những điều đó, có những nét đặc biệt trong các bi kịch của Sumarokov. Trong bi kịch của Corneille và Racine, cùng với những vở kịch chính trị, cũng có những vở kịch tâm lý thuần túy ("Cid" của Corneille, "Phaedra" của Racine). Tất cả các bi kịch của Sumarokov đều có âm hưởng chính trị rõ rệt. Các tác giả của các vở bi kịch người Pháp đã viết các vở kịch dựa trên các chủ đề cổ đại, Tây Ban Nha và “phương Đông”. Hầu hết các vở bi kịch của Sumarokov đều dựa trên các chủ đề trong nước. Một mô hình thú vị được quan sát ở đây. Nhà viết kịch đã hướng tới thời đại xa xôi nhất của lịch sử Nga, huyền thoại hoặc bán huyền thoại, rằng “Hãy yêu và làm chủ bản thân” (Ch (3. P. 136), giống như Gostomysl con gái Ilmena của ông.

Sumarokov kiên quyết làm lại một trong những vở bi kịch hay nhất của Shakespeare "Hamlet", đặc biệt nhấn mạnh sự bất đồng của ông với tác giả. “Xóm của tôi,” Sumarokov viết, “hầu như không giống với bi kịch của Shakespeare.” (10, trang 117) Thật vậy, trong vở kịch của Sumarokov, cha của Hamlet bị giết không phải bởi Claudius mà bởi Polonius. Về mặt này, đoạn độc thoại nổi tiếng của Hamlet, bắt đầu trong Shakespeare với những từ "Trở thành hay không trở thành?", những thay đổi không thể nhận ra:

Tôi nên làm gì bây giờ?

Không biết thụ thai phải làm sao? Ophelia dễ dàng để mất vĩnh viễn!

Cha! Cô chủ! Hỡi những cái tên quý giá ...

Tôi sẽ phạm tội với ai? Bạn tốt với tôi như nhau (3, tr. 94 - 95).

Loại thứ hai bao gồm những nhân vật có niềm đam mê chiến thắng nợ chính phủ. Trước hết, đây là những người được đầu tư với quyền lực tối cao - các hoàng tử, quốc vương, tức là những người, theo Sumarokov, đặc biệt nên sốt sắng hoàn thành các nhiệm vụ của mình:

Quốc vương cần nhiều cái nhìn sâu sắc,

Kohl muốn đội vương miện mà không bị kiểm duyệt.

Và nếu anh ta muốn trở nên mạnh mẽ trong vinh quang,

Phải công chính, nghiêm minh và nhân từ (3. S. 47).

Nhưng, thật không may, quyền lực thường làm mù mắt những người cai trị, và họ dễ dàng trở thành nô lệ cho cảm xúc của họ hơn thần dân, điều này được phản ánh một cách đáng buồn nhất về số phận của những người phụ thuộc vào họ. Vì vậy, nạn nhân của sự nghi ngờ của Hoàng tử Kyi là em trai và cô dâu của anh trai anh - Osnelda (“Khorev”). Bị mù quáng bởi đam mê tình yêu của mình, hoàng tử Sinav của Novgorodian dẫn Truvor và Ilmena yêu quý của anh ta (“Sinav và Truvor”) tự sát. Thông thường, hình phạt dành cho những người cai trị vô lý là sự ăn năn, cắn rứt lương tâm, đến sau một sự hiển linh muộn màng. Tuy nhiên, trong một số trường hợp, Sumarokov cho phép các hình thức trả đũa ghê gớm hơn.

Táo bạo nhất về mặt này là vở bi kịch "Dmitry the Pretender" - vở kịch duy nhất của Sumarokov dựa trên các sự kiện lịch sử đáng tin cậy. Đây là thảm kịch chuyên chế đầu tiên ở Nga. Trong đó, Sumarokov cho thấy một người cai trị bị thuyết phục về quyền trở thành một kẻ chuyên quyền và hoàn toàn không có khả năng hối cải. The Pretender tuyên bố thẳng thắn về khuynh hướng độc tài của mình đến mức nó thậm chí còn làm tổn hại đến sức thuyết phục tâm lý của hình ảnh: “Tôi quen với kinh dị, tôi tức giận với nhân vật phản diện, // Đầy dã man và nhuốm máu” (4, tr. 74) .

Sumarokov chia sẻ ý tưởng giáo dục về quyền của người dân trong việc lật đổ một quân chủ độc tài. Tất nhiên, mọi người không có nghĩa là thường dân, mà là quý tộc. Trong vở kịch, ý tưởng này được hiện thực hóa dưới dạng một màn trình diễn mở của những người lính chống lại Pretender, người, khi đối mặt với cái chết sắp xảy ra, tự đâm mình bằng một con dao găm. Cần lưu ý rằng sự bất hợp pháp của quy tắc False Dmitry được thúc đẩy trong vở kịch không phải bởi sự mạo danh, mà bởi quy tắc độc tài của người anh hùng: “Nếu không phải vì bạn trị vì nước Nga một cách độc ác, // Dimitri bạn có hay không , những thứ ấy là của dân ”(4. Tr. 76).

Công lao của Sumarokov trước kịch Nga nằm ở chỗ ông đã tạo ra một loại bi kịch đặc biệt, hóa ra lại cực kỳ ổn định trong suốt thế kỷ 18. Người hùng bất biến trong những bi kịch của Sumarokov là một kẻ thống trị không khuất phục trước bất kỳ đam mê xấu xa nào - nghi ngờ, tham vọng, ghen tị - và do chính điều này, gây ra đau khổ cho thần dân của mình.

Để cho sự độc tài của nhà vua diễn ra trong cốt truyện của vở kịch, hai người yêu nhau được giới thiệu vào đó, hạnh phúc của họ bị cản trở bởi ý chí chuyên quyền của kẻ thống trị. Hành vi của những người yêu nhau được xác định bởi sự đấu tranh trong tâm hồn của họ về nghĩa vụ và đam mê. Tuy nhiên, trong những vở kịch mà chế độ chuyên quyền của quân vương chiếm tỷ lệ hủy diệt, cuộc đấu tranh giữa nghĩa vụ và niềm đam mê của những người yêu nhau nhường chỗ cho cuộc đấu tranh chống lại kẻ thống trị bạo chúa. Dấu hiệu của những bi kịch có thể không chỉ là buồn mà còn có thể vui, như trong "Dmitry the Pretender". Điều này chứng tỏ sự tin tưởng của Sumarokov vào khả năng kiềm chế chế độ chuyên quyền.

Các anh hùng trong các vở kịch của Sumarokov ít được cá nhân hóa và tương quan với vai trò xã hội mà họ được giao trong vở kịch: một vị quân vương bất công, một nhà quý tộc xảo quyệt, một nhà lãnh đạo quân sự vị tha, v.v. Các đoạn độc thoại kéo dài thu hút sự chú ý về chính họ. Thứ tự cao của bi kịch tương ứng với các câu thơ của Alexandria (iambic dài sáu foot với vần ghép đôi và caesura ở giữa câu thơ). Mỗi bi kịch bao gồm năm hành vi. Sự thống nhất giữa địa điểm, thời gian và hành động được quan sát.

1.3 Hài kịch và châm biếm

Sumarokov sở hữu mười hai bộ phim hài. Theo kinh nghiệm của văn học Pháp, vở hài kịch cổ điển “đúng chuẩn” nên được viết theo thể thơ và bao gồm năm hành vi. Nhưng Sumarokov, trong những thử nghiệm ban đầu của mình, dựa trên một truyền thống khác - trên các buổi trình diễn bên lề và hài kịch del arte, quen thuộc với khán giả Nga từ các buổi biểu diễn của các nghệ sĩ Ý đến thăm. Cốt truyện của các vở kịch là truyền thống: mai mối cho nữ chính của một số đối thủ, điều này giúp tác giả có cơ hội thể hiện khía cạnh hài hước của họ. Mưu đồ thường phức tạp bởi sự ưu ái của cha mẹ cô dâu đối với những người không xứng đáng nhất trong số những người nộp đơn, tuy nhiên, điều này không gây trở ngại cho kết quả thành công. Ba bộ phim hài đầu tiên của Sumarokov "Tresotinius", "Empty Quarrel" và "Monsters", bao gồm một màn, xuất hiện vào năm 1750. Các anh hùng của họ lặp lại các nhân vật trong vở hài kịch: một chiến binh kiêu hãnh, một người hầu thông minh, một người học hành giỏi giang. , một thẩm phán háu ăn. Hiệu ứng truyện tranh đạt được nhờ các phương pháp cổ điển xa lạ: chiến đấu, giao tranh bằng lời nói, hóa trang.

Vì vậy, trong bộ phim hài "Tresotinius", nhà khoa học Tresotinius và viên sĩ quan khoe khoang Bramarbas đang tán tỉnh con gái của ông Orontes, Clarice, ông Orontes đứng về phía Tresotinius. Bản thân Clarice cũng yêu Dorant. Cô giả vờ đồng ý tuân theo ý muốn của cha mình, nhưng bí mật từ ông ghi không phải Tresotinius, mà là Dorant trong hợp đồng hôn nhân. Oronte buộc phải chấp nhận những gì đã xảy ra. Bộ phim hài "Tresotinius", như chúng ta có thể thấy, vẫn còn rất nhiều liên quan đến các mô hình, anh hùng nước ngoài, kết thúc của một hợp đồng hôn nhân - tất cả những điều này được lấy từ các vở kịch của Ý. Hiện thực Nga được thể hiện bằng sự châm biếm về một con người cụ thể. Nhà thơ Trediakovsky được miêu tả qua hình ảnh của Tresotinius. Trong vở kịch, nhiều mũi tên hướng vào Trediakovsky, cho đến nhại lại những bản tình ca của ông.

Sáu bộ phim hài tiếp theo - "Của hồi môn lừa dối", "Người bảo vệ", "Người đàn ông xảo quyệt", "Ba anh em cùng nhau", "Thuốc độc", "Hoa thủy tiên" - được viết trong khoảng thời gian từ 1764 đến 1768. Đây là những ... được gọi là phim hài nhân vật. Nhân vật chính trong họ được chụp cận cảnh. “Phó bản” của anh ta - lòng tự ái (“Narcissus”), tà ác (“Độc”), hám lợi (“The Dashing Man”) - trở thành đối tượng của sự chế giễu châm biếm.

Cốt truyện của một số bộ phim hài về các nhân vật của Sumarokov bị ảnh hưởng bởi vở kịch đẫm nước mắt "philistine"; nó thường miêu tả những anh hùng nhân đức phụ thuộc vật chất vào những nhân vật "xấu xa". Một vai trò quan trọng trong việc xác định giá trị của những bộ phim đẫm nước mắt được đóng bởi động cơ công nhận, sự xuất hiện của những nhân chứng bất ngờ, sự can thiệp của đại diện pháp luật. Vở kịch “Người bảo vệ” (1765) là tiêu biểu nhất cho những vở hài kịch của các nhân vật. Nhân vật của cô, Outlander, là một kiểu người keo kiệt. Nhưng không giống như các phiên bản truyện tranh của nhân vật này, kẻ keo kiệt của Sumarokov rất khủng khiếp và kinh tởm. Là người giám hộ của một số trẻ mồ côi, anh ta chiếm đoạt tài sản của họ. Một số người trong số họ - Nisu, Pasquina - anh ta giữ vị trí của người hầu. Sostrate ngăn cản bạn kết hôn với người thân yêu của bạn. Cuối vở kịch, những âm mưu của Outlander bị phơi bày, và anh ta phải bị đưa ra công lý.

Đến năm 1772, các phim hài “thường ngày” thuộc về: “Mẹ là bạn đời của con gái”, “Haggard” và “Bị cắm sừng bởi trí tưởng tượng”. Lần cuối cùng trong số họ bị ảnh hưởng bởi vở kịch "The Brigadier" của Fonvizin. Trong "Cuckold", hai loại quý tộc đối lập nhau: có học thức, có tình cảm nhạy bén Florisa và Bá tước Kassander - và chủ đất thô sơ, thô lỗ, ngu dốt, Vikul và vợ Khavronya. Cặp đôi này ăn nhiều, ngủ nhiều, đánh bài không biết chán.

Một trong những khung cảnh đã truyền tải một cách chân thực những nét về cuộc sống của những người chủ đất này. Nhân sự xuất hiện của Bá tước Kassandra, Khavronya đặt một bữa tối thịnh soạn cho người quản gia.

Điều này được thực hiện với sự nhiệt tình, cảm hứng, kiến ​​thức về vấn đề. Một danh sách phong phú các món ăn thể hiện một cách sinh động sở thích của những người sành ăn trong làng. Đây - chân giò với kem chua và cải ngựa, dạ dày có nhân, bánh nướng với nấm sữa muối, thịt lợn xào mận và cháo thịt lợn trong nồi “anthracite”, món này, vì mục đích của một vị khách quý, được yêu cầu được bao phủ bởi một tấm "venicea" (Venice).

Câu chuyện của Khavronya về chuyến thăm của cô đến nhà hát St.Petersburg, nơi cô xem vở bi kịch "Khorev" của Sumarokov, thật thú vị. Cô ấy đã lấy tất cả những gì cô ấy thấy trên sân khấu cho một sự cố thực sự và sau khi Khorev tự tử đã quyết định rời nhà hát càng sớm càng tốt. "Rogonese by Imagination" là một bước tiến trong phim truyền hình của Sumarokov. Khác với những vở kịch trước, nhà văn tránh ở đây việc lên án quá thẳng thắn những người anh hùng. Thực tế, Vikul và Khavronya không phải là người xấu. Họ tốt bụng, mến khách, gắn bó với nhau một cách cảm động. Rắc rối của họ là họ không được nuôi dưỡng và giáo dục đúng cách.

Sumarokov sở hữu mười satyrs. Tác phẩm hay nhất trong số đó - "On Nobles" - có nội dung gần giống với tác phẩm châm biếm "Filaret và Eugene" của Cantemir, nhưng khác với chủ nghĩa sơn mài và niềm đam mê công dân. Chủ đề của tác phẩm là sự cao quý chân thực và hư ảo. Nhà quý tộc Sumarokov bị tổn thương và xấu hổ với các bạn học của mình, những người vì lợi dụng chức vụ mà quên đi nhiệm vụ của mình. Sự cao quý thực sự là ở những vấn đề có ích cho xã hội:

Theo quan điểm của nhà thơ, sự cổ kính của gia đình là một lợi thế rất đáng ngờ, vì tổ tiên của cả nhân loại, theo Kinh thánh, là Adam. Chỉ có giáo dục mới trao quyền cho những vị trí cao. Một quý tộc, một quý tộc đi lười không thể giả vờ là quý tộc:

Và nếu tôi không phù hợp với bất kỳ vị trí nào, -

Tổ tiên của tôi là một quý tộc, và tôi không phải là quý tộc (4, tr. 191).

Trong tác phẩm châm biếm khác của mình, Sumarokov chế giễu những nhà văn bất tài, nhưng đầy tham vọng (“Về những người tạo vần mỏng”), những thẩm phán ngu dốt và tham lam (“Về những thẩm phán tồi”), những nhà quý tộc Galloman, những người làm sai lệch bài phát biểu của Nga (“Về tiếng Pháp” ). Hầu hết các satyrs của Sumarokov được viết bằng các câu thơ của Alexandria dưới dạng một độc thoại, bão hòa với các câu hỏi tu từ, địa chỉ, cảm thán.

Một vị trí đặc biệt trong số các tác phẩm châm biếm của Sumarokov là "Điệp khúc trước ánh sáng gian tà." Từ "perverse" ở đây có nghĩa là "khác", "khác", "ngược lại." Dàn hợp xướng được ủy quyền cho Sumarokov vào năm 1762 cho lễ hội hóa trang công khai "Triumphant Minerva" nhân lễ đăng quang của Catherine II ở Moscow. Theo kế hoạch của những người tổ chức lễ hội hóa trang, những tệ nạn của triều đại trước đó sẽ được chế giễu trong đó. Nhưng Sumarokov đã vi phạm các ranh giới được đề xuất với anh ta và bắt đầu nói về những thiếu sót chung của xã hội Nga. “Chorus” bắt đầu với câu chuyện về “chim khổng tước”, người bay đến từ biển “lúc nửa đêm”, về trật tự lý tưởng mà cô ấy thấy ở một vương quốc ngoại quốc (“đồi bại”) và hoàn toàn khác với mọi thứ mà cô ấy gặp ở quê hương của cô ấy. Bản thân vương quốc "trụy lạc" đã có một đặc điểm không tưởng, mang tính đầu cơ đối với Sumarokov. Nhưng kỹ thuật trào phúng thuần túy này giúp ông vạch trần nạn hối lộ, những việc làm sai trái của bọn quan lang, sự coi thường của giới quý tộc đối với khoa học, sự mê hoặc tất cả “ngoại bang”. Táo bạo nhất là những câu thơ nói về số phận của người nông dân: “Ở đó không bóc da cắt thịt của nông dân, // Không đặt làng trên thẻ ở đó, // Không buôn bán người ở nước ngoài” ( 6. P. 280).

2. THƠ VÀ NGHIÊN CỨU CÔNG CỘNG A.P. Sumarokova

2.1 Sáng tạo thơ

Thơ của Sumarokov vô cùng đa dạng. Anh ấy đã viết odes, châm biếm, eclog, Eleganties, epistols, epigram. Những câu chuyện ngụ ngôn và những bản tình ca của ông đã được những người cùng thời với ông đặc biệt ưa chuộng.

Với từ này, biểu thị một câu chuyện giáo khoa ngắn, nhà văn gọi là truyện ngụ ngôn của mình. Sumarokov có thể coi là người sáng lập thể loại truyện ngụ ngôn trong văn học Nga. Ông đã hướng về ông trong suốt cuộc đời sáng tạo của mình và tạo ra 374 câu chuyện ngụ ngôn. Người đương thời đánh giá rất cao về họ. “Những câu chuyện ngụ ngôn của ông ấy được tôn kính như những báu vật của Nhà văn Nga,” NI Novikov chỉ ra trong “Trải nghiệm trong Từ điển Lịch sử của các Nhà văn Nga”. Những câu chuyện ngụ ngôn của Sumarokov phản ánh những khía cạnh đa dạng nhất của cuộc sống Nga lúc bấy giờ. Chúng có thể được chia thành ba nhóm chính theo chủ đề.

Sumarokov là người đầu tiên trong nền văn học Nga đưa câu thơ có bước khác nhau vào thể loại truyện ngụ ngôn và do đó làm tăng mạnh khả năng biểu đạt của nó. Không bằng lòng với những hình ảnh ngụ ngôn từ thế giới động vật và thực vật, nhà thơ thường tìm đến những chất liệu cụ thể hàng ngày và dựa vào đó, ông tạo ra những cảnh tượng theo thể loại biểu cảm ("The Solicitor", "Minx", "The Man and the Nag", "Kiselnik" ). Trong các câu chuyện ngụ ngôn của mình, theo phân loại thơ của các nhà cổ điển, thuộc thể loại thấp, Sumarokov tập trung vào văn học dân gian Nga - về một câu chuyện cổ tích, tục ngữ, giai thoại với sự hài hước thô lỗ và ngôn ngữ thông tục đẹp như tranh vẽ của họ. Ở Sumarokov, người ta có thể tìm thấy những biểu hiện như “cô ấy lắc mật” (“Bọ và ong”), “tiếng càu nhàu bên tai làm cô ấy nhột nhột” (“Người lính cụt chân”), “không có sữa, không có len” (“Blockhead”) , “Và nhổ vào mắt tôi” (“Tin đồn”), “bạn đang nói chuyện vớ vẩn gì” (“Minx”). Sumarokov thô hóa ngôn ngữ trong truyện ngụ ngôn của mình. Trong chính sự lựa chọn những từ ngữ thô tục, anh ta thấy một trong những phương tiện để hạ nhục, chế giễu những hiện tượng đời tư và công cộng mà anh ta bác bỏ. Đặc điểm này giúp phân biệt rõ ràng những câu chuyện ngụ ngôn của Sumarokov với những câu chuyện ngụ ngôn tinh tế, dũng cảm của La Fontaine. Trong lĩnh vực truyện ngụ ngôn, Sumarokov là một trong những người đi trước của Krylov.

Thơ tình trong tác phẩm của Sumarokov được thể hiện bằng các nhật ký và bài hát. Các nhật ký của anh ấy, như một quy luật, được tạo ra theo cùng một kế hoạch. Đầu tiên, một bức tranh phong cảnh nảy sinh: một đồng cỏ, một lùm cây, một con suối hoặc một dòng sông; anh hùng và nữ anh hùng là những người chăn cừu bình dị và những người chăn cừu với những cái tên cổ xưa là Damon, Clarice, v.v ... Những khao khát tình yêu, những lời phàn nàn, những lời tỏ tình của họ được miêu tả. Đoạn kết kết thúc bằng một biểu hiện hạnh phúc về một nhân vật khiêu dâm, đôi khi khá thẳng thắn.

Các bài hát của Sumarokov, đặc biệt là các bản tình ca, đã thành công rực rỡ trong số những người cùng thời với ông. Tổng cộng, anh đã viết hơn 150 bài hát. Cảm xúc được thể hiện ở họ vô cùng đa dạng, nhưng đa phần đều là sự đau khổ, dằn vặt của tình yêu. Đây là sự cay đắng của niềm đam mê không được đáp lại, và sự ghen tị, và nỗi sầu muộn gây ra bởi sự xa cách với một người thân yêu. Lời bài hát tình yêu của Sumarokov được giải phóng hoàn toàn khỏi mọi loại thực tại. Chúng ta không biết tên của các anh hùng, cũng như địa vị xã hội của họ, cũng không phải nơi họ sống, cũng như lý do gây ra sự chia cắt của họ. Cảm giác tách rời khỏi cuộc sống hàng ngày và các mối quan hệ xã hội của các anh hùng thể hiện kinh nghiệm phổ quát của con người. Đây là một trong những nét đặc trưng của “chủ nghĩa cổ điển” trong thơ Sumarokov.

Một số bài được cách điệu theo tinh thần thơ ca dân gian. Chúng bao gồm: “Các cô gái đi trong khu rừng” với điệp khúc đặc trưng “Đó là cây kim ngân hoa của tôi hay quả mâm xôi của tôi”; "Bất cứ nơi nào tôi đi bộ, tôi không đi" với mô tả về các lễ hội. Danh mục này nên bao gồm các bài hát có nội dung châm biếm và quân sự: "Hỡi bạn, Bendergrad mạnh mẽ, mạnh mẽ" và "Savushka thật tội lỗi." Các bài hát của Sumarokov nổi bật bởi sự phong phú về nhịp điệu đặc biệt. Ông đã viết chúng với kích thước hai âm tiết và ba âm tiết và thậm chí cả bằng chữ dolniks. Không kém phần đa dạng là mẫu khổ thơ của họ. Sự nổi tiếng của các bài hát của Sumarokov được chứng minh bằng việc nhiều bài hát trong số chúng được in và viết tay vào thế kỷ 18, thường không có tên tác giả.

Sumarokov đã viết những thanh lịch đầu tiên trong văn học Nga. Thể loại này đã được biết đến trong thơ ca cổ đại, và sau đó đã trở thành tài sản chung của châu Âu. Nội dung của những bộ phim thanh lịch thường là những suy tư buồn bã do tình yêu không hạnh phúc gây ra: chia ly với người thân, sự phản bội, v.v ... Sau đó, đặc biệt là vào thế kỷ 19, những bộ phim thanh lịch chứa đầy những chủ đề triết học và dân sự. Vào thế kỷ thứ XVIII. Eleganties, như một quy luật, được viết bằng thơ Alexandria.

Trong tác phẩm của Sumarokov, việc sử dụng thể loại này ở một mức độ nhất định được chuẩn bị bởi những bi kịch của chính ông, nơi mà những cuộc độc thoại của các anh hùng thường là một loại hơi thanh lịch. Truyền thống nhất trong thơ của Sumarokov là những câu thơ thanh lịch với chủ đề tình yêu, chẳng hạn như "Trò chơi và tiếng cười đã rời xa chúng ta", "Thơ sinh ra câu thơ buồn cho người khác".

Một chu kỳ đặc thù được hình thành bởi những thanh lịch gắn với hoạt động sân khấu của tác giả. Hai trong số đó ("Cái chết của FG Volkov" và "Cái chết của Tatyana Mikhailovna Troepolskaya") là do cái chết sớm của các nghệ sĩ hàng đầu của nhà hát cung đình St.Petersburg - những người thể hiện tốt nhất các vai bi kịch trong các vở kịch của Sumarokov . Hai tác phẩm còn lại - “Nỗi oan ức, dằn vặt lồng ngực” và “Mọi biện pháp nay đã vượt qua nỗi bức xúc của tôi” - phản ánh những giai đoạn gay cấn trong hoạt động sân khấu của chính nhà thơ. Trong phần đầu tiên của họ, anh ta phàn nàn về những âm mưu của kẻ thù đã tước đoạt vị trí giám đốc của anh ta. Thứ hai là do vi phạm bản quyền. Sumarokov kiên quyết phản đối việc thể hiện vai Ilmena trong vở kịch "Sinav và Truvor" của nữ diễn viên tầm thường Ivanova, người mà Tổng tư lệnh Matxcơva Saltykov đồng cảm.

Tác giả đã đệ đơn khiếu nại về sự tùy tiện của Saltykov với nữ hoàng, nhưng nhận được một lá thư xúc phạm chế giễu để đáp lại. Các tác phẩm của Sumarokov đã mở rộng đáng kể thành phần thể loại của văn học cổ điển Nga. “... Anh ấy là người Nga đầu tiên,” NI Novikov viết, “anh ấy bắt đầu viết những vở bi kịch theo tất cả các quy tắc của nghệ thuật sân khấu, nhưng anh ấy đã làm được nhiều điều đó đến nỗi anh ấy được đặt tên là“ Northern Rasin ”. ( 8, tr. 36)

2.1 Chủ nghĩa công khai và chính kịch

Sumarokov cũng là một nhà báo xuất sắc, ông cảm nhận một cách sâu sắc những nhiệm vụ nghệ thuật thuần túy mà văn học Nga phải đối mặt. Ông đã vạch ra những cân nhắc của mình về những vấn đề này trong hai thư tín: “Về tiếng Nga” và “Về thơ”. Sau đó, ông kết hợp chúng trong một tác phẩm mang tên "Hướng dẫn cho những nhà văn muốn trở thành" (1774). Chuyên luận của Boileau Nghệ thuật của thơ đã từng là hình mẫu cho Sách hướng dẫn, nhưng tác phẩm của Sumarokov có một vị trí độc lập do nhu cầu bức thiết của văn học Nga. Luận thuyết của Boileau không đặt ra vấn đề về việc tạo ra một ngôn ngữ quốc gia, kể từ ở Pháp vào thế kỷ 17. vấn đề này đã được giải quyết. Mặt khác, Sumarokov bắt đầu “Chỉ thị” của mình với điều này: “Chúng ta cần một ngôn ngữ như người Hy Lạp đã có, // Những gì người La Mã đã có, Và làm theo họ trong đó // Như Ý và La Mã ngày nay đã nói” (1. Tr 360) ...

Vị trí chính trong Sách hướng dẫn được dành cho việc mô tả đặc điểm của các thể loại mới trong văn học Nga: idyll, ode, thơ, bi kịch, hài kịch, châm biếm, ngụ ngôn. Hầu hết các khuyến nghị đều liên quan đến việc lựa chọn phong cách cho mỗi người trong số họ: “Trong thơ ca, hãy biết sự khác biệt về giới tính // Và bạn bắt đầu điều gì, hãy tìm những từ phù hợp cho điều đó” (1. Tr. 365). Nhưng thái độ của Boileau và Sumarokov đối với một số thể loại không phải lúc nào cũng trùng hợp. Boileau đánh giá cao bài thơ. Anh ấy thậm chí còn đặt nó lên trên bi kịch. Sumarokov ít nói về cô ấy hơn, chỉ bằng lòng khi miêu tả phong cách của cô ấy. Trong cả cuộc đời của mình, ông không viết một bài thơ nào. Tài năng của anh ấy được bộc lộ trong bi kịch và hài kịch, Boileau khá chịu được các thể loại nhỏ - đến ballad, rondo, madrigal. Sumarokov trong thư ký "Trên thơ" gọi chúng là "đồ lặt vặt", và trong "Hướng dẫn", anh ta đi qua trong im lặng hoàn toàn.

Vào cuối thời trị vì của Hoàng hậu Elizabeth Sumarokov đã phản đối chế độ thành lập chính phủ. Ông tỏ ra phẫn nộ khi cho rằng giới quý tộc không phù hợp với hình ảnh lý tưởng của “những người con của tổ quốc,” rằng nạn hối lộ đang phát triển mạnh mẽ. Năm 1759, ông bắt đầu xuất bản tạp chí "Con ong chăm chỉ", dành riêng cho vợ của người thừa kế ngai vàng, Hoàng hậu Catherine II trong tương lai, người mà ông đặt hy vọng tổ chức cuộc sống theo các nguyên tắc đạo đức thực sự. Tạp chí có các cuộc tấn công vào các nhà quý tộc và pogos, đó là lý do tại sao nó bị đóng cửa một năm sau khi thành lập.

Đối lập Sumarokov không ít nhất dựa trên tính cách nặng nề, cáu kỉnh của ông. Những xung đột hàng ngày và văn học - cụ thể là xung đột với Lomonosov - cũng được giải thích một phần từ hoàn cảnh này. Việc Catherine II lên nắm quyền khiến Sumarokov thất vọng vì một số người yêu thích của bà trước hết không phục vụ lợi ích chung mà đáp ứng nhu cầu cá nhân của họ.

Tính cách vô cùng kiêu hãnh và cố chấp của Sumarokov là nguồn gốc của những cuộc cãi vã và xô xát bất tận, ngay cả với những người thân nhất của ông. Kẻ thù của anh ta không thể làm suy yếu uy quyền văn học của Sumarokov

ông đã thành công, nhưng trong thái độ của nhiều người từ những người cao nhất và giới văn học đối với ông, có rất nhiều sự bất công. Các quý tộc trêu chọc anh ta và chế giễu cơn thịnh nộ của anh ta; Lomonosov và Tretyakovsky chọc tức anh ta bằng những lời chế giễu và những biểu tượng. Họ đã tấn công I.P. Elagin một cách tàn bạo khi ông ta, trong "sự châm biếm về kẻ tiểu nhân và thói quen", đã nói với Sumarokov bằng những cách diễn đạt sau:

Bulov tự tin, Racine Nga của chúng tôi,

Người bảo vệ sự thật, kẻ bắt bớ, tai họa của tệ nạn. (5. tr. 34)

Về phần mình, Sumarokov không hề mắc nợ: trong những câu thơ ngớ ngẩn của mình, ông đã nhại lại những khổ thơ bay bổng của Lomonosov, và ông đã miêu tả Tredyakovsky trong Tressotinius, trong con người của một người bán dạo ngu ngốc, giờ đây ông đang đọc những bài thơ vụng về và hài hước. mọi người đang chạy, bây giờ đang nói về điều gì là đúng "chắc chắn" - dù là về ba chân hay về một chân. Emin và Lukin vẫn là đối thủ của Sumarokov trong lĩnh vực văn học, nhưng Kheraskov, Maikov, Knyazhnin, Ablessimov đã cúi đầu trước quyền lực của ông và là bạn của ông.

Sumarokov đã đấu tranh liên tục với việc kiểm duyệt. Trong hầu hết các trường hợp, sự kiên định của Sumarokov được giải thích bởi mong muốn không lay chuyển của anh ta đối với sự thật, như anh ta hiểu điều đó. Với những quý tộc mạnh nhất trong thời đại của mình, Sumarokov tranh luận và trở nên hào hứng như khi làm với các nhà văn đồng nghiệp của mình, và bản chất của ông ta không thể là kẻ hề hay kẻ xu nịnh; Thiên nhiên. Mối quan hệ của Sumarokov với I.I. Shuvalov thấm nhuần với sự tôn trọng chân thành và sâu sắc.

Sumarokov đã không quản lý nhà hát trong một thời gian dài đặc biệt: do một số va chạm không rõ chính xác với các nghệ sĩ và hiểu lầm hay đúng hơn là âm mưu, Sumarokov, vào năm 1761, đã bị bãi nhiệm chức danh giám đốc nhà hát. Mặc dù điều này không làm nguội đi niềm đam mê viết lách của ông, ông rất buồn và đặc biệt vui mừng chào đón sự gia nhập của Catherine II. Trong một bài phát biểu ca ngợi được viết vào dịp này, ông đã tấn công mạnh mẽ vào sự thiếu hiểu biết, được củng cố bởi sự gắn bó và sức mạnh, như là nguồn gốc của sự không trung thực trong cuộc sống; ông cầu xin nữ hoàng thực hiện những gì mà cái chết đã ngăn cản Peter Đại đế thực hiện - để tạo ra "một ngôi đền tráng lệ của công lý bất khả xâm phạm." Hoàng hậu Catherine biết và đánh giá cao Sumarokov, mặc dù đôi khi cần phải đưa ra những đề nghị "nóng nảy" này, nhưng điều đó đã không tước bỏ quyền định vị của ông. Tất cả các tác phẩm của ông đã được xuất bản với chi phí của Nội các.

Nó gây tò mò cả về đặc điểm thời gian và đạo đức, cũng như xác định mối quan hệ lẫn nhau của Sumarokov và hoàng hậu, giao dịch của anh ta với chủ nhà hát Belmonti ở Moscow, người mà anh ta cấm chiếu các tác phẩm của mình. Belmonti đã kêu gọi Tổng tư lệnh Matxcova, thống chế gr. P.S. Saltykov, và anh ta, không hiểu kỹ vấn đề, đã cho phép anh ta chơi các tác phẩm của Sumarokov.

PHẦN KẾT LUẬN

Tác phẩm của Sumarokov đã có ảnh hưởng lớn đến văn học Nga đương đại. Nhà giáo dục N. Novikov đã lấy những câu chuyện châm biếm chống Catherine của mình từ những câu chuyện ngụ ngôn của Sumarokov: “Họ làm việc, và bạn ăn sức lao động của họ”, “Thật nguy hiểm nếu được hướng dẫn nghiêm khắc, / Nơi có nhiều hành động tàn bạo và điên rồ,” v.v. Radishchev gọi Sumarokov là một người chồng tuyệt vời. Pushkin coi công lao chính của mình là "Sumarokov đòi hỏi sự tôn trọng đối với thơ ca vào thời điểm văn học bị bỏ quên."

Racine và Voltaire từng là người mẫu cho Sumarokov. Các bi kịch của ông được phân biệt bởi tất cả các tính chất bên ngoài của bi kịch Pháp giả cổ điển - tính thông thường, thiếu hành động trực tiếp, miêu tả một chiều của các nhân vật, v.v. , thậm chí toàn bộ cảnh và độc thoại. Sinavas và Truvors, Rostislavs và Mstislavs của ông chỉ là những bản sao nhạt nhòa của Hippolytes, Britannicus và Brutus của các bi kịch Pháp.

Những người cùng thời với bi kịch của Sumarokov thích sự lý tưởng hóa các nhân vật và niềm đam mê, sự trang trọng của những đoạn độc thoại, những hiệu ứng bên ngoài, sự tương phản nổi bật giữa những người đạo đức và độc ác; trong một thời gian dài, họ đã thành lập các tiết mục giả cổ điển trên sân khấu Nga. Mang hương vị lịch sử và dân tộc, những vở bi kịch của Sumarokov có giá trị giáo dục đối với công chúng ở chỗ những tư tưởng cao cả về danh dự, nghĩa vụ, tình yêu quê hương đất nước thống trị nền văn học châu Âu thời bấy giờ, và hình ảnh của những đam mê đã được khoác lên mình một cách tinh tế. và dạng tinh chế. ...

Những vở hài kịch của Sumarokov ít thành công hơn những vở bi kịch. Và hầu hết chúng đều là những thay đổi và bắt chước các mô hình nước ngoài; nhưng có nhiều yếu tố châm biếm hơn trong đó, đề cập đến thực tế Nga. Về mặt này, các bộ phim hài của Sumarokov, trong đó The Guardian là hay nhất, cùng với satyrs, truyện ngụ ngôn và một số nhật ký điện tử, đại diện cho tư liệu phong phú để nghiên cứu tinh thần của thời đại và xã hội. Mục đích của vở hài kịch Sumarokov.

Trong những giây phút khó khăn, linh hồn của Sumarokov bị cảm giác tôn giáo vây chặt, và anh tìm kiếm sự an ủi từ những nỗi buồn trong các bài thánh vịnh; ông chuyển bài thánh vịnh thành câu thơ và viết các tác phẩm thuộc linh, nhưng có rất ít thơ trong đó như trong các bài thơ thiêng liêng của ông. Những bài báo và lý luận phê bình bằng văn xuôi của ông hiện nay chỉ có ý nghĩa lịch sử.

DANH SÁCH HÌNH ẢNH SINH HỌC

1. Aldanov, M.S. Văn học Nga thời đại chủ nghĩa cổ điển. / CÔ. Aldanov, Mátxcơva, 1992, 468 tr.

2. Cho thuê, X.V. Sự hình thành nền văn học cổ điển Nga. / H.V. Thuê. M., 1996.539 giây.

3. Bulich, N. P. Sumarokov và phê bình đương thời. / N.P. Bulich. SPb., 1954.351 giây.

4. Gardzhiev K.S. Nhập môn Văn học. -M .: Công ty xuất bản Logos, 1997.

5. Mekarevich E. Cuộc cách mạng pháp lý / Đối thoại.1999. - Số 10-12.

6. Sumarokov A.P. Poly. thu thập tất cả op. Phần 4.

7. Novikov N.I. Các tác phẩm chọn lọc của M., L., 1951.

8. Pushkin, A.S. Các tác phẩm được sưu tầm. / A.S. Pushkin. M., 1987,639s.

Dạy kèm

Cần trợ giúp để khám phá một chủ đề?

Các chuyên gia của chúng tôi sẽ tư vấn hoặc cung cấp dịch vụ gia sư về các chủ đề mà bạn quan tâm.
Gửi yêu cầu với chỉ dẫn của chủ đề ngay bây giờ để tìm hiểu về khả năng nhận được sự tư vấn.

Alexander Petrovich Sumarokov (1717-1777) - nhà thơ, nhà văn và nhà viết kịch người Nga thế kỷ 18.

Sinh ra trong một gia đình quý tộc vào ngày 14 tháng 11 (25) năm 1717 tại St.Petersburg. Anh học ở nhà, tiếp tục học trong Quân đoàn Land Gentry, nơi anh bắt đầu tham gia vào công việc văn học, chuyển các bài thánh vịnh thành câu, sáng tác “bài hát chúc mừng” cho Nữ hoàng Anna thay mặt cho các học viên, và các bài hát được mô phỏng theo các nhà thơ Pháp. và VK Trediakovsky (Tredyakovsky). Sau khi tốt nghiệp quân đoàn năm 1740, ông được gia nhập đầu tiên vào văn phòng quân sự của Bá tước Minich, sau đó là phụ tá của Bá tước A. G. Razumovsky.

Dài dòng là đặc điểm của trí óc yếu ớt của con người.

Sumarokov Alexander Petrovich

Sự nổi tiếng đến với ông nhờ vở bi kịch đầu tiên "Khorev", xuất bản năm 1747 và được diễn ra tại tòa án. Các vở kịch của ông đã được trình diễn tại tòa án bởi đoàn kịch FG Volkov, đặt hàng từ Yaroslavl.

Khi nhà hát cố định được thành lập vào năm 1756, Sumarokov được bổ nhiệm làm giám đốc nhà hát này và trong một thời gian dài vẫn là "nhà cung cấp" tiết mục chính. Theo sau Khorev là tám vở bi kịch, mười hai vở hài kịch và ba vở nhạc kịch opera.

Song song đó, Sumarokov, người làm việc cực kỳ nhanh chóng, đã phát triển trong các lĩnh vực văn học khác. Năm 1755-1758, ông là người đóng góp tích cực cho tạp chí học thuật "Các sáng tác hàng tháng", năm 1759 ông xuất bản tạp chí châm biếm và đạo đức của riêng mình "Con ong chăm chỉ" (tạp chí tư nhân đầu tiên ở Nga). Năm 1762-1769, các tuyển tập truyện ngụ ngôn của ông đã được xuất bản, từ năm 1769 đến năm 1774 - một số tuyển tập thơ của ông.

Nhận thức về lời nói của người khác, và đặc biệt là không cần thiết, không phải là sự phong phú hóa, mà là sự suy thoái của ngôn ngữ.

Sumarokov Alexander Petrovich

Bất chấp sự gần gũi của triều đình, sự bảo trợ của các quý tộc, sự tán dương của những người ngưỡng mộ, Sumarokov không cảm thấy được đánh giá cao và liên tục phàn nàn về việc thiếu sự quan tâm, kiểm duyệt sai lầm và sự thiếu hiểu biết của công chúng. Năm 1761, ông mất quyền kiểm soát nhà hát. Sau đó, vào năm 1769, ông chuyển đến Moscow. Tại đây, bị những người bảo trợ bỏ rơi, đổ nát và say xỉn, ông qua đời vào ngày 1 tháng 10 năm 1777. Được chôn cất tại nghĩa trang Donskoy ở Moscow.

Sự sáng tạo của Sumarokov phát triển trong khuôn khổ của chủ nghĩa cổ điển, theo hình thức mà ông đã chụp ở Pháp thế kỷ XVII - đầu. Thế kỷ XVIII Chính vì vậy, giới mộ điệu thời hiện đại đã nhiều lần xưng tụng Sumarokov là "bạn tâm giao của Boileau", "Northern Racine", "Moliere", "Russian La Fontaine".

Hoạt động văn học của Sumarokov dừng sự chú ý với sự đa dạng bên ngoài của nó. Ông đã thử tất cả các thể loại: odes (trang trọng, tâm linh, triết học, anacreontic), thư (thông điệp), châm biếm, thanh lịch, bài hát, epigram, madrigals, văn bia; Trong kỹ thuật làm thơ của mình, ông đã sử dụng tất cả các kích thước tồn tại khi đó, thực hiện các thử nghiệm trong lĩnh vực vần, áp dụng các cấu trúc khổ thơ khác nhau.

Đạo đức là vô dụng nếu không có chính trị; chính trị không có đạo đức là xấu xa.

Sumarokov Alexander Petrovich

Tuy nhiên, chủ nghĩa cổ điển của Sumarokov khác với chủ nghĩa cổ điển của Lomonosov cùng thời với ông. Sumarokov "hạ thấp" thi pháp cổ điển. “Giảm” được thể hiện ở việc phấn đấu cho những chủ đề ít “cao” hơn, trong việc đưa những động cơ cá nhân, thân thiết vào thơ, ưu tiên các thể loại “trung bình” và “thấp” hơn là các thể loại “cao”.

Sumarokov tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm trữ tình trong thể loại tình ca, các tác phẩm thuộc nhiều thể loại châm biếm - ngụ ngôn, hài kịch, châm biếm, truyện ký.

Sumarokov đặt ra một nhiệm vụ chính xác cho tác phẩm châm biếm - "để chế nhạo tính khí, thích thú và sử dụng điều lệ trực tiếp của nó": Sumarokov chế nhạo sự vênh váo bất động sản trống rỗng ("không có trong danh hiệu, hành động nên là một nhà quý tộc"), cảnh báo chống lạm dụng quyền lực địa chủ (đặc biệt xem "Điệp khúc trước ánh sáng gian tà", trong đó "tit" nói rằng "ở nước ngoài - người dân không bị buôn bán, làng mạc không bị đe dọa, nông dân không bị xé xác").

Sumarokov là một trong những người sáng lập ra nghệ thuật nhại tiếng Nga, tác giả của chu kỳ "Những câu chuyện phiếm", chế giễu phong cách hài hước "điên cuồng" của Lomonosov.

Alexander Petrovich Sumarokov - ảnh

1.10.1777 (14.10). - Nhà văn đã chết, nhà viết kịch Alexander Petrovich Sumarokov

(14/11/1717 - 10/1/1777) - nhà thơ, nhà viết kịch. Petersburg sinh ra trong một gia đình quý tộc. Cha của Sumarokov là một thiếu tá quân đội và một quan chức tại. Sumarokov được giáo dục tại gia, thầy của anh là người nước ngoài - thầy của người thừa kế ngai vàng, tương lai. Năm 1732, ông được gửi đến một cơ sở giáo dục đặc biệt dành cho con cái của giới quý tộc thượng lưu - Quân đoàn Land Gentry, được sắp xếp theo mô hình của Phổ, được gọi là "Học viện Hiệp sĩ". Ở đó, Sumarokov sớm nổi bật bởi thái độ nghiêm túc của ông đối với các hoạt động khoa học và đặc biệt, bởi sức hấp dẫn của ông đối với văn học.

Các tác phẩm đầu tiên của Sumarokov, được viết trong quân đoàn, là bản chép lại các thánh vịnh, tình ca và thánh ca; Các nhà thơ Pháp và những câu thơ của Tredyakovsky là hình mẫu cho họ. Đến khi soạn xong (1740), đã in được hai bài hò vè hoành tráng, trong đó có bài thơ của nhà thơ. Các sinh viên của Land Gentry Corps nhận được một nền giáo dục hời hợt, nhưng một sự nghiệp rực rỡ đã được đảm bảo cho họ. Sumarokov không phải là ngoại lệ, người được giải phóng khỏi quân đoàn với tư cách là phụ tá của phó thủ tướng, Bá tước M. Golovkin, và vào năm 1741, sau khi gia nhập, trở thành phụ tá của Bá tước A. Razumovsky yêu thích của bà. Sự phục vụ dưới quyền của ông đã cho Sumarokov cơ hội đến thăm xã hội thượng lưu của thủ đô và dẫn đến việc làm quen với những nhân vật nổi tiếng thời bấy giờ.

Trong thời kỳ này, Sumarokov tự gọi mình là nhà thơ của "niềm đam mê dịu dàng": ông đã sáng tác các bài hát về tình yêu và mục vụ thời trang (tổng cộng khoảng 150 bài), rất thành công, ông cũng viết các bài thơ về chăn cừu (tổng số 7 bài) và nhật ký (tổng cộng 65 bài). ). Trong một lời cống hiến cho cuộc gặp gỡ của mình, nhật ký sinh thái Sumarokov đã viết: "Trong nhật ký điện tử của tôi, sự dịu dàng và lòng trung thành được tuyên bố, chứ không phải sự khiêu khích ác ý, và không có bài phát biểu nào như vậy mà nghe thấy ghê tởm."

Việc làm trong các thể loại này đã góp phần làm cho nhà thơ phát triển một thể thơ dễ hiểu, gần gũi với ngôn ngữ nói thời bấy giờ. Đồng hồ đo chính mà Sumarokov sử dụng là iambic 6 foot, một phiên bản tiếng Nga của câu thơ Alexandria.

Trong các bài hùng biện được viết vào những năm 1740, Sumarokov đã được hướng dẫn bởi các mẫu được đưa ra trong thể loại này. Điều này không ngăn cản anh ta tranh luận với giáo viên về các vấn đề văn học và lý thuyết. Lomonosov và Sumarokov đại diện cho hai trào lưu chủ nghĩa cổ điển Nga. Khác với chính khách Lomonosov, Sumarokov coi nhiệm vụ chính của thơ ca không phải là đặt ra những vấn đề quốc gia, mà là phục vụ cho những lý tưởng đạo đức. Thơ, theo ý kiến ​​của ông, trước hết phải là "dễ chịu". Vào những năm 1750. Sumarokov thậm chí còn biểu diễn nhại lại các bài hát của Lomonosov trong một thể loại mà bản thân anh ta gọi là "các bài hát lố bịch".

Vào nửa sau của những năm 1740. Sumarokov đã đưa thể loại bi kịch thơ vào văn học Nga, tạo ra 9 tác phẩm thuộc thể loại này: "Khorev" (1747), "Sinav và Truvor" (1750), "Dimitri the Pretender" (1771), v.v ... Trong các vở bi kịch được viết theo với các quy tắc của chủ nghĩa cổ điển và trên nhiều khía cạnh vay mượn từ các bi kịch Pháp (kế hoạch, ý tưởng, nhân vật, thậm chí toàn bộ cảnh và độc thoại), quan điểm phê phán của Sumarokov về những thiếu sót của những người cai trị, thứ đã trở thành nguyên nhân gây ra đau khổ của nhiều người, cũng xuất hiện. . Tuy nhiên, vào năm 1756, Sumarokov được bổ nhiệm làm giám đốc đầu tiên của nhà hát Nga ở St.Petersburg và có ảnh hưởng không nhỏ đến nghệ thuật sân khấu Nga. Sumarokov cũng sáng tác các vở opera và vở ba lê, trong đó ông giới thiệu yếu tố kịch tính và gợi ý về các sự kiện đương đại. Sau khi nghỉ hưu vào năm 1761 (nhiều quan trong triều không hài lòng với những lời phê bình của ông), nhà thơ đã hoàn toàn cống hiến cho hoạt động văn học.

Vào cuối triều đại của Hoàng hậu Elizabeth Sumarokov đã phản đối phong cách thành lập của chính phủ. Ông tỏ ra phẫn nộ trước việc những kẻ quyền quý không tương xứng với hình ảnh lý tưởng của những người “con nhà nòi”, nạn hối lộ đang nở rộ. Năm 1759, ông bắt đầu xuất bản tạp chí "Con ong chăm chỉ", dành riêng cho vợ của người thừa kế ngai vàng, tương lai, người mà ông đặt hy vọng vào trật tự cuộc sống theo các nguyên tắc đạo đức hơn. Tạp chí có các cuộc tấn công nhằm vào giới quý tộc, đó là lý do tại sao nó đóng cửa một năm sau khi thành lập do thiếu kinh phí và Hoàng hậu không muốn cấp vốn cho nó.

Sumarokov chống đối và cuộc đấu tranh liên tục của ông với kiểm duyệt không ít nhất dựa trên bản tính nặng nề, cáu kỉnh của ông. Những xung đột hàng ngày và văn học - đặc biệt là xung đột với Lomonosov - một phần cũng được giải thích bởi hoàn cảnh này. Và việc Catherine II lên nắm quyền khiến Sumarokov thất vọng vì thực tế là một số người yêu thích của cô trước hết không phục vụ lợi ích chung mà đáp ứng nhu cầu cá nhân của họ. Có lẽ Sumarokov đã ám chỉ vị trí của mình trong bi kịch "Dimitri the Pretender": "Tôi phải chinh phục miệng lưỡi của mình bằng cách giả vờ; / Cảm thấy khác, nói khác đi, / Và tôi giống như một kẻ gian xảo thấp hèn. / Đây là bước, nếu vua bất chính và gian ác. " Trong thời trị vì của Catherine II, Sumarokov rất chú trọng đến việc tạo ra các truyện ngụ ngôn, châm biếm, truyện cổ tích và hài kịch nhỏ bằng văn xuôi (Tresotinius, 1750; Guardian, 1765; Cuckold by Imagination, 1772; v.v.).

Tuy nhiên, đối với tất cả những khó khăn của nhân vật của mình, Sumarokov được hướng dẫn bởi các nguyên tắc đạo đức, mà ông cho là bắt buộc đối với giới quý tộc. Đây là thái độ của Sumarokov đối với tầng lớp trên của xã hội: “Từ màu đen, thuộc về người thấp, không phải từ những người thấp hèn; vì những người thấp hèn là những kẻ bị kết án và những sinh vật hèn hạ khác, chứ không phải những nghệ nhân và nông dân. Chúng tôi có tên này cho tất cả những người không phải là quý tộc. Quý tộc! Tầm quan trọng lớn! Linh mục và nhà thuyết giáo hợp lý về Sự uy nghiêm của Chúa, hay ngắn gọn là nhà thần học, nhà tự nhiên học, nhà thiên văn học, nhà tu từ học, họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến ​​trúc sư, v.v. cho vị trí ngu ngốc này [nghĩa là, không được xếp vào hàng quý tộc. - Ed.] - thành viên của đám đông. Hỡi quý tộc kiêu hãnh bất phàm, đáng khinh! Kẻ dại dột thực sự là bản chất của những kẻ ngu dốt, ngay cả khi họ có cấp bậc cao, sự giàu có của Krezovo và sẽ rút dòng dõi của họ từ Zeus và Juno, những người chưa bao giờ tồn tại. "

Hoàng hậu Catherine đánh giá cao sự tuân thủ các nguyên tắc của Sumarokov và, mặc dù đôi khi cần phải đưa ra những đề xuất "nóng nảy" này, nhưng điều đó không làm mất đi khả năng của ông. Tất cả các tác phẩm của ông đã được xuất bản với chi phí của Nội các. Tuy nhiên, cô đã hạ nhiệt anh ta trong các cuộc xung đột với các quý tộc trong triều đình: "Bằng cách này, bạn sẽ duy trì được sự yên tâm cần thiết cho các tác phẩm của cây bút của mình và sẽ luôn dễ chịu hơn đối với tôi khi thấy thể hiện niềm đam mê trong các bộ phim truyền hình của bạn hơn trong các bức thư của bạn. "

Theo niềm tin triết học của mình, Sumarokov là một nhà duy lý và đã đưa ra quan điểm của mình về cấu trúc của cuộc sống con người như sau: “Những gì dựa trên tự nhiên và chân lý không bao giờ được sử dụng, còn những gì có cơ sở khác thì bị khoe khoang, lừa dối, giới thiệu và thu hồi. theo ý muốn của mỗi người và không cần lý do. " Lý tưởng của ông là lòng yêu nước quý tộc được khai sáng, chống lại chủ nghĩa tỉnh lẻ vô văn hóa, kiểu Pháp đô hộ và nạn tham nhũng quan liêu. Theo một nghĩa nào đó, Sumarokov có thể được gọi là một người phương Tây, và mặc dù vào thời điểm đó là toàn bộ giai cấp thống trị, bao gồm cả Nữ hoàng, nhưng tính tự phụ của ông ta cực kỳ cao: ông ta gọi Voltaire là người duy nhất xứng đáng là "đồng nghiệp" của mình cùng với Metastasia. . Và tiêu chuẩn Voltaire này cũng đặc trưng cho anh ta là "da từ thịt" của thời đại Peter.

Đồng thời với những bi kịch đầu tiên, Sumarokov bắt đầu viết các tác phẩm văn học và thơ ca lý thuyết - thư ký. Năm 1774, ông xuất bản hai trong số đó - "Epistolu về tiếng Nga" và "Về thơ trong một cuốn sách. Hướng dẫn cho những nhà văn muốn trở thành." Một trong những chủ đề quan trọng nhất đối với ông là ý tưởng về sự vĩ đại của tiếng Nga. Ngôn ngữ của Sumarokov gần với ngôn ngữ nói của các nhà quý tộc khai sáng hơn là ngôn ngữ của những người cùng thời với ông là Lomonosov và Trediakovsky. Bởi điều này, tác phẩm của Sumarokov đã có một ảnh hưởng lớn đến văn học Nga đương đại và sau này. Đặc biệt, ông coi công lao chính của mình là “Sumarokov đòi tôn trọng văn thơ” vào thời kỳ coi thường văn chương.

Sumarokov mâu thuẫn cũng không hạnh phúc trong cuộc sống gia đình. Anh ấy đã kết hôn ba lần. Trong số bốn người con trai, một người chết khi còn trẻ; ba người còn lại chết đuối khi cố gắng cứu nhau. Từ năm 1771, Sumarokov sống ở Matxcova, nay ở nông thôn, thỉnh thoảng đến thăm St.Petersburg, đi công tác hoặc theo lệnh của Hoàng hậu. Ông mất ngày 1 tháng 10 năm 1777 tại Mátxcơva, hưởng thọ 59 tuổi và được chôn cất tại Tu viện Donskoy.

Trong suốt cuộc đời của Sumarokov, một tuyển tập đầy đủ các tác phẩm của ông đã không được xuất bản, mặc dù nhiều tuyển tập thơ đã được xuất bản, được biên soạn theo thể loại. Sau khi nhà thơ qua đời, nhà văn tự do Novikov đã hai lần xuất bản Tuyển tập hoàn chỉnh tất cả các tác phẩm của Sumarokov (1781, 1787).

Vật liệu sử dụng:

Đại diện sáng giá nhất của cổ điển là Alexander Sumarokov (1717 - 1777). Tuy nhiên, trong công việc của anh ấy, đã vạch ra những điểm khác biệt so với “sự bình tĩnh” cao mà anh ấy tuyên bố. Trong "bi kịch cao", ông đã giới thiệu các yếu tố của phong cách trung bình và thậm chí thấp. Lý do cho cách tiếp cận sáng tạo này là nhà viết kịch đã tìm cách mang lại sức sống cho các sáng tạo của mình, đi vào mâu thuẫn với truyền thống văn học trước đó.

Mục đích sáng tạo và ý tưởng của các vở kịch của Sumarokov

Thuộc về một gia đình quý tộc cổ xưa và mang trong mình lý tưởng cao quý và danh dự, ông tin rằng tất cả các quý tộc phải đáp ứng tiêu chuẩn cao này. Giáo dục trong quân đoàn quý tộc, tình bạn và giao tiếp với những người trẻ tuổi có lý tưởng cao đẹp khác chỉ củng cố ý tưởng này. Nhưng thực tế đã không phù hợp với những giấc mơ. Nhà viết kịch ở đâu cũng gặp sự lười biếng, hèn nhát trong xã hội thượng lưu, bị bao vây bởi những mưu mô, xu nịnh. Điều này khiến anh rất tức giận. Tính cách bất cần của tài năng trẻ thường dẫn nhà văn đến những xung đột với xã hội quyền quý. Ví dụ, Alexander có thể dễ dàng ném một cái ly nặng vào một chủ đất, người đã nhiệt tình nói về cách ông ta trừng phạt những người nông nô của mình. Nhưng thiên tài tương lai đã ra đi rất nhiều, kể từ khi anh nổi tiếng với tư cách là một nhà thơ của triều đình và được hưởng sự bảo trợ của các vị vua.

A.P. Sumarokov, nghệ sĩ F.Rokotov

Mục tiêu công việc của ông - cả kịch và thơ - Sumarokov coi là việc nuôi dưỡng những đặc điểm tính cách cao quý trong giới quý tộc. Ông thậm chí còn liều lĩnh thuyết giảng các vị vua, vì chúng không phù hợp với lý tưởng mà ông đã vẽ ra. Dần dần, sự cố vấn của tác giả bắt đầu chọc tức triều đình. Nếu khi bắt đầu sự nghiệp, nhà viết kịch có quyền miễn trừ đặc biệt, thì đến cuối đời, nhà viết kịch mất đi sự bảo trợ của ngay cả Catherine II, người không bao giờ tha thứ cho anh ta những biểu tượng và thông điệp xấu xa. Alexander Petrovich qua đời trong cảnh cô đơn và nghèo khó ở tuổi 61.

Bản chất kịch của anh ấy thẳng thắn là giáo huấn. Nhưng điều này không có nghĩa là cô ấy không thú vị hoặc không có bản chất. Các vở kịch của Sumarokov được viết bằng ngôn ngữ tuyệt vời. Nhà viết kịch đã giành được danh tiếng trong số những người cùng thời với ông

"Bắc Racine", "Tâm sự của Boileau", "Moliere Nga".

Tất nhiên, có một số bắt chước các nhà kinh điển phương Tây trong những vở kịch này, nhưng hầu như không thể tránh được điều này. Mặc dù kịch Nga thế kỷ 18 có nguyên bản sâu sắc, nhưng không thể không sử dụng những ví dụ điển hình nhất của phương Tây để tạo nên những tác phẩm kịch của Nga.

Những bi kịch của Sumarokov

Peru Alexander Petrovich sở hữu 9 bi kịch. Các nhà phê bình văn học chia họ thành hai nhóm.

Cuốn đầu tiên bao gồm những vở bi kịch được viết vào năm 1740-1750.

Đó là "Khorev" (1747), "Hamlet" (1748), "Sinav và Truvor" (1750), "Aristona" (1750), "Semira" (1751), "Dimiza" (1758).

Nhóm bi ​​kịch thứ hai được viết sau 10 năm gián đoạn:

"Yaropolk và Dimiza" (1768) (sửa lại "Dimiza" 1958) "Vysheslav" (1768), "Dimitri the Pretender" (1771), "Mstislav" (1774).

Từ bi kịch đến bi kịch, bệnh hoạn độc tài của tác giả tăng lên. Các anh hùng của bi kịch, theo thẩm mỹ, được phân chia rõ ràng thành tích cực và tiêu cực. Trong các bi kịch, thực tế có một hành động tối thiểu. Phần chính của thời lượng bị chiếm bởi các cuộc độc thoại của các nhân vật chính, thường được nói với người xem, chứ không phải những gì đang diễn ra trên sân khấu. Trong những đoạn độc thoại của mình, tác giả, với tính bộc trực đặc trưng của mình, đã bộc lộ những tư tưởng và nguyên tắc luân lý đạo đức của mình. Do đó, các bi kịch mất đi tính năng động, nhưng bản chất của vở kịch hóa ra không được kết thúc ở các hành động, mà ở các bài phát biểu của các anh hùng.

Vở kịch đầu tiên "Khorev" được nhà viết kịch viết và dàn dựng trong những năm học tập trong quân đoàn quý tộc. Cô nhanh chóng được công nhận và nổi tiếng. Bản thân Hoàng hậu Elizaveta Petrovna cũng thích xem nó. Hành động của vở kịch được chuyển sang thời đại của Kievan Rus. Nhưng “tính lịch sử” của vở kịch rất có điều kiện, nó chỉ là một bình phong để thể hiện những tư tưởng khá hiện đại đối với thời đại của nhà viết kịch. Chính trong vở kịch này, tác giả tuyên bố rằng dân chúng không được tạo ra cho quân vương, mà quân vương tồn tại vì nhân dân.

Bi kịch thể hiện đặc điểm xung đột của Sumarokov giữa cá nhân và công chúng, giữa ham muốn và nghĩa vụ. Nhân vật chính của vở kịch - sa hoàng Kiev Kiy - bản thân phải chịu kết cục bi thảm của cuộc xung đột. Vì muốn kiểm tra lòng trung thành của đối tượng, Khorev đã hướng dẫn anh ta chống lại cha của Osmelda yêu quý của mình - Zavlokh, người đã từng bị trục xuất khỏi Kiev. Kết thúc của bi kịch lẽ ra có hậu (như trong bản dịch miễn phí của Hamlet với một kết thúc bị thay đổi), nhưng những âm mưu của triều đình đã hủy hoại người mình yêu. Theo Alexander Petrovich, đây là lỗi của sự chuyên quyền và kiêu ngạo của sa hoàng.

Tư tưởng chuyên chế được thể hiện rõ nhất trong bi kịch cuối cùng của ông - "Demetrius the Pretender". Vở kịch chứa đựng những lời kêu gọi trực tiếp lật đổ quyền lực hoàng gia, được đưa ra qua môi của các nhân vật phụ: Shuisky, Parmen, Xenia, George. Có thể đánh giá sự cộng hưởng mạnh mẽ như thế nào từ việc xuất bản và dàn dựng thảm kịch qua phản ứng của Catherine II, người đã đọc bài luận và nói rằng đó là "một cuốn sách nhỏ cực kỳ tai hại." Đồng thời, thảm kịch này vẫn tiếp tục ra rạp cho đến những năm 20 của thế kỷ 19.

Hài Sumarokov

Các vở hài kịch của tác giả, tuy rằng về đặc điểm nghệ thuật của chúng yếu hơn các "vở bi kịch cao", nhưng lại có ý nghĩa hết sức quan trọng đối với sự hình thành và phát triển của kịch nói Nga. Cũng như bi kịch, các vở hài kịch của ông được viết với mục đích "giáo dục", mang tính giáo dục, được phân biệt bằng những tình tiết mang tính buộc tội. Hài, không giống như bi kịch, được viết bằng văn xuôi và có số lượng không lớn (1-2, thường là 3 vở). Họ thường không có một cốt truyện rõ ràng, những gì xảy ra trong họ trông giống như một trò hề. Nhân vật chính trong các vở hài kịch của nhà viết kịch là những người mà anh thấy trong cuộc sống đời thường: thầy tu, quan tòa, nông dân, binh lính, v.v.

Điểm mạnh nhất của phim hài là ngôn ngữ gốc đầy màu sắc và sâu sắc. Mặc dù thực tế là tác giả dành ít thời gian hơn cho việc tạo ra các vở hài kịch so với các vở bi kịch, nhưng ông đã truyền tải được hương vị của cuộc sống dân gian đương đại. Trong số 12 bộ phim hài ông đã viết, bộ phim hài có tên gọi. "Bị cắm sừng bởi trí tưởng tượng", trong đó nhà viết kịch chế giễu sự dày đặc và chuyên quyền của địa chủ.

Về tầm quan trọng của hoạt động của nhà viết kịch trong việc hình thành và phát triển nhà hát Nga -

Tiểu sử

Sự nổi tiếng đến với ông nhờ vở bi kịch đầu tiên "Khorev", xuất bản năm 1747 và được diễn ra tại tòa án. Các vở kịch của ông đã được trình diễn tại tòa án bởi đoàn kịch FG Volkov, đặt hàng từ Yaroslavl. Khi một nhà hát cố định được thành lập vào năm 1756, Sumarokov được bổ nhiệm làm giám đốc nhà hát này và trong một thời gian dài, ông vẫn là "nhà cung cấp" chính của các tiết mục, mà ông được gọi một cách đúng đắn là "cha đẻ của nhà hát Nga". Theo sau Khorev là tám vở bi kịch, mười hai vở hài kịch và ba vở nhạc kịch opera.

Song song đó, Sumarokov, người làm việc cực kỳ nhanh chóng, đã phát triển trong các lĩnh vực văn học khác. Năm 1755-1758, ông là người đóng góp tích cực cho tạp chí học thuật "Các sáng tác hàng tháng", năm 1759 ông xuất bản tạp chí châm biếm và đạo đức của riêng mình "Con ong chăm chỉ" (tạp chí tư nhân đầu tiên ở Nga). Năm 1762-1769, các tuyển tập truyện ngụ ngôn của ông đã được xuất bản, từ năm 1769 đến năm 1774 - một số tuyển tập thơ của ông.

Bất chấp sự gần gũi của triều đình, sự bảo trợ của các quý tộc, sự tán dương của những người ngưỡng mộ, Sumarokov không cảm thấy được đánh giá cao và liên tục phàn nàn về việc thiếu sự quan tâm, kiểm duyệt sai lầm và sự thiếu hiểu biết của công chúng. Năm 1761, ông mất quyền kiểm soát nhà hát. Sau đó, vào năm 1769, ông chuyển đến Moscow. Tại đây, bị những người bảo trợ bỏ rơi và đổ nát, ông qua đời vào ngày 1 tháng 10 năm 1777. Được chôn cất tại nghĩa trang Donskoy ở Moscow.

Sự sáng tạo

Sự sáng tạo của Sumarokov phát triển trong khuôn khổ của chủ nghĩa cổ điển, theo hình thức mà ông đã chụp ở Pháp thế kỷ XVII - đầu. Thế kỷ XVIII Chính vì vậy, giới mộ điệu thời hiện đại đã nhiều lần xưng tụng Sumarokov là "bạn tâm giao của Boileau", "Northern Racine", "Moliere", "Russian Lafontaine".

Hoạt động văn học của Sumarokov được phân biệt bởi sự đa dạng bên ngoài của nó. Ông đã thử tất cả các thể loại: odes (trang trọng, tâm linh, triết học, anacreontic), thư (thông điệp), châm biếm, thanh lịch, bài hát, epigram, madrigals, văn bia; Trong kỹ thuật làm thơ của mình, ông đã sử dụng tất cả các kích thước tồn tại khi đó, thực hiện các thử nghiệm trong lĩnh vực vần, áp dụng các cấu trúc khổ thơ khác nhau.

Tuy nhiên, chủ nghĩa cổ điển của Sumarokov khác với chủ nghĩa cổ điển của Lomonosov cùng thời với ông. Sumarokov "hạ thấp" thi pháp cổ điển. “Giảm” được thể hiện ở việc phấn đấu cho những chủ đề ít “cao” hơn, trong việc đưa những động cơ cá nhân, thân thiết vào thơ, ưu tiên các thể loại “trung bình” và “thấp” hơn là các thể loại “cao”. Sumarokov tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm trữ tình trong thể loại tình ca, các tác phẩm thuộc nhiều thể loại châm biếm - ngụ ngôn, hài kịch, châm biếm, truyện ký.

Sumarokov đặt ra một nhiệm vụ chính xác cho tác phẩm châm biếm - "để chế nhạo tính khí, thích thú và sử dụng điều lệ trực tiếp của nó": Sumarokov chế nhạo sự vênh váo bất động sản trống rỗng ("không có trong danh hiệu, hành động nên là một nhà quý tộc"), cảnh báo chống lạm dụng quyền lực địa chủ (đặc biệt xem "Điệp khúc trước ánh sáng gian tà", trong đó "tit" nói rằng "ở nước ngoài - người dân không bị buôn bán, làng mạc không bị đe dọa, nông dân không bị xé xác").

Sumarokov là một trong những người sáng lập ra trò nhại tiếng Nga, chu kỳ của "Những trò đùa vô nghĩa", chế giễu phong cách odic "điên cuồng" của Lomonosov.

Ghi chú (sửa)

Thể loại:

• Tính cách theo thứ tự bảng chữ cái
• Người viết bảng chữ cái
• Sinh ngày 25 tháng 11
• Sinh năm 1717
• Sinh ra ở Moscow
• Mất ngày 12 tháng 10
• Chết năm 1777
• Chết ở Moscow
• Người viết trong phạm vi công cộng
• Sumarokovs
• Các học viên tốt nghiệp của Quân đoàn Thiếu sinh quân đầu tiên
• Các nhà văn Nga trong thế kỷ 18
• Các nhà văn Nga thế kỷ 18
• Nhà thơ thế kỷ 18
• Nhà thơ của Nga
• Nhà thơ Nga
• Các nhà viết kịch của Nga
• Người theo chủ nghĩa Fabulists
• Người nhại lại
• Được chôn cất tại nghĩa trang Donskoy

Quỹ Wikimedia. Năm 2010.

Xem "Sumarokov, Alexander Petrovich" là gì trong các từ điển khác:

Nhà văn nổi tiếng, sinh năm 1718, mất ngày 1 tháng 10 năm 1777 tại Mátxcơva. Về nơi sinh của mình, S. nói trong câu với Công tước Braganz: Vilmanstrand ở đâu, tôi sinh ra ở đó trong vùng lân cận, Vùng Golitsyn cũng vậy, người Phần Lan đã bị đánh bại. Nó được biết đến từ tổ tiên của S. ... Bách khoa toàn thư lớn về tiểu sử

Sumarokov, Alexander Petrovich- Alexander Petrovich Sumarokov. SUMAROKOV Alexander Petrovich (1717 1777), nhà văn Nga, đại diện của chủ nghĩa cổ điển. Trong các bi kịch Khorev (1747), Sinav và Truvor (1750), Dimitri the Pretender (1771) đã kết hợp chủ đề tình yêu với xã hội và triết học ... ... Từ điển Bách khoa toàn thư có Minh họa

Sumarokov (Alexander Petrovich) là một nhà văn nổi tiếng. Sinh năm 1718, tại Phần Lan, gần Vilmanstrand. Cha của ông, Peter Pankratyevich, con đỡ đầu của Peter Đại đế, là một người có học thức, đặc biệt là về văn học, và ... Từ điển tiểu sử

Nhà văn Nga. Xuất thân từ một gia đình quý tộc lâu đời. Năm 1732 40, ông học tại Land Gentry Corps, nơi ông bắt đầu làm thơ. Sự nổi tiếng của nhà thơ được mang lại bởi những bản tình ca, ... ... Bách khoa toàn thư Liên Xô vĩ đại

- (1717 77) Nhà văn Nga, một trong những đại diện tiêu biểu của chủ nghĩa cổ điển. Trong bi kịch Khorev (1747), Sinav và Truvor (1750) nêu lên vấn đề nghĩa vụ công dân. Truyện hài, truyện ngụ ngôn, ca khúc trữ tình ... Từ điển Bách khoa toàn thư lớn

- (1717 1777), nhà văn Nga, một trong những đại diện tiêu biểu của chủ nghĩa cổ điển. Trong các vở bi kịch "Khorev" (1747), "Sinav và Truvor" (1750) đã nêu lên vấn đề nghĩa vụ công dân. Truyện hài, truyện ngụ ngôn, ca dao trữ tình. * * * SUMAROKOV Alexander Petrovich SUMAROKOV ... ... từ điển bách khoa

- (1717, Mátxcơva - 1777, sđd), nhà thơ, nhà viết kịch, một trong những đại diện hàng đầu của chủ nghĩa cổ điển Nga, ủy viên hội đồng nhà nước hiện thực. Sinh ra trong một dinh thự của ông nội ở số 6 ngõ Bolshoy Chernyshevsky (bây giờ). Năm 1732-40 ... ... Matxcova (bách khoa toàn thư)

Nhà văn nổi tiếng. Chi. vào năm 1718, ở Phần Lan, gần Vilmanstrand. Cha của ông, Pyotr Pankratyevich, con đỡ đầu của Peter Đại đế, là một người có học thức, đặc biệt là về văn học, và thuộc những người ủng hộ chân thành ... ... Từ điển bách khoa của F.A. Brockhaus và I.A. Efron