Dramaatilised kujundid kirjanduses on teoste näited. Vaadake, mis on "Draama (kirjanduse perekond)" teistes sõnaraamatutes

Mis võimaldab novell näidata ühiskonna konflikte, tegelaste tundeid ja suhteid, paljastada moraalsed küsimused. Tragöödia, komöödia ja isegi kaasaegsed visandid on kõik selle Vana-Kreekast alguse saanud kunsti liigid.

Draama: keerulise karakteriga raamat

Kreeka keelest tõlgituna tähendab sõna "draama" "tegutsema". Draama (definitsioon kirjanduses) on teos, mis paljastab tegelastevahelise konflikti. Tegelaste iseloom avaldub tegude kaudu ja hing dialoogide kaudu. Selle žanri teostel on dünaamiline süžee, mis on koostatud dialoogide kaudu tegelased, harvemini - monoloogid või polüloogid.

60ndatel ilmus kroonika draamana. Näited Ostrovski teostest "Minin-Suhhoruk", "Voevoda", "Vasilisa Melentyevna" on selle haruldase žanri ilmekamad näited. Samade eelistega eristuvad krahv A. K. Tolstoi triloogia: “Ivan Julma surm”, “Tsaar Feodor Ioannovitš” ja “Tsaar Boriss”, aga ka Tšajevi kroonikad (“Tsaar Vassili Šuiski”). Krõbisev draama on Averkini teostele omane: " Mamaevo veresaun", "Komöödia Vene aadlikest Frol Skobejevist", "Kaširskaja antiik".

Kaasaegne dramaturgia

Tänapäeval areneb draama edasi, kuid samas on see üles ehitatud kõigi žanri klassikaliste seaduste järgi.

Tänapäeva Venemaal hõlmab draama kirjanduses selliseid nimesid nagu Nikolai Erdman, Mihhail Tšusov. Kui piirid ja kokkulepped hägustuvad, tõusevad esiplaanile lüürilised ja konfliktsed teemad, mida uurivad Wisten Auden, Thomas Bernhard ja Martin McDonagh.

Üks vene kirjanduskriitika rajajaid oli V.G. Ja kuigi antiikajal astuti tõsiseid samme kirjandusliku soo kontseptsiooni väljatöötamisel (Aristoteles), kuulus Belinskyle teaduslikult põhjendatud kolme teooria. kirjanduslikud perekonnad, millega saate üksikasjalikult tutvuda, lugedes Belinsky artiklit "Luule jagunemine perekondadeks ja liikideks".

Neid on kolme tüüpi ilukirjandus: eepiline(kreeka keelest Epos, narratiiv), lüüriline(seda nimetati lüüraks muusikainstrument, mille saatel lauldakse luuletusi) ja dramaatiline(Kreeka draamast, tegevus).

Seda või teist teemat lugejale (see tähendab vestluse teemat) esitades valib autor sellele erinevad lähenemised:

Esimene lähenemine: üksikasjalikult ütle objektist, sellega seotud sündmustest, selle objekti olemasolu asjaoludest jne; sel juhul on autori positsioon enam-vähem eraldatud, autor tegutseb omamoodi kroonikuna, jutustajana või valib jutustajaks ühe tegelastest; sellises teoses on peamine lugu, jutustamine teema kohta on juhtiv kõneviis narratiivne; sellist kirjandust nimetatakse eepikaks;

Teine lähenemine: saate rääkida mitte niivõrd sündmustest, vaid sündmustest muljet avaldanud, mille nad autori kohta koostasid, nende kohta tundeid mida nad kutsusid; pilt sisemaailm, kogemused, muljed ja seostub kirjanduse lüürilise žanriga; täpselt kogemusi muutub laulusõnade peasündmuseks;

Kolmas lähenemine: saate kujutamaüksus tegevuses, näita ta laval; tutvustada selle lugejale ja vaatajale, kes on ümbritsetud muudest nähtustest; selline kirjandus on dramaatiline; Draamas kostab kõige harvemini autori häält – lavasuundades ehk autori selgitusi tegelaste tegude ja märkuste kohta.

Vaadake järgmist tabelit ja proovige meeles pidada selle sisu:

Ilukirjanduse liigid

EPOS	DRAAMA	LÜRIKUD
(kreeka – narratiiv) lugu sündmustest, kangelaste saatusest, nende tegudest ja seiklustest, toimuva välise külje kujutamisest (nende välisest avaldumisest ilmnevad isegi tunded). Autor saab vahetult väljendada oma suhtumist toimuvasse.	(kreeka – tegevus) pilt sündmused ja tegelastevahelised suhted laval(eriviis teksti kirjutamiseks). Autori vaatenurga otsene väljendus tekstis sisaldub lavajuhistes.	(muusikainstrumendi nimest) kogemusiüritused; tunnete, sisemaailma kujutamine, emotsionaalne seisund; tunne muutub peamiseks sündmuseks.

Iga kirjanduse liik hõlmab omakorda mitmeid žanre.

ŽANR on ajalooliselt väljakujunenud teoste rühm, mida ühendavad sisu ja vormi ühised jooned. Selliste rühmade hulka kuuluvad romaanid, lood, luuletused, eleegiad, novellid, feuilletonid, komöödiad jne. Kirjanduskriitikas võetakse seda mõistet sageli kasutusele kirjanduslik tüüp, see on žanrist laiem mõiste. Sel juhul peetakse romaani ilukirjanduse tüübiks ja žanriteks on erinevat tüüpi romaanid, näiteks seiklus-, detektiiv-, psühholoogiline, tähendamissõnaromaan, düstoopiline romaan jne.

Näiteid perekonna ja liikide suhetest kirjanduses:

• Perekond: dramaatiline; vaata: komöödia; žanr: sitcom.
• Perekond: eepiline; vaata: lugu; žanr: fantastiline lugu jne.

Žanrid on kategooriad ajalooline, ilmuvad, arenevad ja lõpuks „lahkuvad” aktiivne aktsia"kunstnikud olenevalt ajalooline ajastu: muistsed lüürikud sonetti ei tundnud; meie ajal on arhailiseks žanriks saanud iidsetel aegadel sündinud ja aastal populaarne XVII-XVIII sajandil Oh jah; romantism XIX sajandil äratas ellu detektiivikirjanduse jne.

Vaatleme järgmist tabelit, mis esitab erinevate sõnakunsti tüüpidega seotud tüübid ja žanrid:

Kunstikirjanduse liigid, liigid ja žanrid

EPOS		DRAAMA		LÜRIKUD
Inimeste oma	Autori oma	Rahvas	Autori oma	Rahvas	Autori oma
Müüt Luuletus (eepos): Kangelaslik Strogovoinskaja Imeline- legendaarne Ajalooline... Muinasjutt Bylina arvasin Legend Traditsioon Ballaad Tähendamissõna Väikesed žanrid: vanasõnad ütlused mõistatused lastelaulud...	EpicNovel: Ajalooline Fantastiline. Seiklushimuline Psühholoogiline R.-mõistujutt Utoopiline Sotsiaalne... Väikesed žanrid: Lugu Lugu Novella Muinasjutt Tähendamissõna Ballaad Valgus. muinasjutt...	Mäng Rituaal Rahvadraama Raek Sündimispaik...	Tragöödia Komöödia: sätted, tegelased, maskid... Draama: filosoofiline sotsiaalne ajalooline sotsiaalfilosoofiline Vaudeville Farss Tragifarss...	Laul	Oh jah Hümn Eleegia Sonet Sõnum Madrigal Romantika Rondo Epigramm...

Kaasaegne kirjanduskriitika toob samuti esile neljas, seotud kirjanduse žanr, mis ühendab eepilise ja lüürilise žanri tunnused: lüüriline-eepos, mis viitab luuletus. Ja tõepoolest, jutustades lugejale loo, avaldub luuletus eeposena; paljastades lugejale tunnete sügavuse, sisemaailma kui inimene seda lugu räägib, avaldub luuletus lüürilise luulena.

DRAAMA - eriline liik kirjanduslik loovus. Draamal on lisaks sõnalisele, tekstilisele vormile ka teine ​​tekstile järgnev “elu” – lavastus laval etenduse, vaatemängu vormis. Vaatemängu korraldamisse on lisaks autorile kaasatud lavastajad, näitlejad, kostüümikunstnikud, kunstnikud, heliloojad, dekoraatorid, grimeerijad, valgustehnikud, lavamehed jne. Nende ühine ülesanne näib jagunevat kahte etappi:

2) anda lavastaja tõlgendus, uus tõlgendus autori kavatsus teose lavastuses.

Kuna dramaatiline teos on mõeldud autori kohustuslikuks (isegi kui enamikul juhtudel "postuumselt in absentia") koostööks teatriga, on tekst. dramaatiline teos erilisel viisil organiseeritud.

Loeme katkendeid A. Ostrovski draama "Äikesetorm" teksti esimestest lehekülgedest:

TORM Draama viies vaatuses Näod:

S avel P r o k o f i c h D i k o y, kaupmees, märkimisväärne isik linnas. B o r i s G r i g o r e vi c h, tema vennapoeg, korraliku haridusega noormees. Marfa Ignatjevna Kabanova (Kabanikha), rikka kaupmehe naine, lesk. Tihhon Ivanõtš Kabanov, tema poeg. Katherina, tema naine. Varvara, Tihhoni õde. Kuligin, kaupmees, iseõppinud kellassepp, otsib igiliikurit. (…)

Tegevus toimub Kalinovi linnas, Volga kaldal, suvel. 3. ja 4. toimingu vahele jääb 10 päeva. Kõik näod peale Borise on vene riietes.

TEGUTSEMINE Avalik aed Volga kõrgel kaldal; peale Volgat avaneb maavaade. Laval on kaks pinki ja mitu põõsastikku. Esimene esinemine

Kuligin istub pingil ja vaatab üle jõe. Kudryash ja Shapkin kõnnivad. KULIGIN (laulab). "Keset tasast orgu, tasasel kõrgusel..." (Lõpetab laulmise.) Imed, tõesti tuleb öelda, imed! lokkis! Siin, mu vend, olen viiskümmend aastat iga päev Volgat vaadanud ja ikka ei saa sellest küllalt. K u d r i sh. Ja mida? K u l i g i n. Vaade on erakordne! Ilu! Hing rõõmustab! (…) B o r i s. Puhkus; mida kodus teha! D i k o y. Soovi korral leiad tegevust. Ma ütlesin sulle üks kord, ma ütlesin sulle kaks korda: “Ära julge mulle vastu tulla”; sa sügeled kõige järele! Kas teie jaoks pole piisavalt ruumi? Kuhu iganes sa lähed, siin sa oled! Oh, kurat sind! Miks sa seal nagu sammas seisad! Nad ütlevad sulle või ei? B o r i s. Ma kuulan, mida ma veel tegema peaksin! D i k o y (vaatab Borissi). Ebaõnnestumine! Ma ei taha isegi sinuga rääkida, jesuiit. (Lahkub.) Ma kehtestasin ennast! (Sülitab ja lehed.)

Kas olete märganud, et erinevalt eepose autorist ( jutustav töö), autor kangelaste lugu pikalt ei jutusta, vaid märgib need “nimekirjas”, pakkudes igaühe kohta lühikest vajalikku infot, olenevalt tema enda plaanist: mis on kelle nimi, kui vana on keegi, kes on kes kohas ja ühiskonnas, kus see toimub tegevus, kes on kellega seotud jne. Seda tegelaste "loendit" nimetatakse plakatid.

Lisaks märkis Ostrovski, Kus tegevus toimub kui palju aega vahel läbib teatud hetked toimingud, kuidas nad riides on tegelased; esimese vaatuse märkmetes öeldakse: kes seal on laval, mida sa teed tegelased, mida ta teeb Igaüks neist. Järgmistes tekstikatkendites märgib autor lühidalt sulgudes, kellele kangelased kohaldada kõnega, mis need on žestid ja poosid, millest intonatsioon nad ütlesid. Need selgitused tehakse eelkõige kunstnikele ja lavastajale ning kutsutakse märkused.

Toimuv on jaotatud kompositsiooniosadeks - tegevused(või tegusid), mis omakorda on samuti jagatud nähtusi(või stseenid, või maalingud). Seda seletatakse asjaoluga, et lavaline tegevus on ajaliselt rangelt piiratud: etendus kestab tavaliselt 2-3 tundi ning selle aja jooksul on autoril ja näitlejatel vaja väljendada kõike, mille jaoks teos on kirjutatud ja lavastatud.

Kõik nähtused, nagu näete, jagunevad ka väikesteks (või mõnikord suurteks!) kildudeks, mis on tegelaste sõnad - monoloogid ja dialoogid. Samas annab autor alati märku, kelle kangelastest nad kuuluvad, kutsudes kangelast nimepidi, justkui andes talle “mikrofoni”. Neid draamategelaste sõnu nimetatakse koopiad. Nagu olete juba märganud, on tegelaste sõnadega sageli kaasas lavajuhised.

Niisiis,
Draamateose teksti korraldus ja vajalikud terminid:

PLAKAT- see on tegelaste loend koos autori selgitustega;

REPLIKA- need on draamateose tegelaste sõnad; koopiad korraldavad tegelaste lavalised dialoogid;

NÄHTUS(või pilt või stseen) on süžeeliselt terviklik fragment draamateose tekstist; iga nähtus (või stseen või pilt) esindab eraldiseisvat terviklikku hetke lavaline tegevus, teisisõnu – episood.

Kuna draama on lavaline tegevus, teatrietendus, siis pole see niivõrd mõeldud suhtlemiseks ühe lugeja ja autori teksti vahel (nagu romaanid, novellid, luuletused, värsid, kus lugeja ja teos “suhtlevad” üks-ühele). üks, üksi üksteisega ), kui palju teose massilise kontakti eest publikuga. Teatritesse tulevad sajad ja tuhanded inimesed. Ja nende tähelepanu on väga-väga raske hoida. Seetõttu peab iga esituse – autori kirjandusteose – vundament lähtuma publiku huvist ja “hoidma seda visalt”. Draama aitab dramaturgi selles. intriig.

INTRIIG(ladina keelest Intricare, “segadusse ajada”) - 1) intriigid, varjatud tegevused, tavaliselt ebasündsad, millegi saavutamiseks; 2) tegelaste ja olude vahekorda, tagades tegevuse arengu sisse kunstiteos. (Sõnastik võõrsõnad, 1988.)

Teisisõnu, intriig on omamoodi saladus, mõistatus, mille organiseerib sageli mõni tegelane oma eesmärkidel ja mille lahendamine on dramaatilise tegevuse aluseks. Ükski näidend ei ole täielik ilma intriigideta, sest muidu pole see lugejatele ja vaatajatele huvitav.

Nüüd pöördume selle poole dramaatiliste teoste sisu. See tuleb kõigepealt seotud draama tüübi ja žanriga. Draamateoseid on kolme tüüpi: tragöödia, komöödia ja draama (ärge olge segaduses, tüübi nimi kattub kirjanduse liigi nimetusega, kuid need on erinevad terminid).

	Tragöödia	Komöödia	draama
Ajastu ja välimuse kultuur:	Vana-Kreeka. Tekkis jumalatele ja müütide kangelastele pühendatud rituaalsetest preestrifestivalidest	Vana-Kreeka. See tekkis rahvakalendri tähtpäevade rongkäikudest.	Lääne-Euroopa, XVIII sajand. Sellest on saanud omamoodi “vahežanr” tragöödia ja komöödia vahel.
Krundi põhitõed:	Algselt: mütoloogilised ja ajaloolised teemad. Hiljem - pöördepunktid, haripunktid, hetked ajaloost ja inimsaatusest	Kodused lood, mis on seotud inimese igapäevaelu ja suhetega perekonnas, naabritega, töökaaslastega jne.	Oskab kasutada nii tragöödiale kui komöödiale omaseid süžeelisi põhitõdesid
Peategelased:	Esialgu: jumalad, müütide kangelased, ajaloolised tegelased, hiljem - tugevad, mittetriviaalsed isiksused, võimsad tegelased, kes kannavad teatud ideed, mille nimel ollakse nõus kõike ohverdama.	Tavalised inimesed, linlased, külaelanikud oma igapäevaste murede, murede ja rõõmude, nippide, õnnestumiste ja ebaõnnestumistega.	Igasugused kangelased.
Konflikt:	Traagiline või lahustumatu. Selle keskmes on suured "igavesed" eksistentsi küsimused.	Koomiline ehk lahendatav kangelaste õige (autori seisukohast) tegevuse käigus.	Dramaatiline: Vastuolude sügavus on lähedane traagilisusele, kuid kangelased pole idee kandjad.
Loomingulised eesmärgid:	Näidake inimese ja olude, inimese ja saatuse, inimese ja ühiskonna võitlust vastuolude tõsiduses, inimvaimu jõudu õigsuses või veas.	Naeritada pahe, näidata selle jõuetust ja lüüasaamist tõe ees eluväärtused lihtne inimene.	Näidake inimelu keerukust ja ebajärjekindlust, ühiskonna ebatäiuslikkust, inimloomuse ebatäiuslikkust
Näited:	Sophokles Kuningas Oidipus W. Shakespeare. Hamlet V. Višnevski. Optimistlik tragöödia	Aristophanes. Pilved Moliere. Tartuffe N. Gogol. Audiitor A. Ostrovski. Meie inimesed – loeme! M. Bulgakov. Ivan Vassiljevitš	H. Ibsen. Nukumaja A. Ostrovski. Torm M. Gorki. Põhjas

Dramaatilise teose oluline aspekt on koostis. Draamakompositsiooni kui kirjanduse tüüpi on mitut tüüpi. Vaatame mõnda neist:

Teema koosseis- See kõigi iseloomusuhete kogu, nende kõnede, žestide ja tegude süsteem, mida ühendab üks autori eesmärk, st draamateose põhiteema. Selle komplekti eesmärk on paljastada tegelaste karakterid, nende igapäevastest ja psühholoogilistest omadustest sõltumise põhjused.

Dünaamiline kompositsioon- selle korraldab autor ühendab kõik dramaatilise tegevuse teravad punktid(ekspositsioon --> tõusev tegevus --> konflikt --> lahendamine --> tõus --> haripunkt --> langemine jne). Dünaamiline kompositsioon on iseloomulik nii kogu teosele kui ka selle üksikutele komponentidele: tegevused, aktid, nähtused, stseenid, maalid jne.

Dialoogi kompositsioon- See tehnikad dramaatilise dialoogi loomiseks, mida võib olla palju:

• Igal tegelasel on oma teema ja oma emotsionaalne meeleolu (teemade mitmekesisus);
• Teemad muutuvad perioodiliselt: realt reale, episoodist episoodi, tegevusest tegevusse (teema vahetus);
• Teema arendab dialoogis üks tegelane ja võtab selle üles teine ​​(teema korjamine);
• Dialoogi ühe tegelase teema katkestab teine, kuid ei lahku dialoogist (teemakatkestus);
• Tegelased lähevad teemast kõrvale ja naasevad siis selle juurde;
• Tegelased naasevad ühes dialoogis jäetud teema juurde teises;
• Teema võib katkestada lõpetamata (teema ebaõnnestumine).

Kuna dramaatiline teos on mõeldud lavastamiseks teatris, kuhu tuleb sadu vaatajaid, siis ring elunähtused, mida autor pidas ( töö teema) peab olema vaataja jaoks asjakohane – vastasel juhul lahkub vaataja teatrist. Seetõttu valib näidendi jaoks dramaturg teema, mille määrab kas ajastu või igavene inimeste vajadused, ennekõike vaimne, Kindlasti. Sama võib öelda ka selle kohta küsimusi st nende küsimuste kohta, mis puudutavad autorit ja mille ta toob lugeja ja publiku hinnangule.

A. N. Ostrovski käsitles teemasid vene kaupmeeste, väikeste ja suurte ametnike, linlaste, loome- ja eeskätt teatripubliku elust – see tähendab neid Venemaa ühiskonnakihte, kes olid talle hästi tuntud ja uuritud nii positiivsest kui ka negatiivsest küljest. Ja näitekirjaniku tõstatatud probleemid puudutasid ka avalikku sfääri:

• Kuidas saab tark noormees elus oma teed teha? andekas inimene, kuid kellel ei ole vaesuse ja päritolu tõttu rikka ja mõjuka sugulase või tuttava tugevat toetust? ("Lihtsusest piisab igale targale")
• Kuhu on kadunud vene kaupmeeste südametunnistus? Kuidas juhtus, et kasumit taga ajades on nii tütar kui ka väimees valmis oma äia röövima ja võlgniku vanglasse jätma, et mitte võlgu tasuda? ("Meie inimesed – meid loetakse!")
• Miks ema müüb oma tütre ilu? ("Kaasavara")
• Mida peaks üks ilus, kuid vaene ja kaitsetu tüdruk tegema, et tema armastus ja au ei häviks? ("Kaasavara")
• Kuidas saab inimene, kes tunneb, armastab ja püüdleb vabaduse poole, elada võhikute ja türannide “pimedas kuningriigis”? ("Äikesetorm") jne.

A. Tšehhov pühendas oma näidendid teiste ringkondade inimestele: vene intelligentsile, aadlisuguvõsade viimastele “kildudele” ja kunstiinimestele. Kuid Tšehhovi intellektuaalid takerduvad liiga sügavalt "igavestesse" küsimustesse, võttes neilt otsustusvõime; tema maaomanikud, kes jumaldavad kirsiaeda kui rahvuslikku rikkust, ei tee selle päästmiseks midagi ja valmistuvad lahkuma just siis, kui viljapuuaeda hakatakse raiuma; ja Tšehhovi näitlejad, kunstnikud ja kirjanikud laval on täiesti erinevad "staaridest", "ebajumalatest", kellele avalikkus plaksutab: nad on väiklased, ihned, tülitsevad rubla pärast, tülitsevad lähedastega, taluvad argpükslikult juba tuhmunud ja nüüd mitte. üldse armastus, aga igav ja koormav side... Ja ka Tšehhovi näidendite probleemid on suuresti ajast tingitud:

• Kas surevat elu on võimalik päästa ja kuidas seda teha? ("Onu Ivan", " Kirsiaed")
• Kas see on "homme", "hiljem", "ükski päev", mida Tšehhovi kangelased nii aupaklikult ootavad? ("Kolm õde")
• Miks aeg läheb, aga inimene ei muutu? ("Kajakas", "Kolm õde", "Onu Vanja")
• Kas sellel teel on kunagi õnnelik lõpp, need eksirännakud, mis tabavad sündinud inimest? ("Kirsiaed")
• Mis on ikkagi õnn, au, ülevus? ("Kajakas")
• Miks peab inimene kannatama, et vabaneda pettekujutlustest ja avastada oma talent? ("Kajakas")
• Miks nõuab kunst inimeselt nii kohutavaid ohvreid? ("Kajakas")
• Kas inimene suudab välja tulla rutiinsest rutiinist, millesse ta on end ajanud? ("Kolm õde", "Kirsiaed", "Kajakas")
• Kuidas säilitada kaunist "kirsiaeda" - meie Venemaad - nii, nagu me seda armastame ja mäletame? (“Kirsiaed”) jne.

Tšehhovi näidendid tõid vene draamasse lavategevuse uue eripära: laval ei toimu erilisi sündmusi, “seiklusi”. Isegi ebatavalised sündmused (näiteks Treplevi enesetapukatse ja enesetapp filmis "Kajakas") leiavad aset ainult "kulisside taga". Laval tegelased ainult räägivad: tülitsevad pisiasjade pärast, klaarivad juba kõigile selgeid suhteid, räägivad mõttetutest asjadest, tüdinevad ja arutavad toimunut “kulisside taga”. Kuid nende dialoogid on täis võimsat energiat sisemine tegevus: ebaoluliste märkuste taga peidab end raske inimlik üksindus, teadlikkus oma rahutusest, millestki tegemata, kuid väga olulisest, ilma milleta ei lähe elu paremaks. See Tšehhovi näidendite omadus võimaldas neid pidada sisemise dünaamika näidenditeks ja sai uueks sammuks vene draama arengus.

Paljudel inimestel on sageli küsimus: miks selliste probleemide püstitamisel ja näidendi süžeede sellisel arendusel "Kirsiaed" ja "Kajakas" on komöödiad? Ärge unustage, et neid ei määratlenud nii kriitikud, vaid autor ise. Tagasi laua juurde. Mis on komöödia loominguline ülesanne?

Täpselt nii, tehke pahede üle nalja. Tšehhov teeb nalja või, mis veel parem, naerab - peenelt, irooniliselt, kaunilt ja kurvalt - mitte niivõrd pahede üle, kuivõrd omaaegse inimese, olgu ta siis maaomaniku, kirjaniku, ebakõlade, "ebakorrapärasuste" üle. , arst või keegi teine: suurepärane näitlejanna- ahne; kuulus kirjanik- kananahk; "Moskvasse, Moskvasse" - ja me veedame kogu oma elu provintsi kõrbes; aadlis ja jõukast perest pärit mõisnik - ja läheb panka tavalise töötajana, teadmata pangandusest midagi; pole raha - ja anname kulla kerjuspetturile; me muudame maailma - ja me kukume trepist alla... See on täpselt see, mida ebakõla, ülevoolav Tšehhovi näidendid(tegelikult on see koomiksi põhialus) ja muudab need ülimalt komöödiateks, iidses mõttes sõnad: need on tõelised "elu komöödiad".

Pöördeperiood (19. sajandi lõpp ja 20. sajandi algus) nõudis dramaturgidelt tähelepanu uutele teemadele ja ennekõike "inimese" fenomenile. M. Gorki näidendis "Põhjas" joonistab ta kohutava "põhja" mudeli. inimühiskond, luues laval omalaadse öövarju-koopa, justkui kätkedes sellesse kogu kaasaegse inimsuhete maailma. Kuid Gorki “põhi” pole ainult vaesus ja rahutus. Hingel on ka “põhi” ja selle hinge sügavate tumedate saladuste paljastamine kehastus paruni, Kleštši, Näitleja, Kostlevi, Tuha kujundites... Luka välimus paljastas öömajadele mitte ainult. teise, “parema” elu illusoorsed võimalused, see tõi neis esile võimatuse seista vastu sellele pimedusele, negatiivsusele, mis on kogunenud nende hinge kogu tegeliku, tegeliku elu jooksul. Keegi peale teie enda ei muuda teie elu teistsuguseks - see on autori tähelepanekute tulemus draama tegelaste kohta. Seetõttu määratleb Gorki draama "Madalamates sügavustes". žanriline kuuluvus kui sotsiaalne ja filosoofiline. Gorki peamised probleemid olid:

• Mis on elu tõeline tõde?
• Kui võimeline on inimene ise oma saatust enda kätesse võtma? Mida olete teinud, et muuta oma elu teistsuguseks, selliseks, nagu soovite?
• Kes on süüdi katses “trammilt maha hüpata” ja startida uus elu ebaõnnestunud?
• Kuidas peaks nägema inimest täna, autori jaoks kaasaegsena?
• Kahetseda või häbimärgistada? - mis inimest tegelikult aitab?
• Kui vastutustundlik on ühiskond ja keskkond inimelu eest? Ja jne.

Dramaatilise teose analüüsimisel vajate teose episoodi analüüsimiseks ülesannete täitmisel omandatud oskusi.

Olge ettevaatlik ja järgige rangelt analüüsiplaani.

Teemad 15 ja 16 on omavahel tihedalt seotud, seega on töö edukas sooritamine võimalik vaid põhjaliku uurimisega teoreetilised materjalid nendel teemadel.

• A.S. Gribojedov. Komöödia "Häda teravmeelsusest"
• N. Gogol. Komöödia "Peainspektor"
• A. N. Ostrovski. Komöödia "Meie inimesed – meid loetakse ära!"; draamad "Äikesetorm", "Kaasavara"
• A. P. Tšehhov. Mängi "Kirsiaed"
• M. Gorki. Lavastus "Põhjas"

kreeka keel draama – action) on kirjanduse liik, mis kujutab elu läbi sündmuste, tegevuste, kangelaste kokkupõrgete, s.t. moodustavate nähtuste kaudu välismaailm.

Suurepärane määratlus

Mittetäielik määratlus ↓

DRAAMA

kreeka keel draama – tegevus).- 1. Üks peamisi. sünnituskunstnik kirjandus (koos laulusõnade ja eeposega), mis hõlmab teoseid, mis on tavaliselt mõeldud laval esitamiseks; jaguneb žanritüüpideks: tragöödia, komöödia, draama kitsamas tähenduses, melodraama, farss. Draamateoste tekst. koosneb teatud inimtegelasi kehastavate tegelaste dialoogidest ja monoloogidest, mis avalduvad tegudes ja kõnedes. D-i olemus on paljastada tegelikkuse vastuolud, mis kehastuvad konfliktides, mis määravad tootmistegevuse arengut, ja sisemistes vastuoludes, indiviidile iseloomulik tegelased. Maali teemad, vormid ja stiilid on kultuuriajaloo jooksul muutunud. Esialgu olid pildi teemaks müüdid, milles üldistati inimkonna vaimset kogemust (D. Ida, Vana-Kreeka, religioosne D. Euroopa keskaeg). Pöördepunkt D.-s tuli koos pöördumisega päris lugu, riigi- ja olmekonfliktid (D. Renessanss, Shakespeare'i, Lope de Vega, Corneille'i, Racine'i jt dramaturgia); D. süžeed hakkasid peegeldama majesteetlikke ja kangelaslikke sündmusi ja tegelasi. 18. sajandil valgustusajastu esteetika mõjul tegutses D. kangelastena juba varem

tõusva kodanliku klassi direktorid (Diderot, Lessing). Hariduse realism D. romantika esimesest 19. sajandi pool V. need vastandavad legendaarseid ja ajaloolisi teemasid, erakordseid kangelasi ja ägedaid kirgi. XIX-XX sajandi vahetusel. sümbolism elustab D.-s mütoloogilisi teemasid ja naturalism pöördub kõige enam tumedad küljed Igapäevane elu. D. järgib sotsialistlikus kunstis tegelikkuse igakülgse kajastamise poole püüdledes eelmise perioodi realismi traditsioone, täiendades realismi sageli revolutsioonilise romantikaga. 2. Mängutüüp, milles konflikt ei saa traagilist, surmavat tulemust, kuid tegevus ei omanda puhtkoomilist iseloomu. See tragöödia ja komöödia vahepealne draamažanr levis eriti laialt 19.–20. sajandi teisel poolel. Ilmekas näide Seda tüüpi näidend on A. P. Tšehhovi dramaturgia.

Suurepärane määratlus

Mittetäielik määratlus ↓

- ▲ ilukirjanduse liik, kirjanduse liigid. eepiline žanr. eepiline. proosa väljamõeldud lugu mille kohta l. sündmused. proosa (# teost). ilukirjandus. laulusõnad. draama... Vene keele ideograafiline sõnaraamat

Sellel terminil on ka teisi tähendusi, vt Draama. Mitte segi ajada draamaga (teatud kirjanduse liik). Draama on kirjanduslik (dramaatiline), lava- ja filmižanr. aastal saavutas erilise populaarsuse XVIII kirjandus XXI sajandil,... ... Wikipedia

Kunstis: draama on kirjanduse liik (koos eepilise ja lüürilise luulega); Draama on lavalise filmitegevuse liik; žanr, mis sisaldab erinevaid alamžanre, modifikatsioone (nt kodanlik draama, absurdidraama jne); Toponüüm(id): ... ... Vikipeedia

D. kui poeetiline perekond Päritolu D. Ida-D. Vana-D. Keskaeg D. D. Renessanss Renessansist klassitsismi Elizabethan D. Hispaania D. Klassikaline D. Bourgeois D. Ro ... Kirjanduslik entsüklopeedia

Eepiline, lüürika, draama. Kindlaks määratud millegi poolt erinevad märgid: tegelikkuse jäljendamise meetodite (Aristoteles), sisutüüpide (F. Schiller, F. Schelling), epistemoloogia kategooriate (G.V.F. Hegeli puhul objektiivne subjektiivne), formaalse... ... entsüklopeediline sõnaraamat

Draama (kreeka drama, sõna-sõnalt – action), 1) üks kolmest kirjandusliigist (koos eepilise ja lüürilise luulega; vt kirjandusžanr). D. kuulub samaaegselt teatrisse ja kirjandusse: olles etenduse põhialus, tajutakse seda samal ajal ka... ... Suur Nõukogude entsüklopeedia

Kaasaegne entsüklopeedia

Kirjanduslik sugu- PÜÜKIRJANDUS, üks kolmest ilukirjandusteoste rühmast: eepos, lüürika, draama. Kirjanduse üldise jaotuse traditsioonile pani aluse Aristoteles. Vaatamata sugukondadevaheliste piiride haprusele ja vahevormide rohkusele (lüüriline eepos ... ... Illustreeritud entsüklopeediline sõnaraamat

Eepiline, lüürika, draama. See määratakse erinevate kriteeriumide järgi: reaalsuse matkimise meetodite (Aristoteles), sisutüüpide (F. Schiller, F. Schelling), epistemoloogia kategooriate (G. Hegeli puhul objektiivne subjektiivne), formaalsete omaduste seisukohalt. ... ... Suur entsüklopeediline sõnaraamat

ROD, a (y), eelm. soost (sugupoolest) ja soost (on) mitmuses. s, ov, abikaasa. 1. Peamine avalik organisatsioonürgne kommunaalsüsteem, mida ühendab veresugulus. Klanni vanem. 2. Hulk põlvkondi, mis põlvnevad ühest esivanemast, aga ka põlvkond üldiselt... Sõnastik Ožegova

Raamatud

• Puškin, Tõnjanov Juri Nikolajevitš. Juri Nikolajevitš Tõnjanov (1894-1943) - silmapaistev prosaist ja kirjanduskriitik - nägi välja nagu Puškin, millest talle räägitigi. üliõpilasaastad. Kes teab, võib-olla aitas just see sarnasus...

DRAAMA

DRAAMA

(kreeka, draama, sõnast drao – ma näitlesin). 1) sugu kirjandusteosed, mis kujutavad sündmusi ja isikuid tegevuses ning on sellest tulenevalt esitatud dialoogilises, vestluslikus vormis, sellised teosed on mõeldud eelkõige lavale. Draama kui draama liik. luule erineb teistest žanritest – tragöödiast ja komöödiast – selle poolest, et sisaldab traagilisi ja koomilisi elemente. 2) piltlikult öeldes sündmus, juhtum, millega kaasneb tegelaste võitlus ja mis lõppeb nende jaoks katastroofiga.

Vene keeles sisalduvate võõrsõnade sõnastik - Chudinov A.N., 1910 .

DRAAMA

1) kirjandusteose liik, milles sündmust ei jutusta autor, vaid tegelased esitavad selle täielikult elavas tavakõnes; mõeldud eelkõige teatrile, seetõttu koosnevad need mitte ainult vestlustest, vaid ka vastavatest autori näidatud liigutustest, nutmisest, naerust jne; toimub publiku ees laval sobivates tingimustes. Draamasid on kolme tüüpi: draama omaette. tunnetus, tragöödia ja komöödia; 2) rasket tunnet põhjustav sündmus, mõrv, lähedaste tüli, lähedase kaotus, purunenud armastus jne.

Täielik sõnastik vene keeles kasutusele võetud võõrsõnad - Popov M., 1907 .

DRAAMA

üldiselt iga poeetiline teos, mis kujutab mingit sündmust mitte loos, vaid selles osalevate isikute tegevuses ja on enamasti mõeldud laval esitamiseks. Draama jaguneb 3 tüüpi: tragöödia, komöödia ja draama ise, millest. viimast iseloomustab selle stseenide ja maalide puudutavus üldiselt, kalkuleeritud. vaataja tunnetele. Sellega seoses liialdatud draamat, mis jõuab pisarateni või langeb oma õudustes muinasjuttu, nimetatakse melodraamaks.

Vene keele võõrsõnade sõnastik - Pavlenkov F., 1907 .

DRAAMA

kreeka keel draama, draost, näitlemine. a) Vanadel kreeklastel oli igasuguseid teatrietendusi. b) Teatrimäng, puudutades vaatajat tegelaste positsiooniga; see erineb tragöödiast õnneliku lõpu poolest. c) Kohutav juhtum päriselus.

25 000 vene keeles kasutusele võetud võõrsõna seletus koos nende juurte tähendusega - Mikhelson A.D., 1865 .

draama

(gr. draama tegevus)

1) üks kolmest ilukirjanduse põhiliigist (koos lüürika ja eepikaga), mis on dialoogi vormis konstrueeritud ja tavaliselt laval esitamiseks mõeldud teosed, samuti eraldi töö seotud seda tüüpi kirjandusega;

2) 18.-20.sajandil. - sotsiaalne näidend, mis erineb komöödiast konfliktide psühholoogilise sügavuse poolest;

3) trans. raske sündmus, ebaõnn, kogemus, mis põhjustab moraalseid kannatusi.

Uus sõnastik võõrsõnad. - autor EdwART,, 2009 .

draama

draamad, w. [ kreeka keel draama – tegevus] (raamat). 1. ainult ühikud Dialoogilises vormis kirjutatud kirjandusteose liik, mis on mõeldud lavale esitamiseks (lit., teater). Peamised kirjanduse liigid on eepiline, lüürika ja draama. 2. Seda laadi tõsise, kuid mitte kangelasliku sisuga kirjandusteos (vastandina komöödiale ja tragöödiale; lit., teater). Ostrovski draamad. 3. Kinofilm suured suurused mitmete põnevate positsioonidega. 4. Ebaõnn, raske sündmus, mis põhjustab moraalseid kannatusi. Perekonnadraama. Selle kirjaniku draama seisneb selles, et ta parimad teosed arusaamatuks jääda.

Suur sõnaraamat võõrsõnad.- Kirjastus "IDDK", 2007 .

draama

s, ja. ( kreeka keel draama tegevus).
1. pl. Ei. Üks kolmest verbaalse kunsti põhitüübist (koos lüürika ja eepos).
2. tasakaalukas Dialoogilises vormis kirjutatud kirjandusteosed, mis on mõeldud näitlejatele laval esitamiseks. vene d. 19. sajand.
3. Dialoogilises vormis kirjandusteos, millel on tõsine (erinevalt komöödia) süžee laval esinemiseks. D. Lermontovi "Maskeraad".
|| kolmap melodraama, mõistatus, tragöödia, tragikomöödia, farss.
4. trans. Raske sündmus, kogemus, mis põhjustab moraalseid kannatusi. Perekond d.
|| kolmap tragöödia.

Võõrsõnade seletav sõnastik L. P. Krysin - M: Vene keel, 1998 .

Sünonüümid:

Vaadake, mis on "DRAMA" teistes sõnaraamatutes:

D. kui poeetiline perekond Päritolu D. Ida-D. Vana-D. Keskaeg D. D. Renessanss Renessansist klassitsismi Elizabethan D. Hispaania D. Klassikaline D. Bourgeois D. Ro ... Kirjanduslik entsüklopeedia

draama- DRAAMA. Draama on poeetiline teos, mis kujutab tegevusprotsessi, nagu teoreetikud on tunnustanud Aristotelesest saadik. Dramaatilise teose põhielement on kujutatud tegevus. IN Hiljuti mõned…… Kirjandusterminite sõnastik

DRAAMA, draamad, naised. (Kreeka draamaaktsioon) (raamat). 1. ainult ühikud Kannatustes kirjutatud kirjandusteose tüüp. Perekonnadraama. Selle kirjaniku draama seisneb oma dialoogilises vormis ja on mõeldud lavale esitamiseks (lit.,... ... Ušakovi seletav sõnaraamat

Vt juhtumit... Vene sünonüümide jms väljendite sõnastik. all. toim. N. Abramova, M.: Vene sõnaraamatud, 1999. draama vaatemäng, vahejuhtum, tragöödia, ebaõnn, lein, ebaõnn, mured, löök, ebaõnne, katastroof, ebaõnne, ebaõnn, ebaõnn;... ... Sünonüümide sõnastik

- (Kreeka draama) toimuv tegevus (actio, ja mis pole teoks saanud, on juba actum), kuna see, arenedes tegelaskuju ja tegelaste välispositsiooni koosmõjul, näib mööduvat tegelase silme eest. vaataja; esteetikas poeetiline sugukond, mis jäljendab ... ... Brockhausi ja Efroni entsüklopeedia

draama- y, w. draama m. trans. Ebaõnn, tõsine sündmus, mis põhjustab moraalseid kannatusi. Elage draama üle. Isiklik, peredraama. BAS 2. Kuller ei ole sõjaväest. Draama võib ikka ette tulla, sest kohad Zaslavlist Dubnani on väga metsased, räpased... ... Ajalooline sõnaraamat Vene keele gallicismid

Kaasaegne entsüklopeedia

- (Kreeka draama lit. action), 1) kirjanduslik perekond, mis kuulub samaaegselt kahte kunsti: teatrisse ja kirjandusse; selle eripäraks on süžee, tegevuse konfliktsus ja lavaepisoodideks jagunemine, pidev väidete ahel... ... Suur entsüklopeediline sõnaraamat

draama- (Kreeka draama, sõna otseses mõttes action), 1) kirjandusžanr, mis kuulub samaaegselt kahte kunsti: teatrisse ja kirjandusse; selle spetsiifilisus on süžee, tegevuse konflikt lavaepisoodideks jagunemisega, pidev ahel... ... Illustreeritud entsüklopeediline sõnaraamat