Carmen Bizet’ lugu. Vaadake, mis on "Carmen (ooper)" teistes sõnaraamatutes. Noored ja sõdurid

P. Merimee romaani "Carmen" peategelased:

Carmen- saatuslik kaunitar, mustlane ja ennustaja;
Jose Navarro-röövel, bask, päritolult aadlik (Lizarrabengoa);
Lucas- matadoor, kena noormees ja südametemurdja;
Uudishimulik teadlane-otsides iidset Mundat, loo jutustajat.

Georges Bizet ooper "Carmen"

Peategelased:
Carmen-mustlane, kaunitar, vabrikutööline;
Don Jose- valveseersant;
Escamillo- härjavõitleja;
Michaela-Jose kihlatu;
Dancairo ja Remendado- salakaubavedajad.

Kokkuvõte:

Tegevus toimub Sevillas, kus loheeskaader mõneks ajaks peatus. Kapten Zuniga imetleb kohalikus tehases töötavate tüdrukute ilu, kuid seersant Jose ei jaga ülemuse arvamust, tal on kihlatu, kaunis Michaela, kes just tunnistas oma tundeid oma kallimale. Tööpaus tehases, tüdrukud lähevad värske õhu kätte, tekib tüli ja üks tüdrukutest saab noaga haavata Sõdurid, kes vaatasid, kuidas tüdrukud süüdlase kinni võtsid - see on saatuslik kaunitar ja vallutaja Carmen meeste südametest. Jose määratakse vangi valvama, kuid mustlasel õnnestub seersant ära võrgutada ja too aitab tal vahi alt põgeneda. Carmen varjab end linna lähedal tegutsevate salakaubavedajate juures.
Kaks kuud hiljem vabaneb Jose arreteerimisest, ta alandati sõjaväkke.Carmen ja ta sõbrad kostitavad kõrtsikülastajaid tantsudega, kui räägivad talle uudist Josest. Noor härjavõitleja Escamillo ei võta silmi kaunilt Carmenilt, kuid tal pole aega pilkudeks, ta on Josesse armunud ja kiirustab temaga kohtuma, keeldudes Dancairolt ja Remendadost järgmisest haarangust. Salakaubavedajad pakuvad Carmenile Jose nende jõuku meelitada. Jose kõhkleb kaua, kuid käsk Kapten Zuniga otsustab Jose saatuse; ta liitub jõuguga.
Salakaubavedajate järgmine rünnak mägedesse, olles saagi peitnud, pöörduvad nad tagasi linna.Carmeni tunded on jahtunud,ta on kaotanud huvi Jose vastu,ta ei vaja teda enam.Escamillo tuleb mägedesse,ta otsib Carmenit teades jõugu asjadest. Chance viib Jose kokku härjavõitlejaga, nad tahavad pistodadega duelli korraldades välja selgitada, kellele Carmen kuulub, kuid neid häirivad Dancairo ja Remendado, kes on rüüstamise järele naasnud. pruut Micaela leiab mägedes Jose pelgupaiga, ema sureb ja palub Jose hüvasti jätta.Jose kiirustab Micaela ema juurde, kuid lubab naasta, et Carmeniga asjad korda ajada ning härjavõitleja kutsub kõiki härjavõitlusele, mille ta pühendab Carmenile.
Sevilla, keskväljak, rahva kohin, areenil rahva lemmik Escamillo. Jose jälgib Carmenit tähelepanelikult, ta on pidevalt tema kõrval. Tema sõbrad hoiatavad Carmenit ohu eest, kuid naine jätab nõuanded tähelepanuta, tuginedes tema võlude jõud.Lõpuks nad kohtuvad, Jose kutsub Carmeni tunnetele, kuid neid pole enam, kõik tema mõtted on Escamillost.Jose tundeid mõnitades teeb Carmen saatusliku vea, noaga löök lõpetab kaunitari elu. "Ära lase kellelgi end kätte saada!" - leinava Jose sõnad, kes arreteeritakse Carmeni mõrva eest.

CARMEN

CARMEN (prantsuse Carmen) - P. Merimee novelli “Carmen” (1845) kangelanna, noor hispaania mustlane. Kujutis K.-st kujuneb lugeja meeles kolme kangelanna kujutise „ülekatte” keerulise protseduuri tulemusena. Märkimisväärne on, et kõik kolm jutustajat on mehed, kellest igaüks osaleb omal moel K. „portrees“. Etnograafilise uurimistööga hõivatud jutustajale-rändurile „ilmub“ K. Guadalquiviri kaldapealsele. Noor mustlastüdruk hämmastab uudishimulikku ja soliidset vilistit oma “veidra, metsiku ilu” ja ekstravagantse käitumisega. Rändurile on K. täiesti võõras võõra maailma toode, psühholoogiline kurioosum, etnograafiline atraktsioon. “Kuradi käsilane” äratab prantsuse teadlases huvi, segatuna võõrandumise ja hirmuga. Kangelanna kujutise ekspositsioon on tema portree kaldal, "tähtedelt voogavas sünges valguses" tumesinise jõe taustal. K. tundub olevat süsteemi kaasatud looduslik fenomen, millega ta on sarnane. Seejärel võrdleb jutustaja mustlast kas hundi või noore kordova märaga või kameeleoniga.

Teine jutustaja, röövel ja salakaubavedaja Jose Navarro maalib kangelannast portree "armastuse värvidega". Ajanud Jose hinge segadusse, sundides teda reetma oma sõdurivannet, rebides kangelase tema loomulikust keskkonnast välja, kujutatakse K.-d talle nõiana, kuradi enda või isegi lihtsalt “ilusa tüdrukuna”. Kuid vastupandamatult atraktiivne, kriminaalne ja salapärane mustlane on oma väljavalitule sama võõras kui teda põgusalt vaatlenud rändurile. Kangelanna ettearvamatust, tema käitumise näilist ebaloogilisust ja lõpuks ennustamist peab Jose mustlasliku eluviisi vaenulikeks ilminguteks.

Kolmas (ja kõige olulisem) jutustaja on autor. Tema hääl tekib etnograafist jutustaja ja Don José häälte keerulisest kontrapunktist, aga ka veidratest kompositsiooniefektidest. Tema hääl aga sulab kokku kahe vaadeldud jutustaja häälega, kellega autoril on “konfliktsuhe”. Ränduri “õpitud” huvi ja sõduri ebamõistlikku, sõgedat kirge “kommenteerib” kogu novelli kunstiline ülesehitus romantilises võtmes. Merimee loob kangelanna jaoks omamoodi “stseeni laval”, kus tegelane läbib omamoodi kujundliku kahekordistumise (ja meie puhul isegi “kolmekordseks”: autor - jutustaja - Jose). See tehnika muudab pildi "stereoskoopiliseks" ja samal ajal distantseerib seda lugejast. “Juhtum”, “igapäevane lugu”, mille kangelanna oli K., ilmuvad vaatamata tema omaduste heledusele ja reljeefile “legendaarses” valgustuses, eemaldades kõik subjektiivse ja individuaalse. Seega omandab põgenenud sõduri ja mustlanna armastuslugu tõeliselt antiikse mastaabi, kaotamata midagi psühholoogilises spetsiifilisuses.

“Kolmeperspektiivis” tajutakse K.-i kuvandit siiski käegakatsutava, elavana. K. pole just kõige vooruslikum kirjanduslik kangelanna. Ta on kõva südamega, kaval, truudusetu. "Ta valetas, valetas alati," kurdab Jose. K. valed ja tema ettearvamatud veidrused, tume varjatus omavad aga autori (ja seega ka lugeja) jaoks hoopis teistsugust tähendust kui see, mida kangelanna “negatiivsetele” ilmingutele on omistanud tema tuttavad. K. kujutise sümboolika on paljude niitide kaudu seotud folkloori ja mütoloogilise kompleksiga ning mitte ainult hispaania keelega. Mustlase välimuses osutub peaaegu kõik "tähenduslikuks": kostüümi värvide kombinatsioon, valge akaatsia, anti seejärel Josele. Tähelepanelik etnograaf ja tundlik kunstnik Mérimée teadis kindlasti, et punane (punane seelik kangelanna esmakohtumise hetkel Josega) ja valge (särk, sukad) kombinatsioonis on varustatud müstilise tähendusega, mis seob vere ja sureliku valu puhastus, naiselik printsiip koos eluandva kirega . “Nõid” ja “kurat”, K. on luuletajate ja kunstnike kujutluses siiani kujutatud akaatsiaõiega, selle asendamatu atribuudiga. See asjaolu pole ka juhuslik. Akaatsia sümboolika iidsete egiptlaste esoteerilises legendis (pidage meeles, et Merimee esitab legendaarse versiooni Egiptuse päritolu mustlased) ning kristlikus kunstis väljendatakse vaimsust ja surematust. Hirami alkeemiline seadus, mida sümboliseerib akaatsiapuu, ütleb: „Igaüks peab teadma, kuidas surra, et elada igavikus.”

K-kujul on arvukalt struktuurseid “põrandaid”. Selle esivanemate alus on kahtlemata seotud hispaania folklooris oleva nõia kuvandiga, eeskätt Lamia ja Lilithi deemonlike kujudega, maagiliselt kaunite, kuid hävitavate meeste kiusajatega. K.-s on eriti oluline teema Lilithist, Aadama apokrüüfilisest esimesest naisest, kes oli esimese mehega vältimatus konfliktis võrdsuse pärast maa peal.

K. deemonlikku olemust saab tõlgendada erinevalt. Pidevalt välimust muutev kunstikangelanna ("tõeline kameeleon") ei ole vastumeelne saatana maski "selga proovimine", põhjustades sellega Jose ebausklikku õudust. Kuid ilmselt on kangelanna deemonlik algus algselt loomuliku embleem, mis on vastuolus loodust orjanud kristliku tsivilisatsiooniga. “Kuradi käsilase” kättemaksuhimuline, hävitav tegevus (mida vene filoloogia on sageli tõlgendanud sotsiaalse protestina) toimub nimetute, kuid oluliste jõudude nimel, kelle kehastuseks on mustlased. K. vale selles semantilises kompleksis väljendab tema vastumeelsust olla kaasatud reeglite süsteemi, mida talle pakub reguleeritud riigimasin, mille esindaja, muide, on esialgu sõdur Jose. Keerulise semantilise struktuuriga armastajate konflikt Merimehes on seotud ühiskonna ja looduse vahelise mõeldamatu harmoonia traagilise avastamisega jne. kõrge tase- meeste ja naiste põhimõtete igavese antagonismiga.

Novelli “Carmen” armastuse teema on surmateemast lahutamatu. Kangelanna kuvandit tajutakse Hispaania kultuurile nii iseloomulike ja Euroopa filosoofilise traditsiooni jaoks nii olulise naiselikkuse, armastuse ja surma mõistete vastastikuse sõltuvuse kontekstis.

Jose matab K. metsa (“K. rääkis mulle mitu korda oma soovist saada metsa maetud”). Mütoloogiates seostatakse metsa sümboolikat naiseliku printsiibi väljendusega (nagu muide, öö ja vesi on kujundid, mis saadavad kangelannat kogu temast rääkiva loo vältel). Kuid mets on inimseadustele mittealluva maailma mudel, mida riik ei kontrolli.

Seega on kõik K. teemad “sisustatud” arhetüüpsete motiividega, mis viitavad kujutise sügavale juurdumisele maailma humanitaartraditsioonis. Selle asjaolu üheks tagajärjeks oli K. kuvandi väga kiire kohanemine sotsiokultuurilises ruumis, kangelanna Merimehe muutumine nn. " igavene pilt", mis on selles mõttes võrreldav Fausti ja Don Juaniga. Juba 1861. aastal avaldas Théophile Gautier luuletuse “Carmen”, milles mustlasnaine esineb piiritu naisjõu väljendusena nii põrguliku kui ka loomuliku meeste maailma üle.

1874. aastal kirjutas J. Bizet A. Mellaci ja L. Halévy libreto järgi ooperi “Carmen”, mis hiljem tunnistati üheks tippu. ooperikunst. Ilmselt on just Bizet’ ooper K. transkultuuriliseks kuvandiks muutumise tee esimene etapp. Tugev, uhke, kirglik K. Bizet (metsosopran) on kirjandusliku allika vaba tõlgendus, üsna kaugel kangelannast Merimehest, kelle kirglik vabadusarmastus ei ole ikka veel tema ammendav omadus. K. ja Jose kokkupõrge omandas Bizet’ muusikas soojuse ja lüürilisuse, kaotades sisulise otsustamatuse, mis oli kirjaniku jaoks põhiline. Ooperi libretistid eemaldasid K. eluloost mitmeid imagot nõrgendavaid asjaolusid (näiteks osalemine mõrvas). Märkimist väärib huvitav kirjanduslik meenutus ooperliku K. kujundis: libretos on teiste teoste hulgas kasutatud P. Merimehe tõlkes laulu “Vana mees, kohutav mees” A. S. Puškini luuletusest “Mustlased” (1824). luuletaja. K. Bizes toimus kangelanna Merimee kohtumine Puškini Zemfiraga. K. rolli tuntuimad esinejad on M.P.Maksakova (1923) ja I.K.Arkhipova (1956).

Luulesse jätsid oma jälje K. novellid ja ooperid: A. Bloki tsükkel “Carmen” (1914), M. Tsvetajeva “Carmen” (1917). Tänaseks on K-kuju filmikehastusi üle kümne. Tuntuimad on Christian Jacquesi “Carmen” (1943) ja K. Saura “Carmen” (1983). Viimane film loodud A. Gadesi flamenkoballeti ainetel.

Paradoks kunstiline saatus K. on see ooperikangelanna sisse suurel määral varjas Merimehe kujutist. Vahepeal sisse lava ajalugu ooperis on püsiv kalduvus pilt "tagastada". kirjanduslik allikas: V.I.Nemirovitš-Dantšenko näidend (pealkirjaga “Carmencita ja sõdur”, 1924), lavastas V. Felzenshtein (1973), P. Brooki film (“Carmeni tragöödia”, 1984). Sama trendi järgib osaliselt ka ballett “Carmeni süit” M. M. Plisetskajaga juhtiv roll(R.K. Shchedrini muusikaline transkriptsioon, A. Alonso koreograafia, 1967).

K. kujutist, nagu iga kultuurisümbolit, kasutatakse kõige rohkem erinevad tasemed: kõrge kunst, popkunst ja isegi igapäevane käitumine (mood “Carmeni kuvandile”).

L. E. Bazhenova

Kirjanduslikud kangelased. - Akadeemik. 2009 .

Vaadake, mis on "CARMEN" teistes sõnaraamatutes:

- (hispaania: Carmen) naisenimi Hispaania päritolu, tuletatud Neitsi Maarja epiteedist “Karmeli mäe Madonna”, kus toimus Tema ilmumine. Omadussõna Carmel eraldus lõpuks põhinimest ja muutus deminutiiviks... ... Wikipedia

L. O. (Lazar Osipovich Korenmani pseudonüüm) (1876 1920) ilukirjanik. K. esimesed esseed ja sketšid hõlmasid Odessa sadama "metslaste" lumpenproletaarlaste, tänavalaste, allakäinud kivimurdjate jne elu. revolutsiooniline liikumine V…… Kirjanduslik entsüklopeedia

CARMEN, Venemaa, 2003, 113 min. draama. Ta on eeskujulik politseinik, aus ja asjalik ning temalt oodatakse edutamist. Ta on vang, kes kannab karistust tubakatehases. Kõik kutsuvad teda Carmeniks, aga keegi ei tea ta pärisnime... Kino entsüklopeedia

karmen- Carmen. Bizet’ samanimelise ooperi hispaania kangelanna nimel. 1. Tomatipüreesupp. Molokhovets. 2. Suvise garderoobi asendamatu atribuut on kummiga topp või lühike pluus, Carmeni pluus. Nädal 1991 26 21. 3. kõnepruuk. Mustlasest taskuvaras. Sl...... Ajalooline sõnaraamat Vene keele gallicismid

Lev Osipovich Kornmani (sündinud 1877) pseudonüüm, andekate lugude autor Odessa trampide elust ( Peterburi, 1910) ja teised... Biograafiline sõnaraamat

- (Carmen) ettevõte vasemaagi kaevandamiseks ja esmaseks töötlemiseks saarel. Cebu, Filipiinid. Kaevandamine aastast 1977 1971. aastal avatud samanimelise kaevanduse baasil. Sisaldab karjääri ja purustamist. f ku. Põhiline Toledo City keskus. Vase mineraliseerumine...... Geoloogiline entsüklopeedia

Georges Bizet (elas 1838-1875) Prosper Merimee samanimelisel novellil põhinev “Carmen” on nüüdseks kogunud ülemaailmset kuulsust. Populaarsus muusikapala nii vahva, et paljudes teatrites seda mängitakse riigikeel(ka Jaapanis). Bizet’ ooperi “Carmen” kokkuvõte vastab üldjoontes romaani süžeele, siiski on mõningaid erinevusi.

Ooperi lavastus

Kaasaegsele kuulajale võib tunduda üllatav, et ooperi esmalavastus, mis toimus 3. märtsil 1875 Pariisis (Opera-Comique Theatre), ebaõnnestus. "Carmeni" skandaalne debüüt, mida saatis ohtralt süüdistavaid kommentaare prantsuse ajakirjanikelt, mõjus siiski positiivselt. Ajakirjanduses nii laialdast vastukaja pälvinud teos ei saanud muud kui äratada maailma tähelepanu. Ainuüksi Koomilise Ooperiteatri laval toimus esietendushooajal umbes 50 etendust.

Sellegipoolest eemaldati ooper mõne aja pärast saatest ja naasis lavale alles 1883. aastal. Ooperi “Carmen” autor ise seda hetke ei elanud - ta suri ootamatult 36-aastaselt, kolm kuud pärast suure teose esilinastust.

Ooperi struktuur

Bizet’ ooper Carmen on neljaosalise vormiga, mille igale vaatusele eelneb eraldi sümfooniline vahepala. Kõik nende arenduses oleva teose avamängud sisaldavad muusikaline materjal, mis ühel või teisel määral esindab seda toimingut ( suur pilt sündmused, traagiline eelaimdus jne).

Tegevuskoht ja konkreetsed tegelased

Ooperi "Carmen" süžee toimub alguses Sevilla linnas ja selle lähiümbruses (Hispaania). 19. sajand. Ooperi autori valitud tegelaste eripära oli tolle aja kohta mõneti provokatiivne. Sekulaarse ühiskonna rangete nõuetega läksid vastu kujutluspildid tavalistest tubakavabriku töölistest, kes käituvad üsna nipsakas (mõned neist suitsetavad), sõduritest, politseinikest, aga ka varastest ja salakaubavedajatest.

Et kuidagi siluda muljet, mille sellise ühiskonna (naised prostituut, muutlikud oma kiindumustes; kire nimel au ohverdavad mehed jne), tuuakse teosesse ooperi "Carmen" autor koos libreto autoritega. uus tegelane. See on Michaela pilt – puhas ja süütu tüdruk, mida Prosper Merimehe novellis polnud. Tänu sellele kangelannale, puudutades oma kiindumust Don Jose vastu, omandavad tegelased suurema kontrasti ja teos omakorda suurema dramaatilisuse. Seega kokkuvõte Ooperi "Carmen" libretol on oma spetsiifika.

Tegelased

Esimene tegevus

Vaatame ooperi "Carmen" kokkuvõtet. Sevilla, linnaväljak. Kuum pärastlõuna. Töövälised sõdurid seisavad kasarmute taga, sigarivabriku kõrval ja arutavad küüniliselt möödujaid. Michaela läheneb sõduritele – ta otsib Don Joset. Saades teada, et teda praegu pole, lahkub ta piinlikult. Algab vahtkonnavahetus ja valvuri asunute hulka ilmub Don Jose. Koos oma komandöri kapten Zunigaga arutavad nad sigaritehase töötajate atraktiivsust. Kell heliseb – see on tehase vaheaeg. Töölised jooksevad rahvamassis tänavale. Nad suitsetavad ja käituvad üsna jultunud.

Carmen tuleb välja. Ta flirdib noorte meestega ja laulab oma kuulsat habanerat (“Armastusel on tiivad nagu linnul”). Laulmise lõpus viskab tüdruk Josele lille. Tema piinlikkuse üle naerdes naasevad töötajad tehasesse.

Michaela ilmub uuesti kirja ja kingitusega Josele. Kõlab nende duett “What the Relatives Said”. Sel ajal algab tehases kohutav müra. Selgub, et Carmen lõi üht tüdrukut noaga maha. Jose saab komandörilt käsu Carmen arreteerida ja ta kasarmusse viia. Jose ja Carmen jäävad kahekesi. Kõlab seguidilla “Near the Bastion in Sevilla”, milles neiu lubab Joset armastada. Noor kapral on täiesti lummatud. Teel kasarmusse õnnestub Carmenil ta aga eemale lükata ja põgeneda. Selle tulemusena võetakse Jose ise vahi alla.

Teine vaatus

Jätkame ooperi “Carmen” kokkuvõtte kirjeldamist. Kaks kuud hiljem. Carmeni sõbra Lilyas Pastya kõrts on just see koht, kus noor mustlane lubas Josele laulda ja tantsida. Siin valitseb ohjeldamatu melu. Kõige olulisemate külastajate hulgas on kapten Zuniga, komandör Jose. Ta üritab Carmenit meelitada, kuid see ei õnnestu tal kuigi hästi. Samal ajal saab tüdruk teada, et Jose kinnipidamisperiood on lõppemas ja see teeb ta õnnelikuks.

Ilmub härjavõitleja Escamillo ja esitab kuulsad kupleed "Toast, sõbrad, ma võtan teie oma vastu". Tema laulmisega ühinevad kõrtsi patroonid. Ka Escamillo on Carmenist lummatud, kuid ta ei anna vastu.

On juba hilja. Ilmub Jose. Saabumisest rõõmustav Carmen saadab kõrtsist ülejäänud külastajad – neli salakaubavedajat (bandiidid El Dancairo ja El Remendado ning tüdrukud Mercedes ja Frasquita). Noor mustlanna esitab Josele tantsu, nagu talle enne vahistamist lubati. Küll aga hävitab romantilise õhkkonna kapten Zunigi ilmumine, kes tuli ka Carmeniga kohtingule. Rivaalide vahel puhkeb tüli, mis on valmis eskaleeruma verevalamiseks. Õigeks ajaks saabunud mustlastel õnnestub aga kapten relvituks teha. Don Josel ei jää muud üle, kui keelduda sõjaväeline karjäär. Carmeni rõõmuks ühineb ta salakaubavedajate jõuguga.

Kolmas vaatus

Millest veel räägib ooperi “Carmen” kokkuvõte? Idülliline looduspilt, eraldatud kohas mägede vahel. Smugeldajatel on väike paus. Don José tunneb koduigatsust talupojaelu, salakaubavedajate äri ei võrguta teda sugugi – teda võrgutavad vaid Carmen ja tema kirglik armastus tema vastu. Noor mustlane teda aga enam ei armasta ja asjad lähenevad lagunemisele. Mercedese ja Fransquita ennustamise järgi on Carmen surmaohus.

Peatus on läbi, salakaubavedajad lähevad tööle, ainult Jose jääb mahajäetud kaupa vaatama. Järsku ilmub Michaela. Ta jätkab Jose otsimist. Kõlab tema aaria "Ma kinnitan endale asjata".

Sel ajal on kuulda lasu heli. Hirmunud Michaela varjab end. Selgub, et tulistajaks oli Jose, kes nägi Escamillot. Carmenisse armunud härjavõitleja otsib teda. Rivaalide vahel algab kaklus, mis ähvardab vältimatult Escamillo surma, kuid õigel ajal saabunud Carmen suudab sekkuda ja härjavõitleja päästa. Escamillo lahkub, kutsudes lõpuks kõik oma esinemisele Sevillas.

Järgmisel hetkel avastab Jose Michaela. Tüdruk teatab talle kurva uudise – tema ema on suremas ja tahab oma pojaga enne surma hüvasti jätta. Carmen nõustub põlglikult, et Jose peaks lahkuma. Vihasena hoiatab ta naist, et nad kohtuvad uuesti ja ainult surm võib neid lahutada. Carmeni jämedalt eemale tõugates lahkub Jose. Härjavõitleja muusikaline motiiv kõlab kurjakuulutavalt.

Neljas vaatus

Järgnevalt on kokkuvõte ooperist “Carmen”, mis räägib Sevilla pidustustest. Nutiriietes linnaelanikud ootavad kõik härjavõitluse etteastet. Areenil on kavas esineda Escamillo. Peagi ilmub välja härjavõitleja ise, Carmeniga käsikäes. Ka noor mustlanna on riietatud suure luksusega. Kõlab kahe armastaja duett.

Escamillo ja tema selja taga tormavad kõik vaatajad teatrisse. Alles jääb ainult Carmen, hoolimata sellest, et Mercedes ja Fransquita suudavad teda hoiatada lähedal peituva Jose eest. Tüdruk ütleb trotslikult, et ei karda teda.

Jose siseneb. Ta on haavatud, riided on muutunud kaltsuks. Jose anub tüdrukut enda juurde tagasi pöörduma, kuid saab vastuseks vaid põlgliku keeldumise. Noormees nõuab jätkuvalt. Vihane Carmen viskab talle selle, mis ta talle andis. Kuldne sõrmus. Sel ajal kõlab lava taga koor, mis ülistab Jose õnneliku rivaali härjavõitleja võitu. Mõistuse kaotades võtab Jose välja pistoda ja sööstab selle oma väljavalitu sisse just sel hetkel, kui entusiastlik rahvahulk teatris härjavõitluse võitjat Escamillot tervitab.

Pidulik rahvas valgub teatrist välja tänavale, kus silme ees avaneb kohutav pilt. Vaimselt murtud Jose sõnadega: "Ma tapsin ta! Oh, mu Carmen!..” - langeb surnud armukese jalge ette.

Seega on “Carmen” ooper, mille kokkuvõtet saab kirjeldada peaaegu kahe lausega. Samas see vahemik inimlikud tunded ning teose kangelaste kogetud kirgi ei saa ühegi sõnaga edasi anda - ainult muusika ja teatrinäitlemise kaudu, mis Georges Bizet’l ja ooperinäitlejatel meisterlikult hakkama said.

Tegevus toimub Hispaanias, umbes 1845. aastal

Tegutse üks

Sevillas sigarivabriku lähedal peatus loheeskaader. Sõdurid imetlevad ilusad tüdrukud- tehasetöölised. Micaela tuleb lohe Joset otsima, kuid sõdurid ütlevad talle, et Jose on teises eskadrillis ja see eskadrill asendab nad peagi. Michaela lahkub. Varsti toimub eskadrilli vahetus. Seersant Josega vesteldes väljendab kapten Zuniga imetlust sigaretivabriku tööliste üle, kuid Jose on ainus, kes nende vastu ei huvita – tal on kihlatu Michaela, kes on talle kallim kui keegi teine. Kostab tehasekell ja tüdrukud lähevad õue puhkama. Neil kõigil on sigaretid suus. Neid ümbritsevad kohe mehed. Siis aga ilmub välja üks neist, keda nad erilise kannatamatusega ootavad – tuline mustlane Carmen. Ta on harjunud, et kõik ümberkaudsed mehed ei võta temalt silmi maha, kuid ta ise tunneb mõnu nende, nende tunnete mõnitamisest. Keegi, isegi tema ise, ei saa teada, kes saab tema tähelepanu objektiks täna ja kellest homme. Talle aga ei meeldi, et Jose on ainuke, kes talle mingit tähelepanu ei pööra ja ta viskab lille tema jalge ette. Taas heliseb kell ja tüdrukud lähevad tagasi tööle.

Michaela naaseb ja tervitab Joset oma emalt, kes teda külas ootab. Nende vahel toimub vastastikune armastuse ülestunnistus. Pärast Michaela lahkumist kostab tehasest müra. Selgus, et töötajate vahel tekkis tüli, mis viis pussitamiseni, üks vigastas teist. Süüdlaseks osutub Carmen. Kapten Zuniga käsib Josel Carmenit valvata, samal ajal kui too läheb naise vahistamismäärust hankima. Selle aja jooksul õnnestub Carmenil kogu oma võlu ära kasutades Jose võrgutada ja too lõdvestub. Kui Zuniga esitab Carmeni vahistamismääruse, aitab Jose tal vahi alt põgeneda.

Teine tegu

Kaks kuud on möödas. Lilasa Pasti kõrtsis lõbustavad Carmen ning tema sõbrad Frasquita ja Mercedes külastajaid tantsuga. Siin on ka kapten Zuniga. Ta teatab, et Jose kandis põgenemisele kaasaaitamise eest vanglakaristust ja alandati sõjaväkke ning on nüüdseks vabastatud ja tuleb peagi Carmeni juurde. Fännide hulga saatel siseneb härjavõitleja Escamillo ja esitab härjavõitleja värsse. Carmeni ilu ja sarm ei jää Escamillo tähelepanust mööda. Pärast seda, kui kõrts tavakülastajatele suletakse, jäävad sinna alles vaid salakaubavedajad – Dancairo, Remendado, Carmen, Frasquita ja Mercedes. Nad hakkavad tegelema teise juhtumiga, kuid Carmen keeldub. Ta tahab ära oodata Jose'd, kellesse ta on nüüd armunud. Seejärel kutsuvad salakaubavedajad teda Jose nende ärisse kaasama. Kohale saabub Jose, kuid peagi kostis juba kaugelt trompetihäält, mis kutsus teda õhtusele nimekõnele kasarmusse. Carmen paneb taas kõik tööle näitlemisoskused et Jose jääks tema juurde. Ta kõhkleb pikka aega oma sõdurikohustuse ja tema armastuse vahel. Siis aga avaneb võimalus, mis paneb kõik oma kohale: kapten Zuniga naaseb ja käsib Josel kasarmusse naasta. Jose keeldub käsku täitmast ja tõmbab mõõga välja. Nii saab temast desertöör ning ta on sunnitud jääma Carmeni ja salakaubavedajate juurde. Dancairo ja Remendado desarmeerivad Zuniga ja viivad ta minema, et ta ei tõstaks häiret ega häiriks seeläbi nende salakaubaveo äri.

Kolmas tegu

Veel mõne aja pärast piiri lähedal mägedes. Salakaubavedajad teisel juhtumil. Carmen on aga Jose vastu juba huvi kaotanud ja talle endale selline käsitöö ei meeldi. Tema ja Carmeni vahel algasid erimeelsused. Salakaubavedajad lahkuvad piirile, jättes Jose siia valvesse. Hirmust üle saades tuleb Michaela mägedesse Joset otsima. Ta näeb Jose't kellegi pihta tulistamas ja peidab end. Jose aga jäi vahele ning tema ette ilmub Escamillo, kes tunnistab talle, et otsib ka Carmenit ja teab Josest endast kõike. Rivaalid on valmis pistodadega asju klaarima, kuid sel ajal naasevad salakaubavedajad mahajäetud kauba järele ja duell tuleb peatada. Kauba võtnud, tahavad salakaubavedajad lahkuda, kuid märkavad Michaelat ja tahavad tüdruku tappa, kuid Jose päästab ta. Jose ja Escamillo vahel on tormiline võitlus, kuid Michaela teatab, et Jose ema on suremas ja ootab teda, ning ta peatub. Nüüd läheb ta ema juurde, kuid tõotab siis Carmeni üles leida ja sellele vestlusele lõpu teha.

Escamillo lahkub, kutsudes kõik Sevillasse härjavõitlusele, mille ta pühendab Carmenile.

Neljas tegu

Sevillas tsirkuse ees väljak. Ettevalmistused härjavõitluseks käivad. Väljak on rahvast täis, ümberringi valitseb melu. Lõpuks ilmub Escamillo. Rahvas kannab ta peaaegu süles tsirkusesse. Frasquita ja Mercedes hoiatavad Carmenit, et Jose jälitab teda. Kuid ta ei karda temaga kohtuda. Kõik lähevad tsirkusesse ja Jose leiab Carmeni ja blokeerib tema tee. Ta tuletab talle meelde, kui väga ta teda varem armastas ja palub tal enda juurde tagasi tulla, siis anub pisarsilmi ja lõpuks ähvardab teda. Kuid see kõik on asjata. Carmen ei armasta teda enam. Ja lõpuks ajab see Jose lõpuks täielikku meeleheidet: ta tapab Carmeni. Ta on vahistatud.

Prosper Merimees

Prantsuse kirjanik ja tõlkija, üks esimesi novelli meistreid Prantsusmaal. Ajaloomälestiste peainspektorina juhtis registri koostamist ajaloomälestised.

Ta sündis Pariisis kunstniku peres. Tänu vanematele tundis Prosper juba lapsepõlvest peale kunstihuvi, joonistas hästi, rääkis vabalt inglise keelt.Pärast kõrgkooli lõpetamist tahtis noormees saada kunstnikuks, kuid isa veenis teda juura õppima.

Aastal 1820 astus ta Sorbonne'i õigusteaduskonda, kus asus õppima mitte ainult õigusteadust, vaid ka klassikalist ja kaasaegsed keeled Sel perioodil hakkas ta huvi tundma ajaloo, arheoloogia ja kirjanduse vastu. Merimee kohtus temast 20 aastat vanema Stendhaliga. Sõprus suure kirjanikuga avaldas Merimehe vaadete kujunemisele suurt mõju.

Pärast õigusteaduste kursuse lõpetamist Pariisis määrati ta krahv d'Arguse sekretäriks, ühe Juulimonarhia ministritest ja seejärel Prantsusmaa ajaloomälestiste peainspektoriks, nende nimekiri kannab siiani tema nime. Sellel ametikohal aitas Merimee palju kaasa ajaloomälestiste säilimisele.

Just Merimee hindas gootikauurija Viollet-le-Duci jooniseid ja mõõte ning kaasas ta restaureerimistöödele, tänu millele taastus “barbaarne” stiil ning täna näeme prantsuse keele meistriteoseid. keskaegne arhitektuur ilma klassitsismikire aastatel hoonetele lisatud “kihtideta”.

Astunud 1825. aastal ühte ministeeriumisse teenistusse. ta pühendus täielikult kirjandusele. Tema debüüt kirjanikuna oli edukas – ta sai kohe kuulsaks. Tema esimene teos ilmus 1825. See oli näidendite kogumik all üldnimetus"Clara Gazuli teater."

1853. aastal tõsteti Mérimée senaatoriks ja nautis Napoleon III täielikku usaldust ja isiklikku sõprust.

Aastatel 1828-1829 ilmusid draamad “Jacquerie” ja “Carvajali perekond”. ajalooline romaan“Karl IX aegade kroonika” ja novell “ Matteo Falcone" Sel ajal tegi Merimee aktiivselt koostööd väljaannetes “Revue de Paris” ja “National”. Üldise malli järgi lihvitud elu suured linnad, tsivilisatsiooni keskused, tundis Merimees vastikust. 1839. aasta lõpus võttis ta ette reisi Korsikale. Selle reisi tulemuseks oli reisipäevik ja lugu “Colomba”.

Tuntuim on ehk novell “Carmen”.

Novella "Carmen"

Novella prantsuse kirjanik Tema poolt 1845. aastal maalitud Prosper Merimee. Töö koosneb 4 peatükist. See oli Georges Bizet' kuulsa ooperi aluseks. Novell räägib baski Jose kirglikust armastusest mustlanna Carmencita vastu.

1945. aastal, kui ilmus Prosper Merimee novell, jättis Carmen “korralikele härrasmeestele” veelgi vähem soodsa mulje kui prantslase Georges Bizet’ ooper “Carmen” 1875. aastal. Carmencita käitus nii, nagu oleks 20. sajandi seksuaalrevolutsioon juba toimunud.

Üle-eelmise sajandi kirjanduses leidus mõistagi kujutlusi saatuslikest kiusatajatest. Merimee tundis kahju mõrvar Josest, mitte aga tema truudusetust armukesest. Siis oli muidugi päris palju professionaalseid armastuse preestrinnasid. Neid oli ka bordellid. Kuid “Korralik ühiskond” pidas seksi naiselt mehele järeleandmiseks. Emad julgustasid oma tütreid seda taluma.

Novell räägib baski Jose kirglikust armastusest mustlanna Carmencita vastu. Põhjalikult on kirjeldatud Hispaania mustlaste röövlielu, kombeid ja kultuuri. Jose nõudis Carmenilt täielikku alistumist, kuid vabadust armastav mustlanna Carmen keeldus alistumast oma elu hinnaga.

Sissejuhatus ja viimane peatükk novellid on etnograafilised ja arheoloogilised esseed, mis ei ole kuidagi seotud põhilooga. Võib-olla tahtis autor sel moel esile tuua peamise süžee, mis hoiab lugejat tugevas emotsionaalses pinges. Samuti räägib viimane peatükk mustlaste elust, kultuurist ja keelest, mis aitab lugejal neid paremini tundma õppida.

Kirjanduskriitik G. Brandes soovitas Merimehel mustlasteema poole pöörduda pärast seda, kui oli tutvunud Puškini luuletusega “Mustlased”, mille ta hiljem (1852. aastal) tõlkis isegi prantsuse keelde.

A . S. Puškini luuletus “Mustlased”

Prosper Merimees oskas hästi vene keelt. Teda inspireeris “Carmeni” looma mitte ainult hispaania folkloorist, vaid ka Puškini luuletusest “Mustlased”. Luuletuse süžee järgi armub noormees Aleko mustlanna Zemfirasse ja reisib koos tema laagriga. Aga noor mees hirmunud oma armastatu truudusetusest. Zemfira isa püüab Alekole selgitada, et moraalivabadus on mustlaste jaoks tavaline asi. Kuid noormees, leides Zemfira tema väljavalitu juures, jätab nad mõlemad maha.

Luuletus "Mustlased" on kirjutatud 1824. aastal. Prosper Merimee pidas seda alati oma Puškini lemmikteoseks.Ainult pime inimene võis märgata süžee sarnasusi...

Viimane lõunapoolne romantiline luuletus Aleksander Sergejevitš Puškin. Veetnud mitu päeva Bessaraabia mustlaste laagris, töötas luuletaja luuletuse kallal 1824. aasta jaanuarist oktoobrini, algul Odessas, seejärel Mihhailovskis. Lõplik väljaanne on dateeritud sama aasta viimastele kuudele. Poeemi süžee põhjal kirjutas S. Rahmaninov 1892. aastal oma esimese ooperi “Aleko”.

KOOS . Rahmaninovi ooper "Aleko"

Sergei Rahmaninovi esimene ooper, mille ta kirjutas Aleksandr Puškini luuletuse “Mustlased” põhjal. lõputöö Moskva konservatooriumis, mille Rahmaninov lõpetas 1891. aastal klaveri erialal ja 1892. aastal kompositsiooni erialal. Konservatooriumi lõpetamisel pälvis Rahmaninovi “Suure kuldmedali”.

George Bizet

Alexandre Cesar Leopold Bizet

Alexandre-Cesar-Leopold Bizet

romantismiperioodi prantsuse helilooja, orkestriteoste, romansside autor, klaveripalad, aga ka oopereid, millest tuntuim oli Carmen.

Sündis 25. oktoobril 1838 Pariisis lauluõpetaja peres. Ta registreeriti Alexandre-Cesar-Leopold Bizet nime all, kuid ristimisel sai ta nime Georges, mille järgi teda hiljem tunti. Bizet astus Pariisi konservatooriumi kaks nädalat enne 10-aastaseks saamist.

Juba konservatooriumis õppides (1848-1857) proovis Bizet end heliloojana. Sel perioodil omandas ta hiilgavalt komponeerimistehnika ja esinemisoskused.

1857. aastal jagas ta auhinda Charles Lecoqiga Jacques Offenbachi korraldatud konkursil opereti Doktor Miracle eest ja sai Rooma auhinna. Samal aastal esitas Bizet konkursile kantaadi “Clovis ja Clotilde”, mille eest sai ta ka Prix de Rome, mis võimaldas tal mõnda aega Roomas elada. kolm aastat, komponeerib muusikat ja omandab haridust. Aruandlustöö (mille kirjutamine oli kõigile Rooma preemia laureaatidele kohustuslik) oli ooper “Don Procopio”. Kui Roomas veedetud periood välja arvata, elas Bizet kogu oma elu Pariisis.

Pärast Roomas viibimist naasis ta Pariisi, kus pühendus muusika kirjutamisele. 1863. aastal kirjutas ta ooperi "Pärlipüüdjad". Samal perioodil kirjutas ta teose "Perthi ilu" (1867), muusika Alphonse Daudet' näidendile "La Arlesienne" (1872) ja teose klaverile "Lastemängud" (1870). Ta kirjutas ka romantilise ooperi Djamile (1870), mida tavaliselt peetakse Carmeni eelkäijaks, ja sümfoonia C-duur.

Pärast Bizet’ surma ei leidnud tema teosed, välja arvatud Carmen, üldiselt laialdaselt tunnustatud, nende käsikirjad levitati või kadusid ning teoste avaldatud versioone vaatasid sageli läbi ja muutsid teised autorid. Alles pärast aastaid kestnud unustuse hõlma hakati tema teoseid üha sagedamini esitama ja alles 20. sajandist tõusis Georges Bizet’ nimi teiste nimedega vääriliselt samale tasemele. silmapaistvad heliloojad. Oma 36 eluaasta jooksul ei olnud tal aega enda loomiseks muusikakool ja tal ei olnud ilmselgeid jüngreid ega järgijaid.

K armen (ooper)

Georges Bizet’ ooper 4 vaatuses, Meillaci ja Halévy libreto Prosper Mérimée samanimelise novelli põhjal.

Georges Bizet alustas kõneldava ooperi Carmen kallal tööd 1874. aastal. "Carmeni" esietendus toimus Prantsusmaal Pariisis teatris Opera-Comique 3. märtsil 1875 ja lõppes täieliku läbikukkumisega. Isegi rafineeritud vaatajateks peetud pariislased polnud laval selliseks realismiks valmis. Pealinna Prantsuse ajalehed võistlesid ooperile "Carmen" teravate kriitiliste arvustuste osas.

Ainuüksi Pariisi Opera-Comique’i laval ja ainuüksi esietenduse hooajal toimus vähemalt viiskümmend etendust. “Carmen” kadus aga Pariisi lavalt pikaks ajaks. Kui ooper “Carmen” 1883. aastal lavale naasis, saatis see tohutut edu. Vahetult enne oma surma sõlmis J. Bizet viinlastega lepingu Riigiooper"Carmeni" lavastusest. Hoolimata mõningatest muudatustest ja erinevustest autori originaalist oli etendus tohutult edukas. "Carmen" pälvis kiidusõnu mitte ainult tavalistelt vaatajatelt, vaid ka sellistelt väljapaistvatelt heliloojatelt nagu Johannes Brahms ja Richard Wagner. See oli J. Bizet’ loomingu esimene tõsine õnnestumine teel maailma tunnustuse poole.

Tšaikovski kirjutas selle teose kohta juba 1880. aastal:

„Bizeti ooper on meistriteos, üks väheseid teoseid, mis on mõeldud suurimal määral peegeldama terve ajastu muusikalisi püüdlusi. Kümne aasta pärast on Carmen maailma populaarseim ooper. Pjotr ​​Iljitši sõnad osutusid prohvetlikuks.

Isegi kuulus Saksa kantsler Otto von Bismarck viibis Carmeni linastusel erinevatel asjaoludel 27 korda.

Allikas – biography-peoples.ru, Vikipeedia, ajakiri Mysteries of History, Olga Sokolovskaja.

Georges Bizet ooper "Carmen", Prosper Merimee novell "Carmen" ja A. S. Puškini luuletus "Mustlased" värskendatud: 6. detsembril 2018: veebisait