Hea uudis: free jazz ei saanud sanktsioone. Just NSV Liidus taheti saksofone lahti painutada, aga siin ollakse nii kavalad, et paariks suurürituseks piisab.
Festivali ootel Leo Records Venemaal räägime puhkuse süüdlasega - kunagise Nõukogude emigrant ja nüüd Briti kodanik, vaba muusika legend Leo Feigin... Kaasaegse kunsti kirjastaja ja edendaja rääkis, mida oodata Voroneži džässikontsertidelt, mida ta teab nostalgiast ja rääkis, kes on muusikalise arengu kõrgeimal tasemel.

Sounds.ru: Teie plaadifirma festival Leo Records toimub Venemaal kolmandat korda. Mis on muutunud, millised traditsioonid on teile olulised?
Leo Feigin: Festival kogub hoogu. Sel aastal muutub see esimest korda rahvusvaheliseks. Ootame esinema saksa muusikuid - pianist Semjon Nabatov ( Simon Nabatov), saksofonistid Frank Gratkowski ( Frank Gratkowski) ja Gebhard Ullman ( Gebhard Ullmann), Šveitsi trombonist Yannick Barman ( Yannicki baarimees). Festivali geograafia on tohutult laienenud. Kontserdid toimuvad seitsmes linnas – Peterburis, Arhangelskis, Moskvas, Voronežis, Doni-äärses Rostovis, Samaras ja Saratovis. Festival ei kurna end kontsertidega Venemaal. See jätkub detsembri lõpus Berliinis.

Sounds.ru: Festivalil mängivad sakslased ja šveitslased. Miks mitte britid?
Leo: Britid ei mängi ühel lihtsal põhjusel – pole raha brittide kutsumiseks. Tänu Saksa sponsorile Goethe Instituut, saime kutsuda saksa muusikud, kuid Briti Nõukogu keeldus meid aitamast, mis on väga kurb.

Sounds.ru: Kavas on osa Leo Festi kontsertidest festival "Tšernozem"- multikultuurne üritus Venemaa äärealadel. Kas on soov Leo Festi selles suunas edasi arendada?
Leo: Voroneži festivalist "Tšernozem" ei tea ma suurt midagi, aga meie peapromootor, muusik Aleksei Kruglov, räägib sellest festivalist väga positiivselt. Võimalik, et kui kõik läheb hästi, siis meie koostöö jätkub.

Sounds.ru: Sinu legendaarsed filmid "Uus muusika Venemaalt" lõpuks vabastatakse - Vene plaadifirma poolt "Geomeetria"... Palun kommenteerige seda sündmust.
Leo: Mina lõin need filmid, nii et minu jaoks pole neis midagi ennekuulmatut. Mis puutub geomeetriasse, siis ma pole veel näinud, mida nad on teinud. Teine asi on see, et mul on idee teha uus film uuest vene muusikast. Kohtusin suurepärase produtsendiga Oksana Matievskaja, millega otsustasime filmida veel ühe filmi. Need võtted toimuvad täpselt 25 aastat hiljem, nii et vaatame, mis meie ettevõtmisest välja tuleb.

Sounds.ru: Filmidega töötamise algust tutvustab jam in "Kultuurimaja"... Seal esitletakse ka Leo Recordsi plaate. Kuidas teie plaadifirma väljaannete levitamine läheb?
Leo:: Venemaal lihtsalt pole levi. Üldiselt on Venemaaga äri ajamine äärmiselt keeruline, kui mitte võimatu. Ta on paljuski kolmanda maailma riik ja need 25 aastat suhtelist vabadust pole talle midagi õpetanud.

Sounds.ru: Öelge, kas nostalgia vene emigrantide järele on nüüd reaalsus või on see lihtsalt iidne müüt?
Leo: Mul pole aimugi vene emigrantidest. Elan Londonist 500 km kaugusel, ekspatsidega ei suhtle. Ma tean, et Londonis on palju venelasi, aga ma ei tunne neist kedagi.

Sounds.ru: Viimasel ajal muutunud - inimestena, muusikutena - vene artistid, kelle plaadid teiega koos välja tulevad - Aleksei Kruglov, Tim Dorofejev, Anastasia ja Jevgeni Maslobojev?
Leo:: Muusikutena lähevad vene artistid aina paremaks. Kui neil on esinemisvõimalus, kui publik käib nende kontsertidel, tähendab see, et on olemas kõik eeldused, et nad saaksid veelgi paremini mängida.

Sounds.ru: Põhimõtteliselt tõmbab inimest rütmiline ja tämbriline organiseeritus, mugavus. Miks inimesed üldse friikartuleid kuulavad?
Leo:: Ma pole kindel, et inimest tõmbab olemuselt rütmiline muusika ja mugavus. Võib-olla kehtib see enamiku inimeste kohta, kellel pole muud peas kui rütm ja mugavus. Muidugi meeldib meile kõigile sellist muusikat tõmbleda, kuid see muusika on väga piiratud. Seda piirab sama rütm, tonaalsus, harmoonia - see muusika on suletud ja ta ei suuda välja murda piirangutest, mille talle seab sama harmoonia, tonaalsus, rütm jne. Free jazz, mida meie muusikud mängivad üliharva, on avatud muusika. Selles on kõik võimalik, kõik peale klišeede. See avab muusikule täiesti uued võimalused luua spontaanselt viimistletud struktuurseid kompositsioone. See on muusika tegemise kõrgeim vorm. Sellise muusika loovuse aste on kõrgeim. Muusikud, kes loovad spontaanseid kompositsioone, on muusikalise arengu kõrgeimal tasemel.

Venemaal kolmas Leo Records Festival, mis on seekord pühendatud ettevõtte 35. aastapäevale, toimub 5.-21. septembrini Peterburis, Arhangelskis, Moskvas, Voronežis ja Volga oblasti linnades. Festival toimub Goethe Instituudi toel, mis võimaldas festivalil osaleda Simon Nabatovil, Frank Gratkowskil ja Gebhard Ullmanil.

Leo Records Festivali Moskva päevade kava:

Festivali avamine. Kohtumine Leo Feiginiga, Venemaa avangarddžässile pühendatud fotonäitus, Oleg Yudanovi - Aleksei Kruglovi kontsert.

1. osa: Kunstiansambel (Arhangelsk), Teine lähendus
2. osakond: Jevgeni ja Anastasia Masloboev (Irkutsk), Goat`s Notes
3. jagu: Moskva heliloojate ansambel õppuse raames. Solovjova, külalised - Brom.

1. osa: Andrei Razini duett - Oleg Judanov, Vene Vaba Folk Kvartett
2. osa: Eksperimentaalprojekt "Duubelduett" (kaks kontrabassimängijat + kaks lauljat, koosseis on otsustamisel), Moskva heliloojate orkester
3. jaotis: Külalised - Godze, Anton Kotikov - Aleksei Chichilin

1. jagu: Teatrisaal. Etendus "Füüsika ja sõnad" - Mihhail Mitropolsky, Aleksei Kruglov, Teine lähendus.
2. osa: Klubisaal. Rahvalik improkohtumine: Eugene ja Anastasia Maslobojevid, kunstiansambel, Dmitri Pokrovski ansambli solistid. Erikülaline - Yannick Barman (Šveits).

Geometry leibeli Leo Feigini filmide "Uus muusika Venemaalt" esitlus, jam session.

1. osa: Simon Nabatovi ansambel - Frank Gratkowski (Saksamaa - Venemaa).
2. osa: Goat`s Notes Orchestra. Erikülalised - Yannick Barman (Šveits), Tim Dorofejev, Konstantin Sedovin, Jevgeni ja Anastasia Masloboev.

Leo Records Festivali kaja.
Simon Nabatovi (Saksamaa) soolokontsert.

See on mälestuste raamat, memuaarid elust jazzis. Leo Feigin on kõrgushüpete spordimeister ja NSV Liidu esimese spordisõnastiku autor, mida tema emigreerumise tõttu kunagi välja ei antud. Kord Inglismaal õnnestus tal muuta oma armastatud džäss elukutseks: ta lõi BBC Russian Service’is suurepärase avangardmuusika programmi, mida juhatas Aleksei Leonidovi pseudonüümi all. Tema poliitiliselt pühendunud ülemused püüdsid seda jazz-saadet alati sulgeda, kuid ta näitas üles sportlikku vaimu ja suutis selle ära lüüa, kaitsta. Selles aitas teda kolleeg ja jazzsaksofonist Seva Novgorodtsev. Siis sündis tema sõltumatu eraettevõte Leo Records, mis seisis aastaid finantskuristiku serval, kuid ainsana läänes andis välja salvestusi nõukogude (või õigemini "nõukogudevastasest") avantidest. NSVL-ist ebaseaduslikult eksporditud gardemuusikud. Leo Recordsi kataloog kogus aga järk-järgult sadu plaate kümnetelt suurepärastelt muusikutelt üle kogu maailma. Leo Feigin suhtles nende maailmatähtedega ja kirjutab sellest oma raamatus.

Selliste staaride hulgas on Sergei Kurjohhin, kellega olime sõbrad ja mul oli isegi võimalus tagada, et mõned Sergei salvestused Leningradist saadeti Londonisse ja avaldati seejärel Leo Recordsis. Suhtlesime Leoga intensiivselt erinevate kanalite kaudu ja 3-4 aastat oli meil üllatavalt lähedane arusaam, mis on üldiselt võimalik inimeste vahel, kes polnud isiklikult tuttavad ja raudse eesriide poolt eraldatud. Siis läks mu elu teistsugustel radadel: jõudsin postkasti tööle, läksin salaasutustesse ja selles režiimiettevõttes pidin lõpetama tarbetud kontaktid BBC töötajaga. Mõned selles raamatus avaldatud pildid on minu tehtud ja Leole saadetud 1980. aastate alguses, kuigi need olid märgitud raamatusse "Fotod autori arhiivist" – toona ei hoolinud me üldse mingist ebaolulisest. autoriõigus, nii et mul pole Leo suhtes kaebusi.

Lisaks sellistele maailma džässistaaridele nagu Anthony Braxton, Sun Ra, Sunny Murray, Cecil Taylor, Evan Parker, Bill Dixon, Marilyn Crispell, Amina Claudine Myers, kirjutab Leo ka legendaarsetest Nõukogude poolpõrandaalustest muusikutest – Sergei Kurjohhinist, Ganelin Trio (Ganelin-Tarasov-Tšekasin ehk GTCH), Valentina Ponomarjova, Vladimir Rezitski, Vjatšeslav Gaivoronski, Vladimir Volkov, Arkadi Šilkloper ja teised muusikud, kellest paljusid juhtusin ka isiklikult tundma. Leo kirjutab ka oma suhetest Leningradi muusikakriitiku Efim Barbaniga, kelle juures olen Sergei Kurjohhiniga mitu korda kodus käinud, kui ka Joseph Brodskist, kellega Leol olid keerulised suhted. Efim Barban ja tema naine Alla rääkisid mulle oma kohtumistest Brodskiga (siis ta ei olnud veel Nobeli preemia laureaat, kuid kahtlemata esimese suurusjärgu luuletaja), reisidest Tartusse Juri Lotmani juurde, ühisest tennisemängust .. Kuid Leo Feigin New Yorgis ei sujunud suhted Brodskiga: ta ei aidanud edendada kontaktide kaudu kirjastuses "Ardis" ja abikaasade Profferi kaudu põrandaaluste nõukogude muusikute plaate, kes oma plaate illegaalselt üle mäe välja andsid. Leo Records ...

8.-11. augustil toimub Moskvas Venemaal Leo Records Festival, mis on pühendatud 70ndate lõpus asutatud Briti plaadifirmale, mis produtseerib nõukogude ja vene avangarddžässi koos tunnustatud muusikute ja ansamblitega - Cecil Taylor, Anthony Braxton, Art Ensemble. Chicagost. 1990. aastal filmis Leo Feigin 10 filmist koosneva sarja vene improvisatsioonilise muusika legendidest – Vjatšeslav Ganelinist, Sergei Kurjohhinist, Arhangelski grupist jt. Festivalil linastuvad selle sarja filmid ning toimuvad Leo Recordsi välja antud uute jazziesinejate esinemised Venemaal. T&P rääkis ürituse korraldajatega.

Leo Feigin

"Töötasin BBC-s džässisaadet tehes. Tulin Inglismaale 1974. aasta jaanuaris. 1979. aastaks olin juba regulaarne uue muusika kontsertidel, tundsin kõiki muusikuid, mängisin oma kavas nende salvestusi. Ja ta ei tundnud end BBC-s täielikult nõutuna. Ja just sel ajal küpses grupp "Trio Ganelina" ja mu sõbrad Venemaal smugeldasid oma plaadi mulle välja. Üritasin seda kuhugi kinnitada, keelduti ja sain aru, et parem on plaat ise välja anda. Küsimusele, miks ma seda muusikat tegema hakkasin, on vastus lihtne: ilmselt rumalusest. Aga siis ei huvitanud mind enam miski muu.

Muidugi olen ma teinud uskumatult palju vigu. Esimesed kaks plaati tegin Ameerikas – seal oli üks mees, kes plaate vajutas ja mulle saatis. Ma lähen lennujaama neid arhivaale tooma ja tollis öeldakse mulle: "Sul on kaks tuhat kakssada naela." Ma küsin: "Mille eest?" Nad vastavad mulle: Käibemaks ehk siis käibemaks. "Kas sa oled registreeritud? Siis peate maksma makse."

Minu teada olen ainuke, kellel õnnestub ilma sponsorluse ja valitsuse toetuseta sellist muusikat välja anda. Minu jaoks põhineb kõik isiklikul kontaktil. Leo Records ei ole Columbia, millel on töötajad, juhatus, kes kutsub muusikuid, sõlmib lepinguid. Leo-Records on üks inimene: laadur, autojuht, raamatupidaja ja vabal ajal produtsent.

Nüüd on märgise kataloogis üle kaheksasaja nimetuse. Iga päev saan uusi salvestusi Itaaliast, Prantsusmaalt, Jaapanist. Ja loomulikult Venemaalt. Nüüd on muusika Venemaal täiesti vapustav ja häid muusikuid kasvab siin nagu seeni. Moskvas tegutseb grupp nimega Goat's Notes – säravad muusikud. Või Maslobojevi duett Irkutskist – neis on täpselt see, mida ma otsin: originaalsust ja kordumatust. Teine asi on see, et Venemaa muusikud on ebasoodsamas olukorras võrreldes lääne muusikutega, kes saavad eranditult toetusi.

Uuest avangardmuusikute lainest võiks teha filmi. Aga kahjuks pole raha. Ma suhtun väga halvasti sellesse, mis praegu Venemaal toimub. Kujutage ette, et tuhandel perel on miljardi dollari suurune varandus – ja nendel inimestel ei tule pähe eraldada tuhandendik oma varandusest uue muusika arendamiseks. Seda nimetatakse vaimuvaesuseks."

Aleksei Kruglov

Saksofonist, festivali korraldaja

«Mõne aasta tagune kohtumine Leo Feiginiga sai mulle saatuslikuks. Tundub, et kohtusime 2009. aastal, kui Leo oli Moskvas oma raamatut All That Jazz esitlemas. Andsin Leole oma avaldatud plaadid ja muusika salvestised, mis selleks ajaks polnud ilmunud. Muidugi unistasin Leo Recordsis avaldamisest.

Mõne aja pärast kirjutasin Leole ja sain temalt kirja, mis muutis kogu mu elu. Leo kirjutas, et minu muusika jätkab vene uue jazzmuusika liini ja ta on valmis mind välja andma. Nüüdseks on mul Leo Recordsis salvestatud juba 7 albumit. See on kompositsiooniline muusika ja katsetused improvisatsioonilise muusika ja akadeemilisele muusikale lähedaste struktuuride ning totaalse improvisatsiooni kombinatsiooniga.

2011. aastal korraldas Leo Austrias ja Inglismaal Leo Recordsi rahvusvahelise turnee, millest võtsid osa imeline Inglise bänd Four Page ja meie duett eesti kitarristi Jaak Sooyaaga. Meil Leoga tekkis idee teha midagi sarnast Venemaal. Ja 2012. aasta veebruaris peeti Peterburis, Moskvas ja Arhangelskis suure eduga esimene Leo Records Festival Venemaal. Pärast seda otsustati festivali korraldada igal aastal, seda enam, et järgmisel aastal täitub Leo Recordsi 35. aastapäev.

Oleg Judanov

Trummar, "Art Ensemble", rühm "Arhangelsk"

«Kuulasime palju erinevat muusikat, kuigi nõukogude ajal oli valik muidugi väiksem. Põhimõte oli selline – õppida, aga mitte korrata, vaid minna oma teed. See on väga individuaalne muusika. Igasugune jazzmuusika, isegi peavoolumuusika, on alati väga individuaalne. Ja veelgi enam on improvisatsioonis tohutult palju ideid.

Minu lähenemine pillile kujunes järk-järgult. Nüüd on paralleele maalimisega – paljud mu kunstnikest sõbrad ütlevad, et ma maalin helidega.

Arhangelskis oli üks rühm, kes sellist muusikat mängis - see on ansambel "Arhangelsk". Ja selle muusika austajaid oli maal palju – kuulati ja mängiti. Rühmad "Arhangelsk" ja "Kunst-ansambel" on muidugi erinevad - praegu on teised ajad, erinevad ideed. Aga minu jaoks isiklikult pole muusikas midagi muutunud.

Ma näen seda muusikat kontsertetenduses – mitte klubides, vaid kontserdisaalides koos akadeemilise muusikaga. Ülesanded, mida improvisatsioonilises muusikas lahendatakse, on praktiliselt samad, mis kaasaegses akadeemilises muusikas. Heli abil midagi enamat väljendada, vastata filosoofilistele küsimustele. Te ei tea, kuhu teie loovus teid viib, järgite lihtsalt heli ja mõnikord on raske ette kujutada, kuidas see kõik lõpeb.

Leo Feigin

Leo Recordsi plaadifirma asutaja

«Selgus, et jäin dueti Gaivoronski ja Volkovi esimese plaadi väljaandmisega hiljaks. Oli väga tõsiseid torkeid. Sain liiga hilja teada, et salvestus on tehtud neljale rajale. Redigeerisin ühte rulli osa ja siis selgus, et lõikasin kontserdi teise osa ära. Mul on muidugi kahju, et nad ülejäänutega võrreldes kuidagi ilma jäid. Kuid aja jooksul see kõik tasandati - neil oli Leo Recordsis palju plaate.

Pean Gaivoronskit silmapaistvaks muusikuks ja samavõrra silmapaistvaks heliloojaks, kes tunneb end koduselt igas muusikažanris. Võin teile kindlalt öelda, et Kurjohhin kohtles Gayvoronskyt suurima austusega. Tema diskograafia sisaldab palju igasuguseid huvitavaid ja omanäolisi projekte alates muusikalisest "kirjavahetusest" Mozartiga kuni India ragadeni ja nende vahel - kompositsioonid suurtele orkestritele, jazzkvartettid, kammermuusika. Minu filmisarjas "Uus muusika Venemaalt" on üks film pühendatud säravale duetile Gaivoronski-Volkov. Nad mängivad sviiti, mis põhineb Ameerika Yankee Doodle'i hümnil. Kogu selle süidi jooksul "lasevad" nad motiivi läbi kõikvõimalikud harmoonia ja rütmi permutatsioonid ning alles teose lõpus saab kuulaja lõpuks teada, mida nad mängivad.

Mulle tundub, et Arhangelski rühmitus oleks pidanud olema palju tuntum kui paljud teised Nõukogude Liidust. Tema muusikas oli elemente, mida ilmselt polnud ühelgi teisel NSV Liidu rühmal. Rezitsky ja teised grupi muusikud kuulasid ühelt poolt rahvamuusikat - nad elasid Arhangelskis ja olid tavalised vene poisid -, teisalt oli neis rokkmuusika, rokavangardi elemente ja jällegi. ehitasid kõik oma etendused kontseptuaalselt üles.

Kuid "Arhangelsk" pole kaugeltki ainus rühmitus, kus muusika oli see süntees - folk, jazz, rokk, avangard. Nad olid esiplaanil, aga nüüd teevad nad seda kogu aeg, muusikas on isegi uus haru, mida nimetatakse "etniliseks jazziks". Näiteks Sainkho Namchylak on täiesti hämmastav laulja ja muusik.

Andrei Razin

Pianist, helilooja, trio "Teine lähendus

“The Second Approach Trio mängib kaasaegset jazzi, piirdumata mingi kitsa dogmade ja kaanonite raamistikuga. Temaatilise materjali käsitlemise vabadus, harmoonia, vormiga seostub ennekõike huviga improvisatsiooni ja helilooja elementide läbipõimumise vastu. Samas kasutame oma kompositsioonides folkloori elemente, kaasaegset akadeemilist muusikat, muusikateatrit ja loomulikult fraseerimise, metroorütmi ja harmooniaga seotud jazzi “märke”.

Kui võrrelda seda džässile traditsioonilise peateema esitlemise ja sellele järgnenud osalejate improvisatsioonidega rangelt määratletud struktuuris, siis võib ilmselt öelda, et tegemist on kahe erineva jazzi keskkonnaga, mis on üksteisest üsna kaugel.

Leo Feigin

Leo Recordsi plaadifirma asutaja

"Kurjohhin kirjutas mulle 1979. aastal. See oli minu jaoks ilmutus. See oli kiri vabasündinud mehelt, kes kirjutas, nagu elaks ta Prantsusmaal või Saksamaal. Kurjohhin ei kartnud midagi. Ta kirjutas, et ta on selline ja selline muusik, et ta tahab salvestada, näidata mulle oma muusikat. Ja nii see kõik algas. Siis ei teadnud teda tegelikult keegi, nad tundsid teda ainult Saigoni kohvikus, Liteiny ja Nevski nurgal, kus ta veetis suurema osa ajast. Ta oli absoluutne renegaat, põrandaalune mees. Seetõttu oli mul eriti hea meel talle sellise tõuke anda. Kohe tabasime.

Andsin ta plaadi muidugi välja, selle kohta hakkasid ilmuma arvustused. Mõned arvustused olid hiilgavad, mõned aga väga uskmatud. Keegi kirjutas, et lint sai kuidagi kiiremaks, sest inimene ei suuda nii kiiresti klaverit mängida. Mis puudutab olukorda Nõukogude Liidus, siis läänes ilmunud plaadi omamine on juba suure karjääri algus.

Kurjohhin on tegelikult lõhestunud isiksus. Teda võib vaadata kui pianisti ja ta oli tõesti geniaalne pianist. Aga ta tüdines klaverimängust väga kiiresti, võib-olla pärast seda, kui andsin välja ühe või kaks tema plaati. Pean Kurjohhinit ennekõike kontseptualismigeeniuseks. Isegi oma sooloesinemisi klaveril käsitles ta kontseptuaalsest küljest. Selles usun, et Kurjohhin on palju tugevam kui pianist Kurjohhin. Ja loomulikult on Pop Mechanics üks Sergei Kurjohhini kontseptsioone. Huvitaval kombel on tal Ameerika kitarristi Henry Kaiser Popular Science'iga ühine plaat, millel üks heliteos kannab nimetust The Concept of Concept. Ta oli sellest ideest nii kinnisideeks."

Tim Dorofejev

Grupi "Art-ensemble" kitarrist

Muidugi on Arhangelski džässigrupi mõju olemas. Arvan, et spontaanses improvisatsioonis pole saladust, seal on üllatus, mis teeb asja huvitavaks. Väga oluline on üksteist mõista ja kuulata. Korraldaja roll on anda projektis osalejatele vabadus, kuid samal ajal toimuvat hoolikalt jälgida ja võimalusel korrigeerida. Väga oluline on vormitunnetus.

Ma ei karda, et uus jazz marginaliseerub, sest inimesed püüdlevad alati millegi uue, tundmatu poole ja keegi peab seda tegema. Kahjuks massimeedia seda protsessi alati ei kajasta, kuid ühiskonna edumeelne osa osaleb selles alati. Kuigi see ei ole suur protsent, ei ole tänu sellele kunstis ja muusikas stagnatsiooni. Minu arvates toimub täna popkultuuris tervikuna degradeerumine ja selle juhid üritavad olukorda päästa, pöördudes uute ideede saamiseks elanikkonna poole.

19:00 Pressikonverents Leo Feiginiga (jazzklubis Essay).

20:00 Festivali avamine ("Art-Ensemble" Tim Dorofejev Arhangelskist ja Aleksei Kruglov, Andrei Razini trio "Second Approach", "Moskva heliloojate ansambel" Andrei Solovjovi juhatusel, Goat's Notes, Sergei Starostin, Renat Gataulin. Special. festivali külalised - Roman Joiner ja Sergey Letov, rühm Brom, Maral Yakshieva, Alexey Chichilin, Anton Kotikov, rühm Happy 55. Sissepääs tasuta.

19:00 Luterlikus Peeter-Pauli katedraalis toimub Andrei Razini ja Oleg Judanovi dueti Duett kontsert.

21.00 Klubis Masterskaja mängivad: Russian Free Folk Quartet (A. Kruglov, T. Dorofejev, Jevgeni ja Anastasia Maslobojev), Moskva heliloojate ansambel Andrei Solovjov, Goat`s Notes.

23:00 Kohtumine Leo Feiginiga ja filmide linastus: Sergei Kurjohhinist rääkiva filmi "Jumalik hullus" esimene osa, pühendatud "Popmehaanikale", film "Balkani süit" Anatoli Vapirovist, film "Uue isa". Vene avangard" Vjatšeslav Ganelini kohta.

15:00 Tsaritsyno mõisa Bazhenovi saalis toimub kohtumine Leo Feiginiga ja filmide seanss: “Teekond läbi “Janki Doodle” Vjatšeslav Gayvoronski ja Vladimir Volkovi duetist, “Uue muusika hääled” teemal Valentina Ponomareva ja Sainkho Namchylak, džässirühm "Arhangelsk". Esinevad trio Andrey Razin "Second Approach", Jevgeni ja Anastasia Masloboevs (Irkutsk), dueti külalised - Aleksei Kruglov, Renat Gataulin.

20:00 Esinevad "Kunstiansambel" Tim Dorofejev ja Aleksei Kruglov.

17:00 Dom Kultury kaupluses kohtutakse Leo Feiginiga, näidatakse katkendeid kogu filmisarjast "Uus muusika Venemaalt" ja täismahus Sergei Kurjohhinist rääkiv film "Jumalik hullus". Pärast - kõigi festivalil osalejate ja kutsutud külaliste lõpujämm. Sissepääs tasuta.

"Uus muusika Venemaalt" – postsovetliku mineviku meem ja legend – on leidnud materiaalse kehastuse. Esmakordselt avaldati füüsilises meedias Leo Feigini filmide kogu, mis oli pühendatud NSV Liidu vabale muusikale. Kirjastus on teostanud pildi ja heli täieliku restaureerimise ja remasterdamise. Need kümme filmi loodi 90ndate alguses ja neid näidati Briti televisioonis. Need tegi endine Nõukogude ajakirjanik Feygin, kes lahkus Inglismaale. Temast sai järk-järgult kulturtrager ja produtsent - nüüd toimub näiteks igal aastal "Leo Records Festival In Russia". Esitletud filmid on üks tema kui kirjastajatöö tippe.
Seatud tipud - Sergei Kurjohhini naeratus, Vjatšeslav Ganelini helide ekstravagantsus, vapustav muusika ja suurepärane video duetist Anatoli Vapirovi / Sergei Kurjohhin, Valentina Ponomareva žanrite ekstravagantsus, džässirühma pilkavalt irooniline esitus "Arhangelsk" - nõukogude ajalehtede lugemisega, a cappella improvisatsiooniks muutumisega, flötist Nataša Pšenitšnikova mängib gaasipõletite ja jalgadega klaveriga. Filmide kangelaste seas on ka ZGA, Aleksei Tegin, Orchestrion, Vjatšeslav Gaivoronski ja Vladimir Volkov, Petras Višnauskas, Sainkho Namchylak, Aziza Mustafa-zade ja Mihhail Alperin. Episoodides esinevad sellised meistrid nagu Vladimir Tšekasin, Sergei Letov, Arkadi Šilkloper, Oleg Garkusha, Leonid Fedorov, Nadežda Babkina. Neli ja pool tundi muusikat harjub ja häälesta - filmidest tuleb igaühest rääkida, proovime midagi esile tõsta. Näiteks filmis “Jumalik hullus: Sergei Kuryokhin ja pop-mehaanika” - kombineeritud kaadrid ja juhi erksad kõned, milles tavalised kohad on kuulsalt keerdunud sõlme lummavate “kärudega”, mis annavad edasi ajastu sisemist tuld.
Esimest korda dubleeriti Feigini kommentaar ja Feigini olevik dubleerib ennast – siis. Kui soovite kuulata originaali, emotsionaalsemat ja efektsemat, on uuel väljaandel subtiitrid. Nõukogude vabaduse puudumise üle nördinud Feigin kirjeldab vene muusikute omadusi sõnadega "suurepärane tehnika" ja "teatraalsus", "vaimsus" ja "muusikateemade dramaatiline arendamine" ning lisab - "rohkelt irooniat, paroodiat ja huumorit. " Enamik neist muusikutest avaldati nii Inglismaal kui ka NSV Liidus. "See oli väga ohtlik, kuid keegi ei saanud viga ..." - Feigin ise selgitab raskeid vastuolusid emigrantliku mõtte ja nõukogude elu vahel. Ta defineerib muusikute protesti kui "erilaadset protesti" – mitte sotsiaalset ja mitte poliitilist, vaid esteetilist protesti banaalsuse vastu. Siin te ei vaidle vastu.
Psühhedeelilisuse ja virtuoossuse, muusikalise intelligentsuse ja kujutlusvõime kombinatsioonil pole sellel muusikal võrdset. Kui Nõukogude Liit jäi ajast maha paarkümmend aastat ega lasknud tegelikku džässi publiku ette, siis meie tsivilisatsioon on juba nelikümmend, kuigi teed on lahti. Oletame, et Leo Records Festival In Russia kogub saale üle kogu riigi – Irkutskist Arhangelskini, nii et lootust pole mõtet loobuda. Filmid tunduvad valusalt asjakohased, see muusika pole meil tavaliseks kohaks saanud.

Salvestanud Tatiana LARINA, Venemaa

Neil raadiokuulajatel, kes esmaspäeva õhtul magavad, on oht lõbu üle magada. Sel ajal tulevad produtsent ja muusik Igor Sandleri juhitavas saates "Piimavennad" raadiojaama "Russian News Service" (RSN 107.0) lainetel tema juurde öövalguse jaoks huvitavad vestluskaaslased.

Leo Feigin on legendaarne kuju. Venemaalt läbi Iisraeli transiidina jõudis ta Londonisse. Mitme põlvkonna džässisõprade jaoks on Leo Alexey Leonidov, BBC Russian Service'i programmi Jazz autor ja juht, plaadifirma Leo Records asutaja. Tema 1979. aastal loodud tilluke ühemehefirma tegi Nõukogude jazzi propageerimiseks läänes rohkem kui kogu tohutu Melodiya oma tuhandete töötajate ja hiiglasliku eelarvega.

Esimene lugu.

Kuidas saada läände

NSV Liidus oli Feigin kõrgushüppes spordimeister. Londonis sai temast BBC Russian Service'i töötaja ja nõukogude uue muusika peamine propagandist läänes.

Fragmendid intervjuust RSN-is

Igor Sandler: - Leo, räägi meile, kuidas sa läände jõudsid?

Leo Feigin: - Raske oli lahti lasta. Nad kutsusid mind intervjuule ja pöördusid minu poole nime ja isanime järgi, mis kõlas kurjakuulutavalt. Seejärel õpetasin Herzeni Instituudis (A.I. Herzeni nimeline Leningradi Riiklik Pedagoogiline Instituut. – Toim.) inglise keelt. Mind korjati viimasest loengust üles. Astusin publiku sekka. Ja äkki – kaks kätt õlgadel. "Tulge meiega." Nad panid mind autosse ja tõid suurde majja. Samas ei olnud ma mingi silmapaistev keelduja. Ta lihtsalt jagas nende saatust, kes oskasid inglise keelt rääkida, ingliskeelseid raamatuid lugeda, välismaalastega suhelda. Nad tõid mind kohale ja ütlesid: "Kui kõik lõpetate, on kõik korras, kui mitte, siis järgmine vestlus on hoopis teises kohas ja teises kliimas." Pidasin silmas Siberit. Samas lisasid nad: "Kui tahad lahkuda, siis takistusi ei tule."

I.S .: - Kuidas on - takistusi ei tule? See juhtus 1972. aastal!

LF: - Olen alati tahtnud lahkuda. Aga just siis oli mul vaja jääda veel mõneks kuuks: kirjastus “Soviet Encyclopedia” valmistas avaldamiseks ette minu inglise-vene sporditerminite sõnastikku. Kuid see kõik lõppes halvasti. Sõnaraamat ei ilmunud kunagi.

Teine lugu. Kuidas saada BBC töötajaks

Fragmendid intervjuust RSN-is

I.S .: - 1976. aastal kutsus Leo Seva Novgorodtsevi BBC Venemaa teenistusse. Ja pärast seda hakkasime meie, nõukogude kodanikud, kuulama Rock-crops, Crop-rotation jne. Ühesõnaga, Leost sai Seva Novgorodtsevi muusikaline vanem. Meid valdab uhkustunne, sest meie kaasmaalane on läänele tõestanud: ka meie pole lollid. Rääkige meile, kuidas sattusite Inglismaale ja kuidas sattusite BBC-sse ja isegi muusikasaadete juhiks.

LF: - See pole nii lihtne. BBC vene teenistusse pääsemiseks pidin sooritama testi. Ja sellest sai mu elu raskeim ülesanne. Test on jõhker: nad paigutavad teid eraldi ruumi, annavad teile sõnaraamatud ja BBC täieliku uudiskirja, umbes 15 lehekülge. Kõik see tuleb teatud aja jooksul vene keelde tõlkida. Järgmine test on hääletest, kui peate midagi ette lugema. Ja viimane test on arvustuse või mõne muu materjali kirjutamine. Testi tegin Iisraelis, mul polnud raha isegi veepudeli ostmiseks. Oli väga palav, nad panid mind Iisraeli Briti saatkonna tuppa ja ma kirjutasin. Kui ma lõpetasin, vaatas saatkonna töötaja tuppa ja jooksis järsku minema. Mõni minut hiljem tuli ta minu juurde tagasi suure klaasitäie veega. Olin kerges peas. Sellegipoolest suutsin testi läbida ja mind võeti tööle.

Kolmas lugu. L.S. ümberkujundamine. Feigin Aleksei Leonidovile

1. jaanuaril 1974 oli BBC raadio eetris saade "Jazzist ja uuest muusikast", mille autor ja saatejuht oli Aleksei Leonidov. Miks jazz, miks uus muusika? Siin on see, mida Leo Feigin sellest saates "Piimavennad" rääkis.

LF: - Olen alati džässi kuulanud, Leningradis kogusin plaate. Kui ma BBC-sse tulin, oli seal ainult üks 15-minutiline muusikasaade, milles Barry Holland (kellest sai hiljem BBC vene talituse juht) õpetas inimesi sambat või rumbat tantsima. Kord eetris oli 15 minutiks auk. Ja päev varem olin ma Weather Report grupi kontserdil (Ameerika jazz fusion grupp. – Toim.) Ja sealt ma ostsin nende plaadi. Tõin selle tööle, et seda heas tehnikas kuulata, ja järsku - auk! Täitsin selle vabatahtlikult ja mul lubati. Saatejuht oli suurepärane inimene Yasha Berger, luuletaja. Kaks minutit enne saate algust küsib ta minult: "Lenya, kuidas teid tutvustada?" Ja siis muutusin roheliseks. Mu vend-refusenik jäi oma naisega Venemaale, kartsin neile halba teha. Siis küsis ta minult uuesti: "Mis su nimi on?" - "Leonid" - "Ja maailmas?" - "Aleksei". Ta ütleb: "Olgu, siis olete Aleksei Leonidov." Nii teatas ta mikrofoni.

Neljas lugu. Psühhiaatri visiit

Fragmendid intervjuust RSN-is

I.S .: - Sel aastal tähistab Leo Records oma 35. aastapäeva. See on märkimisväärne kuupäev. Kuidas see kõik algas?

LF: - See algas nii. Ilmselt ei pressinud BBC mind täielikult välja. Tekkis energia, mis tuli kuhugi suunata. Esimesed 3-5 aastat joovastus mind vabadustundest tõsiasi, et mul õnnestus Nõukogude Liidust lahkuda ja KGB eest põgeneda. Samas olen aastate jooksul õppinud absoluutselt kõike Inglismaa muusikaelust. Peab ütlema, et iga BBC töötaja pidi öövahetuses teatud arvu kordi töötama. Ajavahe Moskvaga on 3 tundi, nii et kell pool viis hommikul oli vaja laskuda stuudiosse ja unisest olekust hoolimata rõõmsa häälega öelda: "Tere hommikust, kallid raadiokuulajad!" Moskvas oli sel hetkel kell juba pool kaheksa hommikul. Kui mul oli öövahetus, siis pärast õhtuse programmi lõppu - kell 9 - sõin kiire õhtusöögi ja jalutasin Ronnie Scotti džässiklubisse (Ronnie Scotti klubi). Jõudis esimese etenduse lõpuni. Põhiline algas teises osas. 4-5 aastat olen seal kõiki näinud. Ella Fitzgerald esines seal ühel minu esimestest külaskäikudest. Istusime laua taga ning ta laulis ja liikus saalis ringi. Kui ta laulmist jätkas, toetades küünarnukid minu lauale, mõtlesin, et minestan.

Öised vahetused andsid mulle tulemuseks džässihariduse. Tavalistel päevadel käisin kontsertidel kuulamas muusikat, mida nimetati uueks või avangardiks. Seal kohtasin erinevaid muusikuid, kellest hiljem said suurepärased.

Ja salvestused algasid nii. Ühel hommikul ärkasin üles ja ütlesin oma naisele, et asutan plaadifirma ja lähen New Yorki Amina Claudine Myersi (Ameerika džässlaulja – toim.) lindistama. Ta arvas, et olen hull. Ja ta pöördus psühhiaatri poole sõnumiga, et tema mehega on midagi valesti. See oli väljarändaja filosoofia: oleme siin nädal aega. Ja kuidas on võimalik plaadifirmat avada, kui me siin ühiskonnas veel midagi ei tea ja raha pole! Ja tõlkeid tegime vabal ajal. Tegin ridadevahelise tõlke ja ta tegi selle teadusliku inseneriteksti kujul. Ja ma peitsin tema eest 500 naela, mis tol ajal oli korralik raha. Nendega läksin New Yorki. Kõik Leo Recordsi loomise keerdkäigud kajastuvad minu Peterburi kirjastuse Amphora välja antud raamatus All that jazz.

I.S .: - Leo, kuidas hindate praegu muusikas toimuvat?

LF: - Mulle tundub, et juhtumas on uskumatu lugu: CD sureb, kuid vaatamata sellele ei saa muusikud ilma CDta elada. Sest see on pass. Kui sa oled muusik, aga sul pole CD-d, siis milline muusik sa oled? Seetõttu on nüüd Lääne muusikutel, eriti algajatel, igal juhul vaja CD salvestada mõnes mainekas ettevõttes. Kui mainekas firma annab plaadi välja, saadab see 250 eksemplari festivalikorraldajatele, kriitikutele ja raadiojaamadele. See muidugi maksab palju raha. Plaate ja pakkumisi tuleb mulle laviinina. Üha rohkem on muusikuid, kes on nõus maksma. Neid abistavad nende kunstinõukogud Šveitsis, Hollandis ja Prantsusmaal. Kahjuks pole Venemaal sellist organisatsiooni, mis noori muusikuid aitaks. Kuigi Venemaal on nüüd ilmunud võimas uus põlvkond ...

Epiloogi asemel

Ma ütlen teile, kust meie ettevõtte logo tuli, - ütles Leo Feigin. - Esimesel neljal plaadil polnud logo. Ja siis Keshavan Maslak (Keshavan Maslak, Ameerika jazzi multiinstrumentalist, avangardist, poeet ja restoranipidaja. – Toim.) ütles, et ilma logota pole võimalik. Tema naine oli disainer ja nad palusid mul logo luua. Ja nad tegid! Ja siis ilmus lause, mis on eksisteerinud juba 35 aastat: "Muusika uurivale meelele ja kirglikule südamele!"

Salvestanud Tatiana LARINA, Venemaa