Skomorokhid - Vana-Vene mustkunstnikud. Kes on pätid? Buffoonide artell: koostis ja ligikaudne kogus

Eh, ükski pidusöök Venemaal ei olnud täielik ilma räigete tantsude ja lauludeta. Need naljakad inimesed heledad ülikonnad olid suurte ja väikeste linnade rahvapidude asendamatu atribuut. Tundub, et rändnäitlejatega on aegade algusest peale kõik selge ja arusaadav, kuid tegelikult ei osanud ka siis keegi kindlalt öelda, kes need pätid olid. Nagu selgus, on sellel erilisel inimeste kategoorial oma traditsioonid, rituaalid ja ajalugu, mis on kohati täis traagilisi sündmusi, mis viisid Venemaa buffoonide täieliku hävitamiseni. Nii et uurime välja, kes need pätid tegelikult on?

Sõna "buffoon" tähendus

Mitte ainult rändkunstnike ajalugu pole täis saladusi ja mõistatusi, vaid isegi nende tegevust iseloomustava sõna päritolu on teadlaste seas endiselt vastuoluline. Kahe peamise ja levinuima versiooni kohaselt on sõnal "buffoon" kreeka või araabia juured. Mõlemas versioonis tähendab see sõnastust, mis on tähenduselt sarnane - "nali" ja "naljameister". Kuid on ka teine ​​versioon, mis ühendab selle termini ühe indoeuroopa sõnaga. Selles tõlgenduses on see tõlgitud kui "koomik". Selle teooria pooldajad väidavad, et isegi Prantsusmaa kuulsatel komöödiakangelastel on meie kunstnikega sarnased nimed - Scaramouche ja Scaramuccio.

Millised nägid välja rändkunstnikud?

Hullukuju on Venemaal alati olnud veidi groteskne. Need inimesed suutsid nalja ja nalja abil paljastada oma aja kõige tõsisemad probleemid ega kartnud naeruvääristada vaimulikke ja maailma võimsad see. Kõike, mida pätid rääkisid, ei võetud tõsiselt, kuid vajus sellegipoolest pikaks ajaks rahva hinge. Kellelgi ei tulnud ju pähegi tähelepanu pöörata sellele, mida hulkuv narr räägib. Puhker võiks sel juhul toimida lakmuspaberina kogu ühiskonnale. Sellele vastas ka koomikute välimus.

Pühkija kostüüm oli alati ülimalt särav. Näitlejad kandsid uskumatult värvilisi pükse ja särke, sageli peas naljakaid kellukestega mütse, mis ainuüksi helisemisega kohatud inimestes naeru tekitasid. Igal rändkunstnike rühmal oli palju maske ja muusikariistu.

Hullide muusika

Buffooni muusikainstrument oli üsna mitmekesine ja muusikud ise osavad. Lähtudes tõsiasjast, et pühvlid reisisid palju mitte ainult mööda Venemaa tohutut territooriumi, vaid külastasid sageli ka ülemeremaid, mängisid nad kõigi peal. kuulsad pillid. Lemmikained olid:

• toru;
• domra;
• surna;
• gusli.

Kõige sagedamini esitasid buffoonid rõõmsaid ja tuliseid meloodiaid, mis meelitasid inimesi tantsima. Aga soovi korral võis esitada ka nukra lauaballaadi, ajades hiljuti lustliku seltskonna nutma.

Buffoonide artell: koostis ja ligikaudne kogus

Venemaal ringi reisimise ja rahva meelelahutuse hõlbustamiseks ühinesid pätid jõukudeks või artellideks. Gängis võis olla kuni paarkümmend kunstnikku, aga ühes artellis oli juba kuni sada inimest.

Sellesse seltskonda kuulusid tingimata jutuvestjad, lauljad, muusikud ja koolitajad. Viimane artistide kategooria oli etenduse asendamatu atribuut. Peaaegu alati rändasid pätid koos õppinud karuga mööda maailma ringi. Ta oli avalikkuse lemmik ja teda peeti Venemaal pühaks loomaks. Tavaliselt oli kiskja kõrval rõõmsameelse kitse kostüümis kunstnik, kes lakkamatult tantsis ja lusikaid lõi. Just selle seltskonna ümber sai alguse pühvlite tants, millesse ajapikku tõmbasid kõik etenduses osalejad.

Huvitav fakt on see, et üsna sageli ei tegelenud pättide artellid mitte ainult rahva lõbustamisega, vaid ka röövimisega teedel. Seda tüüpi tegevus tõi kunstnikele muidugi rohkem tulu, kuid oli üks linnavõimude ja õigeusu kiriku pättide tagakiusamise põhjusi.

Vana-Vene: pättide ilmumine

Üllataval kombel ei tea ajaloolased siiani, millal pätid Venemaal ilmusid. On teada, et nad viisid oma tegevust läbi juba paganluse päevil. Ja esimesed mainimised rändkoomikutest kirjalikes allikates olid 9. ja 10. sajandil. Ajaloolased väidavad, et juba enne Venemaa ristimist oli rändkunstnikke, keda kutsuti kõikidesse vürstimajadesse. See praktika on paljusid teadlasi alati üllatanud, sest inimestega, kes ei kuulunud ühiskonna kõrgeimatesse ringkondadesse ja kellel polnud isegi midagi oma (see oli pättide kirjutamata reegel), välja arvatud rekvisiit, koheldi lahkelt kogu maailmas. vürsti- ja hiljem bojaaride majad. Kas rändartiste armastati ainult nende laulude pärast? Kes on pätid tegelikult? Ajaloolastel on selles küsimuses mitu üsna huvitavat versiooni.

Kes on pätid: teooriad ja legendid

Vastavalt ametlik versioon teadlased, pätid on paganlike rituaalide tegevusetud osalejad. Need on unikaalsed killud kristluse-eelsest Venemaa ajast, mil mummereid kasutati templites mitmesugustes rituaalides. Tõepoolest, kõigis religioonides sümboliseeris mask ja ebatavaline riietus (näiteks nagu härjakostüüm) reinkarnatsiooni ja ühtsust vaimudega. Just see tegur tekitas rahulolematust kristlik kirik koomikute tegevust, peeti neid deemonite sõnumitoojateks ja vaimulikud püüdsid igal võimalikul viisil linnu nende kohalolekust vabastada. Kuid vaatamata sellele koges iidne Vene aadel enneolematut iha puhkajate osavõtul pühade järele; nad lõbustasid, juhendasid ja mõistsid hukka kõiki, keda teel kohtasid. Kuidas nad nii palju teadsid? Ja miks nad olid kindlad oma karistamatuses?

Sellega seoses on buffoonide päritolu alternatiivne versioon. Ühe legendi järgi rändas paganlik jumal Troyan läbi Vene maa ja istus ühel päeval ühe mäe lähedal puhkama. Jumal tundis kurbust, kuid äkki nägi ta lõbus seltskond kes tantsisid, laulsid laule ja vilistasid igati. Troyani inimesed lõbustasid teda terve öö ja järgmisel hommikul kutsus ta neid pätideks ja kinkis neile hõbemaski, mis võib muuta iga inimese välimust ja kaitsta teda kurjad inimesed ja täidavad peaaegu kõik soovid. Sellest ajast peale patroneeris Troyan koomikuid ja aitas neid.

Buffoonid: nõidus ja ennustamine

Mõnede andmete kohaselt ei tegelenud Venemaa pätid mitte ainult näitlemisega, vaid ka ennustamisega. Fakt on see, et isegi pärast ristimist olid vene inimesed oma traditsioonide suhtes väga tundlikud ja usaldasid erinevaid nõidu. Kui need vaimulikele silma jäid, kiusati nõid kohe taga ja ta võidi isegi hukata. Seetõttu said pätid vabalt oma loomingulise tegevusega tegeleda ja samal ajal erinevaid rituaale läbi viia. Näiteks Venemaal usuti, et esmasündinu poja sünnitamiseks peab noor naine puudutama karu karva. Kuidas kohtuda linnas metsakiskjaga? Muidugi rändkunstnike esinemisel.

Kindlalt on teada, et teatud päevadel kohtusid iidsete templite juures pätid ja viisid läbi troojalastele pühendatud rituaale. See tegevus ei saanud jääda märkamatuks ja kristlikud preestrid hakkasid deemonlikke näitlejaid Venemaa territooriumilt välja juurima.

Freeze Mountain: iidne tempel

Paljud vanad inimesed rääkisid uurijatele, et on kuulnud legendi Moskva oblastis asuvast Freeze Mountainist. Siia kogunesid Ivan Kupala juurde pühvlid üle riigi ja viisid läbi oma kummalisi rituaale. Külades oli paljude kilomeetrite kaugusel kuulda muusikat ja rituaalseid laule. Usuti, et lõbu lõpus, enne koitu, võttis peamine pätt just selle maski välja ja iga koomik võis pärast selle selga proovimist esitada ühe salasoovi. Legendi järgi esitati seda alati samal päeval. Pealegi võis näitleja maski jõul muuta oma välimust, häält või isegi vannutatud vaenlasi karistada.

Pole teada, kuidas kõik tegelikult juhtus, kuid seda legendi kandub ikka edasi suust suhu. Ja Freeze Mountain sai oma nime selle järgi, et tänu pättide jõule võis see kasvada ja naasta oma algsesse suurusse.

Hullide tagakiusamine ja nende kadumine

Juba viieteistkümnendal sajandil jagati pühvlid hulkuvateks ja istuvateks. Esimesed jätkasid maal ringi uitamist ja rahva lõbustamist ning teistest said omamoodi õukonnamuusikud, kes elasid printsile kaasa ja võtsid osa kõikidest pidusöökidest.

Selline jaotus mõjus halvasti kogu puhmikule. Rändkunstnikud hakkasid võimudest, kirikust ja üldse jumalast üsna karmilt rääkima. Sellise tegevuse eest kiusati neid üha enam taga ja neile ei antud luba bojaaride majades esineda. Rahvas nautis endiselt trikke, laule ja ennustamist, kuid vürstid hakkasid üha enam mõtlema kirikuga ühinemisele ja pättide hävitamisele. Ei saanud ju õukonnaartiste enam pättideks nimetada, nad kaotasid tasapisi entusiasmi ja muutsid oma repertuaari hoopis teistsuguseks. Näiteks linnaväljakul squatis kuulsaks tantsinud näitlejast sai praktiliselt professionaalne tantsija. Ja lihtsad ja veidi naiivsed nukuetendused muudeti esimesteks teatrietendusteks. Võib öelda, et modernne kunst lapsekingades oli see tavaline puhvis lasteriim.

Seitsmeteistkümnenda sajandi alguses hakati kõikjal taga kiusama, nad tabati tänaval ja pandi vangi. Valitud muusikariistad koguti ühte suurde hunnikusse ja põletati demonstratiivselt. Seitsmeteistkümnenda sajandi teisel poolel keelati pühvlid lõpuks ära. Need, kes rikkusid kuninga määrust, pagendati kõige kaugematesse linnadesse, saadeti vanglasse või mungadeks, et oma patte lunastada. Lõppude lõpuks peeti neid kõiki ebapuhaste teenijateks. Kaheksateistkümnendaks sajandiks olid pätid kui omaette ühiskonnakiht täielikult välja juuritud. Neist jäid vaid mälestused maalide, käsikirjade, arvukate luuletuste ja naljade näol.

pätid, Vana-Vene rändnäitlejad – lauljad, mõistused, muusikud, skitside esinejad, treenerid, akrobaadid. Nende üksikasjaliku kirjelduse on esitanud V. Dal: “Puhkur, pätt, muusik, torupillimängija, veidrik, torupillimängija, psalterimängija, kes elatab end laulude, naljade ja nippidega tantsides, näitleja, koomik , naljakas mees, seifipüüdja, kloun, pätt. Tuntud alates 11. sajandist, saavutasid nad erilise populaarsuse 15.–17. sajandil. Neid kiusasid taga kirik ja tsiviilvõimud. Populaarne tegelane Vene folkloor, peategelane komplektid rahvaütlused: “Igal pätimehel on omad kõmumehed”, “Puhvri naine on alati rõõmsameelne”, “Puhkur häälestab oma hääle sarvedele, aga ei korralda oma elu”, “Ära õpeta mind tantsima, ma” ma olen ise pätt”, “Puuliku lõbu on saatana rõõm”, “Jumal andis preestri, kurat päti”, “Puu ei ole preestri sõber”, “Ja muul ajal nutab pätt” jne. Nende Venemaal ilmumise aeg on ebaselge. Vene algkroonikas mainitakse neid vürstilõbu osalistena. Sõna “buffoon” tähendus ja päritolu pole veel selgunud. A.N. Veselovski seletas seda verbiga “skomati”, mis tähendas müra; hiljem soovitas ta selle nime ümberpaigutamist araabiakeelsest sõnast “mashara”, mis tähendab varjatud nalja. A.I. Kirpichnikov ja Golubinsky uskusid, et sõna “buffoon” pärineb bütsantsi sõnast “skommarch”, mis on tõlgitud naerumeistriks. Seda seisukohta kaitsesid teadlased, kes uskusid, et Venemaal on pätid pärit Bütsantsist, kus "lõbunal", "lollidel" ja "naerutajatel" oli rahva- ja õukonnaelus silmapaistev roll. 1889. aastal ilmus A.S. Famintsyni raamat Skomorokhid Venemaal. Famintsyni antud definitsioon pättide kui professionaalsete esindajate kohta ilmalik muusika Venemaal alates iidsetest aegadest, kes sageli olid samal ajal lauljad, muusikud, miimid, tantsijad, klounid, improvisaatorid jne, said osaks. Väike entsüklopeediline sõnaraamat Brockhaus ja Efron (1909).

Keskajal olid esimeste Saksa valitsejate õukondades naljamehed, klounid ja lollid, kes kandsid erinevaid kreeka-rooma hüüdnimesid, neid kutsuti kõige sagedamini "žonglöörideks". Nad hakkasid kogunema truppideks - "kolledžiteks", mida juhtis archimim. Neid samastati sageli šarlatanide, mustkunstnike, ravitsejate ja röövpreestritega. Tavaliselt võtsid nad osa pidusöökidest, pulma- ja matusetseremooniatest ning mitmesugustest pühadest. Iseloomulik omadus Bütsantsi ja lääne silmakirjatsejatel oli rändav elustiil. Kõik nad olid liikuvad inimesed, kes rändasid ühest kohast teise ja omandasid seetõttu rahva silmis kogenud, teadlike ja leidlike inimeste tähenduse. Nii Bütsantsi kui ka lääne “rõõmsameelsed inimesed” külastasid maailmas rännakutel Kiievit ja teisi Venemaa linnu. Härjameeste kui andekate lauljate ja jutuvestjate kohta on palju tõendeid. iidne kirjutis. Eelkõige on neid mainitud Möödunud aastate lood(1068). Venemaal, nagu ka Bütsantsis ja läänes, moodustasid pätid artellid või salgad ja rändasid oma äri nimel ringi "ansamblites". “Olenemata sellest, kas vene pättide kunst tuli Bütsantsist või läänest,” rõhutas Famintsyn, “oli see juba 11. sajandil. juurdunud vene rahvaelu igapäevaelus. Edaspidi võib seda käsitleda siin iseseisvalt, kohalikke olusid ja vene rahva iseloomu arvestades aklimatiseerunud ja arenenud nähtusena. Lisaks hulkuvatele põnnidele olid kohal istuvad pätid, enamasti bojaarid ja printsid. Just viimasele võlgneb rahvakomöödia palju. Nukunäitlejate näol ilmusid ka pätid. Nukukomöödia etendusi, mida saadavad pidevalt karu ja pidevalt “lusikaid” löövad “kitse”, on Venemaal antud juba pikka aega. Koomik pani selga seeliku, mille allääres oli rõngas, siis tõstis selle üles, kattes pea ja esitas oma etteaste selle äkilise kardina tagant. Hiljem lavastasid nukunäitlejad igapäevaseid jutte ja laule. Seega oli nukukomöödia, nagu ka mummude igapäevafarsside lavastus, katse originaalselt töödelda vene keeles sisalduvaid erinevaid draama elemente. rahvaluule või väljast sisse toodud. "Meil olid ka oma "näitlejad" - pätid, oma Meistersingerid - "mööduvad kalikid", nad levitasid "näitlemist" ja laule kogu riigis "Suurte hädade" sündmustest, "Ivaška Bolotnikovist", lahingutest, võidud ja surm Stepan Razin" (M. Gorki, Näidenditest, 1937).

Teine versioon termini "buffoon" päritolu kohta kuulub N.Ya.Marrile. Ta tegi kindlaks, et vene keele ajaloolise grammatika järgi on “skomorokh”. mitmuses sõna "skomorosi" (skomrasi), mis ulatub tagasi protoslaavi vormidesse. Järgmisena otsib ta selle kõikidele Euroopa keeltele ühise sõna indoeuroopa juure, nimelt sõna “scomors-os”, mis viitas algselt rändmuusikule, tantsijale, koomikule. Siit pärineb iseseisev venekeelne termin "skomorokh", mis eksisteerib paralleelselt Euroopa keeltes rahvakoomiksitegelaste tähistamisel: itaalia keeles "scaramuccia" ja prantsuse keeles "scaramouche". Marri seisukoht langeb täielikult kokku kunstiajaloo üldtunnustatud seisukohaga, et miimid on rahvusvaheline nähtus. Seoses vene pättidega võimaldab Marri kontseptsioon rääkida nende algsest tekkest iidsete slaavlaste paganlikes religioossetes riitustes osalejate professionaalsuse põhjal, mida saadavad alati muusika, laul ja tants.

Buffoone mainitakse erinevates vene eepostes. Bütsantsi 7. sajandi ajaloolane. Theophylact kirjutab põhjaslaavlaste (vendide) armastusest muusika vastu, mainides nende leiutatud citharasid, s.o. gusli. Guslit kui pühvlite asendamatut tarvikut mainitakse muistsetes vene lauludes ja Vladimirovi tsükli eepostes. Ajaloolises aspektis tuntakse pühvleid eelkõige rahva esindajatena muusikaline kunst. Neist saavad regulaarsed osalejad külapühadel, linnalaatadel, esinevad bojaaride mõisates ja tungivad isegi kirikurituaalidesse. Nagu näitab Stoglavy nõukogu 1551. aasta käskkirjade vastu suunatud dekreet, ulatuvad nende jõugud "kuni 60–70 ja kuni 100 inimeseni". Freskod kujutavad vürsti lõbusust Püha Sofia katedraal Kiievis (1037). Ühel freskodest on kolm tantsivat puhvetit, üks soolo, teised kaks paaris ja üks neist kas parodeerib naise tantsu või esitab sall käes midagi “quinto” tantsu sarnast. Teisel on kolm muusikut - kaks mängivad metsasarve ja üks mängib harfi. Samuti on kaks köielkõndijat: täiskasvanud inimene, kes seisab, toetab varda, mida mööda ronib poiss. Läheduses on muusik keelpill. Freskol on kujutatud karu ja orava peibutamist või jahtimist, mehe ja kostümeeritud looma võitlust ning ratsavõistlusi; lisaks veel hipodroom - prints ja printsess ja nende saatjaskond, publik boksides. Kiievis ilmselt hipodroomi polnud, küll aga toimusid hobuste võiduajamised ja loomade peibutamine. Kunstnik kujutas hipodroomi, soovides anda oma freskole suuremat pompoossust ja pidulikkust. Nõnda ühendasid puhmaste etteasted erinevad tüübid kunst – nii dramaatiline kui tsirkus. On teada, et veel 1571. aastal värbasid nad riiklikuks meelelahutuseks “rõõmsaid inimesi” ja 17. sajandi alguses kuulus bankettide trupp Moskvasse tsaar Mihhail Fedorovitši ehitatud lõbustuskambrisse. Siis 17. sajandi alguses. Vürstidel Ivan Šuiskil, Dmitri Požarskil ja teistel olid härjatrupid. Vürst Požarski pätid käisid sageli külades ringi "oma käsitöö pärast". Nii nagu keskaegsed žonglöörid jagunesid feodaalžonglöörideks ja rahvažonglöörideks, eristati ka vene pätid. Kuid "õukonna" pättide ring Venemaal jäi piiratuks; lõpuks taandusid nende funktsioonid majapidamiste naljameeste rolliks.

Suurem osa vene pättidest olid rahvalikud lõbustused. Nende välimus rääkisid "deemonliku" käsitöö tegemisest; nad riietusid lühikeste seelikutega kaftanitesse ja lühikese seelikuga riiete kandmist vene keeles peeti patuks. Samuti kasutasid nad oma esinemistel sageli maske, kuigi 9. sajandil. maskeerimine pälvis kiriku terava hukkamõistu ja nad kasutasid oma kõnedes roppu kõnesid. Kogu oma igapäevase käitumisega vastandusid pätid üldtunnustatud eluviisile vana vene, olid oma töös opositsiooniliste tunnete dirigendid. Guselnik-buffoonid mitte ainult ei mänginud oma pille, vaid "ütlesid" samal ajal vene rahvaluule teoseid. Lauljate ja tantsijatena esinedes lõbustasid nad samal ajal rahvast oma vimkadega ja saavutasid vaimukate naljameeste maine. Esinemiste edenedes tutvustasid nad ka "vestlusnumbreid" ja said populaarseteks satiirikuteks. Selles rollis mängisid pätid venelaste kujunemisel tohutut rolli rahvadraama. 1630. aastatel Venemaal käinud saksa rändur Adam Olearius oma kuulsas Moskva reisi kirjeldus... pajatab naljast: „Tänavaviiuldajad laulavad avalikult tänavatel häbiväärseid tegusid, teised koomikud näitavad neid oma nukuetendustes raha eest tavanoortele ja isegi lastele ning karude juhtidel on kaasas sellised koomikud, kes viis, võib kohe ette kujutada mingit nalja või nalja, nagu... hollandlased nukkude abil. Selleks seovad nad keha ümber lina, tõstavad selle vaba külje üles ja korraldavad pea kohale midagi lava taolist, millelt jalutatakse mööda tänavaid ja tehakse sellel koos nukkudega erinevaid etteasteid. Oleariuse looga on kaasas pilt, mis kujutab ühte neist nukukoomiku etendustest, kus võib ära tunda stseeni "kuidas mustlane müüs Petruškale hobuse". Hullidele meeldib tegelased esinevad paljudes põhjamaa eepostes. Kuulus eepos Vavilo ja pätid, mille süžee seisneb selles, et pätid kutsuvad kündja Vavila endaga narri tegema ja troonile panema. Eepikauurijad omistavad eepikatele olulise osa eeposte koostamisel osalemisest ja omistavad nende loomingule palju, eriti lõbusaid pätilugusid. Peab märkima, et eeposes mainitakse kõrvuti elukutseliselt pättmängijatega ka harrastuslauljaid aadlike hulgast, vürste ja bojaaripered. Sellised lauljad olid eepostes mainitud Dobrõnja Nikititš, Stavr Godinovitš, Solovei Budimirovitš, Sadko.

Muusikariistade mängimine, laulud ja tantsud olid seotud rahvaliku maskeraadi kommetega. Meeste rituaalne riietumine naiseks ja vastupidi on tuntud juba iidsetest aegadest. Inimesed ei loobunud oma harjumustest, oma lemmiklõbustustest, mille juhtideks olid pätid. Oma pidusöökide ajal armastas tsaar Ivan Julm end maskeerida ja pättidega tantsida. 16.–17. sajandi jooksul. õukonnas ilmusid orelid, viiulid ja trompetid, mille mängimist õppisid ka pätid. Umbes 17. sajandi keskpaigas. hulkuvad bändid lahkuvad tasapisi lavalt ning väljakujunenud pätid on enam-vähem ümberõpetamas Lääne-Euroopa stiilis muusikuteks ja lavaesinejateks. Nüüdsest muutub pätt iganenud kujuks, kuigi üksikud liigid tema loominguline tegevus elas rahva seas väga pikka aega. Nii annab rahvaluule esitaja pätt-laulik teed 16. sajandi lõpust tärkavate esindajatele. luule; temast säilis rahva seas elav mälestus - põhjas eepiliste jutuvestjate, lõunas laulja või banduramängija näol. Buffoon-summer (guselnik, domrachey, torupillimängija, surnachey), tantsumängijast sai instrumentaalmuusik. Rahva seas on tema järglasteks rahvamuusikud, kelleta ei möödu ükski rahvapidu. Buffoon-tantsijast saab tantsija, jättes oma kunsti jäljed hulljulgetesse rahvatantsudesse. Naerajast sai kunstnik, kuid mälestus temast säilis jõululõbu ja naljade näol. Sinu raamat Skomorokhid Venemaal Famintsyn lõpetab sõnadega: "Ükskõik kui toores ja elementaarne pättide kunst ka poleks, ei tohiks me unustada tõsiasja, et see oli paljude sajandite jooksul ainus meelelahutuse ja rõõmu vorm, mis sobis inimeste maitsele. asendas need täielikult uusim kirjandus, viimaseid lavaprille. Skomorohid... olid Venemaa vanimad esindajad rahvaeepos, rahvalava; Samas olid nad ainsad ilmaliku muusika esindajad Venemaal...”

Nad on basaaridel, vürstipidudel,
Mängudel annavad nad tooni,
Mängib harfi, torupilli, vilesid,
Laatadel oli rahvas lõbus.
Kuigi tamburiin ei ole mõõk ja surna pole oda,
Aga milline surelik ei tea
Kuidas laul väsinule jõudu annab,
Kuidas muusika tuju tõstab!
Rõõmsate hulkujate muretu hõim,
Sündinud vabaduse vaimust,
Nad ei vajanud kuulsust ega hüvesid,
Aitab rahva armastusest.

Mihhail Nikolajevitš Shrilev - Buffoonid.
Buffoonid, Vana-Vene rändnäitlejad – lauljad, mõistused, muusikud, sketid, treenerid, akrobaadid. Nende üksikasjaliku kirjelduse annab V. Dahl:
“Puhkur, koomik, pillimees, torupillimängija, imemängija, torupillimängija, psalterimängija, kes elatab end laulude, naljade ja nippidega tantsides, näitleja, koomik, naljamees, seifipüüdja , kloun, pätt.

Tuntud alates 11. sajandist, saavutasid nad erilise populaarsuse 15.–17. sajandil. Neid kiusasid taga kirik ja tsiviilvõimud. Populaarne tegelane vene folklooris, paljude rahvaütluste peategelane:
"Igal pätisel on oma sarv,"
"Skomorokhi naine on alati rõõmsameelne"
"Puhkur paneb oma hääle piiksuma, kuid ei jää oma eluga rahule."
"Ära õpeta mulle tantsima, ma olen ise pätt,"
"Buffoon on lõbus, saatana rõõm"
"Jumal andis preestri, kurat härja", "Puu ei ole preestri sõber",
"Ja pätt nutab muul ajal" jne.
Nende Venemaal ilmumise aeg on ebaselge. Vene algkroonikas mainitakse neid vürstilõbu osalistena. Sõna “buffoon” tähendus ja päritolu pole veel selgunud. A.N. Veselovski seletas seda verbiga “skomati”, mis tähendas müra; hiljem soovitas ta selle nime ümberpaigutamist araabiakeelsest sõnast “mashara”, mis tähendab varjatud nalja. A.I. Kirpichnikov ja Golubinsky uskusid, et sõna “buffoon” pärineb bütsantsi sõnast “skommarch”, mis on tõlgitud naerumeistriks. Seda seisukohta kaitsesid teadlased, kes uskusid, et Venemaal on pätid pärit Bütsantsist, kus "lõbunal", "lollidel" ja "naerutajatel" oli rahva- ja õukonnaelus silmapaistev roll.
1889. aastal ilmus A.S. Famintsyni raamat "Skomorokhi in Rus'". Brockhausi ja Efroni väikesesse entsüklopeedilisse sõnaraamatusse lisati Famintsyni definitsioon, mille kohaselt on buffoonid Venemaa ilmaliku muusika professionaalsed esindajad iidsetest aegadest peale, kes olid sageli samaaegselt lauljad, muusikud, miimid, tantsijad, klounid, improviseerijad jne. 1909).

Mihhail Nikolajevitš Shrilev - Buffoon.
Keskajal olid esimeste Saksa valitsejate õukondades naljamehed, klounid ja lollid, kes kandsid erinevaid kreeka-rooma hüüdnimesid, neid kutsuti kõige sagedamini "žonglöörideks". Nad hakkasid kogunema truppideks - "kolledžiteks", mida juhtis archimim. Neid samastati sageli šarlatanide, mustkunstnike, ravitsejate ja röövpreestritega. Tavaliselt võtsid nad osa pidusöökidest, pulma- ja matusetseremooniatest ning mitmesugustest pühadest. Bütsantsi ja lääne silmakirjatsejate eripäraks oli nende rändav elustiil. Kõik nad olid liikuvad inimesed, kes rändasid ühest kohast teise ja omandasid seetõttu rahva silmis kogenud, teadlike ja leidlike inimeste tähenduse. Nii Bütsantsi kui ka lääne “rõõmsameelsed inimesed” külastasid maailmas rännakutel Kiievit ja teisi Venemaa linnu.
Muistses kirjanduses on palju tõendeid pättide kui andekate lauljate ja jutuvestjate kohta. Eelkõige mainitakse neid raamatus "Möödunud aastate lugu" (1068).
Venemaal, nagu ka Bütsantsis ja läänes, moodustasid pätid artellid või salgad ja rändasid oma äri nimel ringi "ansamblites". “Olenemata sellest, kas vene pättide kunst tuli Bütsantsist või läänest,” rõhutas Famintsyn, “oli see juba 11. sajandil. juurdunud vene rahvaelu igapäevaelus.
Edaspidi võib seda käsitleda siin iseseisvalt, kohalikke olusid ja vene rahva iseloomu arvestades aklimatiseerunud ja arenenud nähtusena. Lisaks hulkuvatele põnnidele olid kohal istuvad pätid, enamasti bojaarid ja printsid. Just viimasele võlgneb rahvakomöödia palju. Nukunäitlejate näol ilmusid ka pätid.

Hullpea kostüümis." 1882 Vasnetsov Viktor Mihhailovitš.
Nukukomöödia etendusi, mida saadavad pidevalt karu ja pidevalt “lusikaid” löövad “kitse”, on Venemaal antud juba pikka aega. Koomik pani selga seeliku, mille allääres oli rõngas, siis tõstis selle üles, kattes pea ja esitas oma etteaste selle äkilise kardina tagant. Hiljem lavastasid nukunäitlejad igapäevaseid jutte ja laule. Seega oli nukukomöödia, nagu ka mummuliste igapäevafarsside esitus, katse originaalselt töödelda erinevaid vene rahvaluules sisalduvaid või väljastpoolt imporditud draamaelemente.
"Meil olid ka oma "näitlejad" - pätid, oma Meistersingerid - "mööduvad kalikid", nad levitasid "näitlemist" ja laule kogu riigis "Suurte hädade" sündmustest, "Ivaška Bolotnikovist", lahingutest, võidud ja surm Stepan Razin" (M. Gorki, Näidenditest, 1937).

Lev Rusov “Skomorokhs”.

Teine versioon termini "buffoon" päritolu kohta kuulub N.Ya. Marrile. Ta tegi kindlaks, et vene keele ajaloolise grammatika järgi on “skomorokh” sõna “skomorosi” (skomrasi) mitmus, mis ulatub tagasi protoslaavi vormidesse. Järgmisena otsib ta selle kõikidele Euroopa keeltele ühise sõna indoeuroopa juure, nimelt sõna “scomors-os”, mis viitas algselt rändmuusikule, tantsijale, koomikule.
Siit pärineb iseseisev venekeelne termin "skomorokh", mis eksisteerib paralleelselt Euroopa keeltes rahvakoomiksitegelaste tähistamisel: itaalia keeles "scaramuccia" ja prantsuse keeles "scaramouche".
Marri seisukoht langeb täielikult kokku kunstiajaloo üldtunnustatud seisukohaga, et miimid on rahvusvahelise korra nähtus. Seoses vene pättidega võimaldab Marri kontseptsioon rääkida nende algsest tekkest iidsete slaavlaste paganlikes religioossetes riitustes osalejate professionaalsuse põhjal, mida saadavad alati muusika, laul ja tants.

Nikolai Nevrev.
Buffoone mainitakse erinevates vene eepostes. Bütsantsi 7. sajandi ajaloolane. Theophylact kirjutab põhjaslaavlaste (vendide) armastusest muusika vastu, mainides nende leiutatud citharasid, s.o. gusli.
Guslit kui pühvlite asendamatut tarvikut mainitakse muistsetes vene lauludes ja Vladimirovi tsükli eepostes. Ajaloolisest vaatenurgast on pätid tuntud eelkõige rahvamuusikakunsti esindajatena. Neist saavad regulaarsed osalejad külapühadel, linnalaatadel, esinevad bojaaride mõisates ja tungivad isegi kirikurituaalidesse. Nagu näitab Stoglavy nõukogu 1551. aasta käskkirjade vastu suunatud dekreet, ulatuvad nende jõugud "kuni 60-70 ja kuni 100 inimeseni".

Rjabtšikov Vladimir Vasilievitš Karuga pühvlid.
Vürsti lõbustus on kujutatud Kiievi Püha Sofia katedraali freskodel (1037). Ühel freskodest on kolm tantsivat puhvetit, üks soolo, teised kaks paaris ja üks neist kas parodeerib naise tantsu või esitab sall käes midagi “quinto” tantsu sarnast. Teisel on kolm muusikut - kaks mängivad metsasarve ja üks mängib harfi. Samuti on kaks köielkõndijat: täiskasvanud inimene, kes seisab, toetab varda, mida mööda ronib poiss. Lähedal on muusik keelpilliga.
Freskol on kujutatud karu ja orava peibutamist või jahtimist, mehe ja kostümeeritud looma võitlust ning ratsavõistlusi; lisaks veel hipodroom - prints ja printsess ja nende saatjaskond, publik boksides.

Sergei Aleksejevitš Kirillov - Skomorokh.
Kiievis ilmselt hipodroomi polnud, küll aga toimusid hobuste võiduajamised ja loomade peibutamine. Kunstnik kujutas hipodroomi, soovides anda oma freskole suuremat pompoossust ja pidulikkust. Nii ühendasid pättide etteasted erinevaid kunstiliike – nii draama kui ka tsirkuse. On teada, et veel 1571. aastal värbasid nad riiklikuks meelelahutuseks “rõõmsaid inimesi” ja 17. sajandi alguses kuulus bankettide trupp Moskvasse tsaar Mihhail Fedorovitši ehitatud lõbustuskambrisse. Siis 17. sajandi alguses. Vürstidel Ivan Šuiskil, Dmitri Požarskil ja teistel olid härjatrupid. Vürst Požarski pätid käisid sageli külades ringi "oma käsitöö pärast". Nii nagu keskaegsed žonglöörid jagunesid feodaalžonglöörideks ja rahvažonglöörideks, eristati ka vene pätid. Kuid "õukonna" pättide ring Venemaal jäi piiratuks; lõpuks taandusid nende funktsioonid majapidamiste naljameeste rolliks.

Franz Nikolajevitš Riess - Puffoonid külas. 1857
Suurem osa vene pättidest olid rahvalikud lõbustused. Nende välimus rääkis "deemonliku" käsitööga tegelemisest; nad riietusid lühikeste seelikutega kaftanitesse ja lühikese seelikuga riiete kandmist vene keeles peeti patuks. Samuti kasutasid nad oma esinemistel sageli maske, kuigi 9. sajandil. maskeerimine pälvis kiriku terava hukkamõistu ja nad kasutasid oma kõnedes roppu kõnesid.
Kogu oma igapäevase käitumisega vastandusid pätid vana-Vene üldtunnustatud elustiilile ja olid oma loovuses opositsiooniliste tunnete juhid. Guselnik-buffoonid mitte ainult ei mänginud oma pille, vaid "ütlesid" samal ajal vene rahvaluule teoseid. Lauljate ja tantsijatena esinedes lõbustasid nad samal ajal rahvast oma vimkadega ja saavutasid vaimukate naljameeste maine. Esinemiste edenedes tutvustasid nad ka "vestlusnumbreid" ja said populaarseteks satiirikuteks. Selles rollis mängisid pätid vene rahvadraama kujunemisel tohutut rolli.

17. sajandi rahvalik meelelahutus. nukuetendus, pätid. Graveering Oleariuse reisidelt A. Adam Olearius alustas Venemaal ringi reisimist 1633. aastal.

1630. aastatel Venemaal käinud saksa rändur Adam Olearius oma kuulus kirjeldus reisib Moskvasse... räägib möllu lõbutsemisest:

«Tänavaviiuldajad ülistavad avalikult tänavatel häbiväärseid tegusid, teised koomikud aga näitavad neid oma nukuetendustes raha eest tavanoortele ja isegi lastele ning karude juhtidel on kaasas sellised koomikud, kes, muide, saavad kohe hakkama. esitage mingit nalja või nalja nagu... hollandlased kasutavad nukke. Selleks seovad nad keha ümber lina, tõstavad selle vaba külje üles ja korraldavad pea kohale midagi lava taolist, millelt jalutatakse mööda tänavaid ja tehakse sellel koos nukkudega erinevaid etteasteid.

Rjabtšikov Vladimir Vassiljevitš.
Oleariuse looga on kaasas pilt, mis kujutab ühte neist nukukoomiku etendustest, kus võib ära tunda stseeni "kuidas mustlane müüs Petruškale hobuse".
Buffoonid esinevad tegelastena paljudes põhjamaa eepostes. Kuulus eepos on Vavilo ja pätid, mille süžee seisneb selles, et pätid kutsuvad kündja Vavilo endaga kaasa, et ta teeks päti ja seab ta kuningaks. Eepikauurijad omistavad eepikatele olulise osa eeposte koostamisel osalemisest ja omistavad nende loomingule palju, eriti lõbusaid pätilugusid.
Tuleb märkida, et eepostes mainitakse kõrvuti elukutse järgi pätimängijatega ka amatöörlauljaid vürsti- ja bojaariperekondade aadliisikute hulgast. Sellised lauljad olid Dobrõnja Nikititš, Stavr Godinovitš, keda mainiti eepostes,
Solovey Budimirovitš, Sadko.

Apollinar Mihhailovitš Vasnetsov Buffoonid külas.
Muusikariistade mängimine, laulud ja tantsud olid seotud rahvaliku maskeraadi kommetega. Meeste rituaalne riietumine naiseks ja vastupidi on tuntud juba iidsetest aegadest. Inimesed ei loobunud oma harjumustest, oma lemmiklõbustustest, mille juhtideks olid pätid. Oma pidusöökide ajal armastas tsaar Ivan Julm end maskeerida ja pättidega tantsida. 16.-17.sajandi jooksul. õukonnas ilmusid orelid, viiulid ja trompetid, mille mängimist õppisid ka pätid. Umbes 17. sajandi keskpaigas. hulkuvad bändid lahkuvad tasapisi lavalt ning väljakujunenud pätid on enam-vähem ümberõpetamas Lääne-Euroopa stiilis muusikuteks ja lavaesinejateks. Sellest ajast sai pätt vananenud kujuks, kuigi tema loomingulise tegevuse teatud liigid elasid rahva seas väga pikka aega. Nii annab rahvaluule esitaja pätt-laulik teed 16. sajandi lõpust tärkavate esindajatele. luule; temast säilis rahva seas elav mälestus - põhjas eepiliste jutuvestjate, lõunas laulja või banduramängija näol.

Tšebotareva Irina. Hullpead.
Buffoon-summer (guselnik, domrachey, torupillimängija, surnachey), tantsumängijast sai instrumentaalmuusik. Rahva seas on tema järglasteks rahvamuusikud, kelleta ei möödu ükski rahvapidu. Buffoon-tantsijast saab tantsija, jättes oma kunsti jäljed hulljulgetesse rahvatantsudesse.
Naerajast sai kunstnik, kuid mälestus temast säilis jõululõbu ja naljade näol. Famintsyn lõpetab oma raamatu "Skomorokhi in Rus" sõnadega:
"Ükskõik kui toores ja elementaarne pättide kunst ka poleks, ei tohiks me unustada tõsiasja, et see kujutas endast paljude sajandite jooksul ainsat meelelahutuse ja rõõmu vormi, mis sobis inimeste maitsele, asendades uusima kirjanduse ja uusima. lavaetendused. Skomorokhid... olid rahvaeepose ja rahvalava vanimad esindajad Venemaal; Samas olid nad ainsad ilmaliku muusika esindajad Venemaal...”

Sergei Gorshkov - Buffoonid.

Sergei Aleksejevitš Kirillov - Hernejuldur.

Aleksander Zakalsky – pätt linnuga.liveinternet.ru/users/xileen/post 204510234/#

Aleksander Nikitovitš Potapov - Buffoonid.

V. I. Semenov – Buffoons.

pätt

Vene keskaegne rändnäitleja, kes oli üheaegselt laulja, tantsija, muusik, akrobaat jne. ja enamiku tema esitatud dramaatiliste stseenide autor.

Buffooni mask. Nahk. 13. sajandi teine ​​pool:

Venemaa. Suur keele- ja kultuurisõnaraamat. -M.: Riiklik Instituut nime saanud vene keel. A.S. Puškin. AST-Press. T.N. Tšernjavskaja, K.S. Miloslavskaja, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Tšudnov. 2007 .

Vaadake, mis on "Buffoon" teistes sõnaraamatutes:

pätt- abikaasa. skomra kirik pätt nr. (rootsi?) pillimees, torupillimängija, pillimees, vilemees, torupillimängija, guslar; kes kaupleb sellega, ja tantsud, laulud, trikid, trikid; lõbus mees, lomaka, geer, naljamees; zap. lollakas; koomik, näitleja jne. Buffoon koos... ... Sõnastik Dahl

pätt- Päss, pätt, abikaasa. 1. B iidne Venemaa laulja, muusik ja näitleja, kes esitas puhvrit ja akrobaatilisi etteasteid, samuti tõsiseid poeetilisi teoseid. "Kõik tantsivad, kuid mitte nagu pätid." viimane "Ja pätt nutab mõnikord." vana...... Ušakovi seletav sõnaraamat

pätt- Vaata narr... Vene sünonüümide ja sarnaste väljendite sõnastik. all. toim. N. Abramova, M.: Vene sõnaraamatud, 1999. pättnäitleja, narr; buffon, ajastu, shpilman, arlekiin, farceur, baluster, muusik, buffoon, vaimukus, gaer, antics, badkhan,... ... Sünonüümide sõnastik

pätt- Buffoon, ah, abikaasa. 1. Vana-Venemaal: laulja, muusik, rändkoomik, vaimukus ja akrobaat. Kõik tantsivad, aga mitte nagu S. (vana viimane). 2. ülekanne Kergemeelne inimene, kes lõbustab teisi oma pättide võltsimisega (kõnekeeles neod.). | adj. äge... Ožegovi seletav sõnaraamat

pätt- Ivaško Skomorokh, talupoeg. 1495. Kirjakirjutaja. I, 152. Jakush Skomorokh, talupoeg. 1495. Kirjakirjutaja. II, 548. Gridko Skomorokh, talupoeg. 1495. Kirjakirjutaja. II, 43. Mikitka Skomorokh, talupoeg. 1495. Kirjakirjutaja. I, 156. Olfimko Skomorokh, talupoeg. 1495. Kirjakirjutaja. mina, 550.... Biograafiline sõnaraamat

pätt- Sellel terminil on ka teisi tähendusi, vt Buffoons (tähendused) ... Wikipedia

pätt- (mängija, mustkunstnik, gaer, guslar) Puhur mängis lugusid värskest õhust. Jumal andis preestri, päti kuradi. kolmap Hakkasin pättina mööda linna ringi kõndima, sente koguma, narri mängima, nalju rääkima, erinevaid artikleid välja loopima...... Michelsoni suur seletav ja fraseoloogiline sõnaraamat

pätt- SKOMOROKH (ime, mängur, mängujuht, rõõmsameelne mees) iidsel Venemaal, luuletaja ja laulja nimi, kes esitas oma tavaliselt rõõmsaid teoseid rahvapilli saatel ja mõnikord tantsis meloodia taktis. Repertuaar S...... Poeetiline sõnaraamat

pätt- Vaieldamatut seletust pole. Seni tundub kõige tõenäolisem seletus olevat nimisõna. buffoon kui kreeka keele ümberregistreerimine. skōmmarchos “naljameister”, taastatud lisades skōmma “nali, naeruvääristamine” ja archos “pealik, juht”... Vene keele etümoloogiline sõnaraamat

Kui mainida sõna buffoon, tuleb esimesena silme ette erksalt maalitud nägu, naljakad ebaproportsionaalsed riided ja kohustuslik kellukestega müts. Kui järele mõelda, siis võib päti kõrval ette kujutada mõnda muusikainstrument, nagu balalaika või gusli, on puudu ketis olev karu. Selline kujutamine on aga igati õigustatud, sest täpselt nii kujutas Novgorodi munk-kirjutaja veel 14. sajandil oma käsikirja veeris olevaid pühvleid.

Tõelised pätid Venemaal olid tuntud ja armastatud paljudes linnades – Suzdalis, Vladimiris, Moskva vürstiriigis. Kiievi Venemaa. Kõige vabamalt ja vabamalt elasid pühvlid aga Novgorodis ja Novgorodi oblastis. Siin ei karistanud keegi lõbusaid kaaslasi liiga pika ja sarkastilise keele pärast. Punnid tantsisid kaunilt, õhutades rahvast, mängisid suurepäraselt torupilli ja harfi, põrutasid puulusikaid ja tamburine ning puhusid sarve. Inimesed kutsusid pätid "rõõmsateks kaaslasteks" ning koostasid nende kohta lugusid, vanasõnu ja muinasjutte.

Hoolimata sellest, et rahvas suhtus pättide vastu sõbralikult, ei talunud rahva õilsamad osad – vürstid, vaimulikud ja bojaarid aga rõõmsaid pilkajaid. Võib-olla oli see tingitud just sellest, et pätid naeruvääristasid neid hea meelega, tõlkides aadli kõige ebasobivamad teod lauludeks ja naljadeks ning paljastades. lihtrahvale naeruvääristada.

Puhkerdamise kunst arenes kiiresti ja peagi ei tantsinud ja laulsid pätid, vaid neist said ka näitlejad, akrobaadid ja žonglöörid. Buffoonid hakkasid koos treenitud loomadega esinema, organiseerima nukuetendused. Mida rohkem aga pätid printse ja sekstone naeruvääristasid, seda enam süvenes selle kunsti tagakiusamine. Varsti ei saanud “lustakad kaaslased” isegi Novgorodis rahulikult tunda, linn hakkas kaotama oma vabadust ja vabadust. Novgorodi härrasid hakati rõhuma kogu riigis, osa neist maeti Novgorodi lähedal asuvatesse kõrvalistesse paikadesse, teised lahkusid Siberisse.

Hull ei ole lihtsalt naljamees või kloun, ta on inimene, kes mõistis sotsiaalsed probleemid, ning oma lauludes ja naljades naeruvääristas ta inimeste pahesid. Selle eest, muide, hakati ajastul pihta kiusama hiliskeskaeg. Tollased seadused nägid ette, et pätid tuleb kohtumisel kohe surmavalt peksa ja nad ei saanud hukkamist ära tasuda. Nüüd ei tundu see imelik, et järk-järgult
kõik rumalad Venemaal kadusid ja nende asemele ilmusid hulkuvad narrid teistest riikidest. Inglise buffoone nimetati vagrantideks, saksa buffoone nimetati shpilmanideks ning prantsuse ja itaalia pühi kutsuti jongeriteks. Rändmuusikute kunst Venemaal on suuresti muutunud, kuid sellised leiutised nagu nukuteater, žonglöörid ja koolitatud loomad jäävad alles. Täpselt nagu jäid alles surematud jamad ja eepilised jutud, mida pätid koostasid.