NSVL Kirjanike Liit. Fateh Vergasov. NSV Liidu Kirjanike Liidu Nõukogude Kirjanike Liit

suur sündmus kirjanduslikku elu meie riik oli Nõukogude Kirjanike Liidu loomine, mille korraldamises ja töös Gorki võttis suure osa.

Nii toimub 1932. aasta aprilli lõpus äsja Sorrentost saabunud Gorki korteris kirjanike koosolek. Arutatakse 23. aprillil vastu võetud Üleliidulise bolševike kommunistliku partei keskkomitee otsust kirjandus- ja kunstiorganisatsioonide ümberkorraldamise ning Nõukogude Kirjanike Liidu loomise kohta. Oktoobris toimus järjekordne kirjanike kohtumine Malaja Nikitskaja teemal.

Ühtse üleliidulise kirjanike organisatsiooni loomine erinevate omavahel sõdivate kirjandusgruppide asemel oli oluline samm nõukogude kirjanduse arengus. 20ndatel ei hõlmanud kirjandusrühmituste võitlus mitte ainult põhimõttelist võitlust parteiliini eest kunstis, nõukogude kirjanduse arendamise keerulist võimaluste otsimist, võitlust kodanliku ideoloogia tagasilangemise vastu ja laiade masside kaasamist kirjanduslikku loometegevusse. , aga ka ebaterveid kalduvusi – ülbust, intriigid, tülisid , isiklike hinnete klaarimine, kahtlustav suhtumine igasugustesse kriitilistesse märkustesse, lõputu korralduslik segadus, mis segas kirjanikke. loominguline töö, nende otsesest äritegevusest – kirjutada.

Ja Gorkile ei meeldinud grupism - laiaulatuslik eitamine kõigele, mille on loonud kirjanikud, kes ei kuulunud ühte või teise kirjandusrühma, ja vastupidi, ühegi rühma liikme kirjutatud teoste tohutu kiitmine. Gorki hindas teoseid sõltumata sellest, millisesse kirjandusgruppi autor kuulus, ja mõistis näiteks karmilt hukka mõned oma kaaslaste teosed Znanie’s. Ta pooldas erinevate kirjutavate isiksuste ja suundadega loomingulist konkurentsi kirjanduses ega tunnustanud mõne kirjaniku (ka tema enda) õigust teistele oma arvamust dikteerida, käskida. Gorki rõõmustas kirjanike isiksuste ja temast erinevate kunstivormide mitmekesisuse üle. Nii tunnustas ta dekadentliku leeri kirjanike individuaalseid saavutusi, mis olid talle üldiselt võõrad. Gorki nimetas F. Sologubi, kirjaniku, kellest ta on rohkem kui korra hukkamõistuga rääkinud, romaani "Pisi deemon" "heaks ja väärtuslikuks raamatuks". Gorki osales kirjanduslikus võitluses - kiitis heaks teosed, mis tundusid talle kiitust väärt, mõistis hukka need, mida ta pidas kahjulikeks ja halbadeks, kuid ta ei kiitnud kunagi heaks grupivõitlust, grupilisust kirjanduses, "kahjulikku isolatsiooni grupihuvide kitsastel väljadel, püüdlemine millegi poole, olenemata sellest, kuidas pääseda "kõrguste juhtide hulka".

"Ma pean ringlikkust, gruppideks killustatust, vastastikust nääklemist, kõhklusi ja kõikumist kirjandusrindel katastroofiks..." - kirjutas ta 1930. aastal, eelistamata ühtki kirjandusgruppi, sekkumata grupi ebakõla.

Erinevate kirjanduslike organisatsioonide olemasolu ei vastanud enam riigis valitsevale olukorrale. Nõukogude rahva ideoloogiline ja poliitiline ühtsus, sealhulgas kunstiintelligents, nõudis ühtse kirjanike liidu loomist.

Kongressi ettevalmistamise korralduskomitee esimeheks valitud Gorki asus suure energiaga looma ühtset üleliidulist kirjanike organisatsiooni; teda aitasid A.A.Fadejev, A.A.Surkov, A.S.Štšerbakov.

17. augustil 1934 avatakse esimene üleliiduline nõukogude kirjanike kongress. Sellel osales umbes 600 delegaati enam kui 50 rahvusest.

Kongress toimus Nõukogude riigi tohutute saavutuste perioodil sotsialismi ülesehitamisel. Tekkisid uued tehased, tehased, linnad ja kolhoosikord võitis maal võidu. Kõikidel sotsialistliku ehituse aladel töötas uus mees, kelle moodustas poolteist aastakümmet nõukogude süsteemist – uue moraali, uue maailmavaatega mees.

Nõukogude kirjandus mängis selle uue inimese kujunemisel suurt rolli. Kirjaoskamatuse kaotamine, kultuurirevolutsioon riigis ning kõige laiemate masside enneolematu teadmiste- ja kunstijanu muutsid kirjanduse võimsaks jõuks sotsialistliku ehituse taga. Seda tõestas selgelt ka enneolematu raamatute tiraaž: 1934. aastaks ilmus 8 miljonit eksemplari Gorki romaani “Ema”, M. Šolohhovi “Vaikset Doni” umbes 4 miljonit ja A. S. Novikov-Priboy “Tsushimat” 1 miljon.

Kirjanike kongressist sai suursündmus kogu riigi, kogu nõukogude rahva elus. Ja mitte ilmaasjata ei räägitud kongressist tööliste koosolekutel, kolledžite klassiruumides, Punaarmee üksustes ja pioneerilaagrites.

Kongress kestis kuusteist päeva ja kõik need kuumad augustipäevad istus ühehäälselt kongressi esimeheks valitud Gorki pikkadel koosolekutel presiidiumis, kuulas tähelepanelikult kõnesid, pausidel ja pärast kohtumisi vestles külaliste ja delegaatidega, võttis vastu väliskirjanikke. ja kongressile saabunud liitlasriikide kirjanikud.vabariigid

Kirjanik pidas avakõne ja tegi ettekande.

“Lenini partei kiiresti uuenev reaalsus ja kultuurirevolutsiooniline töö ilukirjandusele esitatavate nõuete kõrgus – nende nõuete kõrgust seletab hinnangu kõrgus, mida partei omistab sõnadega maalikunstile. Maailmas ei olnud ega olegi riiki, kus teadust ja kirjandust kasutataks kasvõi selliseks seltsimehelikuks abiks, niisuguseks kunsti- ja teadustöötajate kutsekvalifikatsiooni tõstmiseks...

Proletaarlaste riik peab kasvatama tuhandeid suurepäraseid "kultuurimeistreid", "hingede insenere". See on vajalik selleks, et anda kogu töörahva massile tagasi õigus arendada oma mõistust, andeid, võimeid, mis neilt kõikjal maailmas võeti...” - ütles Gorki kongressil.

Kongress näitas, et nõukogude kirjandus on truu kommunistlikule parteile, selle võitlusele rahvast teeniva kunsti, sotsialistliku realismi kunsti eest. Tal oli suur roll nõukogude kirjanduse ajaloos. Nõukogude kirjanike esimese kongressi ja Suure Isamaasõja (1934–1941) vahelise seitsme aasta jooksul valmisid M. A. Šolohhovi “Vaikne Don”, A. N. Tolstoi “Kõnnid piinades” ja “Tee ookeanile”. L. Leonovilt pälvisid lugeja tunnustuse , A. Malõškini “Inimesed ääremaast”, A. Tvardovski “Sipelgate riik”, J. Krõmovi “Tanker “Derbent”, J. Tõnjanovi “Puškin”, “The Last of the Udege”, A. Fadeev, “The Lonely Sail Is White”, V. Katajeva “Tanya”, A. Arbuzova “Tanya”, N. Pogodin “Mees relvaga” ja paljud teised kullafondi moodustavad teosed. nõukogude kirjandusest.

Kongressi resolutsioonis märgiti "suure proletaarse kirjaniku Maksim Gorki silmapaistvat rolli" riigi kirjanduslike jõudude ühendamisel. Gorki valiti Kirjanike Liidu juhatuse esimeheks.

Alati äärmiselt tundlik ja kirjanduslike asjade suhtes tähelepanelik (ta ei lugenud saadetud käsikirju, kui tundis end veidi halvasti, kartes, et halb tuju mõjutab tema hinnangut loetule), oli Gorki teadlik oma postituse tohutust vastutusest.

Kirjanduses ja kultuuris üldiselt oli Gorkil tohutu autoriteet, kuid ta kuulas alati teiste arvamusi, ei pidanud kunagi oma otsust "lõplikuks tõeks" ning väljendas oma artiklites ja sõnavõttudes nõukogude kirjanduse poolt välja töötatud kontseptsioone. nendest aastatest tervikuna. Kirjandustööd pidas ta kollektiivseks asjaks, hüüded, käsud, käsud kirjanduses tundusid Gorkile vastuvõetamatud. “...Ma ei ole kvartalijuhendaja ja üldse mitte “boss”, vaid sinusugune vene kirjanik,” kirjutas ta B. Lavrenevile juba 1927. aastal.

Nende aastate nõukogude kirjanduse keskne tegelane, maailmakuulus kunstnik, Gorki ei kiidanud heaks tema ümber tekitatud kära ja lõputut kiitust ning kirjutas näiteks, et tema kohta mälestusteraamatu avaldamine, „mees, kes veel elab, ” ei olnud talle meeltmööda: „Oota natuke!”

Aleksei Maksimovitš kirjutas ühe kriitiku käsikirjale, kes soovis lugejat oma otsuste õigsuses veenda, sageli tsiteeris Gorkit: "Pean vajalikuks märkida, et M. Gorki pole meie jaoks vaieldamatu autoriteet, vaid - nagu kõike minevikust – seda tuleb hoolikalt uurida, kõige tõsisemat kriitikat."

Gorki teadis hästi, millist autoriteeti tema sõna nautis, ja seetõttu oli ta praegusele kirjanduselule antud hinnangutes väga ettevaatlik, kiites helde, kuid umbusaldades väga ettevaatlik. Tema omas avalik esinemine, viimaste aastate ajaleheartiklites ei leidu kuigi sageli sõnu, mis konkreetselt seda või teist kirjanikku hukka mõistaksid – Gorki eelistas seda teha kirjades ja vestlustes.

"Kui ma kiidan teda, siis kiidate teda, kui ma noomin teda, siis hammustate ta surnuks," ütles Gorki. kunstinäitus reporterile, kes pressis järjekindlalt kirjanikult arvamust selle või teise kunstniku kohta.

"Aleksei Maksimovitši kõnemaneeris, eriti avalikult koosolekul kõnepuldist või esimehe kohalt, peegeldus see häbelik kohmakus ja ettevaatlikkus, mida on tunda väga tugeva inimese liigutustes ja üldises käitumises, kes mõõdab hoolikalt oma žeste, kartes solvata. keegi," meenutab L. Kassil - Jah, tõeline sõnade kangelane, Gorki püüdis avalikult esinedes mitte kedagi kogemata oma võimsate sõnadega tappa. Ja tähelepanematule kuulajale võib see tunduda isegi verbaalse kohmakusena. Aga mis kangelaslikku jõudu mõju, milline südamlik sügavus oli tunda iga Gorki sõna taga!

Oma aja suurim kirjanik Gorki ei pidanud kunsti isiklikuks, individuaalseks asjaks. Ta pidas oma loomingut, nagu ka teiste kirjanike – vanade ja noorte, kuulsate ja vähetuntud kirjanike – loomingut kogu nõukogude kirjanduse, kogu nõukogude rahva tohutuks põhjuseks. Gorki oli ühtviisi lahke ja ühtviisi range nii au ja tunnustust pälvinud kirjaniku kui ka oma elu esimese raamatu autori vastu: „... ei tasu arvata, et meie, kirjanikud, saime temalt vaid kiidukirju. Meie kirjandusteoste hindamiseks oli tal ainus kindel kriteerium: nõukogude lugejate huvid ja kui talle tundus, et me neid huve kahjustame, tundis ta, et on sunnitud meile kõige rohkem väljendama. jõhker tõde“, kirjutab K. Tšukovski.

Oli üllatav, et kirjanikke ei köitnud piisavalt tööteema, nõukogude töölisklassi teema: „Kolme tuhande liidus (Nõukogude Kirjanike Liit - I. N.) registreeritud kirjaniku jaoks on lemmikkangelane endiselt intellektuaal, intellektuaali poeg ja tema dramaatiline sebimine iseendaga."

Gorki pööras sellele suurt tähelepanu sõjaline teema kirjanduses: "Oleme sõja eelõhtul..." kirjutas ta märtsis 1935. "Meie kirjandus peaks aktiivselt osalema kaitse korraldamises."

Kolmekümnendatel aastatel rääkis Gorki palju nõukogude kirjanduse teooria küsimustes.

Ta kordab väsimatult, et kirjanik peab mõistma marksistlik-leninistlikku doktriini kirjanduse klassitegelasest: „Kirjandus pole kunagi olnud Stendhali ega Lev Tolstoi isiklik asi, see on alati ajastu, riigi, klassi küsimus... Kirjanik on klassi silmad, kõrvad ja hääl... .ta on alati ja paratamatult klassi organ, selle tundlikkus Ta tajub, kujundab, kujutab meeleolusid, soove, ärevusi, lootusi, kirgi, huve, pahesid ja voorusi oma klassist, oma rühmast... kuni klassiriik eksisteerib, on kirjanik keskkonna ja ajastu inimene – peab teenima ja teenima, kas ta tahab või mitte, reservatsioonidega või ilma, oma ajastu huve , tema keskkond... Töölisklass ütleb: kirjandus peab olema üks minu käes olevaid kultuuriinstrumente, see peab teenima minu eesmärki, sest minu asi on universaalne.

Gorki rõhutas korduvalt, et kommunistliku partei liikmelisuse põhimõte on iga nõukogude kirjaniku loomingus peamine – olenemata sellest, kas ta on partei liige või mitte. Aga see erakondlikkus ei saa väljenduda teisiti kui kõrges kunstilises vormis. Parteisse kuulumine kunstis oli Gorki jaoks proletariaadi, töötavate masside eluliste huvide kunstiline väljendus.

Gorki ise järgis parteijoont nii oma töödes kui ka avalikus tegevuses. Tema kirglikust, lepitamatust parteilisusest läbi imbunud töö oli see osa üldproletaarsest eesmärgist, millest kirjutas V. I. Lenin artiklis “Parteiorganisatsioon ja parteikirjandus”.

Nendel aastatel kirjutas Gorki ja rääkis sageli palju sotsialistlikust realismist - nõukogude kirjanduse kunstilisest meetodist. Gorki pidas sotsialistliku realismi peamiseks ülesandeks "sotsialistliku, revolutsioonilise maailmavaate ja hoiaku stimuleerimist". Ta juhib tähelepanu, et tänase õigeks kujutamiseks ja mõistmiseks tuleb selgelt näha ja ette kujutada homset, tulevikku, lähtudes arenguperspektiividest, näitama tänast elu, sest ainult tulevikku teades ja õigesti ette kujutades saab ümber teha olevikku.

Sotsialistliku realismi ei leiutanud Gorki. Ükski loomemeetod ei teki üleöö ega ole ühe inimese loodud. See on paljude aastate jooksul arenenud paljude kunstnike loomingulises praktikas, valdades loominguliselt minevikupärandit. Uus meetod kunstis ilmub vastusena inimkonna uutele elulistele ja kunstilistele vajadustele. Sotsialistlik realism kujunes samaaegselt poliitilise võitluse, revolutsioonilise proletariaadi eneseteadvuse ja esteetilise maailmamõistmise arenguga. Juba 1932. aastal ilmunud nõukogude kirjanduse loomemeetodi määratlus - "sotsialistlik realism" määras kindlaks juba olemasoleva kirjandusliku nähtuse. Selle kunstilise meetodi tekitas eelkõige kirjandusprotsessi kulg – ja mitte ainult nõukogude ajal –, mitte teoreetilised väited või ettekirjutused. Muidugi ei tasu alahinnata ka kirjandusnähtuste teoreetilist mõistmist. Ja siin, nagu konkreetses kunstipraktikas, oli M. Gorki roll erakordselt suur.

Nõue “tulevikust olevikku vaadata” ei tähendanud sugugi reaalsuse ilustamist, selle idealiseerimist: “Sotsialistlik realism on tugevate kunst! Piisavalt tugev, et elule kartmatult vastu astuda...”

Gorki nõudis tõde, kuid mitte tõde eraldiseisev fakt, kuid tiivuline tõde, mida valgustavad suurepärased ideed suurest homsest. Sotsialistlik realism on tema jaoks realistlikult täpne elu kujutamine selle arengus marksistliku maailmavaate vaatenurgast. "Teaduslik sotsialism," kirjutas Gorki, "on loonud meie jaoks kõrgeima intellektuaalse platoo, millelt on selgelt näha minevik ja näidatud otsene ja ainus tee tulevikku..."

Ta käsitles sotsialistliku realismi kui meetodit, mis areneb, kujuneb ja on pidevas liikumises. Ta ei pidanud ei enda ega kellegi teise valemeid ja “käskkirju” suunavateks ja lõplikeks. Pole juhus, et ta rääkis sageli sotsialistlikust realismist tulevikuvormis, näiteks: „Uhke, rõõmus paatos... annab meie kirjandusele uue tooni, aitab luua uusi vorme, loob meile vajaliku uue suuna – sotsialistliku realismi. ” (minu kaldkiri – I. N.).

Sotsialistlikus realismis, kirjutas Gorki, sulavad kokku realistlikud ja romantilised põhimõtted. Tema sõnul on “suurele kirjandusele” üldiselt omane “romantismi ja realismi sulandumine”: “selliste klassikaliste kirjanike nagu Balzac, Turgenev, Tolstoi, Gogol, Leskov, Tšehhovi suhtes on raske piisava täpsusega öelda, kes Kas nad on romantikud või realistid? Suuremate kunstnike puhul näivad realism ja romantism alati ühendatud olevat."

Gorki ei samastanud oma isiklikku kirjutamisstiili mingil juhul sotsialistliku realismi meetodiga, uskudes, et selle kunstilise meetodi lai raamistik aitas kaasa erinevate kunstiinimeste ja -stiilide tuvastamisele ja arengule.

Rääkides tüüpilisuse probleemist kirjanduses, klassi- ja individuaalsete joonte põimumisest inimeses ja kunstilises kuvandis, tõi Gorki välja, et inimese klassiomadused ei ole välised, “isikuomadused”, vaid on väga sügavalt juurdunud, läbi põimunud. koos individuaalsed omadused, mõjutada neid ja mingil määral kujundada end üheks või teiseks “individuaalseks versiooniks” ihnusest, julmusest, silmakirjalikkusest jne. Nii märkis ta, et "proletariaat sotsiaalse staatuse järgi... ei ole alati vaimult proletariaat", juhib tähelepanu vajadusele kunstiliselt mõista sotsiaalpsühholoogiat - inimese iseloomuomadusi, mille määrab tema kuulumine teatud sotsiaalsesse rühma. .

Nõukogude kirjanike ideoloogiliste püüdluste ühtsus, sotsialistlik realism kui nõukogude kirjanduse meetod, märkis Gorki, ei nõua kirjanikelt mingil juhul kunstilist ühtsust, keeldumist. loominguline individuaalsus; ta teadis hästi, et kirjanik valib alati ise teema, tegelased, süžee ja jutustamisviisi ning talle siin midagi ette dikteerida on rumal, kahjulik ja absurdne.

Selles oli Gorki ühel meelel Leniniga, kes kirjutas 1905. aastal, et kirjanduses "on hädavajalik anda rohkem ruumi isiklikule initsiatiivile, individuaalsetele kalduvustele, mõtte- ja kujutlusvõimele, vormile ja sisule".

Gorki tuletab rohkem kui korra kirjanikele meelde, et ajaloo määrav jõud on inimesed, lihtne tavaline inimene. Ta on vastu töödele, kus kõik sõjaliste operatsioonide teened omistatakse komandöridele (ja mõnikord isegi ühele inimesele) ja tavalised sõdurid, relvastatud inimesed, jäävad varju. "Teie loo peamine puudus," kirjutab ta P. Pavlenkole ( me räägime romaani "Idas" kohta. - I.N.), - on selles kangelasliku üksuse täielik puudumine - tavaline punane sõdur... Näitasite kangelastena ainult komandöre, kuid pole ühtegi lehte, millel prooviksite kujutada masside kangelaslikkust ja tavaline üksus. See on pehmelt öeldes kummaline."

Gorki, üks nõukogude kirjandusstipendiumi rajajaid, teeb palju vene klassikalise kirjanduse edendamiseks ja uurimiseks. Tema artiklid teemal kirjanduslikud küsimused need on rabavad kaasatud materjali laiuselt ja sisaldavad sügavaid hinnanguid vene klassikaliste kirjanike loomingule. Marksistlik kunstianalüüs aitab Gorki sõnul mineviku kirjanikke õigesti mõista, mõista nende saavutusi ja vigu. "Dostojevski geniaalsus on vaieldamatu, kujutamisjõu poolest on tema talent võrdne võib-olla ainult Shakespeare'iga," kirjutas Gorki, märkides kirjaniku ideede tohutut mõju Venemaa avalikule elule. Seda mõju tuleb mõista ja seda eirata.

“...olen vastu juriidilise kirjanduse muutmisele illegaalseks kirjanduseks, mida müüakse leti all, võrgutab noori oma “keelatusega” ja paneb nad sellelt kirjanduselt ootama “seletamatut naudingut”,“ selgitas Gorki põhjuseid, miks ta. usuti, oli vaja avaldada Dostojevski romaan “Deemonid”, milles 70ndate revolutsioonilist liikumist moonutati, peamise, määrava, tüüpilisena esitati ebatüüpilised äärmused.

NSVL Teaduste Akadeemia üldkoosolek valis 24. märtsil 1934 ühehäälselt Gorki Leningradis asuva Puškini maja (Vene Kirjanduse Instituudi) direktoriks – teadusasutuseks, mis tegeleb vene ja nõukogude kirjanduse uurimisega ning akadeemiliste ( kõige täielikumad, teaduslikult kontrollitud ja kommenteeritud) vene klassikute kogutud teosed; Puškini majas asub kirjandusmuuseum, kus esitletakse vene suuremate kirjanike portreesid ja väljaandeid, nende isiklikke asju; Instituudi rikkalik arhiiv sisaldab kirjanike käsikirju.

Kaasaegne võõrkultuur on pidevalt ka Gorki vaateväljas. Kahekümnenda sajandi ühiskondlikud tormid – Esimene maailmasõda, Oktoobrirevolutsioon Venemaal, Euroopa ja Ameerika proletariaadi protestid – õõnestasid suuresti kodanluse valitsemist ja kiirendasid kapitalistliku süsteemi poliitilist lagunemist. See ei saanud muud kui mõjutada valitsevate klasside ideoloogiat ja kultuuri, mille Gorki õigesti ja sügavalt paljastas: "Kodanluse lagunemise protsess on kõikehõlmav protsess ja kirjandus pole sellest välja jäetud."

Kirjaniku kõned keeleteemadel mängisid kolmekümnendatel olulist rolli ilukirjandus. Gorki kaitses seisukohta, et keel on rahvuskultuuri vahend ja "kirjanik peaks kirjutama vene keeles, mitte Vjatkas, mitte Balakhonis"; ta oli vastu dialektismide ja žargooni kirele, mis oli omane paljudele kirjanikele. 30ndad (näiteks F. Panferovile), kunstiliselt põhjendamatu sõnaloome vastu.

1926. aastal kirjutas Gorki, et kaasaegse kirjanduse keel on "kaootiliselt" ummistunud "kohalike ütluste prügiga", mis enamasti on lihtsate ja täpsete sõnade moonutused.

Kirjanduse žargooni ja dialektismide viljelemine oli vastuolus elu enda liikumisega. Kultuuri kasv laiade masside seas ja kirjaoskamatuse kaotamine andis tugeva hoobi kõrvalekaldumistele kirjakeelest, selle moonutustele, kõnepruukidele ja murretele.

Nõudlus rikkaliku kujundliku keele järele oli Gorki jaoks osa võitlusest kõrge kirjakultuuri eest.

Selgus, märkis kirjanik, et Turgenevi, Lev Tolstoi, Gleb Uspenski mehed rääkisid heledamalt ja ilmekamalt kui kangelased. kaasaegsed teosed küla kohta, kuid revolutsiooni teinud ja kodusõja läbi teinud talupoegade silmaring oli laiem, arusaam elust sügavam.

Oma esimestel kirjanikuaastatel “patus” Gorki ise liigse, kunstiliselt põhjendamatu kõne- ja murdesõnade kasutamisega, kuid olles muutunud küps kunstnik, ajas nad välja. Siin on näited Chelkashist.

Esimeses väljaandes 1895. aastal väideti:

"Kus on varustus...? Eh...? - küsis Gavrila äkitselt kahtlustavalt, pilguga paati ringi liikudes."

"Oh, kui vihm mind kuradiks!" sosistas Chel-kash."

Gorki kirjutas need fraasid hiljem ümber järgmiselt:

„Kus varustus on?” küsis Gavrila äkki ja vaatas rahutult paadis ringi.

"Oh, kui vaid vihma sajaks!" sosistas Chelkash.

Mõistes omast kogemusest kõne- ja murdesõnade kunstiliselt põhjendamatu kasutamise mõttetust, veenis Gorki selles ka nõukogude kirjanikke.

Gorkit toetasid kirjanike kongressi eel puhkenud arutelus M. Šolohhov, L. Leonov, A. Tolstoi, S. Maršak, Ju Libedinski, M. Slonimski, N. Tihhonov, O. Forš, V. Šiškov, Vs Ivanov, A. Makarenko, L. Seifullina, V. Sajanov, L. Sobolev. Avaldades Gorki artiklit “Keelest”, kirjutas Pravda toimetuse märkuses: “Pravda toimetajad toetavad täielikult A. M. Gorkit tema võitluses kirjandusliku kõne kvaliteedi ja nõukogude kirjanduse edasise tõusu eest.”

Gorki näeb palju ja visalt vaeva kirjandusliku noorte kirjutamisoskuse ja nende üldise kultuuri parandamise nimel. See töö oli eriti aktuaalne aastatel, mil kirjandusse tulid populaarsest keskkonnast pärit inimesed, kellel polnud kindlat hariduslikku baasi, ning lugemismasside kultuuriline kasv kulges tavatult kiires tempos. "Me seisame silmitsi väga originaalse, kuid kurva võimalusega," ütles Gorki irooniaga, "näha lugejaid kirjaoskamatena kui kirjanikke." Seetõttu kirjutab ta sellest palju kirjanduslik oskus, asutas ajakirja "Literary Studies", mille lehtedel analüüsisid kogenud autorid ja kriitikud algajate töid, rääkisid, kuidas Puškin, Gogol, Turgenev, Dostojevski, Nekrassov, L. Tolstoi, G. Uspenski, Stendhal, Balzac, Merimee , Zola kirjutas ; Kirjutamiskogemust jagasid K. Fedin, N. Tihhonov, B. Lavrenev, P. Pavlenko, F. Gladkov; Gorki ise avaldas artiklid “Kuidas ma õppisin”, “Vestlusi käsitööst”, “Kirjandustehnikast”, “Proosast”, “Näidenditest”, “Sotsialistlikust realismist”, “Vestlused noortega”, “Kirjanduslik lõbu” ja teised .

Ajakiri kohtas laiade masside hulgas tohutut huvi kirjandusliku loovuse vastu, rääkis kirjandusringkondade tööst, vene klassikute - Puškini, Gogoli, Gontšarovi, Štšedrini, Dostojevski, Nekrassovi, Tšehhovi - loomingust.

Maailmakuulus kirjanik, Gorki do viimased päevadÕppisin - nii tunnustatud meistritelt kui noortelt kirjanikelt, äsja tööle asunutelt, kelle hääl kõlas tugevalt ja värskelt uutmoodi. "Tunnen end oma aastatest nooremana, sest ma ei väsi õppimisest kunagi... Teadmised on instinkt, sama mis armastus ja nälg," kirjutas ta.

Kutsudes üles klassikutelt õppima ja nende traditsioone arendama, mõistis Gorki karmilt hukka jäljendamise, epigonismi ja soovi järgida mehaaniliselt ühe või teise tunnustatud kirjaniku stiili- või kõnemaneeri.

Gorki algatusel loodi kirjandusinstituut - ainus maailmas haridusasutus kirjanike koolitamiseks. Instituut eksisteerib tänaseni. Asutamisest peale on see Gorki nime kandnud.

Gorki hindab kõrgelt nõukogude kirjaniku tiitlit ja kutsub kirjanikke üles meeles pidama vastutust oma töö ja käitumise eest, mõistab hukka grupilisuse, boheemluse, individualismi ja moraalse lõtvuse siiani lahendamata tunded kirjutajate hulgas. “Ajastu nõuab kirjanikult tungivalt osalemist uue maailma ehitamisel, riigi kaitsmisel, võitluses kodanluse vastu... – ajastu nõuab kirjanduselt aktiivset osalemist klassilahingutes... Nõukogude kirjanik peab ennast harima kultuurne inimene", ta peab vaatama kirjandust mitte kui teed küllastumise ja hiilguse poole, vaid kui revolutsioonilist põhjust, ta peab kujundama oma töökaaslastesse tähelepaneliku, ausa suhtumise."

Kui üks algajatest autoritest väitis, et "kirjanikul on võimatu olla entsüklopedist", vastas Gorki: "Kui see on teie kindel veendumus, lõpetage kirjutamine, sest see veendumus ütleb, et te pole võimeline või ei taha õppida. Kirjanik peaks teadma nii palju kui võimalik. Ja sa üritad rääkida endale õigusest olla kirjaoskamatu." Ta kirjutas sarkastiliselt "pikas eas kogenud kirjanikest, tõsiselt kirjaoskamatutest, õppimisvõimetutest"; "Nad koostavad ilukirjandust ajaleheartiklite materjalist, on endaga väga rahul ja valvavad kirjanduses kadedalt oma nägu."

Olles "vendade kirjanike" suhtes väga nõudlik, kaitseb Gorki neid samal ajal väiklase järelevalve eest, mõistab kunstniku peent neuropsüühilist organisatsiooni ja on väga tundlik kirjaniku isiksuse suhtes. Nii soovitas ta Vs Ivanovi muljetavaldavatele ja kergesti vastuvõtlikele meeleoludele õrnalt ja sõbralikult: "Ärge laske end meeleheite, ärrituse, laiskuse ja muude surmapattude kuradi võimu alla..." Mures A. N. Tolstoi pärast. haiguse, kirjutas Gorki talle: "On aeg "Sa peaksid õppima enda eest hoolitsema selle suurepärase töö eest, mida teete oskuslikult ja enesekindlalt."

Gorki aitas kirjanikke ka rahaliselt. Kui ambitsioonikas luuletaja Pavel Železnov, saades temalt aasta sissetulekuga võrdse summa, tundis piinlikkust, ütles Gorki: "Õppige, töötage ja kui maailma pääsete, aidake mõnda võimekat noormeest ja me olge tasa!"

"Kunstnik vajab eriti sõpra," kirjutas ta ja Gorki oli paljude kirjanike jaoks revolutsioonieelne ja nõukogulik sõber – tundlik, tähelepanelik, nõudlik ja vajadusel karm ja range. Tema erakordne tähelepanelikkus, oskus kuulata ja mõista vestluskaaslast oli aluseks tema võimele soovitada kümnetele kirjanikele nende raamatute teemasid ja kujundeid, millest kujunesid nõukogude kirjanduse parimad saavutused. Just Gorki initsiatiivil kirjutas F. Gladkov autobiograafilisi lugusid.

Kirjanikele nõudlik, neid karmilt vigade ja eksimuste pärast kritiseerides oli Gorki nördinud, kui inimesed, kes sellest vähe teadsid, hakkasid „kirjanduse rasket asja” hindama. Ta oli väga mures, et üksikutele kirjanikele adresseeritud kriitilised kõned peeti vastuvõetamatul toonil, ta tundis arusaamatut soovi neid laimata, esitleda nende otsinguid (mõnikord ka vigu) poliitiliste rünnakutena nõukogude süsteemi vastu: „Ma leian, et me kasutame üle. mõisted “klassivaenlane”, “kontrrevolutsiooniline” ja et enamasti teevad seda andeta inimesed, kahtlase väärtusega inimesed, seiklejad ja “haarajad”.Nagu ajalugu on näidanud, ei olnud kirjaniku kartused paraku olnud. alusetu.

Gorkist ei möödunud ühtegi nende aastate silmapaistvatest kirjandusteostest. "Aitäh "Peetri" (romaan "Peeter I." - I.N.) eest," kirjutab ta A.N. Tolstoile, "Sain raamatu kätte... loen seda, imetlen, kadestan. Kui hõbedane see raamat kõlab, milline hämmastav küllus peeneid, nutikaid detaile ja mitte ainsatki tarbetut detaili! "Leonov on väga andekas, andekas kogu eluks," märgib ta, viidates romaanile Sot. Gorki kiitis V. Keene romaani “Teisel pool” (1928).

Nagu varemgi, pöörab Gorki suurt tähelepanu rahvuslikule kirjandusele, toimetab kogumikke “NSVL rahvaste looming” ja “Armeenia luule” ning kirjutab Adõgee muinasjuttude eessõna. Samuti hindas ta kõrgelt jukagiiri kirjaniku Tekki Oduloki lugu “Imteurgin vanema elu” (1934) - tšuktšide traagilisest elust revolutsioonieelsel ajal.

Nii ehmatas M. Šolohhovi “Vaikse Doni” kuues osa mõningaid tolle aastate kirjandustegelasi, kes nägid selles tumedate värvide paksenemist.

"Oktoobris" lõpetasid nad Šolohhovi romaani avaldamise, nõudsid, et välja jäetaks lõigud, mis kujutasid Ülem-Doni ülestõusu nõukogude võimu üksikute esindajate ekslike ja mõnikord lihtsalt kuritegelike tegude tagajärjel. Eelarvamuslikud kriitikud – edasikindlustusandjad protesteerisid isegi selle vastu, et autor näitas punaarmee sõdureid, kes sõitsid kehvemini kui kasakad. "Oluline pole see, et nad sõitsid halvasti, vaid see, et need, kes sõitsid halvasti, võitsid neid, kes sõitsid erakordselt hästi," kirjutas Šolohhov Gorkile.

Kuuendat osa lugenud Gorki ütles kirjanikule: "Raamat on hästi kirjutatud ja see läheb ilma lühenditeta." Selle ta saavutas.

Gorki aitas kaasa ka I. Ilfi ja E. Petrovi teise satiirilise romaani “Kuldvasikas” ilmumisele, mis pälvis palju vastuväiteid neilt, kes arvasid, et satiir on nõukogude kirjanduses üldiselt ebavajalik.

Gorki oli 30ndate nõukogude kirjanduse autoriteetseim tegelane. Kuid oleks vale pidada teda vastutavaks kõige eest, mis temas juhtus. Esiteks oli Gorki, olles teadlik oma autoriteedi tugevusest, oma hinnangutes ettevaatlik, ei surunud peale oma arvamusi ja arvestas teiste seisukohtadega, kuigi ta ei olnud nendega alati nõus. Teiseks, Gorkiga samal ajal võtsid kirjanduses sõna teised autoriteetsed kirjanikud ja kriitikud, ajakirjades ja ajalehtedes toimusid elavad arutelud. Ja mitte kõike, mida Gorki välja pakkus, ei viidud ellu.

"Ma ei ole inimene, ma olen institutsioon," ütles Gorki kunagi enda kohta naljatades ja selles naljas oli palju tõtt. Kirjanike Liidu juhatuse esimees, lisaks nõukogude kirjanike juhi kohustustele toimetas ajakirju, luges käsikirju, oli kümnete väljaannete algataja, kirjutas artikleid, kunstiteoseid... „Jah, ma Olen väsinud, aga see ei ole vanusest tingitud väsimus, vaid pideva pikaajalise stressi tagajärg.” Samghin "sööb mind ära." Gorki oli lähenemas oma seitsmendale kümnendile, kuid tema energia oli endiselt pidurdamatu.

Gorki oli ajakirjade "Meie saavutused", "Kolhoosnik", "Välismaal", "Kirjandusõpetus", illustreeritud kuukiri "NSVL ehituses", kirjanduslikud almanahhid, sariväljaanded "Kodusõja ajalugu" väljaandmise algataja. ”, “Tehaste ja taimede ajalugu” , “Luuletaja raamatukogu”, “Noormehe lugu XIX sajandil“, „Elu imelised inimesed"; ta käsitleb "Küla ajalugu", "Linnade ajalugu", "Tavainimese ajalugu", "Naiste ajalugu" - "naiste tohutut tähtsust vene kultuuri arengus teaduse, kirjanduse, maalikunsti, pedagoogika ja kunstitööstuse arengus." Kirjanik esitab idee raamatust "Bolševiku ajalugu" või "Bolševike elu", nähes selles. "Partei faktiline igapäevane ajalugu."

Olles toimetanud palju raamatuid sarjas “Märkimisväärsete inimeste elu”, juhib Gorki tähelepanu vajadusele lisada sarja Lomonossovi, Dokutšajevi, Lassalle, Mendelejevi, Byroni, Michurini elulood, “bolševike elulood, alustades Vladimir Iljitšiga ja lõpetades partei tüüpilise reakoosseisuga” – nagu Peterburi bolševik, Petrogradi külje rajooninõukogu esimees A.K.Skorohhodov, kelle petliuristid 1919. aastal maha lasid.

Gorki ajal alguse saanud sariväljaanded jätkuvad tänaseni: juba on ilmunud umbes viissada raamatut “Märkimisväärsete inimeste elud” (sh Gorki enda elulugu; kolmel korral on ilmunud kirjanduslike portreede kogumik). Kirjaniku eluajal ilmunud köide “Kodusõja ajalugu” on täienenud veel nelja, mitmeköitelise linnade - Moskva, Kiievi, Leningradi - ajalooga ning valmimas on tehaste ajaloo raamatud. avaldatud.

Gorki asutatud "Poeedi raamatukogus" - põhilises vene luule monumentide kogus, alustades folkloorist ja lõpetades tänapäevaga, ilmus üle 400 raamatu. Sarjas on ka kogud NSV Liidu rahvaste suurimate poeetide teoseid. "Poeedi raamatukogu" ilmub siiani. See koosneb suurtest (teaduslikku tüüpi) ja väikestest seeriatest. Igal raamatul on sissejuhatav artikkel ja kommentaarid (selgitused).

Sarjas ei avaldata mitte ainult suurte luuletajate, valgustite (nagu Puškin, Nekrasov, Majakovski), vaid ka paljude vähemate teoseid. kuulsad luuletajad kes mängisid oma rolli vene poeetilise kultuuri kujunemisel (näiteks I. Kozlov, I. Surikov, I. Annenski, B. Kornilov).

Gorki asutatud ajakiri "Meie saavutused" (1929-1936) keskendus nõukogude maa õnnestumistele (sellest räägib selgelt ka ajakirja nimi) - tööstuse kasvule, teedeehitusele, niisutamisele, tehnoloogia juurutamine põllumajandusse jne. "Meie saavutused" kirjutas palju põllumajanduse kollektiviseerimisest, üksikute vabariikide - Armeenia, Tšuvašia, Põhja-Osseetia - saavutustele oli pühendatud mitmeid küsimusi.

Gorki meelitas koostööle juhtivaid tootjaid ja teadlasi. Ajakirjas esinesid A. E. Fersman, V. G. Khlopin, M. F. Ivanov, A. F. Ioffe, N. N. Burdenko. Tänu Gorki hoolele ja abile kasvas “Meie saavutustes” välja kuulsusrikas nõukogude kirjanike ja ajakirjanike galaktika: B. Agapov, P. Luknitski, L. Nikulin, K. Paustovski, V. Stavski, M. Prišvin, L. Kassil. , Y. Ilyin, T. Tess jt.

Numbrid räägivad kõnekalt sellest, kuivõrd täitis “Meie saavutused” lugejate vajadustega. Gorki ajakirja tiraaž ulatus 75 tuhande eksemplarini, samas kui teiste igakuiste väljaannete tiraaž oli palju väiksem (oktoober - 15 tuhat, Zvezda - ainult 8 tuhat).

Neljas keeles - vene, inglise, saksa ja prantsuse keeles - antakse välja ajakiri "NSVL ehitus" (1930-1941), mis sisaldab fotodokumente Nõukogude riigi elust koos lühikeste pealdistega (nüüd selle ajakiri). avaldatakse ka tüüp - "Nõukogude Liit").

Ajakirja "Kolhoosnik" (1934-1939) jaoks toimetas Gorki umbes kakssada käsikirja ja lükkas tagasi umbes sada – tuues samas üksikasjalikult välja nende puudused: materjali esitamise keerukus või esituse liigne lihtsustamine, käsikirja puudumine. vastused esitatud küsimustele jne. "Kolhoosides näitas küla talupoeg, et ta oskab suurepäraselt raamatukogus raamatut valida ja eristab suurepäraselt kirjandust vanapaberist," ütles ta. Ajakiri avaldas kirjaniku jaoks uudses kunstilises maneeris, vaoshoitud intonatsiooni ja kurva huumoriga Gorki jutte vanast külast "Sadulsepp ja tuli", "Kotkas", "Härg".

Ajakiri "Välismaa" (1930-1938) kasutas rikkalikku faktilist materjali, et lugejale rääkida võõras elu, töölisliikumise kohta, näitas kapitalistliku maailma moraalset allakäiku, hoiatas imperialistide valmistumise eest uueks maailmasõjaks. Gorki püüdis visalt tagada, et ajakirja materjal oleks juurdepääsetav, mitmekesine ja põnev. Ta soovitas kaasata koostöösse välismaal käinud kirjanikke, soovitas välja anda karikatuure ja rääkida kodanliku elu veidrustest. M. Koltsov, L. Nikulin, Em. Jaroslavski, D. Zaslavski, samuti välismaa kirjanikud- Avaldati A. Barbusse, R. Rolland, Martin-Andersen Nexe, I. Becher, F. Mazereeli, A. Deineka, D. Moori joonistused.

Ajakirjaga on seotud ka Gorki algatusel ilmunud raamat “Rahupäev”. See räägib ühest päevast meie planeedi elus – 27. septembrist 1635 ning võrdleb sotsialismi ja kapitalismi maailma.

Käsikirja luges Gorki, kuid raamatut ta enam ei näinud.

1961. aastal avaldati Uus raamat"Rahupäev", maht üle 100 trükilehe, kajastab 27. septembri 1960 sündmusi. Praegu ilmub iganädalane ajakiri "Välismaa" – välisajakirjanduse ülevaade.

Gorki pööras erilist tähelepanu ajakirjades avaldatud artiklite ja esseede vormile. Ta nõudis esitlusele ligipääsetavust koos austusega populaarse lugeja vastu, astus teravalt vastu “riidekeelele”, “verbaalsele eneseimetlemisele”, lihtsustatud halvustavale vestlusele lugejaga kui vaimselt vähearenenud inimesega. Ei, vaidles Gorki kirglikult ja kirjaoskamatul töötajal on palju seljataga. elukogemus, põlvkondade tarkus.

Kirjanik jälgis hoolikalt ka väljaannete välimust – fondi selgust, paberi kvaliteeti, illustratsioonide eredust ja ligipääsetavust. Nii märkas Gorki ajakirja "Kolhoosnik" materjale sirvides, et I. E. Repini maalide "Vangi kantakse" ja V. D. Polenovi "Meistri õigus" reproduktsioonid ilma selgitusteta võivad osutuda arusaamatuks. lugeja.

Kirjanik jälgib suure tähelepanuga tööliste kirjavahetusliikumist ja jagab oma rikkalikke kogemusi. Nii ilmuvad tema brošüürid “Tööliste kirjasaatjad”, “Kiri külakorrespondentidele”, “Tööliste korrespondentidele ja sõjaväekorrespondentidele. Sellest, kuidas ma kirjutama õppisin” (1928).

Väärtustades tööliskorrespondentide esseesid ja märkmeid kui tõendeid otsestest osalistest sotsialismi suurtes ehitusprojektides, nähes neis Nõukogude riigi töölisklassi kultuurilise kasvu näitajat, ei liialdanud Gorki nende autorite loominguliste võimetega. . Erinevalt mõnest tollastest kirjandustegelastest, kes uskusid, et kirjanduse tulevik kuulub tööliskorrespondentidele ja vastandasid nad demagoogiliselt vanema põlvkonna kirjanikega, uskus ta, et vaid vähesed töökorrespondentidest võivad saada tõeliseks kirjanikuks. Gorki mõistis hästi, mis on talent, milliseid kõrgeid nõudmisi esitab tõeline – “suur” kirjandus oma loojatele.

Nõukogude inimeste õnnestumised rõõmustasid kirjanikku sügavalt ja ta kahetses, et ei saanud enam mööda riiki ringi reisida ja oma silmaga Nõukogudemaa saavutusi näha. "Meie soov Aleksei Maksimovitšile," kirjutas Jaroslavli kolhoosnik N.V. Belousov "Talupojalehes", "on minna vaatama mitte ainult majanduslikult tugevaid kolhoose... vaid ka nõrku kolhoose, mis vajavad oma materiaalset ja majanduslikku tugevdamist, ja Võttes neist kaks, tugevad ja nõrgad, kirjutage neist raamat, mis näitab, kuidas juhtida sotsiaalmajandust..." "Kui mu vanus poleks mind seganud," vastas kirjanik, "muidugi kõndiksin kaks aastat kolhooside ümber.“ .

Gorki on aktiivne publitsist, ilmub sageli trükis koos artiklitega erinevaid teemasid. 1931. aastal avaldas Pravda kirjaniku 40 kõnet, 1932 - 30, 1933 - 32, 1934 - 28, 1935 - 40.

Kolmekümnendad aastad olid Nõukogude riigi ajaloos oluline ja raske periood. NSV Liit oli esimene maailmas, kes ehitas sotsialistliku ühiskonna üles teaduslikul marksistlikul alusel. Esimesena maailmas... See tähendab, et minnakse mööda teed, mida keegi pole kunagi varem käinud, ületades raskusi, millest praktiliselt keegi pole veel üle saanud. Toimus intensiivne riigi sotsialistliku arengu võimaluste otsimine, marksismi loominguline praktiline rakendamine konkreetsete igapäevaste probleemide lahendamisel.

Tööstus kasvab NSV Liidus kiiresti, luuakse kolhoose. Turksib ühendas Siberi Kesk-Aasiaga, käivitati Stalingradi traktoriraudtee, ehitati Dnepri hüdroelektrijaam, kasvab Komsomolsk... Põllumajandusriigist saab NSV Liit võimsaks tööstusriigiks. Igapäevatöö, edu sotsialismi majanduslikus ja sotsiaalses ülesehitamises on kirjaniku pidevate mõtete ja mõtiskluste teemaks, tema suuliste ja trükitud kõnede teemad.

"Elu muutub iga päevaga kuidagi üllatavalt huvitavaks..." ütles Gorki. "Nõukogude Liidu proletariaat on tõestanud, et pole takistust, mida ta ei suudaks ületada, pole ülesannet, mida ta ei suudaks lahendada, pole eesmärki, mida ta ei suudaks ületada. seda ei suuda saavutada... - teadusliku sotsialismi ennustused realiseeruvad partei tegevusega üha laiemalt ja sügavamalt..."

Kirjanik tegeles tööteemaga, sisendades inimeses tööarmastust, orgaanilist töötamisvajadust: "Kõik maailmas on loodud ja luuakse tööjõuga - see on teada, see on mõistetav, töötaja peaks tunnetage seda eriti hästi... Nõukogude maal on tööjõu eesmärk varustada kogu rahvastikuriiki kõigi töösaadustega, mis on vajalikud selleks, et kõik inimesed oleksid hästi toidetud, hästi riides, neil oleks mugavad kodud, on terved ja naudivad kõiki elu hüvesid; nõukogude maal on töö eesmärgiks kultuuri areng, mõistuse ja elutahte arendamine, kultuuritöötajate loomismudelriik... kõik töötavad Nõukogude Liit on riiklikult vajalik ja ühiskondlikult kasulik, mitte kui töö, mis loob "valitutele" "elumugavusi", vaid kui töö, mis ehitab "uut maailma" kogu tööliste ja talupoegade massile, igaühele. ühikut sellest massist." Gorki tundis muret, et mitte kõiki ei huvita Nõukogude riigi edusammud eluliselt, et "tööprotsesside poeesiat ei tunne noored ikka veel sügavalt", et paljud ei mõista ikka veel sotsialismi töö põhimõtteliselt erinevat olemust.

Gorki rõhutas töö tähtsust kultuuri alusena, paljastas ekspluateerivate klasside vaenulikkuse progressi suhtes ning kinnitas töölisklassi ja kommunistliku partei ajaloolist rolli sotsialistliku kultuuri loomisel. "Nõukogude Liidu töörahva parim, aktiivseim ja energilisem mõistus on kehastatud bolševike parteis," kirjutas ta 1932. aasta oktoobris Dnepri ehitustöölisi tervitades.

Gorki ei pidanud riigi tootlike jõudude kiiret kasvu eesmärgiks omaette: „Nõukogude Liidu töölisklass ei pea materiaalse kultuuri arendamist oma lõppeesmärgiks ega piirdu oma tööga ainult liidu eesmärkidega. oma riigi rikastamine, see tähendab enese rikastamine. Ta mõistis, ta teab, et materiaalne kultuur on tema jaoks vajalik pinnasena ja alusena vaimse, intellektuaalse kultuuri arendamiseks."

Gorki rõõmustab, "nähes ja tunnetades, kuidas väiketaluperemees sünnib uuesti, saades tõeliseks ühiskonnategelaseks, teadlikuks nõukogude kodanikuks, Lenini universaalse tõe ja tema ustavate jüngrite partei eest võitlejaks." Kirjanik peab küla otsustavat pööret kolhoosi, sotsialismi teele kui " suur võit proletariaadi energia."

“On suur rõõm ehitada kolhoosimaale imelist, head elu” – see on Gorki aastatepikkuse mõttetöö tulemus. rasked saatused vene mees.

Gorki hindab kõrgelt teaduse ja selle inimeste rolli sotsialismi ülesehitamisel: „Marxi ja Lenini õpetuste järgi korraldatud kommunistlike tööliste ja talupoegade partei on energiline ja ainus töörahva omakasupüüdmatu juht kogu maailmas. - mõistab sügavalt teaduse, tehnoloogia ja kunsti tähtsust uue maailma ehitamise vahendina.

Ta kirjutab valuga halva majandamise viljadest - kalade hukkumisest, metsadest, kutsub üles õppima looduse eest hoolt kandma, selle rikkust targalt kasutama, tuletab meelde, et "sotsialismi inimene on kohustatud olema innukas peremees, mitte kiskja .”

Üks neist viimased esinemised Gorki trükis - mälestused akadeemik I. P. Pavlovist, mis on kirjutatud seoses suure teadlase surmaga.

Võitlus uue maailma, sotsialismi maailma eest ei olnud ainult võitlus majandusliku mahajäämuse vastu, mis pärineb Tsaari-Venemaa, aga ka võitlust sotsialistlikule ühiskonnale võõraste inimeste, vaadete ja ideede teadvuses olevate minevikujäänustega. Ja siin oli Gorki ajakirjandus särav ja tõhus relv. Ta võttis rohkem kui korra sõna usu-kiriku uimasti vastu ja arvas, et on vaja välja anda kriitiliste märkustega kirikuraamatuid. "Miks mitte avaldada kriitiliste kommentaaridega Piibel... Piibel on väga ebatäpne ja ebakorrektne raamat. Ja iga sellise teksti vastu, mille vaenlane võib esitada, võib leida kümmekond vastuolulist teksti. Peate teadma Piibel,” ütles Gorki 1929. aastal toimunud sõjaliste ateistide teise üleliidulise kongressi avamisel. Religioonis nägi kirjanik mitte ainult vaenulikku ideoloogiat, vaid ka populaarsete ideede, populaarse kogemuse, kunstilise loovuse elementide peegeldust: "Ma pean religioosset loovust kunstiliseks: Buddha, Kristuse, Muhamedi elu - nagu fantastilised romaanid."

Gorki tundis alati muret naise positsiooni pärast ühiskonnas, tema rolli pärast elus üldiselt, vajaduse pärast, et naine "tõstaks oma rolli maailmas - oma suveräänsust, kultuurilist - ja seeläbi vaimset - tähelepanuväärset"; ta kirjutas sellest "Itaalia lood", "Ema", lugudes, novellides, näidendites, artiklites. Gorki rõõmustas naiste vabanemise üle perekonnast ja sotsiaalsest rõhumisest ning kirjutas vihaga mineviku häbiväärsetest jäänustest naistega seoses.

Kirjanik kutsus väsimatult üles võitlema vilistluse vastu: “Majanduslikult õhku lastud filister on plahvatuse “lõhkavast” (purustavast – I.N.) efektist laialdaselt hajutatud ja kasvab taas väga märgatavalt meie reaalsusesse... Uus kiht inimestest hakkab meie seas kuju võtma. See on – "Vilist, kangelaslikult kalduv, ründevõimeline. Ta on kaval, ta on ohtlik, tungib kõigisse lünkadesse. See uus vilistluse kiht on organiseeritud seestpoolt palju tugevamalt kui varem; nüüd on see kohutavam vaenlane kui minu nooruspäevil."

Gorki kolmekümnendate ajakirjanduse oluline teema on humanism, tõeline ja väljamõeldud humanism. Ise revolutsiooni esimestel aastatel, kes humanismi küsimustes mõnikord kaldus klassi-proletaarsest vaatenurgast, rõhutab kirjanik nüüd järjekindlalt indiviidikäsitluse sotsiaalset ja ajaloolist tinglikkust.

"Me räägime välja..." ütles Gorki 1934. aastal, "inimesena, kes kinnitavad revolutsioonilise proletariaadi tõelist humanismi, selle jõu humanismi, mille ajalugu on kutsunud vabastama kogu tööinimeste maailma kadedusest, ahnusest, vulgaarsusest, rumalus – kõigest sellest inetusest, mida nad on läbi ajaloo sajandeid moonutanud töörahvast.

Gorki sotsialistlik humanism on aktiivne, sõjakas humanism, mis põhineb teaduslikud teadmised sotsiaalse arengu seadused. Lähtudes eelkõige proletariaadi huvidest, väljendab sotsialistlik humanism universaalseid inimlikke püüdlusi, sest end vabastades loob töölisklass tingimused kõigi inimeste vabanemiseks.

Gorki võtab sageli sõna rahvusvahelistel teemadel.

Sõda saab ja tuleb ära hoida ning see on masside – eelkõige töölisklassi – võimuses.

Oht rahule, humanismile ja kultuurile tulenes neil aastatel peamiselt saksa fašismist.

Fašistlik revolutsioon Saksamaal jahmatas Gorki: „Oled jäetud üksi, kujutad ette toimuvat ajaloolist siivsust ja pimestatuna inimliku vulgaarsuse, alatuse ja kõrkuse eredast õitsengust hakkad unistama, kui hea see oleks. murda mitu nägu, mis kuuluvad moodsa reaalsuse „loojatele". Ja just te hakkate ebasõbralikult mõtlema Euroopa proletaarlastele... Saksa tööliste enamuse poliitilise eneseteadvuse astmele." Gorki mõistis fašismi sotsiaalset olemust, nägi selles kodanluse silmatorkavat jõudu, kes kasutas viimast abinõu - raevukalt verist terrorit, et püüda ajaloo ründavat liikumist edasi lükata, selle surma edasi lükata.

"Keskaegsete ideede kuulutamine," kirjutab ta Lääne-Euroopa kohta, "on seda kohutavama ja hullumeelsema iseloomu, sest seda teostatakse järjekindlalt, visalt ja sageli andekalt." Samas ütles kirjanik lokkavast fašismist ja selle progressiivse mõtte tagakiusamisest lugedes: „Mida rohkem türann mõttevabadust alla surub ja mässulisi välja suretab, seda sügavamale ta oma haua kaevab... Põhjus ja südametunnistus inimkond ei luba naasta keskaega.

Kasvava sõjalise ohu ajal pöördus Gorki lääne edumeelse intelligentsi poole küsimuse ja pöördumisega - "Kellega te olete, kultuurimeistrid?": kas humanismi maailmaga või vaenuliku maailmaga kõige progressiivse suhtes? Ta kutsub Lääne-Euroopa intelligentsi üles toetama Nõukogude Liitu ja rahvusvahelist proletariaati võitluses fašismi ja sõjaohu vastu.

"...Kui algab sõda klassi vastu, kelle vägedega ma koos elan ja töötan," kirjutas Gorki 1929. aastal, "liitun ka tema armeesse kui tavaline võitleja. Ma ei lähe, sest tean, et see saab olema kes võidab, vaid sellepärast, et Nõukogude Liidu töölisklassi suur ja õiglane eesmärk on ka minu õigustatud põhjus, minu kohus.

Mõttesügavus, tundekirg, esitusmeisterlikkus eristavad Gorki ajakirjandust. Meie ees on suur kodanik suur riik, veendunud rahu ja sotsialismi eest võitleja, suurepärane ajakirjandusliku kõnekunsti alal. Kirjaniku kõned olid vabad neil aastatel ajakirjanduses esile kerkinud mallidest ja šabloonidest, tüütust „üldjuttude” kordamisest ja tsitaatide rohkusest.

Ajakirjandus rohkem kui ükski teine kirjanduslik žanr on otsene vastus päevateemale, mis on rohkem seotud praeguse hetke nõudmiste ja vajadustega kui muud tüüpi kirjandus. Iga kirjaniku ajakirjanduslikud artiklid kajastavad tolleaegses ühiskonnas eksisteerinud ideid ja kontseptsioone, ideid ja kontseptsioone, millest mõned muutuvad ajaloo jooksul. “Päevatõde” ei lange alati ja mitte kõiges kokku “sajandi tõe” ja “ajaloo tõega” ning seda tuleb teada viimaste aastate ajakirjandust lugedes.

Gorki armastas lapsi väga. See armastus oli tugev ja pikaajaline.

IN Varasematel aastatel pühade ajal, kogunud lapsi kõikjalt tänavalt, läks ta nendega terveks päevaks metsa ja naastes tiris ta sageli kõige väsinumad õlgadele ja seljale - spetsiaalselt valmistatud toolis.

Gorki kujutas oma teostes hingega lapsi - teosed “Foma Gordeev”, “Kolm”, “Lapsepõlv”, “Itaalia lood”, “Kirglikud näod”, “Pealtvaatajad”.

Irkutski pioneerid külastasid Gorkit Malajal Nikitskajal. Kirjandusringi liikmed kirjutasid oma elust raamatu "Ninaalus". Koopia saadeti Gorkile. Talle meeldis see raamat ja 15 “ninast” said Moskva-reisi auhinnaks. Nad saabusid kirjanike kongressi päevil. Kongressi kõnetoolilt rääkis üks “ninakesi” ja siis olid tüübid Gorkit* vaatamas.

* Kohtumisest kirjanikuga räägiti raamatus “Gorkil külas” (mõlemad raamatud anti uuesti välja Irkutskis 1962. aastal).

Kirjanik hämmastas nõukogude laste haridust ja annet. Ta meenutas: “Nende vanuses oli isegi kümnendik sellest, mida nad teavad, mulle tundmatu.” Ja taas meenusid andekad lapsed, kes mu silme all surid – see on üks tumedamaid kohti mu mälus... Lapsed kasvavad. kollektivistidena – see on meie reaalsuse üks suuremaid vallutusi."

Kuid Gorki oli laste suhtes tähelepanelik mitte ainult isa, vanavana, nende lõbusas osalejana, vaid ka inimesena. Ta oli alati kirjanik, avaliku elu tegelane ja mõtles alati palju nende saatuse peale, kes tema põlvkonda asendama tulevad.

Kirjanik pühendab palju pingutusi lastele mõeldud kirjanduse organiseerimisele ja loomisele, määratleb selle põhimõtted, hoolitseb selle eest, et lastele mõeldud raamatuid kirjutaksid inimesed, kes armastavad lapsi, mõistavad nende sisemaailma, nende vajadusi, soove, huvisid. "Suurepärane inimene ja lastearmastaja, ta pandi vastutama lastekirjanduse eest," kirjutas Gorki 1933. aasta veebruaris Maršaki kohta, kellele usaldati tema initsiatiivil lasteraamatute tootmine.

Lapsed olid Gorki kauaaegsed korrespondendid ja ta vastas neile sõbralikult, sageli humoorikalt, alati lahkelt. “Tunnen lastega suheldes suurt naudingut,” tunnistas kirjanik. Tema lastekäsitluses ei olnud ei sentimentaalsust ega magusust, küll aga oli nende vastu huvi, sisemine austus, taktitunne ja mõistlikud nõudmised, arvestades laste vanust ja arengutaset.

"Sa saatsid hea kirja," kirjutas Gorki kauge Igarka pioneeridele, kes küsisid temalt nõu, kuidas nad võiksid kirjutada raamatu oma elust ja õpingutest. "Teie rõõmsameelsus ja selgus, et tead teed kõrgeimale. elueesmärk särab rikkalikult tema lihtsates ja selgetes sõnades," on teed eesmärgini, mille teie isad ja vanaisad teile ja kõigile töötavatele inimestele seadsid.

Gorki plaani järgi kirjutatud raamat "Oleme Igarkast", ilmus pärast kirjaniku surma pühendusega: "Pühendame oma teose suure kirjaniku, meie õpetaja ja sõbra Aleksei Maksimovitš Gorki mälestusele. Autorid."

Kuid lapsi armastades oli kirjanik nende suhtes nõudlik ega andestanud laiskust ega kirjaoskamatust. Avaldanud Pravdas Penza koolilastelt saadud kirjaoskamatu kirja, kirjutas ta: "Kahju, et 4. klassi õpilased kirjutavad nii kirjaoskamatult, väga häbiväärselt! Ja on vaja, et teie, nagu ka teiesugused särtsakad ja hoolimatud inimesed, peaks häbenema oma suutmatust oma mõtteid selgelt väljendada ja grammatika mitteteadmist. Sa pole enam väike ja sul on aeg mõista, et teie isad ja emad ei tee kangelaslikku tööd, et nende lapsed kasvaksid teadmatuses..." Samal ajal hoidis kirjanik laste uhkust: "Poisid, ma avaldan teie kirja ajalehtedes, kuid ma ei maini teie nimesid, sest ma ei taha, et teie seltsimehed teid teie kirjaoskamatuse pärast julmalt naeruvääristavad."

Lapsed maksid kirjanikule vastastikuse armastusega. Nii kahetses teise klassi õpilane Kira V. lapseliku spontaansusega, et Gorkil ei õnnestunud nii hästi elada kui lapsepõlves: „Ma väga tahaksin, et sa väiksena vähemalt ühe päeva minu juures elaksid. ”

1934. aasta septembri lõpust (detsembrini) oli Gorki taas Tesselis. Ta jätkab tööd "Klim Samgini elu" kallal ja peab ulatuslikku kirjavahetust.

Kogu riiki vapustas kommunistliku partei silmapaistva tegelase S.M.Kirovi kuritahtlik mõrv 1. detsembril 1934. aastal. "Olen Kirovi mõrvast täiesti masenduses," kirjutab Gorki Fedinile, "ma tunnen end purustatuna ja üldiselt õnnetuna. Ma armastasin ja austasin seda meest väga."

Suvi 1935 Gorki elab Gorkis. R. Rolland on tal siin külas. Prantsuse kirjanik kirjutas oma päevikusse: "Gorki ühtib täielikult teie loodud kuvandiga. Väga pikk, minust pikem, märkimisväärne, inetu, lahke nägu, suur pardi nina, suured vuntsid, blondid, hallid kulmud, hallid juuksed... lahked kahvatusinised silmad, mille sügavuses on näha kurbust..."

Gorki dachas kohtus Rolland kirjanike, teadlaste, metrooehitajate, näitlejate ja heliloojatega. Mängisid D. Kabalevski, G. Neuhaus, L. Knipper, B. Shechter. Gorki rääkis palju muusika rahvuslikkusest, juhtides heliloojate tähelepanu NSV Liidu rahvaste rikkalikule muusikalisele folkloorile.

"NSV Liidus veedetud kuu oli minu jaoks täis suuri õppetunde, rikkalikke ja viljakaid muljeid ning südamlikke mälestusi; peamine neist on kolm nädalat suhtlemist kalli sõbra Maksim Gorkiga," kirjutas Rolland.

Gorkis külastasid Gorkit Stalin, Vorošilov ja teised valitsuse liikmed, heliloojad ja muusikud, nõukogude ja välismaised kirjanikud (sh G. Wells ja A. Barbusse, 1934), Moskva langevarjurid, metrooehituse šokitöötajad, pioneerid Armeenia töökommuunide õpilased, nõukogude kinomeistrid, kelle loomingut Gorki tähelepanelikult jälgis, rääkides tunnustavalt Tšapajevist, Põškast ja Äikesetormist.

11. augustil sõidab kirjanik Gorkisse, kust sõidab sõprade ja perega (väitütar ja tütretütred) mööda Volgat (seilas ka 1934. aasta suvel mööda Volgat).

Kirjanik tahtis viimast korda Volgat imetleda ning ümberkaudsed tundsid, et ta jätab hüvasti lapsepõlve ja nooruse jõega. Reis oli Gorki jaoks raske: teda piinas kuumus ja umbsus, pidev värisemine vastvalminud aurulaeva Maxim Gorki liiga võimsatest mootoritest ("Selleta oleks saanud hakkama," nurises kirjanik, kui nägi oma nime laev).

Gorki vestles nende linnade partei- ja nõukogude juhtidega, millest laev sõitis, rääkis oma noorusest, elust Volgal neil aastatel, kuulas uusimaid Chaliapini plaate, mille Jekaterina Pavlovna tõi hiljuti Pariisist suurelt lauljalt.

“Igal pool jõgede kaldal, linnades käib väsimatu töö uue maailma ehitamisel, mis tekitab rõõmu ja uhkust,” võttis Gorki oma reisimuljed kokku kirjas R. Rollandile.

Septembri lõpus lahkus Gorki uuesti Tesselisse.

Tesseli on kreekakeelne sõna ja tõlkes tähendab "vaikus". Siin valitsev vaikus oli tõeliselt erakordne. Kolmest küljest mägedega suletud suure hooletusse jäetud pargiga dacha asus teedest eemal. Ühekorruselist T-kujulist maja ümbritsesid pukspuu ja kadakas.

Gorki hõivas kaks tuba - magamistuba ja kontor, ülejäänud olid kõigi dacha elanike ühiseks kasutamiseks. Kirjaniku kabinetis, näoga kagusse, paistis alati palju päikest; Aknast on näha meri ja selleni suunduv park. Kontori akna all on männioksa peal lindude söögimaja.

Kella kolmest viieni iga ilmaga ja igal aastaajal töötas Gorki aias - kaevas lillepeenraid, juuris kändu, eemaldas kive, juuris välja põõsaid, pühkis radu, kasutas oskuslikult looduslikke allikaid, ei lasknud neil voolata. asjatult kuristikesse. Varsti tehti aed korda ja Aleksei Maksimovitš oli selle üle väga uhke.

"Vaimsete ja füüsiliste tegevuste õige vaheldumine elavdab inimkonda, muudab selle terveks, vastupidavaks ja elurõõmsaks..." ütles ta. "Las vanemad ja koolid sisendagu lastesse armastust töö vastu ja nad päästavad nad laiskusest, sõnakuulmatus ja muud pahed. Nad annavad neile eluks võimsaima relva."

Füüsilise töö hetkedel tulevad kirjaniku sõnul pähe sellised mõtted, sünnivad sellised kujundid, mida laua taga istudes ei jõua tundide kaupa tabada.

Vs. Ivanov, A. Tolstoi, Maršak, Pavlenko, Trenev, Paabel, silmapaistev parteitegelane Postõšev ja prantsuse kirjanik A. Malraux tulid Tesselisse Gorkit vaatama. Siin on maalinud kunstnik I. I. Brodski kuulus portree revolutsiooni põlvnemisest Gorkist.

Kirjanikule elu Tesselis ei meeldinud. Ta kirjutab Rollandile, et sarnaselt Tšehhoviga koormab teda Krimmis vangistus, kuid on sunnitud töövõime säilitamiseks siia talveks jääma.

"Ma armastan kõiki lilli ja kõiki maa värve ning inimene, parim sellest, on minu jaoks olnud kõigi mu päevade jooksul kõige imelisem mõistatus ja ma pole väsinud teda imetlemast," ütles filmi kangelane. miniatuur “Vanamees” 1906. aastal ja seda armastust elu vastu, säilitas Gorki oma viimaste päevadeni.

Ja mu tervis läheb aina hullemaks.

Haiguse tõttu ei saanud Gorki minna Pariisi - rahvusvahelisele kultuurikaitse kongressile (tema pöördumine kongressil avaldati Pravdas).

"Ma hakkan lagunema. Minu efektiivsus langeb... Mu süda töötab laisalt ja kapriisselt," kirjutab ta 1935. aasta mais. Kui Gorki pargis töötas, oli lähedal - igaks juhuks - auto hapnikukotiga. Selline padi oli käepärast ka külalistega vesteldes*.

* Mõnikord valmistati Gorkile umbes kolmsada hapnikupatja päevas.

Koomilised värsid kujunesid ise:

Oleksin pidanud elama tagasihoidlikumalt, mitte lõhkuma aias kive ega mõtlema öösiti pättide kättemaksule.

Kuid Gorki ei saanud jätta mõtlemata "pättide kättemaksust".

"Ma kardan ainult üht: mu süda peatub enne, kui mul on aega romaani lõpetada," kirjutas Gorki 22. märtsil 1936. Paraku osutus tal õigus - Gorkil polnud aega “Klima Samgini” lõpetada: viimased leheküljed jäid pooleli.

Pühendades palju energiat ja aega korralduslikule, administratiivsele ja toimetajatööle, mitmekülgselt abistades oma kaaskirjanikke ning pidades laialdast kirjavahetust, jäi Gorkile alati meelde ja ta ütles, et kirjaniku põhitöö on kirjutamine. Ja ta kirjutas... Ta kirjutas palju - "Klim Samgini elu", näidendeid, ajakirjanduslikke ja kriitilisi artikleid.

Gorki "hüvastijätu" romaan "Klim Samgini elu"* on revolutsioonieelse neljakümnenda aastapäeva vene elu entsüklopeedia.

* Esimene köide valmis 1926. aastal, teine ​​1928. aastal, kolmas 1930. aastal ja neljas jäi lõplikult valmis.

"Samghini" idee küpsemine võttis kaua aega. Sajandivahetusel alustas Gorki "Härra Platon Iljitš Penkini elu", visandas seejärel katkendi "Minu nimi on Jakov Ivanovitš Petrov...", seejärel töötas "Doktor Rjahhini märkmete" kallal, kirjutas loo " Kõik sama”, mille eesmärk oli "Kasutu mehe päevik".

Kuid "kasutu" Klim Samgini neljaköiteline ajalugu ei olnud kauaaegse plaani lihtne kehastus. Möödunud aastakümnete lugudesse inimestest ja sündmustest pani Gorki suure tähenduse, mis on meie ajale aktuaalne: “Minevik hääbub fantastilise kiirusega... Aga jätab endast maha mürgise tolmu ja sellest tolmust lähevad hinged halliks, mõistus hämardub. On vaja teada minevikku, ilma "Selle teadmisega sa lähed elus segadusse ja võid jälle sattuda sellesse räpasesse, verisesse sohu, kust Vladimir Iljitš Lenini tark õpetus meid välja viis ja pani meid laial ja sirgel teel suure ja õnneliku tuleviku poole."

"Klim Samgini elus" mõistab Gorki Venemaa elu neljakümnel revolutsioonieelsel aastal suure kunstniku ja sügava mõtleja positsioonilt, mida rikastab sotsialistliku revolutsiooni kogemus. Ega asjata süvenes Samgini vanem kaasaegne Gorki romaani kallal töötades uuesti marksistlikesse hinnangutesse ajalooprotsessile ning koostas nimekirja Lenini väidetest imperialismi ja parteiotsuste kohta aastatel 1907–1917.

Kirjaniku raamatukogus on 1932. aasta väljaande “Kommunistliku partei manifest” ja 1931. aasta väljaande Lenini teos “Riik ja revolutsioon” koos tema märkmetega. Oma töö käigus uuris Gorki ajaloolastelt heina, kaera ja liha hindade kohta Venemaal 1915. aastal, uuris memuaare ja dokumente. "Mul on vaja täpseid surmakuupäevi, troonile astumist, kroonimisi, riigiduuma hajutamist jne jne," kirjutas ta 1926. aastal NSV Liidus ja palus saata raamatu "hiliste sündmuste täpse kronoloogiaga". 19. ja 20. sajandi algus enne sõda. 14 aastat."

Romaan kujutab meisterlikult verist katastroofi Nikolai II kroonimise ajal - "Hodõnka", Nižni Novgorodi näitus, üheksas jaanuar, 1905. aasta revolutsioon, Baumani matus, Stolypini reaktsioon, Esimene maailmasõda.

Koos otsenimetatud Nikolai II, Kerenski, Chaliapini, Rodziankoga näitab romaan "nimesid nimetamata" Savva Morozovit ("tatari näoga meest") kirjanik N. Zlatovratski ("halli habemega"). ilukirjanik”), E. Tširikov (“moekas kirjanik, üsna tammne mees”), M. Gorki ise (“punase vuntsiga, näeb välja nagu sõdur”) jne.

Kuid “Samghin” ei ole ajalooline kroonika, mitte ajaloo õpik ega antoloogia. Romaan ei käsitle mitmeid olulisi sündmusi, paljud inimesed, kes neil aastatel Venemaal olulist rolli mängisid, on kadunud. Venemaa liikumist sotsialistliku revolutsiooni suunas ei näita mitte ajaloolised sündmused, vaid vaimne elu, filosoofilised vaidlused, isiklikud draamad ja kangelaste saatus. "Klim Samgini elu" on eelkõige ideoloogiline romaan, mis näitab riigi liikumist revolutsiooni suunas ideoloogiliste vaidluste kaudu, filosoofilised liikumised, raamatud, mida loetakse ja mille üle arutletakse (teos mainib sadu kirjandus-, muusika- ja maaliteoseid – alates “Iliasest” kuni Gorki näidendini “Sügavuses”). Romaani tegelased mõtlevad ja räägivad rohkem kui tegutsevad. Lisaks näitab Gorki elu nii, nagu Samghin seda näeb, kuid ta ei näe palju või näeb seda valesti.

Enne kui lugeja möödub populistidest, seaduslikest marksistidest, idealistidest, dekadentidest, sektantidest, bolševike – kirjaniku sõnade kohaselt “kõik klassid”, “trendid”, “suunad”, kogu sajandilõpu põrgulik segadus ja kahekümnenda alguse tormid." "Klim Samgini elu" - romaan Venemaa revolutsioonieelsest ühiskonnast, ideoloogiliste ja sotsiaalsete jõudude keerulisest põimumisest Venemaal 20. sajandi alguses. Kirjanik kujutab kokkuvarisemist. populismist, legaalse marksismi ja revolutsioonilise marksismi tekkimist, dekadentsi tekkimist ja sotsiaalseid juuri, selle erinevaid tagajärgi, rahutust ettevõtlustegevus kodanlus, revolutsioonilised sündmused aastatel 1905–1907, lokkav müstika, pornograafia ja küünilisus reaktsiooni ajal, proletaarse partei jõudude kasv.

Gorki romaan on suunatud kodanliku individualismi vastu, mida kirjanik kehastab erinevalt peategelases - advokaat Klim Ivanovitš Samginis.

„Individualism on nakkav ja ohtlik haigus, mille juured on sajandite jooksul kasvanud omandiinstinktis ja eksisteerib siiani. eraomand"See haigus areneb paratamatult, moonutades ja õgides inimesi nagu pidalitõbi," kirjutas Gorki.

Klim on lapsepõlvest saati olnud oma originaalsuses ja eksklusiivsuses veendunud: "Ma pole kunagi näinud kedagi temast suuremat." See soov olla originaalne, mitte nagu kõik teised, sisendati temasse lapsepõlvest - tema vanemate poolt. Kuid peagi hakkas Klim ise "iseennast leiutama", muutudes väikeseks vanameheks, kellele olid võõrad lastemängud, lõbu ja naljad.

Klimi lapsepõlv ja noorusaeg meenutavad Puškini ridu:

Õnnis on see, kes oli noor oma noorusest... või Marshaki tark nelik: Kunagi oli vanasõna, et lapsed ei ela, vaid valmistuvad elama. Kuid on ebatõenäoline, et keegi, kes elama valmistudes ei ela lapsepõlves, on elus kasulik.

Lapsel peaks olema lapsepõlv koos oma rõõmude ja naljadega, mitte lapsepõlve vanadus - Gorki ise rääkis sellest rohkem kui korra. Ta vaatas kurbusega “seniilsete kogemustega” noori vaeseid, kes tema Nižni Novgorodi jõulupuu juurde tulid, ja kirjutas 1909. aastal Bakuu lastele, et nad oleksid lapsed (“tehke rohkem vempe”), mitte väikesed vanamehed.

Oma eksklusiivsuses veendunud Klim Samgin on tegelikult "keskmise väärtusega intellektuaal", tavaline inimene, kellel puudub nii suur intelligentsus kui ka lihtne inimlikkus.

Samghin elab murettekitavatel revolutsioonieelsetel aegadel. Kuidas ta ka ei tahtnud, paratamatult lähenevate poliitiliste murrangute eest polnud varjumist. Hinges kardab Klim saabuvat revolutsiooni, ta mõistab sisemiselt, et tal pole revolutsioonist midagi vaja, kuid seda enam uhkustab ta selle ennastsalgava teenimisega, osutades mõningaid teenuseid revolutsionääridele. Bolševikud usaldavad Samghini, Klim täidab nende juhiseid – südames revolutsioonile kaasa tundmata. Masside võimsa revolutsioonilise pealetungi ajal on tulusam ja turvalisem olla revolutsiooni kaasrändur – nii arvab Samghin. Edevus ja soov mängida silmapaistva avaliku elu tegelase rolli ajendavad teda seda tegema.

Klim on "tahte vastane mässaja", ta aitas revolutsionääre mitte usust revolutsiooni, vaid hirmust selle paratamatuse ees. Seega jõuab ta järeldusele: "Revolutsionääride hävitamiseks on vaja revolutsiooni." Pole asjata, et sandarmikolonel, intelligentne mees, on Samghini märkmetega tutvunud, siiralt üllatunud, miks ta valitsuse poolele ei asunud: tema hing on ju olemasoleva korra jaoks.

Paljastades Klim Samginit, jälgides tema eluteed hällist surmani 1917. aasta pöördelistel päevadel, oli kirjanik kaugel fatalismist – saatuse paratamatuse tunnistamisest, inimese jõuetusest oma eluteed muuta. Inimene – kinnitas Gorki kogu oma loovusega – ei ole eluolude poolt hukule määratud, ta saab ja peab neist kõrgemale tõusma. Nagu Matvey Kozhemyakin, oli ka Klimil võimalus (ja rohkem kui üks!) lahkuda oma teelt, siseneda tõeliselt "suurde ellu" - nii isiklikult kui ka sotsiaalselt. Teda kannab naine – ja kardab kirge, jookseb tema eest ära. Revolutsioonilise tõusu õhkkond riigis mõjutab ka Samghini.

Gorki uurib romaanis, kuidas intelligents, kes rääkis palju rahvast, et riik ja võim peaksid kuuluma neile, ja alles neile, pärast 1917. aastat, mil rahvas võttis võimu tegelikult enda kätte, sattus sinna. ei ole väike osa vaenulikust revolutsioonist. Kirjanik näeb selle põhjust individualismis, "loidus, kuid kustumatus ja kustumatus edevuses".

Gorki romaan ei ole romaan kogu vene intelligentsist. Päris paljud intellektuaalid võtsid oktoobrikuu vastu – kes varem, kes hiljem, kes täielikult, kes olulisel määral. Klim Samgin on kirjaniku kunstiline üldistus nendest intelligentsi tunnustest, mis kokkuvõttes määrasid selle osa vaenulikkuse sotsialistliku revolutsiooni suhtes.

Samghin täiendab ja võtab Gorki teoses kokku “Varenka Olesovas” ja “Datšnikis” näidatud kodanlike intellektuaalide galerii, kes üha enam eemaldus rahvast, tühjendades end üha enam vaimselt (pole asjata, et romaani alapealkiri on “ Tühja hinge ajalugu”). See pilt sisaldab ka paljude Gorki eluteel kohtunud inimeste jooni, kuid Samghin pole ühegi konkreetse inimese portree. Kirjanik ise nimetas talle Samginile materjali andnute hulgas kirjanikke Miroljubovit, Pjatnitskit, Bunini, Posse – erineva iseloomu ja saatusega inimesi.

Samghinile vastandub romaanis bolševik Kutuzov, laia silmaringiga mees, kes usub proletariaati. Vastupidiselt vaimselt haigele Klimale on ta kehalt ja hingelt terve inimene, võluv ja kunstimõistev. Tema ümber on koondunud kõik parim – nii proletariaadis kui intelligentsis. Ei, Klim Samgin ei ole kogu vene intelligents, kuigi ta moodustab selle olulise osa. Seal on Kutuzov - suurepäraselt erudeeritud inimene, andekas kõneleja ja poleemik, on Elizaveta Spivak ja Ljubaša Somova ning Jevgeni Jurin ja teised.

Laagrile lähenevad Kutuzova ja Makarov, Inokov (tal on Gorki enda jooni), Tagilski, Marina Zotova, Ljutov - keerulised, vastuolulised, rahutud inimesed.

Gorki näitab romaanis ulatuslikult rahva elu, rahvateadvuse kasvu, masside vabadusiha. Päris inimesed – vaimselt ja füüsiliselt tugevad, targad – ei meeldi Samghinile. Aga nii lugeja kui ka kirjanik ise näevad elutõde läbi romaani kangelase pea. "Samgini" inimesed on mineviku "neetud pärandi" ja revolutsioonilise, vaimse kasvu keerulises põimumises. Rahva hulgast on pärit nii ustavaid trooniteenijaid kui ka rahva asja eest võitlejaid.

Vana kirjaniku kirjutatud “Klim Samgini elust” pole näha ande langust ega nõrgenemist. Meie ees on geeniuse uus võimas tõus. Kirjaniku mälu on kustumatult värske ja tema raamatu kunstiline jõud on tohutu.

Algne kunstiline "peegeldamise" vahend läbib kogu romaani. Kõik Samghini jooned peegelduvad – teravamalt või vähemal määral – ka teistes romaani tegelastes. See ühelt poolt kummutab romaani peategelase "ainulaadsust" ja teisalt teeb temast terve sotsiaalse rühma üldistuse. See on kunstilise pildi dialektika.

Rahulik esitusviis peidab endas ka sügavalt kriitilist, iroonilist suhtumist kujutatavasse maailma ning imetlust revolutsiooni ettevalmistajate vastu. Varjamata (oma kirjades) oma teravalt negatiivset suhtumist Samghini suhtes, püüdis Gorki igal võimalikul viisil vältida autori hinnanguid romaani kangelasele, võimaldades tal end paljastada - sõnades, mõtetes, tegudes.

Kunstiliselt väga keerukat romaani “Klim Samgini elu” ei ole kerge lugeda. See nõuab suurt eruditsiooni, sügavaid teadmisi kujutatud ajastu, läbimõeldud suhtumine loetavasse. Pole ime, et Gorki mõtles kirjutada romaani "lühendatud" versiooni.

Samghin on ülemaailmse tähtsusega kirjanduslik tüüp, mis kehastab kodanliku individualistliku intellektuaali vaimset vaesumist proletaarsete revolutsioonide ajastul.

Kuidas “manilovism”, “hlestakovism”, “oblomovism”, “belikovism”, “samginism” muutusid teatud ühiskonnatüübile iseloomuliku vaadete ja tegevuste süsteemi kunstiliseks üldistuseks. Samginštšina – kodanluse ideoloogia ja psühholoogia – on eriti ohtlik, sest seda on raske tabada ja raske karistada. Samginid nakatavad ümbritsevaid ükskõiksuse, kujuteldava “tarkusega”, valmistavad ette pinnase kurjadeks tegudeks, takistavad elu arengut, vihkavad kõike helget, ebatavalist, andekat, kuid ise jäävad kõrvale, sooritamata seaduslikult karistatavaid tegusid – pealegi väline, nähtav osalus suures asjas kaitseb neid üsna usaldusväärselt etteheidete ja süüdistuste eest.

Klim Samgini kuvand ei ole ainult suure kunstniku tähelepanekute ja elumõtiskluste tulemus. Ta on tihedalt seotud vene ja maailma kirjandustraditsiooniga; Gorki ei rõhutanud asjata, et individualistlik intellektuaal, „kindlasti keskmiste intellektuaalsete võimetega inimene, kellel puuduvad eredad omadused, käib kirjandusest läbi kogu 19. sajandi”. Samgini tüüpi kodanlikust intellektuaalist kirjutasid ka Gorki kaasaegsed, kuid nad omistasid sellele kujule põhjendamatut vaimset tähendust ega osanud Gorki kombel näha kujuteldava ainulaadsuse ja originaalsuse taga olevat sisemist igavust ja tühjust.

Inimese iseloomujoonte, ühiskonnaelu seaduspärasuste sügav ja mitmetahuline, kunstiliselt täiuslik üldistus, mis on omane rohkem kui ühele ajalooliselt spetsiifilisele olukorrale, mitte ainult ühele põlvkonnale, muudab „Klim Samgini elu“ oluliseks, õpetlikuks. ja huvitav raamat järgmistele põlvkondadele. Gorki uurib romaanis selliseid sotsiaalseid ja psühholoogilisi probleeme, mis ei piirdu sugugi Venemaa ega romaanis näidatuga. ajalooline ajastu. Samginil kujutatud sündmused on meist 50-100 aasta kaugusel. Kuid romaan on aktuaalne ka tänapäeval. Samginid, Dronovid, Tomilinid, Zotovid, Ljutovid on kapitalistlikes riikides tänapäeva kangelased. Nende kahtlused, eksirännakud ja otsingud paljastavad palju kodanlike maade intelligentsi otsingute ja eksirännakute kohta. Jah, ja meie riigis ei ole mõned samgaismi ja kodanliku teadvuse tunnused veel täielikult minevikku jäänud. Kriitik M. Štšeglov nimetas L. Leonovi romaani “Vene mets” üht kangelast Gratsjanskit “Samginski seemneks”.

Mai 1936 oli Krimmis kuiv ja kuum, päikesepaisteline oli ka Moskvas, kuhu Gorki 26. mail läks. Vanker oli umbne ja aknaid tehti sageli lahti. Kirjanik pidi rohkem kui korra hingama hapnikupadjast.

Ja Moskvas on ka umbne, aga ka tugev tuul ja halastamatu päike. 1. juunil haigestus kirjanik Gorkis raskelt grippi, mis süvendas tema kopsu- ja südamehaigusi.

Alates 6. juunist on Pravda, Izvestia ja teised ajalehed avaldanud kirjaniku tervise kohta igapäevaseid teateid, kuid tema jaoks trükiti ilma selle bülletäänita Pravda erinumber.

“Kui kirjanik haigestus,” meenutab L. Kassil, “võtsid miljonid lugejad hommikul ajalehe ja otsisid ennekõike bülletääni tema tervise kohta, nagu hiljem rindelt teadet või enne seda - põhjalaiuskraadil, kus Tšeljuskini jäälaev triivis.

Patsienti külastasid partei- ja valitsusjuhid. Üle riigi, üle maailma sooviti kiiret paranemist. Moskva pioneerid tõid talle lilli.

Õhupuudus ei lasknud Gorkil pikali heita ja ta istus peaaegu kogu aeg toolil. Ajutise leevenduse saabudes tegi Aleksei Maksimovitš nalja, naeris oma abituse üle, rääkis kirjandusest, elust ja meenutas mitu korda Leninit. Ta talus valu kannatlikult. Viimane raamat, mida Gorki luges, oli kuulsa nõukogude ajaloolase E. V. Tarle uurimus “Napoleon”; Paljudel selle lehtedel on säilinud kirjaniku märkmed, millest viimane on leheküljel 316, raamatu keskel.

Gorki ei kartnud surma, kuigi ta mõtles sellele rohkem kui korra.

"Mitu korda elus pidin tahtmata või tahtmata kogema surma lähedust ja paljud head inimesed surid mu silme all. See nakatas mind orgaanilise vastikustundega "suremise", surma vastu. Aga ma ei tundnud kunagi. hirm selle ees,” tunnistas ta 1926. aastal.

Kuid ma ei tahtnud surra: "Ma soovin, et saaksin elada ja elada. Iga uus päev toob ime. Ja tulevik on selline, et ükski kujutlusvõime ei näe ette..." ütles ta. "Arstiteadus on kaval, kuid võimas . Kui me vaid natukene vastu peaksime, oleks maa peal haigusi.“ „Nad kooruvad ja me saame elada umbes sada viiskümmend aastat. Muidu sureme varakult, liiga vara! "

Mõtted surmast, inimelu traagilisest lühidusest tegid kirjanikule sageli muret. viimased aastad. Neid kajastati näidendis "Egor Bulõtšov ja teised"; Kirjanik mõtles dramatiseerida Lev Tolstoi loo "Ivan Iljitši surm".

Gorki näitas üles suurt huvi pikaealisuse probleemi vastu ja tegi palju selleks, et luua Üleliiduline Eksperimentaalmeditsiini Instituut, mis muu hulgas tegeles ka inimeste eluea pikendamise probleemidega. Ühel päeval küsis ta professor Speranskylt, kas surematus on teostatav. "See ei ole teostatav ega saa olla teostatav. Bioloogia on bioloogia ja surm on selle põhiseadus."

„Aga kas me saame teda petta? Ta koputab uksele ja me ütleme, et saja aasta pärast?

Me suudame seda teha.

Kuid tõenäoliselt ei nõua mina ja ülejäänud inimkond teilt rohkem."

16. juunil saabus viimane ajutine leevendus. Gorki ütles arstidega kätt surudes: "Ilmselt hüppan ma välja." Kuid haigusest ei olnud võimalik "välja hüpata" ja 11. tunnil. 10 min. 18. juuni hommikul suri Gorki oma suvilas Gorkis.

Kui Gorki käsi veel pliiatsit hoidis, kirjutas ta paberitükkidele:

"Ühenduvad kaks protsessi: närvilise elu letargia - nagu närvirakud kustuvad - kaetakse tuhaga ja kõik mõtted muutuvad halliks, samal ajal - kõnesoovi tormiline rünnak ja see tõuseb. deliiriumini, ma tunnen, et räägin seosetult, kuigi fraasid on endiselt tähendusrikkad ".

Nõukogude inimesed kogesid Gorki surma pärast suurt isiklikku leina.

Mäed nutavad, jõed nutavad: "Meie Gorki on surnud," Kõikjal on midagi igavaks muutunud. Sisehoovides kutid nutavad: "Meie Gorki on surnud." Ta suri, mul on kahju hüvasti jätta! Suri, kallis. Ta suri, mul on kahju hüvasti jätta. Minu Gorki on surnud – nii väljendas oma tundeid saamatu, kuid siira luulega kaheksa-aastane Svetlana Kinast Gornyaki sovhoosist Aasovi-Musta mere piirkonnas.

Ja viieteistaastane Stepan Perevalov kirjutas raamatus “Me oleme Igarkast”:

"Oo vapper Falcon, sa tõusid kõrgele maa kohale, hingates võitlust. Julmadest lahingutest tõid sa armastust täis südame.

Sa heidad uhkusega needuse ahnetele, kes laisalt elavad teiste verest. Sa andsid oma käe vaeste õnnetusele ja ori nägi teed valguse poole.

Elu poole liikuvate põlvkondade jaoks oled sa igavesti särav päike.

Sa elasid kuulsusrikast elu... Me õpime sinu elust ja hingame igavesti võitlust, nagu sina, armsad, nagu sina, meie pistrik!

Me mäletame ja kiidame teie hoolt igavesti ja oleme tugevad, nagu sina, armastatud, - oh vapper Falcon.

Me kanname oma kaotust, sõbra kaotust, nutt südames.

Hüvasti õpetaja! Hüvasti, armsad!"

Ametiühingute majja paigaldati kirst kirjaniku surnukehaga ja seejärel urn tema tuhaga. Tuhanded inimesed on läbi käinud Sambade saal, makstes oma viimase võla suure rahva suurele pojale.

20. juunil toimus Punasel väljakul matusekoosolek. Suurtükiväe salved müristasid, orkestrid mängisid kogu maailma töörahva hümni “The Internationale”. Urn kirjaniku tuhaga müüriti Kremli müüri – seal puhkab kommunistliku partei, nõukogude riigi ja rahvusvahelise töölisliikumise silmapaistvate tegelaste põrm.

"Suurtel inimestel pole ajaloos kahte eksisteerimise kuupäeva - sündi ja surma, vaid ainult üks kuupäev: nende sünd," ütles Aleksei Tolstoi matusekoosolekul. Ja tal oli õigus. Kirjanik pole meiega, kuid tema raamatud „aitavad meil ehitada ja elada”, nad õpetavad meile tõde, kartmatust ja elutarkust.

Gorki suri enam kui kolmkümmend aastat tagasi. Kuid kogu selle aja – nii Suure Isamaasõja ajal kui ka laialdase kommunistliku ehituse aastatel – jäi ja jääb ta meie hulka. Gorki lood, romaanid ja romaanid erutavad lugejat ka tänapäeval ning tekitavad talle tõsiseid ja huvitavaid probleeme. Nagu iga tõeliselt suur kunstnik, näevad uued põlvkonnad Gorkis mitte ainult seda, mida nägid nende eelkäijad, vaid avastavad ka midagi uut, vähe märgatud või täiesti märkamatut, mis on tänapäevaga kooskõlas.

Gorki raamatud on meie sõbrad, nõuandjad ja juhendajad ka tänapäeval. Ta on elus, elab seda elu, mille nimi on surematus. Tema suur looming on elus – tema romaanid, romaanid, näidendid, lood. Nõukogude kirjandusest sai esimene kirjandus maailmas, mille hällis seisis suur, tark mentor ja õpetaja Aleksei Maksimovitš Gorki.

1968. aastal tähistatud Gorki sajandast sünniaastapäevast kujunes meie riigis üleriigiline suure kirjaniku tähistamine. See räägib Gorki pärandi elujõust, tema rollist võitluses kommunismi võidukäigu eest. Aastad mööduvad, põlvkonnad vahetuvad, kuid revolutsiooni peenra tuline sõna on alati meiega võitluses inimese, kommunismi eest.

M. Gorki

M. Gorki. Kogutud teosed kolmekümnes köites M., GIHL, 1953 Köide 27. Artiklid, ettekanded, kõned, tervitused (1933-1936) Niisiis - Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu ja piirkondade kirjanike esimene üldkongress lõpetas oma töö. See teos osutus nii tähendusrikkaks ja vaheldusrikkaks, et nüüd, lõppsõnas, suudan ma vaid väliselt visandada selle sügava tähenduse, võin märkida vaid kõige olulisemat sellest, mida see avastas. Kongressi eel ja selle alguses ei mõistnud mõned ja isegi, tundub, et paljud kirjanikud kongressi korraldamise tähendust. "Miks ta on?" küsisid need inimesed. "Räägime, läheme oma teed ja kõik jääb samaks." See on väga imelikud inimesed, ja kongressil nimetati neid õigusega ükskõikseks. Nende silmad näevad, et meie tegelikkuses jäävad mõned asjad ikkagi "nii nagu nad olid", kuid nende ükskõiksus ei lase neil mõista, et see, mis jääb, on ainult seepärast, et proletariaadil, riigi omanikul, ei ole piisavalt aega täielikult hävitada ja hävitada. hävitada need jäänused. Need inimesed on üsna rahul juba tehtuga, mis on aidanud neil edasi liikuda mugavatele positsioonidele ja mis on tugevdanud nende loomulikku ükskõiksust individualistidena. Nad ei mõista, et me kõik oleme maailmas toimuvate suurte asjadega võrreldes väga väikesed inimesed, nad ei mõista, et me elame ja töötame töötava inimkonna viimase tragöödia esimese vaatuse alguses. Nad on juba harjunud elama ilma uhkusetundeta isikliku eksistentsi tähenduse üle ja hoolivad vaid sellest, et säilitada tuim isand, oma väikeste, halvasti lihvitud annete nüri oivalisus. Nad ei mõista, et isikliku olemasolu mõte on mitmemiljonilise töötava inimkonna eksistentsi tähenduse süvendamine ja laiendamine. Aga need miljonid inimesed saatsid kongressile oma esindajad: töölised erinevatelt tootmisaladelt, leiutajad, kolhoosnikud, pioneerid. Kogu riik astus välja Sotsialistlike Nõukogude Liidu kirjanike ees, tõusis püsti ja esitas neile, nende talentidele, tööle kõrgeid nõudmisi. Need inimesed on Nõukogudemaa suur olevik ja tulevik. Katkestades meie vestlusi, Pimestades enneolematute tegude särast, Nad tõid oma võidud - Leiva, lennukid, metalli - iseennast, - Nad tõid ennast teemaks, Nagu nende töö, armastus, elu. Ja igaüks neist kõlas nagu luuletus, sest bolševism kõmistas igas. Toores, kiiruga tehtud luuleread Viktor Gusev pange õigesti tähele sündmuse tähendust: taaskord müristas võidukalt bolševismi äike, maailma radikaalne muutja ja kohutavate sündmuste kuulutaja kogu maailmas. Millisena ma näen bolševismi võitu kirjanike kongressil? Asjaolu, et need, keda peeti parteivälisteks, “kõhklevateks”, tunnistasid - siiralt, mille täielikkuses ma ei julge kahelda -, tunnistasid bolševismi loovuses, ühesõnaga maalikunstis ainsaks sõjakaks juhtideeks. Hindan seda võitu kõrgelt, sest mina, kirjanik, tean endalt, kui isepäised on kirjaniku mõtted ja tunded, kes püüab leida loomingulist vabadust väljaspool ajaloo rangeid juhtnööre, väljaspool selle põhilist, korrastavat ideed. Kõrvalekalded matemaatiliselt sirgjoonelt, mille on välja töötanud töötava inimkonna verine ajalugu ja mida valgustab eredalt õpetus, mis kinnitab, et maailma saab muuta ainult proletariaat ja ainult revolutsioonilise löögiga ning seejärel sotsialistlikult organiseeritud tööliste ja tööliste tööga. talupojad - matemaatiliselt sirgelt kõrvalekalded on seletatavad sellega, et meie emotsioonid on vanemad kui meie intellekt, et meie emotsioonides on palju pärandit ja see pärand läheb vaenulikult vastuollu mõistuse tunnistusega. Oleme sündinud klassiühiskonnas, kus kõigil on vaja end kaitsta kõigi teiste eest ja paljud sisenevad klassideta ühiskonda inimestena, kellest on välja juuritud usaldus üksteise vastu, kellest on saanud sajanditepikkune võitlus mugava elukoha pärast. tappis austuse ja armastuse tunde töötava inimkonna, kõigi väärtuste looja vastu. Meil napib enesekriitikaks vajalikku siirust, üksteist kritiseerides näitame üles liiga palju väiklast vilistlikku viha. Meile tundub endiselt, et me kritiseerime oma leivatüki pärast konkurenti, mitte töökaaslast, kes on omandamas üha sügavamat tähendust kõigi maailma parimate revolutsiooniliste jõudude motivaatorina. Meie, kirjanikud, kõige individuaalsema kunsti töötajad, eksime, kui peame oma kogemust oma ainsaks omandiks, samas kui see on reaalsuse vihje ja minevikus selle väga raske kingitus. Minevikus, seltsimehed, sest me kõik oleme juba näinud ja näeme, et bolševike partei loodud uus reaalsus, mis kehastab masside mõistust ja tahet, pakub uus reaalsus meile imelise kingituse – enneolematu intellektuaalse kingituse. paljude miljonite töötavate inimeste õitseng. Tuletan teile meelde üht imelist kõnet Vsevolod Ivanov, see kõne peaks jääma meie mällu kui näide poliitiliselt mõtleva kunstniku siirast enesekriitikast. Sõnavõtud väärivad samasugust tähelepanu Y. Olesha, L. Seifullina ja paljud teised. Umbes kaks aastat tagasi Jossif Stalin, hoolides kirjanduse kvaliteedi parandamisest, ütles ta kommunistlikele kirjanikele: "Õppige kirjutama parteivälistelt inimestelt." Rääkimata sellest, kas kommunistid õppisid midagi parteivälistelt kunstnikelt, pean märkima, et parteivälised inimesed õppisid proletariaadilt üsna hästi mõtlema. (Aplaus.) Kord pohmellipessimismihoos ütles Leonid Andrejev: "Kondiiter on õnnelikum kui kirjanik, ta teab, et lapsed ja preilid armastavad kooki. Ja kirjanik on halb inimene, kes teeb head tööd, teadmata, kelle jaoks ja kahtledes, et see teos on üldse vajalik "Seetõttu pole enamikul kirjanikke soovi kellelegi meeldida ja nad tahavad kõiki solvata." Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu kirjanikud näevad, kelle heaks nad töötavad. Lugeja ise tuleb nende juurde, lugeja nimetab neid “hingede inseneriks” ja nõuab, et nad organiseeriksid lihtsate sõnadega heades, tõepärastes piltides tema aistingutest, tunnetest, mõtetest, tema kangelaslikust tööst. Lugeja nii tihedat, otsest ühtsust kirjanikuga pole kunagi juhtunud ja selles on raskus, millest peame üle saama, kuid selles on meie õnn, mida me pole veel õppinud hindama. Nii nagu meie vennasvabariikide kultuurid, vormilt rahvuslikud, jäävad ja peavad olema oma olemuselt sotsialistlikud, peab ka meie loovus jääma vormilt individuaalseks ja olema sotsialistlik-leninlik oma põhi-, juhtidee mõttes. See tähendus on inimeste vabastamine mineviku jäänustest, klassiajaloo kuritegeliku ja moonutava mõtte ja tunde juurutamisest – ajaloost, mis kasvatab töörahvast orjadeks, intellektuaalideks – kahemõttelisteks või ükskõikseteks, anarhistideks või renegaadiks, skeptikud ja kriitikud või lepitamatute lepitajad . Lõpuks annab kongress õiguse loota, et edaspidi jääb mõiste “parteiväline kirjanik” vaid formaalseks mõisteks, kuid sisemiselt tunneb igaüks meist end tõelise leninliku partei liikmena, mis nii kaunilt ja õigeaegselt tõestas oma usaldust parteiväliste kirjanike au ja töö vastu üleliidulise kongressi loal. Sellel kongressil andsime mitmemiljonilisele lugejale ja valitsusele välja suured vekslid ning loomulikult oleme nüüd kohustatud ausa ja hea tööga arveid tasuma. Teeme seda, kui me ei unusta seda, mida meie lugejate - ja nende hulgas ka meie laste - sõnavõtud meile soovitasid, me ei unusta, kui suur on kirjanduse tähtsus meie riigis, milliseid erinevaid kõrgeid nõudmisi meile esitatakse. . Me ei unusta seda, kui hävitame enda keskel kohe kõik grupisuhete jäänused - suhted, mis on naeruväärselt ja vastikult sarnased Moskva bojaaride võitlusega lokalismi eest - kohtade eest bojaaride duumas ja tsaari pidusöökidel, mis on talle lähemal. Peaksime hästi meeles pidama seltsimees Seifullina nutikaid sõnu, kes ütles õigesti, et "meist tehti liiga kiiresti ja meelsasti kirjanikud". Ja ärge unustage oma sõbra juhiseid Nakoryakova, et aastail 1928-1931 andsime 75 protsenti raamatutest, millel ei olnud õigust teisele tiraažile ehk siis väga halvad raamatud. "Te saate aru, kui palju oleme üleliia välja andnud, kui palju tarbetuid kulutusi oleme teinud, mitte ainult materiaalseid, vaid ka vaimseid kulutusi meie rahvale, meie sotsialismiloojatele, kes lugesid halli, halba ja mõnikord ka kehva raamatut. mitte ainult kirjutava meeskonna viga, vaid see on ka üks suurimaid vigu avaldamises." Lõpp viimane lause Minu meelest on seltsimees Nakorjakov liiga pehme ja lahke. Kõige öelduga pöördusin kogu kongressi kirjanike ja seega ka vennasvabariikide esindajate poole. Mul pole põhjust ega soovi neile erilist kohta anda, sest nad ei tööta mitte ainult oma rahva, vaid kõik Sotsialistlike Vabariikide Liidu ja autonoomsete piirkondade rahvaste heaks. Ajalugu peab neid oma töö eest samamoodi vastutavaks kui venelasi. Ajapuuduse tõttu loen vähe liiduvabariikide kirjanike kirjutatud raamatuid, kuid ka see vähesest loetust inspireerib mind kindlat kindlustunnet, et varsti saame neilt raamatu, mis on tähelepanuväärne nii materjali uudsuse kui ka jõu poolest. pildist. Tuletan meelde, et inimeste arv ei mõjuta talentide kvaliteeti. Väike Norra lõi Hamsuni ja Ibseni tohutud kujud. Juudid surid hiljuti peaaegu särava luuletaja Bialiku ja lasid erakordselt andeka satiiriku ja humoristi Sholom Aleichemi, lätlased lõid võimsa poeedi Rainise, Soome - Eino-Leino - pole nii väikest riiki, mis ei annaks suurtele kunstnikele sõna. Nimetasin ainult suurimaid ja mitte kõiki ning nimetasin kirjanikke, kes on sündinud kapitalistlikus ühiskonnas. Meie vennasrahvaste vabariikides sünnivad proletariaadist kirjanikud ja meie riigi eeskujul näeme, milliseid andekaid lapsi on proletariaat lühikese ajaga loonud ja kui pidevalt ta neid loob. Kuid ma annan sõbraliku nõuande, mida võib mõista ka palvena, Kaukaasia ja Kesk-Aasia rahvuste esindajatele. Ashig jättis mulle hämmastava mulje ja – ma tean – mitte ainult mulle. Suleiman Stalski. Nägin, kuidas see kirjaoskamatu, kuid tark vanamees poodiumil istudes sosistas, luues oma luuletusi, ja siis tema, 20. sajandi Homeros, luges neid hämmastavalt. (Aplaus.) Hoolitsege inimeste eest, kes on võimelised looma selliseid luulepärleid, nagu Suleiman loob. Kordan: sõnakunsti algus on rahvaluules. Koguge oma rahvaluule, õppige sellest, töötlege seda. Ta annab palju ainest nii teile kui ka meile, liidu luuletajatele ja prosaistidele. Mida paremini me minevikku tunneme, seda kergemini, seda sügavamalt ja rõõmsamalt mõistame enda loodud oleviku suurt tähtsust. Sõnavõtud kongressi koosolekutel ja vestlused väljaspool koosolekute saali paljastasid meie tunnete ja soovide ühtsuse, eesmärgi ühtsuse ning paljastasid meie lubamatult väikese tutvuse kunsti ja üldse vennasvabariikide kultuuriga. Kui me ei taha, et kongressil puhkenud tulekahju kustuks, tuleb võtta kasutusele kõik abinõud, et see lahvataks veelgi heledamalt. Tuleb alustada vastastikust ja laialdast tutvumist vennasvabariikide kultuuridega. Alustuseks oleks vaja korraldada Moskvas “Üleliiduline teater”, mis näitaks elu ja igapäevaelu laval, draamas ja komöödias. rahvusvabariigid oma ajaloolises minevikus ja kangelaslikus olevikus. (Aplaus.) Edasi: vaja on välja anda rahvusvabariikide ja piirkondade jooksva proosa- ja luulekogud vene keeles, heades tõlgetes. (Aplaus.) Ka lastele mõeldud kirjandus vajab tõlkimist. Rahvusvabariikide kirjanikud ja teadlased peavad kirjutama oma maade ja osariikide ajalugu – ajalugu, mis tutvustaks kõigi vabariikide rahvaid üksteisega. Need Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu rahvaste lood on väga hea vahend kõigi seitsme vabariigi inimeste vastastikuse mõistmise ja sisemise, ideoloogilise ühtekuuluvuse saavutamiseks. See vastastikune mõistmine, see jõudude ühtsus on vajalik mitte ainult kõigile vabariikide liidu elanikele, vaid need on vajalikud õppetunniks ja eeskujuks kogu maakera töötavale rahvale, kelle vastu organiseerib end tema vana vaenlane kapitalism. ennast uue varju all – fašism. Hea praktiline valgustustehnika kultuurisuhted Meie vabariikide liidu äritegevuse vastastikust sõltuvust saab teenida kollektiivne töö raamatu "Kahe viie aasta plaani asjad ja inimesed" loomisel. See raamat peaks näitama Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu tööjõule esseede ja lugude kujul nende töö tulemusi ning fakte töö kultuurilisest ja hariduslikust mõjust inimestele, intelligentsuse kasvule jne. indiviidide tahe, vabastada nad omanike väikekodanliku individualismi kitsastest piiridest, kasvatada kollektiivse töö tingimustes uut, sotsialistlikku individuaalsust - näidata spiraali, mida mööda liigume edasi ja tõuseme üha kõrgemale. Selles töös osalemine on hädavajalik kõigi vennasvabariikide, kõigi piirkondade kirjanikele. Oleme alles selles arengujärgus, mil peame end veenma oma kultuurilises kasvus. Kongressil räägitust on kõige olulisem ja olulisem see, et paljud noored kirjanikud tajusid esimest korda oma tähtsust ja vastutust riigi ees ning mõistsid oma ebapiisavat ettevalmistust tööks. Kollektiivne töö raamatute loomisel, mis tõstavad esile maailma ja inimesi muutva grandioosse töö protsesse, on meie jaoks suurepärane eneseharimise ja -tugevdamise vahend. Tõsise, filosoofilise kriitika puudumisel, mida nii kurvalt näitab tõsiasi, et professionaalsete kriitikute tummine kongressil on, peame me ise asuma enesekriitikale, mitte sõnades, vaid tegudes, vahetult materjali kallal töötades. Seltsimees kirjanike kollektiivse töö meetodi vastu Ehrenburg oli skeptiline, kartes, et sellise töö meetod võib kahjustavalt piirata tööüksuse individuaalsete võimete arengut. Mulle tundub, et seltsimehed Vsevolod Ivanov ja Lydia Seifullina, kes olid talle vastu, hajutasid tema hirmud. Seltsimees Ehrenburgile tundub, et kollektiivse töö meetod on meeskonnatöö meetod. Nendel tehnikatel pole muud sarnasust, välja arvatud füüsiline: mõlemal juhul töötavad rühmad ja meeskonnad. Aga meeskond töötab raudbetooni, puidu, metalli jms, alati kindlasti ühtlase materjaliga, millele tuleb anda etteantud kuju. Meeskonnas saab individuaalsus avalduda vaid läbi oma töö intensiivsuse. Ühiskondlike nähtuste materjali käsitlev kollektiivne töö, refleksioonitöö, eluprotsesside kujutamine - mille hulgas on oma koht eelkõige šokibrigaadide tegevusel - on töö lõputult erinevate faktide kallal ja igal üksikul üksusel, igal kirjanikul on õigus valida endale see või teine ​​faktide jada vastavalt oma raskusastmele, oma huvidele ja võimetele. Kirjanike kollektiivsel tööl mineviku ja oleviku elunähtustest tuleviku teede eredamaks valgustamiseks on mõningaid sarnasusi laborite tööga, mis teaduslikult ja eksperimentaalselt uurivad teatud orgaanilise elu nähtusi. Teatavasti on iga meetodi aluseks eksperiment – ​​uurimine, õppimine – ja see meetod omakorda näitab edasisi õpiteid. Mul on julgust mõelda, et just materjaliga kollektiivse töö meetod aitab meil kõige paremini mõista, milline peaks olema sotsialistlik realism. Seltsimehed, meie riigis on tegude loogika mõistete loogikast ees, seda me peame tundma. Olen veendunud, et see kollektiivse loovuse meetod võib anda täiesti originaalse huvitavaid raamatuid, on selline, et võtan endale vabaduse pakkuda sellist tööd meie külalistele, Euroopa kirjanduse suurepärastele meistritele. (Aplaus.) Kas nad püüavad kinkida raamatut, mis kujutaks kodanliku maailma päeva? Ma mõtlen mis tahes päeva: 25. september, 7. oktoober või 15. detsember, vahet pole. Peame võtma igapäevast päeva, nagu maailma ajakirjandus seda oma lehtedel kajastas. On vaja näidata kogu tänapäevase elu värvikat kaost Pariisis ja Grenoble'is, Londonis ja Shanghais, San Franciscos, Genfis, Roomas, Dublinis jne jne, linnades, külades, vees ja maal. On vaja anda rikaste pühi ja vaeste enesetappe, akadeemiate, haritud seltside koosolekuid ja ajalehtede kroonikates kajastatud fakte metsikust kirjaoskamatusest, ebausust, kuritegudest, rafineeritud kultuuri keerukuse faktidest, töötajate streikidest, anekdootidest ja argipäevast. draamad - luksuslikud julmad karjed, petturite ärakasutamine, poliitiliste liidrite valed -, kordan, on vaja kinkida tavaline igapäevane päev koos selle nähtuste pöörase ja fantastilise mitmekesisusega. See on kääride töö palju rohkem kui pastaka töö. Loomulikult on kommentaarid vältimatud, kuid ma arvan, et need peaksid olema nii lühikesed kui ka säravad. Kuid fakte tuleb kommenteerida faktide kaudu ja nendel kaltsudel, sellel päevakaltsul peaks kirjaniku kommentaar särama kui mõtteleeki sütitav säde. Üldiselt peate ühe päeva jooksul näitama ajaloo "kunstilist" loovust. Keegi pole seda kunagi teinud, aga seda tuleks teha! Ja kui seltskond meie külalisi sellise töö enda peale võtab, kingivad nad maailmale loomulikult midagi enneolematut, ebatavaliselt huvitavat, silmipimestavalt säravat ja sügavalt õpetlikku. (Aplaus.) Fašismi organiseeriv idee on rassiteooria – teooria, mis tõstab germaani, rooma, ladina või anglosaksi rassi ainsaks jõuks, mis väidetavalt on võimeline jätkama kultuuri edasist arengut – “puhtaverelise” rassikultuuri baasil, nagu on hästi teada, halastamatust ja üha küünilisemaks muutuvast valdava enamuse inimeste ekspluateerimisest arvuliselt tähtsusetu vähemuse poolt. See arvuliselt tähtsusetu vähemus on tühine ka oma intellektuaalses jõus, raisatud töörahva ja töörahvale kuuluvate loodusvarade ekspluateerimise meetodite väljamõtlemisele. Kõigist kapitalismi talentidest, mis kunagi mängisid positiivset rolli tsivilisatsiooni ja materiaalse kultuuri organiseerijana, on tänapäeva kapitalismil säilinud vaid müstiline kindlus oma õigusesse valitseda proletariaadi ja talurahva üle. Kuid selle kapitalistide müstika vastu on ajalugu esitanud tõelise fakti - revolutsioonilise proletariaadi tugevuse, mis on organiseeritud õpetuse hävimatu ja kustumatu, ajalooliselt põhjendatud, hirmuäratava tõega. Marx-- Lenin, esitas Prantsusmaal "ühisrinde" fakti ja veelgi füüsiliselt käegakatsutavama fakti - Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide proletariaadi liidu. Nende faktide jõuga silmitsi seistes hajub fašismi mürgine, kuid kerge ja õhuke udu paratamatult ja peagi. See udu, nagu näeme, mürgitab ja võrgutab ainult seiklejaid, ainult põhimõteteta, ükskõikseid inimesi - inimesi, kelle jaoks "kõik on ühesugune" ja kes ei hooli, keda nad tapavad - inimesi, kes on kodanliku ühiskonna ja palgasõdurite degeneratsiooni saadused. kapitalismi kõige alatumate, alatumate ja verisemate tegude eest. Kapitalismi feodaalide peamiseks tugevuseks on relvad, mida töölisklass neile valmistab - püssid, kuulipildujad, kahurid, mürkgaasid ja kõik muu, mis iga hetk saab ja on kapitalistide poolt suunatud tööliste vastu. Kuid pole kaugel aeg, mil tööliste revolutsiooniline õigusteadvus hävitab kapitalistide müstika. Kuid nad valmistavad ette uut ülemaailmset veresauna, korraldades kogu maailma proletaarlaste massilist hävitamist natsionaalkapitalistlike lahingute väljadel, mille eesmärk on kasum, väikeste rahvuste orjastamine, nende muutmine Aafrika orjadeks - pooleks. -nälginud loomad, kes on kohustatud pingutama ja ostma vastikut, mäda kaupa ainult selleks, et tööstuse kuningad koguksid rikkalikku kulda - töörahva needus - kuld, tühiste tolmukübemetega maksavad kapitalistid töölistele endale kettide sepistamise eest. , arendades enda vastu relvi. Just nii teravate klassisuhete ees töötas meie üleliiduline kongress ja sellise katastroofi eelõhtul jätkame meie, Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu kirjanikkude tööd! Isiklikele pisiasjadele selles töös kohta ei saa ega tohigi olla. Revolutsiooniline internatsionalism kodanliku natsionalismi, rassismi, fašismi vastu – see on meie päevade ajalooline tähendus. Mida me saame teha? Oleme mõned asjad juba ära teinud. Teeme head tööd, et ühendada kõik radikaalse, antifašistliku intelligentsi jõud ja äratame proletaarse, revolutsioonilise kirjanduse ellu kõigis maailma riikides. Meie keskel on peaaegu kõigi Euroopa kirjanduste esindajad. Magnet, mis neid meie maale meelitas, pole mitte ainult partei tark töö, riigi mõistus, vabariikide proletariaadi kangelaslik energia, vaid ka meie töö. Mingil määral on iga kirjanik oma lugejate liider – ma arvan, et seda võib öelda. Roman Rolland, Andre Gide neil on seaduslik õigus nimetada end "hingede inseneriks". Jean Richard Bloch, Andre Malraux, Plivier, Aragon, Toller, Becher, mõned- Ma ei hakka neid kõiki üles loetlema - need on erakordselt andekate inimeste säravad nimed ja kõik need on oma maade kodanluse karmid kohtumõistjad, kõik need on inimesed, kes teavad, kuidas vihata, aga ka armastada. . (Aplaus.) Me ei teadnud, kuidas kutsuda palju rohkem, kes omavad täies jõus imelist inimlikku armastust ja vihkamist, me ei teadnud, kuidas neid kutsuda ja see on meie suur süü nende ees. Kuid ma olen kindel, et nõukogude kirjanike teist kongressi tähistavad kümned kirjanikud läänest ja idast, kirjanikud Hiinast ja Indiast ning pole kahtlustki, et oleme kolmanda internatsionaali ümber ühinemise eelõhtul. kõik parimad ja ausamad kunsti-, teadus- ja tehnikainimesed. (Aplaus.) Väike ja – minu jaoks isiklikult – mitte päris selge lahkarvamus tekkis välismaalaste ja meie vahel üksikisiku positsiooni hindamise küsimuses klassideta ühiskonnas... Sellel küsimusel on valdavalt akadeemiline, filosoofiline iseloom ja loomulikult seda ei saaks hästi valgustada ühel-kahel kohtumisel ega ühel vestlusel... Asja olemus seisneb selles, et Euroopas ja igal pool maailmas on kirjanik, kes peab kalliks sajanditevanuseid kultuurisaavutusi ja kes näeb seda enda silmis. kapitalistlik kodanlus on need kultuurisaavutused oma väärtuse kaotanud, et iga ausa kirjaniku raamatu võib iga päev avalikult põletada – Euroopas tunneb kirjanik üha enam kodanluse rõhumise valu, kardab keskaegse barbaarsuse taaselustamist, mis ilmselt , ei välistaks ketserlikele mõtlejatele inkvisitsiooni loomist. Euroopas on kodanlus ja selle valitsused ausa kirjaniku suhtes üha vaenulikumad. Meil ei ole kodanlust ja meie valitsus on meie õpetajad ja meie kamraadid, seltsimehed selle sõna täies tähenduses. Praegused olud sunnivad vahel protestima individualistliku mõtte tahte vastu, kuid riik ja valitsus on sügavalt huvitatud individuaalsuse vaba kasvu vajadusest ning tagavad selleks kõikvõimalikud vahendid sellise riigi tingimustes, on sunnitud kulutama tohutuid summasid enesekaitseks uue barbari – hammastest jalatallani relvastatud Euroopa kodanluse vastu. Meie kongress töötas siira kire nootidel meie kunsti vastu ja loosungi all: tõsta töö kvaliteeti! Ütlematagi selge, et mida täiuslikum on relv, seda paremini see võidu tagab. Raamat on sotsialistliku kultuuri kõige olulisem ja võimsam instrument. Kvaliteetseid raamatuid nõuab proletariaat, meie peamine, mitmemiljoniline lugeja; kvaliteetsed raamatud on vajalikud sadadele pürgivatele kirjanikele, kes lähevad kirjandusse proletariaadi hulgast - meie riigi kõigi vabariikide ja piirkondade tehastest ja kolhoosidest. Peame hoolikalt, järjepidevalt ja armastusega aitama neid noori nende valitud raskel teel, kuid nagu Seifullina õigesti ütles, ei tohiks me kiirustada neid "kirjanikke tegema" ja me peaksime meeles pidama seltsimees Nakoryakozi juhiseid viljatu ja tulutu raiskamise kohta. avalikest vahenditest raamatudefektide tootmiseks. Peame selle abielu eest kollektiivselt vastutama. Kõik meie näitekirjanikud rääkisid kirglikult ja veenvalt vajadusest parandada meie draama kvaliteeti. Olen kindel, et “Üleliiduteatri” ja “Klassikuteatri” korraldus aitab meil suuresti omandada antiik- ja keskaegsete dramaturgide kõrgtehnikat ning vennasvabariikide dramaturgia avardab teemade ulatust ja viitab. uued esialgsed kokkupõrked. aruandes Buhharin On üks punkt, mis nõuab vastulauset. Rääkides luulest Majakovski, N.I. Bukharin ei märganud sellele väga mõjukale ja originaalsele luuletajale omast kahjulikku - minu arvates - "hüperbolismi". Sellise mõju näitena võtan ühe väga andeka luuletaja luuletused Prokofjev,- tundub, et ta toimetas romaani Moltšanova“Talupoeg” on romaan, millest oli juttu “Kirjanduslikes lõbustustes”, kus rusikakujulist talupoega ülistati meie kaasaegse Mikula Seljaninovitšina. Prokofjev kujutab luules teatud Pavel Gromovit - “suurt kangelast”, ka Mikulat. Pavel Gromov on hämmastav koletis. Temast lauldakse maailmalaulu, Kuidas ta kõndis, mõõga ja tulega äge. Ta - õlad nagu uksed- müristas Doni ääres. Ja kampaania tolm varjas Kuu. Ta - suu nagu kelder- ta kõndis, olles kõik üle elanud. Nii et hunt ei passi ja ilves ei jookse. Ta - põsesarnad nagu lauad ja suu nagu kirst- Ta oli lagendike ja teede täielik meister. Teises luuletuses kujutab Prokofjev nii kohutavat asja: vanim poeg ei tunne võrdset, Jalad-- palgid, rind-- mägi. Ta on üksi seisab nagu loorber Mööda asfalteeritud sisehoovi. ...Tema vuntsid-- et ohjad Habe-- see äke....Seitse ihaldatut äkki armastavad. Milline kits! Muide, Lavra on rikas, rahvarohke klooster, peaaegu linn, nagu näiteks Kiievi ja Trinity-Sergius Lavra. Selleni viib Majakovski hüperbolism! Prokofjevil tundub, et selle teeb keeruliseks ka hüperbolism Kljueva, talurahva müstilise olemuse ja veelgi müstilisema "maa võimu" laulja. Ma ei salga Prokofjevi talenti, tema soov eepiliste kujundite järele on isegi kiiduväärt. Ometi nõuab eeposiha eepose tundmist ja teel selleni ei saa enam selliseid luuletusi kirjutada: Au lendas üle põldude, äike juhtis saatust. Kui tormid läksid paremale, siis Thunderbolt läks vasakule. Tormid hingasid taas viha, kõikide laiuskraadide (?) tugevat külma. Kui tormid läksid vasakule, siis Thunderbolt läks teist teed. Ma arvan, et see pole enam eepiline. See on nagu kordussõna vanast luuletusest, mis tahtis olla naljakas: Kiievis elasid kaks sõpra – hämmastavad inimesed. Esimene oli lõunast ja teine ​​oli vastupidine. Esimene kohutav oli ahn ja teine ​​oli idioot, esimene suri kõhukinnisusse ja teine ​​- vastupidi. Meie nõukogude luule on oma lühikese eluperioodi jooksul saavutanud väga märkimisväärseid edusamme, kuid nagu proosa, sisaldab see väga palju viljatuid lilli, aganaid ja põhku. Võitluses kvaliteetse proosa ja luule eest peame uuendama ja süvendama keele ainestikku, puhtust ja kõlalisust. Ajalugu on meid kui uue kultuuri ehitajaid edasi viinud ja see kohustab pürgima veelgi edasi ja kõrgemale, et kogu töömaailm näeks meid ja kuuleks meie häält. Maailm kuuleks väga hästi ja tänulikult poeetide hääli, kui nad prooviksid koos muusikutega luua laule – uusi, mida maailmas pole, aga mis peaks olema. Pole kaugeltki tõsi, et venelaste, ukrainlaste ja grusiinide iidsete laulude meloodiad on täis leina ja kurbust, küllap on tatarlastel ja armeenlastel ka marsi-, ringtantsu-, koomiksi-, tantsu-, töörütmide laule, aga mina olen räägin ainult sellest, mida tean. Vanades vene, gruusia ja ukraina lauludes on musikaalsust lõputult palju ja meie luuletajad peaksid end kurssi viima selliste laulukogudega nagu näiteks “Velikoross”. Shayna, kollektsioonina Dragomanova Ja Kulisha ja teised seda tüüpi. Olen kindel, et selline tutvus oleks poeetidele ja muusikutele inspiratsiooniallikaks ning töörahvas saaks imelisi uusi laule – kingitus, mida nad on ammu ära teeninud. Tuleb arvestada, et vana meloodia, isegi veidi muudetud, kuid uute sõnadega täidetud, loob laulu, mis õpitakse lihtsalt ja kiiresti selgeks. Tuleb vaid aru saada rütmi tähendusest: “Dubinushka” refrääni võib venitada minuti pikkuseks, aga võib ka laulda tantsurütmis. Meie noored luuletajad ei tohiks põlata rahvalaulude loomist. Edasi ja kõrgemale on meie kõigi tee, seltsimehed, see on ainus tee, mis väärib meie riigi, meie ajastu inimesi. Mida tähendab kõrgem? See tähendab: me peame tõusma kõrgemale väiklastest, isiklikest tülidest, kõrgemale uhkusest, kõrgemale võitlusest esikoha pärast, kõrgemale soovist teisi käskida – kõrgemale kõigest, mille oleme pärinud mineviku vulgaarsusest ja rumalusest. Oleme seotud tohutu, ülemaailmse tähtsusega asjaga ja me peame olema isiklikult väärt selles osalema. Me siseneme ajastusse, mis on täis suurimat tragöödiat ja me peame valmistuma, õppima muutma seda tragöödiat nendes täiuslikes vormides, nagu muistsed tragöödiad oskasid seda kujutada. Me ei tohi hetkekski unustada, et kogu töörahva maailm mõtleb meid kuulates meie peale, et me töötame lugeja ja vaataja ees, keda kogu inimkonna ajaloos pole varem nähtud. Kutsun teid, seltsimehed, õppima - õppima mõtlema, töötama, õppima üksteist austama ja hindama, nagu sõdurid hindavad üksteist lahinguväljal, ja ärge raisake oma energiat pisiasjade pärast võitlemisele ajal, mil ajalugu on kutsunud teid halastamatule võitlusele vana maailmaga. Kongressil esinesid jaapanlased Hijikato, hiina keel Hu Lan-chi ja hiina keel Amy Xiao. Need seltsimehed surusid üksteisega justkui verbaalselt kätt, tähistades revolutsioonilise proletariaadi eesmärgi ühtsust riigis, mille kodanlust nakatas Euroopast imperialismi hulluse äge ja saatuslik rünnak, ja riigi, mille kodanlus ei olnud. ainult reedab oma rahvast kui ohverdamist rööv-imperialistidele, aga ka hävitab nad ise, et meeldida välismaalaste imperialismile, nagu tegid seda aastatel 1918-1922 vene maaomanikud ja vabrikuomanikud, kasutades Euroopa, Ameerika ja poepidajate küünilist abi. Jaapan. Kongressil ei võetud piisavalt selgelt ära kahe idariigi revolutsioonilise proletariaadi esindajate sõnavõtud, mis on seletatav vaid kahenädalase töö, mis nõudis tohutut tähelepanu, äärmise väsimusega ja lõpuks. väsinud tähelepanu. Oma töö lõpetanud üleliiduline kirjanike kongress väljendab üksmeelselt siirast tänu valitsusele kongressi lubamise ja selle töös ulatusliku abi eest. Üleliiduline kirjanike kongress märgib, et kirjanike sisemise, ideoloogilise ühenduse edu, mis kongressi koosolekutel selgelt ja kindlalt paljastati, on Lenini-Stalini partei keskkomitee 23. aprilli resolutsiooni tulemus. , 1932, resolutsioon, mis mõistis hukka kirjanike rühmad põhjustel, millel pole mingit pistmist meie nõukogude kirjanduse kui terviku suurte ülesannetega, kuid mis ei eitanud mingil juhul ühinemist. tehnilised probleemid erinevaid loomingulisi töid. Kirjanike Kongress tunneb suurt heameelt ja uhkust selle üle, et arvukad lugejate delegatsioonid on talle heldelt osutanud. Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu kirjanikud ei unusta lugejate kõrgeid nõudmisi ja püüavad neid nõudmisi ausalt rahuldada. Enamik kirjanikke mõistis nende kõnede ülesehituse järgi otsustades suurepäraselt, kui tohutu on kirjanduse kui terviku tähtsus meie kodumaal, nad mõistsid, mida nad tegema sundis, muljetavaldav, pidev demonstreerimine range, kuid armastava suhtumise tõttu. lugejaid kirjandusele kogu kongressi vältel. Meil on õigus arvata, et selle armastuse põhjuseks on meie noore kirjanduse teened ja töö. Lugeja on andnud meile õiguse olla uhke lugeja ja Lenini partei suhtumise üle meisse, kuid me ei tohiks liialdada oma töö tähtsusega, mis pole veel kaugeltki täiuslik. Eneseharimine läbi enesekriitika, pidev võitlus raamatute kvaliteedi eest, planeeritud töö - nii palju kui see on meie käsitöös lubatud - kirjanduse kui kollektiivselt loodud protsessi mõistmine ja meile vastastikuse vastutuse panemine üksteise töö eest, vastutus oma töö eest. lugeja – need on järeldused, mida me peame järeldama lugejate meeleavaldusest kongressil. Need avastused kohustavad meid viivitamatult alustama praktiline töö- üleliidulise kirjanduse kui terviku organiseerimine. Peame töötlema kongressil peetud kõnede tohutut ja väärtuslikumat materjali, et see meid teeniks ajutine- Rõhutan sõna "ajutine" - juhtimine meie edasises töös, peame igati tugevdama ja laiendama kongressil tekkinud sidet vennasvabariikide kirjandusega. Kongressil, Euroopa revolutsioonilise kirjanduse esindajate juuresolekul, oli kurb ja meie kirjanduse suhtes ebaväärikas, et meie kehvad teadmised või täielik teadmatus euroopa keelte suhtes ilmnesid. Arvestades asjaolu, et meie sidemed Euroopa kirjanikega paratamatult laienevad, peame Euroopa keelte õppimise oma igapäevaellu tooma. See on vajalik ka seetõttu, et see avab võimaluse lugeda suurimaid maalikunsti teoseid sõnadega originaalis. Vähem tähtis pole ka meie armeenlaste, grusiinide, tatarlaste, türklaste jt keelte tundmine. Peame välja töötama algajate kirjanike klasside jaoks üldprogrammi, mis välistaks sellest tööst subjektivismi, mis on äärmiselt kahjulik. noori kirjanikke. Selleks on vaja ajakirjad "Kasv" ja "Kirjandusteadus" ühendada üheks kirjanduslikku ja pedagoogilist laadi ajakirjaks ning tühistada üksikute kirjanike vähemedukad klassid algajatega. Tööd on palju, see kõik on hädavajalik. Meil on lubamatu, et kirjanduse kasv areneb iseenesest, oleme kohustatud endale asendust ette valmistama, ise kirjandustöötajate arvu laiendama. Siis tuleb paluda valitsusel arutada vajadust korraldada Moskvas “üleliiduline teater”, kus kõikidest rahvustest Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu kunstnikel oleks võimalus tutvustada meile, venelastele dramaatiline kunst ja selle kaudu - oma kultuurielu mineviku ja olevikuga. Selle teatri põhiline, püsitrupp peaks olema venekeelne, kes esitaks aserbaidžaani, armeenlaste, valgevenelaste, grusiinide, tatarlaste ja kõigi teiste Kesk-Aasia, Kaukaasia, Siberi rahvuste näidendeid - vene keeles, eeskujulikes tõlgetes. Vennasvabariikide kirjanduse kiire kasv kohustab meid tõsiselt jälgima nende kirjanduste kasvu ja võib oluliselt kaasa aidata vene näitekirjanduse kasvule. Vajalik on arutada Moskvas “Klassikateatri” korraldamise küsimust, kus esitataks ainult klassikalise repertuaari näidendeid. Tutvustades vaataja kirjanikele näiteid vanade kreeklaste, hispaanlaste ja keskaja inglaste dramaatilisest loomingust, suurendaksid nad vaataja nõudmisi teatrile ja kirjanike nõudmisi iseendale. Tähelepanu tuleb pöörata piirkondade, eriti Ida- ja Lääne-Siberi kirjandusele, tuua see meie tähelepanu ringi, avaldada keskuse ajakirjades ja arvestada selle tähtsust kultuurikorraldajana. Peame paluma valitsusel lubada kirjanike liidul püstitada mälestussammas pioneerikangelasele Pavel Morozovile, kelle sugulased tapsid, kuna ta, olles aru saanud oma veresugulaste sabotaažist, eelistas töörahva huve sugulusele. nendega. Vajalik on lubada vennasrahvavabariikide jooksva ilukirjanduse almanahhide väljaandmist, vähemalt neli raamatut aastas, ning anda almanahhidele pealkiri “Liit” või “Vennaskond” alapealkirjaga “Liidu moodsa ilukirjanduse kogud”. Sotsialistlikest Nõukogude vabariikidest." Kallid seltsimehed! Meie ees on tohutu, vaheldusrikas töö meie kodumaa hüvanguks, mida loome kõigi maade proletariaadi kodumaaks. Asuge tööle, seltsimehed! Sõbralik, harmooniline, tuline-- asu tööle! Elagu tööliste ja võitlejate sõbralik, tugev ühtsus ühesõnaga, elagu üleliiduline kirjanike punaarmee! Ja elagu üleliiduline proletariaat, meie lugeja,-- lugeja-sõber, keda Venemaa ausad kirjanikud nii kirglikult ootasidXIXsajandil ja kes on ilmunud, ümbritseb meid armastavalt ja õpetab töötama! Elagu Lenini partei-- Proletariaadi juht, elagu partei juht Jossif Stalin! (Tormilised, kauakestvad aplausid, mis muutuvad ovatsiooniks. Kõik tõusevad püsti ja laulavad “The Internationale”.)

MÄRKUSED

Kahekümne seitsmes köide sisaldab artikleid, ettekandeid, kõnesid, tervitusi, mille on kirjutanud ja edastanud M. Gorki aastatel 1933-1936. Mõned neist sisaldusid ajakirjanduslike ja kirjanduskriitiliste teoste volitatud kogudes ("Avalikud artiklid", 2. trükk - 1933; "Kirjandusest", 1. trükk - 1933, 2. trükk - 1935, samuti 3. trükk - 1937 , mis valmistati avaldamiseks ette autori eluajal) ja neid toimetas korduvalt M. Gorki. Suurem osa köites sisalduvatest artiklitest, ettekannetest, kõnedest ja tervitustest ilmus perioodikas ja ei kuulunud volitatud kogumikesse. M. Gorki artikleid, ettekandeid, kõnesid ja tervitusi on kogutud teostes esmakordselt.

Esmakordselt avaldatud ajalehtedes "Pravda", 1934, nr 242, 2. september, "NSVL Kesktäitevkomitee ja Ülevenemaalise Kesktäitevkomitee uudised", 1934, nr 206, 2. september " Kirjanduslik ajaleht", 1934, nr 117, 2. september ja "Kirjanduslik Leningrad", 1934, nr. 45, 3. september, samuti väljaannetes: “Nõukogude kirjanike esimene üleliiduline kongress”, stenogramm, M. 1934; M. Gorki, Nõukogude kirjandus, Goslitizdat, M. 1934. Sisaldub M. Gorki artiklite kogumiku “Kirjandusest” teises ja kolmandas väljaandes. Avaldatud täpsustatud kogumiku teise väljaande tekstist kerge kärpimisega, kontrollitud käsikirjade ja masinakirjadega (A. M. Gorki arhiiv).

Organisatsioon on võrreldamatult massiivsem kui kurikuulus RAAP – Venemaa Proletaarsete Kirjanike Ühing, mis hajutati 1932. aastal. RAPP jagas kõik kirjanikud proletaarlasteks ja reisikaaslasteks, määrates viimastele puhttehnilise rolli: nad saavad õpetada proletaarlastele vormioskusi ja minna kas ümbersulatamisele, see tähendab tootmisele, või ümbertöötlemisele, see tähendab töölaagritesse. Stalin keskendus just oma reisikaaslastele, sest kurs impeeriumi taastamisele – unustades kõik kahekümnendate aastate rahvusvahelised ja ülirevolutsioonilised loosungid – oli juba ilmne. Reisikaaslased – vana kooli kirjanikud, kes tundsid bolševikud ära just seetõttu, et ainult nemad suutsid Venemaad kokkuvarisemise eest hoida ja okupatsioonist päästa – elavnesid.

Vaja oli uut kirjanike ametiühingut – ühelt poolt midagi korterite, autode, suvilate, ravi, kuurortidega tegeleva ametiühingu taolist ja teiselt poolt vahendajat tavalise kirjaniku ja peokliendi vahel. Gorki osales selle liidu organiseerimises kogu 1933. aasta.

17. – 31. augustini peeti selle esimene kongress endise Aadlikogu, praeguses Ametiühingute Majas, sammaste saalis. Peaesineja oli Buhharin, kelle rõhuasetus kultuurile, tehnoloogiale ja teatud pluralismile oli hästi teada; tema määramine kongressi peaesinejaks viitas selgele kirjanduspoliitika liberaliseerimisele. Gorki võttis sõna mitu korda, peamiselt selleks, et ikka ja jälle rõhutada: me ikka ei oska uut inimest näidata, ta on ebaveenv, me ei oska rääkida saavutustest! Eriti rõõmustas teda rahvusluuletaja Suleiman Stalski kohalolek kongressil, kulunud rüüs ja halli räbala mütsiga dagestani ashug. Gorki tegi temaga foto – tema ja Stalski olid ühevanused; üldiselt pildistas Gorki kongressi ajal väga intensiivselt oma külaliste, vanade tööliste, noorte langevarjurite, metrootöötajatega (peaaegu ei poseerinud koos kirjanikega, sellel oli oma põhimõte).

Eraldi tasub mainida rünnakuid Majakovski vastu, mis kõlasid Gorki kõnes: ta mõistis hukka juba surnud Majakovski tema ohtliku mõju, ebarealismi, liigse hüperbooli tõttu – ilmselt ei olnud Gorki vaen tema vastu isiklik. , vaid ideoloogiline.

Esimest kirjanike kongressi kajastati ajakirjanduses laialdaselt ja entusiastlikult ning Gorkil oli põhjust olla uhke oma kauaaegse plaani üle – luua kirjanike organisatsioon, mis näitaks kirjanikele, kuidas ja mida teha, ja samal ajal. neile elatist tagama. Gorki enda kirjad nende aastate jooksul sisaldavad hulgaliselt ideid ja nõuandeid, mida ta külvaja heldusega jagab: kirjutage raamat sellest, kuidas inimesed ilma teevad! Religioonide ajalugu ja kiriku röövellik suhtumine karja! Väikerahvaste kirjanduslugu! Kirjanikud ei ole piisavalt õnnelikud, nad peavad olema lõbusamad, säravamad, elevil! Seda pidevat rõõmukutset saab mõista kahel viisil. Võib-olla rääkis ta oma õudusest toimuva ees, kuid üheski tema sellest ajast pärit essees pole õuduse varju ega isegi kahtlust õigluse tingimusteta võidukäigus Nõukogude Liidu avarustes. Üks rõõm. Nii et teine ​​põhjus on ilmselt see, et kolmekümnendate aastate kirjandus ei õppinud kunagi andekalt valetama – ja kui ta ka valetas, siis oli see väga keskpärane; Gorki oli seda nähes siiralt hämmeldunud. Ta oli kummalisel kombel äärmiselt kaugel elust, mida elas enamik vene kirjanikke, rääkimata inimestest, kellest nad kirjutasid; Tema ideed selle elu kohta ammutasid peamiselt ajalehtedest ja ilmselt kontrollis tema posti rangelt meile juba tuttav sekretär

Nõukogude Liidu professionaalsete kirjanike ühendamine, osalemine oma loovusega võitluses kommunismi ülesehitamise, sotsiaalse progressi, rahu ja rahvastevahelise sõpruse eest" NSV Liidu Kirjanike Liidu põhikiri, vt "Sekretariaadi infobülletään". ENSV Kirjanike Liidu juhatus", 1971, nr 7(55), . 9. Enne NSVL ühisettevõtte loomist sov. kirjanikud kuulusid mitmesugustesse kirjandusorganisatsioonidesse: RAPP, LEF, “Pereval”, Liit talurahvast kirjanikud 23. aprillil 1932 otsustas üleliidulise bolševike kommunistliku partei keskkomitee „... ühendada kõik kirjanikud, kes toetavad nõukogude võimu platvormi ja püüavad osaleda sotsialistlikus ehituses ühtseks Nõukogude Liiduks. kirjanikud, kelle sees on kommunistlik fraktsioon” (“Parteist ja nõukogude ajakirjandusest” Dokumentide kogu, 1954, lk 431). 1. üleliiduline kongress sov. kirjanikud (august 1934) võtsid vastu NSV Liidu SP põhikirja, milles määratles sotsialistliku realismi Nõukogude Liidu peamise meetodina. kirjandust ja kirjanduskriitikat. Sov. ajaloo kõigil etappidel. võtsid SP NSV Liidu riigid NLKP juhtimisel Aktiivne osalemine võitluses uue ühiskonna loomise eest. Suure Isamaasõja ajal läksid sajad kirjanikud vabatahtlikult rindele ja võitlesid Nõukogude Liidu ridades. Armee ja merevägi, töötas sõjakorrespondendina diviisi-, armee-, rinde- ja mereväe ajalehtedes; Sõjaväeordeni ja medaliga autasustati 962 kirjanikku, 417 suri vapra surma. 1934. aastal kuulus NSVL Kirjanike Liitu 2500 kirjanikku, praegu (seisuga 1. märts 1976) - 7833, kirjutavad 76 keeles; nende hulgas 1097 on naised. sealhulgas 2839 prosaisti, 2661 luuletajat, 425 näite- ja filmikirjanikku, 1072 kriitikut ja kirjandusteadlast, 463 tõlkijat, 253 lastekirjanikku, 104 esseisti, 16 folkloristi. NSV Liidu Kirjanike Liidu kõrgeim organ - üleliiduline kirjanike kongress (2. kongress 1954, 3. 1959, 4. 1967, 5. 1971) - valib juhatuse, mis moodustab sekretariaadi, millest moodustatakse sekretariaadi büroo. lahendada igapäevaseid probleeme. NSVL ühisettevõtte juhatust juhtis aastatel 1934-36. Gorki, kes mängis eri aegadel selle loomisel ning ideoloogilisel ja organisatsioonilisel tugevdamisel silmapaistvat rolli. . Stavski. A. Fadejev, A. A. Surkov praegu - . A. Fedin (juhatuse esimees, aastast 1971), . M. Markov (1. sekretär, aastast 1971). Juhatuse all on liiduvabariikide kirjanduse, kirjanduskriitika, esseistika ja ajakirjanduse, draama ja teatri, laste- ja noortekirjanduse, kirjandustõlke, rahvusvaheliste kirjandussuhete jm nõukogud. Kirjanike struktuur. ' Liidu ja autonoomsete vabariikide liidud on sarnased; RSFSR-is ja mõnes teises liiduvabariigis tegutsevad piirkondlikud ja piirkondlikud kirjanike organisatsioonid. NSVL SP süsteem annab välja 15 kirjanduslikku ajalehte 14 NSV Liidu rahvaste keeles ning 86 kirjanduslikku, kunstilist ja sotsiaalpoliitilist ajakirja 45 NSVL rahvaste ja 5 keeles. võõrkeeled, sealhulgas NSVL SP organid: “Literaturnaja Gazeta”, ajakirjad “ Uus Maailm", "Banner", "Rahvaste sõprus", "Kirjanduse küsimused", "Kirjanduse ülevaade", "Lastekirjandus", "Võõrkirjandus", "Noored", "Nõukogude kirjandus" (ilmus võõrkeeltes), "Teater" ", "Nõukogude kodumaa" (avaldatud heebrea keeles), "Täht", "Jaanituli". NSV Liidu Kirjanike Liidu juhatus vastutab nimeliste kirjanike eest. A. A. Fadejev Moskvas jne. Suunates kirjanike tegevust kõrge ideoloogilise ja kunstilise tasemega teoste loomisele, osutab NSVL Kirjanike Liit neile igakülgset abi: loomeretkede, arutelude, seminaride jms korraldamine, majandusliku ja õigusliku kaitse. kirjanike huvid. NSVL SP arendab ja tugevdab loomingulisi sidemeid välismaa kirjanikega, esindab Nõukogude Liitu. kirjandus rahvusvahelistes kirjanike organisatsioonides. Autasustatud Lenini ordeniga (1967). Lit.; Gorki M., Kirjandusest, M., 1961: Fadejev A., Kolmkümmend aastat, M., Loomeliidud NSV Liidus. (Organisatsioonilised ja juriidilised küsimused), M., 1970.

Kirjanike Liit

NSV Liidu Kirjanike Liit on NSV Liidu elukutseliste kirjanike organisatsioon. See loodi 1934. aastal NSV Liidu kirjanike esimesel kongressil, mis kutsuti kokku üleliidulise bolševike kommunistliku partei keskkomitee 23. aprilli 1932. aasta otsuse kohaselt. See liit asendas kõik varem eksisteerinud kirjanike organisatsioonid: nii mõnel ideoloogilisel või esteetilisel platvormil ühendatud (RAPP, "Pereval") kui ka kirjanike ametiühingute funktsiooni täitvad organisatsioonid (Ülevenemaaline Kirjanike Liit, All-Roskomdram).

1934. aastal muudetud Kirjanike Liidu põhikirjas on kirjas: „Nõukogude Kirjanike Liit seab oma üldiseks eesmärgiks kõrgetasemeliste teoste loomise. kunstiline väärtus, täis rahvusvahelise proletariaadi kangelaslikku võitlust, sotsialismi võidu paatost, peegeldades kommunistliku partei suurt tarkust ja kangelaslikkust. Nõukogude Kirjanike Liidu eesmärk on luua väärilisi kunstiteoseid suur ajastu sotsialism." Hartat on korduvalt redigeeritud ja muudetud. 1971. aastal muudetud kujul on NSVL Kirjanike Liit „vabatahtlik avalik loomeorganisatsioon, mis ühendab Nõukogude Liidu elukutselisi kirjanikke, kes osalevad oma loovusega võitluses kommunismi ülesehitamise, sotsiaalse progressi, rahu ja rahvastevahelise sõpruse eest. .”

Harta määratles sotsialistlikku realismi kui nõukogude kirjanduse ja kirjanduskriitika peamist meetodit, mille järgimine oli SP liikmeks saamise kohustuslik tingimus.

NSV Liidu Kirjanike Liidu kõrgeim organ oli kirjanike kongress (aastatel 1934–1954, vastupidiselt hartale, seda kokku ei kutsutud).

1934. aasta harta järgi oli NSV Liidu ühisettevõtte juht juhatuse esimees. NSV Liidu Kirjanike Liidu juhatuse esimene esimees aastatel 1934–1936 oli Maksim Gorki. Samal ajal tegeles Liidu tegevuse tegeliku juhtimisega liidu 1. sekretär Aleksandr Štšerbakov. Siis olid esimeesteks Aleksei Tolstoi (1936–1938); Aleksander Fadejev (1938–1944 ja 1946–1954); Nikolai Tihhonov (1944–1946); Aleksei Surkov (1954–1959); Konstantin Fedin (1959–1977). 1977. aasta põhikirja järgi juhtis Kirjanike Liitu juhatuse esimene sekretär. Sellel ametikohal töötasid: Georgi Markov (1977–1986); Vladimir Karpov (alates 1986. aastast, lahkus ametist novembris 1990, kuid jätkas äritegevust kuni 1991. aasta augustini); Timur Pulatov (1991).

NSVL Kirjanike Liidu struktuuriüksused olid piirkondlikud kirjanike organisatsioonid, millel oli sarnane struktuur keskne organisatsioon: liidu- ja autonoomsete vabariikide kirjanike ühendused, piirkondade, territooriumide, Moskva ja Leningradi linnade kirjanike organisatsioonid.

NSVL SP trükiorganiteks olid “Literaturnaja Gazeta”, ajakirjad “Uus Maailm”, “Znamja”, “Rahvaste sõprus”, “Kirjanduse küsimused”, “Kirjanduse ülevaade”, “Lastekirjandus”, “Väliskirjandus”. , “Noored”, “Nõukogude kirjandus” (avaldatud võõrkeeltes), “Teater”, “Sovietish Heyland” (jidiši keeles), “Täht”, “Jaanituli”.

NSVL Kirjanike Liidu juhatus juhtis kirjastust “Soviet Writer”, nimelist Kirjandusinstituuti. M. Gorki, Kirjanduskonsultatsioon alustavatele autoritele, Üleliiduline ilukirjanduse edendamise büroo, nimeline kirjanike keskmaja. A. A. Fadejeva Moskvas.

Ühisettevõtte struktuuris oli ka erinevaid juhtimis- ja kontrollifunktsioone täitnud allüksusi. Seega olid kõik ühisettevõtte liikmete välisreisid kooskõlastatud NSV Liidu ühisettevõtte väliskomisjoniga.

NSVL Kirjanike Liidu võimu all tegutses Kirjandusfond, ka piirkondlikel kirjanike organisatsioonidel olid oma kirjandusfondid. Kirjandusfondide ülesanne oli pakkuda ühisettevõtte liikmetele materiaalset abi (vastavalt kirjaniku "järgule") elamispindade, "kirjaniku" puhkekülade ehitamise ja ülalpidamise, meditsiini- ja sanatooriumi-kuurortiteenuste näol. , vautšerite pakkumine “kirjanike loomemajadele”, personaalsete teenuste osutamine, nappide kaupade ja toiduainete tarnimine.

Kirjanike liidu liikmeks vastuvõtmine toimus avalduse alusel, millele pidid olema lisatud kolme ühisettevõtte liikme soovitused. Liitu astuda sooviv kirjanik pidi avaldama kaks raamatut ja esitama nende kohta arvustusi. Taotlus arutati NSVL SP kohaliku haru koosolekul ja hääletamisel pidi saama vähemalt kaks kolmandikku häältest, seejärel arutas see NSVL SP sekretariaat või juhatus ja vähemalt pooled nende häältest. liikmeks vastuvõtmiseks oli vaja hääli. 1934. aastal oli Liidus 1500 liiget, 1989. aastal - 9920 liiget.

1976. aastal teatati, et liidu liikmete koguarvust 3665 kirjutab vene keeles.

Kirjaniku võiks kirjanike liidust välja visata. Väljajätmise põhjused võivad olla järgmised:

- kõrgeimate parteivõimude kriitika kirjaniku suhtes. Näiteks M. M. Zoštšenko ja A. A. Ahmatova väljajätmine, mis järgnes Ždanovi aruandele augustis 1946 ja partei resolutsioonile “Ajakirjade “Zvezda” ja “Leningrad” kohta;

– NSV Liidus avaldamata teoste avaldamine välismaal. Esimesena saadeti sel põhjusel välja B. L. Pasternak, kes avaldas 1957. aastal Itaalias oma romaani Doktor Živago;

– avaldamine ajakirjas “samizdat”;

– väljendas avalikult mittenõustumist NLKP ja Nõukogude riigi poliitikaga;

– osalemine avalikel sõnavõttudel (avatud kirjadele allakirjutamine), millega protesteeritakse teisitimõtlejate tagakiusamise vastu.

Kirjanike Liidust väljaheitnutel keelati raamatute ja väljaannete avaldamine Kirjanike Liidule alluvates ajakirjades, neilt võeti praktiliselt ära võimalus kirjandusliku tööga raha teenida. Nende liidust väljaarvamisele järgnes kirjandusfondist väljaarvamine, millega kaasnes käegakatsutavad rahalised raskused. Ühisettevõttest väljasaatmine poliitilistel põhjustel leidis reeglina laialdast avalikkust, mis mõnikord muutus tõeliseks tagakiusamiseks. Paljudel juhtudel kaasnes väljaarvamisega kriminaalvastutusele võtmine artiklite “Nõukogudevastane agitatsioon ja propaganda” ja “Nõukogude riiki ja sotsiaalsüsteemi diskrediteerivate teadlikult valede väljamõeldiste levitamine”, NSVL kodakondsuse äravõtmine ja sundväljarändamine.

Poliitilistel põhjustel arvati koosseisust välja A. Sinjavski, Y. Daniel, N. Koržavin, G. Vladimov, L. Tšukovskaja, A. Solženitsõn, V. Maksimov, V. Nekrasov, A. Galitš, E. Etkind, V. Kirjanike Liit Voinovitš, I. Dzjuba, N. Lukaš, Viktor Erofejev, E. Popov, F. Svetov. Protestiks Popovi ja Erofejevi ühisettevõttest väljaarvamise vastu 1979. aasta detsembris teatasid V. Aksenov, I. Lisnjanskaja ja S. Lipkin väljaastumisest NSV Liidu Kirjanike Liidust.

aastal jagunes ENSV Kirjanike Liit pärast NSV Liidu lagunemist 1991. aastal paljudeks organisatsioonideks. erinevaid riike postsovetlik ruum.

NSVL Kirjanike Liidu põhijärglased Venemaal on Rahvusvaheline Kirjanike Liit, mida pikka aega juhtis Sergei Mihhalkov, Venemaa Kirjanike Liit ja Liit. vene kirjanikud.

Umbes 11 000 inimesest koosneva NSVL kirjanike ühtse kogukonna jagamise kaheks tiivaks: Venemaa Kirjanike Liit (SPR) ja Vene Kirjanike Liit (SWP) sai aluseks nn "kiri". 74-st”. Esimesse kuulusid need, kes olid solidaarsed “74-ndate kirja” autoritega, teise hulka kuulusid reeglina liberaalsete vaadetega kirjanikud. See oli ka tollal mitmete kirjandustegelaste seas valitsenud meeleolu näitaja. Venemaa kuulsaimad, andekamad kirjanikud hakkasid rääkima russofoobia ohust, valitud “perestroika” tee truudusetusest, patriotismi tähtsusest Venemaa taaselustamisel.

Venemaa Kirjanike Liit on ülevenemaaline avalik organisatsioon, mis ühendab mitmeid vene ja välismaa kirjanikke. See moodustati 1991. aastal ühtse NSV Liidu Kirjanike Liidu baasil. Esimene esimees on Juri Bondarev. Liit koosnes 2004. aasta seisuga 93 piirkondlikust organisatsioonist ja ühendas 6991 inimest. 2004. aastal tähistati A. P. Tšehhovi 100. surma-aastapäeva. Mälestusmedal A. P. Tšehhov. See antakse isikutele, kellele on omistatud A. P. Tšehhovi kirjandusauhind "panuse eest vene kaasaegsesse kirjandusse".

Vene Kirjanike Liit on ülevenemaaline avalik organisatsioon, mis ühendab vene ja välismaa kirjanikke. Vene Kirjanike Liit moodustati 1991. aastal NSV Liidu Kirjanike Liidu lagunemise ajal. Selle loomise alguses olid Dmitri Lihhatšov, Sergei Zalygin, Viktor Astafjev, Juri Nagibin, Anatoli Žigulin, Vladimir Sokolov, Roman Solntsev. Vene Kirjanike Liidu esimene sekretär: Svetlana Vasilenko.

Vene Kirjanike Liit on Vološini auhinna, Vološini konkursi ja Koktebeli Vološini festivali, ülevenemaaliste noorte kirjanike kokkutulekute kaasasutaja ja korraldaja ning aastapäevade tähistamise korralduskomitee liige. M. A. Šolohhov, N. V. Gogol, A. T. Tvardovski ja teised silmapaistvad kirjanikud, rahvusvahelise žüriis kirjandusauhind neid. Juri Dolgoruki, viib läbi “Provintsiaalseid kirjandusõhtuid” Moskvas, oli 2008. aastal Voroneži O. E. Mandelstami monumendi ehitamise algataja, osaleb rahvusvahelistel ja Venemaa raamatumessidel, korraldab koos Venemaa Ajakirjanike Liiduga naiskirjanike konverentse. , loomeõhtud, kirjanduslikud ettelugemised raamatukogudes, koolides ja ülikoolides, ümarlauad tõlketeemadel, piirkondlikud seminarid proosa, luule ja kriitika teemadel.

Vene Kirjanike Liidu all avati kirjastus “Vene Kirjanike Liit”.