Historia życia. Franz Peter Schubert - muzyczny geniusz XIX-wiecznego życia osobistego Franza Schuberta

K. Wasiliew
Franz Schubert
1797 - 1828
krótki szkic życia i pracy
książka dla młodzieży
"Muzyka", 1969
(pdf, 3 Mb)

Los wspaniałych ludzi jest niesamowity! Mają dwa życia: jedno kończy się ich śmiercią; drugi kontynuuje po śmierci autora jego dzieła i być może nigdy nie przeminie, zachowany przez kolejne pokolenia, wdzięczny Stwórcy za radość, jaką owoce jego pracy przynoszą ludziom. Czasami życie tych stworzeń (czy to dzieła sztuki, wynalazki, odkrycia) zaczyna się dopiero po śmierci twórcy, bez względu na to, jak bardzo jest gorzkie.
Tak właśnie potoczyły się losy Schuberta i jego twórczości. Większość jego najlepszych utworów, zwłaszcza dużych gatunków, nie została przez autora wysłuchana. Wiele z jego muzyki mogłoby zniknąć bez śladu, gdyby nie energiczne poszukiwania i ogromna praca niektórych zagorzałych koneserów Schuberta (w tym takich muzyków jak Schuman i Brahms).
I tak, gdy gorące serce wielkiego muzyka przestało bić, jego najlepsze utwory zaczęły się „odradzać”, sami zaczęli mówić o kompozytorze, urzekając publiczność swoim pięknem, głęboką treścią i umiejętnością.

Jego muzyka stopniowo zaczęła brzmieć wszędzie tam, gdzie ceniona jest prawdziwa sztuka.
Mówiąc o specyfice twórczości Schuberta, akademik BV Asafiev zauważa w nim „rzadką umiejętność bycia autorem tekstów, ale nie bycia odizolowanym w swoim osobistym świecie, ale odczuwania i przekazywania radości i smutków życia w sposób, w jaki większość ludzi czuje i chciałbym je przekazać." Być może nie da się dokładniej i głębiej wyrazić tego, co najważniejsze w muzyce Schuberta, jaką jest jej historyczna rola. Schubert stworzył ogromną liczbę dzieł wszystkich gatunków, które istniały w jego czasach bez wyjątku - od miniatur wokalnych i fortepianowych po symfonie.
W każdej dziedzinie, z wyjątkiem muzyki teatralnej, wypowiedział unikalne i nowe słowo, pozostawił wspaniałe dzieła, które żyją do dziś. Swoją obfitością uderza niezwykła różnorodność melodii, rytmu, harmonii.
„Jakie niewyczerpane bogactwo inwencji melodycznej było w tym przedwcześnie stopniowanym
swoją karierę kompozytorską Czajkowski pisał z podziwem. - Cóż za luksus fantazji i ostro zdefiniowanej oryginalności!”
Bogactwo pieśni Schuberta jest szczególnie wspaniałe. Jego piosenki są dla nas cenne i drogie nie tylko jako samodzielne dzieła sztuki. Pomogły kompozytorowi odnaleźć swój język muzyczny w innych gatunkach. Związek z pieśniami tkwił nie tylko w ogólnych intonacjach i rytmach, ale także w osobliwościach prezentacji, rozwoju tematów, wyrazistości i błyskotliwości środków harmonicznych. Schubert otworzył drogę dla wielu nowych gatunków muzycznych - improwizacji, momentów muzycznych, cykli pieśni, symfonii liryczno-dramatycznej. Ale w jakimkolwiek gatunku pisał Schubert – tradycyjnym czy stworzonym przez niego – wszędzie pojawia się jako kompozytor nowej ery, epoki romantyzmu, choć jego twórczość mocno opiera się na klasycznej sztuce muzycznej.
Wiele cech stylu noworomantycznego rozwinęło się wówczas w twórczości Schumanna, Chopina, Liszta i kompozytorów rosyjskich drugiej połowy XIX wieku.

Muzyka Schuberta jest nam droga nie tylko jako wspaniały zabytek artystyczny. Bardzo martwi słuchaczy. Nieważne, czy tryska radością, zanurza się w głębokich refleksjach, czy też powoduje cierpienie - jest bliskie, zrozumiałe dla wszystkich, tak jasno i prawdziwie odsłania ludzkie uczucia i myśli wyrażone przez wielkiego Schuberta w jego bezgranicznej prostocie.

GŁÓWNE DZIEŁA SCHUBERT

Na orkiestrę symfoniczną
Osiem symfonii, w tym:
Symfonia nr 4 c-moll (Tragiczna), 1816
Symfonia nr 5 B-dur, 1816
Symfonia nr 7 h-moll (Niedokończona), 1822
Symfonia nr 8 C-dur, 1828
Siedem uwertur.

Utwory wokalne(notatki)
Ponad 600 piosenek, w tym:
Cykl „Piękny młynarz”, 1823
Cykl „Droga zimowa”, 1827
Kolekcja „Swan Song” (pośmiertna), 1828
Ponad 70 piosenek opartych na tekstach Goethego, a wśród nich:
„Margarita przy kołowrotku”, 1814
„Leśny car”, 1815
Ponad 30 dzieł duchowych, w tym:
Msza As-dur, 1822
Msza Es-dur, 1828
Ponad 70 utworów świeckich na chór i różne zespoły.

Zespoły kameralne
Piętnaście kwartetów, w tym:
Kwartet a-moll, 1824
Kwartet d-moll, 1826
Kwintet pstrągowy, 1819
Kwintet smyczkowy, 1828
Dwa tria fortepianowe, 1826 i 1827
Oktet, 1824

Prace fortepianowe
Osiem improwizowanych aktów, 1827-1828
Sześć muzycznych momentów, 1827
Fantazja "Wędrowiec", 1822
Piętnaście sonat, w tym:
Sonata a-moll, 1823
Sonata A-dur, 1825
Sonata B-dur, 1828
56 duetów fortepianowych.
dywersyfikacja węgierska, 1824
Fantazja f-moll, 1828
24 kolekcje tańców.

Utwory muzyczne i dramatyczne
Osiem singli, w tym:
Przyjaciele z Salamanki, 1815
„Bliźnięta”, 1819
Opera:
Alfonso i Estrella, 1822
„Fierabras”, 1823
„Wojna domowa” („Spiskowcy”), 1823
Reszta jest niekompletna.
Melodramat „Czarodziejska harfa”, 1820

Biografia i epizody z życia Franciszka Schuberta. Kiedy urodzony i zmarły Franz Schubert, niezapomniane miejsca i daty ważnych wydarzeń w jego życiu. Cytaty kompozytora, Obrazyi wideo.

Lata życia Franza Schuberta:

ur. 31 stycznia 1797, zm. 19 listopada 1828

Epitafium

„Muzyka pochowała tu cenny atut, ale jeszcze wspanialsze nadzieje”.
Inskrypcja wyryta na nagrobku Franza Schuberta

Biografia

Całe życie Franza Schuberta było nierozerwalnie związane z muzyką. Dzieciństwo przyszłego kompozytora spędził na przedmieściach Wiednia, w domu nauczyciela, który w wolnym czasie lubił pograć trochę muzyki. To właśnie ojciec i starszy brat stali się pierwszymi nauczycielami Franza, który wcześnie pokazał swoje zdolności muzyczne. Młody talent uczono gry na skrzypcach i fortepianie. Następnie odbyły się lekcje gry na organach. Z doskonałym głosem w wieku jedenastu lat Schubert został „śpiewaczem” wiedeńskiej kaplicy dworskiej i szkoły Konvikt. Tu zapoznał się z twórczością Mozarta i Haydna, a sam Antonio Salieri działał jako nauczyciel kompozycji i kontrapunktu.

Talent kompozytora ujawnił się u Franza Schuberta w wieku około trzynastu lat, a trzy lata później zdążył już napisać operę, kilka utworów fortepianowych i symfonię. Mniej więcej w tym samym czasie jego głos zaczął się „łamać”, a chłopiec został wyrzucony z chóru. Następnie odbyły się szkolenia w seminarium nauczycielskim i nauczanie w tej samej szkole, w której pracował ojciec Schuberta. Franz cały swój wolny czas poświęca komponowaniu muzyki, studiując dzieła takich mistrzów jak Beethoven, Mozart czy Haydn.

Zdając sobie sprawę, że nie ma powołania nauczycielskiego, Schubert stara się odnieść sukces jako kompozytor. Jednak największe zainteresowanie jego twórczością muzyczną zaczęło się pojawiać dopiero po śmierci Franza Schuberta. Publiczny koncert z 1828 roku wciąż jednak robił furorę w muzycznym świecie. Uważany jest za jedyny udany koncert w historii kompozytora. W każdym razie po raz pierwszy kompozytorowi udało się zarobić na koncertach co najmniej przyzwoite honorarium.

19 listopada 1828 roku publiczność szokuje wiadomość o śmierci Schuberta, który zmarł w wieku niespełna 32 lat. Kompozytor spędził kilka ostatnich lat w chorobie, ale jego zdrowie wydawało się wracać do zdrowia. Przyczyną śmierci Schuberta był tyfus, który doprowadził do gorączki, która dręczyła go przez dwa tygodnie. Pogrzeb Franza Schuberta odbył się na cmentarzu Wehring. Prawie 60 lat później szczątki Schuberta zostały ponownie pochowane na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu.

Linia życia

31 stycznia 1797 Data urodzenia Franza Petera Schuberta.
1810 g. Początek komponowania.
1813 g. Wstęp do seminarium nauczycielskiego.
1816 gr. Pierwszy twórczy sukces z balladą „Leśny car”.
1823 g. Wybory na członka honorowego Związków Muzycznych Styrii i Linzu.
26 marca 1828 Data jedynego udanego koncertu publicznego.
19 listopada 1828 Data śmierci Schuberta.
22 stycznia 1888 r Data ponownego pochówku prochów Schuberta na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu.

Niezapomniane miejsca

1. Miasto Wiedeń, gdzie urodził się i mieszkał Franz Schubert.
2. Miasto Lichtenthal, gdzie Schubert studiował muzykę.
3. Kaplica dworska w Wiedniu, gdzie Schubert występował jako „śpiewający chłopiec”.
4. Miasto Zeljezovce na Słowacji, gdzie mieszkał Schubert.
5. Cmentarz centralny Wiednia, gdzie obecnie spoczywają szczątki Franza Schuberta.
6. Dom Schuberta w Wiedniu (obecnie Muzeum-Apartament Schuberta).
7. Vienna City Park, gdzie wznosi się pomnik Schuberta.

Epizody życia

Za życia Franz Schubert wciąż odnosił krótkotrwałe sukcesy. Na przykład jego piosenki w wykonaniu popularnego wówczas austriackiego piosenkarza Vogla, stały się niezwykle popularne w wiedeńskich salonach muzycznych. Ballada „Car Leśny” przyniosła jej autorowi pierwszy sukces.

Do dziś muzykolodzy spierają się, dlaczego kompozytor nigdy nie ukończył słynnej „Niedokończonej Symfonii”. Niektórzy uważają, że w rzeczywistości kompozycja wcale nie jest niedokończona, a podobna konstrukcja utworu była typowa dla wielu kompozytorów romantycznych tamtego okresu.

Przymierze

„Moje kompozycje powstały z mojego rozumienia muzyki i mojego bólu; te z nich, które wywołały tylko jeden ból, jak się wydaje, najmniej cieszyły świat ”.

Fabuła o Franzu Schubercie z serii „Encyklopedia projektów”

Kondolencje

„Schubert posiadał rzadką umiejętność<...>odczuwać i przekazywać radości i smutki życia, tak jak większość ludzi czuje i chciałaby je przekazać, gdyby mieli talent Schuberta.”
Borys Asafjew, kompozytor

„W Schubercie widzę jednego z największych melodystów wszechczasów”.
Gerard Griset, kompozytor

„Bardzo kocham Schuberta. Różni się od innych kompozytorów swojej epoki. Biedny człowiek uważał się za gorszego od Beethovena, podczas gdy wniósł do muzyki coś bardzo innowacyjnego.”
Janis Xenakis, kompozytor

Dzieciństwo

Franz Schubert urodził się 31 stycznia 1797 r. (na niewielkim przedmieściu Wiednia, do którego obecnie należy) w rodzinie nauczyciela szkoły parafialnej Lichtenthal, który był amatorem muzykowania. Jego ojciec, Franz Teodor Schubert pochodził z rodziny chłopów morawskich; matka Elżbieta Schubert(z domu Fitz) była córką śląskiego ślusarza. Z czternastu ich dzieci dziewięć zmarło w młodym wieku, a jeden z braci… Franz- Ferdinand również poświęcił się muzyce

Franz bardzo wcześnie pokazał talent muzyczny. Jako pierwsi uczyli go muzyki członkowie rodziny: ojciec (skrzypce) i starszy brat Ignaz (fortepian). Od szóstego roku życia uczył się w szkole parafialnej Lichtenthal. Od 7 roku życia pobierał lekcje gry na organach u dyrygenta kościoła Lichtenthal. Regent parafii M. Holzer nauczył go śpiewać

Dzięki swojemu pięknemu głosowi w wieku jedenastu lat Franz został przyjęty jako „śpiewający chłopiec” do wiedeńskiej kaplicy dworskiej oraz do Konviktu (internatu). Tam jego przyjaciółmi zostali Joseph von Spaun, Albert Stadler i Anton Holzapfel. Nauczyciele Schubert byli Wenzel Ruzicka (bas general), a później (do 1816) Antonio Salieri (kontrapunkt i kompozycja). Schubert uczył się nie tylko śpiewu, ale także poznał dzieła instrumentalne Josepha Haydna i Wolfganga Amadeusza Mozarta, gdyż był drugim skrzypkiem w orkiestrze Konvikta.

Wkrótce ujawnił się jego talent kompozytorski. 1810 do 1813 Schubert napisał operę, symfonię, utwory fortepianowe i pieśni W studiach Schubert matematyka i łacina były trudne, w 1813 roku został wyrzucony z chóru, gdy głos mu się załamał. Schubert wrócił do domu, wstąpił do seminarium nauczycielskiego, które ukończył w 1814 roku. Następnie dostał pracę jako nauczyciel w szkole, w której pracował jego ojciec (w tej szkole pracował do 1818 r.). W wolnym czasie komponował muzykę. Studiował głównie Glucka, Mozarta i Beethovena. Pierwsze samodzielne dzieła – opera „Szatan's Castle of Pleasure” i Msza F-dur – napisał w 1814 roku.

Dojrzałość

Praca Schubert nie odpowiadał jego powołaniu i starał się ugruntować pozycję kompozytora. Ale wydawcy odmówili opublikowania jego pracy. Wiosną 1816 r. odmówiono mu stanowiska kapelmistrza w Laibach (obecnie Lublana). Wkrótce wprowadzono Josepha von Spauna Schubert z poetą Franzem von Schoberem. Schober zaaranżowany Schubert spotkanie ze słynnym barytonem Johannem Michaelem Voglem. Piosenki Schubert w wykonaniu Vogla stał się bardzo popularny na wiedeńskich salonach. Pierwszy sukces Schubert przywiózł balladę „Król Lasu” („Erlkönig”), napisaną przez niego w 1816 roku. W styczniu 1818 roku pierwsza kompozycja Schubert Ukazała się piosenka Erlafsee (jako dodatek do antologii pod redakcją F. Sartori).

Wśród przyjaciół Schubert byli: oficjalny J. Spaun, poeta-amator F. Schober, poeta I. Mayrhofer, poeta i komik E. Bauernfeld, artyści M. Schwind i L. Kupelwieser, kompozytor A. Hüttenbrenner i J. Schubert... Byli fanami kreatywności Schubert i okresowo udzielał mu pomocy materialnej.

Początek 1818 r. Schubert rzucił pracę w szkole. W lipcu przeniósł się do Zheliz (obecnie słowackie miasto Zeljezovce) do letniej rezydencji hrabiego Johanna Esterhazy, gdzie zaczął uczyć muzyki swoje córki. W połowie listopada wrócił do Wiednia. Po raz drugi odwiedził Esterhazego w 1824 roku.

W 1823 został wybrany honorowym członkiem Związku Muzycznego Styrii i Linzu.

W latach dwudziestych XIX wieku Schubert zaczęły się problemy zdrowotne. W grudniu 1822 zachorował, ale po pobycie w szpitalu jesienią 1823 jego stan zdrowia się poprawił.

Ostatnie lata

Od 1826 do 1828 Schubert mieszkał w Wiedniu, z wyjątkiem krótkiego pobytu w Grazu. Stanowisko wicedyrygenta w kaplicy dworu cesarskiego, o które ubiegał się w 1826 r., przypadło nie jemu, lecz Józefowi Weiglowi. 26 marca 1828 dał swój jedyny publiczny koncert, który odniósł wielki sukces i przyniósł mu 800 guldenów. W międzyczasie ukazały się jego liczne pieśni i utwory fortepianowe.

Kompozytor zmarł na tyfus 19 listopada 1828 roku, w wieku niespełna 32 lat, po dwutygodniowej gorączce. Zgodnie z ostatnim życzeniem Schubert pochowany na cmentarzu w Wering, gdzie rok wcześniej został pochowany ten Beethoven, którego uwielbiał. Na pomniku wyryty jest wymowny napis: „Muzyka pochowała tu cenne dziedzictwo, ale jeszcze wspanialsze nadzieje”. 22 stycznia 1888 jego szczątki zostały ponownie pochowane na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu.

kreacja

Dziedzictwo twórcze Schubert obejmuje szeroką gamę gatunków. Stworzył 9 symfonii, ponad 25 utworów kameralnych instrumentalnych, 21 sonat fortepianowych, wiele utworów na fortepian na dwie i cztery ręce, 10 oper, 6 mszy, szereg utworów na chór, na zespół wokalny, wreszcie ponad 600 piosenek . Za życia i przez dość długi czas po śmierci kompozytora ceniony był głównie jako autor tekstów. Dopiero od XIX wieku badacze zaczynają stopniowo rozumieć jego osiągnięcia w innych dziedzinach twórczości. Dzięki Schubert piosenka po raz pierwszy stała się równie ważna jak inne gatunki. Jej poetyckie obrazy odzwierciedlają niemal całą historię poezji austriackiej i niemieckiej, w tym niektórych autorów zagranicznych.

Śpiewniki mają duże znaczenie w literaturze wokalnej. Schubert do wierszy Wilhelma Müllera – „Piękna Młyneczka” i „Droga Zimowa”, które są niejako kontynuacją idei Beethovena, wyrażonej w zbiorze pieśni „Do dalekiej ukochanej”. W tych pracach Schubert wykazał się niezwykłym talentem melodycznym i różnorodnością nastrojów; nadał akompaniamentowi więcej znaczenia, więcej znaczenia artystycznego. Niezwykła jest również najnowsza kolekcja „Swan Song”, z której wiele piosenek zyskało światową sławę.

Muzyczny prezent Schubert otworzył nowe drogi muzyki fortepianowej. Jego Fantazje C-dur i f-moll, improwizowane, muzyczne momenty, sonaty są dowodem bogatej wyobraźni i wielkiej odwagi harmonicznej. W muzyce kameralnej i symfonicznej - kwartet smyczkowy d-moll, kwintet C-dur, kwintet fortepianowy Forellenquintett (Pstrąg), Wielka Symfonia C-dur i Niekompletna Symfonia h-moll - Schubert demonstruje swoje unikalne i niezależne myślenie muzyczne, znacząco odmienne od myślenia Beethovena, który żył i dominował w tym czasie.

Z licznych pism kościelnych Schubert(msze, ofiary, hymny itp.), zwłaszcza Msza Es-dur wyróżnia się wysublimowanym charakterem i bogactwem muzycznym.

Z wystawianych wówczas oper, Schubert Najbardziej podobały mi się „Rodzina szwajcarska” Josepha Weigla, „Medea” Luigiego Cherubiniego, „Jan Paryski” François Adrian Boaldieu, „Sandrillon” Izuarda, a zwłaszcza „Ifigenia na Taurydzie” Glucka. Schubert nie interesował się operą włoską, która w tamtych czasach była bardzo modna; uwiodły go tylko Cyrulik sewilski i niektóre fragmenty Otella Gioachina Rossiniego.

Spowiedź pośmiertna

Później Schubert pozostała masa niepublikowanych rękopisów (sześć mszy, siedem symfonii, piętnaście oper itp.). Niektóre mniejsze utwory ukazały się bezpośrednio po śmierci kompozytora, ale rękopisy większych dzieł, mało znane publiczności, pozostały w biblioteczce i szufladach krewnych, przyjaciół i wydawców. Schubert... Nawet najbliżsi mu ludzie nie wiedzieli wszystkiego, co napisał, a przez wiele lat był rozpoznawany głównie jako król pieśni. W 1838 r. Robert Schumanna podczas wizyty w Wiedniu znalazłem zakurzony rękopis „Wielkiej Symfonii” Schubert i zabrał go ze sobą do Lipska, gdzie utwór wykonał Felix Mendelssohn. Największy wkład w poszukiwanie i odkrywanie dzieł Schubert autorstwa George'a Grove'a i Arthura Sullivana, którzy odwiedzili Wiedeń jesienią 1867 roku. Udało im się znaleźć siedem symfonii, muzykę do akompaniamentu ze sztuki „Rosamunda”, kilka mszy i oper, trochę muzyki kameralnej oraz wiele różnych fragmentów i pieśni. Odkrycia te doprowadziły do ​​znacznego wzrostu zainteresowania kreatywnością. Schubert... Franciszek Liszt w latach 1830-1870 dokonał transkrypcji i uporządkowania znacznej liczby dzieł Schubert, zwłaszcza piosenki. On to powiedział Schubert„Najbardziej poetycki muzyk, jaki kiedykolwiek żył na świecie”. Dla Antonina Dvořáka szczególnie interesujące były symfonie Schubert, a Hector Berlioz i Anton Bruckner dostrzegli wpływ Wielkiej Symfonii na ich twórczość.

W 1897 r. wydawnictwa Breitkopf i Hertel opublikowały krytyczne wydanie dzieł kompozytora, którego redaktorem naczelnym był Johannes Brahms. Kompozytorzy XX wieku, tacy jak Benjamin Britten, Richard Strauss i George Crum byli upartymi popularyzatorami muzyki Schubert lub zrobili do tego aluzje we własnej muzyce. Britten, który był znakomitym pianistą, akompaniował wielu utworom Schubert i często grał swoje solówki i duety.

Niedokończona symfonia

Czas powstania Symfonii h-moll DV 759 („Niedokończona”) to jesień 1822 roku. Poświęcona była amatorskiemu towarzystwu muzycznemu w Grazu, a w 1824 roku Schubert przedstawił jej dwie części.

Rękopis był przechowywany przez przyjaciela przez ponad 40 lat Schubert Anselm Hüttenbrenner, dopóki wiedeński dyrygent Johann Herbek nie odkrył go i wykonał na koncercie w 1865 roku. (Zakończony Schubert dwie pierwsze części, a zamiast brakujących części III i IV wykonano część końcową z wczesnej III Symfonii Schubert D-dur) Symfonia została wydana w 1866 r. w formie dwóch pierwszych części.

Powody, dla których Schubert nie ukończył symfonii „Niedokończona”. Najwyraźniej zamierzał doprowadzić to do logicznego zakończenia: dwie pierwsze części zostały całkowicie ukończone, a część trzecia (o charakterze scherza) pozostała w szkicach. Brakuje jakichkolwiek szkiców zakończenia (lub mogły zostać utracone).

Przez długi czas panował pogląd, że symfonia „Niedokończona” jest dziełem całkowicie skończonym, gdyż zakres obrazów i ich rozwój wyczerpuje się w dwóch częściach. Dla porównania mówili o sonatach Beethovena w dwóch częściach io tym, że później takie utwory stały się powszechne wśród kompozytorów romantycznych. Jednak ta wersja przemawia przeciwko temu, że ukończone Schubert dwie pierwsze części pisane są różnymi, oddalonymi od siebie tonacjami. (Takie przypadki nie miały miejsca ani przed nim, ani po nim).

Obecnie istnieje kilka opcji ukończenia symfonii „Niedokończona” (w szczególności opcje dla angielskiego muzykologa Briana Newboulda i rosyjskiego kompozytora Antona Safronowa).

Eseje

• Singspili (7), w tym Claudine von Villa Bella (na tekście Goethego z 1815 zachował się pierwszy z 3 aktów; wystawiony w 1978, Wiedeń), Bracia bliźniacy (1820, Wiedeń), Spiskowcy, czyli wojna domowa (1823; inscenizacja 1861, Frankfurt nad Menem);
• Muzyka do sztuk teatralnych - Czarodziejska harfa (1820, Wiedeń), Rosamunda, księżniczka Cypru (1823, ibid.);
• Na solistów, chór i orkiestrę - 7 mszy (1814-1828), Requiem Niemieckie (1818), Magnificat (1815), offeroria i inne utwory duchowe, oratoria, kantaty, w tym Pieśń Zwycięska do Miriam (1828);
• Na orkiestrę - symfonie (1813; 1815; 1815; Tragiczna, 1816; 1816; Mała C-dur, 1818; 1821, niedokończona; Niedokończona, 1822; Duża C-dur, 1828), 8 uwertur;
• Zespoły kameralne i instrumentalne - 4 sonaty (1816-1817), fantazja (1827) na skrzypce i fortepian; sonata na arpeggione i fortepian (1824), 2 tria fortepianowe (1827, 1828?), 2 tria smyczkowe (1816, 1817), 14 lub 16 kwartetów smyczkowych (1811-1826), Kwintet fortepianowy Pstrąg (1819?), Kwintet smyczkowy ( 1828), oktet na smyczki i rogi (1824) i inne;
• Na fortepian na dwie ręce - 23 sonaty (w tym 6 niedokończonych; 1815-1828), fantazja (Wędrowiec, 1822 itd.), 11 impromptu (1827-28), 6 momentów muzycznych (1823-1828), rondo, wariacje i inne sztuki , ponad 400 tańców (walce, ziemianki, tańce niemieckie, menuety, ekossaisy, galopy itp.; 1812-1827);
• Na fortepian na cztery ręce - sonaty, uwertury, fantazje, węgierskie divertissement (1824), rondo, wariacje, polonezy, marsze itp.;
• Zespoły wokalne na głosy męskie, żeńskie oraz zespoły mieszane z akompaniamentem lub bez;
• Pieśni na głos i fortepian (ponad 600), w tym cykle „Piękna młynarka” (1823) i „Droga zimowa” (1827), zbiór „Swan Song” (1828), „Ellens dritter Gesang”, a także znany jako „Ave Maria Schubert”).
• Król lasu

Katalog prac

Ponieważ za życia kompozytora ukazało się stosunkowo niewiele jego dzieł, tylko kilka z nich posiada własny numer opusowy, ale nawet w takich przypadkach numer ten nie do końca oddaje czas powstania dzieła. W 1951 muzykolog Otto Erich Deutsch opublikował katalog dzieł Schuberta, w którym wszystkie utwory kompozytora ułożone są chronologicznie według czasu powstania.

W astronomii

Asteroida (540) Rosamunda, odkryta w 1904 roku, nosi imię muzycznej sztuki Franza Schuberta Rosamunda.

W tym artykule przedstawiono krótką biografię Franza Schuberta.

Krótka biografia Franza Schuberta

Franz Peter Schubert- kompozytor austriacki, jeden z twórców romantyzmu w muzyce, autor około 600 kompozycji wokalnych, dziewięciu symfonii, a także wielu kameralnych i solowych utworów fortepianowych.

Narodziny Schuberta 31 stycznia 1797 na przedmieściach Wiednia w dużej rodzinie. Od dzieciństwa lubił muzykę: grał na skrzypcach, fortepianie. Od szóstego roku życia uczył się w szkole parafialnej Lichtenthal. Od 7 roku życia pobierał lekcje gry na organach u dyrygenta kościoła Lichtenthal.

W latach 1808-1812 Franz śpiewał w Kaplicy Dworu Cesarskiego pod kierunkiem wybitnego wiedeńskiego kompozytora i pedagoga Antonio Salieriego, który zwracając uwagę na talent chłopca, zaczął uczyć go podstaw kompozycji. Już w wieku siedemnastu lat Schubert był autorem utworów fortepianowych, miniatur wokalnych, kwartetów smyczkowych, symfonii i opery Devil's Castle.

Pracując jako asystent nauczyciela w szkole ojca (1814-18), Schubert nadal intensywnie komponował.

Kompozytor Schubert swoją pierwszą popularność poczuł w 1816 roku po napisaniu ballady „Car Leśny”. Dalsza twórczość Schuberta jeszcze bardziej ujawniła jego talent melodyczny. Na szczególną uwagę zasługują pieśni i symfonie Schuberta ze zbiorów „Piękna Młynarz” i „Zimowa Ścieżka”.

Światową sławę zyskały „Serenada” Schuberta z kolekcji „Swan Song”, a także utwory „Shelter”, „By the Sea”. Niektóre utwory, np. niedokończona symfonia Schuberta (h-moll), wielka symfonia i inne, są kontynuacją muzyki Beethovena.

Wielki kompozytor napisał około 600 kompozycji. Walce Schuberta stanowią dużą część z 400 tańców napisanych na fortepian na cztery ręce. Mimo to prawie przez całe życie Franz Schubert cierpiał na brak funduszy.

W 1823 został wybrany honorowym członkiem Związku Muzycznego Styrii i Linzu.

W latach dwudziestych XIX wieku Schubert miał problemy zdrowotne. W grudniu 1822 zachorował, ale po pobycie w szpitalu jesienią 1823 jego stan zdrowia się poprawił.

Od 1826 do 1828 Schubert mieszkał w Wiedniu, z wyjątkiem krótkiego pobytu w Grazu.

26 marca 1828 dał swój jedyny publiczny koncert, który odniósł wielki sukces i przyniósł mu 800 guldenów. W międzyczasie ukazały się jego liczne pieśni i utwory fortepianowe.

Zmarł Schubert 19 listopada 1828 32 lata z tyfusem po 2 tygodniach gorączki.

Wstęp

Franz Peter Schubert (niemiecki. Franz Peter Schubert; 31 stycznia 1797, Lichtenthal, Austria – 19 listopada 1828, Wiedeń) – wielki kompozytor austriacki, jeden z twórców romantyzmu w muzyce, autor około 600 pieśni, dziewięciu symfonii (w tym słynna „Niedokończona Symfonia”), a także wiele kameralnej i solowej muzyki fortepianowej.

1. Biografia

Franz Peter Schubert urodził się 31 stycznia 1797 r. w Lichtenthal (obecnie Alsergrund), małym przedmieściu Wiednia, w rodzinie nauczyciela amatorskiego, który grał muzykę. Jego ojciec pochodził z rodziny chłopskiej. Matka była córką ślusarza. Dziesięć z piętnaściorga dzieci w rodzinie zmarło w młodym wieku. Franz bardzo wcześnie pokazał talent muzyczny. Od szóstego roku życia uczył się w szkole parafialnej, a gospodarstwo domowe nauczyło go gry na skrzypcach i pianinie.

W wieku jedenastu lat Franz został przyjęty do skazańca – kaplicy dworskiej, gdzie oprócz śpiewu uczył się gry na wielu instrumentach i teorii muzyki (pod kierunkiem Antonio Salieri). Opuszczając kaplicę w 1813 r. Schubert dostał pracę jako nauczyciel w szkole. Studiował głównie Glucka, Mozarta i Beethovena. Pierwsze samodzielne dzieła – operę „Zamek Szatana” i Mszę F-dur napisał w 1814 roku.

Kompozytor zmarł na tyfus w Wiedniu 19 listopada 1828 r. Zgodnie z ostatnim życzeniem Schuberta pochowano na cmentarzu, na którym rok wcześniej pochowano uwielbianego przez niego Beethovena. Na pomniku widnieje wymowny napis: „Śmierć pochowała tu bogaty skarb, ale jeszcze wspanialsze nadzieje.” Na cześć Schuberta nazwano krater na Merkurym.

2. Kreatywność

W dziedzinie pieśni Schubert był następcą Beethovena. Dzięki Schubertowi ten gatunek otrzymał formę artystyczną, wzbogacając pole koncertowej muzyki wokalnej. Sławę kompozytorowi przyniosła ballada „Car leśny”, napisana w 1816 roku. Niedługo potem pojawił się „Wędrowiec”, „Pochwała łez”, „Zuleika” i inne.

Duże znaczenie w literaturze wokalnej mają obszerne zbiory pieśni Schuberta oparte na wierszach Wilhelma Müllera – „Piękny młynarz” i „Droga zimowa”, które są niejako kontynuacją idei Beethovena, wyrażonej w zbiorze pieśni” Do odległej ukochanej”. We wszystkich tych utworach Schubert wykazał się niezwykłym talentem melodycznym i różnorodnością nastrojów; nadał akompaniamentowi więcej znaczenia, więcej znaczenia artystycznego. Godna uwagi jest również kolekcja „Swan Song”, z której wiele utworów zyskało światową sławę (np. „Serenada”, „Schronisko”, „Ryutczka”, „Nad morzem”). Schubert nie próbował, jak jego poprzednicy, naśladować charakteru narodowego, ale jego pieśni mimowolnie odzwierciedlały nurt narodowy i stały się własnością państwa. Schubert napisał prawie 600 piosenek. Niezwykły talent muzyczny Schuberta znalazł odzwierciedlenie także w dziedzinie fortepianu i muzyki symfonicznej. Jego fantazje w C-dur i f-moll, improwizacje, momenty muzyczne, sonaty są dowodem na bogatą wyobraźnię i wielką erudycję harmoniczną. W kwartecie smyczkowym d-moll, kwintecie C-dur, kwintecie fortepianowym „Pstrąg” (często nazywanym też „Forellenquintett”, „Pstrąg”), wielkiej symfonii C-dur i niedokończonej symfonii h-moll, Schubert jest następca Beethovena. W dziedzinie opery Schubert nie był tak uzdolniony; chociaż napisał około 20 z nich, dodadzą trochę jego chwały. Wśród nich wyróżnia się „Spiskowcy, czyli wojna domowa”. Niektóre z jego oper (np. Rosamunda) są całkiem godne wielkiego muzyka. Spośród licznych dzieł kościelnych Schuberta (msze, ofertytoria, hymny itp.) szczególnie wyróżnia się Msza Es-dur swoim wysublimowanym charakterem i bogactwem muzycznym. Występ muzyczny Schuberta był ogromny. Od 1813 pisał nieprzerwanie. W najwyższych kręgach, do których zapraszano Schuberta do akompaniowania swoim utworom wokalnym, był niezwykle powściągliwy, nie interesował się pochwałami, a nawet ich unikał; wśród przyjaciół natomiast wysoko cenił aprobatę. Spośród wystawianych wówczas oper Schubertowi najbardziej podobała się Rodzina szwajcarska Weigela, Medea Cherubiniego, Jan z Paryża Boaldiera, Sandrillon Izuarda, a zwłaszcza Ifigenia w Taurydzie Glucka. Schubert nie interesował się operą włoską, która w tamtych czasach była bardzo modna; uwiódł go tylko Cyrulik sewilski i niektóre fragmenty Otella Rossiniego. Według biografów Schubert nigdy niczego nie zmieniał w swoich pismach, bo wtedy tego nie miał. Nie szczędził zdrowia i w kwiecie wieku i talentu zmarł w wieku 31 lat. Ostatni rok życia, mimo słabego zdrowia, był szczególnie owocny: wtedy napisał symfonię C-dur i Mszę Es-dur. Za życia nie odniósł wybitnych sukcesów. Po jego śmierci pozostało wiele rękopisów, które później zostały opublikowane (6 mszy, 7 symfonii, 15 oper itp.).

3. Niedokończona symfonia

Dokładna data powstania Symfonii h-moll (Niedokończona) nie jest znana. Był on poświęcony amatorskiemu towarzystwu muzycznemu w Grazu, a Schubert przedstawił w 1824 roku dwie jego części.

Rękopis był przechowywany przez ponad 40 lat przez przyjaciela Schuberta, Anselma Hüttenbrennera, dopóki wiedeński dyrygent Johann Herbek nie odkrył go i nie wykonał na koncercie w 1865 roku. Symfonia została opublikowana w 1866 roku.

Dla samego Schuberta tajemnicą pozostawało, dlaczego nie dokończył symfonii „Niedokończona”. Wydaje się, że zamierzał doprowadzić to do logicznego zakończenia, pierwsze scherza były całkowicie skończone, a pozostałe znalazły się w szkicach.

Z innego punktu widzenia symfonia „Niedokończona” jest dziełem całkowicie skończonym, gdyż zakres obrazów i ich rozwój wyczerpuje się w dwóch częściach. Tak więc kiedyś Beethoven tworzył sonaty w dwóch częściach, a później wśród kompozytorów romantycznych takie utwory stały się powszechne.

Obecnie istnieje kilka opcji ukończenia symfonii „Niedokończona” (w szczególności opcje dla angielskiego muzykologa Briana Newboulda i rosyjskiego kompozytora Antona Safronowa).

4. Kompozycje

Masz problemy z odtwarzaniem plików? Zobacz instrukcję.

Opera- Alfonso i Estrella (1822; wystawiony w 1854, Weimar), Fierrabras (1823; wystawiony w 1897, Karlsruhe), 3 niedokończone, w tym hrabia von Gleichen i inni;

Zingspili(7), w tym Claudin von Villa Bell (na tekście Goethego, 1815 zachował się pierwszy z 3 aktów; wystawiony w 1978, Wiedeń), Bracia Bliźniacy (1820, Wiedeń), Spiskowcy, czyli Wojna Domowa (1823) inscenizacja 1861 we Frankfurcie nad Menem);

Muzyka do sztuk- Czarodziejska Harfa (1820, Wiedeń), Rosamund, Księżniczka Cypru (1823, tamże);

Dla solistów, chóru i orkiestry- 7 mszy (1814-28), Requiem Niemieckie (1818), Magnificat (1815), offeroria i inne dzieła duchowe, oratoria, kantaty, w tym Pieśń Zwycięska do Miriam (1828);

Na orkiestrę- symfonie (1813; 1815; 1815; Tragiczne, 1816; 1816; Małe C-dur, 1818; 1821, niedokończone; Niedokończone, 1822; Duże C-dur, 1828), 8 uwertur;

Kameralne zespoły instrumentalne- 4 sonaty (1816-17), fantazja (1827) na skrzypce i fortepian; sonata na arpeggione i fortepian (1824), 2 tria fortepianowe (1827, 1828?), 2 tria smyczkowe (1816, 1817), 14 lub 16 kwartetów smyczkowych (1811-26), Kwintet fortepianowy Pstrąg (1819?), Kwintet smyczkowy ( 1828), oktet na smyczki i rogi (1824) i inne;

Na fortepian na dwie ręce- 23 sonaty (w tym 6 niedokończonych; 1815-28), fantasy (Wędrowiec, 1822, itd.), 11 impromptu (1827-28), 6 momentów muzycznych (1823-28), rondo, wariacje i inne sztuki, ponad 400 tańców (walce, ziemianki, tańce niemieckie, menuety, ekossaisy, galopy itp.; 1812-27);

Na fortepian na cztery ręce- sonaty, uwertury, fantazje, węgierskie divertissement (1824), ronda, wariacje, polonezy, marsze itp.;

Zespoły wokalne na głosy męskie, żeńskie i kompozycje mieszane z akompaniamentem i bez;

Pieśni na głos i fortepian, (ponad 600) w tym cykle „Piękna młynarka” (1823) i „Droga zimowa” (1827), zbiór „Swan Song” (1828), „Ellens dritter Gesang”, znany również jako „Ave Maria Schubert” ").

Bibliografia:

W. Galackaja. Franz Schubert // Literatura muzyczna obcych krajów. Wydanie III. M.: Muzyka. 1983 s. 155

W. Galackaja. Franz Schubert // Literatura muzyczna obcych krajów. Wydanie III. M.: Muzyka. 1983 s. 212