Neogootika arhitektuuris Kui 18. sajandi alguses kogu Suurbritannias lähtusid moodsad arhitektuurilised suundumused klassikalisest palladismi esteetikast, siis sajandi lõpus andis brittide huvi kallutuse gooti motiivide poole. Algul nägid hooned keskaegsete templitena välja ainult väliselt, kuid hiljem neogooti stiilis tugevnes nii palju, et see tõi kaasa paljude objektide ehitamise kogu impeeriumi piirkonnas.

Westminsteri palee on tüüpiline näide inglise viktoriaanlikust hoonest. Selle välimus on endiselt üks Londoni ja kogu riigi rahvussümboleid. Neogooti stiili populaarsus mõjutas aga ka inseneriehitisi, millest annab tunnistust majesteetlik Tower Bridge.

Suurest minevikust edasiminekuni

Toweri silla ehitamine algatati 1886. aastal seoses kiireloomulise vajadusega ehitada täiendav Thamesi ületuskoht Londoni sillani. Selle ehitus valmis 8 aastaga: 1894. aastal esitleti silda avalikkusele. Selle ajaloo võtmefiguurid olid:

• H. Jones - hoone ideoloog, paljude Londoni hoonete arhitekt;
• D. Barry - insener, kes töötas ka teiste Thamesi sildade kallal;
• D. Stevenson on viktoriaanlikust teemast vaimustunud arhitekt, kes määrati pärast H. Jonesi surma projektijuhiks.

Struktuuri iseloomuliku neogooti stiilis välimuse annavad kaks pülooni - kõrged tornid teravate tornidega ja keskajal stiliseeritud skulptuur, mis alustab ja sulgeb läbipääsu. Juba nende olemasolu näitab juba seost feodaalaegade sildade kujundusomadustega. Kui toona ehitati sillatornid läbipääsu juhtimiseks ja kaitseks, siis nüüd toetavad püloonid kõnniteid jõest kõrgele.

Seadme raamisüsteemi omavad need Tower Bridge'i elemendid on üsna õhukeste seinte ja suurte aknaavadega. See eripära tõestab seda üheselt gooti ja neogooti- üksteisega seotud žanrid. Ajastu vahelist head seost näitab ka see, et seintel on peenelt ülev sisustus, mis on valmistatud Portlandi lubjakivi ja Cornishi graniidist - materjalidest, mis on traditsioonilised Inglismaa keskaegsete losside kaunistamiseks.

Huvitav on see, et sild sai oma välimuse mitte ainult moesuundade tõttu, vaid ka läheduse tõttu Suurbritannia ühe vanima kindluse - Toweriga. Selle taustal, et juba siis oli selle müüridel ja tornidel brittide jaoks püha tähendus, saab võimude ja linlaste soov ehitada sarnases stiilis uusi objekte üsna ilmselgeks.

Ilma tõrva lisandita pole tünni mett: torni sild ületab oma mõõtmete poolest oluliselt mitte ainult torni ennast, vaid ka kaasaegsemaid, ehkki iidseid hooneid. Sellised selle omadused aitasid tekkida arvamusel, et hoone rikub Londoni ajaloolist välimust. Kui sild oleks aga väiksem, siis vaevalt saaks see oma ülesannetega tõhusalt hakkama.

Täiustatud insenerilahendused

Tornisild on oma tööpõhimõtte kohaselt 19. sajandi lõpuks tohutu võimsusega teisaldatav konstruktsioon: selle laiused kogumassiga üle 11 000 tonni on võimelised tõstma 86 kraadi. Elementide avamise protsessi eest vastutasid esialgu hüdraulilised mehhanismid. Nende jaoks toodeti energiat nelja suure jõudlusega söeküttel töötava aurumasinaga.

1982. aastal moderniseeriti aretussüsteem ja see varustati elektrohüdraulilise hammasülekandega ning 2000. aastal ka automatiseeriti. Turistide huvides on saadaval vananenud varustus. Muuseumi territoorium on paigutatud tornide ja endiste jalakäijate galeriide sisemusse.

Vahede suur kandevõime luuakse vardasüsteemi abil, kus tugielemendid olid valmistatud süsinikterasest. Mitmetonnine metallkonstruktsioon on paigaldatud suurtele muulidele, mis nõudsid üle 70 000 tonni betooni.

Jalakäijate jaoks on kõnniteed ette nähtud mööda sõiduteed. Tornisilla peamine eelis jalakäijatele on aga spetsiaalsete galeriide olemasolu, mis asuvad jõe veepinnast 44 meetri kaugusel. Lisaks utilitaarsele funktsioonile olid need elemendid ka dekoratiivsed.

Peaaegu kogu 20. sajandi jooksul said galeriid kuritegelike elementide varjupaigaks, mis sundis need kasutamiseks sulgema. Need avati alles 1982. aastal: klaaskatuse varustuse tõttu lähenes nende välimus kõrgtehnoloogilisele stiilile, kuid see ei riku majesteetliku arhitektuuriansambli vaadet.

Silla hetkeseis

Arhitektuursed täiustused, geniaalne disain ja läbimõeldud liikumiskorraldus teevad Tower Bridge Suurbritanniasüks hämmastavamaid ehitisi maailmas. Nagu varemgi, võimaldab selle kõrgus Thamesil erinevat tüüpi laevu vabalt läbida. Kuid jõe kommunikatsiooni tähtsuse osalise kadumise ja osaliselt struktuuri säilitamise soovi tõttu aretatakse seda nüüd mitte rohkem kui 5 korda ühe nädala jooksul.

Tornisild aitab täna linlastel transpordiprobleemi lahendada: üle 40 000 inimese läbib iga päev jõge erinevate transpordivahenditega ja jalgsi. Võttes arvesse suurt koormust, kehtestas Londoni City Corporationi juhatus sõidukite kiirusele ja kaalule piirangud - mitte üle 32 km / h ja mitte raskemad kui 18 tonni. Selliste meetmete eesmärk on säilitada pealinna vaatamisväärsuste esialgne välimus.

Tower Bridge avaldab muljet oma arhitektuuri ja tööpõhimõtetega. Keskaegset arhitektuuri jäljendav hoone on näide progressiivsete tehnoloogiate kasutamisest.

Gooti arhitektuur sai alguse 1140. aastal Pariisi lähedal asuva Saint Denisi basiilika ja Sansi katedraali juurest ning lõppes 16. sajandi alguses hoonete, nagu Westminsteri Henrik VII kabel, viimase õitsemisega. Gooti arhitektuur ei kadunud aga 16. sajandil täielikult, see jäi ellu käimasolevates katedraalide ja kirikute ehitamise projektides Inglismaa, Prantsusmaa, Hispaania, Saksamaa ja Poola-Leedu Rahvaste Ühenduse eraldatud maapiirkondades.

Neogooti arhitektuur (nimetatakse ka Victoria-aegseks gootikaks) on arhitektuuriline liikumine, mis tekkis 1740. aastate lõpus Inglismaal. Selle populaarsus kasvas kiiresti 19. sajandi alguses, kui tõsisemad ja õppinud neogooti fännid püüdsid taaselustada keskaegset gooti arhitektuuri vastandina tollal levinud neoklassitsistlikule stiilile.

Märkimisväärsed neogooti stiilis ehitised:

Ülal: Westminsteri palee, London;
Vasakul: õppimise katedraal, Pittsburgh;
Paremal: Pühade Peetruse ja Pauluse kirik, Ostend, Belgia.

Inglismaal, selle taaselustamise keskmes, seostati neogooti sügavalt filosoofiliste liikumistega, mis olid seotud äsja ärganud kõrgkirikuga või anglokatoliku usuga iseendasse (samuti äsja pöördunud katoliiklase Augustus Welby Puginiga), ja muretsesid tõusu pärast religioossest mittekonformismist. Lõppkokkuvõttes sai see stiil laialt levinud tänu oma olemuslikule atraktiivsusele 19. sajandi kolmandal veerandil. Neogooti stiilis arhitektuur varieerus märkimisväärselt truuduses originaalse keskaegse dekoratiivstiili ja ehituspõhimõtete vahel, mõnikord veidi suuremast kui vaja, teravatipulised aknaraamid. Erinevus seisnes ka paaris gooti kaunistuses hoones, mis muidu oleks olnud täielikult 19. sajandi hoone, kasutades kaasaegseid materjale ja ehitustehnikat.

Paralleelselt neogooti stiili valitsemisega 19. sajandi Inglismaal levis huvi selle vastu kiiresti ka ülejäänud Euroopa mandrile, Austraaliasse, Lõuna-Aafrikasse ja Lõuna-Ameerikasse; tegelikult võib 19. ja 20. sajandil ehitatud neogooti ja puusepatoodika (varaneogootiline Inglismaa) hoonete arv ületada varem ehitatud algupäraseid gooti stiilis hooneid.

Gooti taaselustamine oli paralleelne ja seda toetas keskaegse kunsti elavnemine, mis on juurdunud antiikajastes oma jälgede ja uudishimudega. Industrialiseerimise edenedes kasvasid protestid masinate tootmise ja tehaste tekkimise vastu. Sellised kunstnikud nagu Thomas Carlyle ja Augustus Pugin kritiseerisid tööstusühiskonda ja kujutasid tööstus-eelset keskaegset ühiskonda kuldajana. Pugini jaoks oli gooti arhitektuur läbi imbunud kristlikest väärtustest, mis hiljem asendati klassitsismiga ja hävitati industrialiseerimisega.

Neogootika oli ka poliitiliselt motiveeritud; kui "ratsionaalset" ja "radikaalset" neoklassitsistlikku stiili seostati vabariikluse ja liberalismiga (mida tõendab selle kasutamine USA-s ja vähemal määral vabariiklikus Prantsusmaal), siis "spirituaalsem" ja "traditsioonilisem" neogooti stiil hakati seostama monarhismi ja konservatiivsusega, mis väljendus stiilivalikus Londoni ümberehitatud Westminsteri palee ja Ottawa parlamendimäe jaoks.

18. sajandi keskpaigas, koos romantika tõusuga, pakkus mõnede mõjukate asjatundjate seas huvi ja keskaja teadlikkus õigemat lähenemist valitud keskaegsele kunstile, alates kirikuarhitektuurist, hauakividest kuni kuningate ja aadlike, vitraažakende ja hilisgooti käsikirjad. Samal ajal peeti barbaarseks ja tooreks ka muid gooti kunsti vorme, nagu seinavaibad ja metallitööd.

Mõned britid ja peagi mõned saksa romantikud (filosoof ja kirjanik Johann Wolfgang Goethe ning arhitekt Karl Friedrich Schinkel) hakkasid hindama varemete maalilist iseloomu - mõiste "maaliline" muutub uueks esteetiliseks kvaliteediks - ja selle pehmendavat mõju. aeg, mil inglise kirjanik ja gooti romaani rajaja Horace Walpole imetles, nimetades seda kavalalt "parunite sõdade tõeliseks roosteks". "Gooti" detailid Walpole'i ​​Strawberry Hill House'is Twickenhamis meeldivad tolleaegsele rokokoo maitsele. 1770. aastate alguseks olid täiesti neoklassitsistlikud arhitektid, nagu Robert Adam ja James Wyatt, valmis pakkuma elutubades, raamatukogudes ja kabelites gooti detaile, et luua romantiline pilt gooti kloostrist, Fonthilli kloostrist Wiltshire'is. See on üks esimesi tõendeid gooti arhitektuuri taaselustamisest Šotimaal. Inverary loss, mis on ehitatud alates 1746. aastast William Adami disainipanuste abil, on kogumik vaatetorne.

Enamasti esindasid uusgootikat tavalised majad Palladia stiilis, mis hõlmas mõningaid Šoti paruniliku stiili väliseid jooni. Selles stiilis majades, mille on kujundanud Robert Adam, on Mellerstein ja Wedderburn Berwickshire'is ning Setoni maja Ida -Lothianis, kuid see stiil on kõige silmapaistvam Culzini lossis, Ayrshire'is, mille Aadam on uuesti üles ehitanud alates 1777. aastast. Ekstsentriline maastikukujundaja Betty Langley püüdis isegi gooti vorme "parandada", andes neile klassikalised proportsioonid.

Romantism ja natsionalism. Uusgootika Euroopas

Prantsuse neogooti arhitektuuri juured peituvad 12. sajandi prantsuse keskaegses gooti arhitektuuris. Gooti arhitektuuri nimetati keskajal mõnikord Opus Francigenumiks - "Prantsusmaa kunstiks". Prantsuse teadlane Alexander de Laborde kirjutas 1816. aastal, et "gooti arhitektuuril on oma võlu", millega sai alguse neogooti stiili areng Prantsusmaal. Alates 1828. aastast on Sevre portselanivabriku direktor Alexander Bronyard tootnud Dreux's Louis-Philippe'i kuningliku kabeli jaoks põletatud emailiga maale suurtele lehtplastpaneelidele. Sellele eelnenud gooti maitsega suuri, olulisi tellimusi oleks raske leida, välja arvatud mõned aedade mõned gooti jooned.

Vahepeal hakkas Saksamaal huvi ilmnema Kölni katedraali vastu, mille ehitamist alustati 1248. aastal ja mis oli gooti taaselustamise ajal veel poolik. 1820ndate romantiline liikumine tagas selle vastu huvi ja töö algas uuesti 1842. aastal, tähistades muljetavaldavalt germaani gooti arhitektuuri tagasitulekut.

Tänu romantilise natsionalismi liikumisele 19. sajandi alguses väitsid sakslased, prantslased ja britid, et 12. sajandi gooti arhitektuur pärineb nende kodumaalt. Britid lõid julgelt gooti keelele mõiste "varane inglise keel", mis tähendas, et gooti keel on inglise looming. 1832. aasta romaanis Notre Dame de Paris ütles Victor Hugo: „Julgustagem siin riigis võimaluse korral armastust rahvusliku arhitektuuri vastu,” andes mõista, et gooti keel oli Prantsusmaa rahvuslik pärand. Saksamaal, kui 1880. aastal valmis Kölni katedraal, mis oli siis maailma kõrgeim hoone, hakati seda katedraali pidama gooti arhitektuuri tipuks. Teised suuremad gooti stiilis katedraalid olid Regensburgi katedraal (kahe torniga, 1869–1872), Münsteri katedraal Ulmis (161-meetrise torniga, 1890) ja Püha Vituse katedraal (1844–1929).

Hinne

1872. aastaks oli Ühendkuningriigis neogootika piisavalt küps, et mõjukas disainiprofessor Charles Locke Eastlake kirjutas raamatu „A History of the Neo-Gothic“, kuid esimene laiendatud essee sellel teemal arenevas kunstiajaloo valdkonnas on Neo -Gooti keel. Kenneth Clarke. See essee ilmus 1928.

Iseloomulikud hooned

Prantsusmaal Roueni parlamendi gooti stiilis fassaad, mis on ehitatud aastatel 1499–1508, mis hiljem inspireeris neogooti taaselustamist 19. sajandil, foto Goldorak73.

1880. aastal valminud Kölni katedraal (kuigi ehitust alustati 1248. aastal), fassaad 157 meetri kõrgune ja 43 meetri kõrgune laev, foto autor Thomas Wolf.

Neogootika USA-s

Ameerika Ühendriikides oli esimene gooti kirik (erinevalt gooti elementidega kirikutest) Trinity piiskoplik kirik Greenis, New Havenis, Connecticutis. Selle projekteeris tuntud Ameerika arhitekt Iphiel Town aastatel 1812–1814, kuid juba siis ehitas ta selle radikaalselt uue "gooti" kiriku kõrvale New Haveni teise föderalistliku kiriku. Selle nurgakivi pandi 1814. aastal ja see pühitseti 1816. aastal. Nii ehitati see kirik kümmekond aastat varem kui Londoni Chelsea Püha Luuka kirik, mida sageli nimetatakse Londoni esimeseks uusgooti kirikuks. Kuigi kirik oli ehitatud kaarjate akende ja ustega trapast (kaljust), oli osa selle gooti stiilis tornist ja lahinguehitistest puidust.

Seejärel ehitasid piiskoplikud kogukonnad Connecticutisse teisi neogooti stiilis hooneid: Salisbury Jaani katedraal (1823), Jaani katedraal Kentis (1823-26), Püha Andrease katedraal Marble Dale'is (1821-23). Sellele järgnes 1827. aastal Kristuse katedraali kiriku (Hartford, Connecticut) kujundus, mis sisaldas gooti elemente, nagu tugipostid. Püha Pauluse piiskopikirik Trojas, New York, ehitati aastatel 1827-1828 New Yorgi Trinity Churchi linna kujunduse koopiana, kuid kasutades kohalikku kivi; muutuste tõttu originaalis oli Püha Pauluse kirik Linna algsele kujundusele lähemal kui Kolmainsuse kirik ise. 1830. aastatel hakkasid arhitektid kopeerima spetsiifilisi inglise gooti ja neogooti kirikuid ning need „küpsed neogooti stiilis” hooned muutsid nende eelneva interjööri gooti arhitektuuristiiliks primitiivse ja vanamoodsa. Sellest ajast alates on neogooti arhitektuur levinud tuhandetesse kirikutesse ja neogooti stiilis hoonetesse kogu Ameerikas.

XX sajand

Gooti stiil näeb ette konstruktsioonielementide kasutamist kondenseeritud kujul, mille tulemuseks on kõrged kindlustatud hooned, millel on kandvad müüritised ja kõrged kitsad aknad. Kuid 20. sajandi alguseks muutsid sellised tehnoloogilised arengud nagu terasraamid, hõõglambid ja liftid selle arhitektuuristiili vananenud. Terasraamid on asendanud kaarekujuliste võlvide ja tugipostide mitte-dekoratiivsed funktsioonid, võimaldades ehitada laia ja avatud interjööri, kus on vähem silma piiravaid sambaid.

Mõned arhitektid jätkasid raudraamide jaoks järjekindlalt neogooti stiilis kujundite kasutamist, nagu Woolworthi hoone, mille projekteeris Cass Gilbert 1913. aastal New Yorgis, ja Tribune Tower, mille kujundas Raymond Goode 1922. aastal Chicagos. 20. sajandi esimesel poolel hakkas aga neogooti stiil modernism välja tõrjuma. Mõned modernistid nägid gooti arhitektuurivormi traditsiooni ainult praeguste tehnoloogiate "ausa väljendamise" prisma kaudu ja pidasid end selle ristkülikukujuliste raamide ja paljastatud rauast talade seaduspärasteks pärijateks.

Sellest hoolimata avaldas neogooti stiil jätkuvalt oma mõju lihtsalt seetõttu, et paljud selle stiili projektid olid veel 20. sajandi teisel poolel ehitamisel, näiteks Giles Gilbert Scotti Liverpooli katedraal ja Washingtoni katedraal (1907–1990) ). Ralph Adams Crumist sai Ameerika gooti juhtiv jõud oma kõige ambitsioonikama projektiga New Yorgi Püha Johannese evangeeliumi katedraali jaoks (väidetavalt maailma suurimaks anglikaani katedraaliks), samuti projektidega õpilaste gooti stiilis hoonetele Princetonis Ülikool. Krum ütles, et see "esivanemate nikerdatud ja täiustatud stiil on meie vaieldamatu pärand".

Kuigi uute neogooti stiilis hoonete arv vähenes järsult pärast 1930. aastaid, ehitati neid edasi. Bury St Edmundsi katedraal (Ühendkuningriik) ehitati 1950ndate lõpus ja 2005. Uus gooti kirik on planeeritud Indiana osariigi Fishersi St. Jean Vianney kogudusse.

Iseloomulikud hooned

Elevador di Santa Justa (lift), 1901, Lissabon, Portugal

sellel teemal:

Tormilise tööstusrevolutsiooni ja sellele järgnenud linnastumisprotsesside ajastu, mille ulatust esialgu ei osatud ette näha, muutis drastiliselt linna ja maapiirkonna maastikku. Võib -olla peegeldas arhitektuur rohkem kui ükski teine ​​kunstiloome vorm tolle aja vastandlikke aspekte.

Kiireloomuline vajadus nii uute vajaduste tõttu kui ka tööstuse pakutavate uute materjalide ja tehniliste vahendite tekkimise tagajärjel, kuid pikka aega olid arhitektuurilised mõtted traditsiooniliste kontseptsioonide all. Tagasi XIX sajandi keskel. neoklassitsistlikus stiilis projekte rakendati laialdaselt, see tähendab, et tegemist oli nõutud uuskreeka või neogooti arhitektuurimoodulite ettepanekuga. Alles üheksateistkümnenda sajandi teisel poolel oli arhitektuurilises disainis kasutamisega seotud nihkeid, mida polnud varem koos kasutatud.

Neogooti päritolu

Üheksateistkümnenda sajandi jooksul. retrospektiivse iseloomuga kultuurinähtusi on korduvalt esile kerkinud - apelleerides kreeka või gooti arhitektuuri elementidele. Selliste nähtuste hulgas oli üks tähelepanuväärsemaid neogootika, mis sai alguse "gooti äratusena", gooti taaselustamisena.

Päritolu pärineb 18. sajandist. Inglismaal, kus see tendents ei katkenud maalilise ja üleva kalduvusena ning seejärel levis see kogu Euroopas.

Gooti taaselustamise tunnused

Neogooti suuna lisamise aspektid ja tegurid tunduvad mitmekesised ja keerulised, kuid selle avaldus on kindlasti seotud romantikaga, mis nägi kunsti üheks ülesandeks rahva vaimu väljendamist ja keskaja arhitektuuri peeti täpselt ajaloo ja rahvusliku traditsiooni sümboliks erinevates Euroopa riikides, ilmselgelt seoses keskaegse vaimu taaselustamisega ajaloolise romaani (alustades Walter Scottist) ja romantilise melodraamaga.

Teine oluline aspekt oli esmakordselt teaduslikul alusel ajalooliste ja kriitiliste keskaja kunstiõpingute õitseng koos eriti kuulsate mälestusmärkide põhjaliku uurimisega, et taastada kõikjal üha enam levinud praktika. Kuid oli kaks riiki, kus üheksateistkümnenda sajandi keskpaigaks. uusgootika on saavutanud kõige silmatorkavamad tulemused: Inglismaa ja Prantsusmaa.

Uusgootika Inglismaal

Inglismaal mängisid rolli eetilised ja sotsiaalsed doktriinid, mis mõjutasid ka Londoni arhitekti Augustus W. Pugini (1812–1852) tööd, autor koos Charles Barryga Londoni parlamendihoonest (1836–1860) , inglise neogooti meistriteos.

Püüdes arhitektuuri ja ühiskonna vahelise orgaanilise sideme poole, rõhutas Pugin gooti "moraalset" väärtust ja samal ajal selle konstruktiivse süsteemi väärikust.

Uusgootika Prantsusmaal

Prantsusmaal pidas arhitekt, teoreetik ja restauraator Eugène Viollet-le-Duc (Notre Dame'i restaureerimine Pariisis 1845. aastal, Reimsi katedraal, Saint Denisi klooster) gooti stiili konstruktiivse ratsionaalsuse eeskujuks, mis oli samuti oluline kaasaegse tehnoloogia arendamiseks.

Viollet-le-Duc'i laialdaselt kasutatav täiendava või tõlgendava restaureerimise meetod, mida praegu peetakse vastuvõetamatuks, rõhutas tema soovi anda gootile kaasaegse ühiskonna jaoks asjakohasus.

Itaalias muutsid klassikalise ja renessansi traditsiooni tugevad positsioonid peaaegu võimatuks levitada neogooti stiili, mida mõned näited vaevalt esindavad.

Neogootika USA-s

Ameerika Ühendriikides 19. sajandil. neogooti taaselustamine oli Euroopa romantilisuse tundmise ilming. Neogooti (revivalism) meeldis eriti ja mõjutas kogu Ameerika ilmalikku ja religioosset arhitektuuri. Peamised esindajad: R. Upjohn, J. Renwick, A. J. Downing.

Teie ostukorvisTeie ostukorvis pole ühtegi toodet.

Neogooti arhitektuur. Aleksander Nevski kirik Peterhofis (1831-1834, arhitekt K. F. Shinkel).

Neogooti (uusgootika, pseudogootika) on arhitektuuris trend, mis meenutab stiililiselt. Neogooti stiil tekkis 18. sajandi lõpus ja 19. sajandi alguses Inglismaal, kus säilitati Venemaal loodud iidsed katedraalid ja lossid, mida peeti rahvuskultuuri elemendiks. Huvi gooti vastu Suurbritannias ei kadunud pikka aega, isegi vaatamata katoliiklusest lahkumisele (gooti arhitektuurist sai katoliikluse ideoloogia peegeldus) ja protestantismist. Kirjanik Horace Woppol *, gooti ajastu fänn, stiliseeris oma kodu Londoni lähedal Strawberry Hillis 1748. aastal iidse keskaegse lossina.

Walpole Horace (1717 - 1797) Horace Walpole. Inglise kirjanik, poliitik, ajaloolane ja antikvaar. Tõeline nimi - Horatio (Horatio).

Aastal 1747 ostis Walpole Londoni lähedal Thamesi kaldal Twicknami linna lähedal kinnistu ja hakkas seda uuesti üles ehitama, nimetades oma kinnisvara Strawberry Hilliks ("Maasikamäeks"). Kirjanik rääkis sõpradele, et kavatseb Maasikamäele gooti stiilis lossi ehitada, ja palus neil leida selle jaoks antiikvärviline klaas ja antiikrelvad. Ehitustööd jätkusid kuni 1770. 1774. aastal avaldas Walpole oma lossi kirjelduse, teine ​​trükk oli 1784. aastal, seejärel avaldati see uuesti 1798. aastal koos illustratsioonide ja joonistega tervikteostes („The Works of Horatio Walpole, Earl of Orford” , 1798, kd 2). Lossikompleksi neogooti stiilis arhitektuuris kasutati ajaloolise gooti põhilist konstruktsioonielementi: raamvõlvi. Kaunistuseks olid vitraažaknad, skulptuurid, krohvliistud. Hoolimata asjaolust, et "gooti" loss äratas kaasaegsete imetlust, kes leidsid selles gooti stiilis "tõelisi" märke, eristas maja neogooti arhitektuur tegelikult "gooti taaselustamisele" iseloomulikku kirevust 18. sajandist. Oli märgatav segu erinevate riikide ja ajastute arhitektuuristiilidest ja suundumustest, segatud templiarhitektuuri ja lossiehituse meetodid. Näiteks uksed meenutasid katedraaliportaale ja toad meenutasid keskaegseid haudu (galeriis kordasid laes olevad nikerdused hauakivist kabelites loodud jooniseid ja kamina prototüübiks oli Westminsteri kloostri haud). Kirjanik ise aga oma kodu kirjeldades rõhutas mitmesuguste gooti tehnikate ja elementide teadlikku kasutamist fassaadides ja interjöörides ning samal ajal ei naasnud nende aegade igapäevaellu, jättes endale võimaluse elada mugavas ruumis.

Maasikamägi kirjanik Walpole Horace. Arhitekt John Chute ja joonistaja Richard Bentley 1747-1770

Kirjaniku loss oli eeskujuks "gooti stiilis" arhitektuuri taaselustamisele 18. sajandil Inglismaal ja seejärel kogu Euroopas. Arvatakse, et gootikasse naasmine oli tingitud inglaste pettumusest seoses 18. sajandi Prantsusmaa sündmustega ja rahvusliku stiili tagasitulekust. Britid tajusid gooti stiili traditsioonilisena, mistõttu selle juurde naasmist peeti tagasipöördumiseks rahvuskultuuri. Teine näide Briti neogooti arhitektuurist Fonthillis on Fonthilli klooster. Aastal 1795 hakkas Londoni linnapea William Befordi poeg gooti stiilis kloostri kombel ehitama Fonthilli kloostri mõisa.

Reformatsiooni ajastul anti aadliperedele palju kloostri- ja usuhooneid ning seega said usuhooned inglise perede eluasemeks. Sõna "klooster" esines sageli Briti aadlimajade nimel. Reformatsioon on võitluse periood katoliku kiriku domineerimise ja paavsti mõju vastu Inglismaal. Briti parlament 1532-33 andis välja otsuse, mille kohaselt määratleti Inglismaa iseseisva kuningriigina, samas kui kuningas on ilmalike asjade riigipea ja Inglise vaimulikud ei allu Rooma diktaadile.

Fonthill - ebi ehitamise ajal püüdsid ehitajad reprodutseerida gooti väliseid märke (90 -meetrine kaheksanurkne torn pidi sümboliseerima gooti arhitektuurile iseloomulikku vertikaalset komponenti), tundmata gooti arhitektuuri disainijooni. Seetõttu kukkus torn ehituse käigus mitu korda kokku ja taastati uuesti, kuid pärast järjekordset varingut (pärast omaniku surma) mõis lammutati.

Fonthilli kloostri mõis enne hävitamist.

Järk-järgult töötasid arhitektid välja universaalse lähenemise neogooti stiilile, mille käigus hakati ehitama kirikuid, raekojaid, rongijaamu ja muid avalikke hooneid erinevatel eesmärkidel. Inglise aristokraatide majade arhitektuuris ilmus gooti taaselustamine. 19. sajandi keskel tunnistas Inglismaa valitsus ametlikult neogooti stiili rahvuslikuks stiiliks. Alates 1870. aastatest on Inglismaal ilmunud teoreetilisi teoseid gooti taaselustamise ajaloo kohta. Kuninganna Victoria valitsemisajal ehitati metropolide ja kolooniate asulad üles selles stiilis. Ehitati Suurbritannia ja Ameerika uusgooti ülikoolid. Pärast Briti parlamendi tulekahjus põlemist ehitasid Westminsteri palee 1834. aastal arhitektid Augustus Pugin ja Charles Barry - uusgooti arhitektuuri ehe näide. Briti arhitektuuri- ja tsiviilehituskool on võtnud Euroopas juhtpositsiooni, tehes ettepaneku kasutada uusi insenertehnilisi edusamme neogooti stiilis hoonete ehitamisel.

Uusgootika Euroopa ja Venemaa arhitektuuris

Inglismaalt saabus Euroopasse gooti taaselustamine. Neogooti levikut arhitektuuris soodustasid suuresti ka kirjandusteosed. Näiteks kirjutas Chateaubriand, et keskaegne gooti keel peegeldas eelkõige kristlikku ideed. Victor Hugo kirjutas Notre Dame'i katedraali, mis tõi tähelepanu gooti kunstile. Euroopas sai neogooti arhitektuuri levik arhitektuuris alguse Saksamaast. Väsinud rahvuslikest ülestõusudest aastatel 1848–1849 sakslased tahtsid naasta vanasse aega, nähes selles suurt stabiilsust. Saksamaal valmis Kölni katedraal, taastati Heidelbergi lossi varemed ja Reini kindlus. Neogooti stiilis uutest hoonetest on kuulsaimad Schwangau kuninglikud lossid. Selle struktuuri lõid Wittelsbachi dünastia (Haus Wittelsbach) liikmed. Ühe lossi - Hohenschwangau - lõi Maximilian II. (1832 -1837) Hoone püstitas arhitekt Domenico Quaglio II (Johann Dominicus Quaglio) Schwansteini vana kindluse (12. sajand) varemete kohale Füsseni linna lähedale Alpsee järve lähedale. Siiani kuulub see Baieri kuningliku koja, Wittelsbachi perekonna liikmetele.

Hohenschwangau loss Füsseni lähedal Alpsee järve lähedal 1832 -1837

Neuschwansteini loss (Schloß Neuschwanstein) ehitati legendaarse rüütli Lohengrini auks, kuningas Ludwig II (1845-1886) ebajumala auks. Loss asub 1,5 km kaugusel Hohenschwangau lossist hävinud iidse vaatetorni kohas. Peahoone - palee - esimene kivi pandi 1869. Neuschwansteini plaanid ja joonised töötasid välja arhitektid Eduard Riedel ja Georg Dolman, osaledes Müncheni teatrikunstnik Christian Jankiga. Ehitus kestis 17 aastat.

Neuschwansteini loss (Schloß Neuschwanstein) Hohenschwangau lossi lähedal 1845-1886.

18. sajandi teisel poolel levib Venemaal neogooti stiilis arhitektuur. Vene arhitekte mõjutas suuresti inglise arhitektide töö. Ja 19. sajandiks paistsid Venemaa arhitektuuris silma kaks neogooti suunda. Üks neist väljendus katoliku kirikute ehitamisel ja samal ajal reprodutseerisid arhitektid keskaegse arhitektuuri vorme suure täpsusega. Põhimõtteliselt kujunes see suundumus välja Venemaa läänepiirkondades, kus elas enamik katoliiklasi. Uusgooti stiilis hoonete fassaadid erinesid väga mitmekesiselt: esines ühe-, kahe- ja kahekorruselisi fassaade ning tippudega fassaade, samuti ilma tornideta või tornidega.

Pinacle - dekoratiivne torn terava torniga

Silmatorkav näide neogooti stiilis arhitektuurist Venemaal on Moskva Neitsi Maarja Immaculate Conceptioni kirik (1901–1917). Tempel on ristikujuline pseudobasiilika. Arvatakse, et kiriku fassaad on inspireeritud Westminsteri kloostri katedraali fassaadist ja katus on loodud Milano katedraali sarnaseks. Teravaknad on kaunistatud vitraažakendega.

Püha Neitsi Maarja laitmatu eostamise katedraal. Moskva. 1901-1917 Arch. F.I. Bogdanovitš.

Neogooti stiilis ei püstitatud mitte ainult katoliiklastele mõeldud templihooneid, era- ja üürimajad said selle stiili teise arhitektuurisuuna. Gooti jaoks taaselustatud moe peegeldus oli märgatav ka Venemaa mõisates: Gatšinas, Pavlovskis, Šuvalovis. Kortermajade arhitektuuris rõhutasid neogootikat luksuslikud esiporterid, lantsett-aknaavad, kaunistatud viilud, tornid ja tornid. Näitena võib tuua "Lõvisüda Richardi lossi" (1902-1904), mis loodi Kiievi töösturi Dmitri Orlovi tellimusel (sel perioodil kuulus Ukraina Vene impeeriumi koosseisu).

"Richard Lõvisüdame loss" - hoone, mis on loodud gooti inglise lossi alla. Kujundanud R.R. Marfeld (1902-1904)

Häärber Z.G. Morozova (1893-1898), arhitekt. F.O. Shekhtel. Mõisa kujundamisel on kasutatud gooti ja mauride arhitektuuri elemente, mis meenutavad Hispaania gooti stiilis hooneid.

Iga riik töötas välja oma neogooti arhitektuuri suuna. See stiil erinevates riikides peegeldas kohalikku kultuuri, ühiskonna ajaloolist kogemust. Uusgootika väljendus kas kuulsate gooti struktuuride või nende elementide kopeerimisel või eklektilises ilmingus, tõlgendades keskaegseid vorme koos teiste stiilidega.

Ülevaate osana Briti ajaloolisest arhitektuurist ja selle mõjust kaasaegsele koduehitusele oleme juba käsitlenud. Järgmine ajalooline stiil oli gooti stiil ja see asus Euroopas üheks sajandiks.

Selle ideoloogilised eeldused olid romaani stiili massiivsete vormide ja religioossete motiivide tagasilükkamine. Nendel päevadel arenes arhitektuur peamiselt templihoonete raames ja arhitektid otsustasid koos vaimulikega, et gooti kitsad, ülespoole suunatud vormid kehastavad soovi saada parimat - jumalat, see tähendab.

Gooti stiili põhijooned

Piklikud, ülespoole suunatud vormid. Võib -olla on see gooti kõige olulisem omadus - olenemata selle alamliigist, ajastust või riigist, püüab see alati ülespoole ja sarnaneb mõnevõrra kitsaste kivimoodustiste korrastatud istutamisega.

Palju teravaid elemente. See funktsioon on eelmisega seotud. Gootika kipub olema "kipitav", nurklik ja terav nii üldvormide kui ka dekooriga.

Erinevad kaunistused. Peamine erinevus gooti ja romaani vahel on see, et gooti keel kasutab aktiivselt sisekujundust. Seda teostatakse peamiselt kujude, graatsiliste mustrite ja haruldaste bareljeefide kujul.

Loomulikult on gootikal lisaks neile veel palju muid funktsioone, näiteks lantsetaknad, korduvate elementide rohkus, raamisüsteem jne. Kuid kuna meid huvitab see stiil peamiselt kaasaegsusele mõjutamise seisukohast, tasub kaaluda üldisi suundumusi.

Gooti tüübid

Nagu me mainisime, on gooti stiil olnud Euroopa territooriumil üldiselt ja eriti Inglismaal, mitte ühe sajandi jooksul ja loomulikult on see aja jooksul muutunud. Lisaks klassikalisele varagootikale on mõistlik eristada kahte alamliiki:

Gooti moodsas ehituses

Kaasaegses maailmas puhast gooti arhitektuuri praktiliselt ei kasutata. Mõningaid elemente võib kaasata, enam -vähem sobivat stiliseerimist leidub kõikvõimalikes meelelahutuskohtades, näiteks pubides ja baarides. Aga seal, nagu on selge, õhkkond kohustab.

Gootika äärelinna elamutes

Gooti - templite, losside, kindluste stiil. Ja selle täielik rakendamine on lihtsalt võimatu. Jah, ja see pole vajalik - nad ootavad maamajalt hubasust, mugavust, kodust õhkkonda ja mitte vihast rippuvat gargoyle, mis meenutab patte. Seetõttu võtab äärelinna elamuehitus ainult gooti elemente: vertikaalne orientatsioon, akende kuju, korralikud tornid. Kuid see lisab palju oma: puit, heledad ja meeldivad värvid, elemendid. Siin on mõned majad, mis muudavad gooti kaanonid äärelinna viisil, kuid jäävad samal ajal nende raamistikku:

Järeldus

Vaatamata gooti stiili tõsidusele leiavad paljud selles teatud võlu, eriti kui integratsiooniküsimusele lähenetakse õigesti. Meie professionaalsed disainerid ja arhitektid teavad sellistest asjadest palju - ja võivad teile teha stiilse, hubase ja mugava gooti stiilis elementidega maamaja arhitektuuriprojekti. Ja seal on see kohese rakendamise lähedal, mille saate ka meilt tellida.