Kaunid noorte daamide postkaardid 18.–19. sajandist. Vene maalikunsti kujunemine: 18. sajandi portree

IN XIX algus sajandil impeeriumiajastul oli loomulikkus ja lihtsus moes. Daamid püüdsid saavutada isegi looduslike meetoditega kosmeetilist efekti: kui vajasid kahvatust, jõid äädikat, kui tahtsid põsepuna, sõid maasikaid. Isegi mõneks ajaks moest välja minema Ehted. Arvatakse, et mida ilusam on naine, seda vähem vajab ta ehteid...

Impeeriumiajal hinnati käte valget ja õrnust niivõrd, et öösiti kanti kindaid.

Riietus jäljendab selgelt antiikrõivaid. Kuna need kleidid valmistati peamiselt õhukesest poolläbipaistvast musliinist, riskisid fashionistas eriti külmadel päevadel külmetada.

Madame Recamier on kuulus Pariisi kaunitar, ajaloo kuulsaim kirjandussalongi omanik.

“Madame Recamieri portree” - maal Prantsuse kunstnik Jacques Louis David, maalitud 1800. aastal.

Looduslikke omadusi kaunilt visandavate suurejooneliste kardinate loomiseks kasutasid daamid iidsete skulptorite lihtsat tehnikat - nad niisutasid riideid; pole juhus, et kopsupõletikku suremus oli neil aastatel väga kõrge.

Prantsuse "Journal de Mode" 1802. aastal isegi soovitas oma lugejatel külastada Montmarte'i kalmistut, et näha, kui palju noori tüdrukuid on langenud "alasti" moe ohvriks.

Teresa Cabarrus

Pariisi ajalehed olid täis leinakroonikaid: "Madame de Noël suri pärast balli üheksateistkümneaastaselt, Mademoiselle de Juinier kaheksateistaastaselt, Mlle Chaptal kuueteistkümneaastaselt!" Vaid mõne selle ekstravagantse moe aasta jooksul suri rohkem naisi kui eelneva 40 aasta jooksul.

Theresa Tallienit peeti "kaunimaks kui Kapitooliumi Veenus" - tema figuuri oli nii ideaalne. Ta tutvustas "alasti" moodi. Kergeim kleit kaalus 200 grammi!

Alles tänu Napoleoni Egiptuse kampaaniale tulid moodi kašmiirist suurrätikud, mida keisri naine Josephine laialdaselt populariseeris.

19. sajandi 20ndatel meenutas naise figuur liivakella: ümarad "paistes" varrukad, herilane vöökoht, lai seelik. Korsett tuli moodi. Vöökoht peaks olema ebaloomuliku mahuga - umbes 55 cm.

Vladimir Ivanovitš Gau. Natalja Nikolaevna Gontšarova-Puškina portree.

Soov “ideaalse” talje järele viib sageli traagiliste tagajärgedeni. Nii suri 1859. aastal üks 23-aastane fashionista pärast palli, kuna kolm korsetiga kokkusurutud ribi torkasid tema maksa läbi.

V.Gau. Natalja Nikolajevna Gontšarova. 1842-1843

Ilu nimel olid daamid valmis taluma mitmesuguseid ebameeldivusi: silmade kohal rippusid laiad daamide mütsid ja liikuma tuli peaaegu puudutusega, pikad ja rasked kleidiääred.

P. Delaroche. Laulja Henrietta Sontagi portree, 1831.

Briti autoriteetses ajakirjas The Lancet avaldati 1820. aastatel arvamust, et lihasnõrkus, haigused. närvisüsteem ja muudes vaevustes peaksid naised süüdistama oma kleitide kaalu, mis oli umbes 20 kilogrammi. Daamid läksid sageli oma seelikus segadusse. Kuninganna Victoria väänas kord äärisele astudes oma pahkluu välja.

19. sajandi teisel poolel elavnes iha kunstlikkuse järele. Madala päritolu tunnusteks said terve jume ja päevitus, tugev, tugev keha. Iluideaaliks peeti “herilase vöökohta”, kahvatuid nägusid, õrnust ja rafineeritust.

Ühiskonna ilu naer ja pisarad peaksid olema ilusad ja graatsilised. Naer ei tohiks olla vali, vaid murenev. Nutu ajal võid tilkuda mitte rohkem kui kolm-neli pisarat ja jälgida, et mitte oma jumet ära rikkuda.

Camille Claudel

Haige naiselikkus on moes. See on umbes nii vaimuhaigustest, mille puhul tasakaalutus piirneb hullumeelsusega, võib sellise kaunitari sümboliks olla Camille Claudel, skulptor Auguste Rodini muusa ja õpilane, kui ka kehahaigustest, nagu Marguerite Gautier, surmavalt haige tuberkuloosihaige kurtisaan - Aleksander Dumas’ romaani “Kameeliate daam” kangelanna.

Näole mati kahvatuse andmiseks võtsid daamid kolm korda päevas purustatud kriiti (hästi puhastatud kriiti võis saada apteekidest; kasutage selleks mõeldud kriite kaardimäng, see oli võimatu) ja jõid äädikat ja sidrunimahla ning silmaalused ringid saavutati tänu erilisele unepuudusele.

Kunstiosakonnas on näitus "Nagu taevast ilmuv iluingel." 18. sajandi vene naiste portree – inimelu dokument."
Naised XVIII sajand nimetatakse habrasteks liblikateks. vabastati kambritest Peeter Suure tahtel, kes tungis energiliselt läbi akna Euroopasse. Kas tal läks hästi või mitte, vaidlevad tema järeltulijad ja vaidlevad ka edaspidi. Sina ja mina oleme üks neist. Kaheksateistkümnes “hullult ja targalt sajand” näib olevat omamoodi kuldne interjöör, mida asustatud puuderdatud parukad, tohutud krinoliinid, punased kontsad ja viisakas menuett. Ühesõnaga täis teatraalsust. Küll aga käis just siis tema enda, väga energiline ja särtsakas vaimne töö. Kõrgseltskonna kaunitar – Veenus ja Minerva veeresid üheks. 18. sajand näib liikuvat hüppeliselt – Peeter Suure koguduste häbelikutest nümfidest kuni väga iseseisvate ja julgete "smoljalasteni" – Katariina II loodud uut tõugu naisteni.
Peetri lemmiku Ivan Nikitini, Tsarevna Natalja Aleksejevna, Tsarevna Praskovja Ivanovna, Tsesarevna Anna Petrovna portreedel on reformaatori õde, õetütar ja tütar veidi vaoshoitud, intelligentsed, võõraid teadusi neelavad, näidendeid kirjutavad, oma lavadel esinevad. , igatsedes isa trooni järele. Igaühest võiks kirjutada raamatu.
Umbes pool sajandit hiljem ilmusid lavale tõelised entsüklopedistid. Smolyan naised Dmitri Levitski lõuenditel demonstreerivad kontrollimatult oma andeid. Aadlike neidude instituudi üliõpilane Katya Molchanova - tõene pilt tema sajandist. Uhkelt sirgu aetud, istub ta lopsakas satiinkleidis laua taha. Teravalt tõmmatud templitega nägu on enesekindel ja sama naeratus. Täielik sisemine vabanemine. Tüdruku ees on teaduse ime, elektrimasin, käes raamat, milles sõrm sees. Palav huvi teaduste, kunstide vastu, ahne lugemine, tõlked võõrkeeled- kõik hõivab tüdruku.
Ekaterina Orlova, sama armastatud Ekterina II naine. Noore daami portree pidulikul tseremoonial. Kõrge soenguga soeng. Üle õla minev medalilint on leegitsevalt helepunane. Huultel on võidukas naeratus, kuid selles on midagi hukule määratud. Grigori Orlovi naine suri tarbimise tõttu noorelt.
Keisrinnad andsid hiilgavale sajandile üldise tooni. Raske, halva maitse ja salajase südamega Anna Ioannovna. Pealiskaudselt rõõmsameelne, hoolimatu, kuid tark ja oma praktilist meelt kelmika maski alla varjav Elizaveta Petrovna. Pole asjata, et psüühiliste omaduste meistri Evgraf Tšemesovi gravüüril sisaldab tema meeldiv nägu nii vähe igavesti tantsiva priske kaunitari traditsioonilist muretut lõbusust. Miski häirib teda, justkui ei leiaks valitseja rahu. Elizabeth vahetas pidevalt paleesid ja neis magamisasemeid ning isegi kirikus ei suutnud ta kaua paigal seista. Kas Petrova tütar oli vaimselt üksildane, kuigi armastas ennastsalgavalt ja pühendunult?
Katariina Suur on D. Levitski portrees seadusandja. Tema valitsemisaja algusest peale olid ettekujutused temast mitmetähenduslikud. Teda jumaldati ja vihati. Mis on põhjus? Kas see on keisrinna kuulus silmakirjalikkus, tema võime võluda ja petta? Vaja on erapooletut kohut. Eriti sel aastal, Romanovite 400. aastapäeval. Catherine "Ma kirjutasin korralduse, põletasin laevastikud," töötas välja iga päev uusi seadusi. 1768. aastal otsustas ta end rõugetesse nakatada. Selle teo olulisuse mõistmiseks peate teadma, mis haigus see oli, mis tappis tuhandeid inimesi ja moonutas nende nägusid, kellel oli õnne ellu jääda. Vaimulikud ja arstid ise, rääkimata sellest tavalised inimesed. Kuid Katariina astus võitlusesse surma endaga, alustades endast, oma pojast Pavelist ja lemmikust Orlovist, et riigis rõugete vastu vaktsineerida. Katariina parim vaimusünnitus oli Ermitaaž, sündinud 1764 as erakogu. Ümbritsetud Rembrandti, Rubensi, Raphaeli maalidega, antiiksed kujud ja kameed, kogus kuninganna kitsa sõpruskonna.
Vaadake nägudesse, proovige sügavale tungida vaimne maailm hiilgava 18. sajandi daamid – need, kellele kuulsad kunstnikud andsid õiguse kõrgele, hävimatule elule.

Nikitin I. Tsarevna Praskovja Ivanovna

Nikitin I. Tsesarevna Anna Petrovna

Louis Caravaque. Keisrinna Anna Ioannovna

Naiste ajaloo kuuks peetav märts hakkab lõppema. Ja tema auks on siin valik. 10 paljudest revolutsioonilistest naiskunstnikest, kes muutsid maailma oma kunstiga paremaks paigaks ilus koht, ja võrdsem poole inimkonna jaoks.

Need on naiskunstnikud, kes kehastasid feministliku kunsti ideed juba ammu enne selle mõiste loomist. Kas nad olid ajal kunstis Itaalia renessanss või 19. sajandi New Yorgis tõestavad nende tööd, et naised on alati võimelised andma märkimisväärse panuse maailma kunstivarasse.
Esimesel reproduktsioonil on Cameroni portree Alice Liddelli portree

1. Julia Margaret Cameron

Julia Margaret Cameron oli 48-aastane, kui ta esimest korda kaamera kätte võttis. See juhtus üle-eelmisel sajandil, 1868. aastal. Kuid lühikese 11 aasta jooksul fotograafina on Julia saavutanud palju.

Näib, et tema unenäolised portreed naudivad fotograafia ebatäiuslikkust, kasutades hägusust ja udu, et esile kutsuda inimese eristav olemus, mitte matkivad sarnasused. Ma arvan, et kui keegi selles loendis oleks Instagrami armastatud, oleks see Cameron.

2. Propertia de Rossi

Properzia de Rossi (1491-1530) sündis Bolognas ja töötas seal kogu oma elu.

Ta ilmselt oliPesimene naine, kes hävitas renessansiaegse ühiskonna stereotüübid. Bolognese kunstnik ja skulptor, kes minevikku ja olevikku arvestamata tegeles tõeliselt meheliku ametiga – kivinikerdamise, marmori töötlemise ja graveerimisega.

Tüdrukuna alustas ta oma karjääri virsikukivide nikerdamisega, mis tundus nende töö peenuse ja elegantse viisi poolest hämmastav ime.
Nii tillukese luu peal suutis Rossi edasi anda kõik Kristuse kired, mis olid teostatud kõige kaunimates nikerdustes lugematu arvu tähemärkidega.

3. Elisabetta Sirani

Sündis 1638. aastal. Kuigi ta suri noorelt 27-aastaselt, lõi Sirani oma elu jooksul üle 200 maali, ühendades dramaatilised tumedad taustad närviliste, erksate värvide ja võimsate kangelannade kujutistega.

Bolognese kooli kunstniku Giovanni Andrea Sirani tütar, Guido Reni üks lähemaid õpilasi ja koostööpartnereid.Ta alustas maalimist 12-aastaselt asjatundja ja kunstiajaloolase Carlo Cesare Malvasia mõjul, kes hiljem lisas oma eluloo – ainsa naise – oma raamatusse. kuulus raamat Bologna kunstnike kohta (1678).

Algul oli isa nende tegevuste suhtes skeptiline, kuid aasta hiljem võttis ta tütre töökotta vastu. 17. eluaastaks oli temast saanud täielikult väljakujunenud maalikunstnik ja graveerija ning sellest ajast alates pidas ta märkmikku, kuhu pani kirja kõik oma tööd.

Tema stiil on lähedane Guido Renile, nende tööd aeti mitu korda segadusse: Sirani kuulus väidetav portree Beatrice Cencist pikka aega omistatud Renile.

4. Edmonia Lewis

Aafrika-India päritolu Ameerika naisskulptor

Sündis 1844. aastal Albany linnas. Isa on afroameeriklasest, ema pärit Indiaani hõim Chippewa. Mõlemad vanemad surid, kui ta oli laps. Edmonia ja tema vanem vend elasid koos ema sugulastega Niagara Flatsis. Kolm aastat hiljem soovitas vend tal kodus töötamisest loobuda ja kooli minna.

Õppis Ohios Oberlini ettevalmistuskolledžis, üks esimesi õppeasutused USA, kuhu võeti vastu eri rassist naisi. Seal hakkas Edmonia skulptuuri vastu huvi tundma ja alustas oma karjääri kunstis.

Siiski seisab ta silmitsi diskrimineerimisega kogu oma haridustee jooksul – aastal​​ sealhulgas pekstud ja süüdistatud klassikaaslase mürgitamisesV. Pärast kooli lõpetamist kolis ta Bostonisse, et jätkata abolitsionistide ja kodusõja kangelaste taasloomist.

Lõpuks kulutas ta enamus tema loominguline karjäär Roomas, kus ta lõi neoklassitsistlikus traditsioonis kauneid marmorskulptuure. Ta on kõige paremini tuntud oma marmorist skulptuuri "Cleopatra surm" poolest ja me saame aru, miks. Vormis on kogu Michelangelo draama.

5. Judith Leyster

Ta sündis 1609. aastal Hollandis Haarlemis ja sai esimeseks naiskunstnikuks, kes registreeriti Haarlemi Püha Luke gildis.
Ta on enim tuntud oma "Autoportree" poolest. Kuulus oma mängulise voolavuse poolest ajal, mil enamik naiste portreed olid karmid ja tõsised.

6. Sofonisba Anguissola

Sündis 1532. aastal.
Anguissola, seitsmest lapsest vanim, on aadli päritolu ja isa kinnitas talle, et ta saab parima hariduse ükskõik millises suunas, mille ta valib.

Ta oli ilmselt oma sõna mees ja Michelangelost sai Anguissola mitteametlik mentor. Ta sai suurepäraseid võimalusi rikkuse ja staatuse tõttu, kuid siiski võeti tal palju võimalusi kunstnikuna, kuna ta oli naine.
Näiteks sellepärast, et peeti kohatuks, et naine vaatab alasti modelle.

IN viimased aastad Kogu oma elu ei maalinud Anguissola mitte ainult portreesid, vaid ka religioossete teemade lõuendeid, nagu oma nooruspäevil. Kuid paljud tema maalid läksid hiljem kaduma.
Abikaasa edukas kaubandus ja Philip II helde pension võimaldasid tal vabalt maalida ja mugavalt elada. Ta oli Genova juhtiv portreemaalija, kuni kolis viimastel aastatel Palermosse. Aastal 1620 lõi ta oma viimase autoportree.

7. Püha Katariina Bologna

Sündis 1413. aastal Kunstnik, nunn ja, arvasite ära, pühak. Ta kasvas üles hästi koolitatud joonistamise alal ja omandas aristokraadi tütre hariduse ja töötas enne kloostrisse astumist auteenijana.
Nüüd peetakse teda kunstnike patrooniks.
Paljud kunstnikud tulid talle külla, et uurida ja jagada arvamusi kunsti arengusuundade kohta.
Ta lõi oma stiili, mida paljud kunstnikud püüdsid jäljendada.
Tema edu sillutas teed teistele renessansiajastu naistele, nagu Lavinia Fontana, Barbara Longhi, Fede Galizia ja Artemisia Gentileschi, saada kunstnikeks.

8. Levina Teerlink

Sündis 1593. aastal
Kunstniku tütar Gentileschi kasvas lapsena üles isa ateljees.
18-aastaselt vägistas kunstnik ta Agostino Tassi, kes töötas koos oma isaga, allutati ülekuulamisele, alandamisele ja isegi piinamisele, soovides saavutada kurjategija süüdimõistmine.

Seitsme kuu pärast kohtulik protsess, Artemisiale valus, tunnistati Tassi süüdi ja mõisteti aastaks vangi.

Olles abiellunud kunstnik Pierantonio Stiattesiga (abielu korraldas tema isa), kolis Artemisia samal aastal 1612 Firenzesse.

Gentileschi feministlik looming on täidetud kangelaslike naistega. Tema esteetika on ühtviisi julge ja tugev, ta väldib traditsioonilised ideed naiste nõrkuse kohta.
Tema maalidel on sageli ühendatud seksuaalsus ja vägivald, näiteks "Judith tapab Holofernese".

1.Kleopatra

Võib arvata, et sa ei tea temast midagi. Noh, teeskleme, et sa kukkusid Kuult ja ütle meile. Elas 1. sajandil eKr. e. Egiptuse leedi. Caesari ja Mark Antony armuke. Oma ilu poolest kuulus on ta piimavannide ja lahustunud pärlite hõõrumise armastaja. Hukkus mao tehniliste probleemide tõttu. Muide, müntidel olevad kujutised on ainsad sada protsenti tõestatud kuninganna portreed. Ja nad kõik näevad välja umbes sellised.

2.Lina Cavalieri

ooperilaulja. Ta elas 19. ja 20. sajandi vahetusel. Teda peeti selle ajastu üheks kaunimaks naiseks. Tema piltidega postkaarte müüdi miljonites ja iga seep pidas kohuseks oma reklaami kaunistada rinnaka lauljatari kuulsa liivakellafiguuriga, kes oli kuulus oma võime poolest pingutada oma korsetti nii, et tema vöökoht ei ületaks. 30 sentimeetrit.

3.Phryne

Ateena hetaera, kes elas 4. sajandil eKr, on paljude skulptorite ja kunstnike, sealhulgas Praxitelese lemmikmudel. Ta sai kuulsaks oma ilu ja tohutu raha pärast – ta nõudis seda neilt härrasmeestelt, kes talle ei meeldinud.

4.Cleo de Merode

Prantsuse tantsija, kes sündis 19. sajandi lõpus ja sai üheks enim kuulsad naised maailm tänu oma ilule. Ta sai tiitli "Ilukuninganna" Prantsuse ajakirjalt "Illustration", mis koostas 1896. aastal maailma esimese maailma kaunitaride edetabeli.

5.Ninon de Lanclos

17. sajandi prantsuse kurtisaan ja kirjanik, oma ajastu üks vabamõtlevamaid naisi. Kirjutasime – 17. sajand? Tuleb lisada: kõik 17. saj. Ja tal õnnestus ka hõivata kaheksateistkümnenda serv, saades kurtisaaniliikumise veteranide seas absoluutseks rekordiomanikuks.

6.Praskovja Žemtšugova

Haruldastel Tuhkatriinutel õnnestub tegelikkuses printsidele helistada, kuid ajaloos on vähemalt üks juhtum, kus krahv, miljonär ja oma aja kõige kuulsam aadlik abiellusid oma orjaga. IN XVIII lõpp sajandil sai krahv Šeremetevi pärisorja näitlejast Paraša Žemtšugovast oma peremehe abikaasa, põhjustades Venemaa ühiskonda skandaali.

7.Diane de Poitiers

16. sajandil elanud Henry II lemmik, kelle huvides kuningas tegelikult oma alamad ära rikkus. Kuningas oli oma armastatust palju noorem, ta armus Dianasse praktiliselt imikueas ja jäi talle kogu elu truuks, kui mitte füüsiliselt, siis vähemalt vaimselt. Kaasaegsed kirjutasid: „Hoolimata sellest, kuidas inimesed Diana vastu vihkavad, on see vihkamine endiselt alles vähem armastust kuningas talle."

8.Ann Bolein

Inglise lühiealine 16. sajandi kuninganna, Henry VIII teine ​​naine, kelle tõttu inglased protestantideks said. Elizabeth Suure ema oli tuntud oma ilu ja kergemeelsuse poolest ning lõpetas oma elu tellingutel, süüdistatuna tema abikaasa arvukates reetmistes tema ja Inglismaa vastu.

9.Messalina

Elas 1. sajandi alguses pKr. uh, oli keiser Claudiuse naine ja nautis Tacituse, Suetoniuse ja Juvenali tunnistuste kohaselt Rooma kõige kiimalikuma naise mainet.

10.Keisrinna Theodora

6. sajandil pKr e. Theodorast sai keiserliku troonipärija naine ja seejärel Bütsantsi keiser Justinianus. Kuid enne jumalakartlikuks ja auväärseks kuningannaks saamist veetis Theodora aastaid tsirkuses pantomiimi ja akrobaatikat tehes, müües samal ajal end veidi eriti imetlevatele tsirkusekunsti tundjatele.

11.Barbara Radziwill

Noor Leedu lesk, kellest 16. sajandil sai tulevase Leedu ja Poola kuninga Sigismund II Augustuse salanaine. Teda peeti kuningriigi kõige ilusamaks naiseks.

12.Simonetta Vespucci

Kui olete näinud Botticelli maali “Veenuse sünd”, siis olete sellest kuulsast 15. sajandi Firenze mudelist hästi teadlik. Lihtsam on loetleda, kes selle ajastu kunstnikest punajuukselist Simonettat ei maalinud. Ja Medici hertsogid (modellil olid mõnega neist usalduslikud suhted) kohustasid teda ametlikult dokumentides märkima kui "võrreldamatu Simonetta Vespucci".

13.Agnes Sorel

15. sajandi prantsuse mademoiselle, Charles VII kauaaegne lemmik, kes sünnitas kuningale tütred, avaldas kaasaegsete sõnul soodsat mõju tema poliitikale ning vabal ajal poseeris ta kunstnikele. näiteks Fouquet, kui ta kujutas madonnasid kirikute ja eraklientide jaoks.

14.Nefertiti

14. sajandil eKr Egiptust valitsenud vaarao Ekhanatoni peamine naine. e. Säilinud on arvukalt kauni Nefertiti büste ja kujusid. Kuid kuninganna muumiat pole veel leitud, mistõttu pole teada, kui sarnane ta oli oma väga atraktiivsete portreedega, mis ajasid sõna otseses mõttes hulluks paljud 20. sajandi alguse luuletajad ja kirjanikud, kes neid teoseid Euroopa muuseumides nägid.

15.Markiis de Maintenon

Poeet Scarroni noore lese kutsus kuninga soosik Madame de Montespan Louis XIV õukonda, et vaene Scarron hariks kuninglikke värdjaid. Kuningas oli tema pedagoogiliste tehnikate üle nii vaimustuses, et tahtis neid ka ise proovida. Kogu õukonna suureks nördimuseks ei teinud ta oma uuest armukesest mitte ainult Maintenoni markiisi, vaid abiellus temaga siis salaja.

16.Markiis de Montespan

17. sajandil elanud Louis XIV lemmik oli ise pärit aadliperekonnast, nii et Prantsuse õukond talus meelsasti nii kõrget armukest kuninga lähedal. Pealegi oli markiis ilus (vähemalt tolle aja standardite järgi) ja piisavalt tark, et mitte liiga palju valitsuse asjadesse sekkuda.

17.Zinaida Jusupova

Rikkaim ja ilusaim naine Vene impeerium XIX sajandil. Pealegi, olles kogu vürstide Jusupovi perekonna ainus pärija, tõi ta tsaari erikorraldusel lisaks mitmemiljonilisele kaasavarale oma mehele ka vürst Jusupovi tiitli. Mis te arvate, kui palju fänne tal oli? Selle väsitava võistluse võitis krahv Sumarokov-Elston – kindral, julge suurte vuntsidega mees.

18.Wallis Simpson

Igaüks meist mõtleb mõnikord, mida me siin elus väärt oleme. Kaks korda lahutatud ameeriklasel Wallis Simpsonil oli sellele küsimusele vastus. See maksab natuke rohkem Briti impeerium. Vähemalt nii otsustas Suurbritannia kuningas Edward VIII, kes loobus troonist 1936. aastal, et Wallisega abielluda: troonil olles polnud tal õigust abielluda lahutatud naisega.

19.Madame Recamier

50-aastane pankur Jean Recamier, kes abiellus 1793. aastal kuueteistkümneaastase Juliega, teadis, mida teeb. Ta ei tülitanud oma ilu vulgaarse seksiga, vaid kutsus ta enda juurde parimad õpetajad, mida võis leida vaid revolutsioonilisel Prantsusmaal. Paar aastat hiljem rahastas ta heldelt naise maja, rõivaid ja seltsielu, julgustades oma noort naist meelitama ligi palju sõpru ja austajaid tollasest eliidist. Tänu Madame Recamieri kuulsale poliitika-, kirjandus- ja teadussalongile sai pankurist üks mõjukamaid inimesi Euroopas.

20.Yang Guifei

Hiina keisri Ming-huangi hinnaline naine, kes on rohkem tuntud postuumse nime all Xuan-tsung (valitses 8. sajandil). Talupojaperest pärit vaene tüdruk Yang hullutas keisri nii hulluks, et tegelikult andis kogu osariigi võimu tema arvukate sugulaste kätte, samal ajal kui ta lõbustas end Yang Guifeiga sulatatud apelsine ja muid Hiina hõrgutisi süües. Loomulik tagajärg oli riigipööre ja kodusõda.

21.Veronica Franco

16. sajandil oli Veneetsias palju turiste. Mitte niivõrd Veneetsia kanalid ei meelitanud sellesse linna kaugete maade härrasmehi, vaid pigem "vagad kurtisaanid" - see oli linna kõige luksuslikumate, korrumpeerunud naiste ametlik nimi, kes olid rafineeritud, haritud, suhtlemisvabad. ja rikkusid nende härrasmehed kõige õilsamal moel. Üks kuulsamaid vagasid kurtisaane oli Veronica Franco.

22.Aspaasia

Ateena hetaera, kellest sai Ateena valitseja Periklese (5. sajand eKr) naine. Hetaera valitseja naistes oli omaette kurioosum, kuid Aspaasia eripäraks oli ka see, et arvukad autorid ei räägi sõnagi selle kohta, et ta oli ilus või seksikas. Ei, kõik kiidavad üksmeelselt tema silmapaistvat meelt. Näiteks on teada, et Sokrates ise armastas väga Aspaasiat külastada ja tema filosoofilisi arutluskäike kuulata.

23.Isadora Duncan

20. sajandi alguse staar, Ameerika tantsija, kes tutvustas "loomuliku" tantsu traditsiooni. ametlikud balletid pointe'i ja muu klassikalise õuduse kohta. Loomulikkus nõudis ka loomulikku riietust, nii et Isadora tantsis tavaliselt paljajalu, hooletult mitmesugustesse lehvivatesse linadesse mässitud, mis ei seganud publiku võimet tema kehaliigutusi jälgida. Ta oli vene luuletaja Sergei Yesenini naine.

24.Kitty Fisher

18. sajandi Suurbritannia kalleim kurtisaan: öö tema juures maksis vähemalt sada guineat (selle summa eest võiks osta kümme tõuhobust). Samal ajal võttis Kitty meestelt, kes talle ei meeldinud, kümme korda suuremaid summasid. Tema suurt armastust raha vastu saatis kohutav ekstravagantsus. Kitty sümboliks oli pilt kassipojast, kes püüdis akvaariumist kuldkala - see mängis samaaegselt nii tema nime, perekonnanime kui ka iseloomu.

25.Harriett Wilson

19. sajandi esimesel poolel skandaalne elu London eksisteeris peamiselt tänu kuuele Wilsoni õele, kes tegelesid kõrgseltskonna prostitutsiooniga. Neist kõige õnnelikum oli Sophia, kellel õnnestus lord Berwickiga abielluda, ja kuulsaim Harriett. Raske leida kuulus poliitik sellest ajastust, kes suutis mitte Harrietti voodisse sattuda. Tulevane kuningas George IV, lordkantsler, peaminister, Wellingtoni hertsog – neil kõigil oli Harriettiga lähedane suhe. Ametlikult peeti teda kirjanikuks: ta avaldas omal kulul koletu ebapopulaarseid ja igavaid gooti romaane.

26.Mata Hari

Hollandi noor daam Margarita Gertrude Zelle võttis pseudonüümi Mata Hari pärast seda, kui ta oli oma esimese abikaasaga Indoneesias ebaõnnestunud abielus elanud, põgenes mehe juurest ja hakkas striptiisi esitama. Ametlikult nimetati Mata esitatavat striptiisi “müstiliseks idamaine tants, mis on Šivale meeldiv." Esimese maailmasõja ajal oli ta spioon, Prantsusmaa ja Saksamaa topeltagent, misjärel prantslased ta 1917. aastal sündsusetult kiiruga hukkasid. Endiselt valitseb versioon, et sel viisil üks kõrged isikud Prantsusmaa püüdis varjata tema sidet Mataga ja tema enda sõjakuritegusid.

27.Tullia d'Aragona

16. sajandi Itaalia kurtisaan, kes vapustas vaheldumisi Roomat, Firenzet ja Veneetsiat. Lisaks oma seksuaalvõitudele Itaalia renessansi väljapaistvamate annete ja meelte üle oli Tullia kuulus poetessi, kirjaniku ja filosoofina. Näiteks tema “Dialoogid armastuse lõpmatusest” oli üks enim populaarsed teosed sajandil.

28.Carolina Otero

19. sajandi lõpu prantsuse tantsija ja laulja, kes poseeris mustlasena, kuigi tegelikult oli ta puhtatõuline hispaanlanna (aga see polnud siis moes). Nautis kroonitud isikute seas suurt edu. Tema omad olid vähemalt seitse kuningat ja keisrit salajased armastajad. Samuti on teada, et Vene keiser Nikolai II oli Caroline'i suhtes äärmiselt erapoolik.

29.Liana de Pugy

19.-20. sajandi vahetuse prantsuse tantsija ja kirjanik müüs end ka ülisuure tasu eest veidi maha (Lianale endale meeldisid rohkem tüdrukud, nii et armusuhteid olid tal peamiselt kaaskaunitaridega). Marcel Proust võttis ühe oma kangelanna Odette de Crecy aluseks Liana. Mademoiselle de Pougy oli sõber peaaegu kõigi oma ajastu intellektuaalidega. Olles abiellunud Rumeenia aristokraadiga, sai temast printsess ja läks pensionile.

30.Krahvinna di Castiglione

1837. aastal sündinud itaallanna Virginia Oldoinist sai maailma esimene tippmoemodell. Tema dagerrotüüpidest on säilinud üle 400. Olles vanast suguvõsast pärit aadliproua, abiellus ta 16-aastaselt krahv Castiglionega, kuid vaikselt pereelu valis kõrge seltskonna kurtisaani ja poliitiku saatuse. Ta oli Napoleon III armuke.

31.Ono no Komachi

9. sajandi Jaapani luuletaja ja õukonnadaam, kes on kantud nimekirja "36 suurimad luuletajad Jaapan." Tema nime tähistavad hieroglüüfid on muutunud fraasi "ilus naine" sünonüümiks. Samal ajal oli Ono no Komachi külmuse ja kõvaduse sümbol. On näiteks teada, et ta sundis oma armastatuid talvel terve öö heledates riietes oma uste ees seisma, misjärel ta neist nukraid luuletusi koostas. varajane surm külmetusest.

32.Keisrinna Xi Shi

6. sajandil eKr. e. Hiina Wu kuningriigi valitsejale Fuchaile saatsid naaberkuningriikide pahatahtlikud inimesed kingituse – uskumatu kaunitari Xi Shi, keda saatis kauneid teenijaid saatis. Xi Shit nähes läks Fuchai mõistus üle jõu. Ta käskis luua tema jaoks pargi paleega ja logeles selles palees ööpäevaringselt. Muidugi vallutasid peagi tema kuningriigi kaabakad, kes selle kavala plaani välja mõtlesid.

Me räägime sellest, millistes naistes peeti ilusaid erinev periood meie tsivilisatsiooni ajalugu.

Ja teel me kohtume 19. sajand.
Selle sajandi iluideaal on hakanud inimeste elus toimuvate muutustega sammu pidama. 19. sajand tähistas elu kiirenemist – ja nii nagu inimesed hakkasid kiiremini liikuma ja uudiseid õppima, hakkasid kiiremini muutuma ka naiseliku ilu ja moe kaanonid.

19. sajandi algus on endiselt antiikaja mõju naise ilu ja moeideaalile. Värske nahk, suured tumedad silmad, lihtsas soengus lainelised juuksed, õhukesest kangast kõrge vöökohaga kleidid, mis rõhutavad väikeseid rindu ja figuuri kumerusi.

Kuid 30-40ndateks naaseb vöökoht oma kohale ja naise siluett võtab kuju liivakell.

Naaseb ka daamide igavene õudusunenägu - korsett, moonutav skelett ja siseorganid kõrgseltskonna naised. Lihtsad inimesed korsette ei kandnud – seepärast ei jäädvustanud neid keegi kaunitarina.

Oma aja kuulsaim kaunitar oli Natalie Goncharova-Pushkina-Lanskaya. Klaasi tõmmatud siluett, lendav pits, keeruline soeng. Kuid Natalja Nikolajevna kuulus naiste tüüpi, keda peetakse alati ilusaks, see on nn Madonna tüüp - ovaalne nägu, suured silmad, sirge nina, väike suu.


Puškini ajal peeti iludusteks ka naisi, kes meie maitse jaoks võivad tunduda liiga suurte näojoontega.
Siin on Karl Bryullovi maalitud portree krahvinna Julia Samoilovast, sündinud Palen. Teda peeti oma aja kaunitariks.

Siin on krahvinna Zakrevskaja, keda Puškin nimetas Neeva Kleopatraks tema ilu ja kõlvatuse pärast.

Sel ajal leidis Euroopas aset sündmus, millel on olnud naistele sajandeid märkimisväärseid tagajärgi - leiutati juukseid kergendav toode.

Just sellele naisele ja tema juuksuritele peaksid kõik kunstblondid kiitust laulma. Napoleon III abikaasat keisrinna Eugenie't peeti nii ilusaks, et naised püüdsid kõiges temaga sarnaneda. Ja siis leidis Pariisi juuksur Hugo lihtsa viisi vesinikperoksiidiga juuste valgendamiseks. Peagi polnud kõrgseltskonnas enam ainsatki tumedajuukselist daami.

Krinoliinid on suures moes – mida laiem seelik, seda ilusamaks siluetti peeti.

Isabella Teine Hispaaniast

Mida mehed naise juures kõige enam hindasid, oli... no nimetagem seda ülemiseks osaks. Alumine oli vaate eest nii varjatud, et vankrisse minnes jalapilk võis kõik sihikule võetud mehed hulluks ajada. Meenutage Puškinilt Lenski sõnu: "...kuidas Olga õlad on ilusamaks muutunud, milline rind..." Sarnaseid kauni naise kirjeldusi võib leida kõigist kõrgseltskonna naisi kirjeldavatest klassikutest. Ütleme nii, et ka Dostojevski Nastasja Filippovnal on silmapaistvad õlad ja rind. Gogoli piirkonna daamid kuuluvad samast meeste poolt hinnatud vooruste omanike kategooriasse.

Rahvast pärit tüdrukuid peeti kõrgseltskonna ilustandarditele võõraks välimuseks.

Argunov. Tundmatu talunaise portree vene kostüümis

See on pilt 18. sajandi lõpust – ja me näeme tervet, roosipõskselt tüdrukut, keda korsetid ja keerukad rõivad ei piira.

Nüüd 19. sajandi kunstnik Tropinin, kuid tema maalil näeme sedasama lihtsalt riides ja kammitud armsate näojoontega tüdrukut, ilma tilgagi meigita.

Ja siin on pilt 19. sajandi lõpust. Kõik sama lihtsus, armsad lihtsad näojooned.

Korzukhin. Tüdruk põimib juukseid

Seda tüüpi välimust peeti karmiks ja viimistlemata ning kunstnikke, kes maalisid talutüdrukute portreesid, peeti originaalideks ja eksootilise ilu asjatundjateks.

19. sajandi lõpp ahendas seelikuid, kuid ei kaotanud korsette. Naine jõi ikka veel – ja liivakella siluetti peeti endiselt ilu modelliks.


Suured soengud ja suured mütsid on tagasi moes.

Lian de Pougy

See on foto ühest Prantsusmaa kaunimast kurtisaanist – tema välimust peeti oma aja kohta ideaalseks.

20. sajandil

See oli revolutsioonide sajand mitte ainult ühiskonnas, vaid ka ilu ja moe mõistmises. Sajandi alguses ei olnud üks maailma mõjukamaid naisi lihast ja luust naine, vaid see, kes ärkas ellu tänu Charles Dun Gibsoni joonistustele. Siin on naiseideaal, mille Gibson lääne ühiskonda sisendas:

Camilla Clifford

Camilla Cliffordi peeti naiseliku ilu modelliks – tuhanded naised tahtsid olla tema sarnased. Blond, heledanahaline, peenikese vöökohaga – naine oleks pidanud tunduma efemeerse olendina, sülfina. Mütsid muutusid aina enamaks, vihmavari oli naisele kohustuslik atribuut väljas käimiseks - pargitud nahka peeti lihtinimese märgiks ja loomulikult ei kaitsnud kaunitarid end ainult selle eest. päikesekiired, ja kasutas ohtlikus koguses ka valget - need olid valmistatud plii baasil ja nende eluoht oli tõesti tõsine.

Näitlejannasid peeti ilu modellideks – ja muide, just nemad ja teised kookosid said kasutada kosmeetikat. Aadlikud matroonid, naised ja pereemad pidid välja nägema puhtad ja neid ei tohi näha dekoratiivkosmeetikat kasutamas.

Huvitav on see, et halle juukseid peeti nooruslikkuse märgiks – nii üritasid naised juukseid puuderdada, justkui oleks need varahallide juustega hõbetatud. Noore näo taustal peeti seda ilusaks.

Isabel Jay

See on näitlejanna Isabel Jay, oma aja tunnustatud kaunitar. Nagu näha, hinnati üsna korrapäraseid näojooni, kuid suu pidi olema väike ja graatsiline. Võib-olla oleks Angelina Jolie tolle aja meestele kole tundunud.

Lisaks näitlejannadele avaldasid naiste riietusele ja välimusele tohutut mõju tantsijad. Nad näivad olevat need, kes lõpuks moodi muutsid. Isadora Duncan ja Mata Hari astusid esimeste seas avalikkuse ette julgelt peaaegu alasti, vaid looriga kaetud, mis ajendas moelooja Paul Poiret’st vabanema. naise keha korsetist.

A. Duncan

Le Belle Epoque kestis kuni 1914. aastani, mil naine võis endale lubada olla kaunitar, mitte töötada ega hoolitseda oma pere ja laste eest. Naine oli jumalanna, efemeerne olend, loodud imetlemiseks, eksootilise linnuna riietumiseks ja tulemuse imetlemiseks. Kõik see lõppes üleöö – ja ausalt öeldes ei taha ma sellest kirjutada... Lihtsalt vaadake fotosid ja hindage seda, mis on pöördumatult uppunud, et mitte kunagi tagasi tulla.