Joonista muusikariistad nimedega. Pilte muusikariistadest lastele. "Muusikamaja" või "Väike helilooja"

Muusika on meid ümbritsenud lapsepõlvest peale. Ja siis on meil esimene Muusikariistad. Kas mäletate oma esimest trummi või tamburiini? Ja kuidas on lood läikiva metallofoniga, mille plaate tuli puupulgaga lüüa? Aga torud, mille küljes on augud? Teatud oskusega oli neil võimalik mängida isegi lihtsaid meloodiaid.

Mänguinstrumendid on esimene samm pärismuusika maailma. Nüüd saate osta erinevaid muusikalisi mänguasju: alates lihtsatest trummidest ja suupillidest kuni peaaegu ehtsate klaverite ja süntesaatoriteni. Kas sa arvad, et need on lihtsalt mänguasjad? Üldse mitte: ettevalmistusklassides muusikakoolid Sellistest mänguasjadest valmivad terved müraorkestrid, milles lapsed ennastsalgavalt pille puhuvad, trumme ja tamburiine koputavad, marakratega rütmi turgutavad ja ksülofonil oma esimesi lugusid mängivad... Ja see on nende esimene tõeline samm maailma muusika.

Muusikariistade tüübid

Muusikamaailmal on oma järjekord ja klassifikatsioon. Tööriistad jagunevad suured rühmad: keelpillid, klahvpillid, löökpillid, puhkpillid, ja ka pilliroog. Milline neist ilmus varem ja milline hiljem, on praegu raske kindlalt öelda. Kuid juba muistsed inimesed, kes vibust tulistavad, märkasid, et tõmmatud vibunöör kostab, pilliroo torud neisse puhudes teevad vilistavat häält ja rütmi on mugav kõigi olemasolevate vahenditega lüüa igal pinnal. Nendest objektidest said keelpillide, tuulte ja löökpillid, tuntud juba aastal Vana-Kreeka. Pilliroo omad ilmusid sama kaua aega tagasi, kuid klaviatuurid leiutati veidi hiljem. Vaatame neid põhirühmi.

Messing

Puhkpillides tekitavad heli toru sees oleva õhusamba vibratsioonid. Mida suurem on õhu maht, seda madalamat heli see tekitab.

Puhkpillid jagunevad kahte suurde rühma: puidust Ja vask. Puidust - flööt, klarnet, oboe, fagott, alpisarv... - on sirge toru külgmiste aukudega. Sõrmedega auke sulgedes või avades saab muusik õhusammast lühendada ja heli kõrgust muuta. Kaasaegsed instrumendid sageli valmistatud mitte puidust, vaid muudest materjalidest, kuid traditsiooniliselt nimetatakse neid puiduks.

Vask puhkpillid annavad tooni igale orkestrile, vaskpuhkpillidest sümfooniani. Trompet, metsasarv, tromboon, tuuba, helikon, terve sakshornide perekond (bariton, tenor, alt) on selle kõige valjema pillirühma tüüpilised esindajad. Hiljem ilmus saksofon - jazzi kuningas.

Vaskpuhkpillide helikõrgus muutub puhutava õhu jõu ja huulte asendi tõttu. Ilma täiendavate ventiilideta suudab selline toru tekitada ainult piiratud arvu helisid - loomulikku skaalat. Heli ulatuse ja kõigi helideni jõudmise laiendamiseks leiutati ventiilide süsteem - ventiilid, mis muudavad õhusamba kõrgust (nagu puidust külgmised augud). Liiga pikad vasktorud, erinevalt puidust, saab rullida kompaktsemaks. Sarv, tuba, helicon on valtsitud torude näited.

Stringid

Vibunööri võib pidada prototüübiks keelpillid- mis tahes orkestri üks olulisemaid rühmitusi. Heli tekitab siin vibreeriv keel. Heli võimendamiseks hakati üle õõnsa keha tõmbama keeli - nii sündisid lauto ja mandoliin, taldrikud, harf... ja meile hästi tuntud kitarr.

Stringirühm on jagatud kahte põhirühma: kummardus Ja kitkutud tööriistad. Poogenviiulite hulka kuuluvad kõik viiulitüübid: viiulid, vioolad, tšellod ja tohutud kontrabassid. Heli ammutatakse neist välja poognaga, mida mööda liigutatakse venitatud stringid. Kuid kitkutud poognate jaoks pole poognat vaja: muusik kitkub keelpilli sõrmedega, pannes selle vibreerima. Kitarr, balalaika, lauto on kitkutud pillid. Täpselt nagu kaunis harf, mis teeb nii õrnaid kolisevaid hääli. Aga kontrabass on kummardunud või kitkutud pill? Vormiliselt kuulub see poognapillide hulka, kuid sageli, eriti džässis, mängitakse seda kitkutud keeltega.

Klaviatuurid

Kui nööre löövad sõrmed asendada haamritega ja haamrid klahvide abil liikuma panna, on tulemuseks klaviatuurid tööriistad. Esimesed klaviatuurid - klavikordid ja klavessiinid- ilmus keskajal. Need kõlasid üsna vaikselt, kuid väga õrnalt ja romantiliselt. Ja 18. sajandi alguses nad leiutasid klaver- pill, mida sai mängida nii valjult (forte) kui ka vaikselt (klaver). Pikk nimi tavaliselt lühendatakse tuttavamaks "klaveriks". Klaveri vanem vend – mis seal ikka, vend on kuningas! - seda nimetatakse nii: klaver. See pole enam väikeste korterite, vaid kontserdisaalide instrument.

Klaviatuuril on suurim - ja üks vanimaid! - muusikariistad: orel. See pole enam löökpillid, nagu klaver ja tiibklaver, vaid klaviatuur ja tuul instrument: mitte muusiku kopsud, vaid puhumismasin, mis tekitab õhuvoolu torude süsteemi. Seda tohutut süsteemi juhib keeruline juhtpaneel, millel on kõik olemas: käsitsi (st käsitsi) klaviatuurist pedaalide ja registrilülititeni. Ja kuidas saakski teisiti: elundid koosnevad kümnetest tuhandetest üksikutest torudest erinevad suurused! Kuid nende ulatus on tohutu: iga toru võib kõlada ainult ühe noodi, kuid kui neid on tuhandeid...

Trummid

Vanimad muusikariistad olid trummid. Just rütmi koputamine oli esimene eelajalooline muusika. Heli võib tekitada venitatud membraan (trumm, tamburiin, idamaine darbuka...) või pilli keha ise: kolmnurgad, taldrikud, gongid, kastanjetid ja muud koputajad ja kõristid. Erirühma moodustavad löökpillid, mis tekitavad teatud kõrgusega heli: timpanid, kellad, ksülofonid. Nende peal saab juba meloodiat mängida. Ainult löökpillidest koosnevad löökpilliansamblid lavastavad terveid kontserte!

Pilliroog

Kas heli eraldamiseks on veel mõni viis? Saab. Kui puidust või metallist plaadi üks ots on fikseeritud ja teine ​​jäetakse vabaks ja pannakse vibreerima, saame kõige lihtsama keele - aluse pilliroo pillid. Kui on ainult üks keel, saame Juudi harf. Pilliroog sisaldab suupillid, akordionid, akordionid ja nende miniatuurne mudel - suupill.

suupill

Näete klahve nupp-akordionil ja akordionil, nii et neid peetakse nii klaviatuuriks kui ka pillirooks. Mõned puhkpillid on ka reedeeritud: näiteks juba tuttavas klarnetis ja fagottis on pilliroog peidus toru sees. Seetõttu on tööriistade jagamine nendesse tüüpidesse meelevaldne: tööriistu on palju segatüüpi.

20. sajandil täienes sõbralik muusikapere teisega suur perekond: elektroonilised instrumendid . Heli nendes luuakse kunstlikult kasutades elektroonilised ahelad, ja esimene näide oli legendaarne theremin, mis loodi 1919. aastal. Elektroonilised süntesaatorid suudavad imiteerida mis tahes pilli heli ja isegi... ise mängida. Kui muidugi keegi programmi koostab. :)

Instrumentide jagamine nendesse rühmadesse on vaid üks klassifitseerimise viis. On palju teisigi: näiteks hiinlased rühmitasid tööriistad olenevalt materjalist, millest need on valmistatud: puit, metall, siid ja isegi kivi... Liigitusmeetodid pole nii olulised. Palju olulisem on osata pille ära tunda nii välimuse kui ka kõla järgi. Seda me õpimegi.

Kui otsustate oma lapsele muusikainstrumente tutvustada, siis on spetsiaalselt teie jaoks armsad kaardid, kus lapsed mängivad muusikainstrumente.

Teie laps saab tuttavaks selliste muusikariistadega nagu trummikomplekt, tuuba, viiul, orel, kolmnurk, elektrikitarr, klaver, ksülofon, flööt, tamburiin, saksofon, trumm, kitarr, klarnet, trompet, kannel.

Armsad lastepildid meeldivad igale lapsele. Muusikariistadega kaardid on mõeldud 1-aastastele ja vanematele lastele.

Saate neid kasutada nii kodus kui ka tundides lasteaias ja koolis varajane areng Ja nooremad klassid koolid

Pisikestel on vaja vaid kaarte näidata ja piltidel kujutatud muusikariistade nimed öelda.

Seejärel saate kontrollida, kui hästi teie laps on teabe õppinud. Paluge tal valida kahe võimaluse hulgast üks või teine ​​muusikainstrument. Kui laps saab selle ülesandega kiiresti hakkama, tehke seda keerulisemaks - lisage rohkem muusikariistadega kaarte ja pakuge, et leiate selle või selle instrumendi.

Laadige siit alla tasuta lastele mõeldud muusikariistade kaardid:

Siit saate alla laadida ka lastele mõeldud mälu arendamise mängu muusikariistadega.

Laadige alla ja printige mitmevärvilised kaardid kahes eksemplaris, võtke esmalt mitu identset kaarti, keerake need ümber ja paluge lapsel leida muusikariistade nimetuste õppimise ajal kaks paari identseid kaarte koos muusikariistadega.

Siin on kaardid ise – printimiseks klõpsake alloleval pildil:

Veel üks mäng muusikariistadega lastele.

Siin peate määrama muusikainstrumendi nime selle varju järgi.

Vaata ka – siin on palju pilte lastele mõeldud muusikariistadest.

Lapsed armastavad väga muusikat ja kõike sellega seonduvat. Seetõttu uurivad ja õpivad nad hea meelega muusikainstrumente ning võimalusel proovivad neid ka mängida. Kuid nii paljude ebatavaliste objektide nimede meeldejätmine võib olla lastele üsna keeruline,

Ja sel juhul tulevad appi väljalõigatud pildid koos pildiga erinevaid instrumente; Lastele, kes oskavad hästi lugeda või hakkavad lugema, on nimedega pildid eriti asjakohased.

Tavaliselt lastele mõeldud muusikainstrumente kujutavad pildid hõlmavad peamisi pillitüüpe erinevad klassid– klahvpillid, trummid, puhkpillid. Nendevahelisi erinevusi uuritakse koolis ja lasteaia tasemel tuleb lastel vaid pilli nimi meelde jätta ja võimalusel uurida, kuidas see kõlab. Seetõttu on väga mugav, kui lasteaeda mõeldud muusikainstrumente kujutavatele piltidele on lisatud salvestus CD-le.

Lihtsam on alustada õppimist vahenditega, millel on omadus välimus ja heli.

Flööt on üks esimesi instrumente, mis tekkisid.

Saksofon ja klarnet.

Orel on kõigist pillidest suurim.

Kolmnurk ja tamburiin on peamised lisaheliefektide loojad.

Viiul on muusikariistade seas kuninganna.

Tšello on madalama häälega viiuli suurem õde.

Süntesaator on tõeline universaal.

Klaver ja klaver on muusika alus.

Ksülofon, lastele mõeldud versioon, millega lapsed tavaliselt noores eas tuttavaks saavad.

Gusli on meie riigis kõige levinum rahvapill.

Suupill (või akordion), mida on mugav taskus kaasas kanda. Teeb lahket ja liigutavat häält.

Kitarr ja selle sugulane elektrikitarr.

Torupill, mille laulu võib Šotimaal sageli kuulda.

Meloodia peamised südamestimulaatorid on trumm ja kogu trummikomplekt.

Akordion on rikkaliku kõlaga pill.

Maracad teevad mõnusat kahinat.

Mugavuse huvides saate teha muusikariistu kujutavatest piltidest kaarte ja siis saavad lapsed nendega sihipärasemalt töötada, pille lähedalt vaadates, järjest erinevaid välja tõmmates ja teatud tunnuste järgi rühmitades.

Muusikariistad (joonistatud)

Koolis hakkavad nad juba pilte laduma, juhindudes pilli tüübist ja selle kõlast. Saate näidata soovitud kaarti, sealhulgas konkreetse instrumendi heli salvestust, ja siis saavad lapsed meloodiatest paremini aru ja kuulevad. Ja muusikaga tegeledes avardavad nad oma silmaringi ja rikastavad oma sisemaailma.

Larisa Guštšina

Muusikalised ja didaktilised mängud lasteaed on aktiveerimise vahend muusikaline areng iga laps, mis võimaldab neil osaleda muusika aktiivses tajumises.

Tutvustan teile mõningaid didaktilisi mänge ja atribuute, mille tegin oma kätega muusikatundide jaoks.

KOLM CEE TKA

Didaktiline mäng muusika olemuse määramiseks

Demonstratsioon: kolm papist lille (lille keskele on joonistatud "nägu" - magav, nuttev või rõõmsameelne, mis kujutab kolme tüüpi muusikategelasi:

Lahke, südamlik, rahustav (hällilaul);

Kurb, kaeblik;

Rõõmsameelne, rõõmus, tantsiv, ülemeelik.

Saate teha mitte lilli, vaid kolm päikest, kolm pilve, kolm tähte jne.

Jaotusmaterjal: igal lapsel on üks lill, mis peegeldab muusika olemust.

I variant. Muusikaline juht esitab teose. Kutsutud laps võtab muusika iseloomule vastava lille ja näitab seda. Kõik lapsed osalevad aktiivselt muusika olemuse määramisel. Kui teos on lastele teada, siis helistatud laps ütleb selle pealkirja ja helilooja nime.

II variant. Igal lapsel on ees üks kolmest lillest. Muusikajuht esitab teose ja lapsed, kelle lilled sobivad muusika iseloomuga, kasvatavad neid.

Muusikalised mustrid

Muusikaline mäng, mis arendab muusikalist kujutlusvõimet ja rütmitaju.

Mängu eesmärk:

anda lastele aimu pikkadest ja lühikestest, sujuvatest ja teravatest, kõrgetest ja madalatest helidest jne. jne.

Didaktiline materjal:

kaardid koos graafilised pildid"muusikalised" mustrid.

Mängu korraldamise metoodika:

Õpetaja kutsub lapsi pilti vaatama ja seda häälega reprodutseerima muusikaline joonistus kaardil kujutatud, saate mängida ka mõnda joonistust muusikariistadel või näidata seda muusikalist joonistust liikumises.

"Püsti lapsed, seiske ringis"

Eesmärk: arendada laste ruumilist orientatsiooni. Õpetage saalis vaba moodustamist (ring, poolring, auastmed jne)

Eeltöö: tutvustage lastele eelnevalt kaartidel olevaid ikoone: poistele ringid, tüdrukutele kolmnurgad. Kaardid näitavad ka seda, kuidas lapsed peaksid seisma. Näiteks: ümmarguse tantsu jaoks seisavad lapsed ringis (kaart koos ringiga), mängu jaoks - ringis koos juhiga (kaart ringi ja keskpunktiga, tantsu jaoks - paaris ringis (kaart) kolmnurkade ja ringikujuliste ringidega) jne.

Kirjeldus: Lapsed majutatakse saalis. Muusikajuht näitab kaarti. Seejärel kõlab muusika, mille saatel lapsed saalis vabalt ringi liiguvad. Kui muusika hakkab vaibuma, vahetavad lapsed rida vastavalt näidatud kaardile.

Kaarte on mugav kasutada õppimisel muusikaline materjal, pühadeks valmistudes.

Rütmiline tara

Eesmärk: arendada lastes rütmitunnet, tutvustada tugevat lööki.

Demonstratiivne materjal: kaardid tarade piltidega, mis peegeldavad tugevat takti marsis, valss, polka.

Eeltöö: lapsed tunnevad muusikažanreid eelnevalt.

Kirjeldus: muusikajuht räägib lastele allalöögist, plaksutage marssi, valssi, märkige see sobiva kaardiga, plaksutage uuesti. Märkides allakäiku.

Kaunista jõulupuu

Määrake muusika tempo

Eesmärk: muusikataju arendamine. Tempoga tutvumine.

Jaotusmaterjal: muusikateose teemale vastavad kaardid ja muusika tempot kajastavad kaardid.

Eeltöö: tutvustada lastele teatud muusikapalasid, mis peegeldavad selgemalt tempomuutusi muusikas. Valige pildid, mis näitavad muusika tempot (kiire, kiire, väga kiire, aeglane, väga aeglane jne) ja tutvustage neid lastele.

Kirjeldus: Lapsed määravad pärast muusika kuulamist selle nime, räägivad muusika tempost, loomast, tema iseloomust liikumist ja valige sobiv kaart.

Muusikaliselt – didaktiline mäng"Arva ära, mida ma mängin."

Sihtmärk. Harjutage lapsi laste muusikariistade helide eristamisel.

Arendage tämbrikuulmist.

Kirjeldus. Ekraan, laste muusikariistad: torupill, tamburiin, kõristi, lusikad, kolmnurk, kelluke, metallofon, kellad, kõrist.

Mängu edenemine.

Valik 1. Ekraani taga olev juht mängib kordamööda laste muusikariistadel. (Piip, tamburiin, kõrist, lusikad, kolmnurk, kelluke, metallofon, kellad, kõrist.)

Lapsed arvavad pilli heli järgi. Sellel klõpsates ilmub esitlusele vastav pilt muusikariistast.

2. võimalus. Sellel klõpsates ilmub esitlusele pilt muusikainstrumendist.

Lapsed valivad pakutavate hulgast sarnase pilli, nimetavad selle ja mängivad.

"Muusikamaja" või "Väike helilooja"

Mängu variant 1: "Teremok" Eesmärk: arendada laste meloodilist kuulmist.

Mängu materjal Loomade kujukesed. Mängu käik: Väljal on teremok, teremok. Kui ilus ja pikk ja pikk ta on. Kõnnime trepist üles, kõnnime kõik. Me laulame oma laulu, jah, me laulame. Valitakse kolm last, igaüks võtab suvalise kujukese. Tegelane kõnnib trepist üles ja laulab esimese lause: “Up the treppe ma kõnnin...”, siis maja sissepääsu juures seistes laulab ta teise lause: “Sisenen imelisse majja!”, tuleb välja oma motiiviga ja "siseneb" majja. Iga laps ei tohiks teise fraasi motiivi välja mõtledes korrata kellegi teise motiivi. Kui kõik tegelased majja “sisenevad”, algab liikumine allapoole, vastupidises järjekorras. Tegelane laskub trepist alla ja laulab: "Ma lähen trepist alla...", siis esimesel astmel seistes lõpetab teise fraasi laulmise: "Ma lähen mööda väikest rada."

Mängu variant 2: “Väike helilooja” Avaneb maja, milles elavad noodid, igaüks oma korrusel, lapsed kutsutakse minutiks seisma kuulus helilooja ja koostage oma muusikat. Seejärel kõlab komponeeritud muusika muusikaline juht ja lapsed kuulavad, mida nad tegid muusikaline kompositsioon või laulu (saate seda laulda esmalt koos muusikajuhiga ja seejärel koos.)

Seitsmeõieline lill."

Didaktiline mäng mälu arendamiseks ja muusikaline kõrv.

Eesmärk: muusikalise kõrva arendamine ja muusikaline mälu lapsed. Mängu materjal: Seitsmest kroonlehest koosnev suur lill erinevat värvi, mis torgatakse õie keskel olevasse pilusse. Peal tagakülg kroonleht - joonistused tööde süžeede jaoks, millega lapsed klassis tuttavaks said. Näiteks: 1. D. B. Kabalevski “Ratsavägi”. 2. D. B. Kabalevski “Klounid”. 3. P. I. Tšaikovski “Nukutõbi”. 4. E. Griegi “Päkapikkude käik”. 5. R. Schumanni “Isa Frost” jne. Mängu käik: Lapsed istuvad poolringis. Aednik (õpetaja) tuleb ja toob lastele ebatavalise lille. Kutsutud laps võtab keskelt välja suvalise kroonlehe, pöörab seda ja arvab, millise töö jaoks see illustratsioon on mõeldud. Kui teos on talle teada, siis peab laps selle ja helilooja nime nimetama. Muusikajuht esitab teose või mängib salvestust. Kõik lapsed osalevad aktiivselt teose iseloomu, tempo ja žanri määramisel.

"Mitme kaugjuhtimispult"

1 mänguversioon (mäng visuaalse mälu ja muusikaliste muljete arendamiseks)

Eesmärk: arendada visuaalset mälu, laiendada muusikalist silmaringi, täiendada leksikon laps muusikalised terminid, õpetage lapsi oma mõtteid selgelt väljendama.

Mängu kirjeldus: Mängijatele antakse vihjekaardid killu kujutisega laste multikas. Mängib lugu multikast. Mängijatel palutakse meeles pidada ja nimetada, millisest koomiksist see laul pärineb. Kui mängijal on raske vastata, võite talle pakkuda, millest koomiks räägib.

Mängu variant 2

Eesmärk: Õpetada lapsi määrama muusika olemust, arendada laulmisel diktsiooni, puhast intonatsiooni, arendada emotsionaalset vastuvõtlikkust kuuldava laulu suhtes, tutvustada lastele helilooja V. Ya. Shainsky ja lastelaulukirjutajate loomingut.

Mängu kirjeldus: Lapsed seisavad ringis. Mängijatele jagatakse vihjekaardid, millel on koomiksifragmendi kujutis. Muusika käed kutsub mängijaid kaarti vaatama. Loendusriimi kasutades valitakse "draiver":

"Üks, kaks, kolm, neli, viis - me mängime,

Meie juurde lendas harakas ja käskis laulda.

Mängija kutsutakse esitama lastelaulu, mis on kaardil kujutatud. Kui mängijal on raske laulda, aitavad muusad tal laulda. käed Kui laps seda laulu ei tea, läheb kord igale mängijale, kes soovib laulu laulda, temast saab ka juht.

"Nimeta helilooja", "Lõbus plaat"

Mängu edenemine. Õpetaja näitab lastele portreesid heliloojatest P. Tšaikovskist, M. Glinkast, D. Kabalevskist ning palub nimetada nende heliloojate tuttavaid teoseid. Õige vastuse eest saab laps punkti. Siis mängib muusikajuht seda või teist tükki (või mängitakse salvestist). Kutsutud laps peab tööle nimetama ja sellest rääkima. Täieliku vastuse eest saab laps kaks punkti, võidab see, kes saab kõige rohkem punkte.

Mängu mängitakse klassis ja seda saab kasutada ka meelelahutusena.

Lõbus rekord

Mängu materjal. Mängumängija koos plaatide komplektiga - keskel on pilt, mis kujutab Laulu sisu; mängija programmiteoste kirjete komplektiga.

Mängu edenemine. Saatejuht mängib salvestusel sissejuhatuse mõnele lastele tuttavale teosele. Kutsutud laps leiab väikeste plaatide hulgast vajaliku ja “mängib” selle mängumängija peale.

Mis muusikat?

Mängu materjal. Mängija, plaadid valsi, tantsu, polka salvestistega; piltidega kaardid tantsides valssi, rahvatants ja polka.

Mängu edenemine. Lastele antakse kaardid. Muusikaline juht, esineb klaveril (salvestatud) muusikapalad, mis vastab kaartidel olevate piltide sisule. Lapsed tunnevad töö ära ja võtavad õige kaardi.

Matinee ja tegevuste atribuudid.

Muusikariistad on loodud erinevate helide tekitamiseks. Kui muusik mängib hästi, siis võib neid helisid nimetada muusikaks, aga kui mitte, siis kakafooniaks. Tööriistu on nii palju, et nende õppimine on nagu põnev mäng hullem kui Nancy Drew! Kaasaegses muusikapraktikas jagunevad instrumendid erinevad klassid ja perekonnad heliallika, valmistamismaterjali, heli tekitamise meetodi ja muude omaduste järgi.

Puhkpillid (aerofonid): muusikariistade rühm, mille heliallikaks on tünnis (torus) oleva õhusamba vibratsioonid. Neid klassifitseeritakse paljude kriteeriumide järgi (materjal, disain, heli tekitamise meetodid jne). Sümfooniaorkestris jaguneb puhkpillide rühm puust (flööt, oboe, klarnet, fagott) ja vaskpillideks (trompet, metsasarv, tromboon, tuuba).

1. Flööt on puupuhkpill. Kaasaegne tüüp põikflööt(klappidega) leiutas Saksa meister T. Boehm 1832. aastal ja sellel on sordid: väike (või piccolo flööt), alt ja bassflööt.

2. Oboe on puupuhkpill pilliroost muusikainstrument. Tuntud alates 17. sajandist. Sordid: väike oboe, oboe d'amour, inglissarv, heckelphone.

3. Klarnet on puupuhkpilli pilliroost muusikainstrument. Ehitatud alguses 18. sajand Tänapäeva praktikas on kasutusel sopran-klarneti, piccolo-klarneti (itaalia piccolo), alt (nn bassethorn) ja bassklarneti.

4. Fagott - puupuhkpill (peamiselt orkestrimäng). Tekkis 1. poolajal. 16. sajand Bassi sort on kontrafagott.

5. Trompet – tuule-vasest huulikuga muusikainstrument, tuntud juba iidsetest aegadest. Kaasaegne ventiilitoru tüüp on arenenud halliks. 19. sajand

6. Sarv - puhkpill. Ilmus 17. sajandi lõpus jahisarve täiustamise tulemusena. Tänapäevane klappidega sarvetüüp loodi 19. sajandi esimesel veerandil.

7. Tromboon - vaskpuhkpill (peamiselt orkestri), mille helikõrgust reguleerib spetsiaalne seade - liug (nn liugtromboon või zugtromboon). Samuti on klapitromboonid.

8. Tuba on madalaima kõlaga vaskpuhkpill. Disainitud 1835. aastal Saksamaal.

Metallofonid on teatud tüüpi muusikariistad, mille põhielemendiks on plaatklahvid, mida lüüakse haamriga.

1. Isehelisevad muusikariistad (kellad, gongid, vibrafonid jne), mille heliallikaks on nende elastne metallkorpus. Heli tekitatakse haamrite, pulkade ja spetsiaalsete löökpillide (keelte) abil.

2. Instrumendid nagu ksülofon, vastupidiselt sellele on metallofoniplaadid valmistatud metallist.

Keelpillid (kordofonid): heli tekitamise meetodi järgi jaotatakse poognateks (näiteks viiul, tšello, gidzhak, kemantša), kitkutavateks (harf, gusli, kitarr, balalaika), löökpillideks (kannel), löökriistadeks. -klahvpillid (klaver), kitkutud -klahvpillid (klavessiin).

1. Viiul on 4-keelse poognaga muusikainstrument. Viiuliperekonna kõrgeim register, mis oli aluseks sümfooniaorkester klassikaline kompositsioon ja keelpillikvartett.

2. Tšello on bass-tenoriregistri viiuliperekonda kuuluv muusikainstrument. Ilmus 15.-16.sajandil. Klassikalised kujundused loodud Itaalia meistrid 17-18 sajand: A. ja N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - keelpill (tadžiki, usbeki, türkmeen, uiguuri).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-keelne poognaga muusikainstrument. Levitatakse Aserbaidžaanis, Armeenias, Gruusias, Dagestanis ja ka Lähis-Ida riikides.

5. Harf (saksa keelest Harfe) on mitme keelega kitkutud muusikariist. Varased pildid – III aastatuhandel eKr. Lihtsamal kujul leidub seda peaaegu kõigis rahvastes. Tänapäevase pedaaliharfi leiutas 1801. aastal S. Erard Prantsusmaal.

6. Gusli on vene kitkutud keelpill. Tiivakujuline harf(“rõngastatud”) on 4–14 või enama nööriga, kiivrikujulised - 11–36, ristkülikukujulised (lauakujulised) - 55–66 nööri.

7. Kitarr (hispaania guitarra, kreeka keelest cithara) on laut-tüüpi kitkutud keelpill. Hispaanias on seda tuntud alates 13. sajandist, 17. ja 18. sajandil levis see Euroopasse ja Ameerikasse, sealhulgas rahvapillina. Alates 18. sajandist on laialt levinud 6-keelne kitarr, 7-keelne kitarr on levinud peamiselt Venemaal. Sortide hulgas on nn ukulele; kaasaegses popmuusika kasutatakse elektrikitarri.

8. Balalaika on vene rahvapärane 3-keeleline kitkutud muusikainstrument. Tuntud algusest peale. 18. sajand Täiustatud 1880. aastatel. (V.V. Andrejevi juhtimisel) V.V. Ivanov ja F.S. Paserbsky, kes kujundasid balalaika perekonna ning hiljem - S. I. Nalimov.

9. Taldrikud (poola keeles cymbaly) – mitmekeeleline löökpill iidne päritolu. Sisaldub rahvaorkestrid Ungari, Poola, Rumeenia, Valgevene, Ukraina, Moldova jne.

10. Klaver (itaalia fortepiano, forte - valjuhäälne ja klaver - vaikne) - üldnimetus klahvpillid haamermehaanikaga (tiibklaver, püstiklaver). Klaver leiutati alguses. 18. sajand Välimus kaasaegne tüüp klaver - koos nn topeltproov – pärineb 1820. aastatest. Klaverimängu kõrgaeg - 19-20 sajandit.

11. Klavessiin (prantsuse clavecin) - keelpilliga näppitav muusikainstrument, klaveri eelkäija. Tuntud alates 16. sajandist. Seal olid klavessiinid erinevaid vorme, tüübid ja sordid, sealhulgas taldrikud, neitsilik, spinet, klaviteerium.

Klahvpillid: muusikariistade rühm, mida ühendab ühine tunnus - klaviatuuri mehaanika ja klaviatuuri olemasolu. Need on jagatud erinevatesse klassidesse ja tüüpidesse. Klahvpilliinstrumente saab kombineerida teiste kategooriatega.

1. Keelpillid (löök- ja nätsuklahvpillid): klaver, tselesta, klavessiin ja selle sordid.

2. Messing (klahv-puhkpill ja pilliroog): orel ja selle sordid, harmoonium, nööpilõtspill, akordion, meloodia.

3. Elektromehaaniline: elektriklaver, klavinet

4. Elektrooniline: elektrooniline klaver

klaver (itaalia fortepiano, sõnast forte – valju ja klaver – vaikne) on haamriga mehaanikaga klahvpillide (tiibklaver, püstiklaver) üldnimetus. See leiutati 18. sajandi alguses. Kaasaegse klaveritüübi tekkimine - koos nn. topeltproov – pärineb 1820. aastatest. Klaverimängu kõrgaeg - 19-20 sajandit.

Löökpillid: instrumentide rühm, mida ühendab heli tekitamise meetod – mõju. Heli allikaks on tahke keha, membraan, keel. On kindla (timpanid, kellad, ksülofonid) ja määramata (trummid, tamburiinid, kastanjetid) helikõrgusega pille.

1. Timpani (timpani) (kreeka keelest polytaurea) on padakujuline membraaniga löökpill, sageli paaris (nagara jne). Levitatud iidsetest aegadest.

2. Kellad - orkestri löökpillid isekõlaline muusikainstrument: metallplaatide komplekt.

3. Ksülofon (xylo... ja kreeka keelest telefon - heli, hääl) - löökpillid, isekõlaline muusikainstrument. Koosneb erineva pikkusega puitklotside seeriast.

4. Trumm – löökmembraaniga muusikainstrument. Sorte leidub paljude rahvaste seas.

5. Tamburiin - löökmembraanist muusikainstrument, mõnikord metallist ripatsidega.

6. Kastanetid (hispaania keeles castanetas) - löökpillid; puidust (või plastikust) plaadid kestade kujul, mis on kinnitatud sõrmedele.

Elektromuusikainstrumendid: muusikariistad, milles heli tekitatakse elektriliste signaalide genereerimise, võimendamise ja muundamise teel (elektroonikaseadmete abil). Neil on ainulaadne tämber ja nad suudavad imiteerida erinevaid instrumente. Elektriliste muusikariistade hulka kuuluvad theremin, emiriton, elektrikitarr, elektriorelid jne.

1. Theremin on esimene kodumaine elektromuusikainstrument. Kujundanud L. S. Theremin. Teremiini kõrgus varieerub sõltuvalt kaugusest parem käsi esineja ühe antenni juurde, helitugevus - vasaku käe kauguselt teise antennini.

2. Emiriton on elektriline muusikainstrument, mis on varustatud klaveritüüpi klaviatuuriga. Disainitud NSV Liidus leiutajate A. A. Ivanovi, A. V. Rimski-Korsakovi, V. A. Kreitzeri ja V. P. Dzeržkovitši poolt (1. mudel 1935. aastal).

3. Elektrikitarr – kitarr, tavaliselt puidust, millel on elektrilised pikapid, mis muudavad metallkeelte vibratsiooni elektrivoolu vibratsiooniks. Esimese magnetilise pikapi valmistas Gibsoni insener Lloyd Loehr 1924. aastal. Kõige levinumad on kuuekeelsed elektrikitarrid.